Une analyse détaillée du poème de Dante « La Divine Comédie. Le sens de la première chanson de la Divine Comédie de Dante Alighieri

Au cœur du poème de Dante se trouve la reconnaissance par l’humanité de ses péchés et son ascension vers la vie spirituelle et vers Dieu. Selon le poète, pour retrouver la tranquillité d'esprit, il faut parcourir tous les cercles de l'enfer et renoncer aux bénédictions, et expier les péchés par la souffrance. Chacun des trois chapitres du poème comprend 33 chansons. « Enfer », « Purgatoire » et « Paradis » sont les noms éloquents des parties qui composent la « Divine Comédie ». Un résumé permet de comprendre l'idée principale du poème.

Dante Alighieri a créé le poème pendant ses années d'exil, peu avant sa mort. Il est reconnu dans la littérature mondiale comme création brillante. L'auteur lui-même lui a donné le nom de « Comédie ». À cette époque, il était d’usage de qualifier toute œuvre qui se terminait bien. Boccace l'appelait « Divine », lui attribuant ainsi la note la plus élevée.

Le poème de Dante "La Divine Comédie", dont les écoliers étudient en 9e année, est difficile à percevoir pour les adolescents modernes. Une analyse détaillée de certaines chansons ne peut pas donner une image complète de l’œuvre, surtout si l’on prend en compte l’attitude actuelle à l’égard de la religion et des péchés humains. Cependant, la connaissance, même si ce n’est qu’un examen, de l’œuvre de Dante est nécessaire pour créer une compréhension complète de la fiction mondiale.

"The Divine Comedy". Résumé du chapitre "L'Enfer"

Personnage principal les œuvres sont Dante lui-même, à qui l'ombre apparaît poète célèbre La proposition de Virgile de voyager à travers Dante est au début douteuse, mais il accepte après que Virgile l'informe que Béatrice (la bien-aimée de l'auteur, décédée depuis longtemps) a demandé au poète de devenir son guide.

Le chemin des personnages commence en enfer. Avant d'y entrer, il y a des âmes pitoyables qui, durant leur vie, n'ont fait ni bien ni mal. La rivière Achéron coule devant les portes, à travers laquelle Charon transporte les morts. Les héros s'approchent des cercles de l'enfer :


Après avoir parcouru tous les cercles de l'enfer, Dante et son compagnon montèrent et virent les étoiles.

"The Divine Comedy". Bref résumé de la partie "Purgatoire"

Le personnage principal et son guide finissent au purgatoire. Ici, ils sont accueillis par le garde Caton, qui les envoie à la mer pour se laver. Les compagnons se dirigent vers l’eau, où Virgile lave la suie des enfers du visage de Dante. A cette époque, un bateau navigue vers les voyageurs, dirigé par un ange. Il débarque à terre les âmes des morts qui ne sont pas allées en enfer. Avec eux, les héros voyagent jusqu'à la montagne du purgatoire. En chemin, ils rencontrent le compatriote de Virgile, le poète Sordello, qui les rejoint.

Dante s'endort et dans son sommeil est transporté aux portes du purgatoire. Ici, l’ange écrit sept lettres sur le front du poète, indiquant que le héros parcourt tous les cercles du purgatoire, se purifiant de ses péchés. Après avoir complété chaque cercle, l’ange efface du front de Dante la lettre du péché vaincu. Dans le dernier tour, le poète doit passer par les flammes du feu. Dante a peur, mais Virgile le convainc. Le poète passe l'épreuve du feu et va au ciel, où l'attend Béatrice. Virgile se tait et disparaît à jamais. La bien-aimée lave Dante dans le fleuve sacré et le poète sent la force affluer dans son corps.

"The Divine Comedy". Résumé de la partie "Paradis"

Les bien-aimés montent au ciel. À la surprise du personnage principal, il a pu décoller. Béatrice lui explique que les âmes qui ne sont pas chargées de péchés sont légères. Les amoureux traversent tous les cieux célestes :

  • le premier ciel de la Lune, où se trouvent les âmes des religieuses ;
  • le second - Mercure pour les justes ambitieux ;
  • troisièmement - Vénus, ici les âmes des amoureux se reposent ;
  • le quatrième - le Soleil, destiné aux sages ;
  • cinquième - Mars, qui reçoit les guerriers ;
  • sixième - Jupiter, pour les âmes justes ;
  • le septième est Saturne, où se trouvent les âmes des contemplateurs ;
  • le huitième - pour les esprits des grands justes ;
  • neuvième - voici les anges et les archanges, les séraphins et les chérubins.

Après être monté au dernier ciel, le héros voit la Vierge Marie. Elle est parmi les rayons brillants. Dante lève la tête vers la lumière vive et aveuglante et découvre la plus haute vérité. Il voit la divinité dans sa trinité.

"The Divine Comedy" - œuvre immortelle avec une signification philosophique. En trois parties, l'intrigue est révélée sur le but de l'amour, la mort de l'être aimé et la justice universelle. Dans cet article, nous analyserons le poème « La Divine Comédie » de Dante.

L'histoire du poème

Analyse de la composition de « La Divine Comédie »

Le poème se compose de trois parties appelées cantiques. Chaque cantik contient trente-trois chants. Une chanson supplémentaire a été ajoutée à la première partie ; c'est un prologue. Il y a donc 100 chansons dans le poème. Le mètre poétique est terza.

Le personnage principal de l'œuvre est Dante lui-même. Mais, à la lecture du poème, il devient clair que l'image du héros et vraie personnalité- pas la même personne. Le héros de Dante ressemble à un contemplateur qui ne fait qu'observer ce qui se passe. Il a un caractère différent : colérique et pitoyable, colérique et impuissant. L'auteur utilise cette technique pour montrer toute la gamme des émotions d'une personne vivante.

Béatrice est la plus haute sagesse, symbole de bonté. Elle est devenue son guide dans divers domaines, montrant l'amour sous toutes ses formes. Et Dante, captivé par les forces de l'amour, la suit docilement, voulant atteindre la sagesse céleste.

Dans le prologue, nous voyons Dante à l'âge de 35 ans, qui se trouve à un carrefour de sa vie. Une série associative se crée : la saison est le printemps, il a rencontré Béatrice également au printemps, et le monde de Dieu a été créé au printemps. Les animaux qu'il rencontre sur son chemin sont symboliques des vices humains. Par exemple, lynx - volupté.

Dante montre à travers son héros à la fois sa propre tragédie et la tragédie mondiale. En lisant le poème, nous voyons comment le héros perd courage, ressuscite et cherche du réconfort.

Il rencontre aussi des foules endormies. Ces gens n’ont fait ni de bonnes ni de mauvaises actions. Ils ont l'air perdus entre deux mondes.

Description des cercles de l'enfer par Dante

En analysant le poème « La Divine Comédie », on peut voir que l’innovation de Dante se produit déjà lorsqu’il traverse le premier cercle de l’Enfer. Les meilleurs poètes y croupissent avec les vieillards et les bébés. Tels que : Verligius, Homère, Horace, Ovide et Dante lui-même.

Le deuxième cercle de l'Enfer est ouvert par un demi-dragon. Combien de fois enroulera-t-il sa queue autour d’une personne et elle finira dans ce cercle de l’Enfer.

Le troisième cercle de l'Enfer est le tourment spirituel, qui est plus terrible que terrestre.

Dans le quatrième cercle se trouvent les Juifs et les dépensiers, que l’auteur a dotés de l’épithète « ignoble ».

Le cinquième cercle contient des personnes en colère pour lesquelles personne n’a pitié. Ensuite, le chemin vers la cité des diables s'ouvre.

En passant par le cimetière, le chemin vers le sixième cercle de l'Enfer s'ouvre. C’est le foyer de tous les haineux politiques, parmi lesquels il y a des gens qui brûlent vifs.

Le cercle le plus terrible de l’Enfer est le septième. Il comporte plusieurs étapes. Des meurtriers, des violeurs et des suicidés y souffrent.

Le huitième cercle est celui des trompeurs et le neuvième celui des traîtres.

À chaque tour, Dante s'ouvre et devient plus réaliste, brut et raisonnable.

Nous constatons une différence significative dans la représentation du Paradis. C'est parfumé, la musique des sphères y résonne.

Pour résumer l’analyse de la « Divine Comédie » de Dante, il convient de noter que le poème est rempli d’allégories qui nous permettent de qualifier l’œuvre de symbolique, biographique et philosophique.

"La Divine Comédie" de Dante Alighieri est l'une des œuvres les plus célèbres de la littérature mondiale. Il a été écrit au début du XIVe siècle, mais on le lit encore et on essaie de comprendre le sens que le célèbre natif de Florence y a mis.

Je vais essayer de vous dire comment j'ai compris le premier chant de la Comédie. La première chanson est introductive. Et, à mon avis, c’est le plus autobiographique de tout le poème. Comme l'ensemble du poème, il raconte en images symboliques divers événements de la vie réelle et spirituelle de Dante lui-même.

Les pérégrinations de Dante dans l'au-delà commencent dans une forêt dense, alors que le poète lui-même a déjà environ 35 ans ; Vers 1300, Dante commença à écrire sa grande œuvre :

Ayant accompli la moitié de ma vie terrestre,

Je me suis retrouvé dans une forêt sombre...

Après la mort de Béatrice en 1290, que Dante a aimé toute sa vie, il se perd, selon son expression figurative, «ayant perdu le bon chemin dans l'obscurité de la vallée». Le début des années 1300, lorsque Dante commença à écrire sa Comédie, est également associé aux troubles politiques à Florence, à la suite desquels le poète, qui occupait un poste élevé dans la République florentine, fut condamné et expulsé de sa patrie bien-aimée. Ces années sont si difficiles pour Dante qu'il ne veut pas en parler en détail :

Je ne me souviens pas comment j'y suis arrivé...

Dante aperçut une haute colline au milieu de la forêt et, après s'être un peu reposé, s'y rendit en quête de salut. Après tout, d’en haut, vous pouvez voir où aller. Et toute hauteur rapproche une personne de Dieu, c'est-à-dire du salut :

Quand j'ai donné une pause à mon corps,

Je suis monté...

Mais trois terribles animaux sauvages empêchent Dante de s'échapper de la « forêt sauvage, dense et menaçante » : un lynx, un lion et un loup. Le poème de Dante est encore plus symbolique que réaliste. Ces animaux symbolisent trois vices humains qui étaient pleinement caractéristiques de Dante lui-même :

... Lynx agile et frisé,

Le tout dans des points lumineux d'un motif hétéroclite...

C’est la description du lynx, « un animal à la fourrure fantaisiste », qui symbolise la luxure, le désir de satisfaire le désir sexuel. Pour Dante, c'est un péché terrible, car sa bien-aimée Béatrice est décédée, mais il n'a pas pu résister et a courtisé d'autres femmes. Le poète est sauvé de ce péché par « l’Amour Divin », qui se manifeste comme le soleil levant :

Il était tôt et le soleil était clair au firmament

Accompagné à nouveau des mêmes étoiles,

Quelle est la première fois où leur hôte est belle

L'Amour Divin s'est déplacé.

En faisant confiance à l'happy hour et à l'heure,

Le sang dans mon cœur n'était plus aussi serré

A la vue d'un animal à la fourrure fantaisiste...

L'orgueil, l'arrogance et l'amour de l'argent et du pouvoir sont des péchés bien plus terribles pour Dante. Ils sont symbolisés par un lion et une louve :

Un lion à la crinière relevée vint à sa rencontre.

C'était comme s'il me marchait dessus,

Grognant de faim et devenant furieux

Et l’air même est rempli de peur.

Et avec lui une louve, dont le corps maigre

Il semblait qu'il portait toute l'avidité en lui...

De terribles péchés de bêtes poussent Dante vers l'abîme, jusqu'à la mort de son âme. Mais Béatrice protège Dante toute sa vie. Et après la mort, son « âme la plus digne » devient un ange et ne quitte pas Dante dans ses pérégrinations sur terre. Béatrice, voyant la souffrance du poète, lui envoie l'aide de Virgile, le célèbre poète romain, qui :

...à qui l'on confie des chants,

Comment le fils d'Anchise a navigué vers le coucher du soleil

De la fière Troie, dédiée à l'incendie.

Les contemporains de Dante vénéraient Virgile, et pour le poète lui-même, il était « un professeur, un exemple bien-aimé » :

Tu es mon professeur, mon exemple bien-aimé ;

Toi seul m'as donné mon héritage

Un style merveilleux, salué partout.

C'est Virgile qui protégera Dante lors de ses voyages à travers le monde des morts :

Suivez-moi et vers les villages éternels

Je t'amènerai de ces endroits,

Et tu entendras des cris de frénésie

Et les anciens esprits en détresse là-bas,

Vaines prières pour une nouvelle mort...

Il existe de nombreuses versions expliquant pourquoi Dante a choisi Virgile comme guide. Par exemple, la raison était peut-être que Virgile décrivait dans son «Énéide» les pérégrinations du héros Énée à travers le royaume souterrain des morts. Il me semble que ce n'est pas la seule raison. Après tout, les pérégrinations d’Ulysse à travers l’Hadès ont également été décrites par Homère, qui a toujours été un poète très vénéré. Mais Virgile est aussi le compatriote de Dante, un Romain, et donc un ancêtre des Italiens :

Je fais descendre ma famille des Lombards,

Et Mantoue était leur chère terre...

La Divine Comédie, œuvre maîtresse de Dante, commença à paraître alors que le grand poète venait de vivre son exil de Florence. "L'Enfer" a été conçu vers 1307 et créé au cours de trois ans errances. Vient ensuite la composition "Purgatoire", dans laquelle Béatrice occupe une place particulière (toute l'œuvre du poète lui est dédiée).

Et en dernières années vie du créateur, lorsque Dante vivait à Vérone et Ravenne, « Paradis » a été écrit. La base de l'intrigue du poème de vision était le voyage dans l'au-delà - un motif favori de la littérature médiévale, qui a reçu sa transformation artistique sous la plume de Dante.

Il était une fois l'ancien poète romain Virgile qui décrivait la descente du mythologique 3ney aux enfers, et maintenant Dante prend l'auteur du célèbre « Énéide » comme guide à travers l'enfer et le purgatoire. Le poème est appelé une « comédie » et contrairement à la tragédie, il commence de manière anxieuse et sombre, mais se termine par une fin heureuse.

Dans l’une des chansons du « Paradis », Dante a qualifié sa création de « poème sacré » et, après la mort de son auteur, ses descendants lui ont donné le nom de « Divine Comédie ».

Dans cet article, nous ne présenterons pas le contenu du poème, mais nous nous attarderons sur certains traits de son originalité artistique et de sa poétique.

Il est écrit en terzas, c'est-à-dire en strophes de trois vers dans lesquelles le premier vers rime avec le troisième et le deuxième avec les premier et troisième vers de la terza suivante. Le poète s'appuie sur l'eschatologie chrétienne et la doctrine de l'enfer et du paradis, mais avec sa création il enrichit considérablement ces idées.

En collaboration avec Virgile, Dante franchit le seuil d'un abîme profond, au-dessus des portes duquel il lit une inscription inquiétante : « Abandonnez l'espérance, tous ceux qui entrent ici ». Mais malgré ce sombre avertissement, les satellites poursuivent leur marche. Ils seront bientôt entourés de foules d'ombres, ce qui sera particulièrement intéressant pour Dante, puisqu'ils étaient autrefois des humains. Et pour un créateur né des temps nouveaux, l’homme est l’objet de connaissance le plus fascinant.

Après avoir traversé le fleuve infernal Achéron dans le bateau de Héron, les compagnons se retrouvent dans les Limbes, où les ombres des grands poètes païens comptent parmi leur cercle Dante, le déclarant sixième après Homère, Virgile, Horace, Ovide et Lucan.

L'un des traits remarquables de la poétique d'une grande création est la rare recréation de l'espace artistique et, à l'intérieur de ses limites, du paysage poétique, cette composante qui, avant Dante, Littérature européenne n'existait pas. Sous la plume du créateur de La Divine Comédie, la forêt, la steppe marécageuse, le lac glacé et les falaises abruptes ont été recréées.

Les paysages de Dante se caractérisent, premièrement, par une représentation lumineuse, deuxièmement, par leur imprégnation de lumière, troisièmement, par leur coloration lyrique et, quatrièmement, par leur variabilité naturelle.

Si nous comparons la description de la forêt dans « L'Enfer » et « Purgatoire », nous verrons comment l'image terrible et effrayante des premières chansons est remplacée par une image joyeuse et lumineuse, imprégnée du vert des arbres et du le bleu de l'air. Le paysage du poème est extrêmement laconique : « Le jour passait, Et l'air sombre du ciel / Les créatures terrestres étaient endormies. » Il me rappelle beaucoup images terrestres, ce qui est facilité par des comparaisons détaillées :

Comme un paysan reposant sur une colline, -
Quand il cache son regard pendant un moment
Celui par qui le pays terrestre est illuminé,

et les moustiques, remplaçant les mouches, cercle, -
Voit la vallée pleine de lucioles
Où il récolte, où il coupe les raisins.

Ce paysage est généralement habité par des personnes, des ombres, des animaux ou des insectes, comme dans cet exemple.

Un autre élément important chez Dante est le portrait. Grâce au portrait, les personnes ou leurs ombres se révèlent vivantes, colorées, vivantes et pleines de drame. Nous voyons les visages et les figures de géants assis enchaînés dans des puits de pierre, nous observons les expressions faciales, les gestes et les mouvements d'anciens peuples venus du monde antique dans l'au-delà ; nous contemplons et personnages mythologiques, et les contemporains de Dante de sa Florence natale.

Les portraits dessinés par le poète se distinguent par leur plasticité, c'est-à-dire qu'ils sont tactiles. Voici une des images mémorables :

Il m'a porté jusqu'à Minos qui, m'enlaçant
La queue fait huit fois le tour du puissant dos,
Même en le mordant de colère,
Dit …

Le mouvement spirituel reflété dans l'autoportrait de Dante lui-même se distingue également par une grande expressivité et une vérité vitale :

Alors je me levai, avec le courage de la douleur ;
La peur dans mon cœur a été définitivement écrasée,
Et j'ai répondu en disant hardiment...

Il y a moins de drame et de dynamique dans l'apparition de Virgile et Béatrice, mais l'attitude de Dante lui-même envers eux, qui les vénère et les aime passionnément, est pleine d'expression.

L'une des caractéristiques de la poétique de la Divine Comédie est l'abondance et la signification des nombres qui ont une signification symbolique. Un symbole est un type particulier de signe qui, déjà sous sa forme extérieure, contient le contenu de la représentation qu'il révèle. Comme l’allégorie et la métaphore, un symbole forme un transfert de sens, mais contrairement à ces tropes, il est doté d’une grande variété de significations.

Un symbole, selon A.F. Losev, n'a pas de sens en lui-même, mais en tant qu'arène de rencontre de constructions connues de conscience avec l'un ou l'autre objet possible de cette conscience. Ce qui précède s'applique également au symbolisme des nombres avec leurs répétitions et variations fréquentes. Les chercheurs en littérature du Moyen Âge (S.S. Mokulsky, M.N. Golenishchev-Kutuzov, N.G. Elina, G.V. Stadnikov, O.I. Fetodov, etc.) ont noté le rôle énorme du nombre comme mesure des choses dans la Divine Comédie » Dante. Cela est particulièrement vrai pour les nombres 3 et 9 et leurs dérivés.

Cependant, lorsqu'ils parlent de ces nombres, les chercheurs ne voient généralement leur signification que dans la composition, l'architecture du poème et de sa strophe (trois chants, 33 chants dans chaque partie, 99 chants au total, trois répétitions du mot stelle, le rôle de la chanson xxx de « Purgatoire » comme récit de la rencontre du poète avec Béatrice, strophes de trois vers).

Pendant ce temps, l'ensemble du système d'images du poème, sa narration et ses descriptions, la divulgation des détails et des détails de l'intrigue, le style et le langage sont subordonnés au symbolisme mystique, en particulier à la trinité.

La trinité est révélée dans l'épisode de l'ascension de Dante vers la colline du salut, où il en est empêché par trois animaux (le lynx est un symbole de volupté ; le lion est un symbole de puissance et de fierté ; la louve est l'incarnation de l'avidité et l'égoïsme), tout en décrivant les limbes de l'enfer, où résident des êtres de trois sortes (les âmes des justes de l'Ancien Testament, les âmes des enfants morts sans baptême et les âmes de tous les non-chrétiens vertueux).

Ensuite, nous voyons trois chevaux de Troie célèbres (Electre, Hector et Enée), un monstre à trois têtes - Cerbère (ayant les traits d'un démon, d'un chien et d'un homme). L'Enfer inférieur, composé de trois cercles, est habité par trois furies (Tisiphone, Megara et Electo), trois sœurs gorgones. 3 Ici, trois rebords sont représentés - des marches représentant trois vices (malveillance, violence et tromperie). Le septième cercle est divisé en trois zones concentriques : elles se distinguent par la reproduction de trois formes de violence.

Dans la chanson suivante, nous remarquons, avec Dante, comment « trois ombres se sont soudainement séparées » : ce sont trois pécheurs florentins qui « ont tous trois couru en rond » lorsqu'ils se sont retrouvés en feu. Ensuite, les poètes voient trois instigateurs de conflits sanglants, Géryon à trois corps et à trois têtes et Lucifer à trois pointes, de la bouche duquel sortent trois traîtres (Judas, Brutus et Cassius). Même les objets individuels du monde de Dante contiennent le chiffre 3.

Ainsi, dans l'une des trois armoiries il y a trois chèvres noires, dans les florins il y a 3 carats de cuivre mélangés. Le modèle tripartite s’observe jusque dans la syntaxe de la phrase (« Hécube, en chagrin, en détresse, en captivité »).

Nous voyons une trinité similaire dans le « Purgatoire », où les anges ont trois lumières (ailes, vêtements et visages). Trois vertus saintes sont mentionnées ici (Foi, Espérance, Amour), trois étoiles, trois bas-reliefs, trois artistes (Franco, Cimabue et Giotto), trois types d'amour, trois yeux de la Sagesse, qui regarde le passé, le présent et avenir avec eux.

Un phénomène similaire est observé dans « Paradis », où trois vierges (Marie, Rachel et Béatrice) sont assises dans l'amphithéâtre, formant un triangle géométrique. La deuxième chanson parle de trois épouses bénies (dont Lucie) et parle de trois créatures éternelles
(ciel, terre et anges).

Trois généraux de Rome sont mentionnés ici, la victoire de Scipion l'Africain sur Hannibal à l'âge de 33 ans, la bataille de « trois contre trois » (trois Horaces contre trois Curiaces), le troisième (après César) César, trois rangs angéliques, trois des lys dans les armoiries de la dynastie française.

Le nombre nommé devient l'une des définitions complexes d'adjectifs (« fruit à triple forme », « Dieu trinitaire ») et est inclus dans la structure des métaphores et des comparaisons.

Qu'est-ce qui explique cette trinité ? Premièrement, l’enseignement de l’Église catholique sur l’existence de trois formes d’existence (l’enfer, le purgatoire et le paradis). Deuxièmement, la symbolisation de la Trinité (avec ses trois hypostases), la plus importante Enseignement chrétien. Troisièmement, l'influence du chapitre de l'Ordre des Templiers, où le symbolisme numérique était d'une importance primordiale, a eu un impact. Quatrièmement, comme l'a montré le philosophe et mathématicien P.A. Florensky dans ses ouvrages « Le pilier et la déclaration de la vérité » et « L'imaginaire en géométrie », la trinité est la caractéristique la plus générale de l'être.

Le chiffre « trois », a écrit le penseur. se manifeste partout comme une catégorie fondamentale de vie et de pensée. Il s'agit par exemple des trois grandes catégories du temps (passé, présent et futur), de la tridimensionnalité de l'espace, de la présence de trois personnes grammaticales, de la taille minimale d'une famille complète (père, mère et enfant), ( thèse, antithèse et synthèse), les trois coordonnées principales de la psyché humaine (esprit, volonté et sentiments), expression la plus simple de l'asymétrie en nombres entiers (3 = 2 + 1).

Il existe trois phases de développement dans la vie d’une personne (enfance, adolescence et adolescence ou jeunesse, maturité et vieillesse). Rappelons également le schéma esthétique qui incite les créateurs à créer un triptyque, une trilogie, trois portails dans une cathédrale gothique (par exemple Notre-Dame de Paris), à construire trois étages sur la façade (ibid.), trois parties d'arcade , diviser les murs des nefs en trois parties, etc. d. Dante a pris en compte tout cela en créant son modèle de l'univers dans le poème.

Mais dans la « Divine Comédie », on retrouve la subordination non seulement au chiffre 3, mais aussi au chiffre 7, un autre symbole magique dans le christianisme. Rappelons que la durée du voyage insolite de Dante est de 7 jours, ils commencent le 7 et se terminent le 14 avril (14 = 7+7). Canto IV se souvient que Jacob a servi Laban pendant 7 ans, puis encore 7 ans.

Dans le treizième chant de « l’Enfer », Minos envoie l’âme au « septième abîme ». Le chant XIV mentionne 7 rois qui assiégèrent Thèbes, et le chant XX mentionne Tirisée, qui connut la transformation en femme puis, après 7 ans, la métamorphose inverse de femme en homme.

La semaine est reproduite de la manière la plus complète dans « Purgatoire », où sont représentés 7 cercles (« sept royaumes ») et sept bandes ; ici il est question de sept péchés capitaux (sept « R » sur le front du héros du poème), sept chœurs, sept fils et sept filles de Niobé ; une procession mystique à sept lampes est reproduite, 7 vertus sont caractérisées.

Et dans « Paradis », le septième rayonnement de la planète Saturne, la sept étoile de la Grande Ourse, est transmis ; parle des sept cieux des planètes (Lune, Mercure, Vénus, Soleil, Mars, Jupiter et Saturne) conformément aux concepts cosmogoniques de l'époque.

Cette préférence pour la semaine s'explique par les idées dominantes à l'époque de Dante sur la présence de sept péchés capitaux (orgueil, envie, colère, découragement, avarice, gourmandise et volupté), sur le désir de sept vertus, qui s'acquièrent par la purification dans la partie correspondante de l'au-delà.

Les observations de la vie sur les sept couleurs de l'arc-en-ciel et les sept étoiles de la Grande Ourse et de la Petite Ourse, les sept jours de la semaine, etc. ont également eu un impact.

A joué un rôle important histoires bibliques, associés aux sept jours de la création du monde, des légendes chrétiennes, par exemple, sur les sept jeunes endormis, des histoires anciennes sur les sept merveilles du monde, sept sages, sept villes se disputant l'honneur d'être le lieu de naissance de Homère, environ sept ans, combattant Thèbes. Les images ont eu un impact sur la conscience et la pensée
folklore ancien, de nombreux contes sur sept héros, des proverbes comme « sept problèmes - une réponse », « il y a de la place pour sept, mais un espace exigu pour deux », des dictons comme « sept travées dans le front », « siroter de la gelée à sept miles de distance » , "un livre avec sept sceaux" ", "sept sueurs sont sorties."

Tout cela se reflète dans travaux littéraires. A titre de comparaison, prenons des exemples ultérieurs : jouer avec le chiffre « sept ». Dans « La Légende d'Ulenspiege » de S. de Coster et surtout dans le poème de Nekrasov « Qui vit bien en Russie » (avec ses sept vagabonds,
sept hiboux grand-duc, sept grands arbres et etc.). On retrouve un effet similaire dans la présentation de la magie et de la symbolique du chiffre 7 dans la Divine Comédie.

Le chiffre 9 acquiert également une signification symbolique dans le poème. Après tout, c'est le nombre des sphères célestes. De plus, au tournant des XIIIe et XIVe siècles, il existait un culte de neuf intrépides : Hector, César, Alexandre, Josué, David, Juda Maccabée, Arthur, Charlemagne et Godfrey de Bouillon.

Ce n'est pas du tout accidentel qu'il y ait 99 chansons dans le poème, avant la chanson xxx suprême « Purgatoire », il y a 63 chansons (6+3=9), et après elle il y a 36 chansons (3+6=9). Il est curieux que le nom de Béatrice soit mentionné 63 fois dans le poème. L'addition de ces deux nombres (6+3) forme également 9. Et ce nom spécial - Béatrice - rime 9 fois. Il est à noter que V. Favorsky, lors de la création d'un portrait de Dante, a placé un énorme chiffre 9 au-dessus de son manuscrit, soulignant ainsi son rôle symbolique et magique dans la « Nouvelle Vie » et la « Divine Comédie ».

En conséquence, le symbolisme numérique contribue à consolider le cadre de la « Divine Comédie » avec sa nature multicouche et multi-peuplée.

Il contribue à la naissance de la « discipline » et de l'harmonie poétiques, forme une « structure mathématique » rigide, saturée d'images les plus brillantes, de richesse éthique et de signification philosophique profonde.

La création immortelle de Dante surprend par ses métaphores très fréquemment rencontrées. Leur abondance est étroitement liée aux particularités de la vision du monde et de la pensée artistique du poète.

Partant de la conception de l'Univers, basée sur le système ptolémaïque, de l'eschatologie chrétienne et des idées sur l'enfer, le purgatoire et le paradis, poussant les ténèbres tragiques et lumière brillante royaumes de l'au-delà, Dante a dû recréer à la fois largement et succinctement des mondes pleins de contradictions aiguës, de contrastes et d'antinomies, contenant une connaissance encyclopédique grandiose, leurs comparaisons, leurs connexions et leur synthèse. Ainsi, les mouvements, les transferts et les rapprochements d'objets et de phénomènes comparés sont devenus naturels et logiques dans la poétique de la « comédie ».

Pour résoudre les tâches assignées, une métaphore était la mieux adaptée, reliant le caractère concret de la réalité et le fantasme poétique de l'homme, réunissant les phénomènes du monde cosmique, de la nature, du monde objectif et de la vie spirituelle de l'homme par similitude et relation avec chacun autre. C’est pourquoi le langage du poème s’appuie si puissamment sur la métaphorisation, qui contribue à la connaissance de la vie.

Les métaphores contenues dans le texte des trois cantikas sont inhabituellement diverses. Étant des tropes poétiques, ils portent souvent une signification philosophique significative, comme « un hémisphère de ténèbres » et « l'inimitié fait rage » (dans « l'Enfer »), « les anneaux de plaisir », « les âmes s'élèvent » (dans « le Purgatoire ») ou « le le matin est en feu" et "la chanson sonnait" (dans "Paradise"). Ces métaphores combinent différents plans sémantiques, mais en même temps chacune d'elles crée une seule image indissoluble.

Montrant la vie après la mort comme une intrigue fréquemment rencontrée dans la littérature médiévale, utilisant le dogme théologique et le style conversationnel si nécessaire, Dante introduit parfois des métaphores linguistiques couramment utilisées dans son texte.
(« le cœur est réchauffé », « ses yeux sont fixes », « Mars brûle », « la soif de parler », « les vagues battent », « un rayon d'or », « le jour est passé », etc. ).

Mais bien plus souvent, l'auteur utilise des métaphores poétiques, caractérisées par la nouveauté et la grande expression, si essentielles dans le poème. Ils reflètent la variété des impressions fraîches du « premier poète du Nouvel Âge » et sont conçus pour éveiller l'imagination reconstructrice et créatrice des lecteurs.

Ce sont les phrases « la profondeur hurle », « les pleurs me frappent », « un rugissement éclate » (dans « Enfer »), « le firmament se réjouit », « le sourire des rayons » (dans « Purgatoire »), « Je veux demander la lumière », « le travail de la nature » (dans « Paradis »).

Il est vrai que nous rencontrons parfois une étonnante combinaison d’idées anciennes et de points de vue nouveaux. Dans la juxtaposition de deux jugements (« l'art... petit-fils de Dieu » et « l'art... suit la nature »), nous sommes confrontés à une combinaison paradoxale de référence traditionnelle au principe divin et d'imbrication de vérités précédemment apprises et nouvellement découvertes. , caractéristique de la « comédie ».

Mais il est important de souligner que les métaphores ci-dessus se distinguent par leur capacité à enrichir les concepts, à animer le texte, à comparer des phénomènes similaires, à transférer des noms par analogie, à opposer les sens direct et figuré d'un même mot (« pleurer », « sourire »). , « art »), identifient la caractéristique principale et permanente de l’objet caractérisé.

Dans la métaphore de Dante, comme dans la comparaison, les traits (« overle » et « pick ») sont comparés ou contrastés, mais les connecteurs comparatifs (les conjonctions « comme », « comme si », « comme si ») y sont absents. Au lieu d'une comparaison binaire, une image unique et étroitement fusionnée apparaît (« la lumière est silencieuse », « les cris s'envolent », « la prière des yeux », « la mer bat », « entre dans ma poitrine », « courant dans quatre cercles »).

Les métaphores trouvées dans la « Divine Comédie » peuvent être divisées en trois groupes principaux selon la nature de la relation entre les objets cosmiques et naturels et les êtres vivants. Le premier groupe comprend les métaphores personnifiantes, dans lesquelles les phénomènes cosmiques et naturels, les objets et les concepts abstraits sont assimilés aux propriétés d'êtres animés.

Ce sont les paroles de Dante : « une source amicale courut », « la chair terrestre appelée », « le soleil se montrera », « la vanité se détournera », « le soleil s'illumine ». etc. Le deuxième groupe devrait comprendre des métaphores (pour l'auteur de la « comédie », ce sont « les mains éclaboussantes », « les tours en formation », « les épaules de la montagne », « Virgile est une source sans fond », « le phare de l'amour », « signe de gêne », « entraves ») du mal »).

Dans ces cas, les propriétés des êtres vivants sont assimilées phénomène naturel ou des objets. Le troisième groupe est constitué de métaphores qui unissent des comparaisons multidirectionnelles (« le visage de la vérité », « les mots apportent de l'aide », « la lumière transparaît », « une vague de cheveux », « la pensée disparaîtra », « le soir est tombé ». », « les distances sont en feu », etc.).

Il est important pour le lecteur de voir que dans les phrases de tous les groupes, il y a souvent une évaluation de l'auteur, ce qui permet de voir l'attitude de Dante envers les phénomènes qu'il capture. Tout ce qui a trait à la vérité, à la liberté, à l'honneur, à la lumière, il l'accueille et l'approuve certainement (« il goûtera à l'honneur », « l'éclat a grandi à merveille », « la lumière de la vérité »).

Les métaphores de l'auteur de la « Divine Comédie » véhiculent diverses propriétés des objets et phénomènes capturés : leur forme (« le cercle se trouve en haut »), leur couleur (« couleur accumulée », « tourments de l'air noir »), les sons ( « un rugissement éclate », « le chant s'élèvera », « les rayons se taisent ») la localisation des pièces (« dans les profondeurs de mon sommeil », « le talon de la falaise ») l'éclairage (« l'aube a envahi », « le regard des luminaires », « la lumière apaise le firmament »), l'action d'un objet ou d'un phénomène (« la lampe se lève », « l'esprit s'envole », « l'histoire coule »).

Dante utilise des métaphores de conceptions et de compositions différentes : simples, composées d'un seul mot (« pétrifié ») ; formant des phrases (celui qui meut l'univers, « une flamme tombée des nuages ​​») : élargies (métaphore de la forêt dans la première chanson de « L'Enfer »).

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Dante Alighieri
The Divine Comedy
Enfer

Traduit de la taille italienne de l'original

Dmitri Min.

Préface

Plus de dix ans se sont écoulés depuis que j’ai décidé de m’essayer à la traduction. Divina Commedia Danta Alighieri. Au début, je n’avais pas l’intention de le traduire complètement ; mais ce n'est que sous forme d'expérience qu'il a traduit en russe les passages qui, en lisant le poème immortel, m'ont le plus frappé par leur grandeur. Mais petit à petit, au fur et à mesure que vous étudiez Divina Commedia, et sentant que j'étais capable de surmonter, au moins en partie, l'un des obstacles les plus importants dans une tâche difficile - la taille de l'original, en deux ans j'ai réussi à achever la traduction de la première partie du poème de Dante - L'Enfer . Plus que quiconque conscient de la faiblesse de mon travail, je l'ai longtemps caché sous le boisseau, jusqu'aux jugements encourageants de mes amis, à qui je lisais des extraits de ma traduction, et la critique encore plus inhabituellement flatteuse de M. Le professeur S.P. Shevyrev m'a forcé en 1841, pour la première fois, à présenter au public la chanson V de l'Enfer, publiée la même année dans Moskvityanin. Après cela, j'ai publié un autre extrait dans Sovremennik, publié par M. Pletnev, et enfin, en 1849, les chants XXI et XXII dans Moskvityanin.

Après m'être assuré que mon œuvre n'est pas totalement insignifiante et si elle n'a pas de mérite particulier, alors au moins elle est assez proche de l'original, je décide maintenant de la présenter pleinement au jugement des amateurs et connaisseurs d'une création aussi colossale comme Divna Socialtia Danta Alighieri.

J'estime nécessaire de dire quelques mots sur la publication de ma traduction elle-même.

Un poète comme Dante, qui reflétait dans sa création, comme dans un miroir, toutes les idées et croyances de son temps, remplies de tant de relations avec toutes les branches de la connaissance d'alors, ne peut être compris sans expliquer les nombreuses allusions trouvées dans son poème. : historique, théologique, philosophique, astronomique, etc. Ainsi, toutes les meilleures éditions du Poème de Dante, même en Italie, et surtout en Allemagne, où l'étude de Dante est devenue presque universelle, sont toujours accompagnées d'un commentaire plus ou moins multiforme . Mais rédiger un commentaire est une tâche extrêmement difficile : outre une étude approfondie du poète lui-même, de sa langue, de sa vision du monde et de l'humanité, cela nécessite une connaissance approfondie de l'histoire du siècle, de cette époque extrêmement remarquable, où une terrible lutte d'idées éclata, la lutte entre le pouvoir spirituel et le pouvoir laïc. De plus, Dante est un poète mystique ; L'idée principale de son poème est comprise et expliquée différemment par différents commentateurs et traducteurs.

N'ayant pas d'informations aussi approfondies, n'ayant pas étudié le poète à ce point, je ne prends en aucun cas sur moi la responsabilité, transmettant une faible copie de l'original immortel, d'être en même temps son interprète. Je me limiterai à ajouter seulement les explications sans lesquelles le lecteur non connaisseur ne peut comprendre une création très originale et, par conséquent, ne peut en apprécier les beautés. Ces explications consisteront principalement en des indications historiques, géographiques et quelques autres indications liées à la science de l'époque, notamment l'astronomie, la physique et l'histoire naturelle. Mes principaux dirigeants en la matière seront les traducteurs et interprètes allemands : Karl Witte, Wagner, Kannegiesser et surtout Kopish et Philalethes (le prince Jean de Saxe). Si nécessaire, je citerai des passages de la Bible, en les comparant avec la Vulgate – la source à laquelle Dante puisa si abondamment. Quant au mysticisme du Poème de Dante, je ne donnerai, aussi brièvement que possible, que les explications les plus acceptées, sans entrer dans aucune de mes propres hypothèses.

Enfin, la plupart des publications et traductions de Dante sont généralement précédées de la vie du poète et de l'histoire de son temps. Aussi importantes que soient ces aides pour une compréhension claire de la création merveilleusement mystérieuse, je ne peux pas actuellement les ajouter à la publication de ma traduction ; cependant, je ne refuserais pas ce travail si l'intérêt suscité par ma traduction me l'exigeait.

Je me considère très heureux si ma traduction, aussi incolore soit-elle devant les beautés inaccessibles de l'original, conserve tellement de sa grandeur que chez le lecteur qui n'a pas apprécié les beautés Divina Commedia dans l'original, suscitera le désir de l'étudier dans l'original. Étudier Dante pour ceux qui aiment et comprennent le gracieux et le grand procure le même plaisir que de lire d'autres poètes de génie : Homère, Eschyle, Shakespeare et Goethe.

Je laisse à des gens plus savants que moi le soin de juger si j'ai pu conserver dans ma traduction ne serait-ce qu'une faible étincelle de ce feu divin dont est illuminé le gigantesque édifice - ce poème que Philalète a si bien comparé à une cathédrale gothique, fantastiquement bizarre dans les détails, merveilleusement beau, majestueux et solennel dans son ensemble. Je n'ai pas peur du verdict strict de la critique érudite, qui s'est amusée à penser que j'étais le premier à décider de traduire une partie de la création immortelle en langue russe, si capable de reproduire tout ce qui est grand. Mais horrifié à l’idée qu’avec un exploit audacieux j’ai offensé l’ombre du poète, je m’adresse à elle avec ses propres mots :


Vagliami "l longo studio e "l grande amore,
Che m"han fatto cercar lo tuo volume.

Inf. Je ne peux pas, 83-84.

Chant I

Contenu. S'étant détourné de la route droite dans un profond sommeil, Dante se réveille dans une forêt sombre, avec le léger scintillement de la lune, il va plus loin et, avant l'aube du jour, atteint le pied d'une colline dont le sommet est illuminé. soleil levant. Après s'être reposé de fatigue, le poète gravit la colline ; mais trois monstres - un Léopard à la peau bigarrée, un Lion affamé et un Loup maigre - lui barrent la route. Ce dernier effraie tellement Dante qu’il est prêt à retourner dans la forêt, quand soudain l’ombre de Virgile apparaît. Dante la supplie de l'aider. Virgile, pour le consoler, lui prédit que la Louve, qui l'y effrayait, mourra bientôt du Chien, et, pour le conduire hors de la sombre forêt, s'offre à lui comme guide dans son voyage à travers l'Enfer et le Purgatoire. , ajoutant que s'il désire monter plus tard au Ciel, il trouvera un conseiller cent fois plus digne de lui. Dante accepte son offre et le suit.


1. Au milieu de notre chemin de vie, 1
Selon le moine Gilarius, Dante aurait commencé à écrire son poème en latin. Les trois premiers versets étaient :
Ultima regna canam, fluido contermina mundo, Spiritibus quae lata patent, quae premia solvuut Pro meritis cuicunque suis (data lege tonantis). - "In dimidio dierum meorum vadam adportas infori." Vulgate. Biblia.
Au milieu du et. routes, c'est-à-dire à la 35e année de la vie, un âge que Dante dans son Convito appelle le summum de la vie humaine. De toute évidence, Dante est né en 1265 : il avait donc 35 ans en 1300 ; mais, en outre, du XXIe chant de l'Enfer, il ressort clairement que Dante suppose le début de son pèlerinage en 1300, lors du jubilé déclaré par le pape Boniface VIII, la semaine sainte du Vendredi Saint - l'année où il avait 35 ans, bien que son poème ait été écrit beaucoup plus tard ; par conséquent, tous les incidents survenus après cette année sont donnés à titre de prédictions.


Accablé par le sommeil, je suis entré dans la forêt sombre, 2
Forêt Noire, selon l'interprétation habituelle de presque tous les commentateurs, cela signifie vie humaine en général, et par rapport au poète - son propre vie en particulier, c'est-à-dire une vie remplie d'illusions et submergée par les passions. D'autres, par le nom de forêt, désignent l'état politique de Florence à cette époque (que Dante appelle Trista Selva, Faire le ménage XIV, 64), et, en combinant tous les symboles de ce chant mystique en un seul, lui donnent une signification politique. Par exemple: comme l'explique le comte Perticari (Apolog. di Dante. Vol. II, p. 2: fec. 38 : 386 della Proposta) : en 1300, dans la 35e année de sa vie, Dante, élu prieur de Florence, fut bientôt convaincu des troubles, des intrigues et des délires des partis, que le vrai chemin du bien public est perdu, et que lui-même est dans forêt Noire catastrophes et exils. Quand il a essayé de grimper les collines, le summum du bonheur de l'État, il s'est heurté à des obstacles insurmontables depuis sa ville natale (Léopard à la peau bigarrée), fierté et ambition du roi de France Philippe le Bel et de son frère Charles de Valois (Leo) et les intérêts personnels et les plans ambitieux du pape Boniface VIII (Louve). Puis, se livrant à sa passion poétique et plaçant tout son espoir dans les talents militaires de Charlemagne, seigneur de Vérone ( Chien), il a écrit son poème, où, avec l'aide de la contemplation spirituelle (donna gentile) illumination céleste (Luchia) et la théologie ( Béatrice), guidé par la raison, la sagesse humaine, personnifiée dans la poésie (Virgile), il traverse des lieux de punition, de purification et de récompense, punissant ainsi les vices, consolant et corrigeant les faiblesses et récompensant la vertu par l'immersion dans la contemplation du plus grand bien. Il ressort clairement de là que le but ultime du poème est d’appeler une nation vicieuse, déchirée par les conflits, à l’unité politique, morale et religieuse.


Le vrai chemin se perd à l’heure de l’alarme.

4. Ah ! c'est difficile de dire à quel point c'était effrayant
Cette forêt si sauvage, si dense et féroce, 3
Féroce - une épithète qui n'est pas particulière à la forêt ; mais de même que la forêt a ici un sens mystique et signifie, selon les uns, la vie humaine, et selon d'autres, Florence, agitée par la discorde des partis, alors cette expression, je pense, ne semblera pas tout à fait inappropriée.


Que dans ses pensées il a renouvelé ma peur. 4
Dante a échappé à cette vie pleine de passions et d'illusions, notamment à la discorde du parti, dans laquelle il a dû se plonger en tant que souverain de Florence ; mais cette vie était si terrible que le souvenir d'elle fait naître en lui à nouveau l'horreur.

7. Et la mort n'est qu'un peu plus amère que cette tourmente ! 5
Dans l’original : « Elle (la forêt) est si amère que la mort est un peu plus douloureuse. » – Le monde éternellement amer (Io mondo senia fine amaro) est l’enfer (Paradis XVII. 112). "Tout comme la mort matérielle détruit notre existence terrestre, la mort morale nous prive d'une conscience claire, de la libre manifestation de notre volonté, et donc la mort morale est légèrement meilleure que la mort matérielle elle-même." Streckfuss.


Mais pour parler de la bonté du ciel,
Je vais vous raconter tout ce que j’ai vu pendant ces minutes. 6
À propos de ces visions dont parle le poète dans les versets 31 à 64.

10. Et moi-même je ne sais pas comment je suis entré dans la forêt :
Je suis tombé dans un sommeil si profond 7
Rêve signifie, d'une part, la faiblesse humaine, l'assombrissement de la lumière intérieure, le manque de connaissance de soi, en un mot - le sommeil de l'esprit ; d'autre part, le sommeil est une transition vers le monde spirituel (Voir Ada III, 136).


A ce moment où le vrai chemin disparaissait.

13. Quand je me suis réveillé près de la colline, 8
Colline, selon l'explication de la plupart des commentateurs, cela signifie la vertu, selon d'autres, l'ascension vers le bien le plus élevé. Dans l'original, Dante se réveille au pied d'une colline ; pied de la colline- le début du salut, ce moment où surgit dans notre âme un doute salvateur, la pensée fatale que le chemin que nous avons suivi jusqu'à ce moment est faux.


Où est la limite de cette vallée ? 9
Les limites du val. La vallée est une zone temporaire de la vie, que nous appelons habituellement la vallée des larmes et des désastres. Extrait du XXe Chant de l'Enfer, Art. 127-130, il est clair que dans cette vallée, le scintillement du mois a servi de phare au poète. Le mois signifie la faible lumière de la sagesse humaine. Vous sauvegardez.


Dans quelle horreur est entrée dans mon cœur, -

16. J'ai levé les yeux et j'ai vu le sommet de la colline
Dans les rayons de la planète qui est sur la route droite 10
La planète qui conduit les gens sur un chemin droit est le soleil qui, selon le système ptolémaïque, appartient aux planètes. Le soleil ici n'a pas seulement la signification d'un luminaire matériel, mais, contrairement au mois (philosophie), il est connaissance complète et directe, inspiration divine. Vous sauvegardez.


Amène les gens à accomplir de bonnes actions.

19. Puis ma peur, tellement, s'est tue pendant un moment.
Sur la mer des cœurs qui fait rage dans la nuit,
Ce qui s'est déroulé avec tant d'anxiété. 11
Même un aperçu de la connaissance divine est déjà capable de réduire en partie en nous la fausse peur de la vallée terrestre ; mais cela ne disparaît complètement que lorsque nous sommes complètement remplis de la crainte du Seigneur, comme Béatrice (Ada II, 82-93). Vous sauvegardez.

22. Et comment, ayant réussi à surmonter la tempête,
Marchant à peine respirant sur le rivage depuis la mer,
AVEC vagues dangereuses ne quitte pas les yeux :

25. Alors moi, discutant toujours avec la peur dans mon âme,
Il se retourna et y fixa son regard, 12
Autrement dit, il a regardé dans la forêt sombre et dans cette vallée de désastres, dans laquelle rester signifie mourir moralement.


Où personne vivant ne marchait sans chagrin.

28. Et s'étant reposé du travail dans le désert,
J'y suis retourné et ma forteresse est forte
C'était toujours dans le bas de la jambe. 13
En montée, la jambe sur laquelle on s'appuie est toujours plus basse. « En montant du bas vers le haut, nous avançons lentement, seulement étape par étape, alors seulement, alors que nous nous tenons fermement et véritablement sur le bas : l'ascension spirituelle est soumise aux mêmes lois que l'ascension physique. » Streckfuss.

31. Et maintenant, presque au début de la montagne escarpée,
Couvert de peau hétéroclite, encerclant,
Le léopard se précipite à la fois léger et agile. 14
Léopard (uncia, leuncia, lynx, catus pardus Oken), selon l'interprétation des commentateurs anciens, signifie volupté, Lion - fierté ou soif de pouvoir, Louve - intérêt personnel et avarice ; d'autres, surtout les plus récents, voient Florence et les Guelfes dans Léon, la France et surtout Charles Valois dans Léon, le Pape ou la Curie romaine dans la Louve, et donnent, selon cela, à l'ensemble du premier chant une signification purement politique. Selon l'explication de Kannegiesser, Léopard, Lion et Louve signifient trois degrés de sensualité, de corruption morale des gens : Léopard éveille la sensualité, comme l'indiquent sa vitesse et son agilité, sa peau hétéroclite et sa persévérance ; Le lion est une sensualité déjà éveillée, dominante et non cachée, exigeant une satisfaction : c'est pourquoi il est représenté avec une tête majestueuse (dans l'original : relevée), affamé, en colère au point que l'air autour de lui frémit ; enfin, la Louve est l'image de ceux qui se sont complètement livrés au péché, c'est pourquoi on dit qu'elle a déjà été le poison de la vie pour beaucoup, et donc elle prive complètement Dante de paix et le pousse constamment de plus en plus dans le val de la mort morale.

34. Le monstre ne s'est pas enfui hors de vue ;
Mais avant cela, mon chemin était bloqué,
J'ai pensé à m'enfuir en bas plus d'une fois.
37. Le jour se levait déjà et le soleil se couchait
Avec une foule de stars, comme au moment où il
Soudain, j'ai ressenti un sentiment d'amour divin

40. Votre premier mouvement, illuminé de beauté ; 15
Dans cette terzina, le temps du voyage du poète est déterminé. Comme indiqué ci-dessus, elle commençait le Vendredi Saint de la Semaine Sainte, soit le 25 mars : donc aux alentours de l'équinoxe de printemps. Cependant, Philalèthe, se basant sur le XXI chant de l'Enfer, estime que Dante a commencé son voyage le 4 avril. – Amour divin, selon Dante, il y a une raison au mouvement des corps célestes. – Une foule de stars désigne la constellation du Bélier, dans laquelle le soleil entre à ce moment-là.


Et tout me flattait alors d'espoir :
Polaire luxueuse pour animaux,

43. L'heure du matin et la jeune étoile. 16
Le poète, égayé par l'éclat du soleil et la saison (printemps), espère tuer Léopard et lui voler sa peau bariolé. Si Bars parle de Florence, alors l'état calme de cette ville au printemps 1300, lorsque les partis blancs et noirs étaient en parfait accord entre eux, pourrait en effet faire naître quelque espoir pour la durée de la paix chez un observateur superficiel de l'histoire. événements. Mais ce calme n’était qu’apparent.


Mais encore une fois la peur s'est réveillée dans mon cœur
Un Lion féroce, apparaissant avec une force fière. 17
Symbole de la France, qui « obscurcit le monde chrétien tout entier » (Pur. XX, 44), le Lion représente ici la violence, force matérielle terrifiante.

46. ​​​​​​Il a semblé sortir vers moi,
Affamé, en colère, avec une tête majestueuse,
Et il semblait que l’air tremblait.

49. Il marchait avec la Louve, maigre et rusée, 18
Dante a transformé le loup de l'Écriture en louve (lupa) et a souligné encore plus durement l'avidité de la Curie romaine (s'il faut l'entendre sous le nom de Louve), car lupa en latin a un autre sens. Tout le poème de Dante est dirigé contre la Curie romaine (Ada VII, 33 et suiv., XIX, 1-6 et 90-117, XXVII, 70 et suiv. ; Pur. XVI, 100 et suiv., XIX, 97 et suiv. , XXXII, 103-160 ; Raya IX, 125, etc., XII, 88, etc., XV, 142, XVII, 50, etc., XVIII, 118-136, XXI, 125-142, XXII, 76, etc. . , XXVII, 19 126).


Ce qui, dans la minceur, regorge des désirs de chacun,
Pour beaucoup, cette vie était un poison.

52. Elle était un tel obstacle pour moi,
Quoi, effrayé par l'apparence sévère,
Je perdais espoir de monter.

55. Et comme un avare, toujours prêt à économiser,
Quand vient l’heure terrible de la perte,
Triste et pleurant à chaque nouvelle pensée :

58. Alors la bête en moi a secoué le calme,
Et, venant à ma rencontre, il conduisait tout le temps
Moi vers le pays où le rayon du soleil s'est estompé.

61. Alors que je tombais tête baissée dans de terribles ténèbres,
Un ami inattendu est apparu devant mes yeux,
Sans voix à cause d'un long silence. 19
Muet, dans la version originale: fioco rauque. C'est un indice astucieux de l'indifférence des contemporains de Dante à l'égard de l'étude des œuvres de Virgile.

64. « Aie pitié de moi ! J'ai soudainement crié 20
Dans la version originale: Miserere de moi, et il y a un appel non seulement à Virgile, mais aussi à la bonté divine. Au pied du Mont Purgatoire, les âmes des victimes violemment tuées chantent la même chose. (Pur V, 24.)


Quand je l'ai vu dans un champ désert,
« Ô qui que tu sois : un homme ou un esprit ?

67. Et lui : « Je suis un esprit, je ne suis plus un homme ;
J'avais des parents lombards, 21
68. Virgile est né dans la ville d'Andes, l'actuel village de Bande, autrement dit Pietola, près de Mantoue, sur le Mincio. Son père, selon certains rapports, était agriculteur, selon d'autres, potier.


Mais à Mantoue, ceux qui sont nés dans la pauvreté.

70. Sous Julio J'ai vu la lumière tard 22
Il est né en 684 après JC. Rama, 70 ans avant JC, sous les consuls M. Licinius Crassus et Prince. Pompée le Grand, aux ides d'octobre, qui, selon le calendrier actuel, correspond au 15 octobre. – Virgile, poète de l'Empire romain (princeps poetarum), disant qu'il est né sous Jules César, veut glorifier son nom : Dante regarde César comme un représentant de l'Empire romain ; ceux qui ont trahi César, Brutus et Cassius, sont punis par lui d'une exécution cruelle (Ada XXXXV, 55-67). – Sous Julio il y en a un Expressions latines, dont on en trouve tant dans le poème de Dante, selon l’usage général non seulement des poètes et des prosateurs de cette époque.


Et à Rome, il vécut à l'époque heureuse d'Auguste ;
Aux jours des dieux, je me suis engourdi dans la fausse foi. 23
Par ces mots, Virgile semble vouloir se justifier dans son paganisme.

73. J'étais poète et j'ai chanté la vérité
Le fils d'Ankhiz, qui a construit une nouvelle ville,
Quand l'arrogant Ilion fut brûlé.

76. Mais pourquoi retournez-vous dans cette obscurité ?
Pourquoi n'es-tu pas pressé vers les joyeuses montagnes,
Au commencement et à la cause de toute joie ? 24
Virgile demande pourquoi Dante, étant chrétien, ne s'est pas précipité vers le vrai chemin menant à une montagne ou une colline heureuse ? - Dante, sans lui répondre, fait un éloge animé au poète. Cela semble exprimer le désir du poète, qui a connu les peines de la vie, de trouver un réconfort dans la poésie.

79. – « Oh, c'est toi Virgile, ce ruisseau qui
Les vagues de mots roulent comme un large fleuve ?
Répondis-je en baissant timidement les yeux. 25
Virgile au Moyen Âge était très respecté : le peuple le considérait comme un sorcier et devin, les enthousiastes comme un semi-chrétien, la raison pour laquelle, outre sa renommée, transmise depuis l'Antiquité, était sa célèbre quatrième églogue. . Il était le poète préféré de Dante, qui l'a longtemps enseigné et l'a apprécié d'une manière particulièrement élevée, comme en témoignent de nombreux endroits de son poème. Cependant, le Virgile de Dante n’est pas seulement son poète préféré, mais aussi un symbole de la sagesse humaine, de la connaissance et de la philosophie en général, contrairement à Béatrice qui, comme nous le verrons à sa place, personnifie la sagesse divine – la théologie.

82. « Ô lumière merveilleuse, oh l'honneur des autres chanteurs !
Sois gentil avec moi pour ma longue étude
Et pour l'amour de la beauté de vos poèmes.

85. Vous êtes mon auteur, mon mentor en chanson ;
Tu étais celui à qui j'ai pris
Un style merveilleux qui m'a valu des éloges. 26
Autrement dit, le style est italien. Dante était déjà célèbre pour sa Vita Nuova et ses poèmes (Rime).

88. Regardez : voici la bête, j'ai couru devant elle...
Sauve-moi, ô sage, dans cette vallée…
C’est dans mes veines, ça remue le sang dans mon cœur.

91. – « Il faut désormais prendre un autre chemin »
Il répondit, voyant mon chagrin :
« Si vous ne voulez pas mourir ici dans le désert.

94. Cette bête féroce qui a troublé ta poitrine,
Sur son chemin, il ne laisse pas passer les autres,
Mais, ayant arrêté le chemin, il détruit tout le monde au combat.

97. Et il a une propriété si nuisible,
Que l'avidité ne se satisfait de rien,
Après la nourriture, il pousse encore plus fort.

100. Il est associé à de nombreux animaux,
Et il copulera avec bien d’autres ;
Mais le Chien est proche, devant lequel il mourra. 27
Sous le nom du Chien (dans l'original : lévrier - veltro), la plupart des commentateurs désignent Cana Grande (Grande) della Scala, souverain de Vérone, jeune noble, fief des Gibelins et par la suite représentant de l'Empereur en Italie, sur dont Dante et son groupe avaient de grands espoirs, mais qui, alors que les espoirs de Dante commençaient à se réaliser, mourut en 1329 à l'âge de 40 ans. Mais comme Kan est né en 1290, et qu’en 1300, année du voyage de Dante dans le monde funéraire, il avait 10 ans, il faut penser que Dante a inséré cette prédiction à son sujet plus tard, ou a complètement refait le début du poème. Troie(Veltro allegorlco di Dante. Fir. 1826) dans ce Chien, ils voient Uguccione della Fagiola, le chef des troupes de Canov, le même à qui il a dédié son Enfer (le Paradis est dédié à Can), et qui même avant 1300 et avant En 1308, alors que Can était encore jeune, il se révolta pour les Gibelins de Romagne et de Toscane contre les Guelfes et le pouvoir temporel des papes. Quoi qu'il en soit, Dante cachait avec eux celui qu'il fallait comprendre par le symbole du Chien : peut-être que l'état des affaires politiques de l'époque l'exigeait.

103. Ni le cuivre ni la terre ne se transformeront en nourriture pour le chien, 28
Le cuivre est utilisé ici à la place du métal en général, comme dans l'original : peltro (en latin peltrum), un mélange d'étain et d'argent, au lieu d'argent ou d'or. Le sens est le suivant : il ne sera pas séduit par l’acquisition de biens (terres), ou de richesses, mais par la vertu, la sagesse et l’amour.


Mais la vertu, la sagesse et l'amour ;
Entre Feltro et entre Feltro le Chien naîtra. 29
Entre Feltro et entre Feltro. Si nous entendons Cana le Grand par le nom du Chien, alors ce verset définit ses possessions : toute la Marcha Trivigiana, où se trouve la ville de Feltre, et toute la Romagne, où se trouve le Mont Feltre : donc toute la Lombardie.

106. Il sauvera encore l'Italie pour l'esclave, 30
Dans l'original : Umile Italia. Il semble que Dante ait ici imité Virgile, qui disait au chant 3 de l'Énéide : humllemque videmus Italiam.


En l'honneur de qui est morte la jeune fille Camilla,
Turnus, Euriade et Nisus versèrent le sang.

109. La force de la Louve se précipitera de ville en ville,
Jusqu'à ce qu'elle soit emprisonnée en enfer,
Où l'envie l'a-t-elle laissée entrer dans le monde ? 31
"Invidia autem diaboli mors introivit dans orbem terrarum." Vulg.

113. Alors croyez-moi, pas à votre détriment :
Suis-moi; vers la région fatale,
Votre chef, je vous conduirai d'ici.

115. Vous entendrez un chagrin désespéré et maléfique ; 32
Les âmes des grands hommes de l'Antiquité, conservées, selon les conceptions de l'Église catholique, à la veille de l'Enfer ou des Limbes et non sauvées par le baptême. Ils sont morts physiquement, mais désirent une seconde mort, c'est-à-dire la destruction de l'âme.


Vous verrez une foule d’âmes anciennes dans ce pays,
Ceux qui appellent en vain à une seconde mort.

118. Vous verrez les tranquilles qui sont en feu 33
Âmes du Purgatoire.


Ils vivent dans l'espoir que vers l'empyrée
Un jour, eux aussi monteront.

121. Mais je n'ose pas t'emmener dans l'empyrée :
Il y a là une âme cent fois plus digne ; 34
Une allusion à Béatrice apparaissant à Dante au paradis terrestre (Pure XXX) et le conduisant au paradis.


Quand je serai séparé, je te laisserai avec elle.

124. Zane Monarch, dont le pouvoir est comme un adversaire 35
Dans l'original : Imperadore. L'Empereur, en tant que plus haut juge sur la terre, apparaît au poète comme le plus digne portrait du Juge suprême du ciel.


Je ne savais pas, maintenant ça m'interdit
Conduis-toi dans sa ville sainte. 36
Dieu ne veut pas que la raison humaine (Virgile) atteigne la plus haute félicité céleste, qui est un don d'en haut. Vous sauvegardez.

127. Il est le Roi partout, mais là, Il règne : 37
Selon Dante, la puissance de Dieu domine partout, mais son trône est dans le ciel le plus élevé (empyrée), dans lequel les neuf autres cercles célestes tournent autour de la terre, qui, selon le système ptolémaïque, constitue le centre de l'univers. .


Là est sa ville et sa lumière inaccessible ;
Ô heureux celui qui entre dans sa ville !

130. Et moi : « Je te prie, poète,
Ce Seigneur, tu ne l'as pas glorifié, -
Puis-je éviter cela et de plus grands problèmes, 38
De plus grands troubles, c'est-à-dire l'enfer, par lequel je passerai.

133. Menez au pays où vous avez tracé le chemin :
Et je monterai aux portes saintes de Pierre, 39
Les Portes Saintes de Petrov sont les portes décrites dans Pure. IX, 76. Les pleureuses sont les habitants de l'enfer.


Et je verrai ceux dont tu m’as présenté le chagrin.

136. Il est parti ici et je l'ai suivi.

Chant II

Contenu. Le soir arrive. Dante, appelant à l'aide des muses, raconte comment, au tout début du voyage, un doute surgit dans son âme : s'il avait assez de force pour un exploit audacieux. Virgile reproche à Dante sa lâcheté et, l'encourageant à réaliser un exploit, lui explique la raison de sa venue : comment, à la veille de l'enfer, Béatrice lui est apparue et comment elle l'a supplié de sauver le mourant. Encouragé par cette nouvelle, Dante accepte sa première intention et les deux vagabonds se lancent sur le chemin qui leur est destiné.


1. Le jour passait et l'obscurité tombait dans les vallées, 40
Soir du 25 mars, ou, selon Philalethe, du 8 avril.


Permettre à tout le monde sur terre de se reposer
De leurs travaux; je suis le seul

4. Préparé pour la bataille - pour un voyage dangereux,
Pour le travail, pour le chagrin, de quoi parle la véritable histoire ?
J'ose dessiner de mémoire.

7. Ô esprit le plus élevé, ô muses, vous appelle !
Ô génie, décris tout ce que j'ai mûri,
Que ton fier envol apparaisse !

10. J'ai commencé ainsi : « Avec toute la puissance de mon âme
Mesurez d’abord, poète du voyage ;
Alors dépêchez-vous avec moi pour un voyage courageux. 41
La journée entière se passe dans des fluctuations de l'esprit ; la nuit vient et avec elle de nouveaux doutes : la détermination excitée par la raison a disparu et la foi vacille. Dante se demande : est-il capable de réaliser un exploit courageux ?

13. Vous avez dit que Silvius est le parent, 42
Enée, fils de Vénus et Anchise, père de Silvius de Lavinia, dirigé par la Sibylle de Cumes, descendit dans le Tartare (Enemda VI) pour apprendre de l'ombre de son père, Anchise, comment il pourrait vaincre Turnus, le roi des Rutuli.


Toujours vivant et en décomposition, il descendit
Témoin du monastère souterrain.

16. Mais si le sort l'a décidé ainsi,
Puis je me souviens de la renommée qu'il a acquise
Et qui est ce mari ? Dans quelle mesure était-il véridique ?

19. Un esprit sain le considérera digne :
Il a été choisi pour créer
Grande Rome et être le père de l'État, -

22. Les pouvoirs de Celui où – à vrai dire – * 43
Pour dire vraiment - un indice que l'esprit gibelin le pousse à cacher la vérité, ou à dire le contraire. Lombardi.


Le Seigneur lui-même a placé le trône sacré
Les gouverneurs de Petrov devraient s'asseoir.

25. Dans ce voyage - tu l'as glorifié avec eux -
Il a appris le chemin de la victoire sur l'ennemi
Et il a donné la tiare aux papes.

28…………………………………………..
………………………………………………
………………………………………………

31. Mais dois-je y aller ? qui m'a donné la permission ?

34. Et ainsi, si j'accomplis un exploit audacieux,
J'ai peur qu'il me reproche ma folie.
Sage, tu comprendras plus clairement que je ne le dis.

37. Comme quelqu'un qui veut, mais commence à craindre,
Plein de nouvelles pensées, changeant son plan,
Rejetant ce que je voulais décider :

40. Alors j'ai langui dans cette sombre jungle,
Et après y avoir réfléchi, il le lança à nouveau,
Au moins, au début, il s'était consacré à elle seule.

43. "Depuis que j'ai pleinement pénétré le sens du mot",
L'ombre dit au généreux :
« Votre âme est prête à éprouver la peur.

46. ​​​​​​La peur des gens s'enlève chaque jour
D'actes honnêtes, comme un faux fantôme
Cela effraie le cheval lorsqu'une ombre tombe.

49. Mais écoutez - et dissipez la peur anxieuse, -
Quel est mon vin à venir
Et ce que le sort immuable m'a révélé.

52. J'étais avec ceux dont le sort n'est pas complet ; 44
C'est-à-dire dans les Limbes, où sont placés les grands hommes de l'Antiquité (voir note sur l'Enfer. I, 115). – Dont le destin n'est pas complet dans l'original : che son sospesi. Les païens emprisonnés dans les Limbes restent dans le doute quant à leur sort final ; ils sont dans un état intermédiaire entre tourment et félicité et attendent le Jugement dernier (Ada IV, 31-45, et Pure III, 40 etc.).


Là, entendant la voix du beau Messager, 45
Beau messager(dans le sous-texte donna beata e bella) - Béatrice, symbole de l'enseignement divin, de la théologie (voir ci-dessous article 70, note). - "L'enseignement divin descend jusqu'à l'esprit humain languissant, qui autrefois n'écoutait pas Dieu, afin qu'il remplisse son véritable objectif - conduire l'homme." Vous sauvegardez.


J'ai demandé : que va-t-elle commander ?

55. Plus brillant qu'une étoile, un rayon clair brûlait dans mes yeux, 46
Sous le nom étoiles ici bien sûr le soleil, qui est avant tout appelé étoile (Daniello, Landino, Velluteno, etc.). La sagesse céleste dans la Bible est souvent comparée au soleil ; donc à propos d'elle dans le livre. Sage VII, 39, il est dit : « Il y a quelque chose de plus beau que le soleil, et plus que tout arrangement d'étoiles, la première se trouve égale à la lumière. »


Et dans une langue calme et harmonieuse en réponse
Elle parlait comme un ange à la voix douce :

58. « Ô Mantoue, poète affable,
Dont la gloire a rempli la lumière au loin
Et il sera là tant que durera la lumière ! 47
La lumière durera. J'ai suivi ici le texte des manuscrits de Nidobeatan, des bibliothèques de Corsini, Chigi, etc., qui est suivi par Lombardi et Wagner (Il Parnasso Ilaliano), où : quanto "I mondo (dans d'autres : moto) lontana*

61. Mon préféré, mais pas le préféré du rock,
J'ai rencontré des obstacles sur le rivage vide
Et il revient en courant, effrayé et cruel.

64. Et j'ai peur : alors il s'est égaré sur lui,
N'est-il pas trop tard pour que je sois venu avec le salut ?
Comment diable m'a-t-on appris cela.

67. Avancez avec une sage conviction
Préparez tout pour son salut :
Délivre-le et sois ma consolation,

70. Moi, Béatrice, je t'en supplie encore...... 48
Béatrice, la fille d'un riche citoyen florentin Folco Portinari, que Dante, encore âgé de 9 ans, rencontra pour la première fois le premier jour de mai 1274. Selon la coutume de l'époque, le premier mai était célébré avec des chants, des danses et festivités. Folso Portinari a invité son voisin et ami, Allighiero Allighieri, le père de Dante, et toute sa famille à ses vacances. Puis, pendant les jeux d'enfants, Dante tomba passionnément amoureux de la fille de Folco Portinari, âgée de huit ans, de telle manière que Béatrice n'eut jamais connaissance de son amour. C'est l'histoire de Boccace sur l'amour de Dante - une histoire, peut-être quelque peu agrémentée de fiction poétique. Cependant, Dante lui-même a parlé de son amour dans des sonnets et des canzones (Rime) et surtout dans sa Vita Nuova. Béatrice, qui épousa plus tard son mari, mourut en 1290 à l'âge de 26 ans. Bien que Dante ait conservé le sentiment du premier amour tout au long de sa vie, peu après la mort de Béatrice, il épousa Gemma Donati et eut d'elle six fils et une fille. Il n'était pas heureux dans son mariage et a même divorcé de sa femme. – Par le symbole de Béatrice, comme nous l’avons dit à plusieurs reprises, Dante entend la théologie, la science préférée de son temps, une science qu’il a étudiée en profondeur à Bologne, Padoue et Paris.


………………………………………………
………………………………………………

73. Là, devant mon Seigneur, avec compassion,
Poète, je me vanterai souvent de toi.
Je me suis tu ici, j'ai commencé par un appel

76. « Ô grâce, par laquelle seule
Notre race mortelle a surpassé toute la création
Sous le ciel qui complète le petit cercle ! 49
Regardez le ciel qui fait un cercle. Voici, bien sûr, la lune, qui, appartenant aux planètes du système ptolémaïque, tourne plus près de la terre que tous les autres luminaires et forme donc un cercle plus petit (voir note sur l'Enfer. I, 127). Le sens est le suivant : l’homme, par l’enseignement divin, surpasse toutes les créatures du monde sublunaire.

79. Vos commandements sont si doux pour moi,
Que je suis prêt à les accomplir immédiatement ;
Ne répétez pas votre prière.

82. Mais expliquez : comment pouvez-vous descendre
Sans trembler au milieu universel 50
Milieu mondial(original : à Queeto Centro). La terre (voir note de l'Enfer I, 127), selon Ptolémée, est située au milieu de l'univers. L'enfer de Dante est situé à l'intérieur de la terre, comme nous le verrons ci-dessous : il constitue donc, selon ses conceptions, le véritable centre du monde entier.


Depuis les pays montagneux, où vas-tu t’envoler ? -

85. – «Quand tu veux en connaître la raison»,
Elle a annoncé : « Je vais vous donner une réponse courte,
Presque sans crainte, je descendrai vers toi dans l'abîme.

88. Il faut seulement craindre que le mal
Nous inflige : quelle peur vaine,
Comment n’a-t-on pas peur de quelque chose dans lequel il n’y a pas de peur ? 51
Ce n'est qu'alors que nous n'avons plus peur non seulement des horreurs terrestres, mais aussi de l'enfer, lorsque, comme Béatrice, nous sommes imprégnés de la sagesse divine, de la crainte du Seigneur. (Voir note Ad. I, 19-21).

91. Ainsi j'ai été créé par la bonté du Seigneur,
Que ton chagrin ne me pèse pas
Et les flammes des enfers ne me font pas de mal. 52
Bien que Virgile et d’autres païens vertueux ne soient punis d’aucun tourment et bien qu’il n’y ait pas de feu de l’enfer dans les Limbes, les paroles de Béatrice sont néanmoins vraies, car les Limbes font toujours partie de l’enfer.

94 un certain intercesseur pleure
À propos de qui je t'envoie,
Et pour elle, l'épreuve cruelle est brisée. 53
Juge cruel(original : duro giudicio). Le poète voulait dire : « Judicium durissimum iis, qui praesunt, fiet » Sapient IV, 6.

97. Elle, ayant élevé Lucia…. 54
Lucie(de lux, lumière), en tant que martyr de l'Église catholique, est appelé au secours de ceux qui souffrent des yeux corporels. Cela semble avoir conduit Dante à la choisir préférentiellement pour le rôle qu'elle joue dans son poème. Elle est mentionnée dans Pure. IX, 55, et Rae, XXVII.


Publicité : Votre fidèle vous attend en larmes,
Et à partir de là je vous le confie.

100. Et Lucie, l'ennemie au cœur dur,
Ayant avancé, elle m'a parlé où pour toujours
Avec l'ancienne Rachel, je m'assiérai dans les rayons : 55
Rachel est un symbole de vie contemplative (Pur. XVXII, 100-108), comme sa sœur Léa, de vie active. – Dante place très pensivement l’enseignement divin (Béatrice) près de Rachel, éternellement plongée dans la contemplation du Bien ineffable de Landino.

103. « Oh Béatrice, un hymne sincère au Créateur !
Sauve celui qui t'aimait tant
Ce qui vous est devenu étranger à la foule insouciante. 56
Avec son amour pour Béatrice Portinari, Dante s'est élevé au-dessus de la foule, d'une part en s'adonnant à la poésie, d'autre part en étudiant la théologie, que Béatrice incarne.

106. N'entendez-vous pas à quel point ses pleurs sont tristes ?
Ne vois-tu pas la mort qu'il a combattue ?
Dans le fleuve, devant lui, l'océan est sans force ?

109. Personne au monde n'a lutté aussi vite 57
Sous le nom rivières(dans l'original : fiumana, whirlpool, gurges, aquaram congeries, Vocab. della Crueca) fait référence aux soucis de la vie ; les tempêtes des malheurs quotidiens surpassent toutes les turbulences de l'océan.


De la destruction, ou pour son propre gain,
Comment mon vol s'est accéléré à partir de ces mots

112. Du banc des bienheureux aux abîmes de la terre -
Tu m'as donné la foi avec des paroles sages,
Et honneur à vous et à ceux qui les écoutent !

115. Puis, après m'avoir dit cela, avec des larmes
Le chagrin leva un regard radieux,
Et j'ai coulé dans les pas les plus rapides.

118. Et, comme désiré, il arriva à ce moment-là,
Quand cette bête s'est arrêtée dans un champ désert
Votre court chemin vers cette belle montagne.

121. Et alors ? pourquoi, pourquoi hésite-t-il encore ?
Quel genre de faible peur nourrissez-vous dans votre cœur ?
Qu'est-il arrivé au courage, à la bonne volonté...

124. ……………………………………………………
………………………………………………
…………………………………………………?»

127. Et comme des fleurs, dans le froid de la nuit
Penché, dans l'argent des rayons du jour
Ils se tiennent la tête ouverte sur les branches :

130. Ainsi j'ai été élevé par ma valeur ;
Un tel courage merveilleux a coulé dans ma poitrine,
Par quoi ai-je commencé, comme si je m'étais débarrassé du fardeau des chaînes :

133. « Oh gloire à elle, la dispensatrice de bonté !
O honneur à toi, ces mots justes
Il a cru et n'a pas ralenti !

136. Alors mon cœur aspire à tes pas
Tu as allumé ton voyage avec tes sages paroles,
Que je reviens moi-même à la première pensée.

139. C'est parti : l'espoir est fort dans le cœur nouveau -
Tu es le leader, le professeur, tu es mon maître !
Alors j'ai dit, et sous sa couverture

142. Descendus par un chemin boisé dans les ténèbres de l'abîme.

Chant III

Contenu. Les poètes viennent à la porte de l'enfer. Dante lit l'inscription au-dessus et est horrifié ; mais, encouragé par Virgile, il le suit dans l'abîme obscur. Les soupirs, les grands cris et les cris assourdissent Dante : il pleure et apprend de son chef qu'ici, encore en dehors des limites de l'enfer, les âmes des gens insignifiants, de ceux qui n'ont pas agi, et des lâches, auxquels se mêlent les chœurs des anges, sont punis au milieu des ténèbres éternelles qui n’ont pas pris le parti de son adversaire. Ensuite, les poètes arrivent au premier fleuve infernal - l'Achéron. Charon aux cheveux gris, le timonier de l'enfer, ne veut pas accepter Dante dans son bateau, affirmant qu'il pénétrera dans l'enfer d'une autre manière et transporte une foule de morts de l'autre côté de l'Achéron. Puis les rives du fleuve infernal tremblent, un tourbillon s'élève, des éclairs éclatent et Dante tombe inconscient.


1. Ici j'entre dans la ville lugubre pour tourmenter,
Ici j'entre dans le tourment éternel,
Ici, j'entre dans les générations déchues.

4. Mon Architecte éternel a été ému par la vérité :
La puissance du Seigneur, l'esprit tout-puissant
Et les premiers amours du Saint-Esprit

7. J'ai été créé avant toute création,
Mais après l’éternel, et je n’ai pas un siècle.
Abandonnez tout espoir, tous ceux qui viennent ici ! 58
La célèbre inscription au-dessus de la porte de l'enfer. Les trois premiers versets expriment l'enseignement de l'Église sur l'infinité des tourments infernaux, le quatrième indique la raison de la création de l'enfer - la Justice de Dieu. Le dernier verset exprime le désespoir des condamnés. « Il n'y a aucun moyen de transmettre pleinement cette merveilleuse inscription dans toute sa sombre grandeur ; après de nombreuses tentatives vaines, j'ai opté pour cette traduction comme étant plus proche de l'original.

10. En ces mots, qui avaient une couleur sombre,
J'ai mûri l'inscription au dessus de l'entrée de la zone d'exécution
Et il dit : « Ce sens est cruel pour moi, poète !

13. Et comme un sage, il parla, plein d'affection :
"Il n'y a pas de place pour le doute ici,
Ici, laissez mourir toute la vanité de la peur.

16. C'est le pays où, comme je l'ai dit, nous verrons
Une course malheureuse qui a perdu son âme
La lumière de la raison avec le bien le plus saint. 59
Lumière de l'esprit(dans l'original il ben dello "ntelletto) il y a Dieu. Les méchants ont perdu la connaissance de Dieu, le seul bien des âmes.

19. Et j'ai pris ma main avec ta main*
Avec un visage calme, mon esprit était encouragé
Et il entra avec moi dans les secrets de l'abîme. 60
Virgile présente Dante sous la voûte de la terre qui, selon l’idée du poète, recouvre l’immense abîme en forme d’entonnoir de l’enfer. Nous en dirons davantage sur l'architecture de l'Enfer de Dante en son lieu ; On notera ici seulement que cet abîme, large en haut, se rétrécit progressivement vers le bas. Ses côtés sont constitués de rebords, ou cercles, complètement sombres et uniquement éclairés par des endroits éclairés par un feu souterrain. La périphérie la plus élevée de l’enfer, directement sous la voûte de terre qui la recouvre, constitue la demeure des insignifiants dont parle ici Dante.

22. Là, dans les airs, sans soleil ni luminaires
Des soupirs, des cris et des cris grondent dans l'abîme,
Et j'ai pleuré dès que je suis entré là-bas.

25. Un mélange de langues, des discours d'une terrible cabale,
Des bouffées de colère, des gémissements de douleur terrible
Et d'un claquement de mains, tantôt d'une voix rauque, tantôt sauvage,

28. Ils donnent naissance à un rugissement, et il tourbillonne tout au long du siècle
Dans l'abîme, couvert d'obscurité intemporelle,
Comme la poussière quand l'aquilon tourne.

31. Et moi, la tête tordue d'horreur, 61
Avec la tête tordue d’horreur. J'ai suivi le texte adopté par Wagner ; (d"error la testa cinta; dans d'autres publications; d"error la testa cinta (par ignorance de la sage-femme).


Il a demandé : « Mon professeur, qu’est-ce que j’entends ?
Qui sont ces gens si tués par le chagrin ? -

34. Et il répondit : « Cette ignoble exécution
Cette triste famille punit………………..
……………………………………………………………….62
Triste genre(dans l'original : l "anime triste ; tristo a le sens de triste et mal, sombre), qui n'a mérité ni blasphème ni gloire dans la vie, il existe une foule innombrable de personnes insignifiantes qui n'ont pas agi, qui n'ont distingué leur mémoire ni par de bonnes ni de mauvaises actions. C'est pourquoi ils resteront à jamais inaperçus, même devant la justice elle-même : il n'y a pas de destruction pour eux, il n'y a pas de jugement pour eux, et c'est pourquoi ils envient tout sort. Comment, comme le dit le poète, des gens qui n’ont pas agi, qui n’ont jamais vécu, le monde les a oubliés ; ils ne valent pas la peine d’y participer ; ils ne valent même pas la peine d’en parler. Les ténèbres éternelles pèsent sur eux, comme sur forêt Noire dans le premier chant (également coll. Ada IV, 65-66), qui est leur fidèle représentant. Tout comme dans la vie, ils étaient occupés par de petits soucis, des passions et des désirs insignifiants, ainsi ici ils sont tourmentés par les insectes les plus inutiles - les mouches et les guêpes. Le sang qu'ils versent pour la première fois ne peut servir que de nourriture à de vils vers. Vous enregistrez et Streckfuss.

37. Ces chœurs d'anges maléfiques se mêlent à lui,
Qu'ils se sont défendus,
……………………………………………………………….

40. ………………………………………………………….
……………………………………………………………….
……………………………………………»

43. – « Maître », ai-je demandé, « quel est le fardeau
Sont-ils obligés de se plaindre ainsi ? -
Et lui : « Je ne perdrai pas de temps pour eux,

46. ​​​​​​L'espoir de la mort ne brille pas pour les aveugles,
Et la vie aveugle est si insupportable,
Que chaque destin leur est enviable,

49. Leur trace dans le monde a disparu plus vite que la fumée ;
Il n'y a aucune compassion pour eux, le tribunal les a méprisés,
Que disent-ils d’eux ? jetez un œil et passez par là !

52. Et j'ai regardé et j'ai vu là la bannière :
Il s'envolait en courant,
Il semblait que le repos n’était pas son destin. 63
Parmi les insignifiants, Dante place également les lâches, dont la bannière, lâchement abandonnée par eux dans leur vie, est désormais vouée à la fuite éternelle, si rapide qu'il semble qu'elle ne s'arrêtera jamais. – Pas pour lui- dans l'original c'est encore plus fort : Che d "ogni posa mi pareva indegna (indigne de toute paix).

55. Derrière lui courait une file de morts si abondante,
Que je ne pouvais pas croire que tout le monde allait renverser
Une telle multitude dans l’obscurité de la tombe.

57. Et moi, en reconnaissant quelques-uns là, je montai
J'ai regardé et j'ai vu l'ombre de celui qui
Par bassesse, il a rejeté le grand don, 64
Peu importe à quel point la vie des personnes condamnées ici est incolore ou sombre, Dante en reconnaît certains, mais qui exactement, il ne considère pas digne de le dire. Il désigne particulièrement l’ombre de quelqu’un qui a rejeté un grand cadeau. Les commentateurs devinent en elle qu'Ésaü, qui céda le droit d'aînesse à son frère Jacob ; puis l'empereur Dioclétien, qui dans la vieillesse renonça à sa dignité impériale ; puis le pape Célestin V qui, par les machinations de Bonaiface VIII, refusa la tiare papale au profit de ce dernier. Enfin, certains voient ici un timide concitoyen de Dante, Torregiano dei Cerchi, partisan des Blancs, qui n'a pas soutenu son parti.

61. J'ai tout de suite compris - mes yeux en étaient convaincus -
Quelle est cette foule……………………….
……………………………………………………………….

64. Une race méprisée qui n'a jamais vécu,
Coupé et pâle, a été blessé par des essaims
Et les mouches et les guêpes qui y affluaient.

67. Le sang coulait sur leurs visages à flots,
Et mêlé à un flot de larmes, dans la poussière,
Aux pieds, mangés par de vils vers.

70. Et moi, tendant la vue, au loin
J'ai vu une foule sur le rivage du grand
Rivers et dit : « Chef, faveur

73. Expliquez-moi : que signifie un hôte ?
Et ce qui l'attire de toutes parts,
Comment puis-je voir à travers l’obscurité dans la vallée sauvage ? -

76. – « Tu vas le découvrir », m'a-t-il répondu,
Quand nous atteignons le rivage de Krutovo,
Où l'Achéron a été inondé de marais 65
Dante place l'Achéron des anciens sur le bord supérieur de l'abîme de l'enfer en forme d'entonnoir, sous la forme d'un marais stagnant.

79. Et j'ai encore baissé mon regard embarrassé 66
Tout au long du poème, Dante dépeint avec une tendresse extraordinaire son attitude envers Virgile comme un élève envers un professeur, obtenant un effet presque dramatique.


Et, pour ne pas offenser le leader, vers les rivages
J'ai longé la rivière sans dire un mot.

82. Et maintenant le bateau rame vers nous
Un vieil homme sévère aux cheveux anciens, 67
Le vieil homme est sévère– Charon, à qui Dante dans l'Art. 109 donne l'apparence d'un démon avec des roues de feu autour des yeux. Nous verrons plus loin que Dante transformait en démons de nombreuses figures mythiques de l’Antiquité : c’est exactement ce que faisaient les moines du Moyen Âge avec les dieux antiques. Les figures mythologiques du Poème de Dante ont pour la plupart une signification allégorique profonde, ou répondent à un objectif technique, donnant une rondeur plastique à l'ensemble. Cependant, l'habitude de mélanger le païen et le chrétien était une pratique courante dans l'art médiéval : l'extérieur des églises gothiques était souvent décoré de figures mythologiques. – Charon dans Jugement dernier Michele Angelo a écrit sur la base de l'idée de Dante. Ampère.


En criant : « Oh malheur, vous les méchants, malheur à vous !

85. Ici, dites au revoir au paradis pour toujours :
Je vais te jeter par-dessus bord
Dans les ténèbres éternelles et dans la chaleur et le froid avec de la glace. 68
L'obscurité, la chaleur et le froid caractérisent le Plan général Et séquence correcte trois sections principales de l'enfer, dans lesquelles la glace se trouve aux deux extrémités. (Ada XXXIV).

88. Et toi, âme vivante, dans cet ordre,
Séparez-vous de cette foule morte !
Mais voyant que j'étais immobile :

91. « D’une autre manière, dit-il, dans une autre vague,
Pas ici, vous pénétrerez dans le triste pays :
Le bateau le plus léger vous foncera comme une flèche. 69
Dante n'est pas une ombre légère comme les autres âmes, et donc le poids de son corps serait trop lourd pour le bateau léger des ombres.

94. Et le chef lui dit : « Harom, n'interdis pas !
Donc je veux là où se trouve chaque souhait
Il y a une loi : vieux, ne demande pas ! 70
C'est-à-dire dans le ciel. Par ces mêmes mots, Virgile apprivoise la colère de Minos, le juge infernal (Ada V, 22-24).

97. Le balancement des joues hirsutes s'est calmé ici 71
Image plastiquement fidèle d'un vieillard édenté qui, lorsqu'il parle, fait bouger violemment ses joues et sa barbe.


Au timonier, mais les roues de feu
L’éclat autour des yeux s’intensifia.

100. Il y a une foule d'ombres, un chaos agité, 72
Ce sont les âmes des autres pécheurs qui n'appartiennent pas à la multitude des insignifiants et qui doivent entendre une phrase de Minos, selon laquelle ils prendront place en enfer.


Son visage devint confus, ses dents claquèrent,
Dès que Charon prononça le jugement menaçant, 73
Les paroles de Charon plongent les pécheurs dans l'horreur et le désespoir. Leur état à ce moment décisif est présenté d’une manière inimitablement terrible.

103. Et il maudissait ses parents avec des blasphèmes,
Toute la race des gens, lieu de naissance, heure
Et la semence de la semence avec leurs tribus.

106. Alors toutes les ombres, rassemblées en une seule armée,
Ils fondirent en larmes sur le rivage cruel,
Où y aura-t-il tous ceux chez qui la crainte de Dieu s’est évanouie ?

109. Charon, le démon, a un œil pétillant comme du charbon,
Séduisant, il entraîne une multitude d'ombres dans le bateau,
Frappe les retardataires au-dessus du ruisseau avec une rame. 74
Imitation de Virgile, bien que la comparaison de Dante soit incomparablement plus belle :
Quam multa in silvis antumni frigore primoLapsa cadunt folia. Énéide. VI, 309-310.

112. Comment les cercles de forage dans la forêt en automne
Derrière la feuille se trouve une feuille, jusqu'à ce que ses impulsions
Ils ne jetteront pas en poussière tout le luxe des branches :

115. Comme la race méchante d'Adam,
Derrière l'ombre se trouve une ombre qui se précipite des berges,
Au signe du rameur, comme un faucon aux appels.

118. Alors tout le monde flotte dans l'obscurité boueuse des puits,
Et avant de débarquer endormis,
Dans ce pays, un nouvel hôte est déjà prêt.

121. «Mon fils», dit le professeur bienveillant,
« Devant le Seigneur, ceux qui sont morts dans leurs péchés
De tous les pays, ils s'envolent vers le fleuve sans fond 75
C’est la réponse de Virgile à la question que lui a posée Dante ci-dessus (v. 72-75).

124. Et ils se précipitent en pleurant ;
La justice de Dieu les motive
La peur s’est alors transformée en désir. 76
La justice, qui a poussé Dieu à créer un lieu d'exécution, encourage les pécheurs, comme de leur plein gré, à occuper le monastère préparé pour eux.

127. Une bonne âme ne pénètre pas en enfer,
Et si ici tu es accueilli ainsi par un rameur,
Alors vous comprendrez vous-même ce que signifie ce cri. -

130. Silence. Alors toute la sombre vallée est tout autour
J'étais tellement secoué que j'ai encore des sueurs froides
Cela m'asperge, dès que je m'en souviens.

133. Un tourbillon s'est précipité à travers cette vallée en larmes,
Le rayon cramoisi brillait de tous les côtés
Et, ayant perdu la raison, dans un abîme désespéré

136. Je suis tombé comme quelqu'un qui est envahi par le sommeil. 77
Dante couvrit sa traversée de l'Achéron d'un secret impénétrable. Le poète s'endort, pendant lequel il est miraculeusement transporté sur l'autre rive, tout comme dans le premier chant (Ada I, 10-12), il entre dans un profond sommeil dans une forêt sombre. Dans le même rêve mystique, il monte aux portes du purgatoire (Pur. IX. 19ff.). Il s'endort également avant d'entrer dans le paradis terrestre (Pur. XXVII, 91 et d).