Artistes et peintres biélorusses. Les artistes les plus célèbres de Biélorussie

Comment vit-il ? scène artistique pays voisins

Le 31 mars, "Izolyatsia" (Naberezhno-Lugovaya, 8) ouvre ses portes " ZBOR. Mouvement artistique biélorusse" - la première exposition d'art contemporain de Biélorussie en Ukraine. A la demande de Buro 24/7, les conservateurs de ZBOR sont des artistesAndrei Dureiko et Maxim Tyminko ont parlé des principaux artistes biélorusses contemporains de moins de 35 ans.

1.

Sergueï Shabokhin

Représentant Jeune génération, dont activité artistique marque la transition stratégique de la scène artistique nationale de stratégies « partisanes » à « activistes ». Shabokhin est engagé dans des activités de conservation et mène illégalement cours éducatifs pour les étudiants de l'Académie des Arts, est le fondateur et rédacteur en chef du portail sur le biélorusse moderne art Aktiviste, co-fondateur et éditeur de la plateforme de recherche Kalektar. Vit et travaille à Minsk.



2.

Andreï Lenkévitch


Représentant nouvelle vague communauté photographique de Biélorussie, passée du photojournalisme au domaine de l'art contemporain et des études multimédias. En 2015, le projet Goodbye, Motherland d'Andrei Lenkevich a reçu le principal prix Art-Belarus au Salon d'automne avec Belgazprombank « pour une approche historiquement responsable de la création d'œuvres d'art contemporain et pour sa contribution à la formation de l'environnement artistique ».



3.

Marina Naprushkina


Initiateur de la plateforme éducative à l'intersection de la politique, de l'art et du féminisme « Biélorussie//L'Institut du futur » à Minsk, ainsi que de l'initiative de soutien aux réfugiés « Nouveau quartier //Moabit » (Neue Nachbarschaft//Moabit) à Berlin. Vit et travaille à Berlin.



4.

Jeanne Gladko

Représentante de la jeune génération d'artistes, travaillant en utilisant une variété de médias sur le thème du genre dans le contexte des théories féministes actuelles.

5.

Yura Shust


Dans son travail, il se concentre sur l'art politiquement engagé. De plus, il est le leader du groupe audiovisuel conceptuel IOD.



6.

Denis Limonov


Le 19 décembre 2010, des élections présidentielles ont eu lieu en Biélorussie. Encore une fois Alexandre Loukachenko a gagné. A Minsk, une manifestation de protestation civile a été durement dispersée sur la place de l'Indépendance.

Le 22 mars 2011, une crise financière éclate en Biélorussie. Le 11 avril 2011, une bombe artisanale a explosé dans la station de métro Oktyabrskaya à Minsk, tuant 15 personnes et en blessant 203 autres.


Le 13 avril 2011, Loukachenko a annoncé la découverte de l'attentat terroriste. Dmitri Konovalov et Vlad Kovalev ont été arrêtés puis condamnés à mort. En réaction à ce qui se passait, Denis Limonov a envoyé une lettre au procureur général de la République de Biélorussie, dans laquelle il a déclaré l'implication de son groupe artistique « Fleur de tilleul » dans les attaques terroristes dont Konovalov et Kovalev étaient accusés.

De plus, il a déclaré que ces crimes sont une œuvre d'art, et les a dédiés aux victimes de la sanglante machine d’État. À la fin de la lettre, Limonov a ouvertement signé son nom. Tout d’abord, l’artiste voulait empêcher l’exécution imminente de la sanction en tentant de retarder l’enquête sur l’attentat terroriste. "La lettre de Denis Limonov au procureur général de la République de Biélorussie" n'a pas atteint son objectif déclaré, car aucune réponse officielle n'a été reçue du bureau du procureur et les personnes accusées du crime ont été exécutées. L'action a conduit à l'effondrement du groupe. Limonov vit et travaille désormais à Moscou.

7.

Zakhar Koudine


Artiste, peintre, représentant de la position radicale dans la nouvelle peinture abstraite de Biélorussie, partisan de l'approche de l'actualisation de « la peinture comme concept grandiose ». L'auteur d'œuvres à grande échelle exécutées de manière largement expressive. Vit et travaille à Minsk.


8.

Alesia Jitkevitch

Artiste d'une nouvelle génération, ses œuvres explorent la relation entre sexualité et politique à l'aide de divers médias.


9.

Semyon Motolianets


Tant dans sa créativité individuelle que collective, il utilise le principe des « paragraphes mutuellement exclusifs », travaillant à la frontière des traditions académiques et des exigences de l'art contemporain. Lauréat du prix "Innovation - 2009". Vit et travaille à Saint-Pétersbourg.




Biélorussie- un pays d'une beauté naturelle incroyable. Paysages pittoresques, des lacs et des rivières propres, des sources curatives, des forêts de conifères sans fin et bosquets de bouleaux, interrompu occasionnellement par des champs solitaires ou par toute une série de lacs bleus, captivera et inspirera certainement tous ceux qui ont la chance de s'y rendre au moins une fois. Vous êtes une fois de plus convaincu que cette région est vraiment fabuleusement merveilleuse en regardant les peintures paysagères de la Biélorussie. artiste Viktor Iouchkevitch, capturant avec amour ces coins de nature sur ses toiles.

Les œuvres de Viktor Yushkevich se trouvent dans des galeries et des collections privées en Russie, en Grande-Bretagne, en Allemagne, en Chine, au Canada, en Israël et en Pologne. L'artiste a peint plus de 3 000 œuvres.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0023.jpg" alt=""Couleurs de l'automne."

Ma Biélorussie, la Russie Blanche...
Le matin blanc devint pur.
Où que je sois, je m'efforce pour toi,
Tu es à moi et je suis à toi pour toujours.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0004.jpg" alt=""Avant la pluie."

Ils t'appellent aux yeux bleus
Chère patrie et mère.
Pour quelqu'un, tu es très distant,
C'est facile pour moi de te serrer dans mes bras comme ça.

(Vadim Antosh-Kozlov)

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0024.jpg" alt=""Pont au bord de l'étang"

La passion de l'enfance pour le dessin s'est transformée au fil du temps en quelque chose de plus, et lorsque son père a remis à Victor, 15 ans, une toile et des pinceaux professionnels, le débutant jeune artiste a commencé nouvelle étape vie créative. Des paysages d'une beauté inhabituelle pays natal est devenu le thème principal de ses œuvres. Victor a appris étape par étape à capturer le monde mystérieux qui l'entourait, à capturer l'ambiance de la nature, à créer l'unité de l'espace, de l'air et de la lumière. Et il l'a fait parfaitement.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0013.jpg" alt=""Route forestière."

Depuis deux ans, Viktor Yushkevich, 30 ans, expose au expositions d'art dans sa Biélorussie natale, en Russie, en Ukraine, en Allemagne, au Danemark, en Espagne, où ses peintures sont très demandées et décorent les intérieurs des appartements de nombreux admirateurs de son talent.

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0027.jpg" alt=""Forêt du matin."

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0030.jpg" alt=""Éveil"." title=""Éveil"." border="0" vspace="5">!}


https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219414315.jpg" alt=""Matin d'hiver."

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0020.jpg" alt=""Dégel printanier".

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0002.jpg" alt=""Brouillard sur le lac."

https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Viktor-YUshkevich-0005.jpg" alt=""Rayon de l'aube"

Le chanteur Alexander Rybak est devenu le Biélorusse « étranger » le plus populaire de l’année dernière. Mais il est loin d’être le premier à glorifier sa patrie au-delà de ses frontières.

DANS dernières années De nombreux médias biélorusses ne peuvent résister à la tentation de découvrir les lointains ancêtres biélorusses de toutes sortes de célébrités étrangères. On retrouvera soit une grand-mère, soit un grand-père, dont les stars elles-mêmes ne soupçonnent même pas. Mais attardons-nous sur ceux de nos célèbres compatriotes et plus ou moins contemporains qui savaient au moins où se trouvait leur patrie.

Peintre de vol

Les Français jaloux, avec un entêtement maussade, gardent le silence sur le fait que le célèbre artiste Marc Chagall est un juif biélorusse ; ils veulent vraiment l'avoir comme leur propriété indivise ; Lors d'une visite du Grand Opéra de Paris, les abat-jour salle de théâtre Comme l’a décrit notre compatriote internationalement reconnu, le guide a si obstinément oublié la biélorussité de Chagall que l’observateur du portail a dû poser une question suggestive. Le guide a changé de visage et s'est exclamé de manière expressive : « Il vous a quitté ! Mais peu importe à quel point les Français veulent s’approprier notre artiste, ils ne peuvent échapper au fait que l’enfance du maître à Vitebsk est devenue Thème principal sa créativité tout au long de sa vie, non seulement picturale, mais aussi littéraire - le livre autobiographique « Ma vie ». C’est triste, mais les albums contenant des reproductions des tableaux de Marc Chagall ne sont pas publiés en Biélorussie, car les ayants droit français ne s’y intéressent pas. Mais tout le monde peut visiter le centre d'art Chagall à Vitebsk et voir la maison où il est né et a grandi.

La muse d'acier de Léger

Une autre Biélorusse Nadezhda Khodasevich-Léger, originaire du village biélorusse de Zembin, est devenue une célèbre artiste française et muse du célèbre peintre et sculpteur Fernand Léger. Cette femme avait grande quantité volonté et persévérance. Depuis toute petite, elle voulait dessiner et vivre à Paris. Dans son village natal, une telle idée était perçue uniquement comme une forme de folie. Nadya, sans la permission de ses parents, s'est enfuie pour étudier la peinture à Smolensk, de là à Varsovie, où elle s'est mariée, et avec son mari est allée à Paris, à l'académie de son idole Fernand Léger, qui les a lui-même invités. Après une dispute avec son mari, rentré à Varsovie, parti sans argent, avec une petite fille dans les bras, Nadya Khodasevich a commencé à travailler comme servante. Mais en même temps, avec ses maigres moyens, elle publie une revue sur la peinture, où sont publiées des œuvres de Picasso, Le Corbusier, Léger...

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Khodassevitch, un participant actif à la Résistance française, travaillait comme enseignant à l'académie le jour et publiait des tracts dans la ville la nuit. Après la guerre, elle aide les émigrés russes en organisant une vente aux enchères au cours de laquelle sont exposées des peintures des mêmes Picasso et Léger. Après la mort de la femme de l'enseignant, Nadezhda Khodasevich l'épouse et ajoute Léger à son nom de famille, et le plus des personnes célèbres La Russie et la France. Après la mort du maître, Nadezhda est retournée auprès de son premier mari et, ensemble, ils ont ouvert un musée à la mémoire du maître, qu'ils ont offert à la France. Khodasevich-Léger elle-même est devenue célèbre dans l'art monumental ; ses portraits en mosaïque de ses contemporains sont exposés dans de nombreuses galeries à travers le monde. Était un partisan actif développement des relations franco-soviétiques, pour lesquelles elle a reçu l'Ordre du Drapeau rouge du travail et l'Ordre de la Légion d'honneur de France.

La plus grande science-fiction

L'écrivain Isaac Asimov, qui, avec Arthur C. Clarke et Robert Heinlein, constitue l'un des trois meilleurs écrivains de science-fiction au monde, est né dans le village de Petrovichi, dans la région de Mogilev, et a reçu à sa naissance le nom d'Isaac Ozimov. Ses parents, qui travaillaient comme meuniers en Biélorussie, ont emporté le futur luminaire trois ans après la naissance d'Isaac. la science-fiction aux USA, où, conservant leur amour pour la farine, ils ouvrent une confiserie.

Isaac a grandi, a acquis le métier de biochimiste et est devenu un auteur de science-fiction unique et aux multiples facettes, dont les œuvres synthétisent tous les styles et directions de la science et de la littérature : roman policier, humour, astronomie, génétique, chimie, histoire. Sans parler du fait que c'est Asimov qui a inventé les concepts qui n'apparaissent que bien des années plus tard dans vrai vie et ont été nommés avec des mots qu'il a inventés : robots, robotique, positronique, psychohistoire.

Roi de l'Air

Le très populaire présentateur de télévision américain Larry King est également originaire de Biélorussie. Sa mère Jenny était originaire de Minsk et son père Eddie Zeiger de Pinsk (on peut supposer qu'avant l'émigration, ils s'appelaient Zhenya et Edik). Ils sont partis pour l'Amérique, où elle est née future étoileécran. Larry King est le roi reconnu du journalisme d'information et des talk-shows, qu'il dirige de manière plutôt dure. C’est King qui a posé à Vladimir Poutine une question inconfortable : « Alors, qu’est-il arrivé au sous-marin Koursk ? », à laquelle le président russe de l’époque a répondu : « Il s’est noyé ».

Larry King est l'auteur d'un guide pratique, Comment parler à n'importe qui, n'importe quand, n'importe où, conçu pour aider non seulement les journalistes, mais aussi des gens ordinaires qui souvent ne parviennent pas à surmonter leur indécision.

Professionnel de la radioamateur et de la télévision

Homme d'affaires extrêmement extraordinaire et perspicace en avance sur son temps, David Sarnoff, avant de partir pour New York, s'appelait David Sarnov et vivait dans le village biélorusse d'Uzlyany.

Déjà à l'âge de 15 ans, l'entreprenant David possédait un kiosque à journaux, puis son destin se développa progressivement. Au début, Sarnov a travaillé en compagnie du célèbre italien Marconi, et c'est lui qui, en 1915, a proposé d'utiliser la radio à des fins de divertissement et de lancer la production de radios domestiques. Mais ensuite, cette idée, qui rapporta plus tard des milliards, semblait si folle que sa mise en œuvre fut reportée de plusieurs décennies. Alors qu'il était président de Radiocorporation of America, Sarnov a donné le feu vert et a fourni les conditions pour le développement d'un autre émigré, Vladimir Zvorykin, qui a inventé le kinéscope et a déterminé pendant de nombreuses années l'orientation du développement du secteur des médias.

Le lion rugissant de l'industrie cinématographique

L'écran de veille le plus mémorable de la société cinématographique - la tête de lion rugissant - appartient à la société Metro Goldwyn Mayer, fondée par Lazar Meir, né à Minsk. Après avoir émigré, devenu Louis Barth Mayer, il commence peu à peu à réaliser son rêve américain en vendant de la ferraille. Mais il aimait tellement le cinéma que, pour le plaisir, il a trahi les métaux non ferreux et a acheté un cinéma en ruine dans une ville de province. Et quelques années plus tard, il déménage sa petite entreprise à Los Angeles, où, pour consolider son succès, il attire la première beauté de l'époque, l'actrice Anita Stewart, d'un autre studio. Et puis de longues années a travaillé sur la part du lion de ce qui sera plus tard appelé Hollywood. De plus, c'est Mayer qui a fondé l'American Film Academy et a inventé ce que des millions de cinéphiles attendent chaque année : l'Oscar.

Présidents d'Israël

Le premier président d'Israël, Chaim Weizmann, est né près de Pinsk, dans le village de Motol, où il est diplômé de Heder. Il entre ensuite à la véritable école de Pinsk, après quoi il poursuit ses études en Allemagne et commence son chemin vers la formation de l'État d'Israël.

Shimon Peres, l'actuel président d'Israël, qui a occupé ce poste en 2007, est également originaire de notre pays : il est né dans le village de Vishnevo, district de Volozhin, région de Minsk. Son père était commerçant de bois, sa mère était professeur de russe et bibliothécaire. Son grand-père, rabbin, a inculqué au futur président l'amour de la culture du peuple juif. Depuis son enfance, Shimon Peres écrivait de la poésie et n’a pas abandonné sa passion pour la littérature lorsqu’il est devenu homme politique. Ses livres ont été publiés en Israël et ont connu du succès, et l'un d'eux a été écrit sous un pseudonyme féminin et au nom d'une femme.

Plus près du ciel

Le célèbre concepteur et inventeur d'avions de combat Pavel Sukhoi est né dans la ville de Glubokoye, dans la région de Vitebsk. Ses parents étaient enseignants. Pavel Sukhoi est diplômé du gymnase de Gomel, est allé étudier à Moscou et est entré dans l'histoire en tant que concepteur général du bureau qui porte son nom. Sous la direction de Sukhoi, la ligne d'avions de combat Su a été créée.

Le cosmonaute Piotr Klimuk est né dans le village de Komarovka, dans la région de Brest. Il a effectué trois vols dans l'espace en tant que chef d'équipage, passant au total plus de 2,5 mois en orbite terrestre. Dans la patrie du cosmonaute, qui au cours de l'exploration spatiale est passée de Komarovka à Tomashovka, un musée a été ouvert, contenant des expositions uniques, dont beaucoup se trouvaient dans l'espace avec Klimuk.

De plus, vous pouvez en savoir plus sur les voyages spatiaux dans deux livres écrits par Peter Klimuk : « Near the Stars » et « Attack on Zero Gravity ».

Hommes d'affaires russes

Le principal réformateur du système énergétique russe, Anatoly Chubais, est né dans la ville de Borisov dans la famille d'un colonel à la retraite qui travaillait comme professeur de philosophie. Après de nombreux postes élevés, il devient président de RAO UES. Le principal projet de Chubais - la privatisation - s'est avéré très controversé et a été considéré comme un échec. Il n'est pas surprenant que rien n'ait fonctionné, mais les gens avaient faim du passé communiste et croyaient fermement aux promesses de Chubais, qui affirmait que chaque bon coûterait finalement jusqu'à deux voitures.

L'entrepreneur Andrei Melnichenko est né et a grandi à Gomel, où vit toujours sa grand-mère, à qui il rend visite dans un avion privé. Ayant débuté sa carrière dans le trading de devises dans les années 90, Melnichenko est ensuite devenu co-fondateur de MDM Bank, puis son unique actionnaire. Andrey Melnichenko est désormais président du conseil d'administration d'Eurochem. Sa fortune personnelle avant la crise était estimée à 10,3 milliards de dollars. Andrei Melnichenko est marié au mannequin Alexandra Nikolic, considérée comme la plus belle femme serbe de la planète.

Sergei Kukura, vice-président du groupe Lukoil, est né à Brest. On sait très peu de choses sur cet homme d'affaires, mais en 2002, son nom a fait la une des journaux à la suite d'un enlèvement très médiatisé: Sergei Kukuru a été attaqué à un passage à niveau par des inconnus déguisés en policiers et détenu pendant deux semaines dans un village biélorusse abandonné, Kukura n'a guère aimé ce retour dans son pays natal, mais les ravisseurs ont ensuite emmené l'homme d'affaires à Briansk, lui ont fourni de l'argent et l'ont relâché, selon Sergueï Kukura, pour des raisons qu'il ne connaissait pas.

lauréats du prix Nobel

L'académicien Zhores Alferov, né à Vitebsk et diplômé de l'école de Minsk, a reçu prix Nobel en physique pour le développement d'hétérostructures semi-conductrices et la création de composants opto- et microélectroniques rapides. Nous utilisons quotidiennement les inventions d’Alferov. n'existerait pas sans eux travaux possibles téléphones portables et les lecteurs de disque, le laser d’Alferov est même utilisé dans les « lecteurs » de codes-barres de produits en magasin.

Alferov n'est pas le premier Biélorusse à recevoir le prix Nobel. En 1971, son propriétaire était l'économiste Simon Kuznets, originaire de Pinsk, qui a inventé les termes « produit national brut », « capital humain», et a également inventé et prouvé la « loi Kuznets » pour les économies des pays en développement : au cours des 10 premières années de développement, les inégalités dans la répartition des revenus augmenteront fortement, puis des tendances à la stabilisation apparaîtront. Il a fait beaucoup pour l’économie mondiale moderne.

Tatiana Prudinnik

Ce Artiste biélorusse appelé un impressionniste moderne. Ses peintures sont pleines de vie et d'émotion. Il est impossible d'ignorer ses toiles lumineuses, peintes selon une technique inhabituelle.

Le talentueux artiste biélorusse Leonid Afremov ne cesse d'étonner les utilisateurs des réseaux sociaux avec ses œuvres. Ses peintures sont toujours émouvantes, elles n'évoquent que des émotions positives et joyeuses, malgré le fait que l'artiste représente l'automne. Afremov ne peint pas avec des pinceaux. Il utilise un couteau à palette (un couteau spatule spécial) avec lequel Peinture à l'huile applique magistralement les traits nécessaires.

Beaucoup comparent Afremov aux grands maîtres du passé. Mais l'artiste insiste sur le fait qu'il a trouvé son propre style. Ses œuvres peuvent être considérées comme art moderne, qui est basé sur les traditions du passé.

L’artiste lui-même le note : « L’esprit humain est unique. Nous avons tendance à nous accrocher au passé et à être hypercritiques à l’égard du présent. Nous comparons les nouvelles créations avec chefs-d'œuvre classiques et recherchez les moindres défauts. L’herbe était peut-être plus verte il y a des siècles, mais des personnes talentueuses naissent encore aujourd’hui.»

Leonid Afremov préfère publier ses œuvres sur réseaux sociaux, plutôt que de faire des expositions personnelles dans des galeries. Sa philosophie artistique repose sur l’idée que l’art ne doit pas être uniquement accessible à une élite.

Jan Damel, artiste lituanien biélorusse-polonais du début du XIXe siècle. Représentant du classicisme. Il commence à maîtriser la peinture en 1799 à l'Université de Vilna avec Francis Smuglevich et Jan Rustem. Après avoir suivi plusieurs cours et réussi des examens, il a obtenu une maîtrise en arts libéraux et est ensuite devenu professeur de gymnase. En 1809, il devient maître de peinture et vice-professeur.

Jan Damel a écrit principalement dans sujets historiques: « La mort du maître des croisés Ulrich von Jungingen à la bataille de Grunwald », « La mort du prince Poniatowski », « Paul Ier libère Kosciuszko de captivité », « Les troupes vaincues de Napoléon à Vilna », « La traversée des Français à travers la Bérézina », etc. Ses œuvres sont connues sur des thèmes religieux (« Mise au Tombeau », « Le Christ et la Samaritaine »), des portraits du prince D. Radziwill, des comtes Joachim Khreptovich, des paysages de Minsk et de ses environs (« Moulin à eau », « Arbres sous l'eau »), dessins et croquis sur des sujets quotidiens des peuples de Sibérie. Par ailleurs, Damel, comme de nombreux artistes de cette époque, rendait hommage au dessin de paysage. Le travail de l’artiste s’est formé sous l’influence du classicisme, mais dans nombre de ses œuvres, on sent le désir d’une représentation romantique de la réalité. Les portraits de Damel ont une subtile caractéristique psychologique.

Vankovich Valentiy-Wilhelm Peintre biélorusse, représentant du romantisme. Née dans une famille noble (gentry) moyennement prospère du juge Melchior Vankovich et de Scholastica Gorecka, sœur du célèbre poète polonais Antoni Gorecki. Il étudie à l'Académie des Arts de Saint-Pétersbourg (depuis 1824). La créativité est associée à vie artistique Biélorussie et Russie

Créativité Le premier professeur de peinture de Vankovich fut le futur général de l'Ordre des Jésuites, Gabriel Gruber, miniaturiste. Originaire de Vienne, il a beaucoup peint pour le roi polonais Stanislas Auguste. Le jeune Vankovich, pendant son temps libre après ses études, lisait des livres anciens rassemblés dans la bibliothèque jésuite et copiait des peintures situées dans le monastère. Au moment où il a terminé la sixième année, il savait déjà peindre des miniatures et des portraits à l'huile, améliorant ainsi son dessin et sa couleur. A Saint-Pétersbourg, il est de plus en plus reconnu. Après quatre années d'études minutieuses, il retourne à l'Université de Vilnius avec une médaille d'or. Après 1830, la peinture de miniatures cesse d'intéresser l'artiste ; il n'est plus attiré que par des thèmes historiques et c'est seulement dans ce sens qu'il veut travailler. Cependant, l’influence de la science d’Andrzej Towianski a également atteint son domaine de Slepyanka. Au début, son ancien enthousiasme était toujours vivant. Vankovich était un homme ambitieux, mais ses succès à Vilna et à Saint-Pétersbourg ne se poursuivirent pas. Cependant, la soif de nouveaux succès de l’artiste de quarante ans s’est à nouveau réveillée. Il quitte sa maison et son pays et se rend à Paris, où il se rapproche à nouveau d'Adam Mickiewicz.

Napoléon Orda écrivain et compositeur biélorusse et polonais, musicien, artiste, sculpteur, enseignant. Depuis 1833, alors qu'il vit à Paris, il suit des cours de dessin dans l'atelier de F. Gérard. Je voyage à travers l'Europe et Afrique du Nord, réalise de nombreux croquis de paysages, principalement des vues urbaines. En Biélorussie, il est connu pour son album de vues des provinces de Grodno, Minsk, Kiev, etc., dont il a collecté le matériel au cours de ses voyages.

Napoléon Horde et Ukraine 177 œuvres de l'artiste ont survécu à ce jour, représentant paysages architecturaux Ukraine. Ses dessins ont été utilisés lors de la préparation de projets de restauration des objets suivants : Forteresse de Kamenets-Podilskyi Château de Podgoretsky

Château d'Ostrog Et aussi des monuments architecturaux tels que : · L'église Saint-André de Kiev, · L'église Saint-Jean-Baptiste de Bila Tserkva, · Le château Dubensky, · Le château Letichevsky.

Horde Napoléon et Biélorussie Parmi les œuvres biélorusses de la Horde : « Palais Volozhin », « Château Geranensky », « Domaine Dyatlovskaya », « Domaine Zakozelskaya », « Parc Logooisk », « Palais Ruzhansky », « Palais Skokovsky », « Minsk. Place de la Cathédrale", " Svisloch ", " Grodno ", " Osveya ", " Château de Krevski ", " Novogrudok " (années 1850-1870). Sur la base de ses dessins et aquarelles de 1873-1883, des lithographies (260 feuilles graphiques en 8 séries) ont été créées (artiste A. Misurovich) et publiées à Varsovie. Intéressant. Chaque Biélorusse peut voir l'œuvre de Napoléon Horde « Château de Nesvizh des Radziwills » sur le billet de 100 000 roubles biélorusses. Intéressant. Chaque image de la Horde comporte un petit détail: les gens sont représentés avec désinvolture, comme par accident.

Khrutsky Ivan Fomich Artiste biélorusse, peintre, noble des armoiries de Leliv. Connu pour ses natures mortes et ses portraits de groupe. Né le 27 janvier 1810 dans la famille d'un prêtre gréco-catholique, le noble Tomasz Hrutsky. Moyenne éducation artistique Khrutsky est diplômé de l'école supérieure de Polotsk. En 1827, il vint à Saint-Pétersbourg. Ici, jusqu'en 1829, il suit les cours du peintre anglais J. Doe et étudie en même temps à l'Académie impériale des arts. Copié à l'Ermitage. En 1830, Khrutsky entre à l'Académie des Arts. Là, il a étudié avec des maîtres tels que A. G. Varnek, F. A. Bruni.

Créativité Ivan Fomich Khrutsky est connu comme un artiste qui a travaillé dans le cadre de l'école académique russe. Il entre dans l'histoire de l'art avec ses natures mortes. Les premiers croquis datés de l'artiste - "Nature morte au vase" et "Nature morte à l'oiseau" - remontent à 1832. L'orientation principale de la créativité de Khrutsky au cours de cette période était le travail sur la nature morte « Nature morte avec un vase » (1832) « Nature morte avec un oiseau » (1832)

Le 24 septembre 1839, I. F. Khrutsky « pour son excellent travail en matière de portrait, de paysage et surtout de peinture de fruits et légumes » reçut le titre d'académicien de peinture. À partir de ce moment, Khrutsky cesse de peindre des natures mortes spectaculaires. Le tableau «Une vieille femme tricotant un bas» (1838) le rapproche d'artistes qui n'ont pas eu de formation académique, par exemple A. G. Venetsianov et surtout V. A. Tropipin. En 1838, pour cette œuvre, ainsi que pour la nature morte « Fleurs et fruits », Ivan Khrutsky reçut la petite médaille d'or « Une vieille femme tricotant un bas » (1838). Une autre ligne de la créativité de l'artiste à cette époque était. représenté par la représentation d'intérieurs - une sorte de genre « in room » : « In the Room » (1854) et autres.