Оросын уран зураг дэлхийгээс зүй ёсоор ялгардаг урлагийн урлаг. Баримт бол XVII зууныг хүртэл дотоодын уран зурагзөвхөн шашны сэдэвтэй холбоотой байв. Шинэчлэгч хаан Их Петр засгийн эрхэнд гарснаар байдал өөрчлөгдсөн. Түүний шинэчлэлийн ачаар Оросын мастерууд оролцож эхлэв шашны уран зураг, дүрс зурах нь тусдаа чиглэл болгон тусгаарлагдсан байв. XVII зуун бол Симон Ушаков, Иосиф Владимиров зэрэг зураачдын үе юм. Дараа нь орос хэл дээр урлагийн ертөнцхөрөг зураг төрж, маш хурдан алдартай болсон. 18-р зуунд анхны уран бүтээлчид гарч ирэв хөрөг зурагландшафт руу. Уран бүтээлчдийн өвлийн панорама өрөвдөж буй нь мэдэгдэхүйц юм. XVIII зууныг мөн өдөр тутмын уран зураг бий болсноор санаж байна. 19-р зуунд Орос улсад романтизм, реализм, классикизм гэсэн гурван урсгал алдаршжээ. Урьдын адил Оросын зураачид хөрөг зургийн төрөлд хандсаар байв. Тэр үед л дэлхийд алдартай О.Кипренский, В.Тропинин нарын хөрөг, өөрийн хөрөг зураг гарч ирэв. 19-р зууны хоёрдугаар хагаст зураачид Оросын энгийн ард түмнийг дарангуйлалд автсан байдалд нь улам бүр дүрсэлж байв. Реализм нь энэ үеийн уран зургийн гол хөдөлгөөн болжээ. Яг тэр үед л жинхэнэ, бодит амьдралыг дүрсэлсэн “Залуу” уран бүтээлчид гарч ирэв. За яахав, 20-р зуун бол мэдээж авангард. Тухайн үеийн уран бүтээлчид Орос болон дэлхий даяар дагалдагчдадаа ихээхэн нөлөөлсөн. Тэдний зургууд хийсвэр урлагийн анхдагч болсон. Оросын уран зураг асар том юм гайхалтай ертөнц авъяаслаг уран бүтээлчидбүтээлээрээ Оросыг алдаршуулсан
Эрт дээр үеэс хүмүүс байгалийг биширсээр ирсэн. Тэд хайр дурлалаа бүх төрлийн мозайк, барельеф, уран зурагт дүрслэн харуулжээ. Олон гайхалтай зураачид ландшафтын зураг зурахад бүтээлч сэтгэлгээгээ зориулжээ. Ой мод, далай, уулс, гол мөрөн, талбайг дүрсэлсэн зургууд үнэхээр сэтгэл татам юм. Бидний эргэн тойрон дахь ертөнцийн бүх гоо үзэсгэлэн, хүч чадлыг бүтээлдээ маш нарийн, өнгөлөг, сэтгэл хөдлөлөөр дамжуулж өгсөн агуу их мастеруудыг бид хүндэтгэх хэрэгтэй. Энэ нийтлэлд ландшафтын зураачид болон тэдний намтарыг авч үзэх болно. Өнөөдөр бид янз бүрийн цаг үеийн агуу зураачдын бүтээлийн талаар ярих болно.
17-р зууны алдартай ландшафтын зураачид
17-р зуунд байгалийн сайхныг дүрслэхийг илүүд үздэг олон авъяаслаг хүмүүс амьдарч байжээ. Хамгийн алдартай нь Клод Лоррейн, Жейкоб Исаак ван Руисдаел нар юм. Бид тэднээс түүхээ эхлүүлэх болно.
Клод Лоррейн
Францын зураач нь сонгодог үеийн ландшафтын зургийг үндэслэгч гэж тооцогддог. Түүний зургууд нь гайхалтай зохицол, хамгийн тохиромжтой найрлагаараа ялгагдана. Онцлог шинж чанарК.Лоррейны техник нь нарны гэрэл, түүний туяа, усан дахь тусгалыг өө сэвгүй дамжуулах чадвартай байв.
Маэстро Францад төрсөн хэдий ч амьдралынхаа ихэнх хугацааг Италид өнгөрөөж, дөнгөж 13 настайдаа тэндээ явсан. Нутагтаа нэг л удаа, дараа нь хоёр жил болсон.
Хамгийн их алдартай бүтээлүүдК.Лоррейны зурсан зургууд нь “Ромын форумын үзэмж”, “Капитолийн боомтын үзэмж” юм. Одоо тэднийг Лувраас харж болно.
Жейкоб Исаак ван Руисдаел
Реализмын төлөөлөгч Жакоб ван Руисдаэл Голландад төрсөн. Зураач Нидерланд, Германд аялахдаа өнгө аяс, гайхалтай өнгө, хүйтэн өнгөөр ялгагдах олон гайхалтай бүтээлүүдийг зуржээ. Ийм зургуудын гайхалтай жишээнүүдийн нэг нь "Европын оршуулгын газар" гэж тооцогддог.
Гэсэн хэдий ч зураачийн бүтээлч байдал нь гунигтай зурагнуудаар хязгаарлагдахгүй - тэр бас дүрсэлсэн хөдөөгийн ландшафтууд. Хамгийн алдартай бүтээлүүд нь "Эгмондын тосгоны үзэмж", "Усан тээрэмтэй ландшафт" юм.
XVIII зуун
Учир нь уран зураг XVIIIолон зуун байдаг онцлогтой сонирхолтой онцлог, энэ хугацаанд дурдсан урлагийн хэлбэрийн шинэ чиглэлүүдийн эхлэл тавигдсан. Жишээлбэл, Венецийн ландшафтын зураачид ландшафтын ландшафт (өөр нэр нь тэргүүлж байна) болон архитектур (эсвэл хот) зэрэг чиглэлээр ажилладаг байв. Мөн тэргүүлэх ландшафт нь эргээд үнэн зөв, гайхалтай гэж хуваагдсан. Гайхамшигт ведатагийн алдартай төлөөлөгч бол Франческо Гуарди юм. Орчин үеийн ландшафтын зураачид хүртэл түүний төсөөлөл, техникт атаархаж чаддаг.
Франческо Гуарди
Үл хамаарах зүйлгүй, түүний бүх бүтээлүүд нь өөгүй үнэн зөв хэтийн төлөв, өнгөт гайхалтай дүрслэлээрээ ялгагдана. Ландшафтууд нь тодорхой ид шидийн сэтгэл татам байдаг;
Түүний хамгийн сэтгэл татам бүтээлүүдэд “Нохойн баярын хөлөг “Бучинторо”, “Лагун дахь гондола”, “Венецийн хашаан”, “Рио деи Мендиканти” зэрэг зургууд багтдаг. Түүний бүх зургууд Венецийн үзэмжийг дүрсэлсэн байдаг.
Уильям Тернер
Энэ зураач бол романтизмын төлөөлөгч юм.
Түүний зургуудын нэг онцлог шинж чанар нь шар өнгийн олон сүүдэр ашиглах явдал юм. Энэ бол шар палитр нь түүний бүтээлүүдийн гол зүйл болсон юм. Мастер үүнийг ийм сүүдэрийг нартай холбосон, зурган дээрээ харахыг хүссэн цэвэр ариун байдалтай холбон тайлбарлав.
Тернерийн хамгийн үзэсгэлэнтэй, сэтгэл татам бүтээл бол "Хесперидийн цэцэрлэг" буюу гайхалтай ландшафт юм.
Иван Айвазовский, Иван Шишкин нар
Энэ хоёр хүн үнэхээр Оросын хамгийн агуу, хамгийн алдартай ландшафтын зураачид юм. Эхнийх нь - Иван Константинович Айвазовский - уран зурагтаа сүр жавхлант далайг дүрсэлсэн байдаг. Элементүүдийн үймээн самуун, өсөн нэмэгдэж буй давалгаа, хазайж буй хөлөг онгоцны хажуу талыг мөргөж буй хөөс, эсвэл жаргаж буй нарны туяагаар гэрэлтдэг нам гүм, нам гүм гадаргуу - далайн ландшафт нь байгалийн байдал, гоо үзэсгэлэнгээрээ гайхшруулж, гайхшруулдаг. Дашрамд хэлэхэд ийм ландшафтын зураачдыг далайн зураач гэж нэрлэдэг. Хоёр дахь нь Иван Иванович Шишкин ойг дүрслэх дуртай байв.
Шишкин, Айвазовский хоёр хоёулаа 19-р зууны ландшафтын зураачид байв. Эдгээр хүмүүсийн намтрыг илүү нарийвчлан авч үзье.
1817 онд дэлхийн хамгийн алдартай далайн зураачдын нэг Иван Айвазовский мэндэлжээ.
Тэрээр чинээлэг гэр бүлд төрсөн, аав нь Армен бизнесмен байсан. Ирээдүйн маэстро сул талтай байсан нь гайхах зүйл биш юм далайн элементүүд. Эцсийн эцэст, энэ зураачийн төрсөн газар бол үзэсгэлэнтэй боомт хот Феодосия байв.
1839 онд Иван зургаан жил сурсан сургуулиа төгсөв. Зураачийн хэв маягт Францын далайн зураач К.Вернет, К.Лоррейн нарын бүтээлүүд ихээхэн нөлөөлсөн бөгөөд тэд зотон зургуудаа барокко-сонгодог үзэл баримтлалын дагуу зурсан байдаг. Ихэнх алдартай бүтээл 1850 онд зурсан "Ес дэх давалгаа" зургийг И.К.
Үүнээс бусад нь далайн ландшафтууд, агуу зураачзураг дээр ажилласан тулааны дүр зураг (тод жишээ- "Чесма тулаан", 1848) уран зураг, мөн олон зурагнуудаа сэдэвт зориулжээ. Арменийн түүх(“Ж. Г. Байрон Венецийн ойролцоох Мехитарист хийдэд хийсэн айлчлал,” 1880).
Айвазовский амьдралынхаа туршид гайхалтай алдар нэрийг олж авсан азтай байсан. Ирээдүйд алдартай болсон олон ландшафтын зураачид түүний бүтээлийг биширч, түүнээс үлгэр авчээ. Агуу бүтээгч 1990 онд таалал төгсөв.
Шишкин Иван Иванович 1832 оны 1-р сард Елабуг хотод төрсөн. Ванягийн өссөн гэр бүл тийм ч баян байгаагүй (аав нь ядуу худалдаачин байсан). 1852 онд Шишкин Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд сурч эхэлсэн бөгөөд дөрвөн жилийн дараа 1856 онд төгсөх болно. Бүр хамгийн их эртний бүтээлүүдИван Иванович ер бусын гоо үзэсгэлэн, хосгүй техникээрээ ялгагдана. Тиймээс 1865 онд И.И.Шишкинд "Дюссельдорфын ойр орчмын дүр төрх" зурагт академич цол олгосон нь гайхах зүйл биш юм. Тэгээд найман жилийн дараа тэр профессор цол авсан.
Бусад хүмүүсийн нэгэн адил тэрээр байгальд, хэн ч саад болохгүй газар удаан хугацаагаар амьдралаас зурсан.
Ихэнх алдартай зургуудАгуу зураач бол “Цэлмэг газар”, “Өглөө нарс ой", 1872 онд бичсэн ба түүнээс дээш эрт уран зураг"Үд. Москвагийн ойролцоо" (1869)
Авьяаслаг хүний амьдрал 1898 оны хавар тасалдсан.
Оросын олон ландшафтын зураачид зотон зургаа зурахдаа олон тооны нарийн ширийн зүйлс, өнгөт өнгөт дүрслэл ашигладаг. Оросын уран зургийн эдгээр хоёр төлөөлөгчийн талаар ижил зүйлийг хэлж болно.
Алексей Саврасов
Алексей Кондратьевич Саврасов бол дэлхийд алдартай ландшафтын зураач юм. Тэр бол Оросын уянгын ландшафтыг үндэслэгч гэж тооцогддог.
Энэ гайхалтай хүн 1830 онд Москвад төрсөн. 1844 онд Алексей Москвагийн Уран зураг, уран баримлын сургуульд сурч эхэлсэн. Тэрээр залуу наснаасаа л ландшафтыг дүрслэх онцгой авьяас, чадвараараа ялгардаг байв. Гэсэн хэдий ч үүнийг үл харгалзан, дагуу гэр бүлийн нөхцөл байдалтэр залуу хичээлээ тасалж, дөрвөн жилийн дараа дахин хичээлээ үргэлжлүүлэхээр болжээ.
Саврасовын хамгийн алдартай, хайртай бүтээл бол мэдээжийн хэрэг "Рокууд ирлээ" зураг юм. -д танилцуулсан Аялал жуулчлалын үзэсгэлэн 1971 онд. Саврасовын "Хөх тариа", "Гэсгээх", "Өвөл", "Хөдөөгийн зам", "Солонго", "Солонго", "Гэсгээх", "Хөдөө тариа", "Гэсгээх", "Өвөл", "Хөдөөгийн зам", "Солонго", "И. Алдсан арал" Гэсэн хэдий ч шүүмжлэгчдийн үзэж байгаагаар зураачийн бүтээлүүдийн аль нь ч түүний "Рокс ирлээ" хэмээх шилдэг бүтээлтэй харьцуулагддаг.
Саврасов олон сайхан зураг зурж, гайхамшигтай уран зургийн зохиолч гэдгээрээ алдартай байсан ч удалгүй мартагдсан. Мөн 1897 онд тэрээр ядуу зүдүү байдалд нас барж, гэр бүлийн асуудал, хүүхдүүдийн үхэл, архинд донтох зэргээс болж цөхрөлд автжээ.
Гэхдээ гайхалтай ландшафтын зураачдыг мартаж болохгүй. Үзэсгэлэнт гоо үзэсгэлэн нь бидний сэтгэлийг хөдөлгөж, өнөөг хүртэл биширсээр байгаа уран зургуудаараа тэд амьдардаг.
19-р зууны хоёрдугаар хагас
Энэ үе нь Оросын уран зурагт өдөр тутмын ландшафт гэх мэт чиглэлийн тархалтаар тодорхойлогддог. Владимир Егорович Маковский зэрэг Оросын олон ландшафтын зураачид энэ чиглэлээр ажилласан. Багагүй алдартай мастеруудТэдгээрийн нэг нь Арсений Мещерский, түүнчлэн өмнө нь дүрсэлсэн Айвазовский, Шишкин нар бөгөөд тэдний ажил 19-р зууны хоёрдугаар хагаст хийгдсэн.
Арсений Мещерский
Энэ төрсөн алдартай зураач 1834 онд Тверь мужид. -д боловсрол эзэмшсэн Эзэн хааны академиурлаг, тэнд гурван жил сурсан. Зохиогчийн уран зургийн гол сэдэв нь ой мод байсан бөгөөд зураач уран зурагтаа Крым, Кавказын сүрлэг уулстай гайхалтай үзэмжийг дүрслэх дуртай байв. 1876 онд тэрээр профессор цол хүртжээ ландшафтын зураг.
Түүний хамгийн амжилттай, алдартай зургуудыг "Өвөл. Icebreaker", "Женевийн үзэмж", "Альпийн нурууны шуурга", "Ойн нуурын дэргэд", "Өмнөд ландшафт", "Крым дахь үзэмж".
Нэмж дурдахад Мещерский Швейцарийн гоо үзэсгэлэнг дамжуулсан. Энэ улсад тэрээр ландшафтын зургийн мастер Каламаас хэсэг хугацаанд туршлага хуримтлуулсан.
Мастер мөн сепиа, сийлбэрт дуртай байв. Мөн эдгээр арга техникийг ашиглан олон гайхалтай бүтээл туурвижээ.
Тухайн зураачийн олон зургийг Орос болон дэлхийн бусад улс орнуудад үзэсгэлэнд дэлгэн үзүүлсэн. Тиймээс олон хүмүүс түүний авъяас чадвар, өвөрмөц байдлыг үнэлж чадсан бүтээлч хүн. Арсений Мещерскийн зургууд өнөөг хүртэл урлагийг сонирхож буй олон хүмүүсийг баярлуулсан хэвээр байна.
Маковский Владимир Егорович
Маковский В.Е. 1846 онд Москвад төрсөн. Түүний аав алдартай зураач байсан. Владимир эцгийнхээ дагаврыг дагахаар шийдэж, Москвагийн Уран зураг, уран баримал, архитектурын сургуульд урлагийн боловсрол эзэмшсэний дараа Санкт-Петербург руу явав.
Түүний хамгийн амжилттай зурсан зургууд нь “Хүлээж байна. Шорон дээр", "Банкны нуралт", "Тайлбар", "Орон сууцны байшин", "Хаврын Бакканали". Бүтээлүүд нь голчлон дүрсэлсэн байдаг жирийн хүмүүсмөн өдөр тутмын үзэгдэл.
Мастер байсан өдөр тутмын ландшафтуудаас гадна Маковский хөрөг зураг, янз бүрийн чимэглэл зурдаг байв.
Намар нь Оросын зураачдын уран зурагт нэлээд олон удаа харагддаг. Энэ нь гайхмаар зүйл биш юм, учир нь намрын байгалийн үзэсгэлэнт байдал нь маш үзэсгэлэнтэй, олон зүйлийг хослуулсан байдаг тод өнгөмөн онцгой сэтгэл хөдлөлтэй.
Исаак Бродский - Алтан намар
Дээр дурдсанчлан шар, улаан өнгийн сүүдэрт хувирч, хувирч эхэлдэг намрын байгаль маш үзэсгэлэнтэй харагдаж байна. Оросын хамгийн агуу ландшафтын зураачид намрын байгалийн өөрчлөлтөд анхаарал хандуулаагүй бол үнэхээр хачирхалтай байх болно. Бидний аз болоход уран бүтээлчид цасан цагаан өвөл, ногоон хавар, халуун зун, өнгөлөг намар гэсэн байгалийн бүх дүр төрхийг уран бүтээлдээ илэрхийлэхийг хичээдэг. Эндээс зургуудыг нь харж болох алдартай зураачид ландшафтын зургийг зурган дээрээ үнэн зөв, бодитойгоор дүрсэлж чаддаг байснаараа бус, мөн өөрсдийн бүтээлүүддээ ийм алдартай болсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. цаг агаарын шинж чанар, тэр ч байтугай сэтгэлийн байдлыг харуулж чаддаг.
Ефим Ефимович Волков - Намар Намар бол аз жаргалтай гунигтай, тайван уур амьсгалтай, зуны дулаан сэрүүн, бороо орж, моддын өнгө өөрчлөгдөж, хамгийн тод өнгө, навчис унаж эхлэх үе юм. газар, унасан навчны тааламжтай үнэр агаарыг дүүргэж, хүйтний эрч чангарахыг мэдрэх боловч сүүлийн дулаан өдрүүдийг эдлэх цаг хэвээр байна.
Григорий Мясоедов - Намрын өглөө Намрын байгальд анхаарлаа хандуулсан агуу зураачдын зурсан зургууд тэр дундаа намрын дундах сэтгэл хөдлөлийн байдлыг харуулдаг. Цонхны гадна намар эсвэл жилийн өөр цаг үед үзэгчид танил мэдрэмжийг мэдрэх болно. Ур чадвар бас байдаг өндөр урлагОросын зураачид. Дараа нь та өнөөдөр Оросын болон дэлхийн урлагийн жинхэнэ эрдэнэ гэж тооцогддог 15 зургийг үзэх боломжтой.
Намрын тухай Оросын агуу зураачдын зурсан зургууд
Василий Поленов - Алтан намар 
Алексей Саврасов - Намар 
Аполлинар Васнецов - Намар. 1910-аад он 
Архип Куинджи - Намрын гэсгээх 
Иван Иванович Шишкин - Намар 
Иван Иванович Шишкин - Намрын эхэн үе 
Илья Остроухов - Алтан намар 
Исаак Бродский - Унасан навч 
Исаак Левитан - Алтан намар 
Михаил Нестеров - Намрын ландшафт 
Федор Васильев - Ойд намаг. Намар 
Станислав Жуковский - Намар. Веранда
1964 онд Йошкар-Ола хотод төрсөн. Тэрээр Казанийн Нисэхийн дээд сургуулийг төгссөн бөгөөд тэнд сурч байхдаа бага наснаасаа хамгийн дуртай зүйл болох уран зураг зурах сонирхолтой хэвээр байв.
Албан ёсны дипломгүй урлагийн боловсрол, Сергей өөрийн ур чадвараа өөрөө өнгөлсөн. Одоо Басовын бүтээлүүд нийслэл хотын Валентин Рябовын галерейд зочлон, олон улсын урлагийн салонуудын зайлшгүй оролцогчид болж байна. Төв байшинЗураач, урлагийн манеж. Зураач Оросын сонгодог ландшафтын зургийн уламжлалыг үргэлжлүүлж байна 19-р зууны уран зурагзуун. Урлаг судлаачид Сергей Басовыг орчин үеийн Оросын реализмын шилдэг төлөөлөгчдийн нэг гэж нэрлэж, түүний гайхалтай амт, ертөнцийг гайхалтай яруу найргийн ойлголт, төгс зурах техникийг тэмдэглэжээ. Тэрээр Олон Улсын Урлагийн Сан, Уран бүтээлчдийн мэргэжлийн эвлэлийн гишүүн.Түүний бүтээлүүдэд импрессионист түр зуурын болон авангард баясгалан байдаггүй. Шүүмжлэгчид Басовыг орчин үеийн Оросын реализмын шилдэг төлөөлөгчдийн нэг гэж үздэг цорын ганц дур булаам энгийн, ойлгомжтой, үнэ цэнэтэй юм.
Түүний ландшафтын зургуудыг "зурагт элэг" гэж нэрлэдэг. Хамгийн энгийн бөгөөд хамгийн энгийн сэдвээр - ойд төөрсөн нуур, нэргүй гол, талбайн ирмэг дэх төгөл - тэр үзэгчдэд бүхэл бүтэн ертөнцийг нээж өгдөг. сэтгэл хөдлөл, мэдрэхүйн мэдрэмжээр баялаг. Сергей Басов нэгэн зэрэг өөрийгөө төлөвшсөн зураач гэдгээрээ эрт дээр үеэс бие даасан, өвөрмөц зураг зурах хэв маягтай, ертөнцийг анхааралтай, сонирхолтой хардаг, ажиглалтаа бусадтай харамгүй хуваалцдаг.
“...Оросын орчин үеийн реализмын шилдэг төлөөлөгчдийн нэг Сергей Басов өнгөрсөн зууны 90-ээд оны эхэн үеэс идэвхтэй ажиллаж байна. Уран зургийн техникийг төгс эзэмшсэн, өөгүй амт, хэв маягийн мэдрэмжтэй тэрээр гайхалтай яруу найргийн бүтээл туурвидаг бөгөөд энэ нь талархалтай үзэгчдийн зүрх сэтгэлд үргэлж чин сэтгэлийн хариуг олдог - ертөнцийг үзэх үзэл, зан чанараараа бие биенээсээ тэс өөр амт, үзэл бодолтой хүмүүсийн зүрх сэтгэлд үргэлж байдаг. Зураачийн бүтээж, амьдарч буй зургийн ертөнц бол юуны түрүүнд биднийг хүрээлж буй байгаль юм. Уран бүтээлчийн сонгосон ойн нуур, горхи, жалга, ойн зам, хөдөөгийн зам зэрэг овсгоотой, тэр ч байтугай энгийн хээг маш нарийн, хүндэтгэлтэй бүтээлүүд, нэгэн төрлийн уран сайхны хээнцэр болгон хувиргадаг. Нийслэл, аймгийн хотуудад зохиогддог олон тооны уран зургийн үзэсгэлэнгээс та бодитой, академик байдлаар үзэсгэлэнтэй бүтээлүүдийг үзэх боломжтой. Мэдээжийн хэрэг, гүн гүнзгий байдаг дотоод харилцааорчин үеийн эерэг үзэгдлүүдийн хооронд Оросын урлагмөн улс орны сэргэлт. Зураач Сергей Басов энэхүү эрхэм үйлсэд зохих хувь нэмрээ оруулж байна. Мастерын ландшафтууд нь үнэ цэнэтэй үзмэрүүдОрос болон гадаадад олон хувийн болон корпорацийн цуглуулгууд ..." Манай олон эх орон нэгтнүүд гадаадад удаан хугацаагаар явахдаа Басовын ландшафтаас олдсон Оросын хэсгийг гадаадын найз нөхөддөө бэлэг болгон эсвэл зүгээр л бэлэг дурсгалын зүйл болгон авч явдаг. Оросын байгалийн булангийн тайлагдашгүй гоо үзэсгэлэн дунд бүсзураач зурган дээрээ гайхалтай дулаан, хайрыг нарийн, уянгын хэлбэрээр илэрхийлдэг.
Бүх цаг үеийн уран бүтээлчдийн хувь тавилан ихэнх тохиолдолд бэрхшээл, зовлон зүдгүүр, тааламжгүй байдал, татгалзал зэргээр дүүрэн байдаг. Гэвч жинхэнэ бүтээгчид л амьдралын бүхий л бэрхшээлийг даван туулж, амжилтанд хүрч чадсан. Тэгэхээр олон жилийн туршбидний орчин үеийн хүн дэлхийд хүлээн зөвшөөрөгдөхийн тулд өргөсийг туулж, өөрөө сургасан зураач Сергей Басов.
Хүнд байгалийн дур булаам булангаас илүү ойр, эрхэм зүйл юу байж болох вэ? уугуул нутаг. Бид хаана ч байсан далд ухамсрын түвшинд тэдний төлөө бүх сэтгэлээрээ тэмүүлдэг. Зураачдын бүтээлүүд дэх ландшафтууд бараг бүх үзэгчийн зүрх сэтгэлийг догдлуулдаг нь ийм учиртай бололтой. Тийм ч учраас дамжин өнгөрсөн Сергей Басовын бүтээлүүд юм уран сайхны алсын харааБүтээлийнх нь квадрат сантиметр бүрийг дууны үгээр шингээж, урам зориг өгсөн.
Зураачийн талаар бага зэрэг
Сергей Басов (1964 онд төрсөн) Йошкар-Ола хотоос гаралтай. Хүүхэд байхдаа тэрээр нисгэгч болохыг мөрөөддөг, зөвхөн онгоц гэлтгүй маш сайн зурах чадвартай, маш их хүсэл эрмэлзэлтэй, сониуч хүүхэд байсан. Тэрээр өсч томрохдоо нисэхийн чиглэлээр сонголт хийсэн - Казанийн нисэхийн дээд сургуулийг төгссөн. Гэхдээ Сергейд нисэх хувь тавилан байгаагүй - эрүүл мэндийн байдал нь түүнийг гонсойлгож, эмнэлгийн зөвлөл үүнд эрс хориг тавив.
Тэгээд Басов нисэхийн инженерийн албан тушаалыг зөвшөөрөх ёстой байв. Тэгээд дотор чөлөөт цагуран зурагт нухацтай хандаж эхэлсэн. Гэхдээ байгалийн гайхалтай авьяастай ч ирээдүйн зураач эрдэм шинжилгээний мэдлэг, гар урлалын мэргэжлийн ур чадвараар бага зэрэг дутмаг байв.
Нэгэн өдөр тэрээр хувь заяагаа эрс өөрчлөхөөр шийдэв: Сергей инженерийн карьераа дуусгаж, Чебоксарын "худграф" -т бичиг баримтаа ирүүлэв. Гэсэн хэдий ч төлөөлөгчид элсэлтийн комисс, Хэдийгээр тэд өргөдөл гаргагч Басовын ер бусын уран сайхны бэлгийг хүлээн зөвшөөрсөн боловч түүний бичиг баримтыг хүлээж аваагүй. Тухайн үед дэвшүүлсэн аргумент нь маш их анхаарал татаж байсан: “Бид зөвхөн төгсөгчдийг хүлээн авдаг урлагийн сургуулиуд» . Уран зургийн анхан шатны мэдлэг, түүний эрдэм шинжилгээний хэсгийг бие даан эзэмшиж, 19-р зууны агуу суут хүмүүсийн бүтээлээр дамжуулан уран зургийн нууцыг сурахаас өөр сонголт байсангүй.
Амьдралд тэрээр эрт дээр үед хэлж байсанчлан өөрийгөө сургасан хэвээр үлдсэн нь үнэхээр бурхнаас ирсэн урлагийн авьяастай "бөөм" юм. Үнэнийг хэлэхэд, ийм мастерууд олон зууны турш Орост хэцүү үеийг туулж ирсэн. Тиймээс Сергей хувь заяанд тийм ч их гомдсонгүй. Тиймээс 90-ээд оны туршид Москва боловсролгүй, нэр хүндтэй мастертай харьцахыг хүсээгүй тул Басов зөвхөн Казань дахь галлерейтай хамтран ажиллах ёстой байв.
Гэхдээ тэдний хэлснээр ус чулууг элэгдэж, нийслэл ч авъяаслаг зураачдаа бага багаар захирагдаж байв. 1998 оноос хойш Сергейгийн зургууд олон улсын Москвагийн салонуудад гарч эхэлсэн. Тэгээд ч гадаадын урлаг сонирхогч, сонирхогчдын захиалга ирсэнгүй. Дараа нь алдар нэр нь зураач, дэлхийд хүлээн зөвшөөрөгдсөн.
Өөрийгөө сургасан зураачийн бүтээл дэх уянгын болон гиперреализм
Цөөхөн хүн зураачийн зураг дээр хөлдсөн Оросын байгалийн үзэсгэлэнт буланг үл тоомсорлодог. Мөн бүтээл бүрийн үндэс дээр Басов 19-р зууны ландшафтын зургийн уламжлалт сонгодог бүтээлийн үндэс суурийг тавьдаг. Тэгээд тэр илүү ихийг нэмдэг нарны гэрэлАгаарын орон зай дахь өнгөний зохицолтой хослол, мөн Оросын сүр жавхлант байгалийн ер бусын гоо үзэсгэлэнг эргэцүүлэн бодох, мэдрэхээс үүдэлтэй чимээгүй баяр баясгалан.
Сүүлийн хорин жилийн хугацаанд Сергей Басов олон тооны хамтын болон хувийн үзэсгэлэнд оролцсон. Тэрээр Олон Улсын Урлагийн Сан, Уран бүтээлчдийн мэргэжлийн эвлэлийн гишүүн. Тэгээд хэн ч багшийг өөрийгөө сургасан, алдартай нэргүй зураач гэж зэмлэдэггүй.
Олон үзэгчид мастерын бүтээлийг бүтээлтэй холбодог алдартай ландшафтын зураачИван Шишкин. Сергей өөрөө өөрийнхөө тухай ярихдаа: “Би Мари хүн, Йошкар-Ола хотод төрсөн, бага насаа тосгонд эмээтэйгээ өнгөрөөсөн. 30-50 метр гүн эгц эрэгтэй олон нуур бий. Та манай нууруудын талаар өдрийн аль ч цагт бичиж болно, тэд үргэлж шинэ байх болно. Энэ нь байгальд үргэлж ийм байдаг: энэ нь байнгын бөгөөд шууд өөрчлөгддөг. Би түүний нарийн ширийн зүйл болон баатарлаг зүйлд дуртай ..."
Зураач өөрийн зураг бүрийг сүнслэг болгож, байгалийн элементүүдийн ер бусын хүчийг алдаршуулж байх шиг санагдав. Зургийг анхааралтай ажиглаж, мэдрэмжээ сонссоноор навчис салхинд хэрхэн чичирч байгааг анзаарч, царцааны исгэрэх, царцааны жиргээ, голын ус цацах, үнэрлэх мэдрэмжээрээ сонсох боломжтой. нарсан ойн хамгийн нарийн ширхэгтэй шилмүүст үнэрийг авах.
Түүний зургийг яруу найргийн гэж нэрлэж болно, үүнд зураач урам зориг өгч, агуу их хайраар мод бүрийг, өвс бүрийг нарийн уянгын үгээр шингээж, зургийг бүхэлд нь эв найрамдалтай дуу авианд захируулжээ.
Гэхдээ би зураачийн хэт бодитой зурдаг хэв маягийг хамгийн их биширдэг. Нарийвчилсан нарийн ширийн зүйлс нь хамгийн туршлагатай үзэгчдийг хүртэл баярлуулдаг. Зураач уран зурагтаа бүх улирал, өдрийн бүх цагийг чадварлаг тусгаж, байгалийн мөчлөгийн цаг хугацааны өөрчлөлттэй холбоотой бүх нарийн ширийн зүйлийг тэмдэглэжээ.