« laipns cilvēks no Szechwan” ir priekšnesums, ar kuru aizsāka Taganka. Lai gan daudzi aktieri vairs nav dzīvi, var just, ka šis ir Jurija Petroviča Ļubimova iestudējums. Lugas darbība ir caurstrāvota ar Ļubimova gaisotni.
"Labais vīrs no Sechwan." Sižets
Dievi negrib ticēt, ka uz zemes nav palicis neviens labs cilvēks, un gandrīz vai kā svētceļnieki ceļo pa pasauli. Kāpēc gandrīz – jo pašiem tās šķiet tik dabiskas, bet patiesībā parasts ūdens nesējs savos pavadoņos atpazīst dievus. Sezuana ir viena no daudzajām pilsētām, ar kurām viņi sastapās pa ceļam. Varbūt kāds viņus patvērs uz nakti?
Man izdevās tikai lūgt vieglas tikumības meiteni. Pārējie – ar smagajiem – bija nelokāmi. Un tā, kurai ir plaušas, viņa nevar pateikt “nē”.
Viņiem aizejot, dievi pateicās meitenei. Un tad viss sākās...
Mūžīgie jautājumi
- Vai ir vieglāk būt laipnam, ja jums ir nauda?
- Cik ilgi jūs varat būt laipns pret naudu?
- Vai ir iespējams būt bezgala laipnam? Vai laipnība ir neizsmeļams avots?
- Vai tā ir taisnība, ka labestībai jānāk ar dūrēm?
- Kāpēc jūsu smadzenes izslēdzas, kad jūs mīlat?
- Kas svarīgāks – jūtas vai pienākumi?
- Vai ir vieglāk dzīvot labā nekā ļaunā, vai tas ir grūtāk?
- Vai labi cilvēki ir vienkārši? Un kāpēc viņi saka, ka vienkāršība ir sliktāka par zādzību?
- Kas galu galā ir stiprāks – labais vai ļaunais? Tagad, ja kopā sanāks divi pretēji cilvēki, vai sliktais galu galā kļūs labāks vai labais sliktāks?
Ja nolemsi doties uz priekšnesumu, galva no šādiem jautājumiem uzpamps. Un tava sirds plīsīs no žēluma... Un par spīti tam visam tu ķiķināsi par varoņu jokiem. Tas ir tāds paradokss.
Kā jums patīk šis dialogs:
Pirmais dievs. “Galvenais ir palikt laipnam, Shen Te! Uz redzēšanos!"
Viņi pagriežas, lai dotos prom, un atvadās no viņas.
Shen Te (nobijies). "Bet es neesmu pārliecināts par sevi, gudrie! Kā es varu būt laipns, ja viss ir tik dārgs?
Otrais dievs. “Šeit mēs diemžēl esam bezspēcīgi. Mēs nevaram iejaukties ekonomikas jautājumos.
Trešais dievs. “Stop! Pagaidi! Ja viņai būtu kādi līdzekļi, iespējams, viņai būtu vieglāk palikt laipnam.
Mūsu dzīvē nekas nav mainījies...
Autors
Kad iepriekš mēģināju iedziļināties darbā “Labais vīrs no Sečvanas”, lasot par Visocki un to, ka viņa mīļākā bija bezdarbnieka pilota Sun Janga loma, man viss šķita nesaprotami. UN galvenais varonis viens no diviem cilvēkiem, un dīvaini vārdi varoņi, kuri realitātē acīmredzami neeksistē, skaidri izdomāti, izgatavoti ķīniešu stilā, bet ne ķīnieši - Shue Ta, Shen Te un varbūt pat ķīnieši - Šinas kundze, pilote Song, brālis Vongs. Vispār tas likās dīvaini.
Tad pēc noskatīšanās rodas vēlme “panākt” informāciju par autoru, par viņa laiku un par lugas tapšanas vēsturi. Un jūs saprotat, kas ir Brehts. Un jūs tajā iekļūstat. Šis citāts atklāj:
Me-ti teica: manas lietas ir sliktas. Visur klīst baumas, ka esmu teicis vissmieklīgākās lietas. Problēma ir tā, ka es teicu lielāko daļu no jums un mani.
Aktieri
Ja esat mūsu ilggadējs lasītājs, iespējams, esat pamanījis, ka Taganku apmeklējam biežāk. Un daži aktieri mums jau ir kā tuvi cilvēki. Mēs ar nepacietību gaidām katru tikšanos ar viņiem, un mūsu cerības piepildās. Trifonovs, Lučihins, Radzigs, Rjabušinska, Badalbeili, Ņečitailo, Gaazs, Kotovs, Ušakovs, Staburovs, Sidorenko. Viņi noteikti ir talantīgi, un katra jauna loma, ko viņi redz, atklāj citu viņu talanta šķautni.
Šoreiz atklājums mums bija Marija Matvejeva vadošā loma un - pārsteidzoši - Marfa Koļcova. Un viņas loma nav loma, bet gan lomu spēle, bet KĀ tas tiek pasniegts! Ir pagājušas vairākas dienas, un viņas attēls joprojām ir manu acu priekšā, un manas ausis dzird viņas čīkstošo balsi un frāzes, kas izrunātas kā salauzts ieraksts.
Prieks. Katrs no attēliem — absolūti katrs — bija neaizmirstams.
Spilgtā kucēna Margota. Citā lomās mājkalpotāju Mi Tzi atveido Anastasija Kolpikova, tāpēc viņu ir ļoti grūti iedomāties.
Burvīgs ekstrēmais Timurs. Tikai frizieris mīļais Shu Fu!
Otrā pusē atvērās Dmitrijs Visockis. Kā es to vispār neuztvēru. Un kā Ūdensnesējs viņš ir nesalīdzināms.
Tas pats stāsts ar Mihailu Lūkinu. Volands, manuprāt, ir tik un tā. Mazliet garlaicīgi. Un šeit viņš ir tikai mūziķis. Bet uzmanību piesaistošs, atmiņā paliekošs. Es nezinu, kā izskaidrot šo fenomenu.
Cits mūziķis Anatolijs Vasiļjevs ir teātra leģenda. Es jūtu godbijīgu sajūsmu par tiem cilvēkiem, kuri stāvēja uz vienas skatuves ar Visocki. Un viņš vēl toreiz bija tas mūziķis. Turklāt mūzika ir viņa.
Mūzika
Vai varat iedomāties filmu vai spēli ar Vysotski bez mūzikas? Jā, protams, “Dima Gorina karjera” vai “Pavārs”. Vai tā pati “Tikšanās vieta...”. Jūs varat atcerēties, ja vēlaties. Bet tie paši “Taigas meistari” vai “Intervencija” galvenokārt palikuši atmiņā ar savām dziesmām.
The Good Man of Sechwan ir piepildīta ar dziesmām, turklāt bieži vien fonā skan mūzika, radot noskaņu un piešķirot nozīmi lugas ainām.
Diemžēl laika gaitā dziesmu teksti nezaudē savu akūto sociālo orientāciju. Ir pagājis pusgadsimts kopš lugas iestudēšanas Tagankā, gandrīz gadsimts ir pagājis kopš tekstu rakstīšanas, un nu nu!
Auni staigā rindā
Bungas sit
Viņi dod viņiem ādu
Pašas aitas.
Mēs vairs nevaram gaidīt.
Tāpēc viņiem vajadzētu mums dot
Smaga darba cilvēki
Svētā Nekad diena -
Diena, kad atpūtīsimies.
Iestudējums
Iestudējums ir oriģināls, Ļubimova.
Taganka sākās ar "Labais cilvēks". Un, neskatoties uz to, ka daudzu tā laika aktieru šeit vairs nav, Ļubimova gars ir jūtams, rūpīgi, godbijīgi saglabāts.
Rekvizītu minimālisms un kostīmu vienkāršība. Uzsvars tiek likts uz aktiermākslu. Katram varonim ir savs raksturs.
Šķiet, ka no tiem laikiem saglabājies Bertolta Brehta portrets un dažas dekorācijas.
Iespaidi
Pēc visa teiktā runāt par iespaidiem, manuprāt, ir lieki.
“Labais Sešvanas vīrs” mani aizrāva. Un nav skaidrs, kāpēc, neskatoties uz visu radītās problēmas traģēdiju un uzdotie jautājumi, to bija viegli un patīkami skatīties. Tā laikam ir TAGANKAS MEISTARĪBA.
2018. gada 16. maijs, 10:17Es izveidoju ierakstu no gabaliņiem, fragmentiem no grāmatām un rakstiem. Saliekot teksta un video mīklas, ceru, ka sajutīsiet teātra, pareizāk sakot, vienas ļoti interesantas izrādes gaisotni, tieši to vēlējos paust savā ierakstā:
Brehta dzīves laikā viņa attiecības ar Padomju teātrisĪpaši labi, maigi sakot, neizdevās. Galvenie iemesli bija oficiālā teātra ideoloģiskā noraidīšana pret Brehta mākslinieciskajiem meklējumiem, kā arī Brehta paradoksālā figūra, kas ļoti kaitināja varas iestādes. Nepatika bija abpusēja. No vienas puses, 20.–50. gados pašmāju teātri gandrīz nekad neiestudēja Brehta lugas, no otras puses, paša vācu dramaturga iepazīšanās ar padomju teātra praksi ne reizi vien iegrūda viņu izmisumā.
Brehts nokļuva padomju krīta lokā. Tikai 50. un 60. gadu mijā pēc viņa nāves parādījās reti viņa lugu iestudējumi. Pie pirmajiem un nozīmīgākajiem jāpiemin: “Simona Mačara sapņi” Maskavas teātrī. M. Ermolova, režisors Anatolijs Efross (1959); “Māte Drosme un viņas bērni” Maskavā akadēmiskais teātris viņiem. Vl. Majakovskis (Istudējums Maksims Štrauhs) (1960); “Labais cilvēks no Sechwan” Ļeņingradas Akadēmiskajā teātrī. Puškins (1962, režisors – Rafails Suslovičs); “Arturo Ui karjera” Ļeņingradas Bolšojā drāmas teātris viņiem. Gorkijs (1963, režisors – Ervins Aksers).
Taču šie un daži citi Brehta atkušņa iestudējumi nobāl viena izglītojoša studentu priekšnesuma nozīmīguma priekšā. 1963. gadā jaunie Vahtangova studenti, B.V. Teātra skolas trešā (!) kursa audzēkņi. Ščukins iepazīstināja ar sava sešu mēnešu darba augli - kursa pasniedzēja Jurija Ļubimova iestudēto lugu “Labais cilvēks no Sechwan”.
Viņa panākumi bija satriecoši. Pēdējā atkušņa gadā Ščukina skolas mazajā zālē Vecajā Arbatā (vēlāk to spēlēja arī citās Maskavas skatuves vietās) priekšnesumu noskatījās I. Erenburga, K. Simonovs, A. Vozņesenskis, Ē. Jevtušenko, B. Okudžava, B. Ahmaduļina, V. Aksenovs, J. Trifonovs, A. Gaļičs, O. Efremovs, M. Plisecka, R. Ščedrins... Šķiet, ka Maskavas publika uztvēra vēl vienu studentu iestudējumu. ne tikai kā teātra izrāvienu, bet arī kā sava veida sociālu manifestu, reklāmkarogu, kas solīja mainīgus laikus. Ir ļoti simptomātiski, ka gadu vēlāk, 1964. gada 23. aprīlī, Ļubimova “Labais cilvēks no Sechwan” atklās jaunu teātri - Tagankas teātri, kurā tas darbojas līdz pat šai dienai.
(Fragments no raksta par Brehta darbu.)
Maskava ir pārsteidzoša pilsēta - tur visi visu zina pēc baumām. Izplatījās baumas, ka kaut kāda interesants priekšnesums. Un tā kā visiem ir garlaicīgi, un arī diplomātiem, ja kaut kas ir interesants, tas nozīmē, ka būs skandāls. Kā teica mans nelaiķis draugs Erdmans, "ja ap teātri nav skandālu, tas nav teātris." Tātad šajā ziņā viņš bija pravietis attiecībā pret mani. Un tā arī bija. Nu, tas ir garlaicīgi, un visi vēlas nākt un redzēt, un viņi zina, ka, ja tas būs interesanti, tas tiks slēgts. Tāpēc pagāja ilgs laiks, līdz sākās uzstāšanās, publika metās zālē. Šie diplomāti apsēdās uz grīdas ejā, ieskrēja ugunsdzēsējs, bāls direktors, skolas rektors teica, ka "neļaus, jo zāle var sabrukt." Zālē, kur ir vietas divsimt četrdesmit cilvēkiem, sēd kādi četri simti - vispār bija pilnīgs skandāls. Stāvēju ar lukturīti - elektrība tur bija ļoti slikta, un es pats stāvēju un kustināju lukturīti. IN pareizajās vietās izcēla Brehta portretu. Un es turpināju vadīt šo laternu un kliegt:
Dieva dēļ, lai turpinās priekšnesums, ko tu dari, jo viņi priekšnesumu slēgs, neviens to neredzēs! Kāpēc jūs stutējat, nesaprotat, kur dzīvojat, idioti!
Un tomēr es viņus nomierināju. Bet, protams, viss tika ierakstīts un ziņots. Nu, viņi to aizvēra pēc tam.
Fragments no Jurija Ļubimova grāmatas "Vecā runātāja stāsti"
"Labais cilvēks no Sičuaņas" Bertolts Brehts (vācu: Der gute Mensch von Sezuan) · 1940.
Īss lugas kopsavilkums (tiem, kas nezina, par ko ir runa)))
Galvenā Sičuaņas provinces pilsēta, kurā apkopotas visas vietas uz zemeslodes un jebkurš laiks, kurā cilvēks izmanto cilvēku, ir izrādes vieta un laiks.
Prologs. Jau divus tūkstošus gadu sauciens nav apstājies: tas nevar turpināties! Neviens šajā pasaulē nevar būt laipns! Un satrauktie dievi noteica: pasaule var palikt tāda, kāda tā ir, ja ir pietiekami daudz cilvēku, kas spēj dzīvot cilvēka cienīgu dzīvi. Un, lai to pārbaudītu, trīs visievērojamākie dievi nolaižas uz zemes. Varbūt ūdens nesējs Vans, kurš pirmais viņus satika un pacienāja ar ūdeni (starp citu, viņš vienīgais Sičuaņā zina, ka tie ir dievi), ir cienīgs cilvēks? Bet viņa krūzei, kā pamanīja dievi, bija dubultdibens. Labs ūdens nesējs ir krāpnieks! Pirmā tikuma – viesmīlības – vienkāršākā pārbaude viņus apbēdina: nevienā no bagātajām mājām: ne Fo kungs, ne Čeņa kungs, ne atraitne Su – Vans nevar atrast viņiem naktsmājas. Atliek tikai viena lieta: vērsties pie prostitūtas Shen De, jo viņa nevar nevienam atteikt. Un dievi nakšņo kopā ar vienīgo laipno cilvēku, un nākamajā rītā, atvadījušies, viņi atstāj Shen De rīkojumu palikt tikpat laipnam, kā arī labu samaksu par nakti: galu galā, kā var būt laipni, kad viss ir tik dārgs!
I. Dievi atstāja Shen De tūkstoš sudraba dolāru, un viņa nopirka sev nelielu tabakas veikalu ar tiem. Bet cik daudz cilvēku, kam nepieciešama palīdzība, izrādās blakus tiem, kuriem paveicās: veikala bijušajai īpašniecei un iepriekšējiem Shen De īpašniekiem - vīram un sievai, viņas klibajam brālim un vedeklai grūtniecei, brāļadēlam un brāļameita, vecais vectēvs un puika - un katram vajag jumtu virs galvas un pārtiku. “Pestīšanas laiviņa / Tūlīt iet dibenā. / Galu galā pārāk daudz slīkstošu / Mantkārīgi satvēra sānus.”
Un tad galdnieks prasa simts sudraba dolārus, ko iepriekšējais īpašnieks viņam par plauktiem nesamaksāja, un saimniecei vajag ieteikumus un garantiju ne visai cienījamam Šen De. "Mans brālēns par mani galvos," viņa saka. "Un viņš maksās par plauktiem."
II. Un nākamajā rītā tabakas veikalā parādās Šoi Da, Šen De māsīca. Izlēmīgi padzinājis neveiksmīgos radiniekus, prasmīgi piespiežot galdnieku paņemt tikai divdesmit sudraba dolārus, apdomīgi sadraudzējies ar policistu, viņš nokārto pārāk laipnā māsīcas lietas.
III. Un vakarā pilsētas parkā Shen De satiek bezdarbnieku pilotu Sunu. Pilots bez lidmašīnas, pasta pilots bez pasta. Kas viņam pie velna būtu jādara, pat ja viņš Pekinas skolā izlasītu visas grāmatas par lidošanu, pat ja viņš zina, kā nosēdināt lidmašīnu, it kā tas būtu viņa paša dupsis? Viņš ir kā dzērve ar nolauztu spārnu un viņam nav ko darīt uz zemes. Virve ir gatava, un parkā ir tik daudz koku, cik vēlaties. Bet Shen De neļauj viņam pakārties. Dzīvot bez cerības nozīmē darīt ļaunu. Bezcerīga ir ūdens nesēja dziesma, kas lietus laikā pārdod ūdeni: “Pērkons dārd un lietus līst, / Nu es pārdodu ūdeni, / Bet ūdeni nepārdod / Un nemaz nedzer. / Es kliedzu: “Pērciet ūdeni!” / Bet neviens nepērk. / Par šo ūdeni man kabatā nekas nenāk! / Pērciet ūdeni, suņi!
Un Shen De nopērk krūzi ūdens savai mīļotajai Yang Song.
Vladimirs Visockis un Zinaīda Slavina izrādē “Labais cilvēks no Sechwan”. 1978. gads
IV. Atgriežoties pēc nakts, kas pavadīta kopā ar savu mīļoto, Shen De pirmo reizi redz rīta pilsētu, jautru un prieku. Cilvēki šodien ir laipni. Vecie paklāju tirgotāji no iepretim esošā veikala iedod dārgajai Šen Dei kredītu divsimt sudraba dolāru apmērā – ar to pietiks, lai saimniecei samaksātu sešus mēnešus. Cilvēkam, kurš mīl un cer, nekas nav grūts. Un, kad Suņas māte Janas kundze stāsta, ka par milzīgo summu piecsimt sudraba dolāru viņas dēlam apsolīta vieta, viņa ar prieku atdod viņai no vecajiem ļaudīm saņemto naudu. Bet kur dabūt vēl trīs simtus? Ir tikai viena izeja - griezties pie Shoy Da. Jā, viņš ir pārāk nežēlīgs un viltīgs. Bet pilotam ir jālido!
Blakusshows. Ienāk Shen De, rokās turot masku un Shoi Da kostīmu, un dzied “Dziesmu par dievu un labo cilvēku bezpalīdzību”: “Mūsu valstī labie / nevar palikt labi. / Lai ar karoti aizsniegtu kausu, / Vajag cietsirdību. / Labie ir bezpalīdzīgi, un dievi ir bezspēcīgi. / Kāpēc dievi tur, ēterī, nepasludina, / ka ir laiks dot visu labo un labo / iespēju dzīvot labā, laipnā pasaulē?
V. Gudrais un apdomīgais Šoi Da, kura acis mīlestība neapžilbina, redz maldināšanu. Jangs Suns nebaidās no nežēlības un zemiskuma: pat ja viņam apsolītā vieta ir kāda cita vieta un pilots, kurš no tās tiks atlaists, liela ģimene, lai Shen De šķiras no veikala, izņemot kuru viņai nav nekā, un vecie cilvēki zaudē savus divsimt dolārus un zaudē mājokli - tikai lai sasniegtu savu mērķi. Tam nevar uzticēties, un Šoi Da meklē atbalstu bagātā frizētavā, kurš ir gatavs apprecēties ar Šenu De. Bet prāts ir bezspēcīgs tur, kur darbojas mīlestība, un Shen De aiziet kopā ar Sauli: “Es gribu aiziet ar to, kuru mīlu, / Es negribu domāt par to, vai tas ir labi. / Es negribu zināt, vai viņš mani mīl. / Es gribu aiziet ar to, kuru mīlu.”
VI. Nelielā lētajā restorānā priekšpilsētā notiek gatavošanās Jan Song un Shen De kāzām. Līgava kāzu kleitā, līgavainis smokingā. Taču ceremonija joprojām nesākas, un priekšnieks skatās pulkstenī – līgavainis un viņa māte gaida Šoi Da, kuram vajadzētu atnest trīssimt sudraba dolāru. Yang Song dzied “Dziesmu par svēto nekad dienu”: “Šajā dienā ļaunumu ņem pie rīkles, / šajā dienā visiem nabagiem laimējas, / Gan saimniekam, gan saimniecei / Ejiet kopā uz krogu / Svētajā Nekad. diena / Izdilis dzer pie resnās mājas. / Mēs vairs nevaram gaidīt. / Tāpēc viņiem jādod mums, / Smaga darba ļaudīm, / Nekad svētā diena, / Nekad svētā diena, / Diena, kad mēs atpūšamies.
"Viņš nekad vairs nenāks," saka Janas kundze. Trīs sēž, un divi skatās uz durvīm.
VII. Šen De niecīgās mantas atradās uz ratiem pie tabakas veikala – veikalu vajadzēja pārdot, lai atdotu parādu vecajiem ļaudīm. Frizieris Shu Fu ir gatavs palīdzēt: viņš atdos savas kazarmas nabadzīgajiem cilvēkiem, kuriem Shen De palīdz (jūs tik un tā nevarēsit tur glabāt preces - ir pārāk mitrs) un izrakstīs čeku. Un Shen De ir laimīgs: viņa juta sevī topošo dēlu - pilotu, "jaunu iekarotāju / nepieejamiem kalniem un nezināmiem reģioniem!" Bet kā viņu pasargāt no šīs pasaules nežēlības? Viņa redz mazais dēls galdnieks, kurš atkritumu tvertnē meklē pārtiku un zvēr, ka neliksies mierā, kamēr neizglābs dēlu, vismaz viņu vienu. Ir pienācis laiks atkal pārvērsties par brālēnu.
Šoi Da kungs paziņo sanākušajiem, ka viņa brālēns viņus turpmāk neatstās bez palīdzības, taču turpmāk pārtikas izdalīšana bez savstarpējas apkalpošanas pārtrauks, un tie, kas piekritīs strādāt Shen De, dzīvos mājās. Šu Fu kungs.
VIII. Tabakas fabrikā, ko Šoi Da iekārtoja kazarmās, strādā vīrieši, sievietes un bērni. Uzdevuma vadītājs - un nežēlīgs - šeit ir Jangs Songs: viņš nemaz nav sarūgtināts par likteņa maiņu un parāda, ka ir gatavs darīt visu uzņēmuma interešu labā. Bet kur ir Shen De? Kur ir labais cilvēks? Kur ir viņa, kura pirms daudziem mēnešiem lietainā dienā prieka mirklī nopirka krūzi ūdens no ūdens nesēja? Kur ir viņa un viņa nedzimušais bērns, par ko viņa pastāstīja ūdens nesējam? Yi Sun arī vēlētos uzzināt šo: ja viņš bijusī līgava bija stāvoklī, tad viņš kā bērna tēvs var pretendēt uz īpašnieka amatu. Un šeit, starp citu, ir viņas kleita. Vai nelaimīgo sievieti bija nogalinājis viņas nežēlīgais brālēns? Mājā ierodas policija. Šeu Da kungam būs jāierodas tiesā.
X. Tiesas zālē Shen De draugi (ūdens nesējs Vans, vecais pāris, vectēvs un brāļameita) un Šoi Da partneri (Šu Fu kungs un saimniece) gaida, kad sāksies sēde. Ieraugot tiesnešus, kas ienāk zālē, Šoi Da noģībst – tie ir dievi. Dievi nekādā gadījumā nav visu zinoši: zem Šoi Da maskas un kostīma viņi neatpazīst Shen De. Un tikai tad, kad Šoi Da, nespēdams izturēt apsūdzības par labo un ļaunā aizlūgumu, novelk masku un norauj drēbes, dievi ar šausmām redz, ka viņu misija ir izgāzusies: viņu labais cilvēks un ļaunais un bezjūtīgais. Shoi Da ir viena persona. Šajā pasaulē nav iespējams būt laipnam pret citiem un tajā pašā laikā pret sevi, jūs nevarat glābt citus un neiznīcināt sevi, jūs nevarat iepriecināt visus un sevi kopā ar visiem! Bet dieviem nav laika, lai saprastu šādas sarežģītības. Vai tiešām ir iespējams atteikties no baušļiem? Nē, nekad! Atzīstiet, ka pasaulei ir jāmainās? Kā? ar kuru? Nē, viss ir kārtībā. Un viņi mierina cilvēkus: “Šen De nemira, viņa bija tikai paslēpta. Starp jums joprojām ir labs cilvēks. ” Un uz Shen De izmisīgo saucienu: "Bet man vajag brālēnu," viņi steidzīgi atbild: "Tikai ne pārāk bieži!" Un, kamēr Šens De izmisīgi pastiepj viņiem rokas, viņi, smaidot un mājot, pazūd augšā.
Epilogs. Aktiera pēdējais monologs skatītāju priekšā: “Ak, mana cienījamā publika! Beigas nav svarīgas. Es to zinu. / Mūsu rokās skaistākā pasaka pēkšņi saņēma rūgtu pieskaņu. / Priekškars ir nolaists, un mēs stāvam neizpratnē – jautājumi nav atrisināti. / Kas tad par lietu? Mēs nemeklējam labumus, / Un tas nozīmē, ka ir jābūt kādai drošai izejai? / Jūs nevarat iedomāties, ko par naudu! Vēl viens varonis? Ko darīt, ja pasaule ir savādāka? / Vai varbūt te vajadzīgi citi dievi? Vai vispār bez dieviem? Es satraukumā klusēju. / Tātad palīdziet mums! Izlabojiet problēmu - virziet savas domas un prātu šeit. / Mēģiniet atrast labu par labu - labi veidi. / Sliktas beigas - iepriekš atmestas. / Viņam jābūt, jābūt, jābūt labam!”
Pārstāstījusi T. A. Voznesenska.
Bertolts Brehts
Filozofiska līdzību spēle
Tulkojums no vācu valodas Juzovskis Un E. Ionova, dzeja tulkojumā B. Slutskis
Režisors - Jurijs Ļubimovs
Mūzika - Anatolijs Vasiļjevs, Boriss Hmeļņickis
“Sezhuanas labais vīrs” ir mūsu pirmā izrāde, ar to sākās Tagankas teātris. Viņš kļuva par teātra simbolu un talismanu, viņš nav pametis skatuvi vairāk nekā pusgadsimtu, un tas ir neparasti ilgs mūžs uzstāšanās turpinās nemaz, jo mēs to sargājam kā talismanu. Jurijs Ļubimovs nekad neturējās pie priekšnesuma, ja uzskatīja to par neatbilstošu, novecojušu, ja skatītāji pārstāja to saprast un uztvert (lai gan viņa darbā tas tā nebija).
Tātad izrāde par laipnību ir veltīta labestības apliecināšanai – iedzimtam, pēc Brehta domām, cilvēka īpašumam.
Dievi nolaidās uz zemes un neveiksmīgi meklēja vismaz vienu labu cilvēku. Mums tā ir jāatrod, ja viņi to neatrod, tad šī pasaule nav pastāvēšanas vērta. Un beidzot viņi atrod prostitūtu Shen Te, vīrieti, kurš nevar pateikt nē.
Brehts uzskatīja, ka ir cilvēku kategorijas, kuras var attēlot un izskaidrot tikai mīta, simbola veidā, līdzību lugu žanrā. Tāda ir varones Šen Te neatvairāmā un neatvairāma laipnība. Bet uz kurieni tas viņu vedīs, vai apkārtējā pasaulē vispār ir iespējams iemiesot laipnību, ko nozīmē dvēseles dualitāte un kāpēc tā pastāv, kā cilvēks ir spiests sevi aizstāvēt – uz šiem jautājumiem uzdod grāmatas autore. luga un izrāde cenšas atbildēt vai jautāt.
Uz skatuves pozīcijas un tēli ir zināmi visiem, gandrīz ikdienā, atpazīstami uzreiz. Un dievi patiesībā ir smieklīga trīsvienība modernos uzvalkos, kas meklē vietu, kur palikt pa nakti. Un tie ir tie dievi, kas izšķirs pasaules likteni, kurā - mēs redzēsim - kas ir iznīcība cilvēkam un kas ir pestīšana.
Atklājot Brehta dramaturģiju, Ļubimovs meklēja īpašas kustības strādājot ar māksliniekiem - viņi iemācījās runāt ar sabiedrību, jo Brehtam ir noteikumi, kad autoram ir ļoti liela nozīme aktiera pozīcijai ārpus attēla, viņa paša attieksme patiesībā aktieris šajā laikā atstāj tēlu, atstājot viņu malā. Šie brehtiskā teātra principi bija Ļubimovam iekšēji un, pēc viņa domām, jāpaplašina gan mākslinieka, gan skatītāja redzesloks, jāliek aizdomāties un saprast kaut ko sev apkārt. Pēc tam viņi ieņēma spēcīgu vietu Tagankas teātra mākslinieciskajā koncepcijā, iezīmējot tā estētisko telpu un sarunu veidu ar skatītājiem, kā arī tēmu izvēli - cilvēka sirds, dvēsele, attiecības ar pasauli, mīlestība. Un tad, 60. gados – nepiepildītu cerību gados, mani kopumā pārsteidza pati šīs sarunas klātbūtne, kas citos teātros nebija pieņemta. Skatītāji iesaistās darbībā, viņi ne tikai skatās uzstāšanos, pārdzīvo un jūt līdzi, bet arī piedalās.
Šajā priekšnesumā neviens ne par ko neuzdodas, nevienu nevada aiz deguna, nevienam nelasa lekcijas. Šeit viss ir nosacīts un viss ir īsts. Galu galā teātra māksla ir nevis pieeja dzīvei un nevis izdomāta tās atdarināšana, bet gan citāds, jēgpilns, jaunradīts, turklāt māksliniecisks audekls, kas izveidots tieši mūsu acu priekšā.
Konvencionalitāte uz skatuves pārvēršas par absolūtu autentiskumu, ko uztver tieši. Metafora pārspēj jebkuru līdzību, ietekmē jūtas, un darbība ir tieša. Brīnišķīgi dievi, koks no līstēm, fabrika ir attēlota ar plaukstām, un dvēsele tiek saplēsta divās nesamierināmās un nedalāmās daļās, un tas viss izraisa visīstākās jūtas un domas, un līdzjūtību, un asaras, un bailes.
Personāži un izpildītāji:
1. DIEVS - Aleksejs Grabbe
Otrais Dievs - Ervins Hāss / Aleksandrs Margolins
Trešais Dievs - Ņikita Lučihins
SHEN TE - SHUI TA - Marija Matvejeva / Gaļina Volodina
YANG SUN, bezdarbnieks pilots - Ivans Rižikovs
MADAME SONG, viņa māte - Larisa Maslova
WANG, ūdens nesējs - Vladislavs Malenko / Dmitrijs Visockis
SHU FU, frizieris - Timurs Badalbeili / Igors Pekhovičs
MI TCI, saimniece - Anastasija Kolpikova / Mārgareta Radziga
ŠĪNAS KUNDZE - Tatjana Sidorenko
POLICIJA - Konstantīns Ļubimovs
LIN TO, galdnieks - Sergejs Cimbaļenko
SIEVA - Poļina Nečitailo
VĪRS - Sergejs Trifonovs
BRĀLIS VUNGS - Aleksandrs Fursenko
LĪGAVĀ - Jekaterina Rjabušinskaja
VECTĒVS - Viktors Semenovs / Romāns Staburovs / Igors Pekhovičs
Zēns - Alla Smirdana / Aleksandra Basova
NIECE -
BRĀDSĒLS — Aleksandrs Fursenko (jaunākais)
PAKLĀJU TIRGOTĀJS - Sergejs Ušakovs
VIŅA SIEVA - Jūlija Kuvarzina / Marfa Koļcova
BEZDARBI — Filips Kotovs / Sergejs Cimbaļenko
VECĀ PROSTITŪTA - Tatjana Sidorenko
JAUNĀ PROSTITŪTA - Marfa Koļcova / Jūlija Stozharova
Priesteris - Aleksandrs Fursenko (jaunākais)
MŪZIĶI - Anatolijs Vasiļjevs, Mihails Lukins
Redzi, Ļovuška, lai kas arī notiktu, galvenais, lai spēj palikt cilvēkam.
(E. Radzinskis “104 lappuses par mīlestību”)
Viņš prot to darīt – būt savādākam, jaunam, negaidītam, vienlaikus saglabājot savu unikālo autora stilu, ko Maskavas publika kaislīgi un uzticīgi iemīlējusi jau vairāk nekā 10 gadus. Šis ir viņa atšķirīga iezīme. Un viņš necementējas, nepārkaulojas savā ievērojamajā prasmē - kaut kā paliek dzīvs, viegls, jauneklīgi izmisīgs un kaislīgs, iespējams, pat progresē šajā no izrādes uz izrādi. Un jūs to nevarat radīt mākslīgi, tas nāk no iekšienes, no jums pašiem. Jā, droši vien šādi: viņš savas izrādes veido pēc sava tēla un līdzības un obligāti ieelpo tajās savas dvēseles daļiņu, savā izpratnē. Tā es par to jūtos. Un no uzstāšanās uz izrādi viņš, šķiet, pārkāpj savu spēju robežas — viegli un pārliecinoši — un aizved skatītāju sev līdzi jaunā telpā. Viņš intervijā atkārto: "skatītājs ir draugs un sabiedrotais." Emocionāla apmaiņa ar auditoriju ir pēdējais pieskāriens, pēdējais slānis katrā viņa darbā - iespējams, arī tāpēc mēs tos tik ļoti mīlam un esam tajos tik ļoti iesaistīti. Viņš ir pilnīgi nemierīgs, neizsīkstošs ar enerģiju, idejām un plāniem. Un teātri to plosās. Un es nesaprotu, kā viņš visu izdodas un dara to spilgti, neparasti, kvalitatīvi un spēcīgi. Viņš ir labākais režisors valstī - Jurijs Nikolajevičs Butusovs.
Nupat, oktobrī, savā Lensovetas teātrī Sanktpēterburgā viņš izlaida spēcīgāko, absolūti fantastisko “Makbetu” (ja izrāde sezonas beigās nesavāc godalgoto ražu - godīgi sakot, visas šīs balvas ir bezvērtīgas ), tāpat kā februārī, Maskavas Puškina teātrī - arī atšķirībā no līdz šim viņa režisora biogrāfijā vissarežģītākais un nopietnākais darbs pēc Brehta "Labais cilvēks no Sechwan" ar brīnišķīgu Pola Desau oriģinālmūziku, dzīvā orķestra "Pure Music". ” uz skatuves un zongi, ko dzīvajā izpilda mākslinieki vācu(un tā kā Jurijs Nikolajevičs savā ziņā ir modes noteicējs skatuves tehnikas ziņā, tad tuvākajos gados sagaidiet uzstāšanās sēriju Maskavā ar autentisku mūziku un dziesmām japāņu, ungāru, jaganas vai tujukas valodā). Pati luga ir ļoti sarežģīta un viss iekšā ir hipertekstos, bet Jurijs Butusovs, protams, uzara un pārlaboja Brehta tekstu un iesēja to ar savu hipertekstu. Tagad tas viss pamazām (tā visi viņa darbi ietekmē aculieciniekus) uzdīgs un radīsies mūsu galvās. Pagaidām tie ir tikai pirmie virspusēji iespaidi.
Es gandrīz aizmirsu: mākslinieks Aleksandrs Šiškins un horeogrāfs Nikolajs Reutovs palīdzēja viņam izveidot izrādi - tas ir, tas ir acīmredzams pilns sastāvs zvaigžņu komanda.
Atkal man jāpiemin viena lieta. Par manu interpretāciju par šī režisora darbiem. Man ļoti patīk viņus saprast, pareizāk sakot, cenšos to darīt. Viņa tēlaina domāšana iespiež mani tēlu telpā, bet, aizraujoties, varu aizklīst kaut kur pavisam greizi. Citiem vārdiem sakot, Jurijs Nikolajevičs iestudē lugas par kaut ko par savējo, un es tās skatos par kaut ko par savējo. Un es nevaru iedomāties, cik bieži mēs ar viņu krustojamies un vai mēs vispār krustojamies. Kopumā neņemiet neko par pašsaprotamu.
Tātad, “Shechwan labais cilvēks”. Brehta lugā skaidri nolasāmi sabiedriski politiski motīvi, kas, kā saka, tika uzsvērti slavenajā (un kuru es neredzēju) Jurija Ļubimova izrādē Tagankā. Jurijs Butusovs ir daudz vairāk lielākā mērā(un tradicionāli) viņus nodarbina jautājumi par cilvēka sarežģīto un pretrunīgo dabu, cilvēka personība un starppersonu attiecību iezīmes. Stingri sakot, tas ir pamats, pamats, uz kura pēc tam tiek būvēts, t.sk. un sociāli politiskā platforma un vispār jebkura cita, kuru vēlaties. Cilvēks ar savu kompleksu iekšējā pasaule- primārais.
Uz skatuves, kā parasti ar Juriju Nikolajeviču, ir maz, bet tas viss ir no viņa “režisora mugursomas”. Makbeta (Magrita) durvis, pelēki akmeņi-akmeņi (no Duck Hunt), kas izkaisīti pa visu grīdu, skatuves aizmugurē ir ģērbtuve (no The Seagull and Macbeth) - tā ir Shen Te māja (kurš, gaidot klientu, būs ģērbies apmetnī no melna “polietilēna” - Makbeta - un melnā parūkā no The Seagull, pie sienas sakrauti ēvelēti dēļi (Līrs), skatuves kreisajā stūrī gulta (Makbets, Ričards, Līrs, Kaija), suņu figūriņas, kas vairāk atgādina vilkus (Jurija Nikolajeviča suņi dzīvo gandrīz visos priekšnesumos), uz proscenija ir mazs “ķebļu” galdiņš, visur ir krēsli, daži apgāzti; (vaļīga, nestabila, sapuvusi pasaule? padomājiet par to). Patiesībā tas arī viss. Mūsu priekšā ir nabadzīgs Szechwan kvartāls, kurā dievi cenšas atrast vismaz vienu laipnu cilvēku. Gandrīz 4 stundu laikā izrādes noformējums mainīsies ļoti maz (viņš prot piepildīt skatuvi ar citām lietām: enerģiju, aktiermākslu, mūziku, mīklām), un, protams, katrs priekšmets, kas parādīsies, nebūs nejaušs. .
Izrādes estētika mums rada asociācijas par Fosa “Kabarē” (patiesībā zongs vācu valodā acīmredzami ir šī paša iemesla dēļ). Paralēli. Vosa filma parāda Vāciju fašisma dzimšanas laikā, t.i. globālās katastrofas priekšvakarā, tāpat kā katastrofas priekšvakarā sastinga brehtiskā pasaule. Uzveduma sākumā Vans skarbi un uzsvērti teiks: "Pasaule NEVAR vairs tāda palikt, ja tajā nav vismaz viena laipna cilvēka." Lugas publiskajā tulkojumā frāze skan citādi: “Pasaule VAR palikt tāda, ja ir pietiekami daudz cilvēku, kas ir cienīgi cilvēka titulam.” Abas frāzes ir par nestabilu līdzsvaru – ka pasaule ir sastingusi pie bīstamas līnijas, aiz kuras ir bezdibenis. Es nezinu vācu valodu, es nezinu, kā skan lugas oriģinālā frāze, bet ir pilnīgi skaidrs, ka otrā frāze ir par to, ka pasaule vēl ir pirms rindas, un pirmā – ka tā jau ir. lāpsta, tas arī viss.
Tie paši laukakmeņi asociatīvi norāda, ka “ir pienācis laiks vākt akmeņus” (Salamants grāmata). Izteiciens “laiks vākt akmeņus” kā neatkarīgs izteiciens tiek lietots nozīmē “laiks radīt”, un saistībā ar Brehta lugu es to tulkotu kā “laiks kaut ko mainīt”. Pirms nav par vēlu.
Vai arī smalkās smiltis, ko ūdens nesējs Vans vispirms uzbērs uz baltā materiāla uz proscēnija un pēc tam uz savas galvas. Tās nav smiltis. Pareizāk sakot, tās ir smiltis Dievam (smiltis ir laika, mūžības simbols). Vangam tas ir lietus, ūdens. Jurijs Nikolajevičs šeit uzbur ūdeni, tāpat kā viņš spēj uzburt sniegu. Bet tagad es neiedziļināšos par rekvizītiem, ir daudz vairāk, kas jāsaka.
Pārsteigumi sākas jau no pirmajiem priekšnesuma mirkļiem. Jurija Butusova brehtiskie trīs dievi pārvērtās par klusu, klusu meiteni (Anastasija Ļebedeva) garā melnā mētelī, kas bija uzvilkta virs sporta šortiem un T-krekla. Viņa ir neuzkrītoša, klusa meitene, bet svētais muļķis - ūdens nesējs Vans - nekļūdīgi atpazīst viņu par Gudro sūtni, jo svētie muļķi ir Dieva tauta, un kā gan viņi var neatzīt Dievu pūlī. Un, kamēr nelaimīgā Šen Te drosmīgi mēģina nest milzīgo misijas nastu, ko uz viņas pleciem uzlikuši dievi, Vanga vēro notiekošo un dialogos (un patiesībā arī monologos) ar dieviem cenšas pati atbildēt uz Brehta uzdotie jautājumi lugas epilogā, ko Jurijs Butusovs loģiski izlaida, jo šie jautājumi ir tās būtība:
Vai noteikti ir jābūt kādai drošai izejai?
Par naudu jūs nevarat iedomāties, kura!
Vēl viens varonis? Ko darīt, ja pasaule ir savādāka?
Vai varbūt te vajadzīgi citi dievi?
Vai vispār bez dieviem?..
Kad mēs atpūšamies un aptveram šo jautājumu mudžekli, Vanga attieksme pret Dieviem mainās – no aklas entuziasma pielūgsmes (ar skūpstītām kājām) līdz pilnīgai vilšanās (tad viņš viņu vilks uz skatuves kā maisu) līdz apziņai... Es varu. neatrodi vārdus... lai ir “partnerība”. Kad vilšanās dievos sasniedz savu robežu, Vans sāk runāt un rīkoties līdzīgi parasts cilvēks(bez stostīšanās, krampjveida muskuļi) - it kā viņš atsakās būt Dieva cilvēks. Un, iespējams, es koriģēšu savu pieņēmumu par smiltīm. Tomēr Vangam tas arī nav ūdens, bet smiltis, Dieva simbols. Iesākumā uzlejot to sev uz galvas, viņš apzīmē gan savu tuvību Gudrajiem (kā svēts muļķis), gan neapšaubāmu viņu pielūgšanu.
Jā, šeit ir arī svarīgi, manuprāt, kāpēc Jurijs Nikolajevičs atņēma meitenei-Dievam gandrīz visus vārdus, brīžiem padarot viņu gandrīz mēmu. Tas, vai Dievs ir vai nav, ir dziļi personisks, intīms jautājums katram atsevišķam cilvēkam, un tas nav tas, par ko mēs šeit runājam (starp citu, Luka Gorkijā “Dziļumā” sniedz brīnišķīgu atbildi uz šo jautājumu : “Ja tu tici, ir, ja tu netici, - nē, kam tu tici, tas ir”. Šeit mēs runājam par šo abpusējo klusēšanu. Klusumam ir liels labums: pārdomājot to, jautājums atgriežas pie tā uzdevēja, un cilvēks pats sāk ar to nodarboties, domāt, analizēt, svērt un izdarīt secinājumus. Un par to it kā runā visi gudrie un filozofi: atbildes uz visiem jautājumiem var atrast sevī. Meitenes-Dieva klusēšana Jurija Butusova lugā ļauj Vangam atbildēt uz sev svarīgiem jautājumiem.
“..ja tu turpināsi skatīties sevī – tas prasa laiku – pamazām tu sāksi sajust sevī skaistu gaismu. Šī nav agresīva gaisma; viņš nav kā saule, viņš ir vairāk kā mēness. Tas nedzirkst, tas nav akls, tas ir ļoti foršs. Viņš nav karsts, viņš ir ļoti līdzjūtīgs, ļoti mīkstinošs; tas ir balzams.
Pamazām, kad tu noskaņojies iekšējā gaisma, jūs redzēsiet, ka jūs pats esat tās avots. Meklētājs ir meklētais. Tad jūs redzēsiet, ka patiesais dārgums ir tevī, un visa problēma bija tā, ka jūs skatījāties ārpusē. Jūs skatījāties kaut kur ārpusē, bet tas vienmēr bija tevī. Tas vienmēr ir bijis šeit, tevī." (Ošo)
Nu, kamēr līdz finālam vēl tālu, Shen Te, kuru dievi ir izvēlējušies par pasaules glābēju (brīnišķīgs Aleksandras Ursuļakas darbs), pamazām saprot rūgto patiesību, ka, ja cilvēks vēlas dzīvot, tas nav iespējams. ideāli laipns (un tāpēc nav iespējams izpildīt misiju). Laipnība, kas nevar atvairīt ļaunumu, lai vienkārši sevi pasargātu, ir lemta (“plēsējs vienmēr zina, kurš viņam ir viegls laupījums”). Un vispār nav iespējams būt priekšzīmīgam kādas vienas kvalitātes nesējam. Kaut vai tāpēc, ka (es zinu, ka tā ir banalitāte) viss pasaulē ir relatīvs. Desmit cilvēkiem tu esi laipns, un vienpadsmitais teiks, ka esi ļauns. Un katram būs argumenti par labu savam viedoklim. Jūs pat varat vispār neko nedarīt: ne labu, ne ļaunu, bet joprojām būs gan cilvēki, kuri uzskata jūs par labu, gan cilvēki, kas uzskata par sliktu, un, starp citu, viņi var mainīties vietām. Šī pasaule ir vērtējumu pasaule. Subjektīvi mirkļa vērtējumi, kas uzreiz kļūst novecojuši (man ļoti patīk šis Murakami citāts: "Ķermeņa šūnas tiek pilnībā, simtprocentīgi atjaunotas katru mēnesi. Mēs visu laiku maināmies. Šeit, pat šobrīd. Viss, ko jūs zināt par mani nav nekas vairāk kā jūsu paša atmiņas"). Pat jūs pats nezināt, kas jūs patiesībā esat, jo neparedzētās situācijās jūs dažreiz atklājat lietas, par kurām pat nenojautat par sevi. Vai, gluži otrādi, tu biji pilnīgi pārliecināts, ka kaut ko darīsi, bet pienāk brīdis un tu paliec neaktīvs. Katrai cilvēka rīcībai un darbam (tāpat kā katram vārdam, pat nejauši izmestam, jo vārds arī ir darbība, turklāt arī doma ir darbība), tāpat kā jebkurai monētai, ir divas puses, divi zīmē pretēji rezultāti.
Piemēram, Shui Ta, vēloties "labot" Sun Yang, dod viņam iespēju atstrādāt izšķērdētu naudu un kopumā atrast pastāvīgu darbu un veidot karjeru. Cēlā misija. Labs darbs. Un Song patiesībā pamazām kļūst labā roka Shui Ta, bet tajā pašā laikā - pilnīgs zvērs attiecībā pret citiem darboņiem, neizraisot neko citu kā tikai naidu pret sevi. Un vēl - viņš vairs nevēlas lidot, ir pazaudējis “spārnus”, kas salauž mātes sirdi Jangas kundzei, kura zina, kāds ir viņas puika pirmās klases pilots, un atceras, cik laimīgs bijis debesīs, kopš viņš ir radīts viņam.
Es nevaru pretoties.. Par to ir Čehova “Melnais mūks”. Kamēr Kovrins nebija gluži adekvāts un sarunājās ar spoku, viņš bija absolūti laimīgs, ticēja savai izvēlei un patiesi deva lielas cerības un, iespējams, bija nākotnes zinātnes ģēnijs. Bet mīloša sieva baidās no viņa prāta stāvoklis, ar vislabākajiem nodomiem viņa ielika viņam tabletes un aizveda uz ciemu dzert svaigu pienu. Kovrins fiziski atguvās, pārstāja redzēt Melno mūku, pārstāja ticēt savai izvēlei, zaudēja vēlmi strādāt, izgāja, izbalēja un kļuva par neko, nevienu. Kas šeit ir labs un kas ļauns? Kas ir normāli, kas ir patoloģija? Diženuma maldi cilvēkā izauga par izcilu zinātnieku, kurš spēja (un vēlējās) dot labumu cilvēcei. Sievietes vēlme izglābt savu mīļoto vīru no slimības noveda pie tā, ka viņa viņu pazudināja.
Vienotības un pretstatu cīņas likumu cilvēks uzzina skolā, pirms došanās uz skolu. lieliska dzīve. Jēdzieni, kas ir pretēji nozīmē "iet pa pāriem" - viss ir savstarpēji saistīts, savstarpēji atkarīgs, viens nevar pastāvēt bez otra un iekšā. tīrā formā notiek reti (ja vispār). Bez tā pretstata labais nav labais un ļaunais nav ļaunais – tādi tie ir tikai viens uz otra fona. Citāts no E. Olbī: “Es sapratu, ka laipnība un nežēlība pati par sevi, atsevišķi viena no otras, ne pie kā nenoved; un tajā pašā laikā kopā viņi māca justies. Un neatkarīgi no tā, kā jūs nosverat faktus vai pakļaujat tos spektrālai analīzei, kaut ko novērtējot, jūs gandrīz noteikti pieļausit kļūdu nevis vispārīgi, bet konkrēti. Mēs dzīvojam pārpratumu un maldu pasaulē un turamies tajā. “Nesteidzieties spriest un nesteidzieties izmisumā” - elektroniskajā rindā parādīsies frāzes tulkojums no viena no zongām.
Uz zemes nav pilnīgi labu cilvēku. Un nemaz ideāli cilvēki, un ja būtu - kāda melanholija būtu būt viņu vidū (par šo tēmu - cilvēks nokļūst kaut kādā ideālā telpā pēc saviem priekšstatiem - daudz kas ir uzrakstīts un nofilmēts. Tas tiešām ir biedējoši). Un velti nogurušais Dievs - klusa meitene nolietotās kurpēs - klīst pa zemi, meklējot ideāli laipnu cilvēku (uz skatuves viņa staigās pa skrejceliņu un brauks ar velosipēdu - tas viss ir par viņas meklējumiem). Viņas kājas tika noslaucītas asiņainas (jau pirmajā parādīšanās reizē), tad viņa bija tikko dzīva (Brehta tekstā “labie cilvēki” vienam no Dieviem iedeva zilumu zem acs, un šai meitenei-Dievam uz rokām ir asiņaini pārsēji, galva, kakls, vēders) Vans aizvilks viņu uz skatuves priekšpusi un trešo reizi iznesīs viņu pilnīgi nedzīvu. Pats Dievs nevarēja izdzīvot pasaulē, kuru viņš lika dzīvot saskaņā ar saviem, dievišķajiem, noteikumiem. Cilvēki sakropļoja Dievu, ļaunprātīgi izmantoja viņu (lugā - nezinot, ka tas ir Dievs (pilsētas iedzīvotāji viņu sākumā nepazina) un dziļa jēga- cilvēkiem nav vajadzīgs šāds Dievs ar viņa baušļiem, viņš ir bezspēcīgs), un Dievs nomira. Un Vans nicinoši uzmet nedzīvajam ķermenim smilšu sauju, izrunājot frāzi, kas oriģinālajā lugā pieder kādam no dieviem (es izmantoju lugas publiski pieejamo tulkojumu, un lugai YN speciāli lugu tulkojis Jegors Peregudovs):
“Tavi baušļi ir iznīcinoši. Es baidos, ka visi jūsu izveidotie morāles noteikumi ir jāizsvītro. Cilvēkiem ir pietiekami daudz rūpju, lai vismaz glābtu savu dzīvību. Labi nodomi tos noved pie sliekšņa, bet labie darbi tos nolaiž."
Kāpēc Dievs šeit ir meitene? (es tikai minēju). Šeit ir jāapkopo un jānosauc vārdā tas, kas man jau ilgu laiku iepriekš tekstā ir bijis nenosaukts. “Labajā cilvēkā no Sechwan” (tāpat kā “Melnajā mūkā”) viena no galvenajām tēmām ir dualitātes tēma (cilvēks, parādības, jēdzieni utt.). Jurijam Butusovam šī tēma ļoti patīk – tā skan visos viņa darbos. Turklāt šim terminam ir daudz nozīmju, bet mums, kā nespeciālistiem, saprotamākā (nosacīti) ir tiešā un apgrieztā dualitāte. Tie. vienā gadījumā - kopija, otrā - pretējā, reversā, ēnas puse. Ja paskatās uzmanīgi, gandrīz katram lugas tēlam ir savs dubultnieks. Un pat vairāk par vienu. Tāds dubultnieku spoguļlabirints. (Jurijs Nikolajevičs izrādes iekšpusē atkal uzzīmēja tik gudru rakstu - es nevaru visu atpazīt). Es slikti sekoju video secībai (jūs aizraujas ar darbību un aizmirsti turēt degunu pret vēju) - / skatuves aizmugurējā siena, kā arī gaismas priekškars, kas no augšas krīt uz prosceniju ik pa laikam darbojies kā ekrāns - video projektors uz tiem veido video secību / - bet divas gandrīz dvīņu prostitūtas (melnās kleitās, melnās brillēs) uz divu mazu dvīņu meiteņu (skumjas un smaidošas) attēla fona Es atceros šo Diānas Arbusas fotoattēlu.
Vairāk. Es prātoju, kāpēc Aleksandra Arsentjeva (Sung Yang) acis bija sarkanas. Sarkanas acis.. “Šeit nāk mans varenais ienaidnieks velns. Es redzu viņa šausmīgās purpursarkanās acis..." Un tad - Brodska "Elēģija". Jā, šī ir "Kaija". Bijušais pilots Suns Jangs ir “pasta līnijas pilots”, kurš “viens pats kā kritušais eņģelis mala degvīnu”. Kritušais eņģelis, Lucifers. Sun Yang acis ir sarkanās Lucifera acis, par kurām viņš runā Pasaules dvēseleŅinas Zarečnajas monologā. Un tad arī Lucifera deja ar Dievu ir par dualitāti. Un par Gaismas un Tumsas principu cīņu un mijiedarbību cilvēkā. Un tie ir Jaņ un Iņ austrumu simbolā, kurā katrs no jēdzieniem sevī nes sava pretstata graudu. Viena lieta rada citu un pati nāk no šīs citas. Un tā ir dzīve (sarkanā balons, kas vispirms simbolizē dzirkstošo vīnu Saules glāzē un pēc tam “pārvēršas” Shen Te un Dievmeitenes vēderā, lai gan viena palika stāvoklī no mīļotā cilvēka, bet otrs, iespējams, tika izvarota). Un, ja mēs tālāk attīstām Saules luciferisma tēmu: galu galā viņš (atkal nosacīti) sacenšas ar Dievu par tiesībām uz Labu Vīru, manipulē ar to, kas sievietei ir dzīvības enerģija, mīlestība. Vispār Shen Te atradās tajā ļoti zvērīgajā situācijā, kad visiem vajag kaut ko NO tevis, bet nevienam par tevi nerūp. Viņas vienīgais draugs Vanga atkal mēģināja viņai palīdzēt, galu galā atklāja viņu un deklasificēja viņas noslēpumu. Visas lugas laikā neviens viņai nejautā: kā viņa jūtas, ko viņa domā, ko viņa jūt, vai viņa jūtas labi vai slikti. Patiesībā ar viņu par viņu runā tikai Dievs (visu Šen Te un Šīnas kundzes dialoga ainu Šen Te aresta priekšvakarā Jurijs Butusovs pārrakstīja Shen Te un Dieva vadībā: “Es būšu klāt, kad šis notiek,” Dievs saka Shen Te, šis par dzemdībām, bet jums tas ir jāsaprot daudz plašāk).
Vairāk par dubultniekiem: Shen Te ar savu nedzimušo dēlu, Mrs Yang ar savu dēlu Mi Ju’s dubultnieku (kad viņa ir ģērbusies melnā un šūpulī segā ietītu bērza bluķi). Jā, patiesībā mēs visi esam viens otra spoguļi un dubultnieki.
Un es nepabeidzu runāt par Dievu Meiteni. Galvenais un acīmredzamais dubultnieku pāris lugā, protams, ir Shen Te un Shui Ta (šādam dubultniekam, kas slēpjas pašā cilvēkā, Vikipēdija ieteica skanīgo vācu vārds- Doppelganger). Bet beigās, kad Shen Te jau ir 7. grūtniecības mēnesī (un kad viņa jau sen ir sava brāļa, krusttēva un tabakas karaļa Šui Ta “aizsegā”), viņa skatās spogulī un viņas atspulgs spogulis ir meitene- Dievs ar tādu pašu 7 mēnešu vēderu. Pirms Shen Te's pēdējo reizi nolemj izmantot savu brāli, Dieva meitene būs ģērbusies kā Shui Ta (Šen Te ieteica, ka viņai tas jādara). Viņa, meitene-Dievs, kaut ko nepareizi salocīs uz grīdas Ķīniešu raksturs(kuru?), vai māja no tukšām cigarešu paciņām, kas vienaldzīgi lija viņai uz galvas. Shen Te, aka Shui Ta, krusttēvs un tabakas karalis, bija Dievs savā tabakas valstībā, iedibināja tur savus noteikumus, ieviesa savus noteikumus.. Kopumā tāds pats scenārijs kā Dievi ar saviem noteikumiem un noteikumiem pasaulei kopumā (rekursija. elementu atkārtošanās process sev līdzīgā veidā). Un viss ir iznīcināts: pasaule, ko Dievs uzcēla, un tabakas impērija, ko radīja Šui Ta.
Tagad tas nāk prātā skaista frāze: šī izrāde ir par Dieva meklējumiem pēc Cilvēka un Cilvēka meklējumiem pēc Dieva. Abas meitenes caur mokām un ciešanām nonāk pie secinājuma, ka Dieva un Cilvēka “mijiedarbības noteikumos” kaut kas ir jāmaina.
Brehts lugas beigas atstāja atklātu – jautājumi palika neatbildēti. Bet Jurijs Nikolajevičs, pat neskatoties uz Shen Te palīdzības saucienu, tomēr noslēdza beigas un sniedza cerību, piedāvājot savu atbildes versiju uz jautājumu “ko darīt”. Brīnišķīgi beigu aina(atkal - kā dzirdēju, varbūt nepareizi runāju), kurā nabaga Shen Te lūdz dievus, lai ļautu viņai kaut reizi nedēļā kļūt par nežēlīgu Shui Ta: meitene-Dievs, maigi smaidīdams, ļaus (nevilks prom) šī atļauja šausmās, it kā negribot neko dzirdēt, kā brehta dievi, bet mierīgi un apzināti teiks: “Nelietojiet to ļaunprātīgi. Pietiks ar vienu reizi mēnesī." Jurijs Nikolajevičs gudri nepārveidoja šo pasauli (jo mēs paši radām apkārtējo realitāti, tie ir mūsu pašu darba un pārliecības augļi, nevis kāda cita, un, ja tie ir “kāda”, un mēs turpinām tajos dzīvot, tad viņi vienkārši ir piemēroti arī mums (“ja jums šodien nepaveicas, tas ir labi, jums veiksies rīt; ja jums nepaveicas rīt, tas ir labi, jums veiksies parīt; ja jūs neveiksmīgs parīt, tas nozīmē, ka tev patīk labāk” jā, mēs tik un tā visu atgriezīsim); nemainīja varoni, jo Shen Te patiesībā ir, iespējams, labākais cilvēces paraugs; neatcēla dievus (un visu, ko var iekļaut grupā ar tādiem parastais nosaukums, t.i. gan iekšējie, gan ārējie jēdzieni) kopumā, jo, diemžēl, bez jebkādiem ierobežojošiem faktoriem cilvēks ļoti ātri kļūst nepaklausīgs, iegremdējot apkārtējo pasauli haosā, un tas ir tiešs ceļš uz pašiznīcināšanos. Jurijs Butusovs mainīja - Rezolūcija. Viņa Dievs mīkstināja viņa prasības pret cilvēku, nolaida pārlieku augsto latiņu, ļaujot cilvēkam daudz plašākās robežās būt tādam, kāds viņš ir pēc būtības: dažādam – labam, sliktam, laipnam, ļaunam, stipram, vājam utt. Un tāds Dievs Vangam ir pieņemams – viņi aizies, sadevušies rokās.
Tas, iespējams, ir Jurija Butusova “vēstījums” šai pasaulei, kas tagad arī bīstami tuvojas līnijai:
“Cilvēks, esi vīrietis ar visām savām cilvēciskajām vājībām, trūkumiem un nepilnībām, bet tomēr centies būt Vīrietis, tad šai pasaulei joprojām ir iespēja tikt glābtai.”
"Tu vari to izdarīt, Shen Te. Galvenais ir palikt laipnam.”
Jums, iespējams, nevajadzētu mīlēt visu cilvēci, tā ir ļoti abstrakta un bezjēdzīga. Varat koncentrēties uz šaurāku loku, piemēram, uz tiem, kas atrodas tuvumā. Un, ja ir iespēja darīt ko tādu, kas kādam citam palīdzēs vai vismaz vienkārši iepriecinās, kāpēc gan to nedarīt? Dažreiz pietiek tikai ar klausīšanos. Tādi nieciņi un nieciņi var iepriecināt cilvēku – es ik reizi brīnos, arī sevi. Cilvēki tagad ir šausmīgi nošķirti, attālinājušies viens no otra, zaudējuši savstarpējo uzticību, ir noslēgti sevī, kontaktu galvenais raksturs ir savstarpēja savstarpēja izmantošana.
Dzīve ir grūta - tas viss ir taisnība, bet, ja pavēro, tieši tie, kuriem dzīve ir visgrūtākā vai kuri paši ir piedzīvojuši kaut ko briesmīgu, kaut kādu iemeslu dēļ ir spējīgākie uz līdzjūtību un līdzjūtību pret citiem. Kad vasarā visur vāca palīdzību Krasnodaras noslīkušajiem, pensionētās vecmāmiņas nesa uz savākšanas punktiem savas vecās, nolietotās lietas. Tas nav laika jautājums. "Šie ir laiki." Laiki vienmēr ir tie paši (“Nesaki: kā tas gadījās, ka bijušās dienas bija labākas par šīm? Jo tu to nejautāji gudrības dēļ.” – Mācītājs). Mums pašiem kaut kas nav kārtībā.
(Abstrahējoties no jēdzienu nekonsekvences un neskaidrības un izmantojot ierasto terminu izpratni): labajam, tāpat kā ļaunajam, ir ķēdes reakcija (autobraucēji zina: ja jūs palaižat kādu sev uz ceļa pa priekšu, tad, kā likums, viņš drīz arī ļaus kādam iet viņam pa priekšu ). Es atkārtoju: dzīve ir grūta lieta, bet, kamēr esam šeit, mums tā kaut kā ir jāizdzīvo. Pasaulē, kurā ir vairāk “labo ķēžu”, dzīve ir vieglāka.
Filmas “Vēlreiz par mīlestību” varone Doroņina svētkos visiem draugiem nosūtīja pastkartes: “Cilvēkiem ir prieks, kad viņus atceras. Dzīvē nav daudz siltuma. Agrāk Jaunais gads nosūtīja 92 pastkartes."
Un pēdējais citāts. Čehovs, "Ērkšķoga":
- Pāvels Konstantiničs! - lūdzošā balsī sacīja [Ivans Ivanovičs]. - Nenomierinies, neļauj sevi iemidzināt! Kamēr esi jauns, stiprs, enerģisks, nenogursti darīt labu! Laimes nav un nevajadzētu būt, un, ja dzīvē ir jēga un mērķis, tad šī jēga un mērķis nepavisam nav mūsu laimē, bet gan kaut kā saprātīgākā un lielākā. Dari labu!
"Labais cilvēks no Sičuaņas"(tulkošanas iespēja: "Labais cilvēks no Sechwan", vācu Der gute Mensch von Sezuan klausieties)) ir Bertolta Brehta paraboliskā luga, kas pabeigta 1941. gadā Somijā, viena no spilgtākajām viņa episkā teātra teorijas iemiesojumiem.
Radīšanas vēsture
Luga ar sākotnējo nosaukumu "Die Ware Liebe" tika iecerēta 1930. gadā; skice, pie kuras Brehts atgriezās 1939. gada sākumā Dānijā, saturēja piecas ainas. Tā paša gada maijā jau Zviedru Lidingā tika pabeigta lugas pirmā versija; tomēr divus mēnešus vēlāk sākās tā radikāla pārprojektēšana. 1940. gada 11. jūnijā Brehts savā dienasgrāmatā ierakstīja: “Vēlreiz kopā ar Grētu vārdu pa vārdam pārskatu “Labā cilvēka no Sičuaņas” tekstu. Tikai 1941. gada aprīlī, jau Somijā, viņš to paziņoja luga beidzās. Sākotnēji iecerēts kā sadzīves drāma, luga galu galā ieguva dramatiskas leģendas formu.
Pirmo iestudējumu “Labais cilvēks no Sečuanas” Cīrihē veica Leonhards Štekels – pirmizrāde notika 1943. gada 4. februārī. Dramaturga dzimtenē Vācijā lugu pirmo reizi 1952. gadā Frankfurtē pie Mainas iestudēja Harijs Bukvica.
Krievu valodā “Labs cilvēks no Sičuaņas” pirmo reizi publicēts 1957. gadā žurnālā “Ārzemju literatūra” E. Ionovas un Juzovska tulkojumā, dzejoļus tulkojis Boriss Slutskis.
Personāži
Furgons - ūdens nesējs
Trīs dievi
Shen Te
Shui Ta
Jaunā Saule - bezdarbnieks pilots
Jan kundze ir viņa māte
Atraitne Šīna
Astoņu cilvēku ģimene
Galdnieks Lin To
Saimniece Mi Ju
Policijas darbinieks
Paklāju tirgotājs
Viņa sieva
Veca prostitūta
Barber Shu Fu
Bonza
Viesmīlis
Bezdarbnieki
Garāmgājēji prologā
Sižets
Dievi, kas nolaidās uz zemes, neveiksmīgi meklē labu cilvēku. Sičuaņas provinces galvenajā pilsētā ar ūdens nesēja Van palīdzību viņi cenšas atrast naktsmājas, taču visur viņiem tiek atteikts - tikai prostitūta Šen Te piekrīt viņus pajumt.
Lai meitenei būtu vieglāk palikt laipnai, dievi, atstājot Shen Te māju, dod viņai naudu - par šo naudu viņa nopērk nelielu tabakas veikalu.
Bet cilvēki bez ceremonijām izmanto Shen Te laipnību: jo vairāk viņa dara labu, jo vairāk nepatikšanas viņa sev sagādā. Lietas kļūst arvien sliktākas — lai glābtu savu veikalu no sagraušanas, Šen Te, kura neprot pateikt “nē”, ietērpjas vīriešu drēbēs un iepazīstina ar savu brālēnu Šui Ta kungu, skarbu un sentimentālu. . Viņš nav laipns, viņš atsakās no visiem, kas vēršas pēc palīdzības, taču atšķirībā no Shen Te viņa “brālim” klājas labi.
Piespiedu bezjūtība smagi nomāc Shen Te – uzlabojusies situācija, viņa “atgriežas” un satiek bezdarbnieku pilotu Janu Sunu, kurš no izmisuma ir gatavs pakārties. Shen Te izglābj pilotu no cilpas un iemīlas viņā; Mīlestības iedvesmota, viņa, tāpat kā iepriekš, atsakās nevienam palīdzēt. Tomēr Jansuņa savu laipnību izmanto arī kā vājumu. Lai iegūtu pilota vietu Pekinā, viņam vajag piecsimt sudraba dolāru, tādu naudu nevar dabūt pat no veikala pārdošanas, un Shen Te, lai uzkrātu vajadzīgo summu, atkal pārvēršas par cietsirdīgo Šui Ta. Jans Songs sarunā ar savu “brāli” nicinoši runā par Shen Te, kuru, izrādās, viņš negrasās ņemt līdzi uz Pekinu, un Šui Ta atsakās pārdot veikalu, kā to pieprasa pilots.
Vilšanās mīļotajā Šen Te nolemj apprecēties ar turīgu pilsētnieku Šu Fu, kurš ir gatavs veikt labdarības darbu, lai viņu iepriecinātu, taču pēc Šui Ta kostīma novilkšanas viņa zaudē spēju atteikties – un Jangsuņa viegli pārliecina meitene kļūt par viņa sievu.
Tomēr īsi pirms kāzām Jangs Suns uzzina, ka Shen Te nevar pārdot veikalu: tas ir daļēji ieķīlāts par 200 USD, kas jau sen atdoti pilotam. Jangs Suns paļaujas uz Šui Ta palīdzību, nosūta viņu un, gaidot savu “brāli”, atliek kāzas. Shui Ta neierodas, un uz kāzām uzaicinātie viesi, izdzēruši visu vīnu, dodas prom.
Shen Te, lai nomaksātu parādu, ir jāpārdod veikals, kas kalpoja kā viņas mājvieta - nav vīra, nav veikala, nav pajumtes. Un Shui Ta parādās atkal: pieņēmis materiālo palīdzību no Shu Fu, no kuras Shen Te atteicās, viņš piespiež daudzus parazītus strādāt Shen Te un galu galā atver nelielu tabakas fabriku. Jaunā Saule galu galā iegūst darbu šajā strauji augošajā rūpnīcā un kā izglītots cilvēks ātri veido karjeru.
Paiet seši mēneši, Šen Te prombūtne satrauc gan kaimiņus, gan Šu Fu kungu; Jangs Suns mēģina šantažēt Shui Ta, lai pārņemtu rūpnīcu, un, nesasniedzot savu mērķi, ieved policiju Šui Ta mājā. Atrasts mājā Shen Te drēbes, policists apsūdz Shui Ta viņa māsīcas slepkavībā. Dievi apņemas viņu tiesāt. Shen Te atklāj savu noslēpumu dieviem un lūdz tos pastāstīt, kā dzīvot tālāk, bet dievi, gandarīti, ka ir atraduši savu labo cilvēku, nesniedzot atbildi, aizlido uz rozā mākoņa.