Επεξηγηματικό σημείωμα διδασκαλίας προγράμματος εκπαίδευσης μουσικού γραμματισμού σε παιδιά προσχολικής ηλικίας. Διδασκαλία μουσικής σημειογραφίας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας

Irina Ershova
Διδασκαλία παιδιών πριν σχολική ηλικία μουσική σημειογραφία

Παίζοντας για παιδιά μουσικά όργαναστο δικό μας νηπιαγωγείοδίνεται Ιδιαίτερη προσοχή, αφού η παιδική μουσική συμβάλλει στην ανάπτυξη της μουσικής μνήμης, της προσοχής και διευρύνει τη μουσική αγωγή του παιδιού.

Γιατί το αποφάσισα διδάξτε στα παιδιά σημειώσεις? Χρήση έγχρωμου ή ψηφιακού συστήματος σε εκπαίδευσηΜπορείτε να μάθετε γρήγορα ένα παιδί να παίζει ένα όργανο, αλλά σε αυτές τις περιπτώσεις το αυτί δεν συμμετέχει στην αναπαραγωγή της μελωδίας.

Το μεγαλύτερο αναπτυξιακό αποτέλεσμα εκπαίδευσηεπιτυγχάνεται παίζοντας με το αυτί. Αλλά και αυτή η μέθοδος απαιτεί συνεχής ανάπτυξηακοή, σοβαρή ακουστική εκπαίδευση. Δυσκολίες σε εκπαίδευσηπαίζοντας μουσικά όργανα και μου έδωσε την ιδέα να διδάξω τα παιδιά παίζουν με νότες.

Μετά από μελέτη της βιβλιογραφίας, κατέληξα στο συμπέρασμα ότι τα παιδιά μαθαίνουν να παίζουν ένα μουσικό όργανο πιο γρήγορα αν γνωρίζουν τις νότες.

Τα παιδιά στην προπαρασκευαστική ομάδα έχουν ήδη τις δεξιότητες να παίζουν θορυβώδη όργανα, ντραμς και μεταλλόφωνα. Όταν πρότεινα να οργανώσουμε μια ορχήστρα στην ομάδα και να τους μάθουμε πώς να παίζουν νότες, τα παιδιά χάρηκαν.

Διδασκαλία μουσικής σημειογραφίαςξοδεύω σε μαθήματα μουσικήςκαι χωριστά σε κύκλο, τον οποίο ονόμασαν τα παιδιά "ΦΑ - ΣΟΛ - ΚΑ". Αναπτηγμένος μακροπρόθεσμο σχέδιοκαι βάλε στόχος:

Επιλέξτε υλικό που είναι προσβάσιμο, ενδιαφέρον και εφικτό παιδιά;

Γίνε δραστήριος παιδιά σε εργασίες παιχνιδιού;

Διατηρήστε συνεχώς το ενδιαφέρον χρησιμοποιώντας αντισυμβατικές μεθόδους εκπαίδευση;

Εκπαιδεύσει παιδιάσυναισθηματική ανταπόκριση, αγάπη για τη μουσική.

Ακολουθία διδασκαλία μουσικής σημειογραφίας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας:

Πρώτο στάδιο μάθηση – ανάπτυξη στα παιδιάρυθμικός παλμός

Πρώτα, διδάσκω στα παιδιά το παιχνίδι γυμνάσια:

Πείτε το όνομα με παλαμάκια

Πείτε τη λέξη παλαμάκια

Ονομάστε την πρόταση παλαμάκια

προσδιορίστε τον αριθμό των συλλαβών στις λέξεις (καρέκλα - τρύπα - αυτοκίνητο - τηλεόραση)

Στη συνέχεια τα παιδιά επιλέγουν λέξεις από τις εικόνες και παίζουν ανεξάρτητα το ρυθμικό μοτίβο σε μουσικά όργανα.

Τότε το έργο γίνεται πιο δύσκολο. Τα παιδιά εξοικειώνονται με την τονισμένη συλλαβή και την αναδεικνύουν με έμφαση.

Γνωριμία με τις διάρκειες. Οι μικρές συλλαβές γράφονται με ραβδί (με σημαία ή ουρά)και ονομάζονται νότες όγδοου και τετάρτου.

Περάσαμε λοιπόν σε διάρκειες, ενδιαφέροντα ποιήματα, παιδικές ρίμες, εγχειρίδια. κάρτες και παιχνίδια βοήθησαν τα παιδιά να κατανοήσουν ξεκάθαρα το ρυθμικό μοτίβο.

Παιχνίδια:

1. Κρύψτε τη λέξη σε ρυθμικό μοτίβο (Εικόνες)

2. Προσδιορίστε τη λέξη από το ρυθμικό της σχέδιο (Κουνελάκι - λαγουδάκι - λαγουδάκι)

3. "Ζωντανές σημειώσεις"

Περιγραφή παιχνιδιού: στα χέρια παιδιά 1 διάρκεια. Στέκονται σε μια σειρά. Το κορυφαίο παιδί χτυπά παλαμάκια το καθιερωμένο ρυθμικό μοτίβο.

Τα παιδιά με παρτιτούρες στα χέρια αλλάζουν θέσεις. Το παιχνίδι επαναλαμβάνεται.

4. "Στομπ - παλαμάκια"- στην αρχή της 1 γραμμής σχεδιάζονται παλάμες, και στην κάτω γραμμή είναι οι μπότες. Ο ρυθμός ξεφεύγει

σημειώσεις - μαγνήτες. Το παιδί αναπαράγει ένα ρυθμικό μοτίβο με παλαμάκια και στάμπα. θα σας παρουσιάσω εδώ παιδιά με μια παύση(σημάδι σιωπής).

Δεύτερη φάση εκπαίδευση- εξοικείωση με σημειώσεις

Χρησιμοποιώντας "μουσικό ρολόι", παρουσίασα παιδιά με το όνομα των σημειώσεων(που μένει ποιος). Ενδιαφέροντα ποιήματα για βαρελοσανίδα, κλειδί πρίμων, βοήθησε τα παιδιά να απομνημονεύσουν γρήγορα και να αναγνωρίσουν τις νότες.

ΠΑΙΧΝΙΔΙΑ ΜΕ ΝΟΤΕΣ:

1. «Οι νότες χάθηκαν»

2. «Οι νότες είναι κρυμμένες στις λέξεις»

3. "Ονομάστε τους γείτονες"

4. "Μουσικά παραμύθια"

5. « Μουσικό ντόμινο»

Τρίτο στάδιο μάθηση - παιχνίδι με νότες

Χρησιμοποιώ έναν εικονογραφημένο τρόπο να σημειώνω σημειώσεις και να σημειώνω τους βαθμούς συμβατικές πινακίδες, που σας επιτρέπει να γρήγορα και αποτελεσματικά διδάξτε τα παιδιάπαίζοντας παιδικά μουσικά όργανα και βασικά μουσική σημειογραφία.

Στα μουσικά όργανα (μεταλλόφωνα και ξυλόφωνα)Κόλλησα φωτογραφίες που δείχνουν σημειώσεις:

ΠΡΙΝ – σπίτι (βροχή). RE - γογγύλι, MI-αρκουδάκι (κεφάλι, FA - ποδιά, SALT - ήλιος. LA - βάτραχος, SI - λιλά

Τα παιδιά παίζουν πρώτα με 1 και μετά με 2 ήχους. Τα τραγούδια μπορούν να μεταφερθούν εύκολα, καθώς τα παιδιά πλοηγούνται γρήγορα και βρίσκουν τον σωστό ήχο. Στην αρχή εκπαίδευσηΟι σημειώσεις γράφονται σε εικόνες (χωρίς χάρακες, στο μέλλον - σε χάρακες.

Τα παιδιά μαθαίνουν ένα τραγούδι με λέξεις, μετά ονομάζουν νότες και χρησιμοποιούν ηχητικές χειρονομίες και μόνο μετά προχωρούν στο παίξιμο ενός οργάνου.

Πιστεύω ότι μόνο ουσιαστική επίγνωση μουσική σημειογραφίακείμενο το καθιστά δυνατό επιτυχημένη ανάπτυξηστο παιδικό μουσικό αυτί, μνήμη και δημιουργικότητα.

Μέθοδοι διδασκαλίας παιδικών μουσικών οργάνων.

Παίζοντας παιδικά μουσικά όργανα σε οποιοδήποτε νηπιαγωγείο εκπαιδευτικό ίδρυμαθα πρέπει να δοθεί ιδιαίτερη προσοχή, καθώς η παιδική μουσική είναι που διευρύνει το πεδίο εφαρμογής μουσική δραστηριότηταπροσχολικής ηλικίας, προάγει την ανάπτυξη της μουσικής μνήμης, της προσοχής, βοηθά να ξεπεραστεί η υπερβολική ντροπαλότητα, η δυσκαμψία και διευρύνει τη μουσική εκπαίδευση του παιδιού. Τα παιδιά ακούνε τον ήχο των παιδικών μουσικών οργάνων και παίζουν μόνα τους (ανάλογα με την ηλικία) κατά τη διάρκεια διάφοροι τύποιδραστηριότητες: τραγούδι, μουσικορυθμικές κινήσεις, διασκεδαστικά παιχνίδια. Η εργασία για την εκμάθηση μουσικών οργάνων διεξάγεται με οργανωμένο και συνεπή τρόπο. Η εξοικείωση με τα όργανα πραγματοποιείται απευθείας εκπαιδευτικές δραστηριότητες, επί μουσική ψυχαγωγία, αναψυχής και κατά τη διάρκεια ατομική δουλειάμε ΠΑΙΔΙΑ.

Η αρχή της μάθησης «από το απλό στο σύνθετο» πρέπει να διατηρηθεί σε όλα τα στάδια και σε όλους τους τύπους εργασίας. Η διαδικασία εισαγωγής οργάνων και η σύνδεση μεταξύ της εκμάθησης του D.M.I και άλλων πτυχών της μουσικής εκπαίδευσης βασίζονται σε αυτήν.

Η αρχική εκμάθηση να παίζει μουσικά όργανα πραγματοποιείται μέσω άμεσων εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων, αλλά αυτό δεν αρκεί. Επομένως, είναι σημαντικό όλα τα τραγούδια και οι ασκήσεις που έχουν μάθει να ενισχύονται στην ομάδα υπό την καθοδήγηση των δασκάλων, να επαναλαμβάνουν και να ενοποιούν το υλικό που καλύπτει, να δίνουν στα παιδιά την ευκαιρία να δείξουν δημιουργική πρωτοβουλία και να συμμετέχουν ανεξάρτητα σε μουσικές δραστηριότητες.

Προκειμένου να διευκολυνθεί το έργο των εκπαιδευτικών και να ενδιαφερθούν τα παιδιά, προτείνεται:

χρησιμοποιήστε ενεργά κάρτες ρυθμού.

γράψτε ασκήσεις και τραγούδια χρησιμοποιώντας «έγχρωμη» μουσική σημειογραφία, η οποία είναι πρωτίστως εκπαιδευτικό βοήθημα για εκπαιδευτικούς και διδακτικό για παιδιά.

Οι ασκήσεις με κάρτες σάς επιτρέπουν να κάνετε την εργασία σας για την ανάπτυξη της αίσθησης του ρυθμού πιο αποτελεσματική. Άλλωστε, ο ρυθμός και η μουσικορυθμική αγωγή είναι που πρωταγωνιστούν στη στοιχειώδη μουσική δημιουργία.

ΣΕ μεσαία ομάδαΟι κάρτες ρυθμού είναι, πρώτα απ 'όλα, μεθοδολογικό υλικόγια εκπαιδευτικούς. Όταν εργάζεστε με κάρτες, είναι αποτελεσματική η τεχνική των διαρκειών υποκειμένου, όπου ένας μακρύς ήχος υποδεικνύεται από τη συλλαβή "ta", ένας σύντομος ήχος από τη συλλαβή "ti". Είναι σημαντικό οι κάρτες ρυθμού να είναι οργανωμένες, δηλαδή να συνάδουν με το μέγεθος: τέσσερα τέταρτα, τρία τέταρτα ή δύο τέταρτα. Με παιχνιδιάρικο τρόπο, μπορείτε να μοντελοποιήσετε ρυθμικές φράσεις από άσματα. Η ενεργή εργασία με ρυθμικά μοτίβα συμβάλλει στη συσσώρευση διαφόρων ρυθμικών μοτίβων που χρησιμοποιούν οι νέοι μουσικοί όταν παίζουν μουσικά όργανα, όχι μόνο όταν αυτοσχεδιάζουν, αλλά και όταν παίζουν από μια παρτιτούρα, πρέπει να θυμόμαστε μόνο ένα ή άλλο ρυθμικό μοτίβο που είχε μάθει νωρίτερα.

Η «έγχρωμη» μουσική σημειογραφία είναι προσιτή και ενδιαφέροντα τρόποεισάγοντας το μωρό στον κόσμο των ήχων. Σε κάθε μεταλλόφωνο, στους διαδρόμους της οκτάβας, υπάρχει ένα χρωματιστό σημάδι, το οποίο σας επιτρέπει να βρείτε γρήγορα την επιθυμητή νότα. Οι νότες της δεύτερης οκτάβας είναι διπλές: το χρώμα παραμένει το ίδιο, αλλά εμφανίζεται το σύμβολο "απόσπασμα πουλιών" Εξηγώ στο παιδί ότι το όνομα της νότας είναι το ίδιο, αλλά ο ήχος είναι υψηλότερος. Μπορείτε να αρχίσετε να εξοικειώνεστε με «χρωματιστές» νότες στη μέση ηλικιακή ομάδα, χρησιμοποιώντας τη μέθοδο συνέπειας και διαθεσιμότητας. Εξηγώ ότι κάθε νότα έχει το δικό της χρώμα, προτείνω να βρείτε μια κόκκινη νότα στο μεταλλόφωνο, το παιδί το κάνει με ευχαρίστηση, χτυπώντας το πιάτο με ένα σφυρί - εξασκούμε την τεχνική του χτυπήματος.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι όταν εργάζεστε με παιδιά, συνιστάται να χρησιμοποιείτε τη μέθοδο παιχνιδιού σύμφωνα με έγχρωμη μουσική σημειογραφία κατά την αρχική γνώση των μουσικών οργάνων και κατά την εκμάθηση ασκήσεων ή καντημάτων.

Ένας από τους κύριους τρόπους διδασκαλίας των παιδιών να παίζουν μουσικά όργανα είναι να παίζουν με το αυτί.Το παιδί ακούει με νόημα τη μελωδία και το ρυθμό και παίζει το όργανο - διαμορφώνεται η δεξιότητα του ακουστικού προσανατολισμού στη μελωδία.

Είναι απαραίτητο τα οργανικά άσματα και οι ασκήσεις, κατά τη μάθηση, να συνοδεύονται από τραγούδι, καθώς το τραγούδι επιτρέπει στα παιδιά να φαντάζονται καλύτερα την κατεύθυνση κίνησης της μελωδίας και αναπτύσσει τη μουσικο-ακουστική κατανόηση.

Στα ανώτερα και προπαρασκευαστική ομάδαη γκάμα των τραγουδιών διευρύνεται και, κατά τη γνώμη μου, η «έγχρωμη» μουσική σημειογραφία βοηθά στην αποτελεσματικότερη εργασία με μουσικό υλικό. Κατά τη διάρκεια της ανεξάρτητης μουσικής δραστηριότητας και της αναπαραγωγής μουσικής σε μια ομάδα, ο δάσκαλος μπορεί να βοηθήσει τον νεαρό μουσικό, εάν είναι απαραίτητο, να θυμηθεί το ρυθμικό μοτίβο, την κατεύθυνση της μελωδίας, καθώς οι μουσικές κάρτες είναι πάντα διαθέσιμες. (Απαραίτητη η διεξαγωγή με δασκάλους master classesκαι εργαστήρια με θέμα την αναπαραγωγή μουσικής).

Είναι σημαντικό όλο το υλικό να παρουσιάζεται στα παιδιά με προσιτό, συνεπή και παιχνιδιάρικο τρόπο.

Προτείνω μια μέθοδο για τη χρήση της «Έγχρωμης» μουσικής σημειογραφίας.

Χρήση μουσικής σημειογραφίας "Έγχρωμη" όταν παίζουν το μεταλλόφωνο: είναι δύσκολο για τα παιδιά να πετύχουν αρχικά το σωστό χτύπημα στο πιάτο του μεταλλόφωνου (το σφυρί δεν αναπηδά, ο ήχος σβήνει, έτσι ώστε οι ασκήσεις για την εξάσκηση του σωστού χτυπήματος δεν είναι βαρετό, προτείνεται η χρήση έγχρωμων σημαιών που αντιστοιχούν στις πλάκες του οργάνου με χρωματιστά σημάδια:

Ο μουσικός διευθυντής προτείνει να παίξετε ένα παιχνίδι για προσοχή. Συμμετέχουν αρκετά παιδιά, 3-5 άτομα, ανάλογα με τον αριθμό των μεταλλόφωνων. Ο ηγέτης δείχνει μια σημαία ενός συγκεκριμένου χρώματος - οι ερμηνευτές χτυπούν διαδοχικά την πλάκα οργάνων. Επιπλέον, η εργασία γίνεται πιο περίπλοκη: ορίζεται ένα συγκεκριμένο ρυθμικό μοτίβο και όταν εμφανίζεται μια σημαία διαφορετικού χρώματος, μια μουσική φράση παίζεται σε όλα τα όργανα με τη σειρά.

Μια πιο περίπλοκη επιλογή: χρησιμοποιούνται αρκετοί ήχοι (πολλά χρώματα). Εμφανίζοντας έγχρωμες σημαίες σε μια συγκεκριμένη σειρά, οι μουσικοί εκτελούν μια μουσική φράση μία προς μία και στη συνέχεια εκτελείται ταυτόχρονα.

Έτσι με παιχνιδιάρικο τρόπο μπορείτε να εξασκηθείτε στα χτυπήματα και να πετύχετε όμορφος ήχοςόταν παίζει το μεταλλόφωνο.

Χρήση «έγχρωμων» σημειώσεων κατά τον αυτοσχεδιασμό (6-7 χρόνια):

Μουσικός διευθυντής που δείχνει πολλές σημαίες διαφορετικό χρώμα, και καλεί τα παιδιά να βρουν και να εκτελέσουν μια σύντομη μουσική φράση χρησιμοποιώντας τις νότες που παρέχονται. Δίνονται λίγα λεπτά για ανεξάρτητη εργασία, και στη συνέχεια οι νέοι μουσικοί ερμηνεύουν έναν-έναν τον αυτοσχεδιασμό τους. Ζητείται από τα παιδιά προσχολικής ηλικίας να θυμούνται ένα από τα ρυθμικά μοτίβα, καθώς σε αυτήν την ηλικία έχουν ήδη συγκεντρώσει ένα συγκεκριμένο απόθεμα ρυθμικών ενοτήτων και στη συνέχεια να χρησιμοποιήσουν τις προτεινόμενες νότες. Και είναι επιθυμητό να ληφθεί μια πλήρης μουσική φράση - προτείνεται να ξεκινήσει και να τελειώσει η μελωδία στον ίδιο ήχο.

Εφαρμογή του "Χρώμα" Ν." όταν παίζετε διατονικά κουδούνια:

Κάθε μουσικός έχει ένα κουδούνι στο χέρι του. Όλοι κάθονται ή στέκονται σε μια διατονική σειρά κλίμακας. Συνιστάται η μελωδία ή το τραγούδι που προτείνεται για εκτέλεση να είναι οικεία. Οι ερμηνευτές αναπαράγουν ρυθμικά το μοτίβο (στις συλλαβές ta; ti, αν είναι τραγούδι, τραγουδούν τις λέξεις. Ο μουσικός διευθυντής δείχνει τις σημαίες σε μια συγκεκριμένη σειρά και τα παιδιά αναπαράγουν τον ήχο τη στιγμή που δείχνουν τη σημαία που αντιστοιχεί Στο χρώμα του κουδουνιού, ο σκηνοθέτης βουίζει το ρυθμικό μοτίβο κατά τη διάρκεια της περαιτέρω εκμάθησης, δεν χρειάζεται ο μουσικός διευθυντής να δείχνει χρωματιστές σημαίες στιγμή της εισαγωγής του.

Ένας μουσικός αριθμός που χρησιμοποιεί διατονικά κουδούνια μπορεί να εμφανιστεί στο ανοιχτές εκδηλώσειςκαι αργίες, συνοδευόμενες από συνοδεία που εκτελείται μουσικός διευθυντήςή ένα φωνόγραμμα παράλληλου ήχου σε ρυθμό που μπορούν να διατηρήσουν οι νέοι μουσικοί. Αυτή η επιλογή μπορεί να χρησιμοποιηθεί αποτελεσματικά εορταστικές εκδηλώσεις, όπου οι γονείς θα είναι μουσικοί - μουσικός αριθμόςχωρίς προηγούμενη προετοιμασία.

Θα ήθελα να σημειώσω, όπως δείχνει η πρακτική, ότι στα παιδιά αρέσει πολύ η χρήση των «έγχρωμων» νότων όταν μαθαίνουν να παίζουν μουσικά όργανα, η διαδικασία εκμάθησης μετατρέπεται σε παιχνίδι:

T. E. Tyutyunnikova:

ΤΑ ΠΑΙΔΙΑ ΠΑΙΖΟΥΝ, ΑΛΛΑ ΔΕΝ ΚΑΤΑΛΑΒΟΥΝ ΤΙ ΜΑΘΑΙΝΟΥΝ

Επιδέξιος και ικανόςη χρήση της «έγχρωμης» μουσικής σημειογραφίας από μουσικούς διευθυντές και εκπαιδευτικούς είναι μια ενδιαφέρουσα και προσιτή μέθοδος στη διαδικασία μουσική παιδείαπαιδιά προσχολικής ηλικίας στο χώρο της μουσικής.

Με την πρώτη ματιά, ο μουσικός γραμματισμός φαίνεται απίστευτα πολύπλοκος και ακατανόητος.

Όμως οι γονείς και οι δάσκαλοι έχουν τη δύναμη να εξηγούν τα πάντα στο παιδί και να το ενδιαφέρουν. Πώς να διδάξετε ένα παιδί να διαβάζει σημειώσεις, να θυμάται την τοποθεσία και τον ήχο τους; Θα μιλήσουμε για όλα αυτά σε αυτό το άρθρο.

Από πού να ξεκινήσω τη μελέτη;

Αξίζει να σημειωθεί ότι εάν υπάρχει άτομο στην οικογένεια του παιδιού που καταλαβαίνει τη μουσική παιδεία, είναι καλύτερο να του αναθέσετε την εκπαίδευση του παιδιού. Αν όχι, η μαμά ή ο μπαμπάς θα πρέπει να το μελετήσουν παράλληλα με τον γιο ή την κόρη τους. Τι πρέπει να γνωρίζουν οι γονείς:

  1. Όλες οι μουσικές συνθέσεις βασίζονται σε 7 βασικές νότες. Η σειρά και η διάρκεια του ήχου τους αλλάζουν, αλλά η θέση τους δεν αλλάζει ποτέ.
  2. Πρώτα, βοηθήστε το παιδί σας να μάθει τη σειρά των ήχων.
    Με σειρά: ντο - ρε - μι - φα - σολ - λα - σι - ντο.
    Μετά το ένα: ντο - μι - σολ - σι ή ρε - σολ - σι - ντο. Το παιδί θα πρέπει να τα γνωρίζει σαν γλωσσοδέτης.
  3. Αφού απομνημονεύσετε τα ονόματα, αφήστε το παιδί σας να ακούσει τον ήχο. Μπορείτε να βρείτε ηχογραφήσεις στο Διαδίκτυο. Αυτό είναι απαραίτητο ώστε το μωρό να αντιλαμβάνεται τις νότες όχι ως σχέδια σε χαρτί, αλλά ως ήχους που αθροίζονται μουσικά έργαή τραγούδια.
  4. Στη συνέχεια, διδάξτε στο παιδί σας να σχεδιάζει νότες σε ένα μουσικό βιβλίο. Κάθε γραμμή ξεκινά με ένα κλειδί πρίμων ακολουθούμενο από σημειώσεις. Η θέση τους εξαρτάται άμεσα από τον ήχο. Κατά κανόνα, οι χαμηλότεροι ήχοι βρίσκονται κάτω, οι υψηλότεροι βρίσκονται στις επάνω γραμμές της σειράς νότων.

Μελετάμε τη μουσική παιδεία στο gameplay: πώς να ενδιαφέρουμε σωστά;

Ίσως ένα παιδί προσχολικής ηλικίας ή ακόμα και ένας μαθητής δεν θα ενδιαφέρεται να μάθει σημειώσεις ενώ κάθεται σε ένα τραπέζι με ένα μολύβι στα χέρια του. Σε αυτήν την περίπτωση, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε το gameplay. Για αυτό θα χρειαστείτε:

  • χοντρό λευκό χαρτόνι?
  • ψαλίδι;
  • μανταλάκια ή θήκες χαρτιού.
  • πυκνό νήμα.

Σχεδιάστε τις παρτιτούρες στα σεντόνια και αφήστε το παιδί σας να τις κόψει μόνο του. Όταν όλα είναι έτοιμα, τραβήξτε 4 δυνατές κλωστές που θα αντιπροσωπεύουν το προσωπικό, όπως σε ένα τετράδιο μουσικής. Μαζί με το παιδί σας, κρεμάστε τις σημειώσεις σε αυτό με τη σωστή σειρά.

#40 | ΜΑΘΗΣΙΑΚΕΣ ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ | ΜΑΘΗΤΙΚΟΙ ΑΡΙΘΜΟΙ | Μαθήματα από τον Πίνγκα και τον Κρόκι |

Παρτιτούρες για αρχάριους. Μουσική ανάγνωση σε 15 λεπτά

Θυμηθείτε τις ΣΗΜΕΙΩΣΕΙΣ. Σολφέζ για παιδιά. Το τραγούδι κινουμένων σχεδίων βίντεο για παιδιά. Τα δικά μας είναι όλα!

Όταν θυμάται τη θέση τους, δώστε του την εργασία να επισυνάψει μία ή περισσότερες σε διαφορετικές γραμμές. Φροντίστε να επιβραβεύετε το παιδί σας για κάθε σωστή απάντηση. Αυτό το παιχνίδι θα βοηθήσει το παιδί να θυμάται τα ονόματα και τις τοποθεσίες των σημειώσεων και η ενθάρρυνση της μαμάς ή του μπαμπά θα γίνει έμπνευση για νέα επιτεύγματα!

Μπορείτε επίσης να χρησιμοποιήσετε εκπαιδευτικά προγράμματα υπολογιστών για τη μελέτη, τα οποία απευθύνονται σε παιδιά προσχολικής και σχολικής ηλικίας. Εκτός από το να γνωρίσει τον ήχο ενός συγκεκριμένου ήχου, το παιδί σας θα μπορεί να παίζει μίνι παιχνίδια που θα το βοηθήσουν να κυριαρχήσει στη μουσική σημειογραφία. Κάντε αυτές τις δραστηριότητες ή παιχνίδια για 20-30 λεπτά. Στη συνέχεια κάντε ένα διάλειμμα για 1-1,5 ώρα.

Δώστε χρόνο στο μωρό σας να χαλαρώσει και να παίξει!

Τα βασικά της μουσικής σημειογραφίας είναι εκεί που ξεκινούν οι σοβαρές μουσικές σπουδές. Σε αυτό σύντομο άρθροΔεν θα υπάρχει τίποτα περιττό, απλά βασικά στοιχεία της μουσικής σημειογραφίας.

Υπάρχουν μόνο επτά νότες, τα ονόματά τους είναι γνωστά σε όλους από την παιδική ηλικία: ντο ρε μι φα σολ λα σι . Αυτή η σειρά από επτά βασικές νότες μπορεί να συνεχιστεί επαναλαμβάνοντας τις προς οποιαδήποτε κατεύθυνση - προς τα εμπρός ή προς τα πίσω. Κάθε νέα επανάληψη αυτής της σειράς θα καλείται οκτάβα.

Οι δύο πιο σημαντικές διαστάσεις στις οποίες υπάρχει μουσική είναι: χώρο και χρόνο. Αυτό ακριβώς αντικατοπτρίζεται στη μουσική σημειογραφία: η διαστημική συνιστώσα – πίσσα,συνιστώσα χρόνου – ρυθμός.

Οι σημειώσεις γράφονται με ειδικά σύμβολα σε μορφή ελλείψεων (οβάλ). Για την εμφάνιση του τόνου, χρησιμοποιείται: όσο πιο ψηλά ακούγεται η νότα, τόσο υψηλότερη είναι η θέση της στις γραμμές (ή μεταξύ των γραμμών) του προσωπικού. Το προσωπικό αποτελείται πέντε γραμμών, τα οποία υπολογίζονται από κάτω προς τα πάνω.

Για την καταγραφή του ακριβούς τόνου ενός ήχου, χρησιμοποιούνται νότες κλειδιά– ειδικές πινακίδες που υποδεικνύουν ορόσημα στο προσωπικό. Για παράδειγμα:

Κλειδί του σολσημαίνει ότι το σημείο αναφοράς είναι η νότα G της πρώτης οκτάβας, η οποία καταλαμβάνει τη δεύτερη γραμμή.

Κλεφ μπάσουσημαίνει ότι η νότα F της μικρής οκτάβας, που είναι γραμμένη στην τέταρτη γραμμή, γίνεται το σημείο αναφοράς.

Alto clefσημαίνει ότι η νότα μέχρι την πρώτη οκτάβα είναι γραμμένη στην τρίτη γραμμή.

Κλεφ τενόροςυποδηλώνει ότι η νότα μέχρι την πρώτη οκτάβα είναι γραμμένη στην τέταρτη γραμμή.

Αυτά είναι τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα clef στη μουσική πρακτική - δεν μπορεί κάθε μουσικός να διαβάσει νότες άπταιστα σε όλα αυτά τα clef, πιο συχνά μέσος μουσικόςκατέχει δύο ή τρία κλειδιά. Μπορείτε να μάθετε περισσότερα σχετικά με το πώς να θυμάστε τις νότες στα πρίμα και τα μπάσα από μια ειδική προπόνηση που δίνει απτά αποτελέσματα μετά από όλες τις ασκήσεις. Κάντε κλικ για προβολή.

Κατά κανόνα, τα βασικά στοιχεία της μουσικής σημειογραφίας εξηγούνται χρησιμοποιώντας το παράδειγμα ενός κλειδιού πρίμων. Δείτε πώς φαίνεται και πάμε παρακάτω.

Ο χρόνος στη μουσική μετριέται όχι σε δευτερόλεπτα, αλλά σε μερίδιαΩστόσο, με τον τρόπο που εναλλάσσονται ομοιόμορφα στην κίνησή τους, μπορούν να συγκριθούν με το πέρασμα των δευτερολέπτων, με τους ομοιόμορφους παλμούς ενός παλμού ή ενός κουδουνιού. Η ταχύτητα ή η βραδύτητα των αλλαγών των ρυθμών καθορίζεται από τη συνολική ταχύτητα της μουσικής, που ονομάζεται βήμα. Η διάρκεια κάθε παλμού ανά δευτερόλεπτο μπορεί να υπολογιστεί εμπειρικά χρησιμοποιώντας μια κλεψύδρα ή χρονόμετρο και μια ειδική συσκευή που δίνει τον ακριβή αριθμό των πανομοιότυπων παλμών ανά λεπτό.

Για να καταγράψετε ρυθμό σε νότες, διάρκειακάθε νότα. Η γραφική έκφραση της διάρκειας αναφέρεται σε αλλαγές στην εμφάνιση του εικονιδίου - μπορεί να βαφτεί ή όχι, να έχει στέλεχος (ραβδί) ή ουρά. Κάθε διάρκεια διαρκεί συγκεκριμένο αριθμόμετοχές ή μέρη αυτών:

Όπως ήδη αναφέρθηκε, τα beats οργανώνουν τον μουσικό χρόνο, αλλά δεν παίζουν όλα τα beat τον ίδιο ρόλο σε αυτή τη διαδικασία. ΣΕ με ευρεία έννοιαοι μετοχές διαιρούνται σε ισχυρός(βαρύ) και αδύναμος(πνεύμονες). Τα δυνατά beats μπορούν να συγκριθούν με τον τόνο στις λέξεις και τα αδύναμα beats, αντίστοιχα, με τις άτονες συλλαβές. Και αυτό είναι το ενδιαφέρον! Στη μουσική, οι τονισμένες και οι άτονες συλλαβές (beats) εναλλάσσονται με τον ίδιο τρόπο όπως και στα ποιητικά μέτρα. Και ακόμη και αυτή η ίδια η εναλλαγή ονομάζεται τίποτα λιγότερο από Μέγεθος,Μόνο στη στιχουργία το κελί μεγέθους ονομάζεται πόδι, και στη μουσική - λεπτότητα.

Ετσι, λεπτότητα– αυτός είναι ο χρόνος από τον ένα downbeat στον επόμενο downbeat. Το beat size έχει αριθμητική παράσταση, που θυμίζει ένα κλάσμα στο οποίο ο «αριθμητής» και ο «παρονομαστής» θα υποδεικνύουν τις παραμέτρους του μέτρου: ο αριθμητής είναι πόσα beats, ο παρονομαστής είναι ποια νότα στη διάρκεια μπορεί να μετρηθεί αυτός ο ρυθμός.

Το μέτρο του μέτρου υποδεικνύεται μία φορά στην αρχή του κομματιού μετά τα κλειδιά. Διαθέσιμα μεγέθη απλό και σύνθετο.Όπως είναι φυσικό, όσοι έχουν αρχίσει να μελετούν τα βασικά της μουσικής παιδείας εξοικειώνονται πρώτα από όλα με απλούς μετρητές. Απλά μεγέθη είναι αυτά με δύο και τρία χτυπήματα, σύνθετα είναι αυτά που αποτελούνται (διπλωμένα) από δύο ή περισσότερα απλά (για παράδειγμα, τέσσερις ή έξι παλμούς).

Τι είναι σημαντικό να κατανοήσουμε; Είναι σημαντικό να κατανοήσουμε ότι το μέγεθος καθορίζει το ακριβές «μερίδιο» της μουσικής που μπορεί να «γεμιστεί» σε μία μπάρα (ούτε περισσότερο ούτε λιγότερο). Εάν το μέτρο είναι 2/4, τότε αυτό σημαίνει ότι μόνο δύο τέταρτα θα χωρέσουν στο μέτρο. Ένα άλλο πράγμα είναι ότι αυτές οι τέταρτες νότες μπορούν είτε να χωριστούν σε όγδοες και δέκατες έκτη νότες, είτε να συνδυαστούν σε μισές διάρκειες (και τότε η μισή νότα θα καταλαμβάνει ολόκληρο το μέτρο).

Λοιπόν, φτάνει για σήμερα. Αυτό δεν είναι όλο της μουσικής σημειογραφίας, αλλά είναι μια πραγματικά καλή βάση. Στα επόμενα άρθρα θα μάθετε πολλά νέα πράγματα, για παράδειγμα, τι είναι το αιχμηρό και το επίπεδο, ποια είναι η διαφορά μεταξύ ηχογραφήσεων φωνητικής και οργανικής μουσικής, πώς αποκρυπτογραφούνται οι «διάσημες» συγχορδίες Am και Em κ.λπ. Γενικά, ακολουθήστε τις ενημερώσεις, γράψτε τις ερωτήσεις σας στα σχόλια, μοιραστείτε το υλικό με τους φίλους σας μέσω επικοινωνίας (χρησιμοποιήστε τα κουμπιά κοινωνικής δικτύωσης στο κάτω μέρος της σελίδας).

Το άρθρο είναι αφιερωμένο στο πρόβλημα της διδασκαλίας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας τα βασικά της μουσικής σημειογραφίας και την ανάπτυξη των δημιουργικών ικανοτήτων, εισάγοντάς τους σε μουσική τέχνη. Ως μέρος της εργασιακής εμπειρίας, συνοψίστηκε υλικό από πολλούς συγγραφείς, δημιουργήθηκαν πρωτότυπα έργα βίντεο με στόχο την ανάπτυξη δημιουργικές δυνατότητεςπαιδιά . Η εμπειρία δοκιμάστηκε στην πράξη κατά την περίοδο 2011-2017. και τα αποτελέσματα της παρακολούθησης επιβεβαίωσαν ότι η εισαγωγή της παρουσιαζόμενης εμπειρίας στο έργο των εκπαιδευτικών ιδρυμάτων προσχολικής ηλικίας κατέστησε δυνατή την επίτευξη βιώσιμων αποτελεσμάτων υψηλής ποιότητας στην κατάκτηση του περιεχομένου του προγράμματος μουσικής εκπαίδευσης για παιδιά προσχολικής ηλικίας. Το υλικό εμπειρίας μπορεί να προταθεί για χρήση από τους δασκάλους προσχολική εκπαίδευση V πρακτικές δραστηριότητεςμε παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Συνάφεια αυτού πρόσθετες δραστηριότητεςυπαγορεύεται από την ίδια τη ζωή. Τα σύγχρονα παιδιά από τη γέννησή τους περιβάλλονται από μουσική, την οποία ακούν συνεχώς από την τηλεόραση, τα ραδιόφωνα και τον εξοπλισμό ήχου. Ακόμη και πριν μάθουν να περπατούν, τα μωρά προσπαθούν ήδη να κινηθούν στο ρυθμό και να βουίζουν μια απλή μελωδία. Τα σύγχρονα παιδιά αισθάνονται μεγάλη ανάγκη να τραγουδήσουν, αλλά συχνά δεν μπορούν να πάρουν σωστά την αναπνοή τους, να τονίσουν καθαρά, να προφέρουν λέξεις καθαρά ή να ανταποκριθούν σε αλλαγές στον ρυθμό και τη δυναμική. Τα αναφερόμενα προβλήματα προκαλούν δυσκολίες στην οργάνωση μουσικών δραστηριοτήτων και εξηγούν τη σημασία της ανάπτυξης ενός πρόσθετου συστήματος εργασίας για τη διδασκαλία των βασικών στοιχείων της μουσικής σημειογραφίας σε παιδιά προσχολικής ηλικίας.

Στο πλαίσιο της μετάβασης των σχολείων σε νέα Ομοσπονδιακά Κρατικά Εκπαιδευτικά Πρότυπα (Ομοσπονδιακά κρατικά πρότυπα)Συνιστάται να προσέρχονται τα παιδιά μουσικά σχολείαήδη με ένα ορισμένο ποσό γνώσεων και δεξιοτήτων μουσικά θέματα. Αυτό είναι απαραίτητο για την καλύτερη αφομοίωση των προγραμμάτων που στοχεύουν στην προεπαγγελματική εκπαίδευση. Ως αποτέλεσμα πρόσθετων εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων, το παιδί μαθαίνει να διαβάζει νότες και καθαρά τονικό, κάτι που είναι απαραίτητη βάση για σπουδές σε μουσικό σχολείο, φωνητικά και χορωδιακά κλαμπ και απαραίτητη προϋπόθεση για την επίτευξη βαθύτερων στόχων.

Εάν στην προσχολική ηλικία ένα παιδί αναπτύξει την ικανότητα να ακούει, να συγκρίνει και να διακρίνει ήχους, δηλαδή να κατακτά τα πιο απλά στοιχεία της μουσικής σημειογραφίας, τότε η μάθηση στο σχολείο θα είναι πιο επιτυχημένη. Η σε βάθος εξοικείωση με τη μουσική παιδεία επηρεάζει την ανάπτυξη όλων των τύπων μνήμης: οπτική, κινητική, μεταφορική. αναπτύσσει όλα τα είδη αντίληψης: ακουστική, οπτική, συνειρμική, αισθητηριακή.

Έχοντας εμπειρία στη διδασκαλία της μουσικής θεωρίας και σολφέζ σε παιδικό μουσικό σχολείο, διοργάνωσε μια λέσχη για παιδιά σε μια προπαρασκευαστική ομάδα για το σχολείο. "Ντο, μι, Σόλκα" για τη διδασκαλία των βασικών της μουσικής σημειογραφίας.

Ένα από τα προβλήματα της σύγχρονης μουσικής εξέλιξης στο προσχολικό ίδρυμαείναι το πρόβλημα της όσο το δυνατόν πιο απλής και προσιτής παρουσίασης σύνθετου μουσικού και θεωρητικού υλικού. Ως εκ τούτου, έθεσα έναν στόχο - να βοηθήσω τα παιδιά να κατανοήσουν τα χαρακτηριστικά μουσική γλώσσα, ανάπτυξη αυτί για μουσική, αίσθηση ρυθμού και δημιουργικές ικανότητες, γιατί. επιπρόσθετη εκπαίδευσημε στόχο την περαιτέρω διασφάλιση της συνέχειας του νηπιαγωγείου και της κοινωνίας. Δημιουργώντας ένα περιβάλλον γενικού πάθους και δημιουργικότητας, διεγείρετε την επιθυμία των παιδιών να χρησιμοποιήσουν τις αποκτηθείσες δεξιότητες και ικανότητες σε ανεξάρτητες μουσικές δραστηριότητες και να συνεχίσουν την περαιτέρω μουσική εκπαίδευση.

Η συνεχής αναζήτηση νέων μορφών και μεθόδων οργάνωσης της εκπαιδευτικής και εκπαιδευτικής διαδικασίας μου επιτρέπει να κάνω τη δουλειά μου με τα παιδιά πιο ποικιλόμορφη, συναισθηματική και πλούσια σε πληροφορίες. Διαθεσιμότητα διδακτικών, λογοτεχνικό υλικόγια ομαδική εργασία, η χρήση των ΤΠΕ στην εργασία βοηθά το παιδί να μάθει καλύτερα την ύλη.

Αρχές, κατευθύνσεις, κανόνες εργασίας.

  • «Διδάξτε ακολουθώντας αυστηρά τον κανόνα: από απλό σε σύνθετο» - Χ. Χάινερ.
  • Το παιχνίδι είναι ο μόνος αληθινός τρόπος διδασκαλίας και εκπαίδευσης ενός μικρού ανθρώπου.

Το παιχνίδι για παιδιά προσχολικής ηλικίας παραμένει ένα από τα κύρια μέσα κατανόησης του κόσμου γύρω τους, επομένως είναι απαραίτητο να χρησιμοποιείται ευρέως το παιχνίδι σε εκπαιδευτικές δραστηριότητες, καθώς είναι μια από τις πιο σημαντικές μεθόδους εργασίας με παιδιά. Τα παιχνίδια μπορεί να είναι εκπαιδευτικά, εκπαιδευτικά, δημιουργικά, ενισχύοντας ορισμένες δεξιότητες.

Το παιχνίδι περιλαμβάνει φυσικά το παιδί στη διαδικασία εκμάθησης μουσικής, του επιτρέπει να μοντελοποιήσει τυχόν μελετημένα μουσικά φαινόμενα και διαδικασίες, τα μαθαίνει από μέσα, κατανοώντας πρώτα την ουσία τους και μετά την ορολογία. Επομένως, όσο περισσότερες διαφορετικές εικόνες, συνειρμοί και αναλογίες υπάρχουν, τόσο πιο εύκολο θα είναι να αντιληφθεί κανείς το θεωρητικό υλικό.

Για να επιτύχω το αναπτυξιακό αποτέλεσμα της μουσικότητας των παιδιών, χρησιμοποιώ ενεργά τεχνολογίες πληροφοριών και επικοινωνίας που ενεργοποιούν και αναπτύσσουν τα παιδιά. Η χρήση των ΤΠΕ στην εκπαιδευτική διαδικασία καθιστά δυνατή την αύξηση της αποτελεσματικότητας της μάθησης για το λόγο ότι το υλικό παρουσιάζεται φωτεινά, ευφάνταστα, σε παιχνιδιάρικη μορφή προσβάσιμη στα παιδιά προσχολικής ηλικίας και ως εκ τούτου προκαλεί μεγάλο ενδιαφέρον στα παιδιά, καθώς αυτό αντιστοιχεί στην κύρια δραστηριότητα ενός παιδιού προσχολικής ηλικίας - παιχνίδι. Η κίνηση, ο ήχος, τα εφέ κινουμένων σχεδίων τραβούν την προσοχή του παιδιού, στολή παιχνιδιούΗ παρουσίαση πληροφοριών προκαλεί μεγάλο ενδιαφέρον στα παιδιά η σαφήνεια, η ψυχαγωγία, η εκφραστικότητα, η άνεση της αντίληψης λόγω του σχεδιασμού γνωστική δραστηριότηταπαιδιά. Το υλικό βίντεο πρέπει να περιέχει στοιχεία του ασυνήθιστου, εκπληκτικού, απροσδόκητου, που προκαλεί το ενδιαφέρον των παιδιών προσχολικής ηλικίας για την εκπαιδευτική διαδικασία και συμβάλλει στη δημιουργία ενός θετικού συναισθηματικού περιβάλλοντος, καθώς και στην ανάπτυξη μουσικών και δημιουργικών ικανοτήτων. Εξάλλου, η διαδικασία του αιφνιδιασμού είναι που οδηγεί στη διαδικασία της κατανόησης. Η χρήση έργων βίντεο συμβάλλει αποτελεσματικά στην επίλυση αυτού του προβλήματος.

Πρέπει να δοθεί προσοχή στο παραμύθι. Ένα παραμύθι, παραμυθένιες εικόνες και σύμβολα κοντά και κατανοητά στα παιδιά: άλλωστε ένα παιδί ζει στον κόσμο του παραμυθιού. Ένα παραμύθι είναι κι αυτό ένα είδος παιχνιδιού, με τους δικούς του κανόνες. Μέσα από το σύστημα του οικείου εικόνες παραμυθιούΕίναι εύκολο να μυήσετε το παιδί σας στον κόσμο της μουσικής – ένα μουσικό παραμύθι.

Πέφτει πάνω σε ένα μικρό παιδί ένας μεγάλος αριθμός από ΝΕΑ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΑ, που πρέπει να συνειδητοποιήσει και να θυμάται. Ας πούμε έννοιες όπως "υψηλή χαμηλή" , "μακρύ κοντό" στην καθημερινή ζωή έχουν μια εντελώς διαφορετική ερμηνεία, από αυτή την άποψη θα ήταν σωστό να εισαγάγουμε όσο το δυνατόν περισσότερα από όλα τα είδη παιχνιδιάρικου και οπτικό υλικό, που είναι σαν συνδετικός κρίκος μεταξύ πολύπλοκων όρων θεωρία μουσικήςΚαι καθημερινές ιδέεςπαιδί για τη ζωή. Επομένως, όσο περισσότερα ποιήματα, εικόνες, παραμύθια υπάρχουν αυτή τη στιγμή, όσο περισσότερες είναι οι διαφορετικές εικόνες, οι συνειρμοί και οι αναλογίες, τόσο πιο εύκολο θα είναι να αντιληφθεί κανείς το θεωρητικό υλικό, τόσο πιο ανεξάρτητα και με νόημα θα ολοκληρωθούν οι εργασίες.

Παραμύθια που λέγονται μουσικό θέμα, ποιήματα στα οποία έχουν ομοιοκαταληξία οι κανόνες, εικόνες που βοηθούν στην ενίσχυση της λεκτικής εικόνας - όλα αυτά βοηθούν το παιδί να δημιουργήσει κάποιο είδος σύνδεσης από οικείες, καθημερινές, καθημερινές εικόνες και πολύπλοκο μουσικό και θεωρητικό υλικό που δεν έχει συναντήσει ποτέ πριν. Το μωρό χρειάζεται απολύτως τέτοιες αναλογίες, αφού η αφηρημένη του σκέψη είναι μόνο στο αρχικό στάδιοοι σχηματισμοί και η μνήμη μπορούν να κρατήσουν για μεγάλο χρονικό διάστημα και αξιόπιστα μόνο θέσεις που υποστηρίζονται από κατανοητές και οικείες εικόνες.

Ένας έμπειρος δάσκαλος χρησιμοποιεί επιδέξια διάφορα σχήματαεργασία που πρέπει να επιτευχθεί από τα παιδιά καλή κατανόησηκαι την ικανότητα χρήσης θεωρητικού υλικού. Με κάθε τρόπο πρέπει να υποστηρίξει την ανάγκη του παιδιού "για να δημιουργήσω" . Ακόμα και από τις πιο συνηθισμένες και βαρετές εργασίες, προσπαθήστε να δημιουργήσετε "περιπέτεια" , "θέατρο" , "παιχνίδι" . Και οποιοδήποτε εικονογραφημένο υλικό με καταπληκτικά παιχνίδια παρέχει ανεκτίμητη βοήθεια από αυτή την άποψη.

Τα παραμύθια, τα ποιήματα και οι ιστορίες είναι επίσης καλά για δραστηριότητες στο σπίτι. Μπορείτε να προσκαλέσετε τα παιδιά να ζωγραφίσουν δικές της εικονογραφήσεις, δημιουργήστε τις δικές σας μουσικές ιστορίες και παραμύθια. Κατά κανόνα, η φαντασία των παιδιών αρχίζει αμέσως να λειτουργεί, και συχνά το αποτέλεσμα αυτού « παιδική δημιουργικότητα» ξεπερνά κάθε προσδοκία.

Στη διδακτική πράξη υπάρχει τεράστια έλλειψη ενδιαφέροντος, σύγχρονου και προσβάσιμου οπτικού και πρακτικού υλικού για τα παιδιά. Ως μέρος της εργασιακής μου εμπειρίας, έχω δημιουργήσει περισσότερα από 50 έργα βίντεο για κάθε είδους παιδική μουσική (αντίληψη της μουσικής, φωνητικές δεξιότητες, μουσικορυθμικές κινήσεις, μουσικοαισθητηριακή ανάπτυξη, παιχνίδι παιδικών μουσικών οργάνων). Αναπτηγμένος Εργαλειοθήκη "Ανάπτυξη μουσικές ικανότητεςτα παιδιά, εισάγοντάς τα στην τέχνη της μουσικής μέσω της χρήσης των τεχνολογιών της πληροφορίας και της επικοινωνίας». , το οποίο περιέχει μια περιγραφή έργων βίντεο, που αποτελείται από εργασίες λογισμικού και την πρόοδο του παιχνιδιού.

Το μουσικό υλικό δεν συμπίπτει με το υλικό του προγράμματος, αλλά διευρύνει και εμβαθύνει τη γνώση στο έργο της κατάκτησης του μουσικού γραμματισμού.

Ως αποτέλεσμα πρόσθετων εκπαιδευτικών δραστηριοτήτων, τα παιδιά θα μάθουν να διαβάζουν νότες και ξεκάθαρα τονισμό, και θα έρθουν σε μουσικά σχολεία με ένα ορισμένο ποσό γνώσεων και δεξιοτήτων σε μουσικά θέματα. Αυτό είναι απαραίτητο για την καλύτερη αφομοίωση των προγραμμάτων που στοχεύουν στην προεπαγγελματική εκπαίδευση.

Βιβλιογραφία:

  • Svetlichnaya L.V. "Το παραμύθι της μουσικής" "Σφαίρα" , Μόσχα 2003
  • Svetlichnaya L.V. « Νέο παραμύθιγια τη μουσική" διδασκαλία μουσικής σημειογραφίας στο νηπιαγωγείο και δημοτικό σχολείο. Δημιουργικό Κέντρο "Σφαίρα" , Μόσχα 2004
  • Larionova G. P. "Μαθαίνω μουσική σημειογραφία" Εκδοτικό οίκο "Νέβα" 2002
  • Ivanova O. N., Kuznetsova I. V. "Ένα νέο μουσικό αστάρι για τα πιτσιρίκια" Phoenix, Rostov-on-Don 2006
  • Alekseeva L.N. "Παιχνίδι solfege για παιδιά" Μόσχα 2004
  • Zhakovich V.V. "Μουσική παιδεία για τα μικρά" / Rostov-on-Don "Φοίνιξ" 2015
  • Leonenko O.B. Η χρήση παρουσιάσεων πολυμέσων σε προσχολικό ίδρυμα // Κατάλογος ανώτερου εκπαιδευτικού. – 2009. -№4.