-Šo obligātais darbs, kas ir iekļauts skolas mācību programma. Vārds nav tikai piemineklis senkrievu literatūra Un vēsturisks darbs. Šis ir darbs, kas palīdz ieraudzīt savu senču pasaules redzējumu, ieraudzīt prinču tēlus un iepazīties ar tajā laikā pastāvošajām problēmām. Darbā redzamas arī krievu sievietes, nesavtīgas, veltītas, uzticīgas un maigas. Tos cauri atklāj autore, kura savas bēdas izlēja raudādama. Izlasot to darba daļu, kurā aprakstīta Jaroslavnas raudāšana, redzi, kā to piepilda īpaša elpa, dziļa sajūta, par ko rakstīsim savā literatūrā 9. klasei.
Kozlovs: Jaroslavnas žēlabas aranžējums
Vārds par Igora pulku tika iztulkots dažādu rakstnieku, starp kuriem ir vērts atzīmēt tā Kozlova sakārtojumu. Ja citi mēģināja rakstīt savu transkripciju tuvu tekstam seno krievu darbs, saglabājot tā ritmu, Kozlovs Vārdu uzrakstīja brīvākā formā, cenšoties nodot savu emocionālo un personīgo darba uztveri. Par spīti visam, katras Igora kampaņas pasakas transkripcijas versijas pamats paliek nemainīgs – un tas ir nezināma autora darbs. Katram no rakstniekiem izdevās pareizi atjaunot Jaroslavnas tēlu, kas atspoguļoja visas krievu sieviešu iezīmes. Dzirdam viņas sirsnīgo saucienu, kur Jaroslavna ne tikai veic pieņemtos rituālus, bet patiesi skumst par vīra pulku, uztraucas par saderināto, un viņas asaru sirsnība pielīdzināma kņaza asiņojošām brūcēm. Viņai sāp, ka viņa nav blakus Igoram un nevar lidot pie viņa kā putns.
Kāpēc Jaroslavna trīs reizes vēršas pie dažādiem dabas spēkiem?
Kā zināms, pasakā par Igora kampaņu Jaroslavnas žēlabas epizode ir skaistākā autora darba daļa. Jaroslavna savā burvestībā pievēršas trim elementiem uzreiz. Sieviete aicina palīgā vēju, sauli un upi. Kāpēc Jaroslavna savā saucienā pievēršas trim elementiem uzreiz? Visticamāk, autors vēlējies uzsvērt darba pagānisko pamatu. Turklāt iekšā folkloras jaunrade Trīskāršās pievilcības tehnika bieži tika izmantota gan pasakās, gan dziesmās un līdzībās. Tātad stāstā par Igora kampaņu Jaroslavna savā lūgšanā, burvestībā un dziedājumos pieskaras trim elementiem, kas palīdz atbrīvot Igoru no gūsta.
Eseja par tēmu: Jaroslavnas žēlabas
4 (80%) 1 balss
Eseja par tēmu: vai “Pasaka par Igora kampaņu” ir aktuāla mūsu laikā? 
Eseja: Kāda ir “Pasaka par Igora kampaņu” autora attieksme pret stāsta galveno varoni? 
Eseja “Kāds ir pieminekļa “Igora kampaņas guldījums” patoss?”
Pašreizējā lapa: 6 (grāmatā kopā ir 15 lappuses)
Fonts:
100% +
Iepriekš mēs teicām, ka “Stāsts par Igora kampaņu” spēcīgi norāda uz tās Dienvidkrievijas izcelsmi. Tās valodā ir kaut kas maigs, kas atgādina pašreizējo mazkrievu dialektu, īpaši guturālo skaņu pārpilnība un galotnes ar burtu ъ trešās personas tagadnes laika darbības vārdos. daudzskaitlis. Bet visvairāk par laju krievu-dienvidu izcelsmi runā tajā paustais cilvēku dzīvesveids. Šī dzejoļa varoņu savstarpējās attiecībās ir kaut kas silts, cēls un cilvēcīgs: Igors gaida. medus brālis Vsevolods, un Vsevoloda runa Igoram dveš lēnprātīgu un maigu radniecīgu mīlestību bez izsmalcinātības un aizrautības: "Tu man esi viens brālis, viena spilgta gaisma, ak Igor, un mēs abi esam Svjatoslaviči!" Igors kopā ar pulkiem atkāpjas ne aiz bailēm nolikt galvu: viņam bija žēl sava dārgā brāļa Vsevoloda. Vecā Svjatoslava pārmetumos saviem dēliem dzirdama nevis aizvainotās varas dusmas, bet aizvainotas vecāku mīlestības murmināšana - un viņa pārmetumi ir lēnprātīgi un maigs; apsūdzot bērnus par uzdrīkstēšanos, kas bija cēlonis Igora gūstā, šķiet, ka viņš vienlaikus lepojas ar viņu uzdrīkstēšanos: “Ak, mani dēli, Igors un Vsevolods! Jau agri jūs sākāt ar zobeniem mīnēt Polovcu zemi un meklēt sev slavu. Jūsu uzvara ir negodīga, jūs netaisnīgi esat izlējuši ienaidnieka asinis. Jūsu sirdis ir saistītas no stipra damaskas tērauda un rūdītas vardarbībā! Vai tas ir tas, ko es gaidīju no jums ar saviem sudraba matiem! Bet īpaši uzkrītošs dzejolī ir cēlās attiecības starp dzimumiem. Sieviete šeit ir ne tikai sieva un nevis saimniece, bet arī saimniece vienlaikus. Jaroslavnas sauciens dveš ar dziļu sajūtu, kas izteikts tēlos, kas ir gan vienprātīgi, gan graciozi, cēli un poētiski. Tā nav sieva, kura pēc vīra nāves palika rūgta bārene, bez stūra un bez gabala un kura žēlojas, ka nav neviena cita, kas viņu pabarotu: nē, šī ir maiga saimniece, kurai mīloša dvēsele skumji steidzas pie mīļotās, pie savējās labi mērcēt bebra piedurkni Kayalas upē un noslaucīt asiņainās brūces uz mīļotā ķermeņa; kas uzrunā visu dabu par savu mīļoto: viņa pārmet vēju, nesot hana bultas mīļotā pulkam un izkliedzot savu prieku pa spalvu zāli; Dņepru lūdz lolot sava mīļotā laivas pirms viņas, lai viņa agri nesūtu viņam asaras uz jūru; sauc uz sauli, kas ir “silts un sarkans visiem” - tikai moca viņas dusmas ar savu karotāju staru karstumu... Un tomēr vīrietis prot novērtēt šādu sievieti: tikai kaujas slāpes un slava lika Buituram Vsevolodam uz brīdi aizmirst “savējo mīļie, sarkanā Gļebovna, teicieni un paražas”... Tas viss, atkārtojam, sasaucas ar Dienvidkrieviju, kur vēl tagad ir tik daudz humāna un cēla ģimenes dzīve(105) kur dzimumu attiecības balstās uz mīlestību un sieviete bauda sava dzimuma tiesības; un tas viss ir diametrāli pretējs Ziemeļkrievijai, kur ģimenes attiecības ir mežonīgi un rupji, un sieviete ir sava veida mājlops un kur mīlestība laulībās ir pilnīgi sveša lieta: salīdziniet mazo krievu zemnieku dzīvi ar krievu zemnieku, pilsētnieku, tirgotāju un daļēji citu šķiru dzīvi, un jūs pārliecināsities. mūsu secinājuma par pamatotību dienvidu izcelsme“Stāsti par Igora kampaņu” un mūsu krievu tautas pasaku apskate šo pārliecību pārvērtīs liecībā.
Tagad mums vajadzētu runāt (106) par "Pastāstu par Batu iebrukumu krievu zemē" un par "Pastāstu par Mamajeva slaktiņš"; bet mēs par viņiem teiksim ļoti maz. Abi šie pieminekļi nepavisam neattiecas uz dzeju, jo tajos nav ne dzejas ēnas, ne rēgu: tie drīzāk ir pieminekļi pat ne daiļrunības, bet tā laika vienkāršās retorikas pieminekļi, kuru visa viltība bija nemitīgi attiecoties uz Bībeli un izvelkot no tās tekstus. Daudz interesantāks ir “Daniela Asera vārds”. Tā arī nepieder pie dzejas, bet var kalpot kā 14. gadsimta praktiskās filozofijas un apgūtās daiļrunības paraugs (107). Daniils Zatočniks bija cilvēks, kurš sava laika garā bija dziļi mācījies; Viņa “vārds” izceļas ar inteliģenci, veiklību un vietām kaut ko līdzīgu daiļrunībai. Tās galvenā priekšrocība ir tā, ka tā elpo sava laika garu. Tas tika rakstīts nebrīvē, princim, no kura mūsu Ieslodzītais cerēja izlūgties piedošanu un brīvību. Nezaudējot no redzesloka sava vēstījuma galveno tēmu, Asinātājs pastāvīgi laižas dažādos spriedumos. Starp citu, runājot par savu nabadzību, viņš saka:
...Mēs zinām, ka visur ir bagāts vīrs; un svešā zemē viņam ir draugi, bet nabags nemanāmi staigā starp savējiem. Runās bagātais, visi klusēs, un viņa vārds tiks pacelts līdz mākoņiem; un nožēlojamais sacīs: visi piesauks viņu un aizbāzīs muti: viņu tērpi ir gaiši, viņu runa ir godīga.
Pieejot pie prinča, viņš viņu slavē šādi:
...Putns priecājas par pavasari un mātes mazulis, un es, princis kungs, priecājos par jūsu žēlastību; Pavasaris tagad rotā zemi ar ziediem, un jūs, kungs, ar savu žēlastību esat atdzīvinājis visus cilvēkus, bāreņus un atraitnes, jūs ienirt no muižniekiem. Prinča kungs! Parādi man savas sejas tēlu, jo tava balss ir salda, un tavs valdnieks ir sarkans, un tava seja ir gaiša un krāšņa, un tavs valdošais prāts ir kā skaista paradīze, kas nes daudz augļu.
Asinātāja lūgumi princim dažkārt kļūst patiesi daiļrunīgi:
...Bet, kad jūs izklaidējaties ar daudziem ēdieniem, atcerieties mani, kad ēdat sausu maizi; vai dzert saldu dzērienu, un atcerieties mani, dzerot siltu ūdeni un uzbrūkot putekļiem (108) no vēja vietas; kad tu guļi uz mīkstām gultām zem sabalu segām un atceries mani, guļot zem vienas segas un mirstot ziemā, un lietus lāses kā bultas, kas caururbj sirdi.
Īpaši ievērības cienīgs ir šāds Zatočņika “Vārda” fragments, kurā viņš dod princim padomu vairāk cienīt intelektu nekā bagātību un runā par sevi ar kaut kādu naivu, paaugstinātu savas cieņas apziņu:
......Princis, mans kungs! Neatņemiet nabagam maizi un nepaceliet bagātos līdz mākoņiem, neprātīgus, neprātīgus: nabagi ir gudri kā zelts akmens traukā, bet bagātie ir sarkani un neprātīgi, kā nolaižama galva, kā salmi austi. Mans kungs! Neredzi manu ārējo, bet redzi manu iekšējo; Esmu gados jauns, bet savā ziņā vecs, domāju kā ērglis, kas planē pa gaisu. Bet noliec nabaga traukus zem manas mēles lāses, lai manu lūpu vārdi pilētu saldāko medus medu.
Tas nav tas, kas dzīvo uz grožiem, ne gudrība neprātīgā sirdī: jo neprātīgie ne kliedz, ne sēj, ne klētis vāc, bet paši dzemdē. Tāpat kā jūs ielej ūdeni ādā, tā māciet vājprātīgo; suņiem un cūkām nevajag ne zeltu un sudrabu, ne gudrus vārdus muļķim (109). Ja zīle aprīs ērgli, ja pa ūdeni peld akmens, ja cūka sāk riet uz vāveri, tad trakais mācīsies gudrību.
Ir pamanāms, ka Daniils Asinātājs cieta no bojāru un prinča sievas ļauniem apmelojumiem; vismaz nekas cits nevar izskaidrot šādus milzīgos Filipīnus pret sliktajiem padomdevējiem un sliktajām sievām:
...Princis, mans kungs! Kuģus gremdē nevis jūra, bet vēji; un ne jau uguns rada dzelzs aizdegšanos, bet tvaiki tracina: tāpat arī pats princis nekrīt daudzās sliktās lietās (110), bet domes deputāti iepazīstina. Ar labu domātāju princis izdomās augstu galdu, bet ar brašu domātāju domā un viņam atņems mazu galdu. Darbības vārds ir pasaulīgās līdzībās: kaza nav lops, un ezis nav zvērs, vēzis nav zivs, sikspārnis nav putns, un vīrietis nav vīrs, kuram pieder viņa sieva; ne sieva starp sievām kā viņas vīrs...; Tas nav darbs, lai nēsātu līdzi darbu zem junkuriem. Brīnišķīgāks ir tas, kurš peļņas nolūkos pieķer sievu ļaunā veidā... (111) Vieglāk vērsi savā mājā ienest, nekā ļaunai sievietei saprast: vērsis nerunā un nedomā ļaunu; un ļaunā sieva biema viņš nikns, bet lēnprātīgais stāv augumā, lepojas ar savu bagātību, bet citus savā nabadzībā nosoda. Kas ir ļaunuma sieva? neiznīcināms krogs, dēmonisks veikals. Kas ir ļaunuma sieva? pasaulīga sacelšanās, aklums pret prātu, visa ļaunuma sākums, baznīcā dēmoniska nodevu nams, grēka cīnītājs, pestīšanas slazds.
Šo enerģētisko uzliesmojumu mēs neizrakstām līdz beigām: tas ir tikai sākums, tā vājākā daļa. Tā vietā pierakstīsim Zatočņikova vēstījuma nobeigumu: tas ir tiktāl atbilstošs laika garam, ka no daiļrunīga kļūst par poētisku, tāpēc īpaši interesants.
...Es uzrakstīju šos vārdus Danielam nebrīvē Bela ezerā un aizzīmogojos tos vaskā un iemetu ezerā, un zivis aprija, un zivs kļuva par zvejnieku, un to ātri atveda princim, un viņš sāka pērt to, un princis ieraudzīja šo rakstu un pavēlēja Danilu atbrīvot no rūgtā ieslodzījuma. - Neatlaidiet ārprātīgā neprātu tieši, lai jūs nekļūtu viņam līdzīgs. Es tagad beigšu runāt, lai es nekļūtu kā vilna, nometot bagātību nabagiem; Ļaujiet man nekļūt kā dzirnakmeņi, jo daudzi cilvēki barojas, bet nevar sevi apmierināt, lai es netiktu ienīsts pasaulē ar daudzām sarunām. It kā putns biežāk dziedātu, tas drīz kļūst naidīgs. Darbības vārds pasaulīgās līdzībās ir: runa turpinās nelaipni, vilkšana turpinās. Dievs! Dod mūsu princim Simsona spēku, Aleksandra drosmi, Jāzepa prātu, Zālamana gudrību, Dāvida lēnprātību un, Kungs, vairo visus cilvēkus zem viņa rokas. Dodiet trakajam nazi, bet ļaunajam spēku (?). Visvairāk naids pret pusi ir pacietīgs. Āmen.
Kas ir šis Daniils Aspeners un kad viņš dzīvoja, nav zināms. Ziņas par viņa ieslodzījumu ir atrodamas mūsu hronikās zem 1378. gada (112). Lai kā arī būtu, Saharova kungs ir pelnījis īpašu pateicību par daudzējādā ziņā tik interesantā Daņila Zatočnika manuskripta pārpublicēšanu savā grāmatā. Lai arī kāds būtu Daniils Asinātājs, ne bez pamata var secināt, ka viņš bija viens no tiem cilvēkiem, kuri paši sev par sliktu ir pārāk gudri, pārāk apdāvināti, pārāk daudz zina un, nespējot slēpt savu pārākumu no cilvēkiem, apvaino sevi. - mīloša viduvējība; kuru sirdis sāp un greizsirdība pārņem par tiem svešām lietām, kuri runā tur, kur labāk klusēt, un klusē tur, kur ir izdevīgi runāt; vārdu sakot, viena no tām personībām, ko cilvēki vispirms slavē un lolo, tad tiek padzīti no pasaules un, visbeidzot, nomiruši, atkal sāk slavēt...
Tagad mums vajadzētu pāriet pie pasaku dzejoļiem, kas ietverti kazaka Kirša Daņilova krājumā. Viņu ir vairāk nekā trīsdesmit, neskaitot kazakus, un tikai Saharova kungs. vienpadsmit. Kopumā Saharova kungs izrāda lielu neuzticību un pat kaut ko līdzīgu naidīgumam pret Kiršas Daņilovas kolekciju. Šis jautājums prasa zināmu skaidrojumu. Kiršas Daņilova krājuma manuskriptu atrada Demidova kungs un 1804. gadā (ne pilnībā) publicēja Jakuboviča kungs ar nosaukumu “Senkrievu dzejoļi”. Pēc tam manuskripts nonāca grāfa N. P. Rumjanceva īpašumā, pēc kura norādījumiem to publicēja Kalaidoviča kungs 1818. gadā (113) ar nosaukumu: “Sens. krievu valoda Kirša Daņilova savāktie un otrreiz publicētie dzejoļi, kam pievienotas (114) 35 līdz šim nezināmas dziesmas un pasakas un notis skandēšanai. Savā priekšvārdā Kalaidoviča kungs saka: (115)
...Rakstnieks vai drīzāk seno dzejoļu kolekcionārs, jo daudzi pieder tāliem laikiem, bija kāds Kirša, bez šaubām, Kirila mazkrievu akcenta dēļ, kopš Pavša– Pāvels; Daņilovs, iespējams, ir kazaks, jo viņš laiku pa laikam ar īpašu sajūsmu apdzied šīs drosmīgās armijas varoņdarbus. Viņa vārds tika ievietots pirmajā, tagad pazaudētā seno dzejoļu lapā. Jakuboviča kungs garantē tā taisnīgumu. 36. lugā “Nežēlo to labo puisi, kurš tika piekauts, bet žēl par paģirām”, kur viņš sevi dēvē par “Kirilu Daņiloviču”, veltot šo darbu vīnam un draudzībai. Ir grūti noteikt viņa dzimšanas vai dzīvesvietu, jo lugā “Trīs gadus vadīja Dobrinjuška” 67. lappusē (116) rakstnieks saka:
Bet Dobrinja bija prom uz sešiem mēnešiem.
Pēc- mūsu, pēc- Sibīrijas, teiksim sešus mēnešus.Tāpēc bez varbūtības varam secināt, ka daži dzejoļi tapuši Sibīrijā. Rakstā “Vasīlijs Busļajevs”, 73. lpp.:
Un nē mums tāda dziedātāja
Krāšņajā Novgorodā
Pretī Vasilijam Busļajevam.Un visbeidzot “Churilya the Abbess” 383. lpp. viņa iepazīstina ar sevi kā Kijevas iedzīvotāju:
Jā, Kijevā bija daudz Dieva baznīcu,
Un vēl vairāk, godājamie klosteri;
Un nebija nekā brīnišķīgāka par Kristus pasludināšanu.
A mūsu Svētā Kristus pasludināšana,
Un bija ar mums Ivans sekstons.Seno dzejoļu vācējam ir jāpieder 18. gadsimta pirmajām desmitgadēm.
Saharova kungs jautā: (117) “Uz ko pamatojas, ka seno dzejoļu vācējs bija Kirša Daņilovs? Tas, ka viņa vārds ir rokraksta pirmajā lappusē. Kur ir šī lapa? Kalajdovičs saka, ka ir apmaldījies. Kurš redzēja lapu ar parakstu? Tikai izdevējs Jakubovičs, kurš, pēc Kalaidoviča domām, garantē šo ziņu godīgumu?
Īsi un skaidri: no tā visa Saharova kungs grib izdarīt secinājumu, ka Kirša Daņilova nekādā gadījumā nebija seno dzejoļu kolekcionārs. Brīnišķīgi; bet par ko strīdas un vai ir par ko strīdēties? Kirša Daņilovs – labs; nevis viņš, bet cits, A. kungs, B. kungs, V. kungs - arī labi: vismaz abos gadījumos dzejoļi nav padarīti ne labāki, ne sliktāki. Tomēr visi iemesli ir par Kiršu Daņilovu, un neviens nav pret viņu; tas ir skaidrs kā diena (118). Pirmkārt, jums ir nepieciešams daži parastais nosaukums ar to domāt seno dzejoļu krājumu: kāpēc izdomāt kaut ko jaunu, ja visas lasošās publikas acis jau ir vērīgāk aplūkojušas Kiršas Daņilova vārdu drukātā veidā? Otrkārt, tas, ka titullapā varētu būt viņa vārds, ir precīzāk nekā tas, ka uz tā nebija, jo šis vārds ir minēts veselas paša kolekcionāra komponētās dziesmas tekstā. Šeit tas ir:
Un man nav žēl piekautā, aplaupītā,
Vai arī tas ir Ivans Sutirins,
Žēl tikai labs puisis paģiras,
Vai tas Kirils Daņilovičs.
Paģiras labajam puisim ir stipras galvassāpes:
Un jūs, mani dārgie brāļi, biedri, draugi!
Jūs pērkat vīnu un izārstējat biedra paģiras.
Pat ja tas ir rūgts un šķidrs, dodiet to vairāk;
Aizstāj manu nāvi ar savu vēderu:
Paies laiks, pirms es jums noderēšu.
Protams (119), būtu smieklīgi lasīt Kiršu Daņilovu kā seno dzejoļu rakstītāju; bet kurš to teica vai apgalvoja? Visi šie dzejoļi nenoliedzami ir seni. Tie, iespējams, sākās tatāru laikmetā, ja ne agrāk: vismaz visi Vladimira Sarkanās saules varoņi pastāvīgi cīnās ar tatāriem. Tad katrs gadsimts un katrs dziedātājs vai stāstnieks tos mainīja savā veidā, dažreiz atņemot, dažreiz pievienojot pantus, dažreiz mainot vecos. Bet viņi, iespējams, piedzīvoja vislielākās pārmaiņas autokrātijas laikā Krievijā. Un tāpēc nemaz nav pārsteidzoši, ka drosmīgais kazaks Kirša Daņilovs, dīkstāves gaviļnieks(120), neatstāja tos pilnībā tādā pašā formā, kā viņš dzirdēja no citiem. Un viņam bija visas tiesības uz to: viņš sirdī bija dzejnieks, ko pietiekami pierāda viņa aizraušanās ar dzeju un pacietība uz papīra uzlikt 60 lielus dzejoļus. Daži (121) no tiem var piederēt viņam pašam, piemēram, dziesma, kuru rakstījām iepriekš: “Un man nav žēl piekautā, aplaupītā” (122). Kopš seniem laikiem Krievijā tas ir pieņemts gudrs cilvēks noteikti rūgts dzērājs: to vai gandrīz tā pamatoti kaut kur atzīmēja Gogolis (123). Šajā dziesmā, kas izceļas ar dziļu un plašu melanholijas un skumjas ironijas sajūtu, Kirša Daņilova (124) ir īsts krievu dzejnieks, kāds tas bija iespējams tikai Krievijā pirms Katrīnas Lielās laikmeta:
Un bēdas, bēdas sērotājam!
Un dzīvot bēdās nav skumji,
Staigāt kailam nav kauns,
Un naudas nav - naudas priekšā,
Grivna parādījās - pirms ļaunajām dienām.
Nebūt plikam un cirtainam,
Tur nestaigās bagāts vīrs,
Neaudzē nokaltušu koku,
Nenobarojiet liesu zirgu,
Jūs nevarat mierināt bērnu bez mātes,
Jūs nevarat griezt satīnu bez meistara.
Un bēdas, bēdas sērotājam!
Un skumjas bija apjoztas ar baļķi,
Manas kājas ir sapinušās ar mazgāšanas lupatiņām!
Un es no skumjām devos tumšajos mežos,
Un skumjas pirms gadsimta ir pagājušas;
Un es no skumjām dodos uz godpilniem svētkiem -
Un bēdas atnākušas, sēž priekšā;
Un es no skumjām devos uz cara krogu -
Un viņš satiekas ar bēdām un nes alu.
"Kā es kļuvu kails?" viņš iesmējās.
Kirša Daņilovs dzīvoja Sibīrijā, kā redzams no biežiem izteicieniem: “ bet mūsu veidā sibīriski"un no dažiem dzejoļiem, veltīta piemiņai Sibīrijas iekarotāja Ermaka varoņdarbi. Ļoti iespējams, ka Sibīrijā Kiršai bija vairāk iespēju nekā jebkur citur vākt senos dzejoļus: kolonisti parasti ar īpašu mīlestību un īpašu centību glabā savas pirmatnējās dzimtenes pieminekļus. Vispār Sibīrijā arī tagad ir saglabājies primitīvais vecās Krievijas garīgais tips visā savā tīrībā.
“Senie dzejoļi”, kas ietverti Kiršas Daņilova krājumā, lielākoties ir episka satura pasaku veidā. Ir liela atšķirība starp dzejoli vai rapsodi un pasaku. Dzejolī dzejnieks it kā ciena savu subjektu, nostāda to augstāk par sevi un vēlas raisīt citos godbijību pret to; stāstnieks ir pie sava prāta: viņa mērķis ir piesaistīt dīkstāvi, kliedēt garlaicību un uzjautrināt citus. Līdz ar to ir liela atšķirība abu darbu veidu toņos: pirmajā svarīgums, aizraušanās, dažkārt patoss, ironijas trūkums un vēl jo vairāk - vulgāri joki; otrā pamatā vienmēr ir pamanāma slēpta doma, ka pats stāstītājs netic tam, ko stāsta, un iekšēji smejas savs stāsts. Īpaši tas attiecas uz krievu pasakām. Papildus “Stāstam par Igora kampaņu”, no plkst tautas darbi Mums nav neviena dzejoļa, kam nebūtu pasakas rakstura. Krievu cilvēki mīl pasakas kā izklaidi ilgos dīkstāves brīžos ziemas vakaros, bet par dzeju tajos nenojauš. Viņam būtu dīvaini un mežonīgi to zināt akadēmiskie bāri viņi kopē un publicē viņa stāstus un fabulas nevis joku un smieklu dēļ, bet kā kaut ko svarīgu. Viņš dod priekšroku dziesmai, nevis pasakai, sakot, ka "dziesma ir patiesa, bet pasaka ir meli". Viņam nav intuīcijas par ciešo radniecību daiļliteratūra ar radošumu: izdomājums viņam ir tas pats, kas meli, muļķības vai muļķības. Tikmēr “Senie dzejoļi” nav pasakas pašas par sevi, bet, kā jau teicām, pasaku dzejoļi. Varbūt tie sākotnēji parādījās tīri episkā fragmenti, un tad, laika gaitā mainoties, viņi ieguva savu pasakaino raksturu; Var jau būt arī tā, ka barbariskā daiļliteratūras koncepcijas dēļ tie jau no paša sākuma parādījās kā pasaku dzejoļi, kuros poētisko elementu apguva tautas skatījuma uz dzeju proza. Saharova kunga grāmatā (125) “Krievi tautas pasakas“Ir vairākas pasakas ar gandrīz vienādu saturu un tiek pasniegtas gandrīz tādā pašā veidā kā dažas no “Krievu tautas eposām”, kuras viņš ievietoja “Krievu tautas pasakās” (126). Atšķirība ir tāda, ka iekšā pasakas ir daži papildus pret epika detaļas, un ka pirmais ir iespiests prozā, bet otrs pantā. Un mēs domājam, ka Saharova kungs to darīja ne bez iemesla: lai gan visas mūsu pasakas ir saliktas no kaut kādas izmērītas prozas, šī metrikas, tā teikt, ir otršķirīga priekšrocība un bieži vien tiek pārkāpta vietām, turpretim dzejoļos. skaitītājs, lai arī zilbisks un ne vienmēr ir pareizs, ir viņu nepieciešamais palīgierīce. Turklāt starp pasaku un dzejoli ir zināmas atšķirības stāsta manierē un stilā: pirmais aptver visu varoņa dzīvi, sākas ar viņa dzimšanu un beidzas ar nāvi; dzejolis, gluži pretēji, tver vienu mirkli no varoņa dzīves un mēģina no tā radīt kaut ko atsevišķu un neatņemamu. Un tāpēc vienā pasakā ir divas, trīs vai vairākas episkās rapsodes, piemēram, par Dobrinju un Iļju Murometu. Pasaku tonis ir ierastāks, ikdienišķs, prozaisks; dzejoļu tonī vairāk ir dzeja, lidojums, animācija, lai gan abi bieži runā par vienu un to pašu tēmu un ļoti līdzīgi, bieži vien izmantojot vienus un tos pašus izteicienus. Tā kā krievu tauta uzskatīja, ka pasakas ir “piepildītas no tukšas uz tukšu”, viņš ne tikai netiecās pēc ticamības un dabiskuma, bet arī šķita, ka ir neaizvietojams pienākums tās apzināti pārkāpt un sagrozīt līdz absurdam. Pēc viņa koncepcijas, jo neticamāka un absurdāka ir pasaka, jo labāka un izklaidējošāka. Tas tika pārnests uz dzejoļiem, kas ir piepildīti ar visdramatiskākajām neatbilstībām. Tagad ļausim saviem lasītājiem to redzēt pašiem, kam īsi pārstāstīsim visu Kiršas Daņilova krājuma dzejoļu saturu.
Ir dzirdēts ārkārtīgi dīvains viedoklis, ka mūsu pasaku dzejoļus var apvienot vienā lielā veselā dzejolī, tāpat kā Iliāda tika sacerēta no rapsodēm (127). Tagad pat par Iliādas izcelsmi daudzi šādu viedokli atstājuši kā nepamatotu; Kas attiecas uz mūsu rapsodēm, tad ideja tos apvienot vienā dzejolī ir ļauna ņirgāšanās par tām. Dzejolis prasa domas vienotību un tās rezultātā harmoniju pa daļām un veselumu kopumā. No mūsu rapsožu satura mēs redzēsim, ka meklēt tajās kopīgu domu ir kā ķert pērļu čaulas Fontankas upē. Tie nekādā veidā nav saistīti; visu saturs ir vienāds, vārdos bagāts, darbos trūcīgs, domām svešs. Tajos ietverta dzeja līdz prozai, kā medus karote smēres mucā. Tajos nav konsekvences, pat ārējas; katrs no tiem ir pats par sevi, nedz izriet no iepriekšējā, nedz satur nākamā sākumu. Iliādas ārējās vienotības pamatā ir Ahileja dusmas pret Agamemnonu par gūstā esošo Briseisu; Ahillejs atsakās cīnīties, un rezultātā hellēņi cieš briesmīgas sakāves no Trojas zirgiem, un Patrokls iet bojā; tad Ahillejs noslēdz mieru ar Agamemnonu, uzvar triumfējošos Trojas zirgus un, nogalinot Hektoru, izpilda savu atriebības zvērestu par Patrokla nāvi. Tāpēc Iliādā otrā dziesma seko pirmajai, bet trešā pēc otrās un tā tālāk, no pirmās līdz 24. datumam ieskaitot, nevis pēc kolekcionāra patvaļīgi sākumā ievietotajiem skaitļiem, bet gan pēc notikumu gaitas iekšējā attīstība. Mūsu rapsodēs nav kopīgu notikumu, nav viena varoņa. Lai arī ir divdesmit dzejoļi, kuros minēts lielkņaza Vladimira Sarkanā Saule vārds, viņš tajos ir tikai ārējs varonis: viņš pats nevienā no tiem nedarbojas un visur tikai mielojas un staigā pa spožo režģi, ķemmējot. viņa melnās cirtas. Kas attiecas uz šo dzejoļu saistību, tad dažiem no tiem grāmatā noteikti vajadzētu sekot vienam pēc otra, ko diemžēl Kalaidovičs nav izdarījis, publicējot tos, iespējams, tādā secībā, kādā tie bija Kiršas Daņilova krājumā. Bet tas attiecas uz ļoti nedaudziem, tā ka ne vairāk kā trīs var izveidot vienu - un šim vienmēr ir savs varonis, papildus Vladimiram, kurš pieminēts visos. Šie varoņi ir varoņi, kas veidoja Vladimira galmu. Viņi plūst uz viņa dienestu no visām pusēm. Tā acīmredzot ir senatnes atbalss, kaut kā sen atspulgs, kam ir savs patiesības grauds. Vladimirs šajos dzejoļos nav ne īsts cilvēks, ne noteikts tēls, bet, gluži otrādi, kaut kāds mītisks pustēls, kaut kāds pasaku pustēls, vairāk vārds, nevis cilvēks. Lūk, kā dzeja vienmēr ir uzticīga vēsturei: ko vēsture nav saglabājusi, to dzeja nepārdos; un vēsture mums nav saglabājusi pagāna Vladimira tēlu, un dzeja nav uzdrošinājusies pieskarties Vladimiram kristietim. Dažus Vladimira varoņus mums nodod šī pasakainā dzeja, piemēram: Aļoša Popovičs ar draugu Ekimu Ivanoviču, Donava, dēls Ivanovičs, Čurilo Plenkovičs, Ivana Gostinija dēls, Dobrinja Ņikitičs, Potoks Mihailo Ivanovičs, Iļja Muromets, Mikha Muromets, , hercogs Stepanovičs, Ivans Godinovičs, Gordijs Bludovičs, bojāra Stavra sieva Kasjans Mihailovičs; daži ir minēti tikai vārdā, piemēram: Samsons Koļivanovičs, Suhans Domantijevičs, “Varonis Svetogors un otrs Polkāns”, Septiņi brāļi Sbrodoviči un divi brāļi Hapilovi... Bet lai runā pati par sevi. Sāksim ar Aļošu Popoviču.
* * *
No krāšņās Rostovas, sarkanās pilsētas, izlidoja divi skaidri piekūni, izjāja divi vareni varoņi,
Kā sauc Alešinku Popoviču jaunāko?
Un ar jauno Ekimu Ivanoviču.
Viņi uzgāja trīs platus ceļus klajā laukā, un gar šiem ceļiem gulēja degošs akmens ar uzrakstiem; Aļoša Popoviča lūdz Ekimu Ivanoviču “kā mācīta cilvēka vēstulē” izlasīt šos uzrakstus. Viens no tiem nozīmēja ceļu uz Muromu, otrs uz Čerņigovu, trešais - "uz Kijevas pilsētu, uz mīļi Princis Vladimirs." Ekims Ivanovičs jautā, kur iet; Aļoša Popoviča nolemj doties uz Kijevu. Pirms sasniegt Safat-upes (?), apstājušās zaļās pļavās, lai pabarotu labos zirgus. Šeit mēs apstāsimies ar viņiem, lai pajautātu, kāda veida upe tā bija Safat, kas plūst starp Rostovu un Kijevu? Viņa droši vien uz turieni kuģoja no Palestīnas... Uzcēluši teltis un klupinājuši zirgus, labie biedri sāka “turēt pārējo”.
Tā rudens nakts ir pagājusi,
Pamostas no miega,
Ceļas agri, ļoti agri,
Es mazgājos ar rīta ausmu,
Viņš noslaukās ar baltu mušu,
Uz austrumiem viņš, Aļoša, lūdz Dievu.
Ekims Ivanovičs noķēra zirgus, dzirdināja tos Safatas upē un pēc Aļošas pavēles, šķērsoja tos. Tiklīdz viņi gribēja doties "uz Kijevas pilsētu", viņi saskārās kalika klīst.
Viņa kurpes ir septiņi zīdi,
Kalts ar tīru sudrabu,
Seju rotā sarkans zelts,
Kažoks ir sable, ar garām malām.
Soročinska cepure, grieķu zeme,
Trīsdesmit mārciņas ceļa šalkas,
Čeburatskā ielej piecdesmit pudus svina.
Jautājums: kā čaulpugs varēja būt iekšā trīsdesmit pood, ja tajā bija viens svins piecdesmit pood?.. Kalika runāja ar viņiem šo vārdu:
“Čau jūs, labie biedri!
Es redzēju Tugarinu Zmeeviču:
Vai viņš, Tugarins, ir trīs asas garš,
Starp pleciem ir slīps dziļums,
Starp acīm ir sarkanīgi karsta bultiņa;
Zirgs zem viņa ir kā nikns zvērs,
No augstienes liesma deg,
No manām ausīm nāk dūmu stabs.
Aļoša Popoviča pieķērās kalikam, iedod viņam savu varonīgo kleitu un palūdz savu kaliču - un viņa lūgums ir vārds pa vārdam atkārtot mūsu pierakstītos pantus, kuros attēlots kalika tērps un ieroči. Kalika piekrīt, un Aļoša Popoviča papildus gliemežnīcai paņem rezervē arī damaskas čingališču un dodas pāri Safatas upei:
Es redzēju šeit jaunu Tugarinu Zmeeviču,
Rēca skaļā balsī,
Zaļais ozols nodrebēja,
Aļoša Popoviča tik tikko ir dzīva.
Šeit runāja Tugarins Zmeevičs jaunais:
“Čau, tu, klejojošā mazā meitene!
Kur tu dzirdēji un kur redzēji
Par jauno Aļošu Popoviču:
Un es būtu iedūris Aļošu ar šķēpu,
Viņš iedūra viņu ar šķēpu un sadedzināja ar uguni."
Aloša šeit runāja ar kaļķi:
“Un arī tu, jaunais Tugarin Zmeevič!
Nāc man tuvāk
Es nedzirdu, ko tu saki."
Pie viņa piebrauca jaunais Tugarins Zmeevičs,
Aļoša Popoviča jaunākā tika izdomāta
Pret Tugarinu Zmeeviču,
Viņš sita viņam pa mežonīgo galvu ar čaukstošu mēli,
Es sasitu viņa vardarbīgo galvu -
Un Tugarins nokrita uz mitras zemes;
Aļoša uzlēca uz savām melnajām krūtīm.
Tugarins Zmeevičs jaunākais lūgs Vtaporijam:
“Čau tu esi, tu mazais klaidonis!
Vai jūs Aļoša Popovičs neesat jauns?
Tikai tu, Aļoša Popovičs, esi jauns,
Ļaujiet mums draudzēties ar jums."
Vtaporijs Aļoša neticēja ienaidniekam,
Nogriez viņam galvu
Viņš novilka krāsainu kleitu
Par simts tūkstošiem - un viņš uzvilka visu kleitu sev.
Ieraudzījis Aļošu Popoviču Tugarina Zmejeviča kleitā, Ekims Ivanovičs un pārbraucošā Kalika sāka bēgt no viņa; Kad viņš viņus panāca, Ekims Ivanovičs atmeta atpakaļ trīsdesmit mārciņu nūju, iesita Aļošam pa krūtīm - un viņš nokrita no zirga miris.
Vtaporijs Ekims Ivanovičs
Viņš nolēca no sava labā zirga un apsēdās uz krūtīm:
Grib pērt baltas krūtis -
Un es redzēju uz tā brīnišķīgu zelta krustu,
Viņš pats sāka raudāt un sacīja garām braucošajam Kalikam:
"Grēku dēļ tas notika ar mani, Ekim,
Ka viņš nogalināja savu dārgo brāli."
Un viņi abi sāka viņu kratīt un šūpot,
Un tad tie viņam pasniedza svešu vīnu;
Tāpēc viņš kļuva vesels.
Aļoša Popoviča apmainīja kleitu ar Kaliku un ievilka Tugarinovo savā čemodāns. Ieradāmies Kijevā.
Viņi nolēca no saviem labajiem zirgiem,
Piesiets pie ozolkoka stabiem,
Dosimies uz gaišo režģi;
Viņi lūdzas Spasova tēlam
Un viņi sit ar pieri un pielūdz
Princis Vladimirs un princese Apraksejevna,
Un no visām četrām pusēm;
Sirsnīgais Vladimirs princis viņiem teica:
“Čau jūs, labie biedri!
Pasaki man savu vārdu:
Un pēc vārda es varu jums ierādīt vietu,
Jūs varat pagodināt ar savu patronimitāti."
Aļoša Popovičs jaunākais runāja šeit:
"Mans vārds, kungs, ir Aļoša Popovičs,
No Rostovas pilsētas, vecā katedrāles priesteris.
Vtaporijas kņazs Vladimirs bija sajūsmā,
Viņš teica šos vārdus:
“Čau, jaunais Aļoša Popovič!
Saskaņā ar tēvzemi sēdies lieliska vieta, uz priekšējo stūri,
Uz citu varonīgu vietu,
Uz ozolkoka sola man pretī,
Uz trešo vietu, kur vien vēlaties.”
Aloša nesēdēja lielajā sēdeklī
Un nesēdēju uz ozolkoka sola,
Viņš apsēdās ar biedriem uz plātinātas sijas (!!??).
Pēkšņi – lūk, lūk! - uz zelta dēļa divpadsmit varoņi nes Tugarinu Zmejeviču - to pašu, kuram Aloša tik nesen nocirta galvu - viņi nes viņu dzīvu un uzliek. lieliska vieta.
Šeit pavāri bija gudri:
Viņi atnesa cukura traukus un medus dzērienus,
Un visi dzērieni ir sveši,
Viņi sāka šeit dzert, ēst un atvēsināties;
Un Tugarins Zmeevičs maizi ēd negodīgi:
Izmet veselu vaigu paklāju,
Tie paklāji ir klosteris;
Un Tugarīns dzer negodīgi:
Tas pārņem visu bļodu,
Kura bļoda ir puse trešdaļas no spaiņa.
Un jaunā Aļoša Popoviča teica:
“Sveiks, maigais kungs, kņazi Vladimir!
Par kādu idiotu tu esi atnācis?
Kas tas par muļķi?
Tas ir negodīgi, ka princis sēž pie galda,
Princesei viņš, suns, ieliek rokas klēpī,
Skūpsta tavas cukura lūpas,
Princis tevi apsmej."
Tugarīns kļuva melns kā rudens nakts,
Aļoša Popoviča kļuva gaiša kā mēness.
Sākusi iznīcināt balto gulbi, princese nogrieza kreiso roku,
Viņa ietina to piedurknē un nolika zem galda,
Viņa teica šo vārdu:
“Ei jūs, princeses, muižnieces!
Vai nu man vajadzētu nogriezt baltu gulbi,
Vai arī paskaties uz savu jauko vēderu,
Tugarins Zmeevičs ir jauns.
Tugarins satvēra balto gulbi un uzreiz viņas vaigu un arī klostera paklāju. Aļoša vēlreiz atkārto aicinājumu Vladimiram ar tiem pašiem vārdiem; tikai suņa vietā viņš runā par vecu govi, kura, saspiedusies virtuvē, dzēra vati neraudzēta misa un no tā viņš, Aļoša, nosprāga aiz astes un lejā no kalna: "Tas pats notiks ar Tugarinu no manis." Tumšot kā rudens naktī, Tugarins svieda Aļošu ar damasta ginghaliku, bet Popovičs “bija tik ass”, un Tugarins viņam netrāpīja. Ekims jautā Aļošam: vai viņš pats to uzmetīs Tugarīnam vai pasūtīs? Aļoša teica, ka rīt viņš pats ar viņu runās par lielu derību - nevis par simts rubļiem, ne par tūkstoti, bet gan par viņa mežonīgo galvu. Prinči un bojāri metās darbībā, un visi turēja garantijas par Tugarinu: prinči nolika simts rubļu, bojāri - piecdesmit, zemnieki(?) par pieciem rubļiem, un šeit gadījušies tirgotāju viesi paraksta uz Tugarinu trīs savus kuģus ar aizjūras precēm, kas stāv uz straujās Dņepras; un Čerņigovas bīskaps parakstījās par Aļošu.
Vtaporijs Tugarins un prom,
Viņš sēdēja uz sava labā zirga,
Viņš pacēlās uz papīra spārniem, lai lidotu zem debesīm.
Princese Apraksejevna uzlēca uz savām ātrajām kājām,
Viņa sāka vainot Aļošu Popoviču:
“Tu esi kalngals, zemnieks!
Viņš neļāva savam dārgajam draugam sēdēt.
Vtapora Aļoša viņā neklausījās,
Zzvilsya ar biedriem un aizgāja.
Safatas upes krastos viņi ļāva saviem zirgiem skriet zaļās pļavās, uzcēla teltis un sāka "turēt tos gultā". Aloša neguļ visu nakti, ar asarām lūdz Dievu, lai viņš sūta draudīgu mākoni; Alešina lūgšana sasniedza Kristu, viņš sūtīja "mākoni ar lietus krusu", samitrināja Tugarina papīra spārnus, un viņš guļ kā suns uz mitras zemes. Ekims paziņo Alošai, ka redzējis Tugarinu uz mitras zemes – Aloša ekipē sevi, uzkāpj uz sava labā zirga un paņem asu zobenu.
Skolas eseja par tēmu “Jaroslavnas tēls”. "Pasaka par Igora kampaņu"- senās krievu literatūras darbs par krievu zemes aizsardzību no polovciešu iebrukuma. To sarakstījis nezināms autors. Dzejolī aprakstītie notikumi risinās 1185. gadā, kad kņazs Igors vadīja savu armiju pret polovciešiem. Neskatoties uz saules aptumsumu, kas paredzēja sakāvi, Igora sieva nolēma sakaut Polovcu karaspēku, lai uz visiem laikiem slēgtu viņu ceļu uz Krieviju. Bet notika pretējais. Tikai pirmās dienas nesa uzvaras prieku. Trešajā dienā Igora armija tika sakauta, un pats princis tika sagūstīts. Krievu karavīri atdeva dzīvību, aizstāvot savu dzimto zemi, bet spēki bija līdzvērtīgi. Lai pārvarētu Polovcu ordas, bija nepieciešams apvienot Krievijas Firstistes, lai cīnītos ar ienaidnieku. Nesaskaņas starp prinčiem noveda pie Igora sievas sakāves, bet krievu zeme cieta un kļuva neaizsargāta. Kāpēc “Pasaka par Igora kampaņu” ieguva tik lielu popularitāti, kāpēc šī hronika tik ļoti izceļas no citiem darbiem? Par to ir uzrakstīti daudzi darbi, daudzi krievu un citi zinātnieki un literatūras kritiķi ir atrisinājuši šo problēmu un vienojušies, ka viens no galvenajiem, un galvenais iemesls notika neparasta “Vārdu” poētiskā runa, kas, pateicoties savam skaistumam, tuvināja šo darbu mākslai.
Kā viņa dzimtene reaģē uz prinča Igora sakāvi? Autore saprot, ka militārās neveiksmes sajūtas un neaizsargātas zemes skumjas ir iespējams nodot tikai caur Igoram tuva cilvēka ciešanām. Šī ir prinča sieva Jaroslavna. Darbā viņa ir slāvu sievietes paraugs, uzticīgs patriots, kas veltīts savam vīram un savai zemei. Mēs satiekam Jaroslavnu, kad viņa raud pie vārtiem Putivl-gradā, vēršoties pie dabas spēkiem, uzburdama tos atgriezt savus vīriešus. Mēs redzam mīļoto zaudējušās sievas sarūgtinājumu, pretestību un cerību. Domājot par savu vīru, viņa meklē atbalstu no dabas spēkiem un Igora karotājiem. Pagriezusies pret vēju, Jaroslavna jautā:
Viegla, spārnota saimniece! Kāpēc uz stipra spārna gaudot, mani dārgie, uz princi, mans dārgais, jūs metat bultas uz hanu?
Sieviete ir gatava lidot zigzagā, tikai tāpēc, lai izglābtu savu mīļoto un dotu viņam spēku. Šajā saucienā – žēlabā saplūda melanholija, sāpes, izmisums. Līdz ar vīra zaudēšanu Jaroslavna zaudē dzīvesprieku. Skumjas un bezcerība viņu pārņem. Sniedzot mums priekšstatu, kurā princese raud, autors liek aizdomāties par to, kurš ir karotājs par savu zemi, par savu mīļoto. Jaroslavna apraud ne tikai savu vīru un viņa armiju, viņa apraud krievu zemi, viņa ir zaudējusi savus aizstāvjus. Jaroslavnas jūtu spēks palīdz princim izbēgt no gūsta. Viņš atgriežas, lai atkal aizstāvētu savu dzimto zemi.
Autore darbā ievieš dabas attēlus! Kopumā no hronikām, ja bija dabas apraksts, tas bija nonnaja, patriotisma piesātināts. Viņa ir arī politiski apzināta sieviete, jo apraud ne tikai Igoru, bet arī karavīrus, viņa sievu un jūt līdzi krievietēm:
Kā žēlsirdības kaija viņš vaid agri no rīta. Jaroslavna tic Kayalas upes brīnumainajam spēkam, kas var dziedēt prinča brūces: es iemērcīšu bebra piedurkni Kayalas upē, izmazgāšu prinča asiņainās brūces uz viņa stiprā ķermeņa!
Ukraiņu valodā daiļliteratūra un folklorā mēs bieži sastopamies ar definīciju sievietes liktenis sievietes salīdzinājums ar papele, viburnum, kaija, dzeguze. Šie divi putni simbolizē traģisks liktenis sievietes. “Vārda...” autors izmanto tieši tos. Jaroslavna ir gatava lidot kā dzeguze, kā kaija lietu biezoknī, lai tikai glābtu Igoru. Viss Jaroslavnas monologs sastāv no retoriskiem aicinājumiem un jautājumiem, kuros viņa slavē dabas visvarenību un dažkārt spēj pat uz pārmetumiem, kas traucē princim un sievai:
Ak vējš, bura! Kāpēc, kungs, jūs piespiežat sevi? Kāpēc tu met ienaidnieka bultas uz savu plaušu spārniem Pret mana dārgā karotājiem? Dņeprā-Slavutičā viņa uzrunā sevi tā, it kā uzrunātu spēcīgu elementu: atnes tevi, saimniek, pie manis, mans dārgais, Un vai es viņam nesūtītu dedzīgas asaras uz jūru!
Kā jums vajadzētu mīlēt savu saderināto? tik izmisīgi, izmisīgi izlūgties savu dzīvību nevis no cilvēkiem, bet no dabas spēkiem! Tas ir izmisums, pēdējā cerība. Un jau lūgšanu mocīta, sieviete vēršas pie visspēcīgākā spēka - Saules:
Kāpēc, ak saimnieksaule, viņa izplatīja savus karstos starus uz maniem dārgajiem karotājiem Bezūdens laukā slāpes izžāvēja viņu lokus, cieši aizvēra viņu trīsas! Un daba, šķiet, atjēdzās no šīm sirsnīgajām burvestībām, it kā apžēlotu šīs sievietes garīgo skaistumu, ka daba pat nebija vienaldzīga pret viņas melanholiju: pusnaktī sāka spēlēt jūra, migla nāca kolonnās. viesuļvētru dēļ Dievs kņazam Igoram uzdāvināja ceļu no Polovcu zemes uz krievu zemi.
Kopš šiem notikumiem ir pagājuši vairāk nekā astoņi gadsimti, bet arī šodien es gribētu novēlēt jauniešiem un laulātajiem sekot šīs sievas piemēram uzticībā un bezgalīgā mīlestībā vienam pret otru. Galu galā Igors nenodeva Jaroslavnu, lai gan viņam tika piedāvātas skaistas polovciešu sievietes un bagātība, lai viņa personā viņam būtu sabiedrotais Khanam Končakam. Jaroslavna ir gudra sieviete. Viņa pārsteidz ar savu maigumu, neaizsargātību un tajā pašā laikā spēku. Man princese nav tikai Igora sieva. Es šo tēlu uztvēru vienotībā ar krievu zemes tēlu. Ar savas mīlestības spēku Jaroslavna atgriež Igoru pie sevis dzimtā zeme, cilvēkiem, kuriem nepieciešama aizsardzība. Igors atgriezās no gūsta, un krievu zeme priecājas:
Igors ceļo gar Boričevu
Jaroslavnas sauciens, iespējams, ir vispoētiskākā un skaistākā darba epizode. Tā izklausās ne tikai kā žēlabas un lūgšanas, bet kā īsta burvestība, kas piepildīta ar tautas melodijas un maģiskām pārvērtībām par dzīvniekiem.
Jaroslavna uztraucas par viņas vīra kņaza Igora komandas neveiksmīgo kampaņu. Savās skumjās viņa nekautrējas no asarām un pievēršas augstākajiem dabas spēkiem – vējam, upei un saulei. Viņas attieksme pret vienādiem noteikumiem ir pārsteidzoša, šķiet, ka Jaroslavna nosoda un aizrāda augstākie spēki, kā veci labi draugi, kuri nesniedza vīram atbilstošu atbalstu. Ar šo paņēmienu autors norāda uz izteiktajām pagānu paražām, kas tajā laikā notika, neskatoties uz jau pieņemto kristietību. Arī daba asarās ir attēlota neparasti gleznainā manierē. Tādi apraksti kā pārtapšana par dzīvniekiem ir visai raksturīgi folklorai.
Jaroslavnas tēlā veiksmīgi apvienots uzticamas un uzticīgas sievas tips, kas sava vīra labā ir gatava darīt visu, pārvēršoties par dzeguzi un noslaukot asinis no brūcēm. Viņa arī savā dziesmā piemin slaveno Svjatoslava varoņdarbu ka krievu tautai ir ar ko lepoties Svarīgi, ka sievietes tēls pasniegts līdzvērtīgi vīriešiem. Tādējādi autore uzsver Jaroslavnas pārliecību un pašpietiekamību.
Tātad, mēs varam secināt, ka ar piedāvātā attēla palīdzību autore cenšas nodot visu krievu sieviešu - sievu un māšu - skumjas un apņēmību Katrs Jaroslavnas vārds ir piepildīts ar gaismu un ceru uz veiksmīgu konfrontācijas beigām.
"Stāsts par Igora kampaņu" - literārais piemineklis seno krievu kultūru, kas stāsta par kņaza Igora Svjatoslaviča neveiksmīgo kampaņu pret polovciešiem 1185. gadā.
Jaroslavnas sauciens ir viena no trim dzejoļa daļām, kas veltīta kņaza Igora sievas bēdu brīdim par neveiksmīgo kaujas iznākumu, kurā piedalījās viņa komanda. Šī epizode ir atzīta par vienu no labākajām visā darbā, un tās varone darbojas kā mīlošas un uzticīgas sievas simbols.
Jaroslavnas tēls personificē tēmu par ģimeni, mieru, mājām un bezgalīgām ilgām pēc vīra, kurš katru brīdi riskē nomirt no ienaidnieka zobena. Viņas sajūsma ir tik spēcīga un neatvairāma, ka viņa ir gatava kļūt par putnu, lai ātri atrastos vīra tuvumā un dziedētu viņa brūces. Raksturīgi ir tādi paņēmieni, proti, darbu varoņu transformācija tautas māksla dažādos putnos un dzīvniekos ir viena no galvenajām krievu folkloras iezīmēm.
Darbība norisinās laikā, kad Krievija jau bija pieņēmusi kristietību, bet tajā pašā laikā joprojām turpināja pagānu ticības tradīcijas. Viņi par to runā mākslinieciski attēli, izmanto darbā. Piemēram, Igors, pamanījis melnu ēnu, kas paceļas virs krievu milicijas, šaubījās par veiksmīgu kaujas iznākumu.
Vai, piemēram, Jaroslavnas pievilcība vējam, saulei, upei nozīmē viņas ticību pagānu dievi, personificējot nosauktos dabas spēkus. Viņa runā ar viņiem kā ar vienlīdzīgiem, dažreiz pārmetot, dažreiz lūdzot atbalstu un aizsardzību. Turklāt ar šīs tehnikas palīdzību autors parāda krievu zemes skaistumu, tās lauku plašumus, spoža saule, augsti kalni, dziļas jūras un varenas upes. Šajā attēlā ir iemiesota visa plašā un lielā Krievija, kas iemiesota skaistās Jaroslavnas tēlā. Viņas sauciens nes ne tikai ciešanas un skumjas, bet ir arī maiguma un gaišas cerības piepildīts.
Varones monologs ir liriska dziesma, ko caurstrāvo nemirstoša cerība uz kņaza Igora ātru atgriešanos no kaujas lauka. Un par viņas ticību un bezgalīgo mīlestību liktenis dāsni atalgo Jaroslavnu. Lūgšanas tiek uzklausītas, un princis Igors izbēg no gūsta, brīnumainā spēka vadīts ceļā uz savām mājām.
Tādējādi Jaroslavnas raudāšana ir vissvarīgākā dzejoļa “Pasaka par Igora kampaņu” sižeta sastāvdaļa. Tieši tajā ir ietverts viss vispārējās tautas skumjas par kritušajiem kariem un tiek apstiprināta radīšanas un miera ideja.
2. iespēja
12. gadsimts Krievijai iezīmējās ar daudziem notikumiem, bet galvenokārt militāra rakstura. Ja runājam par kultūras attīstībaštatā, ir svarīgi atzīmēt, ka ievērojamais senkrievu literatūras piemineklis "Pasaka par Igora kampaņu" datēts ar šo laiku.
Minētajam darbam ir skaidra struktūra, kas ir pakārtota idejai, žanra iezīmes, valodas līdzekļi. “Vārdā…” nav nekā nejauša vai lieka: katra epizode ir svarīga, tai ir noteikta semantiska slodze.
IN šī eseja mēs runāsim par epizodi, ko literatūrzinātnieki sauc par "Jaroslavnas žēlabām". Tas ir sava veida pareģojums par jūsu mīļotās Lada likteni.
Jaroslavna personificē krievu zemi. Un meitenes saucienā skaidri redzama visas krievu zemes attieksme pret militārajiem notikumiem ar polovciešiem.
Ja runājam par teksta kompozīcijas struktūru, tad “Raudām” ir liela nozīme kā Igora bēgšanas no gūsta priekšnoteikums. Jo Lada Jaroslavna vēršas pret sauli, vēju, Donavu, lai tie palīdzētu viņas mīļotajam atbrīvoties no polovcu važām, lai Lada varētu būt kopā ar savu mīļoto.
Ja no teksta tiek izņemta “Raundā”, tiks izjaukta tā harmonija un semantiskais pilnība. Galu galā galvenā ideja ir aicinājums uz vienotību.
Tāpat neaizmirstiet par tādām lietām kā mākslas telpa un laiks. IN šajā gadījumā īpašu uzmanību dots kosmosam. Tas paplašinās un saraujas. “Raudās” telpa tiek paplašināta līdz pašām Krievijas valsts nomalēm. Tas panākts, pateicoties autora prasmēm, pateicoties tam, ka viņš “Raudu” tuvināja tautas liriskai dziesmai.
Svarīgi "Raundās" un ainavu skices. Pēc literatūras kritiķa D. Ļihačova domām, tie ir veidoti neatkarīgi aktieri. Tas ir raksturīgi arī tā laika senkrievu tekstiem, jo šis paņēmiens ļauj parādīt un uzsvērt telpas milzīgumu, kas ieskauj nenozīmīgu cilvēku.
“Vārdam...” ir poētiski aranžējumi. Interesantākie ir D. Ļihačova un N. Zabolotska tulkojumi.
Ja runājam par “Raudām”, Ļihačovs tekstu izdaiļo ar metaforām, bet Zabolotskis – ar salīdzinājumiem.
Vairākas interesantas esejas
- Ņikitas Platonovas stāsta analīze
Darbs pieder pie rakstnieka liriskiem stāstiem, kas veltīti militārām tēmām, un par galveno problēmu tiek uzskatītas valstu izraisīto karu ietekmes sekas uz bērnu psihi.
Aizaugušajam Mitrofānam Fonvizina komēdijā bija vairāki skolotāji. Viens no viņiem un šaurās domās Prostakovas kundzes skatījumā cienīgākais bija vācietis Vralmans.