Нуман утас. Утастай хөгжмийн зэмсгийн талаар товчхон. Нумсан бүлгийн сортууд

Хүүхдээ явуулахаар төлөвлөж буй эцэг эхчүүдэд зориулав хөгжмийн сургууль, түүнчлэн бүх урлаг сонирхогчид тоглож буй зэмсгүүд нь хэд хэдэн төрөлд хуваагддаг гэдгийг мэдэх хэрэгтэй. Синтезатор гэх мэт цахилгаан төхөөрөмжүүд нь хоорондоо ялгаатай. Үлээвэр хөгжмийн зэмсгүүд нь хөндий хоолойд агаарыг хэлбэлзүүлэх замаар дуугардаг. Гар тоглохдоо утсыг цохих алхыг идэвхжүүлэх хэрэгтэй. Үүнийг ихэвчлэн хурууны даралтыг ашиглан хийдэг.

Хийл ба түүний хувилбарууд

Хоёр төрлийн утсан хөгжмийн зэмсэг байдаг.

  • бөхийсөн;
  • сугалж авсан

Тэд хөгжим сонирхогчдын дунд маш их алдартай. Нумын хөгжмийн зэмсгүүд ихэвчлэн найрал хөгжим, симфони дахь гол аялгууг тоглодог. Минийх орчин үеийн дүр төрхТэд үүнийг нэлээд хожуу олсон. Зөвхөн 17-р зуунд хийл нь эртний хийлийг сольсон. Үлдсэн нум татсан утаснууд нь бүр сүүлд бий болсон. Сонгодог хийлээс гадна энэ зэмсгийн бусад сортууд байдаг. Жишээлбэл, барокко. Үүн дээр Бахын бүтээлүүд ихэвчлэн тоглогддог. Мөн Энэтхэгийн үндэсний хийл хөгжим бий. Үүн дээр ардын хөгжим тоглогддог. Олон үндэстний ардын аман зохиолд хийлтэй төстэй дуугаралттай зүйл байдаг.

Симфони найрал хөгжмийн үндсэн хамтлаг

Утсан хөгжмийн зэмсгүүд дэлхий даяар маш их алдартай. Тэдний нэрс нь:

  • хийл;
  • альто;
  • хийл;
  • давхар басс

Эдгээр хэрэгслүүдийг бүрдүүлдэг мөр бүлэг симфони найрал хөгжим. Тэдний хамгийн алдартай нь хийл юм. Тэр бол хөгжим сурах хүсэлтэй олон хүүхдийг татдаг. Найрал хөгжимд бусад хөгжмийн зэмсгүүдээс илүү олон хийл байдаг учраас энэ нь логик юм. Тиймээс урлагт зохих мэргэжлийн мэргэжилтэн хэрэгтэй.

Нэрийг нь энд жагсаасан чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүд зэрэгцээ бий болсон. Тэд хоёр чиглэлд хөгжсөн.

  1. Гадаад төрх байдал, физик, акустик шинж чанарууд.
  2. Хөгжмийн чадвар: аялгуу эсвэл басс гүйцэтгэл, техникийн авхаалж самбаа.

Антонио Страдивари

Аль ч тохиолдолд хийл хөгжим "хамт олон"-оосоо түрүүлж байв. Энэ хэрэгслийн оргил үе нь 17-18-р зууны үе юм. Яг энэ үед тэр ажиллаж байсан Их мастерАнтонио Страдивари. Тэрээр Николо Аматигийн шавь байсан. Страдивари энэ мэргэжлийг эзэмшиж эхлэхэд хийлийн хэлбэр, бүрдэл хэсгүүд аль хэдийн бүрэлдсэн байв. Мөн хөгжмийн зэмсгийн хэмжээг тогтоосон бөгөөд хөгжимчинд тохиромжтой. Страдивариус урлагийн хөгжилд хувь нэмэр оруулсан. Тэрээр биеийг ямар материалаар хийсэн, түүнийг бүрхсэн найрлагад анхаарлаа хандуулсан. Мастер хөгжмийн зэмсгийг гараар хийсэн. Тэр үед хийл бол онцгой зүйл байсан. Зөвхөн ордны хөгжимчид л тоглодог байсан. Тэд ихэвчлэн хувь хүний ​​захиалга хийдэг. Страдивари бүх тэргүүлэх хийлчдийн шаардлага, сонголтыг мэддэг байв. Мастер уг зэмсгийг хийсэн материалдаа ихээхэн анхаарал хандуулсан. Тэр ихэвчлэн ашигласан мод ашигладаг байсан. Страдивари алхаж байхдаа таягтай хашаа тогшиж байсан гэсэн домог байдаг. Хэрэв тэр дуунд дуртай бол оюутнууд Синьор Антониогийн тушаалаар тохирох самбаруудыг эвдэж байв.

Мастерын нууцууд

Чавхдаст утаснууд нь тусгай лакаар бүрсэн байдаг. Страдивари тусгай найрлагыг бүтээсэн бөгөөд үүнийгээ нууцалж байв. Тэр өрсөлдөгчдөөс айдаг байсан. Эрдэмтэд тухайн үеийн зураачдын хэрэглэж байсан модон банзыг тосоор бүрсэн болохыг тогтоожээ. Страдивари мөн найрлагад төрөл бүрийн байгалийн будаг нэмсэн. Тэд багажийг зөвхөн анхны өнгө төдийгүй бас өгсөн сайхан дуу. Өнөөдөр хийл нь спиртийн лакаар бүрсэн байдаг.

Утсан хөгжмийн зэмсэг маш эрчимтэй хөгжсөн. XVII онд ба XVIII зуунВиртуоз хийлчид язгууртны ордонд ажилладаг байв. Тэд хөгжмийн зэмсэгтээ зориулж хөгжим зохиосон. Ийм уран бүтээлч бол Антонио Вивалди байв. Хийл нь гоцлол хөгжмийн зэмсэг болгон хөгжсөн. Тэрээр урьд өмнө байгаагүй техникийн чадварыг олж авсан. Хийл хөгжим нь сайхан аялгуу, гайхалтай хэсгүүд, тэр ч байтугай полифоник хөвчийг тоглож чаддаг байв.

Дууны онцлог

Утас хөгжмийн зэмсгийг ихэвчлэн найрал хөгжмийн бүтээлд ашигладаг байсан. Хөгжмийн зохиолчид хийлийн ийм шинж чанарыг дууны тасралтгүй байдал болгон ашигладаг байв. Нумыг утаснуудын дагуу хөдөлгөснөөр нотуудын хооронд жигд шилжилт хийх боломжтой. Хийлийн дуу нь төгөлдөр хуурын дуунаас ялгаатай нь бүдгэрдэггүй. Нумын даралтыг тохируулах замаар үүнийг бэхжүүлж эсвэл сулруулж болно. Тиймээс чавхдаст урт эгшигт аялгууг янз бүрийн түвшний түвшинд тоглохоор хуваарилсан.

Энэ бүлгийн хөгжмийн зэмсгүүд нь ойролцоогоор ижил шинж чанартай байдаг. Виола, виолончель, контрбасс нь хийлтэй маш төстэй. Тэд хэмжээ, тембр, бүртгэлийн хувьд ялгаатай.

Виола нь хийлээс том юм. Энэ нь нумаар тоглодог, эрүүг нь мөрөнд нь дардаг. Хилийн чавхдас нь хийлийнхээс зузаан учраас өөр хүрээтэй. Энэ хэрэгсэл нь бага дуу чимээ гаргах чадвартай. Тэрээр ихэвчлэн дагалдан аялгуу, арын нот тоглодог. Том хэмжээтэй нь виолагийн хөдөлгөөнд саад учруулдаг. Тэр хурдан уран сайхны хэсгүүдийг эзэмшиж чадахгүй.

Нумын аварга биетүүд

Одоогийн байдлаар хөгжим

Харрисон бол цахилгаан гитарын виртуоз байсан. Энэ хэрэгсэл нь хөндий резонатор их биетэй байдаггүй. Хэлбэлзэл металл утасцахилгаан гүйдэл болгон хувиргаж, дараа нь чихэнд мэдрэгдэх дууны долгион болж хувирдаг. Жүжигчин тусгай төхөөрөмж ашиглан хөгжмийн зэмсгийн тембрийг өөрчилж болно.

Өргөн тархсан өөр төрлийн цахилгаан гитар бий. Энэ нь зөвхөн бага мужид сонсогддог. Энэ бол басс гитар. Энэ нь дөрвөн зузаан утастай. Чуулга дахь хөгжмийн зэмсгийн үүрэг нь хүчтэй басс дэмжлэгийг дэмжих явдал юм.

Хөгжмийн зэмсэг нь янз бүрийн дуу чимээ гаргах зориулалттай. Хэрэв хөгжимчин сайн тоглодог бол эдгээр дууг хөгжим гэж нэрлэж болно, гэхдээ үгүй ​​бол какафони. Тэдгээрийг сурахад маш олон хэрэгсэл байдаг сэтгэл хөдөлгөм тоглоомНэнси Дрюгаас ч дор! Орчин үеийн хөгжмийн практикт хөгжмийн зэмсгийг дууны эх үүсвэр, үйлдвэрлэх материал, дуу гаргах арга болон бусад шинж чанараар нь янз бүрийн анги, гэр бүлд хуваадаг.

Үлээвэр хөгжмийн зэмсэг (аэрофон): дууны эх үүсвэр нь торх (хоолой) дахь агаарын баганын чичиргээнээс үүдэлтэй хөгжмийн зэмсгийн бүлэг. Тэдгээрийг олон шалгуураар (материал, хийц, дуу чимээ гаргах арга гэх мэт) ангилдаг. Симфони найрал хөгжимд үлээвэр хөгжмийн зэмсгийг модон (лимбэ, гобой, кларнет, фагот), гуулин (бүрээ, эвэр, тромбон, туба) гэж хуваадаг.

1. Лимбэ бол модон үлээвэр хөгжмийн зэмсэг юм. Хөндлөн лимбэний орчин үеийн төрөл (хавхлагатай) нь 1832 онд Германы мастер Т.Боем зохион бүтээсэн бөгөөд сортуудтай: жижиг (эсвэл пикколо лимбэ), альто, басс лимбэ.

2. Обое бол модон үлээвэр зэгс хөгжмийн зэмсэг юм. 17-р зуунаас хойш мэдэгдэж байсан. Сортууд: жижиг oboe, oboy d'amour, англи эвэр, heckelphone.

3. Кларнет нь модон үлээвэр зэгс хөгжмийн зэмсэг юм. Эрт үед баригдсан 18-р зуун Орчин үеийн практикт сопрано кларнет, пикколо кларнет (Италийн пикколо), альто (бассетийн эвэр гэж нэрлэгддэг), басс кларнет зэргийг ашигладаг.

4. Фагот - модон үлээвэр хөгжмийн зэмсэг (голдуу найрал хөгжим). 1-р хагаст боссон. 16-р зуун Басс сорт нь контрабасс юм.

5. Бүрээ - эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан үлээвэр зэс амны хөгжим. Орчин үеийн төрлийн хавхлагын хоолой нь саарал өнгөтэй болсон. 19-р зуун

6. Эвэр - үлээвэр хөгжмийн зэмсэг. Ан агнуурын эврийг сайжруулсны үр дүнд 17-р зууны төгсгөлд гарч ирэв. Хавхлаг бүхий орчин үеийн төрлийн эвэр нь 19-р зууны эхний улиралд бүтээгдсэн.

7. Тромбон - гуулин хөгжмийн зэмсэг (голдуу найрал хөгжим), дууны өндөр нь тусгай төхөөрөмж - слайд (гулсах тромбон эсвэл зугтромббон гэж нэрлэгддэг) -аар зохицуулагддаг. Мөн хавхлагын тромбонууд байдаг.

8. Туба бол хамгийн бага дуугаралттай гуулин хөгжмийн зэмсэг юм. 1835 онд Германд зохион бүтээгдсэн.

Металлофон бол хөгжмийн зэмсгийн нэг төрөл бөгөөд гол элемент нь алхаар цохисон хавтан товчлуур юм.

1. Өөрөө дуугардаг хөгжмийн зэмсэг (хонх, гонг, виброфон гэх мэт), дууны эх үүсвэр нь уян харимхай төмөр бие юм. Дууг алх, саваа, тусгай бөмбөрчин (хэл) ашиглан гаргадаг.

2. Металлофон ялтсууд нь металлаар хийгдсэн ялгаатай ксилофон зэрэг багажууд.


Чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүд (хордофонууд): дуу гаргах аргын дагуу нум (жишээлбэл, хийл, хийл, гиджак, кеманча), ятга (ятга, гусли, гитар, балалайка), цохиур (дульцимер), цохилтот гэж хуваагддаг. -гар (төгөлдөр хуур), суга татсан -гар (клавян).


1. Хийл бол 4 утастай нумтай хөгжмийн зэмсэг юм. Сонгодог симфони найрал хөгжим, чавхдаст дөрвөл үүсэх үндэс болсон хийлийн гэр бүлийн хамгийн өндөр бүртгэл.

2. Виолончель бол басс-тенор регистрийн хийлийн гэр бүлийн хөгжмийн зэмсэг юм. 15-16-р зууны үед гарч ирсэн. Сонгодог загваруудүүсгэсэн Италийн мастерууд 17-18 зуун: А. ба Н. Амати, Г. Гуарнери, А. Страдивари.

3. Гиджак - чавхдаст хөгжмийн зэмсэг (тажик, узбек, туркмен, уйгур).

4. Кеманча (каманча) - 3-4 чавхдастай нум хөгжмийн зэмсэг. Азербайжан, Армен, Гүрж, Дагестан, түүнчлэн Ойрхи Дорнодын орнуудад тархсан.

5. Ятга (Герман хэлнээс Harfe) нь олон чавхдаст татдаг хөгжмийн зэмсэг юм. Эрт үеийн зургууд - МЭӨ III мянганы үед. Энгийн хэлбэрээр энэ нь бараг бүх үндэстэнд байдаг. Орчин үеийн дөрөө ятгыг 1801 онд Францад С.Эрард зохион бүтээжээ.

6. Гусли бол Оросын татсан утсан хөгжмийн зэмсэг юм. Далавч хэлбэрийн дуулал ("цагираг") нь 4-14 ба түүнээс дээш утастай, дуулга хэлбэртэй - 11-36, тэгш өнцөгт (ширээ хэлбэртэй) - 55-66 утастай.

7. Гитар (Испанийн guitarra, Грек хэлнээс cithara) нь лют маягийн татдаг чавхдаст хөгжим юм. Испанид 13-р зуунаас хойш мэдэгдэж байсан, 17-18-р зуунд Европ, Америкийн орнуудад тархсан. ардын хөгжмийн зэмсэг. 18-р зуунаас хойш 6 утастай гитар ихэвчлэн Орос улсад өргөн тархсан. Сортууд нь ukulele гэж нэрлэгддэг; орчин үеийн поп хөгжимцахилгаан гитар ашигладаг.

8. Балалайка бол Оросын ардын 3 чавхдас татдаг хөгжмийн зэмсэг юм. Анхнаасаа мэддэг. 18-р зуун 1880-аад онд сайжруулсан. (В.В. Андреевын удирдлаган дор) В.В.Иванов, Ф.С.Пасербский нар, дараа нь - С.И.

9. Цимбал (польш. cymbaly) - олон чавхдаст цохиурт хөгжмийн зэмсэг. эртний гарал үүсэл. Үүнд багтсан ардын найрал хөгжимУнгар, Польш, Румын, Беларусь, Украйн, Молдав гэх мэт.

10. Төгөлдөр хуур (Итали фортепиано, форте - чанга, төгөлдөр хуур - чимээгүй) - нийтлэг нэралх механик бүхий гар хөгжмийн зэмсэг (том төгөлдөр хуур, босоо төгөлдөр хуур). Төгөлдөр хуурыг анх зохион бүтээсэн. 18-р зуун Гадаад төрх орчин үеийн төрөлтөгөлдөр хуур - гэж нэрлэгддэг хөгжимтэй давхар давтлага - 1820-иод оноос эхлэлтэй. Төгөлдөр хуурын тоглолтын оргил үе - 19-20-р зуун.

11. Харпсикорд (франц. clavecin) - төгөлдөр хуурын өмнөх үеийн чавхдастай гартай хөгжмийн зэмсэг. 16-р зуунаас хойш мэдэгддэг. Янз бүрийн хэлбэр, төрөл, сортын клавиа хөгжим, цан, онгон, spinet, clavicytherium гэх мэт.

Гарын хөгжмийн зэмсэг: нийтлэг шинж чанараар нэгдсэн хөгжмийн зэмсгийн бүлэг - гарны механик болон гар байгаа эсэх. Тэд янз бүрийн ангилал, төрөлд хуваагддаг. Гарны хөгжмийн зэмсгийг бусад ангилалтай хослуулж болно.

1. Чавхдаст хөгжим (цохилтот-гар ба суга татдаг гар): төгөлдөр хуур, селеста, клавесин ба түүний төрөл.

2. Гуулин (гар-салхи, зэгс): эрхтэн ба түүний сортууд, гармон, товч баян хуур, баян хуур, аялгуу.

3. Цахилгаан механик: цахилгаан төгөлдөр хуур, клавинет

4. Цахим: электрон төгөлдөр хуур

төгөлдөр хуур (Италийн fortepiano, forte - чанга, төгөлдөр хуур - чимээгүй гэсэн үг) нь алх механиктай (том төгөлдөр хуур, босоо төгөлдөр хуур) гарны хөгжмийн зэмсгийн ерөнхий нэр юм. Энэ нь 18-р зууны эхээр зохион бүтээгдсэн. Орчин үеийн төгөлдөр хуурын төрөл бий болсон нь - гэгддэг төгөлдөр хуурын хамт. давхар давтлага - 1820-иод оноос эхлэлтэй. Төгөлдөр хуурын тоглолтын оргил үе - 19-20-р зуун.

Цохилтот хөгжмийн зэмсэг: дуу чимээ гаргах аргаар нэгдсэн бүлэг хэрэгсэл - цохилт. Дууны эх үүсвэр нь цул бие, мембран, утас юм. Тодорхой (тимпани, хонх, ксилофон) ба тодорхойгүй (бөмбөр, хэнгэрэг, кастанет) дуу чимээтэй хэрэгслүүд байдаг.


1. Тимпани (тимпани) (Грекийн polytaurea-аас) нь ихэвчлэн хосолсон (нагара гэх мэт) мембрантай тогоо хэлбэртэй цохиур хөгжмийн зэмсэг юм. Эрт дээр үеэс тархсан.

2. Хонх - найрал хөгжим, өөрөө дуугардаг хөгжмийн зэмсэг: металл пянзны багц.

3. Ксилофон (xylo... ба грек хэлнээс утас - дуу, дуу) - цохиур, өөрөө дуугардаг хөгжмийн зэмсэг. Цувралаас бүрдэнэ модон блокуудянз бүрийн урттай.

4. Бөмбөр - цохилтот мембран хөгжмийн зэмсэг. Сортууд нь олон ард түмний дунд байдаг.

5. Хэнгэрэг - цохилтот мембран хөгжмийн зэмсэг, заримдаа металл унжлагатай.

6. Кастанец (испан. castanetas) - цохивор хөгжмийн зэмсэг; хясаа хэлбэртэй модон (эсвэл хуванцар) хавтан, хуруунд бэхлэгдсэн.

Цахилгаан хөгжмийн зэмсэг: цахилгаан дохиог үүсгэх, өсгөх, хөрвүүлэх замаар дуу авиа үүсгэдэг хөгжмийн зэмсэг (цахим төхөөрөмж ашиглан). Тэд өвөрмөц тембртэй бөгөөд янз бүрийн хөгжмийн зэмсгийг дуурайж чаддаг. Цахилгаан хөгжмийн зэмсгүүдэд термин, эмиритон, цахилгаан гитар, цахилгаан эрхтэн гэх мэт орно.

1. Термин бол дотоодын анхны цахилгаан хөгжмийн зэмсэг юм. Зохион бүтээгч: L. S. Theremin. Термины дууны өндөр нь зайнаас хамаарч өөр өөр байдаг баруун гаргүйцэтгэгч антеннуудын аль нэгэнд, эзлэхүүн - зүүн гараас нөгөө антен хүртэлх зайнаас.

2. Эмиритон бол төгөлдөр хуурын төрлийн гараар тоноглогдсон цахилгаан хөгжмийн зэмсэг юм. ЗХУ-д зохион бүтээгч А.А.Иванов, А.В.Римский-Корсаков, В.А.Крейцер, В.П.Дзержкович нар (1935 онд 1-р загвар) зохион бүтээжээ.

3. Цахилгаан гитар - голдуу модоор хийсэн гитар, төмөр утаснуудын чичиргээг чичиргээ болгон хувиргадаг цахилгаан пикаптай. цахилгаан гүйдэл. Анхны соронзон пикапыг 1924 онд Гибсоны инженер Ллойд Лоер хийсэн. Хамгийн түгээмэл нь зургаан утастай цахилгаан гитар юм.


ТАЛЛИНН ХҮМҮҮНЛЭГИЙН ГИМНАСУ

Сэдвийн хураангуй:

Өгүүллэг мөр- нумтай хэрэгслүүдба тэдгээрийн хөгжил.

Багш: Татьяна Божко

Оюутан: Илья Ливенсон 8 а

Т а л л и н н

ЧАВХАРТАЙ ХЭРЭГСЭЛ.

Олон төрөл утсан хөгжмийн зэмсэгтусгай шинж чанарын дагуу хослуулсан. Сунгасан материал (ихэвчлэн утас, торго эсвэл гэдэс) нум эсвэл бусад зүйлд хүрэх үед чичирч эхлэх үед тэдний дуу гарч ирдэг. Утаснаас гаргаж буй дууны параметрүүд нь түүний урт, уян хатан байдал, хурцадмал байдлаас хамаарна.

Барууны орнуудад зөвшөөрөгдсөн утсан материал нь гэдэс эсвэл утас байсан бол Дорнодод торго хэрэглэдэг байв. Гэдэсийг эртний үед Египет, Грек, Ромчууд хэрэглэж байсан. 14-р зууныг хүртэл утсыг ашиглаагүй бөгөөд утас зурах аргыг зохион бүтээжээ. Энэхүү нээлт нь чавхдастай (клавихорд, клавиатура, клавикомбало, төгөлдөр хуур) гарны хэрэгслийг зохион бүтээхэд хүргэсэн. Баруунд зөвхөн утас, гэдсийг чавхдас гэж нэрлэдэг байсан тул өнөө үед гарын хөгжмийн зэмсгийг дээрх материалаас бүрдүүлдэг.

Лира.

Хамгийн эртний чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг бол лир юм. Лирүүдийн тухай анхны дурдагдсан зүйл нь Шумерын соёл иргэншлийн үед байсан. Эдгээр хэрэгслүүд нь том хэмжээтэй, ойролцоогоор 3 1/2 фут (1 метр) байв. Тэдний чавхдас нь гүүрний дагуух дууны хайрцагнаас хяналтын кластер хүртэл салж байв. Чавхдасыг хуруугаараа хуруугаараа гаргаснаар дуу гарсан. Хэсэг хугацааны дараа лир илүү нягт болсон. МЭӨ 2-р мянганы үед Египетийн соёл иргэншилд мэдэгдэж байсан хэрэгсэл. бараг хэвтээ байрлалтай байв. Энэ дууг орчин үеийн нумны өмнөх үе болох тусгай саваагаар утсыг сугалж гаргаж авсан. Тухайн үеийн хөгжмийн зэмсгийн чавхдастуудын тоо зургаагаас арван хоёрын хооронд хэлбэлзэж байв.

Ятга.

Хамгийн эртний чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг бол ятга юм. Ятгыг дүрсэлсэн байв эртний Египеталь хэдийн 4-р гүрний үед (ойролцоогоор МЭӨ 26-р зуун) байсан бөгөөд тэдгээр нь маш том (1.8 метрээс илүү) байв. Сирийн соёл иргэншилд (МЭӨ 8-7-р зуун) хоёр төрлийн ятга мэдэгдэж байсан.

Одоог хүртэл оршин тогтнож буй хамгийн эртний ятга бол МЭӨ 3000 оны үед Шумерын соёл иргэншлийн үеийн хөгжмийн зэмсэг юм. Гоцлол хөгжимчид болон найрал хөгжимд ашигладаг орчин үеийн ятга нь 6 1/2 октавын давтамжтай бөгөөд гэдэснээс хийсэн утсыг ашигладаг.

Бусад төрөл орчин үеийн хэрэгсэл- 20-р зууны эхээр Густав Лионы сайжруулсан хроматик ятга. Энэхүү ятга нь өнгөт аялгуу өгөх ямар ч дөрөөгүй. Хэдийгээр энэ хэрэгсэл нь хүлээн зөвшөөрөгдсөн боловч Себастьян Эрардын сайжруулсан ятгыг орлож чадаагүй юм.

Виола.

Чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдийн дунд виолын гэр бүлийн гишүүд 15-17-р зууны үед Европ даяар захирч байсан ч хамаагүй эрт гарч ирсэн. 11-р зууны эхэн үед хийл хөгжим дүрслэгдсэн байдаг дүрслэх урлагмөн уран зохиолд дурдсан байдаг. Хилийн гарал үүсэл тодорхойгүй байгаа ч 10-р зууны сүүлчээс нумыг Европт хүлээн зөвшөөрсөн байх магадлалтай. 17-р зуунд хийл хөгжим болон түүнтэй холбоотой хөгжмийн зэмсгүүд гарч ирэхэд ямар ч гэр бүл зонхилох зүйл байгаагүй ч хийл хөгжмийг голчлон хийл хөгжимөөр сольсон. Гэсэн хэдий ч 18-р зууны эцэс хүртэл энэ гэр бүлийн хамгийн доод гишүүн болох виола да гамба гоцлол хөгжмийн зэмсэг болгон ашигладаг хэвээр байна.

Хийл хөгжимтэй харьцуулахад хийл нь урт, хөнгөн бөгөөд үүний үр дүнд дуу чимээ багатай байдаг. Хийл хөгжмөөс ялгаатай нь хийл нь өвөрмөц хэлбэртэй байдаггүй. Зарим хөгжмийн зэмсгүүд нь тэгш нуруутай, налуу мөртэй, зарим нь муруй нуруутай ба түүнээс дээш байдаг бүрэн хэлбэр. Хилийн гэр бүлийн гишүүд зургаан чавхдастай.

Гурваас зургаан хийл хөгжимтэй хамт тоглохыг консорт гэдэг ба сопрано, альто, тенор, басс гэсэн дөрвөн үндсэн хэмжээ байдаг. Ийм зургаан хөгжмийн зэмсэгт ихэвчлэн хоёр сопрано, альто, тенор, хоёр басс байдаг.

Хийл.

Хийлийн гэр бүл нь 16-р зууны эхэн үед Европт гарч ирсэн бөгөөд 16-р зууны дунд үе хүртэл тухайн үеийн бүтээлүүдэд дурдсан байдаг. Түүнээс хойш эдгээр хөгжмийн зэмсэг хийл, хийл, хийл (эсвэл виолончел), контрбасс нь симфони найрал хөгжим, танхимын хөгжмийн чуулгын гол бүрэлдэхүүн хэсэг болжээ. Эдгээр хөгжмийн зэмсгүүд нь хийл хөгжимтэй харьцуулахад чанга, мэдрэмжтэй, чавхдас нь хүнд, чанга байдаг.

Хийлийн гэр бүлийн хөгжмийн зэмсгүүдийн дүр төрх 16-р зууны төгсгөлд илүү орчин үеийн болсон. 18-р зууны төгсгөлд дууны хэмжээ нэмэгдэж, илүү хүчтэй дуу авианы хэрэгцээ гарч ирэхэд хийлийг өөрчилсөн. Гүүрийг дээшлүүлж, хүзүүг нь өнцгөөс нь уртасгаж, утасны хурцадмал байдлыг нэмэгдүүлсэн. Нум нь 18-р зууны эхэн үе хүртэл хийл нумтай төстэй байв. 18-р зууны төгсгөлд орчин үеийн нумыг Франц хүн Франсуа Турте төгс төгөлдөр болгожээ.

Хамгийн том хийл нь Италиас байсан бөгөөд Кремона шиг хөгжмийн зэмсгээрээ алдартай хот байхгүй. Энэ нь Амати гэр бүлийнхний гэр байсан бөгөөд тэдний багаж хэрэгсэл суурилуулсан олон улсын стандартдууны гоо сайхны төлөө, мөн Антонио Страдивари, нэр нь одоог хүртэл хамгийн сайн хийл хөгжимтэй ижил утгатай.

Хэдийгээр өнөөдөр хийлийн гэр бүлийн дөрөвхөн гишүүнтэй тааралддаг ч энэ хамтлагтай холбоотой бусад хөгжмийн зэмсгүүд нэгэн цагт адилхан алдартай байсан. Почет, эсвэл Taschengeige, нь энгийн хөгжмийн зэмсгүүдээс октаваар өндөр тааруулсан бяцхан хийл бөгөөд эдгээр хөгжмийн зэмсгүүдийг оюутнуудад дагалдан бүжиглэдэг мастеруудтай холбоотой байдаг.

Гитар.

Гитарууд нь хавтгай нуруугаараа онцлог боловч ар талыг нь гадагшаа чиглүүлдэг хэрэгслүүд байдаг. Ихэвчлэн гитарыг агч, гацуур, гацуур эсвэл нарсаар хийдэг. Эртний хөгжмийн зэмсгүүдийг ихэвчлэн зааны яс, хар мод эсвэл сувдан шигтгээгээр чимэглэдэг байв. байхад хувцасны чимэг хэрэгсэлАрав, арван хоёр чавхдастай байсан бол орчин үеийн концертын гитарууд зургаан тусдаа утастай байдаг. Орчин үеийн стандарт гитарууд нь металлаар хийсэн гурван утас, хуванцараар хийсэн гурван утастай байдаг. Чавхдас нь дөрөвний гурав, гуравны гурав, бусад дөрөвний хоорондох зайтай таардаг.

Гитар Европ даяар олдсон ч Испанийн үндэсний хөгжмийн зэмсэг болжээ. Энэ хэрэгслийн гол дистрибьютер, боломжит зохион бүтээгч орчин үеийн хэлбэр 16-р зууны Испанийн зохиолч Висент Эспинел байсан. Нэг нь алдартай хөгжмийн зохиолчидГитарын хувьд: 19-р зуунд амьдарч байсан Фернандо Сор, Мауро Гуилиани нар.

Ном зүй:

1. Элизабет Каулинг. "Целло" (Скрибнер, 1983).

2. Жорж Харт. "Хийл: Алдартай бүтээгчид ба тэдний дуурайгчид" (Лонгвуд, 1977).

3. Сибуле Маркуз. "Хөгжмийн зэмсэг: Цогц толь бичиг" (Нортон, 1975).

Нуман хөгжмийн зэмсэг нь симфони, камерын найрал хөгжмийн үндэс суурь болдог. Энэ бол нум хөгжмийн зэмсгүүд нь аялгуунд уянгалаг, урт, дэгжин байдлыг өгдөг. Энэ бүлгийн хөгжмийн зэмсгүүдийн дууг нум ашиглан гаргаж, сунгасан утсаар дамжуулдаг. Чавхдас нь багажны их биетэй цуурайтаж, агаарын чичиргээг сонсогчдод дамжуулдаг. Үүний адил нумт хөгжмийн зэмсгүүд нь гацуургүй тул хөгжимчдөд тоглох, бэлтгэл хийхэд хүндрэлтэй байдаг. Хүссэн дуугаа авахын тулд утсыг хаана дарах вэ гэдэг нь олон жилийн эрдэм мэдлэг, авъяас чадвар, нөр их хөдөлмөр, хөгжимд сонор сэрэмжтэй чихний хэрэг юм.

Орчин үеийн хийл, хийл хөгжмийн хамгийн ойрын өвөг дээдэс бол 15-р зуунд бий болсон виола (италиаар цэцэг) юм. Өнөөдөр бидний харж байгаагаар нум хөгжмийн зэмсгүүдийг бий болгож, сайжруулах нь 18-р зууны хоёрдугаар хагаст болсон. Зөвхөн тоглоод зогсохгүй чавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг урлахыг бас авч үзсэн агуу урлаг. Тухайн үеийн агуу их мастерууд болох Антонио Страдивари, Николо Амати, Жузеппе Гуарнери болон бусад хүмүүсийн нэрийг өнөөг хүртэл хөгжмөөс хол хүмүүс мэддэг бөгөөд маэстрогийн хийсэн нум хөгжмийн зэмсгүүд нь гайхалтай дуу чимээтэй байдаг. зардал. Дэлхий бий олон тоонычавхдаст нум хөгжмийн зэмсэг. Хамгийн түгээмэл хөгжмийн зэмсгүүд бол хийл, хийл, хийл, контрбасс зэрэг академийн хөгжим тоглоход ашиглагддаг. Заримдаа симфони хөгжимд хамгийн бага дуугаралттай нум хөгжмийн зэмсэг болох наймалжын хэсгийг багтаадаг.

Эрдмийн хөгжмийн чавхдас


Хийл.
"Оркестрийн хатан хаан" Энэ бол дээд регистрийн чавхдаст хөгжим юм. Гаднах хэврэг, ивээлтэй хэдий ч энэ нь асар их боломж, дууны гэнэтийн хүчийг нуун дарагдуулдаг бөгөөд хамгийн төгс хөгжмийн зэмсэг гэж үнэлэгдэх ёстой. Хийл хөгжим нь хоёр үндсэн хэсгээс бүрддэг - тодорхой дугуй хэлбэртэй их бие, чавхдас, бэхэлгээний хайрцаг байрладаг хүзүү. Морин зэгсээр хийлийн нумыг морины үсээр сунгасан модоор хийдэг.


Альто.
Хийл хөгжим нь нийтээрээ алдартай хэдий ч хийл бол симфони найрал хөгжмийн чухал бүрэлдэхүүн хэсэг юм. Хэмжээ, насны хувьд (15-р зууны төгсгөлд гарч ирсэн) виолаг "том ах" гэж нэрлэж болно. агуу хийл. Виолагийн дуу нь зузаан, хилэн мэт боловч тод биш юм. Багажны хэмжээ нь арай өөр тоглох арга техник, илүү их хуруу сунгах, гарын хүч шаарддаг. Дүрмээр бол хийлчид бага наснаасаа илүү том биетэй хийлч болдоггүй;

хийл.Морин хийл нь ердийн хийлээс бараг гурав дахин том юм. Уг зэмсгийг шалан дээр босоо байрлуулж, сууж байхдаа тоглодог (өнгөрсөн зуунд хийл хөгжимийг тусгай сандал дээр байрлуулж, зогсож тоглодог байсан бөгөөд үүний дараа тусгай төмөр хийц зохион бүтээсэн). Морин хуурын эгшиг бүдүүн, баян, уянгалаг, тембр нь хүний ​​дуу хоолойг маш санагдуулдаг (тембр нь баритон). Өнөө үед виолончель бол симфони, танхимын найрал хөгжмийн зайлшгүй хэрэгсэл юм. Амьтад."


Давхар басс.
Симфони найрал хөгжимд хамгийн бага дуугаралттай нум утсан хөгжмийн зэмсэг. Энэ нь гоцлол хөгжмийн зэмсгээр тоглох нь ховор, учир нь энэ нь аялгууны нарийвчлал, хурц тод байдалд хүрэхэд хэцүү байдаг ч бусад хөгжмийн зэмсгийн эгшигт тулгуурласан хөгжмийн "суурь" болдог. Контрабасс бол симфони найрал хөгжим төдийгүй жазз, поп хөгжмийн салшгүй хэсэг юм. хөгжмийн бүлгүүд. Зэмсэг нь зогсож эсвэл өндөр сандал дээр тоглогддог;

Европын ард түмний нум хөгжмийн зэмсэг

Дуу чимээ. 18-19-р зууны үед одууд ихэвчлэн ашигладаг байсан Оросын ардын нум хөгжмийн зэмсэг. Энэ нь жигд бус (лийр хэлбэртэй) хэлбэртэй модон хонхорхой, резонаторын нүхтэй хавтгай дууны самбараас бүрдсэн байв. Богино хүзүүнд 3-4 чавхдас татсан бөгөөд дээд хэсэг нь аялгууг хөтлөх зориулалттай, үлдсэн хэсэг нь дагалдах зориулалттай байв.

Ребекка.Арабын орнуудаас Европт орж ирсэн дундад зууны үеийн Испани чавхдаст хөгжмийн зэмсэг. XIII-XIV зууны үед улс орнуудад өргөн тархсан баруун Европ. Оросын шүгэлтэй зарим талаараа төстэй, лийр хэлбэртэй их биетэй, хоёр сунгасан чавхдас бүхий богино дууны самбартай. Анх 1275 онд хөгжмийн онолч, сүмийн удирдагч Моравийн Жером энэ хэрэгслийг дүрсэлсэн байдаг.

Хардангерфеле.Сонгодог хийлийн Норвеги хувилбар. Энэ нь хийлээс жижиг хэмжээтэй, илүү гүдгэр дууны самбартай, мөн богино, өргөн хүзүүтэй. Хурууны самбар дээр 8-9 утас сунадаг бөгөөд тэдгээрийн дөрөв нь тоглох зориулалттай, үлдсэн хэсэг нь цуурайтдаг. Хамгийн анхны hardangerfele нь 1651 онд гарсан бөгөөд Оле Жонсен хийсэн Ястадом. Ихэнхдээ багажны их биеийг хээгээр, хүзүүг нь шигтгээгээр чимэглэдэг байв.

Азийн ард түмний нум хөгжмийн зэмсэг


Ребаб.
Араб гаралтай багаж, доор өөр өөр нэрссоёлоос олдсон өөр өөр үндэстэнЗүүн, Европт ребек нэрээр ирсэн. Ребаб нь дуулахаас гадна уншлагад хэрэглэгддэг тул хоёр төрөлтэй. rebab-eh-haer (яруу найрагчдад зориулсан rebab) нь зөвхөн нэг чавхдастай. rebab el moghanni (дуучдад зориулсан rebab) нь хоёр чавхдастай. Зэмсгийг нумаар тоглодог бол ребабыг өвдөг дээрээ барьдаг.

Хучин(гучин). Алс холын Хятадаас ирсэн хийлийн төрөл. Энэ нь дугуй хэлбэртэй (зургаан найман өнцөг) хэлбэртэй бие, биетэй хавсарсан хүзүүгээс бүрдэнэ. Их бие нь нимгэн мод эсвэл могойн арьсаар хийгдсэн байдаг. Хятадад 30 орчим төрлийн хучин байдаг бөгөөд Хятадын хөрш Вьетнам, Лаос, Камбож, Япон, Монголд хучинтай төстэй багажуудыг ашигладаг.


Каманча
(каманча, кеман, гиджак, Понтик лир). Баруун болон Төв Азийн орнуудад түгээмэл байдаг нум хэлбэртэй хөгжмийн зэмсэг нь зүүн бүсийн чуулгад заавал байх ёстой. ардын дуу хөгжим. Ихэнхдээ бие даасан тоглолт хийхэд ашигладаг. Каманчагийн олон төрөл байдаг ч Перс хөгжмийн зэмсгийг өвөг дээдэс гэж үздэг. Кеманча нь урт модон хүзүү, том шонтой; Мөрний тоо хоёроос зургаа хүртэл байна. Гарын самбар дээр гацуур байхгүй байгаа нь хөгжимчдөд бие даасан болон чуулгын тоглолт хийх асар их боломжийг нээж өгдөг.

Нумтай хөгжмийн зэмсгүүдэд нумны үсийг утсан дээр үрж дуугарна; Үүнтэй холбогдуулан тэдний дууны шинж чанар нь үүнээс эрс ялгаатай суга татсан хэрэгслүүд.

Нуман хөгжмийн зэмсгүүд нь дууны өндөр чанар, гүйцэтгэлийн техникийн талбарт хязгааргүй боломжоор ялгагддаг тул янз бүрийн найрал хөгжим, чуулгад тэргүүлж, бие даасан тоглолтод өргөн хэрэглэгддэг.

Энэ дэд бүлэгт хийл, хийл, хийл, контрабасс, түүнчлэн олон тооны хөгжмийн зэмсгүүд орно. үндэсний хэрэгсэл 1 (Гүржийн чианури, Узбек гиджак, Азербайжан кеманча гэх мэт).

Хийлнум хөгжмийн зэмсгүүдийн дотроос хамгийн өндөр бүртгэлийн хэрэгсэл юм. Дээд регистрийн хийлийн дуу нь хөнгөн, мөнгөлөг, дунд хэсэгт - зөөлөн, намуухан, уянгалаг, доод регистрт - хурц, бүдүүн.

Хийлийг тавны нэгээр нь тааруулдаг. Хийлийн хүрээ нь жижиг октавын G-ээс дөрөв дэх октавын Е хүртэл 3 3/4 октав юм.

Тэд 4/4 хэмжээтэй соло хийл үйлдвэрлэдэг; сургалт, хэмжээ 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Боловсролын хийл нь соло хийлээс ялгаатай нь арай муу өнгөлгөөтэй, дууны чанар муутай байдаг. Хариуд нь боловсролын хийл нь дууны чанар, гадаад чимэглэлээс хамааран 1, 2-р ангиллын боловсролын хийл гэж хуваагддаг. 2-р ангиллын хийл нь 1-р ангиллын хийлээс муу чанар, гаднах өнгөлгөөгөөр ялгаатай.

Альтозарим нь илүү хийл. Дээд бүртгэлд энэ нь хурцадмал, ширүүн сонсогддог; дунд регистрд дуу нь уйтгартай (хамар), уянгалаг, доод регистрд альто бүдүүн, бага зэрэг бүдүүлэг сонсогддог.

Виола чавхдасыг тавны дарааллаар тааруулдаг. Хүрээ - 3 октав, нотоос бага октав хүртэлх нотоос гуравдугаар октав хүртэл.

Виола нь соло (хэмжээ 4/4) болон 1 ба 2-р ангийн боловсролын хийл (4/4 хэмжээтэй) гэж хуваагддаг.

хийлБүрэн хэмжээний хийлээс бараг 3 дахин том, сууж байхдаа тоглодог. Зогсоолыг оруулсны дараа багажийг шалан дээр тавьдаг.

Багажны дээд регистрийн дуу нь хөнгөн, нээлттэй, цээжтэй байдаг. Дунд регистр дээр уянгалаг, бүдүүн сонсогддог. Доод регистр дүүрэн, зузаан, нягт сонсогддог. Заримдаа морин хуурын дууг хүний ​​хоолойтой зүйрлэдэг.

Морин хуурыг альтаас доош октаваар тавны дарааллаар тааруулдаг. Морин хуурын хүрээ нь 31/3 октав - С-ээс гол октав хүртэл, хоёрдугаар октавын Е хүртэл.

Морин хуурыг дан болон судлал гэж хуваадаг.

♦ соло (4/4 хэмжээ) нь Страдивариусын загваруудын аль нэгний дагуу хийгдсэн бөгөөд тэдгээр нь соло, чуулга, найрал хөгжимд зориулагдсан байдаг хөгжмийн бүтээлүүд;

♦ 1 (хэмжээ 4/4) ба 2 ангийн (4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8 хэмжээтэй) боловсролын хийл нь дууны чанар, үзүүлбэрээрээ ялгаатай. Янз бүрийн насны оюутнуудад хөгжим заах зориулалттай.

Давхар басс- нум хөгжмийн гэр бүлийн хамгийн том нь; Энэ нь бүрэн хэмжээний хийлээс бараг 31/2 дахин урт юм. Контрабассыг зогсож байхдаа хийл хөгжимтэй адил шалан дээр тавьдаг. Контрабасс нь түүний хэлбэрийн хувьд эртний хийл хөгжмийн онцлогийг хадгалж үлдсэн.

Контрабасс бол нумын гэр бүлийн хамгийн бага дуугаралттай хэрэгсэл юм. Дунд регистрийн дуу нь зузаан, нэлээд зөөлөн байдаг. Дээд ноотууд нь шингэн, хурц, хүчтэй сонсогддог. Доод регистр нь маш нягт, зузаан сонсогддог. Контрабасс нь бусад чавхдаст хөгжмийн зэмсгүүдээс ялгаатай нь дөрөвдэх хэлбэрээр бүтээгдсэн бөгөөд дуут хөгжмийн зэмсгүүдээс октав бага сонсогддог. Контрабассын хүрээ нь 21/2, октавууд - Е эсрэг октаваас Б-бе-мол жижиг октав хүртэл.

Контрабассыг дараахь байдлаар хуваадаг: соло (хэмжээ 4/4); боловсролын 1-р анги (хэмжээ 4/4); боловсролын 2 анги (хэмжээ 2/4, 3/4, 4/4).

Таван чавхдаст соло контрабасс (4/4 хэмжээтэй) нь нотоос эсрэг октав хүртэлх нот, хоёрдугаар октав хүртэлх хэмжээтэй байдаг.

Загварын хувьд хийл, хийл, хийл, контрбасс нь ижил төрлийн байдаг. Тэдний хоорондох ялгаа нь голчлон хэмжээ, бүтэц юм. Тиймээс энэ нийтлэлд зөвхөн нэг нум хөгжмийн зэмсэг болох хийлийн загварыг тайлбарласан болно.

Хийлийн үндсэн бүтцийн бүрэлдэхүүн хэсгүүд нь: их бие, хүзүүтэй хүзүү, толгой, сүүл, тавиур, шонгийн хайрцаг, чавхдас.

Найман хэлбэртэй бие нь чавхдаст дууны чичиргээг ихэсгэдэг. Энэ нь хийлийн хамгийн чухал цуурайтах хэсэг болох дээд ба доод тавцан (14, 17) болон хясаанаас (18) бүрдэнэ. Дээд талын тавцан нь дунд хэсэгт хамгийн зузаан, ирмэг рүү аажмаар багасдаг. Хөндлөн огтлолын хувьд тавцан нь жижиг нуман хэлбэртэй байдаг. Дээд талын дууны самбар нь латин "f" үсэг шиг хэлбэртэй резонаторын хоёр нүхтэй, тиймээс тэдний нэр - f-нүхнүүд. Тавцангууд нь хясаагаар холбогддог.

Багажны бүрхүүл нь зургаан хэсгээс бүрдэх ба биеийн зургаан тулгуурт бэхлэгдсэн байна (16, 19). Хүзүү (20) нь биеийн дээд хэсэгт бэхлэгдсэн бөгөөд хүзүүг (10) суурилуулсан байна. Хүзүү нь гүйцэтгэлийн явцад утсыг дарах үүрэгтэй; Хүзүү ба түүний төгсгөлийн үргэлжлэл нь толгой (3) бөгөөд энэ нь бэхэлгээний бэхэлгээний хажуугийн нүхтэй шонтой хайрцаг (12) юм. Curl (11) нь бэхэлгээний хайрцагны төгсгөл бөгөөд байна өөр хэлбэр(ихэвчлэн хэлбэртэй).

Хавчуурууд нь толгойтой конус хэлбэрийн саваа хэлбэртэй бөгөөд утсыг чангалж, тааруулахад ашигладаг. Хүзүүний дээд хэсэгт байрлах самар (13) нь чавхдаст дуугарч буй хэсгийг хязгаарлаж, хүзүүний муруйлттай байдаг.

Сүүлний хэсэг (6) нь утаснуудын доод үзүүрийг бэхлэх зориулалттай. Энэ зорилгоор түүний өргөн хэсэгт тохирох нүхнүүд байдаг.

Тавиур (15) нь хурууны самбараас шаардлагатай өндөрт утсыг дэмжиж, чавхдаст дуугаралтын уртыг хязгаарлаж, чавхдаст чичиргээг дууны самбарт дамжуулдаг.

Бүх нумтай хөгжмийн зэмсгүүд дөрвөн чавхдастай (зөвхөн контрбасс таван чавхдастай байж болно).

Дуу чимээ гаргахын тулд нумуудыг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь хэмжээ, хэлбэрээрээ ялгаатай байдаг.

Нум нь дээд үзүүрт толгойтой зэгс (2), суналтын шураг (5), үс (6) зэргээс бүрдэнэ. Тэгш зайтай үсээ татсан нум зэгс нь бага зэрэг муруй. Энэ нь төгсгөлд нь толгойтой (1) бөгөөд үсний эсрэг чиглэлд булагтай байдаг. Үсийг бэхлэхийн тулд блок хэрэглэдэг бөгөөд нумын нөгөө үзүүрт үсийг толгойн таягны төгсгөлд бэхэлдэг. Блок нь зэгсний төгсгөлд байрлах боолтыг (4) эргүүлэх замаар зэгсний дагуу хөдөлж, үсийг шаардлагатай хурцадмал байдлыг хангана.

Нумыг 1, 2-р ангиллын дан болон боловсролын нум гэж хуваадаг.

Нумтай багажны сэлбэг хэрэгсэл

Нумтай хөгжмийн зэмсгийн сэлбэг хэрэгсэл, дагалдах хэрэгсэл нь: ховил ба хурууны самбар, тавиур, будсан хатуу мод эсвэл хуванцараар хийсэн шон; хуванцар эсвэл модоор хийсэн хэлгүй; гуулин утаснуудын хурцадмал байдлыг тохируулах машин; хуванцар хийл болон viola эрүүний түшлэг; утас; товчлуурууд; хэрэг, бүрхэвч.