Comment dessiner un portrait avec un crayon pour les débutants. Dessiner le portrait d'une femme. Le moyen le plus simple

par où commencer à dessiner le portrait d'une personne étape par étape ? comment apprendre à construire le visage d'une personne. Comment placer correctement la pénombre et obtenir la similitude souhaitée dans les portraits au crayon. Comment ombrer correctement un portrait. Les artistes dirontATELIERPORTRET-ART.

La plupart des portraitistes travaillant dans la technique du crayon ont travaillé dans diverses écoles, où ils ont appris à représenter une personne. Tous les artistes, en fonction de leur formation, ont créé eux-mêmes leur propre base pour travailler à la création d'un portrait. Dans cet article, nous partagerons tes propres secrets la technique de dessin la plus courante.

commencer et construire la tête

Les artistes de notre atelier travaillent avec des porte-mines, car... ils assurent la propreté pendant le travail ; contrairement aux crayons classiques, ils n'ont pas besoin d'être taillés longtemps, ils permettent de traiter les petits détails beaucoup plus rapidement. Pour dessiner un portrait de qualité, nous aurons besoin d'un « bourrin » ; c'est une gomme artistique avec laquelle vous pourrez corriger vos erreurs et ne pas gâcher le portrait. Pour dessiner avec un porte-mine, nous avons besoin de mines. Nous vous recommandons d'utiliser des tiges de douceur HB, B, 2B, 4B et 7B (où B signifie doux et H signifie dur). Nous devons maintenant prendre une feuille de papier A4 ordinaire et la placer sous votre main qui travaille afin qu'elle recouvre la surface que vous avez déjà ombrée.

Tout d'abord, vous devez étudier la photographie, à savoir l'aspect général de la tête, la façon dont elle pivote par rapport à l'horizontale et à la verticale. Pour dessiner correctement le portrait d'une personne avec un crayon, nous devons connaître certaines caractéristiques de la structure du crâne. Cela peut être vu dans n’importe quel atlas anatomique. En fonction de la forme de la tête de la personne que vous représentez, vous devez dessiner sur le papier avec des traits clairs le contour général des cheveux, l'ovale du visage et indiquer la ligne des lèvres, du nez et sa hauteur, des yeux. et les sourcils.

travailler avec des avions

Maintenant que les lignes générales sont tracées, nous pouvons passer à l’analyse des plans du visage. Il faut indiquer la hauteur du nez avec un plan (si on le souhaite, on peut l'ombrager pour voir le volume, cela peut se faire avec toutes les zones d'ombre), le plan de la pommette, qui est le plus proche de nous, le plan des lèvres et du plan des yeux, se reliant aux sourcils. A ce stade, on ne dessine pas le visage avec des lignes douces ; on essaie de tracer très facilement les traits géométriques du visage de la personne.

détail du visage

À ce stade du travail, nous prenons le bourrin et, en le déplaçant le long du plan de la feuille, retirons la couche supérieure du crayon, c'est-à-dire que nous rendons les lignes tracées auparavant presque invisibles. C'est la différence entre dessiner des portraits à partir de photographies et portraits académiques, dans le second cas, les lignes de construction sont tracées et resteront dans la forme finale du portrait, c'est pourquoi celui-ci peut s'avérer sale. Cela ne nous convient pas. Après avoir rendu les lignes de construction invisibles si nécessaire, nous commençons à dessiner tous les traits du visage, à les arrondir et à donner au visage une ressemblance avec la photographie. Afin d'obtenir une similitude, vous pouvez mesurer les tailles et leur relation avec d'autres tailles de visage, sélectionnant ainsi les proportions optimales. Par exemple, quelle largeur du nez correspond à la largeur du visage, etc. Vous pouvez tout mesurer, il n'y a aucune restriction ici.

début de l'ombrage

Pour commencer l'ombrage, vous devez terminer toutes les constructions et effacer toutes les lignes inutiles du dessin, car Une fois que vous aurez commencé à donner le ton, vous n’aurez plus l’occasion de le faire proprement. Règles uniformes L’ombrage n’existe pas ; chaque artiste le fait de la manière qui lui convient le mieux. Cela peut dépendre de la façon dont vous êtes habitué à tenir un crayon/stylo, si vous êtes droitier ou gaucher, etc. Nous vous recommandons de commencer l'ombrage par les zones les plus sombres du portrait. Puisque vous pourrez ensuite les développer sans trop assombrir votre peau, vos vêtements et vos yeux.

développement des demi-teintes

Ensuite, il faut passer aux demi-teintes, c'est-à-dire ajouter du ton à la peau du visage, aux cheveux et aux vêtements, s'ils ne sont pas noirs, car les vêtements noirs méritent souvent d'être soulignés (même si les vêtements blanc, il y aura certainement une ombre partielle dessus pour révéler le relief et la texture). A ce stade, il ne faut rien essuyer avec des chiffons (sauf si nous avons fait une tache ou étalé quelque chose). Il vaut la peine de commencer l'ombrage intensif des demi-teintes (si vous êtes droitier) à partir du coin supérieur gauche de la feuille, afin de ne pas salir ce que vous avez déjà fait avec votre main, et par conséquent, si vous êtes gaucher, vous il faut tout faire dans un miroir. A ce stade, des détails fins sur l'arrière-plan du portrait sont autorisés.

travailler avec la mise en évidence

Lorsque vous avez terminé l'ombrage, vous devriez avoir un portrait presque terminé, mais il n'aura pas l'air en 3D. Ne vous inquiétez pas, l'une des étapes les plus agréables pour dessiner un portrait au crayon est celle où vous mettez en évidence les endroits les plus clairs du visage. Il s'agit le plus souvent du bout du nez, du blanc des yeux, la partie supérieure les pommettes, les arcades sourcilières, la lèvre inférieure et dans certains cas le menton. Aussi, à l'aide d'un bourrin, vous pourrez dessiner des plis sur les lèvres et des petites rides qui rendront votre portrait plus vivant. Les cheveux doivent être éclaircis au niveau des cassures les plus importantes pour qu'ils paraissent brillants et vivants.

assombrir les profondeurs et nettoyer

Après avoir surligné, vous devez assombrir à nouveau les endroits où vous souhaitez montrer l'espace, ceux-ci peuvent être : le cou, le bord des cheveux, les oreilles, les plis des cheveux, l'arrière-plan. Grâce à cet assombrissement, nous sentirons que la personne que nous dessinons n'est pas « collée » à la feuille, mais regarde de là. C'est très facteur important créer un portrait au crayon.

Notre portrait est déjà prêt. Mais vous aurez certainement des coups ou des taches inutiles sur vos doigts, car ils seront tachés par le crayon (d'ailleurs, afin d'éviter un portrait sale, nous vous conseillons de vous laver les mains plusieurs fois et de les sécher soigneusement), donc tu devrais prendre le bourrin dernière fois et effacez tout ce qui vous est visuellement désagréable. Même si un portrait est absolument similaire à une photographie, on laisse toujours place à la créativité, vous n'êtes pas obligé de redessiner ce que vous ne voulez pas dessiner dans un portrait, vous pouvez être créatif et inventer de nouveaux vêtements, couleurs de cheveux, les yeux, etc La photo n'est pas toujours réussie à tous égards, c'est pourquoi nous réfléchissons, ajustons et faisons ce que le photographe ne pouvait pas faire en raison des spécificités de son travail, à savoir créer l'image idéale.

Avec amour et appréhension, Atelier

Trouvez un modèle ou une photo. Assurez-vous que les photos que vous choisissez correspondent à vos compétences en dessin. Si vous commencez tout juste à dessiner, vous ne devriez pas prendre une photo avec trop d'ombres complexes ou une photo prise sous un angle inhabituel. Commencez simplement. Si vous avez déjà de l'expérience dans le dessin de portraits, vous pouvez essayer quelque chose de plus difficile pour tester vos compétences.

• Décidez si vous voulez dessiner un homme ou une femme. Comme règle, portraits masculins des ombres plus saturées ; C'est à vous de décider si ce sera plus facile ou non. Les femmes, à leur tour, ont plus cheveux longs- Certaines personnes pensent que dessiner beaucoup de cheveux est ennuyeux ou difficile.
• Décidez si vous souhaitez dessiner une personne jeune ou âgée. Les visages des personnes âgées sont plus intéressants à dessiner, mais aussi plus difficiles en raison des lignes et des textures supplémentaires - cependant, grâce à elles, le portrait s'avère expressif. Il est plus facile de dessiner de très jeunes enfants, mais si vous avez l'habitude de dessiner des adultes, cela peut être plus difficile pour vous.

Dessiner un portrait avec un crayon pas très difficile comme cela peut paraître à première vue. Rappelons que jusqu'à l'apparition de la photographie, la capacité de dessiner des portraits était une discipline obligatoire à l'école. Cet article vous aidera à apprendre comment procéder.

Lorsque vous représentez la tête d'une personne, vous devez vous assurer que proportions entre la bouche, le nez, les oreilles et les yeux sont marqués avec précision et correctement. Votre attention s'il vous plaît Attention particulière structure de la tête, évaluez ses principales caractéristiques ; si vous ne le faites pas, il est peu probable que vous obteniez un portrait vraiment intéressant.

Vous trouverez ci-dessous des photos avec les proportions d'une tête moyenne. Mais ce n'est qu'une norme. Mais ce sont précisément les écarts par rapport à la norme qui confèrent à une personne un caractère unique et original. Cela vaut la peine de le comparer avec votre modèle, en quoi ils diffèrent et en quoi ils convergent.

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Des habitudes qui vous rendront heureux

Yeux sont l'élément le plus expressif du portrait, c'est pourquoi il est nécessaire de maintenir l'exactitude de la forme et la position correcte. UchiEto tient à souligner que la sclère (une partie du globe oculaire) n'a pas besoin d'être rendue blanche comme neige, elle doit changer de couleur en raison de l'ombre projetée par la paupière et de l'effet de sa propre ombre. Il faut également faire attention aux reflets lumineux au niveau de la paupière inférieure, dans le coin interne de l’œil et sur l’iris. Ce sont eux et les ombres qui rendent les yeux plus « vivants ».

Les images ci-dessous montrent la structure sphérique de l'œil, comment montrer correctement les paupières et l'étape de dessin elle-même.

Dessine les yeux avec différents points vision et dans différents postes. Les yeux des femmes sont généralement épais et long cils, et les sourcils sont fins et bien définis. Chez un enfant, l'iris paraît grand par rapport à la paupière. Au fil du temps, les personnes âgées développent des rides profondes qui partent du coin des yeux, les sourcils s’épaississent et poussent et les paupières inférieures ont un aspect bouffant.

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Oreille formé tissus cartilagineux. Il peut se présenter sous différentes variantes, mais toutes les oreilles ressemblent à un coquillage, ce qui n'est pratiquement pas différent chez les femmes et les hommes. Dans les portraits, les oreilles sont partiellement ou complètement cachées par les cheveux, et leur expression dépend de la précision avec laquelle vous les positionnez sur les côtés de la tête. Voir croquis.

La hauteur de l'oreille d'un adulte est approximativement égale à la longueur du nez. Les adultes ont des oreilles plus petites par rapport à la tête que les enfants. Chez les personnes âgées, les oreilles s’allongent en raison de l’affaiblissement et de l’amincissement du tissu cartilagineux.

Nez Il est assez difficile à représenter correctement car il se trouve devant le visage, et donc sa forme change beaucoup selon le point de vue. Essayez d'identifier les zones de lumière et d'ombre (généralement quantité maximale la lumière est présente au bout du nez et sur l'arête du nez, tandis que l'ombre la plus intense est à la base des narines), essayez de ne transmettre que ce contraste pour que votre dessin ne soit pas surchargé (si le nez n'est pas un détail clé du visage).

Après les yeux on dessine bouche. C'est le deuxième élément le plus expressif du portrait. La teinte rosée des lèvres est une conséquence de la transition entre la peau et la muqueuse. Lorsque vous dessinez des lèvres, vous devez vous assurer que vous avez correctement défini la limite de transition. Les lèvres sont situées sur la surface semi-cylindrique des os de la mâchoire. Les croquis présentés ci-dessous indiquent les principales caractéristiques de la morphologie labiale. UchiEto tient à souligner que la lèvre supérieure est plus fine.

Ces croquis vous présentent des variations de sourires habituellement dessinés dans les portraits. Les lèvres des personnes âgées sont fines et couvertes d'un grand nombre de plis verticaux.

Cours vidéo

Nous pouvons maintenant examiner les détails de plus près. Et nous commencerons par le visage. Le visage d'une personne est la première chose à laquelle nous prêtons attention dans toute situation, et cela s'applique également d'une certaine manière à l'art : l'observateur regardera d'abord le visage avec son regard. traits caractéristiques. Mettre un visage sur papier, en particulier en dessinant des expressions vivantes, en vaut vraiment la peine.

Dans ce tutoriel, nous présenterons les principaux composants dessiner un visage - proportions, traits et perspective, et dans les leçons suivantes, nous examinerons plus en détail diverses expressions faciales.

1. Proportions du visage

Visage complet:

Dans cette position, le crâne sera un cercle plat, auquel s'ajoute le contour de la mâchoire, qui forme globalement une forme d'œuf, pointu vers le bas. Deux lignes perpendiculaires au centre divisent « l’œuf » en quatre parties. Pour répartir les traits du visage :

- Marquez les milieux des moitiés gauche et droite de la ligne horizontale. Il y aura des yeux sur ces points.

— Divisez la ligne inférieure verticale en cinq parties égales. Le bout du nez sera au deuxième point à partir du centre. Le pli des lèvres sera au troisième point à partir du centre, un point plus bas que le bout du nez.

- Divisez la moitié supérieure de la tête en quatre parties égales : la racine des cheveux (si la personne n'a pas de cheveux dégarnis) sera située entre le deuxième et le troisième point à partir du centre. L'oreille sera située entre la paupière supérieure et le bout du nez (si le visage est au même niveau). Lorsqu’une personne regarde vers le haut ou vers le bas, la position des oreilles change.

Il est utile de savoir que la largeur du visage est égale à la largeur de cinq yeux ou légèrement moins. La distance entre les yeux est égale à la largeur d'un œil. Il n'est pas typique que les gens aient les yeux écartés ou trop rapprochés, mais cela est toujours perceptible (les yeux écartés donnent à une personne une expression innocente et enfantine, tandis que les yeux étroits éveillent en nous la suspicion pour une raison quelconque) . La distance entre la lèvre inférieure et le menton est également égale à la largeur d’un œil.

Un autre critère de mesure est la longueur l'index au-dessus du pouce. Dans le schéma ci-dessous, toutes les longueurs sont marquées selon ce critère : hauteur des oreilles, distance entre la pousse des cheveux et le niveau des sourcils, distance des sourcils au nez, distance du nez au menton, distance entre les pupilles.

Profil:

De côté, la forme de la tête ressemble également à un œuf, mais pointée vers le côté. Les lignes centrales divisent maintenant la tête en une partie antérieure (visage) et postérieure (crâne).

Du côté du crâne :

- L'oreille est située directement derrière la ligne médiane. En taille et en emplacement, il se situe également entre la paupière supérieure et le bout du nez.
- La profondeur du crâne varie entre les deux lignes pointillées (comme indiqué à l'étape 4).

Du visage :

— Les traits du visage sont positionnés de la même manière que dans la vue de face.

— L'approfondissement de l'arête du nez soit coïncide avec la ligne médiane, soit se situe légèrement plus haut.

— Le point le plus marquant sera le niveau du sourcil (à 1 point du centre).

2. Caractéristiques du visage

Yeux et sourcils

L'oeil est composé de deux arcs simples, en forme d'amandes. Il n'y a pas de règles strictes ici, car la forme des yeux peut être complètement différente, mais il y en a recommandations générales:

— Le coin externe des yeux est plus haut que le coin interne, et non l'inverse.

— Si l'on compare un œil avec une amande, la partie arrondie de la pupille partira du coin interne, diminuant vers le coin externe.

Détails des yeux

— L'iris de l'œil est partiellement caché derrière la paupière supérieure. Il traverse la paupière inférieure uniquement lorsque la personne baisse les yeux ou plisse les yeux (la paupière inférieure se soulève).

- Les cils s'incurvent vers l'extérieur et sont plus courts sur la paupière inférieure (en effet, on n'est pas obligé de les dessiner à chaque fois).

— Si vous souhaitez représenter l'ovale du canal lacrymal dans le coin interne de l'œil, ainsi que l'épaisseur de la paupière inférieure, cela dépend entièrement de vos préférences ; un excès de détails ne semble pas toujours approprié. L'ajout de tels détails est proportionnel à la complexité du dessin.

- La même chose peut être appliquée au dessin du pli de la paupière - cela ajoute de l'expressivité et rend le regard moins anxieux. Je pense qu'il est préférable de ne pas ajouter de pli si vous faites un dessin stylisé ou si votre dessin est trop petit.

L'œil de profil ressemble à la forme d'une pointe de flèche (les côtés peuvent être concaves ou convexes), avec un petit marquage paupière supérieure et, éventuellement, inférieur. Dans la vie, on ne voit pas l’iris de profil, mais on voit le blanc de l’œil. Lorsque je travaillais sur la leçon, beaucoup de gens ont dit que « ça a l'air étrange », donc l'iris doit encore être désigné.

Quant aux sourcils, il est plus simple de les dessiner après les yeux pour suivre la courbe de la paupière supérieure. La majeure partie de la longueur du sourcil est tournée vers l’intérieur et sa pointe est toujours légèrement plus courte.

De profil, la forme du sourcil change - il devient comme une virgule. Cette « virgule » continue au niveau des cils (là où ils se plient). Parfois, le sourcil semble ne faire qu'un avec les cils, vous pouvez donc également dessiner une courbe pour le haut de l'œil et le bord du sourcil.

Le nez est généralement en forme de coin - il est plus facile de visualiser et de donner une tridimensionnalité avant d'ajouter des détails.

Partition et côtés Les nez sont plats, ce qui sera visible sur le dessin fini, mais déjà au stade de l'esquisse, il est nécessaire de les identifier afin de répartir ensuite correctement les détails. Dans notre coin, la partie plate inférieure est un triangle tronqué reliant les ailes et la pointe du nez. Les ailes se courbent vers le septum pour former les narines. Notez que vues de dessous, les lignes formant les côtés du septum sont au premier plan, parallèles au visage. Le septum dépasse plus bas que les ailes (vu de face), ce qui signifie que sous un angle de ¾, la narine éloignée ne sera pas visible en conséquence.

La partie la plus difficile du dessin d’un nez peut être de décider quelles parties du nez laisser de côté pour un résultat d’apparence naturelle. Vous n'aurez pas toujours besoin de dessiner toute l'aile du nez (là où elle rencontre le visage), et dans la plupart des cas, le dessin sera meilleur si vous dessinez simplement le bas du nez. C'est la même chose pour quatre lignes la cloison du nez, à l'endroit où ils se connectent au visage - dans la plupart des cas, il vaudra mieux que vous dessiniez uniquement la partie inférieure du nez (ailes, narines, cloison) - vous pouvez alternativement couvrir les lignes avec votre doigt pour m'en assurer. Si la tête est tournée de ¾, il devient nécessaire de compléter les lignes de l'arête du nez. Vous devrez faire beaucoup d’observations et d’essais et d’erreurs pour reconnaître les caractéristiques uniques du nez. Les caricaturistes ont cette particularité : vous devez examiner attentivement les contours des nez pour comprendre pourquoi ils sont représentés de cette façon. Nous reviendrons sur cette question dans les prochaines leçons.

Lèvres

Conseils pour représenter la bouche et les lèvres :

- Vous devez d'abord dessiner le pli labial, car c'est la plus linéaire et la plus sombre des trois lignes presque parallèles qui forment la bouche. En fait, il ne s’agit pas d’une ligne droite continue : elle est constituée de plusieurs courbes implicites. Dans l'image ci-dessous, vous pouvez voir des exemples exagérés du mouvement de la ligne de la bouche - notez qu'ils suivent la ligne de la lèvre supérieure. Cette ligne peut être « adoucie » de plusieurs manières : le creux au-dessus de la lèvre peut être plus étroit (pour distinguer les coins) ou si large qu'il devient invisible. Cela peut aussi être l'inverse : la lèvre inférieure est si pleine qu'elle crée une sensation de bouderie. Si vous avez du mal à rester symétrique à ce stade, essayez de partir du centre et de tracer une ligne de chaque côté.

— Les coins supérieurs des lèvres sont plus visibles, mais vous pouvez les adoucir en créant deux larges courbes, ou les adoucir jusqu'à ce qu'ils ne soient plus visibles.

- La lèvre inférieure ressemble certes à une courbe régulière, mais elle peut aussi être presque plate ou assez arrondie. Mon conseil est de désigner la lèvre inférieure avec au moins un tiret régulier sous le bord inférieur.

— La lèvre supérieure est presque toujours plus étroite que la lèvre inférieure et dépasse moins en avant. Si son contour est esquissé, il devrait être plus clairement exprimé, puisque la lèvre inférieure se détache déjà par son ombre (elle ne doit pas dépasser la taille de la lèvre).

— De profil, les lèvres ressemblent à une pointe de flèche et la saillie de la lèvre supérieure devient évidente. La forme des lèvres est également différente - la supérieure est plate et située en diagonale, et la inférieure est plus arrondie.

— Le pli labial de profil s'écarte vers le bas, à partir de l'intersection des lèvres. Même si une personne sourit, la ligne descend et remonte dans la zone des virages. N'élevez jamais le niveau de la ligne lorsque vous dessinez de profil.

Oreilles

La partie principale de l'oreille (si elle est dessinée correctement) a la forme d'une lettre AVEC de l'extérieur et la forme d'une lettre inversée U Avec à l'intérieur(bordure du cartilage de l'oreille supérieure). Les plus petits sont souvent dessinés U au-dessus du lobe de l'oreille (vous pouvez mettre votre doigt sur votre oreille), qui va plus loin dans une lettre plus petite AVEC. Les détails des oreilles sont représentés autour de l’ouverture de l’oreille elle-même (mais pas toujours) et leurs formes peuvent être complètement différentes d’une personne à l’autre. personnes différentes. Le dessin peut être stylisé - par exemple, dans l'image ci-dessous, il y a une oreille dans son vue générale ressemble à des symboles « @ » allongés.

Lorsque le visage est tourné vers l'avant, les oreilles sont représentées de profil en conséquence :

- Le lobe, auparavant marqué en forme de U inversé, est désormais visible séparément - la même chose lorsque l'on regarde la plaque de côté et que l'on voit alors son fond comme s'il était plus proche de soi.

— La forme de l'ouverture de l'oreille ressemble à une goutte et se détache sur le fond général de l'oreille.

— L'épaisseur de l'oreille sous cet angle dépend de sa proximité avec la tête, c'en est un autre facteur individuel. Cependant, l'oreille fait toujours saillie vers l'avant - c'est ainsi que cela s'est produit au cours de l'évolution.

Vue de derrière, l'oreille apparaît séparée du corps, essentiellement un lobe relié à la tête via un canal. Ne sous-estimez pas la taille du canal : sa fonction est de faire ressortir les oreilles vers l'avant. Dans cette vue, le canal est plus lourd que le lobe.

3. Angles

Puisque la tête est basée sur un cercle où sont soulignés les traits du visage, changer l’angle de la tête est plus facile qu’il n’y paraît à première vue. Cependant, il est encore plus important d'observer la position de la tête des gens dans différents angles dans la vie, se souvenir de toutes les saillies et dépressions qui se chevauchent de la manière la plus inattendue. Le nez s'éloigne sans doute considérablement de la tête (les sourcils, les pommettes, le centre des lèvres et le menton dépassent également) ; en même temps, les orbites et les côtés de la bouche forment des dépressions dans notre « cercle ».

Lorsque vous et moi avons dessiné un visage de face et de profil, nous avons simplifié la tâche en une image bidimensionnelle où toutes les lignes étaient plates. Pour tous les autres angles, nous devrons recadrer notre pensée dans un monde tridimensionnel et réaliser que la forme d'un œuf est en fait un œuf, et que les lignes que nous avons utilisées plus tôt pour placer les traits du visage coupent cet œuf comme l'équateur et les méridiens. sur un globe : au moindre changement de position de la tête on verra qu'elles sont rondes. Positionner les traits du visage consiste simplement à tracer des lignes qui se croisent sous un certain angle - il y en a maintenant trois. Nous pouvons à nouveau diviser la tête en parties supérieure et inférieure, « coupant » notre « œuf », mais maintenant nous devons garder à l'esprit : les composants les plus proches de nous semblent plus épais. La même chose s'applique au dessin d'une face vers le haut ou vers le bas.

Homme regardant vers le bas

— Tous les traits se courbent vers le haut et les oreilles « se lèvent ».

— Puisque le nez dépasse vers l'avant, sa pointe descend en dessous de la marque originale, il semble donc qu'il soit maintenant plus proche des lèvres, et si une personne baisse la tête encore plus bas, le nez couvrira partiellement les lèvres. Sous cet angle, il n'est pas nécessaire de dessiner des détails supplémentaires du nez - l'arête du nez et les ailes suffiront.

- Les arcades sourcilières sont assez plates, mais peuvent redevenir courbées si l'on incline trop la tête.

- Les paupières supérieures des yeux deviennent plus expressives, et il suffit de changer légèrement la position de la tête pour qu'elles cachent complètement les orbites des yeux.

— La lèvre supérieure est presque invisible et la lèvre inférieure est élargie.

Homme levant les yeux

- Toutes les lignes des traits du visage tendent vers le bas ; les oreilles descendent également.

- La lèvre supérieure est visible en entier(ce qui n'arrive pas en pleine face). Maintenant, les lèvres semblent boudeuses.

- Les sourcils se cambrent davantage et la paupière inférieure se soulève, ce qui donne l'impression que les yeux plissent.

- La partie inférieure du nez est désormais entièrement visible, les deux narines sont bien visibles.

L'homme se retourne

1. Quand on voit une personne presque complètement détournée, les seuls traits visibles qui restent sont les arcades sourcilières et les pommettes. La ligne du cou chevauche la ligne de la mâchoire et est située à côté de l'oreille. Lorsqu’une personne se retourne, on voit aussi des cils.
2. De plus, en se tournant, on peut voir une partie de la ligne des sourcils et la saillie de la paupière inférieure ; le bout du nez apparaît également directement derrière la joue.
3. Quand une personne se tourne presque de profil, globes oculaires et les lèvres (bien que le pli entre les lèvres soit petit), et la ligne du cou se confond avec la ligne du menton. On peut encore voir une partie de la joue recouvrant l'aile du nez.

Il est temps de s'entraîner

Utilisez la méthode du croquis rapide, en esquissant les expressions faciales que vous remarquez autour de vous dans un café ou dans la rue.

N'essayez pas de détailler toutes les fonctionnalités et n'ayez pas peur de faire des erreurs, l'essentiel est de transmettre les fonctionnalités sous différents angles.

Si vous avez du mal à dessiner du volume, prenez un vrai œuf (vous pouvez le faire bouillir, au cas où). Tracez trois lignes au centre et ajoutez des lignes de démarcation. Observez et dessinez l'œuf avec des lignes de contour de différents côtés - de cette façon, vous aurez une idée de la façon dont les lignes et les distances entre elles se comporteront sous différents angles. Vous pouvez tracer les traits du visage à la surface de l'œuf le long des lignes principales et observer comment leur taille change à mesure que l'œuf tourne.

Bonne journée les amis !

Aujourd'hui, nous allons apprendre à dessiner le portrait d'une personne étape par étape, nous utiliserons l'image comme exemple belle femme. Dans cet article, vous trouverez des conseils qui seront certainement utiles aux artistes débutants.

Préparation

Pour toute tâche, vous avez besoin d'une attitude appropriée, et pour créer le portrait d'une personne, vous devez avoir accès à son apparence physique ou à sa photo. Avant même de prendre un crayon, essayez de réfléchir :

• quel sera le fond ?
• y aura-t-il quelque chose de représenté en arrière-plan ?
• ce sera au format horizontal ou vertical ;
• et d'autres points importants.

Nature et lumière

Même si vous connaissez bien les proportions du corps humain et que vous savez dessiner des portraits abstraits, pour obtenir un portrait ressemblant, vous aurez certainement besoin de la vie. Vous pouvez également utiliser des photographies comme nature.

L’image que vous utiliserez comme exemple a une exigence très importante : la lumière. Il est conseillé que dans la pièce ou sur la photo il y ait une source de lumière dominante. Un éclairage simple vous permettra d'afficher le volume correctement, sans erreurs, surtout si vous n'avez aucune expérience. L’éclairage n’est pas tout ce dont nous avons besoin, mais un bon éclairage peut vous être d’une grande aide.

Tous les guides sont forcément présents ici : axe de symétrie, yeux, nez, sourcils, bouche, etc. Si vous n'êtes pas familier avec les proportions de la tête, n'hésitez pas à regarder notre leçon :.

À ce stade, nous apprenons à dessiner un portrait de manière assez grossière et pas tout à fait précise, mais nous devons essayer de restituer correctement toutes les formes : nez, pommettes, menton et autres traits les plus saillants et caractéristiques d'une personne donnée. Vous pouvez utiliser un trait pour afficher les ombres tombantes.

Dessiner des oreilles humaines

Quelques conseils:

• Si vous dessinez au crayon, faites un croquis très léger, afin de pouvoir ensuite appliquer de belles lignes précises par-dessus.
• Si vous créez un portrait à l'huile, le croquis peut être réalisé sur toile avec un petit pinceau, en indiquant uniquement la forme du visage et quelques lignes directrices. Cela ne vaut pas la peine de dessiner plus en détail, car une couche d'huile recouvrira tous vos traits au crayon. Passez immédiatement aux étapes suivantes du travail avec les peintures.

Nous clarifions toutes les lignes, essayons de faire un beau croquis net.

Vous pouvez vous arrêter à peu près à cette esquisse puis continuer à travailler en couleur.

Ombre et lumière : gros pinceaux

La plupart La meilleure façon rendre l'image en trois dimensions - Tout d'abord, assombrissez-le autant que possible ; au fur et à mesure que vous ajoutez des tons clairs, il deviendra de plus en plus volumineux.

Tout d'abord, le visage doit être « peint » dans une teinte assez sombre, parfois vous pouvez même faire d'une personne un mulâtre.

Le point indique la taille du pinceau par rapport à la taille de la tête, et la couleur qui sera utilisée comme couleur principale.

Dessiner un perroquet

Prenez ensuite une teinte plus claire que la couleur de base de la peau et parcourez de grandes zones où tombe la lumière.

Vous pouvez répéter plusieurs fois l'application des ombres et de la lumière avec un gros pinceau. Essayez d'éviter d'utiliser des pinceaux plus fins le plus longtemps possible. La transition des gros pinceaux aux pinceaux fins doit être progressive. Par exemple, pour travailler les peintures : pinceau n°20, puis n°16, puis n°12, 10, 6, 4.

Un peu plus de précision

Afin de dessiner correctement un portrait, éloignez-vous de la toile à chaque fois que vous comptez utiliser une teinte différente ou développer nouvel uniforme. Faites une pause dans votre travail et regardez autour de vous plus souvent, surtout si vous vous sentez fatigué ou confus.

Nous répétons la manipulation d'application d'ombre et de lumière plusieurs fois pendant le travail ; progressivement nous pouvons passer à des pinceaux plus petits, affinant ainsi l'image sur la toile. Naturellement, cela doit être fait consciemment et avec précision.

Nous affinons les ombres, le point montre la taille et la couleur du pinceau

Au stade du raffinement, vous pouvez dessiner un peu les yeux. De cette façon, votre visage prendra immédiatement vie et il vous sera plus facile de déterminer sur quoi d'autre vous devez travailler.

Technique du pinceau sec en peinture

Conseil important : à titre d'exemple, n'utilisez pas de modèles avec une somme énorme se maquiller. C'est très déroutant, il est difficile de déterminer où se trouve réellement la paupière du modèle et où se trouve la flèche dessinée ; où le reflet provient de paillettes artificielles et où provient de la source de lumière.

Nous ajoutons de l'ombre, du surlignage, de la brillance. Nous clarifions les reflets les plus clairs et les ombres les plus sombres. Dans l'exemple ci-dessus, il s'agit de l'ombre sous le menton sur le cou et le long du contour du visage sur le côté gauche. Nous montrons les reflets sur les cheveux dans un ton plus clair. Ajoutez un surbrillance sur le côté droit du nez, près de l'œil et sous le sourcil.