Το έπος ως έργο τέχνης Ποιητικά χαρακτηριστικά των επών

Στο λαϊκό έπος, η ευρεία τυποποίηση των χαρακτήρων δεν απέκλειε στοιχεία εξατομίκευσης. Ο Α. Φ. Χίλφερντινγκ σημείωσε: "... Η εμφάνιση κάθε φυσιογνωμίας... παντού διατηρεί τυπικά χαρακτηριστικά. Ούτε μια φορά ο Πρίγκιπας Βλαντιμίρ δεν θα παίξει από το ρόλο ενός εφησυχασμένου, αλλά όχι πάντα δίκαιου ηγεμόνα, ο οποίος είναι προσωπικά εντελώς ανίσχυρος. ο Ilya Muromets θα αλλάξει τον τύπο της ηρεμίας, της αυτοπεποίθησης, της σεμνότητας, της ξένης σε κάθε στοργή και της καυχησιολογίας, αλλά απαιτώντας σεβασμό για τη δύναμη παντού, η Dobrynya θα είναι η προσωποποίηση της ευγένειας και της χαριτωμένης αρχοντιάς, η Alyosha Popovich - η αναίδεια και η κακία, η Churila - η ευγένεια. και ο γυναικωνίτης, παντού ο Μιχαήλ Πότικ θα είναι ταραχώδης, εθισμένος, ένας τολμηρός με κάθε λογής πάθη, ο Στάβερ - ο ανόητος σύζυγος μιας έξυπνης και αφοσιωμένης γυναίκας, ο Βασίλι Ιγνάτιεβιτς - ένας μεθυσμένος που ξεσηκώνεται σε μια στιγμή ταραχής και που μετά γίνεται ένας. ήρωας, δούκας Στεπάνοβιτς - ένας καυχησιάρης ιππότης που απολαμβάνει τα πλεονεκτήματα ενός ανώτερου πολιτισμού, κ.λπ., με μια λέξη, τα τυπικά πρόσωπα στο έπος μας έχουν αναπτυχθεί σε τέτοιο βαθμό που καθένας από αυτούς τους τύπους έχει γίνει μια αμετάβλητη εθνική ιδιοκτησία».

Μία από τις σημαντικές αρχές της επικής τυποποίησης είναι η απεικόνιση του πληθυντικού στον γενικευμένο ενικό (σύνεκδος). Τα έπη μετέφεραν την ποιότητα της μάζας των ανθρώπων σε ένα άτομο: δεν απεικόνιζαν ολόκληρη την αρχαία ρωσική ομάδα, αλλά μεμονωμένους ήρωες πολεμιστές να νικούν αμέτρητες ορδές εχθρών.

Η εχθρική δύναμη θα μπορούσε επίσης να απεικονιστεί σε μεμονωμένες φανταστικές εικόνες (Tugarin Zmeevich, Idolishche). Μερικές φορές ο αρχηγός του εχθρικού στρατού (Τσάρος Καλίν) ξεχώριζε.

Η κύρια καλλιτεχνική συσκευή των δημοτικών επικών τραγουδιών είναι η υπερβολή. Ο A.F. Hilferding και άλλοι συλλέκτες κατέθεσαν ότι οι τραγουδιστές αντιλαμβάνονταν την υπερβολή όχι ως ποιητική μυθοπλασία, αλλά ως μια αξιόπιστη απεικόνιση πραγματικών ιδιοτήτων στη μέγιστη έκφανσή τους.

Με τη βοήθεια υπερβολών, απεικονίστηκε ένας αμέτρητος εχθρικός στρατός, ο οποίος νικούσε τον Ρώσο ήρωα. Στο έπος "Ilya Muromets and Kalin the Tsar", που ηχογραφήθηκε από τον T. G. Ryabinin:

Ο Ίλια βγήκε στο ανοιχτό γήπεδο

Και οδήγησε μέχρι τα στρατεύματα των Τατάρων

Δείτε τα στρατεύματα στα Τατάρ:

Έχει δημιουργηθεί πολλή δύναμη,

Σαν κραυγή ανθρώπου,

Σαν άλογο που ουρλιάζει

Η ανθρώπινη καρδιά λυπάται.

Εδώ είναι ένας παλιός Κοζάκος και ο Ilya Muromets

Οδήγησε στα ανοιχτά χωράφια της Ραζντόλιτσας,

Δεν μπορούσα να περάσω την άκρη του Silushka.

Πήδηξε σε ένα ψηλό βουνό.

Κοίταξα τον Τατάρ Σιλούσκα.

Και πήδηξε σε άλλο βουνό.

Κοίταξε τα πάντα σε τρεις ή τέσσερις κατευθύνσεις,

Δεν μπορούσα να δω το τέλος της εξουσίας.

Στο έπος "Kalin the Tsar", που καταγράφηκε τον 18ο αιώνα:

μαζευόταν μαζί του<Калином-царем>δύναμη για εκατό μίλια

Και στις τέσσερις αυτές κατευθύνσεις.

Γιατί η μάνα του τυριού δεν λυγίζει η γη;

Γιατί δεν θα χωρίσει;

Και ο ατμός ήταν από κρέας αλόγου

Και ο μήνας, έτσι (l)tso έσβησε,

Δεν μπορείτε να δείτε μια ακτίνα του φωτός του Belov.

Και από το πνεύμα των Τατάρ

Δεν μπορούμε να βαφτιστούμε ζωντανοί.

Οι υπερβολές χρησιμοποιήθηκαν για να απομυθοποιήσουν τους εχθρούς. Η τερατώδης εμφάνιση του εχθρού μεταδόθηκε από υπερβολές που τον έδειχναν αποκρουστικά άσχημο. Απεικόνιζαν κοροϊδευτικά το τεράστιο μέγεθος του εχθρού.

Στο έπος "Ilya Muromets and Idolishche":

- Πόσο άσχημα τρώμε Idolishcho

Υπάρχουν δύο βαθιές τυπωμένες πέτρες στην κοιλάδα,

Και η στάμπα ήταν μεγάλη,

Και αυτό το μικρό κεφάλι είναι τόσο κακός ανόητος,

Και τα μάτια είναι σαν μπολάκια μπύρας,

Και η μύτη στο πρόσωπό του ήταν τόσο μεγάλη όσο ο αγκώνας του.

Το Tugarin σχεδιάστηκε με παρόμοιο τρόπο:

Το ύψος του σκύλου είναι ήδη τρία χρόνια.

Ο σκύλος έχει δύο πλάτη,

Θα βάλω ένα καυτό βέλος ανάμεσα στα μάτια του,

Θα του κόψω τα αυτιά και μια ίντσα χαρτί<...>

Η ποσότητα του φαγητού που έτρωγε ο εχθρός απεικονιζόταν υπερβολικά και ταυτόχρονα σατιρικά. Στο έπος "Alyosha Popovich":

Άρχισαν να πίνουν, να τρώνε, να χαλαρώνουν εδώ,

Και ο Tugarin Zmeevich τρώει ψωμί ανέντιμα:

Πετάει ένα ολόκληρο χαλί στο μάγουλο,

Αυτά τα μοναστηριακά χαλιά?

Και ο Τουγκαρίν πίνει ανέντιμα:

Κατακλύζει όλο το μπολ,

Ποιο μπολ είναι το μισό τρίτο του κάδου.

Πήρε τον Τουγκάριν, έναν λευκό κύκνο,

Ξαφνικά τα κατάπια όλα.

Υπάρχει επίσης ένα μοναστηριακό χαλί ακριβώς εκεί.

Οι Ρώσοι ήρωες στη γιορτή του πρίγκιπα Βλαντιμίρ πίνουν επίσης ένα ποτήρι με ενάμισι κουβάδες και περισσότερους από έναν. Αλλά σε αυτή την περίπτωση, η υπερβολή μετέφερε ένα αίσθημα θαυμασμού για τον ήρωα:

Ναι, ο Βλαντιμίρ Στόλνο-Κίεβ είπε εδώ:

«Πιστοί υπηρέτες, ρίξτε λίγο πράσινο κρασί,

Και όχι ένα μικρό ποτήρι - ενάμισι κουβάδες.

Ρίξτε λίγο ακόμα γλυκό μέλι,

Ρίξτε λίγη ακόμα μεθυσμένη μπύρα,

Και μόνο τεσσεράμισι κουβάδες».

Και ο Alyoshenka δέχεται με το ένα χέρι

Και δίνει το μέτωπό του προς τις τέσσερις κατευθύνσεις,

Και ο Alyoshenka ήπιε το ξόρκι στεγνό.

Και υποκλίθηκε ιδιαίτερα στον γέρο Ilya Muromets.

Οι υπερβολές ενίσχυσαν τον κοινό τόπο (locus communis), απεικονίζοντας την τρομακτική κραυγή του εχθρού. Στο έπος "Ilya and the Nightingale", που ηχογραφήθηκε από τον T. G. Ryabinin:

Αλλιώς το αηδόνι σφυρίζει σαν αηδόνι,

Ο Γιονγκ ουρλιάζει τον κακόβουλο ληστή σαν ζώο,

Και είναι από αυτόν που σφυρίζει το αηδόνι,

Και είναι από αυτόν, από την κραυγή ενός ζώου,

Τότε όλα τα μυρμήγκια χόρτου πιάνονται.

Όλα τα γαλάζια λουλούδια αποκοιμιούνται.

Τα σκοτεινά δάση υποκλίνονται στη γη,

Και όσο για τους ανθρώπους, το ECU είναι νεκρό.

Στο τέλος του έπους, ο πρίγκιπας έφερε στον Nightingale ένα ποτήρι πράσινο κρασί:

Ο Nightingale ήπιε αυτό το ποτήρι με μια ανάσα.

Σφύριξε σαν αηδόνι εδώ με αηδόνι,

Ο ληστής ούρλιαξε σαν ζώο,

Οι παπαρούνες στους πύργους έχουν στραβώσει,

Και τα θραύσματα στους πύργους σκορπισμένα

Από αυτόν σφυρίζει το αηδόνι,

Και αν υπάρχουν ανθρωπάκια, είναι νεκρά.

Και ο Βλαντιμίρ είναι ένας πρίγκιπας από το Στόλνια-Κίεβο

Σκεπάζεται με ένα γούνινο παλτό από κουνάβι.

Στο έπος «Ο γιος του Ιβάν Γκοστίνα», που καταγράφηκε τον 18ο αιώνα, μια τρομακτική κραυγή και μια υπερβολική απεικόνιση των απίστευτων συνεπειών της αποδίδονται στο υπέροχο άλογο του Ιβάν. Ο Ιβάν, που γλέντιζε με τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ, πάλεψε μαζί του για το άλογό του για ένα μεγάλο στοίχημα:

Όχι περίπου εκατό ρούβλια, ούτε περίπου χίλια -

Για το άγριο κεφάλι σου!

Το υπέροχο καστανά τρίχρονο άλογο δεν απογοήτευσε τον ιδιοκτήτη του. Τρόμαξε όχι μόνο τους επιβήτορες που τον συναγωνίζονταν, αλλά και ολόκληρη την πριγκιπική αυλή, καθώς και τον ίδιο τον Βλαντιμίρ και την πριγκίπισσα:

Ο Μπούρκο γαβγίζει σε στυλ Τορίνο,

Πέταξε ένα αγκάθι σαν φίδι.

Τριακόσιοι επιβήτορες φοβήθηκαν,

Έφυγαν από την πριγκιπική αυλή,

Έριξε πολύ και έσπασε δύο πόδια,

Ο επιβήτορας Kologriv έσπασε το κεφάλι του.

Ο Polonyan Voronko καταφεύγει στη Χρυσή Ορδή.

Αυτός, σηκώνοντας την ουρά του, ροχαλίζει ο ίδιος.

Και οι πρίγκιπες και οι μπόγιαροι φοβήθηκαν,

Όλοι εδώ είναι έμποροι

Σέρνονταν στην αυλή.

Και ο Βλαντιμίρ ο πρίγκιπας και η πριγκίπισσα λυπήθηκαν.

Σέρνονταν στο υπόγειο.

Φωνάζει έξω από το παράθυρο όταν κουρεύει, αυτό:

«Goy ecu you, ο γιος του Ivan Gostiny.

Βγάλε το φρικιό από την αυλή<...>"

Στην απεικόνιση των Ρώσων ηρώων, οι υπερβολές είναι ιδιαίτερα σημαντικές και πολυάριθμες. Εξιδανικεύσαν ήρωες. Οι υπερβολές απεικόνιζαν τη βαρύτητα των ηρωικών όπλων.

Ο Ilya Muromets έχει ένα τόξο δώδεκα λιβρών, ένα ραβδί σαράντα λιβρών και ένα ρόπαλο τριών χιλιάδων λιβρών. Ο Dobrynya Nikitich έχει μια σημαδούρα - εξήντα λίρες, η Dobrynya παίρνει μια φτελιά αξίας ενενήντα λιρών. Η Alyosha Popovich παίρνει ένα δαμασκηνό κλαμπ αξίας ενενήντα λιρών. Ο Ekim-parubok έχει ένα κλαμπ τριών χιλιάδων λιρών. στο σημείο διέλευσης υπάρχει δρόμος shepalpa... τριάντα λίρες? Ο Βασίλι Μπουσλάεφ έχει μια φτελιά δώδεκα λιβρών.

Όλος ο ηρωικός εξοπλισμός είναι εξίσου βαρύς (κυριολεκτικά και μεταφορικά).

Ο Μιχαήλ Καζαρίνοφ έχει ενάμιση εκατό βέλη στη φαρέτρα του. Το καπέλο του Svyatogor είναι σαράντα λίβρες. Το καπέλο της Dobrynya Nikitich είναι σαράντα λίβρες. Ο θωρακικός σταυρός του ήρωα Σαμψών στο γιακά των έξι λιβρών. Ο Ilya Muromets έχει μιάμιση λίβρα.

Υπερβολικά τονίστηκε η τιμή του ηρωικού εξοπλισμού.

Για τον Μιχαήλ Καζαρίν, η τιμή της αλυσίδας είναι σαράντα χιλιάδες, η τιμή της αλληλογραφίας με κέλυφος είναι τρεις χιλιάδες, η τιμή του κουγιάκ και της πανοπλίας είναι εκατό χιλιάδες, η τιμή ενός τόξου είναι τρεις χιλιάδες, η τιμή των βελών είναι πέντε ρούβλια, η τιμή ενός αλόγου δεν είναι εκτίμηση. Όπως μπορείτε να δείτε, το πιο πολύτιμο πράγμα για έναν ήρωα είναι το άλογό του.

Οι υπερβολές, σε μια ποιητική φόρμουλα, απεικόνιζαν την εξαιρετική ταχύτητα της ηρωικής βόλτας σε ένα άλογο:

Μόλις είδαμε τον τόλμη, μπήκε στους αναβολείς,

Δεν έχεις δει τα ηρωικά ταξίδια,

Μόλις είδαμε ένα τσιγάρο να στέκεται σε ένα ανοιχτό χωράφι,

Ο καπνός στέκεται, και ο καπνός ξεχύνεται σε μια στήλη.

Εξίσου εξαιρετικές είναι οι αποστάσεις που ξεπερνά εύκολα το ηρωικό άλογο.

Σχετικά με το άλογο του Ilya Muromets:

Το καλό του άλογο και ηρωικό

Άρχισε να πηδά από βουνό σε βουνό,

Άρχισε να πηδά από λόφο σε λόφο.

Μικρά ποτάμια, μικρές λίμνες ανάμεσα στα πόδια μου.

Σχετικά με το άλογο του Mikhaila Kazarinov:

Καλπάζει, ένα άλογο, από ακτή σε ακτή,

Ο ποταμός Kotora έχει πλάτος δεκαπέντε μίλια.

Το άλογο της Nastasya:

Το άλογο κάλπασε για ένα μίλι,

Τον έθαψαν μέχρι τα γόνατα στη γη,

Άρπαξε τα πόδια από το μικρό γήινο,

Έβγαλε τους σωρούς από σανό των χωρικών.

Σε τρεις βολές πέταξα τις πέτρες.

Ο υψηλότερος βαθμός υπερβολής επιτεύχθηκε στο αποκορύφωμα της επικής πλοκής - την απεικόνιση της μάχης. Εδώ εμφανίστηκε μια τυπική φόρμουλα (locus communis): ο ήρωας αρπάζει ό,τι του ήρθε στο χέρι (ένα καπέλο από ένα άγριο κεφάλι, ένα κλαμπ μάχης, ένα ρόπαλο, ακόμη και έναν Τατάρ) και αρχίζει να το κουνάει.

Όπου κουνιέται το βερνίκι, εκεί πάνε οι δρόμοι.

Ναι, θα σας κουνήσει πίσω - σοκάκια.

Όπου κι αν πάει, υπάρχει δρόμος,

Όπου κι αν στρίψεις, το δρομάκι,

Όπου κι αν γίνει, υπάρχει πλατεία.

Στο έπος «Καλίν ο Τσάρος», που καταγράφηκε τον 18ο αιώνα, ο αρχηγός ενός αμέτρητου εχθρικού στρατού διέταξε τους Τατάρους να συλλάβουν την Ίλια. Η διαταγή εκτελέστηκε: Του έδεσαν τα λευκά χέρια

Τα μεταξωτά χέμπουρα είναι δυνατά. Ακόμη και δεμένος, ο Ilya προσφέρει ευγενικά στον Kalin να απομακρυνθεί από το Κίεβο με τους Τατάρους, διαφορετικά δεν θα είναι ζωντανοί.

Και τότε η Καλίνα μπήκε σε μπελάδες

Και φτύνει στα καθαρά μάτια του Ilya:

«Και ο ρωσικός λαός πάντα καυχιέται,

Όλα μπλεγμένα, σαν φαλακρός δαίμονας,

Στέκεται ακόμα μπροστά μου και καυχιέται!».

Και τότε η Ilya βρέθηκε σε μπελάδες,

Για μεγάλη ενόχληση φαινόταν

Αυτό που φτύνει ο Καλίν στα καθαρά του μάτια,

Πήδηξε κάτω από μισό δέντρο όρθιος,

Έσκισε τα χέμπουρα στους δυνατούς ώμους του.

Δεν θα αφήσουν τον Ίλια να πλησιάσει το καλό άλογο

Και μέχρι το βαρύ κλαμπ,

Τρεις χιλιάδες λίτα σε χαλκό.

Ο Ίλια άρπαξε τον Τατάρ από τα πόδια.

που πήγε στο Κίεβο-γκραντ,

Και ο Τατάρ άρχισε να κυματίζει,

Όπου κι αν πάτε, οι δρόμοι είναι εδώ,

Όπου κι αν στρίψει - με σοκάκια

Και ο ίδιος καταδικάζει τον Τατάρ:

"Και ο Τατάρ είναι δυνατός - δεν σπάει,

Αλλά ο σκύλος είναι πολύ μακρύς - δεν θα σπάσει!».

Και μόνο η Ίλια πρόφερε μια λέξη,

Το κεφάλι του Τατάρ του θα ξεκολλήσει,

Αυτό το κεφάλι έπεσε με δύναμη,

Και τα χτυπάει, τα σπάει και τα καταστρέφει εντελώς.

Οι υπόλοιποι Τάταροι πήγαν να δραπετεύσουν,

Όλοι πνίγηκαν σε βάλτους και ποτάμια,

Άφησαν τα κάρα και τα λαγκίρη τους.

Ο Ilya επέστρεψε στον βασιλιά Kalin,

Έπιασε τον Καλίν στα λευκά του χέρια,

Ο ίδιος ο Kalina λέει:

«Εσείς, βασιλιάδες, δεν ξυλοκοπείτε ούτε εκτελείτε.

Δεν σε χτυπούν, δεν σε εκτελούν και δεν σε κρεμούν!».

Θα το λυγίσει με πρύμνη.

Σήκωσε τον εαυτό του πάνω από τη βία του κεφαλιού του.

Τον χτύπησε σε μια εύφλεκτη πέτρα,

Μετατράπηκε σε σκασμένα ψίχουλα.

Σε ορισμένες περιπτώσεις, η υπερβολή τόνισε την εξαιρετική διάρκεια της μάχης. Έτσι, στο έπος «Μονομαχία του Δούναβη Ιβάνοβιτς με τον Ντομπρίνια Νίκιτιτς», που ηχογραφήθηκε από τον A.D. Grigoriev, οι ήρωες πολέμησαν με ραβδιά σημαδούρας, αιχμηρά σπαθιά, λόγχες επτά βαθμών και στη συνέχεια

Τα αγόρια πήδηξαν από τα καλά τους άλογα

Και πολέμησαν σε μάχη σώμα με σώμα,

Και οι καλοί φίλοι πολεμούν επίσης από απόσταση,

Και δύο τύποι τσακώνονται επίσης,

Και τα παιδιά τσακώνονται για τρεις μέρες.

Βυθίστηκαν στο έδαφος μέχρι τα γόνατα,

Κανείς δεν μπορεί να ξεπεράσει ο ένας τον άλλον.

Σε έπη με ειρηνικό περιεχόμενο εμφανίζονταν οι δικές τους υπερβολές. Για παράδειγμα, στο έπος «Duke», που ηχογραφήθηκε από τον P. A. Voinov, η μητέρα του Δούκα Stepanovich - σύζυγος μιας ηλικιωμένης μητέρας - είναι ντυμένη τόσο πολυτελώς που δεν υπάρχει πολύ μετάξι, εξάλλου, όλα σε χρυσό. Παρουσιάστηκε στην Dobrynya Nikitich ως εξής:

«Και ω, εσύ, τολμηρέ, καλέ φίλε!

Έλα νωρίς το πρωί,

Και να γίνει ένας φτωχός κολικός στην εκκλησία.

Λακ το πρώτο πλήθος πέρασε τα σάρωθρα,

Άλλο πλήθος θα περάσει τους φτυαράδες,

Το τρίτο πλήθος θα περάσει τους διανομείς,

Άπλωσαν το κόκκινο ύφασμα,

Τρεις γυναίκες περπατούν σαν μουριές.

Κουβαλάνε μια ομπρέλα ηλίανθου,

Θα πρέπει να μπορείς να της πεις ένα γεια εδώ».

Στο έπος "Volga", που ηχογραφήθηκε από τον I. Kasyanov, ο άροτρο Mikula Selyaninovich είχε επίσης μια ασυνήθιστα όμορφη εμφάνιση: οι μπούκλες του σκορπισμένες σαν ακτίνες μαργαριτάρια, τα μάτια του ήταν καθαρά σαν γεράκι, τα φρύδια του μαύρα σαν σαμπρέ. Αλλά αυτό που είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακό είναι τα ρούχα του Mikula Selyaninovich, τα οποία δεν προορίζονταν καθόλου για όργωμα:

Οι μπότες της Oratai είναι πράσινες Μαρόκο:

Εδώ είναι τα σουβήλια των τακουνιών, οι κοφτερές μύτες,

Ένα σπουργίτι θα πετάξει κάτω από τη φτέρνα σου.

Τουλάχιστον κυλήστε ένα αυγό κοντά στη μύτη σας.

Η οράτα έχει ένα περονόσπορο καπέλο,

Και το καφτάνι του είναι μαύρο βελούδο.

Το δίποδα σφενδάμου είναι εξίσου πολυτελές: έχει μπουμπούκια μεταξιού, χάντρες δαμασκηνού, ασημένια μπουμπούκια και ένα κόκκινο-χρυσό κέρατο. Το αηδόνι είναι όμορφο και στην εμφάνιση - δηλαδή κόκκινο, με λευκή ουρά και λευκή χαίτη. Πίσω από την εξωτερική μεγαλοπρέπεια του άροτρου, το δίποδο και το κέφι του, κρύβεται η εσωτερική τους δύναμη και δύναμη, που αποκαλύπτεται καθώς ξετυλίγεται η πλοκή.

Zueva T.V., Kirdan B.P. Ρωσική λαογραφία - Μ., 2002

Η δομή του έπους χαρακτηρίζεται από τα λεγόμενα γενικά ή τυπικά χωρία ή τύπους. Αυτά είναι τα διαρκή στοιχεία της αφήγησης. Στην πραγματικότητα, οι απαρχές μπορεί να είναι και κοινοί τόποι, αφού τα κείμενά τους συνήθως παραμένουν σχεδόν αναλλοίωτα, προσαρμόζοντας μόνο ελαφρώς το ένα ή το άλλο έπος. Σταθερά περάσματα είναι το καύχημα του ήρωα σε ένα γλέντι, το να πίνει κρασί, να σελώνει ένα άλογο, να περιγράφει την τρομερή εμφάνιση του εχθρού ή τον μεγάλο αριθμό των στρατευμάτων του. Η περιγραφή του τρόπου με τον οποίο ο ήρωας μπαίνει στους πριγκιπικούς θαλάμους είναι πολύ συνεπής: Τοποθέτησε τον σταυρό σύμφωνα με τον γραπτό λόγο, Προσκύνησε σύμφωνα με τους μαθητευόμενους, Προσκύνησε χαμηλά και στις τρεις και τέσσερις πλευρές, στον ίδιο τον πρίγκιπα Βλαντιμίρ ιδιαίτερα, επίσης υποκλίθηκε σε όλους τους πρίγκιπες του. Έτσι συμπεριφέρεται ο Ilya Muromets όταν μπαίνει στις αίθουσες του Vladimir, έτσι συμπεριφέρεται ο Duke όταν μπαίνει στην εκκλησία όπου προσεύχεται ο Vladimir. Στα σταθερά δομικά στοιχεία περιλαμβάνονται ορισμένοι τύποι επαναλήψεων, ιδιαίτερα οι τριπλές, όπου το ίδιο επεισόδιο δίνεται αυτολεξεί τρεις φορές. Αυτού του είδους η επανάληψη υπάρχει και στα παραμύθια, αλλά εκεί επαναλαμβάνονται επεισόδια άλλου είδους. Στα έπη, ο ήρωας μπαίνει σε μονομαχία με τον εχθρό τρεις φορές, τρεις φορές ο Alyosha γοητεύει τη γυναίκα του Dobrynya, τρεις φορές ο Sadko ρίχνει δώρα στο νερό για τον βασιλιά της θάλασσας. Ένας μοναδικός τύπος επανάληψης είναι η χρήση ενός λάιτ μοτίβου, που μπορεί να επαναληφθεί πολλές φορές στο ίδιο έπος και να τονίσει το κύριο θέμα του. Ο P. G. Bogatyrev, στο άρθρο "Functions of leitmotifs in Russian Epics", εξέτασε αυτό το θέμα με βάση το υλικό του έπους "Ilya Muromets and Kalin the Tsar", που τραγουδήθηκε στον Hilferding από τον T. G. Ryabinin. Ο P. G. Bogatyrev εκφράζει αυτό το μοτίβο με τη φόρμουλα που υπάρχει στο έπος: «... σταθείτε για την πίστη, για την πατρίδα». Στο έπος αυτό επαναλαμβάνεται δέκα φορές, που έχει όχι μόνο δομική αλλά και ιδεολογική σημασία, τονίζοντας τη βάση του έπους. Η κόρη του Βλαντιμίρ και ο ίδιος λυπούνται που δεν υπάρχει Ίλια και δεν υπάρχει κανείς «τώρα να υποστηρίξει την πίστη, την πατρίδα». Η κόρη του πρίγκιπα ζητά από τον Ilya να υπερασπιστεί την πίστη, για την πατρίδα. Η Ilya ζητά από τους ήρωες να υπερασπιστούν την πίστη, την πατρίδα. Ο Ilya απαντά στην προσφορά του Kalin να τον υπηρετήσει ότι θα «υπηρετήσει... για την πίστη, για την πατρίδα». και για άλλη μια φορά είναι ο Ίλια που επαναλαμβάνει την Καλίνα. Έτσι, το leitmotif σηματοδοτεί την ουσία του έπους, που είναι μια τυπική επική τεχνική. Υπάρχουν επίσης σταθερές καταλήξεις ή εκβάσεις στα έπη. Το τέλος «It’s old, it’s deed» είναι πολύ συνηθισμένο. Βρίσκεται σε πολλά έπη. Μερικά τελειώματα σηματοδοτούν ακριβώς το τέλος του έπους: Και εδώ τραγουδούν τη δόξα αυτού του παλιομοδίτη, Και σε αυτά τα μέρη το παλιομοδίτικο τελείωσε. Συχνά στα τελειώματα μιλάμε για τη δόξα του ήρωα: Εδώ θα πουν για τα παλιά καλά χρόνια, Και τη γαλάζια θάλασσα για τη σιωπή, Και για τους καλούς ανθρώπους να υπακούουν. Όλα τα υποδεικνυόμενα χαρακτηριστικά της παραδοσιακής δομής των επών αντιστοιχούν σε ένα επίσημο, μεγαλοπρεπές ύφος και χρησιμεύουν για την ανάδειξη της ιδεολογικής ουσίας των έργων. Αυτό εξυπηρετεί και η δομή της πλοκής και η πορεία εξέλιξης της δράσης. Η βάση της πλοκής είναι συνήθως ένα σημαντικό, σημαντικό γεγονός, αλλά στο κέντρο του έπους υπάρχει πάντα ένας ήρωας: ενεργεί, πετυχαίνει έναν συγκεκριμένο στόχο. Οι πράξεις του είναι δραματικές. Οξεία ένταση δημιουργείται όταν οι εχθροί συγκρούονται και κατά τη διάρκεια συγκρούσεων μεταξύ ήρωα και πρίγκιπα, κατά τη διάρκεια διαγωνισμών πλούτου κ.λπ. Η αφήγηση, όπως και η ίδια η δράση, αναπτύσσεται μονογραμμικά, χωρίς εισαγωγικά επεισόδια. Υπάρχουν, ωστόσο, οι λεγόμενες καθυστερήσεις - επιβραδύνσεις της δράσης ως αποτέλεσμα μιας λεπτομερούς περιγραφής, για παράδειγμα, της σέλας ενός αλόγου ή της επανάληψης καταστάσεων, για παράδειγμα, η ακριβής επανάληψη των οδηγιών του πρίγκιπα από έναν πρεσβευτή. Τα γεγονότα στα έπη δεν είναι μόνο σημαντικά, αλλά και εξαιρετικά: ο ήρωας νικά τον εχθρό, ελευθερώνει το Κίεβο από την πολιορκία, σώζει το κορίτσι από την αιχμαλωσία. Ο Δούναβης σκοτώνει τη Nastasya και αυτοκτονεί. Ο Chur Ila και ο Duke εκπλήσσουν τους πάντες με τα πλούτη τους, ο Ilya συναντά τον γιο του και τον σκοτώνει. Η Dobrynya σκοτώνει το φίδι και η Alyosha σκοτώνει τον Tugarin. Η εικόνα του ήρωα είναι σε κάποιο βαθμό εξατομικευμένη. Ο Ilya, ο Dobrynya, ο Alyosha και άλλοι ήρωες διαφέρουν μεταξύ τους. Στη δημιουργία των εικόνων τους, η ανάπτυξη της πλοκής παίζει μεγάλο ρόλο, κάτι που είναι απολύτως φυσικό σε ένα επικό έργο. Οι άμεσοι χαρακτηρισμοί των ηρώων είναι σπάνιοι και σύντομοι. Ο διάλογος κατέχει σημαντική θέση: πρόκειται για μια δραματική εξήγηση των χαρακτήρων, στην οποία αποσαφηνίζονται οι στόχοι των πράξεών τους και οι ψυχικές τους καταστάσεις. Η απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου των χαρακτήρων στα έπη δεν είναι ανεπτυγμένη, αλλά είναι πιο ανεπτυγμένη από ό,τι σε παραμύθι! Έτσι, στο έπος "Ilya Muromets και Kalin the Tsar", η κόρη του πρίγκιπα καταλαβαίνει αυτό που ο ίδιος δεν καταλαβαίνει: δεν μπορείτε να βάλετε έναν ήρωα σε ένα κελάρι. Ο πρίγκιπας το κατάλαβε αργότερα, αλλά προς το παρόν περπατά γύρω από το λόφο και χύνει δάκρυα. όταν ο Ilya έσωσε το Κίεβο από τον εχθρό, ο πρίγκιπας Βλαντιμίρ τον αγκαλιάζει από το λαιμό και τον πιέζει στη ζηλωτή καρδιά του. Αυτό που έχουμε μπροστά μας είναι μια παρακινημένη κίνηση συναισθήματος. Πρέπει να πούμε ότι στα έπη κυριαρχεί μια ορισμένη πτυχή της απεικόνισης του εσωτερικού κόσμου των ηρώων - η σύνδεση των προσωπικών συναισθημάτων με τα μεγάλα γεγονότα που συμβαίνουν στο έργο. Αποκαλύπτεται το υψηλό ηθικό σύστημα των συναισθημάτων του ήρωα και του εσωτερικού του κόσμου. Ο Ilya ξεχωρίζει ιδιαίτερα: τα συναισθήματα και οι σκέψεις του υποτάσσονται στις ανησυχίες για την πατρίδα του. Η σημασία των γεγονότων και των ηρώων των επών καθόρισε τη γενική φύση της απεικόνισής τους - υπερβολισμού. Στα έπη, ολόκληρος ο εικονιζόμενος κόσμος είναι υπερβολικός: οι ίδιοι οι ήρωες, τα γεγονότα, ο αντικειμενικός κόσμος. Ο υπερβολισμός συμβαίνει σε έναν ειδικό τύπο κατάστασης, για παράδειγμα, όταν ένας ήρωας παλεύει με ένα ρόπαλο "ενενήντα λίβρες", όταν, πιάνοντας τον εχθρό από τα πόδια, κτυπά έναν ισχυρό στρατό: κουνάει προς τα δεξιά - έναν δρόμο, κυματίζει για να το αριστερό - ένα δρομάκι. Στα έπη το μέγεθος των αντικειμένων είναι τεράστιο, το βάρος της τσάντας με το τράβηγμα της γης τεράστιο, το ύψος του Svyatogor τεράστιο, οι αποστάσεις που διανύουν οι ήρωες πάνω στα υπέροχα άλογά τους. Οι εχθροί είναι επίσης τεράστιοι, γεγονός που μας επιτρέπει να τονίσουμε τη δύναμη και το θάρρος των ηρώων που μπαίνουν στη μάχη μαζί τους. Αυτός είναι ένας ιδιαίτερος κόσμος - υπερβολικός. Η εικόνα ενός τέτοιου κόσμου χρησιμεύει για να εξυψώσει τους ήρωες και να γελοιοποιήσει τους εχθρούς τους. Ο καλλιτεχνικός κόσμος των επών δεν είναι μόνο υπερβολικός, αλλά και αντιθετικός. Η αντίθεση παίζει πολύπλευρο ρόλο. Πρώτα απ 'όλα, αντιπαραβάλλονται οι εικόνες του ήρωα και του εχθρού: Ilya και Idolishch, Dobrynya και το φίδι, Alyosha και Tugarin, Vasily Ignatievich και Batyga. Αυτή η αντίθεση τους διακρίνει όχι μόνο στην εμφάνιση (ένας συνηθισμένος άνθρωπος είναι γίγαντας), αλλά και στον χαρακτήρα (ο υπερασπιστής της πατρίδας του είναι εισβολέας, ο σωτήρας είναι βιαστής, ένας Ρώσος και ένας χριστιανός είναι ξένος και άπιστος, ένα βρώμικο). Οι αντιθέσεις μπορούν να δημιουργήσουν ιδιαίτερες εντάσεις: πατέρας - γιος, σύζυγος - σύζυγος (Ilya-Sokolnik, Δούναβης - Nastasya). Οι αντιθέσεις καταστάσεων είναι ιδιαίτερα συχνές: όλοι καυχιέται - κανείς δεν καυχιέται, η αρχική υποτίμηση του ήρωα και η επακόλουθη αποκάλυψη των πραγματικών ιδιοτήτων του, η δράση και ένα απροσδόκητο αποτέλεσμα. Η υφολογική πρωτοτυπία των επών καθορίζεται αφενός από τα παραδοσιακά εκφραστικά μέσα του είδους και αφετέρου από τον αξιολογικό τους χαρακτήρα σύμφωνα με το περιεχόμενο των έργων και τις εικόνες των χαρακτήρων. Στα έπη, τα πιο συχνά χρησιμοποιούμενα εκφραστικά και μεταφορικά μέσα είναι τα επίθετα, οι συγκρίσεις και οι ταυτολογικές φράσεις. Είναι και παραδοσιακοί και αξιολογικοί. Αυτά τα εκφραστικά μέσα υπάρχουν και σε άλλα είδη, αλλά είναι πιο χαρακτηριστικά για τα έπη. Ας δώσουμε ένα παράδειγμα επιθέτων που είναι εγγενείς ειδικά στα έπη: "μια καλή ομάδα", "λευκές σκηνές", "ένα καυτό βέλος", "ένα αιχμηρό δόρυ", "ισχυροί πανίσχυροι ήρωες", "πρωτεύουσα Κίεβο-γκραντ", «στον στοργικό πρίγκιπα Βλαντιμίρ», «τραπεζάκια λευκής βελανιδιάς», «αρπα που κουδουνίζει». Δεν υπάρχουν σε άλλα είδη. Οι επικοί ορισμοί είναι επίσης τυπικοί: «ηρωικό άλογο», «ηρωικό όνειρο». ταυτολογικά επίθετα: «φωτεινό δωμάτιο», «σκοτεινό μπουντρούμι», «αλάτι», «μέλι μέλι», «γηρατειά». Η παραδοσιακότητα οδηγεί στη σταθερότητα ταυτολογιών και επιθέτων. Ο πρίγκιπας Βλαντιμίρ αποκαλείται στοργικός ακόμα και όταν είναι θυμωμένος. Ο Πρέσβης Καλίνα, μιλώντας με τον Βλαντιμίρ για τον τσάρο του, τον αποκαλεί «ο σκύλος Καλίν-τσάρος». Η αντίθεση προκαλεί τις ακόλουθες ζευγαρωμένες υποκοριστικές και μεγεθυντικές μορφές: Idolishche, χέρια σαν τσουγκράνα, κεφάλια με ένα μπολ, μικρά μάτια, Ilyushenka, Dobrynyushka, Alyoshenka, Ivanushko (Godenovich), Ovdotyushka. Από όσα ειπώθηκαν, είναι σαφές ότι η παραδοσιακότητα, η υπερβολικότητα, η αντίθεση, η αξιολόγηση - οι αρχές που καθορίζουν τα στυλιστικά εκφραστικά και οπτικά μέσα των επών αντιστοιχούν στο περιεχόμενο και την ιδεολογική και καλλιτεχνική ουσία του είδους. Ιστορική και πολιτιστική σημασία του ρωσικού επικού έπους. Η ιστορική και πολιτιστική σημασία του ρωσικού επικού έπους είναι τεράστια. Έχει εξαιρετική εκπαιδευτική αξία. Τα έπη αντικατοπτρίζουν τα ιδιόμορφα χαρακτηριστικά της εποχής της συγκρότησης και της ενεργού ύπαρξής τους. Έργα αυτού του είδους μετέφεραν το πνεύμα των καιρών, τη διάθεση του ρωσικού λαού στα χρόνια των τρομερών δοκιμασιών. Αντιπροσωπεύουν μια καλλιτεχνική ιστορία του ρωσικού λαού κατά την περίοδο της φεουδαρχίας. Εξέφρασαν τις προσδοκίες και τα ιδανικά του λαού. Η ιδεολογική σημασία των επών είναι τεράστια. Καλλιέργησαν την αγάπη για την πατρίδα τους, την περηφάνια για τον πλούτο, τη δύναμη και την ομορφιά της. Ο Μπύλινας συνέβαλε στη διαμόρφωση και ανάπτυξη της εθνικής αυτοσυνείδησης του ρωσικού λαού. Την εποχή πριν από την εισβολή των Μογγόλων-Τατάρων, χρησίμευαν για να ενώσουν τον ρωσικό λαό για να πολεμήσουν τους Πετσενέγους και τους Κουμάνους. Στα χρόνια της κυριαρχίας των Μογγόλο-Τατάρων, ενίσχυσαν το πνεύμα του ρωσικού λαού, μαρτυρώντας την ανταρσία και την αδιαλλαξία του. Οι ιδέες της ενότητας, της ανεξαρτησίας και της προστασίας των ρωσικών εδαφών εκφράζονται σε έπη με εξαιρετική δύναμη. Για αιώνες, οι εικόνες των ηρώων αποτελούν παράδειγμα υψηλού πατριωτισμού και ιδανικών ηθικών ιδιοτήτων. Τα έπη έχουν υψηλή καλλιτεχνική αξία: πλούσιο περιεχόμενο ζωής, ιδεολογικό περιεχόμενο, αισθητική φωτεινότητα, ικανότητα στη δημιουργία εικόνων ηρωικών πράξεων και εικόνων ανθρώπων μιας εποχής μακρινής από εμάς. Λεπτή σύνθεση, οικονομία και εκφραστικότητα σε καλλιτεχνικά μέσα, η ακρίβεια των ορισμών κάνει τα έπη πρότυπα τελειότητας. Ο Μπύλινας έπαιξε εξέχοντα ρόλο στην ανάπτυξη της ρωσικής τέχνης - λογοτεχνία, μουσική, ζωγραφική. Πούσκιν, Νεκράσοφ, Τολστόι, Γκόρκι απευθύνθηκαν δημιουργική εμπειρίαέπος Ο Rimky-Korsakov στην όπερα "Sadko" και ο Grechaninov στην όπερα "Dobrynya Nikitich", ο Vasnetsov στους "Three Knights" και "The Knight at the Crossroads", ο Repin στο "Sadko" εμπνεύστηκαν από τις πλοκές και τις εικόνες των επών, εμπλουτίζοντας Ρωσική λογοτεχνία με την εμπειρία της λαϊκής τέχνης. . Τα ρωσικά έπη μεταφράζονται ευρέως σε πολλές γλώσσες του κόσμου και μελετώνται σε άλλες χώρες. Σοβιετικοί και ξένοι επιστήμονες αναγνωρίζουν ομόφωνα την τεράστια ιστορική και πολιτιστική σημασία του

Το ζήτημα του έπους ως συλλογικής δημιουργίας του λαού συνδέεται στενά με το ζήτημα της γλώσσας των επών ως μέσου καλλιτεχνικής αναπαράστασης. Αυτό το θέμα έχει συζητηθεί πολλές φορές, αλλά η αισθητική αξία καθομιλουμένηστα έπη δεν κατανοείται και εκτιμάται επαρκώς.

Γλώσσα έργων λαϊκή ποίηση, όπως και η γλώσσα κάθε άλλου λογοτεχνικού και καλλιτεχνικού έργου, χρησιμεύει όχι μόνο ως μέσο επικοινωνίας, αλλά ως μέσο καλλιτεχνικού τρόπου έκφρασης της κοσμοθεωρίας των δημιουργών τους.

Η ποιητική γλώσσα των επών είναι τόσο πλούσια και ποικίλη που μόνο τα πιο γενικά και σημαντικά χαρακτηριστικά της μπορούν να αναφερθούν εδώ και η ανάπτυξή τους θα πρέπει να αποτελέσει αντικείμενο ειδικών έργων. Σε αυτή την περίπτωση, η ποιητική γλώσσα των επών θα εξεταστεί με τη μορφή με την οποία είναι γνωστή στον Ρώσο αναγνώστη από συλλογές επών, ξεκινώντας από τη συλλογή της Kirsha Danilov και τελειώνοντας με σύγχρονα αρχεία. Η μελέτη παλαιότερων περιόδων ανάπτυξης της επικής γλώσσας είναι ένα ιδιαίτερο, πολύ σύνθετο έργο που απαιτεί ιδιαίτερη έρευνα, αφού δεν έχουμε κανένα άμεσο υλικό που να σχετίζεται με την περίοδο πριν από το δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Τα προγενέστερα υλικά είναι μνημεία όχι προφορικού, αλλά βιβλίου λόγου. Πριν λύσουμε το πρόβλημα της μελέτης της ανάπτυξης της ποιητικής γλώσσας με την ανακατασκευή μιας προηγούμενης σύνθεσης από μια μεταγενέστερη, είναι απαραίτητο να εξετάσουμε τι είναι αυτό το μεταγενέστερο υλικό στην ολοκληρωμένη, καθιερωμένη μορφή του, που εκπροσωπείται πλούσια από υλικά.

Με βάση τα παραπάνω, είναι απαραίτητο πρώτα απ' όλα να διαπιστωθούν οι συγκεκριμένες διαφορές μεταξύ της ποιητικής γλώσσας του έπους και της γλώσσας άλλων ειδών δημοτικής ποίησης.

Το ποιητικό σύστημα του έπους διαφέρει θεμελιωδώς από το ποιητικό σύστημα του λαϊκού στίχου. Μία από τις κύριες τεχνικές καλλιτεχνική έκφρασηΟι λαϊκοί στίχοι (συμπεριλαμβανομένων όλων των τύπων τους, συμπεριλαμβανομένων των θρήνων γάμου και κηδείας) είναι μεταφορικοί. «Μεταφορά» συνήθως σημαίνει «τη μεταφορά χαρακτηριστικών από ένα αντικείμενο σε άλλο». Είναι πιθανό ότι ένας τέτοιος ορισμός της μεταφοράς θα είναι καρποφόρος για την ίδια τη γλωσσική έρευνα. για σκοπούς μελέτης καλλιτεχνική γλώσσαείναι άχρηστο. Η δημιουργική πράξη της δημιουργίας καλλιτεχνική εικόναδεν συνίσταται στη μεταφορά χαρακτηριστικών. Ο ορισμός αυτός δεν προέρχεται από την ανάλυση της δημιουργικής πράξης μιας καλλιτεχνικής εικόνας, αλλά από την ετυμολογία του όρου που κληρονόμησε από τον Αριστοτέλη, που σημαίνει «μεταβίβαση». Δεν υπάρχει καμία ευκαιρία εδώ να επανεξετάσουμε αυτό το θέμα. Για τη μελέτη της δημοτικής ποίησης, η έννοια της «μεταφοράς χαρακτηριστικών» αποδεικνύεται άκαρπη. Θα είναι πιο γόνιμο να ορίσουμε τη μεταφορική φύση της δημοτικής ποίησης ως συγκεκριμένο είδος αλληγορίες, ως αντικατάσταση μιας οπτικής εικόνας με μια άλλη. Έτσι, η εικόνα ενός κοριτσιού που κλαίει μπορεί από μόνη της να είναι ποιητική, αλλά μπορεί να μην είναι. Αλλά αν η εικόνα ενός κοριτσιού που κλαίει αντικατασταθεί από την εικόνα μιας σημύδας που κατεβάζει τα κλαδιά της στο νερό, θα γίνει αντιληπτή ποιητικά. Υπό αυτή την έννοια, οι ρωσικοί λαϊκοί στίχοι είναι μεταφορικοί στον υψηλότερο βαθμό, με τις περισσότερες εικόνες να προέρχονται από τη φύση που περιβάλλει τους τραγουδιστές.

Αν προσεγγίσουμε την ποιητική γλώσσα των επών από αυτή τη σκοπιά, αποδεικνύεται ότι η γλώσσα του έπους στερείται σχεδόν τελείως μεταφοράς. Αυτό δεν σημαίνει ότι ο τραγουδιστής δεν κατέχει την τέχνη της αλληγορίας. Η απουσία μεταφορών στο έπος δεν είναι ελάττωμα, αλλά ένδειξη ενός διαφορετικού συστήματος. Στο έπος υπάρχουν μεταφορές και συγκρίσεις, αλλά είναι πολύ σπάνιες και δεν αποτελούν την κύρια καλλιτεχνική αρχή του έπους.

Πράγματι, μπορείτε να ακούσετε ή να παρακολουθήσετε πολλές δεκάδες τραγούδια χωρίς να βρείτε ούτε μια μεταφορική στροφή. Τέτοιες εκφράσεις όπως η μητέρα της τυροπαγιάς, η μητέρα Βόλγα, τα καθαρά γεράκια και άλλες ανήκουν σε ολόκληρο τον λαό, και όχι μόνο στην ηρωική ποίηση, αλλά αυτές οι φράσεις είναι σπάνιες. Μόνο στο έπος ο Βλαντιμίρ ονομάζεται κόκκινος ήλιος. Στο ίδιο σημείο που η αφήγηση παρεμβάλλεται με τόπους λυρικόςχαρακτήρα, εμφανίζονται και μεταφορές. Στο έπος για τη λιθουανική επιδρομή υπάρχει ένας λυρικός θρήνος του ήρωα για τα γηρατειά του, ο οποίος εκφράζεται στους ακόλουθους όμορφους στίχους χρησιμοποιώντας αλληγορίες:

Ω, νεολαία, είσαι υπέροχος!
Τα νιάτα μου πέταξαν σε ένα ανοιχτό πεδίο,
Σε ανοιχτό πεδίο και καθαρό γεράκι.
Το γήρας πέταξε σε μένα από το ανοιχτό πεδίο,
Από το ανοιχτό γήπεδο ναι μαύρο κοράκι,
Και κάθισε στους ώμους των ηρώων!

Αλλά τα γηρατειά δεν μπορούν να σπάσουν έναν ήρωα. Ο ήρωας ξεκινάει εναντίον των Λιθουανών, παρά το γήρας του, και ο τραγουδιστής (T. G. Ryabinin) σημειώνει ότι "η καρδιά του δεν σκουριάζει". Το έπος για τον Ίλια, τον Ερμάκ και τον Τσάρο Καλίνα λέει πώς ο νεαρός Ερμάκ είναι ο πρώτος που ορμάει στη μάχη, χωρίς συντρόφους. Οι υπόλοιποι ήρωες φτάνουν αργότερα και στρέφονται προς τον Ερμάκ με τα εξής λόγια: «Εσύ, Ερμάκ, είχες πρωινό, άφησέ μας λίγο μεσημεριανό», ονομάζοντας το πρωινό αρχή της μάχης και το μεσημεριανό το ύψος του. Σε αυτή την περίπτωση, η μεταφορική στροφή εκλαμβάνεται ως αστείο.

Όλα αυτά τα παραδείγματα αντιπροσωπεύουν μεμονωμένες τοποθεσίες στο παρασκήνιο τεράστιο ποσόγραμμές χωρίς τέτοιες φράσεις. Η μεταφορά στο έπος είναι ένα σπάνιο φαινόμενο.

Η πιο εντυπωσιακή χρήση των μεταφορών παρατηρείται σε περιπτώσεις όπου εκφράζεται έντονη αγανάκτηση. Έτσι, ο Καλίν, προχωρώντας στο Κίεβο, ονομάζεται σκύλος. Ο Ilya Muromets επιπλήττει το άλογό του όταν αρνείται να πηδήξει πάνω από την τάφρο - "τροφή ενός λύκου, ένα σακουλάκι με γρασίδι". Ο Βασίλι Μπουσλάεβιτς επιπλήττει τον νονό του με λέξεις όπως "ένα καλάθι σκουπιδιών", "ένα λουρί για σκουπίδια" και άλλα.

Το είδωλο του Poganoe απεικονίζεται στις παρακάτω πολύ ζωντανές εικόνες:

Το κεφάλι του είναι σαν μια δυνατή μπύρα,
Αν το μουστάκι του ήταν σαν βασιλικό πιάτο,
Αν τα μάτια του ήταν δυνατά σαν κύπελλα,
Αν τα χέρια του ήταν σαν τσουγκράνα,
Αν ήταν δυνατά τα μαχαίρια του.

Έτσι, η μεταφορά στο έπος έχει περιορισμένη κυκλοφορία, χρησιμοποιείται κυρίως σε λυρικούς χώρους ή για να εκφράσει θυμό, αγανάκτηση, καταδίκη ή είναι κωμικού χαρακτήρα, αλλά και σε αυτές τις περιπτώσεις χρησιμοποιείται σπάνια.

Πώς μπορεί κανείς να εξηγήσει μια τόσο περιορισμένη χρήση της μεταφοράς στο έπος, ενώ η λυρική ποίηση διαποτίζεται πλήρως από τη μεταφορά;

Το θέμα των στίχων είναι φαινόμενα της καθημερινότητας, τις περισσότερες φορές της προσωπικής ζωής. Οι ατομικές εμπειρίες των ατόμων από μόνες τους, αν και μπορεί να προκαλούν βαθιά συμπάθεια, έχουν περιορισμένο μόνο γενικό ενδιαφέρον. Το ενδιαφέρον καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από τη μορφή της έκφρασής τους. Έτσι, αγάπη, χωρισμός, θάνατος αγαπημένο πρόσωποεπηρεάζουν κυρίως αυτούς που επηρεάζονται άμεσα. Τέτοια συναισθήματα μπορούν να αποκτήσουν ευρύτερο παγκόσμιο ενδιαφέρον μόνο εάν, μέσω της δύναμης της ποίησης, τους δοθεί ένας γενικευτικός χαρακτήρας. αλληγορικό, μεταφορικό, ως ένας από τους τρόπους ποιητοποίησης, δίνει στα προσωπικά γεγονότα παγκόσμια σημασία, τους δίνει βαθύ ενδιαφέρον και προκαλεί συμπάθεια.

Με την επική η κατάσταση είναι διαφορετική. Εκείνα τα αντικείμενα, εκείνα τα φαινόμενα της ζωής που δοξάζονται σε αυτήν, οι ήρωες που δημιούργησε και τα γεγονότα που απεικονίζει είναι τόσο ψηλά, τέλεια και όμορφα, έχουν από μόνα τους τόσο ευρύ εθνικό ενδιαφέρον που δεν χρειάζονται καμία μεταφορά. Δεν απαιτούν καμία αντικατάσταση, αντικατάσταση ή συσχετισμό με εικόνες από άλλους τομείς της ζωής, για παράδειγμα, από τη φύση. Αντίθετα, όπως θα φανεί, ολόκληρο το ποιητικό σύστημα του έπους στοχεύει στην απομόνωση και τον καθορισμό όσων χρειάζεται από ολόκληρο τον περιβάλλοντα κόσμο με απόλυτη σαφήνεια και ακρίβεια, ώστε η εικόνα που δημιουργεί η ποιητική φαντασία να εμφανίζεται μπροστά στον ακροατή στο όλη την οπτική του ιδιαιτερότητα. Αν σε ένα λυρικό τραγούδι ο ακροατής, αντί για ένα κορίτσι που κλαίει, δει μια σημύδα να κατεβάζει τα κλαδιά της στο νερό, τότε σε ένα έπος μια τέτοια αντικατάσταση είναι αδύνατη και περιττή.

Ελαφρώς πιο διαδεδομένη από τη μεταφορά σύγκριση. Η σύγκριση είναι πολύ κοντά σε μια μεταφορά. Στη μεταφορά, μια εικόνα αντικαθίσταται από μια άλλη σε σύγκριση, η αρχική εικόνα διατηρείται, αλλά έρχεται πιο κοντά σε μια άλλη λόγω της ομοιότητας. Ο Ilya «κάθεται σε ένα άλογο σαν μια βελανιδιά εκατό ετών». Μια τέτοια σύγκριση, αν και πολύ πολύχρωμη, δεν είναι καθόλου στο πνεύμα του έπους. Είναι ατομική δημιουργία του τραγουδιστή, δεν υπάρχουν επιλογές για αυτό. Εικόνα βελανιδιάς συσκοτίζειτην εικόνα του Ηλία, οι άνθρωποι γνωρίζουν και αγαπούν την εικόνα του Ηλία όπως είναι. Η σύγκριση δεν είναι φαινόμενο συγκεκριμένο για το έπος, αν και μπορεί κανείς να βρει σε αυτό μια ολόκληρη σειράυπέροχες συγκρίσεις. Μέσω της σύγκρισης, για παράδειγμα, το αφηρημένο μετατρέπεται στο συγκεκριμένο ή μάλλον αποκτά ορατότητα. Οι τραγουδιστές γνωρίζουν τα μέσα για να αναπαραστήσουν, για παράδειγμα, το πέρασμα του χρόνου σε ορατές εικόνες.

Και πάλι, μέρα με τη μέρα, είναι σαν να βρέχει,
Εβδομάδα με την εβδομάδα - όπως φυτρώνει το γρασίδι,
Και χρόνο με το χρόνο - όπως ρέει ένα ποτάμι.

Η σύγκριση χρησιμοποιείται όταν περιγράφεται η γυναικεία ομορφιά:

Το πρόσωπο είναι λευκό, σαν λευκό χιόνι,
Μάγουλα σαν παπαρούνες,
Περπατάει σαν παγώνι,
Η ομιλία της μοιάζει με κύκνο.

Τα μάτια συγκρίνονται με τα μάτια ενός γερακιού, τα φρύδια με τα μαύρα σαμάρια, το βάδισμα μιας λευκής ελαφίνας κ.λπ. Σε αυτή την περίπτωση, η σύγκριση δεν αγγίζει τον ίδιο βαθμό καλλιτεχνικής τελειότητας όπως όταν συγκρίνει κανείς τον χρόνο με τη βροχή ή ένα ποτάμι . Είναι απίθανο τα μάτια μιας Ρωσίδας ομορφιάς να μπορούν να συγκριθούν με τα μάτια ενός γερακιού, ή ακόμα περισσότερο η φωνή της με τη φωνή ενός κύκνου, την οποία η τραγουδίστρια μάλλον δεν έχει καν ακούσει. Είναι πιο επιτυχημένο να χρησιμοποιούμε την εικόνα ενός γερακιού για συγκρίσεις όπως «Όλα τα πλοία πετούν σαν γεράκια» ή: «Το άλογό του τρέχει σαν γεράκι που πετάει». Το γεράκι είναι μια από τις αγαπημένες εικόνες που συμβολίζουν τη νεότητα, το θάρρος, την κινητικότητα, την ομορφιά και την ανεξαρτησία, αν και αυτή η εικόνα είναι περισσότερο ανεπτυγμένη στη λυρική ποίηση παρά στην επική.

Η σχετικά δευτερεύουσα θέση που κατέχει η σύγκριση στην ποιητική των επών εξηγείται από το γεγονός ότι ολόκληρο το σύστημα ποιητικής εκφραστικότητας του έπους στοχεύει, όπως θα φανεί, όχι στη συνένωση λόγω ομοιότητας, αλλά στη διαφοροποίηση από τη διαφορά.

Αν αυτή η παρατήρηση είναι σωστή, εξηγεί μια από τις χαρακτηριστικές τεχνικές του έπους, γνωστή και σε άλλα είδη δημοτικής ποίησης, ένα από τα ποιητικά του επιτεύγματα, δηλαδή την αρνητική σύγκριση.

Η αρνητική σύγκριση περιέχει σύγκλιση, αλλά ταυτόχρονα εισάγει διαφοροποίηση. Ο στρατός των Τατάρων συγκρίνεται με ένα απειλητικό σύννεφο, με ένα σκοτεινό σύννεφο που πλησιάζει, αλλά ταυτόχρονα αυτό δεν είναι σύννεφο ή σύννεφο - αυτοί είναι πραγματικοί Τατάροι.

Η αρνητική σύγκριση πληροί όλες τις πιο αυστηρές απαιτήσεις της λαϊκής αισθητικής. Περιέχει αλληγορικές εικόνες, αλλά ταυτόχρονα παραμένει συνεπής με την πραγματικότητα. Ίσως γι' αυτό είναι μια από τις αγαπημένες τεχνικές της λαογραφίας, και ειδικότερα της επικής, και χρησιμοποιείται στα σημαντικότερα, δραματικά σημεία της αφήγησης. Έτσι, η αναχώρηση του ήρωα από το σπίτι περιγράφεται ως εξής:

Ξημέρωσε,
Ο ήλιος δεν βγήκε κόκκινος,
Ένας καλός άνθρωπος βγήκε εδώ,
Καλέ φίλε Ilya Muromets
Πάνω στο ηρωικό του άλογο.

Η γκρίζα γενειάδα του Ilya Muromets συγκρίνεται με το χιόνι:

Οι χιονόμπαλες που δεν είναι λευκές έχουν γίνει άσπρες,
Η γκρίζα γενειάδα του γέρου έγινε άσπρη.

Ένας γιος που βγαίνει στο χωράφι και ζητά από τους γονείς του ευλογίες συγκρίνεται με μια νεαρή βελανιδιά που σκύβει στο έδαφος. αλλά αυτό δεν είναι βελανιδιά, αυτή είναι μια καλή δουλειά.

Η αρνητική σύγκριση είναι από τις πιο χαρακτηριστικές και χαρακτηριστικές ποιητικές τεχνικέςΡωσικό ηρωικό έπος. Σε ένα βήμα συνδυάζει εικόνες με τον υψηλότερο βαθμό ρεαλιστικής περιγραφής. Να απεικονίζει τη ζωή με τέτοιο τρόπο, με τόση ακρίβεια και ζωντάνια, ώστε το φανταστικό να φαίνεται αληθινό, ώστε να μπορεί κανείς να παρακολουθεί τα εξελισσόμενα γεγονότα σαν να παίζουν μπροστά στα μάτια του - αυτή είναι η κύρια επιθυμία του τραγουδιστή.

Με μια τέτοια στάση απέναντι σε αυτό που απεικονίζεται, η λέξη αποκτά μια εντελώς ιδιαίτερη σημασία. Η λέξη είναι ένα μέσο δημιουργίας μιας εικόνας και ο τραγουδιστής την εκτιμά στον υψηλότερο βαθμό. Αυτή η επιθυμία για ακρίβεια καλύπτεται από μια άλλη μέθοδο καλλιτεχνικής αναπαράστασης, δηλαδή επίθετο. Μπορούμε να πούμε ότι το επίθετο είναι ένα από τα κύρια εικαστικά μέσα του έπους. Ενώ οι μεταφορικές φράσεις είναι ένα σπάνιο φαινόμενο, ο καλλιτεχνικός λόγος όλων των τραγουδιστών είναι άφθονο πασπαλισμένος με επιθέματα.

Και εδώ είναι απαραίτητο να γίνει μια ορολογική διευκρίνιση. Η άποψη ότι ένα ποιητικό επίθετο χρησιμεύει για να «στολίζει» τον λόγο δεν μπορεί να γίνει αποδεκτή από έναν σοβιετικό ερευνητή. Το διαδεδομένο δόγμα των επιθέτων συνοψίζεται στο γεγονός ότι αναγνωρίζονται βασικά δύο κύριοι τύποι επιθέτων. Το ένα είναι το λεγόμενο διακόσμησηεπίθετα? αναγνωρίζονται και ως αυστηρά ποιητικά. Αυτά τα επίθετα δεν καθορίζουν ένα νέο χαρακτηριστικό για το καθορισμένο αντικείμενο, αλλά καθορίζουν ένα χαρακτηριστικό που περιλαμβάνεται στην έννοια του αντικειμένου (γαλάζιος ουρανός, γρήγορο τρέξιμο, σκοτεινό δάσοςκαι τα λοιπά.). Άλλο είδος - ορίζονταςή απαραίτητος, επικοινωνώντας κάτι για ένα αντικείμενο που δεν περιλαμβάνεται στην έννοια του (μια νεαρή μηλιά, ένας ευθύς δρόμος κ.λπ.). Αναγνωρίζεται ένας αριθμός ενδιάμεσων ειδών, αλλά γενικά αυτή η διαίρεση βασίζεται ακόμη και σε σύγχρονα θεωρητικά βοηθήματα.

Μπορεί να υποστηριχθεί ότι μια τέτοια διαίρεση είναι εντελώς λανθασμένη. Μας οδηγεί ουσιαστικά στο δόγμα του Καντ για τις συνθετικές και αναλυτικές κρίσεις, με τη μόνη διαφορά ότι εδώ ό,τι λέει ο Καντ για το κατηγόρημα εφαρμόζεται στην ιδιότητα. Αυτή η διαίρεση δεν αναγνωρίζει γνωστικούς στόχους και λειτουργίες για την τέχνη, αφήνοντας πίσω «καθαρά αισθητικές» λειτουργίες. Ο όρος «διακόσμηση» δεν αντέχει στην κριτική και πρέπει να εγκαταλειφθεί εντελώς.

Η μελέτη των επιθέτων της δημοτικής ποίησης οδηγεί στο συμπέρασμα ότι το επίθετο σε όλες τις περιπτώσειςυπάρχει ένα μέσο διευκρίνισης, αν και τα αντικείμενα και οι σκοποί της διευκρίνισης μπορεί να είναι πολύ διαφορετικά. Το επίθετο δίνει στο ουσιαστικό ακριβή οπτικό ή άλλο ορισμό, αναγκάζοντας τον ακροατή ή τον αναγνώστη να δει ή να αντιληφθεί το αντικείμενο όπως το θέλει ο τραγουδιστής, όπως χρειάζεται για τη δεδομένη αφήγηση.

Τα επίθετα είναι χαρακτηριστικά όχι μόνο ενός ηρωικού έπους. Όπως έδειξε η A.P. Evgenieva, οι επικήδειοι θρήνοι είναι εξαιρετικά πλούσιοι σε αυτούς. Αλλά η επιλογή των επιθέτων, η κοσμοθεωρία ή τα συναισθήματα που εκφράζουν για κάθε είδος θα είναι εντελώς διαφορετικά. Τα περισσότερα επιθέματα θρήνου είναι εντελώς αδύνατα στο έπος και το αντίστροφο.

Κακό, αβάσταχτη μελαγχολία, άσβεστη
Όλα θα γεμίσουν την άτυχη μήτρα μου.

(Μπαρσοφ. Θρήνοι
Northern Territory, I, 1872, σελ. 61)

Τα επίθετα «κακός», «απεχθής», «δυστυχισμένος» κ.λπ. είναι εντελώς αδύνατα ηρωικό έπος, ειδικά όταν εφαρμόζεται σε ουσιαστικά όπως «μελαγχολία» ή «μήτρα». Έτσι, αν και τα επίθετα δεν αποτελούν διακριτικό χαρακτηριστικό του έπους, το περιεχόμενό τους διαφέρει από τα επίθετα άλλων ειδών.

Από λογικής άποψης, το επίθετο είναι ορισμός. Ένας από τους σκοπούς ενός ορισμού είναι να διακρίνει ένα αντικείμενο από παρόμοια. Έτσι, η λέξη «αυλή» μπορεί να έχει δεκάδες διαφορετικές έννοιες, ανάλογα με το καθοριστικό επίθετο. Όταν όμως λέει «αυλή πρεσβείας», η αυλή διακρίνεται από όλες τις πιθανές αυλές και σε αυτή την περίπτωση ορίζεται από την πλευρά του σκοπού της. Επίθετα, ορίζοντας αντικείμενα σε σχέση με άλλα αντικείμενα του ίδιου γένους ή τύπου, απαντώνται εξαιρετικά συχνά όχι μόνο σε ποιητικά έργα, αλλά και στην πεζογραφία, τον καθημερινό επαγγελματικό ή τον επιστημονικό λόγο. Το έπος είναι εξαιρετικά πλούσιο σε αυτά: ανταλλακτικά ρούχα, οδικά ρούχα, ταξιδιωτικά shalyga, ταχυδρομική επιστολή, ένοχος οδός, δρόμος Streletskaya, ίσιος δρόμος, δρόμος κυκλικού κόμβου, ποτήρι μπύρας κ.λπ. Η παράλειψη τέτοιων επιθέτων σε άλλες περιπτώσεις θα μπορούσε να οδηγήσει σε παρεξήγηση ή ακόμα και ανοησίες. Αυτά τα επίθετα βασίζονται στον προσδιορισμό μέσω κάποιου είδους επιλεκτικής πράξης. Η αλλαγή του επιθέματος θα σήμαινε διαφορετικό θέμα. Ο δρόμος είναι ευθύς και κυκλικός - διαφορετικούς δρόμους, και όχι το ίδιο.

Αν και τα επιθέματα αυτού του είδους δεν αποτελούν χαρακτηριστικό του ποιητικού λόγου, επιτελούν μια ορισμένη καλλιτεχνική λειτουργία στο έπος, τη λειτουργία του ακριβούς προσδιορισμού.

Χαρακτηριστική, για παράδειγμα, είναι η σταθερότητα με την οποία χρησιμοποιείται το επίθετο «σωστό» στο έπος. «Πάτησε με το δεξί του πόδι στο ένδοξο Gridnya του πρίγκιπα». Η Dobrynya ξεκουμπώνει το τόξο "από τον δεξιό αναβολέα δαμασκηνού". Ο Ilya δένει το Nightingale the Robber «στον δεξιό αναβολέα από δαμασκηνό ατσάλι». κατά τη διάρκεια της αναγνώρισης, ο ήρωας "έσκυψε στο έδαφος με το δεξί του αυτί". προσβεβλημένος στη γιορτή, «κρέμασε το κεφάλι του στη δεξιά πλευρά». Αν και κάποιος θα μπορούσε να κάνει χωρίς έναν τόσο ακριβή προσδιορισμό, ο τραγουδιστής δεν μπορεί να το κάνει χωρίς αυτό. βλέπει τόσο καθαρά, με τόση ακρίβεια και ευδιάκριτα τα γεγονότα που απεικονίζει και τους ανθρώπους που απεικονίζει, που όχι μόνο βλέπει το γεγονός ότι ο Ίλια δένει το Αηδόνι τον Ληστή στον αναβολέα, αλλά βλέπει, Πωςτο κάνει αυτό, βλέπει ότι το δένει δεξιά, και όχι στον αριστερό αναβολέα, και έτσι μεταφέρει το γεγονός.

Τα επίθετα αναπαρίστανται ακόμη ευρύτερα στο έπος, με βάση όχι την εκλογική πράξη (σε απάντηση στο ερώτημα «ποιο»), αλλά καθορισμός της ποιότητας("Ο οποίος"). Εάν άλλαζε το επίθετο, το ίδιο αντικείμενο θα εμφανιζόταν με διαφορετική μορφή. Αυτός ο τύπος επιθέτων εκτελεί μια μεγάλη ποικιλία λειτουργιών.

Πολλά από αυτά τα επίθετα έχουν σκοπό να μετατρέψουν μια ασαφή, άμορφη ιδέα σε μια συγκεκριμένη οπτική εικόνα. Όταν λένε: πέτρα, ουρανός, λουλούδια, θηρίο, κοράκι, πρόσωπο, μπούκλες, πλεξούδα, κάμαρες, καρέκλα κ.λπ., τότε αυτές είναι γενικές ιδέες. Αν τους δώσεις, για παράδειγμα, χρωστικός, μετατρέπονται σε φωτεινές οπτικές εικόνες: μια μπλε πέτρα, ένας καθαρός ουρανός, γαλάζια λουλούδια, ένα μαύρο κοράκι, ένα κατακόκκινο πρόσωπο, κίτρινες μπούκλες, μια ανοιχτό καφέ πλεξούδα, λευκές κάμαρες, μια χρυσή καρέκλα. Ο κόσμος των πραγμάτων ζωντάνεψε και έγινε φωτεινός και πολύχρωμος. Είναι άλλο πράγμα να λες «ταξιδεύω για 24 ώρες», αλλά άλλο πράγμα να λες

Και οδηγούσε από μέρα σε βράδυ,
Α και σκοτεινή νύχταμέχρι το φως της ημέρας.

Όχι μόνο ανακαλύπτουμε πόσο καιρό ο ήρωας είναι στο δρόμο, αλλά βλέπουμε και το σκοτάδι της νύχτας και το φως του πρωινού.

Ένας άλλος τρόπος για την επίτευξη των ίδιων στόχων είναι να προσδιορίσετε υλικό, από το οποίο είναι φτιαγμένο το αντικείμενο: δαμασκηνό στιλέτο, μεταξωτό μαστίγιο, παλτό από κουνάβι, καπέλο από σαμπρέ. Τα τραπέζια είναι πάντα δρύινα, οι σόμπες είναι τούβλα, τα πανιά είναι λινό κ.λπ. Μερικές φορές δημιουργούνται λέξεις που δηλώνουν αμέσως υλικό και χρώμα: τραπέζια λευκής βελανιδιάς, θάλαμοι λευκής πέτρας, σκηνή από λευκό λινό (ρωσικό) ή μαύρο βελούδο (Τατάρ), κ.λπ.

Τα επίθετα καθορίζουν ένα αντικείμενο όχι μόνο ως προς το χρώμα και το υλικό του, αλλά και με οποιαδήποτε άλλα φωτεινά διακριτικά χαρακτηριστικά, η εισαγωγή των οποίων συμβάλλει στην άμεση αισθητηριακή αντίληψη του αντικειμένου: μητέρα υγρή γη, καθαρό πεδίο, καθαρό πεδίο στη Ραζντόλιτσα, καλλιεργήσιμα χωράφια, κολπίσκοι της πηγής, σημύδες κοντά στο Toya κοντά στο φίμωτρο (δηλαδή με κλίση), ψηλότερα από το σφαιρικό δέντρο (δηλαδή φαρδύ στην κορυφή), ένα σκοτεινό δάσος, μια υγρή βελανιδιά, ένας λύκος που πετάει, ένα καθαρό πέταγμα γεράκι, ένα κυματιστό βουνό, χαλαρή άμμος, ρηχά ποτάμια, βάλτοι, ένα σύννεφο που περπατά, μια μεγάλη ανοιξιάτικη μέρα κ.λπ.

Τέτοια επιθέματα που εφαρμόζονται σε φυσικά φαινόμενα δείχνουν πόσο διακριτικά αισθάνεται ο τραγουδιστής τη φύση. Δεν υπάρχουν περιγραφές της φύσης στο ρωσικό έπος. Αρκεί όμως ο τραγουδιστής να πει δυο-τρεις λέξεις και εμείς, σαν ζωντανοί, βλέπουμε μπροστά μας τη ρωσική φύση με τους ατελείωτους ανοιχτούς χώρους, τα στριφογυριστά ποτάμια, τα σκοτεινά δάση, τους μαλακούς λόφους και τα χωράφια που φέρουν σιτηρά.

Παρόμοια εύστοχα επίθετα χαρακτηρίζουν όχι μόνο τη φύση, αλλά όλα όσα περιβάλλουν τον τραγουδιστή: άνθρωποι, κτίρια, όλο το περιβάλλον της ζωής, μέχρι λεπτομέρειες όπως παγκάκια, παράθυρα, κλειδαριές, πετσέτες κ.λπ. Μια λίστα τέτοιων επιθέτων θα χρειαζόταν ολόκληρες σελίδες. Υπάρχουν λίστες επιθέτων και επίσημη ταξινόμηση επιθέτων, αλλά τέτοιες λίστες παρέχουν ελάχιστη εικόνα για την καλλιτεχνική τους σημασία, η οποία συνίσταται, όπως το έθεσε ο νεαρός Dobrolyubov σε ένα από τα παλαιότερα άρθρα του, στην «επιθυμία για παραστατικότητα και ζωντάνια του εντυπωσιασμού».

Αλλά το επίθετο δεν σε κάνει μόνο να δεις το αντικείμενο σε όλη του τη φωτεινότητα. Καλλιτεχνικό επίθετοκαθιστά δυνατή την έκφραση, για παράδειγμα, συναισθημάτων χαρακτήρες, τη σχέση τους μεταξύ τους και έτσι τους χαρακτηρίζουν. Έτσι, για παράδειγμα, στο ρωσικό έπος, τα μέλη της οικογένειας εκφράζουν πάντα τα τρυφερά συναισθήματά τους μεταξύ τους. ο γιος θα πει, γυρίζοντας στη μητέρα του: "Είσαι ελαφριά, αγαπητή μητέρα", οι γονείς λένε για τα παιδιά τους "αγαπητά παιδιά", ο σύζυγος θα πει για τη γυναίκα του "αγαπημένη μικρή οικογένεια", η γυναίκα για τον άντρα της - "αγαπημένη κυρίαρχος"; αντίστοιχα: «αγαπημένος μου ανιψιός», «αγαπητέ μου θείος» κ.λπ.

Το επίθετο εκφράζει κοσμοθεωρίατους ανθρώπους, τη στάση τους απέναντι στον κόσμο, την εκτίμησή τους για το περιβάλλον. Οι άνθρωποι είτε το λατρεύουν είτε το μισούν. Δεν υπάρχουν μεσαία συναισθήματα στην ποίησή του.

Αντίστοιχα, το έπος γνωρίζει μόνο ή παραστατικά καλούδια, ενσαρκώνοντας τα υψηλότερα ιδανικά του λαού, το θάρρος, την επιμονή, την αγάπη για την πατρίδα, την ειλικρίνεια, την εγκράτεια, την ευθυμία ή τους έντονα αρνητικούς ήρωες - εχθρούς της πατρίδας, εισβολείς, βιαστές, σκλάβους. Οι αρνητικοί τύποι περιλαμβάνουν επίσης εχθρούς της κοινωνικής τάξης, όπως πρίγκιπες, βογιάρους, ιερείς και έμπορους. Αντίστοιχα, υπάρχει αλήθεια και αναλήθεια ή ψέμα, με την ευρεία έννοια του όρου. Δεν υπάρχει επίσης τίποτα ανάμεσα στην αλήθεια και το ψέμα. Οι άνθρωποι αγαπούν τους ήρωές τους με ενθουσιώδη αγάπη και τους σέβονται, μισούν τους εχθρούς τους με ενεργό μίσος και είναι πάντα έτοιμοι να μπουν σε έναν αποφασιστικό αγώνα ζωής ή θανάτου μαζί τους. Ο αγώνας στο έπος οδηγεί πάντα στη νίκη ή αποκαλύπτει το δίκιο κάποιων και την ηθική χρεοκοπία άλλων. Αυτή είναι μια από τις εκφράσεις ζωτικότηταο λαός, η πίστη του στην αναπόφευκτη νίκη της δίκαιης, λαϊκής υπόθεσης.

Κατά συνέπεια, όλα όσα αγαπά και αποδέχεται ο τραγουδιστής στη ζωή παρουσιάζονται ως εξαιρετικά και καλύτερα. η αντίστοιχη ομάδα επιθέτων, που μπορούμε να ονομάσουμε αξιολογικά επίθετα, είναι εξαιρετικά πλούσια. Ο τραγουδιστής ορίζει την πατρίδα του, τη Ρωσία, ως τίποτε άλλο από ιερή. Οι ήρωές του είναι οι άγιοι Ρώσοι ισχυροί ήρωες. Ο ήρωας έχει μεγάλη δύναμη, σωματική και ηθική. Λέγεται για την καρδιά του ότι έχει μια ηρωική, αδάμαστη καρδιά. έχει μια «ζηλωτή καρδιά». Κουνάει τους δυνατούς του ώμους, πηδά με γρήγορα πόδια και έχει ένα άγριο μικρό κεφάλι. Χαρακτηριστικό είναι το επίθετο «ευγενικός» που συνδέεται με τη λέξη «μπράβο», που δεν σημαίνει ευγένεια, αλλά το σύνολο όλων εκείνων των ιδιοτήτων που πρέπει να έχει κανείς. αληθινός ήρωας. Τέτοιοι συνδυασμοί όπως «ένας απόμακρος, ευγενικός, καλός άνθρωπος», «ένας ευγενικός, καλός άνθρωπος», δείχνουν ξεκάθαρα τι σημαίνει η λέξη «ευγενικός».

Αντίστοιχα, ο ήρωας έχει πάντα τα καλύτερα όπλα: έχει μια σέλα Cherkassy, ​​μια σφυρήλατη σέλα και η σέλα περιγράφεται συνήθως με μεγάλη λεπτομέρεια: όλα τα αξεσουάρ είναι της υψηλότερης και εξαιρετικής ποιότητας, αλλά όχι για "beauty-bass" , αλλά για δύναμη. Ο ήρωας έχει πάντα μια αιχμηρή σπαθιά, ένα σφιχτό, εκρηκτικό τόξο με μεταξωτό κορδόνι και καυτά βέλη. έχει ισχυρή πανοπλία, ένα ηρωικό άλογο, το οποίο ταΐζει με «λευκό κεχρί». Ωστόσο, σύμφωνα με ολόκληρη την αισθητική του ρωσικού έπους, σύμφωνα με την οποία δεν είναι η εξωτερική, επιδεικτική πλευρά που είναι σημαντική, το άλογο δεν διακρίνεται για το μέγεθος ή την ομορφιά του. Ο Ilya έχει ένα μικρό, δασύτριχο Burushko. Η εξωτερική απλότητα έρχεται σε αντίθεση με υψηλές ποιότητες αόρατες στο μάτι. Ο Mikula Selyaninovich έχει ένα αηδόνι, ένα συνηθισμένο χωρικό άλογο, το οποίο, ωστόσο, προσπερνά το άλογο του πρίγκιπα Βόλγα. Το άροτρο του Mikula μερικές φορές περιγράφεται σύμφωνα με την αντίθετη αρχή: τα κέρατα ενός δοντιού ψαριού πάνω του, τα κορόιδα του κόκκινου χρυσού κ.λπ.

Τα καλύτερα αναφέρονται πάντα για τα πράγματα και τους ανθρώπους που τραγουδιούνται στο έπος. Τα αντικείμενα και οι άνθρωποι σχεδιάζονται όπως θα έπρεπε να είναι ιδανικά. Το κορίτσι είναι πάντα μια καλλονή, μια όμορφη κοπέλα. δεν υπάρχουν άλλοι στο έπος. Το φόρεμα είναι πάντα χρωματιστό, και όχι κάποιο άχρωμο, τα μούρα είναι γλυκά, τα ποτά είναι δυνατά, τα δώρα είναι πλούσια, τα λόγια είναι λογικά, η ομιλία συγκινητική κλπ. Αν ο ήρωας πλένεται, είναι πάντα μόνο με καθαρό , κρύο, νερό πηγής, και σκουπίζεται μόνο με καθαρό νερό, και όχι με κάποια μαζεμένη πετσέτα.

Από αυτή την άποψη, το επίθετο «ένδοξο» είναι χαρακτηριστικό. Αυτό το επίθετο υποδηλώνει το σύνολο αυτών των ιδιοτήτων δημόσια τάξη, που συνεπάγονται εθνική αναγνώριση και δόξα. Εξ ου και το συχνό τέλος των τραγουδιών - «τραγουδούν δόξα». Όλοι οι ήρωες γενικά και ο καθένας ξεχωριστά ονομάζονται ένδοξοι. αυτή η λέξη υποδηλώνει ένα φυλάκιο («στο ένδοξο στο φυλάκιο της Μόσχας»). αυτή η λέξη μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να ονομάσει ρωσικά ποτάμια ("κοντά στο ωραίο μικρό ποτάμι κοντά στο Smorodina"), ή μεμονωμένες πόλεις, όπως το Murom, η γενέτειρα του Ilya Muromets, ή η πρωτεύουσα της Ρωσίας - Κιέβου ("στην ένδοξη πόλη του Κιέβου ”).

Η επιλογή των επιθέτων που χρησιμοποιούνται για τον προσδιορισμό αρνητικών φαινομένων είναι ασύγκριτα φτωχότερη. Ο τραγουδιστής δεν θέλει να μένει πολύ σε αυτά. Υπάρχει μόνο μια αμετάβλητη και σταθερή λέξη με την οποία ο τραγουδιστής υποδηλώνει τόσο τους εχθρούς της πατρίδας του όσο και τη στάση του απέναντί ​​τους. Αυτή η λέξη είναι «βρώμικη». Οι Τάταροι είναι προικισμένοι μόνο με αυτό το σταθερό επίθετο. Υποδηλώνει επίσης τη Λιθουανία όταν σχεδιάζει μια εκστρατεία εναντίον της Ρωσίας (σε άλλες περιπτώσεις είναι «καλή»). Το Idolishche ονομάζεται επίσης "βρώμικο". Μπορείτε να βρείτε σε ορισμένες περιπτώσεις κάποια άλλα επίθετα, αλλά γενικά η στάση απέναντι σε κάθε είδους εχθρούς του ήρωα και των ανθρώπων εκφράζεται όχι τόσο με επιθέματα όσο με μεταφορικούς προσδιορισμούς μιας καταχρηστικής τάξης, παραδείγματα των οποίων δίνονται παραπάνω.

Οι εχθροί της κοινωνικής τάξης χαρακτηρίζονται ομοίως από επιθέματα που είναι ταυτόχρονα αξιολογικά και χαρακτηριστικά. Έτσι, όταν οι μπόγιαρ αποκαλούνται «χοντροκομμένοι», ο ακροατής όχι μόνο βλέπει τη φιγούρα ενός τέτοιου βογιάρ μπροστά στα μάτια του, αλλά μοιράζεται και τα συναισθήματα μίσους και χλεύης που βάζουν οι τραγουδιστές σε αυτή τη λέξη.

Ιδιαίτερα θα πρέπει να καλυφθεί το θέμα των λεγόμενων «μόνιμων» αλλά και «πετρωμένων» επιθέτων. Και οι δύο αυτοί όροι πρέπει να θεωρηθούν ατυχείς. Ενσταλάζουν την ιδέα ότι το απόθεμα των επιθέτων έχει δημιουργηθεί μια για πάντα και ότι ο κόσμος τα χρησιμοποιεί χωρίς ιδιαίτερη διάκριση ή νόημα.

Ο Vsev εκτιμούσε ιδιαίτερα αυτά τα επίθετα. Μίλερ, αφού με την πρώτη ματιά επιβεβαιώνουν τη θεωρία του για τη δημιουργική ανικανότητα των τραγουδιστών. Γράφει: «Είναι προφανές ότι το επίθετο έχει ήδη χάσει την αρχική του φρεσκάδα και την εικόνα του και κυκλοφορεί στη σχολή των τραγουδιστών σαν ένα νόμισμα που ξοδεύεται άλλοτε ευκαιριακά, άλλοτε μάταια, μηχανικά». Vsev. Ο Μίλερ θεωρεί παράλογο ότι τα πρόσωπα στο έπος δεν αλλάζουν με την ηλικία. Ο Ilya Muromets αποκαλείται συνεχώς γέρος, ακόμα και όταν φεύγει από το σπίτι μετά τη θεραπεία. Η Dobrynya είναι πάντα νέα, ακόμη και μετά από 12 χρόνια υπηρέτησης στο Κίεβο. Στη συνέχεια επιστρέφει στη νεαρή γυναίκα του, η οποία δεν γερνάει.

«Αυτά τα παραδείγματα είναι αρκετά για να δείξουν τη μηχανική χρήση σταθερών επιθέτων που βρίσκονται τόσο στα δικά μας όσο και σε άλλα έπη».

Στην πραγματικότητα η κατάσταση είναι διαφορετική. Το γεγονός ότι τα πρόσωπα στα έπη και τα παραμύθια δεν γερνούν συνδέεται με μια ιδιαίτερη έννοια του χρόνου στη λαογραφία, η οποία δεν μπορεί να συζητηθεί εδώ. Το κορίτσι στο έπος θα αποκαλείται πάντα η «κόκκινη παρθενική» και η συνάδελφος «καλή φίλη», όχι επειδή το επίθετο έχει παγώσει, αλλά επειδή, σύμφωνα με τη λαϊκή αισθητική, κανένας άλλος εκτός από το είδος δεν μπορεί να επαινεθεί. Μόνιμο επίθετοχρησιμοποιείται για χαρακτηριστικά που ο λαός θεωρεί σταθερά και απαραίτητα και τα οποία επαναλαμβάνει όχι λόγω δημιουργικής ανικανότητας, αλλά επειδή χωρίς αυτό το χαρακτηριστικό το θέμα για την επική ποίηση είναι αδύνατο. Όπου δεν υπάρχει αυτή η απαίτηση, όπως είδαμε, είναι δυνατή μια μεγάλη ποικιλία επιθέτων.

Η κατάσταση είναι κάπως διαφορετική με τα λεγόμενα απολιθωμένα επίθετα, τα οποία χρησιμοποιούνται όπου η χρήση τους, από την άποψη των σύγχρονων λογοτεχνικών απαιτήσεων, θα ήταν ακατάλληλη. Αυτή η ασχετοσύνη και πάλι δεν είναι σημάδι «πετροποίησης» ή δημιουργικής ανικανότητας. Οι άνθρωποι θεωρούν όλα τα ζώδια που ορίζουν όχι ως υποκειμενικές απόψεις ή εντυπώσεις τους, αλλά ως σημεία αντικειμενικά εγγενή στα αντικείμενα, τα πρόσωπα και τα φαινόμενα που ορίζονται. Έτσι, η τίμια χήρα Amelfa Timofeevna αντικειμενικά, δηλαδή σε όλες τις περιπτώσεις της ζωής και πάντα, είναι μια τίμια χήρα, και δεν μπορεί να είναι άλλη. Ο τραγουδιστής δεν επιτρέπει και δεν μπορεί να φανταστεί άλλη στάση απέναντί ​​της ή άλλη εικόνα της, αφού δεν επιτρέπει παραβιάσεις της αλήθειας. Ως εκ τούτου, η Dobrynya αποκαλεί τη μητέρα της όχι μόνο «αγαπημένη μητέρα», αλλά και «την τίμια χήρα Amelfa Timofeevna». Από την άλλη, οι Τάταροι δεν μπορούν παρά να είναι άσχημοι και τίποτα άλλο σε καμία περίπτωση. Είναι απολύτως αδύνατο για έναν Ρώσο τραγουδιστή να πάρει την Ταταρική άποψη. Ως εκ τούτου, είναι πολύ φυσικό για τον τραγουδιστή ο Τατάρος βασιλιάς Kalin να απευθύνεται στους υφισταμένους του με τα λόγια:

Ω εσείς, Τάταροι μου,
Αχ βρωμιές μου.

Για τους ίδιους λόγους, η Marinka, σε μια συνομιλία με την Dobrynya, αποκαλεί τον εαυτό της πόρνη και δηλητηριάστρια.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι αυτό αντανακλά έναν ορισμένο περιορισμένο ορίζοντα, χαρακτηριστικό των αγροτών γενικά, αλλά σε καμία περίπτωση τη δημιουργική ανικανότητα. Αυτού του είδους η χρήση των επιθέτων πηγάζει από την αδυναμία των ανθρώπων να κάνουν κάθε είδους συμβιβασμό στις απόψεις τους και στην εκτίμησή τους.

Τα υλικά και οι παρατηρήσεις που παρουσιάζονται δείχνουν πόσο πλούσια και ποικίλη είναι η χρήση των επιθέτων στο ρωσικό έπος. Ένα επίθετο διακρίνει ένα αντικείμενο από παρόμοια και έτσι το ορίζει. Το επίθετο προωθεί τον ακριβή και σαφή προσδιορισμό. Δημιουργεί ζωντανές οπτικές εικόνες αναδεικνύοντας διακριτικές ιδιότητες. Το επίθετο αντιστοιχεί σε μια από τις κύριες φιλοδοξίες της γλωσσικής τέχνης του έπους, που είναι να δώσει στις λέξεις το κατάλληλο βάρος και ήχο, ώστε οι λέξεις και οι εικόνες που εκφράζονται από αυτές να ενσωματωθούν και να αποτυπωθούν. Τέλος, το επίθετο εκφράζει τη στάση των ανθρώπων στον κόσμο γύρω τους, εκφράζει λαϊκή γνώμη, τη δοκιμή και την αξιολόγησή του.

Είναι εύκολο να καταλάβει κανείς ότι αυτοί οι ίδιοι στόχοι μπορούν να επιτευχθούν με άλλα μέσα, όχι μόνο με επιθέματα. Έτσι, η ρωσική γλώσσα παρέχει άφθονες ευκαιρίες για να εκφράσει κανείς τη στάση του - θετική ή αρνητική - μέσω της χρήσης υποτιμητικών, στοργικών ή, αντίθετα, υποτιμητικών μορφών.

Η αφθονία των ερωτευμένων εκφράζει την εξαιρετική καλοσύνη των ανθρώπων προς οτιδήποτε αξίζει αγάπης, αναγνώρισης και στοργής. Πιθανώς, καμία άλλη γλώσσα στον κόσμο δεν έχει τόσο πλούτο και τέτοια ευελιξία και εκφραστικότητα τρυφερών ή υποτιμητικών μορφών όσο η ρωσική γλώσσα. Στο έπος αυτό αντανακλάται εξαιρετικά καθαρά. Οι άνθρωποι αποκαλούν όλους τους κύριους θετικούς ήρωες με στοργικά ονόματα: Alyoshenka, Dobrynyushka, λιγότερο συχνά - Ileyushka ή Ilyushenka, Dunayushka, Vasenka Buslaevich, Ivanushka Godinovich. Ο ήρωας έχει ένα έξυπνο κεφαλάκι, σκέφτεται μια δυνατή ή υπέροχη ιδέα, σηκώνεται νωρίς, ντύνεται γρήγορα, πλένεται λευκά.

Πέταξε το γούνινο παλτό του στον έναν ώμο,
Ένα καπέλο για ένα αυτί,
Έπιασε ένα ραβδί δαμασκηνού κάτω από το στήθος του.

Εδώ σε τρεις γραμμές (από τον T. G. Ryabinin) υπάρχουν πέντε υποκοριστικά. Ξεκινώντας για το μικρό της ταξίδι, η Dobrynya ζητά από τη μητέρα της μια ευλογία. βάζει ένα φούτερ κάτω από τη σέλα του, παίρνει καυτά βέλη κ.λπ. Ο Ilya Muromets στο φυλάκιο φοράει τις μπότες του και παίρνει ένα τηλεσκόπιο.

Η αφθονία των ερωτευμένων και των υποκοριστικών είναι μια από τις εκδηλώσεις του λαϊκού ανθρωπισμού, η ικανότητα να τρέφουμε απαλά και ευγενικά συναισθήματα προς εκείνους που αξίζουν αυτά τα συναισθήματα.

Αντίστοιχα, ο θυμός των ανθρώπων, η αποδοκιμασία, το μίσος και η γελοιοποίηση εκφράζονται με υποτιμητικές μορφές, οι δυνατότητες των οποίων στη ρωσική γλώσσα είναι επίσης αρκετά πλούσιες και πολύχρωμες.

Η Βασένκα Μπουσλάεβιτς αντιπαραβάλλεται με τη δική του νονός, γέροντας προσκυνητής, Gloomy, Andronishche ή Ignatyche. Ο Batu ονομάζεται βασιλιάς του Batuishe, ο Tugarin είναι ένας βρώμικος Ugarishche, ο ύπουλος σύμβουλος του Vladimir ονομάζεται Vaska Torokashko. Το Idol έχει μπράτσα σαν τσουγκράνες και αυτιά σαν πιατάκια.

Η μελέτη του επιθέτου έδειξε ότι σε κάθε λέξη δίνεται βεβαιότητα και βαρύτητα. Η επιθυμία να αυξηθεί το ειδικό βάρος κάθε λέξης μπορεί να εξηγήσει ένα από τα χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας των επών, που εκ πρώτης όψεως φαίνεται να μην έχει καμία καλλιτεχνική σημασία, αλλά στην πραγματικότητα βρίσκεται μόνο στον καλλιτεχνικό ποιητικό λόγο, κυρίως στον επικό. Αυτό το χαρακτηριστικό συνίσταται στη χρήση προθέσεων διαφορετικών από την πεζή γλώσσα. Σε ένα έπος, μια πρόθεση μπορεί να εμφανίζεται όχι μόνο πριν από ολόκληρη την ομάδα λέξεων στην οποία ανήκει, αλλά συχνά επαναλαμβάνεται πριν από κάθε λέξη ξεχωριστά. Ο Δούναβης «λατρεύει και στις τρεις και στις τέσσερις πλευρές». Συνδυασμοί όπως: «στη δόξα στην πόλη στο Κίεβο, στο στοργικό για τον πρίγκιπα στον Βλαντιμίρ» χρησιμοποιούνται συνεχώς. «Ενάντια σε πολλούς πρίγκιπες, ενάντια σε βογιάρους, εναντίον ισχυρών Ρώσων ηρώων» (συγκαλείται γιορτή). «στην ένδοξη πόλη Murom, στο χωριό Karacharovo». «Ποιος θα μας έλεγε για τα παλιά, για τα παλιά, για το παρελθόν, για τον Ίλια για τον Μουρόμετς;»

Δεν πρόκειται για μεμονωμένες περιπτώσεις χαρακτηριστικές μεμονωμένων τραγουδιστών ή τοποθεσιών, αυτός είναι ο γενικός νόμος του επικού στυλ. Η πρόθεση σε αυτές τις περιπτώσεις παύει να παίζει το ρόλο απλώς μιας πρόθεσης. Ως πρόθεση, θα χρειαζόταν μόνο μια φορά, και ο ίδιος τραγουδιστής στην πεζογραφία δεν θα επαναλαμβάνει τις προθέσεις τόσο επίμονα και συστηματικά όπως γίνεται στην ποίηση. Ρίχνοντας μια πιο προσεκτική ματιά σε αυτές τις περιπτώσεις, μπορούμε να διαπιστώσουμε ότι οι προθέσεις εδώ εκτελούν μια διαιρετική λειτουργία. Μια πρόθεση διαχωρίζει τον ορισμό από τον ορισμένο, χωρίζει δύο ή τρεις ορισμούς ο ένας από τον άλλο κ.λπ. Εν ολίγοις, η επανάληψη των προθέσεων χωρίζει τις λέξεις μεταξύ τους. Αυτό επιτυγχάνει μια ορισμένη εκφόρτιση λέξεων και έτσι αυξάνει το ειδικό βάρος κάθε λέξης ξεχωριστά.

Έχει προταθεί μια εξήγηση ότι η επαναλαμβανόμενη χρήση προθέσεων υποτίθεται ότι υπαγορεύεται από την επιθυμία για αργή ομιλία, αλλά μια τέτοια εξήγηση είναι αμφίβολη. Γιατί η αργή ομιλία είναι πιο καλλιτεχνική από την κανονική ή την επιταχυνόμενη ομιλία; Ο ρυθμός από μόνος του δεν είναι σημάδι καλλιτεχνίας.

Στο βιβλίο του M.P Shtokmar, λέγονται τα εξής σχετικά με την επανάληψη των προθέσεων: «Διάφορες επαναλήψεις λειτουργικών λέξεων και σωματιδίων που δεν φέρουν ανεξάρτητο τονισμό παίζουν πολύ αξιοσημείωτο ρόλο στον λαϊκό ποιητικό λόγο, με αποτέλεσμα να προκύπτουν τέτοιες επαναλήψεις. να είναι ένας από τους παράγοντες πολυσυλλαβικότητας της λαϊκής γλώσσας. Μεταξύ αυτών, πρώτα απ 'όλα, είναι απαραίτητο να σημειωθεί η επανάληψη των προθέσεων.» Το ότι ένας επιπλέον αριθμός προθέσεων αυξάνει τον αριθμό των συλλαβών είναι αδιαμφισβήτητο, όπως είναι αδιαμφισβήτητο ότι αυτή η αύξηση επηρεάζει τον ρυθμό. Αλλά αυτό και πάλι δεν εξηγεί τίποτα.

Όταν λέγεται: «τον πήρε από τα χεράκια για τα άσπρα, τα δαχτυλίδια του για τα χρυσά», τότε σε αυτόν τον συνδυασμό η λευκότητα των χαϊδεμένων χεριών με τα χρυσά δαχτυλίδια αναδεικνύεται πιο έντονα και εμφανώς παρά με μια απλή δήλωση στην πεζογραφία. : τον πήρε από τα λευκά χέρια με χρυσά δαχτυλίδια . Για να δηλώσουμε ένα γεγονός, αρκεί μια πρόθεση για να επισημάνουμε πολύχρωμες, ζωηρές λεπτομέρειες, διαχωρίζονται η μία από την άλλη, χάρη στην οποία εμφανίζονται με όλη τους τη σημασία. Στις γραμμές "ποιος θα μας έλεγε για το παλιό, για το παρελθόν" κ.λπ., η διαίρεση των λέξεων τονίζει ότι δεν μιλάμε για κανέναν, αλλά για τον Ilya Muromets. Ότι όλα όσα θα τραγουδήσουν έγιναν πραγματικά. ότι αυτό δεν ήταν τώρα, αλλά στην αρχαιότητα. Η διαιρετική λειτουργία της πρόθεσης αντιστοιχεί στο πώς ο τραγουδιστής βλέπει, χωρίζει, τονίζει και αναδεικνύει τα φαινόμενα του κόσμου.

Όλα τα παραπάνω οδηγούν στην παρατήρηση ότι η αναλογία των λέξεων στο έπος είναι εξαιρετικά μεγάλη, ότι οι τραγουδιστές ζυγίζουν τις λέξεις και τις εκτιμούν. Από αυτή την άποψη οι τεχνικές με τις οποίες εισάγει το έπος ευθύς λόγος. «Ο Khotinushka είπε αυτά τα λόγια». Αυτή είναι μια μόνιμη μορφή εισαγωγής ευθείας ομιλίας. Αυτές οι λέξεις δεν εισάγουν μόνο την ευθεία ομιλία. περιέχουν την ιδέα ότι κάθε λέξη αυτής της ομιλίας θα έχει νόημα. «Άρχισε να προφέρει λέξη προς λέξη». Αλλά όχι μόνο οι χαρακτήρες του τραγουδιού λένε «προφορικά», το λέει ο ίδιος ο τραγουδιστής, και αυτό είναι ένα από τα θεμέλια της αισθητικής του έπους. Η λέξη είναι σαν μια σμίλη, με την οποία ο γλύπτης αναγκάζει κάθε λεπτομέρεια αυτού που απεικονίζεται να εμφανιστεί, μετατρέποντας το άμορφο και το αδιαίρετο σε σχηματισμένο και εκλεπτυσμένο.

Ένας τρόπος για να τονίσετε τη σημασία μιας λέξης είναι να επαναλάβετε τη λέξη-στόχο ή την ομάδα λέξεων. Οι τραγουδιστές χρησιμοποιούν ευρέως αυτήν την τεχνική: "Έρχεται ένας παλιός Κοζάκος, ο παλιός, παλιός Κοζάκος Ilya Muromets." Τα γηρατειά του Ilya, τα οποία είναι πολύ σημαντικά για την εμφάνιση του ήρωα και ένα χαρακτηριστικό γνώρισμά του, τονίζεται και τονίζεται εδώ από το γεγονός ότι η λέξη «παλιά» επαναλαμβάνεται τρεις φορές. Ένα άλλο παράδειγμα: ο θρίαμβος της Marinka, που καίει τη γη κάτω από τα ίχνη της Dobrynya για να τον μαγέψει με τα ερωτικά της ξόρκια, εκφράζεται στη γραμμή: "το ξύλο βελανιδιάς πήρε φωτιά, το ξύλο βελανιδιάς πήρε φωτιά".

Αυτή η τεχνική, αφού αναπτυχθεί, μπορεί μερικές φορές να χρησιμοποιηθεί εκεί που ουσιαστικά δεν χρειάζεται: «λόγω του δάσους, του σκοτεινού δάσους». Κανένας ιδιαίτερη σημασίαΚατά τη διάρκεια της δράσης, το δάσος δεν έχει ακριβώς τον ίδιο χαρακτήρα με ένα δάσος. αλλά η επανάληψη είναι μια χαρακτηριστική τεχνική του επικού ύφους και η χρήση της δεν παραβιάζει την καλλιτεχνία ακόμα και εκεί που, αυστηρά μιλώντας, θα μπορούσε κανείς να το κάνει χωρίς αυτήν.

Η κυριολεκτική επανάληψη της ίδιας λέξης (ταυτολογία) είναι σχετικά σπάνια. Από την ίδια ρίζα σχηματίζονται διαφορετικές λέξεις, και τραγουδιστές με μεγάλη τέχνηχρησιμοποιήστε αυτή την τεχνική. Όταν ο Ίλια παρατηρεί την προσέγγιση των Τατάρων από το τείχος της πόλης ή από έναν λόφο, βλέπει ότι είναι «μαύροι σαν μαύρο κοράκι». Εδώ ο χαρακτηρισμός του μαύρου δίνεται με τρεις διαφορετικές μορφές η επανάληψη τονίζει την μυριάδα των Τατάρων που πλησιάζουν. Αυτό περιλαμβάνει επίσης συνδυασμούς όπως σφιχτά, σφιχτά, σφιχτά, γρήγορα, γρήγορα, για πάντα και πάντα.

Το άλογο στέκεται άσπρο και άσπρο,
Η χαίτη της ουράς είναι μαύρη.

Η επανάληψη ενισχύει το νόημα και το βάρος μιας λέξης, δίνει οξύτητα στην ποιότητα ή την ιδιότητα που υποδεικνύεται μέσω της επανάληψης. «Σφιχτά» σημαίνει πλήρες απαραβίαστο αυτή τη λέξηκάτω από όλες τις συνθήκες της ζωής χωρίς καμία εξαίρεση· Το «για πάντα» ακούγεται πιο δυνατό από το «για πάντα» ή «για πάντα», που σημαίνει ότι δεν θα υπάρξει ποτέ τέλος.

Η επανάληψη αποκτά ιδιαίτερη δύναμη όταν οι επαναλαμβανόμενες λέξεις ή ομάδες τους χωρίζονται σε διαφορετικές γραμμές. Το τέλος μιας γραμμής δημιουργεί μια φυσική παύση και έτσι δημιουργεί μια σύντομη στάση μεταξύ επαναλαμβανόμενων λέξεων ή συνδυασμών λέξεων. Οι επαναλαμβανόμενοι συνδυασμοί μπορούν να εμφανιστούν στο τέλος της μιας γραμμής και στην αρχή της επόμενης (η λεγόμενη παλιλογία), ή και τα δύο επαναλαμβανόμενα στοιχεία εμφανίζονται στην αρχή της γραμμής (αναφορά). Η επανάληψη στο τέλος των γραμμών (επίφορα) ως καλλιτεχνική συσκευή είναι άγνωστη στο ρωσικό έπος.

Μη με χτυπάς στα λευκά,
Από τη λευκότητα του προσώπου, από το κατακόκκινο.

Η διαίρεση σε δύο γραμμές ενισχύει την οξύτητα της κραυγής: το απαράδεκτο του χτυπήματος στο πρόσωπο σε έναν ηρωικό αγώνα.

Είχε ένα παιδί,
Ένα παιδί και ένα.

Η επανάληψη των λέξεων «ένα παιδί» σε δύο γραμμές τονίζει την πλήρη σημασία του γεγονότος ότι υπήρχε μόνο ένας γιος.

Ναι, έχω ένα νέο σπαθί,
Ναι, είναι ένα νέο σπαθί, όχι πελεκημένο,
Ούτε λαξευμένο σπαθί, ούτε ματωμένο.

Ο πρίγκιπας μας Βλαδίμηρος λυπήθηκε,
Έγινε λυπημένος και ανήσυχος.

Σε αυτήν την περίπτωση, τα επαναλαμβανόμενα στοιχεία εμφανίζονται στην αρχή των γραμμών. Αυτό το είδος επανάληψης στην καλλιτεχνική του σημασία δεν διαφέρει από την επανάληψη στο τέλος της μιας και στην αρχή της επόμενης γραμμής. Σε αυτή την περίπτωση, αυτή η τεχνική τονίζει τη δύναμη της απόγνωσης του Βλαντιμίρ.

Μια ειδική περίπτωση επανάληψης συμβαίνει όταν μια φορά δίνεται ένα σημάδι στη θετική του μορφή, μια άλλη - μέσω της άρνησης του αντιθέτου του. Στον πεζό λόγο, μια δήλωση μέσω της άρνησης του αντιθέτου (λιτότες) μπορεί να χρησιμεύσει τόσο για την αποδυνάμωση της δήλωσης όσο και για την ενίσχυσή της: «έκανε ένα μικρό λάθος» γίνεται αντιληπτό ως εξασθενημένη μορφή «μεγάλου λάθους». Αντίθετα: «έκανε ένα σημαντικό λάθος» είναι μια ενισχυμένη μορφή του «μικρού λάθους», που σημαίνει ότι το λάθος έγινε ουσιαστικά μεγάλο.

ΣΕ λαϊκός λόγοςΑυτή η τεχνική χρησιμοποιείται μόνο για ενίσχυση. Όταν λέγεται «για μεγάλη ενόχληση, όχι λίγο», τότε η άρνηση «όχι για λίγο» τονίζει τη σημασία της λέξης «μεγάλος» και ενισχύει τη δήλωση. Ακόμα πιο αιχμηρό:

Μόλις είδαμε ένα σημαντικό θαύμα,
Σαν ένα όχι μικρό θαύμα, ένα μεγάλο.

Η άρνηση του αντίθετου ενισχύει τη δήλωση:

Έριξε ένα ποτήρι πράσινο κρασί.
Ένα σημαντικό ποσό γοητείας, ενάμισι κουβάδες.

Όχι για ομορφιά, για ευχαρίστηση, -
Για χάρη του ηρωικού φρουρίου.

Όλα αυτά δείχνουν με ποια δεξιότητα ο κόσμος κατακτά τις τεχνικές της απομόνωσης και του χαρακτηρισμού, πόσο μεγάλη είναι η ποικιλία των καλλιτεχνικών μέσων.

Σε περιπτώσεις που δεν μιλάμε για αντικείμενο ή ποιότητα, αλλά για μεμονωμένο χαρακτήρα, δεν επαναλαμβάνεται το όνομα, αλλά η αντωνυμία που το αντικαθιστά:

Αυτός, ο Dunayushka, ήταν πρεσβευτής,
Αυτός, ο Δούναβης, γνώριζε πολλές χώρες.

Η διπλή επανάληψη της λέξης «αυτός» στο όνομα του Δούναβη θα πρέπει να τονίσει ότι είναι ο Δούναβης, και όχι οποιοσδήποτε άλλος, που μπορεί να σταλεί σε ξένες χώρες για νύφη για τον Βλαντιμίρ.

Μια αντωνυμία μπορεί να πάρει μια συσταλτική μορφή, οπότε είναι ουσιαστικά ένα άρθρο. «Ο τρόπος που κάθεται ο Ουγκαρίν και τον κοιτάζει». Το "Ugarin-ot" είναι συντομογραφία του "Ugarin that" ή "this", δηλαδή αναφέρεται, υποδεικνύεται. Αυτό είναι ένα υπανάπτυκτο οριστικό άρθρο, που δεν χρησιμοποιείται συνήθως στη σύγχρονη λογοτεχνική πεζογραφία, αλλά εκτελώντας στο έπος την καλλιτεχνική λειτουργία της ανάδειξης, τονίζοντας κατά τη δευτερεύουσα αναφορά· μια τέτοια αυξημένη έμφαση ανταποκρίνεται σε μια από τις κύριες αισθητικές απαιτήσεις του έπους, που συνίσταται στην ακρίβεια του προσδιορισμού των επισημασμένων αντικειμένων. Τα παραδείγματα είναι εξαιρετικά πολλά: «Μπράβο, ήταν έξυπνος γι’ αυτό», «Η γιορτή είναι περίπου μισή γιορτή», «Καθώς η μέρα πάει το βράδυ».

Ήρθα να προσελκύσω την Αννούσκα,
Όπως το ίδιο στην Annushka Putyachnaya.

Στο τελευταίο παράδειγμα πλήρης μορφήοι αντωνυμίες τονίζουν πιο έντονα την ακρίβεια του προσδιορισμού και της έμφασης (Annushka Putyachna, και όχι κάποια άλλη) από τη συντομευμένη μορφή της "από".

Από τις επαναλήψεις που στοχεύουν στην ενίσχυση του ειδικού βάρους μιας λέξης, θα πρέπει να διακρίνει κανείς συνδυασμούς και συνθέσεις λέξεων που έχουν παρόμοια σημασία ή ακόμη και επιστρέφουν στην ίδια ρίζα, αλλά έχουν διαφορετικό σκοπό.

Μια από τις ποικιλίες τέτοιων συνδυασμών είναι ότι μια προσθήκη της ίδιας ρίζας προστίθεται στο ρήμα: σκέφτομαι μια σκέψη, χειμώνας ο χειμώνας, κάνω υπηρεσία, αστειεύομαι, κληροδοτώ μια διαθήκη, συμφωνία, εμπόριο κ.λπ. Ο σκοπός τέτοιων συνδυασμών δεν είναι να ενισχύσεις το νόημα μιας λέξης, αλλά να της δώσεις ακρίβεια. Τα ρήματα «σκέφτομαι», «αστεία», «υπηρετώ», «χειμώνα» και παρόμοια ρήματα για τη λαϊκή ποιητική δεν είναι αρκετά συγκεκριμένα και ακριβή, ανέκφραστα και ασαφή. Το «σκέφτομαι» δεν είναι το ίδιο με το «σκεπτόμενοι σκέψεις». Μέσω της πρόσθεσης, το ρήμα λαμβάνει οριστικότητα. Συχνά προστίθεται ένα επίθετο στην προσθήκη και, στη συνέχεια, επιτυγχάνεται η πληρότητα και η σαφήνεια της έκφρασης που είναι τόσο χαρακτηριστική της γλώσσας του έπους: να σκέφτεσαι μια δυνατή σκέψη, να κάνεις μια σημαντική υπηρεσία, να αστειεύεσαι άχρηστα αστεία.

Ένας άλλος τύπος αυτού του είδους συνδυασμού είναι ότι του προστίθεται μια άλλη λέξη, πολύ κοντά στη σημασία της: εκείνη την ώρα, άρχισε να γυρίζει και λυπήθηκε, από εκείνη τη θλίψη, από τη θλίψη, χωρίς ντροπή, χωρίς ντροπή, εγώ Ξέρω, ξέρω, πηγαίνει οδικώς και οδικώς, και άλλοι. Τέτοιοι συνδυασμοί είναι πολύ χαρακτηριστικοί του έπους και είναι πολυάριθμοι και ποικίλοι.

Συνήθως πιστεύεται ότι τέτοιοι συνδυασμοί προκαλούνται από την επιθυμία για βραδύτητα της ομιλίας. Εξηγούνταν και από τις απαιτήσεις του ρυθμού του στίχου. Και οι δύο αυτές εξηγήσεις πρέπει να θεωρηθούν εσφαλμένες. Δεν υπάρχει σκόπιμη επιθυμία για αργή ομιλία. Όλες οι παρατηρήσεις της ποίησης των επών μιλούν, αντίθετα, για την ακραία οικονομία των γλωσσικών μέσων, της συνοπτικότητας, του λακωνισμού και της σαφήνειας. Ομοίως, η δράση αναπτύσσεται πάντα γρήγορα, δυναμικά, γεμάτη παθιασμένη ένταση και ανελέητο αγώνα. Η «επική ηρεμία» υπάρχει μόνο σε ανεπιτυχείς θεωρίες. Είναι επίσης αδύνατο να παραδεχτούμε ότι αυτές οι στροφές υπαγορεύονται από τις απαιτήσεις του ρυθμού: το σύστημα του μουσικού και το σύστημα του ποιητικού ρυθμού βρίσκονται σε τέτοια σχέση που δεν παρεμβαίνουν μεταξύ τους, αλλά βρίσκονται σε αρμονικό συνδυασμό. Σε περιπτώσεις όπου μουσικό ρυθμόαπαιτεί ρυθμό, συλλαβή, αλλά το κείμενο δεν το δίνει, ο τραγουδιστής απλώνει τα φωνήεντα, όπως δείχνουν οι μουσικές σημειώσεις με ακριβές υποκείμενο. Σε εκείνες τις περιπτώσεις που, λόγω της ροής ή της φύσης της μουσικής φράσης, ο ήχος του φωνήεντος δεν μπορεί να τεντωθεί, λέξεις με εξασθενημένη σημασιολογική λειτουργία, αλλά που υποστηρίζουν το ρυθμό, όπως "a", "a i", "ai", " δα», εισάγονται στο κείμενο «τότε», «το ίδιο», «αν», «τελικά», «όλα». Τέτοιες λέξεις συνήθως ονομάζονται εγκλειστικά. Το ότι ένας λαϊκός ποιητής θα μπορούσε να χρησιμοποιήσει λέξεις που έχουν ένα ορισμένο, ξεκάθαρα εκφρασμένο νόημα ως εγκλειστικά για να γεμίσει το ρυθμό είναι τόσο απίθανο όσο στα λογοτεχνικά ποιήματα η χρήση λέξεων για χάρη της ομοιοκαταληξίας και όχι για χάρη του νοήματος. Αν υπάρχουν τέτοιες περιπτώσεις, υποδηλώνουν το φτωχό ταλέντο του ποιητή ή τραγουδιστή, την παρακμή της ποίησης, αλλά δεν μπορούν να οριστούν ως σύστημα χαρακτηριστικό του έπους.

Στην επιστήμη, οι συνδυασμοί αυτού του είδους συνήθως ονομάζονται συνώνυμοι. Σε αυτό βασίζεται η θεωρία της A.P. Evgenieva. Ανεξαιρέτως, θεωρεί όλους αυτούς τους συνδυασμούς συνώνυμους και στα συμπεράσματά της λέει: «Η συνωνυμία χρησιμεύει για την ενίσχυση του νοήματος, τον τονισμό μεμονωμένων λέξεων, συντάγματα, στίχους, που φέρουν το κύριο σημασιολογικό φορτίο». Έτσι, η συνωνυμία θεωρείται ως ένας τύπος ταυτολογίας, που θα πρέπει επίσης να τονίζει τη σημασία και το βάρος των λέξεων που επισημαίνονται.

Αυτή η άποψη δεν μπορεί να θεωρηθεί σωστή. Στη λαϊκή ομιλία της ίδιας τοποθεσίας, απόλυτα συνώνυμα, κατά κανόνα, δεν υπάρχουν καθόλου. είναι δυνατά μόνο ως σπάνια περίπτωση. αυτό που με την πρώτη ματιά φαίνεται να είναι συνώνυμα για τον παρατηρητή εκφράζει στην πραγματικότητα μια πολύ λεπτή, αλλά για τον τραγουδιστή-ποιητή μια πολύ σημαντική και απτή διαφορά. Το θέμα είναι ότι φράσεις και συνδυασμοί αυτού του είδους δεν είναι συνώνυμες. Είναι ώρα και ώρα, το μονοπάτι και ο δρόμος, να βασανίζεσαι και να λυπάσαι, ντροπή και αίσχος κ.λπ. από την οπτική γωνία του τραγουδιστή και στην πραγματικότητα διαφορετικές έννοιες. Συμπληρώνονται ο ένας τον άλλον. Δεν προκαλούνται από τη βραδύτητα του λόγου ή την επιθυμία να ενισχυθεί το νόημα, αλλά, όπως τα επίθετα, μαρτυρούν την επιθυμία για τη μεγαλύτερη ακρίβεια έκφρασης, για την καλύτερη διαφοροποίηση στο νόημα που αποδίδεται στις λέξεις. Έτσι, η λέξη «ντροπή» εκφράζει ένα συναίσθημα σε σχέση με τον ομιλητή (ντροπή - ντροπή), ντροπή - σε σχέση με περιβάλλο(ντροπή - να ατιμάσεις τον εαυτό σου). «Μονοπάτι» σημαίνει το γεγονός της κίνησης γενικά, ανεξάρτητα από τις μορφές υλοποίησης του «δρόμος» σημαίνει συγκεκριμένα εκείνα τα σημεία στο έδαφος, τη γραμμή κατά μήκος της οποίας ακολουθεί το άτομο που κινείται. Μπορείτε να πάτε σε μέρη όπου δεν υπάρχει δρόμος, μπορείτε να ανοίξετε δρόμους και να φτιάξετε δρόμους. Παρόμοιες διαφορές μπορούν να διαπιστωθούν σε όλες τις περιπτώσεις τέτοιων συνδυασμών.

Σε περιπτώσεις όπου όχι μόνο λέξεις, αλλά συνώνυμες επαναλαμβάνονται στο τέλος των γραμμών ομάδες λέξεων, δεν έχουμε πλέον μόνο το φαινόμενο της σημασιολογικής τάξης, αλλά την τάξη οργάνωσης του ποιητικού λόγου. Ο ρυθμός και η μετρική του επικού στίχου δεν μπορούν να μελετηθούν εδώ. Αποτελούν αντικείμενο ειδικής πειθαρχίας. Ωστόσο, ορισμένα μεμονωμένα φαινόμενα που σχετίζονται με τη ρυθμική χρήση των λέξεων πρέπει ακόμη να εξεταστούν εν συντομία.

Ο Μπελίνσκι επέστησε την προσοχή στην επανάληψη των λεκτικών ομάδων στο τέλος των γραμμών και τους έδωσε κάτι διαφορετικό και περισσότερο σωστή ερμηνεία, από ό,τι έγινε στη συνέχεια στα έργα ορισμένων επιστημόνων («ψυχολογικός παραλληλισμός» του Veselovsky), ο Belinsky τα απέδωσε εξαιρετικά τολμηρά και πειστικά στον τομέα ομοιοκαταληξίεςκαι τα ερμήνευσε ως σημασιολογικές ομοιοκαταληξίες. Γράφει: «Στη ρωσική λαϊκή ποίηση, η ομοιοκαταληξία παίζει μεγάλο ρόλο όχι στις λέξεις, αλλά στο νόημα: ο Ρώσος δεν κυνηγάει την ομοιοκαταληξία - δεν τη βάζει σε σύμφωνο, αλλά σε ρυθμό, και φαίνεται να προτιμά τις ημιπλούσιες ρίμες από πλούσιοι? αλλά η πραγματική του ομοιοκαταληξία είναι η ομοιοκαταληξία του νοήματος: με τη λέξη αυτή εννοούμε τη δυαδικότητα των στίχων, από τους οποίους ο δεύτερος ομοιοκαταληκτεί με τον πρώτο στη σκέψη. Εξ ου και αυτές οι συχνές και φαινομενικά περιττές επαναλήψεις λέξεων, εκφράσεων και ολόκληρων στίχων. εξ ου και αυτές οι αρνητικές ομοιότητες, που, ας πούμε, το πραγματικό θέμα του λόγου σκιάζεται».

Οι τελευταίες λέξεις δείχνουν ότι ο Μπελίνσκι εξέτασε τα φαινόμενα στιχουργίας σε σχέση με τη σημασιολογική πλευρά του στίχου. Ακολουθούν μερικά παραδείγματα:

Πόσο ξεκάθαρα πέταξε το γεράκι,
Σαν να πετούσε έξω ένα λευκό γυρφάλκον.

Υπήρχε ένα γλέντι, ένα τιμητικό γλέντι,
Υπήρχε τραπέζι, τραπέζι τιμής.

Όλοι εσείς στο Κίεβο έχετε ξαναπαντρευτεί,
Μόνο εγώ, ο Βλαντιμίρ ο Πρίγκιπας, είμαι ελεύθερος,
Και είμαι ελεύθερος, περπατάω ανύπαντρος.

Η ομοιοκαταληξία δεν είναι φαινόμενο που συνδέεται μόνο με τον ήχο. Η ομοιοκαταληξία σηματοδοτεί ξεκάθαρα το τέλος της στροφής και, μαζί με το ρυθμό, εισάγει στον λόγο την αρχή κάποιας οργάνωσής της, δημιουργώντας κάποιου είδους λεκτικό μοτίβο. Το ζευγάρι ομοιοκαταληξίες δημιουργεί κάποια συμμετρία. Η ίδια και πιο τέλεια και πλήρης συμμετρία δημιουργείται από τους δεδομένους παραλληλισμούς, τους οποίους ο Belinsky ονόμασε σημασιολογική ομοιοκαταληξία. ο νόμος της συμμετρίας είναι ένας από τους νόμους της λαϊκής τέχνης. Η λαϊκή τέχνη διαποτίζεται από συμμετρία. καλές τέχνες, όπως κέντημα, δαντέλα, τελειώματα κ.λπ. Τα αγροτικά κτίρια, τόσο αστικά όσο και εκκλησιαστικά, είναι συμμετρικά. Μπορούμε να μιλήσουμε για τη συμμετρία του λόγου ως μια από τις καλλιτεχνικές τεχνικές του δημοτικού στίχου.

Όλα τα παραδείγματα και οι παρατηρήσεις που δίνονται μιλούν για ένα πράγμα: την ύπαρξη πολύ συγκεκριμένων και πολύ αυστηρών απαιτήσεων, την παρουσία μιας έντονης λαϊκής αισθητικής. Μία από τις βασικές απαιτήσεις αυτής της αισθητικής είναι η επιλογή μιας λέξης ή ενός συνδυασμού λέξεων που θα έδινε την πιο καθαρή και ευδιάκριτη οπτική εικόνα. Όλα εδώ απαιτούν το καλύτερο, καλύτερο φινίρισμα. Στο έπος μπορείτε να δείτε τη σημασία που αποδίδεται στις λεπτομέρειες στη λαϊκή τέχνη. Ο τραγουδιστής δεν μπορεί να φανταστεί την τέχνη του έξω από αυτές τις λεπτομέρειες.

Τα κύρια χαρακτηριστικά της ποιητικής γλώσσας των επών σχετίζονται με τον τομέα του λεξιλογίου. Αυτό είναι κατανοητό, αφού η λέξη είναι το δομικό υλικό από το οποίο δημιουργείται τόσο ο ανθρώπινος λόγος όσο και ένα έργο τέχνης.

Αλλά καλλιτεχνική αξίαστο έπος δεν υπάρχουν μόνο φαινόμενα λεξιλογίου, αλλά και κάποια φαινόμενα μορφολογίας και σύνταξης.

Έτσι, για παράδειγμα, η ελευθερία με την οποία οι τραγουδιστές χειρίζονται λεκτικούς τύπους και χρόνους είναι αξιοσημείωτη.

Σημειώνεται ότι στο έπος προτιμάται η ατελής μορφή και χρησιμοποιείται εκεί όπου γενικά ρωσικός λόγος ή στην πεζογραφία απαιτείται η τέλεια μορφή. Η ατελής μορφή εκφράζει όχι μόνο το ατελές της δράσης, αλλά και την επανάληψή της, καθώς και τη διάρκειά της. Ωστόσο, η πληρότητα ή η μη πληρότητα, η εφάπαξ ή η πολλαπλότητα δεν έχουν την καθοριστική σημασία στο έπος που έχει η διάρκεια και η διάρκεια (διάρκεια) της δράσης. Η ατελής φόρμα χρησιμοποιείται για ξεκάθαρα εφάπαξ και ολοκληρωμένες ενέργειες, μόνο εάν η ενέργεια απεικονίζεται ως συνεχής.

επιβλήθηκεείναι ένα καυτό βέλος,
Τραβηγμένοένα μεταξωτό κορδόνι.

Στη σύγχρονη λογοτεχνική γλώσσα μια τέτοια χρήση των ειδών θα ήταν αδύνατη. Και στις δύο περιπτώσεις θα ήταν απαραίτητο να χρησιμοποιήσετε την ίδια φόρμα, και μάλιστα τέλεια: βάλτε ένα βέλος, τραβήξτε το κορδόνι. Αλλά ο τραγουδιστής παραγγέλνει διαφορετικά: το "επιβεβλημένο" υποδηλώνει μια ορισμένη διάρκεια δράσης, το "τραβηγμένο" - τη στιγμιαία του.

Τέτοιες περιπτώσεις δείχνουν ότι τα είδη δεν χρησιμοποιούνται από την άποψη της ολοκλήρωσης ή της μη πληρότητας μιας δράσης. Μπορεί να παρατηρηθεί ότι προτιμάται η ατελής θέα. Λέγεται συνεχώς: «ο ίδιος είπε αυτά τα λόγια» (αντί «είπε»), «πήγε να παντρευτεί» (αντί «πήγε»), «Η Βασιλίσα Μικουλίχνα κάθισε σε ένα καλό άλογο» (αντί για «κάθισε ”), “τι θα πάρεις μαζί σου” (αντί για “θα πάρεις”) κ.λπ.

Προτιμάται η ατελής φόρμα γιατί ταιριάζει καλύτερα με την όλη αισθητική της επικής ποίησης παρά την τέλεια μορφή. «Είπε», «μπήκε», «κάθισε», «κάτωσε» κ.λπ., είναι απλές δηλώσεις γεγονότων. αντίθετα: «μίλησε», «μπήκε», «κάθισε», «επέβαλε» όχι μόνο διαπιστώνει ένα γεγονός, αλλά ισοπαλίατου. Απεικονίζεται ως μια μακρά δράση, παρουσιάζεται καλύτερα στη φαντασία από μια σύντομη, σχισμένη, εφάπαξ, ολοκληρωμένη. Ποιήματα όπως «και έγραψε την ετικέτα, σύντομα έγραψε» αποκαλύπτουν πλήρως τις καλλιτεχνικές φιλοδοξίες του τραγουδιστή. Απλώς η δημιουργία μιας ενέργειας χρησιμοποιώντας το ελέφαντα «έγραψε» δεν ικανοποιεί ακόμη καλλιτεχνικές απαιτήσεις. Ο τραγουδιστής βλέπει τον άνθρωπο να γράφει μπροστά στα μάτια του και, ως αγράμματος, εκπλήσσεται με την ταχύτητα με την οποία γράφουν οι εγγράμματοι. Επομένως, στην απαθή δήλωση του γεγονότος «έγραψε» προστίθεται η εικόνα αυτής της επιστολής: «έγραψε σύντομα».

Στη σκηνή της ήττας του Tugarin από τον Alyosha, όλες οι στιγμές του αγώνα παρουσιάζονται σε ατελή μορφή, ενώ το γεγονός του τερματισμού του παρουσιάζεται σε τέλεια μορφή.

Σύντομα πήδηξε στο δρόμο,
Αν μόνο ο Yugarishcha δεν είχε πέσει στο πάτωμα,
Στην πτήση, ο Yes Non τον πήρε, -
Πάτησα στο ένα του πόδι και έσκισα τον φίλο μου.

Ο ατελής τύπος χρησιμοποιείται ακόμη και στον ενεστώτα με ρήματα που συνήθως δεν τον σχηματίζουν: "ας σηκωθεί ο νεαρός Dobrynyushka Nikitich", "πήραν κρασί, το σερβίρουν στον τολμηρό καλό".

Σχετική ελευθερία παρατηρείται και στη χρήση χρόνων. Η τραγουδίστρια φυσικά καταλαβαίνει ότι τα γεγονότα του τραγουδιού παραπέμπουν στο παρελθόν. Αυτό αποδεικνύεται από το γεγονός ότι οι άνθρωποι αποκαλούν τέτοια τραγούδια "παλιές εποχές", αυτό αποδεικνύεται από τέτοιες αρχές όπως "ποιος θα μας έλεγε για τα παλιά, για το παρελθόν" και την κυριαρχία του παρελθόντος χρόνου στα τραγούδια. Ωστόσο, αυτή η ερώτηση δεν είναι τόσο απλή όσο μπορεί να φαίνεται με την πρώτη ματιά. Η τέχνη του έπους σχετίζεται σε κάποιο βαθμό με τη δραματική τέχνη. Όταν ο θεατής κοιτάζει τη σκηνή, ξέρει φυσικά ότι τα γεγονότα που απεικονίζονται στη σκηνή στη συντριπτική πλειοψηφία των περιπτώσεων ανήκουν στο παρελθόν. Γίνονται αντιληπτά ως γεγονότα που συμβαίνουν μπροστά στα μάτια μας στο παρόν.

Κάτι ανάλογο υπάρχει και στην επική ποίηση. Αναφέροντας τα τραγουδισμένα γεγονότα στο παρελθόν, ο τραγουδιστής τα βλέπει ταυτόχρονα μπροστά στα μάτια του. Για αυτόν λαμβάνουν χώρα στο παρόν. Αυτό μπορεί να εξηγήσει ότι ο παρελθοντικός χρόνος εναλλάσσεται με το παρόν στα έπη.

Άρχισε να οδηγεί στο ανοιχτό γήπεδο,
Η καρδιά του φουντώνει,
Το αίμα έτρεχε μέσα του.

Στην περιγραφή της άφιξης του πλοίου Nightingale Budimirovich που εκτελείται από την Krivopolenova έχουμε την ακόλουθη ακολουθία χρόνων: τρέχει, τελειώνειτριάντα nasads (πλοία). χαμηλωμένοιστίο; διαδρόμους τριγυρίζουν; ήρθεΑηδόνι; μπερέςπαρόν; ήρθεπρος Κίεβο. Στη συνέχεια, η σκηνή της δωρεάς δίνεται σε ενεστώτα, η κατασκευή του πύργου και η έξοδος στους πύργους της Zapava αφηγείται εξ ολοκλήρου στο παρελθόν. στην περαιτέρω αφήγηση, οι χρόνοι εναλλάσσονται με επικράτηση του παρελθόντος.

Αυτό δείχνει ότι ο τραγουδιστής δεν κάνει θεμελιώδη διαφορά μεταξύ αφήγησης και περιγραφής. Η αφήγηση ερμηνεύεται ως περιγραφή. Ο χρόνος εκφράζει όχι μόνο χρονικές, αλλά και χωρικές σχέσεις. Μέσω της χρήσης του ενεστώτα, γεγονότα που ανήκουν στο παρελθόν μεταφέρονται στον χώρο που βρίσκεται μπροστά από τη νοητική ματιά του ακροατή στο παρόν. Ακροατής βλέπεισε εξέλιξη γεγονότα.

Αυτή η μεταφορά γεγονότων από το παρελθόν στο χρονικο-χωρικό παρόν δεν επηρεάζει μόνο την εφαρμογή και την εναλλαγή των χρόνων. Μπορεί να παρατηρηθεί ότι λέξεις όπως «nonche», «τώρα», «εδώ», «τώρα», «εδώ» εισάγονται στην αφήγηση. Όλες αυτές οι λέξεις δηλώνουν είτε τον ενεστώτα είτε την παρουσία μπροστά στα μάτια. Οι μεμονωμένες λέξεις είναι χαρακτηριστικές για ορισμένες τοποθεσίες (το "nonche" είναι χαρακτηριστικό για την Pechora), αλλά η ουσία του θέματος δεν αλλάζει: "εδώ έρχονται και επιβιβάζονται στο κόκκινο πλοίο", "εδώ αποχαιρετούν τις τέσσερις μακρινές πλευρές", «Ναι, τώρα πήγε σπίτι τυχαία», «είπε, ναι, αυτή είναι η λέξη», «Η Αβντότια έριχνε λίγο πράσινο κρασί εδώ», «άρπαξε το μαχαίρι από το στέλεχος, δεν άφησε το μαχαίρι να του φτάσει. ” Μερικές φορές οι τραγουδιστές κάνουν κατάχρηση αυτής της τεχνικής:

Έχουν γίνει νέοι τώραενθαρρύνω
Μακάρι να ήταν νέοι nonhσέικ nonh.

Μπορεί να παρατηρηθεί μια ενδιαφέρουσα αντίφαση στην απόδοση μιας ενέργειας στο παρελθόν ή το παρόν. Η μεταφορά της δράσης στο παρόν συμβάλλει στην εικόνα μυθιστόρημαως πραγματικότητα. Όμως ο τραγουδιστής δεν ταυτίζει την πραγματικότητα της καλλιτεχνικής φαντασίας με την πραγματικότητα της εμπειρικής ζωής γύρω του. Περνώντας τη μυθοπλασία ως πραγματικότητα, ο τραγουδιστής θέτει ταυτόχρονα ορισμένα όρια για αυτό. Αυτό μπορεί να εξηγήσει ότι, για παράδειγμα, στο Pechora το κείμενο των τραγουδιών διανθίζεται με τη λέξη "kaby", η οποία σε αυτές τις περιπτώσεις δεν χρησιμεύει ως σύνδεσμος, αλλά ως επίρρημα. Τα παραδείγματα είναι εξαιρετικά πολλά.

Στο στοργικό πρίγκιπα στο Βλαντιμίρ
Μακάρι να γινόταν γλέντι και φαγητό.

Συνήθως η λέξη «αν μόνο» βρίσκεται στην αρχή της γραμμής.

Στο έπος για τον Vasily Ignatievich, ο ξενοδόχος, με εντολή του Βλαντιμίρ, επιστρέφει τα ενεχυροδανεισμένα όπλα χωρίς λύτρα, μετά τα οποία ο Βασίλι εξοπλίζεται για μάχη.

Αν έδιναν τα πάντα στη Βασένκα χωρίς χρήματα,
Αν μόνο ο Βασίλι άρχισε να εξοπλίζεται,
Αν μόνο ο Βασίλι μπορούσε να γίνει άξιος,
Αν σέλωνε, θα χαλινάριζε ένα καλό άλογο,
Πόσο σφιχτά τραβούσε το τόξο.

Σε άλλες τοποθεσίες, προτιμάται το «de», με συντομογραφία «say», που εκφράζει τη φύση της τροπικότητας της δράσης: «Έτρεξαν στην ησυχία του λιμανιού, κατέβασαν τα πανιά του καμβά». «Έστρωσε τη σανίδα με την άκρη της στο έδαφος». Η λέξη «le» έχει την ίδια λειτουργία: «Οι άνθρωποι βγήκαν στο δρόμο».

Η αντίφαση έγκειται στο γεγονός ότι λέξεις που δηλώνουν την πραγματικότητά της (όχι, εδώ) προστίθενται στις λέξεις που δηλώνουν τη τροπικότητα της πράξης (αν μόνο, αν). Ο συνδυασμός αυτών των λέξεων δείχνει ότι η μυθοπλασία, ενώ παραμένει μυθοπλασία, γίνεται ταυτόχρονα αντιληπτή ως πραγματικότητα: «Εάν μόνο ένας φίλος εδώ θα ξυπνούσε». «Πήραν αν δεν υπήρχε πράσινο κρασί εδώ».

Όπως ήταν πριν στην πόλη Murom,
Αν ζούσε μόνο ο Κοζάκος, αν υπήρχε ένας μη γέρος Κοζάκος εδώ,
Αν ήταν γέρος, γράφουν, ο Κοζάκος Ilya Muromets.

Η πρώτη γραμμή λέει ότι όλα αυτά συνέβησαν «πριν», στη δεύτερη συμβαίνει «όχι». Συμβαίνει "αν μόνο" γράφουν γι 'αυτό, αλλά ταυτόχρονα συμβαίνει "εδώ".

Ο Πούσκιν ένιωσε τέλεια την καλλιτεχνική σημασία τέτοιων συνδυασμών και, χρησιμοποιώντας τη λαϊκή ποιητική γλώσσα, ξεκίνησε το τραγούδι του για τον προφητικό Όλεγκ με τα λόγια:

Πώς ετοιμάζεται τώρα ο προφητικός Όλεγκ.

Αυτό εκφράζει την ενότητα της μυθοπλασίας (αν μόνο) και της πραγματικότητας (τώρα, εδώ), του παρελθόντος και του παρόντος, της τέχνης και της ζωής.

Μεγάλη σημασία για την κατανόηση της αρχαίας ρωσικής λογοτεχνίας είναι το ερώτημα ποια ήταν τα χαρακτηριστικά των επών. Αυτός ο τύπος είδους ήταν πολύ δημοφιλής στους μακρινούς μας προγόνους, επομένως η εξέταση του προβλήματος που τέθηκε εξακολουθεί να είναι σχετική. Τα μαθήματα σχολικής λογοτεχνίας θα πρέπει να προηγούνται από μια σύντομη εξήγηση από τον δάσκαλο σχετικά με το υπό εξέταση θέμα, καθώς αυτό θα βοηθήσει στην κατανόηση του περιεχομένου, των χαρακτηριστικών του στυλ, του νοήματος και του ιδεολογικού τους φορτίου.

Λογοτεχνικές συσκευές

Τα χαρακτηριστικά των επών μπορούν εύκολα να εντοπιστούν με βάση τα πιο διάσημα έργα αυτού του είδους. Όταν διαβάζετε τουλάχιστον μερικά κείμενα, μια τεχνική όπως η επανάληψη τραβάει αμέσως το μάτι σας. Με τη βοήθειά τους, ανώνυμοι συγγραφείς προσπάθησαν να ενισχύσουν την κύρια ιδέα και το κύριο νόημα. Επιπλέον, με αυτόν τον τρόπο οι αρχαίοι αφηγητές πέτυχαν έναν ιδιαίτερο ήχο και μελωδικότητα στα έργα τους.

Ας σημειωθεί εδώ ότι αυτά τα αρχαία επικά τραγούδια ερμηνεύονταν σε ιδιαίτερα επίσημες περιστάσεις, επομένως ήταν πολύ σημαντικό να δημιουργηθεί μια συγκεκριμένη διάθεση στους ακροατές. Με βάση τα παραπάνω, μπορούμε να προσθέσουμε ότι τα χαρακτηριστικά των επών αντανακλούσαν το πνεύμα της εποχής τους, όταν οι στρατιωτικές επιχειρήσεις της πριγκιπικής ομάδας έγιναν αντικείμενο σεβασμού και δοξολογίας.

Ο ρόλος των επιθέτων

Αυτή η εκφραστικότητα παίζει ίσως τον πιο σημαντικό ρόλο στη μεταφορά με λόγια μιας οπτικής εικόνας του τι συμβαίνει. Άγνωστοι συγγραφείς δεν γλίτωσαν κανένα κόστος για το χρώμα, δοξάζοντας τη δύναμη και τη δύναμη των αρχαίων ιπποτών και πολεμιστών. Τα χαρακτηριστικά των επών εξηγούνται εύκολα από τον σκοπό για τον οποίο δημιουργήθηκαν: την επιθυμία να επαινούν και να διαιωνίζουν τα κατορθώματα των ηρώων.

Για να τονίσουν τη δόξα και το μεγαλείο τους, οι τραγουδιστές χρησιμοποίησαν τα ίδια επίθετα, τα οποία, με συνεχή επανάληψη, δημιουργούσαν μια εκφραστική και πολύχρωμη εικόνα της μάχης στη φαντασία του ακροατή. Κατά κανόνα, χρησιμοποιήθηκαν επίθετα για να χαρακτηρίσουν την εμφάνιση ενός πολεμιστή, του αλόγου του και επίσης του εχθρού. Οι περιγραφές των αρχαίων ρωσικών πόλεων είναι ασυνήθιστα όμορφες: πριγκιπικά δωμάτια, παλάτια, ομάδες.

Υπερβολές

Καλλιτεχνικά ΧαρακτηριστικάΤα έπη αντικατοπτρίζουν τη σκέψη των μεσαιωνικών Ρώσων, που είχαν την τάση να εξυψώνουν τα κατορθώματα των αγαπημένων τους ηρώων. Για το σκοπό αυτό, οι συγγραφείς χρησιμοποίησαν υπερβολές που είχαν σκοπό να αιχμαλωτίσουν τη φαντασία του ακροατή. Μάλιστα, τα κατορθώματα των ιπποτών παρουσιάζονται σε ασυνήθιστα επικούς τόνους. Για παράδειγμα, στους αρχαίους θρύλους, ο ήρωας νικά τον εχθρό με ένα χτύπημα από την οπλή του αλόγου του, η γη τρέμει και τα φύλλα πέφτουν από τα δέντρα. Οι ίδιες τεχνικές ισχύουν για την περιγραφή αρνητικούς χαρακτήρες. Για παράδειγμα, το Αηδόνι ο Ληστής σφυρίζει τόσο πολύ που όλα τα έμβια όντα τριγύρω σκορπίζονται και ένας δυνατός άνεμος σηκώνεται.

Προφορές

Τα καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά των επών αποκαλύπτουν επίσης ορισμένα χαρακτηριστικά της μουσικής τέχνης των προγόνων μας. Αυτά τα αρχαία επικά τραγούδια χτίστηκαν σύμφωνα με ειδικούς κανόνες που τους έδιναν μελωδικότητα, κανονικότητα και συγκεκριμένο ρυθμό ήχου. Οι γραμμές αυτών των έργων χρησιμοποιούν αρκετούς τόνους, συνήθως τρεις. Τοποθετήθηκαν στις τρίτες συλλαβές από την αρχή και από το τέλος.

Αυτή η αρχή δεν ήταν υποχρεωτική, αλλά εφαρμόστηκε αρκετά συχνά. Αυτή η παράσταση έδωσε στο έπος μια ξεχωριστή ηχητική εκφραστικότητακαι επική. Ωστόσο, μερικές φορές, για να ενισχυθεί η μελωδικότητα του κειμένου, οι συλλαβές τραγουδούνταν ως μία λέξη, χωρίς διαχωρισμούς ή παύσεις.

Σύνθεση

Δεν είναι λιγότερο σημαντικό το ερώτημα ποια χαρακτηριστικά της κατασκευής των επών χρησιμοποιήθηκαν συχνότερα. Όλα τα έργα του υπό εξέταση είδους ξεκίνησαν με την αρχή - εναρκτήριες παρατηρήσεις, που αποκάλυψε τον χρόνο και τον τόπο δράσης. Εδώ οι μαθητές θα πρέπει να δώσουν προσοχή υψηλού βαθμούιστορική αυθεντικότητα: οι θρύλοι δείχνουν πάντα μια πραγματική πόλη, μιλούν για τον πρίγκιπα που κυβέρνησε την εποχή που έλαβαν χώρα τα περιγραφόμενα γεγονότα, μερικές φορές ο συγγραφέας ανέφερε συγκεκριμένα μέρη, τα οποία έδιναν στην ιστορία αξιοπιστία και ειλικρίνεια.

Ακολουθεί η πλοκή και η κορύφωση, που αποκαλύπτονται κυριολεκτικά με μια ανάσα, χωρίς παύσεις, καθυστερήσεις ή υποχωρήσεις. Έτσι, οι αφηγητές ζωγράφισαν μια εικόνα του γεγονότος, μην αφήνοντας τον ακροατή να αποσπαστεί ούτε ένα λεπτό. Η κατάργηση, κατά κανόνα, ήρθε αρκετά γρήγορα: μιλά για τις τιμές που έλαβε ο ήρωας ως ανταμοιβή για το κατόρθωμά του.

Θέματα

Τα χαρακτηριστικά των ρωσικών επών αποκαλύπτουν τον εσωτερικό κόσμο του αρχαίου Ρώσου ανθρώπου. Χάρη σε αυτούς τους καταπληκτικούς θρύλους, μπορούμε να καταλάβουμε τι ακριβώς ενδιέφερε τους μακρινούς μας προγόνους. Φυσικά, τα πιο αγαπημένα θέματα ήταν ιστορίες για κατορθώματα και στρατιωτικές μάχες ηρώων. Ωστόσο, εκτός από αυτό, υπήρχαν και θέματα αφιερωμένα στην εξύμνηση των απλών εργαζομένων αγροτών. Υπήρχαν έπη για τις εξαιρετικές περιπέτειες των ηρώων, για παράδειγμα, οι ιστορίες για τον έμπορο Sadko ήταν πολύ δημοφιλείς. Αυτά τα έπη δεν δοξάζουν τη στρατιωτική ικανότητα των ιπποτών, αλλά τέτοια χαρακτηριστικά χαρακτήρα όπως η πονηριά, η τόλμη και η κοσμική σοφία, που τους επέτρεψαν να βρουν μια διέξοδο από τις πιο δύσκολες καταστάσεις.

Ρωσικά έπη δημιουργήθηκαν για διάφορα θέματα. Όλοι σηκώνουν σημαντικά ζητήματα, που συνδέονται με την αγάπη για την Πατρίδα, προστατεύοντάς την από τους εχθρούς. Το έπος «Volga and Mikula Selyaninovich» ανήκει στον κύκλο του Κιέβου. Οι κύριοι χαρακτήρες της ιστορίας είναι ο πρίγκιπας Βόλγα Σβιατοσλάβοβιτς και ο αγρότης Μίκουλα Σελιανίνοβιτς.

Η καλλιτεχνική τεχνική αυτού του έπους

Τα έπη μεταφέρουν τη γνώμη του λαού για ορισμένα γεγονότα και για ηγεμόνες. Αυτές οι απόψεις αλλάζουν και συμπληρώνονται με λεπτομέρειες. Ουσιαστικά, τα έπη είναι ιστορίες για πράγματα που ήταν πολύ σημαντικά απλοί άνθρωποι. Άλλωστε, η λαϊκή μνήμη ήταν αυτή που διατήρησε και μετέδιδε από γενιά σε γενιά τις βασικές σκέψεις των επών. Στο έπος "Volga and Mikula Selyaninovich" υπάρχουν πολλές στροφές φράσης που τονίζουν τις εικόνες των χαρακτήρων. Θα πρέπει να διευκρινιστούν λεπτομερέστερα:

• Μόνος του ο Mikula Selyaninovich αντιμετωπίζει εύκολα τα τεράστια κούτσουρα δέντρων που βγάζει από το έδαφος. Επιπλέον, ρίχνει μεγάλες πέτρες στο αυλάκι.
• ολόκληρη η ομάδα του πρίγκιπα Βόλγα Σβιατοσλάβοβιτς δεν μπόρεσε να σηκώσει το άροτρο που χρησιμοποιούσε ο Μίκουλα. Αυτό τονίζει τη δύναμη του ήρωα, τις ικανότητές του, απρόσιτες για τους πρίγκιπες πολεμιστές.
• Το ίδιο το άροτρο του Mikula περιγράφεται λεπτομερώς. Το έπος δείχνει μια δαμασκηνή αντλία και άλλα μεταλλικά στοιχεία αυτού του εργαλείου.
• Το έπος είναι γεμάτο φράσεις που περιγράφουν τη δύναμη του ήρωα. Όλα αυτά είναι προφανείς υπερβολές. Ωστόσο, είναι απαραίτητα για να τονιστεί η δύναμη του Mikula. Είναι απαραίτητο να δείξουμε ότι η δουλειά του αγρότη είναι πιο σημαντική από τη στρατιωτική εργασία των επαγρύπνησης. Ως εκ τούτου, ο αγρότης Mikula παρουσιάζεται πολύ πιο δυνατός από τους πολεμιστές του πρίγκιπα.

Όλες οι παραπάνω υπερβολές ονομάζονται υπερβολές. Αυτό λογοτεχνική συσκευή, στο οποίο βασίζεται αυτό το έπος.

Σε τι χρησιμεύει αυτή η λογοτεχνική συσκευή;

Η υπερβολή είναι υπερβολή. Οι πραγματικές δυνατότητες των ανθρώπων αποκτούν φανταστικούς τόμους. Αλλά ακριβώς λόγω της υπερβολής το έπος θυμάται καλά. Επιπλέον, οι ακροατές κατανοούν σωστά το νόημα που είναι εγγενές σε αυτό. Το Hyperbole μεταδίδει τη σημασία της δύναμης του Mikula Selyaninovich. Είναι αυτή η λογοτεχνική συσκευή που χρησιμεύει για να δείξει την ανωτερότητα ενός απλού άροτρου έναντι της πριγκιπικής ομάδας.