Surge una pregunta natural: "¿Cómo afinar una guitarra de 6 cuerdas para principiantes?". Si tienes grandes planes y quieres convertirte en un guitarrista de Dios, como mínimo necesitas poder afinar tu guitarra correctamente. Pero incluso si no existen tales planes, igual tendrás que afinar la guitarra).

“No puedo afinar mi guitarra” es una frase que a menudo puedes escuchar de un guitarrista principiante, pero primero, averigüemos cómo se deben afinar las cuerdas. Las cuerdas de una guitarra están numeradas de abajo hacia arriba, desde la más fina hasta la más gruesa..

10 consejos: cómo tocar la guitarra con buena técnica

Con clasico afinación de guitarra La sexta cuerda está afinada , a menudo se utiliza la designación latina "E". Por lo general, primero se afina la sexta cuerda y el resto a partir de ahí, pero hablaremos de eso un poco más adelante. Así es como se deben afinar las cuerdas en la afinación clásica:

• mi (la primera cuerda, la más delgada, es la nota "E")
• B (segunda cuerda, nota "B")
• GRAMO (tercera cuerda, nota sol)
• D (cuarta cuerda, nota "D")
• A (quinta cuerda, nota "A")
• mi (la sexta cuerda, la más gruesa, es la nota "E")

Ahora que sabemos cómo se deben afinar las cuerdas, intentemos afinarlas. Por cierto, ya sabes ? Para ello utilizaremos clavijas o, como las llaman algunos principiantes, “tornados”). se puede girar en una u otra dirección.

Al girar la clavija en el sentido de las agujas del reloj tensamos la cuerda, dándole un sonido más alto, y al girarla en el sentido contrario a las agujas del reloj aflojamos la cuerda y suena más grave.

En el ajuste 6 guitarra de cuerdas girar hay que tener cuidado para no romper la cuerda, especialmente para los guitarristas principiantes. Con experiencia, sentirás la tensión de la cuerda con mucha más precisión, pero por ahora, ten más cuidado y gira los “tornados” con cuidado.

Afinando la sexta cuerda

En primer lugar, afinamos la sexta cuerda de la guitarra.. Para ello necesitamos el llamado sonido de referencia, concretamente la nota “E”. ¿Dónde puedo conseguirlo? Puedes escucharlo en nuestro sitio web, tomarlo en otro instrumento musical afinado, puedes usar un diapasón, o ir a YouTube y escribir en la búsqueda "Nota Mi para afinar una guitarra" o algo así.

Algunas personas tienen un tono perfecto y pueden determinar el tono de una nota. sin utilizar los métodos anteriores. Esta cualidad de la audición se puede desarrollar, pero por regla general es innata. Sin embargo, no todos los profesionales tienen tales habilidades, por lo que tanto guitarristas experimentados como principiantes utilizan el método propuesto a continuación.

Y así hemos encontrado una nota de “muestra”, comencemos a afinarla. Afinar una guitarra de 6 cuerdas, así como tocar cualquier otro instrumento musical, requiere al menos cierto grado de audición. La presencia de audición en un principiante es muy fácil de determinar., si eres capaz de distinguir cuál de dos notas suena más alta y cuál más baja, entonces definitivamente tienes audición. Esto es lo que necesitamos ahora.

¿Cómo aprender a tocar la guitarra desde cero en casa?

Jugar nota estándar "mi" y al mismo tiempo empieza a puntear la sexta cuerda de tu guitarra. ¿Sientes la diferencia? ¿Las cuerdas de tu guitarra suenan más graves que la nota de referencia? Entonces necesitas apretarlo un poco, girar suavemente y continuamos afinando la 6ª cuerda hasta que suene nuestra cuerda y la nota de referencia . Prueba a apretar y aflojar un poco la cuerda hasta conseguir el sonido deseado.

Afinando el resto de cuerdas

se pueden afinar de manera similar, usando notas estándar, pero como regla general, "en la vida cotidiana" se afinan en relación con la sexta cuerda. El procedimiento es el siguiente:

Usaremos la 6ª cuerda sujeta en el 5º traste y la 5ª cuerda abierta (es decir, no sujetada en ningún traste). Pulsamos alternativamente la quinta y sexta cuerda y ajustamos el sonido de la quinta cuerda hasta lograr el unísono.

Las cuerdas restantes se afinan de manera similar., pero con una ligera corrección (preste atención al ajuste de la segunda cuerda). Describiré todo el esquema de afinación de cuerdas:

• Sexta cuerda: afinada por nota de referencia o de oído.

Si ya has decidido empezar a tocar la guitarra, lo primero que debes hacer al coger el instrumento es afinarla. Sobre cómo se lleva a cabo afinación de guitarra de 6 cuerdas y este artículo cuenta la historia. Veamos cómo afinar una guitarra con y sin afinador. Nunca toques una guitarra desafinada: ¡dañarás completamente tu oído!

Afinación de guitarra estándar

Afinar una guitarra requiere que cada cuerda suene una nota específica. Al conjunto de notas de todas las cuerdas se le llama afinación de una guitarra. La afinación de una guitarra de 6 cuerdas se puede realizar con diferentes afinaciones, pero nos centraremos en la más común: la afinación clásica, que a menudo se denomina afinación de guitarra estándar.

En definitiva, cualquier afinación se escribe como una secuencia de notas de las cuerdas al aire desde la primera hasta la sexta. La afinación estándar se escribe así:

E B G D A E

¿Qué significa en ruso?

Mi Si Sol Re La Mi

Como puedes ver, la primera y sexta cuerda suenan la nota. Mi , pero en el caso de la sexta cuerda es Mi segunda octava (cuerda gruesa), y la primera cuerda produce Mi cuarta octava (fina). Habrá más sobre esto un poco más adelante.

afinador de guitarra

En la era de la tecnología, sería extraño que no existiera un dispositivo para afinar una guitarra. Pero existe y hay muchas opciones. Esto no sólo es algo muy conveniente, sino que también es muy barato.

Se trata de una pequeña pinza para la ropa que se fija al clavijero, es decir. hasta el lugar donde están las clavijas de la guitarra. La pinza para la ropa contiene un sensor que detecta vibraciones sonoras. yendo por ahí cuerdas t Gracias a esto, el sintonizador no capta ruido externo.

Veremos qué son estas extrañas letras en la pantalla, pero por ahora quiero complacerte. El coste de este milagro en AliExpress sólo 3$. En las tiendas de música, estos sintonizadores se venden mucho más caros. Recomiendo comprarlo si es necesario. Será útil, lo uso yo mismo. Es mejor comprar esta tienda .

Afinador para afinar una guitarra en tu teléfono

Hoy hay más de uno. servicio en línea para afinar una guitarra. También hay suficientes programas para PC, por ejemplo el mismo guitarra profesional te permite hacer esto. Pero es mucho más cómodo instalar la aplicación en tu smartphone y no depender de Internet y/o del ordenador.

Hay toneladas de aplicaciones de afinación de guitarras para teléfonos inteligentes. Pero el más completo y avanzado de todos ellos fue y sigue siendo hasta el día de hoy el afinador de guitarra gStrings. Lo he estado usando durante 5 años.

Puedes descargarlo desde Mercado de Google Play ‘ A.

Después de todos los cambios realizados por los desarrolladores, la aplicación se ha adaptado al máximo a las condiciones de vida. Sólo necesitas sacar tu teléfono del bolsillo, abrir la aplicación y empezar a tocar cuerdas, no necesariamente cuerdas de guitarra. La aplicación es omnívora y es estupenda para afinar una guitarra, así como para afinar un bajo, un violín y cualquier otro instrumento. Incluso los tambores alguna vez fueron colocados sobre él.

En la parte superior de la pantalla del afinador hay notas consecutivas. En el centro hay una nota afinada y una flecha indica qué hacer con esta nota. Si la flecha está a la izquierda del centro de la pantalla, significa que la nota no se reproduce. Si está hacia la derecha, está demasiado apretado.

Una nota se considera afinada si la flecha apunta al centro, es decir en la propia nota, mientras su color cambia, en este caso del gris al blanco. Hoy en día, todos los sintonizadores tienen una interfaz intuitiva similar.

Como ya se mostró anteriormente, las notas se indican con las primeras letras del alfabeto inglés. Las letras van como en el alfabeto inglés, en orden, pero comenzando con la nota A:

• Doc
• D-D
• Mi-E
• Fa-F
• sal g
• Una - Una
• C-B

Cuando se hablaba de afinación estándar, se mencionaban las octavas. La octava a la que pertenece una nota se indica en el programa mediante un número al lado de la nota. Debajo del billete, su frecuencia se indica en Hercios (Hz). El centro de la pantalla muestra la frecuencia del sonido en en este momento. Para la sintonización estándar esto es:

• 1 cuerda — mi 4 — 329,63Hz
• 2da cuerda — B 3 — 246,94Hz
• tercera cuerda — G 3 — 196,00Hz
• 4ta cuerda — re 3 — 146,83Hz
• 5 cuerdas — un 2 —110,00Hz
• sexta cuerda — mi 2 — 82,41Hz

¡No te confundas! de lo contrario en mejor escenario Romperás la cuerda o, en el peor de los casos, dañarás la guitarra.

Afinar una guitarra de 6 cuerdas por notas

Hoy en día, dado que todo el mundo tiene uno o dos teléfonos inteligentes en el bolsillo, esta opción para afinar una guitarra puede considerarse obsoleta, pero no conviene descartarla. De una forma u otra, todo aquel que planee seguir tocando la guitarra debería saberlo. Nunca se sabe, de repente se agota la batería de tu smartphone)

El método se basa en el hecho de que cada cuerda posterior se afina con la anterior de oído, por resonancia. Como ya sabemos, la primera cuerda al aire produce la nota. Mi. Si mantenemos pulsada la segunda cuerda en el quinto traste también obtendremos la misma nota. Mi y surgirá una resonancia entre ellos, es decir. comenzarán a mejorar el sonido de cada uno.

Esto significa que para afinar la segunda cuerda, debe sonar igual que la primera cuerda al aire en el quinto traste. Por lo tanto, sujetamos la segunda cuerda en el quinto traste, tocamos la primera cuerda y luego la segunda, e intentamos determinar si la segunda cuerda suena más alta o más baja.

Al mismo tiempo, para que sea más fácil determinar si la segunda cuerda está poco estirada o demasiado apretada, puede pasar del quinto traste a otros trastes y buscar en qué traste se producirá la resonancia. Si ocurre en trastes más altos (6,7,8...) entonces la segunda cuerda debería tensarse aún más. Si se produce resonancia si sostiene la segunda cuerda en los trastes inferiores (1-4), entonces la segunda cuerda está demasiado apretada.

Golpes de guitarra y afinación.

Cuando te acercas mucho a la nota deseada y la diferencia entre las notas es muy cercana, se producen los llamados tiempos. El latido es el resultado de una ligera diferencia entre dos frecuencias cercanas que intentan resonar, pero debido a la ligera diferencia, el sonido se fortalece o se debilita. Gráficamente se ve así:

Al configurar guitarra acustica, los golpes no sólo son perceptibles de oído, sino que también el cuerpo los siente claramente al tocar la tapa armónica (cuerpo) de la guitarra. Esto se nota especialmente en las cuerdas superiores del bajo, debido a su grosor y a su menor frecuencia de sonido.

Cuanto más se correspondan entre sí los sonidos de dos notas (la segunda cuerda en el quinto traste y la abierta primero), más rápido se producirán los tiempos. Y cuando las notas coincidan, los tiempos se detendrán por completo. Sólo tienes que sentirlo y luego podrás ajustarlo sin pensar.

Por analogía para las otras cuerdas. La tercera cuerda debe sonar igual que la segunda cuerda al aire cuando se pulsa en el cuarto traste. Para afinar las cuerdas 4ª, 5ª y 6ª, debes sujetarlas en el quinto traste y comparar su sonido con el sonido de la cuerda anterior.

Resulta que todas las cuerdas, excepto la tercera, están afinadas según la resonancia entre ellas en el quinto traste y la cuerda anterior, y la tercera cuerda es similar, pero está sujeta en el cuarto traste.

Partituras para afinar guitarra.

De esta forma podrás afinar la guitarra en orden inverso o partiendo de cualquier cuerda, pero hay una cosa en este método. punto débil. Inicialmente es necesario afinar una de las cuerdas desde el exterior. El diapasón fue inventado para estos fines. Un diapasón estándar produce una nota La con una frecuencia de 440 Hz. Aquellos. Esta es la primera cuerda del quinto traste.

Especialmente para usted, se creó en el editor de audio Audacity un archivo de 20 segundos con la nota La (440 Hz) producida por un diapasón estándar. Bueno, al mismo tiempo, 20 segundos del sonido de la primera cuerda.

Descarga o escucha partituras online para afinar guitarra:

Puedes crear el sonido de cualquier nota tú mismo en Audacity. Cómo hacer esto, lea el artículo:

Otro instrumento, como un piano o una segunda guitarra, también puede servirnos de referencia. Pero es mejor memorizar alguna melodía usted mismo, preferiblemente usando todas las cuerdas por separado, al tocarlas podrá determinar con precisión si el instrumento está desafinado y qué cuerdas deben afinarse.

Para mí, personalmente, esa melodía es la introducción de la canción "Aluminum Cucumbers" de Viktor Tsoi. Si desarrollas la memoria auditiva y recuerdas el sonido de las notas, podrás afinar una guitarra sin diapasón, y más aún sin afinadores, sin ningún problema. Sólo hace falta práctica y juego regular.

Y por último, un vídeo que muestra otra opción de afinación de guitarra:

El artículo fue escrito exclusivamente para el sitio.

Hay muchas bandas en el mundo que tocan en una variedad de afinaciones. Parece que uno puede confundirse ante tanta diversidad. Pero si miras de cerca, resulta que casi todas las afinaciones pertenecen a uno de varios tipos comunes, que describiré a continuación.

En las imágenes siguientes he representado las “fórmulas” de estos tipos. No es muy visual, pero es hermoso y parecido al de Año Nuevo. Los números indican el intervalo entre cadenas adyacentes. Por ejemplo, en sistema estándar la segunda cuerda es 5 semitonos más baja que la primera, la tercera es 4 semitonos más baja que la segunda, y así sucesivamente.

Esta secuencia resulta familiar para cualquiera que haya afinado una guitarra “sola”:

Cualquier afinación con la misma secuencia de intervalos (5-5-5-4-5, si cuentas de abajo hacia arriba) también es una afinación estándar, solo que más baja (o más alta). En él funcionarán las mismas digitaciones de acordes y escalas. Cualquier parte escrita en Mi estándar se puede tocar en afinación D estándar, simplemente sonará un tono más bajo. La esencia misma de la afinación (los intervalos entre cuerdas adyacentes) sigue siendo la misma.

Desde un punto de vista de "solo jugar" EADGBE- esto es lo mismo que DGCFAD. quiero jugar algo de la muerte, y una guitarra con afinación estándar no es un problema, buscamos tabúes y tocamos. Simplemente sonará un tono más alto. Porque el TIPO de estructura es el mismo. Otras opciones:
- Sube el original en un tono en el editor de audio y toca con él.
- baja la guitarra con un cambiador de tono en tiempo real y toca con el original inalterado.
- Registre el signo negativo en la afinación estándar y reprodúzcalo.

Y si los intervalos son diferentes, entonces estamos hablando de un TIPO de estructura diferente. Si quieres jugar algo de Killswitch Engage, debes entender qué tipo de sistema es. Y resulta que ellos CGCFAD- esto es lo mismo que PAPÁGBE, pero un tono más bajo. Así que todo lo que tienes que hacer es cambiar al viejo DropD.

La forma más sencilla de determinar el tipo de afinación es leer este post, y luego introducir la afinación en guitarpro y subir y bajar todo hasta que aparezca algo familiar o lo más cercano posible al estándar:

He proporcionado ejemplos para cada tipo de estructura. Si escribo solo el nombre del grupo, significa que esta estructura es la principal para él. Lo mismo ocurre con los álbumes. Si aparece una canción, significa que la banda hizo una o más canciones con esa afinación, pero usó otras con más frecuencia.

Luego indico los pros y los contras del tuning y qué versión se acerca más al tuning estándar (“para probar”). Si no se indica “para prueba”, significa que la afinación requiere un juego de cuerdas personalizado en cualquiera de sus variantes.

sintonización estándar

La afinación estándar es una afinación en la que todos los intervalos entre las cuerdas son de 5 semitonos, y solo entre la segunda y la tercera cuerda hay 4 semitonos. La versión más estándar (que simplemente se llama afinación estándar) es la que comienza y termina con E - EADGBE. Todas las demás opciones reciben el nombre de la nota abierta que se produce en la primera o sexta cuerda: por ejemplo, D estándar.

estándar E	EADGBE	La gran mayoría de todos los grupos del mundo. Es cierto que no es tan fácil encontrar un grupo grande/famoso que toque SÓLO en Mi estándar. Todos los héroes del rock son los Beatles, piedras rodantes, rosa floyd y así sucesivamente, al menos a veces recurrieron a otros sistemas. Incluso AC/DC tiene varias canciones en estándar Mib. Quizás el único clásico del rock que se pueda citar sea Queen, y aun así no estoy del todo seguro ( actualizar: Queen también desaparece: tienen Headlong en DropD). Es aún más difícil con los metaleros. Todas las bandas principales tocaron originalmente en afinaciones bajadas, o cambiar a ellos con el tiempo. Bueno, de nuevo, Burzum y Darkthrone probablemente tengan todo en orden estándar.
mib estándar	EbAbDbGbBbEb	Jimi Hendrix, Stevie Ray Vaughan, Black Sabbath, Motorhead, Guns"n"Roses
estándar D	DGCFAD	Death, Children Of Bodom, Nightwish, Gojira, Ghost, Nirvana en "Lithium", Metallica en "Sad But True"
estándar C#	C#BEG#	Black Sabbath en el álbum “Master Of Reality”, My Dying Bride, Limp Bizkit, Dying Fetus
estándar C	CFBbEbGC	Dethklok, En lo alto del fuego, En llamas, Reinas de la Edad de Piedra, Kyuss
estándar B	BEADF	Amon Amarth, Crowbar, Soilwork, Carcass, Tipo O Negativo, Sepultura en "Roots"
estándar en sib	SibEbAbDbFBb	Cadáver caníbal en "Blowtorch Slaughter"
Un estándar	ADGCEA	KYPCK

Algunos grupos (Placebo, Vektor), por el contrario, elevan la afinación estándar en un semitono. Johnny Marr de los Smiths utilizó una afinación un paso más alta que la estándar en algunas canciones ("This Charming Man").

+ La afinación estándar es el compromiso ideal entre rango y facilidad para tocar acordes y melodías. Amigable con muchas tonalidades. Esto se hace especialmente claramente después de probar varias afinaciones alternativas: muchas de ellas son mejores que la estándar en uno de los parámetros, pero necesariamente peores en otro o varios. El estándar se ha convertido en estándar por una razón: es el más práctico y universal.
– A veces quieres algo diferente)

soltar afinaciones

La afinación de caída es una afinación estándar en la que la sexta cuerda baja un tono.
Llevan el nombre de la nota abierta producida en la sexta cuerda. Por ejemplo, DropD es PAPÁGBE.

+ Extensión de rango hacia abajo, acordes de potencia con un dedo y sus extensiones hacia arriba (como 447454), las primeras cinco cuerdas están afinadas como en el estándar: toca solos tanto como quieras.
– Un poco menos de versatilidad que el tuning estándar. El aumento del “espacio” entre la quinta y la sexta cuerda limita un poco el juego en el rango más bajo.
Para probar: DropD (DADGBE)

formaciones abiertas

Se obtienen cuando todas las cuerdas están afinadas a las notas de un acorde. Generalmente mayor o menor. Se llaman por el nombre del acorde. No existe una conexión clara entre el nombre del sistema y el sistema. Por ejemplo, "La mayor abierta" es cualquier afinación en la que hay cuerdas abiertas La, Do# y Mi (y ninguna otra). podría ser EEAAC Y CEA#AC o incluso reducido AEAEAC#.

Las opciones más comunes:

5-7-5-4-3

Abrir G	DGDGBD	Rolling Stones en "Brown Sugar" y "Start Me Up", Alter Bridge en "Watch Over You"
Abrir A:	EEAAC	Led Zeppelin en "In My Time of Dying", White Stripes en "Seven Nation Army"
Abierto F:	CFCFAC	Led Zeppelin en "Cuando se rompe el dique"

7-5-4-3-5

Abierto D	PAPÁ#AD	Joni Mitchell en Gran Taxi Amarillo
Abrir mi	EBEG#BE	Camiones Derek

7-5-7-5-4

>

Abrir C	CGCGCE	David Townsend
Abierto B	BF#BF #BD #

Para probar: Abrir G, Abrir D, Abrir C

+ Apto para jugar con tobogán.
– Son amigables con una o dos teclas, pero pueden resultar muy incómodos en otras y no siempre son amigables con pasajes en forma de escala.

Escalas modales

Se llama así a las afinaciones abiertas basadas en un acorde que no es mayor ni menor. Normalmente se trata de un acorde sus2 o sus4.

El más famoso de ellos es el "tuning celta" (abierto por Dsus4):

Opción estándar - PAPÁ(Led Zeppelin en "Kashmir", Staind en "Epiphany"). Mark Tremonti utilizó versiones rebajadas de esta afinación en Creed y Alter Bridge, Russian Circles y Sevendust.

formaciones de drones

Afinaciones donde todas o casi todas las cuerdas están afinadas en la misma nota (no necesariamente en la misma octava).

DDDDDD- The Velvet Underground en "Venus In Furs"
BDDDDD- Muñecas Goo Goo en "Iris"

+ muy diferente
– muy especifico

"Siete cuerdas sin sexta"

Esta es una afinación estándar en la que la sexta cuerda no se baja en un tono, como en las afinaciones de caída, sino en 5 semitonos. Resulta como una cuerda de siete a la que le falta una sexta cuerda. Y la digitación, que normalmente da una quinta en las cuerdas 5ª y 6ª, ahora da una octava.

+ Las digitaciones se pueden mover a cualquier parte del diapasón sin tener que ajustarlas. Simetría completa.
– Tendrás que olvidarte de los acordes abiertos y de cejilla.
Para probar: EADGCF o D #BE (si no quieres afinar la primera y segunda cuerda más arriba)

Quinta escala (todas las quintas)

Cada cuerda siguiente es una quinta (7 semitonos) más alta que la anterior.

Una de las versiones principales es CGDAEB. El do inferior no resulta demasiado bajo para la acústica, pero el si superior resulta muy alto, una quinta parte más alto que el mi superior estándar. En una guitarra con escala estándar y cuerdas normales, este B es inalcanzable: la cuerda simplemente se romperá antes de alcanzarlo.
Este chico de YouTube Usó con cuidado una cuerda muy delgada para obtener el B superior.
A Éste En lugar de la primera cuerda, coloqué un hilo de pescar con una sección transversal de 0,5 mm en una guitarra clásica, en combinación con cinco cuerdas de nailon del kit normal.

El otro extremo es comenzar con el Mi alto estándar y trabajar quintas hacia abajo desde allí. Funcionará FCGDAE, la primera cuerda es como en la afinación estándar y la sexta es casi una octava más baja que la sexta en la afinación estándar. Esto es demasiado bajo para producir notas limpias en una guitarra de escala estándar con esta cuerda. Necesitarás una guitarra barítono o de varias escalas.

+ Simetría completa, como en la cuarta afinación. Enorme rango (casi una octava más amplio que la afinación estándar).
– Necesitas un juego de cuerdas personalizado y la voluntad de hacer concesiones (o pedir un instrumento con escala múltiple). Tendrás que olvidarte de pequeños intervalos y acordes en los que las notas estén muy juntas. Tocar escalas y melodías requerirá un mayor estiramiento.

Por cierto, una mandolina está afinada en quinta afinación ( GDAE), y todos los instrumentos de arco excepto el contrabajo: por ejemplo, el violín en GDAE, y el violonchelo en СGDA. Además, hay cuatro cuerdas. guitarras tenores que tienen 4 cuerdas y están afinadas en quinta afinación CGDA.

"Nueva sintonización estándar"

Una afinación inventada por Robert Fripp para resolver el problema de la quinta afinación. Reemplazó el quinto puesto con un tercio menor y resultó CGDAEG. Upper Sol también es alto, pero ya es alcanzable. Puedes utilizar cuerdas estándar de calibre 9 o 10. Pero es mejor montar un kit personalizado.

"Sintonización de Nashville"

-8 en la fórmula significa que la segunda cuerda no está afinada más arriba que la tercera, sino 8 semitonos MÁS BAJO. La “afinación de Nashville” generalmente funciona así: tomamos un juego de cuerdas para una de 12 cuerdas y colocamos solo la mitad “delgada” en una de 6 cuerdas, afinándola de la misma manera que en una de 12 cuerdas. Ahora la primera y la segunda cuerda están afinadas igual que en la afinación estándar, y todas las demás están afinadas una octava más alta. El resultado es una afinación “resonante” con un rango reducido, en la que algunas notas de los acordes se duplicarán. Esta afinación es adecuada para sobregrabaciones y cualquier parte adicional. Por ejemplo, puede grabar la misma parte de acorde en un instrumento de 6 cuerdas con afinación estándar y el mismo acorde con afinación Nashville. En esencia, resultó ser de 12 cuerdas, pero la única diferencia es que esta no es una interpretación, sino dos ligeramente diferentes, lo que dará más volumen, además, estas son dos pistas separadas y se pueden panoramizar en diferentes instrucciones.

Afinaciones de doble caída

Se obtienen cuando en afinación estándar se baja en un tono no solo la sexta, sino también la primera cuerda.

Doble caída D	PAPÁGBD	Neil Young en "Cortez The Killer", Led Zeppelin en "Going To California"
Doble caída B	NOVIO#MENIZAR	Isis

Para probar: DADGBD. Es curioso que este sistema esté "a un paso" de cada uno de los tres anteriores: DropD (DADGBE), Open G (DGDGBD) y DADGAD.

Ahora sobre la guitarra de siete cuerdas.

La afinación estándar de siete cuerdas es un estándar de Mi de seis cuerdas más una séptima cuerda en Si.

Estándar B de siete cuerdas	BEADGBE	Dream Theater en "Caught In A Web", Steve Vai en "Riddle", Joe Satriani en "Mind Storm", Faluya
Estándar en Sib de siete cuerdas	SibEbAbDbGbBbEb	Ángel mórbido, principios de Meshuggah, Nevermore
Estándar de siete cuerdas A	ADGCFA	Fábrica del miedo, Korn
Estándar Ab de siete cuerdas	AbDbGbBEAbDb	Deftones en "Hexagrama"

La afinación Drop de siete cuerdas es un estándar de siete cuerdas en el que la séptima cuerda se baja un tono.

DropA de siete cuerdas	AEADGBE	Suicide Silence, Whitechapel, más tarde Scar Symmetry. El guitarrista de jazz George Van Eps, que tocaba una guitarra eléctrica de siete cuerdas en los años 60, también utilizó esta afinación.
DropAb de siete cuerdas	AbEbAbDbGbBbEb	Periferia en canciones de siete cuerdas
DropG de siete cuerdas	GDGCFAD	Vildhjarta, Emmure
Drop de siete cuerdasF#	F#PEDIR#	Rivers Of Nihil y Deftones en el álbum Saturday Night Wrist
DropD de siete cuerdas	DADGCEA	lengua negra

Algunas personas toman la afinación de seis cuerdas y agregan una séptima cuerda desde abajo. Puede ser un tercio inferior:

DropD de seis cuerdas + B bajo	BDADGBE	Los animales como protagonistas de "Cafo"
Drop de seis cuerdas C# + La# grave	A

Interesante tema. Me pareció que Internet de alguna manera no estaba cubierto desde el lado que me gustaría (¿pero tal vez no solo a mí?). Se presta mayor atención al tono real: leí en la wiki que la afinación estándar se baja en 0,5, 1, 1,5, 2 y 2,5 tonos, se sube en 0,5 y 1 tono, etc. Lo que me interesa no es el tono real del sonido, sino la afinación, es decir. la relación entre la afinación de las cuerdas entre sí y, lo más importante, lo que se puede aprender de esto, en el contexto de una guitarra clásica (o “casi clásica”).

Entonces, la afinación habitual es E-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Le permite tocar al menos las teclas: Do mayor, Re mayor, Mi mayor, Sol mayor, La mayor, Re menor, Mi menor, La menor, Si menor. Particularmente conveniente:

• La menor y La mayor (bajos abiertos de todas las funciones armónicas principales I, IV, V);


• Mi menor, sol mayor, do mayor, re mayor, re menor (solo muchas cuerdas al aire y bajo).

Las tonalidades Mi mayor y Si menor se utilizan con menos frecuencia que las demás enumeradas, porque algo menos conveniente.

Suelte la sexta afinación: D-A-D-G-B-E (cuerdas 6 => 1). Se utiliza casi exclusivamente para tocar en re mayor y re menor, porque Aparece un bajo tónico potente y abierto.

Construcción ABIERTA-G: D-G-D-G-B-D (cadenas 6 => 1). Se utiliza, según tengo entendido, principalmente para facilitar el acompañamiento. La afinación OPEN-G en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):

Aquí es donde terminan los sistemas populares...

En Matteo Carcassi, al final de su Escuela, tenemos cinco piezas con la afinación en “Mi mayor” E-B-E- -B-E (cuerdas 6 => 1), que en realidad corresponde a esta forma de tríada mayor (afinación regular):

El nuevo sistema inspira nuevos pensamientos musicales. Cambiar las afinaciones le permitirá utilizar voces y transiciones entre formas de acordes que normalmente no serían posibles. La nueva afinación pondrá a disposición cuerdas al aire no estándar. Tocar digitaciones familiares en un diapasón desconocido es emocionante: nunca se sabe exactamente qué esperar. El uso de riffs familiares en un diapasón desconocido a menudo conduce a nuevos patrones y variaciones de sonido. Este libro te ayudará a encontrar formas alternativas de hacer música.

¿Por qué la afinación estándar de guitarra es estándar? ¿De dónde surgió esta extraña combinación de una tercera mayor y cuatro cuartas perfectas? Es en parte historia (considere la guitarra como descendiente del laúd), en parte tecnología (las cuerdas que son demasiado altas y delgadas tienden a romperse, y las que son demasiado bajas tienden a ser demasiado blandas) y en parte casualidad. Sin embargo, el estándar es el estándar y casi todos los que tocan la guitarra conocen la afinación EBGDAE. Resulta que sólo algunos músicos folklóricos utilizan afinaciones diferentes, ¿quiénes lo hacen sólo porque no tocan lo suficientemente bien?

Bueno, tal vez Leo Kottke sepa lo que está haciendo, y tal vez Wm. Ackerman y Michael Hedges son buenos, y es posible que Adrian Belew tenga talento... Pero tocar con afinaciones cambiantes es imposible en el escenario, volver a afinar es una pesadilla... las cuerdas se rompen, flotan y desafinan, el mástil se deforma . Y la alternativa, transportar cinco guitarras especiales para cinco afinaciones, es extremadamente incómoda. Volver a EBGDAE.

Pero todas estas razones “prácticas” palidecen en el contexto de la inercia psicológica. "Pasé años dominando una afinación, ¿por qué debería probar otras?" porque hay enteros mundos musicales, esperando ser utilizado. Una vez que hayas sintonizado y explorado la afinación adicional única, quedarás cautivado por digitaciones inesperadas, bajos simples y "nuevos" acordes de cuerdas abiertas. Las nuevas afinaciones son una forma de recuperar la maravilla que alguna vez sentiste al encontrar tu camino en el diapasón, ¡pero ahora puedes dominarlo en días en lugar de años!

Y las razones "prácticas" se vuelven menos convincentes con la introducción de los controladores MIDI de guitarra, que en realidad permiten a los guitarristas hacer mucho más que tocar como un sintetizador. Con solo presionar un botón, puede cambiar la afinación de las seis cuerdas, sin cuerdas rotas ni con sonido sucio, ni guitarras adicionales. Y cambiar la afinación en sí ya no está limitado por la mecánica del grosor de las cuerdas y la carga del diapasón. ¿Qué tal una configuración de seis cuerdas de bajo? ¿Una afinación que abarca seis octavas? Configuraciones de cuerdas que eran imposibles con cuerdas de madera y guturales ahora se pueden realizar a través de la magia del MIDI.

El libro le muestra cómo sumergir su guitarra en todas las afinaciones alternativas populares, cómo tocar acordes de cejilla y de cuerda abierta, contiene diagramas de escalas e imágenes de las notas en el diapasón. Cada configuración se analiza brevemente, se exploran sus beneficios y limitaciones y se le ayuda con su estudios musicales. El libro está dividido en cuatro grandes secciones, correspondientes a los cuatro tipos principales de afinaciones alternativas: abiertas, instrumentales, sistemáticas y "especiales".

En la afinación abierta, las seis cuerdas se afinan para formar un acorde simple. Esto facilita el uso de transiciones inusuales y armonías interesantes utilizando resonancias y cuerdas "sazonadas". Las técnicas de guitarra slide y los armónicos son excelentes en la afinación abierta porque puedes tocar acordes completos de seis notas. ¡Y puedes tocar acordes de barra con un dedo!

Las afinaciones instrumentales se basan en instrumentos modernos e históricos como la mandolina (extendida a seis cuerdas), charango, cítara, oud y muchos otros. Los instrumentistas de estos instrumentos encontrarán útiles las tablas de afinación y acordes, y los guitarristas encontrarán formas realmente geniales de cambiar el sonido de su instrumento.

EN sistema sistemático las cuerdas están afinadas uniformemente. Esto permite que las formas de los acordes se muevan hacia arriba y hacia abajo en las cuerdas, de forma similar a un acorde de barra normal que se mueve a lo largo del diapasón. ¡Aprenda algunas formas de acordes en una afinación sistemática y conocerá cientos de acordes!

Afinaciones especiales - colección diferentes sistemas, la mayoría de los cuales han sido creados y/o popularizados en los últimos años por varios cantantes y compositores.

Explora estos universos musicales alternativos con esta guía de estudio, completa con prácticos diagramas de acordes y tablas de escalas. No esperes... reconstruye tu guitarra ahora.

Formaciones abiertas en general.

Cuando las cuerdas al aire forman un acorde simple, la afinación se llama abierta; la afinación "C abierta" construye un acorde de C mayor, la afinación "G abierta" construye un acorde de G mayor, etc. Esto ciertamente hace que sea más fácil tocar en una clave de afinación "natural". Pero limitar el juego a unas pocas teclas sería un error, ya que la mayoría formaciones abiertas Lo suficientemente versátil como para tocar en muchas teclas.

Uno de los más métodos comunes usando afinación abierta: el sonido de cuerdas al aire como fondo u ostinato. Esta es una manera fácil de crear progresiones de acordes inusuales y armonías continuas interesantes. Cuando el movimiento armónico es en los agudos, las cuerdas graves suelen utilizarse como ostinato, y viceversa.

Las afinaciones abiertas son ideales para utilizar técnicas de guitarra slide, ya que puedes colocar un slide en cualquier traste y tocar un acorde completo de seis notas. Asimismo, los armónicos son maravillosos en la afinación abierta. Puedes tocar los seis armónicos a la vez en los trastes 12, 7 y 5.

Muchas de las afinaciones abiertas están muy acopladas: pueden diferir sólo en un paso en una cuerda. Por ejemplo, "Modal D" - "Open D" - "D Minor" o "Modal G" - "Open G" - "G Minor". Las afinaciones "G" mencionadas sólo difieren en la segunda cuerda. En consecuencia, las digitaciones de acordes a menudo pueden "superponerse", por ejemplo, un acorde de Do mayor se tocará con los mismos dedos en las tres afinaciones (aunque no será completamente idéntico).

Abierto C - C G C G C E (cuerdas 6 => 1)

"Open C" es una afinación profunda y rica que te permitirá tocar en muchos estilos y tonalidades. "Townsend Shuffle" de William Ackerman y "Requiem for Mississippi John Hurt" de John Fahey dan idea general sobre la versatilidad y amplitud del entorno "Open C".

Se pueden utilizar tres cuerdas C y dos cuerdas G para proporcionar numerosas variaciones de acordes con estas notas.

Abierto D - D A D A D (cuerdas 6 => 1)

Las tres cuerdas del bajo se pueden utilizar para acordes de potencia, así como para sonidos de ostinato sostenidos de fondo a continuación (más cuerdas delgadas) cambiando la armonía. Casi todos los tipos de acordes tienen una variación de cejilla simple: mayor, menor, séptima dominante (7), sus4, 7sus4, mayor y menor con sexta (6). Esto hace que "Open D" sea versátil y te permite tocar en una variedad de estilos y tonalidades. Dos temas famosos de "Open D": "Big Yellow Taxi" de Joni Mitchel y "Little Martha" de Allman Brother.

Las variaciones comunes de "Open D" son configuraciones un tono más alto o más bajo:
E B E B E (cuerdas 6 => 1) (esta es la afinación de Carcassi mencionada anteriormente)
C G C E G D (cuerdas 6 => 1)

Al igual que con muchas afinaciones abiertas, las múltiples cuerdas D y La de Open D se pueden usar para crear muchas variaciones de acordes usando esas notas.

Modal D - D A D G A D (cadenas 6 => 1)

Los aturdimientos abiertos de la afinación "Modal D" conforman un maravilloso acorde Dsus4 que no es ni mayor ni menor por falta de tercera. Por supuesto, es posible tocar tanto en tono mayor como en tono menor.

Esta afinación es muy parecida a la "Open D" y sólo se diferencia en la tercera cuerda. Por lo tanto, los acordes "Open D" se pueden utilizar con cambios mínimos en la afinación "Modal D", y viceversa.

Re menor abierto - D A D F A D (cuerdas 6 => 1)

La afinación "Open D Minor" comparte cinco cuerdas con "Open D", "Modal D" y "Pelican" (D A D E A D), diferenciándose sólo en la tercera cuerda. Como ocurre con todas estas afinaciones, "Open D Minor" tiene tres cuerdas D y dos cuerdas A, lo que da como resultado una amplia variedad de acordes simples con estas notas.

Abierto G - D G D G B D (cuerdas 6 => 1)

En la afinación "Open G", las cuerdas se afinan como un acorde de G mayor, lo que facilita tocar en la tonalidad de G y las tonalidades relacionadas. Aunque esta afinación se utiliza a menudo en la música "folk", "Bron-Y-Aur Stomp" de Jimmy Page muestra que es más una cuestión de tradición que de necesidad.

Las cuatro cuerdas gruesas coinciden con la afinación del banjo, por lo que los instrumentistas encontrarán que les hace la vida más fácil. Asimismo, si te gusta "Open G", ¿por qué no pruebas el banjo?

La segunda, tercera y cuarta cuerdas están afinadas exactamente como en configuración estándar E A D G B E (cadenas 6 => 1). Todos los acordes de estas tres cuerdas siguen siendo los mismos, lo que hace que "Open G" sea uno de los más simples. configuraciones alternativas, en el que puedes jugar.

Al igual que con cualquier afinación abierta, se pueden utilizar varias cuerdas D y G para crear nuevas formas de tocar acordes simples. Tenga en cuenta que la afinación "Open G" es similar a las afinaciones "Open G Minor" y "Modal G", lo que significa que las formas de los acordes de estas afinaciones se pueden usar mutuamente con modificaciones menores.

La afinación "Open G" es muy parecida a la de la guitarra rusa de siete cuerdas. De hecho, es una guitarra rusa de siete cuerdas sin quinta cuerda.

Modal G - D G D G C D (cuerdas 6 => 1)

Las cuerdas de guitarra al aire en "Modal G" forman un acorde Gsus4, que no es ni mayor ni menor. Dos pares de cuartas en las cuerdas 3 a 6 dan un sonido potente, mientras que la pequeña diferencia de las dos cuerdas más altas hace que una variedad de acordes sus sea viable e interesante.

Al igual que otras configuraciones abiertas, esta configuración hace que sea bastante fácil crear varias opciones acordes usando tres cuerdas D y dos cuerdas G. Además, "Modal G" está estrechamente relacionado con "Open G" (sólo las segundas cuerdas son diferentes y sólo en un traste).

Sol menor abierto - D G D G bB D (cuerdas 6 => 1)

Utilizada en "Orphan" y "Mist-Covered Mountains of Home" de John Renbourn, la afinación "Open G Minor" es probablemente descendiente del banjo en sol menor afinado en D G bB D, donde las dos cuerdas más bajas están dobladas una octava hacia abajo. Esta afinación se diferencia de la "Open G" sólo en la segunda cuerda, por lo que sus acordes son fáciles de llevar.

La afinación de "Open G Minor" es muy parecida a la afinación gitana menor D G bB D G bB D (cuerdas 7 => 1) de la guitarra rusa de siete cuerdas. De hecho, se trata de la misma guitarra de siete cuerdas, pero sin la quinta cuerda.

Abierto A - E A E A E (cuerdas 6 => 1)

Larry Sandberg dice que la afinación "Open A" es especialmente útil para los sonidos de Delta Blues, y es una excelente afinación para guitarra slide porque te permite simplemente deslizarte de menor a mayor en la cuarta cuerda.

Como ocurre con todas las afinaciones abiertas, es fácil encontrar una variación adicional en un acorde aprovechando cuerdas afinadas en una octava.

Afinaciones instrumentales en general.

Las afinaciones instrumentales se basan en la afinación de instrumentos como balalaika, charango, dobro y otros. Se adaptan para su uso con seis cuerdas complementando la afinación de instrumentos que tienen menos de seis cuerdas de una forma práctica, aunque no la única posible. Por ejemplo, la afinación de cítara (2) expande la afinación de cítara de "C G C G C" a seis cuerdas, convirtiéndose eventualmente en "C G C G C G". La afinación de balalaika combina las afinaciones de balalaika de bajo (E A D) y prima (E E A) para producir seis cuerdas afinadas "E A D E E A".

Balalaika - E A D E E A (cuerdas 6 => 1)

Tres cuerdas gruesas están afinadas exactamente igual que en un instrumento normal. afinación de guitarra. La tercera y segunda cuerdas están afinadas al unísono, un tono más alto que la cuarta cuerda. La primera cuerda está afinada como la tercera cuerda en la afinación de guitarra normal, mantenida presionada en el segundo traste.

La balalaika es un instrumento popular ruso de tres cuerdas con una característica forma triangular. La familia de las balalaika se extiende desde el bajo grande (afinación EAD), incluye el tenor, el alto y termina con la balalaika prima (afinación EEA). La afinación de guitarra Balalaika combina las afinaciones de bajo y prima balalaika en el mismo mástil para una afinación interesante, casi auténtica.

La afinación se beneficia de los tonos naturales de Mi y La, y del efecto hipnótico de dos cuerdas Mi afinadas al unísono. Si usas cuerdas normales, la segunda cuerda quedará muy suelta, dando el efecto de sonido de sitar.

Charango - X G C E A E (cuerdas 6 => 1, sexta cuerda no utilizada)

Así es como se ve la escala en el pentagrama:

Esto me pareció una configuración bastante monstruosa. No se puede utilizar en cuerdas normales: es demasiado bajo. Al parecer, también estiran los bajos en lugar de las cuerdas superiores...

El charango es un instrumento de diez cuerdas procedente de la región andina de Perú y Bolivia, para el que se suele utilizar como resonador el caparazón de un armadillo. El instrumento generalmente se sostiene en lo alto del pecho y las cuerdas están emparejadas, como una mandolina o una guitarra de 12 cuerdas. El tercer par suele estar afinado en una octava, mientras que los otros cuatro pares están al unísono. Quizás la característica principal de la afinación es que las cuerdas no corren uniformemente de grave a agudo. Forman un acorde Am7 (con un bajo Mi) y todos están dentro de la misma octava. Esto crea patrones de digitación muy interesantes para derecha, ya que el bajo (en la 3ª nota) tiende a sincopar.

En la tradición musical andina, el charango desempeña tres funciones. Al tocar una melodía, sus cuerdas dobles producen un sonido parecido al de una mandolina. En el estilo dedo, el charango tiende a sonar "muy rápido", desempeñando un papel similar al banjo en americano. tradición popular. Finalmente, los charangos han perfeccionado el rasgueo rápido, en el que el primer dedo de la mano derecha golpea rápidamente las cuerdas hacia adelante y hacia atrás. El estilo de muñeca suelta de este estilo recuerda al rasgueado estilo "español", aunque el charango de tono más alto le da una sensación única.

Cítara (1) - C F C G C D (cuerdas 6 => 1)

Una cítara es como una mandolina con un par de cuerdas extra. Las cítaras se pueden afinar en una variedad de afinaciones abiertas, como CFCGC, DGDAD o GCGDG, cualquiera de las cuales se puede usar prácticamente con la misma digitación (en nuestra afinación de guitarra, esta es la digitación para las cuerdas 2-6). Por ejemplo, para tocar DGDAD solo necesitas mover las formas de acordes existentes dos trastes hacia abajo.

Cítara (2) - C G C G C G (cuerdas 6 => 1)

Tres pares de quintas abarcan tres octavas y crean una afinación "más amplia" de lo normal. Los graves son más profundos y los agudos más altos. Los acordes tienden a ser muy amplios, con grandes intervalos entre tonos adyacentes, y las escalas invariablemente requieren deslizarse hacia arriba y hacia abajo por el diapasón. Los tramos son demasiado grandes para que sea cómodo jugar en una sola posición.

La barra en las seis cuerdas es un acorde que no es ni mayor ni menor, y estas tres quintas son útiles para piezas tonalmente indeterminadas.

Mover un riff o un patrón de digitación una octava es simplemente cuestión de mover dos cuerdas. Se pueden encontrar nuevas digitaciones para algunos acordes simplemente cambiando las cuerdas. Con este truco puedes formar cientos de acordes a partir de unos pocos acordes estándar. Doblar algunas notas ofrece aún más posibilidades.

Dobro - G B D G B D (cuerdas 6 => 1)

Dobro es un tipo de guitarra con resonador de metal. Por lo general, se sostiene horizontalmente sobre el regazo y se usa de manera similar a una guitarra slide. Por lo general, está afinado en un acorde de sol mayor, que es diferente del acorde de sol mayor de "Open G" (D G D G B D), aunque las tres cuerdas altas son idénticas. Por lo tanto, se pueden tocar los mismos acordes en las cuerdas altas de ambas afinaciones.

Las dos cuerdas dobro "triplete" están exactamente a una octava de distancia, lo que facilita visualizar las formas de los acordes y moverlas hacia arriba y hacia abajo una octava. Por ejemplo, un acorde se puede tocar alto o bajo, o se pueden combinar las dos octavas para crear una versión más “completa”.

Zurdo - E B G D A E (cuerdas 6 => 1)

Esta es una afinación para zurdos: las cuerdas simplemente se tensan en orden inverso, en la afinación normal. El autor del libro afirma que se puede jugar en una posición normal.

Curiosamente, no lleva mucho tiempo llegar a ser bastante competente con la guitarra para zurdos (suponiendo que seas bastante competente con la guitarra normal para diestros), porque la simetría izquierda/derecha hace que muchos acordes sean más fáciles de recordar. En general, las escalas son más confusas que los acordes: el sonido a menudo sube cuando esperas que baje, y viceversa. Varios tipos rasgueo adquiere personaje interesante, porque los "graves alternativos" se convierten en "agudos alternativos".

Entonado - C E G C D (cuerdas 6 => 1)

Esta afinación está muy "comprimida": las seis cuerdas están dentro de poco más de una octava. Esto a veces crea acordes y armonías muy "apretados". Muchos acordes mayores, menores y de séptima tienen tonos repetidos que crean sonidos interesantes.

Pentatónico - A C D E G A (cuerdas 6 => 1)

Las seis cuerdas de esta afinación están a una sola octava de la escala pentatónica. La afinación está muy "comprimida", ya que las seis cuerdas abarcan sólo una octava. Los acordes tienden a contener múltiples copias de tonos, dando la impresión canto coral y profundidad.

Formaciones sistemáticas generalmente

En la afinación sistemática, las seis cuerdas están igualmente espaciadas entre sí. Esto significa que cualquier patrón de digitación se puede mover hacia arriba y hacia abajo en el diapasón de la misma manera que se puede mover un acorde de cejilla normal a lo largo del diapasón. Las afinaciones sistemáticas hacen que aprender acordes sea muy fácil, ya que cada patrón de digitación será útil para muchos acordes.

Tercias menores - C A C (cuerdas 6 => 1)

Las cuerdas afinadas en terceras menores forman un acorde disminuido. Esta es una afinación muy "comprimida", ya que las seis cuerdas están afinadas en una décima. Esta es la distancia a la que la mayoría de los adultos pueden estirar los dedos sobre el teclado, y los acordes tienden a terminar en una disposición apretada, como en un teclado.

Sin embargo, a diferencia del piano, los acordes de esta afinación suelen contener múltiples copias de una sola nota. Esto no es necesariamente algo malo. El sonido de las dos notas es invariablemente diferente, y las notas duplicadas se “fortalecen” mutuamente, del mismo modo que las cuerdas dobladas de una guitarra de doce cuerdas añaden “coralidad” y profundidad. Al tocar o tocar un acorde, las notas duplicadas pueden crear un efecto único similar al sonido de una mandolina con cuerdas dobles.

Tercias mayores - C E C E (cuerdas 6 => 1)

Esta afinación podría denominarse "Open C Augmented" ya que contiene dos octavas de una tríada de C aumentada. Por tanto, tiene las propiedades descritas anteriormente. abrir configuración. Al mismo tiempo, también tiene las propiedades de configuración sistemática descritas anteriormente.

Todos los cuartos - E A D G C F (cuerdas 6 => 1)

Todos los cuartos son la sintonización sistemática más cercana a la sintonización estándar. Al observar la facilidad de memorizar formas de acordes en una afinación sistemática, surge la pregunta: ¿por qué la afinación tradicional baja las dos cuerdas más altas un semitono?

Una razón puede ser la falta de tríadas mayores y menores en las seis cuerdas completas, incluso en posición abierta. Sin embargo, existen numerosos acordes de cuatro y cinco notas fáciles de tocar que se pueden mover fácilmente a lo largo del diapasón.

Todos los acordes y escalas de las cuatro cuerdas graves de la afinación estándar se pueden utilizar literalmente y se pueden transferir directamente a las dos cuerdas superiores. Los guitarristas (bajistas) eléctricos a menudo encuentran que esto es muy simple y buen camino ampliar la afinación de cuatro cuerdas de bajo a seis.

Ago Cuartos - C C C (cadenas 6 => 1)

La cuarta aumentada es el único intervalo cuya inversión es igual a sí mismo. La cuarta afinación aumentada es la única afinación en la que todas las formas de los acordes seguirán siendo las mismas cuando se invierten las cuerdas (como para los zurdos). Entonces esta configuración es su propio "zurdo". Si viviéramos en un mundo con el mismo número de guitarristas diestros y zurdos, ¡es posible que esta afinación fuera el estándar!

Mandoguitarra - C G D A E B (cuerdas 6 => 1)

Las cuatro cuerdas de una mandolina (como un violín) están afinadas en una secuencia de quintas perfectas. La afinación de la mandoguitarra amplía esto a seis cuerdas, con una quinta debajo del violín y otra quinta arriba. Esto proporciona unos graves más profundos que los de una guitarra y, al mismo tiempo, unos agudos más altos.

Sin embargo, la primera cuerda abierta Afinada como la primera cuerda en afinación estándar, presionada en el séptimo traste. Quizás esto sea un poco alto: ya no será posible utilizar cuerdas normales.

Sexta menor - C E C E (cuerdas 6 => 1)

La primera cuerda se afina de la misma manera que en la afinación estándar y las cuerdas restantes bajan en sextas. Las cuerdas quinta y sexta son tan graves que ya no es posible utilizar cuerdas estándar.

Al igual que la afinación de "Tercios Mayores", esta afinación también podría denominarse "C Abierta Aumentada", aunque las cuerdas están ordenadas de forma diferente (C E en lugar de C E), con todo lo que eso implica.

A pesar de esta similitud formal, los dos escenarios son bastante diferentes. La afinación "Sexta Menor" es muy amplia y abarca más de tres octavas, mientras que la afinación "Tercios Mayores" sólo abarca una octava y media. Los acordes en la afinación "Sexta menor" tienden a estar muy extendidos, con intervalos largos entre notas y tienen graves bajos y agudos altos al mismo tiempo. Los acordes en la afinación de tercios mayores, por otro lado, tienden a "comprimirse", a menudo con múltiples copias de la misma nota en la misma octava.

Sexta mayor - C A C A (cuerdas 6 => 1)

La primera cuerda se afina de la misma manera que la primera cuerda en la afinación estándar, fijada en el quinto traste, y las cuerdas restantes bajan en sextas. Ya no puedes utilizar cadenas estándar.

Al igual que en la afinación de tercios menores, las cuerdas forman un acorde de séptima do disminuido. Ambas afinaciones contienen las notas C A, aunque las cuerdas están en diferentes órdenes y tienen tonos doblemente diferentes.

A pesar de esta similitud superficial, las dos afinaciones son bastante diferentes, principalmente porque las seis cuerdas de la afinación de "Tercios menores" abarcan poco más de una octava, mientras que la afinación de "Sexta mayor" abarca más de tres octavas y media. Como resultado, los acordes en la afinación "Sexta mayor" tienden a sonar escasos, con grandes intervalos entre notas adyacentes. Las escalas serán incómodas porque no se pueden tocar en una sola posición. Por otro lado, el rango de afinación es enorme, ya que hay cinco octavas desde el “C” más bajo hasta el “C” más alto. ¡Es un espacio tan amplio como el de la mayoría de los teclados de tamaño mediano!

Uno de los problemas a los que se enfrenta todo guitarrista durante su aprendizaje es la elección de la afinación de la guitarra. afinación de guitarra está determinado por el sonido de las cuerdas al aire; en consecuencia, la transición a una tonalidad particular se realiza afinando las cuerdas con las notas correspondientes. A continuación se muestra una lista de las afinaciones más utilizadas:

. "Español" o estándar. Esta afinación se considera un clásico. Aquí comienza el dominio de la técnica de ejecución. Mucha gente sigue jugando tras finalizar su formación, ya que este sistema es universal. Designación - EBGDAE, según cadenas (1ª a 6ª).

Drop D. Una de las afinaciones populares, utilizada a menudo en la música rock, especialmente por los intérpretes de hard rock. Traducido literalmente como "D bajada". El motivo de este nombre radica en que en esta afinación la 6ª cuerda suena un tono más bajo que en la afinación estándar, es decir, corresponde a la nota D (D). Este tipo de afinación suena mejor en una guitarra eléctrica.

Drop C. Esta afinación de guitarra, al igual que la anterior, se basa en que la sexta cuerda suena un tono más grave que la primera. Sin embargo, con Drop C, las cuerdas del uno al cinco se afinan primero exactamente un paso por debajo de la afinación estándar. Es decir, obtenemos DAFCGC. En esta afinación la guitarra suena más grave y pesada. Utilizado principalmente en música pesada.

Open D. Esta afinación se utiliza con mayor frecuencia al tocar la guitarra slide.

Afinaciones altas y bajas. A menudo los músicos bajan o suben la afinación de la guitarra en un semitono, un tono o incluso más. Todas las cuerdas se pueden afinar igual o diferente. Sin embargo (especialmente los clásicos) cuando se juegan en formación alta corren el riesgo de sufrir daños.
. Estructura instrumental. Implica una afinación estándar para otro instrumento. Puedes afinarlo como una balalaika, charango o cítara.

También me gustaría mencionar que la guitarra, a diferencia de muchas instrumentos musicales, no está afinado en quinta escala. ¿Por qué, a pesar de que la quinta da el sonido más puro y agradable, la guitarra está afinada de una forma tan incomprensible, a primera vista? La respuesta a esta pregunta es más que simple: la afinación de guitarra estándar proporciona la mayor simplicidad y facilidad de ejecución.

¿Por dónde empezar? Naturalmente, con el dominio de la técnica de tocar en el sistema clásico (español). Sólo después de estudiar alfabetización musical, especialmente los acordes, puedes elegir en qué afinación te conviene más tocar tal o cual acorde, tal o cual canción. Vale la pena señalar que para que un principiante juegue sistema alternativo Será mucho más difícil, sobre todo si no conoce la técnica de la barra.

Si juegas o planeas jugar en el futuro, vale la pena. atención especial de la geometría del mástil, especialmente de la altura de las cuerdas. Es posible que sea necesario volver a afinar la guitarra para evitar cuerdas sueltas y ruidos cuando se toca con la nueva afinación. Las guitarras eléctricas para principiantes no están diseñadas para tocar con afinaciones alternativas y es posible que no suenen tan bien como una guitarra Drop C. ¡Asegúrese de tener esto en cuenta al comprar!