Ό,τι καλύτερο στους μαθητές. Δοκίμιο «Σκηνή σε βαριετέ»

Το θέατρο Variety είναι ένα φανταστικό θέατρο στο μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», με το οποίο συνδέεται ένας φανταστικός χώρος στην αρχιτεκτονική του έργου. Στις πρώτες εκδόσεις της T.V. ονομαζόταν «Cabaret Theatre».

Εδώ λαμβάνει χώρα μια συνεδρία της μαύρης μαγείας του Woland, ακολουθούμενη από έκθεση. Έκθεση σε σε αυτήν την περίπτωσησυμβαίνει κυριολεκτικά: οι ιδιοκτήτες των τελευταίων παριζιάνικων τουαλετών, που έλαβαν από τον διάβολο ως αντάλλαγμα για τα σεμνά φορέματά τους από τη Μόσχα, μετά τη συνεδρία, σε μια στιγμή, παρά τη θέλησή τους, εκτίθενται, καθώς τα μοντέρνα παριζιάνικα φορέματα εξαφανίζονται, ένας Θεός ξέρει πού.

Το πρωτότυπο του T.V. ήταν το Μουσικό Μέγαρο της Μόσχας, το οποίο υπήρχε το 1926-1936. και βρίσκεται κοντά στο Bad Apartment στη διεύθυνση: Bolshaya Sadovaya, 18. Σήμερα βρίσκεται εδώ το Moscow Theatre of Satire. Και μέχρι το 1926, το τσίρκο των αδελφών Nikitin βρισκόταν εδώ και το κτίριο χτίστηκε ειδικά για αυτό το τσίρκο το 1911 σύμφωνα με το σχέδιο του αρχιτέκτονα Nilus. Το τσίρκο Nikitin αναφέρεται στο "Heart of a Dog". Παρεμπιπτόντως, το πρόγραμμα Variety Theatre περιέχει μια σειρά από καθαρά πράξεις τσίρκου, όπως τα «θαύματα της τεχνολογίας ποδηλάτων της οικογένειας Julie», το πρωτότυπο των οποίων ήταν οι διάσημοι καλλιτεχνικοί πατινάζ τσίρκου της οικογένειας Poldi (Podrezov), οι οποίοι έπαιξαν με επιτυχία στη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής της Μόσχας.

Η «βροχή χρημάτων» που χύνεται στο κοινό του Variety από τους κολλητούς του Woland έχει πλούσια λογοτεχνική παράδοση. Στο δραματικό ποίημα «Φάουστ» (1808-1832) του Γιόχαν Βόλφγκανγκ Γκαίτε (1749-1832), στο δεύτερο μέρος, ο Μεφιστοφελής, βρίσκοντας τον εαυτό του μαζί με τον Φάουστ στην αυλή του αυτοκράτορα, εφευρίσκει χαρτονόμισμα, που αποδεικνύεται μυθοπλασία.

Μια άλλη πιθανή πηγή είναι το απόσπασμα στο Travel Pictures (1826) του Heinrich Heine (1797-1856), όπου ο Γερμανός ποιητής δίνει σατιρικά μια αλληγορική περιγραφή του πολιτικό αγώναανάμεσα σε φιλελεύθερους και συντηρητικούς, που παρουσιάζεται ως η ιστορία ενός ασθενούς Bedlam. Ο αφηγητής εξηγεί το κακό του κόσμου λέγοντας ότι «ο Κύριος ο Θεός δημιούργησε πολύ λίγα χρήματα».

Ο Woland και οι βοηθοί του, μοιράζοντας χάρτινα chervonets στο πλήθος, φαίνεται να αναπληρώνουν τη φανταστική έλλειψη μετρητών. Αλλά τα chervonet του διαβόλου γρήγορα μετατρέπονται σε συνηθισμένο χαρτί και χιλιάδες επισκέπτες του Variety Theatre γίνονται θύματα εξαπάτησης. Για τον Woland, τα φανταστικά χρήματα είναι μόνο ένας τρόπος για να αποκαλύψει την εσωτερική ουσία εκείνων με τους οποίους ο Σατανάς και η ακολουθία του έρχονται σε επαφή.

Όμως πιο κοντινή ημερομηνία έχει και το επεισόδιο με τη βροχή των chervonets στην T.V λογοτεχνική πηγή- αποσπάσματα από το δεύτερο μέρος του μυθιστορήματος "Δύο Κόσμοι" του Vladimir Zazubrin (Zubtsov) (1895-1937), που δημοσιεύτηκε το 1922 στο περιοδικό "Siberian Lights". Εκεί, οι αγρότες - μέλη της κομμούνας - αποφασίζουν να καταργήσουν και να καταστρέψουν χρήματα, χωρίς να περιμένουν ένα διάταγμα από τη σοβιετική κυβέρνηση. Ωστόσο, σύντομα γίνεται σαφές ότι τα χρήματα δεν έχουν καταργηθεί στη χώρα και τότε το πλήθος πλησιάζει τους ηγέτες της κομμούνας, τους αποκαλεί απατεώνες και απατεώνες, τους απειλεί με βία και θέλει να πετύχει το αδύνατο - να επιστρέψει τους ήδη κατεστραμμένους λογαριασμούς .

Στην τηλεόραση η κατάσταση καθρεφτίζεται. Όσοι είναι παρόντες στη συνεδρία της μαύρης μαγείας λαμβάνουν πρώτα «υποτιθέμενα χρήματα» (αυτό ήταν το όνομα ενός από τα κεφάλαια της πρώιμης έκδοσης του μυθιστορήματος), τα οποία μπερδεύονται με πραγματικά χρήματα. Όταν τα φανταστικά χρήματα μετατρέπονται σε άχρηστα χαρτάκια, ο μπάρμαν του θεάτρου Sokov απαιτεί από τον Woland να τα αντικαταστήσει με πλήρη chervonets.

Τα τολμηρά λόγια της πορείας, με τα οποία οι Κορόβιεφ-Φαγκότ αναγκάζουν την ορχήστρα του θεάτρου να τερματίσει τη σκανδαλώδη συνεδρία, είναι μια παρωδία δίστιχων από το λαϊκό του 19ου αιώνα. βοντβίλ «Λεβ Γκούριτς Σινίτσκιν, ή Επαρχιακός πρωτοεμφανιζόμενος» (1839) του Ντμίτρι Λένσκι (Βορόμπιοφ) (1805-1860):
Η αυτού Εξοχότης
Την αποκαλεί δική του
Και μάλιστα πατρονία
Της το δίνει.

Τα δίστιχα του Μπουλγκάκοφ έγιναν ακόμη πιο χιουμοριστικά. Απευθύνονται απευθείας στον πρόεδρο της Ακουστικής Επιτροπής, Arkady Apollonovich Sempleyarov, ο οποίος ζήτησε την αποκάλυψη της μαύρης μαγείας, αλλά εκτέθηκε ο ίδιος:
Η αυτού Εξοχότης
Αγαπούσε τα πουλερικά
Και πήρε υπό την προστασία του
Ομορφα κορίτσια!!!

Είναι πιθανό ότι η εικόνα με τα πουλιά εδώ προτάθηκε στον Μπουλγκάκοφ από το "όνομα πουλιού" τόσο του συγγραφέα, ο οποίος έγραψε με το ψευδώνυμο Lensky, όσο και του κύριου χαρακτήρα του βοντβίλ.

Το T.V. στο The Master and Margarita έχει αρκετά βαθιές αισθητικές ρίζες. Το 1914, το μανιφέστο ενός από τους ιδρυτές του φουτουρισμού, του Ιταλού συγγραφέα Filippo Tommaso Marinetti (1876-1944), «Music Hall» (1913), δημοσιεύτηκε σε ρωσική μετάφραση στο Νο. 5 του περιοδικού «Θέατρο και Τέχνη». υπό τον τίτλο "Praise to the Variety Theatre" (πιθανότατα, ένας τέτοιος μετασχηματισμός του ονόματος ώθησε τον Bulgakov να αντικαταστήσει το πραγματικό Μέγαρο Μουσικής της Μόσχας με το φανταστικό T.V.).

Ο Μαρινέτι υποστήριξε: «Το Variety Theatre καταστρέφει κάθε τι επίσημο, ιερό και σοβαρό στην τέχνη. Συμβάλλει στην επικείμενη καταστροφή αθάνατα έργα, αλλάζοντας και παρωδώντας τα, παρουσιάζοντάς τα με κάποιο τρόπο, χωρίς σκηνικό, χωρίς να ντρέπεσαι, ως το πιο συνηθισμένο... Είναι απαραίτητο να καταστρέψεις κάθε λογική στις παραστάσεις βαριετέ, να μεγαλώσεις αισθητά την υπερβολή τους, να ενισχύσεις τις αντιθέσεις και να επιτρέψεις οτιδήποτε υπερβολικό να βασιλεύει στη σκηνή .. Διακόψτε τον τραγουδιστή. Συνοδέψτε το τραγούδι ενός ειδύλλου με υβριστικά και προσβλητικά λόγια... Αναγκάστε τους θεατές των πάγκων, των κουτιών και της γκαλερί να λάβουν μέρος στη δράση... Συστηματικά βέβηλη κλασική τέχνη στη σκηνή, που απεικονίζει, για παράδειγμα, όλη την ελληνική, γαλλική και ιταλικές τραγωδίες ταυτόχρονα σε ένα βράδυ, συντομευμένες και κωμικά μπερδεμένες μεταξύ τους... Ενθαρρύνετε με κάθε δυνατό τρόπο το είδος των αμερικάνικων εκκεντρικών, τα γκροτέσκ εφέ τους, τις εκπληκτικές κινήσεις, τις αδέξιες γελοιότητες, την απέραντη αγένειά τους, τα γιλέκα τους γεμάτα με κάθε λογής εκπλήξεις και παντελόνια, βαθιά όπως το καράβι, από τα οποία, μαζί με χίλια αντικείμενα, πηγάζει το μεγάλο φουτουριστικό γέλιο που πρέπει να ανανεώσει τη φυσιογνωμία του κόσμου».

Ο Μπουλγκάκοφ δεν ευνοούσε τον φουτουρισμό και άλλες θεωρίες της «αριστερής τέχνης» είχε αρνητική στάση απέναντι στις παραγωγές του V. E. Meyerhold (1874-1940) και στο έργο ενός μνημείου της Τρίτης Διεθνούς από τον V. E. Tatlin (1885-1953). : «Κεφάλαιο σε τετράδιο» ). Η ιστορία "Fatal Eggs" αναφέρει ειρωνικά το "Θέατρο που πήρε το όνομά του από τον αείμνηστο Vsevolod Meyerhold, ο οποίος πέθανε, όπως είναι γνωστό, το 1927 κατά την παραγωγή του Boris Godunov του Πούσκιν, όταν κατέρρευσε το τραπέζι με γυμνούς βογιάρους".

Ο συγγραφέας του «The Master and Margarita» ακολουθεί πιστά όλες τις συστάσεις του διάσημου Ιταλού. Το θέατρο καταστρέφει πραγματικά κάθε τι ιερό και σοβαρό στην τέχνη. Τα προγράμματα εδώ στερούνται κάθε λογικής, την οποία προσωποποιεί ιδιαίτερα ο διασκεδαστής Georges Bengalsky, που λέει βλακείες και διακρίνεται, όπως οι Αμερικανοί εκκεντρικοί, από αδεξιότητα και αγένεια.

Ο Woland και οι κολλητοί του αναγκάζουν πραγματικά τους πάγκους, τα κουτιά και τη γκαλερί να συμμετάσχουν στην παράσταση, ενθαρρύνοντας το κοινό να καθορίσει τη μοίρα του άτυχου Bengalsky και μετά να πιάσει τα chervonets να πέφτουν σαν χάρτινη βροχή. Ο Koroviev-Fagot φροντίζει ώστε η πορεία να συνοδεύεται από υπερβολικά τολμηρά δίστιχα και βγάζει από τις τσέπες του πολλά αντικείμενα που προκαλούν «μεγάλο φουτουριστικό γέλιο» στο κοινό: από το ρολόι του οικονομικού διευθυντή του Variety Rimsky και μια μαγική τράπουλα. στα chervonets του διαβόλου και ένα κατάστημα με παριζιάνικα μοδάτα φορέματα. Πόσο αξίζει η γάτα Behemoth, εύκολο πόσιμο νερόαπό ένα ποτήρι ή σκίζοντας το κεφάλι ενός βαρετού διασκεδαστή!

Ο Woland, στήνει ένα πείραμα με τα χρήματα και τον άτυχο Georges της Βεγγάλης, δοκιμάζει τους Μοσχοβίτες, ανακαλύπτει πόσο έχουν αλλάξει εσωτερικά και με τον δικό του τρόπο προσπαθεί να «ανανεώσει τη φυσιογνωμία του κόσμου».

Και ο Μπουλγκάκοφ με τα χέρια κακά πνεύματατιμωρεί όλους τους εμπλεκόμενους στο θέατρο Variety για χυδαιοποίηση υψηλή τέχνηστο πνεύμα των κλήσεων του Μαρινέτι, του οποίου το μανιφέστο μετατρέπεται σε μια συνεδρία μαύρης μαγείας. Ο σκηνοθέτης T.V. Stepan Bogdanovich Likhodeev πετιέται από το διαμέρισμά του από τον Woland στη Γιάλτα, ο διαχειριστής T.V. Varenukha γίνεται θύμα του βαμπίρ Γκέλα και ο ίδιος μετατρέπεται σε βαμπίρ, δυσκολευόμενος να απαλλαγεί από αυτή τη δυσάρεστη θέση στο φινάλε. Οι ίδιοι Varenukha και Gella παραλίγο να καταστρέψουν τον οικονομικό διευθυντή Rimsky, ο οποίος μόνο ως εκ θαύματος γλίτωσε τη μοίρα που βρήκε τον διαχειριστή. Το κοινό τιμωρείται επίσης, αφού έχει χάσει τόσο τα απόκοσμα παριζιάνικα ρούχα του όσο και τα αληθινά του Μόσχα.

Το παράδοξο είναι ότι ο Μπουλγκάκοφ, χωρίς να συμπάσχει με τον φουτουρισμό και άλλα κινήματα της «αριστερής» τέχνης, στο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», όπως και στα άλλα έργα του, χρησιμοποίησε εκτενώς τα γκροτέσκα, άφοβα αναμεμειγμένα είδη και παραδόσεις διαφορετικών λογοτεχνικές τάσειςκαι στυλ, θέλοντας ή μη ακολουθώντας τη θεωρία του Marinetti εδώ. Και ο συγγραφέας του μυθιστορήματος αγαπούσε τους εκκεντρικούς κλόουν. Στο «The Capital in a Notebook» αναφέρεται με θαυμασμό ο κλόουν Lazarenko, ο οποίος στο τσίρκο Nikitin, σε απόσταση αναπνοής από το θέατρο GITIS, όπου ο Meyerhold ανέβασε το έργο του, ζαλίζει το κοινό με «τερατώδη σάλτο».

Ο Μπουλγκάκοφ ήταν μόνο κατά της εκκεντρικότητας στην αντικατάσταση του υψηλού τέχνες του θεάματος, αλλά δεν πείραζε αν συνδυάζονταν και τα δύο οργανικά. Στο «The Master and Margarita» ψηλά φιλοσοφικό περιεχόμενοπολύ κατάλληλα γειτονικά με τον μπουφονισμό, συμπεριλαμβανομένου του T.V.

Το διαβολικό μαγαζί της γαλλικής μόδας κατά τη διάρκεια μιας συνεδρίας μαύρης μαγείας είναι σε μεγάλο βαθμό βγαλμένο από μια ιστορία δημοφιλής στις αρχές του 20ου αιώνα. συγγραφέας Alexander Amfitheatrov (1862-1938) «Smugglers of St. Petersburg» (1898), όπου στο σπίτι ενός από τους διάσημους λαθρέμπορους υπάρχει ένα υπόγειο κατάστημα με μοντέρνα γυναικεία ρούχα, που εισάγονται παράνομα στη Ρωσία.

Το επεισόδιο με τα chervonets του Woland ήταν μια από τις πηγές του δοκιμίου «The Legend of Agrippa» του συγγραφέα και συμβολιστή ποιητή Valery Bryusov (1873-1924), που γράφτηκε για τη ρωσική μετάφραση του βιβλίου του J. Orsier «Agrippa of Nettesheim: The Famous. Ο τυχοδιώκτης του 16ου αιώνα». (1913). Σημειώθηκε εκεί ότι ο μεσαιωνικός γερμανός επιστήμονας και θεολόγος Αγρίππα του Nettesheim (1486-1535), σύμφωνα με τους συγχρόνους του, ήταν μάγος, λες και «συχνά, στα ταξίδια του... πλήρωνε σε ξενοδοχεία με χρήματα που είχαν όλα τα Φυσικά, σύμφωνα με το «Όταν ο φιλόσοφος έφυγε», ο Αγρίππας έδωσε σε μια γυναίκα ένα καλάθι με χρυσά νομίσματα: το καλάθι αποδείχθηκε γεμάτο κοπριά αλόγων."

Όσοι έχουν διαβάσει το μυθιστόρημα «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», και υπάρχουν όλο και περισσότεροι τέτοιοι άνθρωποι σε πολυάριθμες ανατυπώσεις του βιβλίου, θυμούνται αναμφίβολα το κεφάλαιο που μιλάει για μια συνεδρία μαύρης μαγείας σε ένα συγκεκριμένο Variety Show στο Sadovaya, το οποίο ήταν πραγματοποίησε ο ξένος καθηγητής Woland και οι συνεργάτες του με σκανδαλώδη κατάληξη. Αυτά τα θαύματα στο Variety, χάρη στην αχαλίνωτη φαντασία του συγγραφέα, είναι ίσως η πιο εντυπωσιακή σκηνή σε ολόκληρο το μυθιστόρημα.

Τα γεγονότα που έλαβαν χώρα με τους υπαλλήλους αυτού του ιδρύματος - τον σκηνοθέτη Likhodeev, τους βοηθούς του Rimsky και Varenukha, λογιστή Lastochkin, περιγράφονται τόσο καλλιτεχνικά ρεαλιστικά, απτά και πιστευτά που ακούγεται το ερώτημα αν όλα συνέβησαν στην πραγματικότητα, αν υπήρχε Variety Show στη Μόσχα όπου έγινε ή θα μπορούσε να γίνει μια φανταστική συνεδρία μαύρης μαγείας; Όπως ήδη γνωρίζουμε, στα έργα του ο Bulgakov σχεδόν παντού χρησιμοποίησε ένα πραγματικό ιστορικό και τοπογραφικό υπόβαθρο, «εγκατέστησε» τους ήρωές του σε εκείνα τα μέρη που γνώριζε ο ίδιος, όπου ζούσε ή εργαζόταν, όπου επισκέφτηκε γνωστούς και φίλους. Οι τόποι δράσης των ηρώων δεν αποτέλεσαν εξαίρεση σε αυτόν τον κανόνα κατά την περιγραφή του Variety Show. Ο συγγραφέας παρέμεινε πιστός στον εαυτό του, δείχνοντας το Μουσικό Μέγαρο της Μόσχας που υπήρχε το 1926-1935 σε μια φανταστική φαντασία Variety Show. Βρισκόταν στο ίδιο κτίριο όπου το σημερινό Σάτιρο Θέατρο της Μόσχας (Bolshaya Sadovaya, 18), στην περιοχή του σημερινού Πλατεία Triumfalnaya- Παλιά Θριαμβευτική Πύλη).

Αυτό το παλιό κτίριο, τώρα κρυμμένο πίσω από μια σύγχρονη πρόσοψη, έχει υποστεί πολλές ανακατασκευές και μετονομασίες: Θέατρο Οπερέτα, Θέατρο παραδοσιακή τέχνη, Β' Κρατικό Τσίρκο, Κινηματογραφικό Τσίρκο. Και χτίστηκε γύρω από, σαν πραγματικό τσίρκο, το 1911 από τον αρχιτέκτονα B. M. Nilus για το πρώτο ρωσικό τσίρκο των αδελφών Nikitin στη θέση των σπιτιών και των βοηθητικών κτιρίων του P. V. Sheremetev, ενός χρεοκοπημένου γόνου παλιάς ευγενούς οικογένειας.

Μετά την επανάσταση, λίγα χρόνια μετά τον τελευταίο από τους αδελφούς Peter Nikitin το 1921, μέχρι το θάνατό του πρώην διευθυντής, αυτό το τσίρκο μέσα καθαρή μορφήέπαψε να υπάρχει. Ο μελλοντικός μυθιστοριογράφος κατάφερε ωστόσο να επισκεφθεί εκεί - μια περιγραφή της επίσκεψής του μπορεί να βρεθεί στην πρώιμη ιστορία "Fatal Eggs":

«Στο τσίρκο του πρώην Nikitin, σε μια καφέ, λιπαρή αρένα που μύριζε ευχάριστα κοπριά, ο θανάσιμος χλωμός κλόουν Μπομ είπε στον Μπιμ, πρησμένος στην καρό υδρωπικία:

- Ξέρω γιατί είσαι τόσο λυπημένος!

- Οττσιβο; - ρώτησε τσιριχτός ο Μπιμ.

«Θάψατε τα αυγά στο έδαφος και η αστυνομία του πέμπτου τμήματος τα βρήκε».

Χαχαχα! - το τσίρκο γέλασε τόσο δυνατά που το αίμα κρύωσε χαρούμενα και λυπημένα, και τραπέζια και ιστοί αράχνης φύσηξαν κάτω από τον παλιό τρούλο.

A-up! - οι κλόουν ούρλιαξαν τσιριχτά, και οι ταΐστηκαν άσπρο άλογοκουβαλούσε μια υπέροχα όμορφη γυναίκα, με λεπτά πόδια, με κατακόκκινο καλσόν...»

Το 1926, το παλιό τσίρκο ανοικοδομήθηκε σημαντικά: τη θέση της αρένας πήραν θέσεις πάγκου και μέρος του αμφιθεάτρου και του μπαλκονιού μετατράπηκαν σε μεγάλη σκηνή, σκηνικό, παρασκήνιο.

Το κτίριο μετατράπηκε σε θέατρο και ονομάστηκε για πρώτη φορά το Δεύτερο Κρατικό Τσίρκο - μια αίθουσα μουσικής, και στη συνέχεια απλά το Μέγαρο Μουσικής της Μόσχας. Η αίθουσα σχεδιάστηκε για 1.766 θέσεις και είχε πάγκους, κουτιά, ημιώροφο και μπαλκόνι-γκαλερί - ακριβώς όπως το Variety Show του Bulgakov. Με μεγάλη επιτυχία συνοδεύτηκαν ενδιαφέρουσες παραστάσεις του νέου θεάτρου βαριετέ. Μία από τις παραστάσεις ονομαζόταν «Variety Show Artists». Στον οδηγό «Θέατρο Μόσχας» για το 1930, η αίθουσα μουσικής παρουσιάστηκε ως θέατρο ποικιλιών και κριτικών, όπου, εκτός από τον μόνιμο θίασο, έπαιξαν και «Σοβιετικοί και ξένοι περιοδεύοντες καλλιτέχνες». Έτσι, ο «μαύρος μάγος» Woland και η ακολουθία του είναι ένα εντελώς φυσικό φαινόμενο εδώ.

Η αίθουσα μουσικής της Μόσχας υπήρχε μέχρι το 1936. Ήταν εκείνη την εποχή που ο Bulgakov, ο οποίος προφανώς παρακολουθούσε συχνά τις παραστάσεις του, δημιούργησε εκείνα τα κεφάλαια του μυθιστορήματος που δείχνουν μια μαγευτική συνεδρία μαύρης μαγείας στο Variety Show. Και πολλοί από τους χαρακτήρες και τα μυστηριώδη κόλπα του βασίζονται σε πραγματικούς καλλιτέχνες και την τέχνη τους στο χώρο της μουσικής εκείνης της εποχής.

Η παράσταση στο Bulgakov Variety Show ξεκινά με μια παράσταση της «οικογένειας ποδηλάτων Julli»: « Μικρός άντραςΜε ένα τρύπιο κίτρινο καπέλο και μια κατακόκκινη μύτη σε σχήμα αχλαδιού, με καρό παντελόνι και λουστρίνι μπότες, ανέβηκε στη σκηνή του Variety με ένα συνηθισμένο δίτροχο ποδήλατο. Έκανε έναν κύκλο υπό τους ήχους ενός φόξτροτ και μετά έβγαλε μια θριαμβευτική κραυγή, προκαλώντας το ποδήλατο να ανασηκωθεί. Έχοντας καβαλήσει τον έναν πίσω τροχό, ο μικρός γύρισε ανάποδα, κατάφερε να ξεβιδώσει τον μπροστινό τροχό ενώ κινούνταν και να τον αφήσει να πάει πίσω από τη σκηνή και μετά συνέχισε στον έναν τροχό, γυρνώντας τα πεντάλ με τα χέρια του. Σε ένα ψηλό μεταλλικό κατάρτι με μια σέλα στην κορυφή και μια ρόδα, μια παχουλή ξανθιά με καλσόν και μια φούστα διάστικτη με ασημένια αστέρια βγήκε και άρχισε να οδηγεί κυκλικά.

Όταν τη συνάντησε, ο μικρός έβγαλε χαιρετισμούς και του έδιωξε το καπέλο του σφαιριστή από το κεφάλι. Τελικά, ένα μικρό αγόρι περίπου οκτώ ετών με ένα γέρικο πρόσωπο τυλίγεται και έτρεξε ανάμεσα στους ενήλικες πάνω σε ένα μικροσκοπικό δίτροχο, στο οποίο ήταν στερεωμένη μια τεράστια κόρνα αυτοκινήτου...»

Έτσι περιέγραψε λεπτομερώς, σαν από ζωή, ο Μπουλγκάκοφ τους ποδηλάτες καλλιτεχνικούς πατινέρ σε ένα είδος ποπ προλόγου σε μια συνεδρία μαύρης μαγείας.

Τι αποτελούσε η λεγόμενη «συνεδρία μαύρης μαγείας» στο μυθιστόρημα του Μπουλγκάκοφ; Από κόλπα με κάρτες, από ένα ντους χρημάτων σε τελικά ψεύτικα κομμάτια χαρτιού, από το σκίσιμο και το ξανακούμπωμα του κεφαλιού ενός διασκεδαστή, από το ντύσιμο σε ένα «παρισινό σαλόνι μόδας» που κατέληξε σε γενικό σκάνδαλο.

Αξίζει να σημειωθεί ότι το είδος της μαγείας που χρησιμοποιεί την τεχνική "μαύρο ντουλάπι" ήταν ιδιαίτερα δημοφιλές στη μουσική αίθουσα της Μόσχας της δεκαετίας του '30. Το έργο του αρχάριου Emil Keogh (E. T. Renard) συνοδεύτηκε από ένα χιουμοριστικό σχόλιο για την ασπρόμαυρη μαγεία από τους διασκεδαστές N. S. Oreshkov και A. A. Grill. Οι περιοδεύοντες Leningraders Dora και Nikolai Ornaldo (N.A. Smirnov) έπαιξαν με ένα ολόκληρο θέατρο ψευδαισθήσεων, όπου χρησιμοποιούσαν μαζική ύπνωση, κόλπα με κάρτες (συγκρίνετε με τις «πράξεις» του Koroviev και του Behemoth), «πριονίζοντας» μια γυναίκα (αντί να την σκίζουν επικεφαλής Georges of Bengal;) δόθηκαν μεγάλα προγράμματα.

Ο δημοσιογράφος V. Viren μίλησε για ένα άλλο υπνωτικό δώρο του Ornaldo: «Μια φορά ο M. Zoshchenko, μαζί με τον συγγραφέα V. Polyakov, πήγαν στον κήπο Tauride του Λένινγκραντ, όπου οι ερμηνευτές του τσίρκου έδιναν παράσταση. Η αφίσα έλεγε ότι ο «διάσημος υπνωτιστής Ορνάλντο» έπαιζε στη σκηνή. Αγοράσαμε εισιτήρια. Η συνεδρία της «θεραπείας» ξεκίνησε: οι θεατές καλούνταν στη σκηνή και επικολλήθηκαν σημειώσεις στα εξωτερικά ρούχα τους που έδειχναν τι ακριβώς επρόκειτο να θεραπευτεί. Με το βλέμμα και τις παράξενες κινήσεις των χεριών του, ο Ορνάλντο τους υπέβαλε σε «θεραπεία»: τους ανάγκασε να τραγουδήσουν τραγούδια και να χορέψουν «Κοζάκοι».

Στο δεύτερο μέρος, ο υπνωτιστής ασχολήθηκε με την υπόδειξη. Η ομάδα των θεατών κλήθηκε ξανά. Ο Ορνάλντο τους έπεισε ότι ήταν παιδιά στην παραλία - και οι ενήλικες άρχισαν να παίζουν στην άμμο, να βουτούν στο νερό και να ψαρεύουν.

Μετά την παράσταση, οι συγγραφείς περίμεναν τον Ορνάλντο και έφυγαν από τον κήπο μαζί του. Αποδείχθηκε ότι ήταν Ρώσος και Το πραγματικό του όνοματου - Smirnov.

- Τι θα ήθελες να κάνω; - ρώτησε ο υπνωτιστής.

«Ας σταματήσει αυτός ο περαστικός που περπατάει μπροστά μας», ρώτησε ο Ζοστσένκο.

«Θα σταματήσει στο μέτρημα του δέκα», είπε ο Ορνάλντο και άρχισε να μετράει ήσυχα: «Ένα, δύο, τρία...»

Και μόλις είπε «δέκα», ο πολίτης που περπατούσε μπροστά σταμάτησε. Και οι τρεις τον πλησίασαν.

- Τι εχεις παθει; - τον ρώτησε ο υπνωτιστής.

«Ναι, υπάρχει κάτι ακατανόητο», είπε ο άγνωστος «Δεν μπορώ να κουνηθώ».

- Ανοησίες. Πηγαίνω. Ολα θα πάνε καλά.

Και ο πολίτης, στην αρχή δειλά, μετά με αυτοπεποίθηση προχώρησε».

Ξεχωριστή φιγούρα στη συνεδρία της μαύρης μαγείας είναι ο τραυματισμένος διασκεδαστής Ζωρζ της Βεγγάλης, με τον οποίο η διαβολική συμμορία σχεδόν έκανε το ίδιο όπως με τον Μιχαήλ Μπερλιόζ. Αλλά τον λυπήθηκαν και του επέστρεψαν το κεφάλι. Ποιος από τον διασκεδαστή στο μιούζικαλ θα μπορούσε να είναι μια καρικατούρα του Georges of Bengal;

(Σημειώστε ότι ο Μπουλγκάκοφ γνώριζε τη δουλειά ενός διασκεδαστή από πρώτο χέρι και όχι μόνο ως θεατής: στην αρχή της ζωής του στη Μόσχα εργάστηκε ως διασκεδαστής στο μικρό θέατρο) Φυσικά, ο Georges Bengalsky του Bulgakov, του οποίου το κεφάλι σκίζεται για υπερβολική φλυαρία, είναι μια συλλογική εικόνα, αν και υπάρχει μια προφανής ομοιότητα μεταξύ των καλλιτεχνικών ονομάτων του Georges Bengalsky και του αληθινού διασκεδαστή της Μόσχας Georges (George) Razdolsky.

Ίσως ο μυθιστοριογράφος ήθελε να ενισχύσει το πιο τσίρκο («τίγρης») ψευδώνυμό του κωμικό εφέεμφάνιση και συμπεριφορά του ήρωά σας. Ο Georgy Razdolsky ήταν σχετικά λίγο γνωστός και δημοφιλής. Και ανάμεσα στα αναγνωρισμένα αστέρια του διασκεδαστή της Μόσχας, μεταξύ των διάσημων A. A. Mendelevich, A. A. Glinsky, A. G. Alekseev και άλλων, θα πρέπει σίγουρα να επισημανθεί ένα από τα πιο δημοφιλή στη μουσική αίθουσα της Μόσχας - Alexander Alexandrovich Grill. Ήταν ίσως πιο κοντά στον Ζωρζ της Βεγγάλης του Μπουλγκάκοφ.

Να θυμίσουμε ότι το περιστατικό με την Γκέλα και τον Βαρενούχα που πέταξαν μακριά δεν τελείωσε την τρομερή βραδιά για τον οικονομικό διευθυντή του Variety. Ο Ρίμσκι, γκρίζος από τον εφιάλτη που είχε ζήσει, βγήκε από το κτίριο λαχανιασμένος και έτρεξε προς τη στάση ταξί στη γωνία της πλατείας απέναντι από το θέατρο, όπου υπήρχε κινηματογράφος. Στην πλατεία Triumfalnaya (πρόσφατα Μαγιακόφσκι) απέναντι από το κτίριο της αίθουσας μουσικής υπήρχε πράγματι ένας κινηματογράφος που ονομαζόταν «Khanzhonkov», μετά «Mezhrabpom», «Gorn» (τώρα είναι ο κινηματογράφος της Μόσχας).

Ο Ρίμσκι έπιασε ένα ταξί κοντά του για να σπεύσει προς την αναχώρηση του Λένινγκραντ εξπρές. (Σημειώστε ότι στην περιγραφή της παραμονής του οικονομικού διευθυντή που οδηγήθηκε σε σημείο παραφροσύνης στο Λένινγκραντ, ο Μπουλγκάκοφ χρησιμοποιεί αυτοβιογραφικές λεπτομέρειες. Ο ίδιος έμενε πάντα στο ξενοδοχείο Astoria και στο 412ο δωμάτιο που υποδεικνύεται στο μυθιστόρημα «με μπλε-γκρι έπιπλα με χρυσό και ένα υπέροχο μπάνιο» ήταν ένας από τους συνεχώς πολυάσχολους συγγραφείς.)

Και ένας άλλος χαρακτήρας του μυθιστορήματος, θύμα μαύρης μαγείας, ορμάει γύρω από την περιοχή Sadovaya. Αυτός είναι ο μπάρμαν στο Variety Sokov, ο οποίος πούλησε οξύρρυγχο «δεύτερης φρεσκάδας». Μετά από μια επίσκεψη στο «κακό διαμέρισμα» και συνάντησή του με τον Κορόβιεφ και την Γκέλα, με γδαρμένο κεφάλι, «ξέσπασε από την πύλη, κοίταξε γύρω του άγρια, σαν να έψαχνε κάτι... και ένα λεπτό αργότερα ήταν στον άλλο δρόμο στο φαρμακείο." Πριν την κατασκευή ενός μεγάλου σπιτιού με το ξενοδοχείο Beijing, το οποίο καταλάμβανε ένα ολόκληρο τετράγωνο, στη γωνία της οδού Krasina (πρώην Zhivoderka) και της οδού Bolshaya Sadovaya, το φαρμακείο του πρώην ιδιοκτήτη Rubanovsky.

Από αυτό, ο μπανταρισμένος μπάρμαν κατέληξε απέναντι, απέναντι από την αυλή, στην έπαυλη του καθηγητή Κουζμίν, όπου γινόταν επίσης μια φαντασμαγορία με τη συμμετοχή ενός μικρού σπουργιτιού φόξτροτ προς το «Hallelujah». Το «μικρό λευκό αρχοντικό» όπου έμενε ο γιατρός «για ηπατικές παθήσεις» αντιγράφηκε ξεκάθαρα από το σπίτι δίπλα στο φαρμακείο (Νο 3). όπου η Έλενα Σεργκέεβνα, ήδη γνωστή σε εμάς, ζούσε στο διαμέρισμα 2 λίγο πριν γίνει σύζυγος του Μιχαήλ Αφανάσιεβιτς... Είναι ενδιαφέρον ότι ο καθηγητής V.I Kuzmin, χειρουργός και ειδικός εσωτερικής ιατρικής, ήταν επίσης πολύ κοντά σε αυτήν την περιοχή στη διεύθυνση: Sadovaya-Kudrinskaya, 28, διαμέρισμα 2. Το αν αυτό ήταν σύμπτωση ή το έγραψε ο συγγραφέας επίτηδες, παραμένει ένα από τα μυστήρια του μυθιστορήματος.

Αλλά ο Bulgakov προσδιόρισε αρκετά διαφανώς αρκετές διευθύνσεις στη Μόσχα που σχετίζονται με τους χαρακτήρες άλλων υπαλλήλων του Variety. Το υποκατάστημα της πόλης της Επιτροπής για ελαφριά ψυχαγωγία και ψυχαγωγία, ο λογιστής Lastochkin άκουσε ένα αρμονικό χορωδιακό τραγούδι«The Glorious Sea...», τοποθετημένο από τον συγγραφέα στη λωρίδα Vagankovsky, σε ένα «αρχοντικό που ξεφλουδίζει από καιρό σε καιρό στα βάθη της αυλής» πίσω από έναν δικτυωτό φράχτη. Η πρώην λωρίδα Vagankovsky, ή Starovagankovsky, όπου το σπίτι 17 αντιστοιχεί σε αυτό που περιγράφεται στο μυθιστόρημα. Δεν υπήρξαν ποτέ ιδρύματα που να μοιάζουν με «προμήθεια ψυχαγωγίας» σε αυτή τη διεύθυνση. Ο συγγραφέας εντόπισε το σπίτι όταν πήγε στη βιβλιοθήκη Μουσείο Rumyantsevστο διάσημο σπίτι Pashkov, στην οροφή-κιγκλίδωμα του οποίου ανέπτυξε ένα από τελικές σκηνέςμυθιστόρημα και ήταν ανταποκριτής του περιοδικού «Φωνή ενός εκπαιδευτικού εργαζόμενου». Εδώ ζουν οι ήρωες του δοκιμίου «Birds in the Attic» που δημοσιεύτηκε εκεί.

Ο ήρωας, ίσως ο μόνος που συμπάσχει ο συγγραφέας, ο υπάλληλος του Variety Show, ο λογιστής Lastochkin, περιμένει πολλές εμπειρίες μετά από μια συνεδρία μαύρης μαγείας. Πρώτα με έναν ταξιτζή που υπέφερε από πλαστά χρήματα. Στη συνέχεια στην Επιτροπή για παραστάσεις και ψυχαγωγία ενός ελαφρού τύπου, αναγνωρίσιμο στο ίδιο GOMETS στη λεωφόρο Tsvetna. Εκεί τον περίμενε μια τρομερή σκηνή με το άδειο κοστούμι του Προκόρ Προκόροβιτς και της γραμματέως Άννας Ρίτσαρντοβνα που κλαίει. Στη συνέχεια στη λωρίδα Vagankovsky, ήδη γνωστή σε εμάς, και τέλος, στον «οικονομικό τομέα ψυχαγωγίας» (τη διεύθυνση του οποίου μπορεί κανείς μόνο να μαντέψει), όπου συνελήφθη ο δύσμοιρος λογιστής...

Ο επίλογος του μυθιστορήματος καθορίζει τις τύχες όχι μόνο των κύριων χαρακτήρων του - του Δάσκαλου και της Μαργαρίτας. Λέει τι συνέβη σε άλλους χαρακτήρες, συμπεριλαμβανομένου ενός υπαλλήλου του Variety. Ο Varenukha έμεινε, αλλά ο Rimsky πήγε στη δουλειά! Παιδικό κουκλοθέατρο στο Zamoskvorechye. Παρόμοιο θέατρο υπήρχε πράγματι σε εκείνη την περιοχή της πρωτεύουσας. Φυσικά, χωρίς τον Ρίμσκι. Με το όνομα "Moscow Mobile κουκλοθέατρο«Βρισκόταν κοντά στην Ordynka, στο 2nd Cossack Lane, κτίριο 11.

Ο Styopa Likhodeev μετατέθηκε από τη Sadovaya της Μόσχας στο Rostov ως διευθυντής ενός μεγάλου παντοπωλείου. Φαίνεται ότι ο Μπουλγκάκοφ επέλεξε τη νότια πόλη για κάποιο λόγο. Επισκέφτηκε εκεί αρκετές φορές. Και το μεγαλύτερο παντοπωλείο του Ροστόφ βρισκόταν επίσης στην οδό Sadovaya (τώρα ο Φρίντριχ Ένγκελς είναι ο κεντρικός δρόμος της πόλης). Οι σημερινοί Ροστοβίτες γνωρίζουν αυτό το παλιό και άρτια εξοπλισμένο μαγαζί (όπως το «Eliseevsky» της Μόσχας) στο ίδιο μέρος, αλλά με άλλο όνομα...

Μάθετε νέα πράγματα από τα βιβλία, αναζητήστε απαντήσεις σε όλες τις πιο περίπλοκες ερωτήσεις σας. Ο Gordey Metky σου

Myagkov B. S.

Bulgakov για το Πατριαρχικό / B. S. Myagkov. - Μ.: Αλγόριθμος, 2008

Πηγή φωτογραφιών: komodda.com, www.bulgakov.ru, varlamov.me, nnm.me.

Η εικόνα του διαβόλου είναι συχνό φαινόμενο στα έργα των παγκόσμιων κλασικών. Ο Γκαίτε, ο Λεσάζ, ο Γκόγκολ και άλλοι του έδωσαν την κατανόησή τους. Παραδοσιακά, ο διάβολος εκτελεί δύο αποστολές: δελεάζει και τιμωρεί ένα άτομο. Στο μυθιστόρημα του Μ. Μπουλγκάκοφ «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα», ο διάβολος φαίνεται να ελέγχει αν οι κάτοικοι της πόλης έχουν «αλλάξει εσωτερικά». Η σκηνή σε ένα βαριετέ έχει μεγάλη σημασία για την απάντηση σε αυτό το ερώτημα. Η ακολουθία του Woland επιδεικνύει διάφορα θαύματα και η συνάντηση με τη φαντασία αποκαλύπτει πολλές ανθρώπινες κακίες. Αρχικά, ο Fagot επιδεικνύει ένα τέχνασμα με μια τράπουλα Έχοντας ενθουσιάσει το κοινό, ανακοινώνει δημόσια ότι οι κάρτες βρίσκονται «στην έβδομη σειρά του πολίτη Parchevsky, ακριβώς μεταξύ του χαρτονομίσματος των τριών ρουβλίων και της κλήσης για εμφάνιση στο δικαστήριο. την περίπτωση καταβολής διατροφής στον πολίτη Ζέλκοβα». Ο Παρτσέφσκι γίνεται «κατακόκκινος από την έκπληξη», επειδή η πραγματική του φύση κρυβόταν προηγουμένως κάτω από τη μάσκα της ευπρέπειας. Ο Φαγκότο δεν επαναπαύεται σε αυτό και εφιστά την προσοχή του κοινού ότι ο Παρτσέφσκι είναι μεγάλος θαυμαστής του παιχνιδιού του πόκερ. Ένα από τα κορυφαία σημεία του επεισοδίου είναι η βροχή των χρημάτων. Ξαφνικά, τα χρήματα αρχίζουν να πετούν στην αίθουσα κάτω από τον τρούλο. Η περιγραφή του συγγραφέα για την αντίδραση του κοινού σε τέτοιες «κατακρημνίσεις» είναι γεμάτη ειρωνεία. Κάποιος σέρνεται στο διάδρομο, κάποιος ανεβαίνει σε μια καρέκλα με τα πόδια του και αρχίζει να πιάνει κομμάτια χαρτιού. Οι άνθρωποι αρχίζουν να βιάζονται ο ένας στον άλλο, προσπαθώντας ο καθένας να μαζέψει όσο το δυνατόν περισσότερα χρήματα. Εξάλλου, δεν χρειάζεται να τα κερδίσετε, εμφανίστηκαν απροσδόκητα, από μόνα τους, μπορείτε να τα ξοδέψετε σε οτιδήποτε και να είστε απόλυτα χαρούμενοι γι 'αυτό. Στη συνέχεια, η συνοδεία του Wolandov αποφασίζει να εκπλήξει το κοινό ξεκόβοντας το κεφάλι του διασκεδαστή Bengalsky. Είναι εδώ που το κοινό δείχνει οίκτο και συμπάθεια, που είναι ακόμα χαρακτηριστικό του, παρακαλώντας τους καλλιτέχνες να συγχωρήσουν τον άτυχο διασκεδαστή. Ο Woland καταλήγει για αυτούς: «Οι άνθρωποι είναι σαν άνθρωποι. Αγαπούν τα χρήματα, αλλά αυτό ήταν πάντα έτσι... Η ανθρωπότητα αγαπά το χρήμα, από τι κι αν είναι φτιαγμένο, είτε από δέρμα, είτε από χαρτί, είτε από μπρούτζο είτε από χρυσό. Λοιπόν, είναι επιπόλαιοι... καλά... και το έλεος καμιά φορά τους χτυπάει την καρδιά... απλοί άνθρωποι... γενικά μοιάζουν με τους παλιούς... το στεγαστικό μόνο τους έχει χαλάσει...» Ο πειρασμός του κοινού δεν τελειώνει εκεί: ένα γυναικείο μαγαζί ανοίγει στη σκηνή του βαριετέ. Στην αρχή, δειλές, και στη συνέχεια πιεσμένες από το πάθος, οι γυναίκες αρχίζουν να αρπάζουν τα πάντα σε ένα φανταστικό κατάστημα, χωρίς καμία προσπάθεια, ανεξάρτητα από το μέγεθος και το γούστο τους. Υπάρχει ακόμη και ένας άντρας που φοβάται μήπως χάσει μια ευκαιρία και, λόγω της απουσίας γυναίκας, αρχίζει επίσης να εφοδιάζεται με γυναικεία ρούχα. Δυστυχώς, όλες οι επιτυχημένες αποκτήσεις αργότερα λιώνουν στις κυρίες και αυτό έχει συμβολικό νόημα. Η γύμνια των σωμάτων εδώ ισοδυναμεί με τη γυμνότητα της ψυχής, καταδεικνύοντας απληστία, υλισμό, απληστία. Οι άνθρωποι ελέγχονται από εγωιστικές, στιγμιαίες επιθυμίες. Ο «τιμητικός καλεσμένος» της βραδιάς, ο πρόεδρος της ακουστικής επιτροπής των θεάτρων της Μόσχας, Arkady Apollonovich Sempleyarov, βγαίνει με αίτημα να αποκαλύψει αμέσως τα κόλπα. Τον εκθέτουν όμως ο ίδιος. Αποδεικνύεται ότι δεν είναι καθόλου τόσο έντιμος άνθρωπος όσο φανταζόταν ότι είναι για τους άλλους. Αντί για συναντήσεις της ακουστικής επιτροπής, ο Sempleyarov, όπως αποδεικνύεται, επισκέπτεται την καλλιτέχνιδα του περιοδεύοντος περιφερειακού θεάτρου, Militsa Andreevna Pokobatko, η οποία, χάρη στη διάθεση του Sempleyarov, παίρνει τους ρόλους της. Προς τιμήν του Arkady Apollonovich, ακούγεται μια πορεία στο τέλος του επεισοδίου: Η Εξοχότητά του αγάπησε τα πουλερικά και πήρε όμορφα κορίτσια υπό την προστασία του. Ο Woland παίρνει τη θέση ενός θεατή που μελετά την ηθική κατάσταση της κοινωνίας και καταλήγει σε απογοητευτικά συμπεράσματα: κακίες όπως η απληστία, η σκληρότητα, η απληστία, η απάτη, η υποκρισία είναι αιώνιες.