obrazy Moliera. Jean-Baptiste Molier. Początek kariery aktorskiej

krótka biografia opisane w tym artykule.

Krótka biografia Moliera

Jean-Baptiste Poquelin- francuski komik XVII w., twórca komedii klasycznej, aktor i reżyser teatru, bardziej znanego jako trupa Moliera.

Urodzony w Paryżu 16 stycznia 1622. Jego ojciec był królewskim tapicerem i lokajem, rodzina żyła bardzo zamożnie. Od 1636 r. Jean Baptiste pobierał naukę w prestiżowej instytucji edukacyjnej - jezuickim kolegium Clermont, w 1639 r. po ukończeniu studiów uzyskał licencjat prawniczy, ale wolał teatr od pracy rzemieślnika lub prawnika.

W czerwcu 1643 roku, mając już 21 lat, Jean-Baptiste Poquelin opuścił rodzinę i otworzył w Paryżu „Teatr Genialny”. Projekt ten, jak powiedzielibyśmy dzisiaj, trwał zaledwie dwa lata i poniósł porażkę finansową. Pozostały tylko długi, których Jean-Baptiste nie miał nic do spłacenia. Z tego powodu musiał nawet spędzić trochę czasu w więzieniu.

Po tej historii ojciec przeklął syna i zabronił mu zniesławiać nazwisko rodowe. W tamtym czasie zawód aktorski był uważany za najniższy i nazywany był niczym innym jak pogardliwym „komikem”. Właśnie to wiąże się z pojawieniem się pseudonimu Moliere. Jean-Baptiste zdecydował się wyrzec nazwisko, bo nie wyobrażał sobie życia bez teatru.

Moliere zajął się tym, co kochał, organizując wędrowną trupę, z którą podróżował z jednego miasta do drugiego. Repertuar był niewielki, więc sam wziął się za pióro. Zaczynał od pisania jednoaktowych sztuk teatralnych. Tak powstał „Latający Doktor”, „Vetrenik”, „Zazdrość Barbuye’a” (te do nas dotarły, ale były i inne).

Stopniowo popularność trupy Moliera rosła, zaczęli występować głównych miast. Pewnego dnia w Langwedocji Moliere spotkał się ze szkolnym kolegą, księciem Conti, który polecił go bratu króla. I tak Jean-Baptiste Moliere wraz ze swoimi aktorami otrzymał możliwość gry w teatrze na dworze, w Luwrze.

Ostatnie półtorej dekady życia Moliera (1658–1673) to okres najbardziej produktywny pod względem dramaturgicznym. W tym czasie takie arcydzieła jak „Śmieszne fashionistki”, „Wyimaginowany rogacz”, „Mieszczarz w szlachcie”, „Don Juan, czyli kamienny gość”, „Tartuffe”, „Mizantrop”, „Wyimaginowany inwalid” zostały stworzone. Jego sztuki bezlitośnie ośmieszają ludzkie wady: chciwość, obłudę, hipokryzję.

Produkcja komedii Tartuffe na dworze spowodowała poważny cios według Kościoła katolickiego. W sztuce Moliere ukazał przestępczość władz kościelnych i fałszywość ich moralności. Spektakl oczywiście został zakazany i żeby go ratować, Moliere „usunął” głównego bohatera ze swojego duchowieństwa, czyniąc z niego zwykłego świętego i hipokrytę.

Zakazano wystawiania także innych sztuk – tak zadziałała krytyka dramatopisarza. Pewnego razu jego teatr został nawet zamknięty i przez całe trzy miesiące aktorzy czekali na możliwość ponownego zagrania, choć przez cały ten czas nie otrzymali nawet pieniędzy.

Sam Moliere nie był biednym człowiekiem; otrzymywał od króla roczną pensję w wysokości 1500 liwrów. Ale pieniądze traktował lekko i wydawał je z przyjemnością. Wydawał nie tylko na siebie, ale pomagał potrzebującym i nikt z tych, którzy zwrócili się do niego z prośbą, nie poczuł się urażony. Współcześni mówili o nim jako o osobie życzliwej, hojnej i pomocnej.

Życie osobiste Jeana-Baptiste'a Moliere'a nie było zbyt szczęśliwe. Ożenił się w wieku czterdziestu lat, oszukała go młoda żona Armande Bejart. Jego przyjaźń z Jeanem Racine również nie układała się pomyślnie. Po premierze sztuki Racine’a „Aleksander Wielki” w Teatrze Moliera została ona przeniesiona do produkcji innej trupy. Moliere uznał to za zdradę

Molier zmarł 17 lutego 1673. Występował główną rolę w swojej sztuce „The Imaginary Ill” i poczuł się źle na scenie. Za kilka godzin wielki dramaturg zmarł. Arcybiskup Paryża zakazał pochówku zwłok „komika” i „zatwardziałego grzesznika” zgodnie z obrządkiem chrześcijańskim.

Pochowano go potajemnie, w nocy, na cmentarzu Saint-Joseph.

MOLIER (POKLIN), JEAN-BAPTYSTE(Molière (Poquelin) Jean-Baptiste) (1622–1673), Francuski poeta i aktor, twórca klasycznej komedii.

Urodzony 13 stycznia 1622 w Paryżu; syn Jeana Poquelina, nadwornego tapicera i lokaja królewskiego, oraz Marie, córka prywatnego tapicera Louisa Cresseta. W wieku dziesięciu lat stracił matkę. W latach 1631–1639 studiował w jezuickim kolegium w Clermont, gdzie oprócz dyscyplin teologicznych wykładali literatura starożytna i języki starożytne; wykazywał duże zainteresowanie nauką; przetłumaczył wiersz na język francuski O naturze rzeczy Rzymski poeta i filozof Lukrecjusz. W 1640 studiował nauki prawne na uniwersytecie w Orleanie, a na początku 1641 zdał egzamin na licencjat prawniczy. W kwietniu-czerwcu 1642 zastąpił ojca na stanowisku lokaja królewskiego. 6 stycznia 1643 roku odmówił przyjęcia tytułu tapicera królewskiego. 30 czerwca 1643 zorganizował wraz z rodziną Bejartów „Teatr Genialny”; inscenizowane tragedie, tragikomedie i pastorałki; przyjął nazwisko Molière. Po serii niepowodzeń teatr przestał istnieć. Z resztkami trupy wyjechał na prowincję.

W latach 1645–1658 zespół koncertował w miastach i zamkach Normandii, Bretanii, Poitou, Gaskonii i Langwedocji. W 1650 roku Molière stał się jej uznanym przywódcą. Stopniowo w jej repertuarze czołowe miejsce Dominowały występy komediowe. Konkurując z włoskimi komikami, Moliere zaczął sam komponować małe sztuki (divertimentos), dodając do francuskiej średniowiecznej farsy elementy włoskiej komedii masek (commedia dell'arte). Ich sukces skłonił go do zwrócenia się ku większym formom: w 1655 roku stworzył swoją pierwszą pięcioaktową komedię wierszowaną Madcap, czyli wszystko jest nie na swoim miejscu(L'Etourdi lub Les Contretemps); poszła za nią w 1656 roku Miłość splunęła(Le Dépit amoureux).

W 1658 roku trupa Moliera stała się najpopularniejszą we francuskiej prowincji. Dzięki patronatowi księcia Orleanu, bracie Ludwik XIV, miała okazję wystąpić 24 października 1658 przed dworem królewskim z tragedią P. Corneille’a Nycomed i farsa Moliera Zakochany lekarz; Nycomed został przyjęty chłodno, ale Zakochany lekarz wywołał taką sensację zadecydowało o losach zespołu: otrzymało ono tytuł „Trupy Braci Króla” i otrzymało scenę Teatru Maly Bourbon. Od tego czasu Moliere ostatecznie porzucił role tragiczne i zaczął grać wyłącznie postacie komediowe.

W 1659 wystawił prozą jednoaktową komedię Śmieszne, urocze dziewczyny(Les Précieuses kpi), w którym wyśmiewał nienaturalność i pompatyczność precyzyjnego stylu kultywowanego w literaturze (grupa poetów na czele z J. Chaplinem) i salonach świeckich (). Był to spektakularny sukces, ale jednocześnie zrodził wielu wrogów na świecie. Od tego dnia życie Moliera zamieniło się w ciągłą walkę z nimi. W 1660 roku serial komediowy wystawiono z nie mniejszym sukcesem. Sganarelle, czyli wyimaginowany rogacz(Sganarelle, ou le Cocu imaginaire), który poruszał tradycyjny temat cudzołóstwa. W tym samym roku król przekazał trupie Moliera budowę teatru Palais Royal.

Sezon teatralny na nowej scenie zainaugurowano 4 lutego 1661 przedstawieniami Don Garcia z Nawarry, czyli zazdrosny książę(Dom Garcie de Navarre, lub Prince Jaloux), ale jej komedia filozoficzna nie została zaakceptowana przez ogół społeczeństwa. Z sukcesem odbył się w czerwcu Szkoła męża(L’Ecole des Maris), który wyśmiewał ojcowski despotyzm i bronił zasad wychowania naturalnego; oznaczało to zwrot autora w stronę gatunku komedii obyczajowej; Już teraz można było dostrzec w niej cechy wysokiej komedii. Pierwszą naprawdę klasyczną komedią była Szkoła Żon(L'Ecole des femmes), dostarczony w grudniu 1662; wyróżniała się głębokim psychologicznym opracowaniem tradycyjnego tematu rodziny i małżeństwa. Na oskarżenia o plagiat, słabą fabułę i zły gust Moliere odpowiedział w 1663 roku komediami Krytyka Szkoły Żon(La Critique de l'Ecole des femmes) I Wersal zaimprowizowany(L „Impromptu de Versailles), w którym radośnie i złośliwie drwił ze swoich nieszczęśników (markiz, salonowych dam, wybitnych poetów i aktorów Hotelu Burgundy). Nie gardzili żadnymi środkami, a nawet oskarżali Moliera o kazirodztwo (małżeństwo z rzekomo własną córką); wsparcie Ludwika XIV, który został ojcem chrzestnym jego pierwszego syna, położyło kres plotkom.

Od 1664 roku zaczął stale uczestniczyć w organizacji uroczystości dworskich, pisząc i wystawiając komedie i balety: w styczniu 1664 roku wystawiono go Wymuszone małżeństwo (Siła Le Mariage’a), w maju - Księżniczka Elidy(Księżniczka d'Elide) I Tartuffe, czyli hipokryta(Le Tartuffe, czyli hipokryta), okrutną parodię religijnej bigoterii. Wybuchł skandal; król zakazał przedstawienia. Zażądali nawet, aby autora zesłać na stos. Wiosną 1665 roku został wygnany i Don Juan, czyli Święto Kamienia(Dom Juan, ou le Festin de Pierre), który miał charakter ostro antyklerykalny. W 1666 roku wystawił Moliera wysoka komedia Mizantrop(Le Mizantrop), obojętnie przyjęty przez opinię publiczną. Nadal komponował komedie, balety i sztuki pasterskie na uroczystości dworskie. Na scenie Palais Royal z wielkim sukcesem wystawiono dwie komedie w stylu fars ludowych, w których wyśmiewano medycynę i jej sługi - Miłość jest uzdrowicielem(Lekarz L'Amour) I Niechętny lekarz (Le Médecin malgré lui).

W sierpniu 1667 roku Moliere zdecydował się zaprezentować w Palais Royal złagodną wersję Tartuffe pod nową nazwą Oszust(L"Oszust), jednak zaraz po premierze został zakazany przez parlament paryski. W lutym 1668 roku wystawiono komedię amfitrion(amfitrion). Następnie Georges Dandin, czyli Oszukany mąż(George Dandin, ou le Mari confondu), do sławnych opowieść ludowa o przebiegłej żonie i łatwowiernym mężu (lipiec 1668) oraz Skąpy(L'Avare), w którym przedmiotem kpin była lichwa i żądza wzbogacenia (wrzesień 1668).

Na początku 1669 roku Moliere doprowadził do zniesienia zakazu Tartuffe. W latach 1669–1671 wystawił kolejno kilka komedii-baletów: Panie de Poursogniac(Panie de Pourceaugnac), Genialni kochankowie(Amanty wspaniałe), Hrabina d'Escarbaria(Hrabina d'Escarbagnas) i najlepsze z nich – Handlarz w szlachcie(Le Bourgeois gentilhomme), a także tragedia-balet Psyche(Psyche). Komedia farsowa wystawiona w maju 1671 roku Sztuczki Scapina(Les Fourberies de Scapin) wywołało nową falę kontrowersji - autorowi zarzucono uleganie gustom plebejskim i odejście od zasad klasycyzmu. W marcu 1672 roku Moliere przedstawił publiczności wysoką komedię Naukowcy, kobiety (Les Femmes Savantes), ośmieszając zamiłowanie salonu do nauki i filozofii oraz zaniedbywanie przez kobiety obowiązków rodzinnych.

Rok 1672 okazał się dla Moliera rokiem trudnym. Wielu jego przyjaciół i krewnych zmarło, jego stosunki z królem ostygły; stan zdrowia znacznie się pogorszył. Zimą 1672–1673 napisał swój najnowsza komedia-balet Wyimaginowany pacjent(Wyobraźnia Le Malade’a), gdzie powrócił do tematu szarlatanów i naiwnych pacjentów. 17 lutego 1673 roku podczas jej czwartego przedstawienia doznał udaru mózgu i kilka godzin później zmarł. Władze kościelne odmówiły pochowania go według obrządku chrześcijańskiego. Dopiero za interwencją króla ciało Moliera pochowano 21 lutego na cmentarzu św. Józefa. W 1817 roku jego szczątki przeniesiono na cmentarz Père Lachaise.

Moliere pozostawił bogatą spuściznę - ponad 32 dzieła dramatyczne napisane w większości różne gatunki: farsa, dywersyfikacja, komedia-balet, pastoralna, komedia sytuacyjna, komedia obyczajowa, komedia domowa, komedia wysoka itp. Ciągle eksperymentował, tworzył nowe formy i przekształcał stare. Jego pierwszym doświadczeniem jako dramaturga była zabawa, która łączyła średniowieczną farsę z Włoska komedia del art. Pasjonat I Miłość splunęła stali się pierwszymi głównymi (w pięciu aktach) komedie wierszowane ze szczegółową intrygą, dużą liczbą postaci i różnorodnymi punktami fabuły. Niemniej jednak jego związek z tradycją ludową (farsową) nie został przerwany: nie tylko wprowadzał do swoich wielkich komedii pojedyncze elementy farsowe ( Tartuffe, Panie de Poursogniac, Handlarz w szlachcie), ale też stale powracał do formy farsowej w komediach jednoaktowych i trzyaktowych ( Śmieszne, urocze dziewczyny, Sztuczki Scapina, Wymuszone małżeństwo, Miłość jest uzdrowicielem, Niechętny lekarz).

Moliere próbował rozwinąć gatunek komedii heroicznej stworzonej przez P. Corneille'a w Dona Garcii, ale porzucił go po niepowodzeniu tej gry. Na początku lat sześćdziesiątych XVII w. stworzył nowy gatunek komedii – komedię wysoką, która spełnia zasady klasycyzmu: pięcioaktowa struktura, forma poetycka, jedność czasu, miejsca i akcji, intryga oparta na zderzeniu poglądów, intelektualni bohaterowie ( Szkoła Żon, Tartuffe, Don Juanie, Mizantrop, Skąpy, Naukowcy, kobiety). Naukowcy, kobiety uważany jest za przykład klasycznego gatunku komedii, natomiast Don Juanie wykracza poza klasyczne zasady - jest napisany prozą, naruszane są w nim wszystkie trzy jedności. Istotną cechą wysokiej komedii był pierwiastek tragiczny, który najwyraźniej przejawiał się w Mizantrop, który czasami nazywany jest tragikomedią, a nawet tragedią.

Ważnym osiągnięciem Moliera było stworzenie specjalnej formy komedii - komedii-baletu, w której się połączył słowo poetyckie, muzyka i taniec. Alegorie baletowe interpretował komicznie, dramatyzując numery taneczne i organicznie włączył je w akcję spektaklu ( Obrzydliwy, Wymuszone małżeństwo, Księżniczka Elidy,Tartuffe i wiele innych). Uważany jest za zwiastuna opery francuskiej.

Komedie Moliera poruszają temat szerokie koło problemy współczesne życie: relacje między ojcami a dziećmi, edukacja, małżeństwo i rodzina, stan moralny społeczeństwa (obłuda, chciwość, próżność itp.), klasa, religia, kultura, nauka (medycyna, filozofia) itp. Ten kompleks tematów rozwiązuje się przy użyciu materiałów paryskich, z wyjątkiem Hrabina d'Escarbagna, którego działanie dzieje się na prowincji. Moliere bierze tematy nie tylko z prawdziwe życie; czerpie je z antycznego (Plaut, Terencjusz) i renesansowego dramatu włoskiego i hiszpańskiego (N. Barbieri, N. Secchi, T. de Molina), a także z francuskiego średniowiecza tradycja ludowa(fabliaux, farsy).

Główną cechą bohaterów Moliera jest niezależność, aktywność, umiejętność porządkowania własnego szczęścia i swojego przeznaczenia w walce ze starym i przestarzałym. Każdy z nich ma swoje przekonania, własny system poglądy, których broni przed swoim przeciwnikiem; postać przeciwnika jest obowiązkowa w klasycznej komedii, gdyż akcja w niej rozwija się w kontekście sporów i dyskusji. Kolejną cechą bohaterów Moliera jest ich dwuznaczność. Wiele z nich ma nie jedną, ale kilka cech (Alceste z Mizantrop, Don Juan) lub w miarę postępu akcji ich bohaterowie stają się bardziej złożeni lub zmieniają się (Agnès in Szkoła żon, Argon w Tartuffe, Georgesa Dandina). Ale wszyscy znaki negatywnełączy jedno - naruszenie środka. Mierzyć - główna zasada klasyczna estetyka. W komediach Moliera jest to tożsame ze zdrowym rozsądkiem i naturalnością (a więc i moralnością). Ich nosicielkami są często przedstawiciele ludu (pokojówka). Tartuffe, plebejska żona Jourdaina Handlarz w szlachcie).

Ukazując ludzką niedoskonałość, Moliere realizuje główną zasadę gatunku komediowego – harmonizowanie świata i relacji międzyludzkich poprzez śmiech. Jednak w Tartuffe, Don Juanie, Mizantrop(częściowo w Szkoła żon I Skąpo) odstępuje od tej zasady. Zło triumfuje w Mizantrop; V Tartuffe I Don Juanie, choć jej nosiciele są karani, pozostaje w zasadzie niepokonany, bo jest zbyt głęboko zakorzeniony w życiu ludzi. Na tym polega głęboki realizm Moliera.

Twórczość Moliera, wielkiego komika, twórcy komedii klasycznej, wywarła ogromny wpływ nie tylko na sztukę dramatyczną Francji (Lesage, Beaumarchais), ale także na całą sztukę dramatyczną Francji. dramaturgia światowa(Sheridan, Goldoni, Lessing itp.); w Rosji jego zwolennikami byli Sumarokow, Knyazhnin, Kapnist, Kryłow, Fonvizin, Gribojedow.

Najnowsze publikacje w języku rosyjskim: Moliere Jean Baptiste. Komedia. M., 1997; Odtwarza. M., 2001.

Jewgienija Krivuszyna

Moliere (prawdziwe nazwisko - Jean Baptiste Poquelin) - wybitny francuski komik, postać teatru, aktor, reformator sztuk performatywnych, twórca klasycznej komedii - urodził się w Paryżu. Wiadomo, że został ochrzczony 15 stycznia 1622 roku. Jego ojciec był królewskim tapicerem i lokajem, rodzina żyła bardzo zamożnie. Od 1636 r. Jean Baptiste pobierał naukę w prestiżowej instytucji edukacyjnej - jezuickim kolegium Clermont, w 1639 r. po ukończeniu studiów uzyskał licencjat prawniczy, ale wolał teatr od pracy rzemieślnika lub prawnika.

W 1643 roku Moliere został organizatorem „Teatru Genialnego”. Pierwsza wzmianka dokumentalna o jego pseudonimie pochodzi ze stycznia 1644 r. Sprawy trupy, wbrew nazwie, nie były wcale błyskotliwe ze względu na długi w 1645 r. Molier był nawet dwukrotnie więziony, a aktorzy musieli opuszczać stolicę, aby podróżować po prowincji przez dwanaście lat. W związku z problemami z repertuarem Teatru Brilliant Jean Baptiste zaczął samodzielnie komponować sztuki teatralne. Ten okres w jego biografii był doskonałą szkołą życia, uczynił z niego znakomitego reżysera i aktora, doświadczonego administratora i przygotował go na przyszłe wielkie sukcesy jako dramaturg.

Trupa, która powróciła do stolicy w 1656 roku, pokazała w Teatrze Królewskim sztukę „Zakochany lekarz” na podstawie sztuki Moliera Ludwikowi XIV, który był nią zachwycony. Następnie trupa grała do 1661 roku w udostępnionym przez monarchę teatrze dworskim Petit-Bourbon (następnie, aż do śmierci komika, miejscem jej pracy był Palais Royal Theatre). Komedia „Śmieszne pierwiosnki”, wystawiona w 1659 r., Stała się pierwszym sukcesem wśród ogółu społeczeństwa.

Po ugruntowaniu się pozycji Moliera w Paryżu rozpoczął się okres intensywnej pracy dramatycznej i reżyserskiej, który trwał aż do jego śmierci. Przez półtorej dekady (1658–1673) Moliere pisał sztuki uważane za najlepsze w jego twórczym dziedzictwie. Punktem zwrotnym były komedie „Szkoła dla mężów” (1661) i „Szkoła dla żon” (1662), które ukazują odejście autora od farsy i przejście w stronę społeczno-psychologicznych komedii edukacyjnych.

Sztuki Moliera cieszyły się ogromnym powodzeniem wśród publiczności, z nielicznymi wyjątkami – kiedy dzieła stały się przedmiotem ostrej krytyki ze strony indywidualnych grupy społeczne którzy byli wrogo nastawieni do autora. Wynikało to z faktu, że Moliere, który wcześniej prawie nigdy nie uciekał się do satyry społecznej, w swoich dojrzałych dziełach tworzył wizerunki przedstawicieli górne warstwy społeczeństwo, atakując ich wady całą siłą swego talentu. W szczególności po pojawieniu się Tartuffe’a w 1663 r. nastąpiła epidemia głośny skandal. Wpływowe Towarzystwo Najświętszego Sakramentu zakazało przedstawienia. I dopiero w 1669 r., kiedy doszło do pojednania między Ludwikiem XIV a Kościołem, komedia ujrzała światło dzienne i w pierwszym roku przedstawienie zostało wyemitowane ponad 60 razy. Ogromny oddźwięk wywołała także inscenizacja „Don Juana” z 1663 roku, jednak staraniami wrogów nie wystawiono już za jego życia dzieła Moliera.

W miarę jak rosła jego sława, zbliżał się do dworu i coraz częściej wystawiał sztuki poświęcone świątom dworskim, zamieniając je w okazałe przedstawienia. Dramaturg był twórcą specjalnego gatunku teatralnego - komedii-baletu.

W lutym 1673 trupa Moliera wystawił Inwalidę zmyśloną, w której zagrał główną rolę, mimo dręczącej go choroby (najprawdopodobniej cierpiał na gruźlicę). Tuż przed przedstawieniem stracił przytomność i zmarł w nocy z 17 na 18 lutego bez spowiedzi i skruchy. Pogrzeb według kanonów religijnych odbył się jedynie dzięki prośbie wdowy po nim skierowanej do monarchy. Aby uniknąć skandalu, wybitnego dramaturga pochowano w nocy.

Molierowi przypisuje się stworzenie gatunku komedii klasycystycznej. Tylko w Comedy Française, opartej na sztukach Jeana Baptiste'a Poquelina, pokazano ponad trzydzieści tysięcy przedstawień. Nadal to mam nieśmiertelne komedie- „Burżua w szlachcie”, „Mizantrop”, „Mizantrop”, „Szkoła dla żon”, „Wyimaginowany inwalida”, „Sztuczki Scapina” i wiele innych. itp. – włączane są do repertuaru różnych teatrów na całym świecie, nie tracąc przy tym na aktualności i wywołując poklask.

GŁÓWNE DATY Z ŻYCIA I TWÓRCZOŚCI MOLIERA

1622 , 15 stycznia- narodziny w Paryżu Jeana Baptiste'a Poquelina, pierworodnego tapicera Jeana Poquelina i Marie Cresset. 1632, 11 maja- śmierć Marii Kresse.

1633 - małżeństwo Jeana Poquelina z Catherine Fleurette.

1633–1640 - studia w Clermont College, następnie studia prawnicze w Orleanie.

1637 - Jean Poquelin otrzymuje prawo do przekazania stanowiska królewskiego tapicera w drodze dziedziczenia.

1643 - utworzenie wspólnie z Madeleine Bejart „Teatru Genialnego”.

1644 , 28 czerwca- „Teatr Brilliant” podpisuje kontrakt z profesjonalną tancerką Malle. Jean Baptiste Poquelin podpisuje „Moliera”.

Jesień- Moliere opuszcza Paryż, dołącza do trupy Dufresne'a i podróżuje: Tuluza, Narbonne, Poitiers, Agen, Lyon, Grenoble, Pezenas itp.

1653 - zespół zyskuje patronat księcia Contiego i pozostaje w Pezenas.

1655 - Moliere pisze swoją pierwszą sztukę - „Niegrzeczne lub wszystko jest nie na miejscu”, a następnie „Irytacja miłości” (1656).

1657 - książę zwraca się ku pobożnemu życiu i wypędza „swoich” komików.

1658 - w Rouen Moliere spotyka braci Corneille i przygotowuje się do powrotu do Paryża.

1658 , 24 października- po zapewnieniu patronatu brata króla, prałata, trupa występuje przed dworem i Ludwikiem XIV, który na wzór Włochów udostępnia jej salę Pałacu Petit Bourbon.

1660 , 6 kwietnia- śmierć młodszego brata Jeana. Moliere przyjmuje stanowisko królewskiego tapicera.

11 października- rozbiórka teatru Pałacu Petit Bourbon. Trupa Moliera oddaje do dyspozycji teatr Palais Royal, który wymaga całkowitej przebudowy.

Wielkanoc - Moliere myśli o małżeństwie.

17 sierpnia - Molière organizuje uroczystości na zamku Vaux-le-Vicomte dla Surintendenta Fouqueta. Produkcja „Nieznośnych”. Madeleine pojawia się w postaci najady.

Lato- Moliere otrzymuje stypendium królewskie i znajduje się na liście pisarzy honorowych. pisze” List z podziękowaniami do króla.”

Październik- „Wersal zaimprowizowany”.

28 lutego- chrzest Ludwika, pierworodnego Moliera i Armandy. Ojciec chrzestny- król, matka chrzestna - Henrietta Angielska.

kwiecień - maj- „Rozrywki Zaczarowanej Wyspy” w Wersalu gloryfikują Mademoiselle de La Vallière. Zespół Moliera wystawia „Księżnę Elidy” i „Tartuffe”. 10 listopada- śmierć syna Louisa Poquelina.

1667 , kwiecień - maj - nowa przerwa ze względów zdrowotnych.

5 sierpnia - Paryska premiera Tartuffe. Natychmiastowy zakaz. Moliere apeluje do króla, który wyjechał do Lille.

Główne daty życia i twórczości: 1883, 30 kwietnia - urodził się Jaroslav Hasek w Pradze. 1893 - został przyjęty do gimnazjum przy ulicy Żytnej. 1898, 12 lutego - opuścił gimnazjum 1899 - wstąpił do Praskiej Szkoły Handlowej. wędrując po Słowacji 1901 , 26 stycznia - w gazecie „Arkusze Parodii”.