Pašlaik Japānas mākslas kustības gūst arvien lielāku popularitāti. Cilvēkam, kurš vēlas uzzināt kaut ko jaunu par valsts kultūru uzlecošā saule, varētu rasties jautājums par vārda “manga” nozīmi.
Katrs Japānas iedzīvotājs, jauns un vecs, zina, kas ir manga, bet Krievijā šī tendence tikai uzņem apgriezienus. Japānā šis vārds nozīmē īpašs veids komiksi. Tikai informācijas būtība un tās pasniegšana tajās nav tāda pati kā mums ierastajās amerikāniskajās. Karikatūras avīzēs, smieklīgi attēli, groteskas - tas viss ir manga.
Izskatu vēsture
Japānā komiksi, kas kopš 1814. gada pazīstami kā manga, pastāv jau ļoti ilgu laiku. Pirmie senči moderns stils ir japāņu mūku skices, kas datētas ar XII gadsimtu. Šie attēli bija kariķēti un satīriski, un tajos bija attēloti klostera noteikumu pārkāpēji. Šajā stilā ir arī budistu Tobas veidoti dzīvnieku dzīves attēli, kas arī datēti ar 12. gadsimtu. Terminu "manga" deviņpadsmitā gadsimta sākumā ieviesa japāņu mākslinieks Katsushika Hokusai. Viņš izmantoja šo vārdu, lai apzīmētu savas karikatūras skices, un, tulkojot krievu valodā, “manga” nozīmē “paviršs (cilvēka) attēls (ga”).
Manga ieguva formu, kas mūsdienās ir pazīstama pēc Otrā pasaules kara. Lielu ieguldījumu japāņu komiksu attīstībā sniedza Tezuka Osamu, kurš ar savu studentu palīdzību ienesa šo mākslas veidu populārajā kultūrā. Komiksu veidotāji (manga mākslinieki) visbiežāk strādā bez partneriem un ne tikai zīmē mangu, bet arī raksta tai tekstu. Lai gan dažos gadījumos pie nākamā darba izveides strādā līdz 4 cilvēkiem. Viņi labāk nekā jebkurš cits zina, kā pareizi lasīt mangas.
Pašlaik manga izšķir japāņu, ķīniešu (manhua) un korejiešu (manhwa). Termina skanējums šajās valodās ir nedaudz atšķirīgs, bet hieroglifs ir vienāds. Tāpat plaši izplatās ne tikai profesionālā manga, bet arī tās amatieru versija – doujinshi. Ļoti bieži slaveni komiksu grāmatu veidotāji sāka darbu kā amatieri.
Izplatīšana Japānā
Japānā šāda formāta komiksi ir tik iemīļoti, ka ik gadu tiek izdots vairāk nekā miljards dažādu tēmu un formātu kolekciju kopiju. Tie ir tik populāri, ka vienai ģimenei tiek izdoti vairāk nekā divdesmit pieci krājumi, bet uz vienu cilvēku gadā ir aptuveni desmit numuri. Bet pat šie skaitļi nevar atspoguļot šī hobija mērogu. Bieži gadās, ka pēc izlasīšanas uz sēdekļa metro vagonā vai uz kafejnīcas galda paliek jaunākais žurnāla numurs. Viņš uzreiz atrod jaunu saimnieku.
Visbiežāk manga tiek izdota grāmatu veidā, kas lappušu skaita ziņā var konkurēt pat ar uzziņu grāmatām. Parasti šajās grāmatās tiek publicēti līdz divdesmit stāstiem, un to sižets turpinās vairākus numurus. Japāņu komiksus var atrast arī krāsainu žurnālu veidā. Stāsti, kas ir vispieprasītākie, parasti tiek atkārtoti specializētā izdevumā biezu grāmatu veidā, kas satur dažādas viena stāsta epizodes. Populārākie no tiem kļūst par pamatu sērijveida anime(japāņu karikatūras).
Japāņu komiksu kultūra Uzlecošās saules zemē ir augsta, tos lasa visi valsts iedzīvotāji neatkarīgi no vecuma, statusa un dzimuma. Sortiments veikalu plauktos vai specializētajos kioskos sasniedz simtiem preču. Aizraušanās ar šo tendenci ir sasniegusi 24 stundu žurnālu tirdzniecību tirdzniecības automātos.
Kurš lasa mangas?
Manga... Droši vien nav jāskaidro, kas ir komiksi. Taču japāņu multfilmu stāsti nav tikai stāstu kolekcija ar multfilmu attēliem. Bijušais valsts premjers šāda veida periodiskos izdevumus nosauca par vienu no veidiem, kā izvest valsti no ekonomiskās krīzes un uzlabot tās tēlu pasaules arēnā. Kas ir tik interesants, ko fani viņā redz? Viena no šī žanra iezīmēm ir stila virzība uz konkrētu mērķauditoriju. Piemēram, ir manga komiksi zēniem vai meitenēm. Arī pieaugušie – vīrieši un sievietes, dažāda veida – var apmierināt savas intereses. sociālie slāņi. Un, protams, īpašu uzmanību izdevēji velta bērniem. Lielākā daļa komiksu ir paredzēti bērnu auditorijai. Bet pat šajā kategorijā ir gradācijas: manga ir sadalīta komiksos zēniem un komiksiem meitenēm.
Turklāt manga ir sadalīta žanros. Specializētās publikācijas apmierina lasītāju vajadzības pēc zinātniskās fantastikas, piedzīvojumiem, azartspēles un pornogrāfija, stāsti par supervaroņu dzīvi un varoņdarbiem utt. Pilns saraksts Ir ļoti grūti apkopot specializētus žanrus un klasifikāciju pēc vecuma kategorijas ir arī diezgan tradicionāls. Ir ierasts redzēt, ka pieaugušais lapo bērnu mangu. Bet tas notiek otrādi: diezgan zinātniskais žurnālsšādā stilā var nonākt skolēna rokās.
Manga, kuras piedzīvojumi ieved lasītāju fantāziju pasaulē, ļauj baudīt brīvību. Izglītības sistēma Japānā izslēdz brīvdomību un sagatavo visus pēc viena modeļa. Rezultātā jaunieši tikai atklāj savas vēlmes un individualitāti mangā.
Pieaugušā paaudze atpūšas, šķirstot kārtējo žurnālu, kura tēmas nereti skar visus aktuālos jautājumus un ļauj pafilozofēt par negaidītām tēmām. Tāpēc manga pieaugušajiem nav tikai interesanta laika pavadīšana, bet gan slēptu vēlmju pasaule, kurā gribas ienirt atkal un atkal. Kā narkotikas.
Atšķirīgās iezīmes
Manga žurnālu atšķirīga iezīme ir to apjoms (līdz tūkstoš lappusēm). Bet šis apstāklis neietekmē materiāla lasīšanas ātrumu – vidēji bieza žurnāla (apmēram trīssimt piecdesmit lappuses) lasītājs parasti pavada apmēram pusstundu. Vidējais japānis zina, kā pareizi lasīt mangas, un apgūst vienas lapas materiālu apmēram 4 sekundēs. Komiksi ir sagatavoti tā, lai informācija no tiem tiktu uztverta burtiski vienā mirklī. Un šī ir viņu galvenā atšķirība no Eiropas vai Amerikas kolēģiem, kas ir pārslogoti ar teksta komponentu.
Šiem stāstiem raksturīgs arī japāņu minimālisma stils, kas pazīstams no bērnības. Tāpēc lielākā daļa japāņu zina, kā izveidot mangu. Sižetu veidošana, rediģēšana un simbolika tiek pilnībā izmantoti komiksos. Plaša skaidrojuma vietā mangā ir mājieni un noslēpumi. Pacelta uzacis, rokas žests, vērsts skatiens pateiks japānim vairāk nekā vissīkākie paskaidrojumi, izmantojot tekstu. Par darbības laiku un vietu norāda viens vai divi mājieni fonā - koka zars, saule zenītā, un mirkļa emocijas pārraida smaids, asara uz vaiga vai dusmīgs skatiens. Šie darbību un emociju izpausmes veidi ļauj nevis rūpīgi izlasīt katra attēla tekstu, bet gan uztvert attēlu kopumā, tik tikko uz to skatoties.
Zīmējums japāņu komiksu žanrā
Japāņu komiksu attēli izceļas ar vienkrāsainu raksturu. Pamatā tikai grāmatas vai žurnāla vāks ir veidots, izmantojot krāsu, savukārt pats komikss tiek pasniegts melnbaltā formātā. Reizēm, lai izceltu svarīgi punkti, manga mākslinieki izstrādā individuālas ilustrācijas ar krāsām.
Pirms mangas zīmēšanas šī žanra cienītājam būs jāzina raksturīgās iezīmes tieši šāda stila attēlu. Zīmējumi tiek lasīti no labās uz kreiso pusi, skaidri veidoti ar sižetu, un runa ir rakstīta tāpat kā amerikāņu komiksos - “mākoņos”.
Japāņu komiksu varoņi pārsteidzoši precīzi nodod savu emocionālo stāvokli. Lai to izdarītu, manga veidotāji izmanto patentētu metodi - īpašu zīmējumu dažādas daļas sejas. Krusteniskā krunciņa, kas uzzīmēta uz varoņa pieres, precīzi pārraida dusmas, paceltā uzacis precīzi izsaka pārsteigumu, un kvadrātveida mute skaidri pārraida dusmas.
Savdabīgās varoņu “maskas” nodod lasītājam naidīgumu un apbrīnu, skaudību, pārsteigumu un prieku. Jebkuras cilvēka emocijas šo komiksu māksliniekiem ir precīzs veids, kā tās nodot. Un tieši tāpēc galvenais, veidojot mangu, ir apbrīnojamais varoņu sejas vaibstu zīmējums.
Manga ietekme: pētījumu rezultāti
Raidījums svarīga informācijaŠis modelis jau ir ģenētiski iestrādāts japāņu tautā. Pat rakstīšana šajā valstī ir vistuvāk tēlotājmākslai. Japānā attīstoties televīzijai, izpratne par informācijas pārraides vizuālās metodes pārākumu pār tekstuālo tikai nostiprinās.
Manga ietekmes pētnieki, kā arī skolotāji un psihologi atzīmē, ka bērni, kuri uzauguši šajos komiksos, vieglāk izprot problēmas būtību un atrod veidus, kā to atrisināt. Tas ir neformālas loģikas pielietošanas rezultāts, lasot šāda veida periodiskos izdevumus. Vēl viens Japānas jauno iedzīvotāju sasniegums tiek skaidrots ar aizraušanos ar komiksiem - zinātnieki uzskata, ka tieši pateicoties tam jaunieši var viegli apgūt programmēšanu un citus darbus ar datortehnoloģiju. profesionālajā līmenī. Rodas loģisks jautājums: "Manga - kas tas ir: smieklīgi, vienkārši attēli vai nākotnes izglītības veids?"
Zinātne manga stilā
Japāņu komiksi, to popularitāte un asimilācijas efektivitāte vizuālā informācija piesaistīja zinātnieku uzmanību tik ļoti, ka pēdējā laikā nopietna atbrīvošana zinātniskā literatūra un mācību grāmatas šajā stilā.
Pateicoties virknei eksperimentu, pēc kursa izlasīšanas izdevās to pierādīt ekonomikas teorija, kas pasniegta manga stilā, sarežģītu ekonomisko jēdzienu iegaumēšana un apguve notiek neapzinātā līmenī. Ekonomisku tēmu atklāšana piedzīvojumu stāstos prasa minimālu laiku, kas pavadīts to lasīšanai (2-3 stundas), taču rezultāts ir pārsteidzošs. Rezultātā studenti mierīgi operē ar terminiem un zina tirgus mehānismu darbības principus.
Vairāki lieli uzņēmumi pieņem šo stilu un izmanto to, veidojot instrukcijas, darba dokumentus un katalogus. Piemēram, uzņēmums Taisei sagatavoja instrukcijas strādniekiem komiksu žurnāla veidā. Tajā detalizēti izskaidrotas jaunās tehnoloģijas, kas tiek izmantotas augstceltņu celtniecībā.
Manga pēc žanra
Tā kā Japānā manga tiek pielīdzināta žanram tēlotājmāksla un tajā pašā laikā literatūra, šādu darbu daudzveidība ir pārsteidzoša. Iznāc visvairāk dažādas iespējas romantika un šausmas, fantāzija un erotika, bizness un sports. Vēsture, piedzīvojumi, romantika – visus virzienus un žanrus nevar uzskaitīt!
Manga pēc žanra, tāpat kā jebkura cita mākslas forma, tiek iedalīta populārākajās un tajās, kuras ir pieprasītas tikai noteiktai mērķauditorijai. Visplašāk lasītie stāsti ir tie, kas skar dzimumu attiecības, cīņas mākslas, ikdiena un romantika.
Kodomo ir žanrs, kas radīts īpaši bērniem. Šī ir bērnu manga. Kas ir Kodomo? Kādas ir tās atšķirīgās iezīmes? Pirmkārt, šie komiksi izceļas ar sižeta vienkāršību (dažkārt idejas un tās attīstības pilnīgi nav). Varoņu zīmējums ir ievērojami vienkāršots un atgādina amerikāņu izpildījuma stilu. Nav nežēlības ainas, un pati manga bieži vien ir izklaidējoša. Manga mākslinieki tikai māca bērniem uztvert savus darbus.
Shounen ir paredzēts zēniem vecumā no divpadsmit līdz astoņpadsmit gadiem. Katra mangaka zina, kā šai auditorijai uzzīmēt mangu. Dinamisms, sižeta attīstības ātrums, vairāk piedzīvojumu un, protams, romantika. Šajā žanrā ļoti izplatītas ir sāncensības tēmas sportā, dzīvē un mīlestībā, un meitenes tiek zīmētas kā pārspīlēti skaistas. Tās visas ir lietas, kas varētu interesēt pusaugu zēnu.
Bet Japānā populārākā manga ir shoujo žanrā. Tā ir paredzēta lasošākajai mērķauditorijai – jaunām meitenēm vecumā no 12 līdz 18 gadiem. Šī žanra īpatnība ir tāda centrālais raksturs Sižeta priekšmets ir meitene vai meitene. Tiek skarti viņas pašnoteikšanās jautājumi apkārtējā pasaulē un varones kā personības veidošanās process. Un, protams, tas nav pilnīgs bez romantiskiem piedzīvojumiem.
Šeit pilnībā izpaužas tipiskās mangas attēlojuma konvencijas, un varoņi ir ļoti enerģiski, skaisti un entuziasma pilni attiecībās ar apkārtējo pasauli. Pateicoties tam, manga meitenēm stingri iekaro jaunākās paaudzes sirdis.
Īpaši komiksi pieaugušajiem
Pieaugušie Japānas iedzīvotāji kļūst par atsevišķu komiksu veidotāju mērķauditoriju. Šajos darbos ir atrodamas visas atklāsmes mūsdienu dzīve- ne tikai romantika, bet arī nežēlība un vardarbība.
Arī manga pieaugušajiem izceļas ar savu saturu, kurā ir ne tikai erotiska, bet arī izteiktāka rakstura ainas. Ir arī tādi specifiski žanri kā yuri, shonen-ai un yaoi, kas stāsta par viendzimuma attiecībām.
Bet ir arī atsevišķs stils sieviešu auditorijai - josei. To raksturo sižeta attīstība no skolas līdz sirmam vecumam. Tas ir, visa indivīda dzīve tiek apkopota mangā. Sievietēm pusmūžā radītie stāsti ir ļoti reālistiski un parasti, un tāpēc tie ir ļoti pieprasīti.
Manga Krievijā
Krievijā manga komiksi ir diezgan jauna parādība. Interese par šāda veida mākslu no Uzlecošās saules zemes tikai mostas. Gandrīz visi stāsti japāņu komiksu stilā, ko var atrast un lasīt mūsu valsts teritorijā, ir fanu un amatieru tulkojumi. Tērējot savu laiku un naudu, viņi pielāgo Japānā populārus žurnālus un izplata tos, izmantojot internetu. Rezultātā ikviens, kurš vēlas pieskarties mūsdienu Japānas pasaulei, to var izdarīt bez maksas.
Krievijā ir tikai divi izdevēji, kas oficiāli ražo manga žurnālus. Tie ir Comic Book Factory un Sakura Press. Šādā stilā var atrast arī vairāku nelegālo izdevēju periodiskos izdevumus. Tāpēc, vienkārši aizejot uz grāmatnīcu un iegādājoties mangas jaunāko numuru, kuras piedzīvojumus vēlaties izlasīt, diez vai izdosies. Viena no pirmajām publikācijām, kas publicēta Krievijas Federācijā, bija Rumiko Takahashi darbs “Ranma ½”.
03decembrisKas ir Manga
Manga ir tēlotājmākslas veids, kas izpaužas kā ievilkts komikss Japāņu stilā. Vienkāršiem vārdiem sakot Ir pieņemts teikt, ka manga ir japāņu komiksi.
Manga kā kultūras parādība.
Nesen manga ir kļuvusi populāra tālu ārpus Japānas. Jauniešu vide Amerikā un Eiropas valstīs to uzņēma diezgan ātri un silti šis virziens radošumā. Tas galvenokārt ir saistīts ar to, ka manga ir kaut kas atšķirīgs no parastajiem komiksiem, ar savu austrumu filozofiju un stilu, atšķirībā no citiem.
Pašā Japānā manga netiek uztverta kā kaut kāda tīri jauniešu izklaide. Uzlecošās saules zemē mangas lasa absolūti visi, vai tie būtu bērni vai veci cilvēki. Šāda veida radošums tiek uzskatīts par svarīgu japāņu kultūras sastāvdaļu. Manga mākslinieki un rakstnieki tiek uzskatīti par ļoti cienītiem cilvēkiem, un viņu profesija ir labi apmaksāta.
Uzziņai. Manga, lai gan tā kļuva plaši izplatīta pēc Otrā pasaules kara, patiesībā ir ļoti seno vēsturi. Protams, primitīvākā formā, bet līdzīgi grafiski “romāni” pastāvēja Japānā pirms simtiem gadu.
Kāpēc dažāda vecuma cilvēki lasa mangas? Kāpēc viņa ir populāra?
Atbilde uz šo jautājumu ir tāda, ka manga neaprobežojas tikai ar vienu žanru, kas var interesēt tikai ierobežotu cilvēku grupu. Manga var būt piedzīvojums, fantāzija, detektīvs, trilleris, šausmas vai pat erotika vai porno (hentai). No tā mēs varam secināt, ka katrs cilvēks var atrast tieši to, kas viņam patīk starp manga žanriem.
Ir vērts atzīmēt, ka, lai gan no pirmā acu uzmetiena var šķist, ka manga ir tikai izklaidējoša lasīšana ar attēliem, patiesībā tas tā nav. Daudziem šī žanra pārstāvjiem ir ļoti dziļa nozīme, konfrontējot savus lasītājus ar dziļiem filozofiskiem jautājumiem un mūsdienu sabiedrības problēmām.
Kā manga atšķiras no parastajiem komiksiem?
Kā mēs jau zinām, šis tips radošums atnāca pie mums no Japānas, un tāpēc tam ir savs, īpašs, tā sakot, Āzijas stils.
- Manga varoņiem gandrīz vienmēr ir nedabiski lielas acis, maza mute un neparasta matu krāsa.
- Emocijas šajos komiksos parasti tiek parādītas pārspīlēti. Piemēram, ja varonis raud, no viņa acīm iztecēs vesels spainis asaru. Kad viņš smejas, viņa acis kļūst par mazām spraugām, un viņa mute, savukārt, kļūst milzīga, attēlojot apdullinošus smieklus.
Manga un anime. Kā tie ir saistīti?
Nu, es domāju, ka starp šiem diviem žanriem ir kāda saistība Japāņu māksla, ir nežēlīgi acīmredzams. Tie plūst viens no otra, tā teikt. Protams, manga ir tāda virziena kā anime priekštecis. Kopumā anime ir animēta manga, kas tiek pārnesta uz televīzijas ekrāniem.
Mūsdienās diezgan bieži var redzēt, kā anime tiek veidota, pamatojoties uz manga sižetiem, un otrādi. Dažkārt tas noved pie smieklīgām situācijām, kad sākumā anime pamatā ir manga, kas vēl nav pabeigta, multfilmu sērija ātri panāk savu teksta līdzinieku, pēc tam darbu sižets tiek sadalīts, un mēs iegūstam divas dažādas galotnes.
Tiek uzskatīts, ka karikatūras tiek veidotas galvenokārt bērniem. Taču Uzlecošās saules zemē animācija, proti, uz mangas bāzes veidota anime, ir populāra ne tikai bērnu, bet arī pieaugušo vidū.
Manga - kā daļa no japāņu kultūras
Japāņu komiksi un manga ir daļa no nacionālās japāņu kultūras. Tie neaprobežojas tikai ar kādiem žanriem un grafikām (“lielām acīm”), bet uz to pamata tiek radīti raksturīgi spilgti animācijas darbi.
Par pasaulē attīstītāko animācijas kultūru tiek uzskatīta japāņu animācija, kurā ietilpst anime un, protams, manga.
Kas ir manga, un kāda ir atšķirība starp to un anime? Tikai daži cilvēki uzdod šo jautājumu, taču tas ir būtisks un slēpjas šo divu jēdzienu būtībā. Tie ir Japānas kultūras neatņemama sastāvdaļa. Manga ir sākotnējais avots, anime priekštecis. Patiesībā bez tā nebūtu anime, jo tikai populārākie japāņu komiksi pēc tam tiek animēti un atdzīvināti. Tāpēc ir pareizi teikt, ka manga ir japāņu komiksi, un anime jau ir animācija.
Īsa ekskursija uz bilžu stāstu izcelsmi
Mangai iepriekš bija pieticīgs un saprotams nosaukums “Stāsti attēlos”. Pirmo zīmēto stāstu pieminēšanu arheologi atrada Japānas pirmajos gadsimtos. Pētnieki atklājuši zīmējumus, kas pēc uzbūves atgādina mūsdienu komiksus seno valdnieku kapenēs, ko sauc arī par kofunu pilskalniem.
Komiksu izplatību kavēja japāņu rakstības neskaidrība un sarežģītība. Tāpēc manga ir ieslēgta japāņi lasīt no labās uz kreiso pusi, nevis no kreisās uz labo, ilustrēts ar daudziem melnbalti zīmējumi, grafiskie specefekti un minimāls teksta daudzums.
Par pirmo japāņu komiksu grāmatu tiek uzskatīta Choujuugiga (“Smieklīgi attēli no dzīvnieku dzīves”). Tie ir datēti ar 12. gadsimtu, un tos sarakstījis budistu priesteris un mākslinieks Toba (cits vārds Kakuyu). Choujuugiga ir izgatavota 4 papīra ruļļu veidā. Tomēr Kakujas laikā viņa radītajam darbam nebija moderna nosaukuma.
dīvaini un smieklīgas bildes, ko raksturo groteski tēli, deva vienotu nosaukumu - manga.
Kas ir manga un doujinshi?
Savādi, bet šķietami neatkarīgā japāņu animācija ir daudz smēlusies no Eiropas karikatūrām un amerikāņu komiksiem. Šī apvienošanās notika 19. gadsimta otrajā pusē. Un jau 20. gadsimta sākumā japāņu komiksi atrada savu nišu japāņu kultūra. Mangu finansēja un mudināja valdība. Taču komiksi, kas bija pretrunā ar valsts interesēm, tika aizliegti. Toreiz parādījās pirmais fantastisks varonis manga - milzu robots, kas stājās pretī ienīstamajai ASV (1943).
gadā notika īstā revolūcija pēckara gadi paldies Tezuka Osamu. Manga parādījās kā galvenā tendence Japānā un ieguva iezīmes, kas tai raksturīgas arī mūsdienās: melnbaltas ilustrācijas uz sloksnēm, krāsains vāks, reti attēli uz lapām, standarta emociju izpausme ar zīmēm un triepieniem.
Tos, kas zīmē un veido mangas, sauc par "mangaku". Tomēr Japānas tirgū ir ne tikai profesionāla, bet arī amatieru manga. Tieši ar "dojinshi" sāka daudzi mūsdienu manga mākslinieki.
Kas ir manga? Šī ir multfilmu efektu, komiksu un aizraujošu stāstu sintēze. Tie ir kinooperatoru nerealizētie sapņi par lētiem, bet skaistiem un kvalitatīviem specefektiem, kas piesaista uzmanību un liek skatītājiem sekot līdzi katram varoņu solim un rīcībai. Tas ir sižetu dziļums un dažādība.
Interesanti, aizraujoši notikumi, kas risinājās mangas lappusēs, drīz kļuva par patvērumu daudziem pilnīgi neapzinātiem zinātniskā fantastika, mistiķi un citi.
Mangā ir pieejamas kinematogrāfiskas metodes par mazāku naudu: darbības attēlošana ar dažādi leņķi, tuvplāni, vidēji plāni, detalizācija, kustības demonstrēšana pa posmiem, vizualitāte.
Jāatzīmē arī manga varoņiem raksturīgo emociju pārraide. Tas ir liela mēroga, grotesks, bet nekad pārmērīgs. Paši japāņi dzīvē slikti lieto sejas izteiksmes, viņi vienkārši saka: "Es esmu bēdīgs, es esmu laimīgs." Bet manga un anime varoņi ir pilnīgs pretstats to radītājiem. Emociju nodošana tiek koncentrēta un realizēta caur pozām, tērpiem, dejām, vārdiem, caur visu, kas ieskauj tēlu.
Pārlūkojot japāņu komiksus, jūs varat redzēt, kā no acīm izšaujas dzirksteles, un virs galvas ir viesulis. Eiropas lasītāji dažreiz pilnībā nesaprot šo apzīmējumu, bet lasītāji no Uzlecošās saules zemes šo “valodu” zina ļoti labi. Galu galā galvenos varoņu emociju modeļus izstrādāja O. Tezuka.
Tiek uzskatīts, ka jo vairāk varonis piedzīvo, jo shematiskāks kļūst viņa tēls, jo vairāk viņa izskats no reālistiskā līdz groteskai. Eiropas cienītājus piesaista šī pārvērtība: tā piešķir mangai dinamismu, vieglumu un izteiksmīgumu.
Kas ir tik neparasts japāņu komiksu simboliskajā valodā? Ļoti bieži konkrēti apzīmējumi, kas zināmi pat mazam japānim, nesagatavotam lasītājam būs jaunums, tāpēc arī neizprotami.
Piemēram, tradicionālā dusmu izpausme mangas lappusēs ir krusts, un asins plūsma no varoņa deguna ir iekāres pazīme, un iekāre nav ne bailes, ne sliktas veselības izpausme, bet gan pārsteiguma pazīme .
Pamatojoties uz to, pirms sākat pētīt manga sloksnes, vispirms jāizpēta tās “parastā valoda”, un tā, starp citu, nav vieglāka par japāņu rakstzīmēm.