Намтар
Владимир Викторович Васильев - Зөвлөлт ба Оросын зураачбалетын мастер, бүжиг дэглээч, жүжигчин, театрын найруулагч, багш. ЗХУ-ын Ардын жүжигчин (1973).
Эхнэр - Екатерина Сергеевна Максимова, нэрт балетчин, багш, ЗХУ, ОХУ-ын Ардын жүжигчин, ЗХУ, ОХУ-ын Төрийн шагналт (2009 оны 4-р сард таалал төгссөн). 1958 онд МАХУ-ийг М.М.Габовичийн ангид төгсөж, 1958 оны 8-р сарын 26-нд балетын хамтлагийн гоцлол дуучин болжээ. Большой театр, тэр 30 гаруй жил ажилласан.
эхний жилүүд
1940 оны 4-р сарын 18-нд Москвад төрсөн. Эцэг - Васильев Виктор Иванович (1912-1963), техникийн эсгий үйлдвэрт жолоочоор ажиллаж байсан. Ээж - Татьяна Яковлевна Кузьмичева (1920 онд төрсөн), тус үйлдвэрт борлуулалтын хэлтсийн даргаар ажиллаж байсан, одоо тэтгэвэрт гарсан.
1947 онд залуу Володя Васильев санамсаргүйгээр Кировын Пионерийн ордны бүжиг дэглэлтийн дугуйлангийн ангид оржээ. Багш Елена Романовна Россе тэр даруй хүүгийн онцгой авьяасыг анзаарч, түүнд суралцахыг санал болгов ахлах бүлэг. Дараа жил нь тэрээр хотын Пионерийн ордонд суралцаж, 1948 онд бүжиг дэглэлтийн чуулгатай хамт Большой театрын тайзан дээр анх удаа концерт тоглож байсан - эдгээр нь Орос, Украины бүжиг байв.
1949 онд Васильев Москвагийн академийн бүжиг дэглэлтийн сургуульд Е.А. Лапчинская. 1958 онд тэрээр коллежийн М.М анги төгссөн. Габович, Большой театрын алдартай ерөнхий сайд. Суралцаж байх хугацаандаа Васильев өөрийн ховор илэрхийлэл, уран сайхны техник, эргэлзээгүй жүжиглэх авъяас чадвар, хувирах чадвараараа гайхширч байв. Асаалттай тайлангийн концерттөгсөгчдийн хувьд тэрээр уламжлалт вариаци, пас де бүжгээр зогсохгүй гүн эмгэнэлээр дүүрэн Франческа да Римини балетад 60 настай атаархсан Жиоттогийн дүрийг бүтээжээ. Энэ дүрийн талаар Москвагийн Урлагийн их сургуулийн багш Тамара Степановна Ткаченкогийн "Бид суут ухаантан төрөхөд бид байна!"
Их театр
1958 оны 8-р сарын 26-нд Владимир Васильев элсэв балетын хамтлагБольшой театр. Тэрээр сургуулиа хагас дүрийн бүжигчнээр төгссөн бөгөөд сонгодог жүжгүүдийг бүжиглэх талаар огт бодоогүй. Анх театрт тэрээр үнэхээр өвөрмөц дүрд тоглож байсан: "Русалка" дуурийн цыган бүжиг, "Чөтгөр" дуурийн лезгинка, "Вальпургисийн үдэш" бүжиг дэглэлт дэх Пан - анхны том бие даасан дүр. Гэсэн хэдий ч залуу бүжигчинд агуу Галина Улановагийн анхаарлыг татсан зүйл байсан бөгөөд тэрээр түүнийг өөрийн хамтрагчаар урьсан юм. сонгодог балет"Шопиниана". Галина Сергеевна олон жилийн турш Васильевын найз, багш, багш болж, зураачийн мэргэжлийн болон оюун санааны төлөвшилд асар их нөлөө үзүүлэх болно.
Театрт дөнгөж орж ирсэн бүжиг дэглээч Юрий Николаевич Григорович ч түүний авьяасад итгэсэн. Тэрээр 18 настай коллеж төгссөн залууд С.С. Васильев тэр даруй үзэгчид, шүүмжлэгчдийн хайр, хүлээн зөвшөөрлийг хүртсэн Прокофьевын "Чулуун цэцэг". Орчин үеийн болон сонгодог урын сан дахь бусад гол дүрүүд: Ханхүү (Үнсгэлжин, 1959), Андрей (Амьдралын хуудас, 1961), Базил (Дон Кихот, 1962), Паганини (Паганини, 1962), Фрондосо (Лауренсиа, 1963), Альберт (“Жизель”, 1964), Ромео (“Ромео Жульетта”, 1973).
Бүжиг дэглээчид Васильевт гол дүрүүдийг санал болгоод зогсохгүй түүнд зориулж бүжиг дэглээ. Тэрээр "Бүжгийн сюита" (А.А. Варламов, 1959), Р.К. Щедриний "Бяцхан бөхөг морь" балетын Иванушка (А.И. Радунский, 1960), "Спартак" жүжгийн анхны бие даасан жүжигчид байв. д" А.И. Хачатурян (Л.В. Якобсоны найруулга, 1960, 1962), Г.Л.Жуковскийн "Ойн дуу" жүжгийн Лукаш (О.Г. Тарасова, А.А. Лапаури нарын найруулга, 1961), "Ангиллын концерт" киноны гоцлол дуучин (Ms69, Ms.19). ), Петрушка балетын I.F. Стравинскийн "Петрушка" (М.М.Фокины нэрэмжит К.Ф.Боярский, 1964), Батырын "Шурал"-д Ф.З. Яруллина. Бүрт шинэ ажилВасильев зураач, бүжигчин болох чадварын талаархи тогтсон үзэл бодлыг няцааж, түүнийг үнэхээр "дүрмээс үл хамаарах зүйл", сонгодог балетын хунтайж, халуун испани Василий, Оросын Иванушка зэрэг тайзан дээр ямар ч дүр төрхийг илэрхийлэх чадвартай хүн гэдгийг нотолсон. , мөн дорнын залуучууд галзуу дурласан, хүчирхэг ардын удирдагч, цуст дарангуйлагч хаан.
Бараг бүх тоглолт хамгийн сайн үебүтээлч байдал Ю.Н. Григорович нь мөн түүний бүтээлүүд дэх гол дүрүүдийн анхны жүжигчин байсан Владимир Васильевын нэртэй холбоотой байдаг: П.И. Чайковскийн "Щелкунчик", "Нойрсож буй гоо үзэсгэлэн"; Ижил нэртэй балетын алдарт Спартак А.И. Хачатурян (1968; энэ дүрийнхээ төлөө Васильев Лениний шагнал, Ленин комсомолын шагналаар шагнагджээ), Иван Грозный балетад С.С. Прокофьев (1975, хоёр дахь нээлт), Сергей "Ангар" кинонд А.Я. Эшпая (1976; Төрийн шагнал). Гэсэн хэдий ч аажмаар В.Васильев, Ю.Григорович нарын хооронд ноцтой зөрчил үүсч, улмаар 1988 онд В.Васильев, Е.Максимова болон бусад олон тэргүүлэх гоцлол дуучид Тэд Большой театраас салах шаардлагатай болсон.
Олон улсад хүлээн зөвшөөрөгдсөн
Миний үед бүтээлч карьерВасильев гадаадад маш их тоглож, маш их амжилтанд хүрсэн - Гранд опера, Ла Скала, Метрополитан дуурь, Ковент Гарден, Ромын дуурь, Колон театр гэх мэт. Владимир Васильевын үзэгдэл нь гадаадын театрын нэр хүндтэй хүмүүсийг үргэлж татдаг: Морис Бежарт түүний хувилбарыг тайзнаа тавьсан. I.F-ийн балетын тусгайлан түүнд зориулсан. Стравинский "Петрушка" (20-р зууны балет, Брюссель, 1977). Дараа нь концертууд дээр Васильев Максимоватай хамт Г.Берлиозын хөгжимд "Ромео, Жулиа" балетын хэсгээс олон удаа тоглосон.
1982 онд Франко Зеффирелли түүнийг Екатерина Максимоватай хамт "Травиата" дуурийн киноны зураг авалтад оролцохыг урьсан. Испани бүжиг- үйлдвэрлэл ба гүйцэтгэл). 1987 онд Васильев М.Константын хөгжимд (Марсель балет) Роланд Петигийн "Цэнхэр сахиусан тэнгэр" кинонд профессор Унратын дүрд тоглосон. 1988 он нь Лорка Массины "Грекийн Зорба" жүжгийн гол дүрийг М. Теодоракисын ("Арена ди Верона") найруулсан Зорбагийн анхны дүр, мөн гол дүрүүдийн анхны тоглолтоор тэмдэглэгджээ. нэг үйлдэлт балетЛеонид Мясин "Пульцинелла" I.F. Стравинский (Пульчинелла) болон "Парисын Гей" дууг Ж.Оффенбах (Барон)-ын хөгжимд "Лорка Массина"-г Сан-Карло театрт (Неаполь) сэргээн дуулжээ.
1989 онд Беппе Менегетти "Нижинский" жүжгийг Васильевтэй хамтран гол дүрд нь тоглосон (Сан Карло театр). Васильевын тоглолтууд (мөн дараа нь түүний балетууд) олон нийтийн анхаарлыг үргэлж татдаг байсан - францчууд түүнийг "бүжгийн бурхан" гэж нэрлэдэг байсан, италичууд түүнийг гартаа барьж, Аргентины хөгжмийн зохиолчдын хөгжимд найруулан тавьсаны дараа Аргентинд " Намтар түүхийн хэлтэрхий” гэж тэр зүгээр л үндэсний баатар, Буэнос-Айресийн хүндэт иргэн болсон, америкчууд түүнийг Тусон хотын хүндэт иргэн гэх мэтээр нэрлэсэн.
Владимир Васильевын байнгын хамтрагч Екатерина Максимовагаас гадна түүний үргэлж Муза гэж нэрлэдэг Галина Уланова, Майя Плисецкая, Ольга Лепешинская, Раиса Стручкова, Марина Кондратьева, Нина Тимофеева, Наталья Бессмертнова, Ирина Колпакова, Ирина Колпакова зэрэг алдартай балетчид Лиюдмитэй хамт тогложээ. Семеняка, Алисиа Алонсо, Жозефина Мендес (Куба), Доминик Калфуни, Ноэл Понтуа (Франц), Лилиана Коси, Карла Фракчи (Итали), Рита Пулворд (Бельги), Жуза Кун (Унгар) гэх мэт.
Бүжигчний гайхалтай уран чадвар, хуванцар илэрхийлэл, онцгой хөгжим, драмын авьяас, сэтгэлгээний гүн, сэтгэл хөдлөлийн асар их хүчийг харуулсан. шинэ төрөлТехникийн бэрхшээл, дүр, үйл явдлын хязгаарлалтгүй орчин үеийн балетчин. Васильевын зарласан ур чадварын стандартууд өнөөг хүртэл бараг боломжгүй хэвээр байна - жишээлбэл, Гран При Олон улсын тэмцээнТүүний 1964 онд хүртсэн балетчдын шагналыг дараа дараагийн тэмцээнүүдэд хэнд ч хүртэж байгаагүй. 20-р зууны төгсгөлд дэлхийн тэргүүлэх мэргэжилтнүүдийн судалгаагаар Владимир Васильев "20-р зууны бүжигчин" гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн нь мэдээжийн хэрэг юм.
Бүжиг дэглээчийн авьяас
Тоглолтын ур чадварын оргил үе байсан ч Васильев өөрийн бүтээлч чадавхийг илүү бүрэн дүүрэн хэрэгжүүлэх шаардлагатай байгааг мэдэрч, бүжиг дэглээч рүү шилжжээ. Түүний бүжиг дэглээчийн анхны дебют нь С.М. Слонимский Кремлийн Конгрессын ордны тайзан дээр (1971 - 1-р хэвлэл; 1976 - 2-р хэвлэл). Эхний бүтээлд Васильевын бүжиг дэглэлтийн хэв маягийн өвөрмөц шинж чанарууд илэрсэн - ер бусын хөгжим, хүний мэдрэмжийн хамгийн нарийн сүүдэрийг уян хатан байдлаар илчлэх чадвар. Зөвхөн нэг төрлөөр хязгаарлагдахгүй, ирээдүйд тэрээр бүх зүйл тодорхой өрнөлөөр бус хөгжим, мэдрэмжийн хөгжлөөр тодорхойлогддог камерын балетын үдшийг зохион байгуулав: "Эдгээр сэтгэл татам дуу чимээ ..." (хөгжим дээр). В.А.Моцарт, Г.Торелли, А.Корелли, Ж.Ф.Рамео, 1978 онд телевизээр зураг авалт хийсэн, Оросын хөгжмийн зохиолчдын төгөлдөр хуурын хөгжимд "Би бүжиглэмээр байна" ("Ностальги"); Аргентины хөгжмийн зохиолчдын хөгжимд ("Орос" концертын танхим, 1985 онд зураг авалт); тайзан дээр уран зохиолын бүтээлүүдийг амилуулдаг: "Макбет" (К.В. Молчанов, Большой театр, 1980; тоглолтын телевизийн бичлэгийг 1984 онд хийсэн); “Анюта” (В.А.Гаврилины хөгжимд зохиосон А.П.Чеховын “Хүзүүн дээрх Анна” зохиолоос сэдэвлэсэн; Сан Карло театр, Большой театр, 1986), “Ромео Жульетта” (С.С. Прокофьев, К.С.Станиславскийн нэрэмжит академийн хөгжмийн театр) болон В.И.Немирович-Данченко, 1990, Литвийн дуурь, 1993, Латвийн дуурь, 1999), "Үнсгэлжин" (С.С.Прокофьев, Кремлийн балетын театр, 1991), "Балда" (А.С.Пушкины хөгжимд бичсэн үлгэрээс сэдэвлэсэн. Прокофьев, Большой театр, 1999); “Дон Кихот” (Америкийн балетын театр, 1991, Кремлийн балет, 1994, Литвийн дуурь, 1995), “Хунт нуур” (SABT, 1996), “Жизель” (Ромын дуурь, 1994; SABT, 1997), Паганини (Театро Сан Карло, 1988, Большой театр, 1995, Аргентино театр, 2002).
IN өөр цаг"Хоёр", "Сонгодог па-де-де", "Орос", "Хоёр герман бүжиг", "Герман зургаан бүжиг", "Ариа", "Минуэт", "Вальс", "Карузо" зэрэг концертын дугаар, бүжиг дэглэлтийн бяцхан бүтээлүүдийг тайзнаа тавьдаг. , "The Jester", "Petrushka", "Elegy", "Иудейн сэдвээр увертюра", "Sinkops" гэх мэт; П.И. зургадугаар симфонийн хөгжимд зориулсан том бүжиг дэглэлт. Чайковский, М.И.-гийн “Руслан Людмила хоёр” дуурийн увертюра. Глинка. Васильев уран бүтээлийнхээ хамгийн чухал зүйл бол хөгжимд юу мэдэрч байгаагаа үзэгчдэд хүргэх, бүжгийг бодитой болгох, үзэгчдийн сэтгэлийг хөдөлгөж, сэтгэлийг нь татахуйц бодол санаа, мэдрэмжийг нэгтгэх хүсэл эрмэлзэл гэж үздэг. Васильевын бүтээлүүдийг олон нийт, ялангуяа Екатерина Максимоватай хамт гол дүрд тоглосон Икар ба Эолус, Макбет, "Сэтгэл татам дуу чимээ" киноны гоцлол дуучин, Анюта, Петр Леонтьевич, Үнсгэлжин ба хойд эх, "Ностальги" киноны баатрууд, олон нийт маш их баяртай байна. "Намтар түүхийн хэсгүүд" Өдгөө Владимир Васильевын тайзнаа тавьсан балетууд зөвхөн Большой театрын тайзнаа төдийгүй ОХУ болон дэлхийн бусад 19 театрт тоглож байна.
Кино театр, дуурь болон драмын театр
Васильевын бүтээлч сонирхол нь урлагийн бусад салбарыг хамардаг - тэрээр "Жиголо ба Жиголетта" (Сид, 1980), "Фуэтт" (Андрей Новиков, Мастер, 1986), "Сайн мэдээ" уран сайхны кинонд драмын жүжигчний дүрд тоглодог. Муу нэгний төлөө” (Central Roles, 1992); Энд, мөн "Анюта" (Петр Леонтьевич, 1982), "Зам дээрх байшин" (Андрей, 1983) телевизийн анхны балетуудад тэрээр зөвхөн жүжигчин төдийгүй бүжиг дэглээч, найруулагчийн үүргийг гүйцэтгэдэг.
Васильев дуурь тавьдаг: Т.Д. Жалилова (А.Навоигийн нэрэмжит театр, Ташкент, 1977), реквием “Өө, Моцарт! Моцарт...” дуунд В.А. Моцарт, А.Салиери, Н.А. Римский-Корсаков (Шинэ дуурийн театр, Москва, 1995), Дж.Вердийн "Травиата" (SABT, 1996), Дж.Вердигийн "Аида" (Ромын дуурь, 1993, Арена ди Верона, 2002), "Хованщина" дуурийн бүжиг дэглэлт. ” M.P. Мусоргский (SABT, 1995).
Түүний драмын тайзан дээрх бүтээлүүд нь сонирхолтой туршилтууд байх болно: Современник театрт "Гүнж ба модчин хоёр" үлгэрийн инээдмийн жүжгийн бүжиг (1969), Ленком театрт "Жуно", "Авос" рок дуурь (1981) "Пап лам ба түүний ажилчин Балдагийн үлгэр" (П.И. Чайковскийн нэрэмжит концертын танхим, 1989), "Зураач Библийг уншиж байна" (А.С. Пушкиний нэрэмжит Дүрслэх урлагийн музей, 1994) хөгжимт драмын зохиолын найруулга, бүжиг дэглээч.
Сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаа. Ахиад том
Васильев ба сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаа. 1982 онд ГИТИС-ийн бүжиг дэглээч ангийг бүжиг дэглээч мэргэжлээр төгсөж, тэр жилдээ тэнд багшилж эхэлсэн. 1985-1995 онд Васильев GITIS (RATI)-ийн бүжиг дэглээч тэнхимийн эрхлэгч байсан. 1989 онд профессор эрдмийн цол хүртжээ.
1995 онд ОХУ-ын Ерөнхийлөгчийн зарлигаар В.В. Васильевыг Большой театрын уран сайхны удирдагчаар томилов. Васильев театрыг тэр жилүүдэд байсан хямралын хүнд байдлаас гаргаж чадсан. Жил бүр тус театрт тус хамтлагийн бүтээлч чадавхийг нэгтгэсэн анхны үзүүлбэрүүд, тэр дундаа Питер Устинов, Пьер Лакотт, Жон Тарас, Сюзан Фаррел, Хуберт де Живенши зэрэг гадаадын шилдэг мастерууд оролцдог байв. театр нь Большой театрын сэргэн мандалтын талаар дэлхий нийтэд ярьж байсан 2000 оны 9-р сард Васильев "түүнийг татан буулгасны улмаас" албан тушаалаас нь чөлөөлөв.
Сүүлийн арван жил
Владимир Васильев улс орны болон дэлхийн олон театруудтай идэвхтэй хамтран ажиллаж, олон улсын балетын төрөл бүрийн уралдаануудын шүүгчдийн бүрэлдэхүүнийг удирдаж, ажилд оролцож, мастер анги, бэлтгэл сургуулилт хийж, шинэ жүжиг, дүрүүдийг бэлтгэдэг. 2000 оны сүүлээр Ромын дуурийн театрт П.И.-ийн тухай "Зул сарын урт аялал" жүжгийн нээлт амжилттай болсон. Чайковский (найруулагч Б. Менегатти), гол дүрд Владимир Васильев тоглосон бөгөөд 2001 онд Токио балетын театрт (Япон) Васильевын "Дон Кихот", Челябинскийн дуурь театрт "Үнсгэлжин" жүжгүүдийн нээлт болсон. Балетын театр, 2002 онд - Рио-де-Жанейро хотын хотын театрт "Ромео Жульетта" балетыг найруулсан.
Галина Улановагийн санг удирдаж, Васильев жил бүр "Галина Улановад зориулсан" гала концертыг зохион байгуулж, удирддаг ( Шинэ дуурь, 2003, Большой театр, 2004, 2005).
В.Васильевын уран бүтээлд зориулсан дараах кинонууд: “Дуэт” (1973), “Катя хоёр Володя” (ЗСБНХУ-Франц, 1989), “Бас урьдын адил хэлээгүй зүйл үлдсэн...” (1990), "Тусгал" (2000); зургийн цомгууд: Р.Лаззарини. Максимова ба Васильев Большой театрт (Лондон: Бүжгийн номууд, 1995), Е.В. Фетисова “Екатерина Максимова. Владимир Васильев" (М.: Терра, 1999), Педро Саймон "Алисиа Алонсо. Владимир Васильев. Жизель" (Arte Y Literatura, Ciudad de la Habana, 1981). Б.А. Львов-Анохин “Владимир Васильев” (М.: Центрполиграф, 1998); нэвтэрхий толь бичиг E.V. Фетисова “Владимир Васильев: Бүтээлч хүний нэвтэрхий толь” (М.: Театралис, 2000), В.Головицерийн “Екатерина Максимова ба Владимир Васильев” зургийн цомог (Москва-Нью-Йорк, Балет, 2001).
Москвагийн Улсын Их Сургуулийн хүндэт профессор, Олон Улсын Бүтээлч Академи, Академийн жинхэнэ гишүүн Оросын урлаг, ОХУ-ын Театрын ажилчдын холбооны нарийн бичгийн дарга, ЮНЕСКО-гийн дэргэдэх Олон улсын бүжгийн зөвлөлийн Оросын төвийн гүйцэтгэх хорооны орлогч дарга.
Хувийн амьдрал
Васильев чөлөөт цагаа уран зураг зурахад зориулдаг - түүний хамгийн ноцтой, удаан хугацааны хобби (түүний зургаан хувийн үзэсгэлэн гарсан). Түүний хамгийн дуртай уран бүтээлчид бол Ван Гог, Моне, Рембрандт, Бош, Дюрер, Серов, Левитан, Коровин, Врубель, Фонвизин, Зверев, Маслов нар юм. Васильевын зургийн гол сэдэв нь Оросын байгалийн үзэсгэлэнт байдлыг илэрхийлэхийг хичээдэг ландшафтууд юм. Дүрмээр бол тэрээр амралтаа үргэлж өнгөрөөдөг Снегири эсвэл Кострома мужийн Рыжевка тосгон дахь зуслангийн байшиндаа бичдэг.
Амьдралынхаа янз бүрийн үед би сонирхож байсан янз бүрийн төрөлспорт: хөл бөмбөг, волейбол, туялзуур сэлэм, бокс, шумбах, усанд сэлэх. Одоогоор теннисийг илүүд үздэг. Тэр маш их уншдаг - дурсамж, түүхэн уран зохиол, урлагийн тухай ном. Дуртай зохиолчид - Достоевский, Чехов, Булгаков, Астафьев; яруу найрагчид - Пушкин, Бунин, Ахматова. Дуртай хөгжмийн зохиолчид: Моцарт, Бах, Чайковский, Мусоргский, Стравинский, Прокофьев.
Васильев шинэ хоббитой болсон - тэр шүлэг бичиж эхэлсэн бөгөөд 2000 онд анхны яруу найргийн цуглуулга "Өдрүүдийн хэлхээ" хэвлэгджээ.
1995 онд Владимир Васильев Литвийн иргэншилтэй болжээ.
Москвад ажиллаж, амьдардаг.
Кино зураглал
2011 Ия Саввина. Хонхтой тэсрэх хольц (баримтат кино)
2009 Насан туршийн Фуэтт... (баримтат кино)
2009 Цэнхэр далай... цагаан усан онгоц... Валерия Гаврилина (баримтат кино)
2009 он Савелий Ямщиков. ОХУ-д бүртгэлтэй (баримтат кино)
2005 он Владимир Васильев. Большой балет (баримтат кино)
2005 Марис Лиепагийн өсөлт ба уналт (баримтат кино)
2000 эргэцүүлэл (баримтат кино)
2000 Майя / Майа (баримтат кино)
1993 Comme les oiseaux
1990 Катя, Володя нар (баримтат кино)
1988
Дэлхийн хамгийн шилдэг бүжигчдийн нэг, ЗХУ-ын Ардын жүжигчин, балетын гоцлол дуучин (1958 - 1988), Большой театрын уран сайхны удирдагч (1995 - 2000), бүжиг дэглээч, найруулагч. Морис Бежартын "20-р зууны балет", Марсель балет, Неаполь Сан-Карло театр, Арена ди Верона театр гэх мэт тоглолтуудад оролцсон. Багш, профессор, ГИТИС-ийн бүжиг дэглэлтийн тэнхимийн эрхлэгч. Тэрээр кино, телевизэд тоглосон. ЗХУ-ын Ленин, Төрийн шагналт, ОХУ-ын Төрийн хошой шагналт, В.Нижинскийн нэрэмжит “Шилдэг бүжигчин” (1964), Мариус Петипа (1972) шагналын эзэн, олон улсын уралдааны шагналт гэх мэт. Удирдах зөвлөлийн гишүүн. ЮНЕСКО-гийн бүтээлч төв. Зураач, "Өдрүүдийн хэлхээ" яруу найргийн түүврийн зохиогч. Лениний одон, Хөдөлмөрийн гавьяаны улаан тугийн одон, ард түмний найрамдлын одон, "Эх орондоо үйлчилсний төлөө" III зэрэг, Гэгээнтэн, Москвагийн Гэгээн Хунтайж Даниел, Францын гавьяаны одонгоор шагнагджээ.
Балетчдын амьдралыг "цэцгийн шаргуу хөдөлмөр" гэж нэрлэдэг байв. агуу жүжигчинФаина Раневская. Мөн энэ тодорхойлолт нь амьдралд бүрэн хамаатай ардын жүжигчинЗХУ Владимир Васильев. Амралтгүй, сэтгэл, биеийг нь амраахгүйгээр хийсэн олон жилийн хөдөлмөр нь цэцэгсээр дэлгэрч, нижигнэсэн алга ташилтын цуурай өнөөг хүртэл тасраагүй байна. Васильев зэрэг түвшний бүжигчдийг нэг талаас жагсааж болно. Тийм ч учраас түүний хамтран зүтгэгч зураач Серж Лифарын хэлсэн үг үнэ цэнэтэй байж болох юм: "Би Нижинскийг сайн мэддэг, түүнийг дэлхийн шилдэг бүжигчин гэж үздэг байсан. Харин одоо би чадна бүрэн хариуцлагаВасильев бүх зүйлээрээ алдартай өмнөхөөсөө давсан гэж батлав. Тэр мундаг".
Ирээдүйн "балетын бурхан" 1940 оны 4-р сарын 18-нд Москвад техникийн эсгийний үйлдвэрийн энгийн ажилчдын гэр бүлд төржээ. Түүний аав Виктор Иванович Васильев захирлын жолоочоор, ээж Татьяна Яковлевна Кузьмичева борлуулалтын хэлтсийн даргаар ажиллаж байжээ. Дайны дараах Москва өөрийн гэсэн асуудалтай амьдарч байсан бөгөөд хөвгүүдэд нэг л даалгавар байсан - уйдахгүй байх. Тиймээс Володя найзтайгаа хамт 1947 онд Кировын Пионерийн ордны бүжиг дэглэлтийн дугуйланд ирэв. Тэгээд бүжгийн ертөнц бол түүний элемент болох нь тогтоогдсон. Багш Елена Романовна Россе хүүгийн онцгой авъяас чадварыг тэмдэглээд тэр даруй ахлах бүлэгт шилжихийг урив. Васильев хурдан "албан тушаал дэвшсэн": жилийн дараа Пионерийн ордонд сурч байхдаа чуулгатайгаа хамт Большой театрын тайзнаа Орос, Украин бүжгээр тоглож, 1949 онд Москвагийн Эрдмийн бүжиг дэглэлтийн сургуульд элсэн орсон. Е.Лапчинскаягийн анги. Дараа нь авьяаслаг залуу алдарт Большой театрын ерөнхий захирал М.М. Габович, үнэн зөв тэмдэглэв онцлог шинж чанароюутан: "Володя Васильев зөвхөн бүх биеэрээ биш, харин түүний эд эс бүрээр, лугшилтын хэмнэл, бүжгийн гал, тэсрэх хүчтэй бүжиглэдэг."
Суралцаж байх хугацаандаа Васильев өөрийн ховор илэрхийлэл, уран сайхны техник, эргэлзээгүй жүжиглэх авъяас чадвар, хувирах чадвараараа гайхширч байв. 1958 онд төгсөгчдийн төгсөлтийн концерт дээр тэрээр уламжлалт хувилбарууд, пас де деуг үзүүлээд зогсохгүй Франческа да Римини балетын 60 настай атаархсан Жиоттогийн гүн эмгэнэлтэй дүр төрхийг бүтээжээ. Энэ дүрийн тухай MAHU-ийн багш Тамара Степановна Ткаченкогийн "Бид суут ухаантан төрөхөд бид байна!"
Коллеж төгсөөд даруй Васильев Большой театрын балетын жүжигт элссэн бөгөөд анх "Русалка" дуурийн цыган бүжиг, "Чөтгөр" дуурь дахь Лезгинка, "Вальпургис" бүжгэн жүжгийн тайзнаа Пан зэрэг дүрд тоглосон. Шөнө” - анхны томоохон бие даасан хэсэг. Гэхдээ сэтгэлийн харцнаас агуу ГалинаУланова залуу бүжигчний асар их чадавхи хэвээр байгааг мэдээгүй байсан бөгөөд түүнийг Шопиниана сонгодог балетын хамтрагч болгохыг урьсан юм. Тухайн үеийн бүжиг дэглээч Юрий Николаевич Григорович ч түүний авъяас чадварт итгэдэг байв. Тэрээр 18 настай коллеж төгсөгч залууд С.Прокофьевын "Чулуун цэцэг" балетын гол дүрд тоглохыг санал болгосон нь Васильев тэр даруй үзэгчид, шүүмжлэгчдийн хайр, хүндэтгэлийг хүлээсэн юм. Дараа нь орчин үеийн болон сонгодог урын сангийн бусад гол дүрүүд: Ханхүү (Үнсгэлжин, 1959), Андрей (Амьдралын хуудас, 1961), Базил (Дон Кихот, 1962), Паганини (Паганини, 1962), Фрондозо (Лауренсиа, 1963), Альберт. (Жизель, 1964), Ромео (Ромео Жульетта, 1973).
Тиймээс бараг тэр даруй Васильев Большой театрын тэргүүлэх бүжигчин болсон бөгөөд бүжиг дэглээчид түүний гайхалтай ур чадварт үндэслэн гол дүрүүдийг бүжиглэв. Гэхдээ Владимирын жинхэнэ ялалт бол Григоровичийн Хачатурианы хөгжимд (1968) найруулсан ижил нэртэй балетын Спартакийн дүр байв. "Тэр 28 насандаа дүрд бүжиглэсэн" гэж агуу бүжигчин Асаф Мессерер түүний тухай бичихдээ "Анна Павловагийн "Хун", Галина Улановагийн "Жульетта", "Маяа" зэрэг ерөнхий соёлын болон мөнхийн ач холбогдол бүхий тэрхүү сонгомол эгнээнд шууд зогссон. Плисецкаягийн Кармен. Үүний зэрэгцээ Васильевын тухай бичсэн хүн бүр нэг зүйл дээр санал нэгджээ: "Бүжгийн бурхан" -д "тэнгэрлэг" зүйл байдаггүй - түүний нүүр царай ч, дүр төрх нь ч биш. Есенин шиг цайвар үстэй, хар нүдтэй; царай нь сайн сийлбэртэй, гэхдээ ядарсан, сэтгэл татам биш. Нэг үгээр бол эргэж хардаг хүмүүсийн тоонд ордоггүй” хэмээн ярьжээ. Гэсэн хэдий ч бүжиглэж байхдаа Васильев бурхан болж хувирав. Шинэ бүтээл болгондоо тэрээр зураач, бүжигчний чадварын талаархи тогтсон үзэл бодлыг няцааж, өөрийгөө үнэхээр "дүрмээс гайхалтай үл хамаарах зүйл" (М. Лиепа), тайзан дээр ямар ч дүр төрхийг шингээх чадвартай хүн гэдгээ нотолсон. сонгодог балетын хунтайж ба халуухан испани Василий, Оросын Иванушка, галзуу дурласан дорно дахины залуучууд, хүчирхэг ардын удирдагч, цуст дарангуйлагч хаан.
Владимир гайхалтай техник, нарийн жүжиглэх чадвартай, хэрхэн хувирахаа мэддэг, хөгжмийн гайхалтай мэдрэмжтэй байв. Бүжиг дэглээчид Васильевыг "хөгжмийн зохиолчийн төлөвлөгөөний амьд биелэл" гэж нэрлэжээ. Тэрээр жинхэнэ хөгжимчин шиг "онцлон", "интонац"-ыг хөдөлгөөнөөрөө байрлуулсан. Оросын балетын патриарх Ф.Лопухов: "Тэр олон янз байдлын хувьд түүнийг хэнтэй ч харьцуулах аргагүй" гэж "Тэр бол тенор, баритон, хэрэв хүсвэл басс юм."
Бараг бүх шилдэг үзүүлбэрүүдБүтээлч байдлын эхний үед бүтээсэн дүрүүд нь Ю.Григоровичийн нэртэй холбоотой. Энэ бол Щелкунчик (1966), Цэнхэр шувуу (1963), Ханхүү Дезирэ (1973) П.И. Чайковский, мөн аль хэдийн дурдсан алдарт Спартак, түүний дүрд Васильев Лениний шагнал, Ленин комсомолын шагналаар шагнагджээ, Иван Грозный балетад С.С. Прокофьев (1975), Сергей А.Ешпайн "Ангарьд" (1976, Төрийн шагнал). Гэсэн хэдий ч аажмаар бүжиг дэглээч, бүжигчин хоёрын хооронд бүтээлч байр суурийн ноцтой зөрүү гарч, энэ нь удаан үргэлжилсэн сөргөлдөөн болж хувирсан бөгөөд үүний үр дүнд 1988 онд Васильев, түүний дараа түүний хамтрагч, эхнэр Екатерина Максимова болон бусад олон тэргүүлэх гоцлол дуучид Дүргүй хоцорч, Большой театраас салах шаардлагатай болжээ.
Гэхдээ Васильевын үзэгдэл нь гадаадын театрын нэр хүндтэй хүмүүсийг үргэлж татсаар ирсэн. Владимир 1959 онд анхны шагнал, алтан медаль хүртэж олны анхаарлыг татсан VII Олон улсынВена дахь залуучууд, оюутны наадам, дараа нь Варна хотод болсон Олон улсын балетын I уралдааны Гран-при, алтан медаль (1964). "Алтан хос" - Васильев, Максимова нарыг албаны хүмүүс "гарах" гэж үзэж, Зөвлөлтийн балетын урлагийг зохих ёсоор төлөөлсөн гэж үздэг. шилдэг үзэгдлүүдВладимир үргэлж өөрийн гэсэн үзэл бодолтой байсан бөгөөд үүнийг илэн далангүй илэрхийлдэг байсан ч гэсэн. Ингээд нэгэн өдөр өөр аялалын өмнө тухайн үеийн Соёлын сайд Е.Фурцеватай хүлээн авалтан дээр түүний эргэлзээтэй магтаалын хариуд “Чи биднийх, жинхэнэ шүү дээ. Зөвлөлтийн ард түмэн. Та үүнийг аваад үлдсэн Нуриев биш шүү дээ” гэж хэлээд “Екатерина Алексеевна та мэдэж байгаа биз дээ, нэг гудамжийг “Нуриевын гудамж” гэж нэрлэх цаг ирэх болов уу” гэж сайдыг шоконд оруулав.
Большой театраас гарсны дараа Васильев гадаадад маш их тоглож, маш амжилттай тоглосон: Гранд дуурь, Ромын дуурь, Колон театр, Ковент Гарден, Метрополитан дуурь гэх мэт. Морис Бежарт "Балет ХХ" жүжгийг өөрийн театрын зуунд тусгайлан тавьжээ. " I. Стравинскийн "Петрушка" балетын хувилбар. 1987 он бол М.Константын хөгжимд (Марсель балет) Роланд Петигийн "Цэнхэр сахиусан тэнгэр" кинонд профессор Унратын дүрд тоглосон жил юм. 1988 онд Лорка Массины найруулсан "Грекийн Зорба" жүжгийн Зорбагийн дүрийг М. Теодоракисын (Арена ди Верона) хөгжимд бүтээсэн анхны тоглолт, мөн Лорка Массины "Грекийн Зорба" жүжгийг дахин сэргээсэн гол дүрүүдийн анхны тоглолтыг зураачдаа авчирсан. Сан Карло театрт (Неаполь) Ж.Оффенбах (Барон)-ын хөгжимд найруулсан И.Стравинскийн (Пульчинелла) Леонид Массины нэг үзэгдэлт "Пульчинелла", "Парисын хөгжилтэй" балетууд. 1989 онд Беппо Менегетти "Нижинский" жүжгийг Васильевтэй хамтран гол дүрд нь тоглосон (Сан Карло театр).
Васильевын үзүүлбэрүүд (мөн дараа нь түүний балетууд) олон нийтийн анхаарлыг үргэлж татдаг байсан - францчууд түүнийг "Бүжгийн бурхан" гэж дууддаг байсан бол италичууд гудамжинд түүнийг таньж, Аргентинд гартаа авч явахыг оролдсон. Аргентины хөгжмийн зохиолчдын "Намтар түүхийн хэлтэрхий" дуунд найруулсан) тэр зүгээр л Америкт үндэсний баатар болсон бөгөөд Тусон хотын хүндэт иргэнээр сонгогдов.
Васильев үргэлж Муза гэж дууддаг Екатерина Максимовагаас гадна ийм бүжиглэдэг байсан. алдартай балетчин, зэрэг Ольга Лепешинская, Раиса Стручкова, Марина Кондратьева, Нина Тимофеева, Наталья Бессмертнова, Ирина Колпакова, Людмила Семеняка, Алисия Алонсо, Жозефина Мендес (Куба), Доминик Калфуни, Ноэл Понтуа (Франц) Карситали (Карситали) болон , Рита Пулвоорд (Бельги), Жуса Кун (Унгар) гэх мэт.
Бүжигчний гайхалтай уран чадвар, хуванцар илэрхийлэл, хөгжмийн онцгой мэдрэмж, драмын авьяас, сэтгэлгээний гүн, асар их хүч чадалсэтгэл хөдлөлийн нөлөө нь орчин үеийн балетын шинэ төрлийг илчилсэн. Васильевын зарласан жүжиглэх ур чадварын стандартууд нь техникийн хүндрэлгүй, дүр, зохиолын хувьд ямар ч хязгаарлалтгүй, олон талаараа өнөөг хүртэл боломжгүй хэвээр байна - жишээлбэл, 1964 онд түүний хүртсэн Олон улсын балетын уралдааны Гран При шагнал. , дараагийн тэмцээнүүдэд энэ нь хэнд ч хэзээ ч шагнуулж байгаагүй. Тиймээс өнгөрсөн зууны төгсгөлд дэлхийн тэргүүлэх мэргэжилтнүүдийн судалгаагаар Владимир Васильев "20-р зууны бүжигчин" гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн нь зүйн хэрэг юм.
Владимир Викторовичийн асар их бүтээлч чадавхийг бүжиг дэглэлтээр ч бас хэрэгжүүлсэн. Түүний анхны бүжиг дэглээч нь Кремлийн Конгрессын ордны тайзнаа С.Слонимскийн "Икар" (1971, хоёр дахь хэвлэл - 1976) байв. Үүнтэй хамт болон дараа нь анхны бүтээлүүд("Эдгээр сэтгэл татам дуу чимээ.", "Би бүжиглэхийг хүсч байна", "Макбет", "Анюта") мастер үзэгчдэд сонгодог балетын үзэмжийг санал болгодог ("Ромео Жульетта", "Үнсгэлжин", "Дон Кихот",
"Хунт нуур", "Жизель"). Васильев "Хоёр", "Сонгодог па-де-де", "Орос", "Хоёр герман бүжиг", "Герман зургаан бүжиг", "Ариа", "Минуэт", "Вальс", "Хоёр", "Сонгодог па-де-декс", "Герман бүжиг" зэрэг концертын дугаар, бүжиг дэглэлтийн бяцхан бүтээлүүд рүү шилжиж байна. Карузо, "Жестер", "Петрушка", "Элегия", "Еврей сэдэвт увертюра", "Синкопация" - мөн П.И. Чайковский, М.И.-гийн “Руслан Людмила хоёр” дуурийн увертюра. Глинка. Васильевын бүтээлүүдийг олон нийт, ялангуяа Екатерина Максимоватай хамт гол дүрд тоглодог бүтээлүүдийг ихэд талархан хүлээж авдаг. Одоогийн байдлаар Владимир Викторовичийн тайзнаа тавьсан балетууд зөвхөн Большой театрын тайзнаа төдийгүй ОХУ болон дэлхийн бусад 19 театрт тоглож байна.
Васильевын бүтээлч сонирхол нь түүнийг кино урлагт хөтөлсөн. Драмын жүжигчний хувьд тэрээр “Жиголо ба Жиголетт” (1980), “Фуэтт” (1986) уран сайхны кино, “Муу нэгний сайн мэдээ” (1992) уран сайхны кинонд тоглосон. Тэдэнд, мөн "Анюта" (1982), "Замын байшин" (1983) телевизийн анхны балетуудад тэрээр зөвхөн жүжигчин төдийгүй бүжиг дэглээч, тайзны найруулагчаар ажилласан. Тэрээр жааз барих, бүхэл бүтэн дизайныг мэдрэх, хамгийн гол нь хөгжмийн видео дарааллыг засварлах ховор авьяасыг илчилсэн юм. Васильев "монтаж бүжиг" гэсэн нэр томъёог зохион бүтээж, дэлгэцийн бүтээлдээ хэрэгжүүлсэн. Мэргэжилтнүүд тэр нэгэн зэрэг "толгойдоо цорын ганц зам болох хөгжим хадгалдаг" гэж тэмдэглэжээ. Мөн түүний хөгжмийн амт нь өөгүй юм. Васильевын драмын тайзан дээрх бүтээлүүд нь сонирхолтой туршилтууд болсон: Современник театрт "Гүнж ба Модчин" үлгэрийн инээдмийн жүжгийн бүжиг (1969), Ленком театрт "Жуно ба Авос" рок дуурь (1981), найруулагч, бүжиг дэглээч "Пап лам ба түүний ажилчин Балдагийн үлгэр" (1989), "Зураач Библийг уншиж байна" (1994) хөгжмийн драмын зохиолууд.
Васильев мөн өөрийгөө багш гэдгээ илчилсэн. 1982 онд тэрээр GITIS-ийн бүжиг дэглэлтийн ангийг бүжиг дэглээч мэргэжлээр төгсөж, тэр даруй тэнд багшилж эхэлсэн. 1985-1995 онд Владимир Викторович ГИТИС-ийн бүжиг дэглэлтийн тэнхимийг удирдаж, 1989 онд профессор цол хүртжээ. Цаашид хөгжих газар байхгүй мэт санагдсан. Гэхдээ Васильевыг зөвхөн супер авьяастай зураач төдийгүй супер авьяастай хүн гэж үздэг. Энэ хүн маш их уншиж, мэргэжлийн зохиолч шиг бичдэг бөгөөд олон хүн түүнийг ширээний ард суугаад түүний тухай ноцтой тойм зураг зурахыг тэсэн ядан хүлээж байна. бүтээлч замерөнхийдөө балетын тухай. Ямартай ч түүний анхны яруу найргийн түүвэр “Өдрийн хэлхээ” (1999) л өнөөг хүртэл гэрэлтэж байна. Нэмж дурдахад Васильев бол ноорог, ландшафт, натюрморт зэрэг маш сайн зураач юм. Тэрээр тосон будгаар зурдаг бөгөөд улам сайжирч, сонирхолтой болж байна. Амьдралынхаа янз бүрийн хугацаанд тэрээр янз бүрийн спортод дуртай байсан: хөл бөмбөг, волейбол, туялзуур сэлэм, бокс, усанд шумбах, усанд сэлэх зэрэг спортоор хичээллэдэг байв. Одоогоор теннисийг илүүд үздэг. Заримдаа гаднаас нь харахад зураач маш их "шүршдэг", өөрийгөө нэг зүйлд зориулдаггүй, хамгийн чухал зүйл юм. Гэхдээ бүжигчний өөрийнх нь ойлголтоор эдгээр нь нэг гинжин хэлхээний салшгүй холбоосууд юм. Тэд түүнээс "Яагаад?" гэж асуухад хариуд нь Владимир Викторовичийн "Би үүнийг удаан хугацаанд хүсч байсан" гэсэн дуртай хэллэгийг сонсдог.
Тиймээс түүнийг томилогдсоны дараа (дашрамд хэлэхэд, ОХУ-ын Ерөнхийлөгчийн зарлигаар) 1995 онд. уран сайхны удирдагч- Большой театрын найруулагч Васильев зөвхөн шийдвэрлэх үгээ өгсөн зохион байгуулалтын асуудал. Тэрээр театрыг тухайн жилүүдэд байсан хямралын хүнд байдлаас гаргаж чадсан. шинэ захиралорчин үеийн гэрээний тогтолцоог баталж, корпус де балет, найрал дуу, найрал хөгжмийн урлагийн тоглолтын уламжлалыг сэргээж, театрын өөрийн видео студийг зохион байгуулж, Культура телевизийн сувгаар тогтмол цуврал нэвтрүүлэг бэлтгэв. Гэвч ажил сайжирсны дараа Васильев дахин бүжиг дэглээч, тайзны тоглолтод буцаж ирэв (хэдийгээр тэр үүнийг дахин хийхгүй гэж тангарагласан боловч) Академийг зохион байгуулав. сонгодог бүжигБразилд Большой театрын сэргээн босголтыг дэмжих олон буяны арга хэмжээ зохион байгуулсан. Гэхдээ энэ нь зөвхөн дусал дусал юм. 2000 оны 9-р сард Васильев. орон тооны цомхотголын улмаас албан тушаалаасаа чөлөөлөгдсөн. Гэхдээ тэр даалгавраа бүрэн гүйцэд биелүүлэв: Большой дэлхийн тавцанд ялалт байгуулав.
Одоогийн байдлаар Владимир Викторович улс орны болон дэлхийн олон театруудтай идэвхтэй хамтран ажиллаж, олон улсын балетын төрөл бүрийн уралдаануудын шүүгчдийн ажилд оролцож (мөн тэргүүлж), мастер анги, бэлтгэл сургуулилт хийж, шинэ жүжиг, дүрүүдийг бэлтгэж байна. 2000 оны сүүлээр Ромын дуурийн театрт П.И-д зориулсан "Зул сарын баярын шөнө урт аялал" жүжгийн нээлт амжилттай болсон. Чайковский, 60 настай Васильев гол дүрд тоглосон бөгөөд 2001 онд Токиогийн балетын театрт (Япон) "Дон Кихот", Челябинскийн Дуурь бүжгийн эрдмийн театрт "Үнсгэлжин" жүжгүүдийнхээ нээлтийг хийсэн. Владимир Викторович үргэлжлүүлж байна нийгмийн үйл ажиллагаабалетын ашиг тус, урлагийг хөгжүүлэхийн төлөө. Тэрээр Москвагийн Улсын Их Сургуулийн хүндэт профессор, Олон Улсын Бүтээлч Академи, Оросын Урлагийн Академийн жинхэнэ гишүүн, ОХУ-ын Театрын ажилчдын холбооны нарийн бичгийн дарга, Олон улсын бүжгийн Оросын төвийн гүйцэтгэх хорооны орлогч дарга юм. ЮНЕСКО-гийн зөвлөл. Васильев мөн 15 жилийн турш Арабескийн уралдааны байнгын уран сайхны удирдагчаар ажилласан.
Тэрээр өөрийн байнгын бөгөөд удаан хугацааны хобби болох уран зураг хийх цагийг олж байгаа цагт л гайхах болно. Васильев олон бүтээлтэй. Тэд түүний бүтээлийн гурван бие даасан үзэсгэлэнд тавигдсан. Тэрээр дүрмээр бол Снегири дахь зуслангийн байшин эсвэл Костромагийн ойролцоох Рыжевка тосгонд эхнэртэйгээ үргэлж амралтаа өнгөрөөдөг газар бичдэг. Екатерина Максимова бол Владимир Викторовичийн намтар дахь онцгой хуудас юм. Оросын балетын нэвтэрхий толь бичигт хүртэл түүний олон тооны гарчигтай хамт: "Э.С.-ийн нөхөр. Максимова." Васильев дурсахдаа: "Бидний эхэнд хамтдаа амьдралКатя бид хоёр найман метрийн хэмжээтэй нэг өрөөтэй байсан. Цонхонд очихын тулд орон дээгүүр гарах хэрэгтэй болсон. Одоо надад маш их санаа зовж байна: орон сууц, дача, хоёр машин, аялал гэх мэт нийтийн үүрэг. Би юу ч байхгүй байсан үеээс илүү аз жаргалтай байна уу? Үгүй". Найзууд нь түүнийг маш эелдэг, хариуцлагатай хүн боловч үргэлж завгүй байдаг бөгөөд энэ ажлын ачааллаас болж хэн нэгэнд ихэмсэг, эсвэл боломжгүй мэт санагдахаас айдаг гэдгийг найз нөхөд нь хүлээн зөвшөөрдөг боловч Оросын урлаг яг ийм даяанчид дээр тулгуурладаг. Тиймээс яруу найрагч Андрей Вознесенский "Владимир Васильев бол манай урлагийн Владимирын одон" гэж үздэг.
Валентина Скляренко
"Москвагийн 100 алдартай хүн" номноос 2006 он
Владимир Васильев бол уран сайхны ур чадвар, техникийн үзүүлбэрээрээ нэг бус үеийн үзэгчдийг бишрүүлсэн гайхалтай бүжигчин юм. Үүнээс гадна Владимир Викторович гишүүн юм Оросын академиУрлаг ба Олон улсын бүтээлч академи. Гэсэн хэдий ч балетын суут ухаантны бүтээлч өв зөвхөн бүжиглэхгүй гэдгийг цөөхөн хүн мэддэг.
Хүүхэд нас, залуу нас
Владимир Васильев 1940 оны 4-р сарын 18-нд Москвад төрсөн. Аав ирээдүйн од, Виктор Иванович, жолоочоор ажиллаж байсан. Ээж Татьяна Яковлевна эсгий үйлдвэрт борлуулалтын хэлтсийн даргаар ажиллаж байсан.
Долоон настай байхдаа хүү санамсаргүйгээр хичээлдээ оров бүжгийн клубАнхдагчдын ордонд. Хүүхдүүдтэй ажилладаг бүжиг дэглээч Елена Россе тэр даруй бяцхан Володягийн авьяасыг анхаарч, хүүг суралцахыг урив. Тиймээс жилийн дараа Владимир Васильев Большой театрын тайзан дээр Украин, Оросын бүжгээр анх гарч ирэв.
Балет
Владимир Васильевын бүтээлч намтар нь Москвагийн бүжиг дэглэлтийн сургуулийн (одоо академи) ханан дотор үргэлжилсэн. Багш нар Владимирын эргэлзээгүй авьяасыг төдийгүй жүжиглэх чадварыг нь онцлон тэмдэглэв: тэр залуу техникийн төгс гүйцэтгэлээс гадна сэтгэл хөдлөл, илэрхийлэлийг бүжигт оруулж, жинхэнэ зураач шиг бүтээлийн дүрд амархан хувирдаг.
Владимир Васильев залуу насандаа 1958 онд Васильев сургуулиа төгсөөд Большой театрт алба хааж, балетын хамтлагийн албан ёсны гишүүн болжээ. Эхлээд Владимир Викторовичт өвөрмөц дүрүүдийг өгсөн: "Русалка" -д бүжигчин цыган бүжиг, "Чөтгөр" -д лезгинка бүжиглэв. Гэвч удалгүй давтагдашгүй Галина Уланова шинэхэн бүжигчинд анхаарлаа хандуулж, Васильевт сонгодог жүжигт тоглохыг санал болгов. балетын үзүүлбэр"Шопиниана". Энэ бол зүгээр нэг тоглоом биш, харин өөртэйгөө дуэт байсан. Үүний дараа Галина Сергеевна Владимир Васильевын найз, зөвлөгч хэвээр байх болно.
Театрын бүжиг дэглээч Юрий Григорович бас Васильевын анхаарлыг татав. Владимир Васильев Григоровичийн хувьд маш ирээдүйтэй бүжигчин мэт санагдсан. Удалгүй Васильев хүлээн авав гол нам"Чулуун цэцэг" балетад. Энэхүү бүтээл нь бүжигчинд урлагт харь хүн биш анхны шүтэн бишрэгчид, шүтэн бишрэгчидээ өгсөн юм. Үүний дараа Владимир Викторович "Үнсгэлжин" (энд бүжигчин хунтайжийн дүрд тоглосон), "Дон Кихот" (Базиль), "Жизель" (Альберт), "Ромео Жульетта" (энд Владимир Викторович) зэрэг гол дүрд тоглосон. залуу Ромеогийн дүрд тоглосон).
Владимир Васильев 30 жилийг Большой тайзнаа зориулжээ. 1958-1988 онд бүжигчин театрын тэргүүлэх балетын гоцлол дуучнаар бичигджээ. Владимир Васильевын хагас цагийн эхнэр балерина Екатерина Максимова авъяаслаг балерины байнгын хамтрагч болжээ.
Магадгүй Васильевын авъяас чадварыг хүлээн зөвшөөрсөн гол зүйл бол бүжигчинг зөвхөн бэлэн бүтээлийн гол дүрд урьсан төдийгүй түүнд зориулж тусгайлан бичсэн байсан явдал юм. Ийнхүү бүжигчин "Бяцхан бөхт морь"-д Иванушка, Хангарьд Сергей, "Спартак"-т Спартак тоглосон анхны хүн болов. 1977 онд шилдэг бүжиг дэглээч Морис Бежарт Петрушка дахь залуугийн дүрийг ялангуяа Владимир Викторовичид зориулж бүжиглэжээ.
Васильевын бүжгийн амжилтыг зөвхөн түүний төрөлх Большой театрын хананаас харж байсангүй. Бүжигчин Парисын Гранд Опера, Италийн Ла Скала театр, Нью-Йорк Метрополитан дуурь, Лондонгийн Ковент Гарден зэрэг газруудаар аялан тоглосон.
1988 онд Владимир Васильев болон түүний байнгын хамтрагч, эхнэр Екатерина Максимова Большой театрыг орхисон. Үүний шалтгаан нь Юрий Григоровичтой хийсэн бүтээлч маргаан байв. Владимир Викторович Улсын Эрдмийн Большой Театрын уран сайхны удирдагчаар уран бүтээлийн карьераа үргэлжлүүлсэн бөгөөд энэ албан тушаал 2000 он хүртэл бүжигчинд үлдэх болно.
Владимир Васильев бүжиг дэглээчийн хувьд ч авьяасаа харуулсан. 1971 онд бүжигчин анх удаагаа өөрийн бүжгийн тоглолтоо хийжээ. Энэ бол Кремлийн Конгрессын ордны хананд толилуулсан "Икар" балет байв. Хэдэн жилийн дараа "Эдгээр сэтгэл татам дуу чимээ" продакшн гарч ирэх бөгөөд 1980 онд Васильев "Макбет", 1984 онд "Замын байшин" киног толилуулах болно.
Васильев захиралтай уулзах азтай гадаад орнууд ч бас тохионо. Аргентины тайзан дээр Владимир Викторович "Намтар түүхийн хэлтэрхий" балетыг үзэгчдэд толилуулж, АНУ "Дон Кихот"-ын авъяаслаг тайлбарыг биширсэн.
1990-ээд онд Васильев "Тахир ба Зухра", "Өө, Моцарт! Моцарт...", "Травиата", "Хованщина", "Аида", "Үнсгэлжин". Богино завсарлага авсны дараа 2010 онд Васильев Красноярск хотод "Улаан намуу" балетыг толилуулав. 2011 он хүүхдүүдэд зориулсан “Балда” балетыг тоглосноороо онцлог байлаа.
2014 онд Васильев "Наташа Ростовын анхны бөмбөг" балетад биечлэн тоглох нэр хүндтэй байв. Энэхүү бяцхан бүтээлийг Сочигийн олимпийн нээлтэд зориулсан концертод зориулан тусгайлан бэлтгэсэн юм. Владимир Викторович Илья Андреевич Ростовын хэсгийг авсан. Мөн онд Васильев уг бүтээлээс сэдэвлэсэн төслийг үзэгчдэд толилуулжээ. Энэхүү бүтээл нь зургаан бүжгийн бяцхан бүтээлээс бүрдсэн.
2015 онд бүжигчний 75 жилийн ойд зориулан хөгжмийн "Донна нобис пасем" балетын үзүүлбэрийг үзүүлэв. Тухайн үеийн баатар балетын найруулагчаар ажилласан бөгөөд хэсгүүдийг Муса Жалилын нэрэмжит Татарын эрдмийн театрын бүжигчид тогложээ.
Театр, кино театр
Владимир Васильевын авьяас чадвар нь театр, кино урлагт ч эрэлт хэрэгцээтэй байсан. Драмын дүр зурагБи "Гүнж ба Модчин" үлгэр, "Жуно ба Авос" рок дуурийг үзсэн - эдгээр үзүүлбэрүүдэд Владимир Викторович бүжиг дэглээч болж, Кончита, Николай Резанов нарын дүрд бүжигчдийн гэрэл зургууд хадгалагдаж байсан байх. урлагийн шүтэн бишрэгч бүрийн цуглуулга.
Васильев хүчээ сорьсон ба жүжиглэх, "Жиголо ба Жиголетта", "Фуэтт" кинонд тоглож, "Спартак", "Гранд Пас" балетын телевизийн хувилбаруудад тоглосон. цагаан шөнө", "Бяцхан бөгтөр морины үлгэр" болон бусад. Энд Владимир Викторович өөрөө бүжиглээд зогсохгүй бусад уран бүтээлчдэд зориулсан хэсгүүдийн бүжиг дэглээчийг өөртөө авчээ.
Хувийн амьдрал
Владимир Васильевын хувийн амьдрал бол насан туршдаа үргэлжилсэн хүчтэй хайрын жишээ юм. Авьяаслаг бүжигчин амьдралыг бүжиггүйгээр төсөөлөхийн аргагүй сонгосон хүн болжээ. Екатерина Сергеевна Васильевын амраг, найз, тайзан дээрх байнгын хамтрагч болжээ. Бүтээлч хосууд хүүхэдгүй байв.
2009 онд Максимова нас баржээ. Владимир Викторович өөрийнх нь хэлснээр сэтгэлийнхээ нэг хэсгийг алдсан бөгөөд эхнэрийнхээ төлөө гашуудаж байна. Бүжигчин, бүжиг дэглээч Екатерина Сергеевнад уран бүтээл, үзүүлбэр, үзэсгэлэнгээ зориулсаар байна.
Владимир Васильев одоо
Одоо Владимир Васильев үргэлжлүүлж байна бүтээлч үйл ажиллагаа. Бүжигчин хөгшрөлтийн улмаас тайзан дээр гарахаа больсон ч залуу насны урам зоригоор шинэ уран бүтээлүүд хийж, авъяаслаг орлон тоглогчдыг зааж өгдөг. IN Чөлөөт цагбүжигчин аялах, шинэ улс орон, соёлтой танилцах дуртай. Шүтэн бишрэгчид зөвхөн агуу бүжигчний шинэ уран бүтээлүүд удахгүй гарч ирнэ гэж найдаж байна.
Владимир Викторович балетаас гадна уран зураг сонирхдог. Бүжигчин сайн зурж, үзэсгэлэнгээ хүртэл зохион байгуулдаг. Васильев аль хэдийн өөрийн нэр дээр дор хаяж 400 уран зурагтай. Васильев яруу найргийн ертөнцөд танихгүй хүн биш: 2001 онд бүжигчин "Өдрийн гинж" хэмээх шүлгийн түүврийг дэлхийд бэлэглэжээ.
Намууд
- 1958 - "Чөтгөр"
- 1958 - "Шопиниана"
- 1959 он - "Чулуун цэцэг"
- 1959 - "Үнсгэлжин"
- 1960 - "Нарцисс"
- 1961 он - "Ойн дуу"
- 1962 - "Паганини"
- 1964 он - "Яншуй"
- 1966 он - "Щелкунчик"
- 1968 - "Спартак"
- 1971 он - "Икар"
- 1973 он - "Ромео Жульетта"
- 1976 он - "Ангара"
- 1987 он - "Цэнхэр сахиусан тэнгэр"
- 1988 - "Пульцинелла"
Өнөөдөр 76 жилийн ой тохиож байна Владимир Викторович Васильев - Зөвлөлт ба Оросын балетчин, бүжиг дэглээч, бүжиг дэглээч, театрын найруулагч, зураач, жүжигчин, багш.
Владимир Викторович 1940 оны 4-р сарын 18-нд эсгийний үйлдвэрийн ажилчдын гэр бүлд төрсөн. Дайн эхлэхэд тэр дөнгөж нэг настай байсан. Дайн гэр бүлийг салгав: Владимир Викторовичийн аав фронтод явсан бөгөөд ээж нь төрөлх үйлдвэртээ 3 ээлжээр ажилладаг байв. нэг настай хүүмөн ажил. Миний ээжийн зургаан эгч, нагац эгч нар минь миний аврал болсон бяцхан хүүТэр аймшигт, хүнд хэцүү үед ухаан алдахгүй байх нь чухал байсан.
Энэ гэр бүл үнэхээр азтай байсан - 1945 онд аав нь фронтоос буцаж ирэхэд тэд бүгд дахин хамт байв. Насанд хүрэгчид улс орноо үнс нурамнаас сэргээж байх үед ирээдүйн бүжиг дэглээч Васильев бөмбөг тоглож, дээвэр дээр үсэрч, зоригтой, айдасгүй байдлаараа ахмад нөхдөөсөө дутахгүй байсан нь түүнийг бүхэл бүтэн шүүхийн хүндэтгэлийг хүлээсэн юм. Найзуудын нэг нь бяцхан Владимирыг түүнтэй хамт Кировын Пионерийн ордонд байрлах бүжгийн клубт урьсан. Эхлээд харахад мэдрэмжтэй багш Елена Романовна РоссеБи шаргал үстэй хүүхэлдэйн дунд бүжиглэх дуртайг харсан. Найман настай Владимир Васильев төрөлхийн бүжиг дэглээч байжээ. Тэр үүнийг анх удаа хуулбарласан шинэ материал. Тэд түүний үлгэр жишээнээс хөдөлгөөнийг сурч, түүнийг хамгийн сайн сурагч гэж үздэг байв. 1949 онд Васильев Большой театрын бүжиг дэглэлтийн сургуульд элсэн орсон, жилийн дараа ангийнхны дунд аварга болсон.
1958 онд Васильев хамтлагт элсэв Большой театр, тэр даруйдаа дүр төрхтэй бүжигчин гэдгээ батлав. Ирээдүйн бүжиг дэглээч Владимир Викторович Васильев "Русалка", "Чөтгөр" дуурийн тод, өнгөлөг дүрүүдийг бүтээж эхэлсэн. Walpurgis Night киноны бие даасан хэсэг нь түүнд зориулагдсан юм азын тасалбар. Пангийн дүрд л түүний анхаарлыг татсан Галина Уланова , түүний амьдралын үлдсэн хугацаанд нөлөөлсөн уулзалт. Түүний багшийн авъяас чадвар, нөхөрлөл, Васильевын мэргэжлийн ирээдүйд итгэх итгэл нь агуу найруулагч, тайзны найруулагч, бүжигчний зан чанарыг төлөвшүүлэхэд тусалсан. Хамтын ажиллагаа"Шопениан" кино нь үнэлж баршгүй туршлага болж, Владимир Викторовичийг сонгодог дүрд маш сайн тоглодог болохыг олж мэдэв.
Большой театрт элссэний дараа Ю.Н. Залуу бүжигчин Григорович "Чулуун цэцэг" продакшнд оролцсон нь бүжиг дэглээч төдийгүй хамгийн хурдан шүүмжлэгч үзэгчдийн хайрыг татсан юм. Ийм ялалтын дараа Владимир Викторович Большой театрын олон янзын репертуарын гол дүрд тоглосон: "Үнсгэлжин", "Амьдралын хуудас", "Дон Кихот", Паганини ижил нэртэй "Лауренсиа" продакшнд. , "Жизель", "Ромео Жульетта".
Үнсгэлжин
Дон Кихот
Жизель - Ирина Колпакова, Альберт - Владимир Васильев
Жульетта - Екатерина Сергеевна Максимова, Ромео - Владимир Викторович Васильев
"Бүжгийн сюита" (А.А. Варламовын найруулга) болон Р.К.Щедриний "Бяцхан бөхт морь" балетын Иванушка (А.И. Радунский, 1960) балетын бие даасан хэсгийг тайзан дээр тоглоход Васильев 25 нас хүрээгүй байсан А.И.Хачатуряны "Спартак"-д (Л.В.Якобсон найруулсан), Лукаш Г.Л.Жуковскийн "Ойн дуу"-д (О.Г.Тарасова, А.А.Лапаури нар тавьсан). Өөр нэг амжилтын дараа өөрийгөө хамгийн шилдэг нь гэдгээ батлах амаргүй ажил бөгөөд энэ нь таны чадварын хязгаар биш юм.
Спартак
Лукаш "Ойн дуу"
Васильевын хувийн амьдралд сайхан, сэтгэл хөдөлгөм түүх байсан. Суралцаж байхдаа тэр танилцсан Екатерина МаксимоваТэрээр зарчмуудыг онцгой баримталдаг гэдгээрээ ялгардаг, заримдаа зөрүүд зантай болж хувирдаг байсан нь хичээлийн бэлтгэлд саад болж байсан ч бүжгийг эзэмшихэд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэдэг байв. Ийм эмзэг охинд агуулагдах хүч нь Владимир Васильевыг татсан бөгөөд нэгэн зэрэг айлгаж байв.
1961 оны зун тэд гэрлэжээ Бал сарманай гаригийн хамгийн романтик хот болох Парист өнгөрөөсөн. Энэ бол өвөрмөц тохиолдол юм, учир нь ЗХУ-д эхнэр, нөхөр гадаадад хамт явахыг зөвшөөрдөггүй байв. Тэнд нууцлаг тохиолдлоор Максимова, Васильев нар хайрлагчид тоглосон киног толилуулжээ. "Нээлттэй зүрх сэтгэлтэй ЗХУ" нь шинээр гэрлэсэн хүмүүст ийм амралтаа өнгөрөөх боломжийг олгосон. Тэд хамтдаа урт удаан, аз жаргалтай амьдарсан.
Цаг хугацаа өнгөрөхөд Васильев дэлхийн алдар нэрийг олж авав. Морис Бежарт, Франко Зеффирелли, Роланд Пети, Лорка Массинтүүнийг уран бүтээлийнхээ гол дүрд тоглохыг урьсан. Олон нийтийн хайр хязгааргүй байв - Францчууд Оросын домгийг шүтэн биширч, Аргентинчууд түүнийг үндэсний баатар хэмээн тунхаглаж, АНУ-д улс төрийн нөхцөл байдал хүнд байсан ч Васильев нэг хотын хүндэт иргэн болжээ. Зочломтгой Италитай онцгой харилцаа бий болсон. Ромын дуурь, Ла Скала, Сан Карло зэрэг театрууд бүжиг дэглээчийг өөрийн тайзнаа нэг бус удаа хүлээн авч, үзэгчдэд түүний уран чадварлаг тоглолт, төгс уян хатан байдлыг таашааж байв.
Ф.Зеффиреллигийн найруулсан "Травиата" кино дуурь, 1982 он.
Авьяаслаг хүн бүх зүйлд авъяастай гэж тэд хэлдэг бөгөөд энэ нь бүхэлдээ Васильевын тухай юм. Түүнд өөрөө тайзан дээр бүжиглэх нь хангалтгүй байсан - тэр гайхалтай бүжиг дэглээч болсон!Анхны өөрийн бүтээл бүжиг дэглээчВасильев 1971 онд "Икар" балетыг тавьсан. Мастер өөрийн ертөнцийг үзэх үзлээ “Намтрын хэлтэрхий”, “Дурсамж”, “Хунт нуур” болон бусад олон бүтээлд тусгажээ.
Хунт нуур
Улс даяараа баяр хөөртэйгөөр харав 2014 онд Сочи хотод болох Олимпийн наадмын нээлт! Наташа Ростовагийн анхны бөмбөг миний хувьд онцгой сэтгэл хөдөлгөм мөч байсан. Владимир Викторович энэ бүтээлд оролцсон! Эдгээр гайхалтай мөчүүдийг дурсахыг урьж байна. Светлана Захарова, Владимир Васильев нар бүжиглэж байна!
Таны 75 жилийн ойӨнгөрсөн жил домогт бүжигчин, бүжиг дэглээч нь Большой театрт баяраа тэмдэглэж, Бахын "Б минор" жүжгээс сэдэвлэсэн үзүүлбэр үзүүлсэн. Дона Нобис Пакем ("Бидэнд амар амгаланг өг") Васильев Татарскийн тайзнаа тавьсан академик театрнэрэмжит дуурь бүжгийн эрдмийн театр. Муса Жалил. Энэ бол дуурь, балет, 3D суурилуулалт юм. Хүн төрөлхтний хувь заяа, хувь хүн бүрийн тухай философийн сургаалт зүйрлэл. Масс бол хайр, баяр баясгалан, алдагдал, доромжлол, хорсолын тухай юм.
Васильев жүжгийн эцсийн бэлтгэл дээр
Эмэгтэйчүүдийн хүчний холбооны Стратегийн зөвлөлийн тэргүүн Илзе Лиепагийн мэндчилгээ.
Ийм нийтлэл бичих нь гайхалтай баяр баясгалан бөгөөд авъяаслаг хүмүүсээр баялаг эх орноороо бахархах мэдрэмжийг төрүүлдэг!
Дэлхийн шилдэг балетын тайзнаа Оросын тайзан дээр ч ийм илэрхийлэл, хүч чадал, зоригтой бүжгийн гоо үзэсгэлэн, бүтээлч цар хүрээтэй бүжигчид ховорхон гарч ирдэг.
1947 онд Володя Васильев санамсаргүйгээр Кировын Пионерийн ордны бүжиг дэглэлтийн дугуйлангийн ангид оржээ. Багш Елена Россе тэр даруй хүүгийн онцгой авьяасыг анзаарч, ахлах бүлэгт суралцахыг урив. Дараа жил нь тэрээр хотын Пионерийн ордонд суралцаж, 1948 онд бүжиг дэглэлтийн чуулгатай хамт Большой театрын тайзан дээр анх удаа концерт тоглож байсан - эдгээр нь Орос, Украины бүжиг байв. 1949 онд Васильев Москвагийн академийн бүжиг дэглэлтийн сургуульд Е.А. Лапчинская.
Түүний олон ахмад хамт олон, багш нарын дурссанчлан тэр үед тэрээр ийм олон төрлийн дүрд тоглох чадвартай бүжигчин мэт сэтгэгдэл төрүүлээгүй. Тухайн үед бүжигчин нь сонгодог дүрмийн дагуу заншилтай харьцуулахад илүү хөгжсөн булчинтай, жаахан бүдүүлэг харагдаж байсан тул тэр бага зэрэг бөхийж байсан юм. Гэсэн хэдий ч Васильев тайзан дээр бүрэн өөрчлөгдөж, түүний хөдөлгөөн, царай нь маш сүнслэг болсон тул баатарлаг, уянгын романтик хүртэл ямар ч дүрд тоглох нь түүний хувьд органик байв. Маш сайн бүжиг дэглэх чадвар, хүчирхэг үсрэлт нь энэ сэтгэгдлийг нэмэгдүүлсэн.
1958 онд тэрээр коллежийг М.М. Габович, Большой театрын алдартай ерөнхий сайд. Төгсөгчдийн төгсөлтийн концерт дээр тэрээр зөвхөн уламжлалт вариаци, па де-де бүжиглээд зогсохгүй Франческа да Римини балетад жаран настай атаархсан Жиоттогийн гүн эмгэнэлтэй дүр төрхийг бүтээжээ.
1958 оны 8-р сарын 26-нд Владимир Васильевыг Большой театрын балетын жүжигт хүлээн авав. Тэрээр сургуулиа хагас дүрийн бүжигчнээр төгссөн бөгөөд сонгодог жүжгүүдийг бүжиглэх бодолгүй байсан. Гэсэн хэдий ч залуу бүжигчинд агуу Галина Улановагийн анхаарлыг татсан нэг зүйл байсан бөгөөд тэрээр түүнийг Шопиниана сонгодог балетын хамтрагчаар урьсан юм.
Театрт дөнгөж орж ирсэн бүжиг дэглээч Юрий Николаевич Григорович ч түүний авьяасад итгэсэн. Тэрээр арван найман настай коллеж төгсөгчдөд С.С. Васильев тэр даруй үзэгчид, шүүмжлэгчдийн хайр, хүлээн зөвшөөрлийг хүртсэн Прокофьевын "Чулуун цэцэг".
Данила Мастерийн дүрийг орчин үеийн болон сонгодог урын сан дахь бусад гол дүрүүд дагасан: Ханхүү (Үнсгэлжин, 1959), Андрей (Амьдралын хуудас, 1961), Базил (Дон Кихот, 1962), Паганини (Паганини, 1962), Фрондосо (Лауренсиа, 1963), Альберт (Жизель, 1964), Ромео (Ромео Жульетта, 1973).
1964 онд тэрээр огт өөр хоёр дүрд тоглосон: сэтгэл хөдлөм, хүсэл тэмүүлэлтэй Мажнун (Лейли ба Мажнун, К. Голейзовскийн найруулсан), уян хатан чанар нь дорно дахины амт, илэрхийллээр дүүрэн, Петрушка (М. Фокины нэрэмжит ижил нэртэй балет. Боярскийн найруулсан), Васильев түүний дүрд хүүхэлдэйний уян хатан байдлын "механик" шинж чанар, түүний дотоод болон гадаад хязгаарлалтыг гүнзгий жүжигтэй хослуулж чадсан.
Владимир Васильевын бүх хэсгүүд нь маш олон янзаар ялгагдаж байсан тул зураач дүрээ төрөлжүүлэхийг шаарддаг. Түүний бүтээсэн Юрий Григоровичийн тавьсан Щелкунчикийн дүр маш сонирхолтой байв. Владимир Васильев өөрийн өвөрмөц ур чадвараараа Щелкунчик хүүхэлдэйг сүнслэг байдал, язгууртнаар дүүрэн дүр төрх болгон хувиргаж чадсан юм.
1968 онд Владимир Васильев тайзан дээр Спартакийн баатарлаг дүрийг бүтээж, Григоровичийн балетад энэ дүрийг бүтээжээ. Спартакийн хэсэг нь техникийн хувьд маш хэцүү байсан бөгөөд тэр үед бүжигчин хамгийн өндөр түвшний бүжиглэх техникийг харуулах шаардлагатай байсан тул Васильев энэ ажлыг гайхалтай даван туулсан. Владимир Васильевын ур чадвар нь түүнд бүжиг дэглэлтийн хувьд төгс төдийгүй эрх чөлөөний төлөө тэмцэж буй баатрын туйлын илэрхийлэлтэй, үнэмшилтэй дүр төрхийг бий болгох боломжийг олгосон. Энэ дүрийнхээ төлөө Васильев Лениний шагнал, Ленин комсомолын шагналаар шагнагджээ.
Түүний 1973 онд "Ромео Жульетта" жүжгийн Ромео бол Шекспирийн эмгэнэлт жүжгийн жүжигт дүрд тоглодог залуу, аймшигт баатар биш юм. Васильевын тоглосон Ромео хүү байхаа больсон. Тэр залуу, гэхдээ зоригтой, эмгэнэлтэй.
Шинэ бүтээл болгондоо Васильев өөрийгөө үнэхээр "дүрмээс үл хамаарах зүйл", тайзан дээр ямар ч дүр төрхийг илэрхийлэх чадвартай хүн гэдгээ нотолсон.
Владимир Васильевын тухай түүний байнгын хамтрагч, үнэнч зэвсэгт нөхөр, амьдралын хамтрагч Екатерина Максимоваг дурдахгүйгээр ярих боломжгүй бөгөөд Васильевын шилдэг хэсгүүдийг дуэт хэлбэрээр бүтээжээ. Максимовагийн эмзэг байдал, хүүхэд шиг аяндаа байдал нь Васильевын эр зориг, хүч чадлаас ялгаатай байв. Максимов-Васильевын дуэт олон жилийн турш Большой театр болон бүхэл бүтэн Зөвлөлтийн балетын бэлэг тэмдэг болсон.
Бүтээлч карьерынхаа туршид Васильев гадаадад олон удаа тоглож, маш их амжилтанд хүрсэн - Парисын дуурь, Ла Скала, Метрополитан дуурь, Ковент Гарден, Ромын дуурь, Колон театрт. Морис Бежарт Стравинскийн "Петрушка" балетын хувилбарыг (20-р зууны балет, Брюссель, 1977) тусгайлан түүнд зориулж найруулсан. Васильевын тунхагласан гүйцэтгэлийн ур чадварын стандартууд өнөөг хүртэл боломжгүй хэвээр байна - жишээлбэл, 1964 онд түүний хүртсэн Олон улсын балетын уралдааны Гран-при дараагийн тэмцээнд хэзээ ч өөр хэнд ч хүртээгүй.
Васильев бол Юрий Григоровичийн олон продакшны гол дүрүүдийн анхны жүжигчин байсан боловч аажмаар тэдний хооронд бүтээлч байр суурийн ноцтой ялгаа үүсч, зөрчилдөөн болж, үүний үр дүнд 1988 онд В.Васильев, Е.Максимова нар бусад хэд хэдэн тэргүүлэх гоцлол дуучид Большой театрт албадан оролцов.
Түүний бүжиг дэглээчийн анхны дебют нь С.М. Слонимский Кремлийн Конгрессын ордны тайзан дээр (1971 - анхны хэвлэл; 1976 - хоёр дахь). Эхний бүтээлд Васильевын бүжиг дэглэлтийн хэв маягийн өвөрмөц шинж чанарууд илэрсэн - ер бусын хөгжим, хүний мэдрэмжийн хамгийн нарийн сүүдэрийг хуванцараар илчлэх чадвар. Тэрээр бүх зүйл хөгжим, мэдрэмжийн хөгжлөөр тодорхойлогддог камерын балетын үдшийг тайзнаа тавьж, тодорхой зохиол биш, Шекспирийн "Макбет" (1980), Чеховын "Хүзүүн дээрх Анна" ("Анюта", 1986) жүжгийг тайзнаа шилжүүлжээ. балетын тайз, сонгодог үзүүлбэрийн өөрийн хувилбаруудыг бүтээсэн. Үйлдвэрлэлийн ажилд орсон Владимир Васильев тусгай мэдлэг шаардагдахыг мэдэрч, 1982 онд ГИТИС-ийн балетын тэнхимийг төгсөж, тэнд багш, дараа нь тэнхимийн эрхлэгч болжээ. 1990 онд бүжиг дэглээч профессор цол авсан.
1995 онд ОХУ-ын Ерөнхийлөгчийн зарлигаар Васильев Большой театрын уран сайхны удирдагч - найруулагчаар томилогдсон. Тэрээр театрыг хүнд хямралаас гаргаж чадсан. Орчин үеийн гэрээний тогтолцоог баталж, үр шимийг хүртдэг уламжлалыг сэргээсэн. Жил бүр тус театрт тус хамтлагийн бүтээлч чадавхийг нэгтгэсэн анхны үзүүлбэрүүд, тэр дундаа гадаадын шилдэг мастерууд болох Питер Устинов, Пьер Лакотт, Жон Тарас, Сюзан Фаррел нар оролцдог байв.