Paul Cézanne, »Mount Saint Victoria«, »Igralci kart. Paul Cezanne, "Mount Saint Victoria", "Card Players Paul Cezanne Plain at Mount Saint Victoria"

Pokrajina "Mount St. Victoria" je lahkotno, svetlo delo. Pastelni, azurni odtenki dajejo čuten, romantičen občutek. Platno odlikujejo preproste oblike in kompozicijske rešitve. Pokrajino odlikuje pestrost. V ospredju so majhne hiše, ki so postavljene v neposredni bližini druga druge. Oddaljeni posnetek gradi podobo gore St. Victoria.

Za sliko je značilno barvno prelivanje, igra in nekakšen barvni premik. Nebo, jasno in brez oblačka, je napisano enotonsko brez vmesnih senčilnih prehodov. Silhuetna podoba gore je uokvirjena v bogato temno modro barvo. Mount St. Victoria spominja na veliko grbo ledu, ki obarva in doda hladne odtenke okoliško realnost. Modri, lila odtenki ustvarjajo svetle sence in srhljiv sijaj iz oken v hišah. Hriboviti, razgibani prostori francoske pokrajine prebujajo to pestrost in barvno dinamiko ter zapletajo in bogatijo slikovno paleto.

Pokrajina se je izkazala za večbarvno, vendar brez pretirane pestrosti ali dekorativnosti. Nasprotno, za platno je značilna mehka, zglajena barvna shema, brez barvnih brizganj ali ostrih kontrastnih presežkov. Na sliki je veliko etide, lahke, zračne. Razmerje vseh odmevov, barvnih in svetlosenčnih nians se kaže kot kompleksna, nelagodna harmonija.

V pokrajinski tkanini platna prevladujejo modri, zlati in zeleni odtenki. Svetloba je zgrajena tako, da prebije ves prostor platna in ga nasiči s toplim zlatim žametom sončnih žarkov. Volumen sliki dajejo tanki konturni obrisi stavb, gorskih vrhov in črte gričevnatega površja. Takšna konturna poteza izgleda nevsiljivo in daje sliki potrebno globino in volumen. Nikoli se ne naveličate gledati pokrajine in občudovati zanimive barvne kombinacije. Slikovna ravnina pokrajine je natančno pobarvana z večbarvnimi barvicami. Mount Saint Victoria - lepo mesto Francoska Provansa, ki spominja na pravljične pokrajine, uteleša otroške pravljične sanje, polne miru in mirnega, radostnega bivanja. Podoba gore sv. Viktorije je oddaljena, pomaknjena v ozadje in ne izgleda kot osrednja slika, temveč kot sestavni del kompozicije. Hladne, nedostopne gore Provanse pridejo v svojevrstno protislovje s podobo hiš, polnih življenja, gospodinjskih opravil in skrbi. Podobe hiš trepetajo od barv in toplega diha življenja, podobo gore pa odlikuje enobarvna, brez barvnih prekrivanj, obsedenega rožljanja, migetanja svetlobe in senc.

Paul Cezanne
Mount St. Victoria, pogled iz Lova (pokrajina pri Aixu)
1904-1906
Olje na platnu
60×73 cm
Državni muzej likovna umetnost poimenovan po A.S. Puškin

Izvor

Darilo umetnika Eugenu Carrieru, Pariz. Od leta 1906 v galeriji Vollard v Parizu. 19. novembra 1906 pridobil S.I. Ščukin v galeriji Vollard v Parizu. Do 1918 - zb. S.I. Ščukina, Moskva; nato 1. muzej novega zahodnega slikarstva; od 1923 - GMNZI; od 1948 - Puškinov muzej.


Inv.: Zh-3339

inv. GMNZI: 210

Opis

Slikanje izvedeno v zadnja leta umetnikovo življenje je nekakšen rezultat razvoja Cezannovega koncepta krajine. Mojstrov najljubši motiv – pogled na goro Svete Viktorije – je ujet s strani lovskih gričev, kjer je bila leta 1901 zgrajena umetnikova nova hiša-atelje. Rad je delal v bližini na položnem pobočju in ustvaril enajst platen s tem motivom. Tu je Maurice Denis ujel Cezanna na fotografije in na svojo sliko »Cezanne pri delu na motivu«.
Svoboden slikarski slog, zreduciran na čisto ekspresivnost oblik in barv, čim bližje neobjektivnosti, naredi sliko za najbolj avantgardno med Cézannovimi krajinami in jo spremeni v nekakšno ustvarjalno oporoko, ki jo je zapustil umetnosti 20. stoletja, ki je razrešila problem abstrakcije. Notranje slikovne odlike slike je med prvimi občutil umetnostni kritik Pavel Muratov, ki je že leta 1908 zapisal: »Slika te slike je tako lepa, tako neverjetno močna, da bo vsak kos, izrezan iz nje, visoko.” umetniško delo kako bodo razvalina antični kip" Nedvomno je pogum Cezannovega ustvarjalnega izraza našel odmev v Sergeju Ščukinu, ki je sliko kupil skoraj takoj po prihodu v galerijo Vollard.

Umetnik

Paul Cezanne
1839, Aix-en-Provence -
1906, Aix-en-Provence

Paul Cezanne

Slikar preloma 19. in 20. stoletja, ki je imel velik vpliv na mojstre 20. stoletja, med njimi Henrija Matissa, Andrea Deraina, Pabla Picassa. Razstavljal je s prijatelji impresionisti, v našem času pa njegovo delo običajno uvrščamo med postimpresionizem.

Rojen v Aix-en-Provence. Študiral je na kolidžu Bourbon v Exu, kjer se je spoprijateljil z Emilom Zolajem (prijateljstvo je prekinila objava leta 1886 Zolajevega romana "Ustvarjanje", kjer so se osebnostne lastnosti Cézanna odražale v podobi Clauda Lantierja). Leta 1856 je začel obiskovati risarsko šolo v Aixu. Leta 1861 je odšel v Pariz, študiral na Suisse Academy, kjer je spoznal Camille Pissarro in Armanda Guillaumina. Srečal se je tudi s Claudom Monetom, Alfredom Sisleyjem, Fredericom Basilejem, Pierrom Augustom Renoirjem. V obdobju "romantike" sta nanj vplivala Eugene Delacroix in Gustave Courbet. Sodelovanje s Pissarrom v Pontoise in Auvers (1872-1873) je odprl impresionistično obdobje Cézannovega dela. Sodeloval na prvi in ​​tretji razstavi impresionistov (1874, 1877). Leta 1882 je razstavljal na Salonu, 1889 in 1900 na svetovnih razstavah v Parizu. Leta 1895 je Ambroise Vollard organiziral svojo prvo samostojno razstavo. V letih 1888-1900 je izmenično delal v Aixu in Parizu, v zadnjih letih - v Aixu. Pozno obdobje ustvarjalnosti, običajno imenovano sintetično, ni zaznamovala le vztrajna želja po konstruktivnosti, temveč tudi naraščajoča ekspresivnost. Slikal je krajine, tihožitja, figuralne kompozicije in portrete.

- sprehod po mestu do krajev, povezanih z življenjem Paula Cezanna in njegove družine. Lahko hodiš.

  • - umetnikov dvorec in atelje v predmestju Aixa, pa tudi kraje, kjer je umetnik slikal, predvsem kamnolom Bibemus. Lahko se odpravite peš ali s prevozom.
  • - samo z avtomobilom v regiji okoli Aixa.
  • Cezannova cesta

    Če želite, se lahko z avtom odpravite naokoli in poiščete vse nove kraje, ki so nekoč s svojo lepoto pritegnili pozornost Paula Cezanna.

    Na vzhod, vzdolž Cezannova cesta Mount Sainte-Victoria se odpre: 75 km okoli gorovja, začenši od Toloneja, preko mostu Trois-Saute do Meireyja in postaje za čolne v Fuvauxu, prav tako znanega po umetnikovem čopiču.

    Mount Saint Victoria:

    Kraljica pokrajin njegovega otroštva, njegova muza umetniška ustvarjalnost, Mount St. Victoria je njegova življenjska mojstrovina: 44 oljnih slik in 43 akvarelov je shranjenih v svetovno znanih muzejih in zasebnih zbirkah. Najbolj znane slike zapisano s te veličastne panorame, ki se nahaja ob Margeritini cesti proti lovskim gričem.

    Mesto Aix-en-Provence je organiziralo pot »Dežela umetnikov«: nasproti gore vabi k razmišljanju devet najlepših reprodukcij Cézannove »Svete Viktorije« na ploščicah ...

    • Causeway des Daisies, ki se nahaja 16 minut hoje severno od Cezannovega studia.
    • Sprehodite se po aveniji Paula Cezanna, obidite krožišče Cezannovega portala, zavijte levo, se povzpnite po stopnicah, ki vodijo do Trga umetnikov (zasebna rezidenca, spoštujte mir prebivalcev). Parkirišče za turistične avtobuse na aveniji Filippi: sledite znakom za parkiranje na vhodu v rezidenco. GPS: 43°32'49 S — 5°26'40 V

    Veličasten pogled na gorovje z Beaurecueila in Saint-Antonin-sur-Bayona.

    15 km južneje je mesto Gardanna: tu je med letoma 1885 in 1886 živel Cézanne.

    V Frères hribih poteka pot, označena s predstavitvijo slik, ki predstavljajo slikarjev strukturni koncept. Muzej pod na prostem je nastala na umetnikovem delovnem mestu. Čudovit pogled na St. Victoria s ceste do kapele Notre-Dame-des-Maurs.

    30 km južno od Estaca: Cézanne je tu delal in živel s prekinitvami med letoma 1864 in 1885. Tukaj boste videli še eno najljubše mesto mojstra.

    Na "poti umetnikov" boste odkrili Marsejski zaliv, ki so ga ovekovečili številni slavni umetniki, med drugim Braque, Deurin in Dufy.

    Objavljeno: 3. junij 2009


    Okoli 1896-1898 La montagne Sainte-Victoire olje na platnu. 78,5x98,5 GE
    Post, leta 1948 iz GMNZI; nekdanja galerija Vollard; od 1907 - zbirka I. A. Morozova (odkupljena od Vollarda za 20.000 frankov); Od leta 1918 - MNZH-2; od 1923 - GMNZI

    Primerjava slike s fotografijo motiva, ki jo je leta 1935 posnel Rewald, pokaže, da natančno reproducira dejanske detajle. Cézanne se je zatekel k znatnemu popačenju perspektive in močno potisnil goro naprej. Posebno, »energijsko intenzivno« razumevanje perspektive, ki je bilo zasnovano tako, da zajame vso barvno moč, razlikuje pokrajino Hermitage od drugih podob gore St. Victoria , Cleveland, različica iz Muzej umetnosti v Clevelandu, kjer se gora, gledano s skoraj istega zornega kota, razteza precej dlje v notranjost.

    Slika je v zgornjem in spodnjem delu precej poškodovana, ker preden je prišla k Ivanu Morozovu, ni imela nosila in je bila shranjena zvita. Znano je, da je Vollard v tej obliki uspel pridobiti veliko mojstrovih platen. Najbolj prepričljivo datacijo slike je podal Revald: 1896-1898. Ugotovil je, da je Cezanne pri ustvarjanju pokrajine gledal na goro s ceste iz Tholoneta (v njegovem katalogu se slika imenuje "Le Mont Saint-Victoire au-dessus de la route du Tholonet") - na pol poti od Tolona do gore St. Victoria je Črni grad, kjer je umetnik najel sobo za delo - na platnu je ta hiša skrita za drevesi.

    Z notranjo tremo sem stal na tistem mestu na lovskem griču, s katerega je Paul Cézanne naslikal na desetine znamenite pokrajine z goro Sainte-Victoire.

    Gora Sainte-Victoire - pogled s hriba Lov septembra

    Ob pogledu na čudovito in veličastno sveto Viktorijo sem nenadoma razumel enega glavnih problemov krajinske umetnosti. Da bi pravilno ocenil umetnikovo delo, mora gledalec z lastnimi očmi videti izvirnik naravnega predmeta, prikazanega v pokrajini.


    Gora Sainte-Victoire - pogled s hriba Lov. Provansa septembra.

    Ta velik bor je videl Cezanne.


    Cézanne borovci na griču Lov (Provansa septembra)

    Preberi prejšnjo objavo o Cezannu in Sainte-Victoireju.

    Ta pregled je posvečen četrtemu in zadnjemu obdobju v umetnikovem delu - sintetičnemu obdobju. V devetdesetih in ničelnih letih Cezanne uporablja vse veščine in tehnike, ki jih je razvil v celotnem prejšnjem življenju. To ni več realizem, impresionizem ali konstruktivizem. V teh letih je umetnik postavil temelje za novo umetniški prostor Za sodobna umetnost XX stoletje.

    Eden od ciljev te študije je jasno prikazati preobrazbo umetniške tehnike Cezanne na primeru ene stalne teme: gore Sainte-Victoire v Provansi. V naslednjih 12 delih nas umetnik postopoma popelje v prostor kubizma, brez primere za tisti čas, v pričakovanju zmagoslavja Pabla Picassa in Georgesa Braquea.

    Cezanne in Mount Sainte-Victoire - dela št. 62-73

    Delo št. 62

    zboleti diabetes mellitus Ko umetniku postane težko prenašati težke barve in predmete, se vedno bolj zateka k akvarelu, ki ga je za nekaj časa opustil. Proti koncu kariere se je Paul Cézanne naučil delati hitro in natančno, kar je še posebej pomembno pri akvarelih, ki za razliko od dela z oljem ne prenesejo obdelave. Poleg tega je bilo to bolj v skladu z njegovo impulzivno in srhljivo naravo.


    Paul Cézanne -Mount Sainte-Victoire (akvarel) -1902 (Muzej moderne umetnosti, New York, ZDA)

    Delo št. 63

    Slavni "Kopalci" z goro Sainte-Victoire v ozadju.


    Paul Cezanne - Kopalci. Mont Sainte-Victoire v ozadju-1902

    Delo št. 64

    Pogledi na gore postajajo vse bolj jedrnati, izločeni so nepomembni detajli in nepotrebno utripanje. Ostalo je le najnujnejše, kar odseva lepoto provansalske narave, njeno tišino, tišino in moč.


    Paul Cezanne - Sainte-Victoire vue de la colline des Lauves, 1902-1906 (Zürich Kunstmuseum)

    Delo št. 65

    »...Paul Cezanne je hodil počasi, zelo počasi, gledal in premišljeval, kaj je videl pred seboj. Niti ene dodatne poteze, niti ene dodatne podrobnosti, vse je bilo skrbno premišljeno in vgrajeno. Tisti, ki so v pozno obdobje opazoval mojstra, kako dela, so rekli, da lahko gleda ure in ure, nato pa naredi le en zamah in se spet potopi v to, kar je bilo pred njim….


    Paul Cézanne - Pogled na goro Sainte-Victoire iz Les Lauves (akvarel) -1903

    ... Spremembe v njegovem vedenju postanejo opazne šele mnogo let po nastopu naslednja stopnja. Tudi umetnostni zgodovinarji včasih težko eno ali drugo njegovo sliko pripišemo določenemu letu in obdobju, tako počasi so se spreminjale njegove umetniški način, tako počasi je hodil ...« (Tina Guy)

    Delo št. 66

    Včasih se mi zdi, da Cezanne preprosto sestavlja sliko iz mozaičnih koščkov.


    Paul Cézanne - Sainte-Victoire vue de la colline des Lauves - 1904-06 (Basel Kunstmuseum)

    Delo št. 67

    Njegovi akvareli so čudovito lahki, natančni in pregledni. Pogosto ne prebarva papirja, pusti bele lise, ki izgledajo kot ena celota, kar poveča učinek prosojnosti risbe.


    Paul Cezanne - Mont Sainte-Victoire iz Les Lauves, akvarel, 1900-1906

    Delo št. 68

    Ena od pogostih teorij, ki pojasnjujejo Cézannovo ljubezen do te pokrajine, se nanaša na edinstveno igro sončna svetloba na pobočjih gore: svetlo sonce Provansa, lega in barva gore v različnih kombinacijah dajejo popolnoma različne odtenke. Sainte-Victoire je lahko huda črna, nežno roza ali brezskrbna lila.


    Paul Cézanne La Montagne Sainte-Victoire -1897 (Detroit, Inštitut za umetnost, ZDA)

    Delo št. 69


    Paul Cezanne - La Montagne Sainte-Victoire -1904

    Delo št. 70


    Paul Cézanne - Mont Sainte-Victoire (akvarel) -1904 (Metropolitanski muzej umetnosti)

    Delo št. 71

    »Črte, vzporedne z obzorjem, prenašajo prostor, črte, pravokotne na obzorje, dajejo sliki globino,« je zapisal Cezanne. Tako je popolnoma preobrnil tradicionalne predstave o perspektivi, ki so jih delili celo impresionisti inovatorji.


    Paul Cézanne La Montagne Sainte-Victoire vue des Lauves, 1902–06 (Philadelphie, zbirka Annenberg)

    Ko gledate Cezannove pokrajine, imate vtis, da ste v prostoru, prikazanem na sliki, ki se bodisi oži bodisi razširi in postane veliko bolj dinamičen.

    Delo št. 72

    »... V želji, da bi kar se da natančno upodobil tisto, kar je videl, je sam postal del svojih slik, kot da bi se postavil v središče in gledalcu pokazal predmete z različnih strani hkrati: zdaj od spodaj, zdaj od zgoraj. , zdaj s strani. Picasso je kasneje prevzel to tehniko ...« (Tina Guy)


    Paul Cézanne La Montagne Sainte-Victoire vue des Lauves -1902–06 (Kansas City, Rockhill, Nelson, Atkinsov muzej)

    Delo št. 73

    Iz kombinacije rdečih, rumenih, vijoličnih in modrih odtenkov se rodi gora, pod Cezannovim čopičem se barve kot da prelivajo ena v drugo. Umetnik z mojstrsko uporabo igre svetlobe in sence ustvari nekaj materialnega. Ne prenaša prava slika, vendar uporablja le oblike in barve pokrajine, potrebne za celostno sliko.

    Razbijanje slike na preproste geometrijske komponente in spreminjanje prave barve v tisto, ki jo dejansko čutimo kasnejša dela Cezanne je vnaprej določil prihodnji razvoj kubizma in fovizma.


    Paul Cézanne - La Montagne Sainte-Victoire vue des Lauves-1904-06 (Fundacija Pearlman)

    »Čista risba,« je zapisal Cezanne, »je abstrakcija. Risba in barva sta neločljivi. Pravi ton takoj daje barvo in olajšanje. Bolj kot je barva harmonična, bolj natančna je risba. Kontrasti in ujemanje tonov so vsa skrivnost risanja in modeliranja.”

    (nadaljevanje)