कला के एक काम में समय. कलात्मक समय की परिभाषा

कलात्मक समय

किसी साहित्यिक पाठ के भाषाशास्त्रीय विश्लेषण के लिए स्पेस-टाइम सातत्य की अवधारणा आवश्यक है, क्योंकि समय और स्थान दोनों एक साहित्यिक कार्य के संगठन के लिए रचनात्मक सिद्धांतों के रूप में काम करते हैं। कलात्मक समय सौंदर्यात्मक वास्तविकता के अस्तित्व का एक रूप है, दुनिया को समझने का एक विशेष तरीका है।

साहित्य में समय मॉडलिंग की विशेषताएं इस प्रकार की कला की बारीकियों से निर्धारित होती हैं: साहित्य को पारंपरिक रूप से एक अस्थायी कला के रूप में देखा जाता है; पेंटिंग के विपरीत, यह समय बीतने की ठोसता को फिर से बनाता है। एक साहित्यिक कार्य की यह विशेषता भाषाई साधनों के गुणों से निर्धारित होती है जो इसकी आलंकारिक संरचना बनाते हैं: "व्याकरण प्रत्येक भाषा के लिए एक क्रम निर्धारित करता है जो वितरित करता है ... समय में स्थान", स्थानिक विशेषताओं को लौकिक विशेषताओं में बदल देता है।

कलात्मक समय की समस्या लंबे समय से साहित्यिक सिद्धांतकारों, कला इतिहासकारों और भाषाविदों पर हावी रही है। तो, ए.ए. पोटेबन्या ने इस बात पर जोर देते हुए कि शब्दों की कला गतिशील है, पाठ में कलात्मक समय को व्यवस्थित करने की असीमित संभावनाएं दिखाईं। उन्होंने पाठ को दो रचनात्मक भाषण रूपों की द्वंद्वात्मक एकता के रूप में देखा: विवरण ("विशेषताओं का चित्रण जो एक साथ अंतरिक्ष में मौजूद हैं") और वर्णन ("वर्णन एक साथ सुविधाओं की एक श्रृंखला को अनुक्रमिक धारणाओं की एक श्रृंखला में, एक छवि में बदल देता है एक वस्तु से दूसरी वस्तु पर टकटकी और विचार की गति")। ए.ए. पोटेब्न्या ने वास्तविक समय और कलात्मक समय के बीच अंतर किया; लोककथाओं के कार्यों में इन श्रेणियों के बीच संबंधों की जांच करने के बाद, उन्होंने कलात्मक समय की ऐतिहासिक परिवर्तनशीलता पर ध्यान दिया। ए.ए. द्वारा विचार पोटेबनी ने प्राप्त किया इससे आगे का विकास XIX के अंत और XX सदी की शुरुआत के भाषाशास्त्रियों के कार्यों में। हालाँकि, कलात्मक समय की समस्याओं में रुचि विशेष रूप से 20वीं शताब्दी के अंतिम दशकों में पुनर्जीवित हुई, जो विज्ञान के तेजी से विकास, अंतरिक्ष और समय पर विचारों के विकास और त्वरण से जुड़ी थी। सामाजिक जीवन, इसके संबंध में एक ओर स्मृति, उत्पत्ति, परंपरा की समस्याओं पर अधिक ध्यान देने के साथ; और दूसरी ओर, भविष्य; अंततः, कला में नए रूपों के उद्भव के साथ।

"काम," पी.ए. ने कहा। फ्लोरेंस्की - सौंदर्यात्मक रूप से जबरन विकसित होता है... एक निश्चित क्रम में।" समय शुरू कला का काम- इसकी घटनाओं की अवधि, अनुक्रम और सहसंबंध, उनके कारण-और-प्रभाव, रैखिक या साहचर्य संबंध पर आधारित है।

पाठ में समय ने स्पष्ट रूप से परिभाषित या धुंधली सीमाओं को परिभाषित किया है (उदाहरण के लिए, घटनाएँ दसियों साल, एक वर्ष, कई दिन, एक दिन, एक घंटा, आदि को कवर कर सकती हैं), जो इसके विपरीत, निर्दिष्ट नहीं की जा सकती हैं या नहीं लेखक द्वारा सशर्त रूप से निर्धारित ऐतिहासिक समय या समय के संबंध में कार्य में (उदाहरण के लिए, ई. ज़मायतीन का उपन्यास "वी")।

कलात्मक समय प्रकृति में प्रणालीगत है। यह किसी कार्य की सौंदर्यात्मक वास्तविकता, उसकी आंतरिक दुनिया को व्यवस्थित करने का एक तरीका है, और साथ ही लेखक की अवधारणा के अवतार से जुड़ी एक छवि है, जो दुनिया की उसकी तस्वीर को सटीक रूप से दर्शाती है (उदाहरण के लिए, एम. बुल्गाकोव का उपन्यास याद रखें) "व्हाइट गार्ड") किसी कार्य की अंतर्निहित संपत्ति के रूप में समय से, पाठ के पारित होने के समय को अलग करने की सलाह दी जाती है, जिसे पाठक का समय माना जा सकता है; इस प्रकार, एक साहित्यिक पाठ पर विचार करते समय, हम "कार्य का समय - पाठक का समय" के विपरीत से निपट रहे हैं। कार्य को समझने की प्रक्रिया में इस विरोधाभास को हल किया जा सकता है अलग - अलग तरीकों से. साथ ही, कार्य का समय विषम है: इस प्रकार, अस्थायी बदलावों के परिणामस्वरूप, "चूक", ​​क्लोज़-अप में केंद्रीय घटनाओं को उजागर करते हुए, चित्रित समय को संपीड़ित, छोटा किया जाता है, जबकि एक साथ घटनाओं का वर्णन और वर्णन करते समय, इसके विपरीत, यह फैला हुआ है।

वास्तविक समय और कलात्मक समय की तुलना से उनके अंतर का पता चलता है। मैक्रोवर्ल्ड में वास्तविक समय के टोपोलॉजिकल गुण एक-आयामीता, निरंतरता, अपरिवर्तनीयता, क्रमबद्धता हैं। कलात्मक समय में ये सभी गुण रूपांतरित हो जाते हैं। यह बहुआयामी हो सकता है. यह एक साहित्यिक कृति की प्रकृति के कारण है, जिसमें सबसे पहले, एक लेखक होता है और एक पाठक की उपस्थिति का अनुमान लगाया जाता है, और दूसरी, सीमाएं: एक शुरुआत और एक अंत। पाठ में दो समय अक्ष दिखाई देते हैं - "कहानी कहने की धुरी" और "वर्णित घटनाओं की धुरी": "कहानी कहने की धुरी एक-आयामी है, जबकि वर्णित घटनाओं की धुरी बहुआयामी है।" उनका संबंध कलात्मक समय की बहुआयामीता को नष्ट कर देता है, लौकिक बदलाव को संभव बनाता है, और पाठ की संरचना में लौकिक दृष्टिकोण की बहुलता को निर्धारित करता है। तो, में गद्य कार्यआमतौर पर, कथावाचक का सशर्त वर्तमान काल स्थापित होता है, जो विभिन्न समय आयामों में स्थितियों की विशेषताओं के साथ, पात्रों के अतीत या भविष्य के बारे में वर्णन से संबंधित होता है। किसी कार्य की क्रिया अलग-अलग समय स्तरों में प्रकट हो सकती है (ए. पोगोरेल्स्की द्वारा "द डबल", वी.एफ. ओडोएव्स्की द्वारा "रशियन नाइट्स", एम. बुल्गाकोव द्वारा "द मास्टर एंड मार्गारीटा", आदि)।

अपरिवर्तनीयता (यूनिडायरेक्शनलिटी) भी कलात्मक समय की विशेषता नहीं है: पाठ में घटनाओं का वास्तविक क्रम अक्सर बाधित होता है। अपरिवर्तनीयता के नियम के अनुसार केवल लोककथाओं का समय ही गतिमान होता है। आधुनिक समय के साहित्य में, लौकिक बदलाव, लौकिक अनुक्रम का विघटन और लौकिक रजिस्टरों का परिवर्तन एक बड़ी भूमिका निभाते हैं। कलात्मक समय की प्रतिवर्तीता की अभिव्यक्ति के रूप में पुनरावलोकन कई विषयगत शैलियों (संस्मरण और आत्मकथात्मक कार्य, जासूसी उपन्यास) के संगठन का सिद्धांत है। किसी साहित्यिक पाठ में पूर्वव्यापीकरण उसकी अंतर्निहित सामग्री - उपपाठ को प्रकट करने के साधन के रूप में भी कार्य कर सकता है।

कलात्मक समय की बहुदिशात्मकता और प्रतिवर्तीता विशेष रूप से 20वीं सदी के साहित्य में स्पष्ट रूप से प्रकट होती है। ई.एम. फोर्स्टर के अनुसार, यदि स्टर्न ने "घड़ी को उल्टा कर दिया", तो "मार्सेल प्राउस्ट, और भी अधिक आविष्कारशील, ने सुइयों की अदला-बदली की... गर्ट्रूड स्टीन, जिन्होंने उपन्यास से समय को गायब करने की कोशिश की, ने अपनी घड़ी को टुकड़ों में तोड़ दिया और बिखेर दिया दुनिया भर में इसके टुकड़े..." यह 20वीं सदी की बात है. एक "चेतना की धारा" उपन्यास उभरता है, एक "एक दिवसीय" उपन्यास, एक अनुक्रमिक समय श्रृंखला जिसमें समय नष्ट हो जाता है, और समय केवल एक व्यक्ति के मनोवैज्ञानिक अस्तित्व के एक घटक के रूप में प्रकट होता है।

कलात्मक समय की विशेषता निरंतरता और विसंगति दोनों है। "लौकिक और स्थानिक तथ्यों के क्रमिक परिवर्तन में अनिवार्य रूप से निरंतर रहते हुए, पाठ्य पुनरुत्पादन में सातत्य को एक साथ अलग-अलग प्रकरणों में विभाजित किया जाता है।" इन प्रसंगों का चयन लेखक के सौंदर्य संबंधी इरादों से निर्धारित होता है, इसलिए अस्थायी कमी, "संपीड़न" या, इसके विपरीत, कथानक समय के विस्तार की संभावना है, उदाहरण के लिए, टी. मान की टिप्पणी देखें: "पर कथन और पुनरुत्पादन का अद्भुत त्योहार, चूक एक महत्वपूर्ण और अपरिहार्य भूमिका निभाती है।

समय के विस्तार या संपीड़न की संभावनाओं का लेखकों द्वारा व्यापक रूप से उपयोग किया जाता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, कहानी में आई.एस. तुर्गनेव की "स्प्रिंग वाटर्स" क्लोज़-अप में जेम्मा के लिए सानिन की प्रेम कहानी पर प्रकाश डालती है - नायक के जीवन की सबसे महत्वपूर्ण घटना, उसका भावनात्मक शिखर; उसी समय, कलात्मक समय धीमा हो जाता है, "फैलता है", लेकिन नायक के बाद के जीवन के पाठ्यक्रम को सामान्यीकृत, सारांश तरीके से व्यक्त किया जाता है: और फिर - पेरिस में जीवन और सभी अपमान, एक गुलाम की सभी घृणित पीड़ाएँ ... फिर - अपनी मातृभूमि में वापसी, एक जहरीला, तबाह जीवन, क्षुद्र उपद्रव, छोटी-मोटी परेशानियाँ...

पाठ में कलात्मक समय परिमित और अनंत की द्वंद्वात्मक एकता के रूप में प्रकट होता है। समय के अंतहीन प्रवाह में, एक घटना या घटनाओं की श्रृंखला को अलग कर दिया जाता है, उनकी शुरुआत और अंत आमतौर पर तय होते हैं। कृति का अंत इस बात का संकेत है कि पाठक के सामने प्रस्तुत समयावधि समाप्त हो गई है, लेकिन समय इसके आगे भी जारी रहता है। क्रमबद्धता जैसी वास्तविक समय की संपत्ति भी साहित्यिक पाठ में रूपांतरित हो जाती है। यह प्रारंभिक बिंदु या समय की माप के व्यक्तिपरक निर्धारण के कारण हो सकता है: उदाहरण के लिए, एस. बोब्रोव की आत्मकथात्मक कहानी "बॉय" में, नायक के लिए समय की माप एक छुट्टी है:

बहुत देर तक मैंने कल्पना करने की कोशिश की कि एक साल क्या होता है... और अचानक मैंने अपने सामने भूरे-मोती कोहरे का एक लंबा रिबन देखा, जो मेरे सामने क्षैतिज रूप से फर्श पर फेंके गए तौलिये की तरह पड़ा हुआ था।<...>क्या यह तौलिया महीनों से बंटा हुआ था?.. नहीं, यह ध्यान देने योग्य नहीं था। सीज़न के लिए?.. यह भी किसी तरह बहुत स्पष्ट नहीं है... यह कुछ और ही स्पष्ट था। ये छुट्टियों के पैटर्न थे जिन्होंने वर्ष को रंगीन बनाया।

कलात्मक समय विशेष और सामान्य की एकता का प्रतिनिधित्व करता है। “निजी की अभिव्यक्ति के रूप में, इसमें व्यक्तिगत समय की विशेषताएं हैं और इसकी शुरुआत और अंत की विशेषता है। असीमित दुनिया के प्रतिबिंब के रूप में, इसकी विशेषता अनंत है; अस्थायी प्रवाह।" असतत और निरंतर, सीमित और अनंत की एकता के रूप में, और कार्य कर सकते हैं। एक साहित्यिक पाठ में एक अलग अस्थायी स्थिति: "कुछ सेकंड होते हैं, उनमें से पांच या छह एक समय में गुजरते हैं, और आप अचानक शाश्वत सद्भाव की उपस्थिति महसूस करते हैं, पूरी तरह से प्राप्त ... जैसे कि आप अचानक पूरी प्रकृति को महसूस करते हैं और अचानक कहते हैं : हा ये तो है।" एक साहित्यिक पाठ में कालातीत का विमान दोहराव, कहावतों और सूक्तियों, विभिन्न प्रकार की यादों, प्रतीकों और अन्य ट्रॉप्स के उपयोग के माध्यम से बनाया गया है। इस संबंध में, कलात्मक समय को एक पूरक घटना के रूप में माना जा सकता है, जिसके विश्लेषण के लिए एन. बोह्र का पूरकता का सिद्धांत लागू होता है (विपरीत साधनों को समकालिक रूप से जोड़ा नहीं जा सकता है; समग्र दृष्टिकोण प्राप्त करने के लिए, समय में अलग किए गए दो "अनुभवों" की आवश्यकता होती है) ). एंटीनॉमी "परिमित - अनंत" को साहित्यिक पाठ में संयुग्म के उपयोग के परिणामस्वरूप हल किया जाता है, लेकिन समय में अलग-अलग स्थान दिया जाता है और इसलिए अस्पष्ट साधन, उदाहरण के लिए, प्रतीक।

कला के एक काम के संगठन के लिए मौलिक रूप से महत्वपूर्ण कलात्मक समय की ऐसी विशेषताएं हैं जैसे चित्रित घटना की अवधि/संक्षिप्तता, स्थितियों की एकरूपता/विषमता, विषय-घटना सामग्री के साथ समय का संबंध (इसकी पूर्णता/खालीपन, "खालीपन ”)। इन मापदंडों के अनुसार, कुछ कार्यों और उनमें पाठ के टुकड़े, जो कुछ निश्चित समय खंड बनाते हैं, की तुलना की जा सकती है।

कलात्मक समय भाषाई साधनों की एक निश्चित प्रणाली पर आधारित है। यह, सबसे पहले, क्रिया के काल रूपों, उनके अनुक्रम और विरोध, काल रूपों के स्थानान्तरण (आलंकारिक उपयोग), अस्थायी शब्दार्थ के साथ शाब्दिक इकाइयाँ, समय के अर्थ के साथ मामले के रूप, कालानुक्रमिक चिह्न, वाक्यात्मक निर्माण की एक प्रणाली है। एक निश्चित समय योजना बनाएं (उदाहरण के लिए, नामवाचक वाक्य पाठ में वर्तमान की एक योजना दर्शाते हैं), ऐतिहासिक शख्सियतों के नाम, पौराणिक नायक, ऐतिहासिक घटनाओं के नामांकन।

कलात्मक समय के लिए विशेष महत्व क्रिया रूपों की कार्यप्रणाली है; पाठ में स्थैतिक या गतिशीलता की प्रबलता, समय का त्वरण या मंदी, उनका क्रम एक स्थिति से दूसरे स्थिति में संक्रमण को निर्धारित करता है, और, परिणामस्वरूप, समय की गति। उदाहरण के लिए, ई. ज़मायतिन की कहानी "ममई" के निम्नलिखित अंशों की तुलना करें: ममई अपरिचित ज़ागोरोडनी में खोई हुई भटकती रही। पेंगुइन के पंख रास्ते में थे; उसका सिर टूटे हुए समोवर के नल की तरह लटका हुआ था...

और अचानक उसका सिर झटके से ऊपर उठा, उसके पैर पच्चीस साल के युवक की तरह उछलने लगे...

समय के रूप कथा की संरचना में विभिन्न व्यक्तिपरक क्षेत्रों के संकेतों के रूप में कार्य करते हैं, उदाहरण के लिए:

ग्लीब रेत पर लेटा हुआ था, अपने हाथों पर अपना सिर टिकाए हुए था, यह एक शांत, धूप वाली सुबह थी। वह आज अपने मेज़ानाइन पर काम नहीं कर रहा था। सब खत्म हो चुका है। कल वे जा रहे हैं, ऐली सामान पैक कर रही है, सब कुछ फिर से तैयार किया गया है। हेलसिंगफ़ोर्स फिर से...

(बी. जैतसेव। ग्लीब की यात्रा)

किसी साहित्यिक पाठ में काल रूपों के प्रकार के कार्य बड़े पैमाने पर टाइप किए जाते हैं। जैसा कि वी.वी. ने उल्लेख किया है। विनोग्रादोव के अनुसार, कथा ("घटना") का समय मुख्य रूप से पूर्ण रूप के भूतकाल के गतिशील रूपों और अपूर्ण अतीत के रूपों के बीच संबंध से निर्धारित होता है, जो एक प्रक्रियात्मक-दीर्घकालिक या गुणात्मक-विशेषता वाले अर्थ में कार्य करता है। बाद वाले रूपों को तदनुसार विवरण के लिए निर्दिष्ट किया गया है।

समग्र रूप से पाठ का समय तीन अस्थायी "अक्षों" की परस्पर क्रिया द्वारा निर्धारित होता है:

1) कैलेंडर समय, मुख्य रूप से शाब्दिक इकाइयों द्वारा अर्ध "समय" और तिथियों के साथ प्रदर्शित किया जाता है;

2) घटना का समय, पाठ के सभी विधेय (मुख्य रूप से मौखिक रूप) के कनेक्शन द्वारा आयोजित;

3) अवधारणात्मक समय, वर्णनकर्ता और चरित्र की स्थिति को व्यक्त करता है (इस मामले में, विभिन्न शाब्दिक और व्याकरणिक साधन और अस्थायी बदलाव का उपयोग किया जाता है)।

कलात्मक और व्याकरणिक काल आपस में घनिष्ठ रूप से जुड़े हुए हैं, लेकिन उन्हें समान नहीं किया जाना चाहिए। “व्याकरणिक काल और किसी मौखिक कार्य के काल में काफी अंतर हो सकता है। कार्रवाई का समय और लेखक और पाठक का समय कई कारकों के संयोजन से बनता है: उनमें से, केवल आंशिक रूप से व्याकरणिक समय..."

कलात्मक समय पाठ के सभी तत्वों द्वारा निर्मित होता है, जबकि लौकिक संबंधों को व्यक्त करने वाले साधन स्थानिक संबंधों को व्यक्त करने वाले साधनों के साथ परस्पर क्रिया करते हैं। आइए स्वयं को एक उदाहरण तक सीमित रखें: उदाहरण के लिए, डिज़ाइन C में परिवर्तन; ए.पी. की कहानी में आंदोलन की भविष्यवाणी (शहर छोड़ दिया, जंगल में प्रवेश किया, निज़नी गोरोडिशे पहुंचे, नदी तक चले गए, आदि)। चेखव) "ऑन द कार्ट", एक ओर स्थितियों के अस्थायी अनुक्रम को निर्धारित करता है और पाठ का कथानक समय बनाता है, दूसरी ओर, अंतरिक्ष में चरित्र की गति को दर्शाता है और कलात्मक स्थान के निर्माण में भाग लेता है। समय की छवि बनाने के लिए, साहित्यिक ग्रंथों में स्थानिक रूपकों का नियमित रूप से उपयोग किया जाता है।

सबसे प्राचीन कार्यों में पौराणिक समय की विशेषता है, जिसका एक संकेत चक्रीय पुनर्जन्म, "विश्व काल" का विचार है। के. लेवी-स्ट्रॉस की राय में पौराणिक समय को उत्क्रमणीयता-अपरिवर्तनीयता, समकालिकता-द्वैतकालिकता जैसी विशेषताओं की एकता के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। पौराणिक समय में वर्तमान और भविष्य केवल अतीत के विभिन्न लौकिक हाइपोस्टेस के रूप में दिखाई देते हैं, जो एक अपरिवर्तनीय संरचना है। पौराणिक काल की चक्रीय संरचना विभिन्न युगों में कला के विकास के लिए काफी महत्वपूर्ण साबित हुई। "एक ओर समरूपता और समरूपता स्थापित करने की दिशा में पौराणिक सोच के असाधारण शक्तिशाली अभिविन्यास ने इसे वैज्ञानिक रूप से फलदायी बना दिया, और दूसरी ओर, विभिन्न ऐतिहासिक युगों में इसके आवधिक पुनरुद्धार को निर्धारित किया।" चक्रों के परिवर्तन के रूप में समय का विचार, "अनन्त पुनरावृत्ति", 20वीं शताब्दी के कई नव-पौराणिक कार्यों में मौजूद है। तो, वी.वी. के अनुसार। इवानोव के अनुसार, यह अवधारणा वी. खलेबनिकोव की कविता में समय की छवि के करीब है, "जिन्होंने अपने समय के विज्ञान के तरीकों को गहराई से महसूस किया था।"

मध्ययुगीन संस्कृति में, समय को मुख्य रूप से अनंत काल के प्रतिबिंब के रूप में देखा जाता था, जबकि इसका विचार मुख्य रूप से युगांतकारी प्रकृति का था: समय सृजन के कार्य से शुरू होता है और "दूसरे आगमन" के साथ समाप्त होता है। समय की मुख्य दिशा भविष्य की ओर उन्मुखीकरण बन जाती है - समय से अनंत काल तक भविष्य का पलायन, जबकि समय का माप स्वयं बदल जाता है और वर्तमान की भूमिका, जिसका आयाम व्यक्ति के आध्यात्मिक जीवन से जुड़ा होता है, काफी बढ़ जाती है: “...अतीत की वस्तुओं के वर्तमान के लिए हमारे पास स्मृति या यादें हैं; वास्तविक वस्तुओं के वर्तमान के लिए हमारे पास एक दृष्टि, एक दृष्टिकोण, एक अंतर्ज्ञान है; ऑगस्टीन ने लिखा, भविष्य की वस्तुओं के वर्तमान के लिए हमारे पास आकांक्षा, आशा, आशा है। इस प्रकार, प्राचीन रूसी साहित्य में, समय, जैसा कि डी.एस. नोट करता है। लिकचेव, आधुनिक समय के साहित्य की तरह अहंकारी नहीं हैं। इसकी विशेषता अलगाव, एक-केंद्रितता, घटनाओं के वास्तविक अनुक्रम का सख्त पालन और शाश्वत के प्रति निरंतर अपील है: "मध्यकालीन साहित्य अस्तित्व की उच्चतम अभिव्यक्तियों के चित्रण में समय पर काबू पाने के लिए कालातीत के लिए प्रयास करता है - दिव्य ब्रह्माण्ड की स्थापना।” घटनाओं को "अनंत काल के कोण से" परिवर्तित रूप में फिर से बनाने में प्राचीन रूसी साहित्य की उपलब्धियों का उपयोग बाद की पीढ़ियों के लेखकों, विशेष रूप से एफ.एम. द्वारा किया गया था। दोस्तोवस्की, जिनके लिए "अस्थायी था... शाश्वत की प्राप्ति का एक रूप।" आइए हम खुद को एक उदाहरण तक सीमित रखें - उपन्यास "डेमन्स" में स्टावरोगिन और किरिलोव के बीच संवाद:

मिनट होते हैं, आप मिनटों तक पहुंचते हैं, और समय अचानक रुक जाता है और हमेशा के लिए रुक जाएगा।

क्या आप उस बिंदु तक पहुंचने की उम्मीद कर रहे हैं?

"यह हमारे समय में शायद ही संभव है," निकोलाई वसेवलोडोविच ने बिना किसी विडंबना के, धीरे-धीरे और मानो सोच-समझकर जवाब दिया। - सर्वनाश में, देवदूत कसम खाता है कि अब और समय नहीं होगा।

मुझे पता है। यह वहां बिल्कुल सच है; स्पष्ट और सटीक. जब पूरा व्यक्ति सुख प्राप्त कर लेगा, तब समय नहीं रहेगा, क्योंकि कोई आवश्यकता नहीं है।

पुनर्जागरण के बाद से, संस्कृति और विज्ञान में समय के विकासवादी सिद्धांत की पुष्टि की गई है: स्थानिक घटनाएं समय की गति का आधार बन जाती हैं। इस प्रकार, समय को अनंत काल के रूप में समझा जाता है, जो समय के विपरीत नहीं है, बल्कि हर तात्कालिक स्थिति में गतिशील और साकार होता है। यह आधुनिक समय के साहित्य में परिलक्षित होता है, जो वास्तविक समय की अपरिवर्तनीयता के सिद्धांत का साहसपूर्वक उल्लंघन करता है। अंततः, 20वीं शताब्दी कलात्मक समय के साथ विशेष रूप से साहसिक प्रयोग का काल है। Zh.P. का विडम्बनापूर्ण निर्णय सांकेतिक है। सार्त्र: “... अधिकांश सबसे बड़े आधुनिक लेखक - प्राउस्ट, जॉयस... फॉकनर, गिड, डब्लू. वुल्फ - प्रत्येक ने अपने-अपने तरीके से समय को पंगु बनाने की कोशिश की। उनमें से कुछ ने उसे उस क्षण के शुद्ध अंतर्ज्ञान तक सीमित करने के लिए उसके अतीत और भविष्य से वंचित कर दिया... प्राउस्ट और फॉकनर ने बस उसे "हत्या" कर दिया, उसे भविष्य से वंचित कर दिया, यानी, कार्रवाई और स्वतंत्रता का आयाम ।”

इसके विकास में कलात्मक समय पर विचार करने से पता चलता है कि इसका विकास (प्रतिवर्तीता → अपरिवर्तनीयता → प्रतिवर्तीता) एक आगे की गति है जिसमें प्रत्येक उच्च चरण अपने निचले (पूर्ववर्ती) को नकारता है, हटाता है, अपनी समृद्धि को समाहित करता है और फिर से अगले, तीसरे में खुद को हटा देता है। अवस्था।

साहित्य में जीनस, शैली और आंदोलन की रचनात्मक विशेषताओं का निर्धारण करते समय मॉडलिंग कलात्मक समय की विशेषताओं को ध्यान में रखा जाता है। तो, ए.ए. के अनुसार। पोटेब्न्या, "गीत - प्रशंसा", "महाकाव्य - परफेक्टम"; समय को फिर से बनाने का सिद्धांत शैलियों के बीच अंतर कर सकता है: उदाहरण के लिए, सूत्र और कहावतें, एक निरंतर वर्तमान की विशेषता होती हैं; प्रतिवर्ती कलात्मक समय संस्मरणों और आत्मकथात्मक कार्यों में निहित है। साहित्यिक दिशा समय के विकास की एक विशिष्ट अवधारणा और इसके संचरण के सिद्धांतों से भी जुड़ी है, जबकि, उदाहरण के लिए, वास्तविक समय की पर्याप्तता का माप अलग है, इस प्रकार, प्रतीकवाद के विचार के कार्यान्वयन की विशेषता है ​शाश्वत गति-निर्माण: दुनिया "त्रय" (दुनिया की आत्मा के साथ विश्व आत्मा की एकता - एकता से दुनिया की आत्मा की अस्वीकृति - अराजकता की हार) के नियमों के अनुसार विकसित होती है।

साथ ही, कलात्मक समय में महारत हासिल करने के सिद्धांत व्यक्तिगत हैं, यह कलाकार की मुहावरेदार शैली की एक विशेषता है (इस प्रकार, एल.एन. टॉल्स्टॉय के उपन्यासों में कलात्मक समय, उदाहरण के लिए, एफ.एम. दोस्तोवस्की के कार्यों में समय के मॉडल से काफी भिन्न है) ).

किसी साहित्यिक पाठ में समय के अवतार की ख़ासियत को ध्यान में रखना, उसमें समय की अवधारणा पर विचार करना और, अधिक व्यापक रूप से, लेखक के काम में, काम के विश्लेषण का एक आवश्यक घटक है; इस पहलू को कम आंकना, कलात्मक समय की विशेष अभिव्यक्तियों में से एक का निरपेक्षीकरण, वस्तुनिष्ठ वास्तविक समय और व्यक्तिपरक समय दोनों को ध्यान में रखे बिना इसके गुणों की पहचान करना कलात्मक पाठ की गलत व्याख्याओं को जन्म दे सकता है, जिससे विश्लेषण अधूरा और योजनाबद्ध हो सकता है।

कलात्मक समय के विश्लेषण में निम्नलिखित मुख्य बिंदु शामिल हैं:

1) विचाराधीन कार्य में कलात्मक समय की विशेषताओं का निर्धारण:

एकआयामीता या बहुआयामीता;

उत्क्रमणीयता या अपरिवर्तनीयता;

समय अनुक्रम की रैखिकता या उल्लंघन;

2) पाठ की लौकिक संरचना में कार्य में प्रस्तुत लौकिक योजनाओं (विमानों) पर प्रकाश डालना और उनकी अंतःक्रिया पर विचार करना;

4) समय के इन रूपों को उजागर करने वाले संकेतों की पहचान करना;

5) पाठ में समय संकेतकों की संपूर्ण प्रणाली पर विचार, न केवल उनके प्रत्यक्ष, बल्कि आलंकारिक अर्थों की भी पहचान करना;

6) ऐतिहासिक और रोजमर्रा, जीवनी और ऐतिहासिक समय के बीच संबंध का निर्धारण;

7) कलात्मक समय और स्थान के बीच संबंध स्थापित करना।

आइए हम विशिष्ट कार्यों की सामग्री (ए. आई. हर्ज़ेन द्वारा "द पास्ट एंड थॉट्स" और आई. ए. बुनिन द्वारा कहानी "कोल्ड ऑटम") के आधार पर पाठ के कलात्मक समय के व्यक्तिगत पहलुओं पर विचार करें।

ए. आई. हर्ज़ेन द्वारा "द पास्ट एंड थॉट्स": अस्थायी संगठन की विशेषताएं

एक साहित्यिक पाठ में, एक गतिशील, अक्सर परिवर्तनशील और बहुआयामी समय परिप्रेक्ष्य उत्पन्न होता है; इसमें घटनाओं का क्रम उनके वास्तविक कालक्रम के अनुरूप नहीं हो सकता है; काम का लेखक, अपने सौंदर्यपूर्ण इरादों के अनुसार, या तो विस्तार करता है, या समय को "घना" करता है, या इसे धीमा करता है; यह तेज़ हो जाता है.

कला के एक काम में, कलात्मक समय के विभिन्न पहलू सहसंबद्ध होते हैं: कथानक समय (चित्रित कार्यों की अस्थायी सीमा और कार्य की संरचना में उनका प्रतिबिंब) और कथानक समय (उनका वास्तविक क्रम), लेखक का समय और व्यक्तिपरक समय पात्रों का. यह समय की विभिन्न अभिव्यक्तियों (रूपों) को प्रस्तुत करता है (दैनिक ऐतिहासिक समय, व्यक्तिगत समय और सामाजिक समय)। किसी लेखक या कवि का ध्यान समय की छवि पर ही केंद्रित हो सकता है, जो क्षणभंगुर और शाश्वत के विरोध के साथ गति, विकास, गठन के मकसद से जुड़ा है।

विशेष रुचि कार्यों के अस्थायी संगठन का विश्लेषण है जिसमें विभिन्न समय योजनाएं लगातार सहसंबद्ध होती हैं, युग का एक व्यापक चित्रमाला दिया जाता है, और इतिहास का एक निश्चित दर्शन सन्निहित होता है। ऐसे कार्यों में संस्मरण-आत्मकथात्मक महाकाव्य "द पास्ट एंड थॉट्स" (1852 - 1868) शामिल है। यह न केवल ए.आई. की रचनात्मकता का शिखर है। हर्ज़ेन, बल्कि "नए रूप" का एक काम भी है (जैसा कि एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा परिभाषित किया गया है)। यह विभिन्न शैलियों (आत्मकथा, स्वीकारोक्ति, नोट्स, ऐतिहासिक इतिहास) के तत्वों को जोड़ता है, प्रस्तुति के विभिन्न रूपों और रचनात्मक और अर्थपूर्ण प्रकार के भाषण को जोड़ता है। समाधि का पत्थरऔर स्वीकारोक्ति, अतीत और विचार, जीवनी, अटकलें, घटनाएँ और विचार, सुनी और देखी, यादें और... और यादें" (ए.आई. हर्ज़ेन)। "किसी के स्वयं के जीवन की समीक्षा के लिए समर्पित पुस्तकों में से सर्वश्रेष्ठ..." (यू.के. ओलेशा), "द पास्ट एंड थॉट्स" एक रूसी क्रांतिकारी के गठन का इतिहास है और साथ ही साथ का इतिहास भी है। 19वीं सदी के 30-60 के दशक का सामाजिक विचार। "संस्मरणों का शायद ही कोई दूसरा काम सचेत ऐतिहासिकता से भरा हुआ हो।"

यह एक जटिल और गतिशील अस्थायी संगठन की विशेषता वाला कार्य है, जिसमें विभिन्न समय योजनाओं की परस्पर क्रिया शामिल है। इसके सिद्धांतों को स्वयं लेखक द्वारा परिभाषित किया गया है, जिन्होंने नोट किया कि उनका काम "और एक स्वीकारोक्ति है जिसके चारों ओर, जिसके बारे में, यहां और वहां, अतीत से यादें कैद की गईं, यहां और वहां, विचारों और अन्य एम को रोक दिया गया" (ए.आई. हर्ज़ेन द्वारा हाइलाइट किया गया) - एन.एन.)। इस में लेखक का विवरण, जो काम को खोलता है, इसमें पाठ के अस्थायी संगठन के बुनियादी सिद्धांतों का संकेत शामिल है: यह किसी के अतीत के व्यक्तिपरक विभाजन की ओर एक अभिविन्यास है, विभिन्न समय योजनाओं का मुक्त संयोजन, समय रजिस्टरों का निरंतर स्विचिंग; लेखक के "विचार" पूर्वव्यापी के साथ संयुक्त हैं, लेकिन सख्त कालानुक्रमिक अनुक्रम से रहित, अतीत की घटनाओं के बारे में कहानी, और विभिन्न ऐतिहासिक युगों के व्यक्तियों, घटनाओं और तथ्यों की विशेषताओं को शामिल करते हैं। अतीत का वर्णन व्यक्तिगत स्थितियों के मंचीय पुनरुत्पादन द्वारा पूरक है; "अतीत" के बारे में कहानी पाठ के उन टुकड़ों से बाधित होती है जो भाषण के समय या समय की पुनर्निर्मित अवधि में कथावाचक की तत्काल स्थिति को दर्शाते हैं।

कार्य का यह निर्माण "अतीत और विचार" के पद्धतिगत सिद्धांत को स्पष्ट रूप से प्रतिबिंबित करता है: सामान्य और विशेष की निरंतर बातचीत, लेखक के प्रत्यक्ष प्रतिबिंब से उनके वास्तविक चित्रण और पीठ तक संक्रमण।

"द पास्ट..." में कलात्मक समय प्रतिवर्ती है (लेखक अतीत की घटनाओं को पुनर्जीवित करता है), बहुआयामी (क्रिया अलग-अलग समय के विमानों में प्रकट होती है) और गैर-रैखिक (अतीत की घटनाओं के बारे में कहानी स्व-रुकावटों से बाधित होती है) , तर्क, टिप्पणियाँ और आकलन)। प्रारंभिक बिंदु जो पाठ में समय योजनाओं के परिवर्तन को निर्धारित करता है वह मोबाइल और लगातार गतिशील है।

कार्य का कथानक समय - समय मुख्य रूप से जीवनी है, "अतीत", असंगत रूप से पुनर्निर्मित - लेखक के व्यक्तित्व के विकास में मुख्य चरणों को दर्शाता है।

जीवनी संबंधी समय का आधार एक पथ (सड़क) की अंत-से-अंत छवि है प्रतीकात्मक रूपसंगठित जीवन पथएक कथावाचक सच्चे ज्ञान की तलाश में है और परीक्षणों की एक श्रृंखला से गुजर रहा है। इस पारंपरिक स्थानिक छवि को विस्तारित रूपकों और तुलनाओं की एक प्रणाली में महसूस किया जाता है, जो नियमित रूप से पाठ में दोहराई जाती है और आंदोलन का एक क्रॉस-कटिंग रूपांकन बनाती है, खुद पर काबू पाती है, चरणों की एक श्रृंखला से गुजरती है: हमने जो रास्ता चुना वह आसान नहीं था, हमने कभी नहीं इसको छोड़ो; घायल, टूटे हुए, हम चलते रहे, और किसी ने हमें पकड़ नहीं लिया। मैं पहुंच गया... लक्ष्य तक नहीं, बल्कि उस जगह तक जहां सड़क नीचे की ओर जाती है...; ...वयस्कता के आगमन का जून, अपने दर्दनाक काम के साथ, सड़क पर पड़े मलबे के साथ, एक व्यक्ति को आश्चर्यचकित कर देता है।; परियों की कहानियों में खोए हुए शूरवीरों की तरह, हम एक चौराहे पर इंतजार कर रहे थे। यदि तू दाहिनी ओर जाएगा, तो अपना घोड़ा खो देगा, परन्तु तू स्वयं सुरक्षित रहेगा; यदि तू बाईं ओर जाएगा, तो घोड़ा तो सुरक्षित रहेगा, परन्तु तू स्वयं मर जाएगा; यदि तुम आगे बढ़ोगे तो सब तुम्हें छोड़ देंगे; यदि आप वापस जाएं, तो यह अब संभव नहीं है, वहां की सड़क हमारे लिए घास से भरी हुई है।

पाठ में विकसित होने वाली ये उष्णकटिबंधीय श्रृंखला कार्य के जीवनी समय के रचनात्मक घटक के रूप में कार्य करती है और इसका आलंकारिक आधार बनाती है।

अतीत की घटनाओं को पुन: प्रस्तुत करना, उनका मूल्यांकन करना ("अतीत कोई सबूत पत्र नहीं है... हर चीज को ठीक नहीं किया जा सकता है। यह रहता है, जैसे कि धातु में ढाला गया हो, विस्तृत, अपरिवर्तित, अंधेरा, कांस्य की तरह। लोग आम तौर पर केवल यह भूल जाते हैं कि क्या है) याद रखने लायक नहीं है या जो वे नहीं समझते हैं") और अपने बाद के अनुभव के माध्यम से प्रतिबिंबित करते हुए, ए.आई. हर्ज़ेन क्रिया के काल रूपों की अभिव्यंजक क्षमताओं का अधिकतम उपयोग करता है।

अतीत में चित्रित स्थितियों और तथ्यों का मूल्यांकन लेखक द्वारा अलग-अलग तरीकों से किया जाता है: उनमें से कुछ को बेहद संक्षेप में वर्णित किया गया है, जबकि अन्य (भावनात्मक, सौंदर्य या वैचारिक अर्थ में लेखक के लिए सबसे महत्वपूर्ण) पर प्रकाश डाला गया है। "क्लोज़-अप", जबकि समय "रुक जाता है" या धीमा हो जाता है। इस सौंदर्य प्रभाव को प्राप्त करने के लिए, अपूर्ण भूत काल रूपों या वर्तमान काल रूपों का उपयोग किया जाता है। यदि पूर्ण अतीत के रूप क्रमिक रूप से बदलती क्रियाओं की श्रृंखला को व्यक्त करते हैं, तो अपूर्ण रूप के रूप घटना की गतिशीलता को नहीं, बल्कि क्रिया की गतिशीलता को व्यक्त करते हैं, इसे एक प्रकट प्रक्रिया के रूप में प्रस्तुत करते हैं। एक साहित्यिक पाठ में न केवल "पुनरुत्पादन" करना, बल्कि एक "दृश्य सचित्र", "वर्णनात्मक" कार्य भी करना, अतीत के अपूर्ण विराम समय के रूप। "अतीत और विचार" के पाठ में उनका उपयोग "क्लोज़-अप" स्थितियों या घटनाओं को उजागर करने के साधन के रूप में किया जाता है जो लेखक के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण हैं (वोरोब्योवी पर्वत पर शपथ, उनके पिता की मृत्यु, नताली के साथ एक बैठक) , रूस छोड़ना, ट्यूरिन में एक बैठक, उसकी पत्नी की मृत्यु)। चित्रित के प्रति एक निश्चित लेखक के रवैये के संकेत के रूप में अपूर्ण अतीत के रूपों का चुनाव इस मामले में एक भावनात्मक और अभिव्यंजक कार्य करता है। बुध, उदाहरण के लिए: सनड्रेस और वार्मर पहने नर्स अभी भी हमारी देखभाल करती थी और रोती थी; सोननबर्ग, बचपन का यह मजाकिया व्यक्तित्व, अपना फौलाद लहरा रहा था - चारों ओर बर्फ की अंतहीन सीढ़ियाँ थीं।

अपूर्ण अतीत के रूपों का यह कार्य कलात्मक भाषण का विशिष्ट है; यह अपूर्ण रूप के विशेष अर्थ से जुड़ा है, जो अवलोकन के एक क्षण, संदर्भ के पूर्वव्यापी बिंदु की अनिवार्य उपस्थिति को मानता है। ए.आई. हर्ज़ेन कई या आदतन दोहराई गई कार्रवाई के अर्थ के साथ अतीत के अपूर्ण रूप की अभिव्यंजक संभावनाओं का भी उपयोग करते हैं: वे अनुभवजन्य विवरणों और स्थितियों के टाइपिंग, सामान्यीकरण के लिए काम करते हैं। इस प्रकार, अपने पिता के घर में जीवन का वर्णन करने के लिए, हर्ज़ेन एक दिन का वर्णन करने की तकनीक का उपयोग करता है - अपूर्ण रूपों के लगातार उपयोग पर आधारित एक विवरण। इस प्रकार "अतीत और विचार" को छवि के परिप्रेक्ष्य में निरंतर परिवर्तन की विशेषता है: क्लोज़-अप में हाइलाइट किए गए अलग-अलग तथ्यों और स्थितियों को दीर्घकालिक प्रक्रियाओं, समय-समय पर दोहराई जाने वाली घटनाओं के पुनरुत्पादन के साथ जोड़ा जाता है। इस संबंध में दिलचस्प चादेव का चित्र है, जो लेखक की विशिष्ट व्यक्तिगत टिप्पणियों से एक विशिष्ट विशेषता में संक्रमण पर बनाया गया है:

मुझे इस चमचमाती कुलीनता, उड़ते सीनेटरों, भूरे बालों वाले रेक और सम्माननीय गैर-संगठनों के बीच में उन्हें देखना अच्छा लगा। भीड़ कितनी भी घनी क्यों न हो, नज़र उसे तुरंत ढूंढ लेती थी; समर ने उसके दुबले-पतले शरीर को विकृत नहीं किया, उसने बहुत सावधानी से कपड़े पहने, उसका पीला, कोमल चेहरा पूरी तरह से गतिहीन था, जब वह चुप था, जैसे कि मोम या संगमरमर से बना हो, "नग्न खोपड़ी जैसा माथा"... दस साल तक वह हाथ जोड़कर खड़ा था, कहीं किसी स्तंभ के पास, बुलेवार्ड पर एक पेड़ के पास, हॉल और थिएटर में, किसी क्लब में और - वीटो का अवतार, उसने अपने चारों ओर अर्थहीन रूप से घूमते चेहरों के बवंडर को जीवंत विरोध के साथ देखा...

अतीत के रूपों की पृष्ठभूमि के विरुद्ध वर्तमान काल के रूप समय को धीमा करने का कार्य भी कर सकते हैं, अतीत की घटनाओं और परिघटनाओं को क्लोज़-अप में उजागर करने का कार्य भी कर सकते हैं, लेकिन वे, अतीत के रूपों के विपरीत, अपूर्ण हैं "सुरम्य" फ़ंक्शन में, सबसे पहले, गीतात्मक सांद्रता के क्षण से जुड़े लेखक के अनुभव का तत्काल समय, या (कम अक्सर) मुख्य रूप से विशिष्ट स्थितियों को व्यक्त करें, अतीत में बार-बार दोहराया गया और अब स्मृति द्वारा काल्पनिक के रूप में पुनर्निर्माण किया गया :

ओक के जंगल की शांति और ओक के जंगल का शोर, मक्खियों, मधुमक्खियों, भौंरों की निरंतर भिनभिनाहट... और गंध... यह घास-जंगल की गंध... जिसे मैं बहुत लालच से इटली में और वहां ढूंढता था। इंग्लैंड, और वसंत में, और तेज़ गर्मी में, और लगभग कभी नहीं मिला। कभी-कभी ऐसा लगता है जैसे उसकी गंध आ रही है, घास काटने के बाद, दिन के उजाले में, तूफान से पहले... और मुझे घर के सामने एक छोटी सी जगह याद आती है... घास पर, एक तीन साल का लड़का, लेटा हुआ तिपतिया घास और सिंहपर्णी, टिड्डों के बीच, सभी प्रकार के भृंग और गुबरैला, और हम, और युवा, और दोस्त! सूरज डूब गया है, अभी भी बहुत गर्मी है, हम घर नहीं जाना चाहते, हम घास पर बैठे हैं। पकड़ने वाला मशरूम उठाता है और बिना किसी कारण के मुझे डांटता है। यह क्या है, घंटी की तरह? हमारे लिए, या क्या? आज शनिवार है - शायद... ट्रोइका गांव से होकर गुजर रही है, पुल पर दस्तक दे रही है।

"द पास्ट..." में वर्तमान काल के रूप मुख्य रूप से व्यक्तिपरक से जुड़े हैं मनोवैज्ञानिक समयलेखक, उसका भावनात्मक क्षेत्र, इनका प्रयोग समय की छवि को जटिल बनाता है। अतीत की घटनाओं और तथ्यों का पुनर्निर्माण, जिसे लेखक ने फिर से सीधे अनुभव किया है, नामवाचक वाक्यों के उपयोग से जुड़ा है, और कुछ मामलों में सही अर्थ में अतीत के रूपों के उपयोग के साथ जुड़ा हुआ है। ऐतिहासिक वर्तमान और नाममात्र के रूपों की श्रृंखला न केवल अतीत की घटनाओं को यथासंभव करीब लाती है, बल्कि समय की एक व्यक्तिपरक भावना भी व्यक्त करती है और इसकी लय को फिर से बनाती है:

मेरा दिल जोरों से धड़क रहा था जब मैंने फिर से परिचित, प्रिय सड़कों, स्थानों, घरों को देखा जिन्हें मैंने लगभग चार वर्षों से नहीं देखा था... कुज़नेत्स्की मोस्ट, टावर्सकोय बुलेवार्ड... यहाँ ओगेरेव का घर है, उन्होंने किसी प्रकार का विशाल कोट चिपका दिया था उस पर हथियार, यह पहले से ही किसी और का है... यहाँ पोवार्स्काया है - आत्मा व्यस्त है: मेज़ानाइन में, कोने की खिड़की में, एक मोमबत्ती जल रही है, यह उसका कमरा है, वह मुझे लिखती है, वह मेरे बारे में सोच रही है, मोमबत्ती इतनी प्रसन्नता से जलती है, यह मेरे लिए बहुत अधिक जलती है।

इस प्रकार, कार्य का जीवनी संबंधी कथानक असमान और असंतत है, यह एक गहरे लेकिन गतिशील परिप्रेक्ष्य की विशेषता है; वास्तविक जीवनी संबंधी तथ्यों के पुनर्निर्माण को लेखक की व्यक्तिपरक जागरूकता और समय की माप के विभिन्न पहलुओं के हस्तांतरण के साथ जोड़ा जाता है।

कलात्मक और व्याकरणिक समय, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, निकटता से संबंधित हैं, हालांकि, "व्याकरण एक मौखिक कार्य की समग्र मोज़ेक तस्वीर में स्माल्ट के एक टुकड़े के रूप में प्रकट होता है।" कलात्मक समय पाठ के सभी तत्वों द्वारा निर्मित होता है।

गीतात्मक अभिव्यक्ति और "क्षण" पर ध्यान ए.आई. के गद्य में संयुक्त है। हर्ज़ेन निरंतर टाइपिंग के साथ, जो चित्रित किया गया है उसके प्रति एक सामाजिक-विश्लेषणात्मक दृष्टिकोण के साथ। इस बात पर विचार करते हुए कि "मुखौटे और चित्र उतारना कहीं और की तुलना में यहां अधिक आवश्यक है," क्योंकि "जो कुछ भी बीत चुका है हम उससे बुरी तरह अलग हो रहे हैं," लेखक जोड़ता है; वर्तमान में "विचार" और समकालीनों के चित्रों के साथ "अतीत" के बारे में एक कहानी, युग की छवि में लुप्त कड़ियों को पुनर्स्थापित करते हुए: "व्यक्तित्व के बिना सार्वभौमिक एक खाली व्याकुलता है; लेकिन एक व्यक्ति को पूरी वास्तविकता तभी तक होती है जब तक वह समाज में होता है।”

"द पास्ट एंड थॉट्स" में समकालीनों के चित्र सशर्त रूप से संभव हैं; स्थैतिक और गतिशील में विभाजित। हाँ, अध्याय में तृतीय प्रथमवॉल्यूम निकोलस I का एक चित्र प्रस्तुत करता है, यह स्थिर और सशक्त रूप से मूल्यांकनात्मक है, इसके निर्माण में शामिल भाषण साधनों में सामान्य अर्थ विशेषता "ठंडा" शामिल है: मूंछों के साथ एक फसली और झबरा जेलीफ़िश; उसकी सुंदरता ने उसे ठंडक से भर दिया... लेकिन मुख्य चीज़ उसकी आँखें थीं, बिना किसी गर्मी के, बिना किसी दया के, सर्दियों की आँखें।

ओगेरेव का चित्र विवरण उसी खंड के अध्याय IV में अलग तरीके से बनाया गया है। उनके स्वरूप का वर्णन एक परिचय के बाद किया गया है; नायक के भविष्य से संबंधित संभावना के तत्व। "यदि एक सचित्र चित्र हमेशा समय में रुका हुआ क्षण होता है, तो एक मौखिक चित्र एक व्यक्ति को उसकी जीवनी के विभिन्न "क्षणों" से संबंधित "कार्यों और कर्मों" में चित्रित करता है।" किशोरावस्था में एन. ओगेरेव का चित्र बनाना, ए.आई. हर्ज़ेन, उसी समय, परिपक्वता में नायक की विशेषताओं का नाम देते हैं: आरंभ में कोई भी उसमें वह अभिषेक देख सकता था जो बहुत से लोगों को नहीं मिलता - बुरी किस्मत के लिए या अच्छी किस्मत के लिए... लेकिन शायद इसमें शामिल न होने के उद्देश्य से भीड़... बड़ी-बड़ी भूरी आँखों में बेहिसाब उदासी और अत्यधिक नम्रता चमक रही थी, जो एक महान आत्मा के भविष्य के विकास का संकेत दे रही थी; इसी तरह वह बड़ा हुआ।

पात्रों का वर्णन और चरित्र-चित्रण करते समय चित्रों में विभिन्न समय बिंदुओं का संयोजन कार्य के गतिशील समय परिप्रेक्ष्य को गहरा करता है।

पाठ की संरचना में प्रस्तुत समय बिंदुओं की बहुलता डायरी के टुकड़े, अन्य पात्रों के पत्र, साहित्यिक कार्यों के अंश, विशेष रूप से एन. ओगेरेव की कविताओं के समावेश से बढ़ जाती है। पाठ के ये तत्व लेखक की कथा या लेखक के विवरण के साथ सहसंबद्ध होते हैं और अक्सर उनके साथ वास्तविक, वस्तुनिष्ठ - व्यक्तिपरक, समय के अनुसार रूपांतरित रूप में तुलना की जाती है। उदाहरण के लिए देखें: उस समय की सच्चाई, जैसा कि तब समझा गया था, कृत्रिम परिप्रेक्ष्य के बिना जो दूरी देती है, समय की ठंडक के बिना, अन्य घटनाओं की एक श्रृंखला से गुजरने वाली किरणों द्वारा सही रोशनी के बिना, नोटबुक में संरक्षित थी उस समय का.

लेखक का जीवनी समय अन्य नायकों के जीवनी समय के तत्वों के साथ काम में पूरक है, जबकि ए.आई. हर्ज़ेन व्यापक तुलनाओं और रूपकों का सहारा लेते हैं जो समय बीतने को फिर से बनाते हैं: विदेश में उनके जीवन के वर्ष विलासिता और शोर से बीते, लेकिन वे गए और एक के बाद एक फूल तोड़ते गए... सर्दियों के बीच में एक पेड़ की तरह, उन्होंने रैखिक रूपरेखा बरकरार रखी उसकी शाखाओं से पत्तियाँ उड़ गईं, नंगी शाखाएँ हड्डी बनकर ठंडी हो गईं, लेकिन राजसी वृद्धि और बोल्ड आयाम सभी अधिक स्पष्ट रूप से दिखाई दे रहे थे। "द पास्ट..." में एक घड़ी की छवि का बार-बार उपयोग किया गया है, जो समय की अदम्य शक्ति का प्रतीक है: बड़ी अंग्रेजी टेबल घड़ी, इसकी माप*, तेज़ स्पोंडी - टिक-टॉक - टिक-टॉक - टिक-टॉक के साथ। .. ऐसा लग रहा था जैसे वह अपने जीवन के अंतिम चौथाई घंटे को माप रही हो...; और अंग्रेजी घड़ी की स्पोंडी दिन, घंटे, मिनट मापती रही... और अंततः उस घातक क्षण तक पहुंच गई।

"द पास्ट एंड थॉट्स" में क्षणभंगुर समय की छवि, जैसा कि हम देखते हैं, पारंपरिक, अक्सर सामान्य भाषाई प्रकार की तुलनाओं और रूपकों की ओर एक अभिविन्यास से जुड़ी होती है, जो पाठ में दोहराई जाती है, परिवर्तन से गुजरती है और आसपास के तत्वों को प्रभावित करती है। संदर्भ के परिणामस्वरूप, उष्णकटिबंधीय विशेषताओं की स्थिरता उनके निरंतर अद्यतन के साथ संयुक्त होती है।

इस प्रकार, "अतीत और विचार" में जीवनी समय में लेखक के अतीत की घटनाओं के अनुक्रम और अन्य पात्रों के जीवनी समय के तत्वों के आधार पर कथानक समय शामिल होता है, जबकि कथाकार द्वारा समय की व्यक्तिपरक धारणा, उसके मूल्यांकनात्मक दृष्टिकोण पुनर्निर्मित तथ्यों पर लगातार बल दिया जाता है। "लेखक सिनेमैटोग्राफी में एक संपादक की तरह है": वह या तो काम के समय को तेज करता है, फिर उसे रोक देता है, हमेशा अपने जीवन की घटनाओं को कालक्रम से नहीं जोड़ता है, एक ओर, समय की तरलता पर जोर देता है। दूसरी ओर, स्मृति द्वारा पुनर्जीवित व्यक्तिगत प्रकरणों की अवधि।

जीवनी संबंधी समय, इसमें निहित जटिल परिप्रेक्ष्य के बावजूद, ए. हर्ज़ेन के काम में निजी समय के रूप में व्याख्या की गई है, जो माप की व्यक्तिपरकता को मानता है, बंद है, शुरुआत और अंत है ("व्यक्तिगत सब कुछ जल्दी से नष्ट हो जाता है... चलो" अतीत और विचार'' निजी जीवन का हिसाब-किताब तय करते हैं और इसकी विषय-सूची होगी'')। यह कार्य में प्रतिबिंबित ऐतिहासिक युग से जुड़े समय के व्यापक प्रवाह में शामिल है। इस प्रकार, बंद जीवनी समय की तुलना खुले ऐतिहासिक समय से की जाती है। यह विरोध “द पास्ट एंड थॉट्स” की रचना की विशेषताओं में परिलक्षित होता है: “छठे और सातवें भाग में अब कोई गेय नायक नहीं है; सामान्य तौर पर, लेखक का व्यक्तिगत, "निजी" भाग्य चित्रित की गई सीमाओं से बाहर रहता है", लेखक के भाषण का प्रमुख तत्व "विचार" बन जाता है, जो एक एकालाप या संवाद रूप में प्रकट होता है। इन संदर्भों को व्यवस्थित करने वाले प्रमुख व्याकरणिक रूपों में से एक वर्तमान काल है। यदि "द पास्ट एंड थॉट्स" का कथानक जीवनी समय वास्तविक वर्तमान ("लेखक का वर्तमान ..." अवलोकन बिंदु "को अतीत के किसी एक क्षण में ले जाने का परिणाम है) के उपयोग की विशेषता है, तो कथानक क्रिया ”) या ऐतिहासिक वर्तमान, फिर "विचारों" और लेखक के विषयांतर के लिए, ऐतिहासिक समय की मुख्य परत का गठन, एक विस्तारित या निरंतर अर्थ में वर्तमान की विशेषता, पिछले काल के रूपों के साथ बातचीत में अभिनय, साथ ही साथ प्रत्यक्ष लेखक के भाषण का वर्तमान: राष्ट्र, एक बैनर की तरह, एक युद्ध घोष की तरह, केवल एक क्रांतिकारी आभा से घिरा होता है जब लोग स्वतंत्रता के लिए लड़ रहे होते हैं, जब वह विदेशी जुए को उखाड़ फेंकता है ... 1812 का युद्ध बहुत विकसित हुआ अनुभूति राष्ट्रीय चेतनाऔर मातृभूमि के प्रति प्रेम, लेकिन 1812 की देशभक्ति में पुराना आस्तिक-स्लाविक चरित्र नहीं था। हम उसे करमज़िन और पुश्किन में देखते हैं...

"अतीत और विचार," ए.आई. ने लिखा। हर्ज़ेन एक ऐतिहासिक मोनोग्राफ नहीं है, बल्कि एक ऐसे व्यक्ति में इतिहास का प्रतिबिंब है जो गलती से इसकी सड़क पर गिर गया।

"बायड्रम एंड थॉट्स" में एक व्यक्ति का जीवन एक निश्चित ऐतिहासिक स्थिति के संबंध में माना जाता है और उससे प्रेरित होता है। पाठ में पृष्ठभूमि की एक रूपक छवि दिखाई देती है, जिसे फिर परिप्रेक्ष्य और गतिशीलता प्राप्त करते हुए ठोस रूप दिया जाता है: हजारों बार मैं अजीबोगरीब आकृतियों, जीवन से लिए गए तीखे चित्रों की एक श्रृंखला बताना चाहता था... उनमें सामूहिकता जैसा कुछ भी नहीं है.. उनके बीच एक सामान्य संबंध, या, बेहतर, एक सामान्य दुर्भाग्य; गहरे भूरे रंग की पृष्ठभूमि में झाँकते हुए, आप लाठियों के नीचे सैनिकों को, छड़ों के नीचे सर्फ़ों को देख सकते हैं... साइबेरिया की ओर भागती गाड़ियाँ, वहाँ अपराधियों को रौंदते हुए, मुंडा माथे, ब्रांडेड चेहरे, हेलमेट, एपॉलेट्स, सुल्तानों को... एक शब्द में, सेंट पीटर्सबर्ग रूस.. वे कैनवास से दूर भागना चाहते हैं और भाग नहीं सकते।

यदि किसी कार्य के जीवनी समय को सड़क की स्थानिक छवि द्वारा चित्रित किया जाता है, तो ऐतिहासिक समय का प्रतिनिधित्व करने के लिए, पृष्ठभूमि की छवि के अलावा, समुद्र (महासागर) और तत्वों की छवियों का नियमित रूप से उपयोग किया जाता है:

प्रभावशाली, ईमानदारी से युवा, हम आसानी से एक शक्तिशाली लहर में फंस गए... और जल्दी ही हम उस रेखा को पार कर गए, जिस पर लोगों की पूरी कतारें रुकती हैं, अपनी बाहों को मोड़ती हैं, पीछे चलती हैं या समुद्र के पार एक घाट की तलाश करती हैं!

इतिहास में, उसके [मनुष्य] के लिए घटनाओं के प्रवाह में जोश के साथ बह जाना आसान है...उसे ले जाने वाली लहरों के उतार-चढ़ाव में झाँकने की तुलना में। एक आदमी... अपनी स्थिति को समझकर एक कर्णधार के रूप में विकसित होता है जो गर्व से अपनी नाव से लहरों को काटता है, संचार के माध्यम से अथाह रसातल को उसकी सेवा करने के लिए मजबूर करता है।

ऐतिहासिक प्रक्रिया में व्यक्ति की भूमिका का वर्णन करते हुए, ए.आई. हर्ज़ेन कई रूपक पत्राचारों का सहारा लेते हैं जो एक-दूसरे के साथ अटूट रूप से जुड़े हुए हैं: इतिहास में एक व्यक्ति "एक साथ एक नाव, एक लहर और एक कर्णधार" है, जबकि जो कुछ भी मौजूद है वह "अंत और शुरुआत, कारण और कार्यों" से जुड़ा हुआ है। ” एक व्यक्ति की आकांक्षाएँ "शब्दों में लिपटी होती हैं, छवियों में सन्निहित होती हैं, परंपरा में बनी रहती हैं और एक सदी से दूसरी सदी तक हस्तांतरित होती रहती हैं।" ऐतिहासिक प्रक्रिया में मनुष्य के स्थान की इस समझ ने लेखक को संस्कृति की सार्वभौमिक भाषा के प्रति अपील करने, इतिहास की समस्याओं को समझाने के लिए कुछ "सूत्रों" की खोज करने और, अधिक व्यापक रूप से, अस्तित्व की, विशेष घटनाओं और स्थितियों को वर्गीकृत करने के लिए प्रेरित किया। . "अतीत और विचार" के पाठ में ऐसे "सूत्र" एक विशेष प्रकार के ट्रॉप हैं, जो ए.आई. की शैली की विशेषता है। हर्ज़ेन। ये रूपक, तुलना, परिधि हैं, जिनमें ऐतिहासिक शख्सियतों, साहित्यिक नायकों के नाम शामिल हैं। पौराणिक पात्र, ऐतिहासिक घटनाओं के नाम, ऐतिहासिक और सांस्कृतिक अवधारणाओं को दर्शाने वाले शब्द। ये "बिंदु उद्धरण" पाठ में संपूर्ण स्थितियों और कथानकों के लिए उपनाम प्रतिस्थापन के रूप में दिखाई देते हैं। जिन रास्तों में वे शामिल हैं, वे उन घटनाओं को आलंकारिक रूप से चित्रित करने का काम करते हैं जिनमें हर्ज़ेन एक समकालीन थे, अन्य ऐतिहासिक युगों के व्यक्ति और घटनाएँ। उदाहरण के लिए देखें: छात्र-युवा महिलाएं - जेकोबिन्स, अमेज़ॅन में सेंट-जस्ट - सब कुछ तेज, शुद्ध, निर्दयी है...; [मास्को] बड़बड़ाहट और तिरस्कार के साथ अपनी दीवारों के भीतर अपने पति [कैथरीन द्वितीय] के खून से सनी एक महिला को प्राप्त हुआ, इस लेडी मैकबेथ को बिना पश्चाताप के, इस लुक्रेज़िया बोर्गिया को बिना इतालवी खून के ...

इतिहास और आधुनिकता की घटनाएँ, अनुभवजन्य तथ्य और मिथक, वास्तविक व्यक्ति और साहित्यिक छवियाँपरिणामस्वरूप, कार्य में वर्णित स्थितियों को एक दूसरी योजना प्राप्त होती है: विशेष के माध्यम से सामान्य प्रकट होता है, व्यक्ति के माध्यम से - दोहराव, क्षणभंगुर के माध्यम से - शाश्वत।

दो समय परतों के काम की संरचना में संबंध: निजी समय, जीवनी समय और ऐतिहासिक समय - पाठ के व्यक्तिपरक संगठन की जटिलता की ओर ले जाता है। लेखक का मैं लगातार हमारे साथ बदलता रहता है, जो अलग-अलग संदर्भों में अलग-अलग अर्थ लेता है: यह या तो लेखक की ओर इशारा करता है, या उसके करीबी व्यक्तियों की ओर, या ऐतिहासिक समय की बढ़ती भूमिका के साथ, पूरी पीढ़ी को इंगित करने के साधन के रूप में कार्य करता है। , एक राष्ट्रीय सामूहिक, या यहां तक ​​कि, अधिक व्यापक रूप से, आम तौर पर मानव जाति:

हमारा ऐतिहासिक आह्वान, हमारा कार्य इसमें निहित है: अपनी निराशाओं के माध्यम से, अपनी पीड़ा के माध्यम से, हम सत्य के समक्ष विनम्रता और समर्पण के बिंदु तक पहुंचते हैं और अगली पीढ़ियों को इन दुखों से मुक्ति दिलाते हैं...

पीढ़ियों के बीच संबंध में एकता स्थापित होती है मानव जाति, जिसका इतिहास लेखक को अथक प्रयास करते हुए प्रतीत होता है, एक ऐसा मार्ग जिसका कोई अंत नहीं है, लेकिन, हालांकि, कुछ उद्देश्यों की पुनरावृत्ति का अनुमान लगाया गया है। ए.आई. की वही पुनरावृत्ति। हर्ज़ेन मानव जीवन में भी पाते हैं, जिसके पाठ्यक्रम में, उनके दृष्टिकोण से, एक अजीब लय है:

हां, जीवन में लौटती लय की, मकसद की पुनरावृत्ति की लत है; कौन नहीं जानता कि बुढ़ापा बचपन के कितना करीब है? करीब से देखें और आप देखेंगे कि जीवन की पूरी ऊंचाई के दोनों किनारों पर, फूलों और कांटों की मालाओं के साथ, पालने और ताबूतों के साथ, मुख्य विशेषताओं के समान, युग अक्सर दोहराए जाते हैं।

यह ऐतिहासिक समय है जो कथा के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है: "अतीत और विचार" के नायक का गठन युग के गठन को दर्शाता है, जो न केवल ऐतिहासिक समय के विपरीत है, बल्कि इसकी अभिव्यक्तियों में से एक के रूप में भी कार्य करता है;

प्रमुख छवियाँ जो पाठ में जीवनी समय (पथ की छवि) और ऐतिहासिक समय (समुद्र की छवि, तत्वों) दोनों को चित्रित करती हैं, उनका संबंध तैनाती से जुड़ी निजी क्रॉस-कटिंग छवियों के आंदोलन को जन्म देता है। प्रमुख: मैं लंदन से नहीं आ रहा हूँ। कहीं नहीं है और कोई कारण नहीं है... इसे यहां धोया गया था और लहरों द्वारा फेंक दिया गया था, जिसने मुझे और मेरे करीब की हर चीज को इतनी निर्दयता से तोड़ दिया और मोड़ दिया।

विभिन्न समय योजनाओं के पाठ में अंतःक्रिया, जीवनी समय और ऐतिहासिक समय के कार्यों में सहसंबंध, "मनुष्य में इतिहास का प्रतिबिंब" - विशिष्ट विशेषताएंसंस्मरण-आत्मकथात्मक महाकाव्य ए.आई. द्वारा हर्ज़ेन। लौकिक संगठन के ये सिद्धांत पाठ की आलंकारिक संरचना को निर्धारित करते हैं और कार्य की भाषा में परिलक्षित होते हैं।

प्रश्न और कार्य

1. ए. पी. चेखव की कहानी "स्टूडेंट" पढ़ें।

2. इस पाठ में किस समय की योजनाओं की तुलना की गई है?

3. अस्थायी संबंधों को व्यक्त करने के मौखिक साधनों पर विचार करें। किसी पाठ के कलात्मक समय के निर्माण में वे क्या भूमिका निभाते हैं?

4. "विद्यार्थी" कहानी के पाठ में समय की कौन-सी अभिव्यक्तियाँ (रूप) प्रस्तुत की गई हैं?

5. इस पाठ में समय और स्थान कैसे जुड़े हुए हैं? आपके दृष्टिकोण से, कहानी का आधार कौन सा कालक्रम है?

कहानी आई.ए. द्वारा बुनिन "कोल्ड ऑटम": समय की अवधारणा

एक साहित्यिक पाठ में, समय न केवल घटना-आधारित है, बल्कि वैचारिक भी है: समग्र रूप से समय का प्रवाह और उसके अलग-अलग खंडों को लेखक, कथाकार या काम के पात्रों द्वारा विभाजित, मूल्यांकन और समझा जाता है। समय की अवधारणा - किसी व्यक्ति में इसका विशेष प्रतिनिधित्व या लोक चित्रकलादुनिया, इसके रूपों, घटनाओं और संकेतों के अर्थ की व्याख्या - स्वयं प्रकट होती है:

1) पाठ में शामिल कथावाचक या चरित्र के आकलन और टिप्पणियों में: और इन दो वर्षों के दौरान बहुत कुछ अनुभव किया गया है, जो इतना लंबा लगता है, जब आप उनके बारे में ध्यान से सोचते हैं, तो आप अपनी स्मृति में वह सब कुछ सुलझा लेते हैं जो है जादुई, समझ से बाहर, समझ से बाहर न तो आपके दिमाग से और न ही आपके दिल से जिसे अतीत कहा जाता है (आई. बुनिन। शीत शरद ऋतु);

2) ट्रॉप्स के उपयोग में जो समय के विभिन्न संकेतों को चित्रित करते हैं: समय, एक डरपोक क्रिसलिस, आटे के साथ छिड़की हुई एक गोभी, एक युवा यहूदी महिला जो घड़ीसाज़ की खिड़की से चिपकी हुई है - यह बेहतर होगा यदि आप न देखें! (ओ. मंडेलस्टैम। मिस्र की मोहर);

3) कथा में अपनाए गए शुरुआती बिंदु के अनुसार समय प्रवाह की व्यक्तिपरक धारणा और विभाजन में;

4) पाठ की संरचना में विभिन्न समय योजनाओं और समय के पहलुओं के विपरीत।

किसी कार्य और उसकी रचना के अस्थायी (अस्थायी) संगठन के लिए, यह आमतौर पर महत्वपूर्ण होता है, सबसे पहले, अतीत और वर्तमान, वर्तमान और भविष्य, अतीत और भविष्य, अतीत, वर्तमान और भविष्य की तुलना या विरोध, और दूसरी बात, का विरोध। कलात्मक समय के ऐसे पहलू जैसे अवधि - एक बार की घटना (तात्कालिकता), क्षणभंगुरता - अवधि, दोहराव - एक क्षण की विलक्षणता, अस्थायीता - अनंत काल, चक्रीयता - समय की अपरिवर्तनीयता। गीतात्मक और गद्य दोनों कार्यों में, समय बीतने और उसकी व्यक्तिपरक धारणा पाठ के विषय के रूप में काम कर सकती है, इस मामले में, इसका अस्थायी संगठन, एक नियम के रूप में, इसकी संरचना और पाठ में प्रतिबिंबित समय की अवधारणा से संबंधित है; और इसकी लौकिक छवियों में सन्निहित और विभाजन समय श्रृंखला की प्रकृति इसकी व्याख्या की कुंजी के रूप में कार्य करती है।

आइए इस पहलू में आई.ए. बुनिन की कहानी "कोल्ड ऑटम" (1944), "डार्क एलीज़" चक्र का हिस्सा पर विचार करें। पाठ को प्रथम-व्यक्ति कथा के रूप में संरचित किया गया है और एक पूर्वव्यापी रचना की विशेषता है: यह नायिका की यादों पर आधारित है। "कहानी का कथानक स्मृति की वाक्-मानसिक क्रिया की स्थिति में निर्मित होता है (एम.वाई. डायमर्स्की - एन.एन. द्वारा जोर दिया गया)।... स्मृति की स्थिति कार्य का एकमात्र मुख्य कथानक बन जाती है।" इसलिए, हमारे सामने कहानी की नायिका का व्यक्तिपरक समय है।

संरचनात्मक रूप से, पाठ में मात्रा में असमान तीन भाग होते हैं: पहला, जो कथा का आधार बनता है, नायिका की सगाई और 1914 में सितंबर की एक ठंडी शाम को अपने दूल्हे के साथ उसकी विदाई के विवरण के रूप में संरचित है; दूसरे में नायिका के बाद के जीवन के तीस वर्षों के बारे में सामान्यीकृत जानकारी शामिल है; तीसरे, अत्यंत संक्षिप्त, भाग में, "एक शाम" - विदाई का एक क्षण - और मेरे द्वारा जीए गए पूरे जीवन के बीच के संबंध का मूल्यांकन किया गया है: लेकिन, तब से मैंने जो कुछ भी अनुभव किया है, उसे याद करते हुए, मैं हमेशा खुद से पूछता हूं: क्या हुआ मेरे जीवन में? और मैं अपने आप को उत्तर देता हूं: केवल वह ठंडी शरद ऋतु की शाम। क्या वह सचमुच एक बार वहाँ था? अभी भी वहाँ था. और मेरे जीवन में बस इतना ही हुआ - बाकी सब एक अनावश्यक सपना था।

पाठ के रचनात्मक भागों की असमानता उसके कलात्मक समय को व्यवस्थित करने का एक तरीका है: यह समय प्रवाह के व्यक्तिपरक विभाजन के साधन के रूप में कार्य करता है और कहानी की नायिका द्वारा इसकी धारणा की विशिष्टताओं को दर्शाता है, उसके अस्थायी आकलन को व्यक्त करता है। भागों की असमानता कार्य की विशेष लौकिक लय को निर्धारित करती है, जो गतिशीलता पर स्थैतिक की प्रबलता पर आधारित है।

पाठ में क्लोज़-अप दृश्य पात्रों की अंतिम मुलाकात के दृश्य पर प्रकाश डालता है, जिसमें उनकी प्रत्येक पंक्ति या टिप्पणी महत्वपूर्ण हो जाती है, cf.:

अकेले छोड़कर, हम भोजन कक्ष में थोड़ी देर रुके - मैंने सॉलिटेयर खेलने का फैसला किया - वह चुपचाप एक कोने से दूसरे कोने तक चलता रहा, फिर मांग की]

क्या आप थोड़ा टहलने जाना चाहते हैं? मेरी आत्मा अधिक भारी हो गई, मैंने उदासीनता से उत्तर दिया:

ठीक है... दालान में कपड़े पहनते समय, वह कुछ सोचता रहा, एक मीठी मुस्कान के साथ उसे फेट की कविताएँ याद आईं: क्या ठंडी शरद ऋतु है! अपना शॉल और हुड पहन लो...

पाठ में वस्तुनिष्ठ समय की गति धीमी हो जाती है और फिर रुक जाती है: नायिका की यादों में "क्षण" अवधि प्राप्त कर लेता है, और "भौतिक स्थान केवल एक प्रतीक बन जाता है, अनुभव के एक निश्चित तत्व का संकेत जो नायकों को पकड़ लेता है और उन पर कब्ज़ा कर लेता है”:

पहले तो इतना अँधेरा था कि मैंने उसकी आस्तीन पकड़ ली। फिर चमकदार आकाश में खनिज-चमकदार तारों से भरी काली शाखाएँ दिखाई देने लगीं। वह रुका और घर की ओर मुड़ गया:

देखिए कैसे घर की खिड़कियाँ बहुत खास, पतझड़ जैसी चमकती हैं...

साथ ही, "विदाई शाम" के वर्णन में आलंकारिक साधन शामिल हैं जिनमें स्पष्ट रूप से संभावना है: चित्रित वास्तविकताओं से जुड़े हुए, वे भविष्य में (जो वर्णित किया जा रहा है उसके संबंध में) दुखद उथल-पुथल का संकेत देते हैं। इस प्रकार, विशेषण ठंडा, बर्फीला, काला (ठंडा शरद ऋतु, बर्फीले तारे, काला आकाश) मृत्यु की छवि के साथ जुड़े हुए हैं, और विशेषण शरद ऋतु में "प्रस्थान", "विदाई" शब्द वास्तविक हैं (उदाहरण के लिए देखें: किसी तरह) वे घर की खिड़कियों में विशेष रूप से शरद ऋतु की तरह चमकते हैं या: इन कविताओं में कुछ देहाती शरद ऋतु का आकर्षण है)। 1914 की ठंडी शरद ऋतु को उसकी ठंड, अंधेरे और क्रूरता के साथ घातक "सर्दियों" (हवा पूरी तरह से सर्दियों की है) की पूर्व संध्या के रूप में दर्शाया गया है। ए. फेट की कविता का रूपक: ... ऐसा लगता है मानो आग उठ रही हो - समग्र के संदर्भ में यह अपने अर्थ का विस्तार करता है और भविष्य की प्रलय के संकेत के रूप में कार्य करता है, जिसके बारे में नायिका को पता नहीं है और जिसका उसके मंगेतर को पूर्वानुमान है :

कैसी आग?

बेशक, चंद्रमा का उदय... हे भगवान, मेरे भगवान!

कुछ नहीं, प्रिय मित्र. अभी भी दुःख है. दुखद और अच्छा.

कहानी के दूसरे भाग में "विदाई शाम" की अवधि की तुलना कथाकार के जीवन के अगले तीस वर्षों की सारांश विशेषताओं और पहले भाग (संपत्ति, घर) की स्थानिक छवियों की ठोसता और "होमलाइकनेस" के साथ की गई है। , कार्यालय, भोजन कक्ष, उद्यान) को विदेशी शहरों और देशों के नामों की सूची से बदल दिया गया है: सर्दियों में, तूफान में, नोवोरोसिस्क से तुर्की तक अन्य शरणार्थियों की अनगिनत भीड़ के साथ रवाना हुए... बुल्गारिया, सर्बिया, चेक गणराज्य, बेल्जियम , पेरिस, अच्छा...

तुलनात्मक समय अवधि, जैसा कि हम देखते हैं, विभिन्न स्थानिक छवियों के साथ जुड़ी हुई हैं: एक विदाई शाम - मुख्य रूप से एक घर की छवि के साथ, जीवन प्रत्याशा - कई लोकी के साथ, जिनके नाम एक अव्यवस्थित, खुली श्रृंखला बनाते हैं। आदर्श का कालक्रम दहलीज के कालक्रम में बदल जाता है, और फिर सड़क के कालक्रम को रास्ता देता है।

समय प्रवाह का असमान विभाजन पाठ के रचनात्मक और वाक्यविन्यास विभाजन से मेल खाता है - इसकी पैराग्राफ संरचना, जो समय की संकल्पना के एक तरीके के रूप में भी कार्य करती है।

कहानी का पहला रचनात्मक भाग खंडित अनुच्छेद विभाजन की विशेषता है: "विदाई शाम" के वर्णन में, विभिन्न सूक्ष्म-विषय एक-दूसरे को प्रतिस्थापित करते हैं - व्यक्तिगत घटनाओं के पदनाम जो नायिका के लिए विशेष महत्व के हैं और पहले से ही खड़े हैं नोट किया गया, क्लोज़-अप में।

कहानी का दूसरा भाग एक पैराग्राफ है, हालाँकि यह उन घटनाओं के बारे में बताता है जो नायिका की व्यक्तिगत जीवनी के समय और ऐतिहासिक समय (माता-पिता की मृत्यु, 1918 में बाज़ार में व्यापार, विवाह, उड़ान) दोनों के लिए अधिक महत्वपूर्ण प्रतीत होती हैं। दक्षिण, गृहयुद्ध, उत्प्रवास, पति की मृत्यु)। “इन घटनाओं की पृथकता इस तथ्य से दूर हो जाती है कि उनमें से प्रत्येक का महत्व कथावाचक के लिए पिछले या अगले के महत्व से भिन्न नहीं होता है। एक निश्चित अर्थ में, वे सभी इतने समान हैं कि वे कथाकार के दिमाग में एक सतत धारा में विलीन हो जाते हैं: इसके बारे में कथा आकलन के आंतरिक स्पंदन (लयबद्ध संगठन की एकरसता) से रहित है, सूक्ष्म-प्रकरणों में एक स्पष्ट रचनात्मक विभाजन से रहित है। (सूक्ष्म घटनाएँ) और इसलिए यह एक "ठोस" अनुच्छेद में समाहित है। यह विशेषता है कि इसके ढांचे के भीतर, नायिका के जीवन की कई घटनाओं को या तो बिल्कुल भी उजागर नहीं किया गया है, या प्रेरित नहीं किया गया है, और उनसे पहले के तथ्यों को बहाल नहीं किया गया है, सीएफ: अठारहवें वर्ष के वसंत में, जब न तो मेरे पिता न ही मेरी मां पहले से ही जीवित थीं, मैं मॉस्को में स्मोलेंस्क बाजार में एक व्यापारी के तहखाने में रहता था... कहानी में न तो माता-पिता की मृत्यु का कारण (संभवतः मृत्यु) का उल्लेख है, न ही नायिका के जीवन में 1914 से 1918 तक की घटनाओं का उल्लेख है।

इस प्रकार, "विदाई शाम" - कहानी के पहले भाग का कथानक - और नायिका के बाद के जीवन के तीस वर्षों की तुलना न केवल "क्षण / अवधि" के आधार पर, बल्कि "महत्व /" के आधार पर भी की जाती है। महत्वहीन”। समयावधियों की चूक कथा में दुखद तनाव जोड़ती है और भाग्य के सामने मनुष्य की शक्तिहीनता पर जोर देती है।

विभिन्न घटनाओं के प्रति नायिका का मूल्य दृष्टिकोण और, तदनुसार, अतीत की समय अवधि कहानी के पाठ में उनके प्रत्यक्ष आकलन में प्रकट होती है: नायिका द्वारा मुख्य जीवनी समय को "सपने" के रूप में परिभाषित किया गया है, और सपना "अनावश्यक" है ”; इसकी तुलना केवल एक “ठंडी शरद ऋतु की शाम” से की जाती है, जो जीवित जीवन की एकमात्र सामग्री और उसका औचित्य बन गई है। यह विशेषता है कि नायिका का वर्तमान (मैं नीस में रहता था और अब भी रहता हूं, जो कुछ भी भगवान भेजता है ...) को उसके द्वारा "सपने" के अभिन्न अंग के रूप में व्याख्या किया जाता है और इस तरह अवास्तविकता का संकेत प्राप्त होता है। "सपना" - जीवन और एक शाम का विरोध, इसलिए, उनकी सामान्य विशेषताओं में भिन्न होता है: जीवन का केवल एक "क्षण", नायिका द्वारा उसकी यादों में पुनर्जीवित, उसके द्वारा वास्तविक के रूप में मूल्यांकन किया जाता है, परिणामस्वरूप, पारंपरिक विरोधाभास कलात्मक भाषण के लिए अतीत और वर्तमान के बीच को हटा दिया जाता है। कहानी "कोल्ड ऑटम" के पाठ में, वर्णित सितंबर की शाम अतीत में अपना अस्थायी स्थानीयकरण खो देती है, इसके अलावा, यह जीवन के पाठ्यक्रम में एकमात्र वास्तविक बिंदु के रूप में इसका विरोध करती है - नायिका का वर्तमान अतीत के साथ विलीन हो जाता है और संकेत प्राप्त करता है भ्रम और भ्रम. कहानी के अंतिम रचनात्मक भाग में, लौकिक पहले से ही शाश्वत के साथ सहसंबद्ध है: और मुझे विश्वास है, मैं दृढ़ता से विश्वास करता हूं: कहीं न कहीं वह मेरा इंतजार कर रहा है - उस शाम के समान प्रेम और यौवन के साथ। "तुम जियो, दुनिया का आनंद लो, फिर मेरे पास आओ..." मैं जीवित रहा, आनंदित रहा, और अब मैं जल्द ही आऊंगा।

जैसा कि हम देखते हैं, अनंत काल में शामिल व्यक्ति की स्मृति है, जो अतीत की एक शाम और कालातीतता के बीच संबंध स्थापित करती है। स्मृति प्रेम के साथ जीवित रहती है, जो "व्यक्तित्व से सर्व-एकता में और सांसारिक अस्तित्व से आध्यात्मिक सच्चे अस्तित्व में उभरने की अनुमति देती है।"

इस संबंध में, कहानी में भविष्य की योजना की ओर मुड़ना दिलचस्प है। पाठ में प्रबल भूत काल के रूपों की पृष्ठभूमि के खिलाफ, भविष्य के कुछ रूप सामने आते हैं - "इच्छाशक्ति" और "खुलेपन" (वी.एन. टोपोरोव) के रूप, जिनमें, एक नियम के रूप में, मूल्यांकनात्मक तटस्थता का अभाव है। वे सभी शब्दार्थ रूप से एकजुट हैं: ये या तो स्मृति / विस्मृति के शब्दार्थ के साथ क्रियाएं हैं, या क्रियाएं जो उम्मीद का मकसद और किसी अन्य दुनिया में भविष्य की बैठक का विकास करती हैं, सीएफ: मैं जीवित रहूंगा, मैं इस दिन को हमेशा याद रखूंगा; यदि वे मुझे मार डालें, तो भी तुम मुझे तुरंत नहीं भूल जाओगे? जियो, दुनिया का आनंद लो, फिर मेरे पास आओ। "मैं जी चुका हूं, मैं खुश हूं और अब मैं जल्द ही वापस आऊंगा।"

यह विशेषता है कि पाठ में दूर स्थित भविष्य काल के रूपों वाले कथन, एक गीतात्मक संवाद की प्रतिकृतियों के रूप में एक दूसरे के साथ सहसंबद्ध होते हैं। यह संवाद शुरू होने के तीस साल बाद भी जारी है और वास्तविक समय की शक्ति पर विजय प्राप्त करता है। बुनिन के नायकों का भविष्य सांसारिक अस्तित्व से नहीं, वस्तुनिष्ठ समय की रैखिकता और अपरिवर्तनीयता से नहीं, बल्कि स्मृति और अनंत काल से जुड़ा हुआ है। यह नायिका की यादों की अवधि और शक्ति है जो उसके युवा प्रश्न-तर्क के उत्तर के रूप में काम करती है: और क्या मैं सचमुच उसे कुछ ही समय में भूल जाऊंगा - आखिरकार, अंत में सब कुछ भुला दिया जाता है? यादों में नायिका जीवित रहती है और अपने वर्तमान से अधिक वास्तविक हो जाती है, और मृत पिता और माँ, और गैलिसिया में मरने वाला दूल्हा, और शरद ऋतु के बगीचे में स्पष्ट तारे, और विदाई रात्रिभोज के बाद समोवर , और दूल्हे द्वारा पढ़ी गई फेट की पंक्तियाँ और, बदले में, दिवंगत की स्मृति को भी संरक्षित करती हैं (इन छंदों में किसी प्रकार का देहाती शरद आकर्षण है: "अपना शॉल और हुड पहनें..." हमारे दादा-दादी के समय ...)

स्मृति की ऊर्जा और रचनात्मक शक्ति अस्तित्व के व्यक्तिगत क्षणों को तरलता, विखंडन, महत्वहीनता से मुक्त करती है, उन्हें बड़ा करती है, उनमें भाग्य या उच्चतम अर्थ के "गुप्त पैटर्न" को प्रकट करती है, परिणामस्वरूप, सच्चा समय स्थापित होता है - चेतना का समय कथावाचक या नायक की, जो अस्तित्व की "अनावश्यक नींद" के अनूठे क्षणों का विरोध करती है, जो स्मृति में हमेशा के लिए अंकित हो जाते हैं। मानव जीवन का माप इस प्रकार अनंत काल में शामिल क्षणों की उपस्थिति को पहचानता है और अपरिवर्तनीय भौतिक समय की शक्ति से मुक्त होता है।

प्रश्न और कार्य

1. 1. आई. ए. बुनिन की कहानी "इन ए फेमिलियर स्ट्रीट" को दोबारा पढ़ें।

2. हां पी. पोलोनस्की की कविता के दोहराए गए उद्धरणों को किन रचनात्मक भागों में विभाजित किया गया है?

3. पाठ में कौन-सी समयावधि दर्शाई गई है? वे एक दूसरे से कैसे संबंधित हैं?

4. समय के कौन से पहलू इस पाठ की संरचना के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण हैं? भाषण का नाम बताएं अर्थात उन्हें उजागर करें।

5. कहानी के पाठ में अतीत, वर्तमान और भविष्य की योजनाएँ कैसे सहसंबंधित होती हैं?

6. कहानी के अंत में क्या अनोखा है और यह पाठक के लिए कितना अप्रत्याशित है? "कोल्ड ऑटम" और "इन वन फेमिलियर स्ट्रीट" कहानियों के अंत की तुलना करें। उनकी समानताएं और अंतर क्या हैं?

7. "एक परिचित सड़क पर" कहानी में समय की कौन सी अवधारणा परिलक्षित होती है?

द्वितीय. वी. नाबोकोव की कहानी "स्प्रिंग इन फियाल्टा" के अस्थायी संगठन का विश्लेषण करें। एक संदेश तैयार करें "वी. नाबोकोव की कहानी "स्प्रिंग इन फियाल्टा" का कलात्मक समय"।

कला स्थान

पाठ स्थानिक है, अर्थात पाठ के तत्वों का एक निश्चित स्थानिक विन्यास होता है। इसलिए कथा की संरचना, ट्रॉप्स और आकृतियों की स्थानिक व्याख्या की सैद्धांतिक और व्यावहारिक संभावना। इस प्रकार, टी.एस. टोडोरोव कहते हैं: “कल्पना में स्थानिक संगठन का सबसे व्यवस्थित अध्ययन रोमन जैकबसन द्वारा किया गया था। कविता के अपने विश्लेषणों में, उन्होंने दिखाया कि कथन की सभी परतें... समरूपता, निर्माण, विरोध, समानताएं आदि के आधार पर एक स्थापित संरचना बनाती हैं, जो मिलकर एक वास्तविक स्थानिक संरचना बनाती हैं। एक समान स्थानिक संरचना गद्य ग्रंथों में भी होती है; उदाहरण के लिए, ए.एम. के उपन्यास में विभिन्न प्रकार की पुनरावृत्ति और विरोधों की प्रणाली देखें। रेमीज़ोव "तालाब"। इसमें दोहराव अध्यायों, भागों और संपूर्ण पाठ के स्थानिक संगठन के तत्व हैं। इस प्रकार, अध्याय "एक सौ मूंछें - एक सौ नाक" में वाक्यांश दीवारें सफेद और सफेद हैं, वे दीपक से चमकती हैं, जैसे कि कसा हुआ कांच बिखरा हुआ हो, और पूरे उपन्यास का लेटमोटिफ़ वाक्य पत्थर की पुनरावृत्ति है मेंढक (ए.एम. रेमीज़ोव द्वारा हाइलाइट किया गया। - एन.एन. ) ने अपने बदसूरत जाल वाले पैरों को हिलाया, जो आमतौर पर अलग-अलग शाब्दिक संरचना के साथ एक जटिल वाक्यात्मक निर्माण में शामिल होता है।

एक निश्चित स्थानिक संगठन के रूप में एक पाठ का अध्ययन इस प्रकार इसकी मात्रा, विन्यास, दोहराव और विरोध की प्रणाली, अंतरिक्ष के ऐसे टोपोलॉजिकल गुणों के विश्लेषण पर विचार करता है, जो पाठ में समरूपता और सुसंगतता के रूप में परिवर्तित होता है। पाठ के ग्राफ़िक रूप को ध्यान में रखना भी महत्वपूर्ण है (उदाहरण के लिए, पैलिंड्रोम, आकृति छंद, कोष्ठक, पैराग्राफ, रिक्त स्थान का उपयोग, एक कविता, पंक्ति, वाक्य में शब्दों के वितरण की विशेष प्रकृति देखें) , आदि। "वे अक्सर संकेत देते हैं," आई. क्लाइयुकानोव कहते हैं, "कि काव्य पाठ अन्य ग्रंथों की तुलना में अलग तरह से मुद्रित होते हैं। हालाँकि, एक निश्चित सीमा तक, सभी पाठ दूसरों की तुलना में अलग तरह से मुद्रित होते हैं: एक ही समय में, पाठ की ग्राफिक उपस्थिति इसकी शैली संबद्धता, एक या किसी अन्य प्रकार की भाषण गतिविधि से इसके लगाव को "संकेत" देती है और धारणा की एक निश्चित छवि को मजबूर करती है। ... तो - "स्थानिक वास्तुकला" पाठ एक प्रकार की मानक स्थिति प्राप्त करता है। ग्राफिक संकेतों के असामान्य संरचनात्मक प्लेसमेंट से इस मानदंड का उल्लंघन हो सकता है, जो शैलीगत प्रभाव का कारण बनता है।

एक संकीर्ण अर्थ में, एक साहित्यिक पाठ के संबंध में स्थान उसकी घटनाओं का स्थानिक संगठन है, जो काम के अस्थायी संगठन और पाठ की स्थानिक छवियों की प्रणाली से अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। कास्टनर की परिभाषा के अनुसार, "इस मामले में स्थान पाठ में एक ऑपरेटिव माध्यमिक भ्रम के रूप में कार्य करता है, कुछ ऐसा जिसके माध्यम से लौकिक कला में स्थानिक गुणों का एहसास होता है।"

इस प्रकार, अंतरिक्ष की व्यापक और संकीर्ण समझ के बीच अंतर है। यह एक निश्चित स्थानिक संगठन के रूप में पाठ पर बाहरी दृष्टिकोण के बीच अंतर के कारण है जिसे पाठक द्वारा माना जाता है, और एक आंतरिक दृष्टिकोण जो पाठ की स्थानिक विशेषताओं को अपेक्षाकृत बंद आंतरिक दुनिया के रूप में मानता है। आत्मनिर्भर. ये दृष्टिकोण बहिष्कृत नहीं हैं, बल्कि एक दूसरे के पूरक हैं। किसी साहित्यिक पाठ का विश्लेषण करते समय, अंतरिक्ष के इन दोनों पहलुओं को ध्यान में रखना महत्वपूर्ण है: पहला है पाठ का "स्थानिक वास्तुशिल्प", दूसरा है "कलात्मक स्थान"। निम्नलिखित में, विचार का मुख्य उद्देश्य कार्य का कलात्मक स्थान है।

लेखक अपने द्वारा बनाए गए कार्य में वास्तविक स्थान-समय कनेक्शन को प्रतिबिंबित करता है, वास्तविक के समानांतर अपनी अवधारणात्मक श्रृंखला का निर्माण करता है, और एक नया - वैचारिक - स्थान बनाता है, जो लेखक के विचार के कार्यान्वयन का एक रूप बन जाता है। कलाकार को, एम.एम. ने लिखा। बख्तीन की विशेषता है, "समय को देखने की क्षमता, संपूर्ण विश्व में समय को पढ़ने की क्षमता और... अंतरिक्ष की पूर्ति को न के बराबर समझने की क्षमता;" एक गतिशील पृष्ठभूमि... लेकिन एक संपूर्ण घटना के रूप में, एक घटना के रूप में।"

कलात्मक स्थान लेखक द्वारा निर्मित सौंदर्यवादी वास्तविकता के रूपों में से एक है। यह अंतर्विरोधों की एक द्वंद्वात्मक एकता है: स्थानिक विशेषताओं (वास्तविक या संभव) के वस्तुनिष्ठ संबंध के आधार पर, यह व्यक्तिपरक है, यह अनंत है और एक ही समय में सीमित है।

पाठ में, जब प्रदर्शित किया जाता है, तो वास्तविक स्थान के सामान्य गुण बदल जाते हैं और एक विशेष चरित्र रखते हैं: विस्तार, निरंतरता - असंतोष, त्रि-आयामीता - और इसके विशेष गुण: आकार, स्थान, दूरी, विभिन्न प्रणालियों के बीच की सीमाएं। किसी विशेष कार्य में, अंतरिक्ष के गुणों में से एक सामने आ सकता है और विशेष रूप से खेला जा सकता है, उदाहरण के लिए, ए बेली के उपन्यास "पीटर्सबर्ग" में शहरी स्थान का ज्यामितीयकरण और इसमें संबंधित छवियों का उपयोग देखें। असतत ज्यामितीय वस्तुओं (घन, वर्ग, समांतर चतुर्भुज, रेखा, आदि) का पदनाम: वहां घर घनों में एक व्यवस्थित, बहुमंजिला पंक्ति में विलीन हो गए...

प्रेरणा ने सीनेटर की आत्मा पर कब्ज़ा कर लिया जब एक लाख के घन ने नेव्सकोग रेखा को काट दिया: घर का नंबर वहां दिखाई दे रहा था...

पाठ में पुनर्निर्मित घटनाओं की स्थानिक विशेषताओं को लेखक की धारणा (योद्धा की कहानी, चरित्र) के चश्मे के माध्यम से अपवर्तित किया जाता है, उदाहरण के लिए देखें:

शहर की भावना उस स्थान से कभी मेल नहीं खाती जहां मेरा जीवन बीता। भावनात्मक दबाव ने उसे हमेशा वर्णित परिप्रेक्ष्य की गहराई में धकेल दिया। वहाँ, फुँफकारते हुए, बादलों ने रौंद दिया, और, उनकी भीड़ को एक तरफ धकेलते हुए, अनगिनत भट्टियों का तैरता धुआँ आकाश में फैल गया। वहाँ, कतारों में, बिल्कुल तटबंधों के साथ, ढहते हुए घर अपने प्रवेश द्वारों के साथ बर्फ में डूबे हुए थे...

(बी. पास्टर्नक। सुरक्षित आचरण)

एक साहित्यिक पाठ में, कथावाचक (कहानीकार) के स्थान और पात्रों के स्थान के बीच एक समान अंतर होता है। उनकी अंतःक्रिया संपूर्ण कृति के कलात्मक स्थान को बहुआयामी, विशाल और एकरूपता से रहित बना देती है, जबकि साथ ही, पाठ की अखंडता और उसकी आंतरिक एकता के निर्माण की दृष्टि से प्रमुख स्थान कथावाचक का स्थान बना रहता है, जिसकी गतिशीलता दृष्टिकोण विवरण और छवि के विभिन्न कोणों को संयोजित करना संभव बनाता है। भाषा का अर्थ पाठ में स्थानिक संबंधों को व्यक्त करने और विभिन्न स्थानिक विशेषताओं को इंगित करने के साधन के रूप में कार्य करता है: स्थान के अर्थ के साथ वाक्यात्मक निर्माण, अस्तित्व संबंधी वाक्य, स्थानीय अर्थ के साथ पूर्वसर्ग-मामले के रूप, गति की क्रियाएं, किसी विशेषता का पता लगाने के अर्थ के साथ क्रियाएं स्थान, स्थान के क्रियाविशेषण, शीर्षशब्द, आदि, उदाहरण के लिए देखें: इरतीश को पार करना। स्टीमर ने नौका रोक दी... दूसरी तरफ स्टेपी है: युर्ट्स जो मिट्टी के तेल के टैंक, एक घर, मवेशियों की तरह दिखते हैं... किर्गिज़ दूसरी तरफ से आ रहे हैं... (एम. प्रिशविन); एक मिनट बाद वे उनींदे दफ्तर से गुजरे, हब जितनी गहरी रेत पर निकले और चुपचाप धूल भरी टैक्सी में बैठ गए। दुर्लभ टेढ़ी-मेढ़ी लालटेनों के बीच हल्की चढ़ाई... अंतहीन लग रही थी... (आई.ए. बुनिन)।

“अंतरिक्ष का पुनरुत्पादन (छवि) और इसका संकेत मोज़ेक के टुकड़ों की तरह काम में शामिल है। जुड़कर, वे अंतरिक्ष का एक सामान्य चित्रमाला बनाते हैं, जिसकी छवि अंतरिक्ष की छवि में विकसित हो सकती है। किसी कलात्मक स्थान की छवि हो सकती है अलग चरित्रयह इस बात पर निर्भर करता है कि लेखक या कवि के पास दुनिया (समय और स्थान) का कौन सा मॉडल है (क्या अंतरिक्ष को समझा जाता है, उदाहरण के लिए, "न्यूटोनियन में" या मिथोपोएटिक में)।

दुनिया के पुरातन मॉडल में, अंतरिक्ष समय का विरोध नहीं करता है; समय संघनित होता है और अंतरिक्ष का एक रूप बन जाता है, जो समय की गति में "खींचा" जाता है। "पौराणिक स्थान हमेशा भरा हुआ होता है और हमेशा भौतिक होता है; अंतरिक्ष के अलावा, एक गैर-स्थान भी होता है, जिसका अवतार अराजकता है..." अंतरिक्ष के बारे में पौराणिक विचार, जो लेखकों के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं, कई पौराणिक कथाओं में सन्निहित हैं। जिनका साहित्य में लगातार कई स्थिर छवियों में उपयोग किया जाता है। यह, सबसे पहले, एक पथ (सड़क) की एक छवि है, जिसमें क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर दोनों तरह से गति शामिल हो सकती है (लोककथाओं के कार्य देखें) और कई समान रूप से महत्वपूर्ण स्थानिक की पहचान की विशेषता है: बिंदु, स्थलाकृतिक वस्तुएं - दहलीज , दरवाजा, सीढ़ी, पुल, आदि। समय और स्थान दोनों के विभाजन से जुड़ी ये छवियां, रूपक रूप से किसी व्यक्ति के जीवन, उसके संकट के कुछ क्षणों, "उसकी" और "विदेशी" दुनिया के किनारे पर उसकी खोज को दर्शाती हैं। आंदोलन, इसकी सीमा इंगित करें और पसंद की संभावना का प्रतीक करें; वे कविता और गद्य में व्यापक रूप से उपयोग किए जाते हैं, उदाहरण के लिए देखें: खुशी नहीं समाचार कब्र पर दस्तक दे रहा है... / ओह! इस चरण को पार करने के लिए प्रतीक्षा करें. जब तक आप यहां थे, कुछ भी नहीं मरा, / आगे बढ़ें - और मिठाई चली गई (वी.ए. ज़ुकोवस्की); मैंने सर्दियों में नश्वर होने का नाटक किया / और शाश्वत दरवाजे हमेशा के लिए बंद हो गए, / लेकिन वे अभी भी मेरी आवाज़ पहचानते हैं, / और फिर भी वे मुझ पर फिर से विश्वास करेंगे (ए. अखमतोवा)।

पाठ में प्रतिरूपित स्थान खुला या बंद (बंद) हो सकता है; उदाहरण के लिए, एफ.एम. द्वारा "नोट्स फ्रॉम द हाउस ऑफ द डेड" में इन दो प्रकार के स्थान के बीच अंतर देखें। दोस्तोवस्की: हमारी जेल किले के किनारे पर, प्राचीर के ठीक बगल में थी। ऐसा हुआ कि आपने दिन के उजाले में बाड़ की दरारों से देखा: क्या आपको कुछ दिखाई नहीं दिया? - और आप जो कुछ भी देखेंगे वह आकाश का किनारा और एक ऊंची मिट्टी की प्राचीर है, जो घास-फूस से घिरी हुई है, और प्राचीर के साथ-साथ दिन-रात आगे-पीछे चलने वाले संतरी हैं... बाड़ के एक तरफ एक मजबूत दीवार है गेट पर हमेशा ताला लगा रहता था, दिन-रात संतरी पहरा देते थे; काम पर छोड़े जाने के अनुरोध पर उन्हें अनलॉक कर दिया गया। इन दरवाज़ों के पीछे एक उजली, आज़ाद दुनिया थी...

एक दीवार की छवि गद्य और कविता में एक बंद, सीमित स्थान से जुड़ी एक स्थिर छवि के रूप में कार्य करती है, उदाहरण के लिए, एल एंड्रीव की कहानी "द वॉल" या आत्मकथा में एक पत्थर की दीवार (पत्थर के छेद) की आवर्ती छवियां देखें। ए.एम. की कहानी रेमीज़ोव की "कैद में", इच्छा के प्रतीक के रूप में एक पक्षी की पाठ और बहुआयामी छवि में प्रतिवर्ती के विपरीत है।

पाठ में किसी पात्र या वर्णित विशिष्ट वस्तु के संबंध में स्थान को विस्तार या संकुचन के रूप में दर्शाया जा सकता है। तो, एफ.एम. की कहानी में। दोस्तोवस्की का "द ड्रीम ऑफ ए फनी मैन", वास्तविकता से नायक के सपने में संक्रमण और फिर वास्तविकता में वापस आना, स्थानिक विशेषताओं को बदलने की तकनीक पर आधारित है: नायक के "छोटे कमरे" की बंद जगह को सम से बदल दिया जाता है कब्र की संकरी जगह, और फिर कथावाचक खुद को एक अलग, लगातार विस्तारित होने वाली जगह में पाता है, कहानी के अंत में, जगह फिर से संकीर्ण हो जाती है, cf.: हम अंधेरे और अज्ञात स्थानों के माध्यम से भागे। मैंने आँख से परिचित नक्षत्रों को देखना बहुत पहले ही बंद कर दिया है। सुबह हो चुकी थी... मैं उन्हीं कुर्सियों पर उठा, मेरी सारी मोमबत्ती जल चुकी थी, वे शाहबलूत के पेड़ के पास सो रहे थे, और हमारे अपार्टमेंट में चारों ओर एक सन्नाटा था जो दुर्लभ था।

अंतरिक्ष के विस्तार को नायक के अनुभव के क्रमिक विस्तार, बाहरी दुनिया के बारे में उसके ज्ञान से प्रेरित किया जा सकता है, उदाहरण के लिए, आई. ए. बुनिन का उपन्यास "द लाइफ ऑफ आर्सेनयेव" देखें: और फिर ... हमने खलिहान, अस्तबल सीखा , गाड़ी घर, खलिहान, प्रोवल, विसेल्की। दुनिया हमारे सामने फैलती जा रही है... बगीचा खुशहाल है, हरा-भरा है, लेकिन हम पहले से ही जानते हैं... और यहाँ खलिहान, अस्तबल, गाड़ी का घर, खलिहान पर खलिहान, प्रोवल है...

स्थानिक विशेषताओं के सामान्यीकरण की डिग्री के अनुसार, ठोस स्थान और अमूर्त स्थान (विशिष्ट स्थानीय संकेतकों से जुड़ा नहीं) को प्रतिष्ठित किया जाता है, सीएफ: इसमें कोयले, जले हुए तेल की गंध और खतरनाक और रहस्यमय स्थान की गंध होती है जो हमेशा ट्रेन स्टेशनों पर होती है (ए. प्लैटोनोव)। - अनंत स्थान के बावजूद, इस शुरुआती समय में दुनिया आरामदायक थी (ए. प्लैटोनोव)।

पात्र या वर्णनकर्ता द्वारा वास्तव में दिखाई देने वाला स्थान काल्पनिक स्थान द्वारा पूरक होता है। किसी पात्र की धारणा में दिए गए स्थान को उसके तत्वों की उलटाव से जुड़ी विकृति और उस पर एक विशेष दृष्टिकोण द्वारा चित्रित किया जा सकता है: पेड़ों और झाड़ियों की छाया, धूमकेतु की तरह, ढलान वाले मैदान पर तेज क्लिक के साथ गिरती है ... उसने अपना सिर नीचे झुकाया और देखा कि घास... गहरी और दूर तक बढ़ी हुई लग रही थी, और उसके ऊपर एक पहाड़ी झरने की तरह साफ पानी था, और घास किसी प्रकाश की तरह नीचे की ओर पारदर्शी लग रही थी समुद्र की गहराई... (एन.वी. गोगोल। Viy)।

कार्य की आलंकारिक प्रणाली के लिए स्थान भरने की डिग्री भी महत्वपूर्ण है। तो, कहानी में ए.एम. गोर्की का "बचपन" बार-बार शाब्दिक साधनों की मदद से (मुख्य रूप से तंग शब्द और उससे व्युत्पन्न) नायक के आसपास के स्थान की "भीड़" पर जोर देता है। तंग जगह का संकेत बाहरी दुनिया और चरित्र की आंतरिक दुनिया दोनों तक फैला हुआ है और पाठ की अंत-से-अंत पुनरावृत्ति के साथ बातचीत करता है - उदासी, ऊब शब्दों की पुनरावृत्ति: उबाऊ, एक विशेष तरीके से उबाऊ, लगभग असहनीय; छाती तरल, गर्म सीसे से भर जाती है, यह अंदर से दबाती है, छाती, पसलियों को फोड़ देती है; मुझे ऐसा लगता है कि मैं बुलबुले की तरह फूल रहा हूं और मशरूम के आकार की छत के नीचे एक छोटे से कमरे में बंद हूं।

कहानी में तंग जगह की छवि "भयानक छापों के तंग, घुटन भरे घेरे जिसमें एक साधारण रूसी आदमी रहता था - और आज भी रहता है" की अंत-से-अंत छवि के साथ सहसंबद्ध है।

परिवर्तित कलात्मक स्थान के तत्वों को ऐतिहासिक स्मृति के विषय के साथ एक काम में जोड़ा जा सकता है, जिससे ऐतिहासिक समय कुछ स्थानिक छवियों के साथ बातचीत करता है, जो आमतौर पर प्रकृति में इंटरटेक्स्टुअल होते हैं, उदाहरण के लिए, आई.ए. का उपन्यास देखें। बुनिन की "द लाइफ़ ऑफ़ आर्सेनयेव": और जल्द ही मैं फिर से यात्रा पर निकल पड़ा। मैं डोनेट्स के बिल्कुल किनारे पर था, जहां राजकुमार ने एक बार खुद को कैद से "एक शगुन की तरह नरकट में, एक सफेद नाग की तरह पानी में" फेंक दिया था... और कीव से मैं कुर्स्क, पुतिवल गया। "काठी बांधो भाई, तुम्हारे ग्रेहाउंड और मेरे साथी तैयार हैं, कुर्स्क के सामने कमर कस लो..."

कलात्मक स्थान कलात्मक समय के साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है।

किसी साहित्यिक पाठ में समय और स्थान के बीच का संबंध निम्नलिखित मुख्य पहलुओं में व्यक्त किया गया है:

1) काम में दो एक साथ स्थितियों को स्थानिक रूप से अलग-अलग, एक दूसरे से अलग करके दर्शाया गया है (उदाहरण के लिए, एल.एन. टॉल्स्टॉय द्वारा "हादजी मूरत", एम. बुल्गाकोव द्वारा "द व्हाइट गार्ड" देखें);

2) प्रेक्षक (चरित्र या कथावाचक) का स्थानिक दृष्टिकोण एक ही समय में उसका अस्थायी दृष्टिकोण है, जबकि ऑप्टिकल दृष्टिकोण स्थिर और गतिशील (गतिशील) दोनों हो सकता है: ...तो हम पूरी तरह से बाहर हो गए , पुल पार किया, बैरियर पर चढ़ गया - और एक पत्थर, सुनसान सड़क, अस्पष्ट रूप से सफेद और अंतहीन दूरी में भागते हुए आँखों में देखा... (आई.ए. बुनिन। सुखोदोल);

3) एक अस्थायी बदलाव आम तौर पर एक स्थानिक बदलाव से मेल खाता है (उदाहरण के लिए, आई.ए. बुनिन द्वारा "द लाइफ ऑफ आर्सेनयेव" में कथावाचक के वर्तमान में संक्रमण स्थानिक स्थिति में तेज बदलाव के साथ होता है: तब से एक पूरा जीवन बीत चुका है .रूस, ओरेल, वसंत... और अब, फ्रांस, दक्षिण, भूमध्यसागरीय सर्दियों के दिन... हम लंबे समय से एक विदेशी देश में हैं);

4) समय का त्वरण अंतरिक्ष के संपीड़न के साथ होता है (उदाहरण के लिए, एफ.एम. दोस्तोवस्की के उपन्यास देखें);

5) इसके विपरीत, समय के फैलाव के साथ-साथ अंतरिक्ष का विस्तार भी हो सकता है, इसलिए, उदाहरण के लिए, स्थानिक निर्देशांक, कार्रवाई का दृश्य, आंतरिक भाग आदि का विस्तृत विवरण;

6) समय बीतने को स्थानिक विशेषताओं में परिवर्तन के माध्यम से व्यक्त किया जाता है: "समय के संकेत अंतरिक्ष में प्रकट होते हैं, और स्थान को समय द्वारा समझा और मापा जाता है।" तो, कहानी में ए.एम. गोर्की का "बचपन", जिसके पाठ में लगभग कोई विशिष्ट अस्थायी संकेतक (तिथियां, सटीक समय, ऐतिहासिक समय के संकेत) नहीं हैं, समय की गति नायक के स्थानिक आंदोलन में परिलक्षित होती है, उसके मील के पत्थर अस्त्रखान से आगे बढ़ते हैं निज़नी तक, और फिर एक घर से दूसरे घर में चला जाता है, सीएफ: वसंत तक, चाचा अलग हो गए... और दादाजी ने पोलेवाया पर एक बड़ा, दिलचस्प घर खरीदा; दादाजी ने अप्रत्याशित रूप से घर को शराबखाने के मालिक को बेच दिया, कनातनया स्ट्रीट पर एक और घर खरीद लिया;

7) एक ही भाषण साधन लौकिक और स्थानिक दोनों विशेषताओं को व्यक्त कर सकता है, उदाहरण के लिए देखें: ... उन्होंने लिखने का वादा किया, उन्होंने कभी नहीं लिखा, सब कुछ हमेशा के लिए समाप्त हो गया, रूस शुरू हुआ, निर्वासन, सुबह तक बाल्टी में पानी जम गया, बच्चे स्वस्थ हो गए, जून के एक उज्ज्वल दिन में जहाज येनिसी के साथ चल रहा था, और फिर सेंट पीटर्सबर्ग था, लिगोव्का पर एक अपार्टमेंट, तवरिचेस्की प्रांगण में लोगों की भीड़, फिर सामने तीन साल थे, गाड़ियाँ, रैलियाँ, ब्रेड राशन, मॉस्को, "अल्पाइन बकरी", फिर गनेज़्दनिकोवस्की, अकाल, थिएटर, एक पुस्तक अभियान पर काम... (यू. ट्रिफोनोव। यह गर्मियों की दोपहर थी)।

समय की गति के रूपांकन को मूर्त रूप देने के लिए, स्थानिक छवियों वाले रूपकों और उपमाओं का नियमित रूप से उपयोग किया जाता है, उदाहरण के लिए देखें: एक लंबी सीढ़ी उन दिनों से नीचे बढ़ी है जिनके बारे में यह कहना असंभव है: "जीवित।" वे करीब से गुजरे, बमुश्किल कंधों को छूते हुए, और रात में... यह स्पष्ट रूप से दिखाई दे रहा था: सभी समान, सपाट कदम एक ज़िगज़ैग में चल रहे थे (एस.एन. सर्गेव-त्सेंस्की। बाबेव)।

अंतरिक्ष और समय के बीच संबंधों के बारे में जागरूकता ने उनकी एकता को दर्शाते हुए कालक्रम की श्रेणी की पहचान करना संभव बना दिया। एम. एम. बख्तिन ने लिखा, "साहित्य में कलात्मक रूप से महारत हासिल किए गए लौकिक और स्थानिक संबंधों के आवश्यक अंतर्संबंध को हम एक कालानुक्रम (जिसका शाब्दिक अर्थ है" समय-स्थान ") कहेंगे।" एम.एम. के दृष्टिकोण से बख्तीन के अनुसार, क्रोनोटोप एक औपचारिक-मौलिक श्रेणी है जिसका "महत्वपूर्ण शैली महत्व है... औपचारिक-मौलिक श्रेणी के रूप में क्रोनोटोप साहित्य में एक व्यक्ति की छवि (काफी हद तक) निर्धारित करता है। क्रोनोटोप की एक निश्चित संरचना होती है: इसके आधार पर, कथानक-निर्माण रूपांकनों की पहचान की जाती है - मिलना, अलग होना, आदि। क्रोनोटोप की श्रेणी की ओर मुड़ने से हमें विषयगत शैलियों में निहित अनुपात-लौकिक विशेषताओं की एक निश्चित टाइपोलॉजी का निर्माण करने की अनुमति मिलती है: वे भिन्न होते हैं, उदाहरण के लिए, रमणीय कालक्रम, जो स्थान की एकता, समय की लयबद्ध चक्रीयता, स्थान के प्रति जीवन के लगाव की विशेषता है - घरआदि, और एक साहसिक कालक्रम, जो एक विस्तृत स्थानिक पृष्ठभूमि और "दुर्घटना" के समय की विशेषता है। कालक्रम के आधार पर, "इलाकों" को भी प्रतिष्ठित किया जाता है (एम.एम. बख्तिन की शब्दावली में) - अस्थायी और स्थानिक "पंक्तियों" (महल, लिविंग रूम, सैलून, प्रांतीय शहर, आदि) के प्रतिच्छेदन के आधार पर स्थिर छवियां।

कलात्मक स्थान, कलात्मक समय की तरह, ऐतिहासिक रूप से परिवर्तनशील है, जो कालक्रम के परिवर्तन में परिलक्षित होता है और अंतरिक्ष-समय की अवधारणा में बदलाव के साथ जुड़ा हुआ है। एक उदाहरण के रूप में, आइए हम मध्य युग, पुनर्जागरण और आधुनिक काल में कलात्मक स्थान की विशेषताओं पर ध्यान दें।

“मध्ययुगीन दुनिया का स्थान पवित्र केंद्रों और धर्मनिरपेक्ष परिधि के साथ एक बंद प्रणाली है। नियोप्लेटोनिक ईसाई धर्म का ब्रह्मांड वर्गीकृत और पदानुक्रमित है। अंतरिक्ष का अनुभव धार्मिक और नैतिक रंगों से रंगा हुआ है।” मध्य युग में अंतरिक्ष की धारणा आम तौर पर विषय पर एक व्यक्तिगत दृष्टिकोण का संकेत नहीं देती है; वस्तुओं की एक श्रृंखला. जैसा कि डी.एस. ने नोट किया है लिकचेव, "इतिहास में घटनाएँ, संतों के जीवन में ऐतिहासिक कहानियाँ- यह मुख्य रूप से अंतरिक्ष में घूमने के बारे में है: लंबी पैदल यात्रा और घूमना, विशाल भौगोलिक स्थानों को कवर करना... जीवन है; अंतरिक्ष में स्वयं की अभिव्यक्ति. यह जीवन के समुद्र के बीच एक जहाज पर यात्रा है।” स्थानिक विशेषताएँ लगातार प्रतीकात्मक होती हैं (ऊपर - नीचे, पश्चिम - पूर्व, वृत्त, आदि)। "प्रतीकात्मक दृष्टिकोण विचार का उत्साह, पहचान की सीमाओं की वह पूर्व-तर्कसंगत अस्पष्टता, तर्कसंगत सोच की वह सामग्री प्रदान करता है, जो जीवन की समझ को उसके उच्चतम स्तर तक बढ़ा देता है।" साथ ही, मध्ययुगीन मनुष्य अभी भी कई मायनों में खुद को प्रकृति के जैविक हिस्से के रूप में पहचानता है, इसलिए प्रकृति को बाहर से देखना उसके लिए पराया है। चारित्रिक विशेषतालोक मध्ययुगीन संस्कृति - प्रकृति के साथ अटूट संबंध के बारे में जागरूकता, शरीर और दुनिया के बीच कठोर सीमाओं का अभाव।

पुनर्जागरण के दौरान, परिप्रेक्ष्य की अवधारणा ("देखना", जैसा कि ए. ड्यूरर द्वारा परिभाषित किया गया था) स्थापित की गई थी। पुनर्जागरण अंतरिक्ष को पूरी तरह से युक्तिसंगत बनाने में कामयाब रहा। यह इस अवधि के दौरान था कि एक बंद ब्रह्मांड की अवधारणा को अनंत की अवधारणा से बदल दिया गया था, जो न केवल एक दिव्य प्रोटोटाइप के रूप में मौजूद थी, बल्कि अनुभवजन्य रूप से एक प्राकृतिक वास्तविकता के रूप में भी मौजूद थी। ब्रह्माण्ड की छवि को धर्मविहीन कर दिया गया है। मध्ययुगीन संस्कृति के ईश्वरकेंद्रित समय को चौथे आयाम - समय के साथ त्रि-आयामी स्थान द्वारा प्रतिस्थापित किया गया है। यह, एक ओर, व्यक्ति में वास्तविकता के प्रति वस्तुपरक दृष्टिकोण के विकास से जुड़ा है; दूसरी ओर, कला में "मैं" के क्षेत्र और व्यक्तिपरक सिद्धांत के विस्तार के साथ। साहित्य के कार्यों में, स्थानिक विशेषताएँ लगातार वर्णनकर्ता या चरित्र के दृष्टिकोण से जुड़ी होती हैं (चित्रात्मक चित्रकला में प्रत्यक्ष परिप्रेक्ष्य की तुलना में), और साहित्य में बाद की स्थिति का महत्व धीरे-धीरे बढ़ता है। भाषण के साधनों की एक निश्चित प्रणाली उभर रही है, जो चरित्र के स्थिर और गतिशील दोनों दृष्टिकोणों को दर्शाती है।

20वीं सदी में एक अपेक्षाकृत स्थिर विषय-स्थानिक अवधारणा को एक अस्थिर अवधारणा से बदल दिया जाता है (उदाहरण के लिए, समय में स्थान की प्रभाववादी तरलता देखें)। समय के साथ साहसिक प्रयोग को अंतरिक्ष के साथ समान रूप से साहसिक प्रयोग द्वारा पूरक किया जाता है। इस प्रकार, "एक दिन" के उपन्यास अक्सर "बंद जगह" के उपन्यासों से मेल खाते हैं। पाठ एक साथ अंतरिक्ष के विहंगम दृश्य और एक विशिष्ट स्थिति से स्थान की छवि को जोड़ सकता है। समय योजनाओं की परस्पर क्रिया को जानबूझकर स्थानिक अनिश्चितता के साथ जोड़ा जाता है। लेखक अक्सर अंतरिक्ष के विरूपण की ओर रुख करते हैं, जो भाषण साधनों की विशेष प्रकृति में परिलक्षित होता है। इसलिए, उदाहरण के लिए, के. साइमन के उपन्यास "द रोड्स ऑफ फ़्लैंडर्स" में सटीक लौकिक और स्थानिक विशेषताओं का उन्मूलन क्रिया के व्यक्तिगत रूपों के परित्याग और वर्तमान प्रतिभागियों के रूपों के साथ उनके प्रतिस्थापन से जुड़ा है। कथा संरचना की जटिलता एक कार्य में स्थानिक दृष्टिकोण की बहुलता और उनकी बातचीत को निर्धारित करती है (उदाहरण के लिए, एम. बुल्गाकोव, यू. डोंब्रोव्स्की, आदि के कार्य देखें)।

वहीं, 20वीं सदी के साहित्य में. पौराणिक-काव्य छवियों और अंतरिक्ष-समय के पौराणिक मॉडल में रुचि बढ़ रही है (उदाहरण के लिए, ए. ब्लोक की कविता, ए. बेली की कविता और गद्य, वी. खलेबनिकोव की कृतियाँ देखें)। इस प्रकार, विज्ञान और मानव विश्वदृष्टि में समय-अंतरिक्ष की अवधारणा में परिवर्तन साहित्य के कार्यों में अंतरिक्ष-समय सातत्य की प्रकृति और समय और स्थान को मूर्त रूप देने वाली छवियों के प्रकार से अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। पाठ में स्थान का पुनरुत्पादन उस साहित्यिक आंदोलन द्वारा भी निर्धारित किया जाता है जिससे लेखक संबंधित है: उदाहरण के लिए, प्रकृतिवाद, जो वास्तविक गतिविधि की छाप बनाने का प्रयास करता है, विभिन्न इलाकों के विस्तृत विवरण की विशेषता है: सड़कें, चौराहे, घर, वगैरह।

आइए अब हम साहित्यिक पाठ में स्थानिक संबंधों का वर्णन करने की पद्धति पर ध्यान दें।

कला के किसी कार्य में स्थानिक संबंधों का विश्लेषण मानता है:

2) समय के दृष्टिकोण के साथ उनके संबंध में इन स्थितियों की प्रकृति (गतिशील - स्थिर; ऊपर से नीचे, विहंगम दृश्य, आदि) की पहचान करना;

3) कार्य की मुख्य स्थानिक विशेषताओं का निर्धारण (क्रिया का स्थान और उसके परिवर्तन, चरित्र की गति, स्थान का प्रकार, आदि);

4) कार्य की मुख्य स्थानिक छवियों पर विचार;

5) वाणी की विशेषताएँ अर्थात् स्थानिक संबंधों को व्यक्त करना। उत्तरार्द्ध, स्वाभाविक रूप से, ऊपर उल्लिखित विश्लेषण के सभी विभिन्न चरणों से मेल खाता है, और आधार बनाता है।

आइए आई.ए. की कहानी में स्थानिक संबंधों को व्यक्त करने के तरीकों पर विचार करें। बुनिन "आसान साँस लेना"

इस पाठ के अस्थायी संगठन ने शोधकर्ताओं को बार-बार आकर्षित किया है। "स्वभाव" और "रचना" के बीच अंतर का वर्णन करने के बाद, एल.एस. वायगोत्स्की ने कहा: “...घटनाएँ इस तरह से जुड़ी और जुड़ी हुई हैं कि वे अपना रोजमर्रा का बोझ और अपारदर्शी अवशेष खो देती हैं; वे एक-दूसरे से मधुर रूप से जुड़े हुए हैं, और अपने निर्माण, संकल्प और परिवर्तन में वे उन धागों को खोलते प्रतीत होते हैं जो उन्हें बांधते हैं; वे उन सामान्य संबंधों से मुक्त हो जाते हैं जिनमें वे हमें जीवन में और जीवन की छाप में दिए जाते हैं; वह वास्तविकता को त्याग देता है..." पाठ का जटिल लौकिक संगठन इसके स्थानिक संगठन से मेल खाता है।

कथा की संरचना में, तीन मुख्य स्थानिक दृष्टिकोण प्रतिष्ठित हैं (कथावाचक, ओलेया मेश्चर्सकाया और कक्षा महिला)। उनकी अभिव्यक्ति के वाक् साधन स्थानिक वास्तविकताओं के नामांकन हैं, पूर्वसर्गीय मामले के रूप: स्थानीय अर्थ के साथ, स्थान के क्रियाविशेषण, अंतरिक्ष में आंदोलन के अर्थ के साथ क्रिया, एक विशिष्ट स्थिति में स्थानीयकृत गैर-प्रक्रियात्मक रंग विशेषता के अर्थ के साथ क्रिया ( इसके अलावा, मठ और जेल के बीच, बादल वाला ढलान आकाश को सफेद कर देता है और वसंत का मैदान ग्रे हो जाता है); अंत में, रचित श्रृंखला में घटकों का क्रम, ऑप्टिकल दृष्टिकोण की दिशा को दर्शाता है: उसने [ओलेया] युवा राजा को देखा, जो किसी शानदार हॉल के बीच में, अपनी पूरी ऊंचाई पर चित्रित था, यहां तक ​​​​कि बिदाई के समय भी बॉस के दूधिया, करीने से सिकुड़े हुए बालों में और वह उम्मीद से चुप थी।

पाठ में तीनों दृष्टिकोणों को ठंडे, ताजा और उनसे व्युत्पन्न शब्दों की पुनरावृत्ति द्वारा एक-दूसरे के करीब लाया जाता है। उनका सहसंबंध जीवन और मृत्यु की एक विरोधाभासी छवि बनाता है। विभिन्न दृष्टिकोणों की परस्पर क्रिया पाठ के कलात्मक स्थान की विविधता को निर्धारित करती है।

विषम समयावधियों का प्रत्यावर्तन स्थानिक विशेषताओं में परिवर्तन और क्रिया के स्थानों में परिवर्तन से परिलक्षित होता है; कब्रिस्तान - व्यायामशाला उद्यान - कैथेड्रल स्ट्रीट - बॉस का कार्यालय - स्टेशन - उद्यान - कांच का बरामदा - कैथेड्रल स्ट्रीट - (विश्व) - कब्रिस्तान - व्यायामशाला उद्यान। कई स्थानिक विशेषताओं में, जैसा कि हम देखते हैं, दोहराव पाए जाते हैं, जिसका लयबद्ध अभिसरण एक रिंग संरचना के तत्वों द्वारा विशेषता वाले कार्य की शुरुआत और अंत को व्यवस्थित करता है। उसी समय, इस श्रृंखला के सदस्य विरोध में प्रवेश करते हैं: सबसे पहले, "खुली जगह - बंद जगह" का विरोध किया जाता है, उदाहरण के लिए: एक विशाल काउंटी कब्रिस्तान - बॉस का कार्यालय या एक कांच का बरामदा। पाठ में दोहराई गई स्थानिक छवियां भी एक-दूसरे के विपरीत हैं: एक ओर, एक कब्र, उस पर एक क्रॉस, एक कब्रिस्तान, जो मृत्यु (मृत्यु) के रूपांकन को विकसित करता है, दूसरी ओर, वसंत की हवा, एक छवि पारंपरिक रूप से इच्छा, जीवन, खुली जगह के रूपांकनों से जुड़ा हुआ है। बुनिन संकीर्ण और विस्तारित स्थानों की तुलना करने की तकनीक का उपयोग करता है। नायिका के जीवन की दुखद घटनाएँ उसके आस-पास की सिकुड़ती जगह से जुड़ी हैं; उदाहरण के लिए देखें: ... एक कोसैक अधिकारी, दिखने में बदसूरत और साधारण आदमी... ने स्टेशन के प्लेटफार्म पर लोगों की एक बड़ी भीड़ के बीच उसे गोली मार दी... कहानी की क्रॉस-कटिंग छवियां जो पाठ पर हावी हैं - छवियां हवा और हल्की साँसें - अंतरिक्ष के विस्तार (अंतिम से अनंत तक) से जुड़ी हैं: अब यह हल्की सांस फिर से दुनिया में, इस बादल वाली दुनिया में, इस ठंडी वसंत हवा में फैल गई है। इस प्रकार, "ईज़ी ब्रीदिंग" के स्थानिक संगठन पर विचार एल.एस. के निष्कर्षों की पुष्टि करता है। कहानी की वैचारिक और सौंदर्य सामग्री की मौलिकता के बारे में वायगोत्स्की, जो इसके निर्माण में परिलक्षित होती है।

इसलिए, स्थानिक विशेषताओं को ध्यान में रखना और कलात्मक स्थान पर विचार करना पाठ के भाषाशास्त्रीय विश्लेषण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।

प्रश्न और कार्य

1. आई. ए. बुनिन की कहानी "एक परिचित सड़क पर" पढ़ें।

2. कथा संरचना में प्रमुख स्थानिक दृष्टिकोण की पहचान करें।

3. पाठ की मुख्य स्थानिक विशेषताएँ निर्धारित करें। इसमें हाइलाइट किए गए कार्य के स्थान पाठ की दो मुख्य समय योजनाओं (अतीत और वर्तमान) से कैसे संबंधित हैं?

4. कहानी के पाठ के संगठन में इसके अंतर्पाठीय संबंध क्या भूमिका निभाते हैं - हां पी. पोलोनस्की की कविता के बार-बार उद्धरण? पोलोनस्की की कविता और कहानी के पाठ में कौन सी स्थानिक छवियाँ उभरकर सामने आती हैं?

5. भाषण के उन साधनों को इंगित करें जो पाठ में स्थानिक संबंधों को व्यक्त करते हैं। क्या चीज़ उन्हें अद्वितीय बनाती है?

6. विचाराधीन पाठ में कलात्मक स्थान का प्रकार निर्धारित करें और इसकी गतिशीलता दिखाएं।

7. क्या आप एम.एम. बख्तिन की राय से सहमत हैं कि "अर्थ के क्षेत्र में कोई भी प्रवेश केवल कालक्रम के द्वार के माध्यम से होता है"? बुनिन की कहानी में आप कौन से कालक्रम नोट कर सकते हैं? कालक्रम की कथानक-निर्माण भूमिका दिखाएँ।

नाटक का कलात्मक स्थान: ए. वैम्पिलोव "पिछली गर्मियों में चुलिम्स्क में"

नाटक का कलात्मक स्थान विशेष जटिलता की विशेषता है। एक नाटकीय पाठ के स्थान को आवश्यक रूप से मंच स्थान को ध्यान में रखना चाहिए और इसके संभावित संगठन के रूपों को निर्धारित करना चाहिए। स्टेज स्पेस को "मंच पर जनता द्वारा विशेष रूप से देखा जाने वाला स्थान... या विभिन्न दर्शनीय स्थलों के दृश्यों के टुकड़ों पर" के रूप में समझा जाता है।

इस प्रकार, एक नाटकीय पाठ हमेशा उसमें प्रस्तुत घटनाओं की प्रणाली को थिएटर की स्थितियों और मंच पर उसकी अंतर्निहित सीमाओं के साथ कार्रवाई को मूर्त रूप देने की संभावनाओं के साथ सहसंबंधित करता है। "यह अंतरिक्ष के स्तर पर है... कि आप पाठ और प्रदर्शन के बीच अभिव्यक्ति का एहसास करते हैं।" मंच स्थान के रूप लेखक के मंच निर्देशों और संकेत में निहित स्थानिक-लौकिक विशेषताओं द्वारा निर्धारित होते हैं: पात्र। इसके अलावा, नाटकीय पाठ हमेशा मंच के बाहर के स्थान का संकेत प्रदान करता है, न कि थिएटर की स्थितियों तक सीमित। नाटक में जो नहीं दिखाया गया है फिर भी उसकी व्याख्या में महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। इस प्रकार, ऑफ-स्टेज स्पेस "कभी-कभी एक निश्चित प्रकार की अनुपस्थिति के लिए स्वतंत्र रूप से उपयोग किया जाता है... जो "है" उसे नकारने के लिए... लाक्षणिक रूप से, ऑफ-स्टेज स्पेस" (श्री लेवी - एन.एन. द्वारा जोर दिया गया) को एक के रूप में दर्शाया जा सकता है मंच की काली आभा या एक विशेष प्रकार का खालीपन जो मंच पर मंडराता है, कभी-कभी वास्तविकता जैसे और इंट्राथियेट्रिकल वास्तविकता के बीच पैडिंग सामग्री जैसा कुछ बन जाता है...'' नाटक में, अंततः, इस प्रकार के साहित्य की विशिष्टताओं के कारण, दुनिया की स्थानिक तस्वीर का प्रतीकात्मक पहलू एक विशेष भूमिका निभाता है।

आइए हम ए. वैम्पिलोव के नाटक "लास्ट समर इन चुलिम्स्क" (1972) की ओर मुड़ें, जो एक जटिल शैली संश्लेषण द्वारा प्रतिष्ठित है: यह कॉमेडी, "नैतिक नाटक," दृष्टांत और त्रासदी के तत्वों को जोड़ता है। नाटक "लास्ट समर इन चुलिम्स्क" को दृश्य की एकता की विशेषता है। इसे पहली ("सेटिंग") टिप्पणी द्वारा परिभाषित किया गया है, जो नाटक को खोलता है और एक विस्तृत वर्णनात्मक पाठ है:

टैगा क्षेत्रीय केंद्र में गर्मियों की सुबह। एक पुराना लकड़ी का घर जिसमें एक ऊँचे कंगनी, एक बरामदा और एक मेजेनाइन है। घर के पीछे एक अकेला बर्च का पेड़ उगता है, आगे आप एक पहाड़ी देख सकते हैं, जो नीचे स्प्रूस, ऊपर पाइन और लार्च से ढकी हुई है। घर के बरामदे में तीन खिड़कियाँ और एक दरवाज़ा खुला है, जिस पर "टी हाउस" का चिन्ह लगा हुआ है... कॉर्निस, खिड़की के फ्रेम, शटर और गेट पर हर जगह ओपनवर्क नक्काशी है। आधी-अधूरी, जर्जर, उम्र के साथ काली, यह नक्काशी आज भी घर को एक खूबसूरत लुक देती है...

पहले से ही टिप्पणी के पहले भाग में, जैसा कि हम देखते हैं, क्रॉस-कटिंग सिमेंटिक विरोध बनते हैं जो समग्र रूप से पाठ के लिए महत्वपूर्ण हैं: "पुराना - नया", "सौंदर्य - विनाश"। यह विरोध टिप्पणी के अगले भाग में जारी है, जिसकी मात्रा ही नाटक की व्याख्या के लिए इसके विशेष महत्व को इंगित करती है:

घर के सामने एक लकड़ी का फुटपाथ है और घर जितना पुराना है (इसकी बाड़ भी नक्काशी से सजाई गई है), सामने एक बगीचा है जिसके किनारों पर करंट की झाड़ियाँ हैं, बीच में घास और फूल हैं।

साधारण सफ़ेद और गुलाबी फूल सीधे घास में उगते हैं, विरल और बेतरतीब ढंग से, जैसे किसी जंगल में... एक तरफ, दो तख्तों को बाड़ से बाहर खटखटाया गया है, करंट की झाड़ियाँ तोड़ दी गई हैं, घास और फूल ख़राब हो गए हैं। ..

घर का वर्णन फिर से सुंदरता और क्षय के संकेतों पर जोर देता है, जिसमें विनाश के संकेत हावी हैं। टिप्पणी में - एकमात्र प्रत्यक्ष अभिव्यक्ति लेखक की स्थितिनाटक में - भाषण के साधनों पर प्रकाश डाला गया है, जो न केवल मंच पर बनाए गए स्थान की वास्तविकताओं को दर्शाता है, बल्कि, आलंकारिक उपयोग में, नाटक के उन पात्रों को भी इंगित करता है जो अभी तक मंच पर नहीं आए हैं, उनके जीवन की विशेषताएं, रिश्ते ( बेतरतीब ढंग से उगने वाले साधारण फूल; झुर्रीदार फूल और घास)। यह टिप्पणी एक विशिष्ट पर्यवेक्षक के स्थानिक दृष्टिकोण को दर्शाती है, साथ ही इसका निर्माण इस प्रकार किया गया है मानो लेखक अपनी स्मृति में अतीत की तस्वीरों को पुनर्जीवित करने का प्रयास कर रहा हो।

मंच की दिशाएँ मंच स्थान की प्रकृति को निर्धारित करती हैं, जिसमें घर के सामने एक मंच, एक बरामदा (चाय कक्ष), मेजेनाइन के सामने एक छोटी बालकनी, उस तक जाने वाली एक सीढ़ी और एक सामने का बगीचा होता है। ऊंचे द्वारों का भी उल्लेख किया गया है, निम्नलिखित टिप्पणियों में से एक देखें: बोल्ट खड़खड़ाता है, द्वार खुलता है, और वेलेंटीना के पिता पोमिगलोव प्रकट होते हैं... खुले द्वार के माध्यम से कोई यार्ड का हिस्सा, एक छतरी, नीचे एक लकड़ी का ढेर देख सकता है चंदवा, एक टाइन और बगीचे का एक द्वार... हाइलाइट किए गए विवरण आपको मंचीय कार्रवाई को व्यवस्थित करने और कई प्रमुख स्थानिक छवियों को उजागर करने की अनुमति देते हैं जो स्पष्ट रूप से एक स्वयंसिद्ध (मूल्यांकनात्मक) प्रकृति के हैं। उदाहरण के लिए, मेज़ानाइन की ओर जाने वाली सीढ़ियाँ ऊपर और नीचे की आवाजाही, वैलेंटिना के घर का बंद दरवाज़ा इसे बाहरी दुनिया से अलग करती है, एक पुराने घर की खिड़की बुफ़े के लिए प्रदर्शन के मामले में बदल गई, एक टूटा हुआ सामने का बगीचा बाड़। दुर्भाग्य से, निर्देशक और थिएटर डिजाइनर हमेशा लेखक के मंच निर्देशन द्वारा खोली गई समृद्ध संभावनाओं को ध्यान में नहीं रखते हैं। “चुलिम्स्क का दर्शनीय स्वरूप, एक नियम के रूप में, नीरस है... दर्शनीय कलाकारों ने... न केवल दृश्यों को सरल बनाने की प्रवृत्ति का खुलासा किया है, बल्कि मेजेनाइन के साथ सामने के बगीचे को घर से अलग करने की भी प्रवृत्ति दिखाई है। "इस बीच, यह "महत्वहीन" विवरण, घर की अव्यवस्था और इसकी गंदगी अचानक उन पानी के नीचे की चट्टानों में से एक बन जाती है जो हमें नाटक के प्रतीकवाद, इसके गहरे मंच अवतार के करीब जाने की अनुमति नहीं देती है।"

नाटक का स्थान खुला और बंद दोनों है। एक ओर, नाटक का पाठ बार-बार टैगा और शहर का उल्लेख करता है, जिसका नाम अज्ञात है, दूसरी ओर, नाटक की कार्रवाई केवल एक "स्थान" तक सीमित है - सामने के बगीचे वाला एक पुराना घर; जिससे दो सड़कें गांवों की ओर मुड़ती हैं प्रतीकात्मक नाम- हानि और कुंजी. एक चौराहे की स्थानिक छवि पाठ में उस पसंद के उद्देश्य का परिचय देती है जिसका सामना नायक करते हैं। यह मकसद, "सड़क की खोज" की प्राचीन प्रकार की मूल्य स्थिति से जुड़ा हुआ है, दूसरे अधिनियम के पहले दृश्य की अंतिम घटना में सबसे स्पष्ट रूप से व्यक्त किया गया है, जबकि खतरे और "पतन" का विषय सड़क से जुड़ा हुआ है पोटेराइखा की ओर जाता है, और नायक (शमनोव) "सड़कों के चौराहे" पर है और रास्ता चुनने में गलती करता है।

सदन की छवि (चौराहे पर) में पारंपरिक प्रतीकवाद है। स्लाव लोक संस्कृति में, घर हमेशा बाहरी ("एलियन") दुनिया का विरोध करता है और अराजकता से सुरक्षित रहने योग्य और व्यवस्थित स्थान के एक स्थिर प्रतीक के रूप में कार्य करता है। घर आध्यात्मिक सद्भाव के विचार का प्रतीक है और इसे सुरक्षा की आवश्यकता है। उसके आस-पास की जाने वाली गतिविधियाँ आमतौर पर सुरक्षात्मक प्रकृति की होती हैं; इसी संबंध में क्रियाओं पर विचार किया जा सकता है मुख्य चरित्रनाटक - वेलेंटीना, जो अपने आस-पास के लोगों की गलतफहमी के बावजूद, लगातार बाड़ की मरम्मत करती है और, जैसा कि मंच के निर्देशों में बताया गया है, गेट को समायोजित करती है। इस विशेष क्रिया के लिए नाटककार की पसंद सांकेतिक है: मूल झल्लाहट, पाठ में दोहराया गया, दुनिया की रूसी भाषाई तस्वीर के लिए "सद्भाव" और "दुनिया की व्यवस्था" जैसे महत्वपूर्ण अर्थों को साकार करता है।

सदन की छवि नाटक में अन्य स्थिर प्रतीकात्मक अर्थों को व्यक्त करती है। यह दुनिया का एक माइक्रोमॉडल है, और एक बाड़ से घिरा हुआ बगीचा, विश्व संस्कृति में ब्रह्मांड के स्त्री सिद्धांत का प्रतीक है, अंततः, न केवल उसके शरीर के साथ, बल्कि एक व्यक्ति के साथ सबसे समृद्ध जुड़ाव को भी उजागर करता है उसकी आत्मा, उसका आंतरिक जीवन उसकी सारी जटिलताओं के साथ।

पुराने घर की छवि, जैसा कि हम देखते हैं, प्रांतीय जीवन से प्रतीत होने वाले रोजमर्रा के नाटक के पौराणिक उपपाठ को प्रकट करती है।

इसके अलावा, इस स्थानिक छवि का एक अस्थायी आयाम भी है: यह अतीत और वर्तमान को जोड़ता है और समय के संबंध का प्रतीक है, जिसे अब अधिकांश पात्रों द्वारा महसूस नहीं किया जाता है और केवल वेलेंटीना द्वारा समर्थित है। “पुराना घर जीवन की अपरिवर्तनीय प्रक्रियाओं, छोड़ने की अनिवार्यता, गलतियों के बोझ के संचय और यहां रहने वालों के लाभ का मूक गवाह है। वह शाश्वत है. वे क्षणभंगुर हैं।"

उसी समय, ओपनवर्क नक्काशी वाला पुराना घर नाटक में बनाए गए स्थान में सिर्फ एक "बिंदु" है। यह चुलिम्स्क का हिस्सा है, जो एक ओर, टैगा (खुली जगह) का विरोध करता है, दूसरी ओर, उस अनाम शहर का, जिसके साथ नाटक के कुछ पात्र जुड़े हुए हैं। "...स्लीपिंग चुलिम्स्क, जिसमें कार्य दिवस आपसी सहमति से शुरू होता है, एक अच्छा पुराना गांव जहां आप एक खुला कैश रजिस्टर छोड़ सकते हैं... एक नीरस और अविश्वसनीय दुनिया, जहां एक असली रिवॉल्वर कम असली मुर्गियों और सूअरों के साथ सह-अस्तित्व में है - यह चुलिम्स्क विशेष जुनून जीता है, '' सबसे ऊपर प्यार और ईर्ष्या। गाँव में समय मानो रुक गया हो। नाटक का सामाजिक स्थान, सबसे पहले, अदृश्य वरिष्ठों के साथ टेलीफोन पर बातचीत से निर्धारित होता है (टेलीफोन बीच मध्यस्थ के रूप में कार्य करता है) अलग दुनिया), दूसरे, शहर और संरचनाओं के अलग-अलग संदर्भों के साथ जिनके लिए "दस्तावेज़" सबसे महत्वपूर्ण हैं, cf.:

ई आर ई एम ई वी. मैंने चालीस साल तक काम किया...

डर्गाचेव। कोई दस्तावेज नहीं है, और कोई बातचीत नहीं है... आपको वहां से पेंशन मिलनी है (आसमान की ओर उंगली दिखाते हुए), लेकिन यहां, भाई, इंतजार मत करो। यह आपके लिए यहां नहीं टूटेगा.

वैम्पिलोव के नाटक में गैर-मंच स्थान इस प्रकार अनाम शहर है जहां से शमनोव और पश्का आए थे, और अधिकांश चुलिम्स्क, जबकि क्षेत्रीय केंद्र की वास्तविकताओं और "लोकी" को "एकतरफा" में पेश किया गया है। टेलीफोन पर बातचीत. सामान्य तौर पर, नाटक का सामाजिक स्थान काफी पारंपरिक है; यह नाटक में पुनर्निर्मित दुनिया से अलग है।

नाटक में एकमात्र पात्र जो बाहरी तौर पर सीधे तौर पर सामाजिक सिद्धांत से जुड़ा है, वह "सातवां सचिव" मेचेतकिन है। यह नाटक का हास्य नायक है। उनका "अर्थपूर्ण" उपनाम पहले से ही सांकेतिक है, जो स्पष्ट रूप से दूषित प्रकृति का है (यह संभवतः खड़खड़ाहट शब्द के साथ क्रिया के संयोजन पर वापस जाता है)। हास्य प्रभावलेखक की टिप्पणियाँ भी बनाई गई हैं जो नायक की विशेषता बताती हैं: वह अजीब तरह से तनावपूर्ण व्यवहार करता है, स्पष्ट रूप से एक आधिकारिक कठोरता और मार्गदर्शक चिंता को मानता है; उपहास पर ध्यान न देते हुए, वह फूल जाता है। अन्य पात्रों की भाषण विशेषताओं की पृष्ठभूमि के खिलाफ, यह मेचेटकिन की टिप्पणियाँ हैं जो उनके उज्ज्वल चरित्रगत साधनों के साथ सामने आती हैं: क्लिच की बहुतायत, "लेबल" शब्द, "लिपिकवाद" के तत्व; बुध: सिग्नल पहले से ही आपकी ओर आ रहे हैं; यह खड़ा है, आप जानते हैं, सड़क पर, तर्कसंगत आंदोलन को रोकते हुए; प्रश्न बिल्कुल दोधारी है; प्रश्न व्यक्तिगत पहल का है।

केवल मेचेतकिन के भाषण को चित्रित करने के लिए नाटककार एक भाषाई मुखौटे की तकनीक का उपयोग करता है: नायक का भाषण उन गुणों से संपन्न होता है जो "एक डिग्री या दूसरे तक उसे बाकी पात्रों से अलग करते हैं, और जो उसके लिए कुछ स्थिर और अपरिहार्य होते हैं, उसके किसी भी कार्य या हाव-भाव में उसका साथ देना।” इस प्रकार मेचेतकिन को नाटक के अन्य पात्रों से अलग कर दिया गया है: चुलिम्स्क की दुनिया में, नक्काशी वाले पुराने घर के आसपास की जगह में, वह एक अजनबी, मूर्ख, मूर्ख, शापित है (दूसरे के आकलन के अनुसार) पात्र, जो उसके साथ उपहास का व्यवहार करते हैं)।

चौराहे पर एक पुराना घर नाटक की केंद्रीय छवि है, लेकिन इसके पात्र पारिवारिक संबंधों के टूटने, अकेलेपन और एक सच्चे घर के नुकसान के रूप में एकजुट हैं। यह रूपांकन पात्रों की टिप्पणियों में लगातार विकसित होता है: शमनोव ने "अपनी पत्नी को छोड़ दिया," वेलेंटीना की बहन "अपने पिता को भूल गई।" पश्का को चुलिम्स्क में घर नहीं मिला (लेकिन वे कहते हैं कि घर बेहतर है... मेल नहीं खाता...), काश्किना अकेली है, "उल्लू" मेचेतकिन का कोई परिवार नहीं है, इल्या टैगा में अकेली बची है .

पात्रों की टिप्पणियों में, चुलिम्स्क धीरे-धीरे खाली हो रही जगह के रूप में दिखाई देता है: युवा लोगों ने इसे छोड़ दिया है, और बूढ़ा इवांक एरेमीव फिर से टैगा के लिए जा रहा है, जहां "कोई हिरण नहीं हैं, कोई जानवर नहीं हैं... वहां पर्याप्त नहीं हैं" जानवर।" नायक, जिन्होंने अपना असली घर खो दिया है, अस्थायी रूप से एक "पुनर्निर्मित" टीहाउस द्वारा एकजुट होते हैं - नाटक का मुख्य स्थान, आकस्मिक बैठकों का स्थान, अचानक पहचान और पात्रों के रोजमर्रा के संचार। नाटक में बनाई गई दुखद स्थितियों को रोजमर्रा के दृश्यों के साथ जोड़ा गया है जिसमें ऑर्डर किए गए व्यंजनों और पेय पदार्थों के नाम नियमित रूप से दोहराए जाते हैं। "लोग दोपहर का भोजन करते हैं, बस दोपहर का भोजन करते हैं, और इस समय उनकी खुशियाँ बनती हैं और उनका जीवन बिखर जाता है..." चेखव का अनुसरण करते हुए, वैम्पिलोव, रोजमर्रा की जिंदगी के प्रवाह में, अस्तित्व की आवश्यक नींव को प्रकट करते हैं। यह कोई संयोग नहीं है कि नाटक के पाठ में ऐतिहासिक समय के लगभग कोई शाब्दिक संकेत नहीं हैं, और अधिकांश पात्रों का भाषण लगभग उज्ज्वल चरित्र संबंधी विशेषताओं से रहित है (उनकी टिप्पणियों में केवल व्यक्तिगत बोलचाल के शब्दों और साइबेरियाई क्षेत्रवाद का उपयोग किया जाता है, हालाँकि, किसी का नहीं)। नाटक में पात्रों के चरित्रों को प्रकट करने के लिए, स्थानिक विशेषताएँ महत्वपूर्ण हैं, सबसे पहले, जिस तरह से वे अंतरिक्ष में चलते हैं - "सीधे सामने के बगीचे के माध्यम से" या बाड़ को दरकिनार करते हुए।

पात्रों की एक और, कम महत्वपूर्ण नहीं, स्थानिक विशेषता स्थिर या गतिशील है। यह दो मुख्य पहलुओं में प्रकट होता है: चुलिम्स्क के "बिंदु" स्थान के साथ संबंध की स्थिरता के रूप में और किसी विशेष नायक की गतिविधि / निष्क्रियता के रूप में। इस प्रकार, लेखक की टिप्पणी में पहले दृश्य में शमनोव का परिचय देते हुए, उसकी उदासीनता, "निष्पक्ष लापरवाही और अनुपस्थित-दिमाग" पर जोर दिया गया है, जबकि पहले अधिनियम की घटना के लिए मुख्य शब्द का उपयोग किया गया है जिसमें नायक कार्य करता है, शब्द नींद: वह , मानो अचानक नींद में डूब जाता है, सिर नीचे कर लेता है। पहले अधिनियम में स्वयं शमनोव की टिप्पणियों में, "उदासीनता" और "शांति" शब्दों के साथ भाषण उपकरणों को दोहराया जाता है। जिस "नींद" में नायक डूबा हुआ है वह आत्मा की "नींद" बन जाती है, जो चरित्र के आंतरिक "अंधत्व" का पर्याय है। दूसरे अधिनियम में, इन भाषण साधनों को विपरीत अर्थ व्यक्त करने वाली शाब्दिक इकाइयों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है। इस प्रकार, शमनोव की उपस्थिति का संकेत देने वाली टिप्पणी में, गतिशीलता पर पहले से ही जोर दिया गया है, जो उनकी "उदासीनता" की पिछली स्थिति के विपरीत है: वह तेजी से, लगभग तेजी से चलता है। बरामदे तक दौड़ता है।

स्थैतिक से गतिशील में परिवर्तन नायक के पुनर्जन्म का संकेत है। चुलिम्स्क के स्थान के साथ पात्रों के संबंध के लिए, इसकी स्थिरता केवल अन्ना खोरोशिख और वेलेंटीना की विशेषता है, जो "कभी शहर में भी नहीं गईं।" यह महिला पात्र हैं जो नाटक में "अपने" स्थान (बाहरी और आंतरिक दोनों) के संरक्षक के रूप में कार्य करती हैं: अन्ना टीहाउस के नवीनीकरण में व्यस्त है और अपने घर (परिवार) को बचाने की कोशिश कर रही है, वेलेंटीना बाड़ को "ठीक" कर रही है।

पात्रों की विशेषताएँ उनके प्रति उनके दृष्टिकोण से निर्धारित होती हैं मुख्य छविनाटक - टूटे गेट वाले सामने के बगीचे में: अधिकांश पात्र "सीधे", "आगे" चलते हैं, शहरवासी शमनोव सामने के बगीचे के चारों ओर घूमता है, केवल बूढ़ा इवांक एरेमीव, टैगा के खुले स्थान से जुड़ा हुआ है, कोशिश करता है इसे ठीक करने में मदद करें. इस संदर्भ में, वेलेंटीना की बार-बार की जाने वाली हरकतें एक प्रतीकात्मक अर्थ लेती हैं: वह जो नष्ट हो गया था उसे पुनर्स्थापित करती है, समय के बीच संबंध स्थापित करती है, और फूट को दूर करने की कोशिश करती है। शमनोव के साथ उनका संवाद सांकेतिक है:

शमनोव। ...तो मैं अब भी आपसे पूछना चाहता हूं... आप ऐसा क्यों कर रहे हैं?

वैलेंटाइन (तुरंत नहीं)। क्या आप सामने वाले बगीचे के बारे में बात कर रहे हैं? मैं इसे क्यों ठीक कर रहा हूँ?

शमनोव। हाँ, क्यों?

प्रेमी। लेकिन... क्या यह स्पष्ट नहीं है?

शमनोव ने अपना सिर हिलाया: यह अस्पष्ट है...

वैलेंटाइन (प्रसन्नता से)। तो ठीक है, मैं तुम्हें समझाता हूँ... मैं सामने के बगीचे को ठीक कर रहा हूँ ताकि वह बरकरार रहे।

शमनोव (मुस्कुराया)। हाँ? परन्तु मुझे ऐसा प्रतीत होता है कि तुम सामने के बगीचे की मरम्मत कर रहे हो ताकि वह टूट जाये।

वेलेंटीना (गंभीर होकर)। मैं इसकी मरम्मत कर रहा हूं ताकि यह बरकरार रहे।'

“किसी को नाटक की भाषा की एक सामान्य और निरंतर विशेषता के रूप में पहचानना चाहिए... प्रतीकवाद, द्वि-आयामीता (बी.ए. लारिन - एन.एन. द्वारा जोर दिया गया), भाषणों का दोहरा महत्व। नाटक में हमेशा चलने वाले विषय होते हैं - विचार, मनोदशा, सुझाव, भाषणों के मुख्य, प्रत्यक्ष अर्थ के अलावा।

उपरोक्त संवाद में ऐसी "द्वि-आयामीता" अंतर्निहित है। एक ओर, वेलेंटीना के शब्द शमनोव को संबोधित हैं और उनमें विशेषण संपूर्ण अपने प्रत्यक्ष अर्थ में प्रकट होता है, दूसरी ओर, वे दर्शक (पाठक) को संबोधित होते हैं और संपूर्ण कार्य के संदर्भ में "दोहरा महत्व" प्राप्त करते हैं। ” इस मामले में संपूर्ण शब्द पहले से ही अर्थ संबंधी प्रसार की विशेषता रखता है और साथ ही कई अंतर्निहित अर्थों का एहसास करता है: "जिसमें से कुछ भी घटाया या अलग नहीं किया जाता है"; "नष्ट नहीं", "संपूर्ण", "एकजुट", "संरक्षित", अंततः, "स्वस्थ"। अखंडता विनाश, विघटन का विरोधी है मानवीय संबंध, फूट और "अव्यवस्था" (नाटक के पहले चरण की दिशा को याद रखें), आंतरिक स्वास्थ्य और अच्छाई की स्थिति से जुड़ी है। यह विशेषता है कि नायिका का नाम, वेलेंटीना, जो नाटक के मूल शीर्षक के रूप में कार्य करता है, का व्युत्पत्ति संबंधी अर्थ "स्वस्थ, मजबूत" है। उसी समय, वेलेंटीना की हरकतें नाटक में अन्य पात्रों के बारे में गलतफहमी पैदा करती हैं; उनके आकलन की समानता उसके आसपास की जगह में नायिका के दुखद अकेलेपन पर जोर देती है। उनकी छवि नाटक के पहले चरण के निर्देशन में एक अकेले बर्च के पेड़ की छवि के साथ जुड़ाव पैदा करती है - रूसी लोककथाओं में एक लड़की का पारंपरिक प्रतीक।

नाटक के पाठ को इस तरह से संरचित किया गया है कि इसे खोलने वाले "स्थानिक" मंच दिशा के निरंतर संदर्भ की आवश्यकता होती है, जो नाटक के सहायक (सेवा) तत्व से पाठ के रचनात्मक तत्व में बदल जाता है: की प्रणाली मंच दिशाओं की छवियां और पात्रों की छवियों की प्रणाली एक स्पष्ट समानता बनाती है और अन्योन्याश्रित हो जाती है। इस प्रकार, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, एक बर्च पेड़ की छवि वेलेंटीना की छवि के साथ सहसंबद्ध है, और "कुचल" घास की छवि उसकी छवि (साथ ही अन्ना, डर्गाचेव, एरेमीव की छवियों के साथ) से जुड़ी है।

नाटक के नायक जिस दुनिया में रहते हैं वह स्पष्ट रूप से असंगत है। सबसे पहले, यह नाटक के संवादों के संगठन में प्रकट होता है, जो प्रतिकृतियों की लगातार "असंगतता", संवादात्मक एकता में अर्थ और संरचनात्मक सुसंगतता के उल्लंघन की विशेषता है। नाटक के पात्र या तो एक-दूसरे को नहीं सुनते हैं, या हमेशा उन्हें संबोधित टिप्पणी का अर्थ नहीं समझते हैं। पात्रों की असमानता कई संवादों के एकालाप में परिवर्तन में भी परिलक्षित होती है (उदाहरण के लिए, पहले अधिनियम में काश्किना का एकालाप देखें)।

नाटक के पाठ में पात्रों के परस्पर विरोधी रिश्तों (संवाद-विवाद, झगड़े, झगड़ों आदि) को दर्शाने वाले संवादों और निर्देशात्मक प्रकृति के संवादों (जैसे, उदाहरण के लिए, वेलेंटीना का अपने पिता के साथ संवाद) का बोलबाला है।

चित्रित संसार की असामंजस्यता उसकी विशिष्ट ध्वनियों के नामों में भी प्रकट होती है। लेखक के मंच निर्देश लगातार मंच स्थान को भरने वाली ध्वनियों को रिकॉर्ड करते हैं। एक नियम के रूप में, ध्वनियाँ तेज, परेशान करने वाली, "अप्राकृतिक" होती हैं: पहले अधिनियम में, निंदनीय हुड़दंग को मशीन ब्रेक के शोर से बदल दिया जाता है, दूसरे में, हैकसॉ की चीख, हथौड़े की दस्तक, मोटरसाइकिल की खटर-पटर, डीजल इंजन की खटर-पटर हावी है। "शोर" की तुलना नाटक में एकमात्र राग - डेर-गाचेव के गीत से की जाती है, जो नाटक के लेटमोटिफ़्स में से एक के रूप में कार्य करता है, लेकिन अधूरा रहता है।

पहले अधिनियम में, डर्गाचेव की आवाज़ तीन बार सुनाई देती है: गीत की बार-बार शुरुआत "यह बहुत समय पहले, पंद्रह साल पहले थी ..." शमनोव और काश्किना के बीच संवाद को बाधित करती है और साथ ही इसमें शामिल होती है उनकी एक पंक्ति. यह "प्रतिकृति", एक ओर, दृश्य का अस्थायी खंड बनाती है और नायक के अतीत को संदर्भित करती है, दूसरी ओर, यह काश्किना के सवालों और टिप्पणियों के एक प्रकार के उत्तर के रूप में कार्य करती है और शमनोव की टिप्पणियों को प्रतिस्थापित करती है। बुध:

काश्किना। बस एक बात है जो मुझे समझ में नहीं आती: आपको ऐसा जीवन कैसे मिला... मैं अंततः समझाऊंगा।

"बहुत समय पहले की बात है

लगभग पंद्रह साल पहले..."

दूसरे अंक में यह गीत प्रत्येक दृश्य की क्रिया को खोलता है, उसे फ्रेम करता है। तो, दूसरे दृश्य ("रात") की शुरुआत में यह चार बार लगता है, जबकि इसका पाठ छोटा और छोटा होता जाता है। इस अधिनियम में, गीत पहले से ही वेलेंटीना के भाग्य से संबंधित है: लोक गाथा की दुखद स्थिति नायिका के साथ जो हुआ उससे पहले की है। साथ ही, लेटमोटिफ़ गीत मंच स्थान का विस्तार करता है, समग्र रूप से नाटक के समय परिप्रेक्ष्य को गहरा करता है और स्वयं डर्गचेव की यादों को प्रतिबिंबित करता है, और इसकी अपूर्णता नाटक के खुले अंत से संबंधित होती है।

इस प्रकार, नाटक के क्षेत्र में, एक दुखद प्रकृति के गीत की असंगत ध्वनियाँ और ध्वनियाँ विपरीत होती हैं, और यह पूर्व की जीत होती है। उनकी पृष्ठभूमि के विरुद्ध, दुर्लभ "मौन के क्षेत्र" विशेष रूप से अभिव्यंजक हैं। मौन, "निंदनीय हुड़दंग" और शोर के विपरीत, केवल समापन में स्थापित होता है। यह विशेषता है कि नाटक के अंतिम दृश्य में, मौन और मौन शब्द (साथ ही एक ही मूल के) को मंच दिशाओं में पांच बार दोहराया जाता है, और नाटककार द्वारा मौन शब्द को मजबूत स्थिति में रखा जाता है। पाठ - इसका अंतिम पैराग्राफ. वह मौन जिसमें नायक सबसे पहले डूबे होते हैं, उनकी आंतरिक एकाग्रता, खुद को और दूसरों को देखने और सुनने की इच्छा का संकेत के रूप में कार्य करता है, और नायिका के कार्यों और नाटक के अंत के साथ होता है।

आखिरी नाटकवैम्पिलोव को "चूलिम्स्क में आखिरी गर्मी" कहा जाता है। ऐसा शीर्षक, जिस पर, जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, नाटककार तुरंत सहमत नहीं हुआ, पूर्वव्यापीकरण का सुझाव देता है और घटनाओं में एक पर्यवेक्षक या भागीदार के दृष्टिकोण पर प्रकाश डालता है! जो एक बार चुलिम्स्क में हुआ था। रचनात्मकता के शोधकर्ता वैम्पिलोव के प्रश्न का उत्तर: "चुलिम्स्क में क्या हुआ?" - "पिछली गर्मियों में चुलिम्स्क में एक चमत्कार हुआ।"

चुलिम्स्क में जो "चमत्कार" हुआ वह नायक की आत्मा, शमनोव की अंतर्दृष्टि का जागरण है। यह उसके द्वारा अनुभव की गई "डरावनी" (पश्का का शॉट), और वेलेंटीना के प्यार से सुगम हुआ, जिसका "पतन" एक प्रकार के प्रायश्चित बलिदान के रूप में कार्य करता है और साथ ही नायक के दुखद अपराध को निर्धारित करता है।

वैम्पिलोव के नाटक के स्थानिक-अस्थायी संगठन को दहलीज के कालक्रम की विशेषता है, "इसकी सबसे महत्वपूर्ण पुनःपूर्ति संकट और जीवन के मोड़ का कालक्रम है," नाटक का समय पतन और नवीकरण के निर्णायक क्षण हैं। नाटक के अन्य पात्र, विशेष रूप से वेलेंटीना, भी आंतरिक संकट से जुड़े हैं, जो ऐसे निर्णय लेते हैं जो किसी व्यक्ति के जीवन को निर्धारित करते हैं।

यदि शमनोव की छवि का विकास मुख्य रूप से नाटक के मुख्य रचना भागों में भाषण के विपरीत साधनों में परिलक्षित होता है, तो वेलेंटीना के चरित्र का विकास इस छवि के स्थानिक प्रभुत्व के संबंध में प्रकट होता है - नायिका के कार्य "से जुड़े" गेट की स्थापना” दूसरे एक्ट में, वैडेंटिना पहली बार हर किसी की तरह करने की कोशिश करती है: वह सीधे जाती है! सामने के बगीचे के माध्यम से - इस मामले में, उसकी प्रतिकृतियां बनाने के लिए, एक तकनीक का उपयोग किया जाता है जिसे "सिमेंटिक इको" तकनीक कहा जा सकता है, सबसे पहले, वैलेंटाइन शमनोव की प्रतिकृति (अधिनियम I से) दोहराता है: व्यर्थ श्रम...; दूसरे, उसके बाद के बयानों में वे "संक्षिप्त" होते हैं, उन अर्थों की व्याख्या करते हैं जो पहले अधिनियम में नायक की टिप्पणियों द्वारा नियमित रूप से व्यक्त किए गए थे: इससे कोई फर्क नहीं पड़ता; इससे थक गया हूँ. "प्रत्यक्ष" आंदोलन, शमनोव की स्थिति में एक अस्थायी संक्रमण, आपदा की ओर ले जाता है। समापन में, वेलेंटीना द्वारा अनुभव की गई त्रासदी के बाद, हम फिर से इस छवि के प्रभुत्व की वापसी देखते हैं: सख्त, शांत, वह बरामदे तक जाती है। अचानक वह रुक गई. उसने अपना सिर सामने के बगीचे की ओर कर लिया। धीरे-धीरे, लेकिन निर्णायक रूप से, वह सामने के बगीचे में उतरता है। वह बाड़ के पास जाता है, तख्तों को मजबूत करता है... गेट को समायोजित करता है... मौन। वेलेंटीना और एरेमीव सामने के बगीचे का जीर्णोद्धार कर रहे हैं।

नाटक नवीनीकरण, अराजकता और विनाश पर काबू पाने के उद्देश्यों के साथ समाप्त होता है। "... समापन में, वैम्पिलोव युवा वेलेंटीना और बूढ़े एरेमीव को एकजुट करता है - अनंत काल का सामंजस्य, जीवन की शुरुआत और अंत, पवित्रता और विश्वास की प्राकृतिक रोशनी के बिना अकल्पनीय है।" अंत पुराने घर के इतिहास के बारे में मेचेटकिन की प्रतीत होने वाली प्रेरणाहीन कहानी से पहले होता है, cf.:

मेचेतकिन (शमनोव या काश्किना को संबोधित करते हुए)। यह वही घर... व्यापारी चेर्निख द्वारा बनाया गया था। और, वैसे, इस व्यापारी पर जादू कर दिया गया (चबाया गया), उन्होंने जादू कर दिया कि वह तब तक जीवित रहेगा जब तक वह इस घर को पूरा नहीं कर लेता... जब उसने घर पूरा कर लिया, तो उसने इसे फिर से बनाना शुरू कर दिया। और मैं अपना पूरा जीवन पुनर्निर्माण कर रहा हूं...

यह कहानी पाठक (दर्शक) को नाटक की अंत-से-अंत स्थानिक छवि तक लौटाती है। मेचेतकिन की विस्तारित टिप्पणी में, आलंकारिक समानांतर "जीवन एक पुनर्निर्मित घर है" अद्यतन किया गया है, जो नाटक की प्रमुख स्थानिक छवि, एक घर में निहित प्रतीकात्मक अर्थों को ध्यान में रखते हुए, "जीवन-नवीकरण" के रूप में व्याख्या की जा सकती है। जीवन आत्मा का निरंतर कार्य है", अंत में, "जीवन - दुनिया और उसमें स्वयं का पुनर्निर्माण।"

यह विशेषता है कि मरम्मत, मरम्मत शब्द, नियमित रूप से पहले अधिनियम में दोहराए जाते हैं, दूसरे में गायब हो जाते हैं: ध्यान पहले से ही पात्रों की आत्माओं के "पुनर्निर्माण" पर है। यह दिलचस्प है कि यह "चबाने वाला" मेचेटकिन है जो पुराने घर की कहानी बताता है: हास्य नायक की घमंड दृष्टांत के सामान्य अर्थ पर जोर देती है।

नाटक के अंत में, इसके अधिकांश पात्रों का स्थान बदल जाता है: पश्का चुलिम्स्क छोड़ने की तैयारी कर रहा है, बूढ़ा एरेमीव टैगा में चला जाता है, लेकिन डर्गाचेव उसके लिए अपना घर खोलता है (आपके लिए हमेशा पर्याप्त जगह होती है), शमनोव का स्थान फैलता है, जो शहर जाकर मुकदमे में बोलने का फैसला करता है। वेलेंटीना मेचेटकिन के घर का इंतजार कर रही होगी, लेकिन उसकी हरकतें अपरिवर्तित रहेंगी। वैम्पिलोव का नाटक एक नाटक के रूप में बनाया गया है जिसमें पात्रों का आंतरिक स्थान बदल जाता है, लेकिन बाहरी स्थान अपनी स्थिरता बनाए रखता है।

नाटककार ने कहा, "कलाकार का कार्य लोगों को यांत्रिकता से बाहर निकालना है।" इस समस्या को "लास्ट समर इन चुलिम्स्क" नाटक में हल किया गया है, जिसे पढ़ते समय, यह रोजमर्रा की तरह नहीं माना जाता है और एक दार्शनिक नाटक के रूप में प्रकट होता है। यह काफी हद तक नाटक की स्थानिक छवियों की प्रणाली द्वारा सुविधाजनक है।

प्रश्न और कार्य

1. एल. पेत्रुशेव्स्काया का नाटक "थ्री गर्ल्स इन ब्लू" पढ़ें।

2. नाटक की मुख्य स्थानिक छवियों को पहचानें और पाठ में उनके संबंध निर्धारित करें।

3. नाटक के पाठ में स्थानिक संबंधों को व्यक्त करने वाले भाषाई साधनों को इंगित करें। आपके दृष्टिकोण से, इनमें से कौन सा साधन एल. पेत्रुशेव्स्काया के नाटक के कलात्मक स्थान के निर्माण के लिए विशेष रूप से महत्वपूर्ण है?

4. घर की छवि की भूमिका निर्धारित करें आलंकारिक प्रणालीनाटक. यह क्या अर्थ व्यक्त करता है? इस छवि की गतिशीलता क्या है?

5. नाटक क्षेत्र का सामान्य विवरण दीजिए। इस नाटक के पाठ में अंतरिक्ष का चित्रण किस प्रकार किया गया है?

प्राचीन काल में, जब मिथक आसपास की वास्तविकता को समझाने और समझने का एक तरीका था, तब समय और स्थान के बारे में विशेष विचार बने, जिसका बाद में साहित्य और कला पर उल्लेखनीय प्रभाव पड़ा। प्राचीन मनुष्य की चेतना में संसार मुख्य रूप से दो भागों में विभाजित था - सामान्य और पवित्र। वे विभिन्न गुणों से संपन्न थे: पहले को सामान्य, रोजमर्रा का माना जाता था, और दूसरे को अप्रत्याशित रूप से अद्भुत माना जाता था। चूंकि पौराणिक नायकों के कार्यों में एक प्रकार के अंतरिक्ष-समय से दूसरे, सामान्य से चमत्कारी और पीछे की ओर उनकी आवाजाही शामिल थी, इसलिए उनकी यात्राओं में उनके साथ अविश्वसनीय रोमांच घटित हुए, क्योंकि चमत्कार एक असामान्य दुनिया में भी हो सकते हैं।

दांते ए द्वारा "द डिवाइन कॉमेडी" के लिए जी डोर द्वारा चित्रण।

एल. कैरोल की पुस्तक "एलिस इन वंडरलैंड" के लिए जी. कालिनोव्स्की द्वारा चित्रण।

परी कथा "द लिटिल प्रिंस" के लिए ए. डी सेंट-एक्सुपरी द्वारा चित्रण।

“यह था - यह नहीं था; काफी समय पहले; किसी राज्य में; एक यात्रा पर रवाना होना; चाहे लंबा हो या छोटा; जितनी जल्दी कहानी कही जाती है, उतनी जल्दी काम पूरा नहीं होता; मैं वहां था, मीड बियर पी रहा था; यह परी कथा का अंत है" - किसी भी पात्र के कार्यों से अंतराल को भरने का प्रयास करें, और, सबसे अधिक संभावना है, आप एक पूर्ण साहित्यिक कार्य के साथ समाप्त होंगे, जिसकी शैली पहले से ही इन शब्दों के उपयोग से निर्धारित होती है स्वयं - एक परी कथा. स्पष्ट विसंगतियाँ और अविश्वसनीय घटनाएँ किसी को भ्रमित नहीं करेंगी: एक परी कथा में ऐसा ही होना चाहिए। लेकिन अगर आप करीब से देखें तो पता चलता है कि शानदार "मनमानेपन" के अपने सख्त कानून हैं। वे, सभी परी कथा चमत्कारों की तरह, स्थान और समय के असामान्य गुणों से निर्धारित होते हैं जिसमें परी कथा सामने आती है। सबसे पहले, एक परी कथा का समय कथानक द्वारा सीमित होता है। शिक्षाविद् डी. एस. लिकचेव लिखते हैं, "जब कथानक समाप्त होता है, तो समय समाप्त होता है।" एक परी कथा के लिए, समय का वास्तविक बीतना महत्वहीन हो जाता है। सूत्र "कितना लंबा, कितना छोटा" इंगित करता है कि परी-कथा समय की मुख्य विशेषताओं में से एक अभी भी इसकी अनिश्चितता है। जैसे, वास्तव में, परी-कथा स्थान की अनिश्चितता: "वहां जाओ, मुझे नहीं पता कि कहां।" नायक के साथ घटित होने वाली सभी घटनाएँ "उस चीज़ की तलाश में जो मैं नहीं जानता" उसके रास्ते में फैली हुई हैं।

एक परी कथा की घटनाओं को खींचा जा सकता है ("वह तैंतीस साल तक सीट पर बैठा रहा"), या वे तात्कालिकता के बिंदु तक तेज हो सकते हैं ("एक कंघी फेंकी और एक घना जंगल उग आया")। कार्रवाई का त्वरण, एक नियम के रूप में, वास्तविक स्थान के बाहर, शानदार स्थान में होता है, जहां नायक के पास जादुई सहायक या चमत्कारी साधन होते हैं जो उसे इस शानदार स्थान से निपटने में मदद करते हैं और अद्भुत समय इसके साथ विलीन हो जाता है।

परियों की कहानियों और मिथकों के विपरीत, आधुनिक समय की कल्पना, एक नियम के रूप में, इतिहास से संबंधित है और एक निश्चित, विशिष्ट युग - अतीत या वर्तमान का वर्णन करती है। लेकिन यहां भी, अपने स्वयं के अंतरिक्ष-समय कानून हैं। साहित्य वास्तविकता से केवल सबसे आवश्यक का चयन करता है और समय के साथ घटनाओं के विकास को दर्शाता है। के लिए निर्धारण महाकाव्य कार्यकथा का महत्वपूर्ण तर्क है, लेकिन फिर भी लेखक अपने नायक के जीवन को लगातार और यंत्रवत् रिकॉर्ड करने के लिए बाध्य नहीं है, यहां तक ​​कि एक क्रॉनिकल उपन्यास जैसी प्रगतिशील शैली में भी। किसी कृति की पंक्तियों के बीच वर्षों बीत सकते हैं; पाठक, लेखक की इच्छा से, एक वाक्यांश के भीतर दुनिया के दूसरे हिस्से में जाने में सक्षम होता है। हम सभी को "द ब्रॉन्ज़ हॉर्समैन" से पुश्किन की पंक्ति याद है: "सौ साल बीत चुके हैं..." - लेकिन हम शायद ही इस तथ्य पर ध्यान देते हैं कि हमारे पढ़ने के एक पल में एक पूरी सदी यहाँ चमकती है। एक ही समय किसी कलाकृति के नायक के लिए, लेखक-कहानीकार के लिए और पाठक के लिए अलग-अलग तरीके से बहता है। अद्भुत सादगी के साथ, ए.एस. पुश्किन डबरोव्स्की में लिखते हैं: "बिना किसी उल्लेखनीय घटना के कई समय बीत गए।" यहाँ, इतिहास की तरह, समय घटना-आधारित है; इसे घटना-दर-घटना गिना जाता है। यदि कथानक के विकास के लिए आवश्यक कुछ भी नहीं होता है, तो लेखक समय को "बंद" कर देता है, ठीक उसी तरह जैसे एक शतरंज खिलाड़ी जिसने चाल चली है, अपनी घड़ी बंद कर देता है। और कभी-कभी वह घंटे के चश्मे का फायदा उठाकर घटनाओं को मोड़ सकता है और उन्हें अंत से आरंभ की ओर ले जा सकता है। किसी उपन्यास, कहानी, कहानी की मौलिकता काफी हद तक दो समयों के बीच संबंध से निर्धारित होती है: कहने का समय और कार्रवाई का समय। कहानी कहने का समय वह समय है जिसमें कथावाचक स्वयं रहता है, जिसमें वह अपनी कहानी का संचालन करता है; कार्रवाई का समय नायकों का समय है। और हम, पाठक, यह सब अपने वास्तविक, कैलेंडर से समझते हैं, आज. रूसी क्लासिक्स आमतौर पर हाल के दिनों में हुई घटनाओं के बारे में बात करते हैं। और सटीक अतीत किसमें है यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है। हम इस समय की दूरी के बारे में निश्चित निश्चितता के साथ तभी बात कर सकते हैं जब हम एक ऐतिहासिक उपन्यास पर काम कर रहे हों जिसमें एन.वी. गोगोल तारास बुलबा के बारे में, ए.एस. पुश्किन - पुगाचेव के बारे में, और यू.एन. टायन्यानोव - पुश्किन के बारे में लिखते हैं। एक भोला-भाला पाठक कभी-कभी प्रत्यक्षदर्शी, गवाह या यहां तक ​​कि घटनाओं में भागीदार के रूप में लेखक और कथावाचक की पहचान करता है। कथावाचक एक प्रकार का प्रारंभिक बिंदु है। उसे लेखक से एक महत्वपूर्ण समय दूरी (पुश्किन - ग्रिनेव) द्वारा अलग किया जा सकता है; यह जो वर्णित किया जा रहा है उससे भिन्न दूरी पर भी स्थित हो सकता है, और इसके आधार पर, पाठक की दृष्टि का क्षेत्र फैलता या संकुचित होता है।

महाकाव्य उपन्यास की घटनाएँ एक विशाल स्थान पर लंबे समय तक घटित होती हैं; कहानी और कथानक आमतौर पर अधिक सघन होते हैं। एन.वी. गोगोल, एम.ई. साल्टीकोव-शेड्रिन, ए.पी. चेखव, ए.एम. गोर्की के कार्यों के लिए सबसे आम सेटिंग्स में से एक एक स्थापित जीवनशैली वाला एक छोटा प्रांतीय शहर या गांव है, जिसमें समय-समय पर छोटी-छोटी घटनाएं दोहराई जाती हैं दिन, और फिर नींद का समय एक सीमित क्षेत्र में एक वृत्त में घूमता हुआ प्रतीत होता है।

सोवियत साहित्य में, कार्यों का कलात्मक स्थान महत्वपूर्ण विविधता से प्रतिष्ठित है। कुछ लेखकों के व्यक्तिगत अनुभव और प्राथमिकताओं के अनुसार, कार्य के एक निश्चित स्थान से लगाव होता है। इस प्रकार, ग्रामीण गद्य (वी.आई. बेलोव, वी.पी. एस्टाफ़िएव, वी.जी. रासपुतिन, बी.ए. मोज़ेव, वी.एन. क्रुपिन, आदि) कहे जाने वाले शैलीगत आंदोलन के प्रतिनिधियों के बीच, उपन्यासों, कहानियों की कार्रवाई, कहानियाँ मुख्य रूप से ग्रामीण क्षेत्रों में स्थापित की जाती हैं। यू. वी. ट्रिफोनोव, डी. ए. ग्रैनिन, जी. वी. सेमेनोव, आर. टी. किरीव, वी. एस. मकानिन, ए. ए. प्रोखानोव और अन्य जैसे लेखकों के लिए, विशिष्ट सेटिंग शहर है, और इसलिए इन लेखकों के कार्यों को अक्सर शहर की कहानी कहा जाता है, जो निर्धारित करता है उनके पात्रों के चरित्र, स्थितियाँ और कार्य करने का तरीका, विचार और अनुभव। कभी-कभी लेखकों के लिए अपने कार्यों के स्थान की विशिष्ट परिभाषा पर जोर देना महत्वपूर्ण होता है। एम. ए. शोलोखोव के बाद, वी. ए. ज़क्रुटकिन, ए. वी. कलिनिन और अन्य रोस्तोव लेखकों ने अपने कार्यों में "डॉन" मुद्दों के प्रति अपनी प्रतिबद्धता दिखाई। एस. पी. ज़ालिगिन, वी. जी. रासपुतिन, जी. एम. मार्कोव, वी. पी. एस्टाफ़िएव, एस. वी. सार्तकोव, ए. वी. वैम्पिलोव और कई साइबेरियाई लेखकों के लिए, यह मौलिक रूप से महत्वपूर्ण है कि उनके कई कार्यों की कार्रवाई साइबेरिया में होती है; वी.वी. बायकोव, आई.पी. मेलेज़, आई.पी. शाम्याकिन, ए.एम. एडमोविच, आई.जी. चिग्रीनोव के लिए, कलात्मक स्थान मुख्य रूप से एन.वी. डंबडज़े - जॉर्जिया, और जे के लिए एत्मातोव में ऐसे कोई स्थानिक प्रतिबंध नहीं हैं कलात्मक सृजनात्मकता: उनके कार्यों की कार्रवाई किर्गिस्तान से चुकोटका, फिर रूस और कजाकिस्तान, अमेरिका और अंतरिक्ष में, यहां तक ​​कि काल्पनिक ग्रह लेस्नाया ग्रुड तक स्थानांतरित हो जाती है; यह कलाकार के सामान्यीकरण को एक सार्वभौमिक, ग्रहीय, विश्वव्यापी चरित्र प्रदान करता है। इसके विपरीत, एन. छोटी मातृभूमि"अपने जीवन के तरीके, आदिम परंपराओं, रीति-रिवाजों, लोककथाओं की छवियों और लोक किसान भाषा के साथ।

एफ. एम. दोस्तोवस्की के काम के कई शोधकर्ताओं द्वारा देखी गई एक विशिष्ट विशेषता उनके उपन्यासों में कार्रवाई की असामान्य गति है। दोस्तोवस्की की रचनाओं में हर वाक्यांश "अचानक" शब्द से शुरू होता प्रतीत होता है, हर पल एक महत्वपूर्ण मोड़ बन सकता है, सब कुछ बदल सकता है, आपदा में समाप्त हो सकता है। क्राइम एंड पनिशमेंट में, समय एक तूफान की तरह भागता है, जो रूस के जीवन की एक व्यापक तस्वीर दिखाता है, जबकि वास्तव में दो सप्ताह की घटनाएं सेंट पीटर्सबर्ग की कई सड़कों और गलियों में, रस्कोलनिकोव की तंग कोठरी में, पीछे की सीढ़ियों पर होती हैं। अपार्टमेंट इमारतें.

एक नियम के रूप में, कला के काम की स्थानिक-लौकिक विशेषताएं, उन परिचित गुणों से काफी भिन्न होती हैं जिनका हम रोजमर्रा की जिंदगी में सामना करते हैं या भौतिकी के पाठों में परिचित होते हैं। कला के किसी कार्य का स्थान अपने आप में मुड़ और बंद हो सकता है, यह सीमित हो सकता है, इसका अंत हो सकता है, और इसके अलग-अलग हिस्सों में, जैसा कि हम पहले ही देख चुके हैं, अलग-अलग गुण होते हैं। तीन आयाम - लंबाई, चौड़ाई और गहराई - का इस तरह से उल्लंघन और भ्रमित किया जाता है कि वे वास्तविक दुनिया में असंगत चीजों को जोड़ देते हैं। कभी-कभी अंतरिक्ष वास्तविकता के संबंध में उलटा हो सकता है या लगातार अपने गुणों को बदल सकता है - यह फैलता है, सिकुड़ता है, अनुपात को विकृत करता है व्यक्तिगत भागवगैरह।

विशेष के गुण, जैसा कि साहित्यिक सिद्धांतकार इसे कहते हैं, कलात्मक समय भी अप्रत्याशित हैं; कभी-कभी ऐसा लग सकता है कि, एल. कैरोल की परी कथा "एलिस इन वंडरलैंड" की तरह, यह "पागल हो गया है।" एक कहानी या कहानी बिना किसी कठिनाई के हमें व्लादिमीर द रेड सन के समय और 21वीं सदी दोनों में ले जा सकती है। एक साहसिक उपन्यास के नायकों के साथ, हम पूरी दुनिया की यात्रा कर सकते हैं या, एक विज्ञान कथा लेखक की इच्छा से, रहस्यमय सोलारिस की यात्रा कर सकते हैं।

नाटक में सबसे कड़े कानून हैं: एक मंचीय एपिसोड के भीतर, कार्रवाई को चित्रित करने के लिए आवश्यक समय चित्रित समय के बराबर होता है। यह अकारण नहीं है कि क्लासिकिज़्म के सिद्धांतकारों के नियम मुख्य रूप से नाटकीयता को प्रभावित करते हैं। मंच के काम को अधिक विश्वसनीयता और अखंडता देने की इच्छा ने तीन एकता के प्रसिद्ध कानून को जन्म दिया: नाटक की अवधि एक दिन से अधिक नहीं होनी चाहिए, स्थान कार्रवाई के एक ही स्थान तक सीमित था, और कार्रवाई स्वयं चारों ओर केंद्रित थी एक अक्षर. आधुनिक नाटक में, स्थान और समय में पात्रों की गति सीमित नहीं है, और केवल दृश्यों (दर्शक), लेखक की टिप्पणियों (पाठक) के परिवर्तन से, और पात्रों की टिप्पणियों से ही हम होने वाले परिवर्तनों के बारे में सीखते हैं। कृत्यों के बीच.

समय और स्थान में सबसे मुफ़्त यात्रा गीत का विशेषाधिकार है। “संसार उड़ रहे हैं। साल उड़ जाते हैं" (ए. ए. ब्लोक), "सदियाँ क्षणों में बीत जाती हैं" (ए. बेली); "और समय चला गया, और स्थान चला गया" (ए. ए. अख्मातोवा), और कवि स्वतंत्र है, खिड़की से बाहर देखते हुए, पूछने के लिए: "यह किस तरह की सहस्राब्दी है, प्रिय लोगों, हमारे यार्ड में?" (बी. एल. पास्टर्नक)। युग और संसार एक विशाल काव्यात्मक छवि में फिट होते हैं। एक वाक्यांश के साथ, कवि स्थान और समय को अपनी इच्छानुसार पुनः आकार देने में सक्षम है।

अन्य मामलों में, कलात्मक समय को अधिक निश्चितता और विशिष्टता की आवश्यकता होती है ( ऐतिहासिक उपन्यास, जीवनी कथा, संस्मरण, कलात्मक और पत्रकारिता निबंध)। आधुनिक सोवियत साहित्य की महत्वपूर्ण घटनाओं में से एक तथाकथित सैन्य गद्य है (यू. वी. बोंडारेव, वी. वी. बायकोव, जी. या. बाकलानोव, एन. डी. कोंडरायेव, वी. ओ. बोगोमोलोव, आई. एफ. स्टैडन्युक, वी. वी. कार्पोवा और अन्य द्वारा काम किया गया), बड़े पैमाने पर आत्मकथात्मक, फासीवाद को हराने वाले सोवियत लोगों के पराक्रम को फिर से बनाने के लिए, आज हमारे लिए महत्वपूर्ण सार्वभौमिक नैतिक, सामाजिक, मनोवैज्ञानिक, दार्शनिक समस्याओं को उठाने के लिए, महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध के समय की ओर मुड़ता है। इसलिए, कलात्मक समय (साथ ही स्थान) को सीमित करने से भी हमें जीवन की अनुभूति और समझ में कला की संभावनाओं का विस्तार करने की अनुमति मिलती है।

कलात्मक स्थान और समय का विश्लेषण

कला का कोई भी कार्य अंतरिक्ष-समय के शून्य में मौजूद नहीं है। इसमें समय और स्थान सदैव किसी न किसी रूप में मौजूद रहते हैं। यह समझना महत्वपूर्ण है कि कलात्मक समय और स्थान अमूर्त या यहां तक ​​कि भौतिक श्रेणियां नहीं हैं, हालांकि आधुनिक भौतिकी इस सवाल का जवाब देती है कि समय और स्थान क्या हैं, बहुत अस्पष्ट रूप से। दूसरी ओर, कला एक बहुत ही विशिष्ट स्थान-समय समन्वय प्रणाली से संबंधित है। जी. लेसिंग कला के लिए समय और स्थान के महत्व को इंगित करने वाले पहले व्यक्ति थे, जिसकी चर्चा हम पहले ही दूसरे अध्याय में कर चुके हैं, और पिछली दो शताब्दियों, विशेष रूप से बीसवीं शताब्दी के सिद्धांतकारों ने साबित किया है कि कलात्मक समय और स्थान न केवल महत्वपूर्ण हैं , लेकिन अक्सर एक साहित्यिक कार्य का निर्धारण घटक।

साहित्य में समय और स्थान सबसे महत्वपूर्ण हैं छवि के गुण. अलग-अलग छवियों के लिए अलग-अलग स्थान-समय निर्देशांक की आवश्यकता होती है। उदाहरण के लिए, एफ. एम. दोस्तोवस्की के उपन्यास "क्राइम एंड पनिशमेंट" में हमारा सामना होता है असामान्य रूप से संकुचित स्थान के साथ। छोटे-छोटे कमरे, संकरी गलियां। रस्कोलनिकोव एक ऐसे कमरे में रहता है जो ताबूत जैसा दिखता है। निःसंदेह, यह आकस्मिक नहीं है। लेखक उन लोगों में रुचि रखता है जो स्वयं को जीवन में गतिरोध पर पाते हैं, और हर तरह से इस पर जोर दिया जाता है। जब रस्कोलनिकोव को उपसंहार में विश्वास और प्रेम मिलता है, तो जगह खुल जाती है।

आधुनिक साहित्य के प्रत्येक कार्य की अपनी अंतरिक्ष-समय ग्रिड, अपनी समन्वय प्रणाली होती है। साथ ही, कलात्मक स्थान और समय के विकास के कुछ सामान्य पैटर्न भी हैं। उदाहरण के लिए, 18वीं शताब्दी तक, सौंदर्य चेतना ने काम की अस्थायी संरचना में लेखक के "हस्तक्षेप" की अनुमति नहीं दी। दूसरे शब्दों में, लेखक नायक की मृत्यु से कहानी शुरू नहीं कर सका और फिर उसके जन्म पर नहीं लौट सका। कार्य का समय "मानो वास्तविक था।" इसके अलावा, लेखक एक नायक के बारे में दूसरे के बारे में "सम्मिलित" कहानी के साथ कहानी के प्रवाह को बाधित नहीं कर सका। व्यवहार में, इसने प्राचीन साहित्य की तथाकथित "कालानुक्रमिक असंगतताओं" को जन्म दिया।

इसके अलावा, स्थिर, सांस्कृतिक रूप से स्वीकृत स्पेटियोटेम्पोरल मॉडल भी हैं। उत्कृष्ट भाषाशास्त्री एम. एम. बख्तिन, जिन्होंने इस समस्या को मौलिक रूप से विकसित किया, ने इन मॉडलों को बुलाया कालक्रम(क्रोनोस + टोपोस, समय और स्थान)। क्रोनोटोप प्रारंभ में अर्थों से ओत-प्रोत होते हैं; कोई भी कलाकार जानबूझकर या अनजाने में इसे ध्यान में रखता है। जैसे ही हम किसी के बारे में कहते हैं: "वह किसी चीज़ की दहलीज पर है...", हम तुरंत समझ जाते हैं कि हम किसी बड़ी और महत्वपूर्ण चीज़ के बारे में बात कर रहे हैं। लेकिन बिल्कुल क्यों दहलीज पर? बख्तीन का ऐसा मानना ​​था दहलीज का कालक्रमसंस्कृति में सबसे व्यापक में से एक, और जैसे ही हम इसे "चालू" करते हैं, इसकी अर्थ संबंधी गहराई खुल जाती है।

आज शब्द कालक्रमसार्वभौमिक है और मौजूदा स्पेस-टाइम मॉडल को दर्शाता है। अक्सर इस मामले में, "शिष्टाचार" वे एम. एम. बख्तिन के अधिकार का उल्लेख करते हैं, हालांकि बख्तिन ने स्वयं कालानुक्रम को अधिक संकीर्ण रूप से समझा - अर्थात् कैसे टिकाऊएक मॉडल जो काम से काम तक दिखाई देता है।

कालक्रम के अलावा, हमें अंतरिक्ष और समय के अधिक सामान्य मॉडल को भी याद रखना चाहिए जो संपूर्ण संस्कृतियों का आधार हैं। ये मॉडल ऐतिहासिक हैं, यानी एक दूसरे की जगह लेता है, लेकिन मानव मानस का विरोधाभास यह है कि एक "पुराना" मॉडल कहीं भी गायब नहीं होता है, लोगों को उत्साहित करता रहता है और साहित्यिक ग्रंथों को जन्म देता है। में विभिन्न संस्कृतियांऐसे मॉडलों की काफी विविधताएं हैं, लेकिन उनमें से कई बुनियादी हैं। सबसे पहले, यह एक मॉडल है शून्यसमय और स्थान. इसे गतिहीन, शाश्वत भी कहा जाता है - यहां बहुत सारे विकल्प हैं। इस मॉडल में, समय और स्थान अर्थहीन हो जाते हैं। वहाँ हमेशा एक ही चीज़ होती है, और "यहाँ" और "वहाँ" के बीच कोई अंतर नहीं होता है, यानी कोई स्थानिक विस्तार नहीं होता है। ऐतिहासिक रूप से, यह सबसे पुरातन मॉडल है, लेकिन यह आज भी बहुत प्रासंगिक है। नरक और स्वर्ग के बारे में विचार इसी मॉडल पर आधारित हैं, इसे अक्सर "चालू" किया जाता है जब कोई व्यक्ति मृत्यु के बाद अस्तित्व की कल्पना करने की कोशिश करता है, आदि। "स्वर्ण युग" का प्रसिद्ध कालक्रम, जो सभी संस्कृतियों में खुद को प्रकट करता है, पर बनाया गया है यह मॉडल. यदि हम "द मास्टर एंड मार्गरीटा" उपन्यास का अंत याद करें तो हम इस मॉडल को आसानी से महसूस कर सकते हैं। येशुआ और वोलैंड के निर्णय के अनुसार, यह ऐसी दुनिया में था, कि नायकों ने अंततः खुद को पाया - शाश्वत अच्छाई और शांति की दुनिया में।

एक अन्य मॉडल - चक्रीय(गोलाकार). यह सबसे शक्तिशाली अंतरिक्ष-समय मॉडल में से एक है, जो प्राकृतिक चक्रों (ग्रीष्म-शरद-सर्दी-वसंत-ग्रीष्म...) के शाश्वत परिवर्तन द्वारा समर्थित है। यह इस विचार पर आधारित है कि सब कुछ सामान्य हो रहा है। स्थान और समय मौजूद हैं, लेकिन वे सशर्त हैं, विशेष रूप से समय, क्योंकि नायक अभी भी वहीं लौट आएगा जहां उसने छोड़ा था, और कुछ भी नहीं बदलेगा। सबसे आसान तरीका इस मॉडल को होमर के ओडिसी के साथ चित्रित करें। ओडीसियस कई वर्षों तक अनुपस्थित रहा, सबसे अविश्वसनीय रोमांच उसके सामने आए, लेकिन वह घर लौट आया और पाया कि उसकी पेनेलोप अभी भी उतनी ही सुंदर और प्यारी है। एम. एम. बख्तिन ने ऐसे समय को बुलायासाहसी , यह ऐसे मौजूद है जैसे कि नायकों के आसपास, उनमें या उनके बीच कुछ भी बदले बिना उन्हें। चक्रीय मॉडल भी बहुत पुरातन है, लेकिन आधुनिक संस्कृति में इसके प्रक्षेपण स्पष्ट रूप से देखे जा सकते हैं। उदाहरण के लिए, यह सर्गेई यसिनिन के काम में बहुत ध्यान देने योग्य है, जिसका विचारजीवन चक्र, विशेषकर परिपक्व वर्षों में, प्रभावी हो जाता है। यहाँ तक कि सुप्रसिद्ध मरणासन्न पंक्तियाँ भी “इस जीवन में, मरना कोई नई बात नहीं है, / लेकिन जीना, निश्चित रूप से, भी है।”

, नया नहीं” प्राचीन परंपरा को संदर्भित करता है, एक्लेसिएस्टेस की प्रसिद्ध बाइबिल पुस्तक को, जो पूरी तरह से एक चक्रीय मॉडल पर बनाई गई है। यथार्थवाद की संस्कृति मुख्य रूप से जुड़ी हुई हैरेखीय एक मॉडल जब अंतरिक्ष सभी दिशाओं में अंतहीन रूप से खुला लगता है, और समय एक निर्देशित तीर से जुड़ा होता है - अतीत से भविष्य तक। यह मॉडल रोजमर्रा की चेतना पर हावी है आधुनिक मनुष्य और हाल की शताब्दियों के साहित्यिक ग्रंथों की एक बड़ी संख्या में स्पष्ट रूप से दिखाई देता है। उदाहरण के लिए, एल.एन. टॉल्स्टॉय के उपन्यासों को याद करना पर्याप्त है। इस मॉडल में, प्रत्येक घटना को अद्वितीय माना जाता है, यह केवल एक बार हो सकता है, और एक व्यक्ति को लगातार बदलते प्राणी के रूप में समझा जाता है। रैखिक मॉडल खुल गयामनोविज्ञान वीआधुनिक अर्थ चूँकि मनोविज्ञान बदलने की क्षमता को मानता है, जो न तो चक्रीय मॉडल में हो सकता है (आखिरकार, नायक अंत में भी वही होना चाहिए जो शुरुआत में था), और न ही शून्य समय-स्थान मॉडल में और भी अधिक . इसके अलावा, रैखिक मॉडल सिद्धांत से जुड़ा हुआ हैऐतिहासिकता

यह समझना महत्वपूर्ण है कि आधुनिक मनुष्य के दिमाग में ये सभी मॉडल अलग-अलग मौजूद नहीं हैं, वे सबसे विचित्र संयोजनों को जन्म देते हुए बातचीत कर सकते हैं; मान लीजिए, एक व्यक्ति सशक्त रूप से आधुनिक हो सकता है, रैखिक मॉडल पर भरोसा कर सकता है, जीवन के हर पल की विशिष्टता को अद्वितीय के रूप में स्वीकार कर सकता है, लेकिन साथ ही एक आस्तिक हो सकता है और मृत्यु के बाद अस्तित्व की कालातीतता और स्थानहीनता को स्वीकार कर सकता है। उसी प्रकार साहित्यिक ग्रन्थ भी प्रतिबिंबित कर सकते हैं विभिन्न प्रणालियाँ COORDINATES उदाहरण के लिए, विशेषज्ञों ने लंबे समय से देखा है कि अन्ना अख्मातोवा के काम में, जैसे कि, दो समानांतर आयाम हैं: एक ऐतिहासिक है, जिसमें हर पल और इशारा अद्वितीय है, दूसरा कालातीत है, जिसमें हर आंदोलन रुक जाता है। इन परतों की "लेयरिंग" अख्मातोवा की शैली की पहचान है।

अंत में, आधुनिक सौंदर्य चेतना तेजी से एक और मॉडल पर महारत हासिल कर रही है। इसका कोई स्पष्ट नाम नहीं है, लेकिन यह कहना गलत नहीं होगा कि यह मॉडल अस्तित्व की अनुमति देता है समानांतरसमय और स्थान. मुद्दा यह है कि हमारा अस्तित्व है अलग ढंग सेसमन्वय प्रणाली पर निर्भर करता है। लेकिन साथ ही, ये दुनियाएं पूरी तरह से अलग-थलग नहीं हैं; बीसवीं सदी का साहित्य इस मॉडल का सक्रिय रूप से उपयोग करता है। एम. बुल्गाकोव के उपन्यास "द मास्टर एंड मार्गरीटा" को याद करना ही काफी है। स्वामी और उसकी प्रेमिका मर जाते हैं अलग-अलग जगहों पर और अलग-अलग कारणों से:मालिक पागलखाने में है, मार्गरीटा दिल का दौरा पड़ने के कारण घर पर है, लेकिन उसी समय वे हैंवे अज़ाज़ेलो के ज़हर से मास्टर की कोठरी में एक-दूसरे की बाहों में मर जाते हैं। यहां विभिन्न समन्वय प्रणालियां शामिल हैं, लेकिन वे आपस में जुड़ी हुई हैं - आखिरकार, नायकों की मृत्यु किसी भी मामले में हुई। यह समानांतर दुनिया के मॉडल का प्रक्षेपण है। यदि आप पिछले अध्याय को ध्यान से पढ़ेंगे तो आप आसानी से समझ जायेंगे कि तथाकथित बहुभिन्नरूपीकथानक - मोटे तौर पर बीसवीं सदी के साहित्य का आविष्कार - इस नए अंतरिक्ष-समय ग्रिड की स्थापना का प्रत्यक्ष परिणाम है।

एल. उलिट्स्काया के गद्य में कलात्मक समय और स्थान के निर्माण की विशिष्टता

पी.आई. मामेदोवा

बाकू स्लाविक विश्वविद्यालय (बीएसयू) सेंट। सुलेमान रुस्तमा, 25, बाकू, अज़रबैजान, AZ1014

एल उलित्सकाया की कहानी "मेरी फ्यूनरल" में कलात्मक समय और स्थान के निर्माण की बारीकियों पर विचार किया गया है। एल उलित्सकाया के कार्यों में टोपोस की मौलिकता इस तथ्य से निर्धारित होती है कि यह एक घर (अपार्टमेंट) के स्थान द्वारा दर्शाया गया है, जो कई वस्तुओं और विवरणों से भरा है। साथ ही, अपार्टमेंट की सीमित संलग्न जगह मातृभूमि के विस्तार को शामिल करके विस्तारित होती है, जिसे प्रवासियों ने "अपने तलवों" पर "दूर ले जाया", और नए देश का स्थान जिसमें वे बस गए और जहां वे बस गए अपनी समस्याओं को नायक के घर में "लाएँ"। और फिर स्थान व्यक्ति की आंतरिक दुनिया की सीमाओं तक सीमित हो जाता है। एल. उलित्स्काया के कार्यों को घटनाओं के अस्थायी प्रकटीकरण के लिए एक आंतरिक स्थान के रूप में चरित्र की स्मृति की अपील की विशेषता है। कार्यों में समय की श्रेणी को दो पहलुओं में प्रस्तुत किया गया है: ऐतिहासिक समय (स्मृति समय) और वास्तविक समय।

मुख्य शब्द: कलात्मक समय, कलात्मक स्थान, कला के काम की संरचना, महिलाओं का गद्य, कालक्रम।

एक साहित्यिक कृति बड़ी संख्या में ऐसे तत्वों का संग्रह है जो अटूट रूप से जुड़े हुए हैं। कभी-कभी संपूर्ण कार्य की विशिष्ट विशेषताओं को समझने के लिए पाठ के किसी एक तत्व का विश्लेषण करना पर्याप्त होता है। ऐसा तत्व एक रचना, छवियों की एक प्रणाली, एक विवरण, एक परिदृश्य, एक रंग योजना आदि हो सकता है। लेकिन शायद पाठ के सबसे बहुअर्थी, अर्थ-निर्माण तत्व कलात्मक समय और कलात्मक स्थान हैं।

व्यक्तिगत और सामान्य सांस्कृतिक ऐतिहासिक चेतना दोनों द्वारा विकसित अंतरिक्ष-समय संरचनाओं में, मनुष्य और समाज के आध्यात्मिक विचारों की प्रणाली, उनके आध्यात्मिक अनुभव का योग, अपवर्तित होता है। जैसा कि डी.एस. ने नोट किया है लिकचेव के अनुसार, अंतरिक्ष-समय के विचारों की प्रणाली में परिवर्तन मुख्य रूप से संस्कृति में होने वाले बदलावों, व्यक्ति के विश्वदृष्टि और विश्वदृष्टि में, सामाजिक चरित्र के परिवर्तनों का संकेत देते हैं।

वी.ई. अंतरिक्ष और समय की वस्तुनिष्ठ प्रकृति के बारे में लिखते हैं। खलिज़ेव, यह निर्दिष्ट करते हुए कि वे "अनंत हैं।" वह “समय के सार्वभौमिक गुणों - अवधि, विशिष्टता, अपरिवर्तनीयता; अंतरिक्ष के सार्वभौमिक गुण - विस्तार, असंततता और निरंतरता की एकता।" उनकी महत्वपूर्ण टिप्पणी निम्नलिखित है: “... एक व्यक्ति उन्हें व्यक्तिपरक रूप से मानता है, तब भी जब वह उनकी वस्तुनिष्ठ वास्तविकता को पकड़ने की कोशिश करता है। साहित्य के कार्यों में समय और स्थान स्वयं लेखक के लौकिक और स्थानिक विचारों द्वारा निर्धारित होते हैं, इसलिए ये श्रेणियां असीम रूप से विविध और गहराई से महत्वपूर्ण दिखाई देती हैं।

साहित्यिक ग्रंथों में जीवनी संबंधी समय (बचपन, युवावस्था, परिपक्वता, बुढ़ापा), ऐतिहासिक समय (युग, पीढ़ियों की नियति, प्रमुख घटनाएं) शामिल हो सकते हैं सार्वजनिक जीवन), ब्रह्मांडीय (अनंत काल और सार्वभौमिक इतिहास), कैलेंडर (मौसम का चक्र, रोजमर्रा की जिंदगी और छुट्टियों की एक श्रृंखला), दैनिक (24 घंटे के भीतर किसी भी समय)। गति और गतिहीनता, अतीत, वर्तमान और भविष्य के बीच संबंध के बारे में विचार भी महत्वपूर्ण हैं। अंतरिक्ष का वर्णन आमतौर पर बाड़े और खुलेपन जैसी श्रेणियों के माध्यम से किया जाता है। यह वास्तविकता में प्रकट हो सकता है और कल्पना में प्रकट हो सकता है। इसके अलावा, घटना को विषय से हटाया जा सकता है या उसके करीब लाया जा सकता है, और सांसारिक और ब्रह्मांडीय के बीच एक संबंध उत्पन्न हो सकता है।

कलात्मक स्थान और समय की समस्याओं के विकास ने, साहित्यिक विश्लेषण का एक महत्वपूर्ण हिस्सा होने के नाते, हाल के वर्षों में नई गति प्राप्त की है। तो, एन.के. शुताया इस बात पर जोर देते हैं कि "आधुनिक साहित्यिक आलोचना के उत्पादक क्षेत्रों में से एक व्यवस्थितता के विभिन्न स्तरों पर कार्यान्वित स्थानिक-अस्थायी मॉडल का अध्ययन बन गया है: एक लेखक के काम के भीतर, भीतर साहित्यिक दिशा, एक निश्चित युग के भीतर।" प्रत्येक लेखक समय और स्थान की अपने तरीके से व्याख्या करता है, उन्हें विभिन्न विशेषताओं से संपन्न करता है जो उसके विश्वदृष्टि और दृष्टिकोण को दर्शाते हैं। परिणामस्वरूप, किसी विशेष लेखक द्वारा निर्मित कलात्मक स्थान किसी अन्य कलाकार द्वारा निर्मित कलात्मक स्थान से भिन्न हो जाता है। यही कारण है कि हाल ही में व्यक्तिगत लेखकों - ए. चेखव, एम. स्वेतेवा, एम. बुल्गाकोव, ए. प्लैटोनोव, आदि के कार्यों में कालक्रम के प्रति समर्पित इतने सारे अध्ययन सामने आए हैं।

अंतरिक्ष और समय अस्तित्व के मुख्य रूप हैं; कला के कार्यों में वे रूपांतरित होते हैं, जटिल मध्यवर्ती संरचनाएँ बनाते हैं, एक दूसरे में "बहते" हैं। जैसा कि ए.वाई.ए. ने उल्लेख किया है। एस्लनेक के अनुसार, "अंतरिक्ष और समय अन्य विशेषताओं के साथ मौजूद नहीं हैं, लेकिन काम के सभी विवरणों को भरते हैं और उन्हें कालानुक्रमिक बनाते हैं।" समय और स्थान कथानक का आधार बनते हैं, और कथानक के उतार-चढ़ाव में, दुनिया की एक तस्वीर पैदा होती है, जिसे लेखक ने फिर से बनाया है।

शोधकर्ताओं पर आधुनिक मंचसमय और स्थान की श्रेणियों के अध्ययन से महिला लेखकों के कार्यों में उनके प्रकटीकरण की बारीकियों पर अधिक ध्यान दिया जाने लगा है, अर्थात्। एक लिंग दृष्टिकोण प्रस्तुत करें। हालाँकि इस प्रकार के शोध को अभी तक बिना शर्त समर्थन नहीं मिला है, लेकिन कुछ टिप्पणियाँ और टिप्पणियाँ निस्संदेह ध्यान देने योग्य हैं। एन. गेब्रियलियन के लेख "ईव का अर्थ है "जीवन" (आधुनिक में अंतरिक्ष की समस्या) में व्यक्त किए गए निष्कर्ष सबसे अधिक ठोस हैं महिलाओं का गद्य)"। लेखक आश्वस्त है कि कलात्मक स्थान की समस्या की धारणा "विशुद्ध रूप से भौतिक घटना के साथ नहीं, बल्कि चेतना के दृष्टिकोण के साथ जुड़ी हुई है," यानी। महिला लेखिका अपने स्त्री दृष्टिकोण से देखी गई दुनिया की तस्वीर का चित्रण करती है।

समय और स्थान की श्रेणियों के बीच एक विशेष जटिल संबंध स्पष्ट रूप से "महिला गद्य" एल उलित्सकाया के सबसे प्रतिभाशाली प्रतिनिधियों में से एक की कलात्मक सोच की बारीकियों को दर्शाता है। इस विशिष्टता का विश्लेषण "मेरी फ्यूनरल" कहानी के उदाहरण का उपयोग करके किया जाएगा।

कलात्मक दुनिया में, कहानियाँ वर्तमान और अतीत के साथ-साथ रूस और संयुक्त राज्य अमेरिका के भौगोलिक स्थानों के बीच जुड़ती हैं और निकटता से बातचीत करती हैं। यह कार्य पारिवारिक रिश्तों, जीवन के अर्थ, मृत्यु की धारणा, कला, स्मृति और पेशेवर कर्तव्य की समझ की समस्याओं को उठाता है। ये समस्याएं नाममात्र, चित्र, व्यवहार और भाषण विशेषताओं का उपयोग करके बनाई गई पात्रों की छवियों में प्रकट होती हैं। लेखक अवचेतन (स्वप्न) के क्षेत्र पर विशेष ध्यान देता है।

पाठक लेखक द्वारा बनाए गए स्थान के विरोधाभासी गुणों से चकित है: इसमें विस्तार करने की प्रवृत्ति भी है (एक शहर, फिर एक देश का वर्णन), जिसके परिणामस्वरूप एक खुला स्थान हमारे सामने आता है। हालाँकि, कार्रवाई को चार दीवारों के भीतर भी सीमित किया जा सकता है, जिससे घर के अंदर जो हो रहा है उसे बाहरी दुनिया से अलग किया जा सकता है। लेकिन साथ ही, बाहर से आने वाली गूँज - आने वाले लोगों के साथ - वहाँ भी प्रवेश कर जाती है। अपार्टमेंट-स्टूडियो के आगंतुक जहां 30 साल पहले रूस से आए असाध्य रूप से बीमार कलाकार अपने आखिरी दिन जी रहे हैं, समाचार लाते हैं, अपने जीवन के विवरण साझा करते हैं, और उनके साथ हुई घटनाओं पर चर्चा करते हैं। इसलिए, घर एक "मार्ग यार्ड" में बदल जाता है जहां लोग सुबह से रात तक "भीड़" लगाते हैं और यहां तक ​​​​कि रात भर भी रुकते हैं। लेखक नोट करता है: "यहां का परिसर रिसेप्शन के लिए उत्कृष्ट था, लेकिन सामान्य जीवन के लिए असंभव था: एक मचान, एक परिवर्तित गोदाम जिसका अंत कटा हुआ था, जिसमें एक छोटी सी रसोई, शॉवर के साथ एक शौचालय और एक संकीर्ण बेडरूम था खिड़की का टुकड़ा. और एक विशाल, दो-रोशनी वाली कार्यशाला..."। कहानी की पहली पंक्तियों से, अपार्टमेंट को "छोटा पागलखाना" माना जाता है। इसमें लोग दिखाई देते हैं और गायब हो जाते हैं, अक्सर अज्ञात आगंतुक दिखाई देते हैं। यह ठीक उसी तरह का अपार्टमेंट है जो अपने आकार और आकृति को बदलता हुआ प्रतीत होता है: यह एक गोदाम था - यह एक कार्यशाला बन गया, जिसमें से उन्होंने रसोईघर के लिए एक कोने को बंद कर दिया, शयनकक्ष में - आधी खिड़की, लिफ्ट से जो आपको मिलती है लिविंग रूम में, आदि - उन लोगों के रवैये को व्यक्त करता है जिनके पैरों के नीचे जमीन नहीं है, वे अस्थिर हैं।

ऐसे अपार्टमेंट में सामान्य जीवन की असंभवता पर जोर दिया गया है मूल तरीके सेबाहरी दुनिया से संबंध. एलिक की कार्यशाला का प्रवेश द्वार सीधे लिफ्ट से है - आखिरकार, माल की आवाजाही की सुविधा के लिए, गोदामों में दरवाजे नहीं होते हैं। इसलिए, ऐसा लगता है कि यहां के लोग अंतरिक्ष में "निलंबित" हैं। दूसरी ओर, जब वे अलीक के पास आते हैं, तो वे सीधे शीर्ष पर जाते प्रतीत होते हैं। और चूँकि वह ऊपरी मंजिलों पर कहीं रहता है, इसलिए उसका यहाँ रहना स्वर्ग से जुड़ा हो सकता है, और उसके मेहमान पापियों से जुड़े होते हैं जिनका स्वागत इस धरती से जाने वाला एक बीमार व्यक्ति करता है। और ऐसा माना जाता है कि, यद्यपि वह पापों से बोझिल है, वह अब नए पाप करने में सक्षम नहीं है, और इसलिए उनके पिछले पापों को क्षमा कर देता है, उन्हें क्षमा कर देता है - और वे उसे क्षमा कर देते हैं और उसे हमेशा के लिए अलविदा कह देते हैं।

"एलिक एक कुर्सी पर फैला हुआ था, और उसके चारों ओर उसके दोस्त चिल्ला रहे थे, हँस रहे थे और शराब पी रहे थे, हर कोई अपने आप में लग रहा था, लेकिन हर कोई उसकी ओर मुड़ गया था, और उसने इसे महसूस किया।" हम कह सकते हैं कि अलीक एक निश्चित प्रणाली का केंद्र बन जाता है जिसके चारों ओर लोग-ग्रह घूमते हैं। और - कुछ हद तक, भगवान, चूंकि - सांसारिक खोल में - वह पृथ्वी छोड़ देता है, लेकिन पुनर्जन्म होता है और अमर सार्वभौमिक प्रेम (आत्मा) की छवि में लोगों के पास लौटता है। इस प्रकार,

हम कहानी के समय की "रहस्यमयता" के बारे में बात कर सकते हैं, जब आधार का प्रकाश और उदात्त में परिवर्तन होता है।

तो, अपार्टमेंट के कलात्मक स्थान में पूरी दुनिया समाहित है, और अपेक्षाकृत छोटा रहने का स्थान इसका प्रक्षेपण बन जाता है। और सभी स्पेस-टाइम "थ्रेड्स" एलिक की छवि पर खींचे गए हैं, जिन्होंने इस स्पेस में केंद्रीय स्थान ले लिया है। यह नायक अलग-अलग (भौगोलिक, वास्तविक, आध्यात्मिक) स्थानों को जोड़ता है, क्योंकि वह अपनी मातृभूमि से अलग हो गया था, खुद को एक विदेशी भूमि (दूसरे महाद्वीप) में पाया, और अब (एक घातक बीमारी के कारण) इससे अलग हो रहा है, " भिन्न” अंतरिक्ष-समय आयाम। कहानी के अन्य पात्रों का भाग्य उसके साथ अटूट रूप से जुड़ा हुआ है। ये मुख्य रूप से "तीसरी लहर" के रूसी-यहूदी प्रवास के प्रतिनिधि हैं, जिन्होंने समाजवाद से पूंजीवाद में संक्रमण का अनुभव किया। जो कुछ हो रहा है उसकी पूर्ण असत्यता की भावना उनकी विशेषता है, जो सबसे पहले उन्हें सामान्य मानवीय चिंताओं से मुक्त करती है। जैसा कि एन.एम. ने ठीक ही लिखा है। मैलिगिना, “लेखक ने प्रवासियों के मनोविज्ञान की बचत और समझ से बाहर की विशेषताओं में से एक को सही ढंग से पकड़ लिया है - उन बेतुकी स्थितियों के नाटक पर ध्यान न देने की क्षमता जिसमें वे खुद को पाते हैं। आवास और निर्वाह के साधनों की कमी, सबसे शानदार तरीकों से जीविकोपार्जन की आवश्यकता को कहानी के नायक पूरी तरह से प्राकृतिक मानते हैं। उलित्सकाया से पता चलता है कि आत्म-संरक्षण की प्रवृत्ति व्यक्ति को जो हो रहा है उससे अमूर्त होने में मदद करती है।

कहानी के पात्र एक साथ अतीत (अपूर्ण पूर्णता), वर्तमान (अवास्तविक) और भविष्य (उम्मीदें) में हैं, जो चाहे जो भी हो, फिर भी अतीत से बेहतर लगते हैं - "... सब कुछ पीछे बहुत सड़ा हुआ था। ये तीनों समय आगंतुकों और अपार्टमेंट के निवासियों के मन में लगातार मिश्रित रहते हैं। उलित्सकाया के इस काम के नायक अकेले हैं, और केवल एलिक के अपार्टमेंट के स्थान पर, जहां उन्होंने, वास्तव में, "रूस को अपने चारों ओर व्यवस्थित किया", क्या वे अकेलेपन को महसूस करना बंद कर देते हैं, अपने अतीत को सामने लाते हैं और भविष्य के बारे में सपने देखते हैं। इस प्रकार, एलिक के अपार्टमेंट और वर्कशॉप में, गायब जगह और बीता हुआ समय फिर से बनाया गया है। और यह सब मिलकर रूस बन जाता है, जिसे उन्होंने शारीरिक रूप से छोड़ दिया था, लेकिन जिसे वे अपने साथ ले गए, जैसा कि ऐसा लगता है, हमेशा के लिए: "और यहां के लोग, पूर्व रूसी, पूरी सर्वसम्मति से आनन्दित हुए, और इस अवसर पर सामान्य खुशी व्यक्त नहीं की गई इस तथ्य में कि वे अधिक शराब पीते थे, लेकिन वे पुराने सोवियत गाने गाते थे।"

एक स्थान पर एकत्र हुए, वे अलग-अलग परिस्थितियों के कारण यहां समाप्त हो गए: "बहुसंख्यक कानूनी रूप से प्रवासित थे, कुछ दलबदलू थे, सबसे साहसी सीमा पार भाग गए, और यह वह नई दुनिया थी जिसमें उन्होंने खुद को पाया जो उन्हें एक साथ लाया, इसलिए अलग ।” लेकिन चूंकि "वे एक निर्णय, एक कार्रवाई से एकजुट थे - कि उन्होंने अपनी मातृभूमि से अलग होने का फैसला किया," सभी को एक चीज की जरूरत थी: की गई कार्रवाई की शुद्धता का प्रमाण।

लेकिन उनके लिए तर्कसंगत रूप से खुद को इस बारे में आश्वस्त करना पर्याप्त नहीं है। सपने जिसमें उन्हें उनकी मातृभूमि में ले जाया जाता है, प्रवासियों को जीवित रहने में मदद करते हैं न कि मनोवैज्ञानिक रूप से अपमानित होने में। मनोविज्ञान में इस घटना को प्रतिगमन कहा जाता है। यह मनोविकार का एक रूप है-

तार्किक बचाव, जब कोई व्यक्ति मानसिक रूप से उस स्थान पर लौटने की कोशिश करता है जहां वह शांत और आत्मविश्वास महसूस करता है। एक सपने में, एक व्यक्ति अवचेतन रूप से वास्तविक दुनिया से काल्पनिक दुनिया में स्थानांतरित हो जाता है, पारस्परिक परिवर्तन होते हैं, रिक्त स्थान और समय के बीच "सुरंगें" उत्पन्न होती हैं (वास्तविक स्थान से काल्पनिक स्थान तक, उद्देश्य समय से व्यक्तिपरक समय तक)। और उलित्सकाया के पात्रों को यह प्रतीत होने लगता है कि रूस पहले से ही केवल सपनों के रूप में मौजूद है: "हर किसी का एक ही सपना था, लेकिन अलग-अलग संस्करणों में," यानी, वह स्थान जो वास्तव में व्यक्तिपरक चेतना में कहीं मौजूद है, भ्रामक हो जाता है , चर।

एलिक ने एक नोटबुक भी शुरू की जिसमें उन्होंने सपनों को "एकत्रित" किया। यहां उनमें से एक है: "इस सपने की संरचना इस प्रकार थी: मैं रूस में घर जाता हूं, और वहां मैं खुद को एक बंद कमरे में, या बिना दरवाजे वाले कमरे में, या कचरे के कंटेनर में पाता हूं, या अन्य परिस्थितियां उत्पन्न होती हैं जो मुझे अमेरिका लौटने का अवसर नहीं देता, - उदाहरण के लिए, दस्तावेजों की हानि, कारावास; और एक यहूदी की दिवंगत माँ भी प्रकट हुई और उसे रस्सी से बाँध दिया..." इस प्रकार, विशाल रूस एक छोटे से कमरे (कंटेनर) तक सीमित हो गया है, जिसका अर्थ है आध्यात्मिक कठोरता, स्वतंत्रता की कमी, जिससे एक समय में वे बेहतर आश्रय की तलाश में अपने रहने योग्य स्थानों से भाग गए थे।

उलित्सकाया उन लोगों के चेहरे और नियति को ध्यान से देखती है जिन्होंने किसी न किसी तरह से एलिक के जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। ये बिल्कुल है अलग-अलग महिलाएं- इरीना, नीना, वेलेंटीना। कहानी की शुरुआत में, वे मोइरा की याद दिलाते हुए, मरते हुए एलिक को घेर लेते हैं, और उसके भाग्य का धागा काट देते हैं। इनमें से प्रत्येक महिला नायक के जीवन में एक निश्चित चरण का प्रतिनिधित्व करती है। इन महिलाओं को एक ही पुरुष के प्रति उनके प्यार और उनके सामान्य प्रवासी भाग्य द्वारा एक साथ लाया जाता है।

एलिक की पूर्व पत्नी और उसकी मां इरीना का चरित्र सबसे मजबूत है इकलौती बेटी, जिसके अस्तित्व के बारे में उन्हें अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले ही पता चला था। यह एकमात्र ऐसा आयोजन था जो किसी विदेशी देश में हो सकता था। रूस में एक सर्कस अभिनेत्री होने के बाद, वह अमेरिका में काफी सफल वकील बन गईं। इरीना, यह जानते हुए कि अलीक और उसका नई पत्नीशराबी निंका को पैसे की जरूरत है, वह अपने पूर्व पति को मुसीबत में नहीं छोड़ती, जिसने उसे उसके बच्चे के साथ छोड़ दिया, यह समझाते हुए कि उसके बिना निंका गायब हो जाएगी, और इरीना, बहादुर और निर्णायक, "अपने जीवन की व्यवस्था करने में सक्षम होगी।" वह अमेरिका में भी उनकी मदद करने की कोशिश करती है, एलिक की पेंटिंग्स के लिए पैसे के लिए गैलरी पर मुकदमा करती है, और इस आड़ में कि वह कुछ पैसे प्राप्त करने में सक्षम थी, वह उसे उसके पास लाती है। अलीक ज्यादातर रकम अपनी पत्नी के लिए फर कोट पर खर्च करते हैं। और यद्यपि यह, निश्चित रूप से, इरीना को आहत करता है, वह उनके लिए पैसे लाना और उनके बिलों का भुगतान करना जारी रखती है। एलिक की मृत्यु के बाद ही इरीना ने फैसला किया कि अब अपार्टमेंट के निवासियों के साथ उसका कोई लेना-देना नहीं है और अब अपने जीवन की व्यवस्था करने का समय आ गया है। नतीजतन, भविष्य में उसके पास एक "विस्तारित" स्थान होगा, जिसे उसने अपने बड़प्पन से "अर्जित" किया।

एलिक की पत्नी निंका बिल्कुल अलग तरह की महिला है: वह स्त्री, अनिर्णायक और मानसिक रूप से अस्थिर है। वह अमेरिका को उत्साहपूर्वक देखती है, लेकिन दूसरे देश में नए जीवन को अपना नहीं पाती। केवल एक बार निंका ने एक स्वतंत्र निर्णय लिया: उसने एलिक को बपतिस्मा देने का फैसला किया, इस तथ्य के बावजूद कि एलिक एक यहूदी है और उसने इसके लिए सहमति नहीं दी

धार्मिक संस्कार लेकिन उसने उसे नहीं रोका। वह अभी भी, एक आदिम तरीके से, यहां तक ​​कि एक पुजारी के बिना भी, एक सूप का कटोरा और एक कागज आइकन के साथ, उसे बपतिस्मा देती है। और वह यह, अनिवार्य रूप से, ईशनिंदा करती है, एक अच्छे लक्ष्य से प्रेरित होकर: वह चाहती है कि उनकी आत्माएं वहां, दूसरी दुनिया में एकजुट हों। वह अपने पति से त्यागपूर्ण प्रेम करती है, उसमें पूरी तरह घुल-मिल जाती है। निंका अभी भी उसके लिए एलिक की मौत को स्वीकार नहीं कर पाई है, वह उसके सपनों और सपनों में जीना जारी रखता है, और उसकी देखभाल करना जारी रखता है जैसे उसने अपने जीवन के दौरान किया था। इस प्रकार, उसका व्यक्तिपरक समय उद्देश्य को "अवशोषित" करता है, उसे "दबाता" है।

नीना की तरह, एलिक की एक और प्रेमिका, वेलेंटीना, सब कुछ माफ करते हुए, त्यागपूर्वक प्यार करना जानती है। वेलेंटीना अमेरिका में एलिक की रखैल बन गई, उससे उसकी मुलाकात लगभग संयोग से हुई। उनकी बैठकें अल्पकालिक थीं और आमतौर पर रात में गुप्त रूप से होती थीं। उसने कभी भी अंतरंगता के उन संक्षिप्त क्षणों के अलावा कुछ भी दावा नहीं किया जो उसने उसे दिया था, और उसके लिए एक नई अज्ञात दुनिया खोलने के लिए वह उसकी आभारी थी। एलिक के जागने के बाद, हम वेलेंटीना को बाथरूम में एक छोटे पैर वाले, मजबूत भारतीय के साथ देखते हैं, और यह दृश्य वेलेंटीना के जीवन में एक नए चरण का प्रतीक प्रतीत होता है। एलिक उसे खुद से मुक्त करने के लिए लग रहा था, लेकिन वह एक नए साथी के साथ पिछले रिश्तों के पैटर्न को लगभग दोहराने के लिए तैयार है, यानी। वह वास्तविक समय को महसूस नहीं करती है, उसका व्यक्तिपरक समय हमेशा एक जैसा होता है, वह इसे "बनाती" नहीं है, वह इसे "बनाती" नहीं है, यह कानून की शक्ति प्राप्त करते हुए, अपनी शर्तों को उसके लिए निर्देशित करता है...

इस प्रकार, इन सभी महिलाओं ने अपने प्रेमी की मृत्यु के बाद एक अजीब तरीके से "ट्रिपल" तरीके से वर्तमान समय में स्थान "निर्धारित" किया, "वेक्टरली" इसे अलग कर दिया, अब भविष्य (इरीना) में भाग रही हैं, अब वर्तमान पर ध्यान केंद्रित कर रही हैं (वेलेंटीना), अब अतीत में डूब रही है (नीना)।

एलिक के आसपास कई घटनाएँ घटित हो रही हैं; उसके रिश्तेदारों और परिचितों के पीछे कहानियों का सिलसिला चल रहा है, ऐसा प्रतीत होता है कि उनमें कुछ भी सामान्य नहीं है। ये कहानियाँ सामान्य समय प्रणाली में शामिल नहीं हैं, वे एक के बाद एक क्रमिक रूप से सामने आती हैं (कही जाती हैं), और वे सभी अतीत की ओर मुड़ जाती हैं। उनके "लेखक" याद करते हैं कि रूस में उनके साथ क्या हुआ था। ये कहानियाँ अतीत और वर्तमान के बीच एक सेतु बनती हैं। समय, एक पेंडुलम की तरह, उनके बीच झूलता रहता है और इन बदलावों में उसके संदर्भ का पैमाना बदल जाता है। समय का अंतराल या तो छोटा, हर दिन या बड़ा हो जाता है, जो ऐतिहासिक समय को कैप्चर करता है, 70 के दशक में रूस में ऐतिहासिक प्रक्रिया को चित्रित करता है, जिसे लगभग हर कोई निंदा और स्टू-गुणवत्ता के देश के साथ-साथ बाद के चरणों के रूप में मानता है। मौलिक रूप से महत्वपूर्ण वे "अस्थायी व्यवधान" हैं जो नायक के जीवन की पिछली कहानी बताने के समय उत्पन्न होते हैं और जो काफी हद तक पूर्व निर्धारित करते हैं कि अब लोगों के साथ क्या हो रहा है। ये सम्मिलित कहानी-एपिसोड, अपने आप में बंद, संकेंद्रित समय का प्रतीक हैं, जो कथानक के रैखिक समय के साथ बातचीत करके इसे धीमा कर देता है, साथ ही इसे तेज या लंबा कर देता है।

इस बात पर जोर देना भी महत्वपूर्ण है कि यदि कहानी में समय खुला है, तो जिस अपार्टमेंट में कार्रवाई होती है वह पूरी कहानी के दौरान एक बंद जगह है। हीरो को जंजीर से बांध दिया गया व्हीलचेयरकभी नहीं छोड़ता

आपके घर की सीमा. केवल यादों में ही वह खुद को अपार्टमेंट के बाहर पाता है। नायक का व्यक्तिगत समय उसके सभी पहलुओं में धीमा हो जाता है और वास्तविक और काल्पनिक में विभाजित हो जाता है। और धीरे-धीरे कहानी में, समय "बाहरी" और "आंतरिक" में विघटित होने लगता है, प्रत्येक अलग-अलग स्थानों से जुड़ जाता है जिसमें नायक बना रहता है या अस्तित्व में रहना शुरू कर देता है। लेकिन उनके बीच एक निश्चित सीमा स्पष्ट रूप से महसूस की जाती है - यह जीवन और अस्तित्व, मृत्यु के बीच की सीमा है।

मृत्यु का स्थान नायक के अंदर प्रकट होता है, जो "आंतरिक" समय के साथ मेल खाता है। यह एक विशेष खेल की दुनिया बनाता है, एक काल्पनिक स्थान जहां अलीक खुद की कल्पना करता है "एक छोटे लड़के के रूप में, एक मोटे भूरे रंग के फर कोट में जकड़ा हुआ, एक सफेद दुपट्टे के ऊपर एक तंग टोपी पहने हुए... उसका मुंह एक ऊनी दुपट्टे से कसकर बंधा हुआ है, और उस स्थान पर जहां उसके होंठ हैं, एक स्कार्फ गीला और गर्म है, लेकिन उसे जोर से, बहुत जोर से सांस लेने की जरूरत है, क्योंकि जैसे ही आप सांस लेना बंद करते हैं, बर्फ की परत इस गर्म छेद को सील कर देती है, और स्कार्फ तुरंत जम जाता है, और यह असंभव हो जाता है साँस लेना।" नतीजतन, अतीत के समय को बचपन के उस स्थान में महसूस किया जाता है जो कल्पना में पैदा होता है (अपने तरीके से शुरुआत और अंत के रूप में मृत्यु के स्थान के साथ मेल खाता है)। लेकिन यह महत्वपूर्ण है कि पहले से ही बचपन में वह सब कुछ प्रोग्राम किया गया है जो वयस्क एलिक महसूस करेगा: भरापन, मूकता, स्वतंत्रता की कमी। मृत्यु के स्थान ("आंतरिक" समय) में एक समान उद्देश्य अवधि ("बाहरी" समय) के दौरान, नायक अतीत और वर्तमान का अनुभव करता है। वे विलीन हो जाते हैं, एक-दूसरे में प्रवाहित होते हैं, मृत जीवित हो जाते हैं, जो लोग जीवन से गायब हो गए हैं वे फिर से प्रकट होते हैं, जो बचपन में खो गए थे वे वयस्कों के रूप में पाए जाते हैं, चीजें, पुरानी या घिसी-पिटी हुई बिना, अपने आसपास की दुनिया में फिर से प्रकट हो जाती हैं। इसलिए, आने वाले मेहमानों के बीच, "एलिक ने अपने स्कूल के भौतिकी शिक्षक, निकोलाई वासिलीविच, उपनाम गैलोशा को भीड़ में देखा, और आधे-अधूरे मन से आश्चर्यचकित हुआ: क्या वह वास्तव में अपने बुढ़ापे में विदेश चला गया था? .. अब वह कितने साल का है?" कोल्का ज़ैतसेव, एक सहपाठी जो ट्राम की चपेट में आ गया था, पतला, जेब वाली स्की जैकेट में, वह अपने पैर से एक कपड़े की गेंद उछाल रहा था... कितना प्यारा है कि वह इसे अपने साथ लाया... एक चचेरा भाई, मुस्या, जो ल्यूकेमिया से एक लड़की के रूप में मर गई, अपने हाथों में एक बेसिन लेकर कमरे में घूमती रही, न केवल एक लड़की के रूप में, बल्कि पहले से ही काफी वयस्क लड़की के रूप में। यह सब बिल्कुल भी अजीब नहीं था, लेकिन चीजों के क्रम में था। और ऐसा भी महसूस हुआ कि लंबे समय से चली आ रही कुछ गलतियों और अनियमितताओं को सुधार लिया गया है।''

व्यक्तिपरक समय की यह अनुभूति मृत्यु के स्थान के अनुभव के कारण होती है, जो बदले में किसी की परिमितता की जागरूकता से निकटता से जुड़ी होती है: "वह विस्मृति में था, केवल कभी-कभी घरघराहट करता था। उसी समय, उसने वह सब कुछ सुना जो उसके चारों ओर कहा गया था, लेकिन जैसे कि एक भयानक दूरी से। कभी-कभी वह उन्हें बताना भी चाहता था कि सब कुछ ठीक है, लेकिन दुपट्टा कसकर बंधा हुआ था और वह उसे खोल नहीं सका। लेकिन साथ ही, मृत्यु के स्थान में अब पहले वाला भारीपन और घुटन नहीं है: "उसे हल्का, धूमिल और पूरी तरह से मोबाइल महसूस हुआ।"

अंतरिक्ष में मृत्यु जो उससे संबंधित है, अपना अस्थायी आयाम खो देती है, एक पूरी तरह से स्थानिक श्रेणी बन जाती है: इसकी अब यहां और अभी उम्मीद नहीं की जाती है, यह अब भविष्य का प्रतिनिधित्व नहीं करती है, यह पूरी तरह से अंतरिक्ष द्वारा निर्धारित होती है। और इस स्थान में जाने का अर्थ है अपने जीवन को ख़त्म करना, ख़त्म करना।

लेकिन - और यह आश्चर्य की बात है - एलिक की मृत्यु के बाद, जो "उसके चारों ओर उन सभी लोगों को इकट्ठा करता है जिन्हें वह एक बार प्यार करता था," लेखक जीवन और मृत्यु के बीच की सीमा को नष्ट कर देता है। तथ्य यह है कि अलीक ने खुद को "सुनिश्चित" करके धोखा दिया अनन्त जीवनयहाँ पृथ्वी पर: मरते हुए, उसने गुप्त रूप से अपने दोस्तों के लिए एक अपील टेप पर रिकॉर्ड की, जहाँ उसे जीवन की सराहना करने और इसका आनंद लेने की विरासत मिली। और जागने पर, उसकी आवाज़ ने जीवन और मृत्यु के बीच की सीमा के विनाश का संकेत दिया: "एक सरल और यांत्रिक तरीके से, उसने एक पल में शाश्वत दीवार को नष्ट कर दिया, उस किनारे से एक हल्का कंकड़ फेंक दिया, जो एक अघुलनशील कोहरे से ढका हुआ था, आसानी से एक पल के लिए एक अप्रतिरोध्य कानून की शक्ति से बाहर निकल गया, न तो जादू के हिंसक तरीकों का सहारा लिया, न ही तांत्रिकों और माध्यमों, अस्थिर तालिकाओं और बेचैन तश्तरियों की मदद ली... उसने बस उन लोगों की ओर अपना हाथ बढ़ाया जिन्हें वह प्यार करता था। ”

इस प्रकार, मृत्यु का स्थान महत्वहीन, अस्तित्वहीन या केवल अस्थायी रूप से विद्यमान प्रतीत होता है। इसका स्थान प्रेम के स्थान ने ले लिया है। लेखक और आलोचक ओ. स्लावनिकोवा ने उस अंतिम कार्य को सटीक रूप से परिभाषित किया जिसके लिए उलित्सकाया का रचनात्मक तर्क अधीनस्थ है: "मृत्यु को जीवन के एक हिस्से के रूप में व्यक्त करना, जो किसी भी परिस्थिति में मनुष्य के लिए बिल्कुल प्रतिकूल नहीं हो सकता है।"

इस प्रकार, कहानी में मुख्य स्थान घर (अपार्टमेंट) है, जो एक बाहरी रूप से बंद मॉडल है, लेकिन विस्तार करने में सक्षम है। यहीं पर परिवार का संरक्षण और संचरण होता है सांस्कृतिक परम्पराएँऔर मूल्य (यह कोई संयोग नहीं है कि एलिक की पेंटिंग, उनके स्टूडियो में चित्रित, संग्रहालय में समाप्त हो जाती है, जैसे कि उनके बाधित जीवन को जारी रखते हुए), यहां हर कोई सुरक्षित महसूस करता है। कहानी में समय वस्तुनिष्ठ से व्यक्तिपरक की ओर बढ़ता है, व्यक्ति की आंतरिक दुनिया को प्रकट करता है, रोजमर्रा के अनुभव की प्रयोगशाला बन जाता है। इसके अलावा, समय, एक महत्वपूर्ण ऐतिहासिक युग - सोवियत काल का रूस - को फिर से बनाते हुए "ऐतिहासिक रूप से प्रलेखित" की विशेषताएं प्राप्त करता है। जैसा कि एन.एम. ने ठीक ही कहा है। मैलिगिन के अनुसार, कहानी "खोया हुआ स्वर्ग" के बारे में "एक वृत्तचित्र-विश्वसनीय पत्रकारिता कथा का कलात्मक अवतार" जैसा दिखता है, हालांकि, वास्तव में, वहां वास्तव में बहुत कम स्वर्गीय था।

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लेख महिला गद्य में साहित्यिक समय और स्थान की प्रस्तुति की विशिष्टता (एल. उलित्सकाया के उपन्यास "फ्यूनरल पार्टी" की सामग्री पर) पर गौर करता है। एल. उलित्सकाया के काम में टोपोस की ख़ासियत को घर की जगह के प्रतिनिधित्व द्वारा परिभाषित किया गया है ( अपार्टमेंट) कई विवरणों से भरा हुआ है, इसके साथ, अपार्टमेंट की सीमित एकांत जगह मातृभूमि के खुले स्थानों को शामिल करने की कीमत पर चौड़ी हो जाती है, जिसे प्रवासियों ने "अपने तलवों" और नए देश के स्थानों पर ले लिया था। जिसे उन्होंने सुलझा लिया है और जिसे वे नायक के घर में अपनी समस्याओं के साथ "लाते हैं" और फिर वह स्थान व्यक्ति की आंतरिक दुनिया की सीमा तक सीमित हो जाता है। एक चरित्र की स्मृति के लिए एक आंतरिक स्थान के रूप में एक दृष्टिकोण। घटनाओं का अस्थायी विकास एल. उलित्सकाया के कार्यों के लिए विशिष्ट है। साहित्यिक कार्यों में समय की श्रेणी को दो पहलुओं में दर्शाया गया है: ऐतिहासिक समय - स्मृति समय (परिचित विवरणों के माध्यम से पुनर्निर्मित) और वास्तविक समय (विश्वसनीय विशेषताओं के माध्यम से चित्रण)। ).

मुख्य शब्द: साहित्यिक समय, साहित्यिक स्थान, कलात्मक कार्य की संरचना, महिला गद्य, टोपोस।