L'œuvre de Nikolai Vasilyevich Gogol est patrimoine littéraire, qui peut être comparé à un gros diamant aux multiples facettes, scintillant de toutes les couleurs de l'arc-en-ciel.
Malgré le fait que le chemin de vie de Nikolai Vasilyevich ait été de courte durée (1809-1852) et qu'au cours des dix dernières années, il n'ait pas terminé une seule œuvre, l'écrivain a introduit en russe littérature classique contribution inestimable.
Gogol était considéré comme un canular, un satiriste, un romantique et tout simplement un merveilleux conteur. Une telle polyvalence était un phénomène attrayant même du vivant de l’écrivain. Des situations incroyables lui étaient attribuées et des rumeurs parfois ridicules se répandaient. Mais Nikolai Vasilyevich ne les a pas réfutés. Il a compris qu'avec le temps, tout cela deviendrait une légende.
Le destin littéraire de l'écrivain est enviable. Tous les auteurs ne peuvent pas se vanter d'avoir publié toutes leurs œuvres de leur vivant, et chaque œuvre a attiré l'attention des critiques.
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Le fait que de véritables talents soient apparus dans la littérature est devenu évident après le récit «Soirées dans une ferme près de Dikanka». Mais ce n’est pas le premier ouvrage de l’auteur. La première chose que l'écrivain a créée était poème romantique"Hanz Küchelgarten".Il est difficile de dire ce qui a motivé le jeune Nicolasécrire une œuvre aussi étrange est probablement une passion Romantisme allemand. Mais le poème ne fut pas un succès. Et dès que les premières critiques négatives sont apparues, le jeune auteur et son serviteur Yakim ont acheté tous les exemplaires restants et les ont simplement brûlés.
Cet acte est devenu une sorte de composition en forme d’anneau dans la créativité. Nikolai Vasilyevich a commencé son parcours littéraire par l'incendie de ses œuvres et l'a terminé par l'incendie. Oui, Gogol traitait ses œuvres avec cruauté lorsqu'il ressentait une sorte d'échec.
Mais ensuite est sortie une deuxième œuvre, mêlée de folklore ukrainien et russe. littérature ancienne- "Soirées dans une ferme près de Dikanka". L'auteur a réussi à rire les mauvais esprits, au-dessus du diable lui-même, pour combiner le passé et le présent, la réalité et la fiction, et peindre le tout dans des couleurs gaies.
Toutes les histoires décrites dans les deux volumes ont été accueillies avec délice. Pouchkine, qui faisait autorité pour Nikolaï Vassilievitch, a écrit : « Quelle poésie !… Tout cela est si inhabituel dans notre littérature actuelle. » Belinsky a également apposé son « label de qualité ». C'était un succès.
Génie
Si les deux premiers livres, qui comprenaient huit nouvelles, montraient que le talent était entré en littérature, alors le nouveau cycle, sous Nom commun"Mirgorod" a montré un génie.Mirgorod- ce ne sont que quatre histoires. Mais chaque œuvre est un véritable chef-d'œuvre.
L'histoire de deux vieillards qui vivent dans leur domaine. Rien ne se passe dans leur vie. A la fin de l'histoire, ils meurent.
Cette histoire peut être abordée de différentes manières. Qu’essayait l’auteur de réaliser : la sympathie, la pitié, la compassion ? C’est peut-être ainsi que l’écrivain voit l’idylle du crépuscule de la vie d’une personne ?
Un très jeune Gogol (il n'avait que 26 ans au moment de travailler sur l'histoire) a décidé de montrer le réel, l'amour vrai. Il s'éloigne des stéréotypes généralement admis : romances entre jeunes, passions sauvages, trahisons, aveux.
Deux vieillards, Afanasy Ivanovich et Pulcheria Ivanovna, ne se montrent pas d'amour particulier, on ne parle pas de besoins charnels et il n'y a pas de soucis anxieux. Leur vie, c'est prendre soin les uns des autres, le désir de prédire, des désirs pas encore exprimés, de faire une blague.
Mais leur affection l'un pour l'autre est si grande qu'après la mort de Pulcheria Ivanovna, Afanasy Ivanovich ne peut tout simplement plus vivre sans elle. Afanassi Ivanovitch s'affaiblit, se délabre, comme l'ancien domaine, et avant sa mort il demande : « Placez-moi près de Pulchérie Ivanovna.
C’est un sentiment quotidien et profond.
L'histoire de Taras Boulba
L'auteur évoque ici sujet historique. La guerre que mène Taras Boulba contre les Polonais est une guerre pour la pureté de la foi, pour l’Orthodoxie, contre la « méfiance catholique ».Et bien que Nikolai Vasilyevich n'ait pas de source fiable faits historiques sur l'Ukraine, satisfait des légendes populaires, des maigres données de chroniques, des chansons folkloriques ukrainiennes, et parfois simplement en se tournant vers la mythologie et sa propre imagination, il a parfaitement réussi à montrer l'héroïsme des Cosaques. L'histoire était littéralement allongée slogans, qui restent d'actualité encore aujourd'hui : « Je t'ai donné naissance, je vais te tuer ! », « Sois patient, cosaque, et tu seras un ataman ! », « Y a-t-il encore de la poudre à canon dans les flacons ?!
La base mystique de l'œuvre, où les mauvais esprits et les mauvais esprits unis contre le personnage principal forment la base de l'intrigue, est peut-être l'histoire la plus incroyable de Gogol.
L'action principale se déroule dans le temple. Ici, l’auteur s’est laissé aller au doute : peut-on vaincre les mauvais esprits ? La foi est-elle capable de résister à ces réjouissances démoniaques, alors que ni la parole de Dieu ni l'accomplissement de sacrements spéciaux n'aident ?
Même le nom du personnage principal, Khoma Brut, a été choisi avec une signification profonde. Homa est un principe religieux (c'était le nom d'un des disciples du Christ, Thomas), et Brutus, comme vous le savez, est le tueur de César et un apostat.
Bursak Brutus a dû passer trois nuits dans l'église à lire des prières. Mais la peur de la dame qui était ressuscitée du tombeau l'obligea à se tourner vers une protection qui ne plaisait pas à Dieu.
Le personnage de Gogol combat la dame de deux manières. D'une part, à l'aide de prières, d'autre part, à l'aide de rituels païens, en dessinant un cercle et des sorts. Son comportement s'explique par des vues philosophiques sur la vie et des doutes sur l'existence de Dieu.
En conséquence, Home Brutus n’avait pas assez de foi. Il rejeta la voix intérieure qui lui disait : « Ne regarde pas Viy. » Mais en magie, il s'est avéré faible par rapport aux entités environnantes et a perdu cette bataille. Il lui manquait quelques minutes pour entendre le dernier chant du coq. Le salut était si proche, mais l’étudiant n’en a pas profité. Mais l’église restait désolée, profanée par les mauvais esprits.
L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch
Une histoire sur l'inimitié d'anciens amis qui se sont disputés pour une bagatelle et ont consacré le reste de leur vie à régler les problèmes.Une passion pécheresse pour la haine et les conflits - tel est le vice souligné par l'auteur. Gogol se moque des petits trucs et intrigues que les personnages principaux complotent les uns contre les autres. Cette inimitié rend toute leur vie mesquine et vulgaire.
L'histoire est pleine de satire, de grotesque et d'ironie. Et quand l'auteur dit avec admiration qu'Ivan Ivanovitch et Ivan Nikiforovitch de belles personnes, le lecteur comprend toute la bassesse et la vulgarité des personnages principaux. Par ennui, les propriétaires fonciers cherchent des raisons de plaider et cela devient leur sens de la vie. Et c’est triste car ces messieurs n’ont pas d’autre objectif.
Histoires de Saint-Pétersbourg
La recherche d'un moyen de vaincre le mal a été poursuivie par Gogol dans les œuvres que l'écrivain n'a pas combinées dans un cycle spécifique. C’est juste que les écrivains ont décidé de les appeler Saint-Pétersbourg, du nom du lieu de l’action. Là encore, l'auteur ridiculise les vices humains. La pièce "Mariage", les histoires "Notes d'un fou", "Portrait", "Perspekt Nevski", les comédies "Contentieux", "Extrait", "Joueurs" méritaient une popularité particulière.Certains travaux méritent d'être décrits plus en détail.
La plus importante de ces œuvres de Saint-Pétersbourg est considérée comme l'histoire « Le Pardessus ». Il n’est pas étonnant que Dostoïevski ait dit un jour : « Nous sommes tous sortis du pardessus de Gogol. » Oui il travail clé pour les écrivains russes.
« The Overcoat » montre une image classique petit homme. Le lecteur se trouve confronté à un conseiller titulaire opprimé, insignifiant dans le service, que n'importe qui peut offenser.
Ici, Gogol a fait une autre découverte : le petit homme intéresse tout le monde. Après tout, une représentation digne de ce nom dans la littérature début XIX siècle, les problèmes au niveau de l'État, les actes héroïques, les sentiments violents ou sentimentaux, les passions vives et les caractères forts ont été pris en compte.
Ainsi, sur fond de personnages éminents, Nikolai Vasilyevich "libère au public" un petit fonctionnaire qui devrait être totalement inintéressant. Il n'y a pas de secrets d'État ici, pas de lutte pour la gloire de la Patrie. Il n’y a pas de place pour la sentimentalité et les soupirs ici. ciel étoilé. Et les pensées les plus courageuses dans la tête d’Akaki Akakievich : « Ne devrions-nous pas mettre une martre sur le col de notre pardessus ?
L'écrivain a montré une personne insignifiante dont le sens de la vie est son pardessus. Ses objectifs sont très petits. Bashmachkin rêve d'abord d'un pardessus, puis économise de l'argent pour cela, et lorsqu'il est volé, il meurt tout simplement. Et les lecteurs sympathisent avec le malheureux conseiller, compte tenu de la question de l'injustice sociale.
Gogol voulait absolument montrer la stupidité, l'incohérence et la médiocrité d'Akaki Akakievich, qui ne peut s'occuper que de copier des papiers. Mais c'est la compassion pour cette personne insignifiante qui suscite un sentiment chaleureux chez le lecteur.
Il est impossible d'ignorer ce chef-d'œuvre. La pièce a toujours été un succès, notamment parce que l'auteur donne aux acteurs une bonne base de créativité. La première sortie de la pièce fut un triomphe. On sait que l'exemple de « L'Inspecteur général » était l'empereur Nicolas Ier lui-même, qui a perçu la production favorablement et l'a évaluée comme une critique de la bureaucratie. C’est exactement ainsi que tout le monde voyait la comédie.
Mais Gogol ne s'est pas réjoui. Son travail n'était pas compris ! On peut dire que Nikolai Vasilyevich s'est lancé dans l'autoflagellation. C'est avec « L'Inspecteur général » que l'écrivain commence à évaluer son travail de manière plus sévère, élevant la barre littéraire de plus en plus haut après chacune de ses publications.
Quant à « L’Inspecteur général », l’auteur espérait depuis longtemps qu’il serait compris. Mais cela ne s’est pas produit dix ans plus tard. Ensuite, l'écrivain a créé l'ouvrage «Dénouement à l'Inspecteur général», dans lequel il explique au lecteur et au spectateur comment bien comprendre cette comédie.
Tout d’abord, l’auteur précise qu’il ne critique rien. Et une ville où tous les fonctionnaires sont des monstres ne peut pas exister en Russie : « Même s’il y en a deux ou trois, il y en aura des convenables ». Et la ville montrée dans la pièce est une ville spirituelle qui se trouve à l’intérieur de chacun.
Il s'avère que Gogol a montré l'âme d'une personne dans sa comédie et a appelé les gens à comprendre leur apostasie et à se repentir. L'auteur a mis tous ses efforts dans l'épigraphe : « Cela ne sert à rien de blâmer le miroir si votre visage est de travers. » Et après qu'il n'ait pas été compris, il a retourné cette phrase contre lui-même.
Mais le poème était également perçu comme une critique de la Russie propriétaire foncière. Ils ont également vu un appel à lutter contre le servage, même si, en fait, Gogol n'était pas un opposant au servage.
Dans le deuxième tome " Âmes mortes"L'écrivain a voulu montrer des exemples positifs. Par exemple, il a peint l'image du propriétaire terrien Kostanzhoglo comme étant si décent, travailleur et juste que les hommes du propriétaire foncier voisin viennent vers lui et lui demandent de les acheter.
Toutes les idées de l’auteur étaient brillantes, mais lui-même croyait que tout allait mal. Tout le monde ne sait pas que Gogol a brûlé le deuxième volume des Âmes mortes pour la première fois en 1845. Ce n’est pas un échec esthétique. Les œuvres brutes qui nous sont parvenues montrent que le talent de Gogol ne s’est pas du tout tari, comme tentent de le prétendre certains critiques. L'incendie du deuxième tome révèle les exigences de l'auteur, non sa folie.
Mais les rumeurs sur la légère folie de Nikolai Vasilyevich se sont rapidement répandues. Même l’entourage de l’écrivain, des gens qui étaient loin d’être stupides, ne pouvaient pas comprendre ce que l’écrivain attendait de la vie. Tout cela a donné naissance à des fictions supplémentaires.
Mais il y avait aussi une idée pour le troisième tome, où les héros des deux premiers tomes étaient censés se retrouver. On ne peut que deviner ce dont l'auteur nous a privé en détruisant ses manuscrits.
Nikolai Vasilievich a admis qu'au début Le chemin de la vie, alors qu'il était encore adolescent, il ne se préoccupait pas facilement de la question du bien et du mal. Le garçon voulait trouver un moyen de combattre le mal. La recherche d'une réponse à cette question a redéfini sa vocation.
La méthode a été trouvée : satire et humour. Tout ce qui semble peu attrayant, inesthétique ou laid doit devenir drôle. Gogol a déclaré : « Même ceux qui n'ont peur de rien ont peur du rire. »
L'écrivain a tellement développé sa capacité à renverser une situation avec un côté drôle que son humour a acquis une base particulière et subtile. Visible au monde le rire cache en lui des larmes, de la déception et du chagrin, quelque chose qui ne peut pas amuser, mais qui, au contraire, conduit à des pensées tristes.
Par exemple, dans l'histoire très drôle « L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch » après histoire drôleà propos de voisins irréconciliables, l’auteur conclut : « C’est ennuyeux dans ce monde, messieurs ! L’objectif a été atteint. Le lecteur est triste car la situation qui se joue n’est pas drôle du tout. Le même effet se produit après la lecture de l'histoire « Notes d'un fou », où se joue toute une tragédie, bien qu'elle soit présentée dans une perspective comique.
Et si les premiers travaux se distinguent par une véritable gaieté, par exemple «Soirées dans une ferme près de Dikanka», alors avec l'âge, l'auteur souhaite des investigations plus approfondies et y appelle le lecteur et le spectateur.
Nikolai Vasilyevich a compris que le rire pouvait être dangereux et a eu recours à diverses astuces pour contourner la censure. Par exemple, destin de scène« L’Inspecteur général » n’aurait peut-être pas eu lieu si Joukovski n’avait pas convaincu l’empereur lui-même qu’il n’y avait rien de douteux à se moquer de fonctionnaires peu fiables.
Comme beaucoup, le chemin de Gogol vers l’orthodoxie n’a pas été facile. Il a péniblement, commis des erreurs et douté, cherché son chemin vers la vérité. Mais il ne lui suffisait pas de trouver lui-même cette voie. Il voulait le faire remarquer aux autres. Il voulait se purifier de tout ce qui était mauvais et a suggéré à tout le monde de le faire.
AVEC jeunesse le garçon a étudié à la fois l'orthodoxie et le catholicisme, comparant les religions, notant les similitudes et les différences. Et cette recherche de vérité se reflète dans nombre de ses œuvres. Gogol n'a pas seulement lu l'Évangile, il en a fait des extraits.
Devenu célèbre comme grand mystificateur, il n'a pas été compris dans son dernier ouvrage inachevé, « Passages choisis de la correspondance avec des amis ». Et l'Église a réagi négativement à « Selected Places », estimant qu'il était inacceptable que l'auteur de « Dead Souls » lise des sermons.
Se livre chrétienétait vraiment éducatif. L'auteur explique ce qui se passe lors de la liturgie. Lequel signification symbolique a un effet ou un autre. Mais ce travail n'était pas terminé. Du tout, dernières années La vie d'un écrivain est un passage de l'extérieur à l'intérieur.
Nikolai Vasilyevich voyage beaucoup dans les monastères, visitant particulièrement souvent l'ermitage Vvedenskaya Optina, où il a un mentor spirituel, l'aîné Macaire. En 1949, Gogol rencontre un prêtre, le père Matvey Konstantinovsky.
Des différends surviennent souvent entre l'écrivain et l'archiprêtre Matvey. De plus, l’humilité et la piété de Nicolas ne suffisent pas au prêtre, il exige : « Renoncez à Pouchkine ».
Et bien que Gogol n'ait commis aucune renonciation, l'opinion de son mentor spirituel planait sur lui comme une autorité indéniable. L'écrivain persuade l'archiprêtre de lire le deuxième tome des « Âmes mortes » dans sa version définitive. Et bien que le prêtre ait d’abord refusé, il a ensuite décidé de donner son appréciation sur les travaux.
L'archiprêtre Matthieu est le seul lecteur à vie du manuscrit Gogol de la 2e partie. En rendant l'original propre à l'auteur, le prêtre n'a pas facilement donné une évaluation négative du poème en prose, il a conseillé de le détruire ; En fait, c’est lui qui a influencé le sort de l’œuvre du grand classique.
La condamnation de Konstantinovsky et un certain nombre d'autres circonstances ont incité l'écrivain à abandonner son œuvre. Gogol commence à analyser ses œuvres. Il a presque refusé de manger. Des pensées sombres l’envahissent de plus en plus.
Puisque tout se passait dans la maison du comte Tolstoï, Gogol lui demanda de remettre les manuscrits au métropolite Philarète de Moscou. Avec les meilleures intentions du monde, le comte refusa d'accéder à une telle demande. Puis, tard dans la nuit, Nikolai Vasilyevich a réveillé le serviteur de Semyon pour qu'il ouvre les vannes du poêle et brûle tous ses manuscrits.
Il semble que cet événement ait été prédéterminé mort imminenteécrivain. Il a continué à jeûner et a rejeté toute aide de ses amis et de ses médecins. C'était comme s'il se purifiait, se préparant à la mort.
Il faut dire que Nikolai Vasilyevich n'a pas été abandonné. La communauté littéraire a envoyé les meilleurs médecins au chevet du patient. Tout un conseil de professeurs fut réuni. Mais apparemment, la décision de commencer un traitement obligatoire a été tardive. Nikolai Vasilyevich Gogol est décédé.
Il n’est pas surprenant que l’écrivain, qui a tant écrit sur les mauvais esprits, ait approfondi la foi. Chacun sur terre a son propre chemin.
La vie et l'œuvre de Gogol sont divisées en trois étapes. Chacun d'eux a ses propres caractéristiques sémantiques. Ses œuvres allient le mystique et le réel ; l'auteur utilise des techniques humoristiques. Toute son œuvre a eu une influence considérable sur toute la littérature russe.
La première période de l’œuvre de Gogol commence en 1829 et se termine en 1835. A cette époque, il écrit œuvres satiriques. On l'appelait "Pétersbourg". Pour la première fois dans cette ville, il a connu l'adversité et les problèmes. Il a vu vrai vie sous un jour négatif. L'écrivain a rêvé de une vie heureuse. A cette époque, ses premiers recueils «Soirées dans une ferme près de Dikanka», «Mirgorod» et «Arabesques» sont publiés. Ils représentent des images de sa vie antérieure en Ukraine.
En 1836 commença la deuxième étape, qui dura jusqu'en 1842. Les œuvres de cette étape se distinguent par leur réalisme. A ce moment-là, il tape « Inspecteur » et « Âmes mortes" Gogol y soulevait des problèmes révélant les vices des gens, la corruption, la vulgarité et les mensonges. Il les a ridiculisés pour tenter de les vaincre.
Depuis 1842, le troisième et la dernière Epoque dans les travaux de N.V. Gogol. Cela s'est terminé en 1852. Durant cette période, Gogol révèle son monde intérieur, il soulève des questions philosophiques et religieuses. Lorsqu'il vivait à l'étranger, dans l'oubli et la solitude totale, il se tourna vers la religion et repensa sa vie.
Il travaille actuellement sur le deuxième volume de « Dead Souls », dans lequel l'auteur a voulu trouver des éléments positifs dans héros négatifs. Dans l'ouvrage « Passages choisis de la correspondance avec des amis », l'écrivain a dépeint son monde spirituel, et crise. Gogol tombe malade, brûle son œuvre "Dead Souls" et meurt peu de temps après.
N.V. Gogol a écrit des œuvres de genres variés, mais dans chacune d'elles il y a une personne au centre. Des légendes populaires et des épopées ont été incluses dans l'intrigue des œuvres.
Dans ses livres il y a un lien monde réel avec la fiction. Les héros mystiques et réels vivent à la même époque. Cela montre le sens romantique des œuvres créativité précoceécrivain.
Le mysticisme était constamment présent dans la vie de l’écrivain. Gogol reste non seulement un écrivain, mais aussi un grand mystique de notre temps.
Message 2
Parlant de l’œuvre de Nikolai Vasilyevich Gogol, il faut tout d’abord se tourner vers l’époque de l’école d’écrivain. Ses capacités d'écriture lui ont été transmises de manière innée par ses parents et ont été consolidées au lycée de Nizhyn, où le célèbre écrivain a étudié. Au Lycée, il y avait un manque particulier de matériel pédagogique pour étancher la soif de connaissances des jeunes qui voulaient en savoir plus. Pour ce faire, il fallait en outre copier les œuvres d’écrivains connus de l’époque. Il s’agissait de Joukovski et de Pouchkine. Gogol a également pris l'initiative de devenir rédacteur en chef du magazine scolaire local.
Développement de la créativité N.V. Gogol est passé du romantisme au réalisme. Et ces deux styles se sont mélangés de toutes les manières possibles tout au long de la vie de l’écrivain. Premières tentatives écriture littéraire n'étaient pas bons, car la vie en Russie l'opprimait et ses pensées et ses rêves se précipitaient vers son Ukraine natale, où l'écrivain a passé son enfance.
Le poème « Hanz Küchelgarten » est devenu la première œuvre publiée de N.V. Gogol, en 1829. Son caractère était plus romantique et le poème était une imitation de Fosse. Mais après des critiques négatives, le poème a été immédiatement brûlé par l'écrivain. Le romantisme et le réalisme se mélangent bien dans la collection «Soirées dans une ferme près de Dikanka». Cela reflétait si bien le rêve d’une vie belle et simple, spontanée et heureuse. L'auteur a pu décrire une Ukraine complètement différente ; dans ses œuvres, il y avait de l'agitation, des conflits, l'élimination des relations humaines, des actes criminels devant ses compatriotes, mêlés au détachement personnel.
N.V. Gogol idolâtrait Pouchkine et Joukovski, ils étaient ses inspirations, ce qui a contribué à la naissance d'œuvres telles que « Perspective Nevski », « Tras Bulba », « Viy ».
Deux recueils ultérieurs, « Arabesques » et « Mirgorod », ont emmené les lecteurs dans l'environnement des fonctionnaires, où se trouvaient de nombreux soucis et malheurs mineurs qui pesaient tant sur eux. la vie quotidienne, les gens qui y sont décrits. Les thèmes et les rencontres romantiques ont été rendus plus réalistes, ce qui a permis une restructuration à tous les niveaux de l'écriture du poème. Le thème du « petit homme » a été bien exploré dans l'histoire « Le Pardessus » et est devenu le thème principal de la littérature russe.
Le talent d'un satiriste et le parcours d'un innovateur dans la création œuvres dramatiques a été remarqué dans les comédies « L'Inspecteur général » et « Mariage ». C'était absolument nouvelle étape V activité créativeécrivain.
Les œuvres de Gogol ont toujours été imprégnées de l'esprit de l'Ukraine, avec des notes d'humour, pleines d'humanité et de tragédie.
- Canada - rapport de message (géographie 2e, 7e année)
Le pays est situé au nord Amérique du Nord, baigné par trois océans à la fois : l'Arctique, le Pacifique (à l'ouest) et l'Atlantique (à l'est).
Le fleuve Amour est le fleuve le plus grand et le plus mystérieux du monde entier, entouré de légendes Extrême Orient, sa longueur est de 2824 km et sa largeur est de 5 km. L'Amour est né du confluent des rivières Argoun et Shilka.
"Être au monde et n'avoir rien qui indique son existence, cela me semble terrible." N.V. Gogol.
Génie de la littérature classique
Nikolai Vasilyevich Gogol est connu dans le monde entier comme écrivain, poète, dramaturge, publiciste et critique. Homme au talent remarquable et maître étonnant des mots, il est célèbre à la fois en Ukraine, où il est né, et en Russie, où il a finalement déménagé.
Gogol est particulièrement connu pour son héritage mystique. Ses histoires, écrites dans une langue ukrainienne unique, qui n'est pas littéraire au sens plein du terme, transmettent la profondeur et la beauté du discours ukrainien, connu dans le monde entier. Viy a donné à Gogol sa plus grande popularité. Quelles autres œuvres Gogol a-t-il écrites ? Nous examinerons la liste des œuvres ci-dessous. Ce sont des histoires sensationnelles, souvent mystiques, et des histoires de programme scolaire, et peu oeuvres célébres auteur.
Liste des œuvres de l'écrivain
Au total, Gogol a écrit plus de 30 œuvres. Il a continué à en terminer certains, malgré leur publication. Beaucoup de ses créations comportaient plusieurs variantes, dont Taras Bulba et Viy. Après avoir publié l'histoire, Gogol a continué à y réfléchir, ajoutant ou modifiant parfois la fin. Ses histoires ont souvent plusieurs fins. Nous examinerons donc ensuite les œuvres les plus célèbres de Gogol. La liste est devant vous :
- "Hanz Küchelgarten" (1827-1829, sous le pseudonyme de A. Alov).
- «Soirées dans une ferme près de Dikanka» (1831), partie 1 («Foire Sorochinskaya», «Soirée à la veille d'Ivan Kupala», «Noyé», «Lettre manquante»). Sa deuxième partie est publiée un an plus tard. Il comprenait les histoires suivantes : « La nuit avant Noël », « Terrible vengeance », « Ivan Fedorovich Shponka et sa tante », « Enchanted Place ».
- "Mirgorod" (1835). Son édition a été divisée en 2 parties. La première partie comprenait les histoires « Taras Bulba » et « Les propriétaires terriens du vieux monde ». La deuxième partie, achevée en 1839-1841, comprenait « Viy » et « L'histoire de la dispute d'Ivan Ivanovitch avec Ivan Nikiforovitch ».
- "Le Nez" (1841-1842).
- "Matin homme d'affaire" Il a été écrit, comme les comédies « Litige », « Extrait » et « Lackey », entre 1832 et 1841.
- "Portraits" (1842).
- « Notes d'un fou » et « Perspective Nevski » (1834-1835).
- "L'Inspecteur Général" (1835).
- La pièce "Mariage" (1841).
- "Âmes mortes" (1835-1841).
- Comédies « Les Joueurs » et « Tournée théâtrale après la présentation d'une nouvelle comédie » (1836-1841).
- "Pardessus" (1839-1841).
- "Rome" (1842).
Ce sont des œuvres publiées écrites par Gogol. Les œuvres (liste par année, plus précisément) indiquent que l’apogée du talent de l’écrivain s’est produite en 1835-1841. Jetons maintenant un petit coup d'œil aux critiques des plus histoires célèbres Gogol.
"Viy" - la création la plus mystique de Gogol
L’histoire de « Viy » raconte l’histoire d’une dame récemment décédée, la fille du centurion, qui, comme tout le village le savait, était une sorcière. Le centurion, à la demande de sa fille bien-aimée, fait relire sur elle l'étudiant en funérailles Khoma Brut. La sorcière, décédée par la faute de Khoma, rêve de vengeance...
Les critiques de l'œuvre « Viy » sont un éloge complet de l'écrivain et de son talent. Il est impossible de discuter de la liste des œuvres de Nikolaï Gogol sans mentionner le « Viy » préféré de tous. Note aux lecteurs personnages brillants, originaux, uniques, avec leurs propres caractères et habitudes. Ce sont tous des Ukrainiens typiques, des gens joyeux et optimistes, grossiers mais gentils. Il est impossible de ne pas apprécier l'ironie et l'humour subtils de Gogol.
Le style unique de l’écrivain et sa capacité à jouer sur les contrastes sont également mis en avant. Pendant la journée, les paysans se promènent et s'amusent, Khoma boit aussi pour ne pas penser à l'horreur de la nuit à venir. Avec l'arrivée du soir, un silence sombre et mystique s'installe - et Khoma entre à nouveau dans le cercle tracé à la craie...
Une histoire très courte qui tient en haleine jusqu'aux dernières pages. Vous trouverez ci-dessous des images fixes du film du même nom de 1967.
Comédie satirique "Le Nez"
"Le Nez" est une histoire étonnante, écrite sous une forme si satirique qu'elle semble au premier abord incroyablement absurde. Selon l'intrigue, Platon Kovalev, personnalité publique et sujette au narcissisme, se réveille le matin sans nez - sa place est vide. Paniqué, Kovalev commence à chercher son nez perdu, car sans lui, vous n'apparaîtrez même pas dans une société décente !
Les lecteurs ont facilement vu le prototype de la société russe (et pas seulement !). Les histoires de Gogol, malgré le fait qu'elles aient été écrites au XIXe siècle, ne perdent pas de leur pertinence. Gogol, dont la liste des œuvres peut être divisée pour l'essentiel en mysticisme et satire, ressentait très subtilement la société moderne, qui n'a pas du tout changé au cours de la dernière période. Le rang et l’élégance extérieure sont toujours tenus en haute estime, mais personne ne s’intéresse au contenu intérieur d’une personne. C’est le nez de Platon, doté d’une enveloppe extérieure, mais sans contenu intérieur, qui devient le prototype d’un homme richement habillé, pensant intelligemment, mais sans âme.
"Taras Boulba"
"Taras Bulba" est une superbe création. En décrivant les œuvres de Gogol, les plus célèbres, dont la liste est fournie ci-dessus, on ne peut manquer de mentionner cette histoire. L'intrigue est centrée sur deux frères, Andrei et Ostap, ainsi que sur leur père, Taras Bulba lui-même, un homme fort, courageux et extrêmement fondé sur les principes.
Les lecteurs soulignent particulièrement les petits détails de l'histoire sur lesquels l'auteur s'est concentré, qui animent l'image et rendent ces temps lointains plus proches et compréhensibles. L'écrivain a passé beaucoup de temps à étudier les détails de la vie quotidienne de cette époque, afin que les lecteurs puissent imaginer de manière plus vivante et plus vivante les événements qui se déroulaient. En général, Gogol Nikolai Vasilyevich, dont nous discutons aujourd'hui de la liste des œuvres, est toujours joint sens spécial petites choses.
Les personnages charismatiques ont également fait une impression durable sur les lecteurs. Taras dur et impitoyable, prêt à tout pour le bien de la patrie, Ostap courageux et courageux et Andrey romantique et altruiste - ils ne peuvent pas laisser les lecteurs indifférents. En général, les œuvres célèbres de Gogol, dont nous envisageons la liste, ont fonctionnalité intéressante- une contradiction surprenante mais harmonieuse dans les caractères des personnages.
"Soirées dans une ferme près de Dikanka"
Une autre œuvre mystique, mais à la fois drôle et ironique de Gogol. Le forgeron Vakula est amoureux d'Oksana, qui lui a promis de l'épouser s'il lui procurait des pantoufles comme la reine elle-même. Vakula est désespéré... Mais alors, tout à fait par hasard, il croise des esprits maléfiques s'amusant dans le village en compagnie d'une sorcière. Il n'est pas surprenant que Gogol, dont la liste d'œuvres comprend de nombreuses Histoires mystiques, cette histoire impliquait une sorcière et un diable.
Cette histoire est intéressante non seulement par l'intrigue, mais aussi par les personnages hauts en couleur, dont chacun est unique. Comme s'ils étaient vivants, ils apparaissent devant les lecteurs, chacun à leur image. Gogol en admire certains légère ironie Il admire Vakula et apprend à Oksana à apprécier et à aimer. Tel un père attentionné, il rit gentiment de ses personnages, mais tout cela semble si doux qu'il n'évoque qu'un doux sourire.
Le caractère des Ukrainiens, leur langue, leurs coutumes et leurs fondements, si clairement décrits dans l'histoire, ne pouvaient être décrits avec autant de détails et d'amour que par Gogol. Même se moquer du « Moskalyama » semble mignon de la bouche des personnages de l'histoire. En effet, Nikolai Vasilyevich Gogol, dont nous discutons aujourd'hui de la liste des œuvres, aimait sa patrie et en parlait avec amour.
"Âmes mortes"
Cela semble mystique, n'est-ce pas ? Cependant, en fait, Gogol n'a pas eu recours au mysticisme dans ce travail et a examiné beaucoup plus profondément les âmes humaines. Personnage principal Chichikov semble à première vue être un personnage négatif, mais plus le lecteur le connaît, plus traits positifs remarque en lui. Gogol fait s'inquiéter le lecteur du sort de son héros, malgré ses actes désagréables, ce qui en dit déjà long.
Dans cet ouvrage, l'écrivain est, comme toujours, un excellent psychologue et un véritable génie des mots.
Bien sûr, ce ne sont pas toutes les œuvres écrites par Gogol. La liste des œuvres est incomplète sans la suite de Dead Souls. C'est son auteur qui l'aurait brûlé avant sa mort. La rumeur veut que dans les deux volumes suivants, Chichikov était censé s'améliorer et devenir une personne honnête. Est-ce ainsi ? Malheureusement, nous ne le saurons jamais avec certitude.
Nikolai Vasilyevich Gogol est né le 20 mars (1er avril 1809) dans la province de Poltava, ville de Velikie Sorochintsy, district de Mirgorod.
Nikolai Vasilyevich est né dans la famille d'un propriétaire foncier à revenu moyen. Du côté de son père, ses ancêtres étaient prêtres, mais le grand-père de l’écrivain fut le premier à entrer dans la fonction publique. C'est lui qui a ajouté à son nom de famille héréditaire Yanovsky, qui nous est désormais mieux connu - Gogol.
Le père de Gogol travaillait à la poste. Il épousa la mère de l'écrivain, la première beauté de ces lieux, alors qu'elle n'avait que 14 ans. Au fil des années de mariage, ils ont eu 6 enfants.
Le futur écrivain a passé son enfance principalement dans quatre domaines : à Vasilievka (Yanovshchina), qui appartenait à leur famille, à Dikanka - où gérait le ministre de l'Intérieur V. Kochubey, à Obukhovka - le domaine de l'écrivain V. Kapnist, et à Kibintsy, où vivait un parent du côté de sa mère.
Les premières impressions fortes de Gogol furent les prophéties racontées par sa mère sur Jugement dernier dont il se souviendra pour le reste de sa vie. À Kibintsy, Nikolai a découvert pour la première fois la vaste bibliothèque de son parent et a vu le jeu des acteurs à domicile.
Début des études et déménagement à Saint-Pétersbourg
En 1818-1819, Gogol étudie à l'école du district de Poltava, puis suit les cours d'un des professeurs privés. En 1821, il entre au gymnase de Nizhyn. Il y étudie médiocrement, mais consacre beaucoup de temps au théâtre du gymnase, jouant dans des pièces de théâtre et créant des décors. Ici, Gogol essaie d'écrire pour la première fois. Mais à cette époque, il était davantage attiré par la carrière de fonctionnaire.
Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, Nikolai Vasilyevich se rend à Saint-Pétersbourg dans l'espoir de trouver un emploi. Mais ici, ses premières déceptions de la vie l'attendent. Il n'est pas possible d'obtenir une place, le premier poème publié est complètement saccagé par la critique, les attirances amoureuses n'aboutissent à rien. Gogol part pour une courte période en Allemagne, mais retourne dans son pays natal la même année.
Il parvient enfin à trouver un emploi, même si le travail de fonctionnaire n'apporte aucun plaisir à Gogol. Le seul point positif de ce travail est qu'il a donné à l'écrivain de nombreuses impressions et personnages nouveaux, qu'il a ensuite montrés dans ses œuvres.
Au cours de cette période, l'histoire «Bisavryuk, ou la soirée de la veille d'Ivan Kupala» a été publiée, qui a pour la première fois attiré l'attention de l'ensemble de la communauté littéraire sur Gogol. Fin 1829, il connaissait déjà les meilleurs écrivains de Saint-Pétersbourg. P.A. Pletnev présente Gogol à A.S. Pouchkine, qui jouera un rôle important dans l'œuvre de Nikolai Vasilyevich.
Décollage créatif
Le succès de « La soirée de la veille d'Ivan Kupala » a inspiré Gogol. La même année, la première partie du recueil «Soirées dans une ferme près de Dikanka» est publiée, accueillie avec beaucoup d'enthousiasme par Pouchkine. La deuxième partie de cet ouvrage sera publiée l'année prochaine. Gogol atteint le sommet de la gloire.
En 1832, il se rend à Moscou, où il rencontre également des écrivains et des personnalités du théâtre célèbres. Depuis 1835 - Gogol s'en va activités d'enseignementà l'Université de Saint-Pétersbourg et commence à étudier pleinement activité littéraire. La même année, les recueils « Arabesques » et « Mirgorod » sont publiés, la comédie « L'Inspecteur général » est presque terminée et la première édition de la comédie « Mariage » est en cours d'écriture. Gogol commence à travailler sur le poème "Dead Souls". Ces œuvres indiquent une nouvelle direction artistique dans l’œuvre de l’écrivain. Au lieu de personnages forts et brillants, apparaissent des citadins vulgaires et le monde inquiétant de la grande ville.
La tragédie des "Dead Souls"
À l'été 1836, Gogol partit à l'étranger pendant plus de 12 ans. Pendant ce temps, il se rend en Russie à deux reprises, mais pas pour longtemps. Durant ces années, il a travaillé sur son principal Travail littéraire- le poème "Dead Souls". Son intrigue, comme « L'Inspecteur général », a été suggérée à Gogol par Pouchkine, mais a été développée de nombreuses manières par Nikolaev Vasilyevich lui-même. En 1842, grâce à Belinsky, Gogol publie le tome I en Russie. L'ouvrage est très apprécié des principaux écrivains de l'époque.
Le travail sur le deuxième volume se déroule péniblement. A cette époque, l'écrivain est rattrapé par une crise mentale. Il doute que la littérature puisse changer quoi que ce soit en mieux dans la vie de la société. Être dans une situation difficile état d'esprit, Gogol brûle le manuscrit de l'œuvre achevée. Afin de justifier d'une manière ou d'une autre son action, Nikolai Vasilyevich publie « Passages sélectionnés de la correspondance avec des amis », dans lesquels il tente d'expliquer la raison de ses actions. Il écrit ici sur l'importance primordiale de l'éducation chrétienne de la société, sans laquelle l'amélioration de la vie est tout simplement impossible. Au cours de la même période, des ouvrages à caractère théologique ont été écrits, dont le plus significatif est « Réflexions sur la Divine Liturgie ».
Après un pèlerinage en Terre Sainte en avril 1848, Gogol retourna pour toujours en Russie. Il voyage d'Odessa à la Petite Russie, de Saint-Pétersbourg à Moscou et visite Optina Pustyn. Dans les premiers mois de 1852, il s'installe définitivement à Moscou. À ce moment-là, une nouvelle édition du deuxième volume de Dead Souls est prête, que Gogol lit à ses amis et reçoit leur pleine approbation. Mais l'âme de l'écrivain est remplie de pensées mystiques et religieuses ; l'archiprêtre Père Matvey (Konstantinovsky), proche de Gogol ces dernières années, exprime son mécontentement à l'égard de l'œuvre. Dans le même temps, Nikolai Vasilyevich tente en vain d'organiser sa vie personnelle. Sous le pouvoir d'une profonde tourmente mentale, dans la nuit du 11 au 12 février 1852, l'écrivain brûle le manuscrit du deuxième volume des Âmes mortes, prêt à être imprimé. Il lui reste très peu de temps à vivre. Le 21 février (4 mars 1852) à Moscou, sur le boulevard Nikitski, Gogol termine son voyage terrestre.
Dans un premier temps, l'écrivain est accompagné jusqu'à dernière voie au cimetière du monastère Saint-Daniel, à heure soviétique ses restes sont réinhumés au cimetière de Novodievitchi.
C'est intéressant:
Gogol a reçu le nom de Nicolas en l'honneur de l'icône de Saint-Nicolas, conservée dans l'église locale.
Gogol aimait faire de l'artisanat : tricoter, coudre des robes et des foulards.
Né le 20 mars 1809 dans la ville de Velikie Sorochintsy, district de Mirgorod, province de Poltava, dans la famille d'un pauvre propriétaire terrien. Le père de l'écrivain, Vasily Afanasyevich Gogol-Yanovsky (1777-1825), a servi au bureau de poste de la Petite Russie, en 1805 il a pris sa retraite avec le grade d'évaluateur collégial et a épousé Maria Ivanovna Kosyarovskaya (1791-1868), issue d'une famille de propriétaires fonciers. . Selon la légende, elle fut la première beauté de la région de Poltava. Elle a épousé Vasily Afanasyevich à l'âge de quatorze ans. Il y avait six enfants dans la famille : outre Nicolas, son fils Ivan (décédé en 1819), ses filles Marya (1811-1844), Anna (1821-1893), Lisa (1823-1864) et Olga (1825-1907).
Mes années d'enfance se sont déroulées dans le domaine de mes parents Vasilyevka, près du village de Dikanka, une terre de légendes, de croyances et d'histoires historiques. Son père, Vasily Afanasyevich, passionné d'art, amateur de théâtre et auteur de poésie et de comédies pleines d'esprit, a joué un certain rôle dans l'éducation du futur écrivain. .En 1818-19, Gogol et son frère Ivan étudièrent à l'école du district de Poltava, puis, en 1820-1821, suivirent des cours particuliers.
En mai 1821, il entra au gymnase des sciences supérieures de Nizhyn. Ici, il s'occupe de la peinture, participe à des spectacles - en tant qu'artiste décorateur et acteur, et se produit avec un succès particulier. rôles comiques. S'essaye dans divers genres littéraires(écrit des poèmes élégiaques, des tragédies, poème historique, histoire). En même temps, il écrit la satire « Quelque chose à propos de Nezhin, ou la loi n'est pas écrite pour les imbéciles » (non conservée).
Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires en 1828, Gogol se rend à Saint-Pétersbourg. Connaissant des difficultés financières, s'occupant sans succès d'un lieu, Gogol fit ses premières tentatives littéraires : au début de 1829 parut le poème « Italie », et au printemps de la même année, sous le pseudonyme « V. Alov », Gogol publia le poème « Italie ». « L'idylle en images » « Ganz Küchelgarten ». Le poème a suscité des critiques très négatives de la part des critiques, ce qui a accru l'humeur difficile de Gogol, qui tout au long de sa vie a vécu très douloureusement la critique de ses œuvres.
En juillet 1829, il brûle les exemplaires invendus du livre et part subitement à l'étranger, en Allemagne, et fin septembre, presque aussi soudainement, il revient à Saint-Pétersbourg. À la fin de 1829, il parvient à décider de servir au département de l'économie d'État et des bâtiments publics du ministère de l'Intérieur. D'avril 1830 à mars 1831, il servit dans le département des apanages (d'abord comme scribe, puis comme assistant du commis), sous le commandement du célèbre poète idyllique V.I. Panaev. Son séjour dans les bureaux provoqua une profonde déception chez Gogol. « service d’État », mais il a fourni un matériau riche pour de futurs travaux décrivant la vie bureaucratique et le fonctionnement de la machine d’État.
En 1832, le livre de Gogol «Soirées dans une ferme près de Dikanka» fut publié, basé sur l'art populaire ukrainien - chansons, contes de fées, croyances populaires et coutumes, ainsi que les impressions personnelles de l'auteur lui-même. Ce livre a apporté un grand succès à Gogol. L'apparition des «Soirées dans une ferme près de Dikanka», selon Pouchkine, fut un phénomène extraordinaire dans la littérature russe. Gogol a révélé au lecteur russe Monde incroyable vie populaire imprégné de romantisme légendes folkloriques et traditions, lyrisme joyeux et humour ludique.
À la fin de 1832, Gogol arrivait déjà à Moscou un écrivain célèbre, où il se rapproche de M.P. Pogodin, famille S.T. Aksakova, M.N. Zagoskin, I.V. et P.V. Kireevsky, qui a eu une grande influence sur les opinions du jeune Gogol. En 1834, Gogol fut nommé professeur agrégé au département histoire généraleà l'Université de Saint-Pétersbourg. L'étude des ouvrages sur l'histoire de l'Ukraine a constitué la base du plan de "Taras Bulba".
En 1835, il quitta l'université et se consacra entièrement à créativité littéraire. La même année, paraît un recueil d'histoires « Mirgorod », qui comprend « Les propriétaires terriens du vieux monde », « Taras Bulba », « Viy », etc., et un recueil « Arabesques » (sur des thèmes de la vie de Saint-Pétersbourg).
À l'automne 1835, il commença à écrire « L'Inspecteur général », dont l'intrigue fut suggérée par Pouchkine ; le travail progressa avec tant de succès que le 18 janvier 1836, il lut la comédie lors d'une soirée avec Joukovski (en présence de Pouchkine, P. A. Vyazemsky et d'autres), et en février-mars, il était déjà occupé à la mettre en scène sur scène Théâtre d'Alexandrie. La pièce a été créée le 19 avril. 25 mai - première à Moscou, au Théâtre Maly.
Toujours en 1935, l'œuvre «Le Nez» est achevée - le summum de la fantaisie de Gogol (publiée en 1836), un grotesque extrêmement audacieux qui anticipait certaines tendances de l'art du XXe siècle.
Peu de temps après la production de "L'Inspecteur général", traqué par la presse réactionnaire et la "population laïque", Gogol part à l'étranger, s'installe d'abord en Suisse, puis à Paris, et poursuit son travail sur " Âmes mortes", commencé en Russie. La nouvelle de la mort de Pouchkine fut pour lui un coup terrible. En mars 1837, il s'installe à Rome.
En septembre 1839, Gogol arrive à Moscou et commence à lire des chapitres de Dead Souls, qui suscitent une réaction enthousiaste. En 1940, Gogol quitta de nouveau la Russie et à la fin de l'été 1840, à Vienne, il fut subitement victime d'une des premières crises d'une grave maladie nerveuse. En octobre, il vient à Moscou et lit les 5 derniers chapitres des « Âmes mortes » dans la maison des Aksakov. Cependant, à Moscou, la censure n'a pas permis la publication du roman et, en janvier 1842, l'écrivain a transmis le manuscrit au Comité de censure de Saint-Pétersbourg, où le livre a été approuvé, mais avec un changement de titre et sans « Le Conte de Capitaine Kopeikin. En mai, "Les Aventures de Chichikov ou les Âmes mortes" ont été publiées. Et encore une fois, l'œuvre de Gogol a suscité une vague de réactions les plus controversées. Sur fond d'admiration générale, de vives accusations de caricature, de farce et de calomnie se font entendre. Toute cette controverse s'est déroulée en l'absence de Gogol, parti à l'étranger en juin 1842, où l'écrivain travaillait sur le 2e volume des Âmes mortes.
Nikolai Vasilyevich a passé tout l'été 1842 en Allemagne et n'a déménagé à Rome qu'en octobre. Il lui faut beaucoup de temps pour préparer la publication de ses œuvres complètes, mais il parvient à travailler sur le deuxième volume de Dead Souls. La publication des « Œuvres de Nikola Gogol » a commencé en 1843, mais il y a eu également un certain retard (d'un mois) en raison de arguties de censure. Le début de 1845 est marqué pour Gogol par une nouvelle crise mentale. Il commence à se déplacer de station en station pour gagner tranquillité d'esprit. Fin juin ou début juillet 1845, dans un état de forte exacerbation de la maladie, Gogol brûle le manuscrit du 2e volume. Par la suite (dans "Quatre lettres à à différentes personnes concernant « Âmes mortes » - « Lieux choisis »), Gogol a expliqué cette étape en disant que le livre ne montrait pas assez clairement les « chemins et routes » vers l'idéal. Et il recommence le travail.
Au cours des années suivantes, l'écrivain se déplaçait souvent d'un endroit à un autre, dans l'espoir qu'un changement d'environnement l'aiderait à retrouver la santé. Vers le milieu des années 40 crise spirituelle est allé plus profondément. Sous l'influence d'A.P. Tolstoï, Gogol s'est imprégné d'idées religieuses et a abandonné ses croyances et ses œuvres antérieures.
En 1847, une série d'articles de l'écrivain sous forme de lettres fut publiée intitulée « Passages choisis de la correspondance avec des amis ». l'idée principale Ce livre est la nécessité d’une éducation chrétienne interne et d’une rééducation de chacun, sans laquelle aucune amélioration sociale n’est possible. Le livre a été publié sous une forme fortement censurée et a été considéré comme faible en termes de artistiquement travail. Parallèlement, Gogol travaille également sur des ouvrages à caractère théologique, dont le plus significatif est « Réflexions sur la Divine Liturgie » (publié à titre posthume en 1857).
Son refuge restait un sentiment religieux : il décida qu'il ne pouvait pas continuer son travail sans réaliser son intention de longue date de vénérer le Saint-Sépulcre. À la fin de 1847, il s'installe à Naples et au début de 1848, il s'embarque pour la Palestine, d'où il retourne finalement en Russie via Constantinople et Odessa.
Printemps 1850 - Gogol propose le mariage à A.M. Vielgorskaya, mais est refusé. 1852 - Nikolai Vasilyevich rencontre et s'entretient régulièrement avec l'archiprêtre Matvey Konstantinovsky, fanatique et mystique.
A 3 heures du matin du lundi au mardi 11 et 12 février 1852, Gogol réveilla son serviteur Semyon, lui ordonna d'ouvrir les vannes du poêle et d'apporter une mallette contenant des manuscrits du placard. Après en avoir sorti un tas de cahiers, Gogol les a mis dans la cheminée et les a brûlés (seuls 5 chapitres ont survécu sous une forme incomplète, relatifs à diverses ébauches d'éditions de Dead Souls). Le 20 février, un conseil médical a décidé de soigner obligatoirement Gogol, mais les mesures prises n'ont donné aucun résultat. Le matin du 21 février, N.V. Gogol est mort. Derniers mots L'écrivain disait : "Les escaliers, vite, donnez-moi les escaliers !"