वास्तुशिल्प वास्तुकला में क्लासिक्स की कौन सी विशिष्ट विशेषताएं थीं? एथेंस एक्रोपोलिस का पहनावा: संरचना संबंधी विशेषताएं, मुख्य इमारतें। यूनानी आदेशों की प्रणाली और उनकी उत्पत्ति

व्याख्यात्मक नोट

विश्व कलात्मक संस्कृति का पाठ्यक्रम शैक्षिक संस्थानों में प्राप्त संस्कृति और कला के बारे में ज्ञान को व्यवस्थित करता है जो ललित कला, संगीत, साहित्य और इतिहास के पाठों में प्राथमिक और बुनियादी सामान्य शिक्षा के कार्यक्रमों को लागू करता है, विश्व कलात्मक संस्कृति का एक समग्र विचार बनाता है, ऐतिहासिक परिप्रेक्ष्य में इसके विकास का तर्क, समाज और प्रत्येक व्यक्ति के जीवन में इसके स्थान के बारे में।

विश्व कलात्मक संस्कृति में पाठ्यक्रम की विकासशील क्षमता सीधे विषय की वैचारिक प्रकृति से संबंधित है, जिसकी सामग्री पर विश्वदृष्टि की विभिन्न ऐतिहासिक और क्षेत्रीय प्रणालियाँ सन्निहित हैं। उज्ज्वल छवियाँ. विषय की विशिष्टताओं, मानव गतिविधि के रचनात्मक घटक तक इसकी सीधी पहुंच को ध्यान में रखते हुए, कार्यक्रम सीखने के सक्रिय रूपों पर जोर देता है, विशेष रूप से धारणा (कार्य - सक्रिय दर्शक/श्रोता) और व्याख्यात्मक क्षमताओं (कार्य) के विकास पर - कलाकार) छात्रों के व्यक्तिगत भावनात्मक, सौंदर्य और सामाजिक-सांस्कृतिक अनुभव को अद्यतन करने और कला के कार्यों का विश्लेषण करने के लिए प्राथमिक तकनीकों में उनकी महारत के आधार पर। इस संबंध में, कार्यक्रम, "रचनात्मक गतिविधि का अनुभव" शीर्षक के तहत, प्रासंगिक विषयों पर संभावित रचनात्मक कार्यों की एक अनुमानित सूची प्रदान करता है।

सामग्री के संदर्भ में, कार्यक्रम ऐतिहासिक रैखिकता (आदिम दुनिया की संस्कृति से बीसवीं शताब्दी की संस्कृति तक) के तर्क का पालन करता है। भार को अनुकूलित करने के लिए, कार्यक्रम युग, शैली और राष्ट्रीय स्कूल के सांस्कृतिक प्रभुत्व को उजागर करने के सिद्धांतों पर आधारित है। एक या दो कार्यों या परिसरों के उदाहरण का उपयोग करके संपूर्ण युगों और सांस्कृतिक क्षेत्रों की विशिष्ट विशेषताओं को दिखाया गया है। घरेलू (रूसी) संस्कृति को विश्व संस्कृति के साथ अटूट संबंध में माना जाता है, जिससे इसके पैमाने और सामान्य सांस्कृतिक महत्व की सराहना करना संभव हो जाता है।

बुनियादी स्तर पर माध्यमिक (पूर्ण) सामान्य शिक्षा के स्तर पर विश्व कलात्मक संस्कृति के अध्ययन का उद्देश्य निम्नलिखित हासिल करना हैलक्ष्य :

भावनाओं, भावनाओं, आलंकारिक और साहचर्य सोच और कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का विकास;

कलात्मक और सौंदर्य स्वाद की शिक्षा; विश्व संस्कृति के मूल्यों में महारत हासिल करने की आवश्यकता;

विश्व कलात्मक संस्कृति में शैलियों और प्रवृत्तियों, उनकी विशिष्ट विशेषताओं के बारे में ज्ञान प्राप्त करना; चोटियों के बारे में कलात्मक सृजनात्मकताघरेलू और में विदेशी संस्कृति;

कला के कार्यों का विश्लेषण करने, उनकी कलात्मक विशेषताओं का मूल्यांकन करने और उनके बारे में अपना निर्णय व्यक्त करने की क्षमता में महारत हासिल करना;

अपने क्षितिज को व्यापक बनाने और सचेत रूप से अपना सांस्कृतिक वातावरण बनाने के लिए अर्जित ज्ञान और कौशल का उपयोग करना।

कार्यक्रम और पाठ्यपुस्तक का लेखक एक मूल प्रस्ताव प्रस्तुत करता हैएमएचसी पाठों की टाइपोलॉजी : छवि-मॉडल, अनुसंधान, चिंतन, पैनोरमा। नियोजन में इस टाइपोलॉजी को ध्यान में रखा जाता है।

विश्व कलात्मक संस्कृति के अध्ययन के परिणामस्वरूपछात्र को चाहिए:

जानें/समझें:

कला के मुख्य प्रकार और शैलियाँ;

विश्व कलात्मक संस्कृति की दिशाओं और शैलियों का अध्ययन किया;

विश्व कलात्मक संस्कृति की उत्कृष्ट कृतियाँ;

विभिन्न प्रकार की कलाओं की भाषा की विशेषताएँ।

करने में सक्षम हों:

अध्ययन किए गए कार्यों को पहचानें और उन्हें एक निश्चित युग, शैली के साथ सहसंबंधित करें,

दिशा।

विभिन्न प्रकार की कलाओं के कार्यों के बीच शैलीगत और कथानक संबंध स्थापित करना;

विश्व कलात्मक संस्कृति के बारे में जानकारी के विभिन्न स्रोतों का उपयोग करें;

शैक्षिक और रचनात्मक कार्य (रिपोर्ट, संदेश) करना।

अर्जित ज्ञान का उपयोग करें व्यावहारिक गतिविधियाँऔर रोजमर्रा की जिंदगी के लिए:

अपने सांस्कृतिक विकास के रास्ते चुनना;

व्यक्तिगत और सामूहिक अवकाश का आयोजन; क्लासिक्स और आधुनिक कला के कार्यों के बारे में अपना निर्णय व्यक्त करना;

विषय की महारत के स्तर के लिए आवश्यकताएँ

स्नातक सीखेंगे:

आसपास की वास्तविकता की सांस्कृतिक विविधता को नेविगेट करना, शैक्षिक और पाठ्येतर गतिविधियों में जीवन और कला की विभिन्न घटनाओं का निरीक्षण करना, सच्चे और झूठे मूल्यों के बीच अंतर करना;

अपनी रचनात्मक गतिविधि को व्यवस्थित करें, उसके लक्ष्य और उद्देश्य निर्धारित करें, उन्हें प्राप्त करने के तरीकों को चुनें और व्यवहार में लाएं;

छवियों में सोचें, तुलना और सामान्यीकरण करें, समग्र घटना के व्यक्तिगत गुणों और गुणों को उजागर करें;

सौंदर्य मूल्यों को समझें, उच्च और लोकप्रिय कला के कार्यों की खूबियों के बारे में एक राय व्यक्त करें, साहचर्य संबंध देखें और रचनात्मक गतिविधि में उनकी भूमिका का एहसास करें।

व्यक्तिगत परिणाम कला अध्ययन हैं:

एक विकसित सौंदर्य बोध, जो कला और जीवन के प्रति भावनात्मक और मूल्य-आधारित दृष्टिकोण में प्रकट होता है;

कार्यान्वयन रचनात्मक क्षमताकलात्मक छवियों के अवतार (निर्माण) में सामूहिक (या व्यक्तिगत) कलात्मक और सौंदर्य गतिविधि की प्रक्रिया में;

कलात्मक और रचनात्मक क्षमताओं का मूल्यांकन और आत्म-मूल्यांकन; संवाद संचालित करने और अपनी स्थिति पर बहस करने की क्षमता।

स्नातक सीखेंगे:

कला और संस्कृति के मूल्यों को संचित, निर्मित और प्रसारित करना (कला के कार्यों की धारणा और प्रदर्शन से जुड़ी भावनाओं और अनुभवों के साथ अपने व्यक्तिगत अनुभव को समृद्ध करना); अपने आस-पास की दुनिया में अपनी भागीदारी को महसूस करें और समझें;

कला के संचारी गुणों का उपयोग करें; व्यक्तिगत रूप से शैक्षिक और रचनात्मक कार्य करते समय स्वतंत्र रूप से कार्य करना और प्रोजेक्ट मोड में काम करना, सामान्य लक्ष्यों को प्राप्त करने में अन्य लोगों के साथ बातचीत करना; संयुक्त गतिविधियों में सहिष्णुता दिखाएं;

में सहभागिता कलात्मक जीवनकक्षा, स्कूल, शहर, आदि; अपनी गतिविधियों की प्रक्रिया और परिणामों का विश्लेषण और मूल्यांकन करें और उन्हें कार्य के साथ सहसंबंधित करें।

प्राचीन विश्व की कलात्मक संस्कृति (14 घंटे)

मेसोपोटामिया (1 घंटा)

मेसापोटामिया जिगगुराट - भगवान का निवास। जीवित प्रकृति की छवियों का यथार्थवाद - मेसोपोटामिया की ललित कलाओं की विशिष्टता

प्राचीन मिस्र (2 घंटे)

प्राचीन भारत (2 घंटे)

प्राचीन अमेरिका(1 घंटा)

प्राचीन ग्रीस (4 घंटे)

प्राचीन रोम (2 घंटे)

रोमन घर का लेआउट. फ्रेस्को एवं मोज़ेक सजावट के प्रमुख साधन हैं। मूर्तिकला चित्र.

मध्य युग की कलात्मक संस्कृति (14 घंटे)

पृथ्वी पर भगवान के निवास के रूप में बीजान्टिन केंद्रीय गुंबद वाला मंदिर। अंतरिक्ष और स्थलाकृतिक प्रतीकवाद.

विषय पर सामान्यीकरण "बीजान्टियम की कलात्मक संस्कृति और प्राचीन रूस'»

पश्चिमी यूरोप (4 घंटे)

नई कला - आर्स नोवा (3 घंटे)।

मध्य युग में सुदूर और मध्य पूर्व की कलात्मक संस्कृति (3 घंटे)।

चीन (1 घंटा)

यिन और यांग की परस्पर क्रिया चीनी वास्तुकला का आधार है। प्राचीन चीन के पौराणिक और धार्मिक-नैतिक विचारों के अवतार के रूप में वास्तुकला

जापान (1 घंटा)

प्राचीन पूर्व(2 घंटे)

घंटों की संख्या का कैलेंडर-विषयगत वितरण

टिप्पणियाँ

(आईसीटी, आदि)

तारीख

योजना

तथ्य

1 ली तिमाही "आदिम दुनिया की कलात्मक संस्कृति" (3 घंटे)

मिथक दुनिया के बारे में शुरुआती विचारों का आधार है। दुनिया के ऊर्ध्वाधर और क्षैतिज मॉडल में प्राचीन छवियां: विश्व वृक्ष, विश्व पर्वत, सड़क। प्राथमिक मिथक के पुनरुत्पादन के रूप में प्रजनन अनुष्ठान

छवि मॉडल

जानना: आदिम लोगों के जीवन में मिथकों की क्या भूमिका थी, कौन से मिथक ब्रह्मांड संबंधी श्रेणी के हैं। विश्व वृक्ष, विश्व पर्वत, सड़क।

ईयूएम "पौराणिक सोच और दुनिया की आदिम तस्वीर", दुनिया के क्षैतिज मॉडल की कार्ड-योजना, दुनिया के ऊर्ध्वाधर मॉडल की कार्ड-योजना, ओसिरिस को समर्पित अनुष्ठान का पाठ

प्राथमिक मिथक के प्रतिबिंब के रूप में लोककथाएँ। "द टेल ऑफ़ प्रिंसेस नेस्मेयन"। स्लाव कृषि अनुष्ठान: क्राइस्टमास्टाइड, मास्लेनित्सा, सेमिक, इवान कुपाला की छुट्टियां।

अध्ययन

जानना: स्लाव अनुष्ठान - क्राइस्टमास्टाइड, मास्लेनित्सा, रुसल वीक, सेमिक, इवान कुपाला। प्राथमिक दुनिया के प्रतिबिंब के रूप में लोकगीत।

क्रिसमसटाइड, मास्लेनित्सा, मरमेड वीक, सेमिक, इवान कुपाला के अनुष्ठानों के ग्रंथ।

कला का जन्म. आदिम कला में दुनिया की अनुभूति और समझ के मुख्य साधन के रूप में कलात्मक छवि। पुरापाषाण और मध्यपाषाण काल ​​के शैलचित्र। वास्तुशिल्प प्राथमिक तत्वों की कल्पना।

चित्रमाला

जानना: कला के कौन से रूप आदिम दुनिया की विशेषता हैं, पुरापाषाण, मध्यपाषाण और नवपाषाण की कलात्मक छवियां इन अवधियों के दौरान रहने की स्थिति को कैसे दर्शाती हैं।

ईयूएम "आदिम कला का समन्वय", अल्टामिरा और लास्कॉक्स गुफाओं की रॉक पेंटिंग की छवियां, स्टोनहेंज की छवियां

2. प्राचीन विश्व की कलात्मक संस्कृति (14 घंटे)

मेसोपोटामिया (1 घंटा)

मेसापोटामिया जिगगुराट - भगवान का निवास। जीवित प्रकृति की छवियों का यथार्थवाद - मेसोपोटामिया की ललित कला की विशिष्टता

अध्ययन

जानना: मेसोपोटामिया के शहर-राज्यों में वास्तुशिल्प संरचनाओं की क्या विशेषताएं हैं, उनके कारण क्या हैं।

जिगगुराट मॉडल का फ्लैश आरेख, उर और एटेमेनंका में जिगगुराट की छवियां, ईशर गेट का फ्लैश आरेख

प्राचीन मिस्र (2 घंटे)

क़ब्रिस्तान की वास्तुकला में शाश्वत जीवन के विचार का अवतार। जमीन के ऊपर का मंदिर भगवान रा के शाश्वत आत्म-पुनर्जन्म का प्रतीक है।

छवि मॉडल

जानना: प्राचीन मिस्रवासियों का अंतिम संस्कार पंथ क्या था, मिस्र के क़ब्रिस्तानों की वास्तुकला किस प्रकार शाश्वत जीवन के विचार को दर्शाती है।

पिरामिड मॉडल का फ्लैश आरेख, ईयूएम "पिरामिड - फिरौन की अमरता के स्मारक", गीज़ा में पिरामिड की छवियां, कर्णक में अमुन-रा का मंदिर

जादू। कब्रों की सजावट. एक विमान पर एक आकृति की छवि का कैनन।

अध्ययन

जानना: मिस्र की संस्कृति के विभिन्न कालखंडों में कुलीनों की कब्रों का डिज़ाइन कैसे बदल गया, ताबूत के कौन से सजावटी तत्व "पवित्र अवशेषों" के तावीज़ के रूप में उनकी भूमिका का संकेत देते हैं

अनिवार्य चिकित्सा बीमा "प्राचीन मिस्र कैनन। पेंटिंग, राहत और मूर्तिकला", रामसेस की कब्र का चित्रणनौवींराजाओं की घाटी में

प्राचीन भारत (2 घंटे)

एक हिंदू मंदिर एक बलि के शरीर और एक पवित्र पर्वत का एक रहस्यमय सादृश्य है। मूर्तिकला सजावट की भूमिका.

छवि मॉडल

जानना: एक हिंदू मंदिर के वास्तुशिल्प रूप, एक हिंदू मंदिर की सजावट

ईयूएम "प्राचीन भारत की कला", खजुराहो में कंदार्य महादेव मंदिर की छवियां

बौद्ध पूजा स्थल अंतरिक्ष और दिव्य उपस्थिति का प्रतीक हैं। दिव्य प्लास्टिसिटी और पेंटिंग की विशेषताएं।

छवि मॉडल

सामान्यकरण

जानना: बौद्ध धर्म के उद्भव का इतिहास, बौद्ध मंदिर वास्तुकला के मुख्य प्रकार, उनके अंतर।

सांची के महान स्तूप का चित्रण, अजंता गुफा मंदिरों की एक भित्तिचित्र पेंटिंग

दूसरी तिमाही प्राचीन अमेरिका (1 घंटा)

मेसाअमेरिकन भारतीयों की मंदिर संस्कृति उस बलिदान के मिथक का प्रतीक है जिसने जीवन दिया।

चित्रमाला

जानना: जो मध्य मैक्सिकन पठार के क्षेत्र में मंदिरों के स्थापत्य स्वरूप को निर्धारित करता है।

तेओतिहुआकन में सूर्य के पिरामिड की छवि, पैलेन्क में माया परिसर

क्रेटो-माइसेनियन संस्कृति (1 घंटा)

मिथक के प्रतिबिंब के रूप में क्रेटन-माइसेनियन संस्कृति और सजावट।

अध्ययन

जानना: क्रेटन-माइसेनियन संस्कृति की उत्पत्ति, यूरोप के अपहरण का मिथक।

नोसोस भूलभुलैया महल की छवियाँ, माइसीने में राजा अगामेमोन का महल

प्राचीन ग्रीस (चार घंटे)

ग्रीक मंदिर - लोगों और देवताओं के मिलन की एक वास्तुशिल्प छवि

अध्ययन

जानना: पुरातन काल के दौरान ग्रीस में उत्पन्न हुए वास्तुशिल्प आदेशों की मुख्य विशेषताएं, ग्रीक मंदिर किन देवताओं को समर्पित थे, क्या विशेषणिक विशेषताएंएथेनियन एक्रोपोलिस के वास्तुशिल्प समूह के पास।

एथेंस एक्रोपोलिस का फ़्लैश आरेख, पार्थेनन की छवि

ग्रीक राहत का पुरातन से उच्च क्लासिक तक विकास

अध्ययन

जानना: फ़िडियास ने राहत के लिए क्या नया किया, क्यों उनके काम को ग्रीक मूर्तिकला का शिखर माना जाता है, पार्थेनन के आयनिक फ्रिज़ द्वारा क्या विचार व्यक्त किया गया था।

सेलिनुंटे में एथेना के मंदिर की छवि, ओलंपिया में ज़ीउस का मंदिर, पार्थेनन के फ्रिज़ और महानगर

पुरातन से लेकर उत्तर क्लासिक तक प्राचीन ग्रीस की मूर्तिकला।

चिंतन

जानना: प्राचीन यूनानी मूर्तिकार और उनके कार्य (पॉलीक्लिटोस, फिडियास, स्कोपस), मूर्तिकला के रूप में हमें प्रारंभिक, उच्च और देर के क्लासिक्स के युग में यूनानियों के विश्वदृष्टि की कल्पना करने की अनुमति देते हैं।

ईयूएम "प्राचीन ग्रीस के उत्कृष्ट मूर्तिकार", कोउरो और कोर्स की छवियां, पॉलीक्लिटोस द्वारा "डोरिफोरोस"; फ़िडियास द्वारा "देवी का धड़"; स्कोपस द्वारा "मेनाद"।

हेलेनिज्म में पूर्वी और प्राचीन परंपराओं का संश्लेषण। स्थापत्य रूपों की विशालता. मूर्तिकला सजावट की अभिव्यक्ति और प्रकृतिवाद।

चित्रमाला

जानना: हेलेनिस्टिक कला की विशिष्ट विशेषताएं, हेलेनिस्टिक मूर्तिकारों ने नाटक और अभिव्यक्ति व्यक्त करने के लिए कौन सी पेंटिंग तकनीकों का उपयोग किया।

सोते हुए उभयलिंगी का चित्रण, मेलोस का शुक्र, पेर्गमोन में ज़ीउस की वेदी

प्राचीन रोम (2 घंटे)

रोमन शहरी नियोजन की विशेषताएं। गणतंत्र और साम्राज्य के समय की सार्वजनिक इमारतें।

छवि मॉडल

जानना: किन संरचनाओं ने शहरों का स्वरूप तैयार किया प्राचीन रोम, कौन वास्तुशिल्प तत्वकिसी भी रोमन संरचना का मूल बना।

रोमन फ़ोरम, पैंथियन, कोलोसियम की छवियाँ

रोमन घर का लेआउट. फ्रेस्को एवं मोज़ेक सजावट के प्रमुख साधन हैं। मूर्तिकला चित्र.

चिंतन

जानना: रोमन घर की स्थापत्य विशेषता क्या थी, क्या थी कलात्मक साधनइसका उपयोग रोमन लोग अपने घरों को सजाने के लिए करते थे।

पोम्पेई में वेट्टी के घर और दुखद कवि के घर की छवियां, ब्रूटस, ऑगस्टस, कॉन्स्टेंटाइन द ग्रेट के चित्रों की छवियां

प्रारंभिक ईसाई कला (1 घंटा)

ईसाई चर्चों के प्रकार: रोटुंडा और बेसिलिका। ईसाई प्रतीकवाद. मोज़ेक सजावट.

चित्रमाला

जानना: प्रारंभिक ईसाई धर्म के युग में किस प्रकार के मंदिर व्यापक हो गए, किसी भी प्रकार के प्रारंभिक ईसाई चर्चों की सजावट में क्या आम है, केंद्रीय गुंबद वाले चर्चों और बेसिलिका में मोज़ाइक के साथ आंतरिक सजावट करते समय कौन से स्थान विशेष रूप से सामने आते हैं।

रोम में कॉन्स्टेंटियस और रेवेना में गैला प्लासीडिया के मकबरों की छवियां, रोम में सांता मारिया मैगीगोर के बेसिलिका की छवि

3. मध्य युग की कलात्मक संस्कृति (14 घंटे)

बीजान्टियम और प्राचीन रूस' (7 घंटे)

पवित्र कैथेड्रल

छवि मॉडल

जानना: बीजान्टिन शैली की विशेषताएं क्या हैं, बीजान्टिन कैथेड्रल के लौकिक प्रतीकवाद को क्या निर्धारित करता है, क्रॉस-गुंबददार चर्च की सजावट शाश्वत चर्च के प्रतीकात्मक विचार को कैसे दर्शाती है।

बीजान्टिन मंदिर का फ्लैश आरेख, कॉन्स्टेंटिनोपल में हागिया सोफिया की छवियां

क्रॉस-गुंबददार चर्च का अस्थायी प्रतीकवाद। मोज़ेक सजावट में बीजान्टिन शैली।

चिंतन

जानना: कैसे सांसारिक जीवनक्रॉस-गुंबददार चर्च की वास्तुकला में ईसा मसीह को दर्शाया गया है।

रेवेना में सैन विटाले चर्च और कीव में हागिया सोफिया की छवियां

प्राचीन रूस की आइकन पेंटिंग में बीजान्टिन शैली।

अध्ययन

जानना: सुपरसेंसिबल दुनिया का माहौल बनाने के लिए बीजान्टिन मंदिर में कौन सी पेंटिंग तकनीकों का उपयोग किया गया था, रंगीन चेहरे के मॉडलिंग से रैखिक शैलीकरण में संक्रमण के साथ क्या जुड़ा हुआ है।

ईयूएम "अवर लेडी ऑफ व्लादिमीर", थियोफन द ग्रीक द्वारा मॉस्को क्रेमलिन के एनाउंसमेंट कैथेड्रल के डीसिस आइकोस्टेसिस की छवि

आइकन पेंटिंग के मॉस्को स्कूल का गठन। रूसी इकोनोस्टैसिस।

अध्ययन

जानना: प्रलय के दिन की धारणा में अंतर थियोफेन्स द ग्रीक और आंद्रेई रुबलेव के कार्यों में कैसे प्रकट होता है, रुबलेव को रूसी आइकोस्टेसिस का निर्माता क्यों माना जाता है।

फ्लैश आरेख "रूढ़िवादी चर्च के इकोनोस्टैसिस", ईयूएम "आंद्रेई रुबलेव "ट्रिनिटी"", ज़ेवेनिगोरोड रैंक के उद्धारकर्ता की छवि

प्राचीन रूस के क्रॉस-गुंबददार चर्चों की शैलीगत विविधता। मॉस्को आर्किटेक्चरल स्कूल।

चिंतन

जानना: 16वीं सदी की शुरुआत के वास्तुशिल्प मंदिर भवन। स्पैसो-एंड्रोनिकोव मठ के कैथेड्रल ऑफ द सेवियर नॉट मेड, असेम्प्शन कैथेड्रल, अर्खंगेल कैथेड्रल, कोलोमेन्स्कॉय में चर्च ऑफ द एसेंशन।

ईयूएम "प्राचीन रूस के मंदिर", नेरल पर चर्च ऑफ द इंटरसेशन की छवियां, नोवगोरोड में चर्च ऑफ ट्रांसफिगरेशन, मॉस्को क्रेमलिन के असेम्प्शन और महादूत कैथेड्रल की छवियां, ईयूएम "कोलोमेन्स्कॉय में चर्च ऑफ द एसेंशन"

वर्जिन मैरी की महानता की थीम पर फ्रेस्को पेंटिंग। ज़नामेनी मंत्र.

चिंतन

जानना: "फ्रेस्को" क्या है, कलाकार डायोनिसियस, उनका काम।

प्रस्तुतियाँ "फेरापोंटोव मठ में डायोनिसियस के भित्तिचित्र"; ईयूएम “पुराना रूसी संगीत। ज़नामेनी मंत्र"

"बीजान्टियम और प्राचीन रूस की कलात्मक संस्कृति" विषय पर सामान्यीकरण।

चित्रमाला

करने में सक्षम हों: प्रश्नों का सही उत्तर दें.

ईयूएम "प्राचीन रूस की वास्तुकला'। व्यावहारिक कार्य", ईयूएम "पुरानी रूसी आइकन पेंटिंग। व्यावहारिक कार्य", ईयूएम "पुराना रूसी संगीत। ज़नामेनी मंत्र. व्यावहारिक कार्य।"

पश्चिमी यूरोप (4 घंटे)

प्री-रोमनस्क संस्कृति. "कैरोलिंगियन पुनर्जागरण"। वास्तुकला, मोज़ेक और भित्तिचित्र सजावट।

चित्रमाला

जानना: किस आधार पर आचेन चैपल को प्राचीन रोम की वास्तुकला की प्रतिकृति माना जाता है, "कैरोलिंगियन पुनर्जागरण" की बेसिलिकाएँ प्रारंभिक ईसाई लोगों से कैसे भिन्न हैं।

आचेन में शारलेमेन चैपल की छवियां, लैंगेडोक में सेंट-मिशेल डे क्यूक्स की बेसिलिका, मस्टर में सेंट जोहान चर्च

रोमनस्क संस्कृति. मठ बेसिलिका, बेस-रिलीफ, भित्तिचित्र, रंगीन ग्लास खिड़कियों की वास्तुकला में मध्य युग में मानव जीवन का प्रतिनिधित्व।

छवि मॉडल

जानना: रोमनस्क बेसिलिका और बीजान्टिन कैथेड्रल की वास्तुकला और सजावट पश्चिमी और पूर्वी क्षेत्रों के सांस्कृतिक विकास के मुख्य विचार को कैसे व्यक्त करती है, रोमनस्क बेसिलिका की पत्थर की सजावट ने क्या भूमिका निभाई।

फ्लैश आरेख "एक रोमनस्क्यू मंदिर का मॉडल", ईयूएम "वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली", कोलोन में सेंट अपोलस्टन चर्च की छवि, मोइसाक में सेंट-पियरे का अभय

गोथिक. गॉथिक मंदिर विश्व की एक छवि है। गॉथिक मंदिर की वास्तुकला और मूर्तिकला सजावट। मंदिर की आंतरिक सजावट: सना हुआ ग्लास खिड़कियां, मूर्तिकला और टेपेस्ट्री। ग्रेगरी राग।

छवि मॉडल

जानना: गॉथिक कैथेड्रल और रोमनस्क बेसिलिका के बीच अंतर (वैचारिक सामग्री, कार्यों, सजावट में), गॉथिक कैथेड्रल के इंटीरियर में सना हुआ ग्लास खिड़कियां क्या भूमिका निभाती हैं।

फ्लैश आरेख "एक गॉथिक मंदिर का मॉडल", ईयूएम "मध्य युग की कलात्मक संस्कृति। गॉथिक शैली", पेरिस के पास सेंट-डेनिस चर्च की छवि, पेरिस में नोट्रे डेम कैथेड्रल, ईयूएम "मध्य युग का संगीत"

"मध्य युग में पश्चिमी यूरोप की कलात्मक संस्कृति" विषय पर सामान्यीकरण।

चित्रमाला

करने में सक्षम हों विषय पर व्यावहारिक कार्य सही ढंग से पूरा करें

ईयूएम “वास्तुकला में रोमनस्क्यू शैली। व्यावहारिक रचनात्मक कार्य",

नई कला - आर्स नोवा (3 घंटे)।

इटली में प्रोटो-पुनर्जागरण। साहित्य में आर्स सौंदर्यशास्त्र नया है। चित्रकला में "प्रकृति की नकल" का प्राचीन सिद्धांत।

चिंतन

जानना: साहित्य में नई मानवतावादी सोच कैसे प्रकट हुई, गियट्टो का नवाचार क्या था।

दांते के इन्फर्नो के कैंटोस 1, 5 और 32 का पाठ, गियट्टो द्वारा पडुआ में स्क्रूवेग्नी चैपल के भित्तिचित्रों की छवि

पश्चाताप की विजय और मृत्यु की विजय के विषय पर अर्स नोवा के रूपक चक्र। एर्स नोवा का संगीत आंदोलन।

चिंतन

जानना: पेंटिंग और संगीत आर्स नोवा के बीच क्या अर्थ संबंधी समानता देखी जा सकती है।

एंड्रिया दा बोई नॉटी "ट्राइंफ ऑफ पेनेंस", "ट्राइंफ ऑफ डेथ" के मास्टर, पीसा में कैम्पोसैंटो कब्रिस्तान की छवियां

उत्तर में अर्स की विशिष्टता नई है।

चिंतन

जानना: नीदरलैंड में आर्स नोवा की विशेषताएं क्या निर्धारित करती हैं, गॉथिक शैली में निहित कौन सी विशेषताएं जन वान आइक द्वारा गेन्ट अल्टारपीस द्वारा संरक्षित हैं, क्यों जन वान आइक द्वारा गेन्ट अल्टारपीस को पुनर्जागरण चित्रकला का एक उदाहरण माना जाता है।

जान वैन आइक की वेदीपीठ "एडोरेशन ऑफ़ द लैम्ब" की छवि

4. मध्य युग में सुदूर और मध्य पूर्व की कलात्मक संस्कृति (3 घंटे)।

चीन (1 घंटा)

उत्तर में अर्स की विशिष्टता नई है।

छवि मॉडल

यिन और यांग की परस्पर क्रिया चीनी वास्तुकला का आधार है। प्राचीन चीन के पौराणिक और धार्मिक-नैतिक विचारों के अवतार के रूप में वास्तुकला।

ईयूएम "चीन की कलात्मक संस्कृति। पौराणिक कथा और दर्शन", बीजिंग में स्वर्ग के मंदिर की छवि

जापान (1 घंटा)

जापानी उद्यान शिंटो पौराणिक कथाओं और बौद्ध धर्म के दार्शनिक और धार्मिक विचारों की सर्वोत्कृष्टता के रूप में।

चिंतन

जानना: क्यों उद्यान एक विशेष प्रकार की जापानी कला है, कैसे "खाली दिल" खोजने का विचार दार्शनिक उद्यानों के डिजाइन में अभिव्यक्ति पाता है।

उजी में ब्योडोइन मठ के ईडन गार्डन की छवि, क्योटो में रयोनजी के दार्शनिक रॉक गार्डन, क्योटो के पास पाइंस और ल्यूट चाय बागान

प्राचीन पूर्व (2 घंटे)

मस्जिदों की वास्तुकला में मुस्लिम स्वर्ग की छवि।

चिंतन

जानना: स्तंभित मस्जिद और बेसिलिका के आंतरिक स्थान और सजावट के संगठन में क्या अंतर मौजूद हैं सजावटी साधनवास्तुकारों ने गुंबददार मस्जिदों में ईडन गार्डन की छवि बनाने का सहारा लिया।

फ़्लैश आरेख "मस्जिद मॉडल", इस्तांबुल में ब्लू मस्जिद की छवि, कॉर्डोबा में उमय्यद मस्जिद, ग्रेनेडा में अलहम्ब्रा पैलेस

महलों की वास्तुकला में मुस्लिम स्वर्ग की छवि।

(मध्य पूर्वी संस्कृति पर अंतिम कार्य पूरा करें)

सामान्यकरण

जानना: किन तत्वों ने अल्हाम्ब्रा में ईडन गार्डन की छवि बनाई।

इमोखोनोवा एल.जी. विश्व कलात्मक संस्कृति: ग्रेड 10 - 11 के लिए कार्यक्रम: माध्यमिक (पूर्ण) सामान्य शिक्षा (बुनियादी स्तर)। - एम.: प्रकाशन केंद्र "अकादमी", 2007। - 16 पी.;

इमोखोनोवा एल.जी. विश्व कलात्मक संस्कृति: कक्षा 10 के लिए पाठ्यपुस्तक: माध्यमिक (पूर्ण) सामान्य शिक्षा (बुनियादी स्तर)। - एम.: प्रकाशन केंद्र "अकादमी", 2009. - 240 पी।

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उच्च व्यावसायिक शिक्षा के गैर-सरकारी शैक्षिक संस्थान

राजधानी वित्तीय और मानविकी अकादमी

कला एवं अंतरसांस्कृतिक संचार संकाय

विशेषता: डिज़ाइन

पाठ्यक्रम कार्य

अनुशासन द्वारा:

कला इतिहास

विषय: “प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला की विशेषताएं। एथेंस एक्रोपोलिस का पहनावा"

तीसरे वर्ष के छात्र द्वारा पूरा किया गया

लिस्टसेवा एन.आई.

वोलोग्दा, 2008

परिचय

1. यूनानी आदेशों की प्रणाली और उनकी उत्पत्ति

1.1 डोरिक आदेश

1.2 आयनिक क्रम

1.3 कोरिंथियन आदेश

1.4 कैराटिड्स और अटलांटिस

2. यूनानी मंदिरों के प्रकार

2.1 होमरिक काल की वास्तुकला की विशेषताएं (XI - VIII सदियों ईसा पूर्व)

2.2 पुरातन काल के दौरान वास्तुकला (सातवीं-छठी शताब्दी ईसा पूर्व)

2.3 पहनावा एथेंस का एक्रोपोलिस

निष्कर्ष

आवेदन

ग्रन्थसूची

परिचय

इस कार्य में हम प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला की मुख्य विशेषताओं को देखेंगे।

ग्रीक वास्तुकला की उत्पत्ति ईसा पूर्व दूसरी सहस्राब्दी के अंत में हुई। ई., और इसके विकास में 4 चरण हैं: 1100-800 ईसा पूर्व। इ। - होमरिक; 700-600 ई.पू ई. - पुरातन; 500-400 ई.पू इ। - क्लासिक; 300-100 ई.पू इ। - यूनानीवाद।

विशेष रूप से, पहले अध्याय में हम ग्रीक वास्तुकला में ऑर्डर की उत्पत्ति, इसकी मुख्य विशिष्ट विशेषताओं का वर्णन करते हैं, दूसरे में हम एथेनियन एक्रोपोलिस की मुख्य ऑर्डर इमारतों की विशेषताओं का पता लगाएंगे - प्रसिद्ध वास्तुशिल्प पहनावा, प्रकार ग्रीक मंदिरों का निर्माण होमरिक काल और पुरातन काल में हुआ। समस्त यूनानी कला में हमें सूक्ष्म बौद्धिक गणना और कामुक जीवन-समानता का संयोजन मिलता है। ज्यामितीय शुद्धता से इस तरह के विचलन इमारत को एक जीव की तरह बनाते हैं - रचनात्मक, लेकिन अमूर्तता और योजना से अलग। दूसरे अध्याय में, पार्थेनन मंदिर के उदाहरण का उपयोग करते हुए, हम ग्रीक वास्तुकला की इस विशेषता का वर्णन करेंगे; पार्थेनन की ज्यामितीय शुद्धता हर कदम पर शुद्धता से मामूली विचलन के साथ होती है। इसलिए क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर का विचलन लगभग अदृश्य है। ऑप्टिकल विकृतियों के प्रभाव को जानने के बाद, यूनानियों ने वांछित प्रभाव प्राप्त करने के लिए इसका उपयोग किया

ऑर्डर मंदिर ग्रीक वास्तुकला में एक प्रकार का शिखर था और इसलिए, विश्व वास्तुकला के बाद के इतिहास पर इसका बहुत बड़ा प्रभाव पड़ा। कलात्मक रचनात्मकता ग्रीक बिल्डरों के सभी कार्यों में व्याप्त है, जिन्होंने प्रत्येक पत्थर के ब्लॉक का निर्माण किया, जिससे मंदिर को एक मूर्तिकला कार्य के रूप में बनाया गया था।

ग्रीक मंदिर के वास्तुशिल्प रूप तुरंत विकसित नहीं हुए और पुरातन काल के दौरान एक लंबा विकास हुआ। हालाँकि, पुरातन कला में वास्तुशिल्प रूपों की एक सुविचारित, स्पष्ट और एक ही समय में बहुत विविध रूप से लागू प्रणाली पहले ही बनाई जा चुकी थी, जिसने ग्रीक वास्तुकला के सभी आगे के विकास का आधार बनाया।

प्राचीन यूनानी वास्तुकला की विरासत विश्व वास्तुकला और संबंधित स्मारकीय कला के सभी बाद के विकास का आधार है। ग्रीक वास्तुकला के ऐसे स्थायी प्रभाव का कारण इसके उद्देश्य गुणों में निहित है: सादगी, सच्चाई, संरचना की स्पष्टता, सद्भाव और आनुपातिकता सामान्य रूपऔर सभी भाग, वास्तुकला और मूर्तिकला के बीच जैविक संबंध की प्लास्टिसिटी में, संरचनाओं के वास्तुशिल्प-सौंदर्य और संरचनात्मक-टेक्टोनिक तत्वों की घनिष्ठ एकता में।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला को रूपों और उनके संरचनात्मक आधार के पूर्ण पत्राचार द्वारा प्रतिष्ठित किया गया था, जिसने एक संपूर्ण का गठन किया था। मुख्य संरचना पत्थर के ब्लॉक हैं जिनसे दीवारें बनाई गई थीं। स्तंभों और एंटाबलेचर (एक समर्थन-स्तंभ पर पड़ी छत) को विभिन्न प्रोफाइलों के साथ संसाधित किया गया था, सजावटी विवरण प्राप्त किए गए थे, और मूर्तिकला से समृद्ध किया गया था।

यूनानियों ने बिना किसी अपवाद के वास्तुशिल्प संरचनाओं और सभी सजावटी विवरणों का प्रसंस्करण किया उच्चतम स्तर कापूर्णता और लालित्य. इन संरचनाओं को गहनों की विशाल कृतियाँ कहा जा सकता है, जिनमें स्वामी के लिए कुछ भी गौण नहीं था।

प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला दर्शन के साथ निकटता से जुड़ी हुई है, क्योंकि इसके आधार पर और प्राचीन ग्रीक कला के आधार पर मनुष्य की ताकत और सुंदरता के बारे में विचार थे, जो आसपास के प्राकृतिक और सामंजस्यपूर्ण संतुलन के साथ घनिष्ठ एकता और सामंजस्यपूर्ण संतुलन में था। सामाजिक वातावरण, और चूंकि प्राचीन ग्रीस में सामाजिक जीवन बहुत विकसित हुआ था, इसलिए वास्तुकला और कला का एक स्पष्ट सामाजिक चरित्र था।

यह नायाब पूर्णता और जैविक प्रकृति थी जिसने बाद के युगों के लिए प्राचीन यूनानी वास्तुकला मॉडल के स्मारक बनाए।

ग्रीक मंदिर का क्लासिक प्रकार पेरिप्टेरस था, यानी, एक मंदिर जिसमें एक आयताकार छत के साथ एक आयताकार आकार था और चारों तरफ से एक स्तंभ से घिरा हुआ था। पेरिप्टेरस, अपनी मुख्य विशेषताओं में, 7वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में पहले ही बन चुका था। ईसा पूर्व. मंदिर वास्तुकला का आगे विकास मुख्य रूप से संरचनाओं की प्रणाली और परिधि के अनुपात में सुधार की तर्ज पर आगे बढ़ा।

1. यूनानी आदेशों की प्रणाली और उनकी उत्पत्ति

कई सैकड़ों वर्षों तक, यूनानी वास्तुकारों का विकास हुआ प्रत्येकभवन तत्व. उनके कार्य का परिणाम एक आदेश प्रणाली का निर्माण था, जिसका मुख्य रूप एक स्तंभ है।

स्तंभ अपने सभी भागों के साथ-साथ स्तंभ के ऊपर और नीचे स्थित भागों के साथ एक संपूर्ण बनाता है, और इसका निर्माण एक निश्चित नियम और व्यवस्था के अधीन है। ऑर्डर को लैटिन शब्द "ऑर्डो" कहा जाता था। इसलिए नाम व्यवस्था प्रणाली, वास्तु क्रम।

हमने रोमन वास्तुकार विट्रुवियस के वैज्ञानिक कार्य से आदेश प्रणाली के बारे में सीखा। वह पहली शताब्दी ईस्वी में रहते थे। इ। अपना ग्रंथ लिखते समय, विट्रुवियस ने ग्रीक वास्तुकारों के कार्यों का उपयोग किया, जो दुर्भाग्य से, हम तक नहीं पहुंचे हैं।

आदेश (लैटिन से - "ऑर्डर", "सिस्टम") ने इमारतों के निर्माण में एकल मॉड्यूल (माप) - एक स्पैन, एक कोहनी या एक पैर - का उपयोग करने का सुझाव दिया। इससे इमारतों को एक विशेष पूर्णता मिली। आदेश प्रणाली के लिए धन्यवाद, वास्तुशिल्प संरचना में ऊपर की ओर विकास और नीचे की ओर दबाव की विरोधी ताकतें संतुलित थीं। भार वहन करने वाले भाग आधार (स्टीरियोबैट) और उसके ऊपरी प्लेटफ़ॉर्म (स्टाइलोबेट) थे, साथ ही उस पर खड़े समर्थन (कॉलम) भी थे। सहायक हिस्से इमारत का पूरा ऊपरी हिस्सा हैं, एंटेब्लेचर वाली छत - स्तंभों पर सीधे पड़ी छत। एंटेब्लेचर में तीन अधीनस्थ भाग शामिल थे: आर्किट्रेव, फ्रिज़ और कॉर्निस। स्तंभ, बदले में, एक आधार (आधार) था, जो एक स्टीरियोबैट पर टिका हुआ था - एक ट्रंक जिसमें कई ड्रम एक दूसरे के ऊपर खड़े होते थे, और एक "सिर" के साथ समाप्त होता था - एक पूंजी, जिसमें एक "तकिया" खड़ा था बाहर - एक इचिन और उसके ऊपर एक चौकोर स्लैब पड़ा हुआ - अबेकस।

यूनानी वास्तुकलादो आदेश प्रणालियों के प्रभाव में विकसित: देहातीऔर आयनिक।इन आदेश प्रणालियों के नाम मुख्य ग्रीक जनजातियों के नाम से आते हैं - डोरियन, जो पेलोपोनिस, सिसिली और एपिनेन प्रायद्वीप के दक्षिणी भाग में रहते थे, और आयोनियन, जो अटिका प्रायद्वीप, द्वीपों पर रहते थे। एजियन सागर और एशिया माइनर के पश्चिमी भाग में।

डोरियन के चरित्र लक्षण, उनका साहस, दृढ़ता और दृढ़ता वास्तुकला में परिलक्षित होते हैं। मुख्य ध्यान सजावटी तत्वों पर नहीं, बल्कि रेखाओं की सख्त सुंदरता पर दिया गया था।

डोरियन के विपरीत, आयोनियन का चरित्र सौम्य था और उनका झुकाव शांतिपूर्ण गतिविधियों और कला की ओर था।

बाद में, वास्तुकला में एक तीसरा क्रम सामने आया - तथाकथित कोरिंथियन।इसका नाम कोरिंथ शहर से आया है, जहां किंवदंती के अनुसार, एक नया आदेश बनाया गया था। इस आदेश का वास्तुकला के विकास पर अधिक प्रभाव नहीं पड़ा।

आइए इन ऑर्डर प्रणालियों पर करीब से नज़र डालें और उनकी विशेषताओं पर ध्यान दें।

1.1 डोरिक आदेश

डोरिक क्रम में स्तंभ (चित्र 1) में कोई सहायक भाग नहीं है - अड्डोंस्थिरता के लिए इसका तना ऊपर की ओर पतला होता है और इसे अनुदैर्ध्य खांचे से सजाया जाता है - बाँसुरी बजाईऔर ताज पहनाया गया पूंजी।स्तंभ से पूंजी तक संक्रमण कई वलय (अनुलि) के रूप में होता है। पूंजी - एक संरचनात्मक तत्व - स्तंभों के बीच की दूरी को कम करने का कार्य करता है, और एक सजावटी भूमिका भी निभाता है - एक गोल स्तंभ से स्पैन बीम की सीधी रेखाओं में संक्रमण - प्रवेश.

डोरिक आदेश की राजधानी में एक इचिनस होता है, जिसका आकार एक कटे हुए शंकु जैसा होता है, और अबेकस- चौकोर प्लेट. एंटेब्लेचर अबेकस पर टिका हुआ है। यह बदले में शामिल है प्रस्तरपाद- निचले हिस्से, चित्र वल्लरी- मध्य भाग और ऊपरी भाग - कंगनी.अनुप्रस्थ वास्तुशिल्प पर टिके हुए हैं किरणें।लकड़ी की संरचनाओं के साथ, बीम के सिरों को लकड़ी के तख्तों से ढक दिया गया था, और अंतराल को पेंटिंग या बेस-रिलीफ (चित्रित वस्तु की आधे से भी कम मात्रा में उभरी हुई मूर्तिकला छवियां) के साथ टेराकोटा स्लैब से भर दिया गया था। पत्थर की संरचनाओं में, लकड़ी के तख्तों की जगह ऊर्ध्वाधर कटआउट वाले पत्थर के स्लैब ने ले ली - ट्राइग्लिफ़्स,बीच में - मेटोप्स - मूर्तिकला या चित्रात्मक सजावट के साथ पत्थर के स्लैब। कंगनी पूरी संरचना पर लटकी हुई है, इसे बारिश से बचाती है और पूरी संरचना को पूरा करती है। सबसे प्राचीन इमारतों में, स्तंभों में एक ठोस पत्थर (मोनोलिथ) शामिल था, लेकिन बाद में स्तंभ ट्रंक कई अलग-अलग पत्थर के ड्रमों से बना था। अपने महत्वपूर्ण वजन और ऊपरी हिस्सों के भारीपन के कारण ड्रम एक-दूसरे के ऊपर मजबूती से खड़े थे, लेकिन, इसके अलावा, उन्हें दो सतहों के केंद्र में चौकोर सॉकेट में लगाए गए पिन (ज्यादातर लकड़ी) के साथ एक साथ बांधा गया था। ड्रम एक दूसरे के संपर्क में हैं।

1.2 आयनिक क्रम

एशिया माइनर में उत्पन्न, आयनिक क्रम (चित्रा 2) ग्रीस में विकसित हुआ। यह आदेश दो स्कूलों - एशिया माइनर और अटारी को मिलाता हुआ प्रतीत हुआ।

एशिया माइनर स्कूल का उदाहरण प्रीने में एथेना का मंदिर (320 ईसा पूर्व, वास्तुकार पाइथियस) और एटिक स्कूल - एथेंस में एरेचेथियन (420-393 ईसा पूर्व, वास्तुकार फिलोकल्स) था।

आयनिक क्रम डोरिक की तुलना में अधिक जटिल है और इसमें अधिक विवरण हैं। पतले स्तंभों में आम तौर पर एक आधार और एक जटिल पूंजी होती है। स्तंभ ऊर्ध्वाधर खांचे से छेदे गए हैं, लेकिन बांसुरी के विपरीत, वे गहरे हैं और इस तरह से स्थित हैं कि उनके बीच अंतराल - पथ - हैं। ऑर्डर में एक सर्पिल आकार की पूंजी है जिसे सजावटी विवरणों से सजाया गया है। विलेय में.राजधानी के ऊपरी भाग को एक वर्गाकार स्लैब - एक अबेकस द्वारा दर्शाया गया है।

प्राचीन काल, जो हेलास (जैसा कि प्राचीन यूनानी अपने देश को कहते थे) के उत्थान और समृद्धि की विशेषता है, अधिकांश कला इतिहासकारों के लिए सबसे दिलचस्प है। और अच्छे कारण से! वस्तुतः इसी समय लगभग सभी विधाओं के सिद्धांतों एवं रूपों का उद्भव एवं निर्माण हुआ। समसामयिक रचनात्मकता. कुल मिलाकर, वैज्ञानिक इस देश के विकास के इतिहास को पाँच अवधियों में विभाजित करते हैं। आइए टाइपोलॉजी पर एक नज़र डालें और कुछ प्रकार की कलाओं के निर्माण के बारे में बात करें।

एजियन युगइस अवधि को दो स्मारकों द्वारा सबसे स्पष्ट रूप से दर्शाया गया है - माइसेनियन और नोसोस महल। उत्तरार्द्ध को आज थेसियस और मिनोटौर के मिथक से भूलभुलैया के रूप में जाना जाता है। पुरातात्विक खुदाई के बाद वैज्ञानिकों ने इस किंवदंती की सत्यता की पुष्टि की। केवल पहली मंजिल ही बची है, लेकिन इसमें तीन सौ से अधिक कमरे हैं! महलों के अलावा, क्रेटन-माइसेनियन काल अचेन नेताओं के मुखौटों और छोटी क्रेटन मूर्तियों के लिए जाना जाता है। महल के छिपने के स्थानों में पाई गई मूर्तियाँ अपनी फ़िजीरी से आश्चर्यचकित करती हैं। सांपों वाली महिलाएं बहुत यथार्थवादी और सुंदर दिखती हैं। इस प्रकार, प्राचीन ग्रीस की संस्कृति, जिसका संक्षिप्त सारांश लेख में प्रस्तुत किया गया है, क्रेते की प्राचीन द्वीप सभ्यता और बाल्कन प्रायद्वीप पर बसने वाले आचेन और डोरियन जनजातियों के सहजीवन से उत्पन्न हुई।

होमरिक कालयह युग भौतिक दृष्टि से पिछले युग से काफी भिन्न है। 11वीं से 9वीं शताब्दी ईसा पूर्व तक कई महत्वपूर्ण घटनाएँ घटीं। सबसे पहले, पिछली सभ्यता मर गई। वैज्ञानिकों का सुझाव है कि ज्वालामुखी विस्फोट के कारण। फिर राज्य के दर्जे से सांप्रदायिक ढांचे की ओर वापसी हुई। वस्तुतः समाज नये सिरे से बन रहा था। एक महत्वपूर्ण बिंदुयह है कि भौतिक गिरावट की पृष्ठभूमि के खिलाफ, आध्यात्मिक संस्कृति पूरी तरह से संरक्षित थी और विकसित होती रही। हम इसे होमर के कार्यों में देख सकते हैं, जो सटीक रूप से इस मोड़ को दर्शाते हैं। ट्रोजन युद्ध मिनोअन काल के अंत का है, और लेखक स्वयं पुरातन युग की शुरुआत में रहते थे। यानी इलियड और ओडिसी ही इस काल के बारे में एकमात्र साक्ष्य हैं, क्योंकि इनके और पुरातात्विक खोजों के अलावा आज इसके बारे में कुछ भी ज्ञात नहीं है।

पुरातन युग.इस समय राज्य-नीतियों का तेजी से विकास एवं गठन हो रहा है। सिक्के ढलने लगते हैं, वर्णमाला बनती है और लिपि बनती है। पुरातन युग में, ओलंपिक खेल सामने आए और स्वस्थ और पुष्ट शरीर का पंथ बना। इसी काल में प्राचीन ग्रीस की संस्कृति का जन्म हुआ।

शास्त्रीय काल. वह सब कुछ जो प्राचीन ग्रीस की संस्कृति आज हमें आकर्षित करती है, ठीक इसी युग में घटित हुआ। दर्शन और विज्ञान, चित्रकला और मूर्तिकला, वक्तृत्व और कविता - ये सभी विधाएँ उत्थान और अद्वितीय विकास का अनुभव कर रही हैं। रचनात्मक आत्म-अभिव्यक्ति का शिखर एथेंस वास्तुशिल्प पहनावा था, जो अभी भी अपने सामंजस्य और रूपों की सुंदरता से दर्शकों को आश्चर्यचकित करता है।

यूनानीवाद।ग्रीक संस्कृति के विकास की अंतिम अवधि अपनी अस्पष्टता के कारण ही दिलचस्प है। एक ओर, सिकंदर महान की विजय के कारण ग्रीक और पूर्वी परंपराओं का एकीकरण हुआ है। दूसरी ओर, रोम ने ग्रीस पर कब्ज़ा कर लिया, लेकिन ग्रीस ने अपनी संस्कृति से इसे जीत लिया। पार्थेनन की वास्तुकला संभवतः सबसे अधिक में से एक है प्रसिद्ध स्मारक प्राचीन विश्व. और डोरिक या आयोनियन तत्व, जैसे स्तंभ, कुछ बाद की स्थापत्य शैलियों में पाए जाते हैं। इस प्रकार की कला के विकास का पता हम मुख्यतः मंदिरों के माध्यम से लगा सकते हैं। आख़िरकार, इस प्रकार के निर्माण में ही सबसे अधिक प्रयास, धन और कौशल का निवेश किया गया था। यहाँ तक कि महलों को भी देवताओं के बलिदान के स्थानों से कम महत्व दिया जाता था। प्राचीन यूनानी मंदिरों की सुंदरता इस तथ्य में निहित है कि वे रहस्यमय और क्रूर आकाशीय ग्रहों के दुर्जेय मंदिर नहीं थे। अपनी आंतरिक संरचना के संदर्भ में, वे सामान्य घरों से मिलते जुलते थे, केवल वे अधिक सुंदर ढंग से सुसज्जित और समृद्ध रूप से सुसज्जित थे। यदि देवताओं को भी समान समस्याओं, झगड़ों और खुशियों वाले लोगों के समान चित्रित किया जाए तो यह अलग कैसे हो सकता है? इसके बाद, स्तंभों के तीन क्रमों ने अधिकांश शैलियों का आधार बनाया यूरोपीय वास्तुकला. यह उनकी मदद से था कि प्राचीन ग्रीस की संस्कृति संक्षेप में, लेकिन बहुत ही संक्षिप्त और स्थायी रूप से आधुनिक मनुष्य के जीवन में प्रवेश कर गई।

फूलदान पेंटिंग.इस प्रकार की कला की कृतियाँ आज तक सबसे अधिक संख्या में और अध्ययन की गई हैं। इस सभ्यता के पहले स्मारक काले-चमकीले चीनी मिट्टी के बरतन हैं - बहुत सुंदर और स्टाइलिश व्यंजन, जिनकी प्रतियां बाद के सभी युगों में स्मृति चिन्ह, सजावट और संग्रहणीय वस्तुओं के रूप में काम करती थीं। वेसल पेंटिंग विकास के कई चरणों से गुज़री। सबसे पहले ये सरल ज्यामितीय पैटर्न थे, जिन्हें मिनोअन संस्कृति के समय से जाना जाता है। फिर सर्पिल, मेन्डर्स और अन्य विवरण उनमें जोड़े जाते हैं। निर्माण की प्रक्रिया में, फूलदान पेंटिंग पेंटिंग की विशेषताएं प्राप्त कर लेती है। प्राचीन यूनानियों की पौराणिक कथाओं और रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्य, मानव आकृतियाँ, जानवरों की छवियां और रोजमर्रा के दृश्य जहाजों पर दिखाई देते हैं। यह उल्लेखनीय है कि कलाकार न केवल अपने चित्रों में गति व्यक्त करने में कामयाब रहे, बल्कि पात्रों को व्यक्तिगत विशेषताएं देने में भी कामयाब रहे। उनकी विशेषताओं के कारण, व्यक्तिगत देवताओं और नायकों को आसानी से पहचाना जा सकता है।

पौराणिक कथा।प्राचीन विश्व के लोगों ने माना आसपास की वास्तविकताजितना हम इसे समझने के आदी हैं उससे थोड़ा अलग ढंग से। देवता मुख्य शक्ति थे जो किसी व्यक्ति के जीवन में घटित होने के लिए जिम्मेदार थे। प्राचीन यूनानी देवताओं में कई देवता, देवता और नायक शामिल थे, लेकिन उनमें से मुख्य थे बारह ओलंपियन। उनमें से कुछ के नाम क्रेटन-माइसेनियन सभ्यता के दौरान पहले से ही ज्ञात थे। इनका उल्लेख मिट्टी की पट्टियों पर रेखीय लेखन के साथ किया गया है। उल्लेखनीय बात यह है कि इस स्तर पर उनके पास एक ही चरित्र के महिला और पुरुष समकक्ष थे। उदाहरण के लिए, ज़ीउस-ऑन और ज़ीउस-ऑन थे। आज हम प्राचीन ग्रीस के देवताओं के बारे में जानते हैं, जिसका श्रेय ललित कला और साहित्य के स्मारकों को जाता है जो सदियों से बने हुए हैं। मूर्तियां, भित्तिचित्र, मूर्तियाँ, नाटक और कहानियाँ - ये सभी हेलेनिक विश्वदृष्टिकोण को दर्शाते हैं। ऐसे विचार अपना समय खो चुके हैं। संक्षेप में, प्राचीन ग्रीस की कलात्मक संस्कृति का विभिन्न प्रकार की कला के कई यूरोपीय स्कूलों के गठन पर प्राथमिक प्रभाव था। पुनर्जागरण कलाकारों ने शैली, सामंजस्य और रूप के विचारों को पुनर्जीवित और विकसित किया जो शास्त्रीय ग्रीस के समय से जाना जाता था।

वास्तुकलाप्राचीन ग्रीस का विकास तीन चरणों में हुआ। काल लगभग 600 से 480 ईसा पूर्व। इ। फ़ारसी आक्रमण के प्रतिबिंब द्वारा चिह्नित। अपनी भूमि की मुक्ति के बाद, यूनानियों ने फिर से स्वतंत्र रूप से निर्माण करना शुरू कर दिया। इस काल को "पुरातन" कहा जाता था। प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला ने 480 से 323 ईसा पूर्व तक अपने उत्कर्ष का अनुभव किया। इ। इस अवधि के दौरान, सिकंदर महान ने विशाल क्षेत्रों पर विजय प्राप्त की, जिनकी संस्कृतियों में काफी भिन्नता थी। इसका शास्त्रीय यूनानी कला पर विनाशकारी प्रभाव पड़ा। अंतिम काल - हेलेनिज्म - 30 ईसा पूर्व में समाप्त हुआ। इ। उस समय इस पर रोमनों ने कब्ज़ा कर लिया था प्राचीन मिस्र, ग्रीस से प्रभावित। मंदिरों के खंडहर पुरातन काल के हैं। इन दुर्घटना भवन वास्तुकला की महानतम उपलब्धियों में से एक थी। उस काल में लकड़ी का स्थान सफेद संगमरमर और चूना पत्थर ने ले लिया। संभवतः, प्राचीन मंदिरों का प्रोटोटाइप यूनानियों का आवास था। यह एक आयताकार इमारत जैसा दिखता था, जिसके प्रवेश द्वार के सामने दो स्तंभ स्थापित थे। इस काफी सरल संरचना ने अधिक जटिल संरचनाओं की शुरुआत को चिह्नित किया। एक नियम के रूप में, मंदिर एक सीढ़ीदार आधार पर स्थापित किया गया था। इमारत में कोई खिड़कियाँ नहीं थीं; इसके अंदर एक देवता की मूर्ति रखी गई थी। इमारत दो या एक पंक्ति में स्तंभों से घिरी हुई थी। उन्होंने गैबल छत और छत में बीम के लिए समर्थन के रूप में कार्य किया। केवल पुजारियों को ही भीतरी भाग में जाने की अनुमति थी। अन्य लोगों ने मंदिर को बाहर से देखा। मंदिर का निर्माण कुछ कानूनों के अधीन था; सटीक रूप से स्थापित अनुपात, आयाम और स्तंभों की संख्या का उपयोग किया गया था। प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला की विशेषता तीन दिशाओं से थी: कोरिंथियन, आयनिक, डोरिक। उत्तरार्द्ध का गठन पुरातन युग में हुआ था। इस प्रकार, डोरिक शैली सबसे प्राचीन थी। यह शक्ति और सरलता के संयोजन से प्रतिष्ठित था। शैली का नाम डोरिक लोगों से आया है जिन्होंने इसे बनाया था। आयनिक शैली का निर्माण एशिया माइनर में, इसके आयोनियन क्षेत्र में हुआ था। वहां से इसे प्राचीन ग्रीस द्वारा अपनाया गया था। इस शैली की वास्तुकला इसके पतले और सुंदर स्तंभों द्वारा प्रतिष्ठित थी। राजधानी का मध्य भाग एक तकिए की तरह दिखता था जिसके कोने सर्पिल में मुड़े हुए थे। हेलेनिस्टिक काल के दौरान, प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला को वैभव, एक निश्चित महिमा की इच्छा से प्रतिष्ठित किया गया था। उस समय, कोरिंथियन राजधानियों (स्तंभों के मुकुट भाग) का सबसे अधिक उपयोग किया जाता था। उनकी सजावट में पौधों के रूपांकनों का प्रभुत्व है, जो मुख्य रूप से एकैन्थस के पत्तों को दर्शाते हैं। 5वीं शताब्दी ईसा पूर्व में इ। प्राचीन यूनानी वास्तुकला अपने उत्कर्ष का अनुभव कर रही थी। इस शास्त्रीय काल के दौरान कला के निर्माण पर प्रसिद्ध राजनेता पेरिकल्स का बहुत प्रभाव था। उनके शासनकाल को प्राचीन ग्रीस के सबसे बड़े कलात्मक और सांस्कृतिक केंद्र एथेंस में बड़े पैमाने पर निर्माण की शुरुआत के रूप में चिह्नित किया गया था। मुख्य कार्य एक्रोपोलिस में - एक प्राचीन पहाड़ी पर किया गया था। यूनानी अपनी वास्तुकला में इमारतों की रचनात्मक और कलात्मक सामग्री की एकता को पूर्णता में लाने में सक्षम थे। ज्ञात हो कि 5वीं शताब्दी ई.पू. इ। प्राचीन ग्रीस की वास्तुकला और मूर्तिकला दोनों ने अपने उत्कर्ष का अनुभव किया। इस अवधि के दौरान, महानतम ऐतिहासिक स्मारकों का निर्माण किया गया। हालाँकि, यूनानी मूर्तिकारों की प्रारंभिक कृतियाँ भी आज तक जीवित हैं। 7वीं-6वीं शताब्दी ईसा पूर्व में। इ। मूर्तियाँ अद्भुत समरूपता से प्रतिष्ठित हैं - शरीर का एक हिस्सा दूसरे को प्रतिबिंबित करता है। मूर्तियां विवश स्थिति में थीं - फैली हुई भुजाएं मांसल शरीर से चिपकी हुई थीं। किसी भी प्रकार की हरकत (सिर घुमाना या झुकाना) के संकेत के अभाव के बावजूद, मूर्तियों के होंठ हल्की सी मुस्कान में खुले हुए थे। मूर्तिकला अधिक बाद की अवधिके विविध प्रकार के रूप हैं। पहली शताब्दी ईसा पूर्व में रोमन साम्राज्य के सक्रिय विस्तार के परिणामस्वरूप, प्राचीन यूनानी वास्तुकला ने अपनी विशेषताओं को खोते हुए, विजेताओं की अधिक विशेषताओं को अपना लिया।

प्राचीन काल में, सेक्रोपिया शहर एक्रोपोलिस की ऊंची पहाड़ी पर बनाया गया था, जिसे बाद में एक नया नाम मिला - एथेंस। एथेंस में एक्रोपोलिस की प्रशंसा सूर्योदय या सूर्यास्त के समय करना बेहतर है; इसी समय पूर्व महान शहर के खंडहर जीवंत हो उठते हैं और पुनर्निर्मित प्रतीत होते हैं।

एथेनियन एक्रोपोलिस का इतिहास

आइए शहर के इतिहास पर थोड़ा नजर डालें। राजा सेक्रोप्स को एथेंस का संस्थापक माना जाता है। इस महान व्यक्ति को 12 यूनानी शहरों की स्थापना, मानव बलि पर प्रतिबंध लगाने और, सबसे महत्वपूर्ण बात, ज़ीउस द थंडरर के पंथ की शुरुआत का श्रेय दिया जाता है। देवी एथेना की महानता का आगमन एक अन्य राजा - एरेक्थोनियस के शासनकाल के दौरान हुआ था, उनके शासनकाल के दौरान शहर का नाम बदलकर एथेंस कर दिया गया था।

दूसरी सहस्राब्दी ईसा पूर्व के आसपास, एक्रोपोलिस के क्षेत्र में पूरी तरह से एथेंस शामिल था। यह शक्तिशाली दीवारों से घिरा हुआ था। पश्चिमी, सपाट हिस्से में, एक विशेष रूप से मजबूत किला, एन्नेपिलॉन "नाइन गेट्स" बनाया गया था। दीवारों के पीछे एथेनियन राजाओं का महल था। यहीं पर बाद में एथेना का अभयारण्य स्थित था, और जैसे-जैसे शहर बढ़ता गया, एक्रोपोलिस शहर की संरक्षक को समर्पित एक धार्मिक केंद्र बन गया। एथेनियन एक्रोपोलिस की वास्तुकला।

एथेनियन एक्रोपोलिस के समूह का निर्माण फारसियों पर यूनानियों की महान जीत के बाद शुरू हुआ। 449 में, इस क्षेत्र को सजाने की पेरिकल्स की योजना को मंजूरी दी गई थी। एथेंस का एक्रोपोलिस एक महान विजय का महान प्रतीक बनना था। कोई खर्च या सामग्री नहीं छोड़ी गई। पेरिकल्स को इस मामले में जो कुछ भी चाहिए वह मिल सकता था।

टनों सामग्री यूनानी राजधानी की मुख्य पहाड़ी तक पहुँचाई गई। इस सुविधा में काम करना सभी के लिए गौरव माना जाता था। यहां कई शानदार आर्किटेक्ट शामिल थे, लेकिन मुख्य भूमिका फ़िडियास को दी गई थी।

एथेनियन एक्रोपोलिस का प्रोपीलिया

वास्तुकार मेन्सिकल्स ने प्रोपीलिया की इमारतें बनाईं, जो एक्रोपोलिस का प्रवेश द्वार हैं, जिन्हें पोर्टिको और एक स्तंभ से सजाया गया है। एक समान संरचना ने आगंतुक का परिचय कराया पवित्र स्थानएक पूरी तरह से नई दुनिया में, रोजमर्रा की वास्तविकता के समान नहीं। प्रोपीलिया के दूसरे छोर पर, शहर की संरक्षिका, एथेना प्रोमाचोस की एक मूर्ति थी, जिसे फ़िडियास ने व्यक्तिगत रूप से निष्पादित किया था। फिडियास के बारे में बोलते हुए, हम यह उल्लेख कर सकते हैं कि यह उनके हाथों से था कि ओलंपिया में ज़ीउस की प्रसिद्ध मूर्ति निकली, जो प्राचीन दुनिया के सात आश्चर्यों में से एक बन गई। यहां तक ​​कि अटिका से गुजरने वाले नाविकों ने भी योद्धा एथेना का हेलमेट और भाला देखा।

पार्थेनन - पहला मंदिर

एथेनियन एक्रोपोलिस का मुख्य मंदिर पार्थेनन है। पहले, इसमें एथेना पार्थेनोस की एक और मूर्ति थी, जिसे फ़िडियास ने भी बनाया था। यह मूर्ति ओलंपियन ज़ीउस की तरह क्रिसोलेफ़ैंटाइन तकनीक में बनाई गई थी। लेकिन ये चमत्कार हम तक नहीं पहुंचा है इसलिए हम सिर्फ अफवाहों और तस्वीरों पर ही यकीन कर सकते हैं. संगमरमर से बने पार्थेनन के स्तंभ कई शताब्दियों में अपनी मूल सफेदी खो चुके हैं। अब इसके भूरे रंग के स्तंभ शाम के आकाश के सामने खूबसूरती से खड़े हैं। पार्थेनन सिटी गार्जियन एथेना पोलियास का मंदिर था। इमारत की स्थिति के कारण, इस नाम को आमतौर पर छोटा करके महान मंदिर या यहाँ तक कि केवल मंदिर कर दिया गया।

पार्थेनन का निर्माण 447-428 ईसा पूर्व में आर्किटेक्ट इक्टिनस और उनके सहायक कैलिक्रेट्स के नेतृत्व में किया गया था, निश्चित रूप से, फ़िडियास की भागीदारी के बिना नहीं। मंदिर को लोकतंत्र का प्रतीक माना जाता था। इसके निर्माण के लिए बड़ी गणना की गई थी, यही कारण है कि यह इमारत केवल 9 वर्षों में बनकर तैयार हो गई। अन्य सजावट 432 तक जारी रही।

एराचेथियॉन - दूसरा मंदिर

एक्रोपोलिस का दूसरा मंदिर पुराना एराचेथियन है, जो एथेना को भी समर्पित है। एराचेथियन और पेंथियन के बीच एक कार्यात्मक अंतर था। पेंथियन का उद्देश्य सार्वजनिक जरूरतों के लिए था; एराचेथियन, वास्तव में, पुजारियों का एक मंदिर था। किंवदंती के अनुसार, मंदिर का निर्माण एथेंस में सत्ता के अधिकार के लिए पोसीडॉन और एथेना के बीच विवाद के स्थल पर किया गया था। शहर के बुजुर्गों को विवाद सुलझाना था; उनके अनुरोध पर, उस देवता को शक्ति दी गई जिसका उपहार शहर के लिए सबसे उपयोगी होगा। पोसीडॉन ने एक्रोपोलिस पहाड़ी से खारे पानी की एक धारा बनाई और एथेना ने एक जैतून का पेड़ उगाया। ज़ीउस की बेटी को विजेता के रूप में मान्यता दी गई, और जैतून के पेड़ को शहर के प्रतीक के रूप में मान्यता दी गई।

किंवदंती के अनुसार, मंदिर का निर्माण एथेंस में सत्ता के अधिकार के लिए पोसीडॉन और एथेना के बीच विवाद के स्थल पर किया गया था। शहर के बुजुर्गों को विवाद सुलझाना था; उनके अनुरोध पर, उस देवता को शक्ति दी गई जिसका उपहार शहर के लिए सबसे उपयोगी होगा। पोसीडॉन ने एक्रोपोलिस पहाड़ी से खारे पानी की एक धारा बनाई और एथेना ने एक जैतून का पेड़ उगाया। ज़ीउस की बेटी को विजेता के रूप में मान्यता दी गई, और जैतून के पेड़ को शहर के प्रतीक के रूप में मान्यता दी गई।

मंदिर के एक परिसर में एक चट्टान पर पोसीडॉन के त्रिशूल के प्रभाव का निशान बचा हुआ था। इस जगह के पास एक गुफा का प्रवेश द्वार है, जहां एक अन्य किंवदंती के अनुसार, एथेना का सांप, जो गौरवशाली राजा-नायक एरेक्थोनियस का अवतार है, रहता था।

उसी परिसर में स्वयं एरेक्थोनियस की कब्र है, और मंदिर के पश्चिमी भाग में खारे पानी वाला एक कुआँ है, मानो उसी पोसीडॉन की इच्छा से प्रकट हुआ हो।

एथेना नाइके का मंदिर

एक्रोपोलिस पर एथेना को एक और रूप में अपना अवतार मिला - एथेना नाइके। विजय की देवी को समर्पित पहला मंदिर, फारसियों के साथ युद्ध के दौरान नष्ट हो गया था, इसलिए युद्धविराम के बाद अभयारण्य को बहाल करने का निर्णय लिया गया। मंदिर का निर्माण 427-424 ईसा पूर्व में कैलिक्रेट्स द्वारा किया गया था।

तुर्कों के आगमन के साथ, किलेबंदी के निर्माण के लिए मंदिर को ध्वस्त कर दिया गया। मंदिर का जीर्णोद्धार 1830 के दशक में ग्रीस को एक स्वतंत्र राज्य का दर्जा बहाल करने के बाद किया गया था। अगला पुनर्निर्माण 1935-1940 में किया गया था, और उस समय से मंदिर परिसर में आने वाले आगंतुकों के सामने अपनी पूरी महिमा में दिखाई देता है।

एक्रोपोलिस एक समृद्ध और दिलचस्प इतिहास के साथ खूबसूरत इमारतों का एक राजसी परिसर है। यह ग्रीस का एक टुकड़ा है, जिसके बिना इसे एक साथ रखना मुश्किल है संपूर्ण छविइसकी पूर्व महानता.

एथेनियन एक्रोपोलिस की योजना।

प्राचीन रोम की वास्तुकला. रोमन महानता के स्थापत्य प्रतीक। रोमन फोरम, "अनन्त शहर" के व्यापार और सामाजिक जीवन का केंद्र। पैंथियन - "सभी देवताओं का मंदिर"। कोलोसियम प्राचीन रोम की एक राजसी, शानदार इमारत है।

एक विशिष्ट रोमन शहरी पहनावा की संरचना - रूप में ग्रीक एगोरा और लोक आवास की रचनाओं के प्रभाव के निशान हैं।

विकसित आवासीय भवन का प्रमुख प्रकार एट्रियम-पेरिस्टाइल था। आमतौर पर यह एक लम्बी जगह पर स्थित होता था, जो खाली बाहरी दीवारों से सड़कों से घिरा होता था। घर के सामने के हिस्से पर एक प्रांगण था - एक संलग्न स्थान, जिसके किनारों पर रहने वाले कमरे और उपयोगिता कक्ष थे। प्रांगण के मध्य में एक तालाब था, जिसके ऊपर छत पर रोशनी और तालाब में पानी की निकासी के लिए एक खुला हिस्सा छोड़ा गया था। एट्रियम के पीछे, टेबलिनम के माध्यम से, अंदर एक बगीचे के साथ एक पेरिस्टाइल था। पूरी रचना मुख्य स्थानों के लगातार खुलने के साथ धुरी के साथ गहराई में विकसित हुई।

में रोमन मंचएक बंद अक्षीय रचना का वही विचार - एक ऑर्डर पेरिस्टाइल, लेकिन एक शहर के वर्ग के आकार तक बढ़ गया - परिलक्षित हुआ। प्रारंभिक काल में, मंच आमतौर पर बाज़ार के रूप में कार्य करते थे और उनकी परिधि के साथ, दुकानें और कभी-कभी अन्य सार्वजनिक इमारतें दीर्घाओं से सटी होती थीं। समय के साथ, वे सार्वजनिक बैठकों, समारोहों, धार्मिक आयोजनों आदि के लिए औपचारिक चौकों में बदल गए।

वैचारिक और रचनात्मक केंद्र मंदिर था, जो अपने मुख्य अक्ष पर आयताकार वर्ग के संकीर्ण पक्ष के मध्य में स्थित था। पोडियम पर चढ़ते हुए, वह रचना पर हावी रहे। योजना में, मंदिर का आकार एक आयताकार था, जिसमें एक बरामदा जुड़ा हुआ था। मंदिर की एक समान रचना रोम में पारंपरिक थी और इसकी उत्पत्ति इट्रस्केन-पुरातन काल के सबसे प्राचीन प्रकार के मंदिरों में हुई थी। मंच की संरचना में, मंदिर के ललाट निर्माण ने इसकी गहरी-अक्षीय संरचना पर जोर दिया, और एक समृद्ध पोर्टिको (समग्र, कोरिंथियन, या कम अक्सर आयनिक क्रम का) ने मंदिर के प्रवेश द्वार पर जोर दिया। रिपब्लिकन काल की शुरुआत से, रोम में क्रमिक रूप से कई मंच बनाए गए। बाद के सम्राटों ने इस मंच की व्याख्या अपने गौरव के स्मारक के रूप में की।

अपनी भव्यता, विलासिता, आकार और रचना की जटिलता में यह अलग दिखता है सम्राट ट्रोजन का मंच(दमिश्क के वास्तुकार अपोलोडोरस, 112-117)। मुख्य चौराहे और मंदिर के अलावा, उस पर एक पांच-स्पैन लम्बा हॉल बनाया गया था - 55x159 मीटर के क्षेत्र के साथ एक बेसिलिका और दो सममित पुस्तकालय भवन, जिसके बीच एक छोटे से वर्ग पर एक स्मारक बनाया गया था। ट्राजन का स्तम्भ 38 मीटर ऊंचा। इसका संगमरमर का ट्रंक बेस-रिलीफ के एक सर्पिल बैंड से ढका हुआ है, जिसमें ट्रोजन के विजयी अभियानों के एपिसोड को दर्शाने वाली 2500 आकृतियां हैं। विजयी मेहराब मुख्य प्रवेश द्वार के रूप में कार्य करता है, सम्राट की मूर्ति वर्ग के केंद्र में स्थापित है, मंदिर इसकी गहराई में है। संगमरमर से बने कोलोनेड और पोर्टिको, जिनके विभिन्न और कभी-कभी विशाल आकार होते थे, पहनावे का मुख्य रूप थे।

मंचों और मुख्य सड़कों के संयोजन में निर्मित, विजयी मेहराब रोम में सबसे आम प्रकार की स्मारक संरचनाओं में से एक है। उदाहरण हैं टाइटस का आर्क(70 के दशक), कॉन्स्टेंटाइन का आर्क(IV सदी), जहां स्मारकीय पुंजक को आरामदायक क्रम के साथ एक समृद्ध सजावटी पोशाक पहनाई जाती है।

कॉन्स्टेंटाइन का आर्क, कोलोसियम के पास स्थित, न केवल अपने आकार (21.5 मीटर ऊँचा, 25 मीटर चौड़ा) में, बल्कि सजावट की प्रचुरता में भी दूसरों से आगे निकल जाता है। कुछ विवरण (उदाहरण के लिए, गोल और आयताकार राहतें, आकृतियाँ, आदि) पहले के समय के स्थापत्य स्मारकों से लिए गए थे, जो कि देर से रोम की वास्तुकला में आम था। प्लास्टिक की समृद्धि और संरचना के बड़े आकार को रोम और विशाल शाही उपनिवेशों दोनों में शासन करने वाले सम्राट की शक्ति के विचारों को स्पष्ट रूप से व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया है।

धनुषाकार और गुंबददार रूप शुरू में उपयोगितावादी संरचनाओं - पुलों और जलसेतुओं में व्यापक हो गए। शहर की जल पाइपलाइनें - जलसेतु- शहरों के सुधार में एक विशेष स्थान पर कब्जा कर लिया, जिसके विकास के लिए अधिक से अधिक पानी की आवश्यकता थी। पहाड़ी परिवेश से शहर के जलाशयों में आपूर्ति किया जाने वाला पानी हाइड्रोलिक मोर्टार से प्लास्टर किए गए पत्थर के चैनलों (च्यूट) के माध्यम से बहता था, जो निचले इलाकों में और नदियों या खड्डों के चौराहों पर धनुषाकार संरचनाओं द्वारा समर्थित थे। रिपब्लिकन काल में पहले से ही पुलों और एक्वाडक्ट्स के राजसी आर्केड ने संरचनाओं के प्रकार को निर्धारित किया। इस प्रकार की संरचनाओं की विशेषता; रोम में मार्शियस का एक्वाडक्ट, 144 ई.पू और आदि।

उनमें से कुछ न केवल तकनीकी, बल्कि वास्तुशिल्प में भी रोमन वास्तुकला के सर्वोत्तम उदाहरणों के स्तर तक पहुंच गए कलात्मक. इनमें शामिल होना चाहिए अलकंट्रा में ट्रोजन ब्रिजस्पेन में (98-106 ई.) और फ्रांस के निम्स शहर में (दूसरी शताब्दी ई.) नदी पार करने वाला एक जलसेतु। गार्ड, एट अल.

लंबाई गार्डा एक्वाडक्ट ब्रिज 275 मीटर। इसमें धनुषाकार स्तंभों के तीन स्तर हैं जिनकी कुल ऊंचाई 49 मीटर है। सबसे बड़े मेहराब का दायरा उस समय के लिए बहुत बड़ा है - 24.5 मीटर। स्तंभ और मेहराब बिल्कुल तराशे गए पत्थरों से बनाए गए हैं। आर्केड को इसके रूप की सादगी और रिश्तों के सामंजस्य, टेक्टोनिक्स की स्पष्टता, बड़े पैमाने और अभिव्यंजक बनावट से अलग किया जाता है। रचना की स्मारकीय और उत्तम सुंदरता विशेष रूप से रचनात्मक रूपों की सहायता से प्राप्त की जाती है।

रोम में महलों का निर्माण बड़े पैमाने पर हुआ। विशेष रूप से बाहर खड़ा था पैलेटाइन पर इम्पीरियल पैलेस, जिसमें औपचारिक स्वागत के लिए महल और सम्राट का घर शामिल है। औपचारिक परिसर एक विशाल पेरिस्टाइल प्रांगण के आसपास स्थित था। मुख्य कक्ष - सिंहासन कक्ष - अपने आकार में अद्भुत था। हॉल को 29.3 मीटर के विस्तार के साथ एक बेलनाकार वॉल्ट के साथ कवर किया गया था, जो कि फर्श के स्तर से 43-44 मीटर ऊपर था, आवासीय भाग के मुख्य परिसर को विला निर्माण तकनीकों का उपयोग करके पहाड़ियों की छतों पर पेरिस्टाइल के आसपास समूहीकृत किया गया था। रोम में विला का निर्माण भी व्यापक हो गया। बड़े महल परिसरों के अलावा, उनमें परिदृश्य वास्तुकला के सिद्धांत, जो पहली शताब्दी ईसा पूर्व से गहन रूप से विकसित हुए हैं, सबसे बड़ी सीमा तक लागू किए गए हैं। ( टिबुर में विला एड्रियाना, पहली मंजिल द्वितीय शताब्दी, आदि)।

शाही काल के दौरान निर्मित रोम की सबसे भव्य सार्वजनिक इमारतें, धनुषाकार कंक्रीट संरचनाओं के विकास से जुड़ी हैं।

रोमन थिएटरग्रीक परंपराओं पर आधारित थे, लेकिन ग्रीक थिएटरों के विपरीत, जिनकी सीटें प्राकृतिक पहाड़ी ढलानों पर स्थित थीं, दर्शकों के लिए सीटों का समर्थन करने वाली एक जटिल उप-संरचना वाली स्वतंत्र इमारतें थीं, जिनमें रेडियल दीवारें, खंभे और सीढ़ियाँ और मुख्य अर्धवृत्ताकार के अंदर मार्ग थे। आयतन ( रोम में मार्सेलस का रंगमंच, द्वितीय शताब्दी बीसी, जिसमें लगभग 13 हजार दर्शक शामिल थे, आदि)।

कोलोसियम (कोलोसियम)(75-80 ई.) - रोम का सबसे बड़ा रंगभूमि, जिसका उद्देश्य ग्लैडीएटर लड़ाइयों और अन्य प्रतियोगिताओं के लिए था। योजना में अण्डाकार (मुख्य अक्षों में आयाम लगभग 156x188 मीटर है) और ऊंचाई में भव्य (48.5 मीटर), इसमें 50 हजार दर्शक बैठ सकते हैं। योजना में, संरचना को अनुप्रस्थ और गोलाकार मार्गों द्वारा विभाजित किया गया है। स्तंभों की तीन बाहरी पंक्तियों के बीच मुख्य वितरण दीर्घाओं की एक प्रणाली बनाई गई थी। सीढ़ियों की एक प्रणाली ने दीर्घाओं को एम्फीथिएटर के फ़नल में समान दूरी पर निकास और पूरे परिधि के साथ स्थित इमारत के बाहरी प्रवेश द्वारों से जोड़ा।

संरचनात्मक आधार में 80 रेडियल रूप से निर्देशित दीवारें और छत के वाल्टों का समर्थन करने वाले खंभे शामिल हैं। बाहरी दीवार ट्रैवर्टीन वर्गों से बनी है; ऊपरी भाग में इसमें दो परतें होती हैं: एक आंतरिक कंक्रीट की और एक बाहरी ट्रैवर्टीन की। संगमरमर और नॉक का व्यापक रूप से फेसिंग और अन्य सजावटी कार्यों के लिए उपयोग किया जाता था।

सामग्री के गुणों और प्रदर्शन की बेहतर समझ के साथ, वास्तुकारों ने विभिन्न प्रकार के पत्थर और कंक्रीट रचनाओं को संयोजित किया। उन तत्वों में जो सबसे अधिक तनाव का अनुभव करते हैं (स्तंभों, अनुदैर्ध्य मेहराबों आदि में), सबसे टिकाऊ सामग्री का उपयोग किया जाता है - ट्रैवर्टीन; रेडियल टफ दीवारें ईंटों से पंक्तिबद्ध हैं और आंशिक रूप से ईंट के मेहराबों से उभरी हुई हैं; वजन को हल्का करने के लिए, झुके हुए कंक्रीट वॉल्ट में भराव के रूप में हल्के झांवे का उपयोग किया जाता है। विभिन्न डिज़ाइनों की ईंट की मेहराबें वाल्टों और रेडियल दीवारों दोनों में कंक्रीट की मोटाई को भेदती हैं। कोलोसियम की "फ़्रेम" संरचना कार्यात्मक रूप से समीचीन थी, आंतरिक दीर्घाओं, मार्गों और सीढ़ियों के लिए प्रकाश व्यवस्था प्रदान करती थी, और सामग्री की खपत के मामले में किफायती थी।

कोलोसियम समय-समय पर व्यवस्थित आवरण के रूप में तम्बू संरचनाओं के साहसिक समाधान का इतिहास में पहला ज्ञात उदाहरण भी प्रदान करता है। चौथे स्तर की दीवार पर, कोष्ठक संरक्षित किए गए थे जो छड़ों के लिए समर्थन के रूप में काम करते थे, जिसमें रस्सियों का उपयोग करके एक विशाल रेशम शामियाना जुड़ा हुआ था, जो दर्शकों को सूरज की चिलचिलाती किरणों से बचाता था।

कोलोसियम का बाहरी स्वरूप इसके विशाल आकार और बहु-स्तरीय आर्केड के रूप में दीवार के प्लास्टिक डिजाइन की एकता के कारण स्मारकीय है। आदेशों की प्रणाली रचना का पैमाना देती है और साथ ही, प्लास्टिक और दीवार के बीच संबंध का एक विशेष चरित्र भी देती है। इसी समय, अग्रभाग कुछ हद तक सूखे हैं, अनुपात भारी हैं। ऑर्डर आर्केड के उपयोग ने संरचना में टेक्टोनिक द्वंद्व का परिचय दिया: यहां एक बहु-स्तरीय, पूर्ण ऑर्डर प्रणाली विशेष रूप से सजावटी और प्लास्टिक उद्देश्यों को पूरा करती है, जो इमारत के ऑर्डर फ्रेम की केवल एक भ्रामक छाप पैदा करती है, जो इसके द्रव्यमान को दृष्टि से हल्का करती है।

रोमन स्नान- कई कमरों और आंगनों का जटिल परिसर, जो स्नान और मनोरंजन और मनोरंजन से संबंधित विभिन्न गतिविधियों के लिए है (खेल अभ्यास के लिए कमरे और खुले क्षेत्र, बैठक कक्ष, खेल और बातचीत के लिए कमरे, आदि)। रचना का आधार स्नान कक्ष था जिसमें ठंडे कमरे (फ्रिगिडेरियम) से गर्म कमरे (टेपिडेरियम) और फिर उच्चतम तापमान वाले कमरे (कैल्डेरियम) में क्रमिक संक्रमण होता था, जिसके केंद्र में गर्म पानी का एक पूल होता था। मुख्य धुरी के साथ स्थित हॉल विशाल आकार तक पहुँच गए, क्योंकि बड़े स्नानघर जनसमूह के व्यापक जनसमूह के लिए डिज़ाइन किए गए थे।

सभी हॉलों और कमरों को विशेष चैनलों के माध्यम से आपूर्ति की गई गर्म हवा से गर्म किया गया था, जो फर्श के नीचे और इमारतों की दीवारों में स्थापित किए गए थे।

रोम में 11 बड़े शाही स्नानागार और लगभग 800 छोटे निजी स्नानागार बनाये गये। सबसे प्रसिद्ध कैराकल्ला के स्नान(206-216) और डायोक्लेटियन के स्नान(306). स्नानागारों की मुख्य इमारत कभी-कभी विशाल आकार (काराकल्ला के स्नानागार - 216x120 मीटर) तक पहुँच जाती है। बगीचों, मनोरंजन और मनोरंजन के लिए क्षेत्रों से घिरा हुआ, बाद वाले के साथ मिलकर, इसने एक महत्वपूर्ण क्षेत्र (काराकल्ला के स्नान - 363x535 मीटर) पर कब्जा कर लिया।

ऐसी भव्य संरचनाओं की उपस्थिति का तकनीकी आधार बोल्ड संरचनात्मक रूपों - कंक्रीट से बने वाल्ट और गुंबदों को बनाने में संचित अनुभव था। थर्मल स्नान में, ये रूप एक दूसरे के साथ स्थानिक रूप से बातचीत करते हैं, जिससे एक जटिल संरचना बनती है। संरचनाओं के "निष्क्रिय" द्रव्यमान को न्यूनतम करके, वास्तुकारों ने प्रयासों को आर्थिक और समीचीन तरीके से वितरित किया। संरचनाओं को अलग-अलग आकार देकर, उन्होंने स्वयं कोष्ठों द्वारा क्षैतिज बलों के पारस्परिक रद्दीकरण की संभावनाओं का अधिकतम उपयोग किया। इस प्रकार, केंद्रीय हॉल की छत में आमतौर पर 25 मीटर तक की अवधि के साथ तीन आसन्न क्रॉस वॉल्ट होते हैं, जो अनुप्रस्थ एब्यूटमेंट पर टिके होते हैं, जिनके बीच बेलनाकार वॉल्ट फेंके जाते हैं।

बड़े और छोटे हॉल, एन्फिलैड्स में जुड़कर, एक जटिल इंटीरियर बनाते हैं जो सजावट की प्रतिभा और विलासिता, प्रकाश और हवा की प्रचुरता से आश्चर्यचकित करता है। आंतरिक सज्जा में सजावटी रूप से व्याख्या किए गए क्रम तत्वों और विभाजनों को महत्व दिया गया। तहखानों की सतहों के क्रम और प्लास्टिक विकास की मदद से, संरचना की हल्कापन का एक दृश्य प्रभाव बनाया गया था, और इंटीरियर की स्थानिकता के विचार पर जोर दिया गया था। ( रोम में कैराकल्ला के स्नान, 206-216। आंतरिक पुनर्निर्माण)

स्नानागारों के केंद्रीय कक्षों में से एक को अक्सर गुंबददार आवरण के साथ गोल आकार में बनाया जाता था। इसके आयाम बड़े मूल्यों तक पहुंच गए: कैराकल्ला के स्नान के कैल्डेरियम का व्यास 34 मीटर था। स्नान में गुंबददार संरचनाओं के विकास ने एक रोटुंडा-प्रकार की संरचना के उद्भव में योगदान दिया, जिसमें गुंबद का आकार प्रमुख हो गया।

रोम में पैंथियन(लगभग 125) एक भव्य रोटुंडा मंदिर का सबसे उत्तम उदाहरण है, जिसमें गुंबद का व्यास 43.2 मीटर तक पहुंच गया था, पैंथियन में, रोम में सबसे बड़ा बड़े-स्पैन गुंबददार स्थान बनाने का रचनात्मक और कलात्मक कार्य (अब तक नायाब)। 20वीं सदी) शानदार ढंग से हल किए गए थे।

गोलाकार तिजोरी कंक्रीट की क्षैतिज परतों और पकी हुई ईंटों की पंक्तियों से बनी है, जो एक फ्रेम से रहित एक अखंड द्रव्यमान का प्रतिनिधित्व करती है। वजन को हल्का करने के लिए, गुंबद की मोटाई धीरे-धीरे ऊपर की ओर कम हो जाती है, और एक हल्के समुच्चय - कुचले हुए झांवा - को कंक्रीट संरचना में पेश किया जाता है। गुंबद 6 मीटर मोटी दीवार पर टिका है। इसकी नींव ट्रैवर्टीन भराव के साथ कंक्रीट से बनी है। जैसे-जैसे दीवार ऊपर उठती है, ट्रैवर्टीन को हल्के टफ से और ऊपरी हिस्से में कुचली हुई ईंट से बदल दिया जाता है। गुंबद के निचले क्षेत्र का भराव भी कुचली हुई ईंट से किया गया है। इस प्रकार, पैंथियन के डिजाइन में, कंक्रीट समुच्चय के वजन को हल्का करने के लिए एक प्रणाली को लगातार लागू किया गया था।

कंक्रीट की मोटाई में ईंट के मेहराबों को उतारने की प्रणाली समान रूप से गुंबद के बलों को एब्यूटमेंट पर वितरित करती है और स्तंभों पर भार को कम करते हुए, निचे के ऊपर की दीवार को उतार देती है। मुख्य और माध्यमिक भागों के स्पष्ट रूप से परिभाषित अधीनता के साथ मेहराब की एक बहु-स्तरीय प्रणाली ने संरचना में प्रयासों को तर्कसंगत रूप से वितरित करना संभव बना दिया, इसे निष्क्रिय द्रव्यमान से मुक्त कर दिया। उन्होंने भूकंप के बावजूद इमारत के संरक्षण में योगदान दिया।

इमारत की कलात्मक संरचना उसके संरचनात्मक रूप से निर्धारित होती है: बाहर की ओर एक शक्तिशाली गुंबददार स्थान, अंदर एक एकल और अभिन्न स्थान। बाहर से रोटुंडा के केंद्रित आयतन को एक अक्षीय ललाट रचना के रूप में व्याख्या किया गया है। कोरिंथियन क्रम के राजसी आठ-स्तंभ पोर्टिको (स्तंभों की ऊंचाई 14 मीटर है) के सामने, पहले एक आयताकार आंगन था जिसमें एक औपचारिक प्रवेश द्वार और एक मंच के समान एक विजयी मेहराब था। मध्यवर्ती स्तंभों की चार पंक्तियों के साथ पोर्टिको के नीचे विकसित स्थान आगंतुकों को आंतरिक क्षेत्र के विशाल स्थान की धारणा के लिए तैयार करता प्रतीत होता है।

गुंबद, जिसके शीर्ष पर 9 मीटर व्यास वाला एक गोलाकार प्रकाश खुलता है, आंतरिक भाग पर हावी है। कैसॉन की पांच पंक्तियाँ ऊपर की ओर घटती हुई एक गुंबददार "फ्रेम" का आभास कराती हैं, जो दृश्य रूप से द्रव्यमान को हल्का करती हैं। साथ ही, वे गुंबद को आंतरिक विभाजन के अनुरूप प्लास्टिसिटी और पैमाना देते हैं। निचले स्तर का क्रम, गहरे निचे पर जोर देते हुए, संगमरमर से बने विशाल समर्थनों के साथ प्रभावी ढंग से वैकल्पिक होता है।

आदेश और गुंबद के बीच अटारी की मध्यवर्ती पट्टी, विभाजन के एक छोटे पैमाने के साथ, गुंबद के आकार और मुख्य क्रम पर जोर देती है। रचना की अभिव्यंजक टेक्टोनिक्स ऊपर से फैलती रोशनी के प्रभाव और संगमरमर के आवरण द्वारा बनाई गई सूक्ष्म रंग की बारीकियों के साथ संयुक्त है। समृद्ध, उत्सवपूर्ण राजसी इंटीरियर पैंथियन की उपस्थिति के विपरीत है, जहां स्मारकीय मात्रा की सादगी हावी है।

निर्माण में एक महत्वपूर्ण स्थान पर ढके हुए हॉल - बेसिलिका का कब्जा था, जो विभिन्न प्रकार की बैठकों और न्यायाधिकरण सत्रों के लिए काम करता था। ये योजना में लम्बी आयताकार इमारतें हैं, जो आंतरिक रूप से समर्थन की पंक्तियों द्वारा विस्तारित स्थानों - नेव्स में विभाजित हैं। मध्य गुफ़ा को पार्श्व वाले की तुलना में चौड़ा और ऊंचा बनाया गया था, और दीवारों के ऊपरी भाग में खुले स्थानों के माध्यम से रोशन किया गया था।

कॉन्स्टेंटाइन की थ्री-नेव बेसिलिका(312) - रोम के सबसे बड़े बेसिलिका में से एक। मध्य गुफा, 23.5 मीटर चौड़ी, 80 मीटर लंबी और 35 मीटर ऊंची, तीन क्रॉस वॉल्ट्स से ढकी हुई थी। साइड नेव्स ट्रांसवर्सली निर्देशित बेलनाकार वाल्टों से ढके हुए थे, जो शक्तिशाली धनुषाकार एब्यूटमेंट द्वारा समर्थित थे, जो मध्य नेव के वाल्टों के लिए समर्थन के रूप में भी काम करते थे। क्रॉस वॉल्ट के जोर की भरपाई उन्हीं समर्थनों द्वारा की गई थी, जो आंशिक रूप से साइड नेव्स के ऊपर बाहर की ओर विस्तारित थे। पार्श्व भागों के मेहराबों के ऊपर मध्य गुफ़ा की अनुदैर्ध्य दीवारों में, प्रकाश व्यवस्था के लिए धनुषाकार उद्घाटन स्थापित किए गए थे। रोम की अन्य प्रमुख इमारतों (थर्म्स, पेंथियन, आदि) की तरह, बेसिलिका ऑफ़ कॉन्सटेंटाइन में मुख्य ध्यान बड़े आंतरिक स्थानों के निर्माण पर दिया जाता है। समृद्ध रूप से डिज़ाइन किया गया इंटीरियर, जो थर्मल स्नान के अंदरूनी हिस्सों की संरचना और सजावट के समान था, इमारत की सरल और संक्षिप्त उपस्थिति के विपरीत था।

चौथी शताब्दी में. बेसिलिका के आधार पर रोम द्वारा ईसाई धर्म अपनाने के साथ, नए प्रकार की धार्मिक इमारतें विकसित होने लगीं - बेसिलिका चर्च। पश्चिमी मध्य युग के धार्मिक निर्माण में ईसाई बेसिलिका विशेष रूप से व्यापक हो गई।

एथेंस एक्रोपोलिस का पहनावा

एथेन्स् का दुर्ग- (ग्रीक एक्रोपोलिस, एक्रोस से - ऊपरी और पोलिस - शहर), एक प्राचीन ग्रीक शहर का एक ऊंचा और मजबूत हिस्सा, एक किला, युद्ध की स्थिति में शरण।

उनकी इमारतें अनुपात में उत्कृष्ट हैं और परिदृश्य के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जुड़ी हुई हैं। फिडियास के सामान्य निर्देशन के तहत बनाए गए इस समूह में प्रोपीलिया का मुख्य प्रवेश द्वार (437-432 ईसा पूर्व, वास्तुकार मेन्सिकल्स), एथेना नाइके का मंदिर (449-420 ईसा पूर्व, वास्तुकार कल्लिक्रेट्स), एक्रोपोलिस का मुख्य मंदिर शामिल है। और एथेंस पार्थेनन (447-438 ईसा पूर्व, आर्किटेक्ट इक्टिनस और कैलिक्रेट्स), एरेचेथियन मंदिर (421-406 ईसा पूर्व)।

एथेंस का एक्रोपोलिस, जो एक 156 मीटर ऊंची चट्टानी पहाड़ी है जिसकी एक हल्की चोटी (लगभग 300 मीटर लंबी और 170 मीटर चौड़ी) है, एटिका में सबसे पुरानी बस्ती का स्थान है। माइसेनियन काल (15-13 शताब्दी ईसा पूर्व) के दौरान यह एक किलेबंद शाही निवास था। 7वीं-6वीं शताब्दी में। ईसा पूर्व इ। एक्रोपोलिस पर बहुत सारा निर्माण कार्य चल रहा था। तानाशाह पिसिस्ट्रेटस (560-527) के तहत, शाही महल की साइट पर, देवी एथेना हेकाटोम्पेडन का मंदिर बनाया गया था (अर्थात, एक सौ कदम लंबा मंदिर; पेडिमेंट मूर्तियों के टुकड़े संरक्षित किए गए हैं, और नींव रखी गई है) पहचान लिया गया है)। के दौरान 480 पर ग्रीको-फ़ारसी युद्धएक्रोपोलिस के मंदिरों को फारसियों द्वारा नष्ट कर दिया गया था। एथेंस के निवासियों ने हेलास से दुश्मनों के निष्कासन के बाद ही मंदिरों को बहाल करने की शपथ ली।

447 में, पेरिकल्स की पहल पर, एक्रोपोलिस पर नया निर्माण शुरू हुआ; सभी कार्यों की देखरेख प्रसिद्ध मूर्तिकार फिडियास को सौंपी गई थी, जो जाहिर तौर पर उस कलात्मक कार्यक्रम के लेखक थे जिसने पूरे परिसर, इसके स्थापत्य और मूर्तिकला स्वरूप का आधार बनाया था।

5वीं सदी से भी पहले. एक्रोपोलिस कोई रेगिस्तानी चट्टान नहीं थी। तीसरी शताब्दी के अंत से ही यहां जीवन चल रहा है। ईसा पूर्व. फिर भी, दुश्मनों द्वारा हमला किए जाने पर ऊंचाई आसपास के मैदानी इलाकों के निवासियों के लिए शरणस्थली थी। छठी शताब्दी ईसा पूर्व में। एक्रोपोलिस पर हेकाटोम्पेडॉन नामक एथेना का एक मंदिर था। यह प्रोपीलिया के ठीक सामने स्थित था और एक्रोपोलिस में प्रवेश करने वाले व्यक्ति को इसकी सुंदरता से आश्चर्यचकित कर देता था। इमारतों का स्थान छठी शताब्दी का है। ईसा पूर्व. समरूपता कायम रही, जिसका पुरातन स्वामी अक्सर पालन करते थे। पुरातन मंदिरों के स्थापत्य रूप कठिन और गंभीर हैं। छत के दबाव से स्तंभ फूलते हुए प्रतीत होते हैं। केवल मूर्तिकला सजावट से गंभीरता को नरम किया गया था।

उस काल की इमारतों के जो भी अवशेष हैं वे नींव हैं, सभी नहीं। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि इमारतें ग्रीको-फ़ारसी युद्धों के दौरान नष्ट हो गईं थीं।

वीएन का पूरा दूसरा भाग। ईसा पूर्व इ। एक्रोपोलिस पर निर्माण कार्य चल रहा था। 447 में पार्थेनन पर काम शुरू हुआ। यह 438 ईसा पूर्व में कच्चे रूप में बनकर तैयार हुआ था। ई., और समापन 434 ईसा पूर्व तक जारी रहा। इ। 437 ईसा पूर्व में. इ। प्रोपीलिया की रूपरेखा तैयार की और इसे केवल 432 ईसा पूर्व में पूरा किया। ई., और लगभग 425 ई.पू. इ। नीका द विंगलेस के लिए एक मंदिर बनाया। पेलोपोनेसियन युद्ध से पहले, एथेना द वॉरियर का कोलोसस एक्रोपोलिस पर प्रोपीलिया के सामने खड़ा किया गया था। 421 ईसा पूर्व में. एच। उन्होंने एराचेथियन का निर्माण शुरू किया और 407 ईसा पूर्व में इसे पूरा किया। इ। लगभग आधी शताब्दी तक, यहां निर्माण कार्य पूरे जोरों पर था, वास्तुकारों, मूर्तिकारों और कलाकारों ने काम किया, ऐसे कार्यों का निर्माण किया जिन पर सहस्राब्दियों के बाद मानवता को गर्व है।

उनकी इमारतें अनुपात में उत्कृष्ट हैं और परिदृश्य के साथ सामंजस्यपूर्ण रूप से जुड़ी हुई हैं। फ़िडियास के सामान्य निर्देशन के तहत बनाए गए इस समूह में प्रोपीलिया का मुख्य प्रवेश द्वार (437-432 ईसा पूर्व, वास्तुकार मेन्सिकल्स), एथेना नाइके एप्टेरोस का मंदिर ("विंगलेस विक्ट्री") (449-420 ईसा पूर्व, वास्तुकार कल्लिक्रेट्स) शामिल हैं। , एक्रोपोलिस और एथेंस का मुख्य मंदिर, पार्थेनन (447-438 ईसा पूर्व, आर्किटेक्ट इक्टिनस और कल्लिक्रेट्स), एराचेथियन का मंदिर (421-406 ईसा पूर्व)। (परिशिष्ट 1 देखें)

पेरिकल्स के समय के एक्रोपोलिस के मंदिरों की व्यवस्था में, वास्तुकारों ने उस समरूपता का पता लगाया जो पुरातन युग की विशिष्ट थी। इमारतें अब धीरे-धीरे एक्रोपोलिस के साथ चलते हुए व्यक्ति के दृश्य में आने लगीं। एथेनियन ने, प्रोपीलिया को पार करते हुए, सबसे पहले मंदिर के मुखौटे को नहीं, बल्कि एथेना द वारियर की विशाल मूर्ति को देखा। जैसे-जैसे वह उसके करीब आया, उसे इस विशालकाय वस्तु का आभास होना बंद हो गया। उसका सारा ध्यान पार्थेनन की ओर था, जो धीरे-धीरे दाहिनी ओर बढ़ता हुआ प्रतीत हो रहा था। बाईं ओर स्थित एरेचथियम का मंदिर, पार्थेनन से विशेष रूप से स्पष्ट रूप से दिखाई देने लगा।

इस प्रकार, या तो पास के काम के विवरण की जांच करना संभव था, या

एक पूरी तरह से अलग, दूर का स्मारक। एक्रोपोलिस के प्रवेश द्वार पर प्रोपाइलिया पर खड़े एक व्यक्ति का ध्यान एक्रोपोलिस के औपचारिक द्वारों के वास्तुशिल्प विवरणों की समाप्ति पर केंद्रित हो सकता है। लेकिन वह एथेना की विशाल मूर्ति पर भी विचार कर सकता था, जो प्रोपीलिया के सामने खड़ी थी। एराचेथियॉन और पार्थेनन अभी तक अपनी संपूर्ण सुंदरता में प्रकट नहीं हुए हैं। एथेना के कोलोसस के पास जाकर और मूर्ति के आसन पर होने के कारण, एथेनियन इसकी राहत सजावट की जांच करके बहक सकता था, लेकिन यहां से उसने पहले ही एथेना के मंदिर - पार्थेनन - को एक सुविधाजनक बिंदु से देख लिया था। एथेना के कोलोसस के आसन द्वारा एराचेथियॉन अभी भी उसके लिए अस्पष्ट था और केवल पार्थेनन से समुद्र में पूरी तरह से खुला था, जहां या तो पार्थेनन या संपूर्ण एरेक्थियोन का विवरण उसी तरह से देखा जा सकता था।

कलात्मक छापों का परिवर्तन और मानव चेतना में उनका क्रमिक समावेश, विभिन्न रूपों और विरोधाभासों का उपयोग, जब विवरणों को देखते हुए संपूर्ण संरचना की धारणा के साथ वैकल्पिक होता है - यह सिद्धांत पुरातन पहनावे में स्मारकों की सरल तुलना की तुलना में नया था।

Propylaea

चट्टान के तल पर, पश्चिमी तरफ, एथेंस के एक्रोपोलिस का रास्ता शुरू होता है।

रास्ते में जो पहली संरचना सामने आती है वह प्रोपीलिया या प्रवेश द्वार (440 - 432 ईसा पूर्व) है। ऐसा माना जाता है कि मूल योजना में प्रोपीलिया के बाएँ और दाएँ भाग एक समान होने चाहिए थे और पूरी इमारत सममित होनी चाहिए थी। लेकिन लगभग 425 ई.पू. गेट के दाईं ओर, देवी नाइके का मंदिर विकसित हुआ, और प्रोपीलिया का यह हिस्सा बाईं ओर से कुछ छोटा बनाया गया था, क्योंकि वे वास्तुशिल्प मात्रा के सामान्य संतुलन के लिए प्रयास करते थे।

Propylaea- पहली संरचना जहां दो अलग-अलग आदेश लागू किए गए थे। एक्रोपोलिस के प्रोपीलिया में पांच उद्घाटन (द्वार) थे, जिसमें छह स्तंभों वाले छोटे हॉल और दोनों तरफ साइड संरचनाएं थीं। मध्य का छिद्र अन्य की तुलना में अधिक चौड़ा था।

एक्रोपोलिस के मुख्य मार्ग के किनारे स्थित पश्चिमी पोर्टिको को अन्य की तुलना में अधिक सुंदर ढंग से सजाया गया है।

प्रोपीलिया में, पार्थेनन की तरह, डोरिक और आयनिक आदेश संयुक्त होते हैं। बाहरी डोरिक स्तंभों की गंभीरता और प्रभावशालीता प्रोपीलिया के पास आने वाले व्यक्ति की आंखों के सामने प्रकट हुई थी। लेकिन, गेट की छत के नीचे प्रवेश करते हुए, उसने खुद को सुंदर और हल्के आयनिक लोगों के बीच पाया। एक क्रम से दूसरे क्रम में संक्रमण को सुचारू बनाने के लिए, वास्तुकार ने डोरिक स्तंभों के आधार पर वर्गाकार प्रक्षेपण बनाए, जो आधारों की याद दिलाते हैं। आयनिक क्रम की शुरुआत करके, मेनेसिकल ने प्रोपीलिया की स्थापत्य छवि की धारणा को जटिल और समृद्ध किया। विभिन्न आकारडोरिक क्रम के स्तंभ - प्रोपीलिया के केंद्र में बड़े और पार्श्व भागों में छोटे - भी विविधता में योगदान करते हैं।

प्रोपीलिया के पश्चिमी पोर्टिको के दोनों किनारों पर असमान आकार के पोर्टिको वाली इमारतें थीं: बाईं ओर, बड़ी वाली एक आर्ट गैलरी थी और दाईं ओर, छोटी वाली लाइब्रेरी थी।

नाइके एप्टेरोस का मंदिर

पुस्तकालय के प्रोपीलिया के छोटे हिस्से के सामने एक छोटा सा सुंदर मंदिर उगता है, जो एक्रोपोलिस की सबसे छोटी इमारत है (वास्तुकार कैलिक्रेट्स, 449-421 ईसा पूर्व)। आयनिक शैली में बना यह मंदिर नाइके को समर्पित है एप्टेरोस- "पंखहीन विजय।" ग्रीस में, विजय की देवी को बड़े पंखों के साथ चित्रित किया गया था: वह चंचल है, एक दुश्मन से दूसरे दुश्मन तक उड़ती है। लेकिन एथेनियाई लोगों का मानना ​​था कि वे अजेय हो गए हैं, और नाइकी उन्हें कभी नहीं छोड़ेगी, इसलिए उन्होंने उसे पंखहीन के रूप में चित्रित किया।

शक्तिशाली किले की दीवार से ऊपर उठकर, मंदिर इसे अपने प्रकाश अनुपात से सुसज्जित करता है। आयनिक क्रम में निर्मित, इसके अंतिम किनारों पर चार स्तंभ हैं और स्तंभों के बिना खाली पार्श्व दीवारें हैं। प्रोपीलिया के एक कोण पर स्थित, यह गेट की ओर थोड़ा मुड़ता हुआ प्रतीत होता है, मानो पवित्र पहाड़ी की ओर आने वाले व्यक्ति को इसकी ओर निर्देशित कर रहा हो। प्रोपीलिया के डोरिक उपनिवेश के बगल में, नाइके का आयनिक मंदिर बहुत हल्का लग सकता है। इसलिए, मंदिर के क्रम में कुछ डोरिक विशेषताएं पेश की गईं। प्राचीन यूनानी स्वामी आदेश के नियमों से विचलित होने से डरते नहीं थे, और यदि उन्हें लगता था कि यह आवश्यक है, तो उन्होंने साहसपूर्वक दूसरे के तत्वों को एक आदेश में पेश किया। मंदिर का आंतरिक भाग छोटा है। अंदर की दीवारें चित्रों से ढकी हुई हो सकती हैं: संगमरमर की दीवारों की सतह बिना पॉलिश की हुई और खुरदरी है। के दौरान यह मंदिर नष्ट कर दिया गया था

ग्रीस में तुर्की का प्रभुत्व, और बाद में ही इसे फिर से बहाल किया गया।

मंदिर के बाहरी हिस्से को पेंटेलियन संगमरमर से बने एक निचले फ्रिज़ से सजाया गया है, जिसके छोटे हिस्सों में ओलंपस के देवताओं को दिखाया गया है, और लंबे हिस्सों में फारसियों के साथ लड़ाई के दृश्य दिखाए गए हैं। फ्रिज़ का पूर्वी भाग गंभीर और शांत देवताओं को दर्शाता है। स्तंभों के ऊपर अधिकतर खड़ी आकृतियाँ हैं, और उनके बीच देवता बैठे हुए हैं या थोड़ा झुके हुए हैं; एक्रोपोलिस की अन्य इमारतों की तरह, फ्रिज़ की संरचना संरचना की वास्तुकला से संबंधित है।

पार्थेनन

मूर्ति के दाईं ओर, थोड़ी दूरी पर, शहर की संरक्षिका देवी एथेना के सम्मान में, आर्किटेक्ट इक्टिनस और कैलिक्रेट्स ने एक राजसी संगमरमर का मंदिर - पार्थेनन बनाया। मंदिर को बनाने में 9 साल लगे, पार्थेनन ने एक्रोपोलिस के सबसे ऊपरी हिस्से पर कब्जा कर लिया, जो पूरे समूह की केंद्रीय संरचना थी। शहर के सुदूर स्थानों से, निवासियों ने एक मंदिर का छायाचित्र देखा जो शहर के ऊपर ऊँचा था। पार्थेनन ने एक्रोपोलिस का ताज पहनाया। मंदिर के तार्किक रूप से स्पष्ट वास्तुशिल्प रूप न केवल चट्टानों की जंगली ढलानों के विपरीत हैं, बल्कि उनके साथ कलात्मक एकता में भी जुड़े हुए हैं।

प्राचीन ग्रीक वास्तुकला के शोधकर्ताओं ने अक्सर इस तथ्य पर ध्यान दिया कि हेलेनिक वास्तुकारों के कार्यों में अक्सर "गोल्डन सेक्शन" के सिद्धांत या नियम का उपयोग किया जाता था, इमारतों को "गोल्डन सेक्शन" का अनुपात देने के लिए इसे सामंजस्यपूर्ण और सुंदर माना जाता था ”।

पार्थेनन और एक्रोपोलिस हिल के आकार के बीच संबंध आकस्मिक नहीं है। मंदिर का आकार चट्टान के आकार से निर्धारित होता है। इसके अलावा, प्राचीन वास्तुकारों ने पार्थेनन को एक्रोपोलिस पर सबसे कलात्मक रूप से लाभप्रद स्थान पर रखा था, ताकि दूर से देखने पर मंदिर और चट्टान का आकार एक जैसा लगे।

पार्थेनन एक्रोपोलिस और पूरे ग्रीक महानगर का सबसे बड़ा मंदिर है। इसके अंदर दो बड़े हॉल हैं - आयताकार और वर्गाकार, जिनके प्रवेश द्वार विपरीत दिशा में स्थित थे। पीछे की ओर एथेना की मूर्ति वाला पूर्वी आयताकार हॉल डोरिक क्रम के दो-स्तरीय स्तंभों द्वारा तीन भागों में विभाजित था। वर्गाकार हॉल एक खजाने के रूप में कार्य करता था और इसे पार्थेनन कहा जाता था।

पार्थेनन में डोरिक क्रम पुरातन मंदिरों जितना गंभीर नहीं है। वास्तुकला में सुशोभित आयनिक क्रम के कुछ तत्वों को शामिल करने से यह नरम हो गया है। बाहरी स्तंभ के पीछे, मंदिर की दीवार के शीर्ष पर, आप एथेनियाई लोगों के गंभीर जुलूस को दर्शाती एक सतत राहत पट्टी देख सकते हैं। एक निरंतर आकृति वाला फ्रिज़ - ज़ोफोरस - आयनिक क्रम से संबंधित है, और, फिर भी, इसे डोरिक पार्थेनन की वास्तुकला में पेश किया गया था, जहां ट्राइग्लिफ़ और मेटोप्स के साथ एक फ्रिज़ होना चाहिए था।

इसमें व्यवस्थित रूप से आयनिक क्रम के तत्व शामिल हैं: लम्बे स्तंभ, एक हल्का प्रवेश द्वार, इमारत को घेरने वाला एक निरंतर फ्रिज़, जो पेंटेलिक संगमरमर के वर्गों से बना है।

प्राचीन यूनानी वास्तुकारों ने कुशलतापूर्वक अपनी इमारतों को परिदृश्य के साथ जोड़ा, सामंजस्यपूर्ण रूप से उन्हें आसपास की प्रकृति में "फिट" किया।

पार्थेनन और प्रकृति के बीच संबंध न केवल मंदिर और पहाड़ी के बीच आनुपातिक संबंध में व्यक्त किया गया था। ग्रीक वास्तुकारों और मूर्तिकारों ने देखा कि दूर की वस्तुएं या उनके हिस्से छोटे लगते थे, और वे जानते थे कि ऑप्टिकल विकृतियों को कैसे ठीक किया जाए।

पार्थेनन के स्तंभ सख्ती से ऊर्ध्वाधर नहीं हैं, लेकिन इमारत में थोड़ा झुके हुए हैं। कोने के स्तंभों की कुल्हाड़ियाँ, मानसिक रूप से उन्हें जारी रखते समय, एक दूसरे को काफी ऊँचाई पर काटनी चाहिए। इससे उस ऑप्टिकल भ्रम का प्रभाव नष्ट हो गया जिसमें ऊर्ध्वाधर रेखाओं की एक श्रृंखला थोड़ी ऊपर की ओर विस्तारित होती प्रतीत होती है।

क्षैतिज और ऊर्ध्वाधर से विचलन लगभग अदृश्य हैं। हालाँकि, संगमरमर एक ऐसी सामग्री है जो इस धारणा में मदद करती है। पार्थेनन के निर्माण के समय तक, यूनानियों ने इस अद्भुत पत्थर को लंबे समय से जाना और सराहा था, यह समझते हुए कि संगमरमर कितनी अच्छी तरह से प्रकाश को पकड़ता है और, इसे अवशोषित करके, इसकी सतह से चमकता है, मानव ऊतक की कोमलता से मिलता जुलता है।

पार्थेनन से पहले, मंदिर मुख्य रूप से खुरदरे झरझरा पत्थर - चूना पत्थर से बनाए जाते थे, जो निर्माण पूरा होने के बाद संगमरमर के प्लास्टर की एक परत से ढका हुआ था। पार्थेनन पूरी तरह से संगमरमर का है। स्वाभाविक रूप से, इसके कुछ हिस्से लकड़ी के बने थे; मुख्य सामग्री संगमरमर के ब्लॉकों को बांधने के लिए भी थी;

एथेंस से ज्यादा दूर पेंटेलिकॉन पहाड़ों में अच्छे सफेद संगमरमर के भंडार पाए गए। इसमें मौजूद सबसे छोटे लौह कण प्रसंस्करण के बाद सतह पर दिखाई दिए। जब वे हवा की नमी के संपर्क में आए, तो वे धीरे-धीरे ऑक्सीकृत हो गए और एक समान परत बन गई, और कभी-कभी एक सुंदर, सुनहरे पेटिना के धब्बे बन गए। बर्फ-सफ़ेद, ठंडा पत्थर गर्म हो गया, सूरज से संतृप्त हो गया, मानो हवा की नमी को सोख रहा हो। प्रसंस्कृत संगमरमर की प्रकाश और आसपास की हवा पर प्रतिक्रिया करने की क्षमता ने प्रकृति के साथ इमारत के संबंध को मजबूत किया।

एराचेथियन मंदिर

अपने रूप की हल्कापन, सजावटी सजावट के विशेष परिष्कार और रचना की जटिलता के साथ, छोटा एराचेथियन सख्त और राजसी, सशक्त रूप से स्मारकीय पार्थेनन के साथ विरोधाभास करता है, जो एक डोरिक पेरिप्टरस है।

वह स्थान जहाँ एराचेथियन का निर्माण किया गया था, संयोग से नहीं चुना गया था। यह पहले से तय था. ऐसा माना जाता था कि यहीं पर पोसीडॉन ने अपने त्रिशूल से वार करके एक जलधारा बनाई थी और एथेना ने एक जैतून का पेड़ लगाया था। वास्तुकार को एक मजबूत ढलान वाली जगह पर एक इमारत बनाने के कठिन कार्य का सामना करना पड़ा। एराचेथियन के लिए बड़े नियोजन कार्य को अंजाम देना और साइट को समतल करना संभव नहीं था, क्योंकि उस समय भारी पेलोपोनेसियन युद्ध चल रहा था। इसलिए एरेचथियम के परिसर के विभिन्न स्तर हैं।

फिर भी एक्रोपोलिस के समूह में एराचेथियन का स्थान सफल है। दरअसल, यदि एक्रोपोलिस के पश्चिमी भाग में प्रोपीलिया का भारी हिस्सा बाईं ओर स्थित है, और नाइके का हल्का मंदिर दाईं ओर है, तो पहाड़ी के पूर्वी हिस्से में वजन दाईं ओर स्थानांतरित हो जाता है, पार्थेनन के आयतन में फैला हुआ है, और बाईं ओर सुंदर और हल्का आयनिक एराचेथियोन है। द्रव्यमान का हार्मोनिक वितरण, सामान्य विषमता के साथ वास्तुशिल्प खंडों का संतुलन तुरंत नहीं, बल्कि धीरे-धीरे, एक्रोपोलिस के साथ चलते समय माना जाता है।

एराचेथियन का लेआउट जमीन की असमानता को ध्यान में रखता है। मंदिर में दो स्थित हैं अलग - अलग स्तरपरिसर। साथ तीन पक्षइसमें विभिन्न आकृतियों के बरामदे हैं, जिनमें दक्षिण की दीवार पर कोर (कैरीटिड्स) का प्रसिद्ध बरामदा भी शामिल है (परिशिष्ट 1 देखें)।

एराचेथियन पार्थेनन से बहुत अलग है। एथेना द वर्जिन के मंदिर के डोरिक क्रम के बगल में, एराचेथियन के आयनिक क्रम को छोटा माना जाता है, हालांकि यह पूर्ण आकार में एक बड़ा मंदिर है। पार्थेनन के सख्त स्तंभों के पास, एराचेथियन अपनी समृद्ध सजावटी सजावट के साथ विशेष रूप से सुरुचिपूर्ण लगता है।

पार्थेनन को एक बिंदु से, एक कोने से देखने पर पूरे मंदिर का आभास होता है। इसके विपरीत, इसके वास्तुशिल्प रूपों की समृद्धि की सराहना करने के लिए जटिल और विषम एराचेथियन को सभी तरफ से घूमना चाहिए। यही कारण है कि प्रोपीलिया से सीधे एराचेथियन के उत्तरी प्रवेश द्वार पर जाना स्पष्ट रूप से असंभव था। ऐसा लग रहा था कि वास्तुकार व्यक्ति को मंदिर के चारों ओर घूमने के लिए मजबूर कर रहा था।

एराचेथियन की वास्तुकला में कंट्रास्ट का सिद्धांत हावी है। छायांकित बरामदे चिकनी दीवारों से सजे हुए हैं। मंदिर के सफेद संगमरमर को फ्रिज़ के बैंगनी संगमरमर से अलग किया गया है, विशाल आधारों को हल्के स्तंभों के साथ जोड़ा गया है। स्तंभों के आधारों पर जटिल पैटर्न के बगल में चरणों की बड़ी सतहें देखी जाती हैं।

एराचेथियन एक पोर्टिको के साथ दक्षिण की ओर एक्रोपोलिस स्क्वायर का सामना करता है, जिसकी छत छह कैरेटिड्स द्वारा समर्थित है, तीन कैरेटिड्स बाएं पैर पर आराम करते हैं, तीन दाईं ओर। ऐसा प्रतीत होता है कि यहां समरूपता स्पष्ट रूप से और अचूक रूप से कायम है। लेकिन, लड़कियों की संगमरमर की मूर्तियों को करीब से देखने पर पता चलता है कि वे कितनी अलग हैं। उनके कपड़ों की सिलवटें न केवल मजबूत, सुंदर आकृतियों को रेखांकित करती हैं, बल्कि प्रत्येक लड़की के तनाव की डिग्री को भी प्रकट करती हैं। कैराटिड्स शांति से, अत्यधिक प्रयास के बिना, पोर्टिको की भारी छत को ढोते हैं। उनका बोझ उनके लिए न तो बहुत भारी है और न ही बहुत हल्का। वे भार को अत्यंत स्वाभाविक रूप से समझते हैं। इनमें से प्रत्येक मूर्ति में, उनके सुंदर कपड़ों और सुरुचिपूर्ण हेयर स्टाइल में शास्त्रीय सद्भाव रहता है। सिर पर कसकर गुथी हुई धारियाँ धीरे-धीरे खुलती हैं और पीठ की ओर स्वतंत्र रूप से प्रवाहित होती हैं। मास्टर दर्शकों को यह विश्वास दिलाकर धोखा देने की कोशिश नहीं कर रहा है कि उसके सामने कोई पत्थर नहीं, बल्कि बाल हैं। यह संगमरमर की बनावट को बरकरार रखता है। लेकिन बालों के घनत्व का अनुपात - कसकर लट में: ढीला लट में और ढीला - बिल्कुल

संगमरमर की सतहों के अंतर से व्यक्त होता है, और यह लगभग वास्तविक बालों की भावना पैदा करता है।

कैरेटिड्स के बरामदे के दाहिनी ओर, प्रकाश और छाया के विरोधाभासों से भरपूर, जिसकी अंधेरी सतह पर लड़कियों की रोशन आकृतियाँ उभरती हैं, एक बड़ी दीवार की शांत सतह उभरी हुई है। केवल पहली नज़र में ही यह विशाल और नीरस लगता है। वास्तव में, संगमरमर के बड़े खूबसूरत ब्लॉकों से बनी इस दीवार के निचले हिस्से में एक प्रकार का छोटा पेडस्टल है, जो एक राहत आभूषण से सजाया गया है, और शीर्ष पर एक बेल्ट है जिस पर डैमस्क में एक पैटर्न खुदा हुआ है। ऊपर और नीचे की दीवार की सजावटी पूर्णताएँ क्रमशः पूर्वी पोर्टिको के स्तंभों की राजधानियों और आधारों के स्तर पर हैं। इस प्रकार दीवार पूरे मंदिर की व्यवस्था व्यवस्था के अधीन है।

एराचेथियॉन का आंतरिक लेआउट जटिल है। पूर्वी भाग में, एथेना के अभयारण्य की दहलीज के पीछे, देवी की एक प्राचीन लकड़ी की मूर्ति वाला एक कमरा था, जिसके सामने एक न बुझने वाली आग वाला एक सुनहरा दीपक खड़ा था। इसके बाद एरेचथियस और पोसीडॉन के अभयारण्य थे। ऐसा माना जाता है कि उनकी दीवारों को सुरम्य चित्रों से सजाया गया है।

समतल पूर्वी बरामदे के विपरीत, उत्तरी को गहरा बनाया गया है ताकि इसकी छत के नीचे घनी छाया बने, जिस पर हल्के संगमरमर के स्तंभ दिखाई देंगे। अन्यथा, वे शहर से नीचे की दूरी से ध्यान देने योग्य नहीं होंगे। उत्तरी पोर्टिको को विशेष रूप से अच्छी तरह से सजाया गया है। इसकी छत खूबसूरत चौकोर खांचों में बंटी हुई है जो वजन को हल्का करती है।

आयनिक स्तंभ बड़े पैमाने पर अलंकृत आधारों पर खड़े हैं और उन पर अलंकृत राजधानियाँ हैं। मंदिर की ओर जाने वाला दरवाज़ा अपने सजावटी पैटर्न के कारण विशेष रूप से सुंदर है। एराचेथियन की सजावट की सुंदरता पार्थेनन की संयमित भव्यता को उजागर करती है। एराचेथियन की सजावट को संबोधित किया गया था बहुत ध्यान देना. सजावटी पैटर्न के उत्पादन के आदेश विभिन्न कलाकारों को दिए गए ताकि कोई पुनरावृत्ति न हो।

कलात्मक छापों का परिवर्तन और मानव चेतना में उनका क्रमिक समावेश, विभिन्न रूपों और विरोधाभासों का उपयोग, जब विवरणों को देखते हुए संपूर्ण संरचना की धारणा के साथ वैकल्पिक होता है - यह सिद्धांत पुरातन पहनावे में स्मारकों की सरल तुलना की तुलना में नया था।

"भगवान का नाम" समूह के सदस्य

समूह अनुसंधान विषय

"देवताओं के नाम"

समस्याग्रस्त प्रश्न (शोध प्रश्न)

यूनानी मंदिर किन देवताओं को समर्पित थे?

अध्ययन का उद्देश्य

1. पता लगाएँ कि प्राचीन यूनानी मंदिर कौन से देवता हैं?

2. बताएं कि पार्थेनन को डोरिक क्रम का सबसे उत्तम मंदिर क्यों माना जाता है?

3. सूचीबद्ध करें कि एथेनियन एक्रोपोलिस के वास्तुशिल्प समूह में कौन सी विशिष्ट शास्त्रीय विशेषताएं थीं?

अध्ययन के परिणाम

1. प्राचीन यूनानी धर्म, मिस्र और दुनिया के कई अन्य धर्मों की तरह, विकास के स्थानीय चरित्र की विशेषता थी। वे। ग्रीस में विभिन्न स्थानों पर उनके अपने देवताओं की पूजा की जाती थी, जो अक्सर स्थानीय राहत सुविधाओं से जुड़े होते थे या उन्हें मूर्त रूप देते थे, जिस पर विश्वासियों का जीवन निर्भर करता था: इस प्रकार सोफिडा में वे स्थानीय नदी एरीमैन्थोस की पूजा करते थे, जिसके लिए मंदिर समर्पित था; ऑर्खोमेनस में - पवित्र पत्थर, जैसे कि वे एक बार आकाश से गिरे हों, ज़ीउस एंखेस्मियस को माउंट एंखेस्मियस पर सम्मानित किया गया था, ज़ीउस लाफिस्टियस - माउंट लाफिस्टियन का अवतार। प्रत्येक मोहल्ले या शहर का अपना संरक्षक संरक्षक होता था। यह पंथ राजकीय प्रकृति का था। इसके अलावा, यह पंथ बहुत सख्त था: सामान्य तौर पर कोई भी देवताओं के बारे में संदेह कर सकता था, ग्रीक धर्म आम तौर पर बाध्यकारी हठधर्मिता नहीं जानता था, लेकिन कोई भी संरक्षक देवता के सम्मान में अनुष्ठानों के कर्तव्यों से बच नहीं सकता था, कोई उसके प्रति अनादर नहीं दिखा सकता था उसे। इस कानून का उल्लंघन करने पर कड़ी सज़ा का प्रावधान था।

कई स्थानीय देवताओं में से, समय के साथ, कुछ छवियां एकल पैन-ग्रीक देवताओं में विलीन हो गईं, उदाहरण के लिए, ज़ीउस लाफिस्टियस, ज़ीउस क्रोसैट, क्रेते और थिसली में ज़ीउस का पंथ, ज़ीउस के पंथ में विकसित हुआ - सर्वोच्च देवता के रूप में, " देवताओं और लोगों के पिता। ज़ीउस नाम का अर्थ चमकता हुआ आकाश है और यह एक आम इंडो-यूरोपीय मूल (भारतीयों के बीच द्यौस, जर्मनों के बीच टीयू) से जुड़ा है। ज़ीउस नाम में लगभग 50 विशेषण थे जो उसके कार्यों को दर्शाते थे: भूमिगत, यानी। उर्वरता सुनिश्चित करता है, वर्षा-वाहक, सर्व-प्रदाता, भाग्य का शासक, आदि।

हेरा की छवि, मुख्य देवी, ज़ीउस की पत्नी, गाय देवी की छवि से विकसित हुई, जो माइसीने की संरक्षक थी। पोसीडॉन पेलापोनेस का प्राचीन समुद्री देवता था। पोसीडॉन का पंथ, कई स्थानीय पंथों को समाहित करके, समुद्र का देवता और घोड़ों का संरक्षक बन गया। एथेना एक प्राचीन देवता है - शहरों और शहरी किलेबंदी की संरक्षक। उसका दूसरा नाम पलास है, जिसका एक विशेषण भी है जिसका अर्थ है "भाले को हिलाने वाला।" शास्त्रीय पौराणिक कथाओं के अनुसार, एथेना एक योद्धा देवी के रूप में कार्य करती है; उसे पूर्ण कवच में चित्रित किया गया था। देवी आर्टेमिस यूनानियों द्वारा सबसे अधिक पूजनीय देवताओं में से एक है। आमतौर पर यह माना जाता है कि आर्टेमिस पंथ की उत्पत्ति एशिया माइनर में हुई थी, जहां उसे प्रजनन क्षमता का संरक्षक माना जाता था। शास्त्रीय पौराणिक कथाओं में, आर्टेमिस एक कुंवारी शिकारी देवी के रूप में दिखाई देती है, आमतौर पर अपने साथी, एक हिरणी के साथ। अपोलो द्वारा एक अत्यंत जटिल और अस्पष्ट छवि प्रस्तुत की गई है, जिसका ग्रीक पौराणिक कथाओं और धर्म में बहुत प्रमुख स्थान था। पेलापोनेस में, अपोलो को चरवाहा देवता माना जाता था। थेब्स के पास, अपोलो इस्मेनियास को सम्मानित किया गया था: यह विशेषण एक स्थानीय नदी का नाम है, जिसे कभी निवासियों द्वारा देवता माना जाता था। अपोलो बाद में ग्रीस में सबसे लोकप्रिय देवताओं में से एक बन गया। उन्हें राष्ट्रीय भावना का अवतार माना जाता है। अपोलो के मुख्य कार्य: भविष्य का अनुमान लगाना, विज्ञान और कला का संरक्षण, उपचार, सभी गंदगी से सफाई, प्रकाश का देवता, एक सही, व्यवस्थित विश्व व्यवस्था। मरहम लगाने वाले देवता एक्सलेपियस का विकास विशुद्ध रूप से ग्रीक धरती पर हुआ था। चरवाहों के देवता, पैन, अर्काडियन मूल के थे। प्रजनन क्षमता की एशिया माइनर देवी, एफ़्रोडाइट, यूनानियों के बीच सुंदरता, प्रेम और स्त्रीत्व की एक आदर्श पहचान बन गई। फ्रैंक्स से उधार लिया गया एरेस युद्ध के उन्मत्त देवता बन गए। इसके अलावा: डेमेटर उर्वरता की देवी है, हेफेस्टस सांसारिक आग और लोहार का अवतार है, हेस्टिया भी आग का अवतार है, केवल घर पर, परिवार के चूल्हे का देवता, हर्मीस सड़कों और यात्रियों का संरक्षक, देवता है व्यापार। कुछ ग्रीक देवताओंकमोबेश अमूर्त छवियां हैं - व्यक्तिगत अमूर्त अवधारणाओं का मानवीकरण: प्लूटोस - धन का प्रत्यक्ष मानवीकरण, नेमसिस - प्रतिशोध की देवी, थेमिस - न्याय की देवी, मोइरा - भाग्य की देवी, नाइके - जीत की देवी, और ये सभी यूनानियों के देवता नहीं हैं।

ब्रह्माण्ड संबंधी विषयों ने लोक मान्यताओं में प्रमुख स्थान नहीं रखा। इस धर्म में सृष्टिकर्ता ईश्वर का विचार अनुपस्थित था। हेसियोड के अनुसार, अराजकता से पृथ्वी, अंधकार, रात और फिर प्रकाश, ईथर, दिन, आकाश, समुद्र और प्रकृति की अन्य महान शक्तियों का जन्म हुआ। स्वर्ग और पृथ्वी से देवताओं की पुरानी पीढ़ी का जन्म हुआ, और उनसे ज़ीउस और अन्य ओलंपियन देवताओं का जन्म हुआ।

ग्रीस में कोई केंद्रीय पंथ नहीं था, लेकिन सांस्कृतिक समुदाय के आधार पर, कुछ पंथ केंद्रों ने व्यापक, पैन-ग्रीक महत्व प्राप्त कर लिया। डेल्फ़ी में अपोलो, ओलंपिया में ज़ीउस, एपिडॉरस में डेमेटर और अन्य के अभयारण्य व्यापक रूप से ज्ञात हो गए और पूरे ग्रीस में पूजनीय थे। सामान्य तौर पर, ग्रीस का धर्म विभाजित था, हालाँकि कमोबेश स्थिर था।

2. मंदिर 46 स्तंभों (मुख्य अग्रभाग पर 8 और पार्श्व अग्रभाग पर 17) का एक डोरिक क्रम परिधि है। पार्थेनन डोरिक आदेश का एक उदाहरण है! आदर्श रूप से मापा गया अनुपात डोरिक ऑर्डर है, जो 6 वीं शताब्दी की शुरुआत में दिखाई दिया। ईसा पूर्व, ग्रीक वास्तुकला के विकास में मौलिक माना जा सकता है। सख्त और गंभीर रूप से स्मारकीय डोरिक आदेश, जो 6वीं शताब्दी की शुरुआत में सामने आया। ईसा पूर्व ई., में निम्नलिखित भाग शामिल हैं:

तीन चरण का आधार - स्टीरियोबैट;

भार वहन करने वाला स्तंभ. लंबवत रूप से, स्तंभ ट्रंक को तेज किनारों के साथ बांसुरी (ऊर्ध्वाधर खांचे) द्वारा विभाजित किया गया था। स्तंभ एक पूंजी के साथ समाप्त होता है जिसमें एक इचिना (एक चपटा तकिया) और एक अबेकस (एक टेट्राहेड्रल स्लैब) होता है।

सहायक भाग एक एंटेब्लचर है, जिसमें एक आर्किट्रेव (स्तंभों पर पड़ी एक क्षैतिज किरण), वैकल्पिक ट्राइग्लिफ़्स के साथ एक फ्रिज़ (ऊर्ध्वाधर खांचे के साथ एक स्लैब) और मेटोप्स (पत्थर या सिरेमिक से बना एक स्लैब जो राहत या पेंटिंग से सजाया गया है) और एक कंगनी शामिल है। .

3. कठोर समरूपता के प्रति अपनी प्रवृत्ति के साथ पुरातन के विपरीत, क्लासिक्स के सुरम्य चित्रमाला एक अत्यंत गंभीर मूड सेट करते हैं। प्रोपीलिया की केंद्रीय धुरी के बाईं ओर, पहाड़ी के समतल पठार पर, सोने का पानी चढ़ा हुआ कांस्य से बना एथेना प्रोमाचोस (योद्धा) का सत्रह मीटर का कोलोसस खड़ा था। दाईं ओर, आर्किटेक्ट इक्टिनस और कल्लिक्रेट्स ने पूर्वी निरंकुशता पर ग्रीक लोकतंत्र की जीत के प्रतीक के रूप में पार्थेनन (447-438 ईसा पूर्व) का निर्माण किया, इसे एथेना पार्थेनोस (वर्जिन) को समर्पित किया। साथ ही, मंदिर अपने धार्मिक, बेलगाम स्रोतों पर धर्म के आयोजन, प्रकाश सिद्धांतों की विजय का प्रतीक है। इसका प्रमाण डोरिक मेटोप्स और आयनिक फ्रिज़ पर राहत से मिलता है जो सेल के शीर्ष के साथ कोलोनेड का अनुसरण करता है। पूर्वी पेडिमेंट को एथेना 6 के जन्म की थीम पर मूर्तिकला रचनाओं से सजाया गया था; पश्चिमी - अटिका* पर सत्ता के लिए पोसीडॉन7 के साथ उसका विवाद। छत के कोनों पर स्टाइलिश कमल की पंखुड़ियाँ थीं। पेंटेलियन संगमरमर से बने मंदिर का बर्फ-सफेद द्रव्यमान, जिसमें समय के साथ असाधारण सुंदरता का सुनहरा रंग प्राप्त करने की संपत्ति होती है, नीले आकाश की पृष्ठभूमि के खिलाफ दिखाई देता है। पारदर्शी हवा, उज्ज्वल सूरज की रोशनीएक दीप्तिमान धारा बाहरी स्तंभों को धोती है, तहखाने के खुले स्थान में बहती है, और संगमरमर के खंडों को विलीन कर देती है।

निष्कर्ष

प्राचीन ग्रीस के लोगों ने कई खोजें कीं, कई का निर्माण किया शानदार कार्यकला, वास्तुकला, साहित्य, जो अभी भी हमारे लिए दिलचस्प हैं, आकर्षित करते हैं, आकर्षित करते हैं, सिखाते हैं, कला और नैतिकता का सर्वोत्तम उदाहरण देते हैं।