En el lugar donde se eleva majestuosamente el Teatro Académico Estatal de Ópera y Ballet Bolshoi, una vez hubo otro edificio, que se llamaba Teatro Petrovsky de Medox: fue el primer teatro permanente en Moscú, en el que se presentaron representaciones musicales y dramáticas.

En 1805, el edificio del teatro se incendió y la compañía se desintegró por completo. Sólo 15 años después se inició la construcción de un nuevo teatro. El teatro construido en 1824 (por el arquitecto O.I. Bove según el diseño de A.A. Mikhailov) se llamó “Bolshói Petrovsky” y se inauguró el 6 de enero de 1825*

El Teatro Bolshoi, según S.T. Aksakov, “asombró con su esplendor y grandeza y cautivó la vista con la proporcionalidad de las partes en las que la ligereza se combinaba con la grandeza”. Sorprendió a sus contemporáneos no sólo por la belleza y la plenitud de sus formas arquitectónicas, sino también por la sofisticación de su decoración interior y la comodidad para los espectadores. “En las cinco gradas no había ni un solo lugar desde donde no se pudiera ver el escenario en su totalidad. El auditorio estaba iluminado por una enorme lámpara de araña que descendía desde lo alto del techo. Un magnífico y pintoresco telón representaba la entrada del zar Mijail Fedorovich en Moscú. Las barreras de los palcos estaban decoradas con adornos de oro, y el palco real era el colmo del esplendor y la belleza”.

El Teatro Bolshoi era infinitamente querido por los moscovitas. Dentro de sus muros la gloria de la voz y la música rusas. escuelas de ballet. Allí se representaron las primeras óperas y ballets rusos. Aquí sonó la música de compositores famosos, actuaron directores, músicos, cantantes y bailarinas famosos. Pero esta obra maestra estaba destinada a perecer en un incendio ocurrido el 11 de marzo de 1853.

La primera noticia en la prensa sobre el incendio del Teatro Bolshoi apareció en las páginas del número 32 de Moskovskie Vedomosti el 14 de marzo de 1853: “El 11 de marzo, a las 10 y media de la mañana, desde la torre de Desde la casa privada de Tver se vio salir un fuerte humo del edificio del Teatro Imperial Bolshoi, por lo que los bomberos del distrito de Tverskaya se dirigieron inmediatamente allí y se envió una señal a la torre para que se reunieran los bomberos de todas partes de la ciudad. la ciudad. Al llegar al lugar, se comprobó que el teatro ardía por dentro y las llamas, que rápidamente se extendieron en todas direcciones dentro del teatro, salieron volando en una enorme masa por las ventanas y hacia el techo del mismo y, a pesar de todos los esfuerzos. de los cuerpos de bomberos se reunieron en el lugar del incendio, era imposible detener el fuego e incluso debilitar su fuerza y ​​​​todo el interior del edificio del teatro, excepto las salas laterales del entresuelo y las habitaciones del piso inferior, que albergaban la oficina, taquilla y buffet, quedó completamente incendiado”.

Entonces, del mensaje se desprende claramente que cuando los bomberos de la ciudad llegaron al teatro, el fuego envolvió todo el enorme edificio. En ese momento, los bomberos de Moscú no tenían suficiente fuerza ni equipo para resistir un incendio de tal magnitud. Con los conductos de inundación de que disponían los bomberos, era posible extinguir un incendio sólo en edificios de uno o dos pisos, e incluso si no alcanzaba grandes dimensiones. Si ocurriera un incendio en edificios altos y se propagó rápidamente, como ocurrió en el Teatro Bolshoi, su extinción con bombas de bajo rendimiento impulsadas por el esfuerzo de varios bombeadores rara vez terminó con éxito. Además, el agua debía entregarse a las bombas contra incendios en cubos o transportarse desde el río Moscú en barriles.

Un testigo ocular del incendio es el famoso escritor y maestro de historias orales de la vida popular I.F. Gorbunov recordó: “El 11 de marzo de 1853, el Teatro Bolshoi de Moscú se incendió. El incendio comenzó por la mañana. Estaba nevando un poco. Estuve en este incendio. Nunca he visto la hazaña valiente y generosa del techador Marín, que trepó por un desagüe justo debajo del techo para salvar al carpintero del teatro. El espectáculo del incendio fue impresionante. Era extraño ver cómo los bomberos con sus “jeringas” daban vueltas alrededor de este gigante envuelto en llamas. El jefe de bomberos, los maestros bandidos y los bomberos gritaban frenéticamente con voces roncas y bestiales: “¡Meshchanskaya, muévete!”

La tubería de la sección Meshchansky comienza a emitir de su manga un chorro del espesor de un dedo índice. Bombea durante dos o tres minutos; no hay agua.

¡Agua! - grita el jefe de bomberos. - ¡Sidorenko! ¡Lo clavaré en el ataúd!..

Sidorenko, negro como el carbón, con los ojos muy abiertos, gira el cañón.

¡Sretenskaya!.. ¡Cuidado!..

¡Público, retroceda!

¡Caballeros, devuélvannos! - grita el alguacil privado.

Nadie se mueve y no había ningún lugar adonde moverse: todos están parados junto a las paredes del Teatro Maly. El alguacil privado lo ordenó así para su propia diversión. Se puso de pie y se puso de pie y pensó: “Déjame gritar”. Y gritó... Todo está mejor...

¡Atras, atras! ¡Asedio de regreso! - grita en tono cortésmente despectivo el ayudante elegantemente vestido del conde Zakrevsky, asumiendo el papel de policía.

Todos permanecen en silencio. El ayudante empieza a enfadarse.

¡Ahora ordenaré que llenen a todos con agua! - el ayudante se emociona.

¡El agua ahora cuesta cien rublos el cubo! “Será mejor que le ordenes a Kiyatra que lo llene”, se puede escuchar entre la multitud.

Hay dos fuentes cerca, no te cansas de ellas. Van al río Moscú en busca de agua. ¿Apaciguarás pronto tal fuego?

¡Mira mira! ¡Guau!

El techo se derrumbó, lanzando innumerables chispas y una nube de humo espeso.

Y el gigante arde y arde, apagando enormes llamas por las ventanas, como si molestara a los bomberos de Moscú con sus "jeringas". A las ocho de la noche, las autoridades, los bomberos y los caballos estaban todos exhaustos y de pie”.

Otro testigo del incendio, el ex director del Teatro Maly S.I. Soloviev habla de este evento en sus memorias:

“La mañana del 11 de marzo era gris y sin sol. Eran las 9 en punto, me estaba preparando para ir al teatro. En ese momento entró el médico de teatro L., con quien vivía juntos, y me preguntó: “¿Has oído algo?”. - “Nada, ¿pero qué?” - “Sí, dicen, no sé qué tan justo es esto, que es como si el Teatro Bolshoi estuviera en llamas”. Mi corazón se hundió dolorosamente y apenas tuve fuerzas para alcanzar la ventana desde la que se veía el techo del Teatro Bolshoi, pero ahora se veía allí una masa oscura y en movimiento. Me fui inmediatamente. Cuanto más me acercaba, más evidente era la desgracia y más imposible era la duda, pero yo, por una terquedad infantil, seguía sin creer y me decía: “Definitivamente está en llamas, pero no el teatro, sino algo. demás." Pero aquí está el teatro. ¡Qué vista tan asombrosa! Largas lenguas de fuego sobresalían de cada ventana del piso superior, se enroscaban y desaparecían en grandes clubes humo negro. El fuego arrasó con especial fuerza en el escenario y en el auditorio: allí era un verdadero infierno. En el teatro “tardío”, los palcos del entresuelo estaban sostenidos por columnas de hierro fundido, que descansaban sobre la barrera de los benoirs. Tras el incendio se encontró una de estas columnas. Un extremo se derritió y se convirtió en un bulto feo. ¿Qué tipo de fuego fue el que hizo que el hierro fundido se derritiera? Muchos artistas, completamente perdidos y con lágrimas en los ojos, caminaban sin ningún propósito cerca de su casa en llamas. El fuego siguió causando sus terribles devastaciones con fuerza cada vez mayor; quemó a millones con una crueldad inexorable.

Se quemaron muchos instrumentos musicales y una pequeña parte de la biblioteca del teatro. Afortunadamente, toda la biblioteca estaba ubicada en el Teatro Maly. El intenso incendio duró unos dos días y todo el incendio terminó en al menos una semana y media. Después del incendio, entré al interior del teatro para ver el auditorio. ¡Qué imagen tan triste y a la vez majestuosa! Era un esqueleto, pero el esqueleto de un gigante, que inspiraba un respeto involuntario. Estos restos hablaban en voz alta de la gloria pasada, de la grandeza pasada. Dicen que el auditorio después del incendio era muy parecido a las ruinas del Coliseo romano."

En la historia de I.F. Gorbunov menciona la hazaña de Marin, que salvó al carpintero del teatro durante un incendio.

Vasily Gavrilovich Marin, un campesino de la provincia de Yaroslavl, se encontraba en Moscú procedente de San Petersburgo, donde se dedicaba a trabajos de techado. Fue testigo de cómo tres carpinteros del teatro saltaron al tejado para escapar del incendio. Dos de ellos se precipitaron y “se mataron a golpes en el pavimento”, y el tercero, el carpintero Dmitry Petrov, permaneció en el techo, donde fue amenazado de muerte inminente. Los bomberos no tenían medios para ayudarle. Marin, emergiendo de la multitud, se ofreció como voluntario para salvar al moribundo. Utilizando la escalera que le entregaron inmediatamente los bomberos, Marín subió a los capiteles de las columnas de la entrada principal, luego se subió a un tubo de desagüe y desde él, colgado de un poste, entregó una cuerda al moribundo. Petrov, después de asegurar el extremo de la cuerda al techo, bajó hasta el desagüe y luego bajó las escaleras hasta el suelo.

En los rincones más remotos de Rusia, el incendio del teatro se dio a conocer a través de numerosos carteles y grabados populares, que describían en tono sentimental “la hazaña de un simple ruso, un campesino de propiedad estatal, la provincia de Yaroslavl, el distrito de Rostov, el pueblo de Evseevoy Vasily Gavrilovich Marin, quien mostró desinterés durante el incendio del Gran Teatro de Moscú." La obra "Marina's Feat" incluso fue compuesta y representada en el escenario del Teatro de Moscú. Pero esta absurda obra no tuvo éxito entre el público.

Se llevó a cabo la investigación más rigurosa sobre la “causa fundamental” del incendio. La mayoría de los testigos declararon que el incendio se inició en un armario construido con lado derecho escenario, debajo de las escaleras que conducen a los baños de mujeres. En el armario se guardaban diversas herramientas y objetos de los carpinteros y ebanistas del teatro. El ingeniero asistente de escena Dmitry Timofeev guardó su ropa de abrigo en el mismo armario. La mañana del incendio, preparándose para el concierto, abrió la puerta del armario para ponerse un abrigo de piel de oveja y vio fuego en él. Gritando “¡Fuego! ¡Fuego! Timofeev subió corriendo al escenario. Varios trabajadores acudieron corriendo a su grito, pero no pudieron apagar el fuego.

En menos de 2 minutos, las llamas envolvieron el escenario y las galerías superiores se incendiaron. Todos los que se encontraban en el teatro tuvieron dificultades para salir del local envuelto en fuego. Nadie pensó en apagar el fuego, tan rápidamente se propagó desde el escenario al auditorio y otras salas del teatro.

Del material de investigación adjunto sobre el caso del incendio se desprende claramente que en el teatro había equipos de protección contra incendios, pero no fue posible utilizarlos. En particular, durante el interrogatorio del 15 de marzo, el cuidador del Teatro Bolshoi Talyzin declaró que el 11 de marzo inspeccionó el escenario y el tanque a las siete de la mañana junto con el suboficial Vasily Timofeev. El depósito estaba lleno de agua y los carpinteros estaban trabajando en el escenario, pero no se dio cuenta de cuántos eran. Al término de esto, se dirigió al establecimiento de hidroterapia, donde anteriormente lo había utilizado por enfermedad, y, después de permanecer allí durante una hora, regresó a su casa a las 8 en punto. No inspeccioné los áticos porque nadie iba allí y estaban cerrados con llave, y en los armarios del escenario sólo se guardaban las herramientas de los carpinteros. Habiendo permanecido en casa hasta las 9 en punto, fue a la taquilla, pero de repente en el pasillo, un desconocido gritó que el teatro estaba en llamas, por eso se apresuró a subir al escenario, pero, al llegar a la entrada, vio que Ya no era posible subir al escenario y por este motivo era imposible ordenar y accionar las mangueras contra incendios. No había manera de bajar el Telón de Acero, porque para ello se necesitarían varios carpinteros, pero todos huyeron; Sin embargo, el fuego entró en la sala de audiencias principalmente no por este lugar donde se cerró el telón, sino por los lados, a través de los balcones y palcos, que rápidamente se incendiaron.

Fue bonito en el escenario. un gran número de adornos, pero quitarlos no dependía de Talyzin, sino del conductor, que tiene carpinteros y trabajadores a su disposición.

El incendio se inició en un armario cerca de las escaleras del lado derecho del escenario, se desconoce la causa y no se sospecha de nadie.

Durante las actuaciones, como mangueras fueron enviados soldados del cuerpo de bomberos, que siempre estaban sobre las mangueras y después de la actuación permanecían allí incluso durante la noche, y en esta ocasión, él, Talyzin, no encontró la necesidad de tener personas especiales para ese propósito. . Estos equipos no fueron enviados durante el tiempo libre de las actuaciones”.

El testimonio de Talyzin indica que el teatro tenía un sistema de protección contra incendios bastante confiable para ese momento: una cortina contra incendios, un sistema interno de suministro de agua contra incendios y bomberos de servicio. Pero, lamentablemente, este sistema sólo funcionó durante las representaciones y el incendio comenzó por la mañana, cuando había relativamente poca gente en el teatro.

Respecto a las causas del incendio, el director de los Teatros Imperiales de Moscú, el célebre compositor A.N. Verstovsky escribió en una carta privada: “Los hornos se calentaron a las cinco de la mañana y a las ocho de la mañana se cerraron e inspeccionaron todas las tuberías. Una vez cerradas las chimeneas, los fogones se fueron a desayunar, por lo que, probablemente hay que suponer, que las estufas no fueron la causa del primer incendio, sobre todo porque, mientras las inspeccionaban en el lugar del incendio, y mientras se podían ver las estufas, las tuberías y los cerdos no estaban agrietados”. En cuanto a los documentos supervivientes, vemos que, a pesar de la investigación más rigurosa, no fue posible establecer la verdadera causa del incendio. El incendio fue considerado un desastre natural, “del que no hubo culpables y el caso quedó relegado al olvido”.

Las pérdidas para el tesoro causadas por el incendio se estimaron en 8 millones de rublos. Junto con el hermoso edificio del teatro, se quemó un precioso guardarropa, incluida una rica colección de costosos trajes franceses. Pocas personas se acordaban de los siete artesanos que murieron en el incendio.

Durante más de tres años, los residentes de Moscú se vieron privados de las alegrías de la vida teatral, que antes les brindaban los artistas del Teatro Bolshoi. Sólo el 20 de agosto de 1856, en la reposición del arquitecto A.K. Se abrieron las puertas del Teatro Kavos, revelando al público el deslumbrante esplendor de una nueva obra maestra teatral.

A continuación se muestran algunos documentos bastante interesantes extraídos del expediente de investigación nº 14184 del año 1853 sobre el incendio del Teatro Bolshói*.

Cont. Moek. Teatro.

E. al director diablillo. Teatros

Kont Moek. Teatros

Luego del informe a V. P-vu, de 11 de marzo núm. 39, sobre el incendio ocurrido en B.T. Inmediatamente se inició una investigación sobre el motivo de esto y, como resultado, el cuidador Talyzin entregó un informe, una copia del cual se presenta aquí; La causa del incendio aún no se conoce con certeza, excepto lo que se sabe con certeza: el armario se incendió debajo de las escaleras que conducen a los baños de mujeres en el lado derecho del escenario, cerca del armario ocupado por su oficina, en el que hay varias herramientas y objetos pertenecientes al asistente del conductor Dmitry Timofeevich. Las llamas del fuego se extendieron tan rápidamente a través de las decoraciones cercanas y envolvieron todo el escenario a lo largo de las murallas que en pocos minutos fue imposible apagarlo. La caja registradora y todos los papeles guardados fueron inmediatamente transportados a la escuela y colocados en las aulas ocupadas por la clase de canto de G. Tambroni; Qué fue exactamente lo que fue destruido por el incendio en el edificio del teatro: el Sr. Arquitecto recibió instrucciones de describirlo en detalle, para lo cual informó que se había quemado: toda la sala de audiencias con todos los palcos, el piso y el techo, así como el columnas de madera que rodeaban las zonas de asientos y sostenían el techo, todo el escenario con galerías, cerchas, rejas, pisos con escaleras y todas las máquinas, todos los pisos y techos del 3er piso; en los baños de hombres superiores, todos los techos y pisos del 4to piso, en el archivo, almacenes, vestidores, oficina de utilería y música, todos los pisos y techos en el 5to nivel de pasillos cerca de los palcos, entrepiso sobre el baño de hombres inferior, En el lugar donde se encontraba una pequeña tienda de utilería y una peluquería, todo el sistema de tejado del teatro, como vigas con tirantes, revestimientos y chapas de hierro, cayó al suelo. El tanque inferior hecho de hierro de caldera con la máquina elevadora de agua quedó completamente roto por los pesos que cayeron sobre ellos, y los dos tanques superiores se quemaron. Partes que sobrevivieron al incendio: a) toda la planta baja con bóvedas de ladrillo, tales como: oficina, cafetería, puertas de entrada y dos pasillos laterales, pasillo circular, sala de lámparas, sala de guardia, apartamento del conserje del teatro y una taquilla, b) todo el segundo piso con las mismas bóvedas, vestíbulo, donde escalera principal, todos los salones de disfraces a ambos lados, los baños inferiores de hombres y mujeres, excepto los tabiques de madera, el vestíbulo a ambos lados, todas las escaleras de hierro fundido sobre bóvedas de ladrillo que conducen a las cabañas y rastrillos, escaleras imperiales y ministeriales de hierro fundido. , dos escaleras de madera sobre bóvedas de piedra hacia los baños de hombres y mujeres. En todas las habitaciones mencionadas, por precaución, se rompió parte de la estructura y en algunos lugares parte de los pisos. El plano del lugar donde se inició el incendio permanece sin enviar en caso de llegada. en-va; Las pérdidas que se produjeron por el incendio actualmente son imposibles de determinar con precisión, porque todos los bienes ubicados en ese teatro quedaron completamente destruidos, pues de la llama extremadamente fuerte que instantáneamente se extendió por todo el teatro, nada se pudo salvar excepto las lámparas detrás del escenario y escenografía que se encontraba en el granero del set, que también fue trasladada a la Plaza Teatralnaya por seguridad. De los carpinteros que no estaban presentes y que se encontraban en lo alto del escenario, 6 personas y un centinela, el soldado Rumyantsev, aparentemente murieron en el acto. Otros que estaban en el escenario son llamados a investigación; todos los estudiantes externos que vinieron ese día a la clase de G. Smirnov se habían dispersado y nadie vino a la oficina a buscar a los que no se presentaron. Luego se recibió la actitud del Sr. Moek, Jefe de Policía del 12 de marzo bajo el número 6031, que el Sr. Moek, general militar. gobernador le ordenó ordenar de inmediato la realización de una investigación rigurosa ante un diputado de la oficina sobre la causa del incendio, que ya ha sido iniciado por el oficial de policía Fomin de la unidad de Tver, con un diputado designado de la dirección, colegiado asesor Zernin, y las consecuencias de esta investigación se informarán al departamento. Se celebró el concierto anunciado en el Teatro Maly para el día 12, y para discapacitados, a petición de Moek. gen.-labio. - se impartirá en el Ross Hall. Blagor. Reuniones.

Ex. Oficina de A. Verstovsky

Skr. Yakunin, asesor titular del supervisor del Teatro Bolshoi Talyzin

Tengo el honor de informar a la Oficina que este 11 de marzo a las nueve de la mañana estaba caminando por el pasillo inferior hacia la taquilla para hacer un pedido de venta de entradas para la función de los Kabyles, y noté en particular una olor a humo, cuando de repente me avisaron que en un armario construido al lado derecho del escenario, debajo de las escaleras que conducían a los baños de mujeres donde se guardaban diversas herramientas de carpintero y cosas de carpinteros y al que lindaba la escenografía - humo apareció. Cuando quise correr desde el pasillo que conduce al escenario, pasando por la orquesta, por el lado derecho hacia el escenario mismo, vi dicho armario y en general todo el lado derecho del escenario de arriba a abajo envuelto en llamas, y en menos de dos minutos las llamas se extendieron por toda la galería superior hasta las vigas, de modo que incluso entrar al escenario se volvió completamente imposible. Al mismo tiempo, debo agregar que no tengo sospechas contra nadie en el incendio del teatro. Al mismo tiempo, estaban en el escenario los carpinteros y ayudantes de conductor Dmitry Timofeev con su hijo, que siempre tenía la llave de dicho armario, y el suboficial Andreev de turno. Guardián Talyzin

Recibido el día de la partida de su madre a Moscú Querido soberano Alejandro Mijáilovich

En el informe presentado aquí, consulte las órdenes iniciales realizadas después de nuestro desastroso incidente. Ahora es casi posible decir con certeza que el incendio se inició en ese armario, o mejor aún, en el armario, situado no lejos de las escaleras que conducen a los baños de mujeres. En este armario, el asistente del conductor Dmitry Timofeev, bajo su propia llave, escondió pequeñas necesidades para el escenario y, entre otras cosas, escondió su ropa de abrigo, que esta vez, habiendo subido al escenario con otros carpinteros para prepararse para el concierto de discapacitados, Abrió el armario, dejó su abrigo de piel de oveja y vio desde el suelo (como él dice) fuego, gritando a los suboficiales de servicio en el escenario pidiendo ayuda. Antes de que aquellos que escucharon su grito tuvieran tiempo de acercarse, el fuego ya había comenzado en las alas cercanas, y los relámpagos corrieron... hacia el otro lado y subieron por el escenario, luego hacia la cúpula. En diez minutos, poco más, el escenario se llenó de tal humo y fuego que este Dmitry Timofeev, quemado en algunos lugares, ya no recuerda de dónde vino, después de haber ordenado que lo sangraran inmediatamente, se despertó y ahora, recordando lo sucedido, confirmó lo dicho, sin admitirlo, si había combustible almacenado en este armario y si entró al armario con el fuego. El suboficial subterráneo, estando al mismo tiempo bajo el suelo, no escuchó ni fuego ni olor a combustible y no había lámparas ni faroles, pero corrió escaleras arriba escuchando un grito sobre un incendio. Las estufas se calentaron a las cinco de la mañana y a las ocho de la mañana todas las tuberías fueron cerradas e inspeccionadas por el suboficial superior Vasily Timofeev. Una vez cerradas las chimeneas, los fogones se fueron a desayunar, por lo que probablemente se debe suponer que las estufas no fueron la causa del primer incendio, sobre todo porque al inspeccionarlas in situ después del incendio y siempre que Se podía ver hasta que las cenizas ardieron abajo, las chimeneas y los cerdos no estaban agrietados. No había trabajadores debajo del piso ni lámparas, de lo que deduje que Dmitry Timofeev, aunque no lo admite, no arrojó chispas en el armario, en el que tal vez tenía musgo o una sustancia (licopodio) que pronto se repondrá, que Estaba pensando en apagar las manos, que tiene varias y están dañadas. Aquí está mi opinión, que no transmití a la investigación que se había iniciado para abrir el caso iniciado según mi propia orden. La investigación se inició con el alguacil Fomin, enviado por el conde, en la oficina trasladada, que por primera vez se encontraba junto a la habitación que ocupaba. Ahora probablemente podamos decir, creo, que de los 80 externos que estaban en la clase de Smirnov, todos se salvaron y están vivos y coleando. De los muertos en el escenario, hay seis carpinteros, más en la parte superior, que preparaban las lámparas de araña bajadas para el concierto, y un centinela superior, el soldado Fyodor Rumyantsev. Entre los carpinteros no encontrados se encontraban los habitantes del patio de Cherkassky: Alexander Alekseev, Alexey Ivanov, los habitantes del pueblo Stepan Gavrilov, Ivan Stepanov, Alexey Pavlov y el patio de la señora Zonova, Ivan Petrov. Todos estos detalles, a petición del conde, le fueron comunicados inmediatamente.

El cuidador Talyzin estaba completamente perdido hasta el punto de que, al salir de su apartamento, se olvidó de su madre, que se estaba muriendo de hidropesía, si el conductor Kondratyev no la hubiera sacado, se habría quemado; No queriendo detener el avance de las actuaciones ya anunciadas, al día siguiente del incendio se ofrecieron imágenes en vivo con un concierto en el Teatro Maly, donde hubo una audiencia adicional de 1,52 rublos. recopilación

El vestuario masculino ubicado en B.T. Todo se quemó, el de mujeres, en Maly, permaneció. Para los cuadros, tomé algunos trajes de hombre de Pyotr Strogonov.

Le confié el equipo del Teatro Bolshoi a Ober* * para el desmantelamiento de las cosas después del incendio; creo que confiaré el hierro carbonizado en la basura a Karakolpakov. Ahora se han apostado centinelas cerca del teatro, y ahora el Comandante ha enviado 200 soldados, que desmenuzarán las cenizas y limpiarán el interior hasta el desmontaje final.

El peluquero Zhelen, que trabajaba con su hijo en su taller, apenas fue salvado por su hijo en una escalera de madera en llamas; no sólo pudo salvar algo, sino que él mismo salió corriendo en camisa.

Algunos chicos, externos, escaparon por la ventana rota de arriba por el conductor del paratoner y ninguno resultó herido. El hijo de Kondratyev bajó por la ventana por el canalón. La propagación de la llama se precipitó con un fuerte viento directamente hacia la escuela, en la que todo el patio y el techo estaban cubiertos de brasas y hacía tanto calor en el patio de la escuela que cuando llevaban el cofre con el dinero, me vi obligado a tapar el lado izquierdo de mi cara por el calor, como si fuera una cálida chimenea.

En muy poco tiempo, la parrilla del escenario fue envuelta en llamas: el tanque ubicado en el lado izquierdo del escenario explotó, y cuando el agua brotó de él, inundando las llamas del escenario, se elevó tal humo que oscureció el casas cercanas hasta el punto que fue necesario suministrar velas. En ese momento, el conde me dijo que no podía distinguir los papeles sobre su mesa debido a la oscuridad, y cerca del teatro era difícil determinar el color y pelaje de los caballos.

Se salvó el cobertizo de decoración. También se conserva intacto el almacén de madera con su enorme reserva de leña. También sobrevivió el pequeño cobertizo para carruajes cerca de la entrada de los actores. Las salas de oficina y cafetería se conservaron en el edificio carbonizado.

La policía, que empezó a actuar al principio, se emocionó demasiado y empezó a arrojar muebles y pianos a las ventanas rotas de las dependencias de mujeres que podrían haberse conservado. Esto es lo que puedo recordar con tristeza y desesperación sobre la desgracia que ocurrió y que sólo Dios puede ver: qué impresión puede causar fácilmente en un alma trastornada.

Su cortejo - al Sr. Director Imp. Teatros. 15/111-1853

Secretario Zernin

Tengo el honor de informarle sobre esto. Ayer, 14 de marzo, comenzamos a investigar las causas del incendio en el Teatro Imperial Bolshoi, para el cual se reunieron en la casa particular de Tver a las 10 de la mañana: el investigador, el teniente coronel Fomin, el mayor de gendarmería Voeikov, el abogado criminalista Troitsky, el sacerdote de En la iglesia Alekseevskaya en Glinishchi Ioan Troparsky y yo, como diputado de la Dirección y T., comenzamos a interrogar bajo juramento a dos agentes de policía, al vigilante que hacía guardia en la caseta cerca del teatro, Prokofy Dorofeev y a Mikhail Prokofiev, que estaba en la torre de vigilancia. de la parte de Tver, de los cuales el primero mostró que a las 10 y media de la mañana del 11 de marzo de este año escuchó un fuerte golpe que sacudió el edificio del Teatro y el suelo alrededor de él, luego vio desde las ventanas del Segundo piso del teatro frente a la casa del Sr. Khomyakov, primero humo espeso, luego llamas y que poco después llegaron las tuberías de la parte de Tver, y Mikhail Prokofiev, que mientras estaba en la torre, de repente se vio rodeado por un humo espeso y Luego escuchó un golpe del Teatro Bolshoi, como resultado de lo cual arrojó el cartel de fuego e inmediatamente las tuberías comenzaron a ensamblarse.

Sin juramento: El vigilante del teatro, que estaba debajo del escenario: - que después de que se encendieron las estufas y se fueron los fogoneros, a las 8 de la mañana cerró con llave la sala de abajo y se dirigió debajo del escenario al lugar donde estaban las lámparas. porque las luces delanteras estaban encendidas y, después de sentarse a descansar, de repente oí un ruido sordo y un grito: ¡sálvate, que estamos en llamas! - corrió hacia el escenario, vio llamas en el lado derecho y comenzó a correr, quemándose la cara. Después de lo que pasó, no lo sabe. Carpintero Gordey Andreev - que después del desayuno vino a trabajar pequeño escenario y habiendo ido a orinar, se encontró con el carpintero Ivan Petrov, que buscaba agua en una regadera, quien le dijo que el escenario se había incendiado, tras lo cual vio que el backstage y el telón que colgaba en lo alto estaban ocupados, lo que Es por eso que se apresuró a regresar y salió corriendo por la entrada trasera, que era la caseta de vigilancia, afuera.

Se unieron: Alexander Ivanov y Dmitry Prokofiev - de los cuales este último mostró lo mismo que Gordey, Alexander Ivanov - que no fue a desayunar, sino a ver cómo transportaban a un criminal por Tverskaya, y cuando llegó al escenario Comenzó a contarles a los carpinteros que ya estaban aquí lo que vio, cuando de repente escuché gritos: “fuego”, salí corriendo de las alas del lado izquierdo hacia el escenario y vi que las alas derechas y el telón de arriba estaban ardiendo. , por eso salí corriendo para salvar mi vida. Todos los carpinteros interrogados declararon que no escucharon un golpe fuerte, pero sí un ruido, y no saben cómo ni cuándo se incendió,

Col. Plaza bursátil norteamericana. Vasili Zernov.

Al Ministro, Conde Adlerberg

Del director diablillo. Teatros.

Llegó a Moscú a las 9:35 y a las 10:00 al lugar del incendio. El escenario y los palcos no existen; se conservan las salas laterales y los pasillos de todas las gradas con bóvedas. La cúpula del auditorio y el candelabro se quemaron. Muertos: un vigilante que se apresuró a abrir el grifo del depósito y 6 carpinteros. El asistente del conductor resultó quemado. El conde Zakrevsky disfrazó la investigación de la policía. Aún no se ha descubierto la causa; las chimeneas están en buen estado de funcionamiento. Lo que descubra, lo informaré. El conserje del teatro fue detenido.

Gedeonov.

Protocolo de interrogatorio.

Durante el interrogatorio del 15 de marzo, el alcaide B.T. teta. búhos Talyzin testificó: 1 ] que el 11 de marzo inspeccionó el escenario y el tanque a las 7 de la mañana junto con la unt.-off. Vasili Timofeev. El depósito estaba lleno de agua y los carpinteros estaban trabajando en el escenario, pero no se dio cuenta de cuántos eran. Al término de ésta, se dirigió al establecimiento de hidroterapia, donde anteriormente había sido atendido por una enfermedad, y luego de permanecer allí durante una hora, regresó a su casa a las 8 de la mañana. No inspeccioné los áticos porque nadie iba allí y estaban cerrados con llave, y en los armarios del escenario sólo se guardaban las herramientas de los carpinteros. Habiéndose quedado en casa hasta las 9 en punto, se dirigió a la taquilla, pero de repente en el pasillo un desconocido gritó que el teatro estaba en llamas, por qué corrió al escenario, pero cuando llegó a la entrada vio que Ya no era posible subir al escenario y por este motivo fue imposible ordenar la actuación de los bomberos en mangas. No había manera de bajar el Telón de Acero, porque para ello se necesitarían varios carpinteros, pero todos huyeron; Sin embargo, el fuego entró en la sala de audiencias principalmente no por este lugar donde se cerró el telón, sino por los lados, a través de los balcones y palcos, que rápidamente se incendiaron. Al ver que ya era imposible apagar el incendio, se apresuró a salvar la oficina y la caja registradora y no recuerda si envió a la policía para avisar del incendio.

2] Había bastantes adornos en el escenario, pero retirarlos no dependía de Talyzin, sino del conductor, que tenía a su disposición carpinteros y trabajadores.

3] El golpe se escuchó, pero no tan fuerte como para sacudir el edificio y el suelo, y cree que provino de un tanque reventado o de un candelabro caído.

4] Durante el paseo de Talyzin por el escenario, no se percibía olor a humo. No hay sospechas de que nadie tenga pólvora ni nada por el estilo. Ese día no hubo ensayo en el escenario, pero el pabellón ya estaba montado y contenía los instrumentos musicales para el concierto programado ese día a favor del Sr. Stutzman.

5] El incendio se inició en el armario cerca de las escaleras del lado derecho del escenario, se desconoce la causa y no hay sospechas contra nadie.

Durante las actuaciones, la policía envió a los bomberos para que actuaran como mangas, quienes siempre permanecían en las mangas y después de la actuación permanecían aquí incluso durante la noche, por lo que Talyzin no encontró la necesidad de tener personas especiales para ese propósito. Durante el tiempo libre de las actuaciones, estos equipos no fueron enviados.

Operador de suministro de agua, Reino Unido. presentado por McMillan al Director y T.

Según los rumores que se difundieron en Moscú sobre quienes supuestamente estaban en el B.T. explosiones, tengo el honor de explicarles. vaya que los que están con B.T. Los depósitos tenían muchos conductores que consistían en tuberías de plomo para conducir el agua en todas las direcciones del edificio, cuyo número era de hasta 500 brazas. Pasaron principalmente a lo largo de las paredes del escenario y debajo del suelo, y debido al fuerte fuego, el agua que había en ellos, al hervir, debería haber formado fuertes vapores que, al intentar liberarse según las leyes físicas, reventarían las tuberías. , lo que debería haber causado un ruido terrible y un crujido como disparos de armas de fuego.

Alexander Mas-MShap

Ministerio etc

Oficina

pabellón 3

Al director del diablillo. Teatros

El Sr. Gobernador General Militar de Moscú me informó el 29 de octubre pasado que el caso recibido por la cámara penal local sobre el incendio que tuvo lugar el 11 de marzo de este año en el Teatro Bolshoi fue decidido por ella y concluyó con esta decisión: desde el causas de lo mencionado el incendio no fue descubierto como resultado de la investigación, no se planteó ninguna sospecha de incendio intencional, ninguno de los funcionarios de la dirección fue procesado, entonces este caso se fundamenta en el art. Establecer sobre la orden de suspender el proceso y que tal decisión fue aprobada por él, el Conde Zakrevsky.

Tengo el honor de informar a su administración sobre esto.

Ministro del Imperio patio del conde Adlerberg.

El catastrófico incendio en el Teatro Bolshoi no afectó significativamente la mejora de las condiciones de seguridad contra incendios de los teatros. El famoso aficionado al teatro moscovita V.M. Golitsyn en sus memorias:

“En cuanto a las medidas de seguridad contra incendios, nadie pensó ni pensó en ello en ese momento. Por ejemplo, en el Teatro Bolshoi había escaleras internas de madera desde el escenario hasta los baños artísticos, además, estaban colocadas entre decoraciones de cartón colgantes y detrás del escenario. ¡Puedes imaginar lo que pasaría si hubiera un incendio durante la actuación! Y en el Teatro Maly el público estaba expuesto a un peligro aún mayor en caso de incendio y pánico. Así, los pasos de los puestos y de los palcos eran de por sí muy estrechos y, además, estaban medio obstruidos por puestos de dulces y frutas. En los años 80, el entonces jefe de bomberos de Moscú me dijo que la idea de un incendio durante una actuación en el Teatro Maly era para él una auténtica pesadilla. Sólo después del incendio en el Teatro de Viena, en el que murieron varios cientos de personas, los trabajadores del teatro pensaron en medidas apropiadas, que, sin embargo, hasta hace muy poco fueron medidas a medias”.

En Rusia, según datos nada completos, se quemó en el siglo XIX. 30 teatros y circos, incluido el de Moscú en 1882, el Teatro Solodovnikov se incendió por completo. Los incendios más catastróficos tuvieron lugar en San Petersburgo, donde 126 personas murieron durante una actuación en una caseta el 14 de febrero de 1836; En Berdichev, durante un incendio en el circo el 13 de enero de 1883, murieron más de 300 personas.

INCENDIO Y RESTAURACIÓN DEL EDIFICIO POR EL ARQUITECTO KAVOS

Durante veintiocho años, el Teatro Bolshói Petrovsky adornó Moscú y fue su orgullo. En una mañana nublada y helada del 11 de marzo de 1853, se produjo un incendio en el teatro por causa desconocida. El incendio comenzó en el escenario, en un armario debajo de las escaleras de madera que conducen a los baños de los artistas. Uno de los trabajadores, necesitado de herramientas, abrió la puerta del armario, de donde brotaron las llamas. Instantáneamente se extendió al escenario, al telón y comenzó a extenderse rápidamente dentro del teatro. En aquel momento en el escenario se desarrollaban las clases con setenta alumnos de niños. escuela de teatro. Sólo gracias al ingenio de dos sirvientes fue posible sacar y salvar a los niños, que corrían asustados. Siete carpinteros del teatro murieron en el incendio.
Las llamas rápidamente envolvieron todo el edificio (Fig. 47). Un fuerte viento avivó el fuego. Pronto apareció una enorme columna de humo sobre el edificio, que era claramente visible desde los confines de Moscú. Largas lenguas de fuego salieron volando de las ventanas.
"Da miedo ver a este gigante envuelto en llamas", recordaron los contemporáneos.
El incendio arrasó con especial fuerza el escenario y la sala. La temperatura era tan alta que las columnas de hierro fundido que sostenían la cama del entrepiso se derritieron (memorias del director del Teatro Maly Solovyov). A pesar de las heladas, la nieve se derritió en toda la zona.
Se reveló la total impotencia de los bomberos de Moscú, no tenían escaleras altas y iban al río Moscú en busca de agua. A las dos de la tarde todo el interior del teatro se había quemado. El intenso incendio duró unos dos días, pero todo el incendio duró más de una semana. La visión del teatro moribundo causó una impresión terrible. "Cuando ardía", recuerda un testigo presencial, "nos pareció que una persona querida por nosotros, que nos dotó de pensamientos y sentimientos maravillosos, estaba muriendo ante nuestros ojos".
La muerte del Teatro Bolshói Petrovsky estuvo marcada por la publicación de grabados, litografías y pañuelos populares que representan el teatro en llamas y una descripción de la hazaña heroica del campesino de Yaroslavl, el techador Vasily Marin. Habiendo llegado a Moscú por primera vez en su vida y corriendo hacia el incendio, vio cómo tres trabajadores del teatro, saltando desde la ventana del piso superior al techo del frontón del pórtico, corrían por él, buscando salvación de las llamas que los rodeaban. . Dos de ellos, desesperados, se precipitaron y cayeron a la muerte, el tercero se refugió del humo y del calor en un lugar del techo desde donde el viento ahuyentaba las llamas. Ahogándose por el humo, gritó pidiendo ayuda. Era imposible bajar del tejado: no había escaleras altas.
Marin se ofreció como voluntario para salvar al moribundo. Le entregaron una escalera que sólo llegaba a los capiteles de las columnas. Desde allí, a lo largo del tubo de desagüe, que se agrietaba y se doblaba bajo su peso, trepó a la cornisa, le dio al moribundo una cuerda atada a un poste y lo ayudó a bajar.
El incendio destruyó todas las partes de madera del edificio, es decir, todos los interiores del teatro. Sólo quedaron los muros de piedra carbonizados y las columnas del pórtico. El techo de todo el edificio se derrumbó y todos los aleros exteriores se cayeron. Sólo sobrevivieron al incendio los pasillos laterales y la planta baja, donde se encontraban el buffet, las oficinas y las cajas registradoras.
Un boceto realizado después del incendio (Fig. 48) muestra que la mayoría de los muros de piedra se conservaron, sólo el arco de la pared trasera del escenario se derrumbó, lo que provocó la caída de la parte superior de la fachada trasera. El dibujo también muestra claramente soportes de hierro fundido conservados que sobresalen de la pared que rodea la sala.
Todos los bienes del teatro, automóviles, valiosas colecciones de trajes (incluidas colecciones raras de caftanes de los nobles de Catalina bordados en oro y plata, una preciosa colección de instrumentos musicales únicos, parte de una maravillosa biblioteca teatral, escenografía, utilería, etc.) perecieron en el incendio El coste de todo lo perdido, sin contar el edificio y los bienes de particulares, se estimó en alrededor de un millón de rublos. Pero lo que deprimió aún más a los moscovitas fue el conocimiento de la pérdida de un teatro tan maravilloso.
Poco después del incendio se convocó un concurso cerrado para la construcción de un nuevo edificio de teatro. Asistieron el profesor K. Ton, el arquitecto de los teatros de Moscú A. Nikitin y el arquitecto jefe de los teatros imperiales A. Kavos. Primero inspeccionaron el edificio destruido. Una comisión especialmente formada para revisar proyectos dependientes de la Dirección General de Comunicaciones y Edificios Públicos eligió el proyecto de A. Kavos. El 14 de mayo de 1953 se aprobó este proyecto.
Se elaboró ​​un presupuesto para la restauración y reconstrucción del Teatro Bolshói, pero la guerra de Crimea que pronto comenzó impidió la restauración del edificio. Sólo en 1855 se construyó un techo temporal según el diseño presentado por Kavos. El 3 de mayo de 1855 se aprobó el proyecto general de Kavos para la reconstrucción del teatro. Las obras comenzaron el 17 de mayo, pero no comenzaron por completo hasta que se concluyó la paz.
Albert Kavos (1800 - 1863), hijo del compositor y director del Teatro Bolshoi de San Petersburgo, académico de arquitectura y arquitecto jefe de los teatros imperiales, fue conocido por su reconstrucción de casi todos teatros más grandes Rusia. Al inicio de su actividad práctica, fue asistente del arquitecto C. Rossi en la construcción del Teatro de Alejandría. Esto determinó en gran medida sus actividades futuras. Sintiendo inclinación por la arquitectura teatral, Kavos se dedicó principalmente a la remodelación y reconstrucción de los teatros más grandes de San Petersburgo y Moscú. Estudió profundamente esta área de la arquitectura y llegó a ser uno de los mejores expertos en acústica de salas de teatro. En 1847, Cavos publicó en París “Manual para la construcción de teatros. Kavos reconstruyó el Teatro Mariinsky de San Petersburgo (a partir del circo que había construido anteriormente), el Teatro de Piedra Bolshoi del arquitecto Thomas de Thomon, el Teatro Mikhailovsky, el Teatro Alejandrino y el Teatro Kamennoostrovsky de madera. Además de los teatros, reconstruyó la oficina principal de correos de San Petersburgo y construyó varias mansiones.
Considerando los interiores de los teatros remodelados por Kavos, cabe señalar que creó un estilo de decoración arquitectónica del teatro característico de esa época. Siendo un buen dibujante, pero sin mucho talento ni gusto, Kavos tenía la capacidad de complacer los deseos de la corte. Su obra reflejó el declive de la arquitectura rusa iniciado en los años 40 del siglo XIX.
En sus obras, Kavos tuvo poco en cuenta la arquitectura de los teatros que remodeló y los modificó sin contemplaciones a su gusto. La mayoría de los teatros que remodeló tienen una arquitectura sorprendentemente monótona.
La arquitectura de Kavos es una abundancia pesada y monótona de dorados y estucos. Es la misma decoración, con pequeñas variaciones, de los palcos reales, una elaborada combinación de cupidos, cartelas, kokoshniks, volutas, etc.
Al mismo tiempo, todos los teatros reconstruidos por Kavos mejoraron considerablemente en términos de acústica y visibilidad desde distintos lugares. También ha aumentado el aforo de los cines. Este fue un gran paso adelante en el desarrollo del teatro ruso, convirtiéndolo, en este sentido, en el teatro líder de esa época. Kavos tenía grandes conexiones en la corte y, con la ayuda del patrocinio, derrotó fácilmente a sus rivales en el concurso para la restauración del Teatro Bolshoi de Moscú.
Más interesante desde el punto de vista arquitectónico fue el proyecto de K. Thon (Fig. 49). Sus grandiosos pórticos laterales tienen un diseño interesante y recuerdan un poco proyecto famoso Teatro Bolshoi Kamenny de San Petersburgo, arquitecto. Quarenghi. Se ha conservado en gran medida la distribución del antiguo vestíbulo y del auditorio. La interpretación de gradas en altura, parapetos, órdenes (cariátides de benoir, arcadas del entrepiso y columnatas de diferente altura en las gradas de palcos) es variada. La finalización de la sala con una cúpula de curvatura significativa no puede considerarse un éxito ni desde el punto de vista de su acústica ni desde el punto de vista de su composición.
La restauración del teatro se inició con la excavación de las ruinas. A finales de mayo de 1855 se inició la reconstrucción del propio edificio. Todo el trabajo estuvo a cargo de Kavos junto con los arquitectos Nikitin y Stelny. El trabajo continuó hasta el invierno, cuando Kavos recibió órdenes de visitar todos mejores teatros Europa seleccionará el mejor teatro y el mejor sistema de sala de máquinas. Acompañado por el mecánico jefe, Kavos inspeccionó los teatros en construcción en Bruselas, así como los de Berlín, Dresde, París y otros teatros. "Pero no encontré nada destacable", escribió Kavos.
El plazo para la restauración del teatro fue extremadamente corto. Los trabajos de restauración avanzaron tan rápido que al cabo de un año y cuatro meses el edificio quedó cubierto en su mayor parte por humo. La suma de todos los gastos ascendió a 900.000 rublos. “La apresurada renovación del edificio del Teatro Bolshoi, la falta de fondos y cierto patrocinio del que disfrutaba el arquitecto Kavos debido a su cargo tuvieron un efecto adverso en la reconstrucción del edificio del teatro, y la construcción original del arquitecto Bove sufrió significativamente por ambos el exterior y el interior”.
Los trabajos de construcción se realizaron mal, lo que afectó muchos años después. Se cometieron varios errores de diseño. En general, el trabajo no se completó. La parte superior del edificio, el tercer piso (baños artísticos), quedó sin terminar. Desde el exterior se creaba la apariencia de que la restauración del edificio estaba completa.
20 de agosto de 1850 tuvo lugar gran inauguración teatro restaurado. Estaban representando la ópera "Los puritanos" de Bellini. Una vez más, los periódicos y revistas describieron el esplendor del edificio restaurado de las ruinas, la perfección y el lujo de su decoración interior, la comodidad y la belleza del auditorio. Los periódicos subrayaron que el nuevo edificio teatral eclipsaba a todos los mejores teatros europeos.
Volviendo al análisis de apariencia arquitectónica que Kavos donó al Teatro Bolshoi, debemos señalar en primer lugar la falta de integridad y armonía inherentes a todos los elementos del edificio Mikhailov-Bone. Mirando el edificio del Teatro Bolshoi, admiramos esta hermosa estructura, su composición general, su colosal escala, la distribución de las masas del edificio, sus divisiones, el majestuoso pórtico, el enorme auditorio, etc. Se sienten atraídos por la construcción del Teatro Bolshoi por las destacadas ventajas de la arquitectura, creada por Mikhailov-Bove.
Los cambios realizados por Kavos en la arquitectura del Teatro Bolshoi se manifiestan tras un examen más detenido y detallado del edificio. La decoración arquitectónica desarrollada por Kavos tiene mucho éxito, pero aún no tiene la integridad y la belleza que distinguieron al Teatro Mikhailov-Beauvais Bolshoi Petrovsky.
Al admirar el edificio del Teatro Bolshoi, no podemos dejar de notar las deficiencias que existen en su arquitectura. Básicamente, se trata de la ejecución fallida de algunos detalles y de una decoración tosca, cuyas bajas cualidades artísticas se explican no tanto por la falta de gusto de Kavos como por el declive general de la arquitectura durante este período. Sin embargo, conviene recordar que las deficiencias de la reconstrucción de Kavos son sólo una parte de ese hermoso todo que asociamos con la palabra “Teatro Bolshoi”. Numerosas reformas, en algunos casos infructuosas, de Kavos no pudieron violar los principales méritos artísticos del edificio, cautivando por la grandeza y monumentalidad de la imagen arquitectónica.
Kavos no encontró de inmediato aquellas formas arquitectónicas definitivas que todavía podemos ver cerca del edificio del Teatro Bolshoi. Durante el proceso de diseño, inicialmente hice dos opciones, todavía relativamente cercanas a la antigua arquitectura de Beauvais (Fig. 50 - 53). En ambas versiones (conservadas en el Museo de Arquitectura (Academia de Arquitectura de la URSS), la pendiente frontal del techo de la parte superior del edificio aún no ha sido reemplazada por un frontón superior. Las columnas del pórtico tienen el mismo Cordones jónicos En una versión, firmada por Kavos (Fig. 52), la pared frontal del volumen superior tiene una hendidura hasta el pasillo que rodea el auditorio. En otra versión (Fig. 50), no firmada por Kavos, sino por. todo indica que le pertenece, en la fachada posterior hay frontón y columnas, de la misma altura que en la fachada frontal, en ambas versiones, la superior solo tiene frontón.
Después del incendio, del antiguo Teatro Petrovsky sólo quedaron las paredes exteriores y las columnas del pórtico. Al reconstruir el edificio, Kavos buscó embellecer la fachada exterior: como él mismo escribe, decorarla de la manera más elegante. La vestimenta estricta y expresivamente sobria del antiguo Teatro Petrovsky ya no satisfacía los nuevos gustos, parecía pobre y aburrida;
El deseo de Kavos de embellecer la fachada exterior también estuvo acompañado por el deseo de aumentar el volumen de todo el edificio. Kavos aumentó tanto la altura total del edificio como el tamaño. partes individuales, detalles de fachada (altura de columnas, frontón, esculturas, entablamento, etc.). En el proyecto de reconstrucción de Kavos (Fig. 55), la altura total del edificio aumentó de 36,9 m (en Beauvais) a 43,5 m, y la altura del pórtico principal aumentó de 23,5 a 27 m. las columnas se incrementaron de 15 a 16 m. La altura de las paredes del volumen inferior se aumentó de 23,5 a 26 m, el grupo escultórico de Apolo, de 5 a 6,5 ​​m, etc. En realidad, al implementar su proyecto, Kavos se desvió de estas dimensiones y no se desvió tanto de las dimensiones originales del edificio Mikhailov-Beauvais (Fig. 83-86). La altura total del edificio existente del Teatro Bolshoi es de 40,7 m, la altura del pórtico es de 24,5 m, la altura de las columnas del pórtico es de 14,8 m y la altura del auditorio es de 19,7 m.
Como ya se indicó, Kavos introdujo una serie de motivos arquitectónicos nuevos, no del todo exitosos (Fig. 58), tanto en el exterior como en el interior del edificio. En lugar de una pendiente suave En el techo, que completaba suavemente el edificio, Kavos introdujo un segundo frontón, que cambió las proporciones del volumen de coronación y la silueta general del teatro. El frontón superior repite monótonamente el inferior. Su tomillo espeso y rico
En primer lugar, llama la atención por su relieve, perturbando así la composición de la fachada.
Las críticas de los contemporáneos a la técnica utilizada por Cavos no pueden considerarse infundadas, a pesar de que el aspecto del Teatro Bolshoi existente nos resulta familiar.
con dos frontones no lo percibimos como una composición arquitectónicamente contradictoria. La dualidad de los fotones del Teatro Bolshoi es obvia. Separados a una distancia suficiente entre sí en altura y, por tanto, completamente visibles, discuten entre sí, lo que reduce el significado arquitectónico del frontón del pórtico de entrada.
Pero el mayor fracaso de Kavos fue que rehizo y deterioró la pared con el arco y la escultura de Apolo hasta dejarla irreconocible. En un esfuerzo por decorar esta pared lo más ricamente posible y "ocultar la pesadez de las proporciones de la colosalidad general" o, como él mismo escribe, "para enmascarar la inmensidad de las proporciones generales", Kavos destruyó el arco de escritura y llenó toda la estepa con pilastras, ventanas y arcadas. Todo el campo de la muralla lo dividió en cinco partes separadas. El del medio, más ancho, tiene cinco ventanas enmarcadas por un arco plano. En las partes laterales las ventanas están dispuestas de dos en dos. Las partes laterales están separadas por una pilastra, mientras que en las esquinas y en los bordes de la parte media hay dos. Todo el plano de la pared resultó aplastado y fragmentado. El anterior grupo de yeso de Apolo, que tan bien destacaba sobre el fondo oscuro del arco, murió en un incendio y fue moldeado con una cuadriga de cobre rojo según el modelo del escultor Klodt. Colocado sobre un pedestal pesado, fue empujado con fuerza hacia adelante, hasta el borde mismo de la cumbrera del techo del pórtico, de modo que las patas delanteras de los caballos encabritados sobresalían por delante del frontón (Fig. 105, 110).
Esta solución interesante, aunque no nueva (recordemos, por ejemplo, el Teatro Rossi Alexandrinsky de San Petersburgo) dio un efecto único, realzando el significado compositivo del pórtico y la visibilidad del magnífico grupo escultórico. Sin embargo, en nueva producción La cuadriga de Apolo, al ser decoración principal de la fachada del teatro y expresar la esencia y finalidad del edificio, aún no tiene ese soporte y conexión con la fachada trasera del muro, no tiene ese condicionamiento simbólico tan fuerte como este. Estaba en el Viejo Teatro Petrovsky.
Las partes laterales de la fachada, a ambos lados del pórtico, cuya superficie lisa en el edificio anterior de Beauvais solo estaba animada por un rusticado cuadrado, en la obra de Kavos perdieron su carácter de fondo subordinado al pórtico. Kavos colocó pilastras del mismo orden que el pórtico en los bordes de las paredes. En el centro de las paredes aparecieron enormes ventanas falsas con marcos pesados, repitiendo el motivo de las ventanas ubicadas debajo del pórtico, y paneles en bajorrelieve en la parte superior del ático (Fig. 108, 111). La pared misma estaba rota por una oxidación más grande y tosca.
El friso escultórico que recorría todas las paredes alrededor del edificio fue destruido y se introdujo uno nuevo, pero sólo en la fachada frontal. En este nuevo friso, las imágenes de niños sosteniendo pesadas guirnaldas fueron reemplazadas por exuberantes diseños florales (Fig. 103). La exuberante franja ancha de la antigua cornisa y los módulos que la sostienen, con coronas entre ellos, que coronaban todo el edificio, fue reemplazada por Kavos, de acuerdo con la división del muro superior con pilastras, por un entablamento complejo y de perfil seco ( Figura 90, 6).
Después del incendio, del pórtico sólo quedaron los troncos de las columnas. En lugar del frontón del antiguo teatro, bajo, amplio y ligero, Kavos erigió uno nuevo, de carácter diferente, más alto y macizo, lo que se justificó en gran medida por la monumental cuadriga que lo coronaba, ubicada directamente sobre el tímpano del frontón. . En el tímpano se colocó un bajorrelieve: "genios" voladores con una lira (Fig. 104), que llenaba maravillosamente el plano del frontón.
En su proyecto de reconstrucción, Kavos planeó la altura de las columnas en 16 m (un metro más que las antiguas), pero en realidad las hizo de sólo 14 m 80 cm de altura en lugar del orden jónico del pórtico anterior de Kavos. introdujo un orden cercano en diseño al compuesto (Fig. 92 -104).
En el muro interior del pórtico se colocaron pilastras correspondientes a las columnas. El bajorrelieve sobre las ventanas fue reemplazado por una fila de rectángulos rellenos mascaras teatrales(Figura 112). Las ventanas semicirculares, anteriormente decoradas con arquivoltas ornamentadas y delgados balaustres en la parte inferior, ahora recibieron una decoración más lujosa en forma de pilastras de formas pesadas sobre consolas, sandriks y balaustres. En las paredes anteriormente lisas, frente a las intercolumnas exteriores, aparecieron nichos con esculturas de musas de 3,5 m de altura (Fig. 106 - 107).
Como resultado de las reformas, la pared interior del pórtico, aunque conservó una clara ruptura rítmica y buenas proporciones de las aberturas, perdió la sutileza de la decoración arquitectónica que bien expresaba el interior del pórtico.
Las fachadas laterales del teatro (Fig. 60, 91), así como la principal, fueron rehechas por Kavos principalmente con el objetivo de enriquecerlas con decoración arquitectónica, lo que violó la noble simplicidad e integridad del plan original. Pero gracias a que se conservó toda la base compositiva y tectónica del edificio creado por sus predecesores, las fachadas laterales del teatro todavía causan una fuerte impresión en su forma actual.
Tras la alteración de la fachada principal, se destruyeron cinco grandes ventanales arqueados del volumen superior. A cambio, su muro recibió 13 pares de pequeñas ventanas estrechas, separadas por pilastras. Las pequeñas ventanas del piso del ático del volumen principal fueron ligeramente ampliadas y enmarcadas por una franja continua, que pasaba alternativamente desde la parte inferior de una ventana hasta la parte superior de la otra.
La franja continua de bajorrelieve, que adornaba el centro de la fachada lateral y, por lo tanto, resaltaba efectivamente su parte central, fue reemplazada por una serie de bajorrelieves rectangulares separados con máscaras teatrales, las mismas que en el pórtico principal. Los balcones del segundo piso, que servían como sombrillas sobre las entradas, también fueron reemplazados por profundos toldos para la lluvia sostenidos por columnas de hierro fundido con diseños toscos con linternas entre ellas. Kavos no encontró, sin embargo, una combinación orgánica de estas marquesinas con la arquitectura monumental de las fachadas.
La fachada posterior también fue remodelada del mismo modo que las fachadas principal y lateral (Fig. 61, 85, 89). Además, se le añadió un granero de piedra de un piso para guardar las decoraciones.
La falta de la necesaria sutileza y gracia en la decoración arquitectónica y el perfilado de los detalles introdujo cierta monotonía y sequedad en la arquitectura de las fachadas del teatro, sobrecargadas de decoraciones.
Si al restaurar la apariencia exterior del edificio, Kavos tuvo que tener en cuenta su tamaño, relieve, ventanas y toda la arquitectura conservada del antiguo teatro, al reconstruir el interior del teatro, que quedó casi completamente destruido, podría ejercer una mayor libertad. Además, Kavos creía que viejo teatro no poseía las principales cualidades de este tipo de edificio y que sus “graves deficiencias” requerían una “buena reconstrucción”. Sobre esta "base" cambió significativamente la naturaleza de la arquitectura del interior del teatro y especialmente del auditorio.
Pero incluso aquí, en la construcción del interior del teatro, sus premisas principales, Kavos, estando limitadas por la estructura existente del edificio, que predeterminó la estructura espacial principal, aún no pudo escapar del legado de Mikhailov-Beauvais.
Una comparación del antiguo auditorio con el nuevo (Fig. 57) indica sus diferencias en la interpretación arquitectónica y, al mismo tiempo, cierta similitud de la nueva sala con la segunda versión de Beauvais en dimensiones básicas y composición espacial.

Al reconstruir el auditorio, Kavos buscó en primer lugar corregir sus deficiencias acústicas y ópticas y aumentar su tamaño. y también decorarlo magníficamente.
Siendo uno de los mayores especialistas en la construcción de teatros, un destacado experto en acústica, Kavos prestó especial atención a crear la mejor forma del auditorio para la acústica. Por lo tanto, durante la reconstrucción del teatro, Kavos cambió significativamente la forma de la sala. Al considerar que la anterior pared curva del auditorio no tenía éxito acústico debido a su expansión en comparación con el proscenio y al mismo tiempo querer ampliar la sala, Kavos derribó todo el perímetro de la pared interna de la sala, que resultó gravemente dañada por El incendio y sobrevivió sólo hasta el cuarto piso, y erigió una nueva pared de la sala, aumentándola al estrechar los pasillos. Kavos le dio a esta nueva pared, desplazada 2,5 m, una curvatura diferente y un contorno más suave, eliminando la expansión en comparación con el proscenio (Fig. 56, 63, 64).
Gracias a esta reconstrucción, la forma del auditorio del Teatro Bolshoi cambió significativamente. Comparando la antigua sala del Teatro Petrovsky con la nueva (Fig. 56), vemos que, manteniendo el mismo contorno para el semicírculo trasero de la sala (aumentando solo ligeramente su radio), Kavos enderezó las partes laterales de la curva. de la sala acercándose al escenario. Al mismo tiempo, Kavos amplió el arco del portal del escenario. Así, ahora, después de la reconstrucción, la curva de los palcos se acercaba al escenario casi en línea recta y pasaba suavemente hacia las paredes laterales del portal. Esto mejoró enormemente las propiedades acústicas y ópticas de la nueva sala del Teatro Bolshoi. Una comparación del auditorio Mikhailov-Beauvais con la sala Kavos reconstruida nos permite sacar las siguientes conclusiones: las dimensiones de la sala según el diseño de Kavos han cambiado poco, a excepción de la longitud, que ha aumentado principalmente debido a la reducción de la profundidad del proscenio; el ancho permaneció casi igual.

El espacio aumentado por los pasillos fue ocupado por estancias exteriores. La altura de la sala se mantuvo casi igual.
Al igual que en la arquitectura exterior, Kavos no encontró inmediatamente la composición final del auditorio. Esto se puede ver en las versiones anteriores de su proyecto en la colección del Museo de Arquitectura de la Academia de Arquitectura de la URSS (Fig. 50 -53). Al principio, su arquitectura todavía se parecía a la antigua Sala Mikhailov-Beauvais. En la primera versión no hay palcos frontales; los pasillos que rodean el auditorio siguen siendo amplios. En otra versión, la decoración de los palcos reales y de todo el salón es más modesta y austera.
Al comparar ambas salas, el antiguo auditorio Mikhailov-Bone parece más alto y más delgado (Fig. 57). Los contemporáneos también dan testimonio de ello. “Cuando entres en la platea y aún no se haya levantado el telón, la sala del teatro seguramente te parecerá más pequeña de lo que era antes del incendio. Pero esto no es más que una ilusión óptica derivada de su asombrosa proporcionalidad”.
La razón de eso" ilusión óptica“radica en una interpretación diferente de la composición del “muro” del auditorio de Kavos, de su división en gradas. Kavos redujo considerablemente la altura del techo, bajó el entrepiso y dividió toda la altura de la sala en niveles iguales. La altura de los palcos y parapetos se volvió la misma en todos los niveles.
Casi todo el nuevo espacio ganado al reducir los pasillos se utilizó para habitaciones exteriores. Reemplazó las cajas anteriores, que, según Kavos, no eran lo suficientemente profundas y anchas, fueron reemplazadas por otras nuevas (Fig. 76), que combinaban los llamados tipos de cajas francesas e italianas. El tipo de caja "francesa" consta de balcones sostenidos por ménsulas (o columnas) y separados por un tabique interno. La entrada a ellos conduce directamente desde los pasillos. La peculiaridad de estos palcos es que todo el palco y los espectadores que se encuentran en él son completamente visibles desde la sala. Los palcos de tipo italiano son como habitaciones separadas, sin una pared frontal que dé al auditorio y generalmente decoradas con cortinas y cortinas que cubren el palco del auditorio. La ventaja de este tipo de palcos es que los espectadores que no quieran ser vistos desde el auditorio pueden asistir a la función y permanecer invisibles, cubiertos con cortinas. Este tipo de palco se utilizó antiguamente en el Antiguo Teatro Petrovsky.
En el nuevo auditorio de Kavos, los palcos estaban divididos por una partición en dos mitades: la mitad delantera, un balcón saliente, abierto por todos lados, sostenido por una consola escondida bajo el suelo del palco, y la mitad trasera, es decir, el caja de entrada y la forma de una pequeña oficina separada, cerrada desde las cortinas del pasillo. La antecámara estaba equipada con sofás, un espejo y una mesa. En conjunto, como escribe Kavos, fue “muy cómodo y agradable”.

Para esa época, esta era sin duda una técnica nueva y exitosa que creaba una gran comodidad (por supuesto para el “público selecto”) a la hora de visitar el teatro con toda una familia o compañía.
Toda la “pared” interior de la sala era un gran frente de palcos con gradas horizontales extendidas y fuertemente enfatizadas y un ritmo continuo de pilares y cortinas (Fig. 68, 113). El centro de toda la composición del “muro” era el palco real del medio. En los bordes había cajas con letras laterales (para la familia real y el ministerio de la corte, así como para la dirección del teatro). Tanto el buzón central como el buzón, de dos niveles de alto y seis metros de ancho, debían ser, según el plan de Kavos, los elementos más ricamente decorados de la sala.
En el proyecto de Bove NO había un palco real central: estaba colocado en el palco literario izquierdo, hacia el escenario. Es cierto que pronto se construyó una caja central, pero se desconoce por completo de qué se trataba. Kavos notó una serie de deficiencias de estos palcos: las escaleras que conducían a ellos estaban en el costado, no había vestíbulo, “... el palco no tenía salón, era estrecho, al igual que el palco achan, parecía más bien un pasillo que un palco imperial”, “las escaleras que había en ellos no sólo eran defectuosas, sino que tampoco eran muy decentes en un edificio de este tipo”.
Indudablemente, posición central El palco real y su tamaño añadían más solemnidad a todo el salón. La culata se movió ligeramente hacia adelante en relación con el plano de los niveles (Fig. 77, 115). Debajo estaba sostenido por dos atlas doblados. Dos pares de columnas gemelas retorcidas llevaban esculturas de niños que sostenían un pesado frontón con un escudo de armas en el medio, rematado por una ornamentada cornisa curva. El dosel de la caja sobresalía ligeramente por delante del arco suavemente inclinado que la sostenía, decorado con exuberantes cortinas, cordones entrelazados, borlas y trenzados. Las cajas con letras eran casi iguales, solo que las columnas retorcidas estaban más espaciadas y la parte superior de la caja y el frontón encima estaban divididos en tres lados (Fig. 77, 117). En ambos casos se creará la impresión de cierta pesadez y ambigüedad arquitectónica. Se presentaron mucho mejor en la primera versión del proyecto, firmada por Kavos.
Al remodelar los puestos, Kavos reemplazó los incómodos escalones de entrada por una rampa más cómoda y suave. Detrás de los asientos, donde antes había una galería, creó un anfiteatro, con un pasillo de paso al fondo. Después de la reconstrucción, la planta baja recibió dos pasillos laterales y uno central y tenía 17 filas con 420 asientos; el anfiteatro detrás de la platea tenía 150 asientos. Todo el auditorio tenía capacidad para 2.300 personas y tenía 16 palcos en el sótano, 30 palcos en el círculo de vestimenta y el segundo nivel, 20 palcos en el tercer y cuarto nivel y una galería en el quinto nivel.

La orquesta se profundizó seis metros reduciendo el proscenio (antes se extendía fuertemente hasta la platea), se amplió hasta los buzones y se bajó un metro para no bloquear el escenario a los espectadores de la platea, como ocurría con el Caso en el antiguo teatro. Todo esto proporcionó una visibilidad mucho mejor del escenario.
El techo de la nueva sala quedó mucho más plano que antes (Fig. 79 - 81). Gracias a esto, la acústica de la sala ha mejorado significativamente. Contrariamente a las instrucciones que ordenaron que el techo, así como los parapetos de los palcos y galerías del restaurado Teatro Bolshoi fueran de metal, Kavos los hizo de madera, citando las bajas propiedades acústicas del metal y citando como ejemplo Teatro de Alejandría Rossi, donde el techo metálico era la causa de la mala resonancia.
Para no empeorar la acústica, Kavos hizo el plano del techo casi horizontal con pequeñas curvas en los bordes, sin estuco. Toda la superficie del techo pintado está dividida por complejos marcos decorados con adornos y tallas en diez sectores separados llenos de imágenes de nueve musas con Apolo (Fig. 119 - 120). Las musas flotan contra el cielo azul. La pintura de la pantalla es de baja calidad, de ejecución dulce y de tonos ásperos.
En el centro del techo colgaba una gran lámpara de araña (Fig. 82) con tres filas de velas (en el antiguo teatro la lámpara de araña era mucho más pequeña y tenía dos filas de velas). Muchos apliques de bronce colocados a los lados de las gradas realzaban la iluminación de la sala. Su luz, aplastada y refractada en las lámparas colgantes de cristal, daba al salón un aspecto elegante y festivo.
Inicialmente, la iluminación se producía mediante lámparas que quemaban oleína (aceite). Esto era un inconveniente, ya que el cristal a menudo se rompía y caía, y había que levantar la lámpara para corregirla durante la actuación. Sólo mucho más tarde se introdujo la iluminación de gas (en la lámpara de araña y en la rampa). En las ocasiones más solemnes y festivos se encendían velas de estearina. La lámpara de araña estaba colgada de manera muy inconveniente, ya que bloqueaba casi todo el escenario para los espectadores sentados detrás de ella en las gradas superiores.
El profesor de pintura histórica Kozroe-Duzi recibió el encargo de pintar un nuevo telón basado en un argumento de la historia rusa. Presentó tres bocetos, de los cuales eligió uno que representa la entrada ceremonial del príncipe Pozharsky a través de la Puerta Spassky al Kremlin después de la expulsión de los intervencionistas polacos de Moscú. La cortina fue confeccionada con cuidadoso acabado de cada detalle. Los críticos de esa época escribieron: “...el único reproche es su ejecución demasiado clara. Ya no se trata de un cuadro decorativo, contento con el efecto general, sino de un cuadro real, acabado en cada detalle con verdadero amor por el arte. El ojo más perspicaz no encontrará en ella un solo rasgo que
Se habría llevado a cabo apresuradamente o descuidadamente”. Es característico este reemplazo de las cortinas anteriores con sus emblemas simbólicos convencionales y atributos del arte (liras, coronas y Apolos) por cortinas con imágenes con temas históricos.
La decoración del salón se realizó con extrema pompa. base composición de color La sala era una combinación de cajas de cortinas de seda carmesí con oro que cubría casi todas las decoraciones de la sala (adornos, molduras de estuco, tallas de parapetos, etc.). La seda carmesí de las cortinas de los palcos creaba un fondo violeta brillante en todos los niveles.
La parte frontal de los parapetos de las hileras de palcos (Fig. 116, 118) brillaba con varias tallas doradas, que parecían aún más brillantes en el campo desnudo. Posteriormente, se doró todo el plano del parapeto, de modo que la talla superpuesta, de diseño extremadamente elaborado, se fusionó en una franja brillante e ilegible común de la barrera.

Los parapetos se hicieron algo curvados para que fuera más cómodo sentarse en la primera fila. Los cómodos muebles estaban hechos de roble pulido, con cojines de terciopelo carmesí.
El auditorio sigue impresionando por su estructura clara y regular y sus proporciones armoniosas. Esta impresión de la arquitectura solemne y majestuosa de la sala del Teatro Bolshoi no desaparece incluso después de que un examen más detenido de la decoración revela su pesadez y aspereza.
Cabe destacar las importantes mejoras que Kavos realizó en el nuevo Auditorio. Además del cambio de forma de la sala mencionado anteriormente y la construcción de nuevas paredes, Kavos, utilizando una serie de medidas especiales, mejoró aún más las condiciones acústicas en el auditorio. Se bajó el techo, las paredes de la sala se cubrieron con un panel de madera a una distancia de dos dedos de la piedra, el techo redondo, también de madera, estaba hecho como una guitarra, tenía un toque especial.
"deku" y estaba enteramente compuesto de pequeñas piezas. Como resultado de todos estos cambios, el auditorio del Teatro Bolshoi se convirtió en uno de los mejores del mundo en términos de acústica.
La gran actriz rusa A.V. Nezhdanova contó en sus memorias cómo, al actuar por primera vez en el escenario del Teatro Bolshoi, quedó confundida al ver el enorme espacio de la sala frente a ella. El modesto joven cantante pensó: “¡Qué voz tan fuerte necesitas para llenar este enorme espacio!” "No sabía", continúa, "las cualidades mágicas de la acústica de esta sala, no sabía que los sonidos más ligeros, apenas perceptibles, son magníficamente audibles en todos sus rincones más remotos".
También se mejoró la visibilidad del escenario. Al bajar la orquesta, que bloqueaba el escenario desde la platea, ensanchar el portal del escenario, suavizar la curva de la sala y dirigir las paredes de los palcos más pronunciadamente hacia el escenario, Kavos, gracias a todas estas medidas, logró mucho mejor. visibilidad.
El resto de interiores del teatro restaurado también han cambiado. Los magníficos y amplios pasillos que rodeaban el auditorio desde el exterior, pero que en todos los niveles reemplazaban completamente en tamaño al vestíbulo, capaces de acomodar libremente a toda la audiencia del nivel y que venían desde abajo, según Kavos, eran “... insatisfactorios en proporciones no sólo contra las reglas de construcción, sino también contra el sentido común. Su ancho era de 7 arshins y su altura de 3,5 arshins. Estas proporciones no permitían una bóveda; es más, estas proporciones hacían que los pasillos fueran sombríos y parecidos a una catacumba”.
Como resultado de la reconstrucción llevada a cabo por Kavos (la construcción de las cabañas exteriores), estos corredores se redujeron a 4 arshins de ancho, lo que, según Kavos, era suficiente para una "fácil circulación". Los pasillos estrechos ahora se pierden
tuyo valor anterior Amplios vestíbulos circulares y convertidos en pasillos ordinarios destinados a la comunicación entre los palcos.
En el Teatro Bolshoi Petrovsky, los pasillos de todos los pisos, que se acercaban al escenario, terminaban en escaleras que servían como complemento a las escaleras semicirculares principales. Kavos los destruyó, dejando las escaleras semicirculares sin cambios. En su lugar, proporcionó escaleras aisladas de los pasillos, que daban a las fachadas laterales y diseñadas para una comunicación conveniente con el complejo de locales que daban servicio al escenario (artístico y de servicios) desarrollado por Kavos. Logró hacer esto solo acortando significativamente los vestíbulos laterales y los vestíbulos laterales: los pasillos de disfraces del segundo piso (Fig. 56). Esta reducción “mínima”, según sus palabras (cinco brazas, o 10,5 m en realidad), de las salas cambió sus proporciones alargadas y las hizo más estáticas.
Gracias al rediseño de las escaleras, el público ahora sólo llegaba a la galería a través de una escalera especial e independiente. La comunicación de un extremo a otro con la parte superior se ha detenido
pisos. El público de la galería quedó aislado del resto del teatro. Y esto no fue un fenómeno accidental; esto se reflejó en el desconocimiento de los intereses y el abandono de la parte más pobre de la audiencia.
Para hacer más formales los pasillos y habitaciones asociados con los palcos literarios, Kavos aumentó su tamaño, introdujo amplias escaleras y segundos salones en el vestíbulo. Complicado aún más por nuevas reformas y añadidos, toda esta congestión de paredes y escaleras empeoraba las comunicaciones que conectaban los locales del teatro, creaba molestias al público y constituía un riesgo de incendio. Kavos también remodeló las grandes escaleras que conducen desde el vestíbulo principal al vestíbulo principal (Fig. 56). Anteriormente, en el Teatro Bolshoi Petrovsky, estas escaleras comenzaban con un tramo ancho (Fig. 28, 29) y luego se dividían en dos tramos estrechos que corrían a lo largo de las paredes laterales del vestíbulo. Los pasillos a los pasillos de las esquinas del segundo piso se hicieron por encima del amplio tramo central. Kavos, en lugar de los tramos inferior ancho y superior estrecho, hizo todos los tramos iguales, reduciendo su ancho total, y desde el espacio así liberado a lo largo de las paredes laterales (1,5 m de ancho) hizo pasajes hacia los pasillos de las esquinas del segundo piso. . Ahora, para llegar a los pasillos de las esquinas, debes atravesar uno largo, intercalado entre la pared
y una balaustrada de escalera, paso que rodea todo el tramo y todo el rellano de la escalera (Fig. 69).
En el vestíbulo, el severo y fuerte orden dórico y las bóvedas artesonadas fueron reemplazadas por Kavos con pilastras menos expresivas y una pesada pared rústica (Fig. 72).
El amplio pasillo inferior debajo de la platea se cubrió con tierra, que servía de guardarropa para los espectadores de todo el teatro (Fig. 62). En cambio, se construyeron armarios en los pasillos de todas las plantas. Para facilitar el acceso de los espectadores a la platea, Kavos hizo una entrada directa desde el vestíbulo. Dividió todo el ascenso desde el vestíbulo hasta la platea en tres tramos separados: uno en la entrada del vestíbulo, el segundo en el espesor de la pared del vestíbulo en las puertas opuestas a la entrada principal y el tercero directamente delante de esta pared. . Kavos reemplazó los escalones de las entradas laterales a la planta baja por rampas suaves.
Todo el enorme espacio sobre el auditorio y el vestíbulo principal estaba ocupado por la sala de decoración. Las cerchas sobre esta sala, que soportaban todo el techo del edificio, estaban hechas de madera (Fig. 75). Esto era peligroso en términos de incendio y contradecía las instrucciones que ordenaban que fueran de metal, pero la violación de las instrucciones se justificaba por el ahorro de dinero. El techo de la sala de decoración no estaba aislado, lo que creó condiciones imposibles para el trabajo en la sala y provocó repetidos trabajos de reparación en los años siguientes.
Del mismo modo, el acabado no fue ahumado. partes superiores edificios sobre los vestíbulos laterales del entresuelo. Los baños de artistas que debían estar ahí no fueron construidos; los constructores se limitaron a colocar pisos de tablones temporales sobre postes de madera; Aquí se ubicaban almacenes de disfraces.
El enorme escenario del Teatro Bolshói se mantuvo sin cambios, a excepción de su profundidad, que se redujo en 5,5 m debido al proscenio.
En las paredes laterales del escenario, en lugar de ocho estrechas aberturas arqueadas, que servían para conectar el escenario con las salas vecinas, proporcionar decoración y servir al escenario, se hicieron cuatro. Arcos, mucho más anchos y altos, creando una mayor comodidad para trabajar en el escenario.
La parte trasera del edificio se liberó de los techos entre pisos y se convirtió en un escenario trasero, lo que aumentó significativamente las posibilidades decorativas de las producciones. La pendiente del suelo del escenario (la “placa” del escenario) se ha vuelto más suave que en el antiguo teatro.
En el exterior, en la fachada trasera del edificio, se construyó una extensión de piedra de un piso: dos patios cubiertos para guardar la escenografía, con una puerta arqueada y una rampa bastante empinada para elevar la escenografía al escenario.
A pesar de que Kavos se preocupó por las medidas de seguridad contra incendios y la comodidad del público, gran parte de la reconstrucción dejó mucho que desear y más tarde fue motivo de preocupación para la administración, como por ejemplo las escaleras de madera que conducen a la casa de los artistas. baños, ubicados en el escenario en condiciones extremadamente inflamables.
Atención especial Kavos centró su atención en crear las máximas comodidades para el público privilegiado en la platea, el benoir y el entresuelo, así como en los locales que servían a la familia real. Los visitantes de las gradas superiores entraban al teatro desde la fachada lateral a través de pequeños vestíbulos y salas.
A pesar de algunas mejoras, todavía no se prestó suficiente atención a la organización de la parte detrás del escenario del teatro. “Observando el edificio del teatro desde las fachadas y desde el interior de la magnífica sala”, escribió el ingeniero I. I. Rerberg, excelente conocedor de este teatro, que hizo mucho para mejorarlo, “ni siquiera podemos imaginar los inconvenientes que experimentaron el personal artístico y los trabajadores de el escenario mismo”. Sólo después de la Gran Revolución Socialista de Octubre se eliminaron muchas de las deficiencias de la reconstrucción de Kavos.
Resumiendo los resultados de esta reconstrucción, debemos decir que cambió en gran medida el carácter más claro e integral de la arquitectura del Teatro Petrovsky Bolshoi. Mikhailova - Beauvais, especialmente en términos de decoración y detalles arquitectónicos. Al mismo tiempo, durante la reconstrucción el teatro adquirió una serie de cualidades de las que antes carecía. Se mejoraron incomparablemente las condiciones acústicas y ópticas del auditorio, así como las zonas al servicio del teatro, equipadas con la última tecnología de la época: escenario, talleres, sala de máquinas, taller de decoración, etc.
Cabe destacar especialmente que Kavos aún conserva las principales ventajas compositivas del excelente edificio Mikhailov-Beauvais. Gracias a ellos, el edificio del Teatro Bolshói sigue siendo una estructura excepcional.
Sin mencionar la grandiosa escala del edificio, la monumentalidad de sus masas, la expresividad de su columnata: todas estas cualidades que llaman la atención de cada espectador, sin mencionar su apariencia externa, tan familiar para todos, el auditorio del teatro. evoca admiración universal. El enorme espacio de la sala sorprende al espectador por el alcance y la solidez de la solución constructiva, cautivando por el brillo y el lujo de la decoración. El color brillante y festivo de la sala (la combinación de oro y violeta, que se ha vuelto tradicional en el Teatro Bolshoi) crea una impresión inusualmente impresionante y cautiva con su excepcional elegancia. Lleno de corrientes de luz eléctrica, la enorme profundidad de la sala, el escenario colosal, que lleva la mirada del espectador a las infinitas distancias del paisaje, todo esto, incluso sin la acción de la música y el canto, crea un espectáculo único, haciendo que las visitas a el Teatro Bolshoi inolvidable.

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A través del fuego y la destrucción

"Culture.RF" continúa una serie de materiales conjuntos con el portal "History.RF". Lea hoy una entrevista con la directora del Museo del Teatro Bolshoi, Lydia Kharina. Sobre cuándo se fundó el Bolshoi y dónde estaba ubicado, cuántos incendios y otros desastres sobrevivió el edificio, qué se representó aquí y qué reglas existían para los actores, en nuestra publicación.

Lidia Glebovna, cuéntanos ¿dónde se remonta la historia del Teatro Bolshoi? ¿Existe alguna fecha específica que generalmente se considera su cumpleaños?

Tenemos una fecha en el cartel: 28 de marzo (17, estilo antiguo) de 1776. Este es el día en que el príncipe Piotr Urusov recibió el “privilegio” de mantener un teatro en Moscú. Pero éste no es el primer “privilegio” en la historia de este teatro. La concesión del primer “privilegio” y la creación de la compañía se produjo en 1766. Los documentos sobre esta fecha fueron encontrados y publicados por la profesora e historiadora Lyudmila Mikhailovna Starikova, que estudia el siglo XVIII. La primera compañía fue creada por Nikolai Titov ( Militar retirado, primer director del Teatro de Moscú. - Aprox. ed.) y recibió apoyo del gobierno. Titov duró tres años.
Gestionar un teatro es muy caro. Transfirió su "privilegio" a dos italianos: Cinti y Belmonti. Pero entonces una plaga atacó Moscú... Uno de los empresarios, Chinti, se infectó y murió. Para vencer la plaga, el conde Grigory Orlov fue enviado a Moscú. Puso la ciudad en cuarentena y se detuvo la propagación de la enfermedad. Luego, Catalina la Grande recompensó generosamente a Orlov por salvar la Patria.

- ¿A qué manos pasó entonces el teatro?

-Tras la muerte de ambos empresarios, el “privilegio” fue transferido a otro extranjero, también italiano, llamado Grotti. Pero Grotti tampoco pudo soportarlo por mucho tiempo: necesitaba mucho dinero ( para el mantenimiento del teatro. - Aprox. ed.). Luego, el "privilegio" fue transferido a Urusov, pero como su mandato estaba terminando, se dirigió a la emperatriz para pedirle recibir un nuevo "privilegio". Catalina le puso una condición: “Tendrás el “privilegio” principal, nadie te impedirá, pero deberás construir un edificio para el teatro”.

- ¿Dónde estaba ubicado el teatro antes?

Antes de esto, la compañía actuó en diferentes edificios durante diez años. El primero fue Teatro de ópera en el Yauza, que posteriormente se incendió. Luego, la compañía actuó en casas privadas: en la casa de Apraksin en Znamenka, en la casa de Pashkov, en Manege en Mokhovaya. Los edificios se modificaban sin cesar, por lo que, por supuesto, fue muy difícil: se necesitaba una sala especial para el teatro. Habiendo recibido una orden de la emperatriz, Pyotr Urusov encontró un socio y compró la peor tierra de Moscú: basura ( suelo de desecho: suelo utilizado para cultivos. - Aprox. ed.), hoy este lugar se llama Plaza del Teatro. La zona era pantanosa, ya que el río Neglinka pasa cerca. Sin embargo, fue aquí donde se inició la construcción del primer edificio del teatro.

Las señoras hojeaban revistas de moda y los comerciantes hacían tratos

- ¿Cuánto tiempo dirigió Urusov el teatro?

En algún momento, él tampoco pudo soportarlo y transfirió el “privilegio” a su compañero, el inglés Michael Medox, que estaba terminando la construcción del teatro. En 1780 en la calle Petrovka ( de ahí el nombre Petrovsky. - Aprox. ed.) se inauguró el primer edificio teatro capitalino. Era el edificio teatral más grande de Moscú. Estaba perfectamente adaptado, los creadores pensaron todo muy bien. Por cierto, este edificio se utilizó no solo para escenificar representaciones, sino también para celebrar todo tipo de eventos públicos.

- ¿Cuál por ejemplo?

Por ejemplo, ocho años después de su inauguración, se construyó un salón de baile en el teatro y se empezaron a realizar mascaradas y bailes. También había salas especiales donde las damas podían hojear revistas sobre la moda francesa durante el día, y los comerciantes podían tomar té y celebrar algún tipo de acuerdo. Es decir, era una casa abierta a todos las 24 horas del día. Pero si había heladas severas, las funciones se cancelaban porque el interior del edificio no tenía calefacción, especialmente alrededor del escenario. Como comprenderás, los artistas visten en su mayoría trajes abiertos y ligeros, por lo que pasaban mucho frío.

Por cierto, sobre los artistas: ¿quiénes actuaban entonces en el teatro? ¿La compañía estaba formada por gente libre o también había siervos?

Ya sabes, a diferencia de San Petersburgo, los artistas del Teatro de Moscú eran empleados civiles. Al mismo tiempo, algunos de los artistas fueron comprados, pero no se convirtieron en actores siervos al servicio del Estado, ¡se convirtieron en personas libres! Pero al mismo tiempo había ciertas reglas muy estrictas. Por ejemplo, si querías casarte, tenías que escribir un documento para que se te permitiera casarte con tal o cual ciudadano. Todos pensaban en no perder al artista, por lo que el control era bastante estricto. Pero todos los miembros de la compañía tenían ingresos decentes, los artistas fueron llevados a casa en carruaje. Por eso, por supuesto, trabajar en el teatro fue bueno.

- ¿Tiene alguna información sobre las producciones de esa época? ¿Qué tocaron que fue interesante para la audiencia?

Nuestro museo está dedicado a la historia del Teatro Bolshoi, por lo que puedo decir que pusieron en escena a Mozart, Rossini... Y, por supuesto, intentaron hacer algo doméstico, por lo que a menudo aparecían todo tipo de adaptaciones de los rusos. Canciones folk Etcétera. Hay que decir que, ante todo, el teatro, por supuesto, era musical y operístico. Aunque el artista del siglo XVIII hacía de todo: cantaba, bailaba y recitaba. Era como si estuviera fuera de lugar.

Tras el incendio inmediatamente se acordaron del alcalde

- ¿Cuánto tiempo existió el Teatro Petrovsky?

Hasta 1805. Luego, como dicen los documentos, se produjo un incendio en él por negligencia de alguien: o olvidaron una vela en la zona del escenario o no apagaron la lámpara. ¡Pero el teatro siempre es de madera por dentro! Aquí inmediatamente se acordaron del alcalde, quien constantemente se mostraba disgustado por el hecho de que las escaleras eran estrechas y debajo de ellas había algunos almacenes. Por esta razón, él, por supuesto, regañó a los administradores del Teatro Petrovsky.

- Pero esto, aparentemente, no me salvó de los problemas. ¿El incendio destruyó completamente el edificio?

El incendio fue muy fuerte, fue visible incluso en el pueblo de Vsesvyatsky; hoy es el área metropolitana de Sokol.

- ¿Pero el edificio, según tengo entendido, era bastante alto?

No tan alto. Era un edificio de piedra de tres pisos con techo de tablas y ni siquiera estaba particularmente decorado. Pero el salón de baile era muy bonito: había 24 columnas, 48 ​​candelabros de cristal, era muy elegante, pero todo se quemó.

- ¿Después de eso el teatro empezó a vagar de nuevo?

– Sí, las casas particulares han empezado de nuevo. En 1808 se construyó un nuevo edificio para el teatro, íntegramente de madera. Se encontraba en la plaza Arbat, donde ahora se encuentra el monumento a Gogol del escultor Andreev. Fue el único edificio en Moscú obra de Karl Ivanovich Rossi, el arquitecto jefe de San Petersburgo. Pero en 1812 comenzó la Guerra Patria. Cuando nuestras tropas se retiraron, Rostopchin ( Fyodor Vasilyevich Rostopchin: alcalde de Moscú y gobernador general de Moscú durante la invasión napoleónica. - Aprox. ed.) ordenó quemar Moscú y lo primero que prendieron fuego fue el Teatro Rossi. Así que volvió a quemarse.

Un día durante la actuación hubo un accidente...

Hasta donde yo sé, después de esto se construyó un nuevo edificio, pero también fue destruido en un incendio en 1853. El moderno edificio del Teatro Bolshoi fue construido según el diseño de Albert Kavos y fue reconstruido varias veces, pero desde entonces no ha habido más incendios. Cuéntame, algunos de los elementos originales de la arquitectura y decoración de interiores, que todavía estaban en el Teatro Petrovsky, ¿han sobrevivido hasta el día de hoy?

Hubo un incendio en este mismo lugar, es decir, en la plaza Teatralnaya, dos veces: en el Teatro Petrovsky y en un edificio construido según el diseño de Osip Ivanovich Bove. Todos los edificios siempre tuvieron los cimientos antiguos. El edificio del teatro se amplió ligeramente, pero al mismo tiempo se aprovechó todo lo que se pudo salvar. De Beauvais quedan muchas cosas: por ejemplo, todavía tenemos las mismas columnas que se erigieron en 1825, de piedra arenisca blanca.

El Kremlin de Moscú fue construido con la misma piedra por Dmitry Donskoy. Por supuesto, los moscovitas estamos contentos con esto. Además de las columnas, se han conservado parcialmente algunos muros. El colapso, por supuesto, fue muy fuerte: toda la parte trasera del escenario trasero quedó completamente hecha añicos. Bueno, como ya dije, las bases quedan. Pero ya en el siglo XX se convirtieron en un nuevo problema para el teatro. Debido a los viejos cimientos, el edificio comenzó a hundirse. Además, se vio afectada por la humedad. Ahora no hay problemas: el Ministerio de Cultura de la Federación de Rusia está ayudando, pero antes hubo problemas con el edificio en el siglo XIX.

- ¿Estaban también relacionados con el incendio?

No, no con el fuego, sino con los cimientos. Neglinka, aunque fluye a través de tuberías, todavía es un lugar bajo, por lo que los cimientos fueron arrasados. Y un día, justo durante la función, se escuchó un fuerte estrépito: la pared derecha del teatro se resquebrajó de arriba a abajo. Debido a esto, las puertas de los palcos se atascaron y el público del lado derecho tuvo que arrastrarse hacia el lado izquierdo para evacuar. Esto fue en 1902 y luego el teatro estuvo cerrado durante seis meses.

El Museo del Teatro A. A. Bakhrushin conserva fotografías que muestran cómo se llevaron a cabo los trabajos de reparación y cómo se colocaron nuevos cimientos de piedra debajo de las paredes. Para evitar que el teatro se derrumbara, fue necesario sufrir algunas pérdidas: por ejemplo, el vestuario de la platea fue cubierto con tierra. ¡Pero logramos salvar el edificio!

Durante los seis años de reconstrucción, el Bolshoi logró conservar lo principal: su compañía. Y también para ampliar el círculo de directores: hoy Kirill Serebrennikov, Yuri Lyubimov, Dmitry Chernyakov y Vasily Barkhatov trabajan para el principal teatro del país.

Qué hay de nuevo"?

El escenario principal del Bolshoi finalmente se abrió al público, tuvo lugar el primer estreno: la ópera "Ruslan y Lyudmila". ¿Con qué más nos deleitará el principal teatro del país la próxima temporada? ¿Qué producciones se trasladarán de la nueva etapa a la antigua e histórica?

E. Vrátova

En ópera, los próximos estrenos destacados serán las producciones de El caballero de la rosa de Richard Strauss y La hechicera de Piotr Tchaikovsky. El director musical del Teatro Bolshoi, Vasily Sinaisky, dice que todas las nuevas producciones son absolutamente diversas e incluso inesperadas para el escenario del Teatro Bolshoi. “El espectador no sólo debe mirar los nuevos interiores”, bromea director titular teatro “Boris Godunov” de M. Mussorgsky, “Turandot” de G. Puccini y “Fiery Angel” de S. Prokofiev volverán al escenario principal.

El estreno del ballet “La Bella Durmiente” tendrá lugar el 18 de noviembre de 2011. coreógrafo famoso Yuri Grigorovich. Esta es ya su tercera edición de “Durmiendo” en el Bolshoi. El coreógrafo trabajó con el mundialmente famoso escenógrafo italiano Ezio Frigerio. Los papeles principales de “Durmiente” son la prima, diputada de la Duma estatal y joven madre Svetlana Zakharova y el nuevo primer ministro del Bolshoi, el bailarín estadounidense David Hallberg. La actuación es brillante, ceremonial, un verdadero "libro de referencia" sobre la arquitectura y la historia del traje de los siglos XVII y XVIII. “Los fondos fueron pintados en Italia”, dice el escenógrafo Ezio Frigerio. "Se utilizó una técnica especial de pintura teatral que sólo los italianos dominan, dos italianos, para ser precisos". La diseñadora de vestuario de La Bella Durmiente es Franca Squarciapino, ganadora del Oscar por su trabajo en la película Cyrano de Bergerac. Además, próximamente se presentará al público “Jewels”, un ballet de George Balanchine en tres partes.

Las representaciones "El Cascanueces", "El lago de los cisnes", "El corsario", "La hija del faraón", "Giselle" pasarán al escenario histórico. Habrá veladas en memoria del coreógrafo Roland Petit y de la bailarina Marina Semyonova. Celebra a gran escala Grandes aniversarios dos de sus maestros: el coreógrafo Yuri Grigorovich y el director Boris Pokrovsky. Y en total, en la temporada 236, el Bolshoi planea mostrar 356 funciones a su querido público.

Siguiente: ¿Teatro Mariinsky?

La reconstrucción del Teatro Bolshoi duró seis años. En mi opinión, la construcción del nuevo edificio Mariinsky está tardando más. ¿Por qué San Petersburgo no puede modernizar su teatro?

V. Osinsky, Tver

Se supone que la “Segunda Etapa”, así se llama el nuevo edificio, se inaugurará a finales de 2012. Pero ya en mayo, durante el festival Estrellas de las Noches Blancas, se realizarán aquí pruebas acústicas. "Tenemos que asegurarnos de que este edificio sea una sensación agradable en términos de sonido", dice el director artístico del Teatro Mariinsky, Valery Gergiev. Recordemos que Competicion internacional El arquitecto francés Domenic Perrault ganó por la construcción del Mariinsky 2 en 2003. Sin embargo, el proyecto no pasó el examen técnico y el contrato fue rescindido.

El suelo también trajo una "sorpresa": en el fondo del pozo había un pantano. Tuvimos que clavar más de 22 mil pilotes en el suelo. Mariinsky 2 se está construyendo según el diseño de arquitectos canadienses. El coste del nuevo edificio costará al presupuesto federal más de 19 mil millones de rublos. A modo de comparación: se gastaron 21 mil millones de rublos en el Bolshoi.