Izrāde “Apakšā” kā sociālfilozofiska drāma. Apakšā – filozofiska drāma

1902. gadā izcilais krievu rakstnieks M. Gorkijs uzrakstīja lugu “Zemākajos dziļumos”. Tajā autors izvirzīja jautājumu, kas paliek aktuāls līdz mūsdienām – tas ir jautājums par brīvību un cilvēka mērķi. M. Gorkijs labi pārzināja zemāko sabiedrības slāņu dzīvi, un ciešanu un netaisnības skats viņā raisīja akūtu realitātes noraidīšanas sajūtu. Visu mūžu viņš meklēja ideāla Cilvēka tēlu, varoņa tēlu. Viņš centās rast atbildes uz saviem jautājumiem literatūrā, filozofijā, vēsturē un dzīvē. Gorkijs sacīja, ka viņš meklē varoni "kur parasti nav cilvēku". Lugā “Apakšā” autore rādīja tieši to cilvēku dzīvesveidu un domāšanu, kuri jau tiek uzskatīti par pazudušiem, sabiedrībai nederīgiem. Autore daudzas reizes mainīja lugas nosaukumu: “Dibens”, “Bez saules”, “Nochlezhka”. Viņi visi ir bez prieka un skumji. Lai gan citādi nevar: lugas saturs prasa tumšas krāsas. 1901. gadā rakstnieks par savu lugu teica: “Tas būs biedējoši...”

Luga savā saturā ir visai neviennozīmīga, taču tās galveno nozīmi nevar sagrozīt vai pārprast.

Autors literārais žanrs Luga “Apakšā” ir drāma. Drāmu raksturo sižeta un konfliktu pārņemta darbība. Manuprāt, darbs skaidri identificē divus dramatiskus principus: sociālo un filozofisko.

Pat tās nosaukums “Apakšā” runā par sociāla konflikta klātbūtni lugā. Pirmā cēliena sākumā novietotās skatuves norādes rada depresīvu patversmes ainu. “Alai līdzīgs pagrabs. Griesti smagi, akmens velves, nokvēpuši, ar drūpošu apmetumu... Visur gar sienām guļvietas.” Bilde nav patīkama – tumša, netīra, auksta. Tālāk seko patversmes iemītnieku apraksti, pareizāk sakot, viņu nodarbošanās apraksti. Ko viņi dara? Nastja lasa, Bubnovs un Kleščs ir aizņemti ar saviem darbiem. Šķiet, ka viņi strādā nelabprāt, aiz garlaicības, bez entuziasma. Viņi visi ir nabadzīgi, nožēlojami, nožēlojami radījumi, kas dzīvo netīrā bedrē. Lugā ir arī cita veida cilvēki: patversmes īpašnieks Kostiļevs un viņa sieva Vasilisa. Manuprāt, sociālais konflikts izrādē slēpjas apstāklī, ka patversmes iemītniekiem šķiet, ka viņi dzīvo “apakšā”, ir nošķirti no pasaules, ka viņi tikai eksistē. Viņiem visiem ir kāds lolots mērķis (piemēram, Aktieris vēlas atgriezties uz skatuves), viņiem ir savs sapnis. Viņi meklē spēku sevī, lai stātos pretī šai neglītajai realitātei. Un Gorkijam pati vēlme pēc labākā, pēc Skaistā ir brīnišķīga.

Visi šie cilvēki ir nostādīti briesmīgos apstākļos. Viņi ir slimi, slikti ģērbušies un bieži ir izsalkuši. Kad ir nauda, ​​patversmē uzreiz tiek rīkotas svinības. Tāpēc viņi cenšas apslāpēt sāpes, aizmirst sevi un neatceras savu nožēlojamo situāciju. bijušie cilvēki”.

Interesanti, kā autors lugas sākumā apraksta savu varoņu darbību. Kvašņa turpina strīdu ar Klešču, barons parasti ņirgājas par Nastju, Anna vaidē “katru dienu...”. Viss turpinās, tas viss notiek jau vairākas dienas. Un cilvēki pamazām pārstāj viens otru pamanīt. Starp citu, stāstījuma sākuma trūkums ir atšķirīga iezīme drāmas. Ja ieklausās šo cilvēku izteikumos, uzkrītoši ir tas, ka viņi visi praktiski nereaģē uz citu komentāriem, visi runā vienlaikus. Tie ir atdalīti zem viena jumta. Patversmes iemītnieki, manuprāt, ir noguruši, noguruši no realitātes, kas viņus ieskauj. Ne velti Bubnovs saka: "Bet pavedieni ir sapuvuši...".

Šādos sociālajos apstākļos, kādos šie cilvēki atrodas, atklājas cilvēka būtība. Bubnovs atzīmē: "Neatkarīgi no tā, kā jūs krāsojat sevi no ārpuses, viss tiks izdzēsts." Patversmes iemītnieki kļūst, kā autors uzskata, "neviļus filozofi". Dzīve liek domāt par vispārcilvēciskām sirdsapziņas, darba, patiesības koncepcijām.

Lugā visskaidrāk tiek pretstatītas divas filozofijas: Lūka un Satīna. Satīns saka: “Kas ir patiesība?.. Cilvēks ir patiesība!.. Patiesība ir Dievs brīvs cilvēks!” Klejotājam Lūkam šāda “patiesība” ir nepieņemama. Viņš uzskata, ka cilvēkam ir jādzird tas, kas liks viņam justies labāk un mierīgāk, un ka cilvēka labā var melot. Interesanti ir arī citu iedzīvotāju viedokļi. Piemēram, Kleščs uzskata: "...Dzīvot nav iespējams... Tā ir patiesība!.. Sasodīts!"

Luka un Satina vērtējumi par realitāti krasi atšķiras. Luka ienes patversmes dzīvē jaunu garu – cerības garu. Ar viņa izskatu kaut kas atdzīvojas - un cilvēki sāk biežāk runāt par saviem sapņiem un plāniem. Aktieris aizraujas ar domu par slimnīcas atrašanu un atveseļošanos no alkoholisma, Vaska Pepel kopā ar Natašu gatavojas doties uz Sibīriju. Lūks vienmēr ir gatavs mierināt un dot cerību. Klejotājs uzskatīja, ka ir jāsamierinās ar realitāti un mierīgi jāskatās uz apkārt notiekošo. Lūks sludina iespēju “pielāgoties” dzīvei, nepamanīt tās patiesās grūtības un savas kļūdas: “Tiesa, ne vienmēr tas ir cilvēka slimības dēļ... ne vienmēr dvēseli var izārstēt ar patiesību.. ”.

Satīnam ir pavisam cita filozofija. Viņš ir gatavs atklāt netikumus apkārtējā realitāte. Satins monologā saka: “Cilvēks! Tas ir lieliski! Izklausās... lepni! Cilvēks! Mums ir jāciena cilvēks! Nežēlo... Nepazemo viņu ar žēlumu... tev viņš jāciena! Bet, manuprāt, vajag cienīt cilvēku, kurš strādā. Un patversmes iemītniekiem šķiet, ka viņiem nav nekādu izredžu izkļūt no šīs nabadzības. Tāpēc viņus tik ļoti piesaista sirsnīgais Luka. Klejotājs pārsteidzoši precīzi meklē šo cilvēku prātos kaut ko paslēptu un iekrāso šīs domas un cerības spilgtās, varavīksnes krāsas straumēs.

Diemžēl apstākļos, kādos dzīvo Satīns, Kleščs un citi “dibena” iemītnieki, šādam ilūziju un realitātes kontrastam ir bēdīgs rezultāts. Cilvēkos mostas jautājums: kā un no kā dzīvot? Un tajā brīdī Luka pazūd... Viņš nav gatavs, un nevēlas atbildēt uz šo jautājumu.

Patiesības izpratne aizrauj patversmes iemītniekus. Satīns izceļas ar vislielāko sprieduma briedumu. Nepiedodot “melus aiz žēluma”, Satins pirmo reizi paceļas līdz izpratnei par nepieciešamību uzlabot pasauli.

Ilūziju un realitātes nesaderība šiem cilvēkiem izrādās ļoti sāpīga. Aktieris beidz savu dzīvi, tatārs atsakās lūgt Dievu... Aktiera nāve ir cilvēka solis, kurš nespēja apzināties īsto patiesību.

Ceturtajā cēlienā tiek noteikta drāmas gaita: “flopshouse” miegainajā dvēselē mostas dzīvība. Cilvēki spēj sajust, dzirdēt viens otru un just līdzi.

Visticamāk, Satīna un Lūkas uzskatu sadursmi nevar saukt par konfliktu. Tie iet paralēli. Manuprāt, ja apvienotu Satina apsūdzības raksturu un Lūka žēlumu pret cilvēkiem, jūs iegūtu ļoti ideālu Vīrieti, kas spēj atdzīvināt dzīvi patversmē.

Bet tāda cilvēka nav – un dzīve patversmē paliek nemainīga. Pēc izskata tas pats. Iekšpusē notiek kaut kāds pavērsiens – cilvēki sāk vairāk domāt par dzīves jēgu un mērķi.

Izrādi “Apakšā” kā dramatisku darbu raksturo konflikti, kas atspoguļo vispārcilvēciskās pretrunas: pretrunas dzīves uzskatos, dzīvesveidā.

Drāma kā literatūras žanrs attēlo cilvēku akūtā konfliktā, bet ne bezcerīgās situācijās. Lugas konflikti patiešām nav bezcerīgi - galu galā (pēc autora plāna) tomēr uzvar aktīvais princips, attieksme pret pasauli.

M. Gorkijs, rakstnieks ar apbrīnojamu talantu, izrādē “Apakšā” iemiesoja dažādu uzskatu sadursmi par būtni un apziņu. Tāpēc šo lugu var saukt par sociālfilozofisku drāmu.

M. Gorkijs savos darbos nereti atklāja ne tikai cilvēku ikdienu, bet arī viņu prātos notiekošos psiholoģiskos procesus. Lugā “Apakšā” rakstnieks parādīja, ka nabadzībā atdzīvoto cilvēku tuvums ar pacietīgas gaidīšanas sludinātāju “ labāks cilvēks"noteikti noved pie izmaiņām cilvēku apziņā. Nakts patversmēs M. Gorkijs fiksēja pirmo, kautrīgo pamošanos cilvēka dvēsele- skaistākais rakstniekam.

Luga “Apakšā” tika uzrakstīta 1902. gadā. Gorkijs par lugas koncepciju teica: "Tas būs biedējoši." Aina ir nakšņošana. Cilvēki, kas šeit dzīvo, ir izmesti no dzīves, zaudējuši visu, kas viņiem bija.

Luga sākas ar aprakstu par vidi, kurā dzīvo patversmes iemītnieki. Šis ir alai līdzīgs pagrabs. Griesti smagas akmens velves, kūpinātas, ar drūpošu apmetumu. Visur ir guļvietas, gulta ir pārklāta ar netīru chintz aizkaru. Nožēlojama, briesmīga vide. Rīts tikai sākas, un patversmes iemītnieki jau lamājas, Satīns rūc, Anna klepo, Ērce asina dzelzi. Ārā ir pavasaris, bet naktspatversmes to nepamana.

Katram no viņiem ir savs liktenis, kopīgais ir tikai tas, ka viņi ir nokrituši līdz dzīves dziļumam. Klešs ir mehāniķis, viņa sieva Anna ir nedziedināmi slima. Viņš cer, ka ar godīgu darbu nopelnīs naudu un beidzot tiks ārā no patversmes. Ērce nicina patversmes iemītniekus, jo tie nestrādā kā viņš.

Barons kādreiz bija bagāts. No viņa bijušās dzīves bija palikušas tikai atmiņas un Satina frāze: "Pagātnes ratos tālu nevar iet."

Aktieris savulaik bija slavens, spēlēja uz skatuves, bet kļuva par alkoholiķi un nokļuva patversmē. Tomēr viņš cer, ka viņam izdosies izkļūt no savas dzīves dibena un atkal kļūt par aktieri. Šīs cerības iznīcina ne tik daudz Satīns, cik pati dzīve. Vaska Pepels ir zaglis, viņa tēvs bija zaglis, un Vaska liktenis ir aizzīmogots. Jebkurā gadījumā viņu sagaida cietums un Sibīrija.

Nastja ir 24 gadus veca meitene. Viņa patiesi tic, ka pastāv tik skaista, gaiša sajūta kā mīlestība. Viņa lasa grāmatas un iedomājas sevi par to varoni, viņa vēlas ticēt lielai mīlestībai. Tomēr viņas sapņi ir neizturami, iluzori un nekad nepiepildīsies. Nastja vienkārši nevēlas stāties pretī patiesībai sociālās problēmas. Dzīve ir tik nežēlīga, ka mīlestība un sapņi par to nevar glābt cilvēku.

Bubnovs ir vāciņu veidotājs. Reiz viņam bija sava darbnīca. Bet sieva un viņas mīļākais Bubnovu izdzina. Sākumā viņš gribēja nogalināt savu sievu, bet tad pārdomāja, samierinājās un vienkārši pameta darbnīcu. Apmetoties patversmē, viņš zaudēja visas cerības atgriezties normālu dzīvi. Viņš rupji un tieši runā par savu bezcerīgo situāciju un nezina, kā just līdzi. Tā sauktā “faktu teorija” ir saistīta ar Bubnova tēlu, kas sastāv no tā, ka cilvēks ir atstāts viens ar nežēlīgo realitāti, viņam nav kur gaidīt palīdzību un atbalstu.



No pārējiem patversmes iemītniekiem Satins izceļas ar savu izglītību. Viņš bija telegrāfists, taču, iestājoties par savas māsas godu, nokļuva cietumā un pēc tam patversmē. Viņš varētu strādāt, bet apzināti to nedara. Satins uzskata sabiedrību par nelaimju vainīgo un izaicina to ar savu uzvedību.

Lugai nav sižeta. Vissvarīgākais notikums ir hosteļa īpašnieka Kostiļeva slepkavība. Darbības laikā Anna mirst, un aktieris izdara pašnāvību. Tikpat nemanāmi, cik viņš parādījās, Luka pazūd. Bet visus šos notikumus nesaista viens sižets. Galvenais bija runāt par cilvēku. Būtībā domas par šo lietu izsaka divi varoņi - Lūks un Satins. Viņu viedokļi nesakrīt. Satīnam pieder augsti vārdi par cilvēku un viņa mērķi: “Cilvēks skan lepni”, “Viss ir cilvēkā, viss ir cilvēkam”, “Cilvēks ir patiesība”, “Patiesība ir brīva cilvēka dievs, meli ir cilvēka reliģija. vergi un kungi”, “Kad darbs ir prieks, dzīve ir laba, ja darbs ir pienākums, dzīve ir verdzība.” Viņš uzskata, ka žēlums pazemo cilvēkus. Viņa dzīves filozofija ir tuva pašam rakstniekam, varonis pauž savu viedokli par vīrieša Gorkija dzīvi un stāvokli.

Lūka sludina atšķirīgu dzīves filozofiju. Viņš uzskata, ka, lai kāds būtu cilvēks, viņš vienmēr ir žēluma vērts. "Jums ir nepieciešams samīļot cilvēku," saka Luka. Viņam visi cilvēki ir vienlīdzīgi: "Neviena blusa nav slikta, visi ir melni, visi lēkā", "Cilvēks vienmēr ir savas cenas vērts", "Cilvēks var visu, ja tikai vēlas."

Lūkam ir divi mīļākie stāsti, kurus viņš stāsta, lai pārliecinātu par savu patiesību. Viens stāsts ir par zagļiem, kuri ielauzās mājā, kuru Luka apsargāja. Viņš notvēra zagļus un noskaidroja, ka tie ir nabaga notiesātie, ka viņi zaguši, jo bija izsalkuši. Lūks atstāja viņus mājā līdz pavasarim, par ko viņi bija viņam ļoti pateicīgi. Lūks uzskatīja, ka viņš viņus izglāba, apžēlojot viņus, redzot cilvēkus izbēgušajos notiesātajos. Pateicoties viņai, viņi neizdarīja jaunu noziegumu. Lūka šādu attieksmi pret cilvēku uzskata par pašu nepieciešamāko.

Cits stāsts bija par cilvēku, kurš ticēja taisnīgas zemes esamībai un turpināja cerēt tur nokļūt. Tomēr zinātnieki pierādīja, ka tādas zemes nav, un tad vīlies vīrietis pakārās no bēdām. Tādējādi Lūka doma, ka cilvēkiem nevajadzētu stāstīt visu patiesību, atkal apstiprinājās, ka patiesība var nogalināt.

Gorkijs savā lugā uzdod jautājumu: kur ir patiesība? Kā dzīvot? Sastāties ar patiesību vai pievērt acis uz sociālo taisnīgumu?

Annas, Kostiļeva, aktiera nāve, Eša arests, šķiet, pamodina visu patvērumu no ziemas miega, cilvēki pamazām sāk apzināties savas situācijas pilnās šausmas. Turklāt Luka klusi pamet patversmi, nevēloties būt liecinieks policijai pēc patversmes saimnieka slepkavības. Tas liecina par viņa dzīves filozofijas nekonsekvenci. Satīna pozīcija, gluži pretēji, kļūst tuvāka un skaidrāka. Šī pozīcija cilvēka un viņa spēju novērtēšanā bija tā laika garā un atbilda revolucionārā laikmeta vajadzībām.

Gorkija luga “Zemākajos dziļumos” bija jauns vārds krievu dramaturģijā. Neparasti varoņi ar neparastiem likteņiem iepazīstināja skatītājus ar ne tikai sociālajiem jautājumiem, bet arī filozofisks. Galvenā konfrontācija ir ideju konfrontācija, lugā kā tāda nav intrigas, to ir gandrīz neiespējami atšķirt rakstzīmes galvenais un sekundārais.

Cilvēki dzīvo uz skatuves, un šī dzīve ir biedējoša. Gorkijs aicināja ikvienu cilvēku aizdomāties par bēdu un ciešanu cēloņiem un to, kā šīs ciešanas atvieglot.

Izglītības, zinātnes un jaunatnes politikas departaments Voroņežas apgabals

GBPOU "Buturlinovska Mehānikas un tehnoloģiju koledža"

Literatūras nodarbības izstrāde

M. Gorkijs. Izrāde “Apakšā” kā sociāla filozofiskā drāma.

Attēlu sistēma.

Sagatavojusi skolotāja

Krievu valoda un literatūra

Selivanova I. G.

2016

Priekšmets. M. Gorkijs. Izrāde “Apakšā” kā sociāla un filozofiska drāma.

Attēlu sistēma.

Nodarbības veids - apgūt jaunu materiālu.

Nodarbības veids - apvienotā nodarbība.

Mērķi:

izglītojošs :

Teksta analīzes prasmju pilnveidošana; universālu izglītojošu darbību veidošanās teksta analīzes procesā dramatisks darbs;

attīstot :

Runas kultūras, monologa un dialoga runas prasmju attīstība;

Domāšanas loģikas attīstība;

Apgūt prasmi vadīt diskusiju un runāt publiski;

paaugstinot :

Ieaudzināt labas gribas, uzmanības un cieņas sajūtu pret sarunu biedru;

Iegūšana morālās vērtības;

Skolēnu radošo spēju aktivizēšana.

Uzdevumi:

- radīt problemātisku situāciju

Mudiniet skolēnus paust savu viedokli par dažādiem jautājumiem.

Nodarbības organizēšanas forma: saruna, lomu spēles lugas lasījums, teātra spēles elementi.

Metodes:

Reproduktīvā: verbālā, vizuālā;

Produktīvi: diagrammu veidošana, to aizpildīšana ar novērojumu rezultātiem un personīgiem spriedumiem, darbs grupās.

Mācību rīki : M. Gorkija portrets, ilustrācijas lugai “Dziļās lejā”, grāmatas ar lugas “Dziļumās” tekstu, mācību grāmatas.

Uz tāfeles : portrets A.M. Gorkijs, nodarbības tēma, epigrāfs.

Cilvēks - tā ir patiesība! Mums ir jāciena cilvēks!

M. Gorkijs

Nodarbības progress:

    Org. brīdis, stundas mērķu un uzdevumu skaidrojums.

Turpinām pētīt A. Gorkija darbu. Iepriekšējā nodarbībā mēs detalizēti pētījām stāstu “Vecā sieviete Izergila”. Un šodien mūsu uzdevums būs sīkāk analizēt A. Gorkija lugu “Dzīlēs”.

    Problēmas problēmas:

    1) Kāda bija M. Gorkija darba galvenā tēma XIX beigas– 20. gadsimta sākums?

    2) Uz kā tas ir veidots? sižets darbojas?

    3) Aprakstiet lugas varoņus?

    4) Kurš īsti strīdas ar Lūku: Satīns vai pats autors?

    5) Vai luga “Apakšā” ir inovatīvs darbs?

    6) Kas ir to cilvēku glābšana, kuri ir nokrituši dzīves “dibenā”?

    7) Kādas divas problēmas atspoguļojās varoņu strīdos par cilvēku un dzīvi, kas aktualizēja humānisma problēmu?

    Saruna par izrādes “Apakšā” saturu.

Savos darbos Gorkijs parādīja, ka jaunās “brīvās morāles” nesēji ir klaidoņi. Uzrakstījis lugu “Dzīlēs”, atklāja rakstnieks dažādas tēmas patversmes iemītnieku dzīves uzvedību, kā arī izvirzīja jautājumu par brīvību un cilvēka mērķi.

Gorkija luga “Zemākajos dziļumos” tika sarakstīta 1902. gadā Maskavas Mākslas sabiedriskā teātra trupai. Pašam nosaukumam jau ir milzīga nozīme. Cilvēki, kuri ir nokrituši līdz apakšai, nekad nepacelsies gaismā, jaunai dzīvei. Pazemoto un apvainoto tēma krievu literatūrā nav jauna.

3. Stāsts par lugas "Dzīlēs" tapšanas vēsturi.

1900. gadā, kad Mākslas teātra mākslinieki devās uz Krimu, lai parādītu Čehovam viņa lugas “Kaija” un “Tēvocis Vaņa”, viņi satikās ar Gorkiju. Teātra vadītājs Ņemirovičs-Dančenko stāstīja, ka teātra uzdevums ir ne tikai "ar savu mākslu aizraut Čehovu, bet arī inficēt Gorkiju ar vēlmi uzrakstīt lugu".

Nākamajā gadā Gorkijs uzdāvināja Mākslas teātrim savu lugu “Buržuāzis”. Gorkija lugas pirmizrāde Mākslas teātris notika 1902. gada 26. martā Sanktpēterburgā, kur teātris devās pavasara turnejā.

Pirmo reizi parādījās uz skatuves jauns varonis: revolucionārs strādnieks, mašīnists Nīls, cilvēks, kas apzinās savus spēkus, pārliecināts par uzvaru. Un, lai gan cenzūra no lugas izdzēsa visus “bīstamos” fragmentus, kā arī izdzēsa Nila vārdus: “Meistars ir tas, kurš strādā!”, “tiesības netiek dotas, tiesības tiek ņemtas”, tomēr luga kopumā. izklausījās kā aicinājums uz brīvību, cīņu .

Valdība baidījās, ka izrāde izvērtusies par revolucionāru demonstrāciju. Izrādes ģenerālmēģinājuma laikā teātri ielenca policija, un teātrī bija izvietoti pārģērbušies policisti; Laukumā iepretim teātrim jāja jāja žandarmi. "Varēja domāt, ka viņi gatavojas nevis ģenerālmēģinājumam, bet gan vispārējai cīņai," vēlāk rakstīja Staņislavskis.

Gandrīz vienlaikus ar izrādi "Buržuāzis" Gorkijs strādāja pie otrās lugas "Dziļumos". Šajā jauna luga Protests pret kapitālistisko sabiedrību izskanēja vēl asāk un drosmīgāk. Gorkijs tajā parādīja jaunu, nepazīstamu pasauli - klaidoņu pasauli, cilvēku, kas ir nogrimuši pašā dzīves dibenā.

1902. gada augustā Gorkijs nodeva lugu Ņemirovičam-Dančenko. Sākās mēģinājumi, un Gorkijam tagad bieži nācās apmeklēt Maskavu. Aktieri un režisors strādāja ar entuziasmu, devās uz Hitrovas tirgu, uz patversmēm, kur dzīvoja klaidoņi, un Gorkijs daudz stāstīja par savu varoņu dzīvi, palīdzot labāk izprast viņu dzīvi un paradumus.

O. L. Knipers-Čehova atcerējās, kā vienā no mēģinājumiem Gorkijs stāstīja: “Es lasīju “Apakšējos dziļumos” īstajam Baronam, īstajam Nastjai, viņi raudāja, kliedza: “Mēs ir sliktāki!”... Viņi skūpstījās, viņi mani apskāva...” 1902. gada 18. decembrī lugas pirmizrāde. Viņi bezgalīgi sauca aktierus, režisorus un autoru. Izrāde izvērtās par vētrainiem A. M. Gorkija svētkiem; viņš uz skatuves kāpa satraukts, apmulsis – tādus panākumus viņš nebija gaidījis. Liels, nedaudz saliekts, viņš sarauca pieri un aiz apmulsuma aizmirsa izmest cigareti, ko turēja zobos, aizmirsa, ka viņam ir jāpaklanās.

Milzīgs pūlis, kas neapmeklēja izrādi, ilgu laiku stāvēja ārpus teātra. Policija mudināja sabiedrību izklīst, taču neviens negāja prom – viņi gaidīja Gorkiju, lai tikai paskatītos uz viņu.

Un darbs pie lugas bija grūts un intensīvs. "Bez saules" - "Nochlezhka" - "Patversmes mājā" - "Apakšā" - tā mainījās tās nosaukums. Vārda vēsture zināmā mērā nozīmē vispārīgas aprises autora darbs pie lugas. Par šo procesu ir liecības no laikabiedriem. “Es biju Arzamasā pie Gorkija,” rakstīja L.Andrejevs, “un dzirdēju viņa jauno drāmu “Naktsmājā” vai “Apakšā” (viņš vēl nebija apņēmies pie viena vai otra nosaukuma)... uzkāpa visnopietnāko ciešanu kalnā, sameta kaudzē desmitiem dažādu tēlu un apvienoja tos visus ar dedzinošu tieksmi pēc patiesības un taisnīguma."

    Kāda, jūsuprāt, ir šī vārda nozīme?

(Gorkijs uzreiz nenonāca pie šīs iespējas, bija arī “Bez saules”, “Nochlezhka”, “Nakts mājā”).

Cilvēki, kuri ir nokrituši līdz apakšai, nekad nepacelsies gaismā, jaunai dzīvei. Pazemoto un apvainoto tēma krievu literatūrā nav jauna. Bet šis darbs ir īpašs un tajā laikā tika uzskatīts par novatorisku.

    Kas tas irīpatnība Unneparastība šis darbs?

( Studenti atzīmēs, ka šis dramatisks darbs, ko autors nav norādījis pēc žanra, ka tā varoņi ir neparasti (klaidoņi ).

Ir labi, ja viņi pamana, ka varoņi maz rīkojas, bet daudz runā, pat strīdas, ka diskusijas viennozīmīgi ir par filozofiskiem, “mūžīgiem” jautājumiem, tas klaidoņiem ir ļoti negaidīti, bet M. Gorkijā tas tiek pasniegts loģiski, dabiski. ).

    Kā jūs noteiktužanrs šī luga? (Atbilde, protams, ir jāpamato).

Strīdi par cilvēku, par patiesību aizņem ļoti daudz lieliska vieta, liek aizdomāties, tāpēc mēs saprotam: notikumi ir ārēji, un galvenais, varoņu iekšienē, un šeit viss nav viegli.) Pēc žanra tas visticamāk irdrāma .

    Apēc būtības kāda viņa ir?

(Studenti tiks piešķirtisociālā problēmas (nakts patversmju situācija, attiecības ar naktspatversmes īpašniekiem, dzīves bezcerība “apakšā”), varbūt viņi to ievērospsiholoģija šo problēmu skaņa un, protams,filozofisks problēmas tiks nosauktas (strīdi par cilvēku, par patiesību).

    Piezīmes tiek veiktas atsauces piezīmē .

    Darbs ar tekstu.

Luga tika iestudēta1902. gads un skaidri par to laiku. Skatuves norādes skaidri norāda, ka darbība notiek.patversmē Unbrīvā vietā viņas tuvumā (3. darbība). Jūs varat izlasīt patversmes aprakstu.

Jums jāpievērš uzmanība piezīmju vārdiem, to nozīmei un īpašajai nozīmei (pagrabs, līdzīgiuz alu , griesti -smagas, akmens velves , sodrēji , ar sabrukušu apmetumu, gar sienām -gultasvietas , patversmes vidū liels galds, divi soliņi, ķeblītis, viss -nekrāsots un netīrs plata gulta, kas pārklāta ar netīru chintz aizkaru).

    Skolotāja vārds : uzmanīgi apskatiet šo nelaimīgo pulcēšanās vietu, kas pirmajā cēlienā pulcējās šaurajā pagraba alas zonā. Vai uz “tuksnesi” – “dažādiem atkritumiem piesētu un ar nezālēm aizaugušu pagalma vietu” – trešajā cēlienā. Jūs izdarīsiet interesantu atklājumu: šī vietne pēc būtības ir sadalīta šūnās, mikrotelpās, bedrēs, kurās "bijušie" cilvēki dzīvo atsevišķi un pat atsvešināti, atņemti no biznesa, pagātnes, sadzīvo ar savu nelaimi, pat tuvu uz traģēdiju. Šeit atrodas istaba aiz plānās starpsienas, kurā dzīvo zaglis Vaska Pepels, pārdodot zagtas mantas flopa mājas īpašniekam Kostyļevam, bijušais mīļākais viņa sieva Vasilisa, kura sapņo aizbraukt no šejienes kopā ar saimnieces māsu Natāliju. Trīsstūrim Pelni – Vasilisa – Natālija lugā ir patstāvīga nozīme.

Taču par visu tajā notiekošo cīņas dramatismu – Vasilisa mudina Ešu atriebties vīram, viltīgi sola viņam iedot naudu – daudziem citiem patversmes iemītniekiem šīs cīņas iznākums nav tik svarīgs.

Bet aiz priekškara ir ģimene.

Annai un atslēdzniekam Kleščam, iespējams, vainojot sevi cietsirdībā pret sievu, ir sava drāma (nelaimīgi nodzīvota dzīve, mirst pagrabā). Kvašņa un Nastja apmetās virtuvē, pie plīts, katra ar savu drāmu. Kvašņa bija precējusies, un ar to viņai pietika, lai viņa nesteidzās priecāties par policista Medvedeva, bagāta vīrieša, kurš nedzīvoja patversmē, panākumiem.

Prostitūta Nastja, sapņojot par liktenīgo Gastonu vai Raulu, un barons, atceroties savu dižciltīgo vectēvu, pastāvīgi “atdarina” viens otru. Barons tomēr saka “neliešiem” Nastjai, kura izsmej savus sapņus: “Es tev nederu! Jūs... esat netīrumi." Bet, tiklīdz viņa aizbēg, nevēloties viņā klausīties, viņš viņu meklē (“Run away... where? I’ll go and see... where is she is?”).

Zināmā nozīmē šo atšķirīgo cilvēku šūnu slēpto savstarpējo saistību, nabadzīgo, pat to, kuri cīnās un izsmej viens otru, vienotību var definēt ar Nastjas vārdiem: “Ak, tu nelaimīgais! Galu galā tu... tu dzīvo uz manis, kā tārps dzīvo uz ābola!

Tātad, Kostiļeva patversme - Tas, pirmkārt, ir bezpajumtniecības, bezpajumtniecības simbols, nenormālas dzīves simbols. Lugas pamatā ir akūts sociāls konflikts: pretruna starp cilvēka faktisko stāvokli sabiedrībā un viņa augsto mērķi; pretruna starp masām un zemes īpašnieka Krievijas autokrātiskajām pavēlēm, kas cilvēkus noved pie traģiskā klaidoņu likteņa.

11 . Analīze attēlu sistēmas . Darbs 3 grupās .

Katra grupa iepazīstina ar mūsu varoņiem, un mēs visi veicam piezīmes piezīmju grāmatiņās, savācot visu materiālu.

Izrādes “Apakšā” varoņi izrādījās vispārināts kolektīvie attēli, tipisks, bet arī diezgan individuāls. Zem Kostylevo došu mājas arkām atradās cilvēki no pašas vietas dažāda rakstura un sociālais statuss.

Lūks

Vecāks vīrietis(60 gadi), ceļojošais sludinātājs, kas mierina visus, sola visiem atbrīvošanos no ciešanām, saka visiem: “Tu ceri!”, “Tu tici!” Luka ir ārkārtēja personība, viņam ir lieliska dzīves pieredze un liela interese par cilvēkiem. Viņam ir žēl cilvēku, kas cieš, tāpēc viņš viņiem saka dažādus mierinošus vārdus. Visa viņa filozofija ir ietverta teicienā: “Tam, kam tu tici, tam tu tici”.

M. Gorkiju ieinteresēja Bogomila mācība (senā reliģiskā un filozofiskā mācība), saskaņā ar kuru Dievs, lai glābtu pasauli no sātana, sūtīja uz zemi Kristu. M. Gorkija lugā Kristus mācību pārstāv Lūka, kura vārds nepārprotami atgriežas apustuļa Lūkas vārdā. Mūsu priekšā ir pieredzējis vīrietis, gatavs gari ceļi, uz likteņa peripetijas. Klaidoņa izskats izstaro laipnību un draudzīgumu.

Lūkam visi cilvēki ir vienādi: “Un visi cilvēki! Lai kā tu tēlotu, lai kā tu ļodzītu, bet tu piedzimi par vīrieti, tu mirsi par cilvēku...” Lukam jebkura cilvēka dzīvība ir vērtīga: “Cilvēks, lai kāds viņš būtu, vienmēr ir vērts. viņa cena..."

Otrajā cēlienā Lūks vēl aktīvāk sludina noteiktu dzīves filozofiju. Tas mierina visus. Šajā visā viņš ir tuvu savam evaņģēliskajam vārdabrālim, viņu var saukt par cienīgu Kristus mācekli. “Tava ticība tevi ir izglābusi, ej ar mieru,” ir Kristus svarīgākais princips.

Bet ir arī cita viņa vārda interpretācija. Pēc V.I.Dāla domām, “ļaunums” nozīmē viltīgs, slepens, pretrunīgs, divkosīgs. “Ļaunais” ir dēmons, nešķīsts gars. Ceturtajā cēlienā patversmes iemītnieki, apspriežot Luku, tieši saista viņu ar ļauno: “Pazudis no policijas... kā dūmi no uguns vaiga!”

Tomēr tā vai citādi “vecais labais vīrs” mainīja patversmes.
Lūks. M. M. Turkhanovs. 1938. gads

Satīns

Bezdarbnieks (40 gadi). Viņam patīk nesaprotami, reti vārdi, jo... Viņš savulaik dienēja telegrāfa birojā, daudz lasīja un bija izglītots cilvēks. Varonis izsaka autora pozīcija, viņš ir tālu no kristīgās pacietības filozofijas, viņam ir viena lieta lepni skaņas vārds- cilvēks, kurš "par visu maksā pats: par ticību, par neticību, par mīlestību, par inteliģenci - cilvēks par visu maksā pats, un tāpēc viņš ir brīvs." Viņš skaidrāk nekā citi saprot sociālo netaisnību. Viņš apgalvo, ka cilvēkam vajag patiesību, lai kāda tā arī būtu!

Bogomilismā (senā slāvu ticības apliecība) rakstnieku piesaistīja apokrifi par sātanu, precīzāk par Satanailu. Un tas ir ar Satanailu, ka vārds Satina ir saistīts. Viņa dzīvnieciskais rēciens — sava veida Antikrista rēciens — atklāj lugas darbību. Saskaņā ar bogomila pasaules doktrīnu, Sātanails bija tas, kurš radīja redzamo materiālo pasauli. Viņš arī radīja cilvēka miesu, bet nevarēja iedvest cilvēkā dvēseli. Un tad Augstākais Dievs apžēloja un sūtīja cilvēkā savu dievišķo garu. Tādējādi materiālā pasaule, cilvēka miesa ir Sātanaela radījums, un cilvēka dvēsele un saule ir Dieva radījums. Pamatojoties uz to, ir skaidra lugas oriģinālā nosaukuma “Bez saules” nozīme. Tas ir tieši saistīts ar nakts patversmju dziesmu “Saule lec un riet...” un ar it kā optimistisko nobeigumu: “... viņi dziedāja dziesmas un zem saules aizmirsa par naidu viens otru.” Kļūst arī skaidrs, kāpēc Satins otrā cēliena beigās naktspatversmes sauc par “mirušiem cilvēkiem”, jo tajās nav gara: “Mirušie nedzird! Miruši cilvēki nejūtas!

Starp “bijušajiem cilvēkiem” Satins izceļas ar savu stingrību un apņēmību. Viņš tiecas pēc patiesības, kas skaidri redzams viņa attiecībās ar naktspatversmēm. Luka ir neizpratnē, kāpēc inteliģentais, drosmīgais Satins nokļuva klaidoņu vidū: "Tu esi tik drosmīgs... Konstantīns... inteliģents... un pēkšņi." Acīmredzot Satina neelastīgā daba, nevēlēšanās piekāpties ļāva M. Gorkijam šo klaidoņu nosaukt par Konstantīnu, kas nozīmē “stingrs, nemainīgs”. Vadot neklātienes strīdu ar Luku, Satins par sevi paziņo: “Neapvaino cilvēku!.. Un ja es tiku aizvainots vienreiz un - uzreiz visu atlikušo mūžu! Kas man jādara? Piedot? Nekas. Neviens."

IR ZINĀMS, KA M. GORKI DRĀMĀ IZPAUJA DAUDZ DOMU

TIEŠI SATĪNS

Satīns. K. S. Staņislavskis. 1902. gads

Bubnovs

Īpašu vietu naktspatversmju vidū ieņem Bubnovs (45 gadi). Savulaik Gorkova zinātnieki viņu sauca par bezcerības filozofu, vienaldzīgu ciniķi. Jau no akcijas sākuma Bubnovs izrāda nežēlīgu atturību, vērtējot patversmju situāciju.

Viņam pagraba iemītnieki ir zaglis, asāks, alkoholiķis un nekas vairāk. Bubnova patiesība ir ārējo apstākļu patiesība, patiesība par cilvēka pilnīgu atkarību no apkārtējās pasaules, kas skaidri izteikta formulā: "Tas, kas notika, bija, bet palika tikai sīkumi... Viss izbalēja, palika viens kails vīrietis." Tāds ir pats Bubnovs. Tāpēc nav nejaušība, ka viņa uzvārds ir atvasināts no lietvārda “tamburīns” - izsaimniekojis cilvēks, kas atgādina izteicienus “mērķis kā tamburīna”, “viņš sāka prāvu - viņš kļuva kā mērķis kā tamburīna”, utt.

No vienas puses, Bubnovs ir izsaimniekojis cilvēks, no otras – arī ķildīgs, pārgalvīgs klaidonis, kuram dzīvē nekas nav svēts. Pēc kurpnieka Aļoškas teiktā, Bubnovs "ir tikai piedzēries un izskatās pēc vīrieša". Goda un sirdsapziņas jēdzieni viņam nav svarīgi.

Turklāt “tamburīns” ir cilvēks, kurš zaudē kārtīs. IN šajā gadījumā pārskaitījums notika, pamatojoties uz kartes tērpa nosaukumu. Spēļu kārtis - mīļākā nodarbe nakts patversmes, un dažreiz viņi Bubnovu sauc vienkārši par tamburīnu. Arī vārdam "tamburīns" ir nozīme "slinks", "parazīts". Bubnovs par sevi paziņo: “Es esmu slinks. Man nepatīk aizraušanās kā darbs!

Šis lugas tēls ir ļaunuma vēstnesis un personificē zemāko pasauli. Autora attieksme skaidri negatīvi pret viņu. M. Gorkijs atklāj bezkaislīgā realitātes fiksētāja dvēseles aukstumu un tumsu. Bubnovs bija pārliecināts, ka cilvēks uz zemes ir lieks radījums. "Tu visur esi lieks... un visi cilvēki uz zemes ir lieki," viņš saka Nastjai. Un, ja cilvēks nav nevienam vajadzīgs un ir lieka būtne, tad viņam nevajadzētu sevi nekam saistīt un ir brīvs dzīvot tā, kā viņš vēlas.

Bubnovs. V. V. Lužskis. 1902. gads

    Vaska Ash

Jauns vīrietis (28 gadi) ir iedzimts zaglis, izslāpis pareizā dzīve, viņš vēlas kļūt par godīgu un kārtīgu cilvēku, jo... Pelnis pelna iztiku ar negodīgu darbu, viņš vēlas to visu salabot. Luka iespaidā Vaska sāk sapņot par brīvu dzīvi Sibīrijā. Un viņš domā, ka, apprecot Natašu, viņš iegūs to, ko vēlas. Bet galu galā, nogalinājis Kostylevu, viņš nonāk cietumā.

Pelni. B. G. Dobronravovs. 1938. gads

Nataša

Nataša - 20 gadus veca, Vasilisas māsa. kluss, laipna meitene. Viņa ir pilna ar kaislīgiem sapņiem par nākotni. Nataša vēlas pamest patversmi, izkļūt no šīs “dzīves dibena”, bet viņa nevar. Eša mīl Natašu un lūdz viņu precēties, taču meitene saprot, ka no tā nekas labs nesanāks. Galu galā Vaska slikti izturējās pret savu māsu, kas nozīmē, ka viņš var darīt to pašu ar viņu. Viņa nekad nav precējusies, jo... Pēc māsas piekaušanas viņš nonāk slimnīcā, un no turienes aizbrauc nezināmā virzienā.

Barons un Nastja

Nastja ir jauna meitene (24 gadi), kas kaislīgi vēlas kaut ko lielu, patiesa mīlestība. Tiesa, viņas sapņi apkārtējos izraisa ļaunprātīgu izsmieklu. Pat viņas partneris Barons viņu apsmej. Nastja cieš no savas bezcerības un joprojām vēlas doties uz pasaules galiem. Šī varone iesaucas: “Un kāpēc...kāpēc es dzīvoju šeit...pie tevis? Es aiziešu... es aiziešu kaut kur... uz pasaules galiem!” Šajā ziņā Nastjas uzvedība drāmas beigās ir īpaši indikatīva. Uzzinot ziņu par aktiera nāvi, viņa "lēnām, plaši atvērtām acīm dodas galda virzienā". Uz galda ir viena lampiņa, kas apgaismo pajumti. Nastja dodas uz gaismu. Viņa ir pārsteigta par jaunajām sajūtām un domām, kas viņai pavērušās, un beidzot saprot, ka ir vajadzīga citāda dzīve.

Barons (33 gadi) ir vienīgais, kuram nav ilūziju par atbrīvošanos. Bet viņam ir pavediens: "Tas viss ir pagātnē!" Ja nekas nav priekšā, tad vismaz kaut kas ir aiz muguras. Barons bieži atgādināja savu izcelsmi (vecais uzvārds, mājas Maskavā un Pēterburgā, karietes ar ģerboņiem utt.). Bet Nastja viņu apsmej un saka, ka nekas no tā nav noticis. "Vai jūs saprotat, kā cilvēkam ir, ja viņš viņam netic?"

Barons tiek nosaukts arī pēc viņa pagātnes sociālā statusa, kurš "nē, nē un parādīs sevi kā meistaru". Vājākais no nakts patversmēm, viņš visu mūžu pavadīja ģērbjoties. Viņš pat neatceras, kā nokļuvis starp klaidoņiem. Visas patversmes par Baronu runā negatīvi. Bet viņš ir vienīgais, kurš zina savas ģimenes ģenealoģiju. Luka viņu sauc par "izlutinātu baronu", bet Nastja viņu sauc par "nelietību". Par Eša piedāvāto puspudeles degvīna Barons ir gatavs nolaisties četrrāpus un riet kā suns. Tajā pašā laikā nav iespējams nepamanīt, ka tieši barons nāca klajā ar ideju bezmērķīgi izšķērdēt savu dzīvi. Tieši viņš uzdod jautājumu: "Bet... kāpēc es piedzimu... vai?" Viņš arī vēlas, kaut uz mirkli, zināt savu mērķi.

Barons. Aktieris V.I.Kačalovs. 1902. gads

Nastja. O. L. Knipers. 1902. gads

Klešs un Anna

Andrejs Mitrihs (40 gadi) ir mehāniķis, sapņo par godīgu darbu. Viņš vairāk nekā jebkurš cer izkļūt no šīs bedres (“I'll take out... I’ll not my skin from my skin, but I’ll take out!”), ka tās nav beigas, bet gan īslaicīgs kritiens. Klešs domā, ka pēc sievas nāves viņa dzīve kļūs vieglāka. Viņš gaida viņas nāvi kā atbrīvošanu!

Patversmē viņš dzīvo tikai pusgadu un vēl nav pieradis pie savas situācijas, viņš cer no šejienes izkļūt un atklāti nicina līdzcilvēkus: “Kas tie par cilvēkiem? Sagrauzta, zelta kompānija... Vai jūs domājat, ka es no šejienes neizlauzīšos? Pagaidi mirkli... mana sieva nomirs. Egoistiskais, apbēdinātais Kļeščs ar nepacietību gaida savas sievas nāvi, kuru, pēc Kvašņas vārdiem, viņš “piekāva līdz nāvei”. Viņam tiek atņemtas mazākās līdzjūtības pret savu mirstošo dzīves partneri. Un viņa, neskatoties uz mokām, sapņo joprojām dzīvot:“Nu... vēl mazliet... kaut es varētu dzīvot... vēl mazliet! Ja tur nav miltu... te varam būt pacietīgi... varam!” Kostiļevs par to, vēršoties pie Klešča, saka: “Eh, Andrjuška, tu esi ļauns cilvēks! Tava sieva ir nokalta no tavas nelietības... neviens tevi nemīl, neviens neciena. Līdz ar to varoņa uzvārds:Ērce ir kukainis, kas ielien ādā, asinssūcējs.

Anna (30 gadi) ir viņa sieva, smagi slima, tuvu nāvei. Viņa sevi uzskata par visnelaimīgāko sievieti. Viņa ir dzīves saspiesta, ciešanu pilna un nevienam nederīga.

Aktieris (40 gadus vecs)

Bija pagātnē slavens aktieris, bet drīz nogrima, nodzēra līdz nāvei un pat aizmirsa savu vārdu! Viņš bieži ir iegrimis atmiņās par savu pagātnes godību. Viņa vienīgais sapnis ir atrast pilsētu, par kuru runāja Lūks, kur ir bezmaksas slimnīca alkoholiķiem. Galu galā viņš joprojām cer atgriezties uz skatuves. Bet, uzzinājis, ka nav “taisnās zemes” un ka nav slimnīcas, aktieris izdara pašnāvību, jo... nevar izturēt savas pēdējās cerības sabrukumu. Nosaukts viņa iepriekšējās profesijas vārdā, jo viņš patiešām zaudēja savu vārdu: “Man šeit nav vārda... Vai jūs saprotat, cik aizvainojoši ir zaudēt vārdu? Pat suņiem ir iesaukas...” Pat šeit, patversmē, ko apdzīvo visraibākie, kolorītākie iemītnieki, viņš skatās ārpus šīs pasaules. Aktieris dzīvi uztver kā mirāžu: viņš ticēja bezmaksas slimnīcu pastāvēšanai, ticēja "taisnīgai pilsētai".

M. Gorkija drāmas varonis ir bijušais aktieris, bet viņš ir Melpomenes kalps. Viņš nonāca patversmē no kaut kādas īpašas, citas pasaules un noteiktā nozīmē stāv pāri citiem klaidoņiem. Viņš ir apdāvināts un, bez šaubām, visizglītotākais un kulturālākais starp visām naktspatversmēm, ieskaitot Satīnu. Turklāt viņš ir laipns, simpātisks un ar labu gaumi. Šo attēlu augstu novērtēja A.P. Čehovs.
Aktieris N. G. Aleksandrova izpildījumā. 1924. gads

Kvašņa (līdz 40 gadiem)

Kvašņa darbībai piešķir pirmo emocionālo impulsu un izraisa emocionālu rūgšanu pagrabā. Viņas vārds ir cēlies no darbības vārda “raudzēt”, kas nozīmē raudzēt. Kvašņa ir laipna, atsaucīga un ne bez līdzjūtības. Bet pats galvenais, tas ir praktiski. Tieši viņa kļūst par jauno patversmes saimnieci. Bet vārdam “kvashnya” ir cita nozīme: raudzēta mīkla, mīkla. Raudzēta mīkla ātri uzceļas, nevar noturēt: “Kvašņu ar vāku noturēt nevar” (V. Dals, atrodoties patversmē, Kvašņa jutās nevis “apakšā”, bet “augšā”. ”. Viņa ātri pielāgojas apstākļiem, “aug”.“Paskaties uz mani... šļakatas! Nesabojā..."

Kostiļevs un Vasilisa

Pretīga ir hosteļa saimnieka Kostiļeva (54), viena no “dzīves pavēlniekiem”, figūra, kas ir gatava izspiest pēdējo santīmu pat no saviem nelaimīgajiem un nelabvēlīgajiem viesiem. Patversmes īpašnieks Kostiļevs ir nevērtīgs radījums. Tas ir acīmredzams liekulis, viņš ne tik daudz mierina, cik garīgi iemidzina savus viesus, sakot, ka "nākošajā pasaulē... katrs mūsu darbs tiek skaitīts."

Visi pagraba iemītnieki pret Kostiļevu izturas ar neslēptu, atklātu riebumu. Tiklīdz patversmē parādās saimnieks, ap viņu rodas tāds kā tukšums, tāds kā morālais vakuums, šķiet, pārstāv citu, zemāku pasauli. Viņa reliģiozitāte ir tukšs vāks, auksta dvēsele Tāpēc viņa beigas ir tik absurdas un nožēlojamas.

M. Gorkijam liekulība ir stiprāks grēks par rupjību.

Tikpat pretīgs ir viņaVasilisas sieva (26l.) ar savu netikumību viņai “nav dvēseles”, viņa ir “naudaskāre”.

Izrāde "Apakšā". Maskavas Mākslas teātra iestudējums.

12. Tabulas sastādīšana. Attiecības starp konfliktu un varoņiem.

flophouse un flophausu īpašnieki (konflikts ir statisks, varoņu attiecībās nekas nemainās), bet šo konfliktu papildina personīgās sociālie konflikti varoņi (katram savs konflikts, kas noveda varoni patversmē, bezcerīgā stāvoklī). Šie konflikti ir aizkulisēs, mēs par tiem uzzinām caur varoņu atmiņām.

2 . Mīlestības konflikts radīja dubultu trīsstūri:

Pelni, Vasilisa un Kostiļevs; Pelni, Vasilisa un Nataša. Bet šīs attiecības neietekmē pārējos varoņus, viņi ir tikai skatītāji.

Filozofiskas diskusijas par patiesību, cilvēku un viņa cieņu.

Vispirms strīdas Luka, Satins, Bubnovs, Kleščs, Vaska Ešs un Barons.

13. Radošais uzdevums: "Atpazīstiet varoni!"

(Aktieris)

2. “Un kāpēc...kāpēc es šeit dzīvoju...pie tevis? Es aizbraukšu... es aiziešu kaut kur... uz pasaules galiem!

(Nastja)

3. "Tas, kas notika, bija, bet palika tikai sīkumi... Viss izgaisa, palika tikai viens kails vīrietis."

(Bubnovs)

4. "Bet... kāpēc es piedzimu... vai?"

(Barons)

5." Ir kaut kas! Oho! Tas - jūs gudri izdomājāt... vīru, tas nozīmē, ka zārkā, mīļāko - smagajā darbā, un sevi ... "

(Pelni)

6. “Neapvaino cilvēku!.. Un ja es būtu aizvainots vienreiz un visu mūžu uzreiz! Kas man jādara? Piedot? Nekas. Neviens"

(satīns)

7. “Paskaties uz mani... sluh! Nesabojā..."

(Kvašņa)

8. “Nu... vēl mazliet... kaut es varētu dzīvot... mazliet! Ja tur nav miltu...šeit vari būt pacietīgs...var!”

(Anna)

9. “Un visi cilvēki! Lai kā tu tēlotu, lai kā tu ļodzītu, ja esi piedzimis par vīrieti, tu mirsi kā vīrietis...”

(Lūks)

10. “Šeit es esmu...kādreiz šādi...pagrabā... aizsērējusi...”

(Nataša)

11. "Nākamajā pasaulē... katrs darbs tiek skaitīts"

(Kostiļevs)

12. “Kas tie par cilvēkiem? Sagrauzta, zelta kompānija... Vai jūs domājat, ka es no šejienes neizlauzīšos? Pagaidi, mana sieva nomirs.

(ērce)

VI . Apkopojot pētīto materiālu.

JAUTĀJUMI:

    Par ko ir luga?

    Kāda ir Gorkija drāmas galvenā ideja?

    Kāpēc cilvēks zaudē savu vārdu?

    Kas ir lugas varoņi? Kādi ir viņu likteņi?

    Kāds ir lugas konflikts?

1.Jautājums. Par ko ir luga?

Par klaidoņu dzīvi. "Viss ir izgaisis, palicis tikai viens cilvēks." – Par pasauli, kurā nav Dieva.

2 . Jautājums. Kāda ir Gorkija drāmas galvenā ideja?

Kas ir patiesība un kas ir cilvēks? "Cilvēks, tas izklausās lepni!" Jo mazāk cilvēks ir saistīts ar lietu pasauli, jo vairāk viņš vairāk cilvēku. "Vīrietis ir savas cenas vērts." Par ko viņi dzīvo? – Labākam cilvēkam.

3.Jautājums. Kāpēc cilvēks zaudē savu vārdu?

Viņš atradās savas dzīves apakšā, nomira, zaudēja profesiju.

4.Jautājums. Kas ir lugas varoņi? Kādi ir viņu likteņi?

Satins ir piedzēries krāpnieks, kurš apgalvo, ka cilvēkiem ir vajadzīga Patiesība

Lūks ir klejotājs. "Cilvēks ir cenas vērts!" "Kā var neuzticēties cilvēkam." "Mīli dzīvo"

Atzīmējiet - "Es tikšu ārā, kad nomirs mana sieva" - "Visur ir cilvēki."

Aktieris - Sverčkovs-Zavolžskis - ir zaudējis savu vārdu. Nāves motīvs.

5 Jautājums. Kāds ir lugas konflikts?

Konflikts ir filozofisks. Strīdi par patiesību un cilvēku. Taisnā zeme nav kartē, bet jūsos.

VI. Atspulgs

Šodien jūs, puiši, esam pārliecināti, ka katram cilvēkam ir patiesība.

Iespējams, jūsu vecumā jūs vēl neesat izlēmis, kurš dzīves principiem tu pieķersies vēlāka dzīve, bet nez kāpēc esmu pārliecināts, ka izdarīsi pareizo izvēli. Paldies par darbu.

VII. Mājas darbs

Sagatavot faktu materiālu klases esejai par tēmu “Patiesība M. Gorkija lugā “Dziļumā”.

Literatūra:

1. M. Gorkija lugas “Apakšā” teksts.

3.N.V. Jegorova. Uz nodarbībām balstīta attīstība par divdesmitā gadsimta krievu literatūru. M. "VAKO" 1 stunda 2005 2 stundas 2016.g

Pieteikums.

Luga "Apakšā" Nosaukuma nozīme

Filozofiski jautājumi, pirmkārt, atspoguļojās strīdos par cilvēku, labestību un patiesību, kas aktualizē humānisma problēmu.

Pārdomas par patiesību un diskusijas par cilvēka mērķi.

Attēlojot “apakšu”, Gorkijs parāda sabiedrību miniatūrā . Visi patversmes iemītnieki ir bijušie “bijušie”. Aktieris Ešs, Nastja, Nataša, Kleščs cenšas izlauzties no dzīves “apakšas”, taču viņi jūtas pilnīgi bezspēcīgi pirms šī cietuma aizcietējumiem, kas varoņos rada bezcerības sajūtu:

Ērce

“Nav darba... nav spēka! Tā ir patiesība! Pajumte... patversmes nav! Jāelpo... lūk, patiesība!”

Anna

“Es neatceros, kad biju paēdusi... Es kratījos pār katru maizes gabalu... Es visu mūžu trīcēju... Mocījos... lai neēdu ko citu... Viss savu dzīvi es staigāju lupatās... visu savu nelaimīgo dzīvi..."

Aktieris (Pjēra Berandžera dzejoļi)

kungi! Ja svētais trakā gods, kas atvedīs pasauli pie patiesības, nezinās, kā atrast ceļu, - cilvēcei būs zelta sapnis...

Lūks

Viņš uzskata, ka patiesība cilvēkam nav vajadzīga. Cilvēkam svarīgākais ir mierinājums vai pat maldināšana - “zelta sapnis” (īstā dzīves patiesība, jo pārāk skarba, “sāpes cilvēkiem”), jāprot žēlot Cilvēkam, it īpaši, ja viņam ir grūti, viņam ir jānes līdzjūtība.

Satīns

Aicina atvērt acis uz dzīves pretrunām un problēmām. Pēc varoņa domām, jādzīvo tagadnē, prātīgi izvērtējot realitāti, bet tajā pašā laikā sapņojot par nākotni, balstoties uz tagadni, neatraujoties no īstā dzīve. Un šī ir īstā Patiesība: "Cilvēks ir patiesība!" Viss ir cilvēkā, viss ir cilvēkam! Tikai cilvēks eksistē, viss pārējais ir viņa roku un smadzeņu darbs! Cilvēks! Tas ir lieliski! Tas izklausās... lepni!” "Meli ir vergu un kungu reliģija... Patiesība ir brīva cilvēka dievs!"

Mēs nerunājam par konkrētu cilvēku, kuru tagad nomāc vajadzības un apspiešana, bet par cilvēku kopumā. Tas ir filozofisks skatījums uz dzīvi.

// / Luga “Apakšā” kā sociālfilozofiska drāma

IN radošs darbs M. Gorkija "" izvirzīja diezgan aktuālu jautājumu, ko mūsdienās bieži uzdod. Autore pārdomā, kāds ir cilvēka aicinājums, kā izpaužas personiskā brīvība? Un M. Gorkijs savā lugā cenšas rast atbildi uz to.

Viņš bija diezgan pazīstams ar zemāko sabiedrības slāni, viņš redzēja, kā dzīvoja nabagi, kā pastāv tie cilvēki, kuri jau sen bija aizmirsti. Tāpēc tieši tādi varoņi ar zaudētiem likteņiem lasītājam tiek prezentēti lugā “Apakšā”. To var definēt tikai vienam literatūras žanram - drāmai. Lugas tekstā mēs esam iepazīstināti traģiski likteņi cilvēki, kuri dzīvoja bezpriecīgi un drūmi.

Sociālā problēma, kas tolaik triumfēja sabiedrībā, caurstrāvoja visu darbu, no sākuma līdz beigām. Tikai nosaukums “Apakšā” liek domāt, ka runa būs par tiem cilvēkiem, kuri ir iekrituši dziļi bedrē, no kuras ir diezgan grūti izkļūt.

Ēku, māju un pajumtes apraksts, kurās dzīvo varoņi, ir biedējošs un liek jums uzvilkt zosādu. Viss brūk, netīrumi un zirnekļu tīkli piepilda telpas. Patversmes iemītnieki ir slikti ģērbušies, vairumā gadījumu izsalkuši un slimi. Protams, katram no viņiem ir savs gaišs sapnis, bet tas ir ļoti tālu no tā, tas praktiski nav reāls. Sociālais stāvoklis, nabadzība un posts liek saprast, ka varoņi atrodas šausmīgos apstākļos, viņi praktiski samierinājušies ar savu likteni un var domāt tikai par labo.

Lugas tekstā esam iepazīstināti ar diviem filozofiskas domas. Klejotājs Lūks sludina priecīgas idejas, kurām vajadzētu atdzīvināt cilvēku, un Satins saka, ka nevajag žēlot cilvēku, jo tas pazemos viņa cieņu.

Protams, gandrīz visi patversmes iemītnieki ir sajūsmā par Lūkas mīļajiem vārdiem. Galu galā viņu dzīve sastāv no šausmām. Taču realitāte un izdomātas ilūzijas nav salīdzināmas. Galu galā, noticot meliem, daudzu varoņu dzīves tiek salauztas. M. Gorkijs mums atklāj priekšstatu par iedzīvotāju zemākās kārtas šausmīgo ikdienu. Lūkas filozofiskie norādījumi viņus neglābj sociālais statuss. Vājā rakstura dēļ lugas varoņi izdara pašnāvību un tiek nosūtīti katorgā uz Sibīriju. Galu galā viņiem nav spēka atdzīvināt.

Autors savā daiļradē cenšas salīdzināt dažādus uzskatus, atšķirīgus varoņu pasaules uzskatus un izprast realitāti, kas viņus ieskauj. Tāpēc izrādi “Apakšā” var droši klasificēt kā sociālu un filozofisku drāmu, kas kūstošas ​​problēmas paceļ augšā, lai ikviens to varētu redzēt.