Энэ нийтлэлд та динамикийн үндсэн ойлголтуудтай танилцаж, хамгийн алдартай тэмдэглэгээ, динамик ажлын арга барил, түүнчлэн шинэхэн хөгжимчдөд тулгардаг алдаа, бэрхшээлийг сурах болно.
Ер нь динамик гэж юу вэ?
Хэрэв бид динамик гэдэг үгийн этимологи руу хандвал бид үүнийг Грек хэлнээс сурдаг. δύναμις - хүч чадал, хүч чадал.
Хөгжимд хэрэглэхэд бид ямар хүч чадлын тухай ярьж байна вэ?
Мэдээжийн хэрэг, дууны хүч чадлын тухай, 4 параметрийн нэг хөгжмийн дуу чимээерөнхийдөө. (Бүх 4 дууны параметрийг харгалзан үзнэ)
Дууны хүч нь эргээд дууны хэмжээнд нөлөөлдөг, учир нь бид утсыг чанга татах эсвэл төгөлдөр хуурын товчлуурыг дарах тусам дуугарч буй биеийн чичиргээний далайц хүчтэй болж, түүний хэмжээ ихсэх болно.
Гэсэн хэдий ч бүх зүйл анх харахад тийм энгийн биш юм. Дууны хэмжээ нь өөрөө жүжигчний хувьд бага гэсэн үг.
Эзлэхүүнтэй ажиллах чадвартай байх нь чухал бөгөөд хамгийн чухал нь таны багаж дээр хуулбарлах боломжтой динамик өнгөний өргөн палитртай байх явдал юм.
Динамик сүүдэр гэж хөгжимчид ихэвчлэн хөгжмийн тэмдэглэгээнээс олж болох чанга байдлыг илтгэх харьцангуй системийг хэлдэг.
Хамгийн энгийн хэлхээдараах байдлаар.
p (төгөлдөр хуур - төгөлдөр хуур) - чимээгүй
f (forte - forte) - чанга
Үлдсэн тэмдэглэгээг тэднээс авсан болно
pp - pianissimo - маш чимээгүй
mp - mezzo төгөлдөр хуур - тийм ч нам гүм биш
mf mezzo forte тийм ч чанга биш
ff - маш чанга
Таны харж байгаагаар масштаб нь харьцангуй харьцангуй бөгөөд заримдаа mp-ийг mf-ээс ялгах нь бараг боломжгүй юм.
Ийм учраас эдгээр тэмдэглэгээг харьцангуй чанга байдлын тэмдэглэгээ гэж нэрлэдэг. Гитар дээрх форте, төгөлдөр хуурын форте хоёр бол огт өөр боть гэдэг нь ойлгомжтой. Хэмжээг ашиглахгүйгээр децибелийн эзлэхүүний харьцуулсан хүснэгт.
| хфф | Forte fortissimo - хамгийн чанга | 100 дэвсгэр | 88 мөрөөдөл |
| ff | Fortissimo - маш чанга | 90 дэвсгэр | 38 мөрөөдөл |
| е | Forte - чанга | 80 дэвсгэр | 17.1 унтдаг |
| х | Төгөлдөр хуур - чимээгүй | 50 дэвсгэр | 2.2 унтах |
| хх | Pianissimo - маш чимээгүй | 40 дэвсгэр | 0.98 унтдаг |
| хх | Piano-pianissimo - хамгийн чимээгүй | 30 дэвсгэр | 0.36 унтдаг |
Зэмсгийн динамикийг эзэмших эхний шат бол гөлгөр шилжилтгүйгээр форте, төгөлдөр хуур тоглож сурах явдал юм.
Дараа нь та эхлээд pp, дараа нь шууд ff тоглож үзээрэй. Динамикийг эзэмшихийн тулд үр дүнтэй дасгалуудыг мэргэжлийн багштай холбоо барина уу.
Анхны хөгжимчдийн хамгийн нийтлэг алдаа бол динамик дээр ажиллахгүй байх явдал юм. Тэдний тоглодог бүх зүйл тийм ч нам гүм, чанга ч сонсогддоггүй. Энэ хандлага нь хөгжим, түүний илэрхийлэлийг доройтуулдаг бөгөөд мэдээжийн хэрэг сургалтын эхний үе шатанд үүнийг арилгах хэрэгтэй.
Та бүх боломжит динамик мужид тоглож сурах хэрэгтэй.
Хөгжмийн динамикийн дараагийн чухал элемент бол шатлал юм.өөрөөр хэлбэл, динамикийн нэг түвшингээс нөгөөд шилжих.
Үндсэндээ аливаа хөгжмийн хэллэг нь динамикийн жигд өөрчлөлтийг ашиглахад суурилдаг бөгөөд бүх нотыг нэг дуугаар тоглуулах нь маш ховор байдаг. Динамик дахь илэрхий өөрчлөлтийг харуулахын тулд тэмдэглэгээг ашиглана
cresc.Тэгээд бүдэг.эсвэл бэхжүүлэх, сулрах
Тэмдэглэлд мөн дууны хэмжээ ихсэх, буурахыг илэрхийлэхийн тулд сэрээ ашигладаг:
Дууны огцом өөрчлөлт
sf эсвэл sfz - гэнэт чанга эсвэл ширүүн өргөлт
Мөн тэмдэглэгээг олж болно fp (forte piano) энэ нь "чангаар, дараа нь шууд чимээгүй" гэсэн утгатай;
sfp (sforzando piano) нь sforzando, дараа нь төгөлдөр хуурыг заана.
Мөн хөгжмийн тэмдэглэгээнд тусдаа тэмдэглэлийн дээр байрлуулсан өргөлтүүд байдаг бөгөөд энэ нь хүрээлэн буй дуу чимээтэй харьцуулахад тэдний динамик онцлох байдлыг илтгэнэ. Өргөлтийн хүч нь нарийн өөрчлөлтөөс эхлээд маш хурц довтолгоо хүртэл янз бүр байж болно. Зурагт 3 ба 4-р өргөлтийг харуулж байна.
Жазз хөгжимд та ихэвчлэн онцолсон эсвэл сүнсний ноотуудыг олж болно. Эдгээр нь хаалтанд бичигдсэн тэмдэглэл бөгөөд хамгийн бага динамикаар тоглогддоггүй эсвэл тоглогддоггүй.
Ийм дуу чимээ нь судасны цохилтыг хадгалах боломжийг олгодог бөгөөд хэв маягийн чухал шинж тэмдэг юм.
Динамик нь хөгжмийн сэтгэл хөдлөлийг хариуцдаг бөгөөд өгүүлбэрт ихээхэн нөлөөлдөг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй, учир нь агогик нь бараг үргэлж динамиктай зөв ажиллахад тулгуурладаг.
Өөрийнхөө яриа болон бусад хүмүүсийн яриаг ажиглаж, тэдний динамикийг оюун ухаандаа тэмдэглэхийг хичээ. Аливаа хүний яриа сэтгэл хөдлөлөөс хамааран динамикаар өөрчлөгддөг гэдгийг та сонсох болно. Бид ердийн үг хэллэгийг mf гэж дууддаг, бид сэтгэл хөдөлсөн үедээ чанга чанга ярьж, чухал үгсийг крестсендогоор хэлдэг. Маргаан ид өрнөж байх үед оролцогчид ff дээр байж, маргааны төгсгөлд тайвширна.
Шивнэх нь pp эсвэл бүр ppp бөгөөд энэ нь ихэвчлэн бидний бусдад хэлэхийг хүсдэг нууц эсвэл нууцтай холбоотой байдаг. Динамикийг эзэмшихийн тулд танд хэрэгтэй зүйл бол шууд ярианы динамикийг тоглоомондоо шилжүүлэх явдал юм.
Бусад хөгжимчдийг сонсож, динамик байдалд анхаарлаа хандуулаарай - учир нь энд амжилттай гүйцэтгэлийн ихэнх нууцууд нуугдаж байдаг.
Хамгийн алдартай техникүүдийн нэгдинамиктай ажиллах нь хэллэгийг илүү чимээгүй, эсвэл эсрэгээрээ илүү чанга давтдаг цуурай эффект юм. Орчин үеийн хөгжимчид энэ аргыг бөмбөр цохих эсвэл сэдвийг удирдахад ашигладаг. Динамик дахь энэхүү ялгаатай байдал нь барокко эрин үеийн хөгжмийн онцлог шинж юм.
Тэр үед градиент шилжилт нь өнөөгийнх шиг тийм ч түгээмэл биш байсан тул динамик дээр ажиллах гол арга бол чимээгүй хэсгүүдийг чанга дуутай, эсрэгээр нь харьцуулах явдал юм.
Дууны динамикийн мөн чанарыг илүү гүнзгий судалж, өгүүллийн эхэнд эргэн оръё.
Дууны 2 энгийн зэрэглэл байна чимээгүй, чанга.
Гэхдээ бид хэт туйлширч байвал бүрэн чимээгүй (түр завсарлага нь бас хөгжим) ба хамгийн их дууны тухай ярьж болно.
Энэ бол багажийг сайтар судлах шаардлагатай газар юм. Өөрийн гаргаж чадах хамгийн намуухан дууг олохыг хичээ.
Чимээгүй байдлаас дуу авиа руу шилжих үе хэзээ тохиолддог вэ? Энэ үйл явц нь бясалгалтай төстэй байж болно.
Эсвэл хамгийн чанга дуу - та хамгийн чанга чанга дууг илүү чанга болгож чадах уу?
Уран бүтээлчид олон арван өнгөний өнгийг ялгаж чаддаг шиг хөгжимчид динамикийн хамгийн нарийн сүүдрийг ялгаж сурдаг.
Аялалын эхэнд та зөвхөн чанга, чимээгүй сонсдог. Дараа нь та форте, төгөлдөр хуур, өргөлт, сүнсний нотуудын шилжилт, сүүдэрийг барьж эхэлнэ.
Таны хувьд дууны урсгалыг фортеоос төгөлдөр хуур руу болон эсрэгээр дууны динамикийн төгсгөлгүй долгион гэж ойлгох болно.
Таны харж байгаагаар динамик бол хөгжмийн энгийн бөгөөд нэгэн зэрэг эзэмшихэд хамгийн хэцүү хэсэг юм. Хөгжмийн динамикийн төрлүүд, тэдгээрийн шилжилтийг ойлгоход хэцүү биш боловч эдгээр шилжилтийг сонсож, гүйцэтгэж сурах нь илүү хэцүү байдаг.
Энэ нийтлэлд танилцуулсан санаануудыг ашигла, мөн хөгжмийн зохиолчдын зааврыг анхааралтай уншина уу, учир нь тэдний даалгавар бол хамгийн зөв тайлбарыг бий болгохын тулд ажиглах шаардлагатай бүх динамик өөрчлөлтийг үнэн зөв, хоёрдмол утгагүй зааж өгөх явдал юм.
Рок, жазз болон бусад төрлийн хөгжимчид орчин үеийн хөгжимДинамикийг сонсож сурах нь чухал, учир нь тэдгээр нь тэмдэглэлд бичигдээгүй, гэхдээ ямар ч зохиолд байнга байдаг, учир нь динамикгүйгээр хөгжим боломжгүй юм!
Хөгжмийн эзлэхүүний хоёр үндсэн тэмдэглэгээ:
Дунд зэргийн дуу чимээг дараах байдлаар илэрхийлнэ.
Шинж тэмдгүүдээс гадна е Тэгээд х , Мөн түүнчлэн
Нэмэлт үсгүүдийг илүү их чанга, чимээгүй байдлыг илэрхийлэхэд ашигладаг. е Тэгээд х . Тиймээс ихэвчлэн ордог хөгжмийн уран зохиолтэмдэглэгээ байдаг хфф Тэгээд хх . Тэдэнд байхгүй стандарт нэрс, ихэвчлэн "forte-fortissimo" болон "piano-pianissimo" эсвэл "tri forte" болон "гурван төгөлдөр хуур" гэж хэлдэг.
Ховор тохиолдолд нэмэлт тусламжтайгаар е Тэгээд х дуу чимээний эрчмээс ч илүү эрс тэс градусыг зааж өгсөн. Тиймээс П.И.Чайковский зургаа дахь симфонидоо ашигласан pppppp Тэгээд ffff Дөрөв дэх симфони дахь Д.Д.Шостакович - фффф .
Динамикийн тэмдэглэгээ нь үнэмлэхүй биш харьцангуй юм. Жишээлбэл, mp Энэ нь дууны тодорхой түвшинг заадаггүй, харин энэ хэсгийг арай чанга дуугаар тоглуулах ёстой гэсэн үг юм х , мөн арай чимээгүй mf . Зарим компьютерийн аудио бичлэгийн программууд нь тодорхой хэмжээний хэмжигдэхүүнтэй тохирч буй стандарт түлхүүрийн хурдны утгуудтай байдаг боловч эдгээр утгыг ихэвчлэн өөрчилж болно.
Аажмаар өөрчлөлтүүд
Хэмжээ нь аажмаар өөрчлөгдөхийг илэрхийлэхэд хэрэглэгддэг нэр томъёо кресендо(Италийн crescendo), дуу чимээ аажмаар нэмэгдэж байгааг илэрхийлдэг багасгах(Италийн диминуендо), эсвэл Декрецендо(decrescendo) - аажмаар сулрах. Нотны хөгжимд тэдгээрийг товчилсон гэж нэрлэдэг cresc.Тэгээд бүдэг.(эсвэл буурах.). Үүнтэй ижил зорилгоор тусгай "салаа" тэмдгийг ашигладаг. Эдгээр нь нэг талдаа холбогдсон, нөгөө талдаа зөрөх хос шугам юм. Хэрэв шугамууд зүүнээс баруун тийш зөрж байвал () - сулрах. Дараах тэмдэглэгээ нь дунд зэргийн чанга эхлэлийг, дараа нь чанга дууг, дараа нь зөөлөн дууг харуулж байна.
"Сэрээ" нь ихэвчлэн ажилчдын доор бичигддэг, гэхдээ заримдаа дээр нь, ялангуяа дууны хөгжимд бичдэг. Тэд ихэвчлэн эзлэхүүний богино хугацааны өөрчлөлт, шинж тэмдгийг илтгэдэг cresc.Тэгээд бүдэг.- урт хугацааны туршид өөрчлөгддөг.
Тэмдэглэл cresc.Тэгээд бүдэг.нэмэлт зааварчилгааг хавсаргаж болно поко(поко - бага зэрэг) poco a poco(поко ба поко - бага багаар), subitoэсвэл дэд.(субито - гэнэт) гэх мэт.
Сфорзандогийн тэмдэглэгээ
Эрс өөрчлөлтүүд
Сфорзандо(Итали: sforzando) эсвэл sforzato(sforzato) нь гэнэтийн хурц өргөлтийг илэрхийлж, зааж өгдөг sf эсвэл sfz . Олон дуу чимээг гэнэт эрчимжүүлэх эсвэл богино хэллэгдуудсан ринфорзандо(Италийн rinforzando) болон томилогдсон байна ринф. , rf эсвэл rfz .
Тэмдэглэл fp "чангаар, дараа нь чимээгүйхэн" гэсэн утгатай; sfp sforzando, дараа нь төгөлдөр хуурыг заана.
Динамиктай холбоотой хөгжмийн нэр томъёо
- аль niente
- каландо
- кресендо- бэхжүүлэх
- буурахэсвэл багасгах- дууг багасгах
- пердендоэсвэл пердендоси- хүч чадал алдах, хатах
- морендо
- маркато- тэмдэглэл бүрийг онцолж байна
- пиу- илүү
- поко- Бага зэрэг
- poco a poco- бага багаар, аажмаар
- сотто хоолой- намуухан дуугаар
- subito- гэнэт
Динамик гэж юу вэ
Динамикийг илэрхийлэх арга замууд
Хөгжмийн динамик нь дуу авиа, гийгүүлэгчийг онцлох шаардлагатай байгааг илтгэх хэд хэдэн тэмдэгтүүдийг агуулдаг: >
Морин хуураас төгөлдөр хуур хүртэл
Динамикийн харьцангуй байдал
Динамик сүүдэр (нюанс).Хөгжимд хоёр үндсэн динамик сүүдэр байдаг:
1. ефорте (Итали) Forte- орчуулга. "хүчтэй") - чангаар. Төгсөлтийн түвшин:
mf- mezzo forte (Итали) mezzo-forte) - дунд зэрэг чанга, ff- fortissimo ( Fortissimo) - маш чанга
2. хтөгөлдөр хуур (Итали) төгөлдөр хуур- орчуулга. "сул") - чимээгүйхэн. Төгсөлтийн түвшин:
mpмеццо-төгөлдөр хуур ( меццо-төгөлдөр хуур) - дунд зэрэг чимээгүй, ххтөгөлдөр хуур ( төгөлдөр хуур) - маш чимээгүй.
Үүнээс гадна, зааж өгөх илүү өндөр зэрэгтэйүсгийн хөгжмийн тэмдэглэгээнд сүүдэрлэх еТэгээд хнэмэлтээр хэрэглэнэ. Жишээлбэл: хх(төгөлдөр хуур-төгөлдөр хуур эсвэл гурван төгөлдөр хуур) эсвэл хфф(forte fortissimo эсвэл гурван форте). Эдгээр тэмдэглэгээ нь илүү их байдаг сэтгэл зүйн шинж чанар, дуу нь ердийнхөөс илүү намуухан эсвэл чанга байх ёстойг хөгжимчинд харуулж байна. Дүрмээр бол энэ нь хөгжимчнөөс сэтгэлзүйн төвлөрлийг шаарддаг, эсвэл "чанга" хөгжимтэй тохиолдолд нэмэлт хүчин чармайлт шаарддаг. Та үүнтэй төстэй зүйлийг онооноос ховор олох болно: ffff, эсвэл энэ: pppp.
Дууны эрчмийн зэрэглэлийн бүх зэрэг нь харьцангуй бөгөөд багажийн өөрийн чадвартай харьцуулж болно. Нэмж дурдахад найрал хөгжим, чуулга тоглохдоо гоцлол эсвэл дагалдах хэсэг нь динамик мэдрэмжтэй эсэхийг үргэлж анхаарч үзэх хэрэгтэй. Соло хэсэгт энэ нь бусад хөгжмийн зэмсгүүдтэй харьцуулахад илүү чанга гэж тайлбарлах ёстой. Том багуудад сүүлчийн үгдууны хүчийг сонгох нь дамжуулагчтай үлддэг, учир нь Жүжигчин суудлаасаа дууны тэнцвэрийг бодитоор мэдэрч чадахгүй.
Өсөх дарааллаар гүйцэтгэлийн түвшний үзүүлэлтүүд:
хх– гурван төгөлдөр хуур (төгөлдөр хуурын pianissimo) – хамгийн чимээгүй нь
хх- pianissimo - маш чимээгүй
х- төгөлдөр хуур - чимээгүй
mp– mezzo төгөлдөр хуур - тийм ч нам гүм биш
mf– mezzo forte - тийм ч чанга биш
е- хүчтэй - чанга
ff- фотриссимо - маш чанга
хфф- гурван форте (forte fortissimo) - хамгийн чанга
Динамик өөрчлөлтийг илтгэх тэмдгүүдэд:
1. Кресцендо (Итали) кресендо, cresc.) – дуу чимээ гаргах хэмжээ аажмаар нэмэгдэж байгааг илтгэх тэмдэг. Үүнийг мөн зүүн талд нь хурц үзүүртэй, баруун тийш сунгасан сэрээгээр зааж өгдөг. Тэмдгийн ирмэг нь ихэвчлэн сүүдэрлэдэг.
2. Диминуэндо (Итали) багасгах, бүдэг.), бага ихэвчлэн буурдаг ( буурах) – дуу чимээ гаргах хэмжээ аажмаар буурч байгааг илтгэх тэмдэг. Үүнийг мөн баруун талд нь хурц үзүүртэй сэрээгээр зааж өгдөг - зүүн тийшээ сунгасан. Тэмдгийн ирмэг нь ихэвчлэн сүүдэрлэдэг.
Динамиктай холбоотой хэд хэдэн нэр томъёо:
аль niente- шууд утгаараа "юу ч биш", чимээгүй болгох
каландо- "доошоо"; удаашруулж, дууны хэмжээг багасгах.
маркато- тэмдэглэл бүрийг онцолж байна
морендо- бүдгэрэх (багарах, удаашрах)
пердендо(пердендоси) - хүч чадал алдах, хатах
сотто хоолой- намуухан дуугаар
Дагалдах динамикийн нэр томъёо:
пиу- илүү
поко- Бага зэрэг
poco a poco- бага багаар, аажмаар
subito- гэнэт
Динамикийн гэнэтийн өөрчлөлтийн нөхцөл (гэнэт хурц өргөлт):
sf- сфорзандо (Итали) сфорзандо)
sfz- сфорзато (Итали) sforzato)
fp- төгөлдөр хуур ( Forte төгөлдөр хуур) "чанга, дараа нь тэр даруй чимээгүй" гэсэн утгатай; sfp(сфорзандо төгөлдөр хуур) - sforzando болон тэр даруй төгөлдөр хуур.
Утга харах Динамик сүүдэрбусад толь бичигт
Хууль зүйн толь бичиг
Динамик загварууд
Хөгжмийн сүүдэр- Nuance-г үзнэ үү.
Хөгжмийн нэвтэрхий толь бичиг
Математик нэвтэрхий толь бичиг
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Өнгө, сүүдэр
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Динамик загварууд
Философийн толь бичиг
Өмнөх нийтлэлд бид хэмнэл гэдэг ойлголтыг хөгжимд илэрхийлэх хэрэгсэл болох талаар авч үзсэн. Та мөн хэмнэлийн тэмдэглэгээний сонголтуудын талаар олж мэдсэн. Хөгжмийн хэмнэлээс гадна дууны хэмжээ маш чухал. Эзлэхүүн бол хөгжимд илэрхийлэх хүчирхэг хэрэгсэл юм. Хэсгийн хэмнэл, түүний эзлэхүүн нь бие биенээ нөхөж, нэг зургийг бий болгодог.
Динамик сүүдэр
Хөгжмийн дууны түвшинг динамик өнгө гэж нэрлэдэг. Нэг хөгжмийн зохиолын хүрээнд янз бүрийн динамик сүүдэр ашиглаж болно гэдгийг бид нэн даруй анхаарлаа хандуулж байна. Доорх нь динамик сүүдэрүүдийн жагсаалт юм.
| Тогтмол хэмжээ | |||||||||||||||||||||
|
|||||||||||||||||||||
| . | |||||||||||||||||||||
| Эзлэхүүний өөрчлөлт | |||||||||||||||||||||
| . | |||||||||||||||||||||
| Дууны хэмжээг өөрчлөх | |||||||||||||||||||||
Эзлэхүүн болон хэмнэл хоорондын харилцан үйлчлэлийн жишээг харцгаая. Марш чанга, тод, ёслол төгөлдөр сонсогдоно. Роман нь удаан эсвэл дунд зэргийн хэмнэлтэй, тийм ч чанга сонсогдохгүй. Магадлалын өндөр түвшинд бид романтик үед хэмнэл аажмаар нэмэгдэж, дууны хэмжээ нэмэгдэх болно. Агуулгаас хамааран хэмнэл аажмаар удааширч, дууны хэмжээ багасдаг.
Доод шугам
Хөгжим тоглохын тулд та динамик сүүдэрүүдийн тэмдэглэгээг мэдэх хэрэгтэй. Тэмдэглэлд үүнд ямар тэмдэг, үгс ашиглагдаж байгааг та харсан.
ХӨГЖМИЙН ИЛЭРХИЙЛЭГЧ АРГА ХЭМЖЭЭ
Динамик
"Хязгаарлалтын хооронд байрлуулсан зуун динамик зэрэглэлийг дамжуулах боломжтой.
би үүнийг дууддаг: илүүдуугүй ба аль хэдийндуугүй байна."
Г.Нойхаус
Та мэдээж динамит хэмээх тэсрэх бодисын талаар сонссон байх. Та Динамо спортын багийг мэдэх үү? Энэ үндсийг өөр хаанаас олох вэ? Мэдээжийн хэрэг, соронзон хальсны өсгөгч - "чанга яригч". Эдгээр бүх жишээн дээр бид хүчний тухай ярьж байна: δύναμις [динамик] гэдэг нь грек хэлнээс "хүч" гэж орчуулагддаг. Гэхдээ сүүлчийн жишээ нь дууны хүчийг тусгайлан авч үздэг тул бидэнд хамгийн ойр байдаг. Бид зөвхөн дууны хөшүүргийг ашиглан дууны хүчийг зохицуулдаг. Үүнийг илүү чанга эсвэл зөөлөн, форте эсвэл төгөлдөр хуур тоглох замаар төгөлдөр хуурын товчлуур дээр шууд хийж болно. Эдгээр сүүдэрийг (эсвэл франц хэлээр нюансуудыг) динамик сүүдэр гэж нэрлэдэг бөгөөд хөгжмийн дууны хүчийг динамик гэж нэрлэдэг.
Динамик - дууны хүч, динамик сүүдэр (нюанс) - дууны хүч чадлын сүүдэр.
Хөгжмийн динамик нь биднийг дахин хөгжмийн гарал үүсэлтэй болгодог. Эцсийн эцэст янз бүрийн сүүдэртэй адил чанга, нам гүм дуу чимээ нь хөгжмийн бүтээлээс гадуур байдаг. Аадар бороо асгарч, шиврээ бороо бараг сонсогдохгүй чимээгүй сонсогдоно; Далайн аялах чимээ аймшигтай боловч нуурын ус зөөлөн бөгөөд огт аймшигтай биш юм. Цуурай өөр өөр сонсогддог, заримдаа бидний дуу хоолойг бараг ойрхон дуурайдаг, заримдаа алсад алга болдог.
Тэр ч байтугай crescendo (crescendo) - дууны чанар аажмаар нэмэгдэж, диминуендо (diminuendo) - аажмаар сулрах зэрэг цэвэр хөгжмийн шинж чанарууд ч мөн чанарт байдаг.
Модны оройд салхи хэрхэн шуугиж, эхлээд навчийг бага зэрэг шүргэж, дараа нь чангарч, илүү хүчтэй болж, оргил мөчид титэмийг бүхэлд нь барьж, савлаж, чимээ шуугиан үүсгэж, дараа нь даралтыг бүрэн сулруулж байгааг сонс. тайвширдаг. cresc., бүдэг., хөгжмийн тэмдгүүдээр бүдүүвчээр дүрсэлж болох динамикийн энэ шинж чанар нь аливаа дууны бүх нийтийн хууль юм.
Эсвэл түүний илрэлийг зөвхөн хөгжимд төдийгүй ерөнхийдөө дуу чимээнд төдийгүй одоо байгаа бүх зүйлийн олон талт байдлаас хайх хэрэгтэй болов уу? Энэ тухай Ф.Тютчев “Давалгаа ба бодол” шүлэгтээ бичсэн юм биш үү?
Бодлын дараа бодол, давалгааны дараа долгион -
Нэг элементийн хоёр илрэл:
Давчуу зүрхэнд ч бай, хязгааргүй далайд ч бай
Энд - шоронд, тэнд - ил задгай -
Яг л мөнхийн серфинг ба сэргэлт,
Нөгөө л сүнс түгшүүртэй хоосон хэвээр байна.
Хэрэв энэ "мөнхийн уналт" нь амьдралын тэрхүү түгээмэл хууль юм бол хөгжим нь түүний илэрхий дүр төрхийг хамгийн тод харуулдаг учраас хүнд ийм нөлөө үзүүлдэг болов уу? Эцсийн эцэст аливаа хөгжмийн бүтээл, тэр ч байтугай хамгийн жижиг нь ч гэсэн динамикийг хуваарилах өөрийн дүрэмтэй бөгөөд түүнд илэрхий, утга учиртай байдаг. Түүгээр ч зогсохгүй энэхүү утга учир нь уран сайхны динамик ба байгалийн дууны динамикийн гол ялгаа юм: хөгжимд энэ нь хэзээ ч "аймшигтай хоосон сүнс" мэт харагддаггүй, харин эсрэгээр бүтээн байгуулалтад оролцож, гүн гүнзгий байгалийн хөдөлгөөнийг бий болгодог. уран сайхны дүр төрхбусад хэрэгслийн хамт хөгжмийн илэрхийлэл.
М.Мусоргскийн “Хованщина” дуурийн “Москва гол дээрх үүрийн гэгээ” дуурийн оршилыг санаарай. Энэхүү ер бусын илэрхийлэлтэй фрагментийн хөгжим нь Москвагийн өглөөний ая тухтай байдлыг илэрхийлдэг. Оршилыг нээж буй нэг авиа, намуухан аялгуу нь гэрлийн анхны туяа мэт бөгөөд улам бүр урагшилж, өсөн нэмэгдэж, туяагаар өнгөлөгддөг. мандах нар, гэнэт гялсхийж, Москвагийн сүмүүдийн алтан бөмбөгөр дээр тоглож байв.
Энэхүү фрагментийг сонсоод та ямар ч хөдөлгөөн, үйл явц төдийгүй түүний хамгийн нарийн өнгө, хэмжилтийг дамжуулах хөгжмийн боломж ямар агуу, үнэхээр хязгааргүй болохыг дахин нэг удаа батлав. Зөвхөн аажмаар динамик өсөлтийн ерөнхий шугам биш, харин хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлс, нарийн ширийн зүйлс - энэ бүхэн хөгжимд ийм жинхэнэ, жинхэнэ мэдрэмжийг өгдөг.
Энэ бол Б.Пастернакийн бичсэн хөгжмийн реализмтэй адил: “Аливаа урлагт реализм бол тусдаа чиглэл биш, харин урлагийн онцгой зэрэглэлийг бүрдүүлдэг. хамгийн дээд зэрэгзохиогчийн нарийвчлал." Ийм нарийвчлалтай байх нь том зохиол бүтээх, нарийн ширийн зүйл бүрийг дуусгахдаа адилхан ухамсартай байдаг агуу хөгжимчин бүрийн ажлын онцлог юм. Л.Бетховены 6-р симфони жүжгийн IV хэсгийн зуны аадар борооны дүр зураг үнэхээр гайхалтай! Энэхүү найруулгад найрал хөгжим, гармоник өнгөний хамт динамик хэрхэн илэрдэгийг сонсоорой.
Аянга аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим аажим ааub аажим аажим аажим аажим аажим аажим ааuyor. Хөгжим нь түүний эхлэлийг маш тод, тод дүрсэлсэн: тэнгэр хөмсгөө зангидаж, салхи хөдөлж (тимпани тремоло), борооны анхны дуслууд гарч ирдэг (пиццикато утас). Энэ бүхэн нь динамик нэмэгдэхийн зэрэгцээ байгалийн гамшгийн хамгийн дээд цэгт хүргэдэг. Аадар бороо шууд утгаараа унадаг: аянга цахилгаан, аянгын анивчсан дуу хөгжимд сонсогдон, бага зэргийн өнгө нь илт, мэдэгдэхүйц зузаардаг. Шуурга аажим аажмаар буурах нь найрал хөгжимд аажим аажмаар тайвширч дагалддаг; аянга цахилгаан холдож байна - зөвхөн алсын аянгын чимээ хөгжимд сонсогддог. Гэсэн хэдий ч тэд удалгүй алга болно: үүл сарниж (насанд хүрээгүй нь хошууч руугаа зам тавьж өгдөг), хөгжим гэрэлтдэг.
Динамик бол хөгжмийн хамгийн гайхалтай илэрхийлэлийн нэг юм. Энэ нь яруу найраг, зохиол, хүний ярианы аялгуунд юугаар илэрч байгаагаас үл хамааран ерөнхийдөө хөгжмийн хамгийн чухал тээвэрлэгч гэж хэлж болно. Эцсийн эцэст аливаа шүлэг нь өөрийн гэсэн динамик үзүүлэлттэй байдаг бөгөөд энэ нь "чимээгүй" эсвэл "чанга" сонсогдож байгааг сонсох боломжийг бидэнд олгодог; мөн хүний дүрийг дүрслэхдээ зохиолч энэ эсвэл тэр баатар хэрхэн ярьдаг, ямар хоолойтой болохыг тодорхой зааж өгдөг; Өдөр тутмын ажиглалтдаа бид хүнийг ярианых нь онцлог шинжээр нь тааварлах нь элбэг. Чимээгүй боловч жинтэй үгс биднийг шуугиантай үг хэллэгээс илүү итгүүлдэг нь ихэвчлэн тохиолддог.
Хөгжимчид дууны динамикийн уран сайхны боломжуудыг эртнээс судалж ирсэн. Сэргэн мандалтын үед ч динамик аргаар янз бүрийн эффектүүд бий болсон - жишээлбэл, О.Лассогийн "Цуурай" найрал дууны цуурай эффект. Ижил аялгуу тоглоход дууны хэмжээг харьцуулах нь цуурай мэт сонсогдож, хөгжимд онцгой орон зайг өгдөг нь анзаарагдсан. Намуухан, хэмжсэн аялгуу нам гүм болж, чанга, чанга аялгуу нь эрч хүчтэй болдог тул дэлхийн бүх бүүвэйн дуу чимээгүйхэн дуулж, бүх марш нь эсрэгээрээ маш эгшигтэй байдаг.
Гэсэн хэдий ч динамикийн эдгээр эрс тэс илрэлүүдийн хооронд Г.Нейхаусын үнэн зөв тэмдэглэснээр завсрын олон сүүдэр байдаг. Зохиогчийн зорилгыг хуулбарлах нь динамик сүүдэрийг ажиглах нарийвчлалаас ихээхэн хамаардаг гэдгийг хөгжмийн зохиолчид төдийгүй жүжигчид сайн мэддэг. Гайхамшигт төгөлдөр хуурч, багш Г.Нейхаус шавь нартаа: “Мария Павловнаг Мария Федоровна (мф), Петя (р) Петр Петрович (р), Федя (ф) Федор Федоровичтэй андуурч болохгүй. (ff) . Эдгээр үгс нь зөвхөн динамик сүүдрийг тод мэдрэх тухай төдийгүй эзэлхүүний хамгийн жижиг нюансуудыг ажиглахдаа гайхамшигтай мастерын хатуу байдлын тухай өгүүлдэг.
Динамик сүүдэр:
хх - төгөлдөр хуур- маш чимээгүй гүйцэтгэл.
R - төгөлдөр хуур- чимээгүй.
mp - mezzo төгөлдөр хуур- дунд зэрэг чимээгүй.
mf - mezzo forte- дунд зэрэг чанга.
f - Forte- чанга.
ff - Fortissimo- маш чанга.
Мэдээжийн хэрэг, бусад илэрхийлэх хэрэгслийн нэгэн адил динамикийг нэг дуунд маш ховор ашигладаг. Хөгжмийн бүх түүхэнд та эхнээсээ дуустал ижил чанга эсвэл ижил чимээгүй бүтээлийг олохгүй. Динамикийн хөдөлгөөнд зөвхөн эзлэхүүний тархалтын байгалийн хуулиудаас гадна бусад олон нөхцөл байдал нөлөөлдөг.
Жишээлбэл, ямар ч аялгууг ижил хэмжээгээр дуулахыг хичээгээрэй, тэгвэл таны тоглолт хөгжимгүй гэдэгт шууд итгэлтэй байх болно. Ая нь өөрөө уян хатан, өөрчлөгддөг; дээшээ хөдлөхөд нь арай чанга дуулмаар байна, дуусаад дууг нь багасгах хэрэгтэй. Түүнээс гадна, энэ нь ямар ч сүүдэрт бүрэн сонсогдож болно - жишээлбэл, mf; Иймээс, энэ тэмдэглэгээний хүрээнд чанга дуугарах нь улам бүр нарийхан байх болно.
Тийм ч учраас хөгжмийн илэрхийлэл нь динамик хэлбэлзэл дээр суурилдаг. Оргил цэгийн аажмаар нэмэгдэх нь - жишээлбэл, Л.Бетховены 6-р симфониноос бидний судалсан хэсэг дэх бууралт нь боломжит динамикуудын нэг юм; О.Лассогийн найрал дууны “Цуурай” дуунд гардаг шиг дууны дууны эсрэг тэсрэг байдал нь түүний өөр нэг хувилбар юм.
Динамик нь үргэлж хөгжмийн програмчлалын холбоотон байсаар ирсэн. Эцсийн эцэст, тодорхой хөтөлбөрийн үзэл баримтлал руу шилжихдээ хөгжмийн зохиолч онцгой үүрэг хүлээсэн: бүтээлийн гарчгийн ард нуугдаж буй агуулгыг дуугаар илэрхийлэх. Тийм ч учраас хөтөлбөрийн хөгжимд ийм өндөр байдаг уран сайхны үүрэгтүүний бүх талууд - хэмнэл, зохицол, бүтэц, мэдээжийн хэрэг динамик.
Жүжиг " Сарны гэрэл"Бергамаскийн сюитан К.Дебюсси, энэ хамгийн яруу найргийн хөгжмийн зохиолчийн ихэнх бүтээлүүдийн нэгэн адил хөгжмийн зохиолын хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлээр ялгагдана. Сэтгэл татам Сарны гэрэлт шөнө, ид шидийн увдис дүүрэн, нууцлаг, оньсого мэт - энэ бол энэ хөгжмийн дүр төрх бөгөөд энэ нь урьдын адил энэ тухай хэлж болох үгсээс хамаагүй өндөр, баялаг юм.
Сар гунигтай байв. Мартсанд нум барин
Сахиусан тэнгэрүүдээр удирдуулсан. Чичирсэн цээжнээс
Виола, цэцэгсийн чимээгүй байдалд шатамхай хашгирах дуу гарч ирэв
Цагаан, манан шиг, эсвэл цэнхэр өнгийн зохицол.
Эдгээр мөрүүд нь С.Маллармегийн “Үзэгдэл” шүлгийнх юм. Тэднийг байгалийн баригдашгүй гайхамшгийн тод, тууштай илэрхийлэгч С.Дебюссигийн хөгжимтэй холбож болно. Өнгө, дуу чимээ, үнэр, сонсогдож буй гэрэл - энэ анивчих нь түүний хөгжимд төсөөлж болохуйц боломжийн ирмэг дээр байгаа мэт илэрхийлэгддэг. Хөгжмийн өөрийнх нь тухай өгүүлдэг бүх зүйл хязгаар хүртэл боловсронгуй, нарийвчилсан байдаг - гармоник өнгөний гялалзсан байдал, хэмнэлийн нарийн нарийвчлал, хамгийн сайн динамик нюансууд. "Сарны гэрэл"-ийг сонсоод сарны гэрэл, мөчир бүр, харанхуй мөчир бүр, түүний арын дэвсгэр дээр, бараг мэдрэгдэхүйц чимээ шуугиан бүр бүрэн харагдах мэт сэтгэгдэл төрдөг.
Динамикийг дуу авиагаар дүрслэн харуулах жишээнүүд багагүй илэрхийлэлтэй байдаг.
Өглөөний ой хэрхэн сэрж, янз бүрийн дуу чимээ, чимээ шуугиан, шувуудын дуугаар аажим аажмаар дүүрч байгааг та сонсож байсан уу? Гэхдээ шувуудын дуулах нь хөгжимчдийн анхаарлыг татсаар ирсэн. Тэдний олонхын хувьд энэ нь зохиох ур чадварын нэг төрлийн сургууль болсон. Шувуу бүрийн өвөрмөц тембр, жиргээний шинж чанар, хэмнэл, цохилт, эцэст нь түүний дуулах онцлог шинж чанар - энэ бүхэн хөгжмийн шинж чанаруудын нарийвчлал, нарийвчлал, илэрхийлэлийг зааж өгсөн. О.Мессиаены найрал хөгжмийн бүтээл “Шувууны сэрэхүй” нь шувуудын дуугаар дүүрсэн зуны ойн янз бүрийн дуу чимээг маш оновчтой илэрхийлсэн ийм “ойн сургууль”-ийн нэг үр дүн юм. Доор өгөгдсөн хөгжмийн фрагментээс та эргүүлэг, бяцхан шар шувуу, модон болжмор, улаач, хар шувуу болон бусад шувуудын дуулахыг сонсож, аажим аажмаар сэрж, үүрийг дуулан угтаж байна. "Шувуудыг сэрээх нь" дууны хөгжим нь дууны дүрслэлд шинэ боломжуудыг нээж өгдөг - зөвхөн хэмнэл, тембр төдийгүй динамик.
"Динамик" гэж орчуулбал "хүч" гэсэн утгатай. Дууны чанга байдлыг илэрхийлдэг энэ хүчийг бусад хөгжмийн "хүчний" хамт хүнд нөлөөлдөг хүч гэж илүү өргөн хүрээнд ойлгож болно. Энэ нь уран сэтгэмжийн асар том ертөнцийг агуулдаг: дууны олон янз байдлын ертөнц, илэрхийлэлтэй хөгжмийн хөдөлгөөний ертөнц, дотоод амьдралхором мөч бүр нь хэзээ ч сэтгэл хөдлөлийн хувьд төвийг сахисан, хайхрамжгүй байдаггүй хөгжмийн бүтээл. Хөгжмийн хором бүр үргэлж өвөрмөц байдаг тул хөгжмийн дуу авиа бүрийн хүч өвөрмөц байдаг.
Асуулт, даалгавар:
1. Борооны чимээ, аянгын чимээ, навчис архирах, далайн архирах зэрэг байгалийн янз бүрийн дуу чимээг дамжуулахын тулд ямар динамик сүүдэр ашиглах вэ (энэ цувралыг өөрөө үргэлжлүүлээрэй)?
2. Чимээгүй үзэгдэл, объектод динамик сүүдэр байдаг гэж та бодож байна уу? Та тэдгээрийг юутай (ямар чанар, ямар сүүдэртэй) холбодог вэ?
3. Өдрийн тэмдэглэлээс “чанга”, “чимээгүй” шүлгийг тодорхойл.
4. Хөгжмийн зохиолын динамик байдалд нюанс ямар үүрэг гүйцэтгэдэг вэ? Хариултаа энэ хэсгийн эпиграфт орсон Г.Нейхаусын үгтэй холбож үзээрэй.
5. Хөгжмийн илэрхийлэлийн хэрэглүүр дотроос зөвхөн хөгжимд төдийгүй хүрээлэн буй ертөнцөөс олж болох зүйлсийг нэрлэх; зөвхөн хөгжимд хамаарах.
Илтгэл
Үүнд:
1. Илтгэл - 16 слайд, ppsx;
2. Хөгжмийн дуу чимээ:
Дебюсси. Bergamasco Suite-аас "Сарны гэрэл" mp3;
Бетховен. Фа мажор 6-р симфони, op.68 - IV. Allegro, mp3;
Лассо. "Цуурай", mp3;
Мессиаен. "Шувуудыг сэрээх нь", mp3;
Мусоргский. "Хованщина" дуурийн "Москва гол дээрх үүр", mp3;
3. Дагалдах нийтлэл, docx.
Хөгжмийн гүйцэтгэлийн чанга байдлын зэргийг тодорхойлдог хөгжмийн нэр томъёог динамик сүүдэр гэж нэрлэдэг (Грекийн dynamicos - хүч, өөрөөр хэлбэл дууны хүч). Мэдээжийн хэрэг, хөгжмийн зохиол дээр та дараах дүрсүүдийг харсан: pp, p, mp, mf, f, ff, dim, cresc. Эдгээр нь бүгд динамик сүүдэрүүдийн нэрсийн товчлол юм. Тэдгээрийг хэрхэн бүтнээр нь бичиж, дуудаж, орчуулж байгааг хараарай: pp - pianissimo “pianissimo” - маш чимээгүй; p - төгөлдөр хуур "төгөлдөр хуур" - чимээгүй; mp - mezzo piano "mezzo piano" - дунд зэргийн нам гүм, төгөлдөр хуураас арай чанга; mf - mezzo forte "mezzo forte" - дунд зэргийн чанга, mezzo төгөлдөр хуураас илүү чанга; f - форте ("forte" - чанга; ff - fortissimo "fortissimo" - маш чанга.
Заримдаа, маш бага тохиолдолд та хуудасны хөгжимд дараахь тэмдэглэгээг олж болно: ppp (төгөлдөр хуур-төгөлдөр), pprr. Эсвэл fff, (forte fortissimo), ffff. Тэд маш, маш чимээгүй, бараг сонсогдохгүй, маш, маш чанга гэсэн утгатай. Sf - sforzando (sforzando) тэмдэг нь нот эсвэл хөвчийг онцлон тэмдэглэдэг. Тэмдэглэлд дараах үгс ихэвчлэн олддог: бүдэг, диминуендо (diminuendo) эсвэл дуу чимээ аажмаар суларч байгааг илтгэх дүрс. Креск. (crescendo), эсвэл дүрс нь эсрэгээр та дууг аажмаар нэмэгдүүлэх шаардлагатайг илтгэнэ. cresc тэмдэглэгээний өмнө. заримдаа поко а поко (poco a poco) - бага багаар, бага багаар, аажим аажмаар тавьдаг. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр үгс бусад хослолууд дээр гарч ирдэг. Эцсийн эцэст та аажим аажмаар дууг бэхжүүлээд зогсохгүй сулруулж, хөдөлгөөнийг хурдасгах эсвэл удаашруулж чадна. Диминуэндогийн оронд заримдаа морендо (морендо) гэж бичдэг - хөлддөг. Энэ тодорхойлолт нь зөвхөн тайвширч зогсохгүй хурдыг удаашруулна гэсэн үг юм. Сморзандо гэдэг үг нь ойролцоогоор ижил утгатай - дуугүй болгох, хөлдөх, дуу чимээг сулруулах, хурдыг удаашруулах. Чайковскийн “Улирал” жүжгийн “11-р сар” жүжгийг та нэг бус удаа сонссон байх. Энэ нь "Тройка дээр" гэсэн хадмал гарчигтай. Маш чанга дуугардаггүй (mf) энгийн аялгуу, орос хэлтэй төстэй ардын дуу. Энэ нь өсч, өргөжиж, одоо хүчтэй, чанга сонсогдож байна (f). Дараагийн хөгжмийн анги, илүү амьд, дэгжин нь замын хонхны дууг дуурайдаг. Дараа нь, тасралтгүй хонхны дууны цаана дууны аялгуу дахин гарч ирнэ - одоо нам гүм (p), одоо ойртож, дахин хол зайд алга болж, аажмаар бүдгэрч байна.
Зүүн сүмийн хөгжмийн өвөрмөц шинж чанарыг харгалзан үзэхэд асуулт гарч ирнэ: литургийн дуунд динамик нюанс, тэмдгүүдийг ашиглах нь зөвшөөрөгдөх үү, эсвэл тэдгээрийг ашиглах нь ариун хөгжмийн шинж чанарыг гутаан доромжилж байна уу? Болгарын нэрт хөгжим судлаач Петр Диневийн хэлснээр сүмийн хөгжимд динамик шинж тэмдэг байдаггүй дууны гүйцэтгэл. Тиймээс Диневийн хэлснээр намуухан, чанга дуулах тухайд бид дуучны тоглож буй дууны хүчийг, мөн тухайн хүн бүрийн хувьд хувь хүн байдаг гэсэн үг юм.
Гэхдээ дуулах хүний энэ чанар "эхнээсээ дуустал өөрчлөгддөггүй". Болгарын хөгжим судлаачийн хэлснээр "динамик нөлөөллийг үгүйсгэх тэмдэг гарч ирснээс динамик дахь гэнэтийн ашиг, сул талуудыг хассан". Византийн сүүлчийн эриний үед Зүүн сүмийн хөгжим найруулгын болон тайлбарын хувьд дээд цэгтээ хүрсэн. Византийн хожуу үеийн тэмдэглэгээнд хор хөнөөлтэй шинж тэмдгүүд байдаг нь мэдэгдэж байна. Тэдгээрийг мөн гол гипостаз гэж нэрлэдэг. Гар бичмэлүүдэд эдгээр тэмдгийг улаан бэхээр тэмдэглэсэн байдаг.
Утга харах Динамик сүүдэрбусад толь бичигт
Динамик дохионы анализаторууд- өгөгдсөн дохионы Фурье спектрийг авахын тулд дижитал дохионы дээж авах, хувиргах аргыг ашигладаг дохионы анализаторууд, түүний дотор далайц ба фазын талаарх мэдээлэл.
Хууль зүйн толь бичиг
Велесийн үгнээс харахад энэ эрин үед сүмийн хөгжмийн уянгалаг шугам нь өвөрмөц, динамик сүүдэртэй байсан нь тодорхой байна. Сонирхолтой баримт бол ойрын үеийн зарим сүмийн дууны цуглуулгад баруун Европын хөгжмийн хэв маягийн элементүүдийг багтаасан Chrysant гэсэн тэмдэглэгээг агуулсан байдаг. Жишээлбэл, Константинополь Патриархын протопласт Басилиол Николайдасын бие даасан дуунд динамик шинж тэмдгүүд бас байдаг. Үүнтэй ижил шинж тэмдгүүд нь түүний бүтээлийн өөр нэг хэсэг болох херубын дуунд мэдэгдэхүйц юм.
Chrysanth-ийн хэлээгүй тэмдэглэгээний системд динамик нюансын шинж тэмдэг байдаггүй. Тийм ч учраас дээрх тохиолдлуудад Николай Иванович тэднийг Баруун Европын хөгжмийн онолоос авсан. Тэрээр эдгээр тэмдгийг уламжлалт ариун аялгууг илүү бүрэн дүүрэн гаргахад туслах тайлбарын элемент болгон ашигладаг бололтой. Сүмийн динамик нэр төртэй дуулах нь зүүн сүмийн хөгжмийн олон сайн жүжигчдээс сонсогдох үзэгдэл юм. Сүүлчийн онолоос хазайлт гэж нэрлэгддэг шинж тэмдгүүдийг мэддэг.
Салбар хоорондын динамик загварууд- эдийн засгийн динамик загваруудын онцгой тохиолдол. Салбар хоорондын тэнцвэрт байдлын зарчимд тулгуурлан салбар хоорондын өөрчлөлтийг тодорхойлсон тэгшитгэлийг нэвтрүүлсэн .........
Динамик загварууд- эдийн засаг - хөгжиж буй эдийн засгийг тодорхойлдог эдийн засаг, математик загварууд (тодорхой агшинд түүний төлөв байдлыг тодорхойлдог статик загваруудаас ялгаатай). Хоёр хандлага.......
Том нэвтэрхий толь бичиг
Эдгээр шинж тэмдгүүд нь нэгэн хэвийн байдлаас зайлсхийх, олон янз байдлыг авчрах эсвэл сүмийн дуунуудын онцлог шинж чанарыг онцлон тэмдэглэхийн тулд аяыг давамгайлсан хэмжүүрээс өөр хүрээ, өөр дуу хоолой руу шилжүүлдэг. Үүнтэй ижил шалтгаанаар сүмийн хөгжимд динамик сүүдэр ашиглах нь бас зөвтгөгдөж болно. Динамик нюансуудад тэмдэг ашиглах нь шинэлэг зүйл үү, эсвэл сүмийн дуулах эртний дадлыг эргэн санах уу гэдэг нь нээлттэй асуулт юм. Сүмийн дуулах нь байнгын сахиусан тэнгэрийн магтаалыг санагдуулж, үүнтэй нийцэх ёстой гэдэг нь баттай зүйл юм. өндөр зорилгодэлхийн болон тэнгэрлэг бодит байдлын хоорондох зуучлагчийн хувьд.
Хөгжмийн сүүдэр- Nuance-г үзнэ үү.
Хөгжмийн нэвтэрхий толь бичиг
Уян хатан байдлын онолын динамик асуудлууд- - уян харимхай орчин дахь хэлбэлзлийн тархалт буюу тогтвортой хэлбэлзлийн төлөвийг судлахтай холбоотой уян хатан байдлын онолын хүрээний асуудлууд. Хамгийн энгийн бөгөөд хамгийн ......
Математик нэвтэрхий толь бичиг
"Түр зуурын уруу таталт" хэмээх эртний түүхэнд 987 онд ариун хунтайж Владимир баптисм хүртэх боломжтой газраас үг хэлэхдээ зарим ноёдоо Константинополь руу орон нутгийн итгэл үнэмшлийн талаар судлахаар илгээсэн тухай түүх байдаг. Тэд Киевт буцаж ирээд Гэгээн Петрийн сүмд үйлчлүүлсэн үйлчлэлийнхээ талаар түүнд хэлэв.
7-р зууны дүрмийн нэг. Сүмийн дууг залбирч, сэтгэл хөдөлгөм байхыг хүсдэг хэн бүхэн Ариун сүмийн энэхүү каноник шаардлагыг дагаж мөрддөг. Онолын онолын бичвэр дэх Византийн хөгжмийн найм дахь систем. Сүмийн хөгжмийн онолоор сүмийн дуулах хэмнэлийн үндэс нь цаг хугацааны нэгж юм. Хэмнэлийн нэгжийг гараа өргөх, буулгах замаар тоолно.
Сэтгэцийн үйл явцын динамик шинж чанар- - аливаа зүйлийн чухал тал сэтгэцийн үйл ажиллагаа, түүний хурд болон зохицуулалтын талуудыг багтаасан. Син. психодинамик шинж чанарууд. D. x. p.p. өвөрмөц бусаар зохицуулагддаг.......
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Албан-динамик шинж чанарууд- - Динамик шинж чанаруудыг үзнэ үү сэтгэцийн үйл явц, Хувийн шинж чанар, Темперамент.
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Дараах дөрвөн үе шатыг Византийн гарт баригдашгүй байдлаар ялгаж болно: Палеозантийн тэмдэглэгээ, Дундад Византийн тэмдэглэгээ, Византийн хожуу ба дараах үеийн тэмдэглэгээ, Хризантийн тэмдэглэгээ. Мунхагийн танилцуулга. Хөгжмийн боловсролын арга зүйн сэдэв. - Арга - хөгжүүлэх арга хэрэгсэл хөгжмийн чих, янз бүрийн хөгжмийн арга хэмжээнд амжилттай оролцох ур чадвар. - Зорилтот хөгжмийн боловсрол- Бүтээл гоо зүйн амтхөгжим, урлагийн үзэгдэлд; бидний хүрээлэн буй хөгжмийн орчинтой гоо зүйн харилцааг бий болгох; орчин үеийн хөгжмийн бодит байдалд өөрийгөө үнэлэх чадварыг бий болгох. - Хөгжмийн боловсролын зорилтууд - § сурагчдын хөгжмийн чадварыг нээн хөгжүүлэх, энэ нь тэдний амжилттай оролцох урьдчилсан нөхцөл юм. хөгжмийн үйл ажиллагаа. § Хөгжмийг хүлээн авах, гүйцэтгэх, зохиох чадварыг хөгжүүлэх. § хамгийн чухал элементүүдийн заримыг ялгах чадварыг бий болгох хөгжмийн хэл, учир нь оюутнууд хөгжмийн бүтээлийн янз бүрийн илэрхийллийн утгыг ойлгож, ойлгох нь маш чухал юм.
Өнгө, сүүдэр- 1. Гэрэлтүүлэг нь дунджаас бараан өнгөтэй эсвэл саармаг саарал өнгөтэй. 2. Дундажаас цайвар эсвэл төвийг сахисан саарал өнгөтэй гэрэлтдэг өнгө.
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Динамик загварууд- Судалгааны явцад харьцангуй тусгаарлагдсан объектуудын зан төлөвийг тодорхойлдог ерөнхий, шаардлагатай, чухал, давтагдах холболт, хамаарал ..........
Философийн толь бичиг
Хөгжмийн урлагийн нэг төрөл болохын онцлог нь хөгжмийн бүтээл цаг хугацааны хувьд хоромхон зуурын амьдралтай байдагт оршино. Ийм онцлогтой учраас сонсогч нь үйл явдлыг дагах ёстой хөгжмийн ажилЭнэ нь сонсогдож байгаатай зэрэгцэн, өөрөөр хэлбэл хөгжмийг мэдрэхийн зэрэгцээ хөгжмийг мэдрэх үед мэдрэлийн сэтгэцийн үйл явцын хурдыг хүлээн авсан объектоос ногдуулдаг бөгөөд энэ нь хөгжмийн танилцуулга, ойлголтод сэтгэлгээний үйл явцын илүү динамикийг шаарддаг. Хөгжим нь зарим төрлийн сэтгэл хөдлөлийн мэдээллийг тусгаж, дамжуулдаг, жишээлбэл. тухай мэдээлэл сэтгэл хөдлөлийн хувьдХүн бидний эргэн тойрон дахь ертөнцтэй холбоотой бөгөөд энэ мэдээлэл нь маш олон янз байдаг бөгөөд хөгжим бол хүний туршлагын хамгийн нарийн нарийн мэдрэмжийг сэргээж чаддаг урлаг юм.
Хөгжим бол дуу авианы тусламжтайгаар бидний мэдрэхүйн хүрээг татдаг урлагийн төрөл юм. Дуу авианы хэл нь янз бүрийн элементүүдийг агуулдаг бөгөөд мэргэжлийн нэр томъёонд "хөгжмийн илэрхийлэл" гэж нэрлэдэг. Эдгээр хамгийн чухал бөгөөд хүчирхэг элементүүдийн нэг нь динамик юм.
Динамик гэж юу вэ
Энэ үг нь физикийн хичээлээс хүн бүрт танил бөгөөд "масс", "хүч", "энерги", "хөдөлгөөн" гэсэн ойлголттой холбоотой байдаг. Хөгжимд энэ нь ижил зүйлийг тодорхойлдог, гэхдээ дуу чимээтэй холбоотой. Хөгжмийн динамик нь дууны хүч юм;
Хөгжмийн дүр төрхийг бий болгохын тулд хөгжмийн илэрхийлэлийг нарийн төвөгтэй хэлбэрээр ашигладаг. Ямар ч илэрхийлэл нь бусадтай холбоотой утга учиргүй. Ийм учраас тайлбарлах нь маш чухал юм. Гүйцэтгэгч нь ажлын дууг текстээс илүү сэтгэл хөдөлгөм, илүү гайхалтай болгож чадна. Энэ нь түүний тайлбараас хамаарна. Тэрээр өөрийн хэмнэл, динамик, тембр болон бусад нюансуудыг авчирч чадна. Хөгжмийн бүтээлийг ойлгох нь орчуулагчийн тайлбараас ихээхэн хамаардаг. Хөгжмийн хичээл дээр хөгжмийн багш - багш.
Тэр бүтээлийг хэрхэн тайлбарлах нь оюутнууд үүнийг ойлгож байгаа эсэхээс хамаарна. Хөгжим нь янз бүрийн сэтгэл хөдлөлийн байдлыг дамжуулахаас гадна дууны болон дууны маш сайн чадвартай байдаг. Хүүхдүүд хөгжимтэй анх танилцсанаас эхлээд сэтгэл хөдлөлийн агуулгыг нээхэд анхаарлаа хандуулдаг. Үзэл бодлоо илэрхийлэх хэрэгсэл болох аялгуу нь илэрхийлэх гол, гол хэрэгсэл юм. Тогтвортой шийдлийн төлөө тасралтгүй хичээх. Сонгодог мастер бүтцэд, үндсэн болон бага, логик дүгнэлтүргэлж эхний зэрэг - тоник.
Ижил дууны түвшинд тоглох нь илэрхий байж чадахгүй; Эсрэгээр, динамикийн байнгын өөрчлөлт нь хөгжмийг сонирхолтой болгож, олон төрлийн сэтгэл хөдлөлийг дамжуулах боломжийг олгодог.
Хөгжим нь баяр баясгалан, ялалт, баяр баясгалан, аз жаргалыг илэрхийлэх зорилготой бол динамик нь тод, дэгжин байх болно. Уйтгар гуниг, эмзэглэл, айдас, сэтгэлийн хөдлөл зэрэг сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэхийн тулд хөнгөн, зөөлөн, тайван динамикийг ашигладаг.
Ялангуяа ойрхон ярианы яриаболон дууны аялгуу. Мөн хэмнэлийн хувьд тембр, хэмнэл, бичлэг, аялгуу, яриа чухал. Гэсэн хэдий ч, тэдгээрийн хоорондох мэдэгдэхүйц ялгаа нь аялгуунд дуу авиа бүр тодорхой тодорхой давтамжтай байдаг. Дууны түвшний өчүүхэн өөрчлөлт ч гэсэн аяыг гажуудуулдаг.
Тиймээс хөгжмийн боловсролд уянгалаг хөдөлгөөний чиглэлийг тодорхойлох, аялгууны аяыг ялгах тусгай сурган хүмүүжүүлэх технологийг ашигладаг. Динамикийг илэрхийлэх хэрэгсэл болгон хөгжмийн динамикийг бид аялгууны зэрэг гэж нэрлэдэг. Практикт өндрийн хүчийг ихэвчлэн андуурдаг. Жишээлбэл, дуулахдаа илүү ихийг дуулах шаардлагатай бол түүнийг "өндөр" гэж нэрлэх боломжгүй, учир нь ижил өндөртэй тонныг өөр өөр хүч чадлаар дүүргэж болно.
Динамикийг илэрхийлэх арга замууд
Хөгжмийн динамик нь дууны түвшинг тодорхойлдог зүйл юм. Үүний хувьд маш цөөхөн тэмдэглэгээ байдаг; Тиймээс динамик тэмдгүүдийг уран бүтээлч бүр өөрийн төсөөллийг бүрэн харуулдаг схем, эрэл хайгуулын чиглэл гэж үзэх ёстой.
18-р зууны дунд үе гэхэд гүйцэтгэлийн техник болгон зөвхөн эхний аргыг ашигласан. 18-р зууны дунд үеэс Манхайм хөгжмийн сургуулийн төлөөлөгчид хоёр дахь замыг ашиглаж эхэлсэн. Хөгжмийн бүтээлийн илэрхийлэлийг нэмэгдүүлэх хүчирхэг хэрэгсэл болох динамикийн ач холбогдол ялангуяа романтик хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд улам бүр нэмэгддэг. Хөгжмийн романтизмын төлөөлөгчид бол Шуберт, Шуманн, Вагнер, Лист, Шопен болон бусад олон хүмүүс юм. бусад. Хөгжмийн динамик нь динамик шинж тэмдгээр тэмдэглэгдсэн байдаг.
Тэдгээрийг нэвтрэлтийн доор бичвэрт байрлуулна. Гурван ая нийлж, дөрөв дөрөв гэх мэтийг эвдэх гэж нэрлэдэг. Өнөөдөр бид хошуучийн тоник квинтетийг харж байна. Мажор нь G, G гэсэн аялгуутай бөгөөд дараах хурууны хээгээр тоглогддог: 1, 3, 5 хуруу. Бусад мужуудын квинтэссенцийн квинтессенцийг харцгаая. Жишээлбэл, давсны solarium-ийн эхний зэрэг нь давс юм. Хоёулаа хошуучийн тоник гурамсан зохиол руугаа буцъя. Бид нэг удаад гурван тонн тоглох болно. Энэ нь эхэндээ танд хэцүү байж болох ч дадлага хийснээр амархан болж, зуршил болно.
"Чанга" динамик түвшинг "форте", "чимээгүй" - "төгөлдөр хуур" гэсэн нэр томъёогоор тодорхойлдог. Энэ бол нийтлэг мэдлэг юм. "Чимээгүй, гэхдээ тийм ч нам гүм биш" - "mezzo piano"; "Хэт чанга биш" - "mezzo forte".
Хэрэв хөгжмийн динамик нь туйлын түвшинд хүрэхийг шаарддаг бол "pianissimo" нюансуудыг ашигладаг - маш чимээгүйхэн; эсвэл "фортисимо" - маш чанга. Онцгой тохиолдолд "форте" болон "төгөлдөр хуур" дүрсний тоо тав хүртэл хүрч болно!
Гар, хуруугаа засаарай. Үүнтэй адилаар бид хөвчийг зүүн гараараа 5, 3, 1-р хуруугаараа холбоно. Хоёр гараа зэрэг тоглохыг хичээцгээе. Бид энэ хөвчийг хэд хэдэн удаа тоглож болох ч өөр өөр хүч чадалтай тул бидний авах дуу өөр байх болно. Динамик гэдэг нь бидний нот эсвэл хөвч тоглох утсыг хэлдэг бөгөөд тэмдэглэгдсэн тэмдгийг динамик тэмдэг гэж нэрлэдэг.
Энэ зэмсгийг анх бий болгохдоо төгөлдөр хуур гэж нэрлэдэг байв. Итали хэлээр энэ нь маш нам гүм гэсэн утгатай бөгөөд үүгээрээ үйлдвэрлэгчид нь хуучин гарнаас ялгаатай нь хөгжмийн динамикийг ашиглах боломжийг олгодог гэдгийг харуулахыг хүссэн юм. Дараа нь, өнөөдөр богино хугацаанд хэрэглүүрийг төгөлдөр хуур гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь тайван гэсэн үг юм. Итали хэл дээр динамик тэмдэгтүүдийг ашигладаг. Үндсэн динамик тэмдгүүд байдаг. Дунд зэргийн боломж байвал бид муу тоглоно, меццо-төгөлдөр хууртай бол бид муу тоглоно.
Гэхдээ бүх сонголтыг харгалзан үзсэн ч чанга дууг илэрхийлэх тэмдэгтүүдийн тоо 12-оос хэтрэхгүй байна. Сайн төгөлдөр хуур дээр та 100 хүртэлх динамик градусыг гаргаж авах боломжтой гэдгийг бодоход энэ нь тийм ч их биш юм!
Динамик заавар нь мөн дараах нэр томъёог агуулдаг: "crescendo" (аажмаар дууны хэмжээг нэмэгдүүлэх) ба эсрэг утгатай "diminuendo".
Хоёулаа хошуучийн тоник гурвалыг өөр динамикаар тоглохыг хичээцгээе. Бид зүүн гараараа ижил дасгал хийдэг. Үндэсний Хөгжим Урлагийн Сургуулийг төгссөн Проф. Бургас, Елена Пеевагийн төгөлдөр хуурын ангид. Суралцаж байхдаа цаг заваа үрж, гадаад, дотоодод өсвөрийн төгөлдөр хуурчдын олон тэмцээн уралдаанаас шагнал хүртдэг. Тэрээр Бургасын филармонийн залуу гоцлол дуучин болжээ. Түүний хувьд хөгжмийн сургууль нь баяр ёслол, буяны концертуудад идэвхтэй оролцдог. Тэр хөгжмийн хөгжилҮндэсний хөгжмийн академийн хөгжмийн зэмсгийн тэнхимд үргэлжлүүлэн Проф.
Хөгжмийн динамик нь дуу авиа эсвэл гийгүүлэгчийг онцлон тэмдэглэх шаардлагатай байгааг илтгэх хэд хэдэн тэмдэгтүүдийг агуулдаг: > ("өргөлт"), sf эсвэл sfz (хурц өргөлт - "sforzando"), rf эсвэл rfz ("rinforzando" - "өсгөх") .
Морин хуураас төгөлдөр хуур хүртэл
Клавиа болон клавихордын амьд үлдсэн жишээнүүд нь хөгжимд ямар динамик байдгийг төсөөлөх боломжийг олгодог эртний төгөлдөр хуурын өмнөх үеийн механик нь дууны түвшинг аажмаар өөрчлөх боломжийг олгодоггүй. Динамикийг огцом өөрчлөхийн тулд нэмэлт гарууд (гарын авлага) байсан бөгөөд энэ нь октавын давтамжийг хоёр дахин нэмэгдүүлснээр дууны аяыг нэмж чаддаг байв.
Ирэх дөрвөн жил концерт, мастер ангиудаар дүүрэн байх бөгөөд Улсын академийн найрал хөгжим түүнийг гоцлол дуучин болгохыг урьж байна. Түүний мэргэжлийн намтар түүхийн нэгэн сонирхолтой баримт бол түүний төгөлдөр хуурын дуа, триа, квартет зэрэгт оролцсон нь мартагдашгүй хэвээр үлдсэн танхимын хөгжимд маш их дуртай байдаг. Төгөлдөр хуурын профайлтай хөгжмийн сурган хүмүүжүүлэх ухааны магиструудыг Санкт-Петербургийн Софигийн их сургуульд хууль ёсоор олж авдаг.
Өнөөдөр түүний багшлах чадвар нь мэргэжлийн, бүрэн дүүрэн байдаг жирийн хүмүүс, хөгжмийн ид шидээр байлдан дагуулж, түүний нууцыг эзэмшихийг хүсдэг. Динамик нь хөгжмийн онолын тональ болон хөгжмийн гүйцэтгэлийг харуулдаг салбар юм. Ашигласан тэмдгүүдийг динамик тэмдэг гэж нэрлэдэг. Эдгээр нь бүхэл бүтэн Итали үгс, тэдгээрийн товчлол эсвэл янз бүрийн график дүрс байж болно. Динамик бол гол зүйл юм уран сайхны элементхөгжмийн найруулга, тайлбарт. Тэмдэглэл дэх хөгжмийн динамикийн тухай анхны дурдлагыг 18-р зуунд Сэргэн мандалтын үеийн хөгжмийн зохиолч Жованни Габриели нэвтрүүлсэн.
Тусгай хөшүүргийн систем, эрхтэн дээрх хөлийн гар нь янз бүрийн тембр, дууны хэмжээг нэмэгдүүлэх боломжийг олгосон боловч гэнэт өөрчлөлт гарсан хэвээр байна. Барокко хөгжмийн тухайд "дэнж хэлбэрийн динамик" гэсэн тусгай нэр томъёо байдаг, учир нь дууны түвшний өөрчлөлт нь дэнжийн ирмэгтэй төстэй байв.
Динамикийн далайцын хувьд энэ нь маш бага байсан. Ойролцоогоор аятайхан, мөнгөлөг, нам гүмхэн клавесын дуу хэдэн метрийн зайд бараг сонсогдохгүй байв. Клавичордын дуу нь илүү ширүүн, металл өнгөтэй, гэхдээ арай илүү цуурайтав.
Энэ зэмсэг нь Ж.С.Бахд маш их таалагдсан боловч бараг мэдэгдэхүйц боловч товчлуур дээр хүрэх хурууны хүчнээс хамааран динамикийн түвшинг өөрчлөх чадвартай байв. Энэ нь хэллэгт тодорхой ач холбогдол өгөх боломжийг олгосон.
18-р зууны эхээр төгөлдөр хуурын алх системтэй шинэ бүтээл нь хувьсгал хийж, орчин үеийн төгөлдөр хуур дээр тоглогдох хөгжимд динамикийн боломжийг өргөжүүлж, дуу авианы маш олон шатлалтай, хамгийн чухал нь олдоцтой болсон. нэг нюансаас нөгөөд аажмаар шилжих.
Динамик нь том бөгөөд нарийвчилсан
Үндсэн динамикийг ихэвчлэн хүснэгтэд заасан тэмдэгтээр илэрхийлдэг. Тэдгээрийн цөөхөн нь тодорхой бөгөөд тодорхой байдаг.
Гэсэн хэдий ч эдгээр нюанс бүрийн "дотор" нь илүү нарийн дууны градиент масстай байж болно. Тэдэнд зориулсан тусгай зориулалт байдаггүй, гэхдээ эдгээр түвшин нь жинхэнэ дуу чимээтэй байдаг бөгөөд энэ нь биднийг авъяаслаг жүжигчний тоглолтыг хүндэтгэлтэйгээр сонсоход хүргэдэг.
Ийм нарийн динамикийг нарийвчилсан гэж нэрлэдэг. Үүнийг ашиглах уламжлал нь эрт дээр үеэс эхэлдэг (clavichord-ийн чадварыг санаарай).
Хөгжмийн динамик бол гүйцэтгэлийн урлагийн нэгэн тулгуур чулуу юм. Энэ бол авъяаслаг мэргэжлийн хүний тоглолтыг ялгаж салгах нарийн нюанс, хөнгөн, бараг мэдэгдэхүйц өөрчлөлтүүдийг чадварлаг эзэмшсэн явдал юм.
Гэсэн хэдий ч хөгжмийн текстийн томоохон хэсэгт "сунгасан" үед дуу чимээний өсөлт, бууралтыг жигд хуваарилах нь тийм ч хэцүү биш юм.
Динамикийн харьцангуй байдал
Эцэст нь хэлэхэд, хөгжмийн динамик нь бидний амьдралын бусад зүйлсийн нэгэн адил харьцангуй ойлголт гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Хөгжмийн хэв маяг бүр, бүр хөгжмийн зохиолч бүр өөрийн гэсэн динамик цар хүрээтэй, мөн нюанс ашиглах өөрийн гэсэн онцлогтой байдаг.
Прокофьевын хөгжимд сайхан сонсогдож байгаа зүйл нь Скарлаттигийн сонатуудыг тоглоход огт хэрэглэгдэхгүй. Шопен, Бетховен нарын төгөлдөр хуурын нюанс тэс өөр сонсогдоно.
Энэ нь онцлох түвшин, динамикийн ижил түвшинд байх хугацаа, түүнийг өөрчлөх арга гэх мэт хамаарна.
Хөгжмийн илэрхийллийн энэхүү хэрэгслийг мэргэжлийн түвшинд сайн эзэмшихийн тулд юуны өмнө агуу их мастеруудын тоглолтыг судалж, анхааралтай сонсож, дүн шинжилгээ хийж, эргэцүүлэн бодож, дүгнэлт хийх шаардлагатай байдаг.
Энэ нийтлэлд бид динамик сүүдэрүүдийн талаар ярилцаж, тэдгээр нь юу болохыг олж мэдээд, хэллэгээр дууг хэрхэн гүйцэтгэх талаар сурах болно.
Бүтээлд уран сайхны хөгжмийн гоо сайхныг бий болгоход динамик, динамик сүүдэр ямар чухал болохыг, энэ нь түүнийг хэрхэн баяжуулж байгааг ойлгоцгооё.
Дууны үйлдвэрлэлд хамгийн чухал зүйл бол зөв амьсгалах явдал юм. Түүнтэй хамт мэргэжлийн дуулах сургалт эхэлдэг бөгөөд энэ нь тайзны өргөн уудам ертөнцөд хөтөч болдог. Зөв амьсгалснаар дууны гүйцэтгэл эхэлдэг, учир нь энэ нь жүжигчний бүх дууны техник дээр тулгуурладаг дэмжлэг юм.
Дуу дуулж байхдаа биеийн байрлалаа хянах хэрэгтэй. Хүзүү нь чангарч, урагш сунгаж болохгүй. Бид ая тухтай байдалд байж, бага зэрэг тайвширч байх ёстой. Дуулах үед зөвхөн ходоод, диафрагм ажилладаг.
Яриа, дуулахдаа бидний үг дуудлагын хувьд тодорхой, илэрхийлэлтэй, танхимын сүүлчийн эгнээнд сонсогдохуйц чанга байх ёстой.
Сайн диктор, өөрөөр хэлбэл үгсийг тодорхой, тодорхой хэлэх шаардлагатай бөгөөд амны хөндий нь ярианы дууг бүрдүүлдэг дууны аппаратын нэг хэсэг болгон бидэнд тусалдаг.
Артикуляторын аппаратад: амны хөндий (хацар, уруул, шүд, хэл, эрүү, тагнай, залгиур, мөгөөрсөн хоолой). Амны хөндий нь маш чухал резонатор (хөдөлгөөнт резонатор, "архитектур" нь дууны чанарыг тодорхойлдог) гэдгийг бид санах ёстой. Артикуляторын аппаратын үйл ажиллагааны эхний нөхцөл бол байгалийн байдал, үйл ажиллагаа юм.
Мэдээжийн хэрэг, дууны бүтээлийн бүх ажил нь аялгууны цэвэр байдал, дуулах амьсгал, дууны зохиомж, тухайлбал, артикуляция, хэл яриа, дуулах өндөр байрлал, дуулах чадвар зэрэг тасралтгүй нэгэн зэрэг ажил багтдаг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. дууны удирдлага, динамик сүүдэртэй хослуулсан. Оюутнуудын нас, дууны чадвараас хамааран дууны тембр өнгө, дууны резонансын талаар ажиллах боломжтой бөгөөд шаардлагатай. Эдгээр бүх дууны болон техникийн ур чадварыг дуулах, дууны дасгал хийх, бүтээл дээр ажиллах үед олж авч, дадлагажуулж, нэг илэрхийлэл болох дууны ажилд нэгтгэдэг.
Хөгжимд дууны хүчийг динамик сүүдэр гэж нэрлэх нь заншилтай байдаг. Тиймээс динамик бол хөгжмийн дууны хүч юм.
Амьдралд бид нэг дуугаар ярьдаггүй. Бид ихэвчлэн ямар нэг чухал зүйлийг хэлэхийг хүсэх үед бид дуу хоолойгоо бэхжүүлдэг - бид илүү чанга ярьдаг, хөгжимд хамгийн чухал үгс, ялангуяа дуунд илүү чанга дуудагддаг. Хөгжмийн дууны янз бүрийн түвшнийг динамик сүүдэр гэж нэрлэдэг. Тэд асар их илэрхийлэлтэй үнэ цэнэтэй байдаг.
Динамик - Грекийн dynamicos - хүч, өөрөөр хэлбэл дууны хүч гэсэн үг. Өөрөөр хэлбэл, хөгжмийн бүтээл бүр өөрийн гэсэн динамик хөгжилтэй байдаг. Дууны хүч нь аажмаар нэмэгдэж, дараа нь аажмаар буурдаг. Хөгжимд үүнийг динамик сүүдэр, хэллэг ашиглах гэж нэрлэдэг, өөрөөр хэлбэл ердийн ярианы хэллэг шиг энэ нь өөрийн гэсэн логиктой байдаг - бид илүү чанга, чимээгүй зүйлийг дууддаг.
Үг хэллэг гэдэг нь хөгжмийн зохиолыг хэллэг болгон хуваах явдал юм. Хариуд нь хэллэг нь ямар ч жижиг харьцангуй бүрэн хөгжмийн эргэлт юм. Үг хэллэгүүд бие биенээсээ caesura (амьсгалах, түр зогсоох, хариу үйлдэл хийх) замаар тусгаарлагддаг. Энэ хэллэгийг нэг амьсгаагаар гүйцэтгэх ёстой, гэхдээ бидний дууны дутагдлаас болж хэллэгүүд ихэвчлэн 2 хэсэгт хуваагддаг. Энэ өгүүлбэрийн урт нь жүжигчний амьсгалын "урт" -аас хамаарна.
Хөгжмийн хэллэгийг мэдрэх ёстой. Энэ хэллэг нь хөгжмийн сэтгэлгээний хөгжлийн логикоор тодорхойлогддог. Тодорхой бүтээлийн агуулгыг илчлэхийн тулд хэллэгийг ашигладаг. Жүжигчний хувьд зохиогчийн санаа бодлыг зөв илэрхийлэх, сүүдэрийг онцлон тэмдэглэх, өргөлтийг зөв байрлуулах, ерөнхийдөө сонсогчдод хамгийн их илэрхийлэл, нөлөө үзүүлэх чадвар - энэ нь хэллэгийг хэлэх гэсэн үг юм.
Уламжлалт хэллэг гэдэг нь үг, хэллэг, шүлэг эсвэл бүхэл бүтэн бүтээлийн оргил цэг нь хамгийн өндөр, урт тэмдэглэлтэй давхцахыг хэлдэг. Дараа нь энэ хэллэгийг дуулж, гүйцэтгэх, илэрхийлэхэд хялбар байдаг.
Энэ урлагт хүрэх арга замууд нь:
1) амьсгалах чадвар;
2) тодорхой илэрхийлэл, хэллэг
3) туйлын үнэн зөв хэмнэлийн хэв маягийг гүйцэтгэх;
4) нарийн амталсан, зөв хэмжээ,
5) түр зогсолтыг зөв байрлуулах (цесурс),
6) нэмэлт амьсгал авах, хариу үйлдэл хийх завсарлага,
7) зарим хэсгийг уртасгах,
8) хэмнэлийн тэмдэглэгээг дагаж мөрдөх: Accelerando - хурдатгал, adlibitum эсвэл rubato - үнэ төлбөргүй, ritenuto - удаан, staccato, sforzando, marcato, portamento,
9) фермата хэрэглэсэн,
10) сийрэгжүүлэх урлагийг эзэмших (p-ээс f хүртэл жигд шилжих).
Эдгээр илэрхийллийн хэрэгслийг илүү нарийвчлан авч үзье.
Амьсгал: илэрхийлэх хамгийн чухал хэрэгсэл юм. Гүйцэтгэж буй бүтээлийн шинж чанараас хамааран амьсгалын мөн чанар өөрчлөгддөг: амьд, хөнгөн, хурдан найрлагад амьсгал нь илүү хөнгөн байх ёстой.
Та урт амьсгал авахын тулд дасгал хийж, нэг амьсгалаар 2 хэллэг амархан дуулж болно, гэхдээ энэ нь шаардлагагүй, энэ нь өөрөө төгсгөл байх ёсгүй бөгөөд илэрхийлэлд саад учруулдаг. Амьсгал нь цэг таслал гэсэн утгатай. Амьсгалах замаар та уран зохиолын өгүүлбэрийн бүтэц, түүний семантик агуулгыг харуулж эсвэл тодруулж болно.
Фермата нь хэллэгийн уянгалаг, хэмнэлийн бүтцийг зөрчөөгүй бол зөвшөөрнө.
Түр зогсолт нь бас илэрхийлэх хэрэгсэл юм. Үг хэллэгүүдийн хоорондох завсарлага нь хөгжмийн бодлыг салгахад зориулагдсан байдаг. Хүчтэй өсөлтийн дараа түр зогсолт нь өмнөх ангийг дуусгаж, сонсогчдод мэдрэх, ухаарах, мэдрэх боломжийг олгодог ба эсрэгээр, завсарлага нь шинэ анги бэлтгэж, жүжигчдэд бэлтгэх, бүтцийн өөрчлөлт хийх, анхаарлаа төвлөрүүлэх боломжийг олгодог. удахгүй гарах анги. Түр зогсолтгүй бичсэн бүтээлүүд байдаг; хэллэг бүр нь урт тэмдэглэл эсвэл хоёр нийлсэн тэмдэглэлээр төгсдөг. Энэ тохиолдолд жүжигчин өгүүлбэрийн хооронд түр зогсоож, сүүлчийн урт тэмдэглэлийг богиносгож амьсгал авах эрхтэй.
Түр зогсолт нь их хэмжээний семантик ачааллыг авчирдаг - энэ нь дутуу илэрхийлэл, асуулт, импульс эсвэл тусгал юм. Ажлын хэлбэрийн зохицолыг алдагдуулахгүйн тулд түр зогсолтыг хэт богиносгож, уртасгаж болохгүй.
Амьсгалыг ихэвчлэн ашигладаг, backlash, өөрөөр хэлбэл, маш богино, хурдан, үл үзэгдэх амьсгалыг сонсогчдод анзаардаггүй, ингэснээр хөгжмийн бодлыг алдахгүйн тулд завсарлага нь хөгжмийн бодлын нэг хэсэг юм.
Нимгэнжүүлэх нь динамик дууны сүүдэр бөгөөд илэрхийлэлийн хэрэгсэлд багтдаг. Энэ нь гүйцэтгэлд нарийн төрөл зүйл нэмдэг. (p-ээс f ба буцаж зөөлөн шилжилт).
Портаменто бол бага зэрэг сонирхол татахуйц, дуу авианаас зөөлөн шилжилт, хэллэгийг сэргээж, яруу найргийн өнгийг танилцуулж, шинэ, гэнэтийн зүйлийг өгдөг, гэхдээ амттай, зөв газарт нь хэрэглэх ёстой, эс тэгвээс энэ нюанс нь утгаа алддаг.
Дикшн - хэллэг үүсгэх, үгийн хөгжмийг гаргахад тусалдаг.
Та өргөлтийг хэрхэн ашиглахаа мэдэх хэрэгтэй. Өргөлт - тохиолддог:
1) дүрмийн, (нэг эсвэл өөр үеийг тодруулсан, түүний урт эсвэл товч),
2) бичигдсэн өргөлт (цочмог стресс, цохилт, хүнд дарамт),
3) логик өргөлт (логик стресс),
4) өрөвдмөөр өргөлт (оргил төгсгөл, үе хүртэлх долгион),
5) үндэсний өргөлт (зарим үсгийн өвөрмөц дуудлага)
Энэ нийтлэлд та динамикийн үндсэн ойлголтуудтай танилцаж, хамгийн алдартай тэмдэглэгээ, динамик ажлын арга барил, түүнчлэн шинэхэн хөгжимчдөд тулгардаг алдаа, бэрхшээлийг сурах болно.
Ер нь динамик гэж юу вэ?
Хэрэв бид динамик гэдэг үгийн этимологи руу хандвал бид үүнийг Грек хэлнээс сурдаг. δύναμις - хүч чадал, хүч чадал.
Хөгжимд хэрэглэхэд бид ямар хүч чадлын тухай ярьж байна вэ?
Мэдээжийн хэрэг, дууны хүч чадлын талаар, ерөнхийдөө хөгжмийн дууны 4 параметрийн нэг. (Бүх 4 дууны параметрийг харгалзан үзнэ)
Дууны хүч нь эргээд дууны хэмжээнд нөлөөлдөг, учир нь бид утсыг чанга татах эсвэл төгөлдөр хуурын товчлуурыг дарах тусам дуугарч буй биеийн чичиргээний далайц хүчтэй болж, түүний хэмжээ ихсэх болно.
Гэсэн хэдий ч бүх зүйл анх харахад тийм энгийн биш юм. Дууны хэмжээ нь өөрөө жүжигчний хувьд бага гэсэн үг.
Эзлэхүүнтэй ажиллах чадвартай байх нь чухал бөгөөд хамгийн чухал нь таны багаж дээр хуулбарлах боломжтой динамик өнгөний өргөн палитртай байх явдал юм.
Динамик сүүдэр гэж хөгжимчид ихэвчлэн хөгжмийн тэмдэглэгээнээс олж болох чанга байдлыг илтгэх харьцангуй системийг хэлдэг.
Хамгийн энгийн диаграм нь иймэрхүү харагдаж байна.
p (төгөлдөр хуур - төгөлдөр хуур) - чимээгүй
f (forte - forte) - чанга
Үлдсэн тэмдэглэгээг тэднээс авсан болно
pp - pianissimo - маш чимээгүй
mp - mezzo төгөлдөр хуур - тийм ч нам гүм биш
mf mezzo forte тийм ч чанга биш
ff - маш чанга
Таны харж байгаагаар масштаб нь харьцангуй харьцангуй бөгөөд заримдаа mp-ийг mf-ээс ялгах нь бараг боломжгүй юм.
Ийм учраас эдгээр тэмдэглэгээг харьцангуй чанга байдлын тэмдэглэгээ гэж нэрлэдэг.
Гитар дээрх форте, төгөлдөр хуурын форте хоёр бол огт өөр боть гэдэг нь ойлгомжтой.
Хэмжээг ашиглахгүйгээр децибелийн эзлэхүүний харьцуулсан хүснэгт.
| хфф | Forte fortissimo - хамгийн чанга | 100 дэвсгэр | 88 мөрөөдөл |
| ff | Fortissimo - маш чанга | 90 дэвсгэр | 38 мөрөөдөл |
| е | Forte - чанга | 80 дэвсгэр | 17.1 унтдаг |
| х | Төгөлдөр хуур - чимээгүй | 50 дэвсгэр | 2.2 унтах |
| хх | Pianissimo - маш чимээгүй | 40 дэвсгэр | 0.98 унтдаг |
| хх | Piano-pianissimo - хамгийн чимээгүй | 30 дэвсгэр | 0.36 унтдаг |
Зэмсгийн динамикийг эзэмших эхний шат бол гөлгөр шилжилтгүйгээр форте, төгөлдөр хуур тоглож сурах явдал юм.
Дараа нь та эхлээд pp, дараа нь шууд ff тоглож үзээрэй. Динамикийг эзэмшихийн тулд үр дүнтэй дасгалуудыг мэргэжлийн багштай холбоо барина уу.
Анхны хөгжимчдийн хамгийн нийтлэг алдаа бол динамик дээр ажиллахгүй байх явдал юм. Тэдний тоглодог бүх зүйл тийм ч нам гүм, чанга ч сонсогддоггүй. Энэ хандлага нь хөгжим, түүний илэрхийлэлийг доройтуулдаг бөгөөд мэдээжийн хэрэг сургалтын эхний үе шатанд үүнийг арилгах хэрэгтэй.
Та бүх боломжит динамик мужид тоглож сурах хэрэгтэй.
Хөгжмийн динамикийн дараагийн чухал элемент бол шатлал юм.өөрөөр хэлбэл, динамикийн нэг түвшингээс нөгөөд шилжих.
Үндсэндээ аливаа хөгжмийн хэллэг нь динамикийн жигд өөрчлөлтийг ашиглахад суурилдаг бөгөөд бүх нотыг нэг дуугаар тоглуулах нь маш ховор байдаг.
Динамик дахь илэрхий өөрчлөлтийг харуулахын тулд тэмдэглэгээг ашиглана
cresc.Тэгээд бүдэг.эсвэл бэхжүүлэх, сулрах
Тэмдэглэлд мөн дууны хэмжээ ихсэх, буурахыг илэрхийлэхийн тулд сэрээ ашигладаг:
Дууны огцом өөрчлөлт
sf эсвэл sfz- гэнэт чанга эсвэл ширүүн өргөлт
Мөн тэмдэглэгээг олж болно fp (forte piano) энэ нь "чангаар, дараа нь шууд чимээгүй" гэсэн утгатай;
sfp (sforzando piano) нь sforzando, дараа нь төгөлдөр хуурыг заана.
Мөн хөгжмийн тэмдэглэгээнд тусдаа тэмдэглэлийн дээр байрлуулсан өргөлтүүд байдаг бөгөөд энэ нь хүрээлэн буй дуу чимээтэй харьцуулахад тэдний динамик онцлох байдлыг илтгэнэ. Өргөлтийн хүч нь нарийн өөрчлөлтөөс эхлээд маш хурц довтолгоо хүртэл янз бүр байж болно. Зурагт 3 ба 4-р өргөлтийг харуулж байна.
Жазз хөгжимд та ихэвчлэн онцолсон эсвэл сүнсний ноотуудыг олж болно. Эдгээр нь хаалтанд бичигдсэн тэмдэглэл бөгөөд хамгийн бага динамикаар тоглогддоггүй эсвэл тоглогддоггүй.
Ийм дуу чимээ нь судасны цохилтыг хадгалах боломжийг олгодог бөгөөд хэв маягийн чухал шинж тэмдэг юм.
Динамик нь хөгжмийн сэтгэл хөдлөлийг хариуцдаг бөгөөд өгүүлбэрт ихээхэн нөлөөлдөг гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй, учир нь агогик нь бараг үргэлж динамиктай зөв ажиллахад тулгуурладаг.
Өөрийнхөө яриа болон бусад хүмүүсийн яриаг ажиглаж, тэдний динамикийг оюун ухаандаа тэмдэглэхийг хичээ. Аливаа хүний яриа сэтгэл хөдлөлөөс хамааран динамикаар өөрчлөгддөг гэдгийг та сонсох болно. Бид ердийн үг хэллэгийг mf гэж дууддаг, бид сэтгэл хөдөлсөн үедээ чанга чанга ярьж, чухал үгсийг крестсендогоор хэлдэг. Маргаан ид өрнөж байх үед оролцогчид ff дээр байж, маргааны төгсгөлд тайвширна.
Шивнэх нь pp эсвэл бүр ppp бөгөөд энэ нь ихэвчлэн бидний бусдад хэлэхийг хүсдэг нууц эсвэл нууцтай холбоотой байдаг.
Динамикийг эзэмшихийн тулд танд хэрэгтэй зүйл бол шууд ярианы динамикийг тоглоомондоо шилжүүлэх явдал юм.
Бусад хөгжимчдийг сонсож, динамик байдалд анхаарлаа хандуулаарай - учир нь энд амжилттай гүйцэтгэлийн ихэнх нууцууд нуугдаж байдаг.
Хамгийн алдартай техникүүдийн нэгдинамиктай ажиллах нь хэллэгийг илүү чимээгүй, эсвэл эсрэгээрээ илүү чанга давтдаг цуурай эффект юм. Орчин үеийн хөгжимчид энэ аргыг бөмбөр цохих эсвэл сэдвийг удирдахад ашигладаг.
Динамик дахь энэхүү ялгаатай байдал нь барокко эрин үеийн хөгжмийн онцлог шинж юм.
Тэр үед градиент шилжилт нь өнөөгийнх шиг тийм ч түгээмэл биш байсан тул динамик дээр ажиллах гол арга бол чимээгүй хэсгүүдийг чанга дуутай, эсрэгээр нь харьцуулах явдал юм.
Дууны динамикийн мөн чанарыг илүү гүнзгий судалж, өгүүллийн эхэнд эргэн оръё.
Дууны 2 энгийн зэрэглэл байна чимээгүй, чанга.
Гэхдээ бид хэт туйлширч байвал бүрэн чимээгүй (түр завсарлага нь бас хөгжим) ба хамгийн их дууны тухай ярьж болно.
Энэ бол багажийг сайтар судлах шаардлагатай газар юм. Өөрийн гаргаж чадах хамгийн намуухан дууг олохыг хичээ.
Чимээгүй байдлаас дуу авиа руу шилжих үе хэзээ тохиолддог вэ? Энэ үйл явц нь бясалгалтай төстэй байж болно.
Эсвэл хамгийн чанга дуу - та хамгийн чанга чанга дууг илүү чанга болгож чадах уу?
Уран бүтээлчид олон арван өнгөний өнгийг ялгаж чаддаг шиг хөгжимчид динамикийн хамгийн нарийн сүүдрийг ялгаж сурдаг.
Аялалын эхэнд та зөвхөн чанга, чимээгүй сонсдог. Дараа нь та форте, төгөлдөр хуур, өргөлт, сүнсний нотуудын шилжилт, сүүдэрийг барьж эхэлнэ.
Таны хувьд дууны урсгалыг фортеоос төгөлдөр хуур руу болон эсрэгээр дууны динамикийн төгсгөлгүй долгион гэж ойлгох болно.
Таны харж байгаагаар динамик бол хөгжмийн энгийн бөгөөд нэгэн зэрэг эзэмшихэд хамгийн хэцүү хэсэг юм. Хөгжмийн динамикийн төрлүүд, тэдгээрийн шилжилтийг ойлгоход хэцүү биш боловч эдгээр шилжилтийг сонсож, гүйцэтгэж сурах нь илүү хэцүү байдаг.
Энэ нийтлэлд танилцуулсан санаануудыг ашигла, мөн хөгжмийн зохиолчдын зааврыг анхааралтай уншина уу, учир нь тэдний даалгавар бол хамгийн зөв тайлбарыг бий болгохын тулд ажиглах шаардлагатай бүх динамик өөрчлөлтийг үнэн зөв, хоёрдмол утгагүй зааж өгөх явдал юм.
Рок, жазз болон бусад орчин үеийн хөгжмийг тоглож буй хөгжимчдийн хувьд динамикийг сонсож сурах нь чухал, учир нь тэдгээр нь тэмдэглэлд бичигдээгүй, гэхдээ ямар ч зохиолд байнга байдаг, учир нь динамикгүйгээр хөгжим боломжгүй юм!
Энэ хичээл дээр бид сэтгэл хөдлөлийг дамжуулах өөр нэг хэрэгслийн талаар ярих болно. хөгжмийн динамик (эзлэхүүн)..
Хөгжмийн яриа нь бидний уламжлалт ойлголтоор яриатай маш төстэй гэдгийг бид өмнө нь хэлсэн. Бидний сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэх аргуудын нэг нь (үгсийг хуулбарлах хурдаас гадна) өөр нэг хүчтэй зүйл юм - бидний үгсийг дуудах хэмжээ. Тендер, сайхан үгсчимээгүйхэн, тушаал, уур хилэн, заналхийлэл, дуудлагыг чанга дууддаг. Хүний дуу хоолойтой адил хөгжим ч “хашгирч”, “шивнэж” чаддаг.
"Динамит" гэж нэрлэгддэг тэсрэх бодис, "Динамо" спортын баг, соронзон хальсны "чанга яригч" нь юугаараа ижил төстэй гэж та бодож байна вэ? Тэд бүгд нэг үгнээс гаралтай - δύναμις [dynamis], грек хэлнээс "хүч" гэж орчуулагдсан. "Динамик" гэдэг үг эндээс гаралтай. Дууны сүүдэр (эсвэл францаар нюанс) нь динамик сүүдэр гэж нэрлэгддэг бөгөөд хөгжмийн дууны хүчийг динамик гэж нэрлэдэг.
Хамгийн чимээгүйгээс хамгийн чанга хүртэл хамгийн түгээмэл динамик нюансуудыг доор жагсаав.
- pp – Pianissimo – pianissimo – маш нам гүм
- p – Төгөлдөр хуур – төгөлдөр хуур – чимээгүй
- mp – Mezzo piano – mezzo piano – дунд зэргийн чимээгүй
- mf – Mezzo forte – mezzo-forte – дунд зэрэг чанга
- f – Forte – forte – чанга
- ff -Fortissimo – fortissimo – маш чанга
Илүү их чанга чанга байдлыг харуулахын тулд нэмэлт f ба p үсгүүдийг ашигладаг. Жишээлбэл, fff ба ppp гэсэн тэмдэглэгээ. Тэдэнд стандарт нэр байдаггүй; тэд ихэвчлэн "forte fortissimo" болон "piano pianissimo" эсвэл "tri forte" болон "гурван төгөлдөр хуур" гэж хэлдэг.
Динамикийн тэмдэглэгээ нь үнэмлэхүй биш харьцангуй юм. Жишээлбэл, mp нь дууны түвшний яг тодорхой түвшинг заадаггүй, харин энэ хэсгийг p-ээс арай чанга, mf-ээс арай нам гүм байх ёстой гэсэн үг юм.
Заримдаа хөгжим өөрөө яаж тоглохыг хэлж өгдөг. Жишээ нь бүүвэйн дууг яаж тоглодог вэ?
Энэ нь зөв - чимээгүй. Хэрхэн сэрүүлэг тоглуулах вэ?
Тийм ээ, чанга.
Харин хөгжмийн зохиолч ямар дүр бүтээсэн нь хөгжмийн зохиолоос тодорхойгүй байх тохиолдол бий. Тийм ч учраас зохиогч хөгжмийн текстийн дор динамик дүрс хэлбэрээр зөвлөмж бичдэг. Ингэж:
Динамик нюансуудыг хөгжмийн бүтээлийн эхэнд болон бусад аль ч хэсэгт зааж өгч болно.
Танд байнга тулгарах өөр хоёр динамик шинж тэмдэг бий. Миний хувьд тэд шувууны хушуу шиг харагддаг:
Эдгээр дүрс нь дууны хэмжээ аажмаар нэмэгдэж, буурч байгааг илтгэнэ. Тиймээс илүү чанга дуулахын тулд шувуу хошуугаа илүү өргөн нээдэг (<), а чтобы спеть потише – прикрывает клюв (>). "Сэрээ" гэж нэрлэгддэг эдгээр нь хөгжмийн текстийн доор, мөн түүний дээр (ялангуяа дууны хэсгээс) гарч ирдэг.
Энэ жишээнд урт динамик "салаа" (<),означает, что фрагмент нужно играть все громче и громче, пока не закончится знак крещендо.
Мөн энд хөгжмийн хэллэгийн дор нарийссан "салаа" (>) нь diminuendo тэмдэг дуусах хүртэл фрагментийг нам гүм, нам гүм тоглох шаардлагатай гэсэн үг бөгөөд энэ жишээн дэх анхны дууны түвшин нь mf (mezzo forte), эцсийн дууны хэмжээ юм. p (төгөлдөр хуур).
Үүнтэй ижил зорилгоор тэдгээрийг ихэвчлэн ашигладаг аман арга. "" (Италийн crescendo, товчилсон cresc.) гэсэн нэр томъёо нь дуу чимээг аажмаар нэмэгдүүлэх, " Диминуэндо"(Италийн диминуендо, товчилсон бүдэг.), эсвэл буурах(decrescendo, товчилсон decresc.) - аажмаар сулрах.
cresc тэмдэглэгээ. мөн бүдэг. нэмэлт зааварчилгааг хавсаргаж болно:
- поко - поко - бага зэрэг
- poco a poco - poco a poco - бага багаар
- subito эсвэл sub. – subito – гэнэт
- più - уух - илүү
Динамиктай холбоотой өөр нэр томъёо энд байна:
- al niente – al ninte – шууд утгаараа “юу ч үгүй”, чимээгүй болгох
- calando - calando - "бууруулж"; удаашруулж, дууны хэмжээг багасгах
- marcato – marcato – тэмдэглэл бүрийг онцолж байна
- морендо – морендо – бүдгэрч, бүдгэрч, хурдаа сааруулах)
- perdendo эсвэл perdendosi – perdendo – хүчээ алдах, ганхах
- sotto voce - sotto voce - намуухан дуугаар
Эцэст нь хэлэхэд би өөр нэг динамик нюанс руу анхаарлаа хандуулахыг хүсч байна - энэ өргөлт. IN хөгжмийн яриаэнэ нь тусдаа хурц хашгиралт гэж ойлгогддог.
Тэмдэглэлд дараахь зүйлийг зааж өгсөн болно.
- sforzando эсвэл sforzato (sf эсвэл sfz) - sforzando эсвэл sforzato - гэнэтийн хурц өргөлт
- forte piano (fp) - чанга, дараа нь тэр даруй чимээгүй
- sforzando төгөлдөр хуур (sfp) – sforzando, дараа нь төгөлдөр хуурыг заана
Бичих үед өөр нэг "акцент" нь харгалзах тэмдэглэлийн (хөвч) дээр эсвэл доор > тэмдгээр тэмдэглэгдсэн байдаг.
Эцэст нь та олж авсан бүх мэдлэгээ практикт хэрэгжүүлэх боломжтой гэж найдаж буй хэд хэдэн жишээ энд байна.
Хөгжмийн эзлэхүүний хоёр үндсэн тэмдэглэгээ:
Дунд зэргийн дуу чимээг дараах байдлаар илэрхийлнэ.
Шинж тэмдгүүдээс гадна е Тэгээд х , Мөн түүнчлэн
Нэмэлт үсгүүдийг илүү их чанга, чимээгүй байдлыг илэрхийлэхэд ашигладаг. е Тэгээд х . Тиймээс хөгжмийн уран зохиолд бид ихэвчлэн тэмдэглэгээтэй тулгардаг хфф Тэгээд хх . Тэд ихэвчлэн "forte fortissimo" болон "piano pianissimo" эсвэл "tri forte" болон "tri piano" гэж хэлдэггүй.
Ховор тохиолдолд нэмэлт тусламжтайгаар е Тэгээд х дуу чимээний эрчмээс ч илүү эрс тэс градусыг зааж өгсөн. Тиймээс П.И.Чайковский зургаа дахь симфонидоо ашигласан pppppp Тэгээд ffff Дөрөв дэх симфони дахь Д.Д.Шостакович - фффф .
Динамикийн тэмдэглэгээ нь үнэмлэхүй биш харьцангуй юм. Жишээлбэл, mp Энэ нь дууны тодорхой түвшинг заадаггүй, харин энэ хэсгийг арай чанга дуугаар тоглуулах ёстой гэсэн үг юм х , мөн арай чимээгүй mf . Зарим компьютерийн аудио бичлэгийн программууд нь тодорхой хэмжээний хэмжигдэхүүнтэй тохирч буй стандарт түлхүүрийн хурдны утгуудтай байдаг боловч эдгээр утгыг ихэвчлэн өөрчилж болно.
Аажмаар өөрчлөлтүүд
Хэмжээ нь аажмаар өөрчлөгдөхийг илэрхийлэхэд хэрэглэгддэг нэр томъёо кресендо(Италийн crescendo), дуу чимээ аажмаар нэмэгдэж байгааг илэрхийлдэг багасгах(Италийн диминуендо), эсвэл Декрецендо(decrescendo) - аажмаар сулрах. Нотны хөгжимд тэдгээрийг товчилсон гэж нэрлэдэг cresc.Тэгээд бүдэг.(эсвэл буурах.). Үүнтэй ижил зорилгоор тусгай "салаа" тэмдгийг ашигладаг. Эдгээр нь нэг талдаа холбогдсон, нөгөө талдаа зөрөх хос шугам юм. Хэрэв шугамууд зүүнээс баруун тийш зөрж байвал (<), это означает усиление звука, если сходятся (>) - сулрах. Дараах тэмдэглэгээ нь дунд зэргийн чанга эхлэлийг, дараа нь чанга дууг, дараа нь зөөлөн дууг харуулж байна.
"Сэрээ" нь ихэвчлэн ажилчдын доор бичигддэг, гэхдээ заримдаа дээр нь, ялангуяа дууны хөгжимд бичдэг. Тэд ихэвчлэн эзлэхүүний богино хугацааны өөрчлөлт, шинж тэмдгийг илтгэдэг cresc.Тэгээд бүдэг.- урт хугацааны туршид өөрчлөгддөг.
Тэмдэглэл cresc.Тэгээд бүдэг.нэмэлт зааварчилгааг хавсаргаж болно поко(поко - бага зэрэг) poco a poco(поко ба поко - бага багаар), subitoэсвэл дэд.(субито - гэнэт) гэх мэт.
Сфорзандогийн тэмдэглэгээ
Эрс өөрчлөлтүүд
Сфорзандо(Италийн сфорзандо) эсвэл sforzato(sforzato) нь гэнэтийн хурц өргөлтийг илэрхийлж, зааж өгдөг sf эсвэл sfz . Хэд хэдэн дуу чимээ эсвэл богино хэллэгийг гэнэт эрчимжүүлэх гэж нэрлэдэг ринфорзандо(Италийн rinforzando) болон томилогдсон байна ринф. , rf эсвэл rfz .
Тэмдэглэл fp "чангаар, дараа нь чимээгүйхэн" гэсэн утгатай; sfp sforzando, дараа нь төгөлдөр хуурыг заана.
Динамиктай холбоотой хөгжмийн нэр томъёо
- аль niente- шууд утгаараа "юу ч биш", чимээгүй болгох
- каландо- "доошоо"; удаашруулж, дууны хэмжээг багасгах.
- кресендо- бэхжүүлэх
- буурахэсвэл багасгах- дууг багасгах
- пердендоэсвэл пердендоси- хүч чадал алдах, хатах
- морендо- бүдгэрэх (багарах, удаашрах)
- маркато- тэмдэглэл бүрийг онцолж байна
- пиу- илүү
- поко- Бага зэрэг
- poco a poco- бага багаар, аажмаар
- сотто хоолой- намуухан дуугаар
- subito- гэнэт
Өгүүллэг
Сэргэн мандалтын үеийн хөгжмийн зохиолч Жованни Габриели нь хөгжмийн тэмдэглэлд динамик сүүдрийг иш татсан анхны хүмүүсийн нэг байсан боловч 18-р зууны эцэс хүртэл ийм тэмдэглэгээг хөгжмийн зохиолчид бараг ашигладаггүй байв. Бах нэр томъёог ашигласан төгөлдөр хуур, төгөлдөр хуурТэгээд төгөлдөр хуур(үгээр бичсэн) бөгөөд бид тэмдэглэгээ гэж үзэж болно хх тэр үед гэсэн үг төгөлдөр хуур.
Мөн үзнэ үү
| Орчин үеийн хөгжмийн тэмдэглэгээ | |
|---|---|
| Ажилтнууд | Өргөдөл. Түлхүүр. Цагийн гарын үсэг. Гол шинж тэмдгүүд. Эелдэг зан |
| Хөгжмийн тэмдэг | Санамсаргүй тэмдэг. Нэмэлт захирагчид. Үргэлжлэх хугацаа. Түр зогсоно |
| Тэмдэглэл | Артикуляция. Хуруугаараа. Динамик. Октавын тасархай шугам. Мелисма. Темпүүд. Үзэсгэлэнт газрууд |
| Лигүүд | Үг хэллэг. Холбож байна. Франц. Дуу хоолой. Шугам. Цэгтэй. Жижигхэн |
Викимедиа сан. 2010 он.
Бусад толь бичигт "Форте-фортисимо" гэж юу болохыг хараарай.
Хөгжмийн динамик нь дууны түвшний сүүдэртэй холбоотой ойлголт, хөгжмийн тэмдэглэгээний багц юм. Агуулга 1 Тэмдэгт 1.1 Эзлэхүүн (харьцангуй) 1.2 Аажмаар өөрчлөлтүүд ... Википедиа
Хөгжмийн динамик нь дууны түвшний сүүдэртэй холбоотой ойлголт, хөгжмийн тэмдэглэгээний багц юм. Агуулга 1 Тэмдгүүд 1.1 Эзлэхүүн (харьцангуй) 1.2 Аажмаар өөрчлөлтүүд ... Википедиа - (Италийн форте) хөгжим. хүчтэй, чанга, дууны бүрэн хүчээр; латаар тэмдэглэсэн. f дундаж. төгөлдөр хуур). Шинэ толь бичиг гадаад үгс. EdwART, 2009. forte [te] [it. forte] (хөгжим). 1. Хүчтэй, чанга, дууны бүрэн хэмжээгээр (хөгжмийн, дууны... тоглолтын тухай. Орос хэлний гадаад үгсийн толь бичиг
- [итал. fortissimo] Хөгжим. I. adv. Бүр чанга, фортеоос илүү хүчтэй. Fortissimo тогло. II. өөрчлөгдөөгүй; Лхагва Дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн маш чанга, хүчтэй дуу чимээ; ийм байдлаар гүйцэтгэсэн хөгжмийн бүтээлд байрлуулна. Гайхалтай f. -аас... нэвтэрхий толь бичиг
Fortissimo- 1. adv.; (Италийн fortissimo); хөгжим Бүр чанга, фортеоос илүү хүчтэй. Fortissimo тогло. 2. өөрчлөгдөөгүй; Лхагва Дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн маш чанга, хүчтэй дуу чимээ; ийм байдлаар гүйцэтгэсэн хөгжмийн бүтээлд байрлуулна. Гайхалтай...... Олон хэллэгийн толь бичиг
би ах. Лхагва 1. Дуу хоолой, хөгжмийн зэмсгийн маш чанга, хүчтэй авиа. 2. Хөгжмийн бүтээлд маш чанга, хүчтэй хоолой, зэмсэг шаардлагатай газар. II adv. чанарууд нөхцөл байдал 1. Маш чанга,... Орчин үеийн Толь бичигОрос хэл Ефремова
Хөгжмийн гүйцэтгэлийн чанга байдлын зэргийг тодорхойлдог хөгжмийн нэр томъёог динамик сүүдэр гэж нэрлэдэг (Грекийн dynamicos - хүч, өөрөөр хэлбэл дууны хүч). Мэдээжийн хэрэг, хөгжмийн зохиол дээр та дараах дүрсүүдийг харсан: pp, p, mp, mf, f, ff, dim, cresc. Эдгээр нь бүгд динамик сүүдэрүүдийн нэрсийн товчлол юм. Тэдгээрийг хэрхэн бүтнээр нь бичиж, дуудаж, орчуулж байгааг хараарай: pp - pianissimo “pianissimo” - маш чимээгүй; p - төгөлдөр хуур "төгөлдөр хуур" - чимээгүй; mp - mezzo piano "mezzo piano" - дунд зэргийн нам гүм, төгөлдөр хуураас арай чанга; mf - mezzo forte "mezzo forte" - дунд зэргийн чанга, mezzo төгөлдөр хуураас илүү чанга; f - форте ("forte" - чанга; ff - fortissimo "fortissimo" - маш чанга.
Заримдаа, маш бага тохиолдолд та хуудасны хөгжимд дараахь тэмдэглэгээг олж болно: ppp (төгөлдөр хуур-төгөлдөр), pprr. Эсвэл fff, (forte fortissimo), ffff. Тэд маш, маш чимээгүй, бараг сонсогдохгүй, маш, маш чанга гэсэн утгатай. Sf - sforzando (sforzando) тэмдэг нь нот эсвэл хөвчийг онцлон тэмдэглэдэг. Тэмдэглэлд дараах үгс ихэвчлэн олддог: бүдэг, диминуендо (diminuendo) эсвэл дуу чимээ аажмаар суларч байгааг илтгэх дүрс. Креск. (crescendo), эсвэл дүрс нь эсрэгээр та дууг аажмаар нэмэгдүүлэх шаардлагатайг илтгэнэ. cresc тэмдэглэгээний өмнө. заримдаа поко а поко (poco a poco) - бага багаар, бага багаар, аажим аажмаар тавьдаг. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр үгс бусад хослолууд дээр гарч ирдэг. Эцсийн эцэст та аажим аажмаар дууг бэхжүүлээд зогсохгүй сулруулж, хөдөлгөөнийг хурдасгах эсвэл удаашруулж чадна. Диминуэндогийн оронд заримдаа морендо (морендо) гэж бичдэг - хөлддөг. Энэ тодорхойлолт нь зөвхөн тайвширч зогсохгүй хурдыг удаашруулна гэсэн үг юм. Сморзандо гэдэг үг нь ойролцоогоор ижил утгатай - дуугүй болгох, хөлдөх, дуу чимээг сулруулах, хурдыг удаашруулах. Чайковскийн “Улирал” жүжгийн “11-р сар” жүжгийг та нэг бус удаа сонссон байх. Энэ нь "Тройка дээр" гэсэн хадмал гарчигтай. Энэ нь Оросын ардын дуутай төстэй энгийн аялгуугаар тийм ч чанга биш (mf) эхэлдэг. Энэ нь өсч, өргөжиж, одоо хүчтэй, чанга сонсогдож байна (f). Дараагийн хөгжмийн анги, илүү амьд, дэгжин нь замын хонхны дууг дуурайдаг. Дараа нь, тасралтгүй хонхны дууны цаана дууны аялгуу дахин гарч ирнэ - одоо нам гүм (p), одоо ойртож, дахин хол зайд алга болж, аажмаар бүдгэрч байна.
Зүүн сүмийн хөгжмийн өвөрмөц шинж чанарыг харгалзан үзэхэд асуулт гарч ирнэ: литургийн дуунд динамик нюанс, тэмдгүүдийг ашиглах нь зөвшөөрөгдөх үү, эсвэл тэдгээрийг ашиглах нь ариун хөгжмийн шинж чанарыг гутаан доромжилж байна уу? Болгарын нэрт хөгжим судлаач Петр Диневийн хэлснээр сүмийн хөгжимд дууны гүйцэтгэлийн динамик шинж тэмдэг байдаггүй. Тиймээс Диневийн хэлснээр намуухан, чанга дуулах тухайд бид дуучны тоглож буй дууны хүчийг, мөн тухайн хүн бүрийн хувьд хувь хүн байдаг гэсэн үг юм.
Гэхдээ дуулах хүний энэ чанар "эхнээсээ дуустал өөрчлөгддөггүй". Болгарын хөгжим судлаачийн хэлснээр "динамик нөлөөллийг үгүйсгэх тэмдгийн харагдах байдлаас шалтгаалан динамик дахь гэнэтийн ашиг, сул талуудыг хассан болно." Византийн сүүлчийн эриний үед Зүүн сүмийн хөгжим найруулгын болон тайлбарын хувьд дээд цэгтээ хүрсэн. Византийн хожуу үеийн тэмдэглэгээнд хор хөнөөлтэй шинж тэмдгүүд байдаг нь мэдэгдэж байна. Тэдгээрийг мөн гол гипостаз гэж нэрлэдэг. Гар бичмэлүүдэд эдгээр тэмдгийг улаан бэхээр тэмдэглэсэн байдаг.
Утга харах Динамик сүүдэрбусад толь бичигт
Динамик дохионы анализаторууд- өгөгдсөн дохионы Фурье спектрийг авахын тулд дижитал дохионы дээж авах, хувиргах аргыг ашигладаг дохионы анализаторууд, түүний дотор далайц ба фазын талаарх мэдээлэл.
Хууль зүйн толь бичиг
Велесийн үгнээс харахад энэ эрин үед сүмийн хөгжмийн уянгалаг шугам нь өвөрмөц, динамик сүүдэртэй байсан нь тодорхой байна. Сонирхолтой баримт бол ойрын үеийн зарим сүмийн дууны цуглуулгад баруун Европын хөгжмийн хэв маягийн элементүүдийг багтаасан Chrysant гэсэн тэмдэглэгээг агуулсан байдаг. Жишээлбэл, Константинополь Патриархын протопласт Басилиол Николайдасын бие даасан дуунд динамик шинж тэмдгүүд бас байдаг. Үүнтэй ижил шинж тэмдгүүд нь түүний бүтээлийн өөр нэг хэсэг болох херубын дуунд мэдэгдэхүйц юм.
Chrysanth-ийн хэлээгүй тэмдэглэгээний системд динамик нюансын шинж тэмдэг байдаггүй. Тийм ч учраас дээрх тохиолдлуудад Николай Иванович тэднийг Баруун Европын хөгжмийн онолоос авсан. Тэрээр эдгээр тэмдгийг уламжлалт ариун аялгууг илүү бүрэн дүүрэн гаргахад туслах тайлбарын элемент болгон ашигладаг бололтой. Сүмийн динамик нэр төртэй дуулах нь зүүн сүмийн хөгжмийн олон сайн жүжигчдээс сонсогдох үзэгдэл юм. Сүүлчийн онолоос хазайлт гэж нэрлэгддэг шинж тэмдгүүдийг мэддэг.
Салбар хоорондын динамик загварууд- эдийн засгийн динамик загваруудын онцгой тохиолдол. Салбар хоорондын тэнцвэрт байдлын зарчимд тулгуурлан салбар хоорондын өөрчлөлтийг тодорхойлсон тэгшитгэлийг нэвтрүүлсэн .........
Динамик загварууд- эдийн засаг - хөгжиж буй эдийн засгийг тодорхойлдог эдийн засаг, математик загварууд (тодорхой агшинд түүний төлөв байдлыг тодорхойлдог статик загваруудаас ялгаатай). Хоёр хандлага.......
Том нэвтэрхий толь бичиг
Эдгээр шинж тэмдгүүд нь нэгэн хэвийн байдлаас зайлсхийх, олон янз байдлыг авчрах эсвэл сүмийн дуунуудын онцлог шинж чанарыг онцлон тэмдэглэхийн тулд аяыг давамгайлсан хэмжүүрээс өөр хүрээ, өөр дуу хоолой руу шилжүүлдэг. Үүнтэй ижил шалтгаанаар сүмийн хөгжимд динамик сүүдэр ашиглах нь бас зөвтгөгдөж болно. Динамик нюансуудад тэмдэг ашиглах нь шинэлэг зүйл үү, эсвэл сүмийн дуулах эртний дадлыг эргэн санах уу гэдэг нь нээлттэй асуулт юм. Сүмийн дуулах нь байнгын сахиусан тэнгэрийн магтаалыг санагдуулж, дэлхий ба тэнгэрлэг бодит байдлын хооронд зуучлагч болох өндөр зорилготой нийцэх нь тодорхой юм.
Хөгжмийн сүүдэр- Nuance-г үзнэ үү.
Хөгжмийн нэвтэрхий толь бичиг
Уян хатан байдлын онолын динамик асуудлууд- - уян харимхай орчин дахь хэлбэлзлийн тархалт буюу тогтвортой хэлбэлзлийн төлөвийг судлахтай холбоотой уян хатан байдлын онолын хүрээний асуудлууд. Хамгийн энгийн бөгөөд хамгийн ......
Математик нэвтэрхий толь бичиг
"Түр зуурын уруу таталт" хэмээх эртний түүхэнд 987 онд ариун хунтайж Владимир баптисм хүртэх боломжтой газраас үг хэлэхдээ зарим ноёдоо Константинополь руу орон нутгийн итгэл үнэмшлийн талаар судлахаар илгээсэн тухай түүх байдаг. Тэд Киевт буцаж ирээд Гэгээн Петрийн сүмд үйлчлүүлсэн үйлчлэлийнхээ талаар түүнд хэлэв.
7-р зууны дүрмийн нэг. Сүмийн дууг залбирч, сэтгэл хөдөлгөм байхыг хүсдэг хэн бүхэн Ариун сүмийн энэхүү каноник шаардлагыг дагаж мөрддөг. Онолын онолын бичвэр дэх Византийн хөгжмийн найм дахь систем. Сүмийн хөгжмийн онолоор сүмийн дуулах хэмнэлийн үндэс нь цаг хугацааны нэгж юм. Хэмнэлийн нэгжийг гараа өргөх, буулгах замаар тоолно.
Сэтгэцийн үйл явцын динамик шинж чанар- - аливаа сэтгэцийн үйл ажиллагааны чухал тал, түүний дотор хурд, зохицуулалтын талууд. Син. психодинамик шинж чанарууд. D. x. p.p. өвөрмөц бусаар зохицуулагддаг.......
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Албан-динамик шинж чанарууд- - Сэтгэцийн үйл явцын динамик шинж чанар, Хувь хүний шинж чанар, Темперамент зэргийг үзнэ үү.
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Дараах дөрвөн үе шатыг Византийн гарт баригдашгүй байдлаар ялгаж болно: Палеозантийн тэмдэглэгээ, Дундад Византийн тэмдэглэгээ, Византийн хожуу ба дараах үеийн тэмдэглэгээ, Хризантийн тэмдэглэгээ. Мунхагийн танилцуулга. Хөгжмийн боловсролын арга зүйн сэдэв. - Хөгжмийн чихийг хөгжүүлэх арга, хэрэгсэл, янз бүрийн хөгжмийн арга хэмжээнд амжилттай оролцох ур чадвар. - Хөгжмийн боловсролын зорилго нь хөгжим, урлагийн үзэгдлийн гоо зүйн амтыг бий болгох; бидний хүрээлэн буй хөгжмийн орчинтой гоо зүйн харилцааг бий болгох; орчин үеийн хөгжмийн бодит байдалд өөрийгөө үнэлэх чадварыг бий болгох. -Хөгжмийн боловсролын зорилтууд нь сурагчдын хөгжмийн үйл ажиллагаанд амжилттай оролцох урьдчилсан нөхцөл болох хөгжмийн чадварыг нээж хөгжүүлэх явдал юм. § Хөгжмийг хүлээн авах, гүйцэтгэх, зохиох чадварыг хөгжүүлэх. § хөгжмийн хэлний хамгийн чухал элементүүдийн заримыг ялган ойлгох чадварыг бий болгох, учир нь оюутнууд хөгжмийн бүтээл дэх янз бүрийн илэрхийллийн утгыг ойлгож, ойлгох нь маш чухал юм.
Өнгө, сүүдэр- 1. Гэрэлтүүлэг нь дунджаас бараан өнгөтэй эсвэл саармаг саарал өнгөтэй. 2. Дундажаас цайвар эсвэл төвийг сахисан саарал өнгөтэй гэрэлтдэг өнгө.
Сэтгэл судлалын нэвтэрхий толь бичиг
Динамик загварууд- Судалгааны явцад харьцангуй тусгаарлагдсан объектуудын зан төлөвийг тодорхойлдог ерөнхий, шаардлагатай, чухал, давтагдах холболт, хамаарал ..........
Философийн толь бичиг
Хөгжмийн урлагийн нэг төрөл болохын онцлог нь хөгжмийн бүтээл цаг хугацааны хувьд хоромхон зуурын амьдралтай байдагт оршино. Энэхүү өвөрмөц онцлогоос шалтгаалан сонсогч нь хөгжмийн бүтээлийг сонсогдож байгаатай зэрэгцүүлэн дагаж мөрдөх ёстой, өөрөөр хэлбэл хөгжмийг мэдрэх үед хөгжимийг мэдрэх үед мэдрэлийн сэтгэцийн үйл явцын хурдыг хүлээн авсан объект ногдуулдаг бөгөөд энэ нь илүү их динамикийг шаарддаг. Хөгжмийн дүрслэл, ойлголт дахь сэтгэлгээний үйл явц. Хөгжим нь зарим төрлийн сэтгэл хөдлөлийн мэдээллийг тусгаж, дамжуулдаг, жишээлбэл. хүний эргэн тойрон дахь ертөнцтэй сэтгэл хөдлөлийн харилцааны талаархи мэдээлэл бөгөөд энэ мэдээлэл нь маш олон янз байдаг бөгөөд хөгжим бол хүний туршлага дахь хамгийн нарийн нарийн мэдрэмжийг сэргээж чаддаг урлаг юм.
Хөгжим бол дуу авианы тусламжтайгаар бидний мэдрэхүйн хүрээг татдаг урлагийн төрөл юм. Дуу авианы хэл нь янз бүрийн элементүүдийг агуулдаг бөгөөд мэргэжлийн нэр томъёонд "хөгжмийн илэрхийлэл" гэж нэрлэдэг. Эдгээр хамгийн чухал бөгөөд хүчирхэг элементүүдийн нэг нь динамик юм.
Динамик гэж юу вэ
Энэ үг нь физикийн хичээлээс хүн бүрт танил бөгөөд "масс", "хүч", "энерги", "хөдөлгөөн" гэсэн ойлголттой холбоотой байдаг. Хөгжимд энэ нь ижил зүйлийг тодорхойлдог, гэхдээ дуу чимээтэй холбоотой. Хөгжмийн динамик нь дууны хүч юм;
Хөгжмийн дүр төрхийг бий болгохын тулд хөгжмийн илэрхийлэлийг нарийн төвөгтэй хэлбэрээр ашигладаг. Ямар ч илэрхийлэл нь бусадтай холбоотой утга учиргүй. Ийм учраас тайлбарлах нь маш чухал юм. Гүйцэтгэгч нь ажлын дууг текстээс илүү сэтгэл хөдөлгөм, илүү гайхалтай болгож чадна. Энэ нь түүний тайлбараас хамаарна. Тэрээр өөрийн хэмнэл, динамик, тембр болон бусад нюансуудыг авчирч чадна. Хөгжмийн бүтээлийг ойлгох нь орчуулагчийн тайлбараас ихээхэн хамаардаг. Хөгжмийн хичээл дээр хөгжмийн багш - багш.
Тэр бүтээлийг хэрхэн тайлбарлах нь оюутнууд үүнийг ойлгож байгаа эсэхээс хамаарна. Хөгжим нь янз бүрийн сэтгэл хөдлөлийн байдлыг дамжуулахаас гадна дууны болон дууны маш сайн чадвартай байдаг. Хүүхдүүд хөгжимтэй анх танилцсанаас эхлээд сэтгэл хөдлөлийн агуулгыг нээхэд анхаарлаа хандуулдаг. Үзэл бодлоо илэрхийлэх хэрэгсэл болох аялгуу нь илэрхийлэх гол, гол хэрэгсэл юм. Тогтвортой шийдлийн төлөө тасралтгүй хичээх. Сонгодог мастер бүтцэд, том ба жижиг, логик дүгнэлт нь үргэлж эхний зэрэг - тоник юм.
Ижил дууны түвшинд тоглох нь илэрхий байж чадахгүй; Эсрэгээр, динамикийн байнгын өөрчлөлт нь хөгжмийг сонирхолтой болгож, олон төрлийн сэтгэл хөдлөлийг дамжуулах боломжийг олгодог.
Хөгжим нь баяр баясгалан, ялалт, баяр баясгалан, аз жаргалыг илэрхийлэх зорилготой бол динамик нь тод, дэгжин байх болно. Уйтгар гуниг, эмзэглэл, айдас, сэтгэлийн хөдлөл зэрэг сэтгэл хөдлөлийг илэрхийлэхийн тулд хөнгөн, зөөлөн, тайван динамикийг ашигладаг.
Яриа, хоолойны аялгуу нь ялангуяа ойрхон байдаг. Мөн хэмнэлийн хувьд тембр, хэмнэл, бичлэг, аялгуу, яриа чухал. Гэсэн хэдий ч, тэдгээрийн хоорондох мэдэгдэхүйц ялгаа нь аялгуунд дуу авиа бүр тодорхой тодорхой давтамжтай байдаг. Дууны түвшний өчүүхэн өөрчлөлт ч гэсэн аяыг гажуудуулдаг.
Тиймээс хөгжмийн боловсролд уянгалаг хөдөлгөөний чиглэлийг тодорхойлох, аялгууны аяыг ялгах тусгай сурган хүмүүжүүлэх технологийг ашигладаг. Динамикийг илэрхийлэх хэрэгсэл болгон хөгжмийн динамикийг бид аялгууны зэрэг гэж нэрлэдэг. Практикт өндрийн хүчийг ихэвчлэн андуурдаг. Жишээлбэл, дуулахдаа илүү ихийг дуулах шаардлагатай бол түүнийг "өндөр" гэж нэрлэх боломжгүй, учир нь ижил өндөртэй тонныг өөр өөр хүч чадлаар дүүргэж болно.
Динамикийг илэрхийлэх арга замууд
Хөгжмийн динамик нь дууны түвшинг тодорхойлдог зүйл юм. Үүний хувьд маш цөөхөн тэмдэглэгээ байдаг; Тиймээс динамик тэмдгүүдийг уран бүтээлч бүр өөрийн төсөөллийг бүрэн харуулдаг схем, эрэл хайгуулын чиглэл гэж үзэх ёстой.
18-р зууны дунд үе гэхэд гүйцэтгэлийн техник болгон зөвхөн эхний аргыг ашигласан. 18-р зууны дунд үеэс Манхайм хөгжмийн сургуулийн төлөөлөгчид хоёр дахь замыг ашиглаж эхэлсэн. Хөгжмийн бүтээлийн илэрхийлэлийг нэмэгдүүлэх хүчирхэг хэрэгсэл болох динамикийн ач холбогдол ялангуяа романтик хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд улам бүр нэмэгддэг. Хөгжмийн романтизмын төлөөлөгчид бол Шуберт, Шуманн, Вагнер, Лист, Шопен болон бусад олон хүмүүс юм. бусад. Хөгжмийн динамик нь динамик шинж тэмдгээр тэмдэглэгдсэн байдаг.
Тэдгээрийг нэвтрэлтийн доор бичвэрт байрлуулна. Гурван ая нийлж, дөрөв дөрөв гэх мэтийг эвдэх гэж нэрлэдэг. Өнөөдөр бид хошуучийн тоник квинтетийг харж байна. Мажор нь G, G гэсэн аялгуутай бөгөөд дараах хурууны хээгээр тоглогддог: 1, 3, 5 хуруу. Бусад мужуудын квинтэссенцийн квинтессенцийг харцгаая. Жишээлбэл, давсны solarium-ийн эхний зэрэг нь давс юм. Хоёулаа хошуучийн тоник гурамсан зохиол руугаа буцъя. Бид нэг удаад гурван тонн тоглох болно. Энэ нь эхэндээ танд хэцүү байж болох ч дадлага хийснээр амархан болж, зуршил болно.
"Чанга" динамик түвшинг "форте", "чимээгүй" - "төгөлдөр хуур" гэсэн нэр томъёогоор тодорхойлдог. Энэ бол нийтлэг мэдлэг юм. "Чимээгүй, гэхдээ тийм ч нам гүм биш" - "mezzo piano"; "Хэт чанга биш" - "mezzo forte".
Хэрэв хөгжмийн динамик нь туйлын түвшинд хүрэхийг шаарддаг бол "pianissimo" нюансуудыг ашигладаг - маш чимээгүйхэн; эсвэл "фортисимо" - маш чанга. Онцгой тохиолдолд "форте" болон "төгөлдөр хуур" дүрсний тоо тав хүртэл хүрч болно!
Гар, хуруугаа засаарай. Үүнтэй адилаар бид хөвчийг зүүн гараараа 5, 3, 1-р хуруугаараа холбоно. Хоёр гараа зэрэг тоглохыг хичээцгээе. Бид энэ хөвчийг хэд хэдэн удаа тоглож болох ч өөр өөр хүч чадалтай тул бидний авах дуу өөр байх болно. Динамик гэдэг нь бидний нот эсвэл хөвч тоглох утсыг хэлдэг бөгөөд тэмдэглэгдсэн тэмдгийг динамик тэмдэг гэж нэрлэдэг.
Энэ зэмсгийг анх бий болгохдоо төгөлдөр хуур гэж нэрлэдэг байв. Итали хэлээр энэ нь маш нам гүм гэсэн утгатай бөгөөд үүгээрээ үйлдвэрлэгчид нь хуучин гарнаас ялгаатай нь хөгжмийн динамикийг ашиглах боломжийг олгодог гэдгийг харуулахыг хүссэн юм. Дараа нь, өнөөдөр богино хугацаанд хэрэглүүрийг төгөлдөр хуур гэж нэрлэдэг бөгөөд энэ нь тайван гэсэн үг юм. Итали хэл дээр динамик тэмдэгтүүдийг ашигладаг. Үндсэн динамик тэмдгүүд байдаг. Дунд зэргийн боломж байвал бид муу тоглоно, меццо-төгөлдөр хууртай бол бид муу тоглоно.
Гэхдээ бүх сонголтыг харгалзан үзсэн ч чанга дууг илэрхийлэх тэмдэгтүүдийн тоо 12-оос хэтрэхгүй байна. Сайн төгөлдөр хуур дээр та 100 хүртэлх динамик градусыг гаргаж авах боломжтой гэдгийг бодоход энэ нь тийм ч их биш юм!
Динамик заавар нь мөн дараах нэр томъёог агуулдаг: "crescendo" (аажмаар дууны хэмжээг нэмэгдүүлэх) ба эсрэг утгатай "diminuendo".
Хоёулаа хошуучийн тоник гурвалыг өөр динамикаар тоглохыг хичээцгээе. Бид зүүн гараараа ижил дасгал хийдэг. Үндэсний Хөгжим Урлагийн Сургуулийг төгссөн Проф. Бургас, Елена Пеевагийн төгөлдөр хуурын ангид. Суралцаж байхдаа цаг заваа үрж, гадаад, дотоодод өсвөрийн төгөлдөр хуурчдын олон тэмцээн уралдаанаас шагнал хүртдэг. Тэрээр Бургасын филармонийн залуу гоцлол дуучин болжээ. Түүний хувьд хөгжмийн сургууль нь баяр ёслол, буяны концертуудад идэвхтэй оролцдог. Түүний хөгжмийн хөгжил Үндэсний хөгжмийн академийн хөгжмийн зэмсгийн тэнхимд үргэлжилж байна.
Хөгжмийн динамик нь дуу авиа эсвэл гийгүүлэгчийг онцлон тэмдэглэх шаардлагатай байгааг илтгэх хэд хэдэн тэмдэгтүүдийг агуулдаг: > ("өргөлт"), sf эсвэл sfz (хурц өргөлт - "sforzando"), rf эсвэл rfz ("rinforzando" - "өсгөх") .
Морин хуураас төгөлдөр хуур хүртэл
Клавиа болон клавихордын амьд үлдсэн жишээнүүд нь хөгжимд ямар динамик байдгийг төсөөлөх боломжийг олгодог эртний төгөлдөр хуурын өмнөх үеийн механик нь дууны түвшинг аажмаар өөрчлөх боломжийг олгодоггүй. Динамикийг огцом өөрчлөхийн тулд нэмэлт гарууд (гарын авлага) байсан бөгөөд энэ нь октавын давтамжийг хоёр дахин нэмэгдүүлснээр дууны аяыг нэмж чаддаг байв.
Ирэх дөрвөн жил концерт, мастер ангиудаар дүүрэн байх бөгөөд Улсын академийн найрал хөгжим түүнийг гоцлол дуучин болгохыг урьж байна. Төгөлдөр хуурын дуа, триа, дөрвөл зэрэг дуунд оролцсон нь мартагдашгүй түүний мэргэжлийн намтар бол танхимын хөгжимд маш их дуртай байдаг. Төгөлдөр хуурын профайлтай хөгжмийн сурган хүмүүжүүлэх ухааны магиструудыг Санкт-Петербургийн Софигийн их сургуульд хууль ёсоор олж авдаг.
Өнөөдөр түүний багшлах ур чадвар нь хөгжмийн ид шидээр байлдан дагуулж, түүний нууцыг эзэмшихийг хүсдэг мэргэжлийн, бүрэн жирийн хүмүүст тулгуурладаг. Динамик нь хөгжмийн онолын тональ болон хөгжмийн гүйцэтгэлийг харуулдаг салбар юм. Ашигласан тэмдгүүдийг динамик тэмдэг гэж нэрлэдэг. Эдгээр нь бүхэл бүтэн Итали үгс, тэдгээрийн товчлол эсвэл янз бүрийн график дүрс байж болно. Динамик бол хөгжмийн найруулга, тайлбарын урлагийн үндсэн элемент юм. Тэмдэглэл дэх хөгжмийн динамикийн тухай анхны дурдлагыг 18-р зуунд Сэргэн мандалтын үеийн хөгжмийн зохиолч Жованни Габриели нэвтрүүлсэн.
Тусгай хөшүүргийн систем, эрхтэн дээрх хөлийн гар нь янз бүрийн тембр, дууны хэмжээг нэмэгдүүлэх боломжийг олгосон боловч гэнэт өөрчлөлт гарсан хэвээр байна. Барокко хөгжмийн тухайд "дэнж хэлбэрийн динамик" гэсэн тусгай нэр томъёо байдаг, учир нь дууны түвшний өөрчлөлт нь дэнжийн ирмэгтэй төстэй байв.
Динамикийн далайцын хувьд энэ нь маш бага байсан. Ойролцоогоор аятайхан, мөнгөлөг, нам гүмхэн клавесын дуу хэдэн метрийн зайд бараг сонсогдохгүй байв. Клавичордын дуу нь илүү ширүүн, металл өнгөтэй, гэхдээ арай илүү цуурайтав.
Энэ зэмсэг нь Ж.С.Бахд маш их таалагдсан боловч бараг мэдэгдэхүйц боловч товчлуур дээр хүрэх хурууны хүчнээс хамааран динамикийн түвшинг өөрчлөх чадвартай байв. Энэ нь хэллэгт тодорхой ач холбогдол өгөх боломжийг олгосон.
18-р зууны эхээр төгөлдөр хуурын алх системтэй шинэ бүтээл нь хувьсгал хийж, орчин үеийн төгөлдөр хуур дээр тоглогдох хөгжимд динамикийн боломжийг өргөжүүлж, дуу авианы маш олон шатлалтай, хамгийн чухал нь олдоцтой болсон. нэг нюансаас нөгөөд аажмаар шилжих.
Динамик нь том бөгөөд нарийвчилсан
Үндсэн динамикийг ихэвчлэн хүснэгтэд заасан тэмдэгтээр илэрхийлдэг. Тэдгээрийн цөөхөн нь тодорхой бөгөөд тодорхой байдаг.
Гэсэн хэдий ч эдгээр нюанс бүрийн "дотор" нь илүү нарийн дууны градиент масстай байж болно. Тэдэнд зориулсан тусгай зориулалт байдаггүй, гэхдээ эдгээр түвшин нь жинхэнэ дуу чимээтэй байдаг бөгөөд энэ нь биднийг авъяаслаг жүжигчний тоглолтыг хүндэтгэлтэйгээр сонсоход хүргэдэг.
Ийм нарийн динамикийг нарийвчилсан гэж нэрлэдэг. Үүнийг ашиглах уламжлал нь эрт дээр үеэс эхэлдэг (clavichord-ийн чадварыг санаарай).
Хөгжмийн динамик бол гүйцэтгэлийн урлагийн нэгэн тулгуур чулуу юм. Энэ бол авъяаслаг мэргэжлийн хүний тоглолтыг ялгаж салгах нарийн нюанс, хөнгөн, бараг мэдэгдэхүйц өөрчлөлтүүдийг чадварлаг эзэмшсэн явдал юм.
Гэсэн хэдий ч хөгжмийн текстийн томоохон хэсэгт "сунгасан" үед дуу чимээний өсөлт, бууралтыг жигд хуваарилах нь тийм ч хэцүү биш юм.
Динамикийн харьцангуй байдал
Эцэст нь хэлэхэд, хөгжмийн динамик нь бидний амьдралын бусад бүх зүйлтэй адил харьцангуй ойлголт гэдгийг тэмдэглэх нь зүйтэй. Хөгжмийн хэв маяг бүр, бүр хөгжмийн зохиолч бүр өөрийн гэсэн динамик цар хүрээтэй, мөн нюанс ашиглах өөрийн гэсэн онцлогтой байдаг.
Прокофьевын хөгжимд сайхан сонсогдож байгаа зүйл нь Скарлаттигийн сонатуудыг тоглоход огт хэрэглэгдэхгүй. Шопен, Бетховен нарын төгөлдөр хуурын нюанс тэс өөр сонсогдоно.
Энэ нь онцлох түвшин, динамикийн ижил түвшинд байх хугацаа, түүнийг өөрчлөх арга гэх мэт хамаарна.
Хөгжмийн илэрхийллийн энэхүү хэрэгслийг мэргэжлийн түвшинд сайн эзэмшихийн тулд юуны өмнө агуу их мастеруудын тоглолтыг судалж, анхааралтай сонсож, дүн шинжилгээ хийж, эргэцүүлэн бодож, дүгнэлт хийх шаардлагатай байдаг.