PROLOGUE
Parc antique. La princesse Odette est triste. Soudain, un inconnu apparaît, accompagné de sa suite. Voici Rothbart, le génie maléfique. Il propose le mariage à la princesse, mais Odette le rejette. Rothbart la transforme en cygne blanc.
ACTE UN
Première scène
Jardin devant le château de la princesse régnante. Le prince Siegfried s'amuse avec ses amis : les danses amusantes du bouffon sont remplacées par les danses des filles et de leurs messieurs.
La princesse régnante demande laquelle des filles Siegfried aimait. Mais pour l’instant, le prince se passionne pour une vie pleine de divertissements insouciants. Il ne peut pas répondre à sa mère. La princesse régnante s'en va.
Le plaisir continue. Mais maintenant, Siegfried n'en est plus occupé. Après la danse avec les coupes, le prince demande à ses amis de le laisser tranquille. Il est triste. Son regard est attiré par une volée de cygnes en vol. Siegfried prend l'arbalète et se lance à leur poursuite.
Deuxième scène
Bord du lac. Les cygnes conduisent Siegfried dans une forêt profonde, où les ruines d'un vieux château s'élèvent autour d'un lac sombre. Son attention est attirée sur la belle cygne blanc se transformer en fille. C'est la princesse Odette. Elle révèle à Siegfried le secret du sortilège qui pèse sur elle : sorcier maléfique l'a transformée en cygne, et seulement la nuit, près de ces rochers, elle redevient une fille. Siegfried est touché par la triste histoire d'Odette et est prêt à tuer le sorcier. Mais cela ne dissipera pas le mauvais sort. Seul l'amour désintéressé d'un jeune homme qui n'a jamais juré son amour à personne peut lui enlever le mauvais sort. Siegfried, envahi par un sentiment d'amour pour Odette, lui prête serment de fidélité éternelle.
Le Génie Maléfique apparaît soudainement et sépare Odette et Siegfried. Mais Siegfried a confiance dans la force et l'immuabilité de son sentiment : il libérera Odette du pouvoir du sorcier.
ACTE DEUX
Troisième scène
Bal de gala dans un château luxueux. Princesses de différents pays. Parmi eux, Siegfried doit se choisir une épouse. Pourtant, il se détourne froidement d'eux : le prince est plein de souvenirs de la belle Odette.
Un invité inconnu apparaît. C'est le génie maléfique. Il est venu au bal avec sa fille Odile, qui ressemble beaucoup à Odette. Odile charme le prince et Siegfried annonce à sa mère sa décision de l'épouser. Le sorcier est triomphant. Maintenant, le serment est rompu et Odette va mourir. Avec un rire maléfique, le Génie Maléfique désigne une vision magique : l'image tremblante d'Odette.
Siegfried se rend compte qu'il a été trompé et, désespéré, se précipite au Lac des Cygnes.
Scène quatre
Bord du lac. Nuit sombre et anxieuse. Odette est choquée : désormais son espoir de libération est perdu. Siegfried arrive. Il n'a pas rompu son serment : là, au château, chez Odile, il a vu son Odette - sa déclaration d'amour lui était adressée.
Le génie maléfique, en colère, appelle les forces de la nature contre les amoureux : un orage éclate, des éclairs. Mais rien ne peut désormais briser le pur jeune amour et séparer Odette et Siegfried. Ensuite, le génie maléfique lui-même entre en combat avec le prince - et meurt. Son charme est rompu.
Odette se transforme en fille et, avec Siegfried, salue joyeusement les premiers rayons soleil levant.
Scène du ballet Le lac des cygnes" Théâtre d'opéra et de ballet de Krasnoïarsk
"Le lac des cygnes".Ballet-symphonie
Première première
Dans les années 60 et 70 du XIXe siècle, la musique du ballet était considérée comme secondaire et n’accompagnait que la danse des danseurs.
Et lorsqu’en 1875 le symphoniste Piotr Ilitch Tchaïkovski commença à composer la partition d’une nouvelle production moscovite, une nouvelle ère commença pour l’art du ballet.
Pour la première fois, la danse commence à obéir à la musique, nécessitant une nouvelle approche des moyens d'expression chorégraphique
Le livret (l'intrigue) est basé sur la légende allemande de la princesse Odette, transformée en cygne par un méchant sorcier. Ce n'est que la nuit qu'Odette devient une fille.
Seule une personne qui aime Odette et qui lui est fidèle peut briser le charme du Génie Maléfique. Mais si le vœu d’amour est rompu, elle restera à jamais un oiseau.
Le prince Siegfried, sur le point de se marier, tombe amoureux d'Odette. Cependant forces obscures en la personne du Génie Maléfique et sa fille Odile n'ont pas l'intention de permettre aux héros d'être ensemble
En 1877 à Théâtre Bolchoï a eu lieu. Le chorégraphe tchèque Vaclav Reisinger était responsable de la chorégraphie. Les critiques ont accueilli le ballet avec froideur, qualifiant les danses d'ennuyeuses et institutionnelles et l'intrigue surchargée.
La production n'a pas été un succès, mais la pièce est restée assez longtemps dans le répertoire du théâtre - six ans et a été jouée 39 fois.
Les personnages principaux du ballet « Le Lac des Cygnes » Apogée
Le véritable triomphe du « Lac des Cygnes » s’est produit après la mort de Tchaïkovski. En 1895, les chorégraphes de Saint-Pétersbourg Marius Petipa et Lev Ivanov présentent au public une nouvelle version de la pièce. Petipa a travaillé sur les premier et troisième tableaux, Ivanov sur les deuxième et quatrième. Modest Tchaïkovski, le frère cadet de Peter, a édité le livret.
C'est ainsi que le ballet acquiert la dramaturgie et la chorégraphie qui sont aujourd'hui considérées comme la norme. Le rôle principal a été dansé par la virtuose italienne Pierina Legnani. La production a connu un énorme succès tant auprès du public que de la critique.
En 1901, le « Lac des Cygnes » est de nouveau représenté à Moscou dans l'édition du jeune chorégraphe Alexandre Gorski. Tout en préservant la chorégraphie d'Ivanov-Petipa, Gorsky a introduit plusieurs nouvelles scènes et détails.
Depuis, Le Lac des Cygnes est devenu l’un des ballets les plus joués au monde et de nombreuses éditions ont été créées.
Cependant, les meilleures découvertes de Petipa, Ivanov, Gorsky migrent invariablement de production en production : l'adagio d'Odette et Siegfried, les danses d'Odette et les cygnes, le duo de Siegfried et Odile.
La version classique du ballet « Le Lac des Cygnes » se compose de deux actes et quatre scènes "Le lac des cygnes".Acte I, scène II
Adagio "Blanc"
Siegfried, Odette, corps de ballet
"Le lac des cygnes". Théâtre Bolchoï, 1961 Adagio (adagio italien, « lentement », « calmement ») - composition de danse, interprété à un rythme lent, est l'un des éléments les plus importants de l'intrigue du ballet.
Cette danse est le point culminant lyrique du premier acte : le prince et Odette développent des sentiments l'un pour l'autre.
Lev Ivanov, qui a travaillé sur cette partie de la production, a utilisé une manière innovante d'interagir entre la ballerine et le corps de ballet. L'intrigue du deuxième film est centrée autour d'Odette, notamment lors de son duo avec Siegfried.
Le corps de ballet met en valeur les émotions de l'héroïne par la conception de sa danse.
"Le lac des cygnes". Adagio « Blanc » En plus des innovations chorégraphiques, Lev Ivanov a réformé le costume de ballet lui-même, débarrassant tous les « cygnes » des ailes décoratives attachées à leur dos, avec lesquelles ils ont joué dans la première version du ballet. Depuis, la grâce du cygne s'exprime exclusivement dans la danse et ne ressemble qu'aux mouvements des oiseaux, sans les copier.
Odette. Artiste – Valéry Kosorukov Au début de l'adagio, Odette s'incline devant Siegfried - elle s'assoit par terre, courbant son corps et ses bras. Dans cette pose, la ballerine montre la confiance de son héroïne envers le prince et commence à raconter son histoire.
La figure de ballet que l'on retrouve le plus souvent dans cet adagio est l'arabesque (arabesque française, « arabe »).
C'est la pose de base ballet classique, dans lequel la jambe d'appui repose sur tout le pied ou sur les orteils (pointes), et l'autre jambe est relevée de 30°, 45°, 90° ou 120° vers le haut avec le genou étendu.
"Le lac des cygnes".Acte I, scène II
Danse des cygnes et variation Odette
Odette, corps de ballet
L'adagio des personnages principaux laisse place à la danse des cygnes.
"Le lac des cygnes". Danse des cygnes et variation Odette Le spécialiste du ballet Poel Karp a qualifié les danses de l'ensemble du deuxième film de « danses d'États » avec une tâche artistique : tant dans l'adagio que dans les compositions ultérieures, le thème de l'histoire d'Odette sur son monde du « cygne » se développe.
De plus, chaque danse peut exister seule.
Cygnes petits et grands
L'une des danses de ballet les plus célèbres est la danse des petits cygnes. Il fait découvrir à Siegfried le côté joyeux et insouciant du monde d'Odette. Les petits cygnes incarnent l'enfance par sa gaieté ; en même temps, les mains jointes des danseurs parlent d'amitié et de loyauté.
Danse des petits cygnes de l'acte 2 du ballet « Le Lac des Cygnes ». Théâtre Bolchoï, 1970 Mouvements clés : déambulation - transitions successives d'un pied à l'autre ; jete - un mouvement effectué avec un lancer de jambe ; pas de cha - mouvement de saut : les jambes fléchies sont rejetées une à une, le corps se plie.
Les danseurs pour les rôles de petits cygnes sont sélectionnés avec beaucoup de soin : en règle générale, ce sont des ballerines miniatures sans différence de taille significative.
La synchronisation dans la danse doit être parfaite - à cause du tutu, les ballerines ne peuvent pas se suivre les pieds.
Scène du ballet « Le Lac des Cygnes » de P. I. Tchaïkovski. Trois cygnes - les danseuses de ballet Natalya Bessmertnova (au centre), L. Ivanova et Natalya Ryzhenko. Théâtre Bolchoï, 1965. Photo – Alexandre Makarov Les « petits » cygnes sont immédiatement remplacés par un trio de « grands » : un contraste se crée avec l’ambiance enfantine et naïve de la danse précédente.
Leurs mouvements sont rapides et aériens - la danse incarne le rêve d'Odette et de tout le troupeau de cygnes de liberté.
Odette
Maya Plisetskaya - Odette. Théâtre Bolchoï, 1972 L'enchaînement de danses précédant la conclusion générale est couronné par la variation Odette.
Dans ce document, toute la composition s'assemble, aboutissant à une danse lyrique - une anticipation de l'amour et de la liberté.
Mouvements clés : tour en déor - tourner à 360° « vers l'extérieur », c'est-à-dire dans la direction de la jambe d'appui ; Sison - mouvement de saut de deux jambes à une.
"Le lac des cygnes". Acte deux, scène III
Pas de deux "Noir"
Siegfried et Odile
Pas de deux (français pas de dois, « danse pour deux ») est une composition chorégraphique, à la technique complexe, conçue pour révéler la profondeur des images des héros du duo.
Odile – Svetlana Adyrkhaeva, Théâtre Bolchoï, 1967 Marius Petipa, composant la troisième scène du ballet, a fait du pas de deux à la fois la danse et le centre sémantique de l'acte. La danse est précédée d'une scène au château : le bal des mariées est terminé, et elles sont toutes rejetées par Siegfried, fidèle à Odette. Soudain, une inconnue en noir apparaît - Odile, la fille du génie maléfique, qui a des capacités incroyables. ressemblance extérieure avec Odette.
À chaque pas de danse, le prince succombe de plus en plus à ses charmes et finit par commettre la tragique erreur de lui jurer son amour.
Avant le Lac des Cygnes, le pas de deux était tout simplement spectaculaire numéro de danse, mais grâce à Petipa, il a acquis une intrigue et une fonction dramatique.
"Le lac des cygnes". Pas de deux « noir » Le plus souvent, Odette et Odile sont dansées par une seule ballerine. Odile a été conçue comme l'antipode mystique d'Odette : la reine du bal, une belle séductrice, enveloppée de mystère.
Sa plasticité n'est pas sans rappeler celle du cygne d'Odette, mais dans une variation démoniaque : un changement de pose saisissant, des mouvements rapides et impérieux.
32 fouettes d'Odile
La fouette est une rotation rapide en un seul endroit, tandis que la jambe en l'air est projetée sur le côté de 45 à 90° et ramenée au genou de l'autre jambe à chaque rotation.
Dans le pas de deux classique (dans « Le Lac des Cygnes », « Corsaire », etc.) la ballerine exécute 32 fouettés d'affilée. Pour la première fois, un tel nombre de révolutions a été réalisé par la danseuse italienne Pierina Legnani dans le ballet Cendrillon en 1893.
En 1895, Legnani répéta le numéro virtuose lors de la première de la nouvelle édition du Lac des Cygnes.
Dans le cadre du rôle d'Odile, le fouetté virtuose symbolise une jubilation menaçante : le prince est enfin conquis.
"Le lac des cygnes".Symbole du ballet
D'ici 2017 histoire de la scène Le « Lac des Cygnes » remonte à 140 ans. Les meilleures traditions de l'école chorégraphique sont préservées, même si chaque chorégraphe essaie de trouver sa propre approche de la production.
Les images de filles cygnes sont devenues l'un des symboles les plus reconnaissables de notre culture et de notre histoire. amour tragique, raconté à travers la danse, continue d'étonner le public du monde entier. 
Éditeur Anastasia Troyanova
Designer Denis Zaporojan
Illustrateur Lera Bazankova
Animation Alexeï Drozdov
Programmeur Andreï Bogatchev
Superviseur Alexandre Verchinine
Directeur artistique Anton Stepanov
Et Lev Ivanov
"Le lac des cygnes"- ballet de Piotr Ilitch Tchaïkovski en quatre actes. Livret de Vladimir Begichev et éventuellement de Vasily Geltser avec des ajouts du compositeur lui-même.
Parcelle
L'intrigue est basée sur de nombreux motifs folkloriques, partiellement utilisés auparavant dans divers travaux littéraires, ainsi que des livrets d'opéra et de ballet.
Le sortilège du génie maléfique agit pendant la journée, mais quand la lune arrive, le cygne blanc se transforme en la belle Odette. Elle n'est pas seule ; elle est entourée de filles cygnes enchantées sur le lac, qui appellent Odette la reine des cygnes. Selon la légende, les larmes d’une mère pour sa fille, kidnappée par un méchant, formaient un « lac des cygnes » magique. Le sort ne peut être rompu l'amour vrai un jeune homme, mais si le vœu Amour éternel violée, elle restera à jamais un cygne. Les quatre scènes du ballet alternent scènes réelles et fantastiques. Alors qu'il fête sa majorité dans le parc du palais, le prince Siegfried s'amuse avec ses amis, mais une volée de cygnes survolant le parc lui fait signe de venir. Dans la forêt, au bord du lac, parmi les filles cygnes, le prince retrouve Odette, la reine des cygnes avec une couronne sur la tête. Captivé par sa beauté et choqué par son histoire de persécution par le méchant propriétaire du lac, Rothbart, Siegfried jure un amour éternel à Odette. Lors du bal au château, à la demande de la mère de Siegfried, il doit se choisir une épouse. Les toutes premières beautés dansent devant lui. L'alternance se produit danses nationales: espagnol, napolitain, hongrois, polonais (mazurka) - cependant, le prince est indifférent jusqu'à ce qu'apparaisse Odile, en qui Siegfried voit Odette, et il lui donne la préférence. Se rendant compte qu'il a commis une erreur fatale, Siegfried court vers le lac et demande pardon à Odette, mais ne l'obtient pas. Arrachant la couronne de la tête d'Odette (la couronne sauva Odette de la persécution), Siegfried défie Rothbart, le propriétaire du lac, qui personnifie l'image du destin dans le ballet. Le prince espère que la fille-cygne l'accompagnera dans le monde des humains. Dans le conte de fées, les vagues tumultueuses des éléments qui font rage sur le lac engloutissent Odette et Siegfried.
Historique de production
L'histoire scénique de la pièce était difficile. La première a eu lieu le 20 février (4 mars) sur la scène du Théâtre Bolchoï de Moscou, interprétée par des artistes de la troupe impériale. La chorégraphie originale était du chorégraphe Wenzel Reisinger. Le ballet était divisé en quatre actes - une scène dans chacun. La première interprète des rôles d'Odette et Odile fut Polina Karpakova. Sur la quatrième représentation parti principal interprété pour la première fois par Anna Sobeshchanskaya.
La production de Reisinger n'a pas réussi et a été considérée comme un échec. En 1882, le chorégraphe Joseph Hansen reprend et édite partiellement ancienne prestation. Le 17 février 1894, lors d'un concert dédié à la mémoire de P. I. Tchaïkovski, la scène du « cygne » de l'acte II du ballet fut mise en scène pour la première fois par Lev Ivanov (les rôles principaux furent interprétés par Pierina Legnani et Pavel Gerdt) .
La première de l'ensemble du spectacle a eu lieu le 15 (27) janvier au Théâtre Mariinsky. Le chorégraphe Petipa et M. I. Tchaïkovski ont révisé le livret et, avec le compositeur Ricardo Drigo, la partition. Petipa possédait la chorégraphie de l'acte I, de l'acte III (à l'exception des danses vénitiennes et hongroises) et de l'apothéose ; Lev Ivanov - Acte II, danses vénitiennes et hongroises de l'acte III et de l'acte IV.
La version de Petipa-Ivanov est devenue un classique. Il constitue la base de la plupart des productions ultérieures du Lac des Cygnes, à l'exception des productions modernistes. Le plus souvent, la chorégraphie canonique du deuxième acte « cygne » d'Ivanov et de l'acte « noir » est utilisée pas d'action(souvent converti en pas de deux Prince Siegfried et Odile) Petipa. Cependant, l'influence de la production de Saint-Pétersbourg sur l'ensemble du sort ultérieur du ballet est bien plus large que la reproduction mécanique de ses éléments individuels. En fait, il contenait les principales traditions qui déterminaient l'approche des nouveaux chorégraphes du texte original de P. I. Tchaïkovski. Une révision libre du livret et un réarrangement tout aussi libre de la partition, complétés par des fragments de musique non ballet de P. I. Tchaïkovski, sont devenus fermement ancrés dans la pratique théâtrale.
Aujourd'hui, parmi toutes les éditions existantes du ballet, il n'y en a presque pas deux qui aient des partitions théâtrales complètement identiques. Les versions les plus radicales à cet égard sont considérées comme la production viennoise de Rudolf Noureev et la version de Vladimir Burmeister, et les remplacements les plus courants consistent à restituer dans l'acte III les variations des personnages principaux, écrites par Tchaïkovski pour pas de six Et pas de deux Sobeschanskaya et l'inclusion dans la 4ème image d'un duo sur la musique de la deuxième variation de pas de six. Le tableau « Cygne » de Lev Ivanov a été restauré avec la plus grande précision dans la représentation originale de John Neumeier « Illusions - comme le Lac des Cygnes » ().
Productions
19ème siècle
Grand Théâtre
- 20 février (4 mars) - ballet en quatre actes, chorégraphe Wenzel Reisinger, metteur en scène Stepan Ryabov (Odette et Odile - Polina Karpakova, puis - Anna Sobeshenskaya)
- 13 (25) janvier - reprise du ballet dans une nouvelle édition, chorégraphe Joseph Hansen d'après la performance de Reisinger, avec des modifications partielles de la chorégraphie.
- 28 octobre (9 novembre) - reprise du ballet, chorégraphe Hansen (Odette - Lydia Gaten)
Théâtre de Prague
- 9 février 1888 - Acte II, chorégraphe - Augustin Berger (Odette - Juliette Paltrinieri)
Opéra Mariinsky
- 17 février 1894 - Acte II (en programme des concerts« À la mémoire de P. I. Tchaïkovski ») chorégraphe Lev Ivanov (Odetta - Pierina Legnani, Prince Siegfried - Pavel Gerdt)
- 15 (27) janvier - une production complète du ballet dans une nouvelle version dramatique et musicale en trois actes, quatre scènes ; livret de M. I. Tchaïkovski, composition musicale de R. E. Drigo et M. I. Petipa, chorégraphes Petipa (1ère scène du 1er acte, 2ème acte, il a également réalisé l'élaboration préliminaire des danses et mises en scène du 3ème acte) et Ivanov ( 2ème scène de l'acte 1 dans la version de 1894, danses vénitiennes et hongroises dans l'acte 2, acte 3 selon les plans de Petipa) ; variante masculine dans le pas d'action du 2e acte - A. A. Gorsky, depuis 1914, il a été joué dans sa propre production danse espagnole au 2ème acte.
XXe siècle - notre époque
En Russie
Grand Théâtre
- 1901 - transfert du spectacle de Saint-Pétersbourg de Petipa et Ivanov avec une révision partielle de la chorégraphie, du chorégraphe A. A. Gorsky, des artistes Alexander Golovin et Konstantin Korovin (Odette et Odile - Adelina Giuri, Siegfried - Mikhail Mordkin)
- 1920 - nouvelle production, chorégraphe Alexander Gorsky, metteur en scène V.I. Nemirovich-Danchenko, artiste Konstantin Korovin (deuxième acte), chef d'orchestre Andrei Arends (Odetta - Elena Ilyushchenko, Odile - Maria Reisen)
- 1937 - reprise de la production de Gorsky avec une nouvelle quatrième scène, les chorégraphes Evgenia Dolinskaya (restauration des 1ère-3ème scènes) et Asaf Messerer (nouvelle production de la 4ème scène), le chef d'orchestre Yuri Fayer (Odette et Odile - Marina Semyonova, Siegfried - Mikhail Gabovitch, Rothbart - Piotr Gusev)
- 1969 - Théâtre Bolchoï, chorégraphe Yuri Grigorovich, artiste Simon Virsaladze, chef d'orchestre Algis Zhiuraitis (Odette et Odile - Natalya Bessmertnova, Siegfried - Nikolai Fadeechev)
Théâtre nommé d'après Kirov / Théâtre Mariinsky
- 1933 - ballet en trois actes et quatre scènes, une nouvelle production préservant les principaux fragments de la chorégraphie de Petipa et Ivanov ; livret de V. V. Dmitriev, composition musicale de B. V. Asafiev, chorégraphe A. Ya Vaganova, metteur en scène S. E. Radlov, chef d'orchestre Evgeny Mravinsky. Le rôle de l'héroïne est pour la première fois divisé en deux ballerines (Odette - Galina Ulanova, Odile - Olga Jordan, Siegfried - Konstantin Sergeev)
- 1945 - reprise de la production de Petipa et Ivanov dans une nouvelle version chorégraphique et mise en scène, chorégraphe F.V. Lopukhov (décor - B.I. Volkova, costumes de Tatiana Bruni (Odette et Odile - Natalya Dudinskaya, Siegfried - Konstantin Sergeev, Rothbart - Robert Gerbeck)
- 8 mars 1950 - une nouvelle version de la pièce de Petipa et Ivanov, chorégraphe K. M. Sergeev - la pièce reste au répertoire Théâtre Mariinsky Jusqu'à maintenant
Théâtre d'opéra et de ballet Maly / Théâtre Mikhaïlovski
- 1958 - reprise de la production de Petipa et Ivanov dans la version originale de 1895, chorégraphes Lopukhov et K.F. Boyarsky (Odette - Vera Stankevich, Odile - Tatyana Borovikova)
Au cours des années suivantes, la représentation a été refaite à plusieurs reprises et reprise en parties séparées.
- 2009 - reprise de la production moscovite de A. M. Messerer de 1937 (avec conception en 1956), chorégraphie de Petipa, Ivanov, Gorsky, Messerer, mise en scène et nouvelle version chorégraphique de M. G. Messerer - le spectacle reste dans le répertoire du Théâtre Mikhaïlovski selon Temps présent
Théâtre Musical de Moscou
- 1953 - Théâtre musical de Moscou nommé d'après. Stanislavsky et Nemirovich-Danchenko, les chorégraphes Vladimir Burmeister et Pyotr Gusev (production du 2ème acte d'après Lev Ivanov, Odette et Odile - Violetta Bovt) - le spectacle reste encore aujourd'hui dans le répertoire du théâtre
À l'étranger
Timbre-poste du Kazakhstan, 2009, 180 tenge
- 1911 - New York, chorégraphe Mikhail Mordkin (également interprète du rôle de Siegfried), Odette et Odile - Ekaterina Geltser
- 1925 - Belgrade, chorégraphe A. Fortunato
- 1928 - Tbilissi, chorégraphe R. Balanotti
- 1934 - Londres, chorégraphe
"Le Lac des Cygnes" est peut-être le plus ballet célèbre dans le monde sur la musique de Piotr Ilitch Tchaïkovski. Non seulement la musique, mais aussi la chorégraphie ont longtemps été considérées comme un chef-d'œuvre universellement reconnu du ballet mondial, l'une des réalisations les plus brillantes de la culture russe. Et le Cygne Blanc restera à jamais un symbole du ballet russe, un symbole de sa beauté et de sa grandeur.
La première du ballet, qui a commencé sa glorieuse histoire, a eu lieu le 15 janvier 1895 sur la scène du Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg. Mais peu de gens savent que ce n’était pas la première production du Lac des Cygnes.
ACTE UN
Scène 1
Dans une clairière près du château, le prince Siegfried célèbre avec ses amis sa majorité. La fête des amis est interrompue par l'apparition soudaine de la mère du prince, la princesse souveraine. Elle donne une arbalète à son fils et lui rappelle que l'enfance est finie et que demain, au bal, il devra choisir une épouse. Après le départ de la Princesse Souveraine, les réjouissances et les danses continuent. Une volée de cygnes dans le ciel attire l'attention du prince Siegfried : pourquoi ne pas terminer cette journée réussie par une glorieuse chasse ?
Scène 2
Lac dans la forêt
Le prince Siegfried, passionné de chasse, arrive à un lac forestier le long duquel nage une volée de cygnes blancs. Devant tout le monde se trouve un oiseau avec une couronne sur la tête. Le prince vise... Mais, frappé par l'étonnante beauté de la Reine Cygne, Odette, il baisse son arbalète. Elle raconte au prince son terrible sort : le méchant sorcier Rothbart l'a ensorcelée ainsi que les filles sous son contrôle. Il les garde sous la forme d'un hibou, seulement la nuit, leur permettant de se transformer de cygnes en filles. Le terrible sortilège ne peut être rompu que par celui qui l’aime de tout son cœur et fait vœu d’amour éternel. Odette disparaît et le Prince, émerveillé par l'histoire de cette jeune fille, se précipite à sa poursuite.
Les filles cygnes viennent au bord du lac. Fasciné par leurs danses, le Prince jure de les libérer du pouvoir du méchant sorcier. Il voit Odette et lui jure son amour. Demain, au bal, il fera son choix : Odette deviendra sa femme. La Reine des Cygnes prévient le Prince : si le serment n'est pas tenu, Odette et toutes les filles resteront à jamais sous le pouvoir du maléfice de Rothbart. Il fait jour. Les filles se transforment en cygnes et s'enfuient à la nage. Le bonheur des amoureux est éclipsé par l'apparition d'un hibou grand-duc qui a entendu leur conversation. Il fera tout pour détruire leurs espoirs !
ACTE DEUX
Bal de cour au château du prince Siegfried. En vain les jolies filles tentent de captiver le prince Siegfried avec leurs danses : son cœur n'appartient qu'à la belle Reine des Cygnes. Cependant, obéissant aux ordres de sa mère, il se montre également courtois envers tous les invités. La Princesse Souveraine exige que le Prince choisisse une épouse parmi les prétendantes venues au bal. Mais le Prince est catégorique : il attend sa seule, Odette.
Soudain, des trompettes annoncent l'arrivée de nouveaux invités. Siegfried attend avec espoir l'apparition d'Odette. Cependant, comme un coup de tonnerre, Rothbart apparaît sous les traits d'un noble chevalier et de sa fille, Odile. Le prince est confus : cette beauté ressemble inhabituellement à Odette ! Fasciné par Odile, Siegfried se précipite à sa poursuite. La danse commence. C'est au tour de Siegfried et Odile. Oh comme elle ressemble à Odette ! Avec ses danses aguicheuses et séduisantes, elle envoûte et captive le Prince. Il ne peut la quitter des yeux. Soudain, un cygne blanc apparaît à la fenêtre : c'est Odette qui essaie d'avertir son amant. Mais en vain tant il est passionné par Odile !
L'objectif insidieux de Rothbart est atteint : Odile a complètement captivé le prince. Il n’a pas le temps de reprendre ses esprits et fait un choix : Odile est désormais sa fiancée ! À la demande de Rothbart, il prête serment d'amour éternel à son élu. Le sorcier triomphe : Siegfried a rompu son serment, ce qui signifie que plus rien ne peut briser son charme ! Ayant atteint son objectif, Rothbart et sa fille perfide disparaissent. Confusion générale. Ayant repris ses esprits et réalisant l'horreur de la tromperie dont il avait été victime, Siegfried se précipite vers le lac, vers Odette.
ACTE TROIS
Au bord du lac, les filles attendent avec impatience leur reine. Odette apparaît avec la triste nouvelle de la trahison de Rothbart et de la trahison de Siegfried. Le Prince apparaît. Il supplie Odette de lui pardonner, car il a prêté serment, trompé par la similitude des filles. Odette lui pardonne, mais il est trop tard : rien ne peut briser le charme du méchant sorcier. Rothbart apparaît. Il fait de son mieux pour séparer les amants. Et il y parvient presque : il saisit Odette dans son étreinte meurtrière. Tourmentée par la chouette, Odette tombe épuisée. Siegfried entre en combat singulier avec Rothbart. L'amour donne de la force au Prince - il bat presque le sorcier. Odette et Siegfried se vouent un amour éternel. Le pouvoir de l'amour tue Rothbart ! Il est vaincu ! Le sort du Sorcier Maléfique a pris fin !
Les cygnes et Odette se transforment en filles ! Odette et le Prince Siegfried se précipitent vers leur Amour et leur Bonheur ! Les rayons du soleil levant apportent la Vie, l'Amour et la Bonté au monde !
Voyons d'abord quel rôle jouent les cygnes et qui ils sont dans l'œuvre "Le Lac des Cygnes".Parcelle
Il était une fois une princesse très belle fille, et un jour, un sorcier maléfique l'a ensorcelée. Mais la sorcellerie n'était pas stable, donc pendant la journée, la jeune fille était dans le corps d'un cygne, et la nuit, à la lumière de la Lune, la sorcellerie s'est dissipée et elle est redevenue une personne, une belle fille.Lorsque sa mère a appris le sort de sa fille, elle a pleuré si longtemps et tellement qu’elle a pleuré tout un lac. C'est là-dessus que la princesse s'installa.
Une volée de cygnes s'est envolée vers le lac et ils l'ont tellement aimé qu'ils ont décidé de rester. Et la princesse cygne n'était pas seulement belle sous la forme d'un cygne, mais avait aussi un beau Âme aimable. Les vrais cygnes aimaient tellement la princesse qu'ils commencèrent à l'appeler la Reine des Cygnes.
Combien y a-t-il de cygnes blancs dans le Lac des Cygnes ?
Si l'on prend comme base le nombre de cygnes sur le lac, alors vrai vie en moyenne, il s'agit d'environ 15 à 20 individus, bien qu'il y ait eu des moments fixes où le troupeau était composé de 50 unités ou plus.Combien y a-t-il de cygnes dans le ballet Le Lac des Cygnes ?
Si nous parlons de ballet, le nombre de cygnes n'est limité que par la taille de la scène. Sur la scène du Théâtre Bolchoï de Moscou, environ 25 à 30 ballerines exécutent des figurants lors d'une représentation. Un nombre tout à fait suffisant pour comparer avec un vrai troupeau. Sur d'autres sites, leur nombre est moindre, de 9 à 20 personnes. Dans la vie, malgré le fait que les cygnes pondent plus d'un œuf, il n'y a pas beaucoup de petits cygnes dans un troupeau, soit environ un tiers du nombre total d'individus.
Mais en ballet, ils ne sont que quatre sur scène. Pourquoi exactement 4 petits cygnes ? Oui, cela a été prévu selon le scénario, dans lequel il y a une scène de danse, et cela s'appelle « La Danse des petits cygnes ». Dans la production classique de 1877, exactement quatre ballerines jouaient sur une musique triste, et toutes les autres productions étaient basées sur celle-ci. Bien qu'il existe des exemples où il y avait trois ou plus de quatre ballerines sur scène.
Pourquoi 4 petits cygnes ?
Malgré tout le professionnalisme des artistes et leurs talents de danseur, on pense que la danse des petits cygnes est l'un des éléments les plus difficiles du ballet. Cela est dû au fait que toutes les ballerines doivent effectuer les mêmes mouvements en se tenant la main, et si l'un des participants fait une erreur, un dysfonctionnement se produit. Il est beaucoup plus facile pour seulement trois ballerines d'exécuter cette danse, lorsque la suiveuse devient le centre et que les danseurs extérieurs exécutent ce que la suiveuse leur permet de faire. Mais à plus de quatre personnes, cette danse est beaucoup plus difficile à exécuter, c'est pourquoi lors du choix du nombre de cygnes dans le lac des cygnes et afin d'éviter les erreurs, il a été décidé de se concentrer sur quatre interprètes.