Sodobni umetnik Max Goshko-Dankov je eden tistih, ki deluje v prostoru metropole, v svojem delu odraža in preoblikuje okoliško realnost.
V projektu "Vesolje: Umetnik" Max Goshko-Dankov odpre svoj ustvarjalni svet vsem, ki so pripravljeni pogledati vanj in videti, kako umetnik živi. Soseska fantazije in refleksije, ustvarjalnega iskanja in običajno življenje, spoj edinstvenih vtisov, občutkov, spominov, načrtov, čustev je umetnikov univerzum, kjer se rojevajo njegova svetla in nepozabna dela.
Glavni materiali Maxa Goshka-Dankova so markerji, flomastri s kovinskim leskom, sijajni laki in akril. Prepoznavne značilnosti njegovih del so: svetle barve, zapleteni vzorci in kompleksne kompozicije majhnih, skrbno izdelanih detajlov. Za njegova dela ni nedvoumne in edine pravilne interpretacije: barve, vzorci, figure porajajo posamezne slike za vsakega gledalca. Max Goshko-Dankov daje svobodo interpretacije in kliče gledalca, da ustvarja dela z njim skozi dialog in interakcijo.
Projekt obsega okoli 20 umetnikovih del, prostor pa je premišljen in izveden tako, da ga vpleta v njegovo ustvarjalno vesolje. Slike in risbe v prvem delu razstave so potopitev v svet fantazije njihovega avtorja. Drugi del je bivalni prostor, podoben umetnikovemu stanovanju, kjer dela mejijo na znano pohištvo in notranje predmete. Tu se bodo gostje lahko sprostili in si ogledali video, ki ga je ustvaril Max Goshko-Dankov posebej za razstavo v Gilyarovsky Centru.
Nova znamka oblačil, ki jo je predstavil biro SGMG.
Nekaj besed ustvarjalcev:
Smo ekipa. Ustvarjamo dizajnerska oblačila, predvsem pa ustvarjamo ideje. Ideje polnijo naše zbirke. Kolekcije nosijo naše stranke. Naše stranke imajo svoje mnenje o tem, kaj počnemo in jim zaupamo. Kolekcije MAX by Maxim Goshko temeljijo na delih oblikovalca in umetnika Maxima Goshka-Dankova.
Filozofija MAX Maxima Goshka
Prepričani smo, da na svetu ni enakih ljudi, vsak človek je lep na svoj način, na življenje gleda na poseben način in ravna tako, kot mu narekuje čustvo. Ustvarjamo za ljudi, ki so svobodni v duhu in umu, z odprtim pogledom na svet, samozavestni in pripravljeni na boj za lastno mnenje. Nismo kot drugi!
Biografski podatki: Maxim Goshko-Dankov
Maxim se je rodil in odraščal v mestu Smolensk. Septembra 2007 je debitiral kot umetnik z osebno razstavo "Les Mots: Words" v galeriji Dacha v Žukovki (Moskva). Udeleženec 1. moskovskega bienala mlade umetnosti MMOMA leta 2008, istega leta je sodeloval pri umetniškem projektu Andreja Barteneva "OskolKino UFO". Maxim je eden izmed desetih najboljših mladih moskovskih oblikovalcev po reviji MSK.Sobaka (2008).
Zakaj smo drugačni od drugih?
Naše kolekcije so edinstvene, ker uporabljamo ročno izdelane dizajne, ki jih na tkanino prenesemo s tehnikami sitotiska. Pri ustvarjanju stvari pod našim imenom uporabljamo izključno visokokakovostne materiale, ki so pridobili zaupanje naših oboževalcev. Vsak predmet Maxima Goshka ima izrazito karizmo. Vsaka risba Maxima Goshka ustreza določeni zamisli in ima svojo zgodbo ustvarjanja. Poglejte ga pobližje in odprl se vam bo cel svet nebrzdane domišljije, bistrih misli in nenavadnih stvari. Ustvarite svoj barvit svet z nami!
Obraza promocijske kampanje MAX by Maxim Goshko sta bila Artem Korolev (MTV Vijay) in Karina Paulkina (novinarka).
26. septembra 2010 MAX by Maxim Goshko podpira dobrodelni dogodek Face to Face. Simbol promocije je postalo srce Maxima Maxima Goshka. (FaceGallery)
O MAX-u Maxima Goshka smo že pisali: revija COLLEZIONI DONNA (september 2010), revija Time Out (13. september 2010), internetni portal WDay (september 2010).
Zgodbe v risbah Maxima Goshka
Divji gozd, 2010
Svet živali in rastlin v domišljiji; kar je s prostim očesom nemogoče videti, je zdaj vidno... le dobro poglejte. Risba s spolnimi prizvoki.
Kolumbov trg, 2010
Eden najbolj znanih trgov na Manhattnu, nekakšen ničelni kilometer New Yorka, pozornosti ni pritegnil s Kolumbovim spomenikom, temveč z nerodnimi kipi matrjošk, ki simbolizirajo Španke v narodnih nošah... poiščite jih na sliki.
Vulkan ali globokokotni gozd, 2010
Evropa se je 21. marca 2010 znašla ovita v oblake pepela, razlog za to pa je bil prebujeni vulkan v bližini ledenika Eyjafjallajökull. Ta risba je posvečena njemu: oblaki dima, oko kraterja, potopljeno v temo mesta in neskončni kaos. Risba s spolnimi prizvoki.
Srca, 2010
Po eni različici se je simbol srca pojavil v stari Rim, po drugem - veliko kasneje, zahvaljujoč paru labodov, ki plavajo drug proti drugemu v ozadju svetlo rdečega sončnega zahoda. V vsakem primeru srce simbolizira zvestobo, predanost in predanost ...
Človek, ki jedo ribe, 2010
V alkimistični tradiciji se riba razlaga kot simbol mističnega preporoda, skrivnosti in tišine. Človek, ki jedo ribe, se odpre nov način njegove misli in želje, se ponovno rodi v supernovo. Prav ta risba je postala logotip naše znamke...
Ruski cvet, 2010
Ruski cvet je poklon tradiciji ruskih vzorcev. Pred vami ni le risba, ampak kolektivna podoba: rumena socvetja kamilice na glinenih posodah in gnezdilkah, zelenje neskončnih polj, cvetni listi rožic v šopku in Rdeče vrtnice, glavne junakinje ruskih romanc...
Junija se bo umetnik Max Goshko-Dankov s svojo barvno steno popeljal po svetu: obiskal bo Harbin, Luksemburg in Zagreb. Velikost umetnine je impresivna - tri krat štiri metre, a glavna značilnost je, da jo je avtor naslikal dekorativno slikanje samo polovico, ostalo mora občinstvo dokončati. V bistvu je to kolektivna predstava, kjer vsakdo prispeva k nastanku dela. Leta 2016 so se velike barvne stene prvič pojavile na Kamergersky Lane, vendar že približno štiri leta potujejo po svetu. Točno toliko časa je minilo, odkar je Max Goshko-Dankov prenehal s PR-om in se podal v prosto plavanje. Z umetnikom smo se pogovarjali o težavah radikalne spremembe poklica in pomenu ustvarjalnosti.
Maks Goško-Dankov. Foto: osebni arhiv
Začetek
Risati sem začela pri 12 letih, celo maturirala sem umetniška šola. Toda v mladosti se z umetnostjo nikoli nisem resneje ukvarjal, vedno je šlo vzporedno z mojo glavno dejavnostjo. Leta 2002 sem se preselil iz Smolenska v Moskvo. Vpisala sem se na magistrski študij na oddelku za novinarstvo, kjer sem študirala francoščino in angleščino, ki ju sedaj odlično znam. Med študijem se je nekaj časa ukvarjal s političnim piarom in bil asistent več Francozov. Po študiju je postal piarovec na področju lepotne mode in v tem ostal do svojega 33. leta. In potem se mi je posvetilo, da se nočem več ukvarjati ne s komercialo ne s PR-om. Spoznal sem, da ves čas počnem nekaj, kar mi ni bilo do tega. Bila sem zelo izkrivljena in nisem šla nikamor. To je bilo pred štirimi leti. Od svojih prihrankov sem imel 350 tisoč rubljev, vendar sem moral iz tega denarja plačati tudi hipoteko (82 tisoč rubljev na mesec). Finance so mi hitro zmanjkovale. Takrat nisem poznal nikogar v umetniškem svetu, pred menoj je bil ocean: plavaj, kamor hočeš. Stavim na Zahod, saj v Rusiji ni hvaležnega umetniškega trga. In imela sem prav.
Strokovna izobrazba glavnega asistenta
Ne bi bil umetnik, če ne bi imel komercialnega ozadja. Na primer, ni me strah izraziti se in izstopati, saj obstaja jasno pravilo – pod ležečim kamnom voda ne teče. Umetniku v sodobni svet moraš biti super aktiven, da postaneš vsaj opazen. Vklopljeno ta trenutek Izbiram samo projekte, ki so mi všeč. In preden privolim v službo, si rečem: »Maks, si popolnoma spremenil svoje življenje, da zdaj počneš vse, kar se ti ponuja? Ne, svoje življenje si spremenil zato, da bi delal najprej tisto, kar te zanima, kar čutiš.” Zdaj delam bolj kot kdaj koli prej, ker to delam zase.
Lastna pisava
Nisem še medijska oseba, ljudje me ne bodo prepoznali po obrazu in tega ne potrebujem. Zelo sem niša. Jasno razumem, zakaj se ukvarjam z umetnostjo – da se izrazim. Ne sledim trendom. Začela sem izdelovati okraske, ker sem si to želela in to je to. Že od otroštva sem oboževal majhne risbe: najprej črno-bele, nato sem začel dodajati barve. In vedno sem poskušal narediti nekaj organskega – to je, ko nimaš ideje, da bi nekaj posebnega narisal. Sedim za slikanje, ne vem, katere barve bom uporabil, ne vem kam bo šel strani, kako ukrivljene bodo črte. Zaupam v to ekološko zgodbo in moja roka mi vedno pove, kaj naj naredim. Na enak način – skoraj od nikoder – sem dobila idejo, da naredim pobarvanko. Potreboval sem jo. Ne znam pojasniti zakaj, naredil sem ga predvsem zase. Toda globalno bi moralo pomiriti in pomiriti. Vsak si izbere barvo zanj, se odloči, ali bo presegel črte ali ne, in vsako dejanje je frustracija. In vse zato, ker nihče ne ve sam, kaj hoče. Moj globalni cilj je pomagati ljudem pet minut razmišljati o vprašanjih: »Kdo sem? Kar imam rad?". Ne slišimo se v večnem kolesju: dom, služba, družina, plus neskončna negativnost, ki drvi z vseh strani. Ko ljudje gledajo moja svetla dela, se oddahnejo od težav in hkrati razumejo sebe. Na moje mestne pobarvanke še nihče ni risal. kletvice, vandalizem ne pride v poštev. Edinokrat, ko so ljudje pisali grde stvari o mojem delu, je bilo na kulturnem forumu v Manežu!
Brez idolov!
Z navdihom nimam težav, ker se zelo bojim malikovanja. Želim se potopiti vase in izdelati individualen izdelek, brez top liste najljubših izvajalcev in selekcije najboljši muzeji. Vidim veliko oportunistov, ki gredo na razstave, pogledajo, kaj je v trendu, in začnejo delati vse po tem labirintu. To ne gre, sam moraš ustvarjati trende, ustvarjati nekaj, česar svet še ni videl. Ko sem začel projekt velike pobarvanke, se je izkazalo, da tega pred mano ni naredil še nihče, jaz pa za to sploh nisem vedel. Bil sem prvi moški umetnik, ki je ustvaril knjigo umetniških pobarvank ne samo v Rusiji, ampak tudi v Evropi. Vsaj tako je povedal založnik.
Za sprejem je potrebno izpolniti spletno prijavnico izobraževalni programi
Prosimo izberite področje študija:
Gradnja portfelja Foundation Art & Design Foundation Business & Marketing Predhodna ustanovitev Art & Design Uvod v umetnost in oblikovanje Uvod v marketing angleški jezik za tiste, ki vstopajo na kreativne univerze Poletno ustvarjanje portfelja BA (Hons) Fine Art BA (Hons) Product and Industrial Design BA (Hons) Modno oblikovanje BA (Hons) Ilustracija BA (Hons) Grafično oblikovanje BA (Hons) Fotografija BA (Hons) Notranja arhitektura & Design BA (Hons) Design Crafts: Jewellery BA (Hons) Design Crafts: Tekstil Ustvarjalne spretnosti Izbirni predmeti: 2D digitalno ustvarjanje slik Ustvarjalne spretnosti Izbirni predmeti: Fotografija Ustvarjalne spretnosti Izbirni predmeti: Gibljive slike Ustvarjalne spretnosti Izbirni predmeti: Grafika Ustvarjalne spretnosti Izbirni predmeti: Ustvarjalno kodiranje Ustvarjalno Spretnosti Izbirni predmeti: Angleščina za oblikovalce in umetnike BA (Hons) Design Crafts: Keramika in steklo BA (Hons) Trženje in oglaševanje BA (Hons) Trženje z digitalnimi komunikacijami BA (Hons) Trženje
Zgodovina mode. I. del: zgodovina kostuma do 20. stoletja Zgodovina mode. Del II: Razvoj sloga v XX-XXI stoletju. Vsebinsko trženje: Vsebina kot izdelek Storitev Oblikovanje: CX & EX Upravljanje modne industrije (MBA) Strateški marketing in management (MBA) Vodenje ekipe in ustvarjanje digitalnih izdelkov Sodobna keramika Komunikacijska strategija za promocijo blagovne znamke Notranja dekoracija 2D & 3D Motion Design Oblikovanje izdelkov Ustvarjanje otroških knjig Javno nastopanje in predstavitvena umetnost Oblikovanje identitete in blagovne znamke Grafično oblikovanje Novomedijska fotografija Modni video Oblikovanje digitalnega izdelka UX /UI design Pripravljalni tečaj za programe nadaljevalnega izobraževanja Osnove vizualna umetnost Notranje oblikovanje. Osnovni tečaj Oblikovanje javnih interierjev Sodobna umetnost Scenografija Ilustracija Oblikovanje nakita Oblikovanje nakita. Strokovno modno oblikovanje. Osnovni tečaj Modno oblikovanje. Nadaljevalni tečaj Styling and image makeing Trženje in upravljanje blagovnih znamk Marketing. Osnovni tečaj
Vsebinski marketing Notranje oblikovanje bivalnih prostorov Ilustracije Praksa in teorija sodobne umetnosti Upravljanje blagovnih znamk in digitalne komunikacije blagovnih znamk Razvoj novih izdelkov in storitev Umetnost predstavitve Komunikacijska strategija blagovne znamke Notranja dekoracija Marketinška strategija Design Thinking Oblikovanje identitete mobilne aplikacije UX & UI: oblikovanje izdelka Vizualizacija podatkov in osnove infografike Modni nakup Iskanje ustvarjalni poklic Ustvarjalni ponovni zagon Oblikovanje blagovne znamke Lastništvo izdelka Multimedijsko pripovedovanje zgodb Začnite na izobraževalni šoli za modo. Projektno učenje Partnerstvo med kulturo in gospodarstvom: strategija, trženje, zbiranje sredstev Fotografija izdelkov
Umetnosti Kul umetnost in oblikovanje Kul umetnosti digitalnega oblikovanja Kul ustvarjalni začetek Umetnosti Kul kreativne risarske umetnosti Kul moda in stilska umetnost Kul umetnost industrijskega oblikovanja Inginirium Kul prvi zagon
HUAWEI napoveduje sodelovanje z slavni umetnik Maks Goško-Dankov. Izrazit predstavnik sfere sodobne umetnosti, deluje v slogu dekorativnega in figurativnega slikarstva z elementi pop arta. Goško-Dankova dela so bila razstavljena na številnih pomembnih prizoriščih, vključno z Moskovskim bienalom mlade umetnosti v MMOMA. HUAWEI se je odločil združiti visoko tehnologijo in moderna umetnost, zato je izbira padla na mladega umetnika, ki je že uspel glasno zasloveti.
Max Goshko-Dankov je sodeloval pri snemanju slikovnega videa v podporo vodilnim HUAWEI - pametnim telefonom in, ki je izšel marca letos.
Pripomočki, opremljeni s trojno profesionalno kamero Leica in vrhunskim dizajnom - bleščečo zadnjo ploščo z barvnim prelivom - so navdihnili serijo petih risb, ki se bodo kmalu pojavile v vseh uradne strani HUAWEI na družbenih omrežjih. Max Goshko-Dankov, znan po svojem obsežnem umetniškem projektu - poslikava sten velikanskih mest v Moskvi - v okviru sodelovanja s podjetjem HUAWEI, je svoje znanje prenesel na edinstvena ohišja za nove paradne konje. Ekskluzivni ovitki za pametna telefona HUAWEI P20 in HUAWEI P20 Pro bodo predstavljeni v omejene količine- posebej za poznavalce sodobne umetnosti bo naprodaj le 1.000 izvodov.
O umetniku
Max Goshko-Dankov je začel svojo ustvarjalna pot leta 2007. Takrat je umetnik eksperimentiral s fotografijo in v Moskvi predstavil razstavo Le Mots (»Besede«), o kateri so mediji aktivno razpravljali. Pozneje je Goshko-Dankov večkrat sodeloval na mednarodnih bienalih mladih umetnikov v MMOMA.
Leta 2015 je Max predstavil svojo prvo večjo samostojno razstavo z naslovom PERSO - to je bilo osebno sporočilo sodobni umetnik umetnostni svet in gledalci. Na razstavi so bila predstavljena Maxova dela od leta 2009 do 2015, ki odražajo njegovo ustvarjalno evolucijo. Šest mesecev pozneje je bil PERSO predstavljen ljubiteljem umetnosti na Bližnjem vzhodu v Dubaju med tednom umetnosti v Dubaju.
Poleg razstavnih projektov se je Goshko-Dankov ukvarjal tudi z drugimi formati. Tako je leta 2016 izšla njegova avtorska pobarvanka »Cities of Dreams«, ki je v prvih dveh tednih na Ozon.ru postala uspešnica. Kasneje je bil znan avtorski umetniški projekt z barvanjem sten, posvečen Moskovskemu kulturnemu forumu leta 2017. Projekt se je izkazal za tako obsežnega, da so ga predstavili v okviru Moskovskih dni v Pekingu.
zadaj Zadnje čase Maxova nova dela so bila predstavljena na razstavah v Rusiji in tujini, konec maja pa je v Centru Gilyarovsky (podružnica Moskovskega muzeja) potekala tretja osebna razstava "Vesolje: umetnik". Umetnikova dela so v zasebnih zbirkah in so predstavljena tudi v moskovskem muzeju.