Dziedātājs Aleksandrs Rybaks kļuva par aizvadītā gada populārāko “ārzemju” baltkrievu. Taču viņš nebūt nav pirmais, kurš slavina savu dzimteni aiz tās robežām.
IN pēdējie gadi Daudzi baltkrievu mediji nevar pretoties kārdinājumam noskaidrot visu veidu ārzemju slavenību tālos baltkrievu senčus. Vai nu tiks atrasta vecmāmiņa, vai vectēvs, par kuru pašas zvaigznes pat nenojauš. Bet pakavēsimies pie tiem mūsu slavenajiem tautiešiem un vairāk vai mazāk laikabiedriem, kuri vismaz zināja, kur atrodas viņu dzimtene.
Lidojumu gleznotājs
Greizsirdīgie franči ar nīgru spītību to klusē slavens mākslinieks Marks Šagāls ir Baltkrievijas ebrejs, viņi ļoti vēlas iegūt viņa nedalīto īpašumu. Parīzes Lielās operas tūres laikā abažūri teātra zāle ko aprakstīja mūsu starptautiski atzītais tautietis, gids tik neatlaidīgi neatcerējās Šagāla baltkrieviskumu, ka portāla vērotājam nācās uzdot vadošo jautājumu. Gids mainīja seju un izteiksmīgi iesaucās: "Viņš tevi pameta!" Bet, lai kā franči gribētu piesavināties mūsu mākslinieku, viņi nevar izvairīties no tā, ka meistara Vitebskas bērnība kļuva galvenā tēma viņa radošumu visas dzīves garumā, ne tikai gleznaino, bet arī literāro - autobiogrāfisko grāmatu “Mana dzīve”. Skumji, bet Baltkrievijā netiek izdoti albumi ar Marka Šagāla gleznu reprodukcijām, jo franču autortiesību īpašniekiem tas neinteresē. Bet ikviens var apmeklēt Šagāla mākslas centru Vitebskā un apskatīt māju, kurā viņš dzimis un audzis.
Legera tērauda mūza
Cita baltkrieviete Nadežda Hodaseviča-Lēžera, Baltkrievijas ciema Zembina dzimtā, kļuva par slavenu franču mākslinieku un slavenā gleznotāja un tēlnieka Fernanda Ležē mūzu. Šai sievietei bija liela summa griba un neatlaidība. Kopš bērnības viņa gribēja zīmēt un dzīvot Parīzē. Ciematā, kurā viņa piedzima, šāda ideja tika uztverta tikai kā neprāta forma. Nadja bez vecāku atļaujas aizbēga studēt glezniecību Smoļenskā, no turienes uz Varšavu, kur apprecējās, un kopā ar vīru devās uz Parīzi, sava elka Fernanda Ležē akadēmiju, kurš pats viņus uzaicināja. Pēc strīda ar vīru, kurš atgriezās Varšavā, palika bez naudas, ar mazu meitu rokās, Nadja Hodaseviča sāka strādāt par kalponi. Bet tajā pašā laikā viņa ar saviem niecīgajiem līdzekļiem izdeva žurnālu par glezniecību, kurā tika publicēti Pikaso, Le Korbizjē, Ležē darbi...
Otrā pasaules kara laikā Hodasevičs, aktīvs Francijas pretošanās kustības dalībnieks, pa dienu strādāja akadēmijā par skolotāju un naktīs izlika skrejlapas pa pilsētu. Pēc kara viņa palīdzēja krievu emigrantiem, organizējot izsoli, kurā tika izstādītas tā paša Pikaso un Ležē gleznas. Pēc skolotāja sievas nāves Nadežda Hodaseviča viņu apprec un viņa uzvārdam pievieno Legeru, un visvairāk slaveni cilvēki Krievija un Francija. Pēc meistara nāves Nadežda atgriezās pie sava pirmā vīra, un kopā viņi atklāja meistara piemiņas muzeju, ko dāvināja Francijai. Pati Hodaseviča-Lēžera kļuva slavena monumentālajā mākslā, viņas laikabiedru mozaīkas portreti tiek izstādīti daudzās galerijās visā pasaulē. Bija aktīvs atbalstītājs 
Francijas un Padomju Savienības attiecību attīstība, par ko viņa tika apbalvota ar Darba Sarkanā karoga ordeni un Francijas Goda leģiona ordeni.
Lielākā zinātniskā fantastika
Rakstnieks Īzaks Asimovs, kurš kopā ar Arturu K. Klārku un Robertu Heinleinu veido pasaules labāko zinātniskās fantastikas rakstnieku trijnieku, dzimis Mogiļevas apgabala Petroviču ciemā un pēc dzimšanas saņēma vārdu Īzaks Ozimovs. Viņa vecāki, kuri strādāja par dzirnavniekiem Baltkrievijā, aizveda nākamo spīdekli trīs gadus pēc Īzaka dzimšanas zinātniskā fantastika ASV, kur, saglabājot mīlestību pret miltiem, atvēra konditorejas veikalu.
Īzāks uzauga, ieguva bioķīmiķa profesiju un kļuva par unikālu, daudzpusīgu zinātniskās fantastikas autoru, kura darbos sintezēti visi zinātnes un literatūras stili un virzieni: detektīvliteratūra, humors, astronomija, ģenētika, ķīmija, vēsture. Nemaz nerunājot par to, ka tieši Asimovs izgudroja jēdzienus, kas parādījās tikai daudzus gadus vēlāk īsta dzīve un tika nosaukti ar vārdiem, ko viņš izdomājis: roboti, robotika, pozitronika, psihovēsture.
Gaisa karalis
Arī superpopulārais amerikāņu televīzijas vadītājs Lerijs Kings ir Baltkrievijas dzimtene. Viņa māte Dženija bija no Minskas, bet tēvs Edijs Zeigers bija no Pinskas (var pieņemt, ka pirms emigrācijas viņu vārdi bija Žeņa un Ediks). Viņi aizbrauca uz Ameriku, kur viņa piedzima nākotnes zvaigzne ekrāns. Lerijs Kings ir atzīts ziņu žurnālistikas un sarunu šovu karalis, ko viņš vada diezgan skarbi. Tieši Kings uzdeva Vladimiram Putinam neērtu jautājumu: "Kas tad notika ar zemūdeni Kursk?", uz ko toreizējais Krievijas prezidents atbildēja: "Tā noslīka."
Lerijs Kings ir praktiskas rokasgrāmatas “Kā runāt ar ikvienu, jebkurā laikā un jebkurā vietā” autors, lai palīdzētu ne tikai žurnālistiem, bet arī parastie cilvēki kuri bieži vien nespēj pārvarēt savu neizlēmību. 
Radioamatieris un televīzijas profesionālis
Ārkārtīgi neparasts un savu laiku apsteidzošs uzņēmējs Deivids Sarnofs, pirms došanās uz Ņujorku, tika saukts par Deividu Sarnovu un dzīvoja Baltkrievijas ciematā Uzlyany.
Jau 15 gadu vecumā uzņēmīgajam Dāvidam piederēja avīžu kiosks, un tad viņa liktenis attīstījās progresīvi. Sākumā Sarnovs strādāja slavenā itāļa Markoni uzņēmumā, un tieši viņš tālajā 1915. gadā ierosināja izmantot radio izklaidei un sākt mājsaimniecības radioaparātu ražošanu. Taču tad šī ideja, kas vēlāk ienesa miljardus, šķita tik traka, ka tās īstenošana tika atlikta uz gadu desmitiem. Strādājot par Amerikas Radiokorporācijas prezidentu, Sarnovs deva zaļo gaismu un nodrošināja apstākļus cita emigranta Vladimira Zvorikina attīstībai, kurš izgudroja kineskopu un ilgus gadus noteica mediju biznesa attīstības virzienu.
Filmu industrijas rūcošā lauva
Filmu kompānijas neaizmirstamākais ekrānsaudzētājs – rūcošā lauvas galva – pieder korporācijai Metro Goldwyn Mayer, kuru dibināja Minskā dzimušais Lazars Meirs. Pēc emigrācijas, pārtapis par Louis Barth Mayer, viņš pamazām sāka īstenot savu amerikāņu sapni, pārdodot metāllūžņus. Bet viņam tik ļoti patika kino, ka tā dēļ viņš nodeva krāsainos metālus un nopirka brūkošu kinoteātri kādā provinces pilsētā. Un dažus gadus vēlāk viņš pārcēla savu nelielo uzņēmumu uz Losandželosu, kur, lai nostiprinātu panākumus, viņš no citas studijas izvilināja pirmo tā laika skaistuli, aktrisi Anitu Stjuarti. Un tad ilgi gadi strādāja pie lauvas daļas, kas vēlāk tiks saukta par Holivudu. Turklāt tieši Meijers nodibināja Amerikas Kinoakadēmiju un izgudroja to, ko ik gadu gaida miljoniem kinomīļu – Oskaru.
Izraēlas prezidenti
Pirmais Izraēlas prezidents Haims Vaiizmans dzimis netālu no Pinskas, Motola ciemā, kur absolvējis Čederu. Pēc tam iestājās Pinskas reālskolā, pēc tam turpināja izglītību Vācijā un sāka savu ceļu uz Izraēlas valsts veidošanu.
Pašreizējais Izraēlas prezidents Šimons Peress, kurš šo amatu ieņēma 2007. gadā, ir arī mūsu valsts pamatiedzīvotājs: viņš ir dzimis Minskas apgabala Voložinas rajona Višņevas ciemā. Viņa tēvs bija zāģmateriālu tirgotājs, māte bija krievu valodas skolotāja un bibliotekāre. Viņa vectēvs, rabīns, topošajā prezidentā ieaudzināja mīlestību pret ebreju tautas kultūru. Kopš bērnības Šimons Peress rakstīja dzeju un neatmeta aizraušanos ar literatūru, kad kļuva par politiķi. Viņa grāmatas tika izdotas Izraēlā un guva panākumus, un viena no tām tika uzrakstīta ar sievietes pseidonīmu un sievietes vārdā.
Tuvāk debesīm
Slavenais kaujas lidmašīnu konstruktors un izgudrotājs Pāvels Suhojs dzimis Vitebskas apgabala Glubokoje pilsētā. Viņa vecāki bija skolotāji. Pāvels Suhojs absolvēja Gomeļas ģimnāziju, devās studēt uz Maskavu un iegāja vēsturē kā savā vārdā nosauktā biroja ģenerālprojektētājs. Sukhoi vadībā tika izveidota kaujas lidmašīnu līnija Su.
Kosmonauts Pjotrs Klimuks dzimis Komarovkas ciemā, Brestas apgabalā. Viņš kā apkalpes vadītājs veica trīs lidojumus kosmosā, kopā pavadot Zemes orbītā vairāk nekā 2,5 mēnešus. Kosmonauta dzimtenē, kas kosmosa izpētes laikā no Komarovkas pārtapa par Tomašovku, ir atvērts muzejs, kurā ir unikāli eksponāti, no kuriem daudzi atradās kosmosā kopā ar Klimuku.
Turklāt jūs varat lasīt par kosmosa ceļojumiem divās Pētera Klimuka grāmatās: “Near the Stars” un “Attack on Zero Gravity”.
Krievijas uzņēmēji
Galvenais Krievijas enerģētikas sistēmas reformators Anatolijs Čubaiss dzimis Borisovas pilsētā atvaļināta pulkveža ģimenē, kurš strādāja par filozofijas skolotāju. Pēc daudziem augstiem amatiem viņš kļuva par RAO UES priekšsēdētāju. Čubaisa galvenais projekts – privatizācija – izvērtās ļoti pretrunīgs un tika uzskatīts par neveiksmīgu. Nav pārsteidzoši, ka nekas neizdevās, taču cilvēki bija izsalkuši pēc komunistiskās pagātnes un stingri ticēja Čubaisa solījumiem, kas vēstīja, ka katrs kupons galu galā maksās pat divas automašīnas.
Uzņēmējs Andrejs Meļņičenko ir dzimis un audzis Gomeļā, kur joprojām dzīvo viņa vecmāmiņa, kuru viņš apciemo ar privātu lidmašīnu. Sācis savu karjeru ar valūtas tirdzniecību 90. gados, Meļņičenko vēlāk kļuva par MDM Bank līdzdibinātāju un pēc tam tās vienīgo akcionāru. Tagad Andrejs Meļņičenko ir Eurochem direktoru padomes priekšsēdētājs. Viņa personīgā bagātība pirms krīzes tika lēsta 10,3 miljardu dolāru apmērā. Andrejs Meļņičenko ir precējies ar modeli Aleksandru Nikoliču, kuru dēvē par planētas skaistāko serbu sievieti.
Brestā dzimis koncerna Lukoil viceprezidents Sergejs Kukura. Par šo uzņēmēju ir zināms ļoti maz, taču 2002. gadā viņa vārds nokļuva ziņu virsrakstos saistībā ar skaļu cilvēku nolaupīšanu: Sergejam Kukuru uz dzelzceļa pārbrauktuves uzbruka nezināmi vīrieši, ģērbušies kā policisti, un viņš divas nedēļas tika turēts pamestā Baltkrievijas ciematā. pieprasot 3 000 000 USD un 3 eiro par atbrīvošanu. Diez vai Kukuram patika šī atgriešanās dzimtenē, bet pēc tam nolaupītāji uzņēmēju aizveda uz Brjansku, sagādāja viņam naudu un, pēc Sergeja Kukura teiktā, viņam nezināmu iemeslu dēļ atbrīvoja.
Nobela prēmijas laureāti
Akadēmiķis Žoress Alferovs, dzimis Vitebskā un beidzis skolu Minskā, saņēma Nobela prēmija fizikā pusvadītāju heterostruktūru izstrādei un ātru opto- un mikroelektronikas komponentu radīšanai. Mēs katru dienu izmantojam Alferova izgudrojumus. Bez viņiem neeksistētu iespējamais darbs Mobilie tālruņi un diskdziņi, Alferova lāzers tiek izmantots pat preču svītrkodu “lasītājos”.
Alferovs nav pirmais baltkrievs, kurš saņēmis Nobela prēmiju. 1971. gadā tās īpašnieks bija ekonomists Simons Kuzņecs, Pinskas dzimtais, kurš radīja terminus "nacionālais kopprodukts", " cilvēkkapitāla“, kā arī izdomāja un pierādīja jaunattīstības valstu ekonomikām „Kuzneca likumu”: pirmajos 10 attīstības gados strauji pieaugs ienākumu sadales nevienlīdzība, pēc tam parādīsies tendences izlīdzināties. Viņš ir daudz darījis mūsdienu pasaules ekonomikas labā.
Tatjana Prudinnika
Kā viņš dzīvo? mākslas aina kaimiņvalstīm
31. martā tiek atvērta "Izolyatsia" (Naberežno-Lugovaja, 8) " ZBOR. Baltkrievijas mākslas kustība" - pirmā izstāde Ukrainā laikmetīgā māksla Baltkrievija. Pēc Buro 24/7 pieprasījuma ZBOR kuratori ir māksliniekiAndrejs Dureiko un Maksims Tyminko stāstīja par galvenajiem mūsdienu Baltkrievijas māksliniekiem, kas jaunāki par 35 gadiem.
1.
Sergejs Šabohins
Pārstāvis jaunākā paaudze, kura mākslinieciskā darbība iezīmē nacionālās mākslas skatuves stratēģisko pāreju no “partizānu” uz “aktīvistu” stratēģijām. Šabohins nodarbojas ar kuratoriskām aktivitātēm, nelegāli diriģē izglītības kursi Mākslas akadēmijas studentiem ir mūsdienu baltkrievu portāla dibinātājs un galvenais redaktors art Aktivists, pētniecības platformas Kalektar līdzdibinātājs un redaktors. Dzīvo un strādā Minskā.
2.
Andrejs Lenkevičs
Pārstāvis jauns vilnis fotogrāfu kopiena Baltkrievijā, kas no fotožurnālistikas nonāca laikmetīgās mākslas un multimediju studiju jomā. 2015. gadā Andreja Lenkeviča projekts Ardievu, dzimtene saņēma galveno mākslas-Baltkrievijas balvu Rudens salonā ar Belgazprombank "par vēsturiski atbildīgu pieeju laikmetīgās mākslas darbu radīšanai un ieguldījumu mākslinieciskās vides veidošanā".
3.
Marina Napruškina
Izglītības platformas politikas, mākslas un feminisma krustpunktā “Baltkrievija//Nākotnes institūts” Minskā, kā arī bēgļu atbalsta iniciatīvas “New Neighborhood //Moabit” (Neue Nachbarschaft//Moabit) iniciators š.g. Berlīne. Dzīvo un strādā Berlīnē.
4.
Žanna Gladko
Jaunākās mākslinieču paaudzes pārstāve, kas strādā, izmantojot dažādus medijus ar dzimuma tēmu aktuālo feminisma teoriju kontekstā.
5.
Jura Šusta
Savā darbā viņš koncentrējas uz politiski angažētu mākslu. Turklāt viņš ir konceptuālās audiovizuālās grupas IOD vadītājs.
6.
Deniss Ļimonovs
2010. gada 19. decembrī Baltkrievijā notika prezidenta vēlēšanas, kuras Vēlreiz Uzvarēja Aleksandrs Lukašenko. Minskā Neatkarības laukumā tika skarbi izklīdināta pilsoņu protesta demonstrācija.
2011. gada 22. martā Baltkrievijā sākās finanšu krīze. 2011. gada 11. aprīlī Minskā metro stacijā Oktjabrska eksplodēja paštaisīts spridzeklis, kā rezultātā gāja bojā 15 cilvēki un 203 tika ievainoti.
2011. gada 13. aprīlī Lukašenko paziņoja par terorakta atklāšanu, Dmitrijs Konovalovs un Vlads Kovaļovs tika aizturēti un vēlāk notiesāti uz nāvi. Reaģējot uz notiekošo, Deniss Ļimonovs nosūtīja vēstuli Baltkrievijas Republikas ģenerālprokuroram, kurā paziņoja par viņa mākslas grupas “Liepas zieds” līdzdalību teroraktos, kuros apsūdzēti Konovalovs un Kovaļovs.
Turklāt viņš paziņoja, ka šie noziegumi ir mākslas darbs, un veltīja tos asiņainās valsts mašīnas upuriem. Vēstules beigās Ļimonovs atklāti parakstīja savu vārdu. Pirmkārt, mākslinieks vēlējās apturēt gaidāmo soda izpildi, mēģinot novilcināt terorakta izmeklēšanu. “Denisa Ļimonova vēstule Baltkrievijas Republikas ģenerālprokuroram” nesasniedza izvirzīto mērķi, jo no prokuratūras netika saņemta oficiāla atbilde un noziegumā apsūdzētie tika sodīti. Darbība noveda pie grupas sabrukuma. Tagad Ļimonovs dzīvo un strādā Maskavā.
7.
Zahars Kudins
Mākslinieks, gleznotājs, radikālās pozīcijas pārstāvis jaunajā Baltkrievijas abstraktajā glezniecībā, "gleznas kā grandioza koncepcijas" atjaunināšanas pieejas atbalstītājs. Lielformāta darbu autors, kas izpildīts plaši ekspresīvā manierē. Dzīvo un strādā Minskā.
8.
Alesja Žitkeviča
Jaunās paaudzes mākslinieces darbi pēta attiecības starp seksualitāti un politiku, izmantojot dažādus medijus.
9.
Semjons Motoļaņecs
Gan individuālajā, gan kolektīvajā jaunradē viņš izmanto “savstarpēji izslēdzošu rindkopu” principu, strādājot uz akadēmisko tradīciju un laikmetīgās mākslas prasību robežas. Balvas "Inovācija – 2009" ieguvējs. Dzīvo un strādā Sanktpēterburgā.
"Sievas portrets ar ziediem un augļiem", 1838
Hruckis tiek uzskatīts par krievu klusās dabas pamatlicēju. Būdams septiņpadsmit gadus vecs zēns, viņš, uniātu priestera dēls, reliģiskā liceja skolnieks, viens pats devās uz Pēterburgu, lai sāktu zīmēt. Un, acīmredzot, ne velti. Khrutskim izdevās tik ļoti attīstīt savu talantu, ka divdesmitajā gadsimtā viņa klusās dabas bija gandrīz katrā mājā. Nevis oriģinālus, protams, kopijas – vairums cilvēku nevarēja atļauties īstas gleznas. Jūs un es katru dienu novērojam Hrutska darbu - Krievijas tūkstoš banknoti rotā Hrutska gleznas "Sievas portrets ar ziediem un augļiem" fragments. Mākslinieces slavenākajā gleznā ir attēlota jauna sieviete pie galda, kas piepildīts ar augļu groziem, ūdens karafe un pušķi keramikas vāzē.
Mākslas projekts “Bābeles torņa fragmenti”
Baltkrievijas Valsts balvas ieguvējs un Laikmetīgās mākslas centra vadītājs Viktors Oļševskis šodien ārzemēs izstāda biežāk nekā Baltkrievijā. Viktora darbi, kas izceļas ar dziļu simbolismu un tēlainību, atrodas galerijās un privātkolekcijās Baltkrievijā, Itālijā, Vācijā, Izraēlā, Polijā, Zviedrijā, Šveicē, ASV, Francijā, Turcijā un citās valstīs. Un viņa slavenais projekts “Bābeles torņa fragmenti” kopumā paspēja apceļot pusi pasaules: Ņujorku, Berlīni, Budapeštu, Gdaņsku... Projekts sastāv no 13 audekliem - 13 Bābeles torņa fragmentiem, kuros eksponēti elementi. pasaules tautu kultūrām: Senā Ēģipte un Ķīna, Irāna un Kambodža, maiju piramīdas un Kremļa zvani, Polijas Varšava un Baltkrievu pasaule.
Marks Šagāls (1887-1985) “Above the City”, 1914
Šagālu mēdz dēvēt par francūzi, jo viņi vienkārši nespēj noticēt, ka šāds mākslinieks – avangardisks, novatorisks, emocionāls un fantastiski talantīgs – varētu piedzimt mazā valstī un ne visi slavenā Baltkrievija. Vitebskas iedzīvotājs burtiski iekaroja pasauli ar savām neparastajām ainavām, portretiem un žanra kompozīcijām. Interesanti, ka gandrīz katrs triepiens uz Šagāla audekla vai papīra ir par mīlestību. Par mīlestību pret savu maigo un mīļo sievu un mūzu Bellu. Mākslinieka galvenā iezīme ir viņa un Bellas un dažreiz arī citu cilvēku figūras, kas gleznās lido, ignorējot visus gravitācijas un fizikas likumus. No visvairāk slaveni darbi mākslinieks - “Above the City”. Mazas mājas, slīpi dēļi, ikdienas ainas... Un mīlētāji, kuru lidojumu netraucē nekāda dzīves prozaiskā daba.
Andrejs Smoļaks (dzimis 1954. gadā). Projekts “Dzīvās bildes”, 2010
Mākslinieks slavenais meistars ne tikai otas, bet arī šokējoši. Viņa pirms trim gadiem aizsāktā populārā projekta “Dzīvās gleznas” ideja ir vēlme ar glezniecības mākslu apvienot slavenus, talantīgus un godājamus Baltkrievijas cilvēkus. Projekta būtība ir tāda, ka politiķi un mākslinieki, dzejnieki un uzņēmēji, režisori un sportisti “pielaiko” mākslinieka darbu varoņu tēlus. Smoļaka gleznās jau ir dziedātāja Larisa Gribaļeva un aktrise Vera Poļakova, tenisists Maksims Mirnijs un biatloniste Darja Domračeva, Nacionālais mākslinieks Anatolijs Jarmoļenko un daudzi citi. Mākslinieces darbi šobrīd atrodas publiskajās un privātajās kolekcijās Baltkrievijā, kā arī Francijā, Itālijā, ASV, Beļģijā, Krievijā un Holandē.
Kazimirs Malēvičs (1879-1935) “Melnais kvadrāts”, 1915
Lielisks mākslinieks, avangarda mākslinieks, kurš mainīja pasauli un paredzēja arhitektūras ēku nākotni, suprematisma tēvs, futūrisma teātra radītājs, “mākslinieks-filozofs” - kaut ko tādu par Malēviču var lasīt jebkurā papīra vai elektroniskā enciklopēdija. Un vēl viens obligāts papildinājums visām mākslinieka regālijām ir slavenā “Melnā kvadrāta” autors. Pēc paša mākslinieka vārdiem, attēlu viņš gleznojis vairākus mēnešus. Kāds joko, ka māksliniekam vienkārši nav bijis laika pabeigt gleznu laicīgi un apklāt to ar melnu krāsu. Tomēr mākslas eksperti gleznā saskata dziļu jēgu. filozofiskā nozīme. Pēc tam Malēvičs izgatavoja vairākas “Melnā kvadrāta” kopijas (saskaņā ar dažiem avotiem septiņas). Malēvičs gleznoja arī “Sarkano laukumu” divos eksemplāros un vienā “Baltajā kvadrātā”.
Chaim Soutine (1893-1943) "Gaļas karkass", ap 1923.
Desmitajam bērnam nabadzīgā ebreju ģimenē no mazā Baltkrievijas ciemata Smiloviči Chaim jau kopš bērnības bija neatvairāma vēlme zīmēt, kaut arī ebrejiem tas bija aizliegts. Neskatoties uz šķēršļiem, viņš pamazām sasniedza savu mērķi: vispirms mācījās Jēkaba Krūgera privātskolā, pēc tam trīs gadus mācījās Viļņā. Un beidzot Parīze! Ciešanu, rūgšanas, bada, slimību gadi... Bija vērts visai pasaulei runāt par Sautīnu, lai viņa izteiksmīgās, trakās, viesuļvētrai līdzīgās gleznas izsolē mērāmas miljonos dolāru. Piemēram, nesen notikušajā Christie's maija izsolē viņa glezna “Mazais konditors” nonāca zem āmura par 18 miljoniem ASV dolāru, un starp viņa darbu laimīgajiem īpašniekiem bija Čaplinu ģimene, izdevējs Galimārs, Šagāla pēcteči! , Frensiss Fords Kopola... Lī ne visvairāk slavenā glezna Mākslinieku var uzskatīt par izteiksmīgu “Gaļas karkasu”, kas attēlots pagājušā gadsimta divdesmitajos gados.
Baltkrievijas Mākslinieku savienībā ir vairāk nekā tūkstotis cilvēku. Kuru radošumam ir vērts pievērst uzmanību? Īpaša uzmanība? Mēs lūdzām mākslas kritiķi Nadeždu Usovu un izstādes kuratori Annu Karpenko izvēlēties piecus modernus pašmāju mākslinieki kas būtu jāzina katram baltkrievam.
“Katram mākslas kritiķim ir nevis 5, bet 25 mīļākie mākslinieki,” saka Nadežda Usova. Izvēloties piecus, viņa izslēdza savus māksliniekus draugus (“Es esmu daļējs pret viņiem”), kā arī jaunāko paaudzi, kas eksperimentē ar formu.
— Es neuzņemos to vērtēt, jo, kā man šķiet, tas prasa laiku. 30 gadnieku paaudze ir spējīga radīt šedevrus (Teodors Žerika "Medusas plostu" uzrakstīja 28 gadu vecumā!), un, iespējams, viņu laikabiedriem tie būtu jāzina. Bet viņi skaita vistas rudenī... Šajā pieciniekā, manuprāt, vajadzētu būt nobriedušiem māksliniekiem, kuriem ir ko teikt, kuru darbiem, man šķiet, jānonāk Baltkrievijas muzejos. Tāpēc pieeja ir tikai subjektīva: mākslinieciska parādība.
PVO? Aleksandrs Solovjovs, gleznotājs, teātra mākslinieks
“Baltkrievijas avangarda patriarhs” padomju stagnācijas kulminācijā pievērsās abstrakcionismam un radīja unikālas krāsu meditācijas.
Kāpēc? Unikāla personība, Baltkrievijas avangarda patriarhs, īsts fenomens, vēl nav pilnībā novērtēts, lai gan viņš saņēma goda nosaukumus un Franciska Skaryna medaļu. Viņam ir 91 gads. Bijušais partizāns, frontes karavīrs, absolvējis Muhinska skolu, teātra un mākslas institūtu Minskā.
Aleksandrs Solovjovs, “Baltā harmonija”. Avots: news.vitebsk.cc 
Aleksandrs Solovjovs, “Klusā daba”. Avots: news.vitebsk.cc
1965. gadā Solovjovs ieradās Vitebskā, kur ilgus gadus strādāja par iestudējumu dizaineru, vēlāk par Jakuba Kolas teātra galveno mākslinieku. Reiz šī grupa devās turnejā uz Maskavu, un tās dekorācijas, tāpat kā Ļeva Baksta darbi, saņēma ovācijas uzreiz pēc priekškara pacelšanās. 1970. gados, padomju stagnācijas kulminācijā, viņš pievērsās abstraktajai mākslai un sāka radīt lietas, kas bija pārsteidzošas savā filozofiskajā tēlā un krāsu piesātinājumā — oriģinālas krāsu meditācijas — un tās izstādīja. 70. gadu beigās es, protams, nedzirdēju neko citu kā tikai man adresētus apvainojumus un lamāšanos. Izstādes tika slēgtas, un viņš bija pārsteigts: kāda ideoloģijas graušana ir atrodama viņa audekla telpās?
Neskatoties uz visu, viņš atrada auditoriju. Un nevis 50 gadus pēc nāves, kā uzskatīja pats mākslinieks, bet savas dzīves laikā. 2016. gadā viņš Nacionālajam mākslas muzejam Minskā uzdāvināja desmitiem savu darbu, kas tur bija apskatāmi personālizstādē. Domāju, ka drīzumā viņa darbi būs jebkura muzeja rota un sapnis.
Ludmila Kalmajeva, gleznotāja un grafiķe
Kāpēc? Par domāšanas oriģinalitāti un pārsteidzošu prasmi, radošo daudzveidību. Viņai piemīt neizsīkstošs vitalitātes spēks, oriģinalitāte, pārsteidzoša modernitātes nojauta un dabisks eiropeiskums. Un ne tāpēc, ka viņa daudzus gadus dzīvo Holandē (viņas nelaiķis vīrs ir holandietis). Ludmila Kalmajeva, manuprāt, arī ir baltkrievu mākslinieces fenomens, brīvi iemiesots vienā vai otrā formā. Arvien biežāk viņa parādās un rīko izstādes Minskā.
Ludmilas Kalmajevas fantāzijas glezna. Avots: kalmaeva.weebly.com 
Ludmilas Kalmajevas grafikas. Avots: kalmaeva.weebly.com 
No sērijas “Plenty to go on”. Avots: kalmaeva.weebly.com 
No sērijas “Plenty to go on”. Avots: kalmaeva.weebly.com
Viņas astoņdesmito gadu teātra plakāti kļuva par klasiku, kas 20. gadsimta otrajā pusē ietekmēja baltkrievu plakātus. Daudzi no tiem iekļuva inteliģences un studentu dzīvokļos un bija moderni un jēgpilni interjera dekori. Pēc tam viņa uztvēra dažus baltkrieviskuma kodus un spēja tos tēlaini simbolizēt. Kalmaeva ir traku ideju ģenerators. Viņa vienmēr ir interesanta, neparedzama gan kā vērīga blogere, gan kā analītiķe, gan kā skolotāja, gan reālistiska portretu gleznotāja, gan kā grafiķe. Sākot ar skandalozajām "tualetes sērijām" - mākslinieciskām izjokošanām, kuras neuzdrošinājās izstādīt Baltkrievijā (bet ķīnieši labprāt iegādājās), līdz apbrīnojamajiem "plikiem" - kailu sērijām. Parasti pierodam, ka mākslinieks ilgus gadus strādā vienā virzienā, viņu var atpazīt pēc rokraksta. Viņa lauž ierastās idejas un vienmēr pārsteidz. Ludmilai Kalmajevai ir skaidra pozīcija un īpašs skatījums. Tas liek jums iemīlēties, pārsteidz, iepriecina un iedvesmo cieņu.
PVO? Andrejs Vorobjovs, tēlnieks
Kāpēc? Andrejs Vorobjovs jau ilgu laiku ir piesaistījis uzmanību. Varētu domāt, ka šī ir viņa paša skolotāja - Vladimira Žbanova - reinkarnācija Mogiļevas pilsētvidē (tēlnieks dzīvo Mogiļevā. - Piezīme TUT.BY). Bet tā absolūti nav taisnība.
Man patīk, ka viņš ir izgudrotājs, sapņotājs, savas pilsētas patriots un rūpējas par savu dzimto Mogiļevu. Un viņš ir atšķirīgs. No vienas puses, viņš var radoši pieiet oficiālam pasūtījumam – viņš ir autors slavens piemineklis- “Šklovas gurķis” - un monumentālais “Mogiļevas lauvas” uz tilta pār Dņepru. No otras puses, viņam ir kamerfilozofiskas skulptūras ar oriģinālu plūstošu plastiskumu, kas liek aizdomāties par dzīves jēgu.
"Šklovas gurķis" Foto: Anželika Vasiļevska, TUT.BY Šis ir ironisks, grotesks, intriģējošs tēlnieks. Viņš cenšas izvairīties no patosa, lai gan ir tādi darbi. Viņu vienmēr ir interesanti skatīties. Andrejs Vorobjovs ir neticamu fantasmagorisku ideju un projektu autors. Piemēram, es gribēju netālu uzbūvēt tuneli mākslas muzejs nosaukts Masļeņikova vārdā. No vienas puses, pieaugušais var iekļūt tunelī, bet nevarēs iziet cauri, jo no otras puses, ieeja tunelī ir bērna ķermeņa formā. Vorobjova konceptuālie objekti pretendē kļūt par pilsētas izcilību, par piemēru mākslinieciskais veidojums pilsētvide, tostarp tūrisms.
PVO? Vjačeslavs Pavlovecs, akvarelists
Viņš strādā akvareļtehnikā, kas “savā lakonismā un emocionālajā spontanitātē ir salīdzināma ar japāņu tehniku”. Veido unikālas baltkrievu akvareļu haikas.
Kāpēc? Absolūtas gaumes un meistarības kamertonis mūsdienu baltkrievu akvareļos. Viņam izdevās formulēt Baltkrievijas ainavu, pārvēršot to par tīri estētisku fenomenu. Vjačeslavs Pavlovecs ir ļoti pieticīgs cilvēks, viņš strādā par mākslas redaktoru žurnālā “Mastatstva”. Viņa vadībā žurnāls ieguva stilīgu eiropeisku izskatu.
Ar šo noslodzi viņam izdodas veidot ainavas, izmantojot akvareļu tehnikās pārsteidzoši baltkrievisku noskaņu un raksturu, kas savā lakonismā un emocionālajā spontanitātē pielīdzināmas japāņiem. Šī ir sava veida baltkrievu haiku. Šajos akvareļos varam saklausīt mūsu valsts melodiju no malas, no kuras vēl nav padomāts. Viņi ir absolūti harmoniski un absolūti baltkrievi. Pavlovecs, varētu teikt, slavināja un pacēla baltkrievu bezsaules “pelēko dienu” par poētisku metaforu. Viņa darbi aizkustina dvēseli. To es nebaidos teikt, tīra dzeja akvarelī.
"Koks". No Nacionālā mākslas muzeja arhīva Tagad atšķirībā no Eiropas akvarelis šeit ir nepopulārs: tikai daži cilvēki saprot un novērtē šīs tehnikas izsmalcinātību. Daudzi dzimuši grafiķi nodod sevi un nodarbojas ar glezniecību, kas mākslas tirgū ir pieprasītāka. Vjačeslavs Pavlovecs ir viens no tradīciju glabātājiem, vairāki meistari, kas glabā augsts līmenis Baltkrievijas akvareļu skola.
Pāvels Tatarņikovs, ilustrators
“Unikāls talants Eiropas jomā grāmatas ilustrācija”, ko meklē un atrod izdevēji no visas pasaules.
Kāpēc? Viens izskats grāmatas ar viņa romantiskajām ilustrācijām rada vēlmi mācīties Baltkrievijas vēsture. Es ļoti vēlētos redzēt viņa ilustrācijas Baltkrievijas vēstures mācību grāmatās junioru klases. Viņš ir romantiķis, tehnisks virtuozs un, protams, rūpīgs pētnieks.
Šīs īpašības viņam atnesa slavu un prestižas balvas grāmatu konkursos gan Baltkrievijā, gan visā pasaulē: japāņu izdevēji vēlējās pilnībā izpirkt tiesības uz ilustrācijām grāmatai “Princese pazemes valstībā” viņu uzaicināja kāds Taivānas izdevējs (a baltkrievu!), lai pēc viņa ilustrācijām veidotu ķīniešu eposa “Debesu imperators un desmit saules” grāmatu. Leļļu teātris « Sniega karaliene«Kopenhāgenā neliela Itālijas ciemata Alpos priesteri viņam uzticēja neparastu pasūtījumu – ciema 1700. gadadienai veltītas grāmatas izveidi. Un mākslinieks tajā ciemā dzīvoja vairākas dienas, klausījās atmiņās, meklēja arhīvos, kā izskatījās vietējā ainava un arhitektūra pirms vairākiem gadsimtiem.
"Paranoja." Avots: tatarnikov.com 
"Tīras ielas". Avots: tatarnikov.com 
“Garodņa. 1601". Avots: tatarnikov.com
Patiesībā pasaulē nav daudz ilustratoru, un Tatarņikovs ir viens no labākajiem. Viņu atrod un meklē izdevēji visā pasaulē. Tagad viņš var izvēlēties to, kas viņu interesē. Tas ir lieliski, ka viņš māca Minskā, Mākslas akadēmijas asociētais profesors. Ir no kā mācīties prasmes un, galvenais, attieksmi pret darbu.
Izstādes kurators Anna Karpenko brīdina: viņas viedoklis, visticamāk, nesakritīs ar meinstrīmu, "bet mūsu laika kontekstā ir ļoti svarīgi zināt šo mākslinieku vārdus."
PVO?Žanna Gladko
Izdevās parādīt, kā personīgās traumas parāda varas sadalījumu gan ģimenē, gan sabiedrības līmenī.
Kāpēc?Žanna veic lielus, nopietnus projektus. Strādā ar sensitīvām sociālajām un dzimumu līdztiesības tēmām. Diemžēl viņai joprojām nav bijusi personālizstāde Baltkrievijā.
Man patīk viņas ļoti brīnišķīgais projekts, ļoti personisks, saistīts ar viņas pašas attiecību vēsturi ar tēvu. Tas atklāj interesantu stratēģiju. No vienas puses, māksliniece atklāj sāpīgas, intīmas tēmas, kas saistītas, piemēram, ar epizodi, kad viņas tēvs izjauca viņas mīļākās klavieres, kas Žannai bija ļoti svarīgas. Saprotams, ka tas viņai bija traumējoši.
Žanna Gladko, sērija “Not Alain Delon”, sērijā iekļauti mākslinieka pašportreti Alēna Delona veidolā, grupas izstāde QAI/by, laikmetīgās mākslas galerija “Ў”, Minska, 2016 
Žanna Gladko, pašportretu sērija, grupas izstāde XXY, Laikmetīgās mākslas galerija “Ў”, Minska, 2014 
Savukārt caur personīgiem stāstiem, savas dzimtas vēsturi māksliniece rāda svarīgas dzimumu sakarības sociālajā līmenī: kā sabiedrībā tiek sadalītas klasiskās patriarhālās attiecības, kad tēvs – tāda freida figūra – ne tikai pārvalda materiālos procesus, bet arī mākslinieces mākslinieces ir kļuvušas par seksuālām attiecībām. kontrolē naudas plūsmu ģimenē, bet ir arī svarīgs simbolisks statuss. Nejaucoties Žannas dzīvē, ar savu rīcību viņš netieši ietekmē viņas pasaules uzskatu. Šis ir stāsts par to, kā personīgās traumas atklāj varas sadalījumu gan ģimenē, gan sabiedrības līmenī.
PVO? Maša Svjatogors
Kāpēc? Maša strādā, izmantojot interesantu foto kolāžas tehniku. Strādā gan ar personīgo vēsturi, gan ģimenes arhīviem.
Ne tik sen Mašai Centrālajā izstāžu centrā bija personālizstāde, kuras nosaukums bija “Kurasoščina - mana mīlestība”. Šis ir lielisks piemērs tam, kā viens no Minskas rajoniem, nevis pats prestižākais, var kļūt par estētiskās pievilcības objektu. Viņai ir arī virkne satriecošu kolāžu, no kurām viņa veido mākslas vēstures projektu ar mēli. Viņa fotografē modeli un aizstāj viņas sejas no slavenajām klasiskajām gleznām.
