Haiku - 17 zilbes. Japānā haiku raksta vienā rindā, bet mums tradicionāli ir trīsrindu ieraksts. Pirmajā rindā ir 5 zilbes, otrajā ir 7, trešajā atkal ir 5 Un šajās 17 zilbēs jums jāietilpst pilnīgai domai.
Tiesa, valodu fonētikas un ritmu atšķirības nedaudz apgrūtina šī nosacījuma izpildi, un dažreiz tās nedaudz atšķiras no šī noteikuma, pievienojot vai noņemot vienu vai divas zilbes. Šajā gadījumā galvenais ir nodrošināt, lai pēdējā rinda būtu īsāka par pārējām vai tikpat gara kā pirmā.
Otra haiku iezīme ir tēma. Šeit ir arī nianses. Klasiskā haiku vienmēr stāsta par gadalaiku ciklu, kā arī vienmēr satur tiešu vai netiešu atsauci uz konkrētu gadalaiku. Japānā tas ir "sezonas vārds". Krievijā viņi šo brīdi uztver vieglprātīgāk, ļaujot sev atkāpties no striktajiem noteikumiem. Tomēr dabas tēmas klātbūtne ir vēlama.
Vēl daži vārdi par tēmu. Īstajā haiku vienmēr ir divi līmeņi: vispārīgs un specifisks. Ģenerālplānu precīzi izsaka “sezonāls” un tā apkārtne, simbolizējot saikni ar dabu, vienotību. Un konkrētais - apraksta veidā: ne tikai krītošas lapas, kas norāda uz sākšanos vēls rudens(visas 4 sezonas ir sadalītas vēl divās, kas, viņuprāt, liecina, ka viņi smalkāk izjūt pāreju no vienas uz otru), un šī konkrētā palaga.
Ir vērts pateikt dažus vārdus arī par haiku sastāvu. Pirmā rinda nosaka tēmu, otrā to atklāj, bet trešā sniedz secinājumu. Pats labākais - gaišs. Tāpat kā jebkurai, trešajai rindai vajadzētu radīt pilnīguma sajūtu.
Lūdzu, ņemiet vērā
Viens no visvairāk izplatītas kļūdas tie, kas apsēdās rakstīt haiku - apsēstība ar sevi. Haiku parāda autoru caur pasauli viņam apkārt, nevis apkārtējo pasauli caur autoru.
Avoti:
- Kultūru enciklopēdija
Tradicionālā japāņu poētiskā forma ir atradusi diezgan daudz piekritēju Eiropā un Amerikā. Iespējams, šobrīd ārpus Japānas šajā žanrā strādā pat vairāk autoru nekā pašā valstī uzlecošā saule. Haiku popularitātei citu kultūru pārstāvju vidū ir ļoti labi iemesli.
Kas ir haiku?
Haiku forma šķiet vienkārša un vienkārša. Šis ir dzejolis, kas sastāv tikai no trim rindām. Pirmā un trešā rinda iekšā Eiropas tradīcija rakstīts piecās zilbēs, vidusrinda sastāv no septiņām zilbēm. Literatūrzinātnē tiek uzskatīts, ka haiku nāk no sarežģītākas poētiskas formas - tanka, un tas ir arī vienkāršāks dzejolis. Agrīnie haiku piemēri ir datēti ar 16. gadsimtu. Tie galvenokārt bija komiski dzejoļi. Slavenākie šī perioda autori ir Jamazaki Sokana un Arakida Moritake.Matsuo Bašo, kurš rakstīja galvenokārt ainavu tekstus, padarīja haiku par nopietnu žanru. Turpmākajos laikmetos japāņu dzejnieki rakstīja dažāda satura haiku. Tos plaši izmantoja tautas dzeja, vēstures un literārie avoti. Arī mūsdienu Eiropas haiku ir ārkārtīgi daudzveidīgas gan pēc sižeta, gan pēc būtības mākslinieciskās tehnikas, bet interesantākie autori cenšas saglabāt tradicionālajai japāņu dzejai raksturīgās iezīmes.
Īsums
Viena no galvenajām haiku priekšrocībām ir tās īsums. Trijās rindās talantīgs autors spēj parādīt bildi no dzīves, kā viņš to nosaka Japāņu tradīcija, un parādiet savu attieksmi pret pasauli, savukārt pēdējā rindiņa ir secinājums, dažreiz paradoksāls, no tā, kas teikts pirmajās divās. Paradoksālais secinājums var gan precizēt pirmajās divās rindās uzgleznoto attēlu, gan radīt komisks efekts. Autora uzdevums ir saprātīgi izmantot šo paņēmienu, lai nerastos nesamierināms nozīmju konflikts.Precizitāte
Japāņu kultūras pamatā ir kontemplatīvs raksturs, un šī iezīme ir atspoguļota haiku. Klasisko haiku autors glezno mirkļa ainu, piešķir tādu kā laika šķēli. Pirmajās divās rindās viņš runā par to, kas notiek šeit un tagad, tieši viņa acu priekšā. Trešajā rindā tas parasti dod vispārīgās īpašības parādība.Izteiksmīgums
Haiku raksturo nevis darbību, bet stāvokli lirisks varonis. Tā ir dziļi personiska pasaules uztvere. Autora uzdevums ir atrast visprecīzākos un kodolīgākos vārdus, dažos vilcienos nodot gan pašu attēlu, gan savu attieksmi pret to. Haiku - miniatūru mākslaIrina Klimiņa
Sveiki visiem!
Bērniem patīk zīmēt. Viņiem patīk arī komponēt. dažādi stāsti par taviem zīmējumiem. Mēģināsim apvienot šos divus punktus. Bet mēs ne par velti komponēsim.
Bērni neparasti spēj emocionāli reaģēt uz vārdiem un dzejas rindām. Atcerieties, kā mazulis nomierinās un aizmieg līdz vienkāršiem šūpuļdziesmas vārdiem... Zinu vienu brīnišķīgu bērnu, kuru K. Čukovska dzeja acumirklī iemidzināja.
Un kā bērni klausās pasakas! Tiesa, tās arī prasmīgi jālasa, jo balss (tembrs, intonācija) var būt gan aizraujoša, gan atbaidoša.
Mēs esam mazliet apjucis... Vai esat ievērojuši, ka bērni vienmēr vēlas pastāstīt par savu zīmēšanu stundas beigās? Bet, kā likums, stāsts ir ļoti runīgs, un bērnam ir grūti izcelt galveno. Kad viņš sāk stāstīt stāstu, viņš bieži aizraujas tik ļoti, ka var pat aizmukt no paša bildes tēmas... Un mēs nolēmām iepazīstināt bērnus ar pārsteidzošiem japāņu dzejoļiem, kas ietilps tikai trīs rindiņās.
Vai esat dzirdējuši par haiku (haiku? Tie ir japāņu liriskie terceti, kas izceļas ar ārkārtēju īsumu un unikālu poētiku.
Īsums ir līdzīgs haiku tautas sakāmvārdi. Daži terceti atrada apriti tautas runa kā sakāmvārdi, piemēram, dzejnieka Bašo dzejolis:
Es teikšu vārdu -
Lūpas sastingst.
Rudens viesulis!
Kā sakāmvārds tas nozīmē "Piesardzība dažkārt liek klusēt."
Bet visbiežāk haiku pēc žanra īpašībām krasi atšķiras no sakāmvārda. Tas nav audzinošs teiciens, īsa līdzība vai mērķtiecīga asprātība, bet gan vienā vai divos vilcienos ieskicēts poētisks attēls. Dzejnieka uzdevums ir inficēt lasītāju ar lirisku satraukumu, pamodināt viņa iztēli, un šim nolūkam nav nepieciešams gleznot attēlu visās tā detaļās.
Haiku ir līdzīga glezniecības mākslai. Tie bieži tika gleznoti par gleznu tēmām un, savukārt, iedvesmoja māksliniekus; dažreiz tie pārvērtās par gleznas sastāvdaļu kaligrāfiska uzraksta veidā uz tās. Dažreiz dzejnieki izmantoja attēlošanas veidus līdzīgs mākslai gleznošana. Tas ir, piemēram, Busona tercete:
Apkārt pusmēness ziedi.
Saule noriet rietumos.
Mēness aug austrumos.
Dažreiz visa haiku ir paplašināta metafora, bet tās tiešā nozīme parasti slēpjas zemtekstā.
No peonijas sirds
Bite lēnām rāpjas ārā.
Ak, ar kādu nevēlēšanos!
Bašo sacerēja šo dzejoli, atstājot sava drauga viesmīlīgās mājas.
Par hokeju var runāt ļoti ilgi. Bet, domāju, ja kādam šī tēma interesē, gan veikalā, gan internetā var atrast brīnišķīgus japāņu dzejas piemērus, pēc kuriem izlasīšanas tos nevarēs aizmirst. Tiesa, tos nevar nolasīt lēkmēs un sākumā, tas prasa vientulību un noteiktu laiku. Un daudziem no mums tas ir zelta vērts...
Haiku rosina lēnu lasīšanu, lai labāk saskatītu poētisko tēlu un sajustu vārdos ielikto domu. Savādi, bet hokejs bērniem ir diezgan saprotams un, iespējams, pat nekā mēs, pieaugušie, jo viņu pasaules uzskats joprojām ir atvērts visam jaunajam un nav piepildīts ar klišejām un dažādiem ierobežojumiem. Bērni spēj smalki sajust vārdu un rindu skaistumu, un dažreiz viņi labāk par mums saprot emocionālo stāvokli, kas izteikts dažos īsos vārdos.
Haiku, pateicoties tās spilgtajam poētiski tēli, ir lieliski piemēroti zīmēšanai kā tēmas. It īpaši, ja tas attiecas uz sezonas tēmām. Haiku var būt pārsteidzošs papildinājums runas attīstības un stāstīšanas nodarbībām.
Vēl viens virziens darbā ar haiku ir tercetu komponēšana. Es jums apliecinu, tas ir ļoti interesanti un aizraujoši. Tikai trim rindām vajadzētu nodot mums noskaņojumu un jūtas. Tas šķiet tik vienkārši! Bet tas tā nebija...
Vai arī varat apvienot glezniecību un haiku, kad uz gatavās gleznas pamata tiek sacerēta tercete. Bērniem šī nodarbe ļoti patīk. Galu galā arī dzejas rakstīšana ir spēle. Turklāt daži puiši ātri saprata poētiskās formas iezīmes, savukārt citiem vajadzēja daudz vairāk laika...
Tātad bērnu iepazīstināšana ar haiku palīdz:
- paplašināt bērnu izpratni par Japānas kultūru;
Veidošana gramatiski pareiza runa, kognitīvā interese uz vārdu uzbūvi; spēja runāt dažādus objekta, darbības, kvalitātes, attiecību stāvokļus;
Attīstīt iztēli, loģisko un asociatīvo domāšanu, emocionālu atsaucību uz vārdiem un runu kopumā;
Mīlestības veicināšana pret dzimto valodu, tās tēlainību, izteiksmīgumu un skaistumu.
Jūsu uzmanībai piedāvājam nelielu mūsu zīmējumu un viņiem paredzēto haiku izstādi, ko veidojuši puiši.
Varavīksnes valsts
Satiekas ar Pegazu.
Viņš lido pretī varavīksnei! 
Anna B. Varavīksnes valsts (vaska krītiņi)
Aiz loga ir zvaigznes un mēnesis...
Sarkanais kaķis sapņo
Kad pienāks Jaunais gads... 
Sarkans kaķis apskata Ziemassvētku eglīti (akvarelis, vaska krīts)
Ledus spīd un mirdz.
Noliku maku uz soliņa.
Es tagad iešu... 
Ludmila A. Vēsture slidotavā (guaša)
Sniegavīri no sniega.
Mēs tos izgatavojām!
Naktīs viņi atdzīvojas. 
Kirils Č (akvarelis, vaska krīts)
Zilie zvani
Tie atrodas vāzē.
Mana mamma viņus ļoti mīl. 
Sergejs K. Ziedi mammai (akvarelis)
Skaista mūzika...
Dejotāji uz skatuves!
Viņi saņem aplausus un ziedus! 
Maša P. Balles dejas (akvarelis)
Jauns ozols
Priecīgi sveicina
Rozā saullēkts... 
Daša D. Stāsts par kokiem
(akvarelis)
vecs koks
Atvadās no rudens.
Skumji… 
Lieli pilieni
Lietus mani panāk.
Es skrienu mājās... 
Ira N. Lietus (ogles)
Liels kaķis
Pastaiga mūsu pagalmā.
Kur ir viņas māja? 
Galia V. Kaķis pastaigā (ogles)
Saule, tauriņi un ziedi
Viņi mums smaida.
Tas ir prieks. 
Danils V., Daša D. Kolāža “Es dāvāšu pasaulei smaidu” (akvarelis, vaska krītiņi)
Haiku ir japāņu dzejas veids. Tas ir balstīts uz trim rindām. Saskaņā ar tās noteikumiem pēc trim teksta rindiņām ir skaidrs pārtraukums, kas tulkojumā krievu valodā dažkārt tiek pastiprināts ar elipses palīdzību.
Kā uzrakstīt haiku krievu valodā? Pirmkārt, jums vajadzētu izlemt par tēmu. Parasti šāda veida japāņu dzeja tiek izmantota, lai aprakstītu dabu, ikdienas lietas un situācijas. Tāpēc par haiku pamatu varam ņemt visu, kas mūs ieskauj.
Lai rakstītu haiku, mums būs nepieciešams:
- vārdnīca,
- Piezīmju grāmatiņa,
- Vēlams dators ar teksta redaktoru.
Norādījumi haiku rakstīšanai
- Pārdomājiet īsfilmas galveno tēmu literārais darbs. Pierakstiet ar to saistītos vārdus piezīmju grāmatiņā.
- Sadaliet visas savas domas trīs daļās - trīs rindās. Vispirms definējiet ainu, pēc tam paplašiniet aprakstu, pievienojot savas sajūtas un novērojumus. Pievienojiet kustību. Esiet ārkārtīgi vienkārši – tas ir viens no galvenajiem haiku rakstīšanas noteikumiem.
- Tagad noslīpējiet savu haiku tercetu: pirmajai un trešajai rindai vajadzētu sastāvēt no piecām zilbēm, otrajai - septiņām. Atbildot uz jautājumu, kā rakstīt haiku, svarīgākais ir pietiekams vārdu krājums (galvā vai izmantot vārdnīcas). Aizstājot vārdus, kuriem ir līdzīga nozīme, bet atšķiras garums, jūs iegūsit pareizo formu.
Padomi un brīdinājumi haiku rakstītājiem:
- Izsakiet haiku tikai vienu noskaņu vai emociju. Izteikt katra viedokli vai jauns izskats par tēmu.
- Daži autori pievieno pauzes savām haikām. Tie apzīmē tos, izmantojot elipses, semikolu, domuzīmes un pat apļus. Tas palīdz labāk izteikt savas domas.
Klasiska haiku rakstīšanas tēma ir daba. Daudzos tradicionālajos japāņu tercetos ir vārdi, kas apzīmē gadalaikus vai raksturo to parādības (sniegputeni, ugunspuķes, ziedoši krokusi, vēja brāzmas utt.).
Japāņu dzejoļi. Kā pareizi ierakstīt Japāņu stilā.
Tātad, kas ir japāņu dzejolis?
Haiku(haiku) - tercets, pirmajā rindā ir 5 zilbes, otrajā 7, trešajā 5 (atļauts, bet nevēlams, ja 3. ir mazāk zilbes).
Tiek uzskatīta par haiku prasmi raksturot mirkli trīs rindiņās. Šī brīža sāls, kaut kas līdzīgs fotogrāfijai.
Pirmā rinda atbild uz jautājumu "Kur"? Otrais ir jautājums "Kas"? trešais "Kad"?.
Taču nav nekas neparasts, ka haikas paliek bez atbildes uz šiem mūžīgajiem jautājumiem, it īpaši, ja tās ir par jūtām, stāvokļiem...
Bet tomēr labāk ir pieturēties pie sadalījuma pa zilbēm
Piemērs:
Nogalināja zirnekli
Un tas kļuva tik vientuļš
Nakts aukstumā
Tanka- ļoti sena japāņu dzejas forma, burtiski "īsa dziesma".
Kā dziesma tā radusies jau sen pirmajos ierakstos, kas mūs sasnieguši, datējami ar 8. gadsimtu, jau varam identificēt ļoti senas un senas dziesmas, kurās dzirdama kora skaņa. Sākumā tanks ir tautas kopīpašums. Pat tad, kad dzejnieks runāja par savām lietām, viņš runāja par visiem.
Literārās tvertnes atdalīšana no dziesmas elementa tika veikta ļoti lēni. To joprojām skandina, sekojot noteiktai melodijai. Tanka ir cieši saistīta ar improvizācijas, poētiskas iedvesmas momentu, it kā tā pati būtu dzimusi uz emociju smailes.
Tanka dzejas pasaulē ir garas aknas, salīdzinot ar to, Eiropas sonets ir ļoti jauns. Tās struktūra ir pierādīta gadsimtu gaitā: tanka saka maz, bet tieši tik daudz, cik nepieciešams.
Metriskā sistēma ir vienkārša.
Japāņu dzeja ir zilbiska. Thangka sastāv no 5 pantiem. Pirmajā un trešajā ir 5 zilbes, katrai no pārējām ir septiņas: nepāra skaitlis ir raksturīgs tvertnei.
Un tā rezultātā pastāvīgi rodas neliela novirze no kristāliski līdzsvarotās simetrijas, kas ir tik iemīļota japāņu mākslā.
Nedz pašu dzejoli kopumā, nedz arī kādu no tā sastāvā esošajiem dzejoļiem nevar sagriezt divās vienādās daļās.
Tvertnes harmonija balstās uz nestabilu un ļoti elastīgu līdzsvaru. Tas ir viens no galvenajiem tās struktūras likumiem, un tas nav radies nejauši. Senā dzeja saturēja lielu dažādību pastāvīgie epiteti un stabilas metaforas. Metafora saista prāta stāvoklis
uz pazīstamu objektu vai parādību un tādējādi nodod redzamu, taustāmu konkrētību un it kā apstājas laikā.
Asaras pārvēršas pērlēs vai tumšsarkanās lapās (asins asarās). Ilgas un atšķirtība ir saistītas ar piedurkni, kas ir slapja no asarām. Aizejošās jaunības skumjas iemiesojas vecajā ķiršu kokā... IN mazs dzejolis
Katrs vārds, katrs attēls iegūst īpašu svaru un nozīmi. Tāpēc ļoti svarīga bija simbolika – ikvienam pazīstama sajūtu valoda. Tanka ir mazs pasaules modelis. Dzejolis ir atvērts laikā un telpā, poētiskā doma ir apveltīta ar paplašinājumu. Tas ir sasniegts dažādos veidos
Piemērs:
: lasītājam pašam jāpabeidz teikums, jāpārdomā un jāizjūt.
Es pazīstu sevi.
Ka tu esi pie visa vainīgs
Es tā nedomāju.
Seja pauž pārmetumus,
***
Bet piedurkne ir slapja no asarām.
Tu to nožēlo...
Bet nav žēl
Mūsu aizņemtā pasaule.
Atteicis sevi,
Varbūt jūs varat glābt sevi. Kā rakstītdzejaVjapāņi?
stils
Kas ir haiku? "Literārs enciklopēdiskā vārdnīca"stāsta mums, ka:
“Haiku ir japāņu dzejas žanrs: 17 zilbju tercete (5+7+5). 17. gadsimtā Matsuo Bašo izstrādāja formālu un estētiskie principižanrs ("sabi" - gracioza vienkāršība, "shiori" - asociatīva skaistuma harmonijas radīšana, "hosomi" - iespiešanās dziļums). Formas uzlabošana tiek saistīta ar Taniguči Busona darbu, tēmu demokratizācija – ar Kobajaši Isu. 19. gadsimta beigās Masaoka Šiki deva jaunu impulsu attīstībai, pielietojot no glezniecības aizgūto principu “skices no dzīves”.
Haiku ir sajūta-sensācija, kas pārnesta nelielā verbālā attēla attēlā.
Interesants fakts! Daudzi japāņi tagad izmanto savus mobilos tālruņus, lai rakstītu dzeju.
"Uzmanību, durvis aizveras," un Tokijas metro pasažieri jūtas ērti. Un gandrīz uzreiz mobilie telefoni tiek izvilkti no kabatām un somām.
Japāņu dzejas klasiskajās formās [tanka, haiku, haiku] ir skaidri noteikts gan saturs, gan zilbju skaits,
bet mūsdienu jaunie dzejnieki izmanto tradicionālo formu un piepilda to ar mūsdienīgu saturu.
Un šī forma ir lieliski piemērota ekrāniem mobilie tālruņi" (BBCRussian.com).
Sāc rakstīt haiku! Sajūti radošuma prieku, prieku par apzinātu klātbūtni šeit un tagad!
Un, lai jums to būtu vieglāk izdarīt, mēs piedāvājam jums sava veida “meistarklasi” no slavenajiem haijiniem.
Un pirmo nodarbību mācīs Džeimss V. Hakets (dzimis 1929. gadā; Blaita, ietekmīgākā Rietumu haidžina skolnieks un draugs, aizstāvot "zen haiku" un "pašreizējā brīža haiku". Pēc Haketa teiktā, haiku ir intuitīva sajūta “lietas tādas, kādas tās ir”, un tas, savukārt, atbilst Bašo manierim, kurš Haketam ieviesa pašreizējā brīža tūlītējuma nozīmi dzīves apziņa” un „katra dzīves mirkļa vērtība”).
Haketa divdesmit (tagad slaveni) ieteikumi haiku rakstīšanai
(tulkojums no angļu valodas, Olga Hooper):
1. Haiku avots ir dzīvība.
2. Parastie, ikdienas notikumi.
3. Padomājiet par dabu tiešā tuvumā.
Protams, ne tikai daba. Taču haiku pirmām kārtām ir runa par dabu, dabisko pasauli mums apkārt un tikai pēc tam par mums šajā pasaulē. Tāpēc saka: "daba". Un cilvēka jūtas būs redzamas un taustāmas tieši caur dabas pasaules dzīvi.
4. Identificējiet sevi ar to, par ko rakstāt.
5. Domājiet vienatnē.
6. Attēlojiet dabu tādu, kāda tā ir.
7. Nemēģiniet vienmēr rakstīt 5-7-5.
Pat Bašo pārkāpa "17 zilbju" noteikumu. Otrkārt, japāņu zilbe un krievu zilbe pēc satura un ilguma ir pilnīgi atšķirīgas. Tāpēc, rakstot (ne japāņu valodā) vai tulkojot haiku, var tikt pārkāpta formula 5-7-5. Arī rindu skaits nav obligāts - 3. Tas var būt 2 vai 1. Galvenais ir nevis zilbju vai strofu skaits, bet gan HAIKU GARS - kas tiek panākts ar pareizu attēlu uzbūvi.
8. Uzrakstiet trīs rindās.
9. Izmantojiet parasto valodu.
10. Pieņemsim. 
Uzņemt nozīmē to neizteikt pilnībā un pilnībā, bet atstāt kaut ko tālākai konstrukcijai (lasītājam). Tā kā haikas ir tik īsas, nav iespējams uzzīmēt attēlu visās detaļās, drīzāk var norādīt galvenās detaļas, un lasītājs var uzminēt pārējo, pamatojoties uz sniegto. Var teikt, ka haikās ir uzzīmētas tikai priekšmetu ārējās pazīmes, norādītas tikai lietas/parādības svarīgākās (tajā brīdī) īpašības - un pārējo pabeidz lasītāji savā iztēlē... Tāpēc ar veidā, haikām ir nepieciešams apmācīts lasītājs
11. Piemini gada laiku.
12. Haikas ir intuitīvas.
13. Nepalaidiet garām humoru.
14. Atskaņa novērš uzmanību.
15. Dzīve uz pilnu klapi.
16. Skaidrība.
17. Skaļi izlasi savu haiku.
18. Vienkāršo!
19. Ļaujiet haikām atpūsties.
20. Atcerieties Blyce brīdinājumu, ka "haiku ir pirksts, kas norāda uz mēnesi."
Saskaņā ar Bašo studentu atmiņām, viņš savulaik izteica šādu salīdzinājumu: haiku ir pirksts, kas norāda uz mēnesi. Ja uz pirksta mirdz juvelierizstrādājumu ķekars, tad skatītāja uzmanība tiks novērsta no šīm rotām. Lai pirksts parādītu pašu Mēnesi, tam nav vajadzīgi nekādi rotājumi, jo bez tiem skatītāju uzmanība tiks novirzīta tieši tajā vietā, uz kuru rāda pirksts.
To atgādina Hakets: haikām nav vajadzīgas nekādas dekorācijas rīmu, metaforu, dabas lietu un parādību animācijas, to salīdzināšanas ar kaut ko cilvēku attiecībās, autora komentāru vai vērtējumu veidā utt mēness." Pirkstam jābūt “tīram”, tā sakot. Haiku ir tīra dzeja.
Raksti haiku! Un jūsu dzīve kļūs gaišāka!
Kura ir pareiza?
Pirmkārt, kas ir pareizi: “hoku” vai “haiku”?
Ja neiedziļināties detaļās, varat to darīt tā un tā. Parasti, runājot par haiku, viņi lieto izteicienu "senā japāņu poētiskā forma". Tātad pašas haikas ir nedaudz vecākas par krievu jambisko tetrametru, kas pirmo reizi parādījās XVII gadsimts un iesakņojusies 18. gadsimtā.
Nekavēšos pie aizraujošās haiku vēstures, aprakstot, kā dzejas sacensību attīstības rezultātā tradicionālā tanka prasīja rengas rašanos, no kuras attīstījās pati haiku. Interesenti informāciju par to var atrast tīmeklī angļu valodā (skat. saišu sarakstu priekšvārda beigās).
Krievu jambiskais tetrametrs un citi metri, kas mūsu valstī bija ieviesušies līdz 18. gadsimta vidum, tika izspiesti no krievu dzejas metriem, kas balstījās nevis uz uzsvaru un neuzsvērtu zilbju maiņu atsevišķā poētiskā rindā, bet gan uz kvantitatīvo samērojamību. no rindu zilbju tilpumiem (garums izteikts zilbju skaitā). Šo versifikācijas sistēmu sauc par zilbēm.
Šeit ir zilbiskā panta piemērs, ko ir viegli iegūt, pārveidojot mums pazīstamo zilbiski tonisko pantu:
Mans onkulis, visvairāk godīgi noteikumi,
Kad es smagi saslimu,
Viņš piespieda sevi cienīt
Un es nevarēju iedomāties neko labāku.
No pirmā acu uzmetiena šī četrrinde ir vienkārši iznīcināts Puškina dzejolis. Faktiski, tā kā šajā "tulkojumā" tika saglabāti VISI "oriģināla" vārdi, tiek saglabāta arī pantu secība pēc zilbju skaita - katrā nepāra rindā ir 9, katrā pāra rindā ir 8. Mūsu dzirde, kas ir pieradusi paļauties uz stresu, nepamana šo sakārtotību, taču tas nenozīmē, ka zilbiskais dzejolis mums ir organiski svešs. Kā teica leitnants Mišļajevskis, "tas tiek panākts ar apmācību".
Haiku/haiku ir tikai zilbju dzejoļa veids. Noteikumi, pēc kuriem tiek rakstītas haiku, ir vienkārši -
1. Katrs dzejolis sastāv no trim rindām
2. Pirmajā un trešajā rindā ir 5 zilbes katrā, otrajā - 7.
Šie noteikumi ir saistīti ar panta formu. Tie ir Divergent Hokku dārza pamatā.
Japāņu haiku turklāt ievēroja vairākus noteikumus, kas saistīti ar attēlu sistēmu, kompozīciju un vārdu krājumu. Tie tika būvēti ap kigo (vārdi, kas tieši vai netieši apzīmē gadalaikus), tika sadalīti divās daļās (2 pirmās rindiņas + 1 nobeigums) un savienoja īslaicīgu mirkli, tvertu psiholoģiski specifiskā pieredzē, un kosmisko laiku. (Izlasiet, ko par šo saka speciālists - V.P. Mazurik).
Ar to var strīdēties - galu galā krievu vārdi nepavisam nav tik gari kā japāņu vārdi. Pat angļu haikām tika ierosināts pagarināt tradicionālās rindas, taču krievu valoda ir mazāk ekonomiska nekā angļu valoda. Problēma ir tā, ka garākas rindas (piemēram, saskaņā ar modeli 7+9+7), kuras neatbalsta atskaņa vai iekšējais paužu izvietojums vai stress, būs grūti atpazīt no auss. Parasti, tulkojot haikas (vai stilizējot tās), krievu autori ignorē zilbju principu, tāpēc vienkārši sanāk trīsrindu brīvais pantiņš.
Nedaudz praktizējieties, un jūs pēc dzirdes sāksit atšķirt piecu un septiņu zilbju līnijas. (Padoms: mēģiniet daudzināt katru rindiņu lēnām, zilbi pa zilbei, nepievēršot uzmanību uzsvaram.) Un šo rindu lakonisms sāks veicināt verbālo līdzekļu ekonomiju. Un jūs dzirdēsiet haiku mūziku, kas pilnīgi atšķiras no krievu dzejas skanējuma, tāpat kā japāņu valoda nav līdzīga klasiskā mūzika par Mocartu vai Šopēnu.
Ja nevarat iztikt bez parastajām formām, varat rakstīt haiku, izmantojot parastos izmērus. Galu galā shēma 5+7+5 atbilst arī “normālo” jambiku rindām (Mans nabaga onkulis!/ Viņš smagi saslima - / Vairs neelpo), trohejas (Zem mana loga / Tevi klāj sniegs, / Sakuras zied!.. - tomēr šeit es neesmu pārliecināts par uzsvaru), daktilas (Red with fire, / Blue nights of spring! / May Day), amfibrakijas (Pulksten divpadsmitos / es redzu a informators piecelties / No zārka) un - ar zināmu sasprindzinājumu - anapests ("Šūpoles, roka" -/Paralītiķis vaimanāja, -/"Niezēja plecs!").
Un vēl saites par tēmu:
.
http://iyokan.cc.matsuyama-u.ac.jp/~shiki/Start-Writing.html
.
http://www.faximum.com/aha.d/haidefjr.htm
.
http://www.mlckew.edu.au/departments/japanese/haiku.htm
.
http://www.art.unt.edu/ntieva/artcurr/japan/haiku.htm
.
http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/davidson.html
.
http://www.ori.u-tokyo.ac.jp/~dhugal/haikuhome.html
.
http://www.zplace.com/poetry/foster/wazhaiku.html
Kā haiku atšķiras no haiku?
Kā haiku atšķiras no haiku?Daudzi ir dzirdējuši šos 2 vārdus. HAIKU-DO.com forumā tēmā THE ABC'S OF HAIKU jeb "Kas tas ir?" Es atklāju šādus dažādus viedokļus par šo jautājumu:
1. versija:
...Jā, arī nav atšķirības starp haiku un haiku - haiku ir senāka, novecojušais nosaukums ir tercists, šodien japāņi saka tikai "haiku". To man nesen paskaidroja japāņu dzejniece un tulkotāja Osada Kazuja. Tas bija viņš, kurš pārtulkoja vairākas manas haiku valodā japāņi un publicēts žurnālā Hoppoken 2003. gada ziemas vol.122, 92. lpp., uzsverot gan 5-7-5 formas cienīgumu un ievērošanu, gan konstrukcijas principu.
Taču, sazinoties vietnēs, es sapratu, ka daudziem cilvēkiem nepatīk sinonīms “haiku un haiku”, un viņi kaislīgi vēlas veikt dažas gradācijas vispāratzīto austrumu dzejas formu definīcijās. Pašiem japāņiem šāda dalījuma nav, tad kāpēc mums, atdarinātājiem, būtu jāizgudro savi kritēriji. Man personīgi šīs mūsdienu krievvalodīgo “haikuistu” filozofijas šķiet pārāk tālas. Kāpēc meklēt melnu kaķi? tumša istaba- Viņas vienkārši nav...
Publicēju Jurija Runova rakstu pilnībā, jo... viņa ir interesanta un informatīva. Priecīgu lasīšanu!
Jau iepriekš rakstīju, ka daudzi par haikām un haikām nesaprot, ka tie nav sinonīmi. Par ko es gribu rakstīt sīkāk, un tajā pašā laikā par to, no kurienes radās haikas. Principā daudzi cilvēki kaut ko lasa par šo tēmu, bet kaut kur daži būtiski punkti bieži paslīdēja garām lasītāja apziņai, kas izraisīja strīdus, pašpārliecinātības cīņas utt.
HAIKU PAMATOJUMS
Haiku sencis, kā zināms, ir tanka - un konkrētāk, tās pirmā tercise. Es biju pārsteigts, uzzinot, cik agri sākās šī tanka sadalīšana trīs un divās līnijās. Tā jau izrādās izcils dzejnieks Tanka Saigjo piedalījās strofu virknēšanā – un šis ir 19. gs. Viens dzejnieks uzrakstīja pirmās trīs rindiņas, cits pievienoja divas rindiņas, veidojot thangku, bet tajā pašā laikā gan kupeja, gan tercete bija jālasa kā atsevišķi panti. Tad pirmais vai trešais dzejnieks uzrakstītu nākamo terceti, kas ar iepriekšējo kupeju veidotu “reverso” tanku – t.i. Vispirms tika nolasīts jauns tercets un tam pievienotas iepriekšējās divas rindiņas pilnam tankam. Nākamais ir jauns kuplets utt. Un jau tad dzejnieku kolektīvajā darbā atsevišķām strofām tika piešķirtas atsevišķas tēmas.
Ir zināms stāsts, kad pie Saigas atnākuši viņa paziņas dzejnieki un sūdzējušies, ka pēc šīs slavenās tā laika dzejnieces Hee no Tsubone karam veltītās strofas neviens nezina, kā turpināt strofu virteni:
Kaujas lauks ir apgaismots -
Mēnesis ir cieši pievilkts loks.
Šeit Saige pats uzrakstīja jaunu stanzu:
Es nogalināju savu sirdi sevī.
Roka sadraudzējās ar “ledus asmeni”,
Vai arī viņš ir vienīgā gaisma?
Kāpēc ne haikas? Tagad izlasiet šo strofu, pēc tās pievienojot dzejnieces kupeju. Šeit ir tvertne ...
Dažu nākamo gadsimtu laikā šāda strofu virkne kļuva arvien populārāka, un aptuveni 16. gadsimtā tā kļuva par Japānas pilsētu lasītpratīgo iedzīvotāju iecienītāko izklaidi. Bet jo populārāks tas kļuva, jo mazāk dzejas tajā palika - rengas rakstīšana kļuva par izklaidi, kurā tika novērtēts humors, izsmiekls un dažādi verbāli triki. Tāpēc šo dzejas veidu sāka saukt par haikai – t.i. humoristisks maisījums. 17. gadsimta sākumā parādījās arī termins haiku (komikss dzejolis), taču pēc tam tas uz vairākiem simtiem gadu tika aizmirsts. Šobrīd jau ir rakstītas atsevišķas tercetes - nevis kā daļa no rengas. Ir pat konkursi, lai noskaidrotu, kurš noteiktā laika posmā - piemēram, dienā - spēj uzrakstīt visvairāk haiku. Rezultāti bija fenomenāli, taču nevienam īsti nerūpēja šādu dzejoļu kvalitāte.
HAIKU
Tad parādījās Bašo, paaugstinot “komiskus dzejoļus” līdz dziļas dzejas līmenim. Un šeit sāk parādīties atšķirības starp haiku un citiem tercetu veidiem. Haiku bija rengas sākuma pants, un uz to attiecās diezgan stingri noteikumi. Tas bija jāsaista ar sezonu – jo rindas tika sadalītas pa sezonām. Tam bija jābūt “objektīvam”, t.i. balstās uz dabas novērojumiem, un tai nevajadzēja būt “personīgam” — jo tā nebija Bašo vai Ransetsu renga, bet gan dzejnieku kolektīvs darbs. Sarežģīti elementi – metaforas, mājieni, salīdzinājumi, antropomorfisms arī šeit nebija pieļaujami. utt. Vienkārši viss, ko haiku eksperti Rietumos uzskata par nesatricināmiem haiku likumiem. Šeit sākas juceklis ar haiku un haiku.
Līdz ar to visu haikām bija jānes spēcīgs estētiskais lādiņš – jānosaka tonis visai savērto strofu ķēdei. Tie tika rakstīti iepriekš par visām iespējamām sezonām. Labas haikas tika augstu novērtētas, jo tās bija grūti uzrakstīt – bija vajadzīgas īstas prasmes, un tik daudzi gribēja rakstīt rengas. Tad parādījās pirmās haiku kolekcijas – īpaši, lai apmierinātu masveida pieprasījumu pēc sākotnējām strofām. Iekšējo renga tercetu kolekcijas vienkārši nevarēja uzrakstīt iepriekš - tās tika izveidotas tikai kā atbilde uz iepriekšējo stanzu īstajā rengā un tāpēc šo strofu krājumi nekad nav bijuši, izņemot pašus rengas.
HOKKU UN CITI TERCEPTI
Bet šeit jums ir jāsaprot, ka visi lielie haiku meistari piedalījās rengas tapšanā un rakstīja ne tikai haikas, bet arī iekšējos rengas dzejoļus - kas neticami paplašināja tercetu iespējas - bija terceti, kas dzejniekam bija jāraksta pirmā persona, bija dzejoļi par cilvēka lietām, nevis par dabu, gan metaforas, gan antropomorfizācija bija atļauta un izmantota daudzās strofās. Turklāt haikas tapa gan kā dienasgrāmatas ieraksti, gan kā dzejnieka dāvana paziņam vai draugam, gan kā atbildes uz dažādiem notikumiem. Šeit varētu izmantot arī haiku līdzīgus pantus un vienkāršas strofas. Un tas viss sanāca vispārējs jēdziens haikai dzeja - ko pēc pāris gadsimtiem Šiki aizstātu ar terminu haiku, kuru viņš atdzīvināja. Nekādā gadījumā jūs nevarat pierakstīt haiku šo tercetu, ko Bašo rakstījis, apmeklējot sava drauga zīmējumu izstādi:
Tu esi tik labs mākslinieks
bet šis tavs spārns -
Viņš tiešām izskatās kā dzīvs!
UZ HAIKU VIŅI VALKĀ MŪSUJAKU
Tā kā pirmie Rietumu pētnieki nodarbojās tikai ar haiku kolekcijām, viņi ignorēja visus pārējos tercetu veidus un tādējādi izveidoja haiku noteikumus kā haiku likumus. No šejienes radās smieklīgie ierobežojumi, ko līdz šai dienai haikām noteikušas daudzas Rietumu varas iestādes. Galu galā, daži tur Issu joprojām uzskata par nelīdzsvarotu dumpinieku, kura atkāpes no “haiku normām” tikai apstiprina, ka viņiem ir taisnība, tāpat kā izņēmumi apstiprina noteikumus. Bet Issa nepavisam nebija dumpinieks, viņš vienkārši brīžiem pārsniedza haiku, bet ne haikai dzejas - vai haiku jaunajā terminoloģijā - robežas. Starp citu, savā slavenajā “Gliemeži Fudži nogāzē” viņš, protams, skatās nevis uz īstu gliemezi īsta Fudži nogāzē, bet gan uz gliemezi uz Fudži parauga - svēta kalna. daudzos Japānas tempļos - tas atkal nav kaut kāds pārdomāts sirreāls dzejolis ir jauks joks no izcila haiku meistara. Tomēr katrs var brīvi redzēt dzejolī, ko vēlas, tādi ir haiku spēles noteikumi.
LĪDZ AR HOKKU :-)
Krievijā mēs esam nesalīdzināmi vairāk izdevīgs stāvoklis nekā Rietumos - visos mūsu lielo meistaru haiku krājumos ir ne tikai haikas, bet arī dzejoļi no dienasgrāmatām, dzejas piedāvājumi, tercetes no rengas. Tāpēc mēs nekad neesam izveidojuši šos haiku likumu kopumus. Vienīgais, ko jaucam, ir haikas un haikas - "Manu Hokku" joprojām varat izlasīt mūsu entuziastu vietnēs, kur var nebūt neviena dzejoļa, kuru būtu tiesības saukt par haiku (nav sezonālu vārdi, nav kireji, bet ir metafora utt.) Es pilnībā atteiktos no termina haiku, jo tas mulsina smadzenes, un atstātu vienu terminu - haiku. Haiku noder tikai rengas rakstīšanai. Un tur visam jābūt pēc noteikumiem, ja vien paši neizdomājam jaunus!
c) Jurijs Runovs
Sveiki visiem līdzīgi domājošiem.
Šis darbs ir paredzēts, lai noskaidrotu, ko mēs saprotam ar haiku/hoku mūsu konkursā “Septiņi samuraji”. Šis ir “sintētisks” ceļvedis, kuru sastādīju es, ļaunais pele, pamatojoties uz vairāku uzskatu analīzi par šīs japāņu dzejas formas būtību.
Lasītāja ērtībām nošķiru haiku/haiku un padomu kanonus.
HOKKU - cieta forma. Neskatoties uz to, ka daudzi cienījami autori uzskata, ka haikās var būt 10, 21 vai 23 zilbes, mūsu vietnē mēs ievērosim stingru noteikumu un centīsimies saglabāt izmēru: zilbju skaits rindiņā ir 5-7-5.
HOKKU RITMS.
Ritmam jābūt vienmērīgam.
Teiksim
1. rinda - uzsvērta - 2 un 4 zilbes vai 1 un 4,
2. rindiņa — 2, 4, 6 vai 1, 4, 6 vai 2, 4, 7
Tas nozīmē, ka ritmā nevajadzētu būt acīmredzamām nepilnībām, kas notiek, ja tiek uzsvērta 1. un 5. zilbe. Vai arī, ja uzsvērtā zilbe 3 un 4 ir arī ritma kļūme, skaņas gluduma pārkāpums.
Nebūtu arī ritmiska kļūda izmantot šādu ritmu otrajā rindā:
1-4-7
Agra rītausma 1.-4
rozā viesis pie loga 1-4-7
malva stiepjas 1-4
(autore haiku Kat Schmidt)
HOKKU NOZĪME. Tercets satur: tēzi, savienojošo un antitēzi.
Tas nozīmē, ka pirmajā rindā tiek deklarēts attēls, kas caur otro rindu ir saistīts ar otru attēlu, kuram ir dažas līdzīgas īpašības, kas ir līdzīgas pirmajam attēlam.
Piemēram:
Ragainais mēnesis (teza)
kāds aizmirsis laukā (saite)
briljants sirpis (analoģija vai antitēze)
Asaras pārvēršas pērlēs vai tumšsarkanās lapās (asins asarās). Ilgas un atšķirtība ir saistītas ar piedurkni, kas ir slapja no asarām. Aizejošās jaunības skumjas iemiesojas vecajā ķiršu kokā... šajā gadījumā, ragainā mēneša tēlam ir sava līdzība briljantajā sirpi. Abi atrodas plašā debess lauka plašumā.
Mūsu priekšā parādās savdabīgs divu pretēju, bet ļoti līdzīgu objektu “spoguļattēls”.
Tādējādi kļūst skaidrs, ka haiku ir lakonisks attēls, kas satur divus salīdzināmus attēlus. Attēli var būt savstarpēji saistīti vai pretēji pēc izskata un nozīmes.
Tie rada prātam noteiktu uzdevumu vai, gluži pretēji: satur atklāsmi, vai vienkārši rada noskaņu un sniedz estētisku gandarījumu.
HOKKU ATĻAUJ:
Visu veidu vizuālie, reālie attēli (gan lietvārdi, gan īpašības vārdi, gan darbības vārdi). Objekti, dzīvnieki, augi, ģeogrāfiskās iezīmes reljefs, krāsu veidi...
- visu veidu skaņas: piemēram, rīstīšanās, čīkstēšana, dziedāšana, čivināšana utt.
- visu veidu smaržas un garšas: piemēram, rūgta, salda, skāba, pikanta utt.
- visa veida ķermeņa sajūtas: raupjas, gludas, slidenas, siltas, aukstas utt.
Pieņemama ir tieša (redzama) jūtu izpausme: raudāšana, smiekli. Darbības vārdu formā: raud, smejas. Kaut kas, ko pavada ārēji pavadoši izteicieni (piemēram, asaras vai skaņas – smiekli vai nopūtas).
HOKKU ir atļauti personiskie vietniekvārdi: es, tu, viņš, mēs, viņi, taču to lietošana nav vēlama, jo haikas nevar būt antropomorfas un personificētas.
HOKKU ir AIZLIEGTS:
- laika norāde: rīt, vakar, šodien. Haikās visi notikumi notiek tieši, šobrīd.
- tādas definīcijas kā dvēsele, melanholija, izmisums, jautrība, sapnis, mūžība utt.
- tādi vārdi kā: šeit, it kā, lai... izsakot salīdzinājumus vai nenoteiktību.
HOKKU NAV ieteicams lietot divus vai vairākus darbības vārdus. Vēlams iztikt bez tiem pavisam, taču viena tagadnes laika darbības vārda lietošana ir diezgan pieņemama un pat pamatota atkarībā no nozīmes.
Daži vārdi par PUNKCIJAS ZĪMĒM.
Vēlams no tām izvairīties, proti, veidojot haiku, censties izvairīties no to nepieciešamības.
Protams, dažos gadījumos semantiskās pauzes ir jāizceļ ar komatiem, defisēm, koliem, taču izsaukuma zīmes un jautājuma zīmes ir tabu.
Punkts beigās nav vajadzīgs, ne arī elipsi.
********************* daži noderīgi padomi************************
Haiku ir vienkāršība. Ja jūsu acu priekšā nav attēla, kas atspoguļo haiku varoņa iekšējo pasauli, tad haiku neizdosies. Ārējā pasaule tas ir atspulgs iekšējā pasaule, vienlaikus kontrastējot divas pasaules un apvienojot tās.
Caur vienkārši vārdi, metaforu trūkums, caur lietu dzīvi mēs rādām cilvēka dzīvi. Cilvēks vienmēr atrodas pasaules centrā, bet viņš izpaužas caur šo pasauli.
Tāpēc:
1) izvairieties no metaforām un salīdzinājumiem.
2) izvairāmies no dzejoļa “skaistuma” un izpušķošanas. Ir maz vārdu - daudz domu. Salauzta krūze jums pastāstīs vairāk par bēdām mājā nekā vārdi "Cik tas man sāp."
3) mēs rakstām tagadnes formā. Budisti zina tikai "tagad", neaizmirstiet, ka haikas/haiku nav dzimušas kristiešu vai musulmaņu pasaulē, tā ir pasaules uzskatu sistēma, kurā liela nozīme tiek piešķirta tagadnei.
4) rakstām par parastiem, ikdienišķiem notikumiem dabā un iekšā cilvēka dzīve- bet mēs tos neizskaidrojam, mēs atlasām notikumus, kas jums radīja izpratni vai izpratni patiesā būtība lietas apkārt
5) dzejolī netiek nosauktas sajūtas, tās rodas, lasot dzejoli.
6) mēs iesakām uzņemt divus attēlus un novietot tos blakus pantiņā, lai radītu harmoniju vai kontrastu, izmantojot konkrētus, parastus, dabiskus vārdus.
7) haiku/haiku divdaļība ir viena no tās skaistajām īpašībām. Viens attēls haiku var būt attēlots pirmajā no trim rindām; otro attēlu var aprakstīt divās rindās (pirmās divas vai pēdējās divas. Daudzveidība traucē haiku.
8) haiku/hoku nav atskaņu.
9) nevajag mākslīgi dalīt haikas līnijās, dalījumam jāizskatās dabiski.
10) izvairīties no darbības vārdiem, tie ir pārāk vienkārši un raksturīgi Eiropas domāšanas veidam
11) lieto sezonas vārdus, nesaki “vasara”, “rudens”, jo valoda ir tik bagāta.
Novēlu visiem veiksmi.
Atsauksmes
Māte! Tā ir katastrofa! Rakstīju dzejoļus un saucu tos par “haikām”, nepūloties noskaidrot, kas tas ir un tā..... Pie velna! Joprojām skaisti!
Ladoga. Priežu skuju šalkoņa. Kojonsari.
Šos blokus tūkstošiem gadu ir pulējis vilnis.
Šeit ir piemērs tīrībai un kalpošanai mākslai.
Pelēkas debesis pār pelēkiem ūdeņiem un skveriem,
Balti dūmi virs slīpas plīts un pelēkas...
Tas bija teikts garlaicīgi, bet dvēselē bija gaišs prieks.