Gleznas, kas attēlo ziemu. Slavenas izcilu krievu mākslinieku ziemas gleznas

Mākslinieku un skatītāju iecienītākais glezniecības žanrs ir ainavas žanrs. Mākslas darbu veidotāji caur saviem darbiem pauž savu noskaņu. Krievu mākslinieku gleznas par ziemu atspoguļo visu mūsu dabas skaistumu un pasakaino mieru šajā apbrīnojamajā gadalaikā.

Ņikifora Krilova ainava

To rotā darbs, kas attēlo lauku ainavu ar nosaukumu “Krievijas ziema”. Tās autors Nikifors Krilovs nāk no Kaljazinas pilsētas, kas atrodas Volgā. Tavā bildē talantīgs mākslinieks attēlota ciema nomale, aiz kuras stāv brīnišķīga skaistuma mežs. Priekšplānā attēlotas lēni staigājošas sievietes, kurām pretī iet zemnieks, kas iet, zirgu vedis. Plašuma un viegluma sajūtu uzsver rāmie ziemas mākoņi, kas peld pāri debesīm.

I. Šiškina glezna

Slavenais krievu ainavu mākslinieks, veidojot savus darbus, priekšroku deva vasaras tēmai. Taču savos darbos viņš tiecās pēc dažādības, gleznojot gleznas, kurās attēloti arī citi gadalaiki. Viens no šiem darbiem ir audekls “Ziema”. Glezna ir iespaidīga, jo tā atklāj ziemas vētru Centrāli ir priežu mežs, pārklāts ar dziļu pūkainu sniegu. Klusums salna diena vēsta skaidro debesu un vareno simtgadīgo priežu varenību, pārklātas ar pūkainu baltu segu. Pateicoties zilganam krāsojumam, darbs atklāj guļošā meža nogurušo skaistumu. I. Šiškins pierāda, ka krievu mākslinieku gleznas par ziemu spēj iedvesmot un pārsteigt iztēli ar krāsām un toņiem, pamazām atklājot jēgu skatītājam.

B. Kustodijeva darbs

Krievu mākslinieku ziemas ainavas pārsteidz ar savu krāšņumu. Vismīļākais Krievijā tautas svētki- Masļeņica - attēlota B. Kustodijeva tāda paša nosaukuma gleznā. Darbs pauž palaidnīgas un jautras atvadas no ziemas un pavasara sagaidīšanas noskaņu. Masļeņicas galvenie atribūti ir pankūkas un tautas svētki. Grūti noticēt, ka šī jautrā bilde radās, kad viņš bija smagi slims un bija ieslodzīts ratiņkrēslā.

Marta ziemas diena K. Juona gleznā

Ziema krievu mākslinieku gleznās šķiet noslēpumaina un piesardzīga. Pretēja noskaņa ir K. Juona gleznai “Marta saule”. Skaidrs pīrsings zilas debesis, dzirkstošs sniegs, spilgti plankumi atspoguļo salnas dienas svaigumu. Temperamentīgais mākslinieks attēloja divus jātniekus, kas pārvietojas savos zirgos pa šauru taku. Viņus panāk skaists zirgs, kuram blakus nesteidzīgi skrien suns. Triumfējošās, priecīgās krāsas piešķīra bildei slavu un skatītāju mīlestību.

Nakts, kā to attēlojis A. Kuidži

Krievu mākslinieku gleznas par ziemu rada fantastiskas atmosfēras sajūtu. It kā to apliecinot, A. Kuidži darbā “Mēnessgaismas plankumi mežā” ir attēlota koku un krūmu ieskauta neliela meža izcirtuma telpa sniegā. Mēness gaisma izgaismo nekustīgus objektus, pārvēršot visu izcirtumu noslēpumainā telpā. Gaismas zonas sastinga apmulsumā. No dažādām pusēm uz tām uzlīst biezas ēnas tumšos plankumos, kas gludi pārvēršas koku galotnēs.

Tādējādi krievu mākslinieku gleznas par ziemu ir piepildītas ar noslēpumainības un harmonijas kontrastu. Tie nodod skatītājam ne tikai visu Krievijas dabas krāšņumu un skaistumu, bet arī dziļo nozīmi, noskaņu un radītāju. Ziema krievu mākslinieku gleznās tiek pasniegta visā tās varenībā. Tas viss kopā veicina īpašas atmosfēras radīšanu skatītāja prātā, ļaujot sajusties kā animācijas ainavas dalībniekam un “pieskarties” tās detaļām.

N.S. Krilovs (1802-1831). Ziemas ainava (krievu ziema), 1827. Krievu muzejs

Nē, galu galā ziema bez sniega nav ziema. Bet iekšā liela pilsēta Sniegs vēl nelīp, šodien nokrīt un rīt vairs nebūs. Atliek vien apbrīnot sniegu mākslinieku gleznās. Izsekojot šai tēmai glezniecībā, atklāju, ka labākās sniega ainavas, protams, nāk no krievu māksliniekiem. Kas nav pārsteidzoši, Krievija vienmēr ir bijusi sniegotākā un salnākā valsts. Galu galā tie ir mūsējie - filca zābaki, aitādas mēteļi, ragavas, un cepures ar ausu aizbāžņiem! Es jau prezentēju Aivazovska ziemas ainavas. Un tagad vēl 10 labākie sniega bildes Krievu mākslinieki XIX beigas- 20. gadsimta sākums, ļoti slavens un maz zināms, bet ne mazāk ievērojams, taču tā ir tikai ļoti maza daļa no krievu mantojuma.
Daži vārdi par mākslinieku, kura glezna sāk šo sarakstu. Šis ir viens no pirmajiem ziemas attēliem krievu glezniecībā, kas gleznots laikā, kad ainavu mākslinieki gleznoja galvenokārt Itālijas vai Šveices skatus ar ūdenskritumiem un kalnu virsotnēm. A.G. Venecjanovs (skolotājs, Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas biedrs, tā sauktās venēciešu skolas dibinātājs) tikās ar Krilovu Tveras guberņas Terebenskas klosterī, kur viņš kā māceklis apgleznoja ikonostāzi ar Kaljazina ikonas arteli. gleznotāji. Pēc Venēcjanova ieteikuma Krilovs sāka zīmēt no dzīves un gleznot portretus. 1825. gadā viņš ieradās Sanktpēterburgā, apmetās pie Venetsianova kā viņa studenta un paralēli sāka apmeklēt zīmēšanas nodarbības Mākslas akadēmijā. Gleznas tapšanas vēsture ir zināma. 1827. gadā jaunais mākslinieks radās nodoms gleznot ziemas skatu no dzīves. Kad Krilovs izvēlējās vietu Tosnas upes krastā, netālu no Sanktpēterburgas, viens no turīgajiem tirgotājiem un filantropiem viņam tur uzcēla siltu darbnīcu un iedeva galdu un pabalstu uz visu darba laiku. Glezniecība tika pabeigta mēneša laikā. Viņa parādījās izstādē Mākslas akadēmijā.

1. Ivans Ivanovičs Šiškins (1832-1898) - izcils krievu mākslinieks (gleznotājs, ainavu gleznotājs, gravieris), akadēmiķis. Šiškins studējis glezniecību Glezniecības skolā Maskavā, bet pēc tam turpinājis izglītību Mākslas akadēmijā Sanktpēterburgā. Kam bija iespēja ceļot, Šiškins apmeklēja Vāciju, Minheni, pēc tam Šveici, Cīrihi. Visur Šiškins strādāja darbnīcās slaveni mākslinieki. 1866. gadā atgriezās Pēterburgā. Ceļojot pa Krieviju, viņš pēc tam prezentēja savas gleznas izstādēs.


I. Šiškins. Savvaļas ziemeļos, 1891. Kijevas Krievu mākslas muzejs

2. Ivans Pavlovičs Pohitonovs (1850-1923) - krievu mākslinieks, ainavu meistars. Ceļotāju asociācijas biedrs. Viņš kļuva slavens ar savām miniatūrām, galvenokārt ainaviskām. Viņš gleznoja ar plānu otu, izmantojot palielināmo stiklu, uz sarkankoka vai citrona koka dēļiem, kurus viņš nogruntēja, izmantojot īpašu tehnoloģiju “Tas ir kaut kāds burvis-mākslinieks, tik meistarīgi, meistarīgi izdarīts, kā viņš raksta nevar saprast... Burvis!” - I.E. Repins runāja par viņu. Lielāko dzīves daļu viņš nodzīvoja Francijā un Beļģijā, nezaudējot sakarus ar Krieviju. Viņa darbi organiski apvienoja krievu ainavām raksturīgo poētisko noskaņu ar franču izsmalcinātību un stingrām prasībām pret darbu glezniecisko kvalitāti. Diemžēl šī oriģinālā krievu mākslinieka darbi šobrīd ir ēnā, taču savulaik viņa gleznas augstu novērtēja gan izcili mākslinieki, gan mākslas cienītāji.


I.P. Pohitonovs. Sniega efekts



I.P. Pohitonovs. Ziemas ainava, 1890. Saratovas štats mākslas muzejs viņiem. A.N. Radiščeva

3. Aleksejs Aleksandrovičs Pisemskis (1859-1913) - gleznotājs, zīmētājs, ainavu gleznotājs, nodarbojās ar ilustrāciju. Attēlo Krievijas reālistisku 1880.-90. gadu ainavu. Iestājās 1878. gadā kā brīvstudents Imperiālā akadēmija Arts, par panākumiem apbalvots ar trim mazām un divām lielām sudraba medaļām. Akadēmiju pameta 1880. gadā, saņemot III pakāpes nešķirīga mākslinieka titulu. Nākamajā gadā par gleznām, kas tika prezentētas akadēmiskajā izstādē, viņš tika paaugstināts par 2. pakāpes mākslinieku. Īpaši veiksmīgi viņš guvis akvareļglezniecību un zīmēšanu ar pildspalvu, kopš tās pirmsākumiem bijis regulārs Krievijas akvareļu biedrību izstāžu dalībnieks.


A.A. Pisemskis. Ziemas ainava



A.A. Pisemskis. Ziemas ainava ar būdu

4. Apolinārs Mihailovičs Vasņecovs (1856-1933) - krievu mākslinieks, meistars vēsturiskā glezniecība, mākslas kritiķis, Viktora Vasņecova brālis. Apolinārs Vasņecovs nebija viņa kautrīgā ēna, bet viņam bija pilnīgi oriģināls talants. Viņš nesaņēma sistemātisku mākslas izglītība. Viņa skola bija tieša komunikācija un sadarbību ar lielākajiem krievu māksliniekiem: brāli I.E. Repins, V.D. Poļenovs. Mākslinieku interesēja īpašs vēsturiskās ainavas veids, kurā A. Vasņecovs centās atdzīvināt pirmspetrīnas Maskavas izskatu un dzīvi. Tajā pašā laikā mākslinieks turpināja gleznot “parastas” ainavas.


A.M. Vasņecovs. Ziemas sapnis (Ziema), 1908-1914. Privātā kolekcija

5. Nikolajs Nikanorovičs Dubovskojs (1859-1918) - glezniecības akadēmiķis (1898), Sanktpēterburgas Mākslas akadēmijas pilntiesīgs loceklis (1900), Augstskolas ainavu darbnīcas profesors-vadītājs. mākslas skola gleznošana. Ceļotāju asociācijas biedrs un pēc tam viens no vadītājiem. Attīstot krievu ainavu glezniecības tradīcijas, Dubovskojs veido savu ainavu veidu – vienkāršu un lakonisku. Starp daudzajiem tagad nepelnīti aizmirstajiem māksliniekiem, kuri bija slaveni savā laikā nacionālā glezniecība, vārds N.N. Dubovskis izceļas: 19. gadsimta beigu - 20. gadsimta sākuma krievu ainavu gleznotāju vidū viņa vārds bija viens no populārākajiem.


N.N. Dubovskaja. Klosterī. Svētā Sergija Trīsvienības lavra, 1917. Rostovas Tēlotājmākslas muzejs

6. Igors Emanuilovičs Grabars (1871 - 1960) - krievu padomju mākslinieks-gleznotājs, restaurators, mākslas vēsturnieks, pedagogs, muzeju aktīvists, skolotājs. Tautas mākslinieks PSRS (1956). Pirmās pakāpes Staļina balvas ieguvējs (1941). Pēc Pēterburgas universitātes absolvēšanas 1895. gadā iestājās Pēterburgas Mākslas akadēmijā, kur mācījās Iļjas Repina darbnīcā. I.E. Grabar ir viens no slavenākajiem vārdiem 20. gadsimta krievu kultūras vēsturē.


I.E. Grabar. Sniega kupenas, 1904. Nacionālā mākslas galerija. Boriss Vozņickis, Ļvova

7. Nikolajs Petrovičs Krimovs (1884-1958) - krievu gleznotājs un skolotājs. RSFSR tautas mākslinieks (1956), PSRS Mākslas akadēmijas korespondents (1949). N.P. Krimovs dzimis Maskavā 1884. gada 20. aprīlī (2. maijā) mākslinieka P.A. ģimenē. Krymovs, kurš rakstīja “Ceļotāju” stilā. Sākotnējo profesionālo apmācību viņš saņēma no sava tēva. 1904. gadā viņš iestājās Maskavas skola glezniecību, tēlniecību un arhitektūru, kur viņš vispirms studēja arhitektūras nodaļā, bet 1907.-1911. gadā - A.M. ainavu darbnīcā. Vasņecova. Izstādes "Zilā roze" (1907), kā arī Krievijas Mākslinieku savienības izstāžu dalībnieks. Dzīvoja Maskavā, arī Tarusā (kopš 1928. gada) ievērojamu daļu gada pavadot.


Nikolajs Krimovs. Ziema, 1933. Valsts Tretjakova galerija

Pūkainas baltas pārslas. Mājīga čīkstoša skaņa zem kājām. Dzirkstošais sniegs atstaro saules staru. Ideāla ziema- dabas žēlastība. Un, ja viņš nekļūs dāsns, māksla jūs nepievils. Krievu mākslinieki ziemu glezno gadsimtiem ilgi. Nezinot - izmantošanai nākotnē. Skatāmies ziemas ainavas kopā ar Natāliju Letņikovu.

Ziemas noskaņojums ir nedaudz bērnišķīgs. Atrodoties Ladeiki ciemā netālu no Krasnojarskas, Vasilijs Surikovs nolēma nodot visu sibīrijas uzdrīkstēšanos, kas rodas pat ziemas priekos. "Es uzrakstīju to, ko pats esmu redzējis daudzas reizes." Gleznotājs meklēja attēlus katru tirgus dienu. Dabas organizācija - sniegota pilsētiņa un jātnieks kazaks "uzbrukumā" - ir mākslinieka brāļa nopelns. Pats Aleksandrs Surikovs ieņēma vietu attēlā “ auditorija" - uz kamanām, kas pārklātas ar spilgtu paklāju.

Paņem sniegoto pilsētu. 1891. Valsts krievu muzejs

Jūras gleznotāja ainavas. Īsts retums. Aivazovskis rakstīja savam radošā dzīve apmēram seši tūkstoši gleznu. Un gandrīz katrs darbs ir saistīts ar jūru. Taču Galvenā Jūras spēku štāba gleznotājs savā paletē izmantoja arī sudrabu, krāsojot nevis viļņu virsotnes... bet sniegotu mežu. Iedvesmas avots ir ne tikai Feodosijas dienvidi, bet arī Sanktpēterburgas ziemeļi, kur apdāvinātais jauneklis Hovhannes Aivazyan izauga par mākslinieku Ivanu Aivazovski.

Ziemas ainava. 1876. Privātā kolekcija

“Mežonīgajos ziemeļos...” Mihaila Ļermontova poētiskās rindas un Ivana Šiškina gleznas nosaukums. Pusgadsimts kopš dzejnieka nāves... Krievu mākslinieki gleznoja attēlus pēc viņa dzejoļiem. Šiškins izvēlējās vientulības tēmu un ieraudzīja savu priedi Kemi pilsētā tālajā Somijā, kur bija pārcēlusies gleznotāja meita. Nakts, krēsla, klusums, vientulība - nevis teikums, bet brīnišķīgs ziemas sapnis. “...Tajā novadā, kur saule lec, / Vieni un skumji uz degošas klints / Aug skaista palma.

“Savvaļas ziemeļos...” 1891. Kijevas Krievu mākslas muzejs

Pasaka, opera, glezna. Un tas viss ir par viņu. Sniega meiteni izdomājis dramaturgs Aleksandrs Ostrovskis, ar koloratūrsoprānu apveltījis komponists Nikolajs Rimskis-Korsakovs, bet mežmalā atvedis mākslinieks Viktors Vasņecovs. Aizkustinoša meitene, kuras prototips bija Sašenka, Savvas Mamontova meita, sper soli lielā pasaule. Sniegbalta maliņa un pelēka dūmaka tālumā. Meiteņu acīs nemiers un... pasakas sajūta, pat ar bēdīgām beigām.

Sveicināti, mani mīļie lasītāji. Ārā ir ziema, tāpēc šodienas tēma ir ziema. Piedāvāju iekšā kārtējo reizi palīdzēt mūsu skolēniem mācībās un sagatavot materiālus bērniem par krievu mākslinieku gleznām par ziemu. Esmu pārliecināts, ka jau pavisam tuvā nākotnē tas var noderēt krievu valodas un literatūras stundās.

Nodarbības plāns:

Kāpēc ziema māksliniekam ir pievilcīga?

Krievu ziema nav tikai mūsu vizītkarte jebkuram ārzemniekam, kurš nodreb no aukstuma vien pieminot. Tas ir arī īsts atradums ainavu gleznotājiem. Kur gan citur, ja ne Krievijā, var redzēt pūkainas sniega pārslas un sniega dzirksti zem ziemas stariem tādā krāšņumā?

Kā gan, ja ne ar slavenu autoru māksliniecisko otu, mēs varam precīzi nodot to omulīgo čīkstēšanu zem kājām līdz mazākajai šalkoņai? Kurš, ja ne krievu mākslinieki, var mūs aptvert no sava mākslinieciskā audekla ar snaudošās ziemas dabas rāmo krāšņumu, ietītu sniegbaltā segā?

Vārdu sakot, “...sals un saule, brīnišķīga diena...”. Iedvesmojoties no skaistā poētisks vārds slaveni meistari literatūra par krievu ziemu, glezniecības meistari radīja skaistumu uz audekla, un skaistums bieži bija dzīvespriecīgs, saulains un pilns ar košām krāsām.

Ātri iepazīsimies ar dažu slavenu krievu autoru gleznu aprakstiem un kopā ar viņu darbiem iegremdēsimies burvīgajā ziemas dabas pasaulē.

Vasilija Surikova rotaļīgā ziema

Sāksim ar, iespējams, interesantākajiem stāstiem bērniem - par nerātnām spēlēm, jo ​​bieži ziemas noskaņojums nedaudz atgādina bērnišķību.

Tieši to Vasilijs Surikovs vēlas mums pastāstīt no sava audekla “Sniegotas pilsētiņas sagrābšana”. Viņa darbs tiek uzskatīts par vienu no optimistiskākajiem gleznainas gleznas, un Surikova darbu krājumā tas ir vienīgais, kurā nav ne traģiskas, ne pretrunīgas nots, uz ko autors arī sliecās.

Parādījās mākslas darbs glezna dzimusi laikā, kad autors uzturējās mazajā Sibīrijas dzimtenē Krasnojarskā. Māksliniekam ar kazaku saknēm kopš bērnības patika vietējā izklaide. Viņš bieži skatījās šādas spēles no savas mājas loga, un viņš pats tajās piedalījās. Sniega pilsētiņas vienmēr parādījās kā daļa no Masļeņicas svētkiem, kuriem viņi gatavojās vairākas dienas iepriekš.

Visi jauneklīgs entuziasms atrasts iemiesojums uz audekla, kur galvenie varoņi ir sibīrieši ar rudām un dzīvespriecīgām sejām. Aitādas kažokos un īsos kažokos tērpto zemnieku apbrīnojošie skatieni ir vērsti uz jātnieku, kurš ieņēma sniega cietoksni.

Uzvarētāju pūlis priecīgi smejas, uzsmaidot mums no audekla. Īpašo garšu un svētkus gleznā rada Surikova pielietotie svētku efekti - apgleznotas uzkabes, spilgtas apģērba detaļas. Tiek ievērota arī māksliniecei ierastā tehnika - vienmēr ir daudz tēlu, katrs ar savu sejas izteiksmi un noteiktā pozā, katrs apveltīts ar savu raksturu, it kā autors viņos iedvesa dvēseli.

Surikova audekls ir kā ziemas pēcpusdienas salts svaigums, pilns ar spilgtiem kontrastiem, atdzīvojies, pilns ar kustību.

Azure Winter autors Igors Grabars

Igors Grabars, kurš no visas dvēseles mīlēja ziemas ainavas, vienmēr atrada tīru, šķietami baltu ziemas krāsas, dažādi toņi. Viņa gleznas ir tālu no garlaicīgas baltas segas, kas aptver visu dzīvo. Autors uzskatīja, ka lai uzrakstītu ziemu, vajag milzīgs daudzums dažādi toņi. Tāpēc viņa ziema uz audekliem ir debeszila, koši zili zilās krāsās, kuru nevainojamība dažkārt žilbina acis.

Mākslinieka “Ziemas rīts” tam ir skaidrs apliecinājums. Lai gan, rūpīgi ieskatoties, darbā var redzēt citu krāsu paleti, kas neizceļas no vispārējā debeszila toņa. Galveno vietu uz audekla ieņem sniegota mala un rīta salnā tīti koki.

Īpašu noskaņu rada cauri zariem izlaužošie saules stari, kas ar savu maigi dzelteno gaismu liek visam apkārt mirdzēt, radot rīta sala sajūtu.

Igors Grabars necentās uzzīmēt katru detaļu. Gluži pretēji, viss uz audekla ir rakstīts mazs biezi sitieni un nedaudz saplūst vienotā ainavā, radot entuziasma noskaņu kā pasakā.

Ivana Šiškina noslēpumainā ziema

I. Šiškina glezna “Ziema” ir īsts noslēpums. Ir tikai blīvi koki un balts sniegs. Uz audekla ir tikai daudz stumbru un milzīgi zari, kas pārklāti ar lielām baltām sniega kupenām. Un nekas vairāk. A vairāk māksliniekam nekas nebija vajadzīgs, lai nodotu mums visu blīvā ziemas meža noslēpumu.

Nav nevienas pēdas, kas liecinātu par dzīvas dvēseles klātbūtni, tikai nokrituši stumbri un klusums, ko saistījis sals. Viss liecina, ka daba patiešām guļ.

Autora darbs savā ziņā ir pat līdzīgs mūsdienu fotogrāfija, viņam izdevās tik dabiski nodot ainavu. Tu skaties cauri varenajiem kokiem un šķiet, ka aiz tiem drīz izlīdīs kāds pasakas varonis. Varbūt aiz kokiem slēpjas greizā pēda, vai arī Morozko ar burvju nūju ložņā pa zariem?

Ir tikai divas krāsas - balta un melna, bet cik prasmīgi ainavu gleznotājs Šiškins spēja mums nodot meža izcirtuma ziemas mieru un spožu "logu", kas stiepjas tālumā. Bet, ja paskatāmies tuvāk, tad sniegā redzēsim dzeltenas nokrāsas, un koki ne tuvu nav skumji melni, bet krāsoti maigi brūnos toņos.

Un dzīve ir klāt uz audekla, izrādās! Paskatieties tuvāk: uz zara šajā pamestajā ziemā pasaku pasaule putns sēž. Un tas arī piešķir Šiškina darbam noslēpumainību un misticismu.

Lauku ziema autors Īzaks Levitāns

Glezna ar nosaukumu “Ciems. “Ziema” Levitāns rakstīja, kad viņam bija tikai 18 gadu, un tie bija viņa pirmie, bet diezgan veiksmīgie soļi glezniecības jomā.

Zemes gabala vienkāršību veido zemnieciskas ciema mājas, kas it kā sasalušas līdz ar ziemas dabu, kas atrodas nolietotas celiņa malās. Biezas sniega segas klāja to noturīgos siluetus, kas bija sarindoti sakārtotās rindās.

Šķiet, ka viss sasala, kad ciematā atnāca ziema. Vienīgais, kas runā par mirdzošo dzīvi ciematā, ir vīrieša figūra, kuru nav tik viegli saskatīt ainavā ar pamestu ielu un kailiem kokiem fonā.

Konstantīna Juona pilsētas ziema

Ziema ir laba ne tikai mežā, tā ir skaista ne tikai mežā lauku ainava. Viņa ir arī neparasti pārsteidzoša pilsētas ainās. U slavens gleznotājs Juona iecienītākā tēma bija Trīsvienības lavras attēlojums uz audekla. Visvairāk viņam veicās ziemas ainavās ar arhitektūras pieminekli.

Viņa glezna “Trīsvienības lavra ziemā” ir autora mīlestības piesātināta un nes cerību un ticību. Centrālo vietu uz audekla ieņem templis, kura kupolus izstiepj debesīs. Un viss satraukums šajā vietā sasalst, it kā...

Gara cilvēku rinda nebeidzamā lentē iet gar tirdzniecības ceļu gar templi, un putnu bars tos kā atspulgu atbalso debesīs. Autore spēja mums nodot svaigumu un mieru ar sniegbalta gultas pārklāja palīdzību. Pilnīgs ziemas miers.

Tāds šodien izvērtās ziemas piecinieks. Un šī ir tikai neliela daļa no daudzajām slaveno krievu mākslinieku gleznām par ziemu. Varbūt tev ir savi favorīti? Dalieties savos iespaidos. Pastāstiet mums par tiem komentāros)

Un mēs runājām par pavasara tēmu gleznām. Mēs parasti runājam par daudzām lietām, tāpēc labāk abonēt emuāra ziņas, lai būtu lietas kursā par skolas notikumiem.

Lai brīnišķīga ziema!