Μουσική υπαγόρευση

Βιβλιογραφία:

Alekseev B. Για το ζήτημα της μεθοδολογίας για την ηχογράφηση μουσικής. υπαγόρευση // Μουσική εκπαίδευση. ακρόαση Μ., 1985. Τεύχος. 2.

Blum D. Ο ρόλος της υπαγόρευσης στην ανάπτυξη της επαγγελματικής μουσικής. ακρόαση Μ., 1977.

Vakhromeev V. Μουσική υπαγόρευση // Μουσική. εγκυκλοπαιδεία. Μ., 1974.Τ. 2.

Davydova E. Μέθοδοι διδασκαλίας της μουσικής. υπαγόρευση Μ., 1962.

Muller T. Περί της έννοιας της μουσικής. υπαγόρευση στο μάθημα σολφέζ // Μουσική εκπαίδευση. ακρόαση Μ., 1985. Τεύχος. 2.

Σχέδιο απόκρισης

1. Τι είναι η μουσική υπαγόρευση

2. Στόχοι και στόχοι της υπαγόρευσης

3. Υλικό υπαγόρευσης και αλγόριθμος εγγραφής υπαγόρευσης

4. Έντυπα υπαγόρευσης

1.Μουσική υπαγόρευση- ηχογράφηση από το αυτί μονής, δύο, τριών και τετράφωνωνμουσικές κατασκευές. Η ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης μπορεί να γίνει από μνήμης (ηχογράφηση γνωστής, γνώριμης μελωδίας), κατά την ακρόαση και σε ειδικά μαθήματα σε μάθημα σολφέζ.

(Σύμφωνα με τον E. Ioffe, η υπαγόρευση είναι το «αποκορύφωμα» στην αξιολόγηση του επιπέδου ανάπτυξης ενός πλήρους ακουστικού για τη μουσική.

Ο κορυφαίος θεωρητικός και σολφέζος E.V Davydova σημείωσε ότι η υπαγόρευση, όπως και η ακουστική ανάλυση, είναι το αποτέλεσμα γνώσεων και δεξιοτήτων που καθορίζουν το επίπεδο μουσικής και ακουστικής ανάπτυξης του μαθητή.

(Sladkov) είναι μια ηχογράφηση μουσικής από το αυτί, που αποκαλύπτει το ατομικό επίπεδο και την ποιότητα της μουσικής αντίληψης.)

Για μεγάλο χρονικό διάστημα στην ιστορία της ανάπτυξης του σολφέζ, οι μοναδικές και στη συνέχεια κορυφαίες μορφές εργασίας ήταν το τραγούδι από νότες και ασκήσεις τονισμού. Η υπαγόρευση και οι ειδικές αναλυτικές ασκήσεις (ως τρόποι εφαρμογής των δεξιοτήτων που αποκτήθηκαν συνολικά) άρχισαν να εισάγονται στην εκπαιδευτική διαδικασία αρκετά αργά.

Η μουσική υπαγόρευση είναι η πιο σημαντική και πολύ υπεύθυνη μορφή εργασίας στα τμήματα σολφέζ σε όλες τις βαθμίδες της μουσικής εκπαίδευσης (από τα παιδικά μουσικά σχολεία μέχρι την τριτοβάθμια, επαγγελματική εκπαίδευση). Στη διαδικασία ηχογράφησης μιας υπαγόρευσης, εμπλέκονται ποικίλες πτυχές της ακοής και διαφορετικές ιδιότητες της ψυχολογικής δραστηριότητας:

σκέψη που διασφαλίζει την επίγνωση αυτού που ακούγεται.

μνήμη, η οποία καθιστά δυνατή την ανάκληση και την αποσαφήνιση αυτού που ακούγεται.

εσωτερική ακοή,

την ικανότητα διανοητικής ακρόασης και φαντασίας ήχων,

ρυθμό και άλλα στοιχεία.

Η ηχογράφηση μουσικής αναπτύσσει την αίσθηση του στυλ και σχηματίζει το απαραίτητο απόθεμα μουσικών στοιχείων και φράσεων (μουσικό λεξιλόγιο).

2. Στόχοι και στόχοι της μουσικής υπαγόρευσης

Σκοπός Η μουσική υπαγόρευση είναι η ανάπτυξη των δεξιοτήτων της μετάφρασης των αντιληπτών μουσικών εικόνων σε σαφείς ακουστικές αναπαραστάσεις και η ταχεία εμπέδωσή τους στη μουσική σημειογραφία.

Κύριος καθήκοντα η μουσική υπαγόρευση είναι:

Διαμόρφωση και εδραίωση της σύνδεσης μεταξύ ορατού και ακουστικού

Ανάπτυξη και εκπαίδευση της μουσικής μνήμης και της εσωτερικής ακοής

Ένας τρόπος για να ελέγξετε τις ατομικές δυνατότητες κάθε μαθητή

Χρησιμεύει ως μέσο εμπέδωσης θεωρητικών και πρακτικών δεξιοτήτων

3. Υλικό μουσικής υπαγόρευσης

Το υλικό υπαγόρευσης έχει σημαντικό αντίκτυπο στην απομνημόνευσή του. Τόσο καλλιτεχνικά δείγματα μουσικής όσο και δείγματα εκπαιδευτικών σχεδίων χρησιμοποιούνται ως παραδείγματα για υπαγορεύσεις.

Επικράτηση διδακτική, μη μυθοπλασία Το υλικό μειώνει σημαντικά την αποτελεσματικότητα της απομνημόνευσης. Η στιλιστική του μονοτονία εξαθλιώνει την ακουστική εμπειρία του μαθητή και μπορεί να οδηγήσει σε τυπική (πρότυπο) σκέψη (ειδικά αν τα παραδείγματα συντίθενται συχνά από τον δάσκαλο). Ως ασκήσεις, το εκπαιδευτικό υλικό είναι αρκετά κατάλληλο, αλλά σε μέτρια όρια.

Κατά την αντίληψη του ίδιου δείγματος έντεχνη μουσική Η ακουστική συνείδηση ​​λαμβάνει την υποστήριξη ενός ισχυρού παράγοντα - καλλιτεχνικού συναισθήματος. Θετικά συναισθήματανα δημιουργήσουν το ενδιαφέρον των μαθητών να εργαστούν στην υπαγόρευση και να ενεργοποιήσουν τη διαδικασία απομνημόνευσης.

Αλγόριθμος εγγραφής υπαγόρευσης (Ostrovsky):

γενική εντύπωση

ανάλυση-λεπτομέρεια

αναπόσπαστη, αλλά ήδη συνειδητοποιημένη εικόνα

Κατά την εγγραφή μιας υπαγόρευσης, μπορούν να χρησιμοποιηθούν βασικές και βοηθητικές μορφές εργασίας.

Παρασκευή:

– επανεγγραφή μουσικού κειμένου

– αυτόματη υπαγόρευση (επιλογή γνώριμης μελωδίας – ηχογράφηση)

– γραπτή μετάθεση επιλεγμένων μελωδιών

– γραφική στερέωση της μελωδικής γραμμής

– προφορική υπαγόρευση

– ρυθμικό σχέδιο σημειώσεων γραμμένων στον πίνακα

– υπαγορεύσεις-παραλλαγές (ο δάσκαλος παίζει μια μελωδία γραμμένη στον πίνακα σε τροποποιημένη έκδοση)

– υπαγόρευση «με λάθη» (οι μαθητές αναζητούν λάθη στον πίνακα)

4. Έντυπα υπαγόρευσης:

1. επίδειξη (ο στόχος είναι να εμφανιστεί η διαδικασία εγγραφής)

2. υπαγόρευση με προκαταρκτική ανάλυση

3. πρόχειρο (για παράδειγμα, η πρώτη εγγραφή μόνο ρυθμών)

4. από μνήμης

5. υπαγόρευση - στενογραφία (δεν απευθύνεται στο εσωτερικό αυτί, στη μουσική μνήμη και, ως εκ τούτου, δεν μπορεί να γίνει ο κύριος τύπος εργασίας)

6. με συντονισμό σε αυθαίρετο κλειδί (ή χωρίς προσδιορισμό κλειδιού)

8. αυτόματη υπαγόρευση ή αυτο-υπαγόρευση (ηχογράφηση γνωστών μελωδιών από τη μνήμη, δυνατή ως εργασία)

9. ρυθμικός.

Προφορική υπαγόρευση προωθεί την εκπαίδευση της μνήμης, την ανάπτυξη της ικανότητας αναδημιουργίας του «γραφικού», του τονισμού και της ρυθμικής εμφάνισης μιας μελωδίας. Η απομνημόνευση διευκολύνεται από ανάλυση που στοχεύει στην κατανόηση της μορφής, του χαρακτηριστικού τονισμού, των τροπικών, ρυθμικών, καταχωρημένων και ειδών χαρακτηριστικά της μουσικής. Ελέγξτε - παίζοντας το όργανο, λύνοντας αυτή τη μελωδία. μεταφορά σε άλλο πλήκτρο, ανάθεση εργασίας για την εγγραφή μιας δουλεμένης μελωδίας ή επιστροφή σε αυτήν στο επόμενο μάθημα.

Μια παραλλαγή αυτής της εργασίας είναι η απομνημόνευση μουσικής κοιτάζοντας το μουσικό κείμενο και στη συνέχεια καταγράφοντας το (βασιζόμενος στην εσωτερική ακοή, όχι στην οπτική μνήμη). Στη συνέχεια - σολφέζ, μεταφορά. Εργασία για το σπίτι: σύνθεση παρόμοιων μελωδιών, ακολουθούμενη από συλλογική ανάλυση και κριτική στην τάξη.

Το πιο σημαντικό πράγμα κατά τη διάρκεια της προφορικής υπαγόρευσης είναι η διαδικασία διαίρεσης αυτού που ακούγεται, διευκρινίζοντας τη συνθετική λογική. Κατά την ηχογράφηση, εάν είναι δυνατόν, είναι απαραίτητο να διατηρούνται στη μνήμη όλες οι φάσεις της μουσικής δομής, συγκρίνοντάς τις ως προς την επανάληψη, την τροποποίηση και την αντίθεση. Από αυτή την άποψη, η πιο σημαντική προϋπόθεση είναι η χρήση προσαρμοσμένου υλικού.

Ξεχωρίζει 4 στάδια στη διαδικασία της προφορικής υπαγόρευσης :

– διαμόρφωση μιας ιδέας για τη στιλιστική υπαγωγή ενός μουσικού αποσπάσματος (με έμφαση σε ορισμένα εκφραστικά μέσα)

– συντακτική διαίρεση του θραύσματος

– ανάλυση της μουσικής δομής σε σχέση με μοτίβα τονισμού

– σύγκριση και αντίθεση κατασκευών.

Σύμφωνα με την υφή Υπάρχουν 1φωνες, 2φωνες και πολύφωνες υπαγορεύσεις.

1.κατανοήσουν τη δομή της μελωδίας, τον αριθμό των κατασκευών, φράσεων, τη φύση των τελικών στροφών, την αίσθηση της εμπιστοσύνης σε σταθερούς ήχους της τονικότητας

2. προσδιορίστε τη λειτουργία-λειτουργική σημασία μεμονωμένων στροφών και εξαρτημάτων

3. η ικανότητα καταγραφής μεμονωμένων τονικών στροφών, έχοντας επίγνωση της γραμμής κίνησης της μελωδίας. Όταν ελέγχετε την απόσταση μεταξύ των επιμέρους βημάτων, δεν πρέπει να χάσετε την προοπτική του συνόλου. προσανατολισμός στο διάστημα όταν ελέγχετε μεγάλα άλματα, γραμμές κρυφών 2 φωνών και κατά την εγγραφή μελωδιών με αποκλίσεις και διαμορφώσεις

4. Είναι αδύνατο να διαχωριστούν οι σχέσεις τόνου και μέτρου-ρυθμικού: στη διαδικασία εγγραφής, τόσο ο τόνος όσο και ο ρυθμός πρέπει να επισημοποιούνται ταυτόχρονα. Πρέπει να συνηθίσετε, έχοντας καθορίσει το μέγεθος και το ρυθμό, να διευθύνετε τη μελωδία και, στη συνέχεια, να θυμάστε διανοητικά, να χτυπήσετε ελαφρά τον ρυθμό.

καταγράψτε τους συμφώνους, βασιζόμενοι στην κάθετη ακοή

Η πρώτη μέθοδος αναπτύχθηκε από τον Ladukhin στο εγχειρίδιο "1000 παραδείγματα μουσικής υπαγόρευσης" (ωστόσο, αυτή η μέθοδος δεν συμβάλλει στην ανάπτυξη της αρμονικής ακοής των μαθητών).

Ο Ostrovsky προτείνει πρώτα την ηχογράφηση της υπαγόρευσης με αρίθμηση των διαστημάτων (χωρίς νότες), αλλά στην περίπτωση αυτή η προσοχή δεν στρέφεται στο άκουσμα της μελωδίας και παραβιάζεται η ακεραιότητα της εντύπωσης.

Σε ομάδες τραγουδιστών, πνευστών και λαϊκιστών, είναι δυνατή μια σχηματική καταγραφή της πολυφωνίας:

α) τονικό σχέδιο, λειτουργίες και ρυθμός.

Τα πολυφωνικά παραδείγματα μπορούν να γραφούν ως εξής:

Καταγράψτε μόνο το θέμα και απαντήστε με προσημειωμένα μέτρα

Καταγράψτε μόνο τα αντίθετα με τα θέματα που έχει προγράψει ο δάσκαλος.

Υπαγόρευση – μια ενδιαφέρουσα και γόνιμη μορφή εκπαίδευσης για την ανάπτυξη του μουσικού αυτιού. Κατά συνέπεια, ένας δάσκαλος σολφέζ πρέπει να προσεγγίσει τη δουλειά του με γνώση της ψυχολογίας των μαθητών, να λάβει υπόψη την ηλικία και τα ατομικά χαρακτηριστικά και ενδιαφέροντά τους και να σχεδιάσει το μάθημα έτσι ώστε να δίνεται συνεχώς η μεγαλύτερη προσοχή στη μουσική υπαγόρευση.

Πρώτο μέρος διδακτικό βοήθημαΤο «Σολφέζ με χαρά» απευθύνεται σε μαθητές γυμνασίου παιδικών μουσικών σχολείων και παιδικών σχολών τέχνης και αποτελείται από επεξηγηματικό σημείωμα, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων Κατευθυντήριες γραμμές, μια συλλογή από υπαγορεύσεις και ένα CD ήχου. Η συλλογή των υπαγορεύσεων περιλαμβάνει 151 δείγματα κλασικής και σύγχρονη μουσικήεγχώριων και ξένων συγγραφέων, καθώς και δείγματα σύγχρονης ποπ μουσικής και ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις των παιδικών μουσικών σχολείων και των παιδικών σχολών τέχνης για κάθε βαθμίδα εκπαίδευσης.

Εργοτου παρόντος εγχειριδίου – εντατικοποίηση της εκπαιδευτικής διαδικασίας, διεύρυνση της ακουστικής βάσης των μαθητών, διαμόρφωση των καλλιτεχνικό γούστο, και το κύριο σκοπόςείναι η εκπαίδευση ευρύ φάσμαικανοί μουσικόφιλοι που ανάλογα με τις δυνατότητές τους μπορούν να γίνουν απλά ακροατές ή μουσικόφιλοι και με συγκεκριμένες ικανότητες και κόπους – επαγγελματίες.

Το εγχειρίδιο δημιουργήθηκε με βάση την 35ετή εμπειρία του συγγραφέα. Όλα τα υλικά που παρουσιάζονται έχουν δοκιμαστεί για 15 χρόνια εργασίας στο κρατικό προϋπολογισμό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα Παιδικής Καλλιτεχνικής Σχολής Akkord. Ο συγγραφέας παρουσιάζει τη μουσική υπαγόρευση ως μια σειρά από συναρπαστικές εργασίες. Επιπλέον, πολλά παραδείγματα μπορούν να χρησιμοποιηθούν για ακουστική ανάλυση και σολφέ, για παράδειγμα Nos. 29, 33, 35, 36, 64, 73.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google και συνδεθείτε σε αυτόν: https://accounts.google.com

Με θέμα: μεθοδολογικές εξελίξεις, παρουσιάσεις και σημειώσεις

Συλλογή υπαγορεύσεων. 8-9 τάξη

Η συλλογή παρουσιάζει επιλεγμένα ολιστικά και προσαρμοσμένα κείμενα υπαγόρευσης για τρέχοντα και τελικό έλεγχο των γνώσεων των μαθητών της 8ης-9ης τάξης....

Συλλογή υπαγορεύσεων

Συλλογή κειμένων δοκιμέςγια την ανάπτυξη της γραφής και του λόγου για μαθητές 5-9 τάξεων ειδικού (ορθωτικού) σχολείου VIII τύπου...

Μια συλλογή από υπαγορεύσεις με εργασίες γραμματικής για τις τάξεις 9-11.

Η συλλογή παρουσιάζει ολιστικά και προσαρμοσμένα κείμενα υπαγόρευσης για ενδιάμεσο και τελικό έλεγχο των γνώσεων των μαθητών της 9ης-11ης τάξης. Τα κείμενα συνοδεύονται από εργασίες γραμματικής Σάβ...

Η μουσική υπαγόρευση είναι μια από τις πιο σημαντικές, υπεύθυνες και σύνθετες μορφές εργασίας σε ένα μάθημα σολφέζ. Αναπτύσσει τη μουσική μνήμη των μαθητών, προάγει τη συνειδητή αντίληψη της μελωδίας και άλλων στοιχείων του μουσικού λόγου και τους διδάσκει να γράφουν αυτά που ακούν.

Όταν εργάζεστε σε μια μουσική υπαγόρευση, συντίθενται όλες οι γνώσεις και οι δεξιότητες των μαθητών και καθορίζεται το επίπεδο της ακουστικής τους ανάπτυξης. Αυτό είναι ένα είδος αποτελέσματος ολόκληρης της μαθησιακής διαδικασίας, γιατί είναι υπαγόρευση που ο μαθητής πρέπει να δείξει, αφενός, το επίπεδο ανάπτυξης της μουσικής μνήμης, της σκέψης, όλων των τύπων μουσικής ακοής και, αφετέρου, ορισμένες θεωρητικές γνώσεις που τον βοηθούν να γράψει σωστά όσα άκουσε.

Ο σκοπός της μουσικής υπαγόρευσηςείναι η ανάπτυξη των δεξιοτήτων της μετάφρασης των αντιληπτών μουσικών εικόνων σε σαφείς ακουστικές αναπαραστάσεις και η ταχεία εμπέδωσή τους στη μουσική σημειογραφία.

Τα κύρια καθήκονταΗ εργασία στην υπαγόρευση μπορεί να ονομαστεί ως εξής:

• Δημιουργήστε και ενισχύστε τη σύνδεση μεταξύ του ορατού και του ακουστικού, δηλαδή, διδάξτε το ακουστικό να κάνει ορατό.
• να αναπτύξουν τη μουσική μνήμη και την εσωτερική ακοή των μαθητών.
• χρησιμεύει ως μέσο για την εδραίωση των θεωρητικών και πρακτικών δεξιοτήτων των μαθητών.

Στάδιο προετοιμασίας για ηχογράφηση μουσικής υπαγόρευσης

Η διαδικασία ηχογράφησης μιας υπαγόρευσης απαιτεί την ανάπτυξη ειδικών, ειδικών δεξιοτήτων και επομένως, πριν ξεκινήσει αυτή τη μορφή εργασίας, ο δάσκαλος πρέπει να είναι σίγουρος ότι οι μαθητές είναι πολύ καλά προετοιμασμένοι γι' αυτό. Συνιστάται να ξεκινήσετε την εγγραφή πλήρους υπαγόρευσης μόνο μετά από συγκεκριμένη προετοιμασία, η διάρκεια της οποίας εξαρτάται από την ηλικία, τον βαθμό ανάπτυξης και τη δεκτικότητα της ομάδας. Η προπαρασκευαστική εργασία, η οποία θέτει στους μαθητές μια θεμελιώδη βάση δεξιοτήτων και ικανοτήτων, διασφαλίζοντας στο μέλλον την ικανότητα να ηχογραφούν σωστά και ανώδυνα μουσικές υπαγορεύσεις, θα πρέπει να αποτελείται από πολλές ενότητες.

Κατοχή μουσικής σημειογραφίας.

Ενα από τα πολλά σημαντικά καθήκονταΗ αρχική περίοδος εκπαίδευσης στο μάθημα σολφέζ είναι ο σχηματισμός και η ανάπτυξη της ικανότητας «γρήγορης εγγραφής» ήχων. Από τα πρώτα μαθήματα, οι μαθητές θα πρέπει να διδάσκονται να γράφουν σωστά σημειώσεις γραφικά: σε μικρούς κύκλους, όχι πολύ κοντά ο ένας στον άλλο. εξασφαλίστε τη σωστή ορθογραφία των κορμών και των τυχαίων σημαδιών.

Διάρκεια mastering.

Είναι απολύτως αναμφισβήτητο γεγονός ότι ο σωστός μετρρυθμικός σχεδιασμός μιας μελωδίας είναι ακόμη πιο δύσκολος για τους μαθητές από την άμεση μουσική σημειογραφία της. Επομένως, η «ρυθμική συνιστώσα» της υπαγόρευσης πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή. Στο αρχικό στάδιο της εκπαίδευσης, είναι πολύ σημαντικό οι μαθητές απλώς να κατανοούν καλά τη γραφική παράσταση και το όνομα κάθε διάρκειας. Παράλληλα με την εκμάθηση της γραφικής αναπαράστασης των διάρκειων και των ονομάτων τους, πρέπει να εργαστείτε για την άμεση επίγνωση μακρών και σύντομων ήχων. Αφού τα ονόματα και οι ονομασίες των διάρκειων κατακτηθούν καλά, είναι απαραίτητο να αρχίσετε να μαθαίνετε τις έννοιες beat, beat, μέτρο, ρυθμός, μέγεθος.Από τη στιγμή που τα παιδιά έχουν συνειδητοποιήσει και κατακτήσουν αυτές τις έννοιες, είναι απαραίτητο να εισαγάγουμε την πρακτική συμπεριφοράς. Και μόνο μετά από όλη αυτή τη δουλειά θα πρέπει να αρχίσουμε να εξηγούμε τη διάσπαση των μετοχών. Στο μέλλον, οι μαθητές θα εξοικειωθούν με διάφορες ρυθμικές φιγούρες και για καλύτερη γνώση τους, αυτές οι ρυθμικές φιγούρες θα πρέπει οπωσδήποτε να εισαχθούν στις μουσικές υπαγορεύσεις.

Ξαναγράφοντας σημειώσεις.

Στην πρώτη δημοτικού, η απλή αντιγραφή σημειώσεων φαίνεται πολύ χρήσιμη. Οι κανόνες της καλλιγραφίας της μουσικής σημειογραφίας είναι απλοί και δεν απαιτούν τόσο λεπτομερή επεξεργασία όπως η ορθογραφία των γραμμάτων. Επομένως, όλες οι ασκήσεις που σχετίζονται με τη σωστή ηχογράφηση μουσικών κειμένων μπορούν να μεταφερθούν στην εργασία.

Κατοχή της σειράς των σημειώσεων.

Στο πρώτο στάδιο της μάθησης, η ακουστική αφομοίωση της σειράς των νότων είναι επίσης πολύ σημαντική. Σαφής κατανόηση της μουσικής ακολουθίας πάνω-κάτω, επίγνωση μιας μεμονωμένης νότας σε σχέση με άλλες, η ικανότητα να μετράτε με σαφήνεια και ταχύτητα τις νότες με τη σειρά, μία ή δύο τη φορά - αυτό είναι, στο μέλλον, το κλειδί για την επιτυχία και ικανή ηχογράφηση μιας πλήρους υπαγόρευσης. Η πρακτική δείχνει ότι η απλή απομνημόνευση σημειώσεων δεν αρκεί. Είναι απαραίτητο να φέρουμε αυτή τη δεξιότητα στο επίπεδο του αυτοματισμού, ώστε το παιδί να αντιλαμβάνεται και να αναπαράγει νότες σχεδόν χωρίς να σκέφτεται. Και αυτό απαιτεί συνεχή και επίπονη δουλειά. Εδώ βοηθούν διάφορα παιχνίδια πειράγματος, επανάληψης και κάθε είδους ηχώ. Αλλά η πιο ανεκτίμητη βοήθεια σε αυτό το έργο παρέχεται από τις ακολουθίες.

Εργασία στην κατανόηση και την ακουστική αντίληψη βήματαφαίνεται να είναι ένα από τα πιο σημαντικά στην ανάπτυξη της ικανότητας της ηχογράφησης μουσικής υπαγόρευσης. Η εργασία στα επίπεδα πρέπει να εκτελείται συνεχώς, σε κάθε μάθημα και να εκτελείται σε διαφορετικές κατευθύνσεις. Το πρώτο είναι η ικανότητα να σκέφτεσαι με βήματα. Είναι πολύ σημαντικό στην αρχή να αναπτύξετε την ικανότητα να βρίσκετε γρήγορα και με ακρίβεια οποιοδήποτε μεμονωμένο βήμα στην τονικότητα. Και εδώ, οι ακολουθίες μπορούν να βοηθήσουν - άσματα που απομνημονεύονται σε πολλά μαθήματα μέχρι να γίνουν αυτόματα. Είναι πολύ χρήσιμο να τραγουδάτε τη σειρά των βημάτων. Επίσης, το να τραγουδάτε τα βήματα σύμφωνα με τα σημάδια των χεριών και τη βουλγαρική στήλη παρέχει καλή βοήθεια σε έναν τέτοιο γρήγορο προσανατολισμό βημάτων.

Μελωδικά στοιχεία.

Παρά την τεράστια ποικιλία μελωδικού υλικού, η μουσική έχει επίσης αρκετό ένας μεγάλος αριθμός απότυπικές φράσεις, που συχνά επαναλαμβάνονται, απομονώνονται απόλυτα από το πλαίσιο και αναγνωρίζονται τόσο από το αυτί όσο και κατά την ανάλυση του μουσικού κειμένου. Τέτοιες περιστροφές περιλαμβάνουν κλίμακες - τρίχορδο, τετράχορδο και πεντάχορδο, κίνηση από τους εισαγωγικούς τόνους στο τονικό, τραγούδι, βοηθητικές νότες, καθώς και διάφορες τροποποιήσεις αυτών των περιστροφών. Αφού εξοικειωθούν με τα βασικά μελωδικά στοιχεία, είναι απαραίτητο να αναπτύξουν στους μαθητές μια γρήγορη, κυριολεκτικά αυτόματη αναγνώρισή τους τόσο στο μουσικό κείμενο στην οπτική ανάγνωση όσο και στην ακουστική ανάλυση. Ως εκ τούτου, οι μελωδικές στροφές στο αυτί, οι ασκήσεις ανάγνωσης όρασης και οι υπαγορεύσεις αυτής της περιόδου θα πρέπει να περιέχουν όσο το δυνατόν περισσότερα από αυτά τα στοιχεία ή απλώς να αποτελούνται από αυτά.

Πολύ συχνά η μελωδία κινείται κατά μήκος των ήχων των συγχορδιών. Η ικανότητα απομόνωσης μιας οικείας συγχορδίας από το πλαίσιο μιας μελωδίας είναι μια πολύ σημαντική δεξιότητα που πρέπει να αναπτύξουν οι μαθητές. Οι αρχικές ασκήσεις θα πρέπει να στοχεύουν στην καθαρά οπτική και ακουστική αντίληψη της χορδής. Πολύτιμη βοήθεια στην απομνημόνευση της μελωδίας των συγχορδιών προσφέρουν μικρά άσματα στα οποία τραγουδιέται και καλείται ταυτόχρονα η επιθυμητή συγχορδία.

Όπως γνωρίζετε, η μεγαλύτερη δυσκολία στην ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης προκαλείται από άλματα. Επομένως, πρέπει να επεξεργαστούν τόσο προσεκτικά όσο και άλλα μελωδικά στοιχεία.

Ορισμός της μορφής.

Το έργο του προσδιορισμού και της κατανόησης της μουσικής μορφής έχει μεγάλη σημασία για την επιτυχή καταγραφή της μουσικής υπαγόρευσης. Οι μαθητές πρέπει να γνωρίζουν πολύ καλά τη θέση των προτάσεων, τους ρυθμούς, τις φράσεις, τα κίνητρα, καθώς και τις σχέσεις τους. Αυτή η εργασία πρέπει επίσης να ξεκινήσει από την πρώτη δημοτικού.

Εκτός από όλη αυτή την προπαρασκευαστική εργασία, ορισμένες μορφές εργασιών που προετοιμάζουν άμεσα την ηχογράφηση μιας πλήρους υπαγόρευσης είναι πολύ χρήσιμες:

Ηχογράφηση ενός τραγουδιού που έχετε μάθει προηγουμένως από τη μνήμη.

Υπαγόρευση με σφάλμα. Η μελωδία «με λάθος» είναι γραμμένη στον πίνακα. Ο δάσκαλος παίζει τη σωστή επιλογή και οι μαθητές πρέπει να βρουν και να διορθώσουν τα λάθη.

Υπαγόρευση με πάσες. Ένα κομμάτι της μελωδίας είναι γραμμένο στον πίνακα. Οι μαθητές πρέπει να ακούσουν και να συμπληρώσουν τις γραμμές που λείπουν.

Η μελωδία είναι γραμμένη στον πίνακα με τη μορφή κλιμακωτής διαδρομής. Οι μαθητές, ακούγοντας μια μελωδία, τη σημειώνουν με νότες, σχεδιάζοντας τη σωστά ρυθμικά.

Καταγραφή συνηθισμένων ρυθμικών υπαγορεύσεων.

Οι κεφαλές σημειώσεων είναι γραμμένες στον πίνακα. Οι μαθητές πρέπει να διατυπώσουν σωστά τη μελωδία ρυθμικά.

Έτσι, συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι στην πρώτη τάξη τίθενται οι κύριες, βασικές δεξιότητες της ηχογράφησης μιας μουσικής υπαγόρευσης. Αυτή είναι η ικανότητα να «ακούς» σωστά. να θυμάστε, να αναλύσετε και να κατανοήσετε το μουσικό κείμενο. την ικανότητα να το κατανοήσουμε γραφικά και να το καταγράψουμε σωστά. την ικανότητα να αναγνωρίζει και να κατανοεί σωστά τη μετρρυθμική συνιστώσα μιας μελωδίας, να τη διευθύνει με σαφήνεια, να αισθάνεται τον παλμό των κτύπων και να έχει επίγνωση του κάθε ρυθμού. Όλη η περαιτέρω εργασία καταλήγει στην ανάπτυξη αυτών των βασικών δεξιοτήτων και στην περίπλοκη του θεωρητικού υλικού.

Μορφές μουσικών υπαγορεύσεων

Οι μορφές υπαγόρευσης μπορεί να είναι διαφορετικές. Κατά την ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης, είναι σημαντικό να επιλέξετε τη μορφή εργασίας που είναι πιο κατάλληλη για την κυριαρχία μιας δεδομένης μελωδίας.

Η υπαγόρευση είναι αποδεικτική.

Μια υπαγόρευση επίδειξης διεξάγεται από έναν δάσκαλο. Σκοπός και καθήκον του είναι να δείξει τη διαδικασία γραφής στον πίνακα. Ο δάσκαλος φωναχτά, μπροστά σε όλη την τάξη, λέει στους μαθητές πώς ακούει, διευθύνει, βουίζει τη μελωδία και έτσι την αντιλαμβάνεται και την ηχογραφεί σε μουσική σημειογραφία. Μια τέτοια υπαγόρευση είναι πολύ χρήσιμη πριν προχωρήσετε, μετά από προπαρασκευαστικές ασκήσεις, σε ανεξάρτητη ηχογράφηση, καθώς και κατά τον έλεγχο νέων δυσκολιών ή ποικιλιών υπαγορεύσεων.

Υπαγόρευση με προκαταρκτική ανάλυση.

Οι μαθητές, με τη βοήθεια ενός δασκάλου, καθορίζουν τον τρόπο και την τονικότητα μιας δεδομένης μελωδίας, το μέγεθος, το ρυθμό, τις δομικές πτυχές, τα χαρακτηριστικά του ρυθμικού σχεδίου, αναλύουν το μοτίβο ανάπτυξης της μελωδίας και στη συνέχεια ξεκινούν την ηχογράφηση. Η προκαταρκτική ανάλυση δεν πρέπει να διαρκεί περισσότερο από 5-10 λεπτά. Είναι πιο κατάλληλο να χρησιμοποιήσετε αυτή τη μορφή υπαγόρευσης στο junior classes, καθώς και κατά την ηχογράφηση μελωδιών στις οποίες εμφανίζονται νέα στοιχεία μουσικής γλώσσας.

Υπαγόρευση χωρίς προκαταρκτική ανάλυση.

Μια τέτοια υπαγόρευση καταγράφεται από τους μαθητές για καθορισμένο χρόνο, με έναν ορισμένο αριθμό θεατρικών παραστάσεων. Τέτοιες υπαγορεύσεις είναι πιο κατάλληλες στα γυμνάσια και στο γυμνάσιο, δηλ. μόνο όταν οι μαθητές μάθουν να αναλύουν ανεξάρτητα τη μελωδία.

Προφορική υπαγόρευση.

Η προφορική υπαγόρευση είναι μια σύντομη μελωδία που βασίζεται σε μελωδικές στροφές οικείες στους μαθητές, την οποία ο δάσκαλος παίζει δύο έως τρεις φορές. Οι μαθητές επαναλαμβάνουν πρώτα τη μελωδία για οποιαδήποτε συλλαβή και μόνο μετά τραγουδούν μια υπαγόρευση με το όνομα των ήχων. Αυτή η μορφή υπαγόρευσης πρέπει να χρησιμοποιείται όσο το δυνατόν ευρύτερα, καθώς είναι η προφορική υπαγόρευση που βοηθά τους μαθητές να αντιληφθούν συνειδητά τις ατομικές δυσκολίες της μελωδίας και αναπτύσσει τη μουσική μνήμη.

«Αυτουπαγόρευση», ηχογράφηση γνώριμης μουσικής.

Για την ανάπτυξη της εσωτερικής ακοής, θα πρέπει να προσφέρεται στους μαθητές «αυτο-υπαγόρευση», μια ηχογράφηση μιας γνώριμης μελωδίας από τη μνήμη. Φυσικά, αυτή η φόρμα δεν θα αντικαταστήσει μια πλήρη μουσική υπαγόρευση, καθώς δεν χρειάζεται να κατανοήσετε και να θυμάστε νέα μουσική, δηλαδή, η μουσική μνήμη του μαθητή δεν είναι εκπαιδευμένη. Αλλά για να δουλέψετε σε μια ηχογράφηση με βάση το εσωτερικό σας αυτί, αυτή είναι μια πολύ καλή τεχνική. Η μορφή της «αυτο-υπαγόρευσης» βοηθά επίσης στην ανάπτυξη της δημιουργικής πρωτοβουλίας των μαθητών. Αυτό είναι πολύ βολική μορφήγια ανεξάρτητη εργασία, κατ' οίκον εργασία και εκπαίδευση ηχογράφησης.

Έλεγχος υπαγόρευσης.

Φυσικά, η μαθησιακή διαδικασία θα πρέπει να περιλαμβάνει και υπαγορεύσεις ελέγχου, τις οποίες οι μαθητές γράφουν χωρίς τη βοήθεια δασκάλου. Μπορούν να χρησιμοποιηθούν κατά την ολοκλήρωση εργασίας σε ένα συγκεκριμένο θέμα, όταν όλες οι δυσκολίες της υπαγόρευσης είναι γνωστές στα παιδιά και κατανοητές. Συνήθως, αυτή η μορφή υπαγόρευσης χρησιμοποιείται σε δοκιμαστικά μαθήματα ή εξετάσεις.

Άλλες μορφές υπαγόρευσης είναι επίσης δυνατές, για παράδειγμα, αρμονικός (καταγραφή της ακολουθίας διαστημάτων που ακούστηκε, συγχορδίες), ρυθμικός. Είναι χρήσιμο να γράψετε μελωδίες που έχετε διαβάσει προηγουμένως. Είναι χρήσιμο να μαθαίνετε γραπτές υπαγορεύσεις από έξω, να τις μεταφέρετε στα μελετημένα πλήκτρα και να επιλέξετε ένα συνοδευτικό για τις υπαγορεύσεις. Είναι επίσης απαραίτητο να διδάξουμε τους μαθητές να γράφουν υπαγόρευση σε διαφορετικούς καταχωρητές, τόσο σε σλιπ πρίμα όσο και σε μπάσα.

Μεθοδολογικές οδηγίες για τη συγγραφή υπαγόρευσης

Επιλογή μουσικό υλικό.

Όταν εργάζεστε σε μια μουσική υπαγόρευση, μια από τις πιο σημαντικές προϋποθέσεις είναι η σωστή επιλογή του μουσικού υλικού. Το μουσικό υλικό για την υπαγόρευση μπορεί να είναι μελωδίες από τη μουσική λογοτεχνία, ειδικές συλλογές υπαγόρευσης και επίσης, σε ορισμένες περιπτώσεις, μελωδίες που έχει συνθέσει ο δάσκαλος. Όταν επιλέγει υλικό για μια υπαγόρευση, ο δάσκαλος πρέπει πρώτα να βεβαιωθεί ότι η μουσική του παραδείγματος είναι φωτεινή, εκφραστική, καλλιτεχνικά πειστική, με νόημα και σαφή μορφή. Η επιλογή ενός τέτοιου μουσικού υλικού όχι μόνο βοηθά τους μαθητές να θυμούνται πιο εύκολα τη μελωδία της υπαγόρευσης, αλλά έχει επίσης μεγάλη εκπαιδευτική σημασία, διευρύνει τους ορίζοντες των μαθητών και εμπλουτίζει τη μουσική τους πολυμάθεια. Ο προσδιορισμός της δυσκολίας ενός παραδείγματος είναι εξαιρετικά σημαντικός. Οι υπαγορεύσεις δεν χρειάζεται να είναι πολύ δύσκολες. Εάν οι μαθητές δεν έχουν χρόνο να κατανοήσουν, να θυμηθούν και να γράψουν την υπαγόρευση ή να τη γράψουν με μεγάλο αριθμό σφαλμάτων, τότε αρχίζουν να φοβούνται αυτή τη μορφή εργασίας και να την αποφεύγουν. Επομένως, είναι προτιμότερο οι υπαγορεύσεις να είναι απλούστερες, αλλά να υπάρχουν πολλές. Η περιπλοκή των υπαγορεύσεων θα πρέπει να είναι σταδιακή, αόρατη στους μαθητές, αυστηρά μελετημένη και αιτιολογημένη. Θα πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι κατά την επιλογή υπαγορεύσεων, ο δάσκαλος πρέπει να χρησιμοποιεί μια διαφοροποιημένη προσέγγιση. Δεδομένου ότι η σύνθεση των ομάδων είναι συνήθως «ετερόκλητη», οι δύσκολες υπαγορεύσεις πρέπει να εναλλάσσονται με ευκολότερες, ώστε να μπορούν και οι αδύναμοι μαθητές να ολοκληρώσουν την ηχογράφηση, ενώ σύνθετες υπαγορεύσειςαυτό δεν είναι πάντα διαθέσιμο σε αυτούς. Κατά την επιλογή μουσικού υλικού για υπαγόρευση, είναι επίσης πολύ σημαντικό το υλικό να διανέμεται λεπτομερώς ανά θέμα. Ο δάσκαλος πρέπει να σκεφτεί αυστηρά και να αιτιολογήσει τη σειρά των υπαγορεύσεων.

Εκτέλεση υπαγόρευσης.

Για να μπορέσει ένας μαθητής να καταγράψει πλήρως και με ικανοποίηση στο χαρτί όσα άκουσε, είναι απαραίτητο η απόδοση της υπαγόρευσης να είναι όσο το δυνατόν πιο τέλεια. Πρώτα απ 'όλα, θα πρέπει να εκτελέσετε το παράδειγμα σωστά και με ακρίβεια. Δεν πρέπει να επιτρέπεται η υπογράμμιση ή η επισήμανση μεμονωμένων δύσκολων τονισμών ή αρμονιών. Είναι ιδιαίτερα επιβλαβές να τονίσετε, χτυπώντας τεχνητά δυνατά, τον δυνατό ρυθμό μιας ράβδου. Αρχικά, θα πρέπει να εκτελέσετε το απόσπασμα με τον τρέχοντα ρυθμό που υποδεικνύει ο συγγραφέας. Αργότερα, με επαναλαμβανόμενη αναπαραγωγή, αυτός ο αρχικός ρυθμός συνήθως επιβραδύνεται. Είναι σημαντικό όμως η πρώτη εντύπωση να είναι πειστική και σωστή.

Διόρθωση μουσικού κειμένου.

Κατά την ηχογράφηση μουσικής, ο δάσκαλος πρέπει να δίνει ιδιαίτερη προσοχή στην ακρίβεια και την πληρότητα των μαθητών να καταγράφουν σε χαρτί όσα άκουσαν. Κατά τη διαδικασία ηχογράφησης μιας υπαγόρευσης, οι μαθητές πρέπει: να γράφουν σημειώσεις σωστά και όμορφα. κανονίζει πρωταθλήματα? Σημειώστε φράσεις και αναπνοή με καισαρικές. διάκριση και ορισμός legato και staccato, δυναμική. καθορίζουν το ρυθμό και τον χαρακτήρα ενός μουσικού παραδείγματος.

Βασικές αρχές της διαδικασίας εγγραφής υπαγόρευσης.

Το περιβάλλον που δημιουργεί ο δάσκαλος πριν ξεκινήσει την εργασία για την ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης έχει μεγάλη σημασία. Η εμπειρία δείχνει ότι το καλύτερο περιβάλλον για την εργασία σε μια ηχογράφηση υπαγόρευσης είναι να δημιουργήσετε ενδιαφέρον για αυτό που πρόκειται να ακούσουν οι μαθητές. Ο δάσκαλος πρέπει να κεντρίσει το ενδιαφέρον για το τι θα παιχτεί, να συγκεντρώσει την προσοχή των μαθητών και πιθανώς να εκτονώσει την ένταση πριν από κάτι τέτοιο. δύσκολη δουλειά, που τα παιδιά αντιλαμβάνονται πάντα ως ένα είδος «ελέγχου», κατ' αναλογία με την υπαγόρευση σε ένα σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης. Ως εκ τούτου, μικρές «συνομιλίες» για το είδος της μελλοντικής υπαγόρευσης είναι κατάλληλες (αν αυτό δεν είναι προφανής υπαινιγμός από τη μετρορυθμική συνιστώσα), τον συνθέτη που συνέθεσε τη μελωδία και άλλα παρόμοια. Ανάλογα με την τάξη και το επίπεδο της ομάδας, είναι απαραίτητο να επιλέξετε μελωδίες για υπαγόρευση που είναι προσβάσιμες ως προς τη δυσκολία. ορίστε τον χρόνο εγγραφής και τον αριθμό των παιχνιδιών. Συνήθως η υπαγόρευση γράφεται με 8-10 θεατρικά έργα. Απαιτείται συντονισμός fret πριν ξεκινήσει η εγγραφή.

Η πρώτη αναπαραγωγή είναι εισαγωγική. Θα πρέπει να είναι πολύ εκφραστικό, «όμορφο», σε κατάλληλο ρυθμό και με δυναμικές αποχρώσεις. Μετά από αυτήν την αναπαραγωγή, μπορείτε να προσδιορίσετε το είδος, το μέγεθος και τη φύση των φράσεων.

Η δεύτερη αναπαραγωγή θα πρέπει να γίνει αμέσως μετά την πρώτη. Μπορεί να εκτελεστεί πιο αργά. Μετά από αυτό, μπορείτε να μιλήσετε για συγκεκριμένο τρόπο λειτουργίας-αρμονικά, δομικά και μετρορυθμικά χαρακτηριστικά της μουσικής. Μιλήστε για ρυθμούς, φράσεις κ.λπ. Μπορείτε να προσκαλέσετε αμέσως τους μαθητές να διατυπώσουν τον τελικό ρυθμό, να καθορίσουν τη θέση του Tonic και πώς η μελωδία προσέγγισε το Tonic - σαν κλίμακα, άλμα, μια γνώριμη μελωδική στροφή κ.λπ. Αυτή η αρχή της υπαγόρευσης «αντίθετα» δικαιολογείται από το γεγονός ότι ο τελικός ρυθμός «θυμάται» περισσότερο από όλα, ενώ ολόκληρη η υπαγόρευση δεν έχει ακόμη κατατεθεί στη μνήμη.

Εάν η υπαγόρευση είναι μεγάλη και πολύπλοκη, εάν δεν υπάρχουν επαναλήψεις σε αυτήν, τότε η τρίτη αναπαραγωγή επιτρέπεται να χωριστεί στη μέση. Δηλαδή, παίξτε το πρώτο ημίχρονο και αναλύστε τα χαρακτηριστικά του, καθορίστε τον ρυθμό κ.λπ.

Συνήθως, μετά την τέταρτη αναπαραγωγή, οι μαθητές είναι ήδη επαρκώς προσανατολισμένοι στην υπαγόρευση και την έχουν απομνημονεύσει, αν όχι στο σύνολό της, τουλάχιστον σε ορισμένες φράσεις. Από αυτή τη στιγμή και μετά, τα παιδιά γράφουν υπαγόρευση σχεδόν από μνήμης.

Μπορείτε να κάνετε ένα μεγαλύτερο διάλειμμα μεταξύ των παιχνιδιών. Αφού τα περισσότερα παιδιά έχουν γράψει την πρώτη πρόταση, μπορεί να παιχτεί μόνο το δεύτερο μισό της υπαγόρευσης, το οποίο παραμένει από το ημιτελές τρίτο έργο.

Είναι πολύ σημαντικό να αποφύγετε τη «συντομογραφία» της υπαγόρευσης, επομένως κάθε φορά που την παίζετε, πρέπει να ζητάτε από τους μαθητές να αφήσουν κάτω τα μολύβια τους και να προσπαθήσουν να θυμηθούν τη μελωδία. Απαιτούμενη προϋπόθεσηείναι απαραίτητο να διεξάγετε κατά την αναπαραγωγή και την εγγραφή της υπαγόρευσης. Εάν ένας μαθητής δυσκολεύεται να προσδιορίσει μια ρυθμική στροφή, είναι επιτακτική ανάγκη να τον αναγκάσετε να διεξάγει και να αναλύει κάθε ρυθμό του μέτρου.

Στο τέλος του καθορισμένου χρόνου, πρέπει να ελέγξετε την υπαγόρευση. Η υπαγόρευση πρέπει επίσης να αξιολογηθεί. Δεν χρειάζεται καν να βάλετε έναν βαθμό στο τετράδιο, ειδικά αν ο μαθητής δεν άντεξε την εργασία, αλλά τουλάχιστον να τον εκφράσετε προφορικά, ώστε να μπορεί πραγματικά να αξιολογήσει τις δεξιότητες και τις δυνατότητές του. Κατά την αξιολόγηση, είναι απαραίτητο να επικεντρωθεί ο μαθητής όχι σε αυτά που δεν πέτυχε, αλλά σε αυτά που τα κατάφερε, να τον ανταμείψουμε για κάθε επιτυχία, όσο μικρή κι αν είναι, ακόμα κι αν ο μαθητής είναι πολύ αδύναμος και δεν του δίνονται υπαγορεύσεις. αυτόν λόγω φυσικών χαρακτηριστικών.

Όταν εξετάζουμε τις ψυχολογικές πτυχές της οργάνωσης της διαδικασίας εγγραφής μιας υπαγόρευσης, δεν μπορούμε να αγνοήσουμε σημαντικό σημείοτοποθεσίες υπαγόρευσης σε ένα μάθημα σολφέζ. Μαζί με τέτοιες μορφές εργασίας όπως η ανάπτυξη των φωνητικών και τονικών δεξιοτήτων, το solfegging και ο ορισμός από το αυτί, αφιερώνεται περισσότερος χρόνος στη συγγραφή μιας υπαγόρευσης και συνήθως ανατίθεται στο τέλος του μαθήματος. Η υπαγόρευση, πλούσια σε πολύπλοκα στοιχεία, οδηγεί σε παραμόρφωση του μαθήματος, καθώς απαιτεί πολύ χρόνο. Η έλλειψη εμπιστοσύνης των μαθητών στις ικανότητές τους οδηγεί σε απώλεια ενδιαφέροντος για την υπαγόρευση και μπορεί να προκύψει κατάσταση πλήξης. Για να βελτιστοποιήσετε την εργασία σε μια μουσική υπαγόρευση, είναι καλύτερο να τη διεξάγετε όχι στο τέλος του μαθήματος, αλλά στη μέση ή πιο κοντά στην αρχή, όταν η προσοχή των μαθητών είναι ακόμα φρέσκια.

Ο χρόνος καταγραφής της υπαγόρευσης ορίζεται από τον δάσκαλο, όπως ήδη αναφέρθηκε, ανάλογα με την τάξη και το επίπεδο της ομάδας, καθώς και ανάλογα με τον όγκο της και τη δυσκολία της υπαγόρευσης. Στις χαμηλότερες τάξεις (τάξεις 1, 2), όπου ηχογραφούνται μικρές και απλές μελωδίες, αυτό είναι συνήθως 5 - 10 λεπτά. σε ηλικιωμένους, όπου η δυσκολία και ο όγκος των υπαγορεύσεων αυξάνεται - 20–25 λεπτά.

Στη διαδικασία της εργασίας σε μια υπαγόρευση, ο ρόλος του δασκάλου είναι πολύ υπεύθυνος: είναι υποχρεωμένος, δουλεύοντας σε ομάδα, να λαμβάνει υπόψη τα ατομικά χαρακτηριστικά κάθε μαθητή, να καθοδηγεί την εργασία του και να τον διδάξει να γράφει μια υπαγόρευση. Ο δάσκαλος δεν πρέπει απλώς να κάθεται στο όργανο, να παίζει την υπαγόρευση και να περιμένει να το γράψουν οι ίδιοι οι μαθητές. Είναι απαραίτητο να προσεγγίζετε περιοδικά κάθε παιδί. επισημάνετε λάθη. Φυσικά, δεν μπορείτε να προτείνετε απευθείας, αλλά μπορείτε να το κάνετε σε μια «βελτιωμένη» μορφή λέγοντας: «Σκεφτείτε αυτό το μέρος» ή «Ελέγξτε ξανά αυτήν τη φράση».

Συνοψίζοντας όλα τα παραπάνω, μπορούμε να συμπεράνουμε ότι η υπαγόρευση είναι μια μορφή εργασίας στην οποία εφαρμόζονται και χρησιμοποιούνται όλες οι υπάρχουσες γνώσεις και δεξιότητες των μαθητών.

Η υπαγόρευση είναι αποτέλεσμα γνώσεων και δεξιοτήτων που καθορίζουν το επίπεδο μουσικής και ακουστικής ανάπτυξης των μαθητών. Επομένως, στα μαθήματα σολφέζ σε ένα παιδικό μουσικό σχολείο, η μουσική υπαγόρευση πρέπει να είναι μια υποχρεωτική και συνεχώς χρησιμοποιούμενη μορφή εργασίας.

Κατάλογος χρησιμοποιημένης βιβλιογραφίας

1. Davydova E. Μέθοδοι διδασκαλίας σολφέζ. – Μ.: Muzyka, 1993.
2. Zhakovich V. Προετοιμασία για μια μουσική υπαγόρευση. – Rostov-on-Don: Phoenix, 2013.
3. Kondratyeva I. Μονόφωνη υπαγόρευση: Πρακτικές συστάσεις. – Αγία Πετρούπολη: Συνθέτης, 2006.
4. Ostrovsky A. Μεθοδολογία της μουσικής θεωρίας και σολφέζ. – Μ.: Muzyka, 1989.
5. Οσκίνα Σ. Αυτί για μουσική: θεωρία και μεθοδολογία ανάπτυξης και βελτίωσης. – Μ.: AST, 2005.
6. Φωκίνα Λ. Μέθοδοι διδασκαλίας μουσικής υπαγόρευσης. – Μ.: Muzyka, 1993.
7. Fridkin G. Μουσικές υπαγορεύσεις. - Μ.: Μουσική, 1996.

Αυτό το εγχειρίδιο είναι μια συλλογή από πρωτότυπες μελωδικές υπαγορεύσεις που απευθύνονται σε μαθητές junior classesμουσικό τμήμα (8ετής εκπαιδευτική περίοδος).

Ο κύριος στόχος της δημιουργίας του εγχειριδίου είναι η εύρεση νέων δημιουργικών προσεγγίσεων για την πραγματοποίηση γόνιμης εργασίας με μαθητές δημοτικού στα μαθήματα σολφέζ.

Η εργασία με μαθητές στην υπαγόρευση είναι από τις πιο πολλές πολύπλοκα είδηδραστηριότητες διδασκαλίας σολφέζ. Κατά κανόνα, η υπαγόρευση συνοψίζει τόσο τις θεωρητικές γνώσεις όσο και τις πρακτικές δεξιότητες. Όλα αυτά είναι ένα ολόκληρο συγκρότημα που στοχεύει στην εκτέλεση πολλών εργασιών ταυτόχρονα, συνδυασμένες σε ένα - γράψιμο μιας μελωδίας που έχει νόημα.

Από πού να ξεκινήσετε, πώς να οργανώσετε την εργασία για την υπαγόρευση; Οι εξελίξεις στην επίλυση αυτού του ζητήματος δίνονται στο προτεινόμενο εγχειρίδιο.

Αναμφίβολα, προτού ένας μικρός μουσικός της πρώτης τάξης μπορέσει να ηχογραφήσει ανεξάρτητα μια μελωδία, πρέπει να κατακτήσει τη μουσική σημειογραφία, το μέτρο και το ρυθμό, να συσσωρεύσει ακουστική εμπειρία στη σχέση των βημάτων σε μια κλίμακα και πολλά άλλα. Στη διαδικασία εκμάθησης των βασικών μουσικός γραμματισμός, αρχίζουμε να γράφουμε τις πρώτες υπαγορεύσεις, αναλύουμε μουσικά κομμάτια με το αυτί και τα καταγράφουμε χρησιμοποιώντας γραφικές εικόνες (εδώ ο δάσκαλος μπορεί να δείξει τη φαντασία του). Σε τέτοιες υπαγορεύσεις, ο δάσκαλος εκτελεί εύκολα κατανοητά κομμάτια στο πιάνο. Αφού τα ακούσουν, οι μαθητές θα πρέπει, για παράδειγμα, να ακούσουν και να ηχογραφήσουν τη διάθεση της μουσικής, πώς κινείται η μελωδία (αφού, φυσικά, έχουμε μιλήσει για αυτό), να χτυπήσουν τον παλμό, να μετρήσουν τους ρυθμούς, να καθορίσουν τον δυνατό , και τα λοιπά.

Περίπου από τη δεύτερη τάξη και μετά, το επίπεδο δυσκολίας αυξάνεται σύμφωνα με το πρόγραμμα σπουδών. Εδώ το παιδί θα πρέπει να είναι ήδη ικανό στη μουσική σημειογραφία και να γνωρίζει ορισμένα κλειδιά, αρχές βαρύτητας σε αρμονία, διάρκεια, να μπορούν να τις ομαδοποιήσουν.

Το να δουλεύεις με ρυθμό αξίζει ιδιαίτερη προσοχή. Οι ρυθμικές υπαγορεύσεις που στοχεύουν στην καταγραφή ενός ρυθμικού σχεδίου παρέχουν εξαιρετική εκπαίδευση. Στις μελωδικές υπαγορεύσεις, βρίσκω βολικό να ηχογραφώ τον ρυθμό ξεχωριστά από τη μελωδία (σε σε μεγαλύτερο βαθμόΑυτό ισχύει για μαθητές δημοτικού).

Η διαδικασία συγγραφής μιας υπαγόρευσης βασίζεται στην τήρηση ενός σχεδίου. Μετά από κάθε αναπαραγωγή, πρέπει να προσδιορίσετε και να καταγράψετε:

• κλειδί;
• μουσική υπογραφή χρόνου, φόρμα υπαγόρευσης, δομικά χαρακτηριστικά.
• Αρχήυπαγόρευση (πρώτο μέτρο) - τονωτικό, μέσος ρυθμός(4ος κύκλος) - παρουσία V σταδίου, τελικός ρυθμός(7–8 μπάρες) -

Τονωτικό V σταδίου;

• ρυθμός;
• μελωδικοί τόνοι χρησιμοποιώντας γραφικά σύμβολα.
• μουσική σημειογραφία?

Κατά την εκτέλεση μιας μελωδίας, οι μαθητές πρέπει να έχουν μια συγκεκριμένη εργασία. Ταυτόχρονα, θεωρώ ότι είναι σημαντικό να μην εστιάσουμε στο να ακούσουμε κάτι συγκεκριμένο, αντίθετα, να σημειώσουμε το μέγιστο δυνατό (βάσει του σχεδίου). Δεν είναι τόσο σημαντικό με ποια σειρά θα αρχίσετε να ηχογραφείτε αυτό που ακούτε - από την πρώτη νότα ή από το τέλος, όλα εξαρτώνται από τη συγκεκριμένη μελωδία. Είναι σημαντικό να επιλέξετε ένα "σημείο αναφοράς": θα μπορούσε να είναι το τονωτικό στο τέλος, "τι υπάρχει πριν από το τονωτικό;" και το βήμα V στη γραμμή 4, "πώς φτάσαμε σε αυτό;" και τα λοιπά. Είναι επίσης σημαντικό να προσανατολίζουμε τα παιδιά όχι στη σχέση μεταξύ δύο γειτονικών νότων, αλλά σε ένα κίνητρο 5-6 ήχων, εκλαμβάνοντάς το "ως μία λέξη", τότε τα παιδιά θα μάθουν γρήγορα ολόκληρη τη μελωδία. Είναι αυτή η δεξιότητα που στη συνέχεια θα βοηθήσει στη γενίκευση του μουσικού κειμένου κατά την ανάγνωση από τη θέα σε μια ειδικότητα.

Ως επί το πλείστον, η συλλογή περιέχει υπαγορεύσεις με τη μορφή μιας περιόδου, που αποτελείται από δύο προτάσεις επαναλαμβανόμενης δομής. Γράφουμε επίσης υπαγορεύσεις παρόμοιας δομής στην τάξη. Στηριζόμενη σε κλασική παράδοση, συζητάμε με τους μαθητές ότι Αρχήυπαγόρευση - από τονωτικό ή άλλο σταθερό επίπεδο, στη γραμμή 4 - μεσαίος ρυθμός- παρουσία σταδίου V, 7–8 μπάρες - τελικός ρυθμός- Τονωτικό V σταδίου.

Αφού γράψουμε το ρυθμό (πάνω από τις μπάρες), αναλύουμε τη μελωδία και τους τονισμούς που τον αποτελούν. Για να γίνει αυτό, προσδιορίσαμε τα κύρια στοιχεία της μελωδίας και αναθέσαμε σε καθένα το δικό του σύμβολο. (Εδώ η φαντασία του δασκάλου είναι απεριόριστη).

Βασικά στοιχεία του μουσικού επιτονισμού:

Ένα παράδειγμα υπαγόρευσης με γραφικά σύμβολα:

Το «κλειδί» για την επιτυχημένη γραφή υπαγόρευσης είναι η ικανότητα ανάλυσης και λογικής σκέψης. ΣΕ πρακτικές δραστηριότητεςΈπρεπε να συναντήσω μαθητές με καλή μουσική μνήμη, με καθαρό «φυσικά» τονισμό, που αντιμετώπισαν δυσκολίες στη συγγραφή μιας υπαγόρευσης. Αντίθετα, ένας μαθητής που έχει αδύναμο τονισμό και απομνημονεύει μια μελωδία για μεγάλο χρονικό διάστημα, με την ικανότητα να σκέφτεται λογικά, τα καταφέρνει καλά με την υπαγόρευση. Εξ ου και το συμπέρασμα ότι για επιτυχημένη γραφήυπαγόρευση, τα παιδιά πρέπει να διδάσκονται όχι μόνο να απομνημονεύουν, αλλά αναλύειακούστηκε .

Η μουσική υπαγόρευση είναι μια ενδιαφέρουσα και γόνιμη μορφή εργασίας στο μάθημα του σολφέζ. Συγκεντρώνει τροπικές, τονικές και ρυθμικές δυσκολίες. Η εργασία σε μια υπαγόρευση οργανώνει την προσοχή των μαθητών, αναπτύσσει την ακουστική μνήμη και την ικανότητα να αναλύουν αυτά που ακούν. Η ανάπτυξη όλων των παραπάνω θεμελιωδών στοιχείων συμβαίνει εξίσου σε όλους τους κλάδους που μελετήθηκαν μουσικά σχολεία, σχολές τέχνης, ειδικά σε ειδικότητα και σολφέζ. Αυτά τα στοιχεία είναι σίγουρα συμπληρωματικά. Ωστόσο, η προσέγγιση για τη μελέτη ενός νέου έργου στην ειδικότητα και μιας υπαγόρευσης στο σολφέζ είναι αισθητά διαφορετική: με την αναπαραγωγή του μουσικού κειμένου από τις νότες της ειδικότητας, διαμορφώνεται σταδιακά ένα τελειωμένο έργο από τις λεπτομέρειες στο μυαλό του μαθητή. Αυτό αντικατοπτρίζεται στο διάγραμμα:

Κατά τη δημιουργία μιας μουσικής σημειογραφίας ενός κομματιού που ακούσατε στο σολφέζ, η διαδικασία της εργασίας με νέο υλικό συμβαίνει προς την αντίθετη κατεύθυνση: πρώτα, προσφέρεται στους μαθητές ο ήχος του τελειωμένου κομματιού, μετά ο δάσκαλος βοηθά στην ανάλυσή του και μετά αυτό που έχουν μάθει είναι μετατράπηκε σε μουσικό κείμενο:

Στο στάδιο της ανάλυσης υπαγόρευσης, είναι σημαντικό να ακολουθείτε από το γενικό (χαρακτηριστικά δομής και φράσεων) στο ειδικό (για παράδειγμα την κατεύθυνση κίνησης της μελωδίας), χωρίς να διαταράσσεται η φυσική ροή της διαδικασίας.

Η ηχογράφηση μιας υπαγόρευσης δεν είναι η δημιουργία ενός συνόλου από μεμονωμένα στοιχεία (μελωδία + ρυθμός + μέτρο + σχήμα = αποτέλεσμα), αλλά η ικανότητα ανάλυσης του συνόλου ως συμπλέγματος των συστατικών του στοιχείων.

Για να συνηθίσουν οι μαθητές να αντιλαμβάνονται ενεργά το μουσικό κείμενο, είναι πολύ χρήσιμο διαφορετικό σχήμαδουλεύοντας σε μια υπαγόρευση. Για παράδειγμα:

• Βηματίστηκε υπαγόρευση - ο δάσκαλος παίζει μια μελωδία, την οποία οι μαθητές γράφουν ως ακολουθία βημάτων. Αυτός ο τύπος υπαγόρευσης βοηθά στη διεύρυνση του προσανατολισμού σε αρμονία και αναπτύσσει τη χρήσιμη ικανότητα σκέψης στα βήματα.
• Υπαγόρευση με λάθη - μια υπαγόρευση είναι γραμμένη στον πίνακα, αλλά με λάθη. Το καθήκον των παιδιών είναι να τα διορθώσουν και να γράψουν τη σωστή επιλογή.
• Υπαγόρευση με επιλογές - χρήσιμο για τη διεύρυνση των μουσικών οριζόντων και την κατανόηση των δυνατοτήτων ανάπτυξης μουσικού υλικού. Σε τέτοιες υπαγορεύσεις, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τόσο ρυθμικές όσο και μελωδικές παραλλαγές.
• Υπαγόρευση από τη μνήμη - η υπαγόρευση αναλύεται και μαθαίνεται μέχρι να τη θυμηθεί κάθε μαθητής. Το καθήκον είναι να διατυπώσετε σωστά το μουσικό κείμενο από τη μνήμη.
• Γραφική υπαγόρευση - ο δάσκαλος υποδεικνύει στον πίνακα μόνο μερικά βήματα, γραφικά σύμβολα που υποδεικνύουν στοιχεία μελωδικού τονισμού.
• Υπαγόρευση με ολοκλήρωση της μελωδίας αναπτύσσει τις δημιουργικές ικανότητες των μαθητών με βάση τρία στάδια μελωδικής ανάπτυξης: αρχή, μέση (ανάπτυξη) και κατάληξη.
• Επιλογή και ηχογράφηση γνωστών μελωδιών . Αρχικά, η μελωδία επιλέγεται στο όργανο και στη συνέχεια μεταγλωττίζεται γραπτώς.
• Αυτο-υπαγόρευση - καταγραφή από μνήμη των αριθμών που έμαθαν από το σχολικό βιβλίο. Σε αυτή τη μορφή υπαγόρευσης, αναπτύσσεται η εσωτερική ακοή και εμφανίζεται η ικανότητα γραφικής διατύπωσης αυτού που ακούγεται.
• Υπαγόρευση χωρίς προετοιμασία (έλεγχος) - αντικατοπτρίζει τον βαθμό δεξιοτεχνίας του υλικού. Ως υλικό, μπορείτε να επιλέξετε μια υπαγόρευση που είναι ευκολότερη για έναν ή δύο βαθμούς.

Οποιαδήποτε μορφή υπαγόρευσης είναι ένα είδος παρακολούθησης της ανάπτυξης μουσική σκέψητο παιδί, το επίπεδο αφομοίωσης νέου υλικού, καθώς και ένας τρόπος να δοθεί στα παιδιά η ευκαιρία να συνειδητοποιήσουν τις δεξιότητές τους ανεξάρτητα ή να κάνουν «ανακαλύψεις» υπό την καθοδήγηση ενός δασκάλου.

Παραδείγματα υπαγορεύσεων για τον βαθμό 2:

Παραδείγματα υπαγορεύσεων για τον βαθμό 3:

Παραδείγματα υπαγορεύσεων για την 4η τάξη:

Οι υπαγορεύσεις που παρουσιάζονται στο εγχειρίδιο δημιουργούνται με βάση τα στοιχεία του μουσικού τόνου που περιγράφονται παραπάνω και ταξινομούνται ως διδακτικές. Κατά τη γνώμη μου, σε αυτή τη μορφή είναι βολικό να τα "ακούς" και να τα αναλύεις και επομένως να αντιμετωπίζεις το έργο χωρίς δυσκολία. Αυτό εύχομαι στους μαθητές μας – νέους μουσικούς!

Ελπίζω σε μια δημιουργική προσέγγιση από τους δασκάλους σε αυτό που παρουσιάζεται σε αυτό μεθοδολογικό εγχειρίδιουλικό.

________________________________________

Για να αγοράσετε το εγχειρίδιο της Lyudmila Sinitsina «Υπαγορεύσεις σολφέζ για νεανικές τάξεις», επικοινωνήστε με τον συγγραφέα στο

Οι μουσικές υπαγορεύσεις είναι από τις πιο ενδιαφέρουσες και χρήσιμες ασκήσειςγια την ανάπτυξη της ακοής, είναι κρίμα που σε πολλούς δεν αρέσει αυτή η μορφή εργασίας στο μάθημα. Στην ερώτηση «γιατί;», η απάντηση είναι συνήθως: «δεν ξέρουμε πώς». Λοιπόν, ήρθε η ώρα να μάθετε. Ας κατανοήσουμε αυτή τη σοφία. Εδώ είναι δύο κανόνες για εσάς.

Κανόνας πρώτος. Είναι τρελό, φυσικά, αλλά για να μάθετε πώς να γράφετε υπαγορεύσεις σε σολφέζ, απλά πρέπει να τις γράψετε!Συχνά και πολύ. Αυτό οδηγεί στον πρώτο και πιο σημαντικό κανόνα: μην χάνετε μαθήματα, αφού σε καθένα από αυτά γράφεται μια μουσική υπαγόρευση.

Κανόνας δεύτερος.Ενεργήστε ανεξάρτητα και με τόλμη!

Μετά από κάθε παιχνίδι, θα πρέπει να προσπαθείτε να γράψετε όσο το δυνατόν περισσότερα στο σημειωματάριό σας - όχι μόνο μια νότα στην πρώτη γραμμή, αλλά πολλά πράγματα σε διαφορετικά σημεία (στο τέλος, στη μέση, στην προτελευταία γραμμή, στο η πέμπτη μπάρα, στην τρίτη κ.λπ.). Δεν χρειάζεται να φοβάστε να γράψετε κάτι λάθος! Ένα λάθος μπορεί πάντα να διορθωθεί, αλλά το να κολλήσεις κάπου στην αρχή και να αφήσεις το φύλλο άδειο για μεγάλο χρονικό διάστημα είναι πολύ δυσάρεστο.

Πώς να γράψετε μουσικές υπαγορεύσεις; Πρώτα από όλα, πριν ξεκινήσει η αναπαραγωγή, αποφασίζουμε για το κλειδί και ρυθμίζουμε αμέσωςβασικά σημάδια

και φανταστείτε αυτή την τονικότητα (καλά, μια ζυγαριά εκεί, μια τονωτική τριάδα, εισαγωγικά πτυχία κ.λπ.). Πριν ξεκινήσει μια υπαγόρευση, ο δάσκαλος συνήθως ορίζει την τάξη στον τόνο της υπαγόρευσης. Να είστε βέβαιοι, εάν τραγουδήσατε βήματα σε μια μείζονα για το μισό μάθημα, τότε με 90% πιθανότητα η υπαγόρευση θα είναι στο ίδιο πλήκτρο. Εξ ου και ο νέος κανόνας: αν σας είπαν ότι το κλειδί έχει πέντε επίπεδα, τότε μην τραβάτε τη γάτα από την ουρά και βάλτε αμέσως αυτά τα διαμερίσματα εκεί που πρέπει - καλύτερα σε δύο γραμμές.

Πρώτη αναπαραγωγή μουσικής υπαγόρευσης.

Συνήθως, μετά την πρώτη αναπαραγωγή, η υπαγόρευση συζητείται περίπου με τον εξής τρόπο: πόσες γραμμές; Τι μέγεθος; υπάρχουν επαναλήψεις; Με ποια νότα αρχίζει και με ποια νότα τελειώνει; Υπάρχουν ασυνήθιστα ρυθμικά μοτίβα (στιγμένος ρυθμός, συγκοπή, δέκατη έκτη νότες, τρίδυμα, ξεκούραση κ.λπ.); Όλες αυτές οι ερωτήσεις που πρέπει να κάνετε στον εαυτό σας, θα πρέπει να σας χρησιμεύσουν ως κατευθυντήρια γραμμή πριν τις ακούσετε και αφού παίξετε, θα πρέπει φυσικά να τις απαντήσετε. Ιδανικά,:

• μετά την πρώτη αναπαραγωγή στο notebook σας θα πρέπει να έχετε
• βασικά σημάδια,
• Μέγεθος,
• σημειώνονται όλα τα μέτρα,

γράφονται οι πρώτες και οι τελευταίες σημειώσεις. τέσσερις μπάρες στη μία γραμμή και τέσσερις στην άλλη- Αυτός είναι ο μόνος τρόπος, και τίποτα άλλο! Αν το κάνεις διαφορετικά (5+3 ή 6+2, σε ιδιαίτερα δύσκολες περιπτώσεις 7+1), τότε, συγγνώμη, είσαι χαμένος! Μερικές φορές υπάρχουν 16 μπάρες, σε αυτήν την περίπτωση σημειώνουμε είτε 4 ανά γραμμή, είτε 8. Πολύ σπάνια υπάρχουν 9 (3+3+3) ή 12 (6+6) ράβδοι, ακόμη λιγότερο συχνά, αλλά μερικές φορές υπάρχουν υπαγορεύσεις 10 μπάρες (4+6).

Υπαγόρευση στο σολφέζ - δεύτερο έργο

Ακούμε τη δεύτερη αναπαραγωγή με τις ακόλουθες ρυθμίσεις: με ποια κίνητρα ξεκινά η μελωδία και πώς εξελίσσεται περαιτέρω: υπάρχουν επαναλήψεις σε αυτό;, ποια και σε ποια μέρη. Για παράδειγμα, επανάληψη σε προτάσεις– οι αρχές των προτάσεων επαναλαμβάνονται συχνά στη μουσική – μέτρα 1-2 και 5-6. η μελωδία μπορεί επίσης να περιέχει ακολουθίες- αυτό συμβαίνει όταν το ίδιο κίνητρο επαναλαμβάνεται από διαφορετικά βήματα, συνήθως όλες οι επαναλήψεις ακούγονται καθαρά.

Μετά τη δεύτερη αναπαραγωγή, πρέπει επίσης να θυμάστε και να γράψετε τι υπάρχει στο πρώτο μέτρο και στο προτελευταίο και στο τέταρτο, αν θυμάστε. Εάν η δεύτερη πρόταση αρχίζει με επανάληψη της πρώτης, τότε είναι επίσης καλύτερο να γράψετε αυτήν την επανάληψη αμέσως.

Πολύ σημαντικό! Εάν μετά τη δεύτερη αναπαραγωγή δεν έχετε ακόμα την υπογραφή ώρας, τις πρώτες και τις τελευταίες σημειώσεις γραμμένες στο σημειωματάριό σας και οι γραμμές δεν είναι επισημασμένες, τότε πρέπει να "ενεργοποιηθείτε". Δεν μπορείτε να κολλήσετε σε αυτό, πρέπει να ρωτήσετε ευθαρσώς: "Γεια, δάσκαλε, πόσες μπάρες και τι μέγεθος;" Αν ο δάσκαλος δεν απαντήσει, τότε πιθανότατα κάποιος από την τάξη θα αντιδράσει, και αν όχι, τότε ρωτάμε δυνατά έναν γείτονα. Γενικά, ενεργούμε όπως θέλουμε, είμαστε αυθαίρετοι, αλλά ανακαλύπτουμε όλα όσα χρειαζόμαστε.

Συγγραφή υπαγόρευσης σε σολφέζ - τρίτο και επόμενα θεατρικά έργα

Τρίτο και επόμενα έργα. Πρώτον, είναι απαραίτητο συμπεριφορά , θυμηθείτε και ηχογραφήστε το ρυθμό. Δεύτερον, εάν δεν μπορείτε να ακούσετε αμέσως τις σημειώσεις, τότε πρέπει να το κάνετε ενεργά αναλύστε τη μελωδία , για παράδειγμα, σύμφωνα με τις ακόλουθες παραμέτρους: κατεύθυνση κίνησης (πάνω ή κάτω), ομαλότητα (σε σειρά σε βήματα ή σε άλματα - σε ποια διαστήματα), κίνηση σύμφωνα με τους ήχους των συγχορδιών κ.λπ. Τρίτον, χρειάζεστε ακούστε συμβουλές , που λέει ο δάσκαλος στα άλλα παιδιά όταν «περπατούν» κατά τη διάρκεια μιας υπαγόρευσης σολφέζ, και διορθώστε όσα είναι γραμμένα στο τετράδιό σας.

Τα δύο τελευταία έργα έχουν σκοπό να δοκιμάσουν μια έτοιμη μουσική υπαγόρευση. Είναι απαραίτητο να ελέγξετε όχι μόνο το ύψος των νότων, αλλά και τη σωστή ορθογραφία των μίσχων, των πρωταθλημάτων και την τοποθέτηση τυχαίων πινακίδων (για παράδειγμα, μετά από ένα bekar, την αποκατάσταση ενός αιχμηρού ή επίπεδου).

Σήμερα μιλήσαμε για το πώς να μάθουμε πώς να γράφουμε υπαγορεύσεις στο σολφέζ. Όπως μπορείτε να δείτε, γράψτε μουσικές υπαγορεύσειςΔεν είναι καθόλου δύσκολο αν το προσεγγίσεις με σύνεση. Συμπερασματικά, λάβετε μερικές ακόμη συστάσεις για την ανάπτυξη δεξιοτήτων που θα βοηθήσουν στη μουσική υπαγόρευση.

1. Ακούω στο σπίτι έργα που καλύπτονται από τη μουσική λογοτεχνία, ακολουθώντας τις σημειώσεις (παίρνετε μουσική από το VKontakte, βρίσκετε και παρτιτούρες στο Διαδίκτυο).
2. Τραγουδήστε τις νότες εκείνα τα έργα που παίζετε στην ειδικότητά σας. Για παράδειγμα, όταν μελετάτε στο σπίτι.
3. Ωρες ωρες ξαναγράψτε τις σημειώσεις χειροκίνητα . Μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τα ίδια έργα που μελετάτε στην ειδικότητά σας, θα είναι ιδιαίτερα χρήσιμο να ξαναγράψετε ένα πολυφωνικό έργο. Αυτή η μέθοδος βοηθά επίσης στη γρήγορη εκμάθηση από την καρδιά.

Αυτοί είναι αποδεδειγμένοι τρόποι για να αναπτύξετε την ικανότητα της ηχογράφησης υπαγορεύσεων στο σολφέζ, γι' αυτό πάρτε το με την ησυχία σας - εσείς οι ίδιοι θα εκπλαγείτε με το αποτέλεσμα: θα γράψετε μουσικές υπαγορεύσεις με κέφι!