L'artiste contemporain Max Goshko-Dankov fait partie de ceux qui travaillent dans l'espace d'une métropole, reflétant et transformant la réalité environnante dans son travail.
Dans le projet « Univers : Artiste », Max Goshko-Dankov ouvre son monde créatifà tous ceux qui sont prêts à s'y pencher et à voir comment vit l'artiste. Le quartier de la fantaisie et de la réflexion, de la recherche créative et vie ordinaire, une fusion d’impressions uniques, de sentiments, de souvenirs, de projets, d’émotions est l’univers de l’artiste, où naissent ses œuvres lumineuses et mémorables.
Les principaux matériaux de Max Goshko-Dankov sont des marqueurs, des feutres à reflet métallique, des vernis brillants et de l'acrylique. Les caractéristiques reconnaissables de ses œuvres sont : couleurs vives, des motifs complexes et des compositions complexes de petits détails soigneusement travaillés. Il n'y a pas d'interprétation univoque et seulement correcte de ses œuvres : les couleurs, les motifs, les figures donnent lieu à images individuelles pour chaque spectateur. Max Goshko-Dankov donne une liberté d'interprétation, invitant le spectateur à créer avec lui des œuvres par le dialogue et l'interaction.
Le projet présente une vingtaine d'œuvres de l'artiste, et l'espace est pensé et réalisé de manière à l'impliquer dans son univers créatif. Les peintures et dessins de la première partie de l'exposition sont une immersion dans l'univers fantastique de leur auteur. La deuxième partie est un salon, semblable à un appartement d’artiste, où les œuvres côtoient des meubles et objets d’intérieur familiers. Ici, les invités pourront se détendre et regarder une vidéo créée par Max Goshko-Dankov spécialement pour l'exposition au Centre Gilyarovsky.
Une nouvelle marque de vêtements présentée par le bureau SGMG.
Quelques mots des créateurs :
Nous sommes une équipe. Nous créons des vêtements de créateurs, mais avant tout nous créons des idées. Les idées remplissent nos collections. Les collections sont portées par nos clientes. Nos clients ont leur propre opinion sur ce que nous faisons et nous leur faisons confiance. Les collections MAX de Maxim Goshko sont basées sur les œuvres du designer et artiste Maxim Goshko-Dankov.
Philosophie MAX par Maxim Goshko
Nous sommes sûrs qu'il n'y a pas de personnes identiques dans le monde, chaque personne est belle à sa manière, regarde la vie d'une manière particulière et agit selon ses sentiments. Nous créons pour des personnes libres d'esprit et d'esprit, ouvertes sur le monde, sûres d'elles et prêtes à se battre pour leur propre opinion. Nous ne sommes pas comme les autres !
Informations biographiques : Maxim Goshko-Dankov
Maxim est né et a grandi dans la ville de Smolensk. En septembre 2007, il fait ses débuts en tant qu'artiste avec une exposition personnelle « Les Mots : Mots » à la galerie Dacha à Joukovka (Moscou). Participant à la 1ère Biennale du Jeune Art de Moscou MMOMA en 2008, la même année, il participe au projet artistique d'Andrey Bartenev « OskolKino UFO ». Maxim fait partie des dix meilleurs jeunes designers moscovites selon le magazine MSK.Sobaka (2008).
Pourquoi sommes-nous différents des autres ?
Nos collections sont uniques car nous utilisons des dessins réalisés à la main et transférés sur tissu selon des techniques de sérigraphie. Nous utilisons exclusivement des matériaux de haute qualité pour créer des objets sous notre nom, ce qui a gagné la confiance de nos fans. Chaque article de Maxim Goshko a un charisme prononcé. Chaque dessin de Maxim Goshko correspond à une idée précise et a sa propre histoire de création. Regardez de plus près et tout un monde d'imagination débridée, de pensées lumineuses et de choses insolites s'ouvrira à vous. Créez votre monde coloré avec nous !
Les visages de la campagne promotionnelle MAX by Maxim Goshko étaient Artem Korolev (MTV Vijay) et Karina Paulkina (journaliste).
Le 26 septembre 2010, MAX de Maxim Goshko soutient l'événement caritatif Face to Face. Le cœur Max by Maxim Goshko est devenu le symbole de la promotion. (Galerie de visages)
MAX de Maxim Goshko a déjà fait l'objet d'articles sur : COLLEZIONI DONNA Magazine (septembre 2010), Time Out Magazine (13 septembre 2010), WDay Internet Portal (septembre 2010).
Histoires en dessins de Maxim Goshko
Forêt sauvage, 2010
Le monde des animaux et des plantes imaginaires ; ce qui est impossible à voir à l'œil nu est désormais visible... il suffit de regarder attentivement. Dessin à connotation sexuelle.
Place Colomb, 2010
L'une des places les plus célèbres de Manhattan, une sorte de kilomètre zéro de New York, a attiré l'attention non pas avec le monument de Christophe Colomb, mais avec des statues de matriochka maladroites symbolisant femmes espagnoles en costumes nationaux... retrouvez-les sur la photo.
Volcan ou Forêt aux yeux profonds, 2010
Le 21 mars 2010, l'Europe était enveloppée de nuages de cendres, à cause du réveil d'un volcan près du glacier Eyjafjallajökull. Ce dessin lui est dédié : nuages de fumée, œil d'un cratère, plongé dans l'obscurité de la ville et un chaos sans fin. Dessin à connotation sexuelle.
Coeurs, 2010
Selon une version, le symbole du cœur serait apparu dans Rome antique, selon un autre - bien plus tard, grâce à un couple de cygnes nageant l'un vers l'autre sur fond de coucher de soleil rouge vif. Dans tous les cas, le cœur symbolise la loyauté, le dévouement et le dévouement...
Homme mangeant du poisson, 2010
Dans la tradition alchimique, le poisson est interprété comme un symbole de renaissance mystique, de mystère et de silence. Un homme mangeant du poisson s'ouvre nouvelle façon ses pensées et ses désirs, renaît en supernova. C'est ce dessin qui est devenu le logo de notre marque...
Fleur russe, 2010
Russian Flower est un hommage aux traditions des motifs russes. Devant vous n'est pas seulement un dessin, mais image collective: inflorescences de camomille jaune sur des pots en argile et des poupées gigognes, verdure de champs sans fin, pétales de bleuet en bouquet et roses rouges, les héroïnes principales des romans russes...
En juin, l'artiste Max Goshko-Dankov fera voyager son mur de coloriage à travers le monde : il visitera Harbin, Luxembourg et Zagreb. La taille de l'objet d'art est impressionnante - trois mètres sur quatre, mais la principale caractéristique est que l'auteur l'a peint peinture décorative seulement la moitié, le reste doit être complété par le public. Il s’agit essentiellement d’une performance collective où chacun contribue à la création de l’œuvre. En 2016, de grands murs colorés sont apparus pour la première fois sur Kamergersky Lane, mais ils parcourent le monde depuis environ quatre ans. C'est exactement ce laps de temps qui s'est écoulé depuis que Max Goshko-Dankov a arrêté ses relations publiques et s'est lancé dans la natation libre. Nous avons discuté avec l'artiste des difficultés d'un changement radical de métier et du sens de la créativité.
Max Goshko-Dankov. Photo : archives personnelles
Commencer
J'ai commencé à dessiner à l'âge de 12 ans, j'ai même obtenu mon diplôme école d'art. Mais dans ma jeunesse, je n’ai jamais été sérieusement impliqué dans l’art ; cela a toujours été parallèle à mon activité principale. J'ai déménagé de Smolensk à Moscou en 2002. Je suis entré en master au département de journalisme, où j'ai étudié le français et l'anglais, et maintenant je les connais parfaitement. Au cours de ses études, il s'est engagé pendant un certain temps dans les relations publiques politiques et a été l'assistant de plusieurs Français. Après ses études, il devient spécialiste des relations publiques dans le domaine de la mode beauté et y reste jusqu'à l'âge de 33 ans. Et puis je me suis rendu compte que je ne voulais plus me lancer ni dans le commerce ni dans les relations publiques. J’ai réalisé que je faisais tout le temps quelque chose qui ne me passionnait pas. J'étais massivement déformé et je ne suis allé nulle part. C'était il y a quatre ans. J'avais 350 000 roubles de mes économies, mais avec cet argent, je devais également payer l'hypothèque (82 000 roubles par mois). Mes finances s’épuisaient rapidement. Je ne connaissais alors personne dans le monde de l’art, il y avait un océan devant moi : nagez où vous voulez. Je parie sur l’Occident, car en Russie il n’existe pas de marché de l’art reconnaissant. Et j'avais raison.
Expérience professionnelle en tant qu'assistante principale
Je ne serais pas artiste si je n’avais pas une formation commerciale. Par exemple, je n'ai pas peur de m'exprimer et de me démarquer, car il existe une règle claire : l'eau ne coule pas sous une pierre posée. À l'artiste en monde moderne il faut être super actif pour devenir au moins perceptible. Sur ce moment Je choisis uniquement les projets qui me plaisent. Et avant d'accepter un travail, je me dis : « Max, as-tu complètement changé de vie pour faire maintenant tout ce qu'on te propose ? Non, vous avez changé votre vie pour faire d'abord ce qui vous intéresse, ce que vous ressentez. Je travaille plus dur que jamais parce que je le fais pour moi-même.
Propre écriture
Je ne suis pas encore un homme des médias, les gens ne me reconnaîtront pas à mon visage et je n’en ai pas besoin. Je suis très spécialisé. Je comprends clairement pourquoi je fais de l’art : pour m’exprimer. Je ne suis pas les tendances. J’ai commencé à faire des décorations parce que j’en avais envie et c’est tout. Depuis toute petite, j'adorais les petits dessins : d'abord en noir et blanc, puis j'ai commencé à ajouter de la couleur. Et j’ai toujours essayé de faire quelque chose d’organique – c’est quand on n’a pas d’idée pour dessiner quelque chose de spécifique. Je m'assois pour peindre, je ne sais pas quelles couleurs je vais utiliser, je ne sais pas où ira-t-il main, à quel point les lignes seront tordues. Je fais confiance à cette histoire organique et ma main me dit toujours quoi faire. De la même manière – presque sortie de nulle part – m’est venue l’idée de réaliser un livre de coloriage. J'avais besoin d'elle. Je ne peux pas expliquer pourquoi, je l’ai fait avant tout pour moi. Mais globalement, cela devrait calmer et pacifier. Chacun choisit une couleur, décide d'aller au-delà des lignes ou non, et chaque action est une frustration. Et tout cela parce que personne ne sait vraiment ce qu'il veut. Mon objectif global est d’aider les gens à réfléchir pendant cinq minutes aux questions : « Qui suis-je ? Ce que j'aime?". Nous ne nous entendons pas dans la roue éternelle : la maison, le travail, la famille, plus la négativité sans fin qui surgit de toutes parts. Quand les gens regardent mes œuvres brillantes, ils s'éloignent des problèmes et en même temps se comprennent. Personne n’a jamais dessiné sur mes livres de coloriage de ville. gros mots, le vandalisme est hors de question. La seule fois où on a écrit des choses désagréables sur mon travail, c'était au forum culturel du Manège !
Pas d'idoles !
Je n'ai aucun problème d'inspiration car j'ai très peur de l'idolâtrie. Je veux mijoter en moi-même et produire un produit individuel, sans liste d'artistes préférés ni sélection meilleurs musées. Je vois beaucoup d’opportunistes qui vont aux expositions, regardent les tendances et commencent à tout faire selon ce labyrinthe. Cela ne fonctionne pas, vous devez créer vous-même des tendances, créer quelque chose que le monde n'a pas encore vu. Quand j'ai commencé le projet grandes pages à colorier, il s'est avéré que personne n'avait fait ça avant moi, et je n'en savais même pas. J'ai été le premier artiste masculin à créer un livre de coloriages artistiques non seulement en Russie, mais aussi en Europe. C'est du moins ce qu'a dit l'éditeur.
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HUAWEI annonce une coopération avec artiste célèbre Max Goshko-Dankov. Représentant éminent de la sphère de l'art contemporain, il travaille dans le style de la peinture décorative et figurative avec des éléments du pop art. Les œuvres de Goshko-Dankov ont été exposées dans de nombreux lieux importants, notamment à la Biennale du jeune art de Moscou au MMOMA. HUAWEI a décidé de combiner haute technologie et art moderne, le choix s'est donc porté sur le jeune artiste, qui avait déjà réussi à faire une déclaration forte sur lui-même.
Max Goshko-Dankov a participé au tournage d'une vidéo d'image en soutien aux produits phares de HUAWEI - les smartphones et, sortie en mars de cette année.
Les gadgets, équipés d'un triple appareil photo professionnel Leica et d'un design haut de gamme - un panneau arrière étincelant avec un dégradé de couleurs - ont inspiré une série de cinq dessins qui apparaîtront bientôt dans tous pages officielles HUAWEI sur les réseaux sociaux. Max Goshko-Dankov, connu pour son projet artistique à grande échelle - peindre des murs géants dans une ville de Moscou - dans le cadre d'une collaboration avec HUAWEI, a transféré ses compétences sur des boîtiers uniques pour les nouveaux produits phares. Des coques exclusives pour les smartphones HUAWEI P20 et HUAWEI P20 Pro seront présentées dans quantités limitées- seuls 1 000 exemplaires seront mis en vente spécialement pour les connaisseurs d'art contemporain.
À propos de l'artiste
Max Goshko-Dankov a commencé son chemin créatif en 2007. A cette époque, l'artiste expérimente la photographie et présente à Moscou l'exposition Le Mots (« Mots »), qui fait l'objet d'un vif débat dans les médias. Plus tard, Goshko-Dankov a participé à plusieurs reprises aux biennales internationales de jeunes artistes du MMOMA.
En 2015, Max a présenté sa première grande exposition personnelle intitulée PERSO - c'était un message personnel artiste contemporain monde de l’art et spectateurs. L'exposition présentait le travail de Max de 2009 à 2015, reflétant son évolution créative. Six mois plus tard, PERSO a été présenté aux amateurs d'art du Moyen-Orient à Dubaï lors de la Art Dubai Week.
En plus des projets d'exposition, Goshko-Dankov a également travaillé sur d'autres formats. Ainsi, en 2016, le livre de coloriage de son auteur «Cities of Dreams» a été publié, qui est devenu un best-seller dès les deux premières semaines sur Ozon.ru. Plus tard, il y a eu un projet artistique d'auteur célèbre avec des murs colorés, dédié au Forum culturel de Moscou en 2017. Le projet s'est avéré si à grande échelle qu'il a été présenté dans le cadre des Journées de Moscou à Pékin.
Derrière Dernièrement Les nouvelles œuvres de Max ont été présentées lors d'expositions en Russie et à l'étranger et, fin mai, la troisième exposition personnelle « Univers : Artiste » a eu lieu au Centre Gilyarovsky (une branche du Musée de Moscou). Les œuvres de l'artiste font partie de collections privées et sont également présentées au Musée de Moscou.