Histoire du groupe Nike Greyhounds. Nike Vladimirovich Borzov: biographie Quel est le nom du groupe Nike Borzov

20.06.2020

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Biographie, histoire de la vie de Nike Borzov

Tout a commencé avec la bénédiction de mes parents. Le père de Nike était musicien et a inculqué à son fils l'amour de la musique. personnages cultes: Les Beatles, Creedence Clearwater Revival, Led Zeppelin, etc. Maman n'avait pas non plus d'objection particulière à jouer de la musique. Le premier et dernier incident majeur s'est produit entre les parents et Nike, lorsque ce dernier, âgé de 17 ans, a quitté un beau jour la maison.

Cependant, il fut bientôt découvert par des parents alarmés qui se précipitèrent pour fouiller l'appartement d'une fille en état de gueule de bois sauvage. Et puis ma mère a prononcé la phrase historique : « Fais ce que tu veux, mais vis à la maison. » Et Nike n'a pas manqué de profiter de cette offre. Pour commencer, il organise le groupe punk "Infection", qui existe jusqu'en 1992 et enregistre avec eux 2 albums : "Onanism" et "Hole for the Navel". Parallèlement, il participe activement à divers projets, les siens et ceux d'autres ("Mesopotamia", "Platonic Prostitution", "Buffet", "Died", "Special Nurses", "Norman Bates Fan Club" , etc. ), et est également connu à ce jour comme membre à part entière de la célèbre équipe « Khuy Zabey ».

Malgré une activité aussi vigoureuse, Nike a réussi à enregistrer trois albums solo en 1999. Le super hit "Horse" a été interdit sur de nombreuses stations de radio FM. À un moment donné, une vive dispute a même éclaté à propos de cette chanson entre Mikhaïl Kozyrev (directeur des programmes de Nashe Radio) et Dmitry Dibrov (actuellement animateur de l'émission télévisée Anthropologie). Le premier a soutenu que "Le Cheval" ne devait pas être autorisé à l'antenne, le second a ardemment défendu son droit à exister. Et le coupable était l’expression « un cheval transportant de la cocaïne » utilisée dans les paroles de la chanson. Nike a été immédiatement crédité de la promotion de la drogue, bien que les propres commentaires du musicien expliquent pleinement le sens : « … Une personne s'enfonce dans un certain cadre, invente pour elle-même un certain ordre de choses, qu'elle est ensuite incapable de changer. Il a des responsabilités : une famille qu'il faut soutenir, un travail qu'il faut aller pour subvenir aux besoins de sa famille, une datcha où il faut déterrer quelque chose chaque semaine, une voiture qu'il faut bricoler pour pouvoir aller dans cette même datcha, etc. Il s'avère qu'une personne est un cheval de trait, un cavalier, tirant une charrette avec son bonheur, "un cheval transportant de la cocaïne".

SUITE CI-DESSOUS

Nike a signé un contrat avec la société Snegiri Music et est sorti le 25 janvier 2000. Nouvel album"Superman", le quatrième consécutif. Le travail sur l'album a commencé début 1999 au studio de tonalité Mosfilm. Dmitry Slansky et Alexander Solich (la section rythmique du "Code Moral"), les musiciens de l'orchestre de Mikhaïl Pletnev et la chanteuse principale du groupe "Army" Ruslana (choeurs) ont participé à l'enregistrement en tant que musiciens invités. L'album a été produit par Oleg Nesterov, Mikhail Gabolaev, la productrice sonore Brigitte Angerhausen, qui a mixé certaines compositions, et en partie par Nike lui-même. Le travail s'est avéré expérimental et s'est déroulé dans différents studios d'enregistrement (du studio Mosfilm au sous-sol d'une école pour enfants école de musique Vidnoye). Lors de l’enregistrement de certaines chansons, Nike lui-même a interprété toutes les parties de guitare, de batterie et de clavier, et les musiciens de l’orchestre de Mikhail Pletnev ont travaillé avec lui sur la chanson titre « Superman ». La chanson « Three Words » mérite une discussion à part.

Nike lui-même était résolument opposé à l'inclusion de cette chanson dans le nouvel album ; il l'a conservée pour son prochain projet parallèle, « Comanche ». Finalement, Nike a posé une condition aux producteurs : la chanson devait sonner aussi « tordue et négligée » que possible. Pour ce faire, il fallait tout faire à l'envers - la guitare électrique était enregistrée sans électricité et sans première corde, la basse passait par une guitare, pas une basse, « combo », et la piste de batterie était obtenue en « reproduisant » » le fragment le plus « tordu », que Nike lui-même a exploité. Pour enregistrer "Trois Mots", on a utilisé un seul exemplaire de l'orgue électrique italien culte "Farfisa", qui a pris la poussière dans l'orchestre du cinéma pendant 30 ans et est connu du grand public grâce aux films "Opération Y" et " Captif caucasien". La "touche" finale a été inventée alors que Nike conduisait quelque part dans la voiture. La cassette avec la version finale de "Three Words" a été insérée dans la radio, et tout à coup, elle a sonné un peu plus vite qu'elle n'aurait dû. Le tempo idéal a été trouvée. La chanson a été envoyée à Moscou et aux radios régionales, dont la réaction a été très variée : Moscou prudente s'est tue, tandis que les régions étaient ravies, la chanson a été mise en rotation chaude, « Trois mots » est entré dans les « dizaines » de les charts radio de la station de radio de Riga Super FM, connue comme la pionnière de nombreuses stars actuelles, ont été les premiers à introduire la mode de la chanson « Three Words » dans les États baltes. Ainsi, « Three Words » a été soutenu. simultanément par « l'Est » et « l'Ouest », et après eux, « Centre » est très vite devenu populaire - dans la rue, dans les cafés, dans le métro et, bien sûr, lors des concerts, les gens le chantent en chœur. du début à la fin.

Quelques mots de Nike lui-même à propos de ses propres chansons de cet album. "Un gâchis dans ma tête" - "... L'histoire d'un homme sur son rêve, sur ce qui lui arrive... Avec la mienne dans cette chanson se trouve la voix du légendaire Che Guevara." « Riding on a Star » - « Cette chanson a deux significations : la première : une personne a droit à la liberté personnelle, à la liberté d'action.

sera clair si vous traduisez la phrase de la chanson "...mi torno diabolo esta..." de l'espagnol vers le russe..." "Superman" - "Je voulais présenter ce personnage non seulement comme un héros, mais comme un héros avec une âme dont j'en ai marre des exploits quotidiens et qui aimerait rester avec mon bien-aimé." "Trois mots" - "Une chanson miroir pour ceux qui portent encore des pantalons de survêtement en discothèque dans le but de se saouler et de frapper quelqu'un dans le visage. Le héros Vova est le héros adulte des blagues Vovochka." "Dans le futur de la lune" - "...Une des chansons les plus anciennes, écrite au début des années 90. La chanson est quelque peu surréaliste, mais en fait elle parle de liberté de choix." "Artiste" - "...dédiée à tous ceux qui aiment dessiner. En substance, c’est aussi ironique que « Trois mots ». "Riddle" - "La chanson la plus autobiographique de toutes. Un certain expérience personnelle relations dans la vie avec une autre personne..." La dernière chanson" - "Le dernier n'est pas parce que c'était le dernier de l'album, au siècle dernier, et ainsi de suite. Le chant d’un homme qui aime, mais qui est obligé de passer à un autre « état » astral. Une de mes chansons les plus lyriques."

Le dernier album de Nike (et non le dernier) est spécial. Les connaisseurs recevront enfin un produit qui, sans exagération, peut être classé comme musique « internationale ». L'album est également complété par plusieurs titres bonus : un remix de la chanson « Three Words », écrit par dj Groove, un remix de l'équipe « Khuy Zabey » pour la chanson « Superman » et deux versions du remix de la chanson de Vladislav Afanasov « Monter sur une étoile ».

Culte du rock: Après avoir enregistré l'album Splinter, vous n'avez pas sorti de travail solo pendant 8 ans. Avez-vous éprouvé de nouvelles sensations en créant l’album From Within ?

Nike Borzov: Pas vraiment. Mais j’ai décidé d’essayer un nouveau studio et ça m’a plu. J'y ai enregistré trois disques : De l'Intérieur 2010 Partout et nulle part 2014 et Molécule 2016. Et la pause a été vraiment grande, parce que j’avais besoin de comprendre ce que je voulais faire ensuite et comment je voulais le faire. En plus, j'avais beaucoup d'autres choses à faire : ma fille est née, j'ai joué au théâtre, j'ai raconté des livres audio.

En un mot, c’était une période underground. J'ai créé des projets qui ne rentraient pas dans l'espace du mainstream des années 2000 avec des Star Factories à n'en plus finir et autres trash. Mais dès que j'ai réalisé que rien de bon ne se passait et que personne ne faisait de la bonne musique, j'ai décidé d'enregistrer un album De l'Intérieur, qui, dans l'ensemble, est également devenu un culte.

Culte du rock: Vous étiez l'un des rares musiciens de rock russes diffusés sur MTV. Mais ensuite MTV est devenue plus restreinte et a commencé à diffuser, comme vous l'avez dit plus tôt, du trash, puis elle a complètement cessé d'être une télévision musicale et est devenue la chaîne de télévision du vendredi. Pas de nostalgie du bon vieux temps ?

Nike: Maintenant, à l'aide de l'exemple de la chaîne MTV, nous avons retracé l'histoire de notre pays : comment au cours de ces 16 années nous sommes arrivés au vendredi éternel. Personne ne se soucie de rien, juste de s'exciter et de ne penser à rien. Dans notre pays, les gens sont tellement excités que soixante-dix pour cent sont prêts à se battre. Eh bien, après avoir fini leur bière, bien sûr. Il n’y a aucune nostalgie de MTV, cependant, on sent l’absence de chaînes musicales qui diffuseraient de la musique normale. Mais je ne regarde pas la télévision et je ne la regardais pas à l’époque. Je me souviens d'une fois, dans les années 80 et 90, j'ai regardé MTV étranger. Quelque chose de merveilleux s’y est mis en scène. Ils ont joué de la musique underground toute la nuit – Sonic Youth, My Bloody Valentine, et la fois suivante, ils ont joué du black metal toute la soirée. Il y avait une place pour différentes musiques à l’antenne. Et maintenant, nous avons soit de faux seins, soit des garçons succulents avec des sortes de boulettes de viande. C'est tout. Allumez n'importe quelle chaîne musicale - il n'y a que des homosexuels là-bas.

Culte du rock: Peut-être est-ce parce que maintenant tout est devenu pop de mauvaise qualité ?

Nike: Eh bien, c’est ce que je dis – les homosexuels.

Culte du rock: Certaines personnes aiment rappeler que le rock est une musique contestataire. Pensez-vous que tous les musiciens de rock sont destinés à mener une vie aventureuse et à se gaver de tout, des pilules au clair de lune ?

Nike: C'est conditionnellement la même chose qu'un enfant doit dénouer les nœuds karmiques de ses parents. C'est-à-dire que les parents accrochent à leurs enfants tout ce qu'ils n'ont pas pu réaliser dans leur vie, et l'enfant ne vit pas sa propre vie. Je pense que cela est faux. Et le rock d’aujourd’hui est absolument édenté. En écoutant constamment cela, j'ai eu l'idée d'enregistrer un album de rock social, que j'ai sorti cette année avec le groupe Infection. Le dossier parle de ce qui se passe actuellement dans la société et de ce à quoi nous sommes parvenus à cause de notre frivolité. Sharp, beau et musical - ce n'est pas du rock édenté.

Culte du rock: Si l’on perçoit Infection comme votre premier groupe, à en juger par votre travail solo, peut-on dire que vous êtes devenu beaucoup plus calme ?

Nike: L'infection n'est pas mon premier groupe. Ce Wikipédia célèbre 30 ans de mon activité créatrice. Vous pouvez lui faire confiance, je m'en fiche. Avant l’Infection, j’ai eu une histoire romantique et nécrophile qui a duré Dieu sait combien d’années. En 1984, j'ai enregistré un album acoustique Dialogue avec le mur. J’ai même des enregistrements de mes concerts avant l’Infection, mais je ne les ai encore postés nulle part. Néanmoins, les enregistrements sont très drôles. Il est possible qu'il y ait même des succès parmi eux.

Culte du rock: Dans certaines critiques, il a également été dit que le même Horse notoire avait été composé au format Infection, puis réécrit et réenregistré pour un projet solo.

Nike: Je viens de l’insérer dans l’album Infections, et avant cela, il était en brouillon depuis trois ans, et je n’y ai même pas prêté attention. Cette chanson a été écrite quelque part en 1993, elle est sortie pour la première fois sur l'album anniversaire en l'honneur du 10e anniversaire du groupe Infection. Je l'ai enregistré seul, j'ai joué de tous les instruments moi-même. L'album s'appelle Prends ta chienne dans tes bras. Et quand cheval Ils ont commencé à la jouer à la radio à Saint-Pétersbourg, j'ai réalisé que la chanson était cool. Beaucoup d'amis m'ont dit que je devrais l'inclure dans mon album solo, mais j'étais justement en train d'enregistrer un album. Puzzle et décide d'en faire une version plus acoustique, qui commence à être diffusée sur toutes les stations de radio. Et en 2000, je l'ai réenregistré sous la forme dans laquelle le pays le connaît.

Culte du rock: Qu'est-ce qui a provoqué une telle créativité, présentée dans Infection ? Est-ce une tentative d’être comme vos idoles badass, ou vouliez-vous dire quelque chose ?

Nike: Je ne voulais rien dire du tout. C'était toujours une blague. Ma mère aime beaucoup la littérature, Pouchkine est son poète préféré. Et toutes ses paroles honteuses m'étaient très connues depuis l'enfance. Dans ma famille, personne ne se limitait à un tel vocabulaire, et à un moment donné, mes amis et moi nous sommes beaucoup intéressés à ces paroles honteuses. Sanya Laertsky avec son Hairy Glass a juré, Letov et Défense civile Même. J'ai cru que c'étais cool. Nous avons donc écrit les albums d'Infection sur un magnétophone et des guitares tordues. Juste comme ça, sans raison. Nous avons enregistré un album, l'avons écouté plusieurs fois, l'avons donné à quelques amis pour qu'ils l'écoutent et avons enregistré le suivant directement sur la même bobine.

Culte du rock: DANS Dernièrement La scène underground russe prend de l’ampleur. Vous associez-vous à eux ?

Nike: Oui, je ne m’associe à personne du tout. Je n’aime pas les sous-cultures et n’y participe pas. Mais j'aime le regarder. C'est cool que la vague néo-psychédélique émerge et que ces gars-là s'intéressent à la musique tendances modernes, ce que j'aime aussi. Bien sûr, jusqu'à présent, tout est arraché à d'autres artistes et il n'y a rien du nôtre, mais je suis sûr que même de ces groupes que nous appelions hipsters, quelque chose d'intéressant et d'original apparaîtra. Par exemple, le premier album de Blur a été enregistré dans le style wave typique de Manchester. Mais leurs œuvres suivantes ont changé l’histoire. Album 13 Je le considère par exemple comme l'aboutissement de la créativité de Blur. En Occident, c’est un phénomène courant, mais ici, c’est rare. Mais je suis sûr que tôt ou tard, quelque chose d’original et d’unique émergera de notre sous-sol, sur sa propre planète.

Culte du rock: Question philosophique : notre système solaire évolue dans un univers infini, mais que se passera-t-il s'il atteint à toute vitesse les confins de la réalité ? système solaire Va-t-il ricocher ou sera-t-il détruit ?

Nike: Oui, dans une collision, tout finira, donc ça ne sert à rien d'y penser du tout. Bien sûr, il peut rebondir comme une balle selon certaines lois de la physique, mais les lois de la physique que nous connaissons ne fonctionnent que dans les limites de notre planète. Dès que nous volons dans l’atmosphère, le temps ralentit immédiatement. Cela perd tout sens et cesse d’être linéaire. Nous ne percevons qu’une infime partie de la réalité, et elle est plus multidimensionnelle que ce que nos dix pour cent de cerveau nous permettent de percevoir.

Culte du rock: Si vous suivez cette logique, alors pour comprendre l’ensemble de la réalité, vous ne devriez pas juger selon vos propres critères et la considérer comme le centre de l’univers ?

Nike: Et tout le monde est satisfait de ce modèle de comportement.

Culte du rock: Que ressentez-vous dans une société où ce type de comportement est considéré comme la norme et où chacun se juge selon sa propre vision du monde ?

Nike: Les attaques critiques à mon encontre sont très drôles. Mais dernièrement, je n’ai été accusé de rien, car j’ai tout mâché et je l’ai mis dans toutes les bouches il y a longtemps. Je me suis, pourrait-on dire, allé à l'encontre de moi-même et j'ai commencé à expliquer mes textes, ce que je n'ai jamais fait et que je ne ferai plus à l'avenir. C'est stupide d'expliquer le sens des paroles de la chanson - tout le monde le perçoit encore dans la mesure de sa dépravation. Tout le monde perçoit ce monde tel qu'il est. Mais en principe, il n’y a pas de paix, seulement le chaos. Et la tâche principale de l’homme est de mettre de l’ordre dans le chaos qui règne dans sa propre galaxie. Si vous y regardez bien, chaque personne est son propre univers, Dieu et diable, et personne n’est responsable de quoi que ce soit. L’ordre ne peut pas être atteint dans le chaos, on ne peut que s’y dissoudre. En faisant partie du chaos, vous le subordonnez à vous-même, et c’est tout. Même si c’est difficile à réaliser.

Culte du rock: Vous souvenez-vous du moment où vous avez commencé à composer des chansons ?

Nike: Je crée depuis l’époque où je ne savais pas parler. J'ai juste chanté parce que j'aime beaucoup la musique et elle a toujours été là. Enfant, j'aimais beaucoup les Beatles, Jefferson Airplane, Velvet Underground - d'ailleurs, l'un de mes groupes préférés à ce jour. Quand j'ai commencé à parler, j'ai prononcé quelques phrases en vers. Et quand j’ai appris à écrire, j’ai commencé à écrire des textes. Je ne me souviens donc pas exactement quand j'ai commencé à jouer de la musique. Mais Infection est déjà une folie juvénile et un maximalisme, étant donné que toutes nos chansons parlaient de sexe, de seins, de violence et de femmes ivres. J'ai pris n'importe quel fantasme, je l'ai amené jusqu'à l'absurdité, et c'est devenu une chanson du groupe Infection. D’ailleurs, cela se produit toujours. Dans le travail solo, tout est différent, il y a une conception différente, les textes sont construits différemment et vécus différemment.

Culte du rock: L'infection n'est pas un matériau particulièrement profond et spirituellement significatif ?

Nike: C'est comme si je venais rendre visite, et tout le monde là-bas est fou, et je m'intègre dans l'équipe. Mais je sais que cela finira, je rentrerai chez moi, là où se trouve déjà mon travail solo. L'infection est une fête infernale où les gens s'enivrent à mort. C'est un tel débouché. Dès que le matériel s’accumule, nous enregistrons un album. Cela peut se produire une fois tous les dix ans, voire une fois tous les deux ans.

Culte du rock: Est-ce une sorte de psychothérapie ?

Nike: Il y a des chansons qui ne peuvent pas se refléter dans mon travail solo. Mais pour ne pas les tuer, mais leur donner vie, je réalise différents types de projets.

Culte du rock: Qu'est-ce qui a inspiré votre travail solo ?

Nike: Certainement pas par la société ou les bouleversements sociaux. Il s’agit plutôt de mes expériences et de choses moins réelles que ce que chante Infection. Je n'aime pas écrire dans la vie de tous les jours.

Culte du rock: Avec le recul, ressentez-vous des changements en vous-même ?

Nike: Oui et non. D’une certaine manière, je suis resté le même et rien n’a changé du tout, mais d’une certaine manière, j’ai vraiment changé d’avis. Mais je ne veux plus entrer dans les détails. Il est important de préserver ce qui était avec vous dès le début et de ne pas le perdre, mais de transformer l'expérience accumulée en connaissances pratiques pour votre moi moderne. Quand tu oublies tes racines, tu n’as pas d’avenir.

Ce nom lui a été attribué par ses parents d'origine, qui avaient également un lien direct avec la musique. Carrière créative N. Borzova a commencé en 1986 avec l'organisation du groupe punk INFECTION, qui a existé jusqu'en 1992 et a enregistré deux albums : « Onanism » et « Hole for the Navel ».

En 1989, Nike devient membre de la célèbre équipe X... FORGET, avec qui il joue et enregistre périodiquement nouveau matériel et à ce jour. De plus, pendant toute la période de sa créativité, Niké Borzov a participé à de nombreux projets de différents types, les siens et d'autres : « Mésopotamie », « Prostitution platonique », « Buufeet », « Mort », « Infirmières spéciales ». », Club des fans « Norman Bates » etc. Carrière solo Nike débute en 1992 avec l'enregistrement de l'album "Immersion", suivi de l'album "Closed" en 1994. L'année 1996 a été marquée par l'album anniversaire « Take Your Bitch in Your Hands », sorti en l'honneur du dixième anniversaire du groupe INFECTION : les parties de tous les instruments et le chant y ont été enregistrées par Borzov en raison de l'absence de musiciens de ledit groupe dans le pays.

En 1997, l'album "Immersion" est réédité sous le titre "Immersion. Version 2". En plus des chansons déjà connues, il comprend trois morceaux complètement nouveaux et inédits : « For the Sake of Love », « I Asked the Ash Tree » (Tariverdiev / Kirshon) et « How are you ? (avec le groupe techno anglais JESUS TRANSFORMER). La même année, l'album "Closed" est réédité. De février 1996 à mars 1997, le troisième est enregistré album solo"Puzzle". Le tube de cet album, « Horse », a été interdit sur de nombreuses stations de radio en raison de l'utilisation du mot « cocaïne » dans ses paroles.

En 1999, Nike signe un contrat avec Snegiri Music pour la sortie de 5 albums. Le travail sur le quatrième album - "Superman" - a commencé en janvier 1999 au studio de tonalité Mosfilm et s'est terminé près d'un an plus tard. Dmitry Slansky et Alexander Solich (section rythmique de MORAL CODE), musiciens de l'orchestre de Mikhail Pletnev et chanteur du groupe ARMY Ruslana (choeurs), ont participé à l'enregistrement en tant que musiciens invités. L'album a été produit par Oleg Nesterov, Mikhail Gabolaev et, en partie, Nike lui-même. Cinq chansons ont été mixées par l'ingénieur du son allemand Brigitte Angerhausen, partenaire permanente de la société Snegiri, et le reste par l'ingénieur du son Vladimir Ovchinnikov. Le travail s'est déroulé dans plusieurs studios d'enregistrement (du studio Mosfilm et du studio privé Megapolis au sous-sol de l'école de musique pour enfants de Vidnoye). Dans certaines chansons, Nike lui-même a interprété toutes les parties de guitare, de batterie et de clavier. L'enregistrement a utilisé un seul exemplaire de l'orgue électrique italien culte "Farfisa", qui ramassait la poussière depuis 30 ans dans l'Orchestre cinématographique et connu du large public grâce aux films "Opération Y" et "Prisonnier du Caucase".

Les chansons « Three Words » et « Riding a Star », qui occupent les premières places des charts russes, sont devenues particulièrement célèbres. L'heure de la chanson « Horse » a sonné à l'été 2000, lorsque « Bullfinches » a sorti un maxi-single, qui comprenait les meilleurs remix de la composition créée par KINDS OF FISH, RADIUS, V. Afanasov, NetSlov, Finist ; la version de femenino de repende a été enregistrée par T. Antsiferova, I. Epifanova, R. Eremeeva-Borzova et N. Gatikashvili. Surtout pour les stations de radio, le single comprenait une version de la chanson sans le mot « cocaïne ».

"Horse" a immédiatement atteint les charts ; à l'automne 2000, deux vidéos à succès ont été tournées pour ce projet. En décembre 2000, Borzov, à la fin de l'histoire de "Superman", a publié une édition collector "SupermEND", qui comprenait la composition inédite "Quarrel" et de nouveaux remakes et remixes. Au même moment, Nike a commencé à travailler sur le matériel du nouvel album, en enregistrant la chanson « Day as Day ». En 2001, Borzov poursuit ses études au département pop-jazz de l'Université pédagogique d'État de Moscou.

En 2001, sa chanson scandaleuse « Trois mots » a été discutée pendant deux heures lors d'une séance plénière par les députés de la Douma d'État de la Fédération de Russie. En réponse, Nike a personnellement invité le président de la Douma d'État à son concert. Peu de temps après le concert, la société Snegiri a sorti la VHS « Naik Borzov. Superhomme. Concert à "Gorbushka".

À l'automne 2002, sa chanson « She is the One » figurait au rang des « principaux succès de l'année », et la vidéo filmée pour elle par le réalisateur Gosha Taidze était en rotation sur MTV-Russie.

Le meilleur de la journée

En 2003, il a joué Le rôle principal dans la pièce « Nirvana » de Yuri Grymov, où il incarnait Kurt Cobain. La même année, le single « For the Sake of Love » est lancé sur la radio Maximum et prend après un certain temps la première place du « Hit Parade of Two Capitals ».

En 2004, Nike a produit un album de son épouse Ruslana Borzova, et a également travaillé sur un projet intitulé « Mutant Beavers », définissant le genre du groupe comme « néo-punk avec des éléments de transe ».

Le 18 novembre 2005, au club moscovite « Jeune Garde », le groupe « Un rituel rythmique » a eu lieu - un projet commun de l'artiste Vadim Stashkevich, du musicien et compositeur Nike Borzov et du studio de théâtre Mokhsira. La représentation théâtrale et rituelle « Les Mystères de Sagaalgan » a été projetée. Il a écrit la bande originale du film romantique « Kostyanika. Heure d'été" (2006). La bande originale du film comprenait la chanson « Dreams » de Nike Borzov. Fin 2006, Borzov a dégelé le projet « Infection » et, en février, il a tourné le clip de la chanson « Black Hole » avec Barbie Punk Rock.

En avril 2007, lors d'un concert à Orange, Nike Borzov a présenté film d'animation« Player », basé sur la chanson « Et ». Et le 1er décembre 2007, au centre commercial Gorbushkin Dvor, a eu lieu la présentation du premier album de Ruslana Borzova, «Magic», sur lequel Nike a travaillé en tant que producteur de musique.

En janvier 2008, le musicien a présenté au public la chanson « Wind », une composition mélodique rapide avec des paroles sombres et romantiques, pour laquelle Mikhail Abanin a immédiatement tourné un clip vidéo.

En novembre 2008, la bande originale du livre audio de Hunter Thompson « Fear and Loathing in Las Vegas », que Nike lui-même a exprimé avec Arkhip Akhmeleev, a été publiée. Il a participé à la création de Nau Boom - un hommage au groupe « Nautilus Pompilius », où il a interprété la chanson « Who Else » de l'album « Wings ».

Ensuite, le groupe Infection a présenté son nouvel album, « Be Terrible and Bow ». L'album contenait à la fois de nouvelles chansons et plusieurs morceaux réenregistrés. période au début. Après cela, le groupe annonce sa dissolution.

En juin 2011, une vidéo est sortie pour la chanson «Chelnaper» - une œuvre d'animation atmosphérique du réalisateur Pavel Egorov. En octobre de la même année, une vidéo est sortie pour la chanson « Fresh Blood », créée dans le style « trash-glam », qui combine les principaux symboles de la musique rock-n-roll. En avril 2014, Bozov a sorti l'album «Everywhere and Nowhere», après quoi il a commencé à enregistrer la collection. meilleures chansons, publié le 12 décembre 2014.

En 2015 et 2016, sortent les albums « Molecule » et l'album du groupe « Infection » « Zombitrans ». Selon le chanteur lui-même, il a une voix unique : « Je n'ai pratiquement même pas de duos un tel timbre et une telle voix que tout le monde ne rentre pas dans un duo avec moi, soit une voix faible, soit une voix moins dynamique - ils perdront. en comparaison avec le mien, selon - à n'importe qui. C'est ce qui arrive lorsque j'essaie de faire un duo avec un interprète qui chante doucement. Une dissonance cognitive apparaît immédiatement. Pourquoi ai-je besoin d'un interprète alors que je peux le faire moi-même. dans les voix des femmes chanter et basse. J'ai une large gamme. Je chante tous les chœurs pour moi-même, aussi bien pour les femmes que pour les hommes. »

Borzov du format 2019 est très différent du musicien qui s'est battu pour « Cheval » contre les censeurs des stations de radio. Nike a changé son image, sa coiffure et ses compositions sont devenues plus romantiques et positives. Le musicien possède son propre compte sur Instagram, grâce auquel les utilisateurs peuvent communiquer avec leur idole et suivre sa vie. Borzov publie activement des photos, partageant ses plans et ses idées sur de nouveaux projets.

L'outrage a été remplacé par l'élégance, et le déchaînement a été remplacé par la prévenance. Le chanteur n'hésite toujours pas à exprimer sa propre opinion à sa manière caractéristique. Il adhère à la direction musicale à laquelle repose son âme et ravit les fans avec de nouvelles compositions. Borzov a un programme quotidien de tournées et de représentations. Aujourd'hui, il reste un musicien de rock recherché et collabore avec divers groupes, dont le groupe Murakami.

Le musicien mesure 180 cm et pèse 78 kg.

Vie privée

Il était marié à Ruslana Eremeeva, une chanteuse qui dirige sa propre école de chant. Le couple a eu une fille, Victoria. Après le divorce, il participe à l'éducation de sa fille.

Le musicien a facilement gagné la sympathie du beau sexe, et son caractère et son amour de la liberté allaient à l'encontre de la perception des idéaux de sa femme. la vie de famille. Les Borzov se sont séparés, mais entretiennent des relations amicales pour le bien de leur fille.

Nike passe du temps avec l'héritière et prend soin d'elle. Après le divorce, il a réussi à entretenir une relation de confiance et amicale avec son ex-femme. Aujourd'hui, Ruslana se consacre à la gestion de sa propre école de chant à Moscou.

Nike Borzov a commencé son chemin vers le sommet du show business professionnel avec l'organisation du groupe punk « Infection » en 1986, qui a existé jusqu'en 1992 et a réussi à sortir deux albums complets : « Onanism » (1990) et « Hole for the Nombril » (1992). Ayant accepté dans temps différent participation à des projets tels que « Mésopotamie », « Prostitution platonique », « Buufeet », « Died », « Special Nurses », « Norman Bates Fan Club », ainsi qu'au célèbre groupe de la région de Moscou « Khui Zabey », Nike à le début Dans les années 90, il enregistre son premier disque solo, Immersion.

Ensuite, les albums "Closed" (1994) et "Puzzle" (1997) sont sortis avec la chanson "Horse", qui a provoqué une controverse parmi les directeurs de programmes de toutes les stations de radio en raison de la mention de cocaïne. Oleg Nesterov a joué un rôle majeur dans le destin de Nike en publiant son quatrième album « Superman » (2000) sur son label « Bullfinches-Music ». Les succès de ce disque « Riding on a Star » et « The Last Song » ont connu un tel succès que le maxi-single « Horse » est sorti dans la foulée. Le mot malheureux a été supprimé de la chanson et elle est devenue vraiment populaire. Les membres du groupe dissous « Masha and the Bears » ont aidé le musicien lors de l'enregistrement.

La même année 2000, Nike Borzov s'est produit au concert du Fuzz Prize, où le dix millième anniversaire a chanté avec lui. Son statut de superstar a été confirmé par ses performances au festival « Invasion-2000 » et au spectacle musical « Brother-2 ».

En mars 2001, Nike a donné un concert solo à la Maison de la culture Gorbunov et, cet été, il a joué à nouveau à "Invasion". La troisième représentation consécutive de Nike à Ramenskoye a eu lieu en août 2002, après quoi le musicien a commencé à travailler sur son prochain disque. Et déjà à l'automne, son quatrième album "Splinter" est sorti, qui a attiré l'attention de la presse musicale sérieuse et a reçu des éloges critiques. Une tournée à grande échelle en soutien à l'album s'est terminée au printemps 2003 à la Maison de la Culture Gorbunov.

Nike Borzov est un chanteur, compositeur et musicien de rock russe populaire, célèbre pour ses succès"Cheval", "Monter sur une étoile", "À propos d'un imbécile". Borzov collectionne clubs complets, organise des concerts dans des lieux populaires de la capitale et des petites villes.

Enfance et jeunesse

Il paraît que nom inhabituel Nike est un pseudonyme. Certains médias ont affirmé que le nom du musicien était Nikolaï Barachko. Dans une interview, le musicien a commenté à plusieurs reprises les rumeurs, assurant que ses données dans son passeport restent inchangées à partir du moment où il a reçu le document. Le musicien a déclaré que ses parents ne lui avaient donné de nom qu'à l'âge de trois ans. Pendant tout ce temps, l’enfant s’appelait « bébé ». À l'âge de trois ans, le père décide de nommer son fils Nike. Critiques de musique on suppose que le nom a été inventé par analogie avec Nick Rock and Roll.

Nike Borzov est né le 23 mai 1972 dans le village de Vidnoye, dans la région de Moscou, dans la famille d'un musicien de rock bien connu dans les cercles étroits. Le garçon a reçu des inclinations créatives à la naissance et, dès l'enfance, il a défini son cercle social d'une certaine manière. Mon père m'a inculqué le goût de la musique.

Le garçon se retrouvait souvent en confrontation avec sa famille, faisant preuve d'amour pour la liberté et de persévérance. Il n'a jamais fait quelque chose qu'il n'aimait pas ou qu'il trouvait ennuyeux. Ainsi, étudier était une activité qui n’était pas considérée comme attractive. Mais la créativité a rempli la vie de Borzov. Tous temps libre Le jeune Nike passait du temps avec des amis à écouter ou à jouer de la musique.

C'était un adolescent difficile et après une énième confrontation avec ses parents, il a tout simplement quitté la maison. Le fils a été retrouvé chez un ami quelques jours plus tard. Le jeune homme était envahi par la gueule de bois. Pour éviter une répétition de la situation, Nike a eu la liberté et le gars a construit pour lui-même nouveau système priorités, oublier l'école.

À l'âge de 14 ans, il crée son premier groupe de rock. « Infection » était une provocation et un slogan choquant, un slogan rebelle. L'équipe a existé pendant 4 ans, après quoi Nike a repris carrière solo. Malgré une collaboration de courte durée, les musiciens du groupe sortent 2 albums, qui leur donnent leur premier succès. Borzov a réussi à servir dans l'armée, à travailler avec divers groupes de rock et à changer de direction musicale. Après avoir quitté le punk, il s'est tourné vers le genre rock psychédélique.

Musique

Nike Borzov avait un petit nombre de fans qui le connaissaient depuis l'existence de "Infection", le musicien pouvait donc compter sur du soutien tout en travaillant en solo. Le premier album sorti était un disque intitulé « Immersion », sorti en 1992.

Il est suivi en 1994 par l'album « Closed ». Les compositions de Nike étaient romantiques et émouvantes, écrites dans un style mélancolique. En 1996, Borzov a sorti un album en l’honneur du dixième anniversaire de « Infection », sans les musiciens du groupe. Parmi d'autres chansons, il y avait une composition intitulée "Horse".

La chanson a été incluse dans la rotation radio en 1997. L'intrigue non triviale, l'utilisation du nom de stupéfiants et le contexte caché ont suscité des discussions parmi les critiques et les auditeurs. Par petit cheval, Nike entendait une personne enfermée dans une garantie mutuelle « devoirs-travail », où elle est régie par des obligations et une rare opportunité de trouver le bonheur.

La chanson « Cheval » de Niké Borzov

Après que la diffusion de la chanson ait été interdite en raison de l’utilisation du mot « cocaïne », l’auteur a procédé à un ajustement. La composition était autorisée sur les stations de radio. En 2000, Nike Borzov est devenu l'artiste de l'année selon la radio Maximum et la publication Izvestia.

En 2001, le musicien a fourni sa composition « Quarrel » comme bande originale du film Down House. Les critiques témoignent de plus en plus d’affection pour le compositeur. Borzov a commencé à jouer avec concerts solos dans la capitale, il rassemble de grandes salles et les billets pour ses représentations se vendent rapidement.

La chanson de Niké Borzov « Riding on a Star »

En 2002, l'album « Splinter » est sorti et, après avoir arrêté les tournées, le musicien a suspendu pendant un certain temps son activité vigoureuse. Il a joué un rôle dans la pièce "Nirvana" et a sorti le single "For Love".

En 2004, Nike Borzov s'est concentré sur la production de l'album de sa femme Ruslana et a collaboré avec groupe de musique"Castors mutants" L'année 2005 a été marquée par le lancement du projet « Un rituel rythmique », sur lequel Borzov a travaillé en collaboration avec l'artiste Vadim Stashkevich et le studio de théâtre Mokhsira. En 2006, Nike a publié une collection des meilleures chansons du groupe de rock « Infection ».

La chanson "Player" de Nike Borzov

La musique de Borzov a inspiré les animatrices Svetlana Adrianova et Svetlana Elchaninova pour créer le projet animé « The Player », présenté par Nike Borzov en 2007. Il a tourné des vidéos, enregistré de nouvelles chansons et créé la bande originale du livre audio « Fear and Loathing in Las Vegas », dont il a lui-même exprimé la voix.

L'interprète a décidé de relancer le groupe «Infection», mais l'équipe s'est rapidement dissoute car elle ne correspondait pas aux plateformes du format proposé. Pour les petits clubs, Infection faisait de la musique de trop haute qualité, mais pour salles de concert et les stades ne sont pas adaptés.

La chanson de Nike Borzov «About a Fool»

En 2010, le nouvel album solo de Borzov « From the Inside » est sorti. Nike a sorti le film « The Observer », dans lequel il parle de ce que plusieurs personnes ont fait. dernières années. Actuellement, le musicien continue activité créative, se produisant lors de concerts de groupe de rock et organisant des événements en solo. En tant que fan, pour le 55e anniversaire de son idole, Borzov a enregistré une chanson qui lui est dédiée : "Ce n'est pas de l'amour".

Vie privée

Nike Borzov est une personnalité publique. Sa biographie est connue des journalistes, mais le musicien parvient à cacher sa vie personnelle. On sait son mariage avec Ruslana. En union avec le chanteur, Borzov a eu une fille, Victoria. Le couple n'a plus d'enfants ensemble.

Le musicien a facilement gagné la sympathie du beau sexe, et son caractère et son amour de la liberté allaient à l’encontre de la perception qu’avait sa femme des idéaux de la vie de famille. Les Borzov se sont séparés, mais entretiennent des relations amicales pour le bien de leur fille.

Nike Borzov maintenant

Borzov du format 2018 est très différent du musicien qui s'est battu pour "Cheval" auprès des censeurs des radios. Nike a changé son image, sa coiffure et ses compositions sont devenues plus romantiques et positives. Le musicien a son propre compte en ligne "Instagram", grâce auquel les utilisateurs peuvent communiquer avec l'idole et suivre sa vie. Borzov publie activement des photos, partageant ses plans et ses idées sur de nouveaux projets.

Le musicien mesure 180 cm et pèse 78 kg.

Discographie

1992 - « Immersion »
1994 - « Fermé »
1997 - « Puzzle »
2000 - "Superman"
2002 - « Éclat »
2010 - « De l'intérieur »
2014 - « Partout et nulle part »
2014 - «Nike Borzov. Favoris"
2015 - « Molécule »
2016 - «Molécule, Vol.2»
2018 - « Dieu acide »