Co oznacza imię Shahirizada, tajemnica imienia. Ciekawostki Obraz w sztuce

شهرزاد ‎

Szeherezada (Szeherezada, Szihirazada, Szahrazada; Perski. شهرزاد ) jest główną postacią kadru cyklu baśni „Tysiąc i jedna noc”, który zaczyna się od „Opowieści o królu Shahriyarze i jego bracie”, a kończy „Opowieścią o królu Shahriyarze i Szeherezadzie”.

Obraz otoczony kolekcją

Jedna z pierwszych pisemnych wzmianek o tej postaci została odnotowana pod koniec X wieku w katalogu (indeksie) Ibn al-Nadima „Kitab al-fihrist”.

Szeherezada - najstarsza córka wezyr królewski, dziewczyna o rzadkiej urodzie i niezwykłej inteligencji, która zgłosiła się na ochotnika do uwolnienia ludu od konsekwencji nieudanego małżeństwa Szachrijara: król, doświadczywszy zdrady żony, przekonał się o zepsuciu kobiet; ale ponieważ Shahriyar potrzebował kobiet do seksu, każdej nocy brał w posiadanie niewinną dziewczynę i następnego ranka wykonywał na niej egzekucję.

Poproszona o wejście do królewskiej sypialni jako kolejna żona-ofiara, Szeherezada użyła całej swojej elokwencji, opowiadając królowi bajki co wieczór aż do rana. Jednocześnie wschód słońca przerwał samą historię ciekawe miejsce i Shahriyar dał Szeherezadzie wytchnienie do następnej nocy, chcąc usłyszeć koniec opowieści. Jednak przebiegła Szeherezada, kończąc jedną opowieść, natychmiast rozpoczęła następną, której znowu nie zdążyła opowiedzieć przed wschodem słońca. W ten sposób opowiadała historie przez tysiąc i jedną noc, aż w końcu jej zapasy się wyczerpały. Jednak Shahriyar w tym czasie zakochał się w Szeherezadzie i poślubił ją, powstrzymując masową eksterminację kobiet.

Wszyscy czytali perskie bajki „Tysiąc i jedna noc”. Ta książka zawiera ponad trzysta bajek, które młoda żona opowiadała swojemu Shahowi przed pójściem spać, który chciał pozostać przy życiu po ślubie. We wstępie do samych opowieści jest powiedziane, że perski szach znalazł kiedyś swoją ukochaną żonę w ramionach ostatniego i najstraszniejszego niewolnika. W ich sercach zabił ich obu. Potem zdecydował, że będzie codziennie zabierał żonę. nowa dziewczyna. Następnie, po spędzeniu z nią pierwszej nocy poślubnej, rano rozstrzelaj ją.

Dzięki takiej rozrywce szach doprowadził państwo do tego stopnia, że ​​nie pozostała ani jedna dziewczyna nadająca się do małżeństwa. Pozostała tylko córka ministra (wezyra) o imieniu Szeherezada, co oznacza szlacheckie pochodzenie, co jest dla nas trochę dziwnym imieniem. Wezyr bał się wydać swoją ukochaną córkę za szacha, gdyż następnego ranka widziałby tylko jej ciało z odciętą głową. Rozsądna dziewczyna użyła jednak podstępu i postanowiła przedłużyć swoje życie w pałacu, opowiadając całą noc bajki. Jednocześnie musi odłożyć dokończenie niedokończonej bajki na następną noc, aby szach nie stracił zainteresowania wysłuchaniem bajki do końca.

To interesujące odkrycie pozwoliło jej przeżyć i mieć się dobrze przez tysiąc i jedną noc. Po zakończeniu ostatniej nocy Szeherezada przyprowadziła przed szacha swoich trzech synów, a następnie oświadczyła, że ​​przez cały czas swojego małżeństwa opowiedziała wszystkie bajki, jakie znała. Powiedziała też, że w tym czasie urodziła szacha trzech synów. Nie ma nic więcej do powiedzenia, więc szach może ją stracić.

Szach odpowiedział, że już dawno zmienił zdanie w sprawie zabijania swoich żon. Mówi się dalej, że żyli długo i szczęśliwie, dopóki śmierć ich nie rozdzieliła.

Właściwie trudno dziś ocenić, czy taka historia wydarzyła się naprawdę. Pozostało nam tylko pięknie i interesująco bajki z Szeherezady. Rzeczywiście są bardzo niezwykłe. Mieszkają w nich książęta i księżniczki, zwykli ludzie i wielcy czarodzieje. Tylko jedna z bajek wystarczyła, aby zapamiętać imię Szeherezady. Wszystkich czytelników fascynuje baśń „Czarodziejska lampa Aladyna”. Nie jest jasne, co to za lampa; dzieci, słysząc taką bajkę, mogą przez długi czas pocierać różne lampy, aby przywołać wielkiego dżina, niewolnika lampy, aby spełniły się życzenia. Jako dziecko sama pocierałam wszelkiego rodzaju żarówki, żeby przyleciał dżin i przyniósł mi mnóstwo lodów na patyku. Bardzo chciałam też, żeby tata częściej do nas przychodził i opowiadał swoje historie. Marzyłam też o tym, żeby polecieć na magicznym dywanie i popatrzeć na Kijów z góry.

Kiedy czytałem bajkę „Ali Baba i czterdziestu złodziei”, stawałem przed każdymi drzwiami i mówiłem: „Sim-sim, otwórz drzwi”. Ale drzwi się nie otworzyły. Nigdy nie znalazłem drzwi, które to magiczne zaklęcie mogłoby pomóc otworzyć. Kilka razy we śnie przychodziły mi do głowy jakieś bajki, po czym kręcono na ich podstawie piękne i kolorowe filmy. Wyobraziłam sobie siebie jako księżniczkę z perskiego zamku i próbowałam ubierać się jak one.

Z wielkim zainteresowaniem przeczytałem całą serię opowieści o podróżach Sindbada Żeglarza. Jego podróże wydawały mi się niezwykle interesujące i wspaniałe. Potem byłem na kilku wycieczkach do kina. Często zazdrościłam chłopakom, że urodziłam się jako dziewczynka i nie będę mogła popłynąć statkiem do odległych krain, by podbijać nowe światy.

Opowieści Szeherezady wnoszą do naszego dzieciństwa odrobinę magii, która pozostaje na całe życie. Dzięki tym baśniom świat staje się ciekawszy i jaśniejszy. Zamienia się w magię. Kiedy mój synek trochę podrośnie, będę mu czytać te bajki. Będę także rysować obrazy, które pojawiają się przed moimi oczami podczas czytania tych pięknych bajek. Myślę, że dzięki tym bajkom mój syn wyrośnie na życzliwego człowieka.

nie dotyczy Rimski-Korsakow „Szeherezada” (Szeherezada)

Listę wieńczy suita symfoniczna „Szeherezada” N. Rimskiego-Korsakowa piękne praceśrodkowy i koniec XIX XX wieku, bazujący na motywach orientalnych. Wśród nich jest „ Chowanszczina » Musorgskiego”, Rusłan i Ludmiła „Glinka i” Książę Igor „Borodin i wiele innych kameralnych utworów wokalnych i symfonicznych. W tym okresie kompozytorów rosyjskich szczególnie pociągały motywy tajemniczego Wschodu i chętnie włączali je do swojej twórczości. Ale Rimski-Korsakow był w stanie najgłębiej wyczuć ten temat i ucieleśnić jego najsubtelniejsze niuanse w swojej suity.

Historia stworzenia „Szeherezady” Rimski-Korsakow, treść dzieła i wiele interesujących faktów, przeczytaj na naszej stronie.

Historia stworzenia

W listach do bliskiego przyjaciela Głazunow Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow przyznał, że pomysł na suitę orkiestrową na podstawie baśni „1000 i 1 noc” narodził się w nim już dawno temu, ale zdecydował się na jego realizację dopiero w 1888 roku. W tym czasie kompozytor wraz z rodziną przebywał w majątku bliskiego przyjaciela pod Petersburgiem. Według autora pierwsze takty dano mu z wielkim trudem, ale wkrótce zaczął osiągać mniej więcej to, co miał na myśli. Nie mogło to nie zadowolić Nikołaja Andriejewicza, którego działalność pisarska w ostatnio zniknęło w tle.

W latach 80. zajął pozycję jednej z najbardziej autorytatywnych i rozchwytywanych postaci muzycznych. Na jego barkach spoczywała praca profesora Konserwatorium i udział w zarządzaniu Kaplicą Śpiewaczą Dworu oraz współpraca z wydawcą M.P. Bielajew. Ponadto nie mógł zignorować niedokończonych dzieł wielu swoich przyjaciół muzyków i podjął się ich dokończenia.


Nie zawsze było wystarczająco dużo czasu na własną twórczość, ale mimo to pakiet został pomyślnie rozpoczęty i ukończony w niecały miesiąc. Łatwo to ustalić po datach wskazanych przez autora na partyturze: część 1 – 4 lipca, część 2 – 11 lipca, 3 i 4 – odpowiednio 16 i 26 lipca. Początkowo każda część miała tytuł, który częściowo zdradzał jej treść, jednak w pierwszym wydaniu tytuły zniknęły na prośbę samego kompozytora. Dlatego nadal nie jest jasne, które dokładnie fragmenty opowieści Szeherezady leżą u podstaw poszczególnych części suity.

„Szeherezada” została po raz pierwszy zaprezentowana publiczności w październiku 1888 roku na pierwszym rosyjskim koncert symfoniczny. Orkiestrą dyrygował sam kompozytor.



Ciekawe fakty

  • Suita „Szeherezada” stała się jednym z dzieł prezentowanych w „Porach paryskich” języka rosyjskiego szkoła baletowa w 1910. Spektakl urzekł francuskich koneserów zarówno strukturą muzyczną, jak i orientalnym smakiem, znakomicie oddanym za pomocą kostiumów L. Baksta.
  • Po drugiej inscenizacji baletu „Szeherezada” do muzyki Rimski-Korsakow w „Sezonie paryskim” 1911 r. V.A. Sierow stworzył niesamowicie dużą kurtynę o wymiarach 12 na 12 metrów na kolejne przedstawienia.
  • Produkcja baletowa otrzymała drugie życie w 1994 roku lekka ręka Andris Lipa. Nie tylko całkowicie odtworzono choreografię M. Fokine’a, ale także uszyto na nowo kostiumy bohaterów na podstawie szkiców L. Baksta. Od tego czasu „Szeherezada” regularnie wystawiana jest na deskach Teatru Maryjskiego i innych czołowych teatrów świata.
  • Orientalne motywy „Szeherezady” podniecały umysły muzyków XX i XXI wieku: istnieje kilka opcji przetwarzania jego fragmentów. Na przykład w 1968 r legendarna grupa Deep Purple na jednym ze swoich albumów zaprezentowali wersję pierwszej części wykonaną na organach elektrycznych. W 1971 roku ukazała się poprawiona wersja suity jako część albumu zespołu Collegium Musicum. W 2005 roku „Szeherezada” została zaadaptowana na instrumenty dęte i w tej formie zaprezentowana przez Orkiestrę M. Pattersona. W 2010 roku na festiwalu jazzowym w Moskwie wykonano „Scheherazade XXI” w aranżacji jazzmanów I. Butmana i N. Levinovsky'ego.
  • W dziedzictwie twórczym Prokofiew istnieje „Fantazja na temat Szeherezady”, stworzona na podstawie eseju jego nauczyciela Rimskiego-Korsakowa.
  • Źródłem fabuły „Szeherezady” jest pomnik literatury arabskiej oparty na opowieści ludowe Indie, Iran i Narody arabskie, stała się powszechnie znana w XVII wieku. „1000 i 1 noc” zostało przetłumaczone na język rosyjski z francuskiego w latach sześćdziesiątych i siedemdziesiątych XVIII wieku. Rimski-Korsakow stał się pierwszym kompozytorem, który nie bał się zwrócić na tę fabułę - w niektórych odcinkach przestraszył wielu swoim okrucieństwem i nadmierną szczerością.
  • Rimski-Korsakow był uczestnikiem rejsu dookoła świata podróż morska, a to pozwoliło mu stać się mistrzem w tworzeniu wizerunku żywiołu wody środki muzyczne. Ta jego niezrównana umiejętność została zaprezentowana także w Szeherezadzie.
  • Początkowo „Szeherezada” uzyskała pod piórem autora klasyczną formę suity, gdyż każda część otrzymała własny komentarz programowy i nazwę. Kiedy jednak kompozytor zrezygnował z nazewnictwa partii na rzecz prostej numeracji, utwór nabrał charakteru symfonicznego. Stąd wzięła się obecna pełna nazwa „Szeherezady” – suita symfoniczna.
  • W Parku Olimpijskim w Soczi można zobaczyć pokaz tańczących fontann do muzyki „Szeherezady”. Fragment tej suity wykonano także podczas ceremonii zamknięcia Zimy Olimpiada 2014.
  • Maurycego Ravela zawsze z dumą to mówił książka referencyjna to partytura „Szeherezady” Rimskiego-Korsakowa, z której często uczy się gry na instrumentach. W 1903 roku napisał „Szeherezade” – cykl wokalny trzech wierszy na głos i orkiestrę.
  • W 1907 roku niemiecki astronom A. Kopff odkrył asteroidę, którą nazwano „Szeherezada”.

Treść

Suita składa się z czterech części, stanowiących całkowicie kompletne poszczególne epizody, ale połączonych pewnymi motywami przewodnimi. Na przykład temat Sułtana Shahriara, jak się go powszechnie nazywa, jest reprezentowany przez ostre, groźne unisony mosiądzu i instrumenty smyczkowe. Temat Szeherezady natomiast wypowiadają skrzypce solo przy akompaniamencie harfy – czaruje i urzeka, zmuszając do wsłuchania się w zawiłości orientalnego brzmienia. Obydwa tematy będą się zmieniać w miarę rozwoju historii, ale pozostaną rozpoznawalne nawet pod koniec, kiedy serce Shahriara mięknie wraz ze smyczkami przechodzącymi do pianissimo.


Pierwsza część został nazwany przez autora „Morzem i statkiem Sindbada”. We wstępie pojawia się Shahriar, a następnie sama narratorka, Szeherezada. Następnie przychodzi kolej motyw marynistyczny- smyczki uzupełniają akordy dęte, przenoszące szum fal, a następnie delikatny flet przedstawia płynący statek po morzu. Burza rozwija się wraz z niepokojącym dźwiękiem smyczków, ostrzejszym wyciem wiatru i przeplataniem się tematów w chaosie burzy. Ale wkrótce powraca spokojny spokój.


Druga część– Od tematu zaczyna się „Opowieść o księciu Kalenderze”. główny bohater i stopniowo zmienia się w jasną, orientalną melodię. Jest to dość skomplikowane – autor bawi się barwami, symulując napiętą i fascynującą narrację. W środku części pojawia się motyw batalistyczny, przypominający motyw Shahriara, ale w żaden sposób z nim nie powiązany. W tle widać lot legendarnego ptaka Roca scena bitwy dźwięk fletu piccolo. Zakończeniem części jest przejście od tematu bitwy do tematu księcia, przerywane kadencjami.

W rdzeniu trzecia część, zatytułowanym „Carewicz i księżniczka”, istnieją dwa wątki charakteryzujące głównych bohaterów opowieści. Jeden z nich, temat carewicza, jest bardziej liryczny i melodyjny, drugi uzupełnia go zabawnymi intonacjami i misternym układem rytmicznym. Tematy rozwijają się, przeplatają ze sobą, zdobywają nowe jasne kolory w pewnym momencie przerywa je jednak temat Szeherezady w wykonaniu skrzypiec solo.


Część czwarta, zwane przez kompozytora „świętem Bagdadu. Morze. Statek rozbija się o skałę z brązowy jeździec„zawiera połączenie prawie wszystkich głównych tematów suity z poprzednich części. Tutaj są one misternie splecione, wypełnione nowymi odcieniami i tworzą obraz szalonej zabawy. Święto ustępuje miejsca burzy morskiej, w przedstawieniu której Rimski-Korsakow osiągnął doskonałość. W zakończeniu pojawia się motyw Shahriara, który jednak wyraźnie nie jest tak ostry i ostry jak na początku – groźny sułtan uległ jednak urokom pięknej Szeherezady.

Wykorzystanie muzyki w kinie

Wspaniała imitacja motywów orientalnych autorstwa Rimskiego-Korsakowa do dziś pozostaje jedną z najwspanialszych. dzieła muzyczne, który przez reżyserów filmowych jest tematem przewodnim. Niemal wszędzie brzmi to całkiem stosownie, nadając filmowi lub pojedynczemu epizodowi głębię i pewne niedopowiedzenie.

Lista filmów, w których można usłyszeć fragmenty „Szeherezady”:

  • „Pieśń Szeherezady” – USA, 1947;
  • „Klątwa grobowca mumii” – Wielka Brytania, 1964;
  • „Więzień Kaukazu” – ZSRR, 1967;
  • „Mechaniczna pomarańcza” – Wielka Brytania, 1971;
  • „Niżyński” – USA, 1980;
  • „Człowiek w czerwonym bucie” – USA, 1985;
  • „Kobiety na skraju załamania nerwowego” – Hiszpania, 1988;
  • „Taniec cieni” – USA, 1988;
  • „Tom Toumbas spotyka Calineczkę” – USA, 1996;
  • „Pamiętniki Wacława Niżyńskiego” – Australia, 2001;
  • „Mistrz i Małgorzata” – serial telewizyjny, Rosja, 2005;
  • „Gradiva cię woła” – Francja, 2006;
  • „Czystość bije wszystko” – Dania, 2006;
  • „Trocki” – Rosja, 2009;
  • "DO ostatnia chwila„ – Niemcy, 2008.

Przed powstaniem Szeherezady przeżył swego rodzaju kryzys twórczy. Ale to nie przeszkodziło kompozytorowi, a wręcz przeciwnie, pomogło mu stworzyć dzieło o wyjątkowej urodzie. Suita jest nadal kochana i słuchana, przeszła wiele adaptacji i transkrypcji, co nie pogarsza jej sytuacji. Wciąż zachwyca rytmami Wschodu i buduje w pamięci niepowtarzalne, piękne obrazy. Szeherezada, elementy morskie i gwiaździste Arabska noc, wypełniony magicznym głosem piękny opowiadacz...

Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow „Szeherezada”

Szeherezada była córką wezyra potężnego i uciskającego perskiego króla Shahryara. Wiadomo, że Shahriyar był bardzo niemiły dla kobiet. Tak więc, przyłapawszy kiedyś żonę na niewierności, ze złością kazał ją natychmiast zabić, ale nawet to wydawało mu się niewystarczające. A potem Shahriyar obmyślił nową zemstę - każdej nocy żądał nowej młodej kobiety do swojej sypialni, a rano niezmiennie nakazywał zabijanie swoich nocnych kochanek. W ten sposób potężny władca zemścił się na wszystkich kobietach za zdradę żony. Trwało to kilka lat.

W tym czasie jego wezyrowi wychowała się córka o imieniu Szeherezada, dziewczyna o niezwykłej urodzie i bystrym umyśle. Więc pewnego dnia poprosiła ojca, aby poślubił ją Shakhriyarowi. Wezyr był przerażony taką propozycją - oddanie despoty własnej pięknej córki wydawało mu się całkowitą lekkomyślnością, ponieważ czekała ją tylko nieunikniona śmierć. Ale Szeherezada wiedziała, jak nalegać sama i wkrótce Shahriyar wezwał już do swojej sypialni nową młodą żonę.

W przeciwieństwie do wszystkich poprzednich dziewcząt, Szeherezada nie zadowalała się samą funkcją kochanki, ale zaczęła opowiadać królowi bajkę. Fabuła tej opowieści okazała się na tyle ekscytująca, że ​​o świcie król zapragnął usłyszeć jej dalszy ciąg. A potem Szeherezada obiecała mu, że jeśli dożyje następnej nocy, Shahriyar z pewnością usłyszy dalszy ciąg bajki. W ten sposób udało jej się przetrwać noc z potężnym władcą, czego niestety nie udało się wcześniej żadnej dziewczynie. Szeherezada zapewne zrobiła na władcy niemałe wrażenie i gdy nadeszła kolejna noc, ten wbrew swoim zasadom kazał ją ponownie zawołać.

Szeherezada opowiedziała swoją historię jeszcze raz – a noc ledwo dobiegła końca, a kiedy opowieść się skończyła, władca natychmiast zażądał nową bajkę, w rezultacie znów udało jej się przeżyć, a Shahriyar ponownie czekał na nadejście następnego wieczoru.

Trwało to przez tysiąc i jedną noc i przez te lata Szeherezada zdołała nie tylko powiedzieć Shahryarowi, ogromna ilość bajek, ale także urodzić trzech synów. Shahryar po prostu uwielbiał swoją elokwentną żonę, żądając od niej coraz to nowych bajek, których Szeherezada była wielkim mistrzem. Kiedy po tysiącu i jednej nocy dobiegły końca wszystkie opowieści Szeherezady, potężny władca pokochał ją już tak bardzo, że nie mógł nawet myśleć o jej egzekucji.

Nawiasem mówiąc, wielu badaczy jest skłonnych wierzyć, że w tych latach, kiedy Shahriyar zabił wszystkich nowa kobieta, udało mu się zostać ostrym psychopatą, a Szeherezada swoimi baśniami przeprowadziła kompetentne i skuteczne sesje psychoterapeutyczne, ostatecznie korygując chorą psychikę męża.

Wizerunek pięknej, a zarazem przebiegłej i uwodzicielskiej Szeherezady wielokrotnie inspirował kompozytorów i poetów. Tak więc pod wrażeniem „Arabskich opowieści” N. A. Rimski-Korsakow napisał swoją słynną suitę symfoniczną, jest też balet klasyczny pod tym samym tytułem, a także kilka filmów.

Historia Shahriyara i Szeherezady jest jedną z najgłębszych i najgłębszych niesamowite historie w literaturze. Wiadomo, że początkowo w Arabskie opowieści ta kobieta nazywała się Shirazad, ale dziś wszyscy znają ją jako Szeherezade.

Najlepszy dzień

Co zaskakujące, w wielu komentarzach do „Arabskich nocy” Szeherezada jest chwalona nie tyle jako kobieta inteligentna i utalentowana, ile jako podstępna i przebiegła uwodzicielka, jakby swoją elokwencją nie uratowała życia siebie i tysięcy niewinnych dziewcząt. Niestety, czasami historia okazuje się okrutna i niesprawiedliwa.

„Nie ufajcie kobietom, nie wierzcie ich przysięgom i przysięgom; ich przebaczenie i złośliwość wynikają wyłącznie z pożądania” – uważa się, że te słowa na początku księgi pośrednio odnoszą się do Szeherezady.

Tak czy inaczej, wizerunek narratora Szeherezady nadal kojarzy się przede wszystkim z orientalnym pięknem, uwodzicielskim i pożądanym, łagodnym i wymownym.

Osoby o imieniu Szeherezada z reguły okazują się trendsetterami dla wąskiego kręgu. Należysz do dość cienkiej warstwy społeczeństwa, której przedstawiciele, niezależnie od wieku i status społeczny twierdzą, że stać ich „na nie podążanie za modą”. Tak właśnie jest. Uważnie monitorujesz wygląd swojego ciała, niestrudzenie o nie dbasz, dzięki czemu przynajmniej codziennie masz możliwość zmiany swojej stylizacji w zależności od własnego nastroju. Dlatego dość długo sprawiasz wrażenie młodości, za każdym razem pojawiając się w nowym wyglądzie, co pozwala wpływać na gusta innych.

Zgodność imienia Szeherezada, przejaw miłości

Szeherezada, dla ciebie małżeństwo symbolizuje początek ascetycznej ścieżki, a twój partner musi być przygotowany na to, że każdego dnia otrzyma „księżyc z nieba”. Na pierwszy rzut oka jest to cudowne, ale jest mały problem: zdecydowanie potrzebujesz tego samego „księżyca” w odpowiedzi, ponieważ adekwatność reakcji, wdzięczność i podziw są potrzebne, abyś mógł spokój ducha. Najmniejsza wątpliwość, że jesteś bezinteresownie kochany i wysoko ceniony, demoralizuje cię, a wtedy twoje starannie zbudowane dobro może zawalić się z dnia na dzień.

Motywacja

Twoje serce jest pełne miłości i współczucia dla innych. Podstawą twoich duchowych aspiracji jest chęć ochrony przed problemami każdego, dla kogo możesz to zrobić. Nawet ze szkodą dla własnych interesów. Czynienie dobra i nie proszenie o nagrodę to twój wybór w każdej sytuacji.

Na pierwszy rzut oka takie jest życie świętego. Ale nie każdy lubi stałą opiekę i natrętne przejawy uczestnictwa. Nawet najbliżsi ludzie mogą znudzić się codzienną opieką. Co więcej, będziesz cierpieć, bo odciążając je od konieczności zrobienia chociaż czegoś samodzielnie, pozbawiasz je możliwości rozwoju, zamieniając je w „plankton”.

Oznacza to, że prędzej czy później prawdopodobnie usłyszysz wyrzut. A twoja pewność, że poświęcenie naprawdę może przynieść oczekiwane rezultaty, zostanie poważnie uderzona. Wtedy zamiast satysfakcji poczujesz rozczarowanie.

Dlatego też chęć wychowania i ochrony powinna być ograniczona w rozsądnych granicach. Pamiętaj o tym, a Twój spokój ducha zostanie zachowany.