Σύνθεση

Η δημιουργικότητα του Ν. Ζαμπλότσκι είναι πολύπλευρη. Αυτός είναι ένας ποιητής - στοχαστής. Ενδιαφέρεται για φιλοσοφικά, αιώνια ερωτήματα, μεταξύ των οποίων ιδιαίτερη θέση κατέχει το θέμα της ανθρώπινης ομορφιάς, εσωτερικής και εξωτερικής.

Το ποίημα «Στην ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων» είναι ασυνήθιστο. Ο ίδιος ο τίτλος μας λέει ότι είναι γραμμένος με τη μορφή προβληματισμού για το θέμα της ανθρώπινης ομορφιάς. Ο Zabolotsky δεν είναι ο μόνος ποιητής-στοχαστής που κατανοεί αυτήν την αισθητική κατηγορία. Αλλά ο ποιητής λύνει αυτό το ερώτημα με τον δικό του, πρωτότυπο τρόπο.

Το ποίημα χωρίζεται σε δύο μέρη. Στο πρώτο μέρος, ο Zabolotsky χτίζει μια ολόκληρη γκαλερί από διάφορα πρόσωπα. Τα πρόσωπα είναι σαν αρχιτεκτονικά κτίρια, σπίτια. Και όπως τα κτίρια προκαλούν διαφορετικές σκέψεις, διαφορετικά συναισθήματα, ανήκουν σε διαφορετικούς ιδιοκτήτες, έτσι και τα πρόσωπα: «Υπάρχουν πρόσωπα σαν υπέροχες πύλες, όπου παντού το μεγάλο εμφανίζεται στο μικρό...»

Σε αυτές τις γραμμές, ο Zabolotsky μιλάει για ανθρώπους που είναι όμορφοι στην εμφάνιση. Η ομορφιά είναι τεράστια αξία, μπορεί να σε τρελάνει, να υποτάξει, να κάνει τον ιδιοκτήτη της σίγουρο, ματαιόδοξο, αλαζονικό. Για πόσο όμως; Η εξωτερική ομορφιά χωρίς εσωτερικό περιεχόμενο δεν μπορεί να κρατήσει την προσοχή για πολύ. Η εξωτερική ομορφιά είναι άδεια.

Υπάρχουν και άλλα πρόσωπα: «...σαν αξιολύπητες παράγκες, Όπου βράζει το συκώτι και βρέχεται η πυτιά...» Δηλαδή τα πρόσωπα είναι ανέκφραστα, ζοφερά, εκφράζουν κούραση, μιλούν για προβλήματα στη ζωή, αυτά είναι πρόσωπα που προκαλούν , σε το καλύτερο σενάριο, συμπάθεια.

Ο ποιητής αναδεικνύει ιδιαίτερα τη «μικρή καλύβα». Αυτή είναι μια ξεχωριστή εκτεταμένη μεταφορά. Ονομάζει την καλύβα «απλή και φτωχή», δηλαδή το πρόσωπο του άντρα ήταν, με την πρώτη ματιά, δυσδιάκριτο. Δεν υπήρχε καμία φανταχτερή ομορφιά πάνω του που να επισκίαζε τα πάντα γύρω του. Αλλά όπως φαίνεται η ψυχή ενός ανθρώπου στο βλέμμα του, έτσι και από το παράθυρο της καλύβας «έρευσε η ανάσα μιας ανοιξιάτικης μέρας». Στη συνέχεια ο συγγραφέας καταλήγει:

Πραγματικά ο κόσμος είναι και υπέροχος και υπέροχος!

Υπάρχουν πρόσωπα – ομοιότητες με τα χαρούμενα τραγούδια.

Από αυτές τις νότες, όπως ο ήλιος, λάμπει

Έχει γραφτεί ένα τραγούδι των ουρανίων υψών.

Δεν είναι τυχαίο ότι ο συγγραφέας χρησιμοποιεί ανεβασμένο λεξιλόγιο σε αυτές τις γραμμές. Αυτό περιέχει την ιδέα του ποιήματος. Το πιο σημαντικό πράγμα σε έναν άνθρωπο δεν είναι η εξωτερική ομορφιά, αλλά η εσωτερική, η ομορφιά της ψυχής. Είναι αυτό το είδος ομορφιάς που κάνει ένα πρόσωπο ζωντανό και πνευματικό. Ελκύει τους άλλους στον εαυτό της, προκαλεί θετικά συναισθήματα, κάνει τον άνθρωπο να τραγουδάει, τον κάνει χαρούμενο.

Το ποίημα «Άσχημο κορίτσι» είναι ενδιαφέρον. Υπάρχει επίσης ένα θέμα ομορφιάς εδώ. Πρόκειται για ένα καθημερινό σκίτσο που τελειώνει με αφηρημένο συλλογισμό και ηθική. Το ποίημα έχει πλοκή. Ο ήρωας βλέπει ένα κορίτσι να παίζει στο δρόμο με άλλα παιδιά, που δεν ξέρει ακόμα ότι είναι «ένα φτωχό άσχημο κορίτσι», ένας «μικρός βάτραχος». Ο συγγραφέας σκέφτεται μελλοντική μοίρακορίτσια:

...θα έρθει μια μέρα που εκείνη, κλαίγοντας,

Θα δει με τρόμο ότι ανάμεσα στους φίλους της

Είναι απλά ένα φτωχό άσχημο κορίτσι!

Η ποιήτρια πιστεύει ότι η ζωή δεν θα σπάσει την ψυχή της, τόσο αγνή, αυθόρμητη, ανοιχτό στον κόσμο. Είναι πεπεισμένος ότι το πιο σημαντικό πράγμα σε έναν άνθρωπο είναι η «βρεφική χάρη της ψυχής». Οι τελευταίες γραμμές περιέχουν μια ανθρωπιστική ιδέα:

...τι είναι ομορφιά;

Και γιατί την αποθεώνουν οι άνθρωποι;

Είναι ένα δοχείο στο οποίο υπάρχει κενό,

Ή μια φωτιά που τρεμοπαίζει σε ένα σκάφος;

Η αληθινή ομορφιά είναι η αχαλίνωτη «ευτυχία της ύπαρξης», η οποία γεννιέται από την ένωση της ευτυχίας κάποιου με το γενικό.

Φιλοσοφική σκέψη περιέχεται και στο ποίημα «Η παλιά ηθοποιός». Το ποίημα είναι επίσης πλοκή. Αποκαλύπτει την εικόνα μιας ήδη μεσήλικης ηθοποιού, που η ομορφιά και η δόξα της έμειναν στη μνήμη και στα πράγματα:

Εδώ είναι πίνακες ζωγραφικής, πορτρέτα, άλμπουμ, στεφάνια,

Εδώ είναι η ανάσα των φυτών του νότου,

Και είναι η εικόνα της, παρά τα χρόνια,

Θα διατηρηθεί για τις νεότερες γενιές.

Αλλά η ηθοποιός, με το λαμπρό παρελθόν της, με το ταλέντο της και τις αναμνήσεις από την ομορφιά της, αποδεικνύεται σκληρή:

Και δεν πειράζει, δεν έχει σημασία τι υπάρχει στη μακρινή γωνία,

Σε ένα σκοτεινό και χαμηλό υπόγειο,

Άστεγο κορίτσι κοιμάται στο πάτωμα

Πάνω στην κουρελούλα σου.

Ο ποιητής μιλά για τον συνδυασμό καθημερινής μικροπρέπειας και ταλέντου στην ηρωίδα, για «την παράλογη δύναμη της τέχνης που ανυψώνει τέτοιες καρδιές πάνω από τον κόσμο».

Σκεπτόμενος για εσωτερική και εξωτερική ομορφιάπρόσωπο, ο Zabolotsky καταλήγει στο συμπέρασμα ότι η ομορφιά είναι πιο σημαντικήψυχές. Είναι αυτή που μπορεί να φέρει ευτυχία στον ιδιοκτήτη της και στους γύρω της.

Ποίημα του N. A. Zabolotsky "Για την ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων" (αντίληψη, ερμηνεία, αξιολόγηση)

Το ποίημα «On the Beauty of Human Faces» γράφτηκε το 1955. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι στίχοι του Zabolotsky γεμίζουν με φιλοσοφική κατανόησηύπαρξη, στα ποιήματά του στοχάζεται στις αιώνιες ανθρώπινες αξίες - καλό και κακό, αγάπη και ομορφιά. Τα ποιήματα μπορούν οπωσδήποτε να ονομαστούν ποίηση σκέψης - έντονη, ακόμη και κάπως ορθολογιστικά.

Στο ποίημα «On the Beauty of Human Faces» δύο μέρη αντιπαραβάλλονται μεταξύ τους. Στο πρώτο, ο ποιητής μιλά για τους τύπους των ανθρώπινων προσώπων, τα χαρακτηριστικά των οποίων μπορούν να αποκαλύψουν τον χαρακτήρα του ιδιοκτήτη τους. Έτσι, «πρόσωπα σαν υπέροχες πύλες» μιλούν για ανθρώπους που ασχολούνται με το δικό τους μεγαλείο, κρύβοντας τη δική τους ασημαντότητα πίσω από την εξωτερική φωτεινότητα. Άλλοι, αντίθετα, είναι «σαν άθλιες παράγκες». Οι άνθρωποι με τέτοια πρόσωπα προκαλούν οίκτο, καταπιέζονται από τη φτώχεια, τις δυσκολίες της ζωής και την ταπείνωση, δεν μπόρεσαν να διατηρήσουν την αίσθηση της αυτοεκτίμησης. Απόρριψη από λυρικός ήρωαςξυπνήστε «ψυχρά, νεκρά πρόσωπα», των οποίων οι ιδιοκτήτες κρύβουν τις ψυχές τους από τον κόσμο πίσω από τα «κάγκελα» και ποιος ξέρει τι σκέψεις και συναισθήματα μπορούν να γεννηθούν στα «μπουντρούμια» ενός τέτοιου ατόμου.

Άλλοι είναι σαν πύργους στους οποίους κανείς δεν έχει ζήσει ή κοιτάζει έξω από το παράθυρο για πολύ καιρό. Όχι ένα σπίτι, όχι μια κατοικία, αλλά ακριβώς πύργοι - άδειοι, ακμάζοντες πύργοι. Οι συνειρμοί που προκαλούν αυτές οι γραμμές προκαλούν τρόμο, δημιουργώντας την εικόνα ενός ζοφερού, άψυχου ανθρώπου που φέρει μια κρυφή απειλή.

Όλα τα πρόσωπα που περιγράφονται στο πρώτο μέρος του ποιήματος συγκρίνονται από τον ποιητή με αρχιτεκτονικές δομές: καταπράσινες πύλες που καλύπτουν τη φτώχεια πνευματικός κόσμοςτους ιδιοκτήτες τους, τα κάγκελα των μπουντρούμια που κρύβουν θυμό, τους άδειους πύργους που δεν αφήνουν καμία ελπίδα για την ανθρωπότητα. Αλλά ακόμη και «οι αξιολύπητοι παράγκες» στερούνται ανθρώπινης ομορφιάς άνθρωποι που έχουν χάσει τον αυτοσεβασμό και την περηφάνια τους δεν μπορούν να είναι όμορφοι στις αξιοθρήνητες φιλοδοξίες τους, χωρίς έστω και έναν υπαινιγμό πνευματικότητας.

Η αληθινή ομορφιά ενός ατόμου, σύμφωνα με τον ποιητή, βρίσκεται μόνο στην «κίνηση της ψυχής», τη συνεχή επιθυμία για αυτο-ανάπτυξη, τον πλούτο των συναισθημάτων και των σκέψεων, την ειλικρίνεια σε όλες τις ανθρώπινες εκδηλώσεις. Πράγμα που αποκαλύπτεται στο δεύτερο μέρος του ποιήματος, που είναι από κάθε άποψη αντίθετο με το πρώτο. Η «μικρή καλύβα», η οποία είναι «ανεπιτήδευτη» και «όχι πλούσια», φαίνεται να είναι κοντά στην εξωτερική περιγραφή στις «άθλιες παράγκες», αλλά αν στις παράγκες «το συκώτι βράζει και η πυτιά βραχεί», τότε από το παράθυρο της καλύβας «έρευσε η ανάσα μιας ανοιξιάτικης μέρας». Αυτό που εννοείται εδώ είναι η αιώνια πνευματική νεότητα ενός ανθρώπου που το πρόσωπο του μοιάζει με «καλύβα», η καθαρότητα των σκέψεών του, η ζεστασιά της ψυχής του.

Η απουσία εξωτερικής μεγαλοπρέπειας και κενού πομπωδίας τονίζεται με υποκοριστικές λέξεις: «καλύβα», «παράθυρο».

Το αποκορύφωμα του ποιήματος βρίσκεται στην τελευταία στροφή, η οποία ξεκινά με ένα επιφώνημα για το πώς "ο κόσμος είναι και υπέροχος και υπέροχος!" Και σε αυτή τη δήλωση δεν υπάρχει μόνο θαυμασμός για την απεριόριστη ομορφιά του γύρω κόσμου, αλλά και μια σύγκριση με την ομορφιά του πνευματικού κόσμου, που είναι εγγενής στους πνευματικούς ανθρώπους, των οποίων τα «πρόσωπα είναι σαν χαρούμενα τραγούδια» - τα πιο όμορφα πρόσωπα για τον λυρικό ήρωα του ποιήματος. Από τέτοιους ανθρώπους «συντίθεται το τραγούδι των ουράνιων υψών», δηλαδή η αρμονία της ζωής.

Αν το πρώτο μέρος του ποιήματος, στο οποίο ακούγονται λέξεις όπως πύλη, παράγκες, πύργοι, μπουντρούμια, δημιουργεί μια κάπως καταθλιπτική ατμόσφαιρα, τότε το δεύτερο, γεμάτο ήλιο, λαμπερές νότες, ουράνια ύψη προκαλεί χαρούμενα συναισθήματα και δημιουργεί ένα συναίσθημα της ευρυχωρίας, της αληθινής ομορφιάς.

Συνεχίζοντας τις παραδόσεις της ρωσικής λογοτεχνίας, ο Zabolotsky θεώρησε στα έργα του το πρόβλημα της εξωτερικής ομορφιάς, που συχνά κρύβει πνευματική φτώχεια, και της εσωτερικής ομορφιάς της ανθρώπινης ψυχής, που μπορεί να κρύβεται πίσω από μια ασυνήθιστη εμφάνιση, αλλά εκδηλώνεται σε κάθε χαρακτηριστικό, κάθε κίνηση το ανθρώπινο πρόσωπο. Το ποίημα το κάνει ξεκάθαρο θέση του συγγραφέαένα άτομο που σέβεται περισσότερο από όλα την ομορφιά και τον πλούτο του εσωτερικού κόσμου των ανθρώπων.

Η Ρωσία ήταν από καιρό διάσημη για τους ποιητές της, αληθινούς μάστορες των λέξεων. Τα ονόματα των Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Fet, Yesenin και άλλων εξίσου ταλαντούχων ανθρώπων είναι γνωστά σε όλο τον κόσμο. Ένας από τους δεξιοτέχνες των λέξεων που έζησε τον εικοστό αιώνα ήταν ο ποιητής N. A. Zabolotsky. Το έργο του είναι τόσο πολύπλευρο όσο και η ζωή. Ασυνήθιστες εικόνες, η μαγική μελωδία του στίχου είναι αυτά που μας ελκύουν στην ποίησή του. Ο Zabolotsky πέθανε πολύ νέος, στην ακμή των δημιουργικών του δυνάμεων, αλλά άφησε μια υπέροχη κληρονομιά στους απογόνους του. Τα θέματα της δουλειάς του είναι πολύ διαφορετικά.

Ο αναγνώστης θα συναντήσει και σκίτσα τοπίων, Και στίχοι αγάπης, και οι φιλοσοφικοί προβληματισμοί του ποιητή, και πολλά άλλα. Ας στραφούμε στην ανάλυση ενός από τα στοχαστικά ποιήματα. Ο ποιητής ασχολιόταν πάντα με το ερώτημα τι είναι πιο σημαντικό σε έναν άνθρωπο: η εμφάνισή του, το εξώφυλλό του ή η ψυχή του. εσωτερικός κόσμος. Ο Zabolotsky επιλέγει το δεύτερο. Ας θυμηθούμε το ποίημα Ugly Girl. Η ποιήτρια δεν ενδιαφέρεται για το πώς φαίνεται (βάτραχος, άσχημη), αλλά πώς είναι ο εσωτερικός κόσμος αυτού του παιδιού, η ανοιχτότητά του, η αγνότητα, ο αυθορμητισμός, η ικανότητά του να συμπάσχει. Το ποίημα «On the Beauty of Human Faces», που γράφτηκε το 1955, είναι αφιερωμένο στο ίδιο θέμα. Η λέξη ομορφιά υπάρχει ήδη στον τίτλο. Τι είδους ομορφιά εκτιμά ο ποιητής στους ανθρώπους;

Ας πάμε στο ποίημα. Μπορούμε να διακρίνουμε δύο μέρη σε αυτό. Το πρώτο μέρος είναι η αντανάκλαση του λυρικού ήρωα για την ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων:

Υπάρχουν πρόσωπα σαν καταπράσινες πύλες, Όπου παντού το μεγάλο εμφανίζεται στο μικρό.

Σε αυτές τις γραμμές ο ποιητής χρησιμοποιεί ασυνήθιστες μεταφορές και συγκρίσεις. Η πύλη είναι η κύρια είσοδος μεγάλο κτίριο, την πρόσοψή του. Ας δώσουμε προσοχή στο επίθετο πλούσιο - κομψό, όμορφο. Καταλαβαίνω το νόημα αυτής της σύγκρισης ως εξής: όχι πάντα σύμφωνα εμφάνισημπορείς να κρίνεις έναν άνθρωπο. Μετά από όλα, για όμορφο πρόσωπο, τα μοντέρνα ρούχα μπορεί να κρύβουν πνευματική αθλιότητα. Δεν είναι τυχαίο ότι ο ποιητής χρησιμοποιεί αντώνυμα: ο μεγάλος εμφανίζεται στο μικρό. Ακολουθεί μια σύγκριση σε αντίθεση με την πρώτη:

Υπάρχουν πρόσωπα σαν άθλιες παράγκες, που βράζει το συκώτι και βρέχεται η πυτιά.

Το Abomasum είναι ένα από τα τμήματα του στομάχου των μηρυκαστικών. Το επίθετο δημιουργεί μια δυσάρεστη εικόνα, τονίζοντας τη φτώχεια και την εξαθλίωση: μια αξιολύπητη παράγκα. Αλλά εδώ δεν βλέπουμε μόνο εξωτερική φτώχεια, αλλά και εσωτερική, πνευματική κενότητα. Η ίδια κατασκευή προτάσεων σε αυτό το τετράστιχο ( συντακτικός παραλληλισμός) και αναφορικά χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση και την ανάδειξη της αντίθεσης. Το επόμενο τετράστιχο συνεχίζει τους φιλοσοφικούς προβληματισμούς του συγγραφέα. Οι αντωνυμίες άλλο - άλλο είναι συμβολικές, τονίζοντας τη μονοτονία. Ας προσέξουμε τα επίθετα ψυχρά, νεκρά πρόσωπα και μεταφορά-σύγκριση κλείνονται με μπάρες, σαν μπουντρούμια. Τέτοιοι άνθρωποι, σύμφωνα με τον συγγραφέα, κλείνονται στον εαυτό τους και δεν μοιράζονται ποτέ τα προβλήματά τους με άλλους.

Άλλοι είναι σαν πύργους στους οποίους για πολύ καιρό κανείς δεν μένει ούτε κοιτάζει έξω από το παράθυρο.

Το εγκαταλελειμμένο κάστρο είναι άδειο. Μια τέτοια σύγκριση δίνει έμφαση στην απώλεια των ονείρων και της ελπίδας ενός ατόμου. Δεν προσπαθεί να αλλάξει τίποτα στη ζωή του, δεν προσπαθεί για το καλύτερο. Το δεύτερο μέρος έρχεται σε αντίθεση με το πρώτο σε συναισθηματικούς όρους. Η ένωση αλλά τονίζει την αντίθεση.

u. Φωτεινά επίθετα μιας ανοιξιάτικης μέρας, χαρούμενα τραγούδια, λαμπερές νότες αλλάζουν τη διάθεση του ποιήματος, γίνεται ηλιόλουστο και χαρούμενο. Παρά το γεγονός ότι η μικρή καλύβα είναι ανυπόφορη και όχι πλούσια, ακτινοβολεί φως. Η θαυμαστική πρόταση τονίζει αυτό το συναίσθημα:

Πραγματικά ο κόσμος είναι και υπέροχος και υπέροχος! Για τον ποιητή, το κύριο πράγμα είναι η πνευματική ομορφιά ενός ατόμου, ο εσωτερικός του κόσμος, αυτό με το οποίο ζει: Υπάρχουν πρόσωπα σαν χαρούμενα τραγούδια Από αυτά, όπως ο ήλιος, λαμπερές νότες, ένα τραγούδι ουράνιων υψών συντίθεται.

Αυτές οι γραμμές εκφράζουν την ιδέα του ποιήματος. Είναι ακριβώς τέτοιοι άνθρωποι, απλοί, ανοιχτοί, χαρούμενοι, που ελκύουν τον ποιητή, είναι εύκολο και ευχάριστο να επικοινωνείς μαζί τους. Έτσι καταλαβαίνω το νόημα του ποιήματος του Zabolotsky. Το τρισύλλαβο μέτρο, αμφίβραχ, δίνει ιδιαίτερη μελωδία και μελωδικότητα στους στίχους. Το ασυνήθιστο είναι ότι δεν υπάρχει διαίρεση σε στροφές: το ποίημα είναι μια στροφή από τέσσερα τετράστιχα. Ο Zabolotsky δεν χωρίζει το ποίημα σε στροφές και μέρη, αφού το ενώνει μια κοινή σκέψη, μια ιδέα. Μου αρέσει αυτό το ποίημα γιατί είναι μελωδικό, μελωδικό και γεμάτο με όμορφες εικόνες. Για να το καταλάβετε, πρέπει να διαβάσετε προσεκτικά αυτές τις γραμμές. Και νομίζω ότι η δημιουργικότητα είναι κάπως έτσι υπέροχος ποιητήςδεν θα ξεχαστεί από τους μεταγενέστερους.

Ανάλυση του ποιήματος του N. A. Zabolotsky "Στην ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων".

Ο ποιητής ασχολούνταν πάντα με το ερώτημα τι είναι πιο σημαντικό σε έναν άνθρωπο: η εμφάνισή του, το κάλυμμα ή η ψυχή του, ο εσωτερικός κόσμος του. Το ποίημα «On the Beauty of Human Faces», που γράφτηκε το 1955, είναι αφιερωμένο σε αυτό το θέμα. Η λέξη ομορφιά υπάρχει ήδη στον τίτλο. Ποια ομορφιά εκτιμά ο ποιητής στους ανθρώπους;

Το ποίημα μπορεί να χωριστεί σε δύο μέρη. Το πρώτο μέρος είναι ο προβληματισμός του λυρικού ήρωα για την ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων: «Υπάρχουν πρόσωπα σαν καταπράσινες πύλες, όπου παντού το μεγάλο εμφανίζεται στο μικρό».

Σε αυτές τις γραμμές, ο ποιητής χρησιμοποιεί ασυνήθιστες μεταφορές και συγκρίσεις. Μια πύλη είναι η κύρια είσοδος ενός μεγάλου κτιρίου, η πρόσοψή του. Ας δώσουμε προσοχή στο επίθετο "πλούσιο" - κομψό, όμορφο. Δεν μπορείς πάντα να κρίνεις έναν άνθρωπο από την εμφάνισή του. Άλλωστε, η πνευματική φτώχεια μπορεί να κρύβεται πίσω από ένα όμορφο πρόσωπο και μοντέρνα ρούχα. Δεν είναι τυχαίο ότι ο ποιητής χρησιμοποιεί αντώνυμα: «το μεγάλο φαίνεται στο μικρό».

Ακολουθεί μια σύγκριση σε αντίθεση με την πρώτη: «Υπάρχουν πρόσωπα σαν άθλιες παράγκες, όπου το συκώτι βράζει και η πυτιά βρέχεται». Το επίθετο δημιουργεί μια αντιαισθητική εικόνα, υπογραμμίζοντας τη φτώχεια και την εξαθλίωση: «παθής παράγκα». Αλλά εδώ δεν βλέπουμε μόνο εξωτερική φτώχεια, αλλά και εσωτερική, πνευματική κενότητα. Η πανομοιότυπη κατασκευή των προτάσεων σε αυτό το τετράστιχο (συντακτικός παραλληλισμός) και η αναφορά χρησιμοποιούνται για την ενίσχυση και την ανάδειξη της αντίθεσης.

Το επόμενο τετράστιχο συνεχίζει τους φιλοσοφικούς προβληματισμούς του συγγραφέα. Οι αντωνυμίες «άλλος - άλλος» είναι συμβολικές και τονίζουν τη μονοτονία. Ας προσέξουμε τα επίθετα «ψυχρά, νεκρά πρόσωπα» και τη σύγκριση-μεταφορά «κλειστά με κάγκελα, σαν μπουντρούμια». Τέτοιοι άνθρωποι, σύμφωνα με τον συγγραφέα, είναι κλεισμένοι στον εαυτό τους, δεν μοιράζονται ποτέ τα προβλήματά τους με άλλους: «Οι άλλοι είναι σαν πύργους στους οποίους κανείς δεν ζει για πολύ καιρό και κανείς δεν κοιτάζει έξω από το παράθυρο».

Το εγκαταλελειμμένο κάστρο είναι άδειο. Μια τέτοια σύγκριση δίνει έμφαση στην απώλεια των ονείρων και της ελπίδας ενός ατόμου. Δεν προσπαθεί να αλλάξει τίποτα στη ζωή του, δεν προσπαθεί για το καλύτερο. Το δεύτερο μέρος έρχεται σε αντίθεση με το πρώτο σε συναισθηματικούς όρους. Ο σύνδεσμος «αλλά» τονίζει την αντίθεση. Τα φωτεινά επίθετα "ανοιξιάτικη μέρα", "χαρούμενα τραγούδια", "λαμπερές νότες" αλλάζουν τη διάθεση του ποιήματος, γίνεται ηλιόλουστο και χαρούμενο. Παρά το γεγονός ότι η μικρή καλύβα είναι «ακατάσχετη και όχι πλούσια», ακτινοβολεί φως. Η θαυμαστική φράση τονίζει αυτή τη διάθεση: «Πραγματικά ο κόσμος είναι σπουδαίος και υπέροχος!» Για τον ποιητή, το κύριο πράγμα είναι η πνευματική ομορφιά ενός ατόμου, ο εσωτερικός του κόσμος, αυτό με το οποίο ζει: «Υπάρχουν πρόσωπα - η ομοιότητα των χαρούμενων τραγουδιών, από αυτά, όπως ο ήλιος, λαμπερές νότες, ένα τραγούδι ουράνιων υψών συντίθεται."

Αυτές οι γραμμές εκφράζουν την ιδέα του ποιήματος. Είναι ακριβώς τέτοιοι άνθρωποι, απλοί, ανοιχτοί, εύθυμοι, που ελκύουν τον ποιητή. Αυτά τα πρόσωπα είναι που ο ποιητής θεωρεί αληθινά όμορφα.

«Για την ομορφιά των ανθρώπινων προσώπων»

Στο ποίημα “On the Beauty of Human Faces” II.L. Ο Zabolotsky ενεργεί ως κύριος ψυχολογικό πορτρέτο. Τα διαφορετικά ανθρώπινα πρόσωπα που περιέγραψε σε αυτό το έργο αντιστοιχούν σε διαφορετικούς τύπους χαρακτήρων. Μέσα από την εξωτερική διάθεση και τη συναισθηματική έκφραση του προσώπου του Ν.Α. Ο Zabolotsky προσπαθεί να κοιτάξει την ψυχή ενός ατόμου, να δει την εσωτερική του ουσία. Ο ποιητής συγκρίνει πρόσωπα με σπίτια: άλλα είναι υπέροχες πύλες, άλλα είναι άθλιες παράγκες. Η τεχνική της αντίθεσης βοηθά τον συγγραφέα να σκιαγραφήσει με μεγαλύτερη σαφήνεια τις διαφορές μεταξύ των ανθρώπων. Μερικοί είναι μεγαλειώδεις και σκόπιμοι, γεμάτοι με σχέδια ζωής, άλλοι είναι άθλιοι και αξιολύπητοι, και άλλοι γενικά φαίνονται απομακρυσμένοι: όλα από μόνα τους, κλειστά στους άλλους.

Ανάμεσα στα πολλά διαφορετικά πρόσωπα-σπίτια Ν.Α. Ο Zabolotsky βρίσκει μια αντιαισθητική, φτωχή καλύβα. Αλλά από το παράθυρό της ρέει η «ανάσα μιας ανοιξιάτικης μέρας».

Το ποίημα τελειώνει με ένα αισιόδοξο τέλος: «Υπάρχουν πρόσωπα - η ομοιότητα των χαρούμενων τραγουδιών. Από αυτές τις νότες, που λάμπει σαν τον ήλιο, συντίθεται ένα τραγούδι ουράνιων υψών».

Η μεταφορά "τραγούδι των ουράνιων υψών" συμβολίζει ένα υψηλό πνευματικό επίπεδο ανάπτυξης. Ν.Α. Ο Zabolotsky χρησιμοποιεί απαριθμητικό τονισμό στο ποίημα, την τεχνική της αντίθεσης («το μεγάλο φαίνεται να είναι στο μικρό»), μια πληθώρα πολύχρωμων επιθέτων («πολύχρωμες πύλες», « αξιολύπητα κουκούλια», «κρύα, νεκρά πρόσωπα» κ.λπ. ), συγκρίσεις («σημειώσεις που λάμπουν σαν τον ήλιο», «πρόσωπα σαν πύργους στους οποίους δεν μένει κανείς», «πρόσωπα καλυμμένα με ράβδους, σαν μπουντρούμι»).

Η ποιητική εικόνα της «ανάσας μιας ανοιξιάτικης ημέρας» θυμάται εύκολα και δημιουργεί μια φωτεινή, χαρούμενη διάθεση. Αυτή η ανάσα κυλάει, θυμίζοντας μια ανεξάντλητη ροή θετικής ενέργειας που δίνει ο συγγραφέας στους ανθρώπους.