Οι ανακαλύψεις του Κολόμβου, του Βάσκο ντα Γκάμα και του Μαγγελάνου δεν θα άλλαζαν την κατανόηση της ανθρωπότητας για τον κόσμο γύρω μας, αν δεν είχαν κατανοηθεί και πλαισιωθεί με τη μορφή μιας νέας γεωγραφίας. Αυτή η εργασία ολοκληρώθηκε από τον Gerardus Mercator.
Και οι ήρωες αυτών των επιτευγμάτων, με την πρώτη ματιά, δεν ανταποκρίνονται καθόλου ρομαντική εικόνακαπεταναίοι, που τραγούδησε ο Νικολάι Γκουμίλεφ. Ωστόσο, η διατύπωση νέων ιδεών για τον κόσμο γύρω μας και η υπέρβαση των μεσαιωνικών στερεοτύπων απαιτούσε μερικές φορές από αυτούς όχι λιγότερο θάρρος, αποφασιστικότητα και τυχοδιωκτισμό, καθώς και γνώση, υπομονή και φαντασία.
Η εικασία για το σφαιρικό σχήμα της Γης εκφράστηκε στην αρχαιότητα. Αυτό αναφέρθηκε για πρώτη φορά, προφανώς, στις διδασκαλίες της Πυθαγόρειας σχολής. Ο Αριστοτέλης είδε την επιβεβαίωση αυτού με τη μορφή της σκιάς της Γης στον σεληνιακό δίσκο. Ο διάσημος αστρονόμος, μαθηματικός και γεωγράφος Ερατοσθένης από την Κυρήνη (2ος αιώνας π.Χ.) μέτρησε ακόμη και την ακτίνα της Γης με τη διαφορά στα μήκη της μεσημεριανής σκιάς από τους πυλώνες στην Αλεξάνδρεια και τη Σιένα. Η σφαιρικότητα της Γης αποτυπώνεται στον αρχαίο χάρτη που συνέταξε ο Κλαύδιος Πτολεμαίος τον 2ο αιώνα μ.Χ. Απεικονίζει τρία μέρη του κόσμου - την Ασία, την Ευρώπη και τη Λιβύη (όπως ονομαζόταν παλαιότερα η Αφρική), καθώς και Ατλαντικός Ωκεανός, Μεσόγειος και άλλες θάλασσες. Αυτός ο χάρτης έχει ήδη ένα πλέγμα βαθμών. Και παρόλο που περιοχές που βρίσκονται μακριά από τη Μεσόγειο και γνωστές εκείνη την εποχή μόνο από φήμες έχουν μάλλον φανταστικά περιγράμματα, κανένα αρχαίος κόσμος, ούτε στους επόμενους αιώνες, μέχρι τον 15ο αιώνα, δημιούργησε κανείς καλύτερη κάρταπαρά Πτολεμαίος.
Στο Μεσαίωνα η πλειοψηφία γεωγραφική γνώσηη αρχαιότητα ξεχάστηκαν και χάθηκαν. Μόνο τον 13ο-14ο αιώνα εμφανίστηκαν στην Ευρώπη πυξίδες και ναυτικοί χάρτες, οι οποίοι απεικόνιζαν με μεγάλη ακρίβεια ακτογραμμή, και οι εσωτερικές περιοχές της γης γέμισαν με εικόνες από τη ζωή των λαών που τις κατοικούσαν, μερικές φορές πολύ μακριά από την πραγματικότητα. Το 1375-1377, ο Abraham Cresques συνέταξε τους περίφημους καταλανικούς χάρτες. Αντικατόπτριζαν όλη την εμπειρία πλοήγησης που είχε συσσωρευτεί εκείνη την εποχή. Αντί για ένα πλέγμα παραλλήλων και μεσημβρινών, σχεδιάστηκαν γραμμές πάνω τους, σημαδεύοντας την κατεύθυνση που υποδεικνύεται από τη βελόνα της πυξίδας: μπορούσαν να χρησιμοποιηθούν για την πλοήγηση μεγάλων ταξιδιών. Το 1409, ο Μανουήλ Χρυσόπορος μετέφρασε τη Γεωγραφία του Πτολεμαίου, ανακαλύπτοντάς την ξανά για τους συγχρόνους του.
Τα θαλάσσια ταξίδια του Κολόμβου, του Βάσκο ντα Γκάμα και του Μαγγελάνου παρείχαν πολλά νέα στοιχεία που δεν ταίριαζαν σε προηγούμενες γεωγραφικές ιδέες. Απαιτούσαν κατανόηση και σχεδιασμό με τη μορφή μιας νέας γεωγραφίας, η οποία κατέστησε δυνατή τη διεξαγωγή εμπορικών και στρατιωτικών εκστρατειών μεγάλων αποστάσεων. Ο Gerard Mercator ολοκλήρωσε αυτό το έργο, διάσημος γεωγράφος, συγγραφέας νέας χαρτογραφίας.
Ο Gerard Mercator γεννήθηκε στις 5 Μαρτίου 1512 στην πόλη Rupelmonde (σημερινό Βέλγιο), σε μια περιοχή που ήταν τότε μέρος της Ολλανδίας. Ήταν το έβδομο παιδί μιας οικογένειας που ζούσε αρκετά άσχημα. Όταν ο Gerard ήταν 14 ή 15 ετών, ο πατέρας του πέθανε και η οικογένεια έμεινε χωρίς βιοπορισμό. Ο δάσκαλος του Gerard γίνεται ο συγγενής του, ο γιατρός Gisbert Kremer. Χάρη σε αυτόν, ο Gerard λαμβάνει εκπαίδευση στο γυμνάσιο της μικρής πόλης Bois de Dunes. Αν και αυτό το γυμνάσιο είχε πνευματικό προσανατολισμό, μελετούσε επίσης τις κλασικές αρχαίες γλώσσες και τις αρχές της λογικής. Αυτή τη στιγμή ο Gerard αλλάζει το δικό του Γερμανικό επώνυμο Kremer, που σημαίνει «καταστηματάρχης», στα λατινικά Mercator σημαίνει «έμπορος», «έμπορος».
Αποφοίτησε από το λύκειο πολύ γρήγορα, σε τρεισήμισι χρόνια, και σχεδόν αμέσως συνέχισε τις σπουδές του στο Πανεπιστήμιο της Λουβέν, και πάλι χάρη στην υποστήριξη του Γκίσμπερτ Κρέμερ. Ο Λουβέν ήταν ο μεγαλύτερος επιστημονικός και εκπαιδευτικό κέντροΟλλανδία, είχε 43 γυμνάσια και το πανεπιστήμιό της, που ιδρύθηκε το 1425, ήταν το καλύτερο στην Βόρεια Ευρώπη. Η πόλη έγινε κέντρο ανθρωπιστικής εκπαίδευσης και ελεύθερης σκέψης χάρη στον Έρασμο του Ρότερνταμ (1465-1536), ο οποίος έζησε για κάποιο διάστημα στη Λουβέν.
Στα πανεπιστημιακά του χρόνια ο Mercator ανέπτυξε ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τις φυσικές επιστήμες, ιδιαίτερα την αστρονομία και τη γεωγραφία. Αρχίζει να διαβάζει τα έργα αρχαίων συγγραφέων, προσπαθώντας να ανακαλύψει πώς λειτουργεί η υδρόγειος. Στη συνέχεια, θα έγραφε: «Όταν εθίστηκα στη μελέτη της φιλοσοφίας, μου άρεσε πολύ η μελέτη της φύσης, γιατί παρέχει μια εξήγηση των αιτιών όλων των πραγμάτων και είναι η πηγή κάθε γνώσης, αλλά στράφηκα μόνο σε συγκεκριμένο θέμα - στη μελέτη της δομής του κόσμου». Πεπεισμένος για την ανεπάρκεια των γνώσεών του στον τομέα των μαθηματικών, ιδιαίτερα της γεωμετρίας, αρχίζει να τα μελετά ανεξάρτητα. Το σχολικό βιβλίο που υπήρχε εκείνη την εποχή σαφώς δεν τον ικανοποίησε και διάβασε τα πρώτα επτά βιβλία των Euclid’s Elements στο πρωτότυπο.
«Όταν εθίστηκα στη μελέτη της φιλοσοφίας, μου άρεσε πολύ η μελέτη της φύσης, γιατί είναι η πηγή κάθε γνώσης, αλλά στράφηκα μόνο στη μελέτη της δομής του κόσμου».
Από επιστολή του G. Mercator
Μετά την αποφοίτησή του από το πανεπιστήμιο, ο Mercator έλαβε το πτυχίο του "master of arts" (δίπλωμα) και παρέμεινε για να ζήσει στο Louvain. Χωρίς να χάσει την επαφή του με το πανεπιστήμιο, ακούει διαλέξεις για τους πλανήτες από την καθηγήτρια Gemma Frisius, έναν από τους εξαιρετικούς ανθρώπους εκείνης της εποχής. Ένας λαμπρός αστρονόμος, μαθηματικός, χαρτογράφος και γιατρός, ο Frisius άνοιξε νέους δρόμους στην επιστήμη και την πράξη. Έγραψε έργα για την κοσμογραφία και τη γεωγραφία, έφτιαξε σφαίρες και αστρονομικά όργανα. Ο Mercator γίνεται μαθητής και βοηθός του. Ξεκινώντας με τη χαρακτική, στη συνέχεια προχώρησε σε πιο σύνθετες - στην κατασκευή σφαίρων, αστρολάβων και άλλων αστρονομικών οργάνων. Τα όργανα που σχεδίασε και κατασκεύασε του έφεραν σχεδόν αμέσως φήμη λόγω της ακρίβειάς τους.
Παράλληλα, ο Mercator ασχολήθηκε με την ανάπτυξη των μαθηματικών θεμελίων της χαρτογραφίας. Το κύριο πρόβλημα ήταν ότι λόγω του σφαιρικού σχήματος της Γης, η επιφάνειά της δεν μπορεί να απεικονιστεί σε επίπεδο χωρίς παραμόρφωση και ήταν απαραίτητο να βρεθεί ένας τρόπος με τον οποίο οι εικόνες των ωκεανών και των ηπείρων στον χάρτη θα έμοιαζαν περισσότερο. Σε ηλικία 25 ετών, ο Mercator παρουσίασε το πρώτο του ανεξάρτητο χαρτογραφικό έργο: έναν χάρτη της Παλαιστίνης, που δημοσιεύτηκε στο Louvain. Τον επόμενο χρόνο δημοσιεύει έναν χάρτη του κόσμου σε διπλή προβολή σε σχήμα καρδιάς, φτιαγμένο πολύ προσεκτικά και λαμβάνοντας υπόψη τις τελευταίες γεωγραφικές πληροφορίες. Σε αυτόν τον χάρτη, για πρώτη φορά, το όνομα Αμερική επεκτάθηκε και στις δύο ηπείρους του Νέου Κόσμου και η ίδια η Αμερική απεικονίστηκε ως χωρισμένη από την Ασία, σε αντίθεση με την τότε διαδεδομένη παρανόηση. Όλα τα έργα του Mercator υποτάσσονται σε ένα ενιαίο σχέδιο και συνδέονται στενά μεταξύ τους: στο επεξηγηματικό κείμενο του χάρτη, λέει ότι ο κόσμος που εμφανίζεται στον χάρτη θα εξεταστεί στη συνέχεια λεπτομερώς.
Το 1541, ο Mercator άρχισε να φτιάχνει μια σφαίρα της Γης, η οποία έγινε μια από τις καλύτερες για εκείνη την εποχή. Περιστρεφόταν ελεύθερα γύρω από έναν άξονα που περνούσε από τους πόλους και στερεωνόταν μέσα σε έναν τεράστιο χάλκινο δακτύλιο. Διακριτικό χαρακτηριστικόΑυτή η υδρόγειος είχε ένα πλέγμα από καμπύλες γραμμές που εφαρμόστηκαν στην επιφάνειά της, σχεδιασμένες για να διευκολύνουν τη θαλάσσια πλοήγηση. Αυτές οι γραμμές υποδηλώνουν ότι όταν ο Mercator δημιούργησε την υδρόγειο, είχε ολοκληρώσει σε μεγάλο βαθμό την ανάπτυξη της περίφημης χαρτογραφικής προβολής, η οποία αργότερα πήρε το όνομά του.
Η προβολή χάρτη Mercator αυξάνει το μέγεθος των πολικών χωρών, αλλά διευκολύνει τον προσδιορισμό της επιθυμητής κατεύθυνσης - αυτό έχει μεγάλη σημασία στην πλοήγηση.
Χάρη στη δουλειά του για την κατασκευή χαρτών και αστρονομικών οργάνων, ο Mercator έγινε ολοένα και πιο διάσημος, η φήμη του έφτασε ακόμη και στον βασιλιά της Ισπανίας, Charles V. Αλλά η μεγάλη φήμη του τράβηξε την προσοχή της Ιεράς Εξέτασης. Πληροφορίες φαίνεται ότι ο Mercator συζητά ελεύθερα για ασυνέπειες στις διδασκαλίες του Αριστοτέλη και της Βίβλου και επιπλέον ταξιδεύει συνεχώς, κάτι που από μόνο του φαίνεται πάντα ύποπτο στα μάτια των ιεροεξεταστών. Το 1544 πηγαίνει στη φυλακή. Οι πολυάριθμες μεσιτείες δεν οδηγούν στην επιτυχία και μόνο μετά την παρέμβαση του Καρόλου Ε', αφού πέρασε τέσσερις μήνες στη φυλακή, ο Μερκάτορ ανακτά την ελευθερία του.
Φοβούμενος διώξεις, μετακομίζει στο Ντούισμπουργκ, όπου μπορεί να αναπνέει πιο ελεύθερα, αλλά οι συνθήκες εργασίας είναι πολύ χειρότερες. Αυτή η πόλη είναι απομακρυσμένη από τη θάλασσα και από εμπορικούς δρόμους, και είναι πιο δύσκολο να αποκτήσετε πληροφορίες για τις τελευταίες ανακαλύψεις, να αποκτήσετε νέα σχέδια και χάρτες εδώ παρά στο Louvain. Ωστόσο, ο γεωγράφος Abraham Ortelius τον βοηθά: ξεκινά στενή αλληλογραφία μεταξύ των συναδέλφων του, χάρη στην οποία ο Mercator λαμβάνει τις απαραίτητες πληροφορίες.
Στο Ντούισμπουργκ συνεχίζει να εργάζεται για την έκδοση χαρτών. Τώρα εργάζεται μόνος του, σχεδιάζοντας, σχεδιάζοντας και χαράσσοντας χάρτες, συνθέτοντας επιγραφές και θρύλους, αλλά και η φροντίδα για την πώληση χαρτών πέφτει στους ώμους του. Οι εργασίες για τη δημιουργία ενός ολοκληρωμένου έργου για την κοσμογραφία, που τον απορρόφησε πλήρως, ξεκίνησε το 1564. Ο Mercator συνέλαβε ένα χαρτογραφικό έργο που περιελάμβανε ενότητες «Δημιουργία του Κόσμου», «Περιγραφή Ουράνιων Αντικειμένων», «Γη και Θάλασσες», «Γενεαλογία και Ιστορία των Κρατών», «Χρονολογία».
Λόγω του σφαιρικού σχήματος της Γης, η επιφάνειά της δεν μπορεί να απεικονιστεί σε επίπεδο με απόλυτη ακρίβεια. Στους χάρτες που συνέταξε ο Mercator, τα περιγράμματα των ωκεανών και των ηπείρων παρουσιάζονται με τη μικρότερη παραμόρφωση.
Το 1569, ο Mercator δημοσίευσε έναν χάρτη του κόσμου, τον οποίο ονόμασε «Μια νέα και πιο ολοκληρωμένη εικόνα του πλανήτη, επαληθευμένη και προσαρμοσμένη για χρήση στη πλοήγηση». Κατασκευάστηκε σε 18 φύλλα, και έγινε με χρήση νέο τρόποεικόνες ενός πλέγματος παραλλήλων και μεσημβρινών, που αργότερα έλαβε το όνομα Mercator (ή κυλινδρική) προβολή. Όταν σχεδίαζε έναν χάρτη, έθεσε στον εαυτό του καθήκον να δείξει την υδρόγειο σε ένα αεροπλάνο έτσι ώστε οι εικόνες όλων των σημείων επιφάνεια της γηςαντιστοιχούσε στην πραγματική τους θέση και τα περιγράμματα των χωρών, ει δυνατόν, δεν παραμορφώθηκαν. Ένας άλλος στόχος ήταν να απεικονίσει τον κόσμο που ήταν γνωστός στους αρχαίους -δηλαδή τον Παλαιό Κόσμο- και τη θέση που κατείχε στη Γη. Ο Mercator έγραψε ότι με την ανακάλυψη νέων ηπείρων, τα επιτεύγματα των αρχαίων στη μελέτη του Παλαιού Κόσμου εμφανίστηκαν πιο καθαρά και ζωντανά σε ολόκληρο τον κόσμο, η εικόνα του οποίου παρουσιάζεται με την πληρέστερη δυνατή πληρότητα στον χάρτη.
Μέχρι το 1571, ο Mercator ολοκλήρωσε το έργο που ονόμασε «Άτλας, ή χαρτογραφικές σκέψεις για τη δημιουργία του κόσμου και την εμφάνιση αυτού που δημιουργήθηκε». Χάρτες συμπεριλήφθηκαν με τον Άτλαντα. Από τότε, η λέξη «άτλαντας» έχει γίνει κοινό ουσιαστικό για μια συλλογή χαρτών. Η έκδοση του Άτλαντα δημοσιεύτηκε μόλις το 1595, ένα χρόνο μετά το θάνατο του Gerardus Mercator.
Ο χάρτης του John Dee του 1582. Σε αυτό βλέπουμε σχεδόν την ίδια εικόνα της Αρκτίδας όπως στον χάρτη Mercator του 1569, αλλά χωρίς χρωματισμό διαφορετικά χρώματαδιαφορετικές περιοχές και χωρίς να εφαρμόζονται ονόματα. Οι αρκτικοί «πυγμαίοι» εδώ προεξέχουν ακόμη περισσότερο προς τα νότια, αλλά το τμήμα της ακτογραμμής που χωρίζεται από μια οροσειρά απουσιάζει εντελώς εδώ. Η Αμερική έχει απομακρυνθεί πολύ από την Τέταρτη Αρκτίδα, επομένως ο ωκεανός σε αυτό το μέρος είναι πολύ ευρύς και το πιο στενό μέρος είναι στο στενό που έρχεται σε επαφή με την Ασία. Η τάση λοιπόν προς διαχωρισμό της Αρκτίδας από τις ηπείρους γίνεται εδώ στο μέγιστο βαθμό.
Η ικανότητα σχεδίασης φυτών με λεπτομέρεια και ακρίβεια είναι ένας αναμφισβήτητος δείκτης της ικανότητας του καλλιτέχνη.
Τα νατουραλιστικά σχέδια φυτών μπορεί να είναι εκπληκτικά. Η επιτυχής υλοποίησή τους απαιτεί προσοχή στη λεπτομέρεια σε συνδυασμό με την ικανότητα να μην παραμορφώνεται η φόρμα με τις φαντασιώσεις του συγγραφέα ή να το κάνει ελάχιστα. Πράγμα που απαιτεί πειθαρχία, ακρίβεια και γενικά ταλέντο.
Ένας καλλιτέχνης λουλουδιών απεικονίζει μορφές που δημιουργήθηκαν από την εξέλιξη για εκατομμύρια χρόνια. Και η ικανότητα να μεταδίδεις αυτές τις μορφές με την μεγαλύτερη ακρίβεια, ενώ είναι όμορφη και εντυπωσιακή, αξίζει θαυμασμού.
Η άνοδος στο επίπεδο του νατουραλιστικού σχεδιασμού λουλουδιών συμπίπτει με την άνθηση των μορφολογικών κλάδων στην Ευρώπη, που σημειώθηκε τον 17ο - αρχές του 20ου αιώνα.
Και σήμερα θα δούμε μερικά βοτανικά σχέδια από βιβλία αυτής της χρονικής περιόδου.
Το βιβλίο The Family Herbal or an Account of All εκείνων των αγγλικών φυτών, που είναι αξιοσημείωτα για τις αρετές τους, που εκδόθηκε στο Λονδίνο γύρω στο 1780.
Ένα μακρύ όνομα στο πνεύμα της εποχής του. Το βιβλίο είναι αφιερωμένο στα φαρμακευτικά φυτά και περιέχει μεγάλο αριθμότις εικόνες τους.
Μερικοί από αυτούς.
Τον 18ο αιώνα δεν υπήρχε έγχρωμη εκτύπωση. Ως εκ τούτου, τα έγχρωμα σχέδια δημιουργήθηκαν με το χέρι χρωματισμό των χαρακτικών.
Όπως μπορείτε να δείτε, αυτό γίνεται πολύ προσεκτικά. Και αυτό παρά το γεγονός ότι τα χαρακτικά ήταν ζωγραφισμένα με πινέλο. Και αυτό χωρίς δικαίωμα έστω και ενός χονδροειδούς λάθους, γιατί σε αυτή την περίπτωση θα χαλούσε όλο το βιβλίο!
Αναλήψεις αρχές XIXαιώνες δημιουργήθηκαν με την ίδια τεχνική.
Το υπέροχο βιβλίο Συνομιλίες για τη Βοτανική είναι δομημένο με τη μορφή κατήχησης. Εκδόθηκε στο Λονδίνο το 1817 και περιέχει εξαιρετικές έγχρωμες εικονογραφήσεις.
Μερικοί από αυτούς.
Τα χρωματικά χαρακτικά δεν έφυγαν από τη μόδα ακόμη και στα μέσα του 19ου αιώνα, παρά το γεγονός ότι εκείνη την εποχή η ανθρωπότητα είχε ήδη εφεύρει τη χρωμολιθογραφία. Εδώ είναι ζωγραφισμένα στο χέρι σχέδια από το υπέροχο βιβλίο Popular History of British Mosses, που εκδόθηκε στο Λονδίνο το 1854.
Αυτές οι περίπλοκες μορφές ζωής ζουν ακριβώς κάτω από τη μύτη μας. Αλλά οι άνθρωποι σπάνια τα παρατηρούν.
Χρωματισμός χαρακτικών υπήρχε και παλαιότερα μέσα του 19ουαιώνα, αλλά όλα άλλαξαν όταν τα χαρακτικά αντικαταστάθηκαν από χρωμολιθογραφικά σχέδια.
Εδώ είναι τα σχέδια από βιβλία The British Grasses and Sedges, που δημοσιεύτηκε στο Λονδίνο γύρω στο 1870.
Εξαιρετικά «πορτρέτα» εκπροσώπων του βασιλείου της Φλώρας, αρχαίοι άτλαντες με εικόνες λουλουδιών και βοτάνων θα αποκαλύψουν στους επισκέπτες της έκθεσης τη μαγευτική ομορφιά των βοτανικών σχεδίων, ο λακωνισμός και η εκλέπτυνση των οποίων δημιουργούν μια στοχαστική διάθεση στην ψυχή, μια ατμόσφαιρα της σιωπής, της ειρήνης και της αρμονίας. Οι κύριοι «ήρωες» αυτού του είδους είναι τα φυτά. από λεπτομέρειες (βλαστοί, άνθη, φρούτα, φύλλα) έως σύνθεση νεκρής φύσης.
Τα έργα των Ρώσων καλλιτεχνών στη γλώσσα των γραφικών και των υδατογραφιών θα πουν για ένα κλασικό ευγενές κτήμα, για τη ζωή και τα ενδιαφέροντα των κατοίκων του. Δεν μπορείτε να φανταστείτε αρχαίους εσωτερικούς χώρους εκτός από μια γοητευτική ακουαρέλα ή χάραξη ενός λουλουδιού που κρέμεται στον τοίχο. ομορφιά" ευγενής φωλιά«Δεν συνίσταται τόσο στην αρχιτεκτονική του ίδιου του κτιρίου, όσο στη γοητεία αυτού που το περιβάλλει. Η ρωσική τέχνη του πάρκου δημιουργήθηκε σε ρωσικό έδαφος, από Ρώσους δασκάλους και σε αρμονικό συνδυασμό με τη ρωσική φύση.
Θα δείτε τοπία με θέα σε σοκάκια και κτήματα πάρκων, πορτρέτα των ιδιοκτητών τους, εσωτερικούς χώρους θερμοκηπίων και χειμερινών κήπων, νεκρές φύσεις, πιάτα αντίκες και δείγματα αποξηραμένων φυτών. Συλλογή και διακόσμησηΤο τοπικό βότανο ήταν πολύ διαδεδομένο τον 18ο και 19ο αιώνα στη Ρωσία και αντιστοιχούσε στην ευρωπαϊκή και αγγλική μόδα εκείνης της εποχής. Είναι γνωστό ότι οι κόρες του Τολστόι, του Ακσάκοφ και του Πούσκιν ήταν παθιασμένες με αυτή τη σπιτική μορφή δημιουργικότητας. Η ζωγραφική με λουλούδια είναι ένα από τα παραδοσιακά μοτίβα για τη διακόσμηση της πορσελάνης. Κήπος, χωράφι, εξωτικά λουλούδιαεναρμονίζονται τέλεια με τη λευκή επιφάνεια του υλικού, η οποία είναι σαν ένα λεπτό λευκό λουλούδι.
Θα δείτε εξαιρετικές λουλουδένιες ακουαρέλες από τον καλλιτέχνη, μέλος του Αυτοκρατορική Ακαδημία Khudestov M.V. Ο Βασίλιεφ (από το 1860 δίδαξε το μάθημα «Ζωγραφίζοντας λουλούδια σε ακουαρέλες» στη Σχολή Στρογκάνοφ), καθώς και τη δουλειά των μαθητών του: σκίτσα για υφάσματα με φυτικά και φυτικά μοτίβα. Στην έκθεση θα παρουσιαστεί ένα μοναδικό λεύκωμα «Σχέδια φυτών και η χρήση τους στην τέχνη» διάσημος καλλιτέχνης Art Nouveau εποχή του Μωρίς Βερνέιγ.
Η δημιουργικότητα των δασκάλων της βοτανικής εικονογράφησης του 20ου αιώνα αντιπροσωπεύεται από τα έργα της Sofia Matveeva, της καλλιτέχνιδας του Αρχηγού βοτανικός κήποςΑκαδημία Επιστημών της ΕΣΣΔ, Alexander Shipilenko - εικονογράφος, συγγραφέας σχεδίων για σετ καρτ ποστάλ και δημοφιλών επιστημονικών βιβλίων για φυτά και μανιτάρια. Ωραία, εξαιρετική δουλειά σύγχρονους καλλιτέχνες- Η Daria Fomicheva, η Olga Makrushenko, καθώς και οι δάσκαλοι της Σχολής Ακουαρέλας - θα διακοσμήσουν αναμφίβολα την έκθεση. Στην έκθεση συμμετείχε και η Lyudmila Solod, κυρίαρχη του καλλιτεχνικού ερμπαρίου (ο σύνδεσμος μεταξύ του επιστημονικού ερμπαρίου και των καλλιτεχνικών βοτανικών σχεδίων).
Μουσεία της Μόσχας και της περιοχής της Μόσχας, το Iconoteca του Herbarium του Κρατικού Πανεπιστημίου της Μόσχας παρουσίασαν εκθέματα από τις συλλογές τους στην έκθεση. Lomonosov, ιδιώτες συλλέκτες, καλλιτέχνες.
Κατά τη διάρκεια της έκθεσης προγραμματίζονται να πραγματοποιηθούν master classes
"Ζωγραφίζοντας λουλούδια σε ακουαρέλες."