Πώς να αναγνωρίσετε μια ακουστική ή κλασική κιθάρα. Κλασική και ακουστική κιθάρα. Ποιά είναι η διαφορά; Επιλέξτε την επιλογή σας

Σύγκριση κλασικής και ακουστικής κιθάρας.

ΣΕ σύγχρονος κόσμοςφτιαχνω, κανω ένας μεγάλος αριθμός από έγχορδα όργανα, και όλα προορίζονται για διαφορετικούς σκοπούς, ακόμα κι αν μοιάζουν μεταξύ τους. Μερικές φορές οι διαφορές μεταξύ δύο εξωτερικά όμοιων οργάνων είναι πολύ μεγαλύτερες από, για παράδειγμα, μεταξύ μιας αλεπούς και ενός λύκου. Σήμερα θα συγκρίνουμε δύο εντελώς ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙκιθάρες. Λοιπόν, ποια είναι η διαφορά μεταξύ μιας ακουστικής και μιας κλασικής κιθάρας; (Στην πραγματικότητα, και οι δύο κιθάρες έχουν ακουστικές ιδιότητες ήχου. Απλώς με την πάροδο του χρόνου το όνομα "ακουστική" αποδόθηκε στην ποπ κιθάρα).

Εμφάνισηκαι δομή

Ωρες ωρες εξωτερικές ομοιότητεςΑυτές οι κιθάρες κάνουν τους αρχάριους να τις μπερδεύουν, αλλά οι πρώτες εντυπώσεις μπορεί να είναι απατηλές. Εάν εξετάσετε προσεκτικά και τα δύο όργανα, θα βρείτε τις ακόλουθες διαφορές:

1. Μια δυτική (ακουστική) κιθάρα έχει ελαφρώς μεγαλύτερο και πιο ογκώδες σώμα από μια κλασική (ισπανική).
2. Ορνιο κλασική κιθάραφαρδύτερο, για άνετη κίνηση των δακτύλων του αριστερού χεριού. Και οι δυτικές είναι πιο στενές, γεγονός που διευκολύνει το παίξιμο των συγχορδιών.
3. Το "Spanish flue" δεν έχει πλαστικό κάλυμμα στο σώμα (ωστόσο, μπορεί να μην το έχει και η ακουστική, οπότε δεν είναι αυτή η κύρια εξωτερική τους διαφορά).
4. Ο λαιμός των κλασικών κιθάρων δεν έχει μεταλλική ράβδο (τροξίδι), που είναι ένας ακόμη λόγος που είναι πολύ πιο φαρδύς και χοντρός.
5. Η ακουστική έχει συχνά μια εγκοπή στο σώμα για άνετο παιχνίδι στα τελευταία τάστα (υψηλές νότες).
6. Η κύρια διαφορά είναι το υλικό από το οποίο κατασκευάζονται οι χορδές. Οι κλασικές κιθάρες έχουν νάιλον χορδές, ενώ οι δυτικές κιθάρες έχουν μεταλλικές χορδές.

Μέθοδοι εξαγωγής ήχου. Ήχος

Η "ισπανική γρίπη" προορίζεται για παιχνίδι με τα δάχτυλα, μια λαβή χρησιμοποιείται εξαιρετικά σπάνια, καθώς η απαλότητα των χορδών από νάιλον δεν επιτρέπει το παιχνίδι, για παράδειγμα, με μεταβλητό χτύπημα. Στην ιστορία της μουσικής, υπάρχουν κιθαρίστες που χρησιμοποιούν τα πάντα, από νύχια μέχρι φιόγκο, αλλά όλα αυτά είναι μεμονωμένες περιπτώσεις που δεν πρέπει να μιμούνται. Οι νάιλον χορδές σε συνδυασμό με το παίξιμο με τα δάχτυλα δίνουν ένα απαλό και ευχάριστο χροιά.

Μια ακουστική κιθάρα δεν περιορίζεται ως προς τις μεθόδους παραγωγής ήχου. Ο καθένας επιτρέπεται να παίξει ένα τέτοιο όργανο: με δάχτυλα, μια λαβή, δακτυλικές λαβές, καρφιά, ένα νόμισμα και οτιδήποτε είναι άνετο να κρατάτε στο χέρι σας. Οι μεταλλικές χορδές και το ογκώδες σώμα σάς επιτρέπουν να παράγετε έναν φωτεινό ακουστικό ήχο.

Σκοπός και εφαρμογή

Η ακουστική χρησιμοποιείται για παιχνίδι διαφορετικά είδημουσική, αυτός ο τύπος κιθάρας είναι δημοφιλής μεταξύ των μουσικών της ροκ, των τραγουδιστών chanson, blues και άλλων. Μεγαλόφωνος μεταλλικές χορδέςΙδανικό για να παίζετε συνοδεία με συγχορδίες και σόλο μέρη. Ένας κιθαρίστας προτιμά τις περισσότερες φορές να παίζει όρθιος, γι' αυτό κατασκευάζονται ειδικοί ιμάντες για αυτό το όργανο που υποστηρίζουν το όργανο σε θόλο.

Η ισπανική κιθάρα είναι ιδανική για παιχνίδι κλασσική μουσική. Το παίξιμο ενός τέτοιου οργάνου διδάσκεται σε ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης. μουσικά ιδρύματαΚαι μουσικά σχολεία. Η κιθάρα χρησιμοποιείται σε ορχήστρες και για απόδοση ποικιλίας. Στις περισσότερες περιπτώσεις, το παίξιμο της κλασικής κιθάρας γίνεται σε καθιστή θέση. Σε αυτό το σημείο, ο κιθαρίστας κρατά το όργανο στο αριστερό του γόνατο και κάτω από αυτό το πόδι υπάρχει μια βάση για μια άνετη θέση.

Τεχνική

Για το αριστερό χέρι, οι τεχνικές εκτέλεσης είναι σχεδόν οι ίδιες, αλλά η Western έχει ακόμα περισσότερες τεχνικές που χρησιμοποιούνται. Οταν δεξί χέριόλα είναι πολύ διαφορετικά. Οι κλασικές κιθάρες χρησιμοποιούν συχνότερα τις ακόλουθες τεχνικές: φλαμένκο, πιτσικάτο, μπάρτοκ, ταμπόρ, καμπανέλα και άλλες. Όλες αυτές οι τεχνικές εκτελούνται με το χέρι (δάχτυλα), χωρίς τη χρήση μεσολαβητή.

Προτιμά η ακουστική: τεχνική συγχορδίας, picking, δάχτυλο/δάχτυλο, χαστούκι, χτύπημα, τεχνική πιάνου, rasgueado κ.λπ.

Ηχογράφηση νότων για κιθάρα και ταμπλατούρα

Οι συνδρομητές μου με ρωτούν συχνά εάν οι καρτέλες και οι νότες τραγουδιών μου για κιθάρα είναι κατάλληλες για κλασική μουσική, αν τις ερμηνεύω σε ακουστική κιθάρα. Όσον αφορά τη σημειογραφία για κιθάρα, σημειογραφία και καρτέλες, δεν υπάρχει διαφορά μεταξύ ακουστικής και κλασικής κιθάρας. Ολα τα ίδια. Οι διαφορές σχετίζονται κυρίως με τον ήχο. Για παράδειγμα, στις μεταγραφές μου όπως Behind Blue Eyes ή B το περασμένο φθινόπωροκαι κάποια άλλα, υπάρχει ένα παιχνίδι μάχης. Οι νάιλον χορδές δεν προορίζονται για κορδόνι, επομένως ο ήχος θα είναι λιγότερο φωτεινός από τις μεταλλικές χορδές.

Μια άλλη απόχρωση είναι το πλάτος του λαιμού. Σε μια ακουστική, ο λαιμός είναι πιο στενός και μερικές συγχορδίες θα είναι πιο εύκολο να παιχτούν παρά σε μια κλασική, επειδή οι χορδές βρίσκονται πιο κοντά η μία στην άλλη. Υπάρχει όμως και η άλλη όψη του νομίσματος. Σε μια ακουστική κιθάρα, λόγω της εγγύτητας των χορδών μεταξύ τους, συμβαίνει τα δάχτυλα να πνίγουν τον ήχο της γειτονικής χορδής, ακουμπώντας την. Η κλασική κιθάρα δεν έχει αυτό το πρόβλημα. Το συμπέρασμα είναι αυτό. Οποιεσδήποτε καρτέλες και σημειώσεις για κιθάρα που υπάρχουν στον ιστότοπό μου είναι κατάλληλες για οποιαδήποτε κιθάρα, παρεμπιπτόντως, ακόμη και ηλεκτρική.

Ας συνοψίσουμε. Και τα δύο όργανα που παρουσιάζονται συγκριτικά έχουν τη δική τους ιστορία προέλευσης, τις δικές τους ειδικές μεθόδους απόδοσης, καθώς και διαφορές στη μέθοδο παραγωγής ήχου. Αλλά ταυτόχρονα, αυτοί οι δύο τύποι κιθάρων έχουν πολλά κοινά. Και σε ορισμένες περιπτώσεις μπορεί να είναι εναλλάξιμα.
Εδώ μπορείτε να κατεβάσετε τόσο παρτιτούρες για τραγούδια ακουστικής κιθάρας όσο και κλασικές μεταγραφές διάσημων συνθετών.

Η μουσική είναι αυτό το όμορφο πράγμα που κάνει την καρδιά χαρούμενη. Εμφανίστηκε στην αυγή της ανθρωπότητας, όταν οι άνθρωποι έμαθαν να φτιάχνουν μουσικά όργανα. Στην αρχή ήταν εξαιρετικά και εύχρηστα. Όμως με τον καιρό τα όργανα εκσυγχρονίστηκαν και έγιναν αυτό που τα βλέπουμε τώρα.

Η κιθάρα είναι ένα από τα πιο δημοφιλή όργανα. Μπορεί να συναρπάσει τον κόσμο με τον ήχο της. Το να παίζεις κιθάρα είναι μια τέχνη που δεν την έχουν όλοι. Το περισσότερο λαϊκή άποψηΑυτό το όργανο έχει γίνει ακουστικές κιθάρες, οι οποίες είναι πολύ παρόμοιες με την κλασική έκδοση. Σε αυτό το πλαίσιο, πολλοί άνθρωποι δεν καταλαβαίνουν πώς μια ακουστική κιθάρα διαφέρει από μια κλασική.

Ιστορία προέλευσης

Η κιθάρα εμφανίστηκε ως μουσικό όργανο τον 18ο αιώνα στην Ισπανία. Ως εκ τούτου, συχνά την αποκαλούσαν με το ψευδώνυμο "Ισπανική γρίπη". Αυτό το όργανο δεν προσέλκυσε ακροατές, αφού πίστευαν ότι η κιθάρα μπορούσε να χρησιμοποιηθεί μόνο για συνοδεία. Όμως με την πάροδο του χρόνου κατασκευάστηκε μια ακουστική κιθάρα που ήταν πιο δυνατή σε ήχο από τους προκατόχους της και κέρδισε τη θέση της στη σκηνή.

Η κιθάρα είναι ένα ισπανικό όργανο που κατασκευάζεται από επιλεγμένο ξύλο. Οι τεχνίτες που τα δημιουργούν είναι πολύ σχολαστικοί με αυτή τη διαδικασία. Χρειάζεται μεγάλη προσπάθεια για να διαλέξεις το σωστό δέντρο. Και για να είναι οι σανίδες αυτές έτοιμες για παραγωγή, είναι απαραίτητο να περιμένετε και να τις στεγνώσετε για περίπου πέντε χρόνια. Κάθε μέρος της κιθάρας είναι κατασκευασμένο από διαφορετικό είδος ξύλου. Κανένα όργανο δεν είναι το ίδιο. Στην αρχαιότητα, οι χορδές των προγόνων της κιθάρας κατασκευάζονταν από εντόσθια ζώων, τα οποία τεντώνονταν και παρήγαγαν ήχο.

Τώρα υπάρχουν πολλές ποικιλίες αυτού του οργάνου. Υπάρχουν δύο κύριοι τύποι: ακουστικός και μη ακουστικός. Οι ακουστικές κιθάρες είναι εκείνες που δεν απαιτούν ενισχυτή, αλλά οι μη ακουστικές κιθάρες απαιτούν ειδικό εξοπλισμό.

ποικιλίες

Οι κιθάρες χωρίζονται ανάλογα με τον αριθμό των χορδών σε εξάχορδα (τα πιο συνηθισμένα), επτάχορδα και δωδεκάχορδα. Όλα χρησιμοποιούνται για διαφορετικούς τύπους συνθέσεων. Μπορούν επίσης να διακριθούν οι ακόλουθοι τύποι κιθάρας:

• Κλασσικός.
• Απλά ακουστική.
• Ηλεκτροακουστική.
• Ηλεκτρική κιθάρα.
• Μπασ-κιθάρα.

Σε τι διαφέρει μια ακουστική κιθάρα από μια κλασική κιθάρα;

Η κλασική κιθάρα είναι υποτύπος της ακουστικής κιθάρας. Η εμφάνιση είναι ίσως η κύρια διαφορά μεταξύ μιας κλασικής κιθάρας και μιας ακουστικής. Η φωτογραφία που δείχνει και τους δύο τύπους κιθάρων το επιβεβαιώνει. Με την πρώτη ματιά, είναι δύσκολο να το παρατηρήσετε, αλλά αν κοιτάξετε προσεκτικά, μπορείτε να δείτε ότι το σώμα, ο λαιμός, ακόμη και οι ίδιες οι χορδές διαφέρουν.

Ο λαιμός μιας ακουστικής κιθάρας είναι ελαφρώς στενότερος από κλασική έκδοση. Επομένως, είναι πιο δύσκολο να μάθουμε να παίζουμε αυτό το όργανο. Αντίστοιχα, το σώμα της κιθάρας είναι μεγαλύτερο. Είναι πολύ βολικό να παίζετε τέτοια όργανα χτυπώντας και όχι στριμώχνοντας. Οι χορδές είναι μεταλλικές, παράγουν έναν μακρύ, τραβηγμένο ήχο.

Η διαφορά μεταξύ κλασικής κιθάρας και ακουστικής κιθάρας είναι ορατή αν προσέξεις τις χορδές. Η βασική διαφορά είναι ότι κλασικά όργαναΤις περισσότερες φορές έχουν νάιλον χορδές, λιγότερο συχνά - μεταλλικές. Μια άλλη διαφορά μεταξύ μιας ακουστικής κιθάρας και μιας κλασικής κιθάρας είναι ότι οι κλασικές κιθάρες παίζονται κυρίως για θεατρικά έργα και ρομάντζα. Δηλαδή χρησιμοποιούν ωμή βία. Τα έργα των κλασικών ακούγονται υπέροχα πάνω του: Μότσαρτ, Μπετόβεν και άλλοι συνθέτες.

Αυτή η κιθάρα δεν έχει σχεδιαστεί για να δέχεται εναλλασσόμενες χορδές. Εάν ήταν αρχικά νάιλον, δεν μπορούν να αλλάξουν, διαφορετικά το όργανο απλά θα χαλάσει. Οι ακουστικές κιθάρες, κατά κανόνα, έχουν μεταλλικές χορδές και μπορούν εύκολα να αντικατασταθούν με νάιλον.

Σε μια κλασική κιθάρα, η έμφαση δίνεται στις 3 κάτω χορδές, που παράγουν υψηλές νότες. Αλλά σε ένα ακουστικό 3, οι επάνω χορδές είναι σημαντικές, καθώς είναι καλές για να τονίζουν τον ρυθμό όταν παίζετε strumming. Αυτός ο παράγοντας είναι σημαντικός και δείχνει γιατί ακουστική κιθάραδιαφορετικό από το κλασικό.

Ποιο εργαλείο να επιλέξετε;

Εάν έχετε μεγάλη επιθυμία να μάθετε πώς να παίζετε κιθάρα, πρέπει να αποφασίσετε ποια ποικιλία θα αγοράσετε. Η διαφορά μεταξύ ακουστικής κιθάρας και κλασικής κιθάρας είναι μικρή. Ωστόσο, είναι καλύτερο για τους αρχάριους να προτιμούν τη μελέτη σε ένα κλασικό όργανο, καθώς έχει άνετο σώμα και φαρδύ λαιμό. Σε ένα τέτοιο όργανο είναι ευκολότερο να αναδιατάξετε τις συγχορδίες και μαλακές χορδέςευκολότερη ταξινόμηση. Το πώς μια ακουστική κιθάρα διαφέρει από μια κλασική κιθάρα δεν είναι τόσο σημαντικό. Το κύριο πράγμα, θυμηθείτε, για να μάθετε να παίζετε αυτό το όργανο, πρέπει να είστε επιμελής μαθητής. Θα χρειαστεί πολύς χρόνος για εξάσκηση, αλλά θα αξίζει τον κόπο. Εξάλλου, όταν ακούτε το πρώτο τραγούδι που ερμηνεύετε μόνοι σας, όλες οι προηγούμενες δυσκολίες με τη μάθηση σβήνουν στο παρασκήνιο.

Ε, τα κλασικά είναι και ακουστικά... Υπάρχουν πολλά είδη ακουστικών κιθάρων, διαβάστε τα.

Διαφορές:

Μέγεθος - αυτές οι κιθάρες για τις οποίες οι περισσότεροι άνθρωποι έχουν αρκετά χρήματα είναι dreadnoughts. Τέτοιες τεράστιες μπαντούρες με βαρύ soundboard. Υπάρχουν αισθητά περισσότερα κλασικά, λόγω των οποίων ακούγονται πολύ πιο δυνατά με σωστή παραγωγή ήχου.

Ο λαιμός - στο dreadnought είναι πολύ πιο στενός, πιο μακρύς, στο Western 1 σε 1 όπως στο κλασικό. Όπως συνηθίζεται, είναι καλύτερο να μελετάτε στα κλασικά. Τα τάστα είναι στενότερα, η απόσταση μεταξύ των χορδών είναι μεγαλύτερη.

Η άγκυρα βρίσκεται στο λαιμό, δηλαδή το ίδιο ύψος των χορδών πάνω από το λαιμό μπορεί να ρυθμιστεί χωρίς μεγάλη παραμόρφωση

Ο τύπος των χορδών που χρησιμοποιούνται και η μεταβλητότητα της έντασης - μην πιστεύετε αυτό που λένε ότι οι χορδές είναι λεπτές και κόβετε τα δάχτυλά σας. Έχω ένα dreadnought βαρύτονο με χορδές 17-64 σε Β στάνταρ, κάτι κατά κάποιο τρόπο δεν το κόβει: D το dreadnought λόγω της άγκυρας μπορεί να τραβηχτεί σε όλα τα κουρδίσματα που έρχονται στο μυαλό και ο λαιμός δεν θα κουνηθεί, αλλά με το κλασικά πρέπει να είσαι προσεκτικός.

Χαρακτηριστικά παραγωγής ήχου. Για να αιωρήσετε τον θάλαμο του αντηχείου του dreadnought, πρέπει να προσπαθήσετε, τουλάχιστον με τα δάχτυλά σας.

Αντίσταση σε διάφορα είδη φρίκης αυτού του κόσμου. Όπως κάθε ακουστικό όργανο, η κιθάρα είναι πολύ, πολύ ιδιότροπη. Το νάιλον σέρνεται, αλλάζει σχήμα κλπ κλπ με την παραμικρή αλλαγή θερμοκρασίας και υγρασίας. Ο σίδηρος είναι λίγο πιο σταθερός. Και οι κανόνες αποθήκευσης/μεταφοράς είναι παρόμοιοι. Και, παρεμπιπτόντως, αξίζει να τους ακολουθήσετε, διαφορετικά έχω ένα Fender με ένα τοξωτό ηχείο με κύματα. Επειδή η Zhenya είναι μια ιδιοφυΐα, η Zhenya δεν έβγαλε το φτερό από τον εξατμιστή και την μπαταρία.

Ο ήχος είναι κλασικός με νάιλον, απαλός, αλλά δεν μπορώ να πω περισσότερα, ακόμη και αν αλλάξουμε τη θέση πιο κοντά στο παξιμάδι, έχετε έναν πιο γυάλινο ήχο, αλλά ακόμα απαλό. Όλα όσα μπορείτε να τραβήξετε το σίδερο ακούγονται φωτεινά, δυνατά, αλλά αν θέλετε, εξίσου απαλό, ο ήχος είναι πιο ανοιχτός, κατά τη γνώμη μου. Ακολουθούν παραδείγματα τόσο μαλακών όσο και όχι πολύ ηχητικών, περιλαμβάνεται επίσης το νάιλον.

Ποιο είναι το καλύτερο; Συζητήσιμος. Εξαρτάται για τι. Αν χρειάζεστε μια κιθάρα για να φωνάξετε τραγούδια με 3 συγχορδίες - dreadnought και μόνο αυτό. Δυνατό, φωτεινό, μην τεντώνετε τα δάχτυλά σας πολύ μακριά, η επίθεση είναι μια χαρά.
Αν σπουδάζεις, τότε εδώ μεγάλο ερώτημαΕπίσης. Είναι πιο εύκολο να βρείτε και να πατήσετε νότες στα κλασικά, ο λαιμός είναι βαρύς, γεγονός που απλοποιεί τα μισά δακτυλίδια. Τον πρώτο μήνα, ναι, δεν θα πονέσει τόσο πολύ όσο με το σίδερο, αλλά μετά από ένα μήνα τα δάχτυλα θα γίνουν ήδη ξύλινα, είτε με νάιλον είτε με σίδερο, οπότε αυτή η παράμετρος, όπως για μένα, δεν λειτουργεί πολύ.
Εγώ ο ίδιος ξεκίνησα το ταξίδι μου με τα κλασικά (ω, το ίδιο Honer Ts Ash 06, η πρώτη πριστή κιθάρα, μέχρι σήμερα το πηγαίνω εκεί όπου υπάρχει πιθανότητα να εκμηδενιστεί το όργανο μέσα από έναν τοίχο και μεθυσμένος λήθαργος), την πτήση φαινόταν φυσιολογικό, αλλά μόλις πέρασα στα dreadnoughts και κράτησα ένα γουέστερν στα χέρια μου - δεν θέλω πραγματικά να επιστρέψω. Μερικές φορές σου λείπει απαλός ήχος, αλλά φεύγει γρήγορα.

Αν και και οι δύο είναι κιθάρες, η διαφορά μεταξύ μιας κλασικής και μιας κανονικής ακουστικής κιθάρας είναι αρκετά σημαντική. Ας καταλάβουμε πώς διαφέρουν.

Βασικές διαφορές:

• Χορδές
• Δέντρο
• Μέθοδος στερέωσης χορδών στο σώμα
• Πλάτος λαιμού
• Διαστάσεις/σχήμα εργαλείου
• Χορδές

Μια ακουστική κιθάρα έχει ατσάλινες χορδές με ή χωρίς πλεξούδα, ενώ μια κλασική κιθάρα έχει νάιλον χορδές. Ίσως αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα στο οποίο διαφέρουν η ακουστική και η κλασική.

Φυσικά, οι αισθήσεις όταν παίζετε αυτές τις κιθάρες είναι εντελώς διαφορετικές, οι χορδές από νάιλον και χάλυβα ακούγονται επίσης διαφορετικά, γι' αυτό και αυτές οι κιθάρες χρησιμοποιούνται σε διαφορετικά στυλΜΟΥΣΙΚΗ. Οι νάιλον χορδές είναι πιο απαλές, αλλά δεν μπορούμε να πούμε ότι μια κλασική κιθάρα παίζεται πιο εύκολα. Υπάρχουν πολλές αποχρώσεις εκεί, και κάθε όργανο θα απαιτήσει πολλές ώρες εξάσκησης πριν αρχίσετε να έχετε κάτι περισσότερο ή λιγότερο ευχάριστο.

Σε λαϊκά τραγούδια ακούγονται σιδερένιες χορδές. Σχεδόν παντού. Το νάιλον χρησιμοποιείται λιγότερο συχνά, συνήθως εάν χρειάζεστε κάποιο είδος ισπανικής ή ανατολίτικης διάθεσης στη σύνθεση.

Φυσικά και τα δύο ακούγονται υπέροχα, δεν υπάρχουν κανόνες. Ό,τι σας ταιριάζει καλύτερα είναι αυτό που χρησιμοποιείτε. Το νάιλον ακούγεται πιο απαλό. Το σίδερο είναι πιο κρουστό και ακούγεται καλό με το χτύπημα και το μάζεμα.

Δέντρο

Αν και ορισμένοι τύποι ξύλου χρησιμοποιούνται για την κατασκευή ακουστικών και κλασικών κιθάρων, υπάρχουν μερικές σημαντικές διαφορές.

Τα πιο δημοφιλή είδη ξύλου για ακουστικές κιθάρες είναι:

• Sitka έλατο (μπροστά)
• Ερυθρελάτη Engelmann (μπροστά)
• Red Sruce (μπροστά)
• Μαόνι (χρησιμοποιείται τόσο στο σώμα όσο και στο λαιμό)
• Ενδόφραγμα κυλινδρικό ή σαπελάκι (χρησιμοποιείται τόσο στο σώμα όσο και στο λαιμό)
• Ακακία ή κοά (μπροστά, πίσω και πλαϊνά)
• Σφενδάμι (πίσω και πλαϊνά)
• Καρυδιά (πίσω και πλαϊνά)
• Κεράσι (πλάτη και πλαϊνά)
• Κέδρος (μπροστά, χρησιμοποιείται επίσης σε κλασικές κιθάρες)
• Έβενος Macassar (πίσω και πλαϊνά - σπάνια χρησιμοποιείται)
• Έβενος της Τασμανίας (πίσω και πλαϊνά - σπάνια χρησιμοποιείται)

Οι πιο δημοφιλείς τύποι ξύλου για κλασικές κιθάρες:

• Κέδρος (μπροστά)
• Ερυθρελάτη - διαφορετικές ποικιλίες, αλλά το Engelman είναι το πιο δημοφιλές (μπροστινό κατάστρωμα)
• Μαόνι (μπροστά, πίσω και πλαϊνά)
• Σφενδάμι (μπροστά, πίσω και πλαϊνά)
• Ροδόξυλο (πίσω και πλαϊνά)
• Ενδόφραγμα κυλινδρικό ή σαπελάκι (πίσω κατάστρωμα και πλευρές)
• Cocobolo (πίσω και πλαϊνά)
• Ακακία ή κόα (πλάτη και πλάγια)

Όπως μπορείτε να δείτε, υπάρχουν διαφορές και αυτό επηρεάζει τον ηχητικό χαρακτήρα του οργάνου.

Μέθοδος σύνδεσης χορδών στο σώμα μιας κιθάρας

Υπάρχουν 2 κύριοι τρόποι σύνδεσης χορδών στο σώμα μιας κιθάρας, καθώς και 2 τύποι χορδών - με μπάλες στο τέλος και χωρίς μπάλες.

Οι χορδές "με μπάλες" τοποθετούνται συνήθως στην ακουστική, υπάρχουν ειδικές τρύπες στο σώμα της κιθάρας στις οποίες εισάγεται το άκρο της χορδής με μπάλα και στη συνέχεια σφίγγεται με ειδικό μανταλάκι. Η μπάλα εμποδίζει τη χορδή να πηδήξει έξω από το σώμα της κιθάρας.

Υπάρχουν και νάιλον χορδές με μπάλες, που όμως δεν κρύβονται στην κιθάρα, αλλά μπαίνουν στη σέλα. Συνήθως οι νάιλον κορδόνια έρχονται χωρίς μπάλες και απλά τυλίγονται γύρω από το παξιμάδι έτσι.

Πλάτος λαιμού

Στις κλασικές κιθάρες αυτό είναι συνήθως 2” (50 mm) και πάνω

Σε ακουστικά - 43 mm (1 11/16”) ή 44 mm (1 ¾”). Τα μοντέλα 12 χορδών μπορεί να έχουν πιο φαρδύ λαιμό για να χωρέσουν όλες τις χορδές, αλλά αυτά τα 2 μεγέθη είναι τα πιο συνηθισμένα.

Φυσικά, το πλάτος του λαιμού = η απόσταση μεταξύ των χορδών. Όσο μεγαλύτερη είναι η μπάρα, τόσο μεγαλύτερη είναι η απόσταση. Οι κλασικές κιθάρες έχουν περισσότερα. Ως εκ τούτου, πολλοί μουσικοί αγαπούν τις κανονικές ακουστικές κιθάρες, επειδή είναι πιο βολικές να παίζουν.

Μέγεθος και σχήμα σώματος κιθάρας

Υπάρχουν πολλοί σωματότυποι για ακουστικές κιθάρες, δεν θα τους αναφέρουμε όλους, αλλά η κύρια διαφορά από τις κλασικές είναι ότι τα κλασικά έχουν πιο συμπαγές σώμα από την ακουστική.

Φυσικά, υπάρχουν ακουστικές κιθάρες με μικρότερο σώμα, αλλά οι τυπικές ακουστικές κιθάρες είναι μεγαλύτερες από τις κλασικές κιθάρες. Αυτό πρέπει να λαμβάνεται υπόψη κατά την αγορά μιας θήκης ή θήκης για το όργανό σας.

Επίσης, όταν αγοράζετε μια θήκη για ακουστική κιθάρα, είναι σημαντικό να καταλάβετε ότι δεν υπάρχει καθολική λύση και μια θήκη για ένα jumbo και ένα dreadnought είναι 2 μεγάλες διαφορές.

Αγκυρα

Αυτό είναι ένα τέτοιο σιδερένιο πράγμα μέσα στο λαιμό που ρυθμίζει την εκτροπή του. Οι ακουστικές κιθάρες έχουν ράβδο ζευκτών γιατί οι ατσάλινες χορδές δημιουργούν υψηλή τάση και χωρίς ράβδο ζευκτών ο λαιμός απλά θα σπάσει. Οι κλασικές κιθάρες δεν χρησιμοποιούν ράβδο ζευκτών επειδή η τάση της χορδής είναι πολύ χαμηλότερη.

Στερέωση του λαιμού στο σώμα

Στις περισσότερες ακουστικές κιθάρες, ο λαιμός συνδέεται με το σώμα στο 14ο τάστα. Μερικές φορές υπάρχουν μοντέλα όπου ο λαιμός συνδέεται με το σώμα στο 12ο τάστο, αλλά αυτό είναι πολύ σπάνιο.

Στις περισσότερες κλασικές κιθάρες, ο λαιμός συνδέεται με το σώμα στο 12ο τάστα. Υπάρχουν εξαιρέσεις, αλλά είναι σπάνιες.

μανταλάκια

Τα tuner σε μια κλασική κιθάρα έχουν συνήθως ανοιχτό μηχανισμό και υπάρχουν ειδικά εγκοπές στο headstock για αυτούς.

Σε μια ακουστική κιθάρα, κατά κανόνα, δεν υπάρχουν εγκοπές οι δέκτες συνήθως έχουν κλειστό μηχανισμό.

Κοπή λαιμού

Οι κλασικές cutaway κιθάρες είναι πολύ λιγότερο κοινές. Αυτό οφείλεται στο υψηλό κόστος παραγωγής τέτοιων οργάνων. Το να φτιάξεις ένα σταθερό κλασικό με κοπή είναι πολύ πιο δύσκολο από ό,τι χωρίς κοπή. Λοιπόν, κατά κανόνα, η πρόσβαση στα τελευταία τάστα είναι απαίτηση ενός σοβαρού, έμπειρου μουσικού. Οι αρχάριοι δεν το χρειάζονται αυτό.

συμπεράσματα

Παρά το γεγονός ότι στο ΠρόσφαταΗ γραμμή μεταξύ ακουστικής και κλασικής κιθάρας έχει γίνει πολύ θολή, είναι ακόμα μόνο δύο ΔΙΑΦΟΡΕΤΙΚΟΙ ΤΥΠΟΙόργανα με τον χαρακτηριστικό ήχο, τη χροιά και την αίσθηση του παιχνιδιού. Όλα αυτά επηρεάζουν τον ήχο. Ίσως η πιο σημαντική διαφορά είναι ότι αυτές οι κιθάρες απλώς ακούγονται διαφορετικά. Δεν μπορείς να πεις ότι το ένα είναι καλύτερο από το άλλο. Είναι θέμα γούστου. Αν σας αρέσουν τα κλασικά, θέλετε να μάθετε να παίζετε νότες, να μελετάτε ισπανική κιθάρα, φλαμένκο, ρομάντζα κ.λπ. - Η επιλογή σας είναι μια κλασική κιθάρα. Αν θέλετε να επιλέξετε γρήγορα το αγαπημένο σας τραγούδι και σας αρέσει σύγχρονη μουσική, επιλέξτε ακουστική

ΥΣΤΕΡΟΓΡΑΦΟ. Μερικές σημαντικές σημειώσεις που μπορεί να σας βοηθήσουν στην επιλογή σας.

• Η κλασική κιθάρα δεν παίζεται με πικ, αλλά με τα δάχτυλα, συνήθως χρησιμοποιώντας την τεχνική του δακτύλου.
• Μια κλασική κιθάρα ακούγεται πιο ήσυχη από μια ακουστική κιθάρα. Αντίστοιχα, η ακουστική ακούγεται πιο δυνατά. Λόγω του σώματος και των σιδερένιων χορδών.
• Οι νάιλον χορδές αποσυντονίζονται πιο γρήγορα από τις σιδερένιες χορδές
• Είναι καλύτερα να παίζεις ακουστικά
• Η ακουστική έχει πιο λεπτό λαιμό, κάτι που είναι πιο βολικό για πολλούς
• Ακουστική κατάλληλη για περισσότεροστυλ μουσικής παρά κλασική
• Η ακουστική έχει μακρύτερο λαιμό και η πρόσβαση σε ψηλά τάστα είναι ευκολότερη από τα κλασικά.
• Οι ατσάλινες χορδές είναι λιγότερο ευαίσθητες στις αλλαγές θερμοκρασίας
• Μια κλασική κιθάρα πρέπει να κουρδίζεται πιο συχνά γιατί το κούρδισμά της παρουσιάζει διακυμάνσεις με την πάροδο του χρόνου.
• Είναι πιο οδυνηρό για έναν αρχάριο κιθαρίστα να παίζει σε σιδερένιες χορδές. Οι κάλοι πρέπει να εμφανιστούν και να φύγουν, μετά από αυτό θα γίνει ευκολότερο. Το δέρμα θα γίνει πιο παχύ.
• Η κλασική κιθάρα ακούγεται πιο απαλή, πιο ρομαντική, ιδανική για λάτιν μουσική
• Η κλασική κιθάρα είναι μικρότερη και είναι πιο εύκολη η μετακίνηση.

Όταν δυνητικοί μαθητές επικοινωνούν μαζί μου, συνήθως παρέχουν κάποια σύντομη ιστορία για το τι τους έφερε στον δάσκαλο. Όλες αυτές οι ιστορίες είναι αρκετά διαφορετικές, ωστόσο, κατά τη διάρκεια τους επαγγελματική δραστηριότηταΆρχισα να παρατηρώ μέσα τους κοινά χαρακτηριστικά. Σε αυτό το άρθρο, θα ήθελα να σταθώ σε μία από τις καταστάσεις που περιγράφουν συχνά οι υποψήφιοι μαθητές: «Θέλω πολύ να μάθω πώς να παίζω ηλεκτρική κιθάρα, αλλά έχω ένα πρόβλημα. Δεν έχω παίξει ποτέ ακουστική (κλασική) κιθάρα, αλλά λένε πολλοί, και εγώ ο ίδιος έχω διαβάσει διάφορα άρθρα που Πριν μάθετε να παίζετε ηλεκτρική κιθάρα, πρέπει να μάθετε τα βασικά της ακουστικής ή της κλασικής.Αλλά οι ακουστικές ή κλασικές κιθάρες δεν με ελκύουν καθόλου, αλλά η ηλεκτρική κιθάρα είναι το αντίθετο. Πόσο κρίσιμη είναι η έλλειψη ικανότητας να παίζετε ακουστική (κλασική) κιθάρα για να αρχίσετε να μαθαίνετε ηλεκτρική κιθάρα;»

Το γεγονός είναι ότι η κλασική κιθάρα, η ακουστική κιθάρα και η ηλεκτρική κιθάρα είναι τρία εντελώς διαφορετικά μουσικά όργανα, που διαφέρουν όχι μόνο στον ήχο, αλλά και στη λειτουργικότητά τους. Κατά συνέπεια, διαφέρουν και στις τεχνικές παραγωγής ήχου. Για να γίνει πιο σαφές, θα δώσω μερικές αναλογίες ως παραδείγματα. Αν κάποιος θέλει να μάθει να οδηγεί αυτοκίνητο και έρθει σε μια σχολή οδηγών για αυτό το σκοπό, είναι απίθανο οι δάσκαλοι εκεί να του προσφέρουν εκπαίδευση στην οδήγηση μοτοσικλέτας ή ανατρεπόμενου φορτηγού. Παρά το γεγονός ότι αυτοί οι τύποι μεταφορών ταξιδεύουν στους ίδιους δρόμους, εξακολουθούν να διαφέρουν θεμελιωδώς μεταξύ τους. Ομοίως, όσοι θέλουν να ασχοληθούν με την πυγμαχία πιθανότατα δεν θα πάνε σε προπονητή ελληνορωμαϊκής πάλης, αφού προφανώς πρόκειται για δύο εντελώς διαφορετικές πολεμικές τέχνες. Και αν αυτές οι δηλώσεις δεν εγείρουν ουσιαστικά καμία αμφιβολία στο μυαλό κανενός, τότε με τις κιθάρες η κατάσταση είναι εντελώς διαφορετική.

Δυστυχώς, ένας αρκετά μεγάλος αριθμός ανθρώπων δεν καταλαβαίνει πραγματικά τη διαφορά μεταξύ μιας κλασικής, ακουστικής και ηλεκτρικής κιθάρας. Φυσικά, πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν ότι τα παραπάνω εργαλεία έχουν μικρή επικάλυψη. Ωστόσο, ανάμεσά τους υπάρχουν και εκείνοι που είναι πεπεισμένοι ότι δεν μπορείτε να αρχίσετε να μαθαίνετε να παίζετε ηλεκτρική κιθάρα χωρίς να μάθετε να παίζετε ακουστική ή κλασική κιθάρα. Με κάθε ευθύνη, μπορώ να σας διαβεβαιώσω ότι αυτές οι πεποιθήσεις είναι καθαρά στερεότυπο και δεν αντιπροσωπεύουν καμία πληροφοριακή αξία. Το να ακολουθήσετε αυτές τις αβάσιμες εικασίες είναι ένα σοβαρό λάθος που δεν θα οδηγήσει σε τίποτα παρά σε σπατάλη χρημάτων και χρόνου. Από πού προέρχεται αυτό το στερεότυπο είναι το δεύτερο ερώτημα. Κάποιος το διάβασε στο Διαδίκτυο, κάποιος το μάντεψε μόνος του, κάποιος το εξήγησε αυτό από έναν δάσκαλο που είτε είναι ανίκανος και πιστεύει ο ίδιος σε αυτές τις ανοησίες, είτε είναι απλά ένας απατεώνας που προσπαθεί να κρατήσει τον μαθητή του όσο το δυνατόν περισσότερο με κάθε κόστος.

Στην πραγματικότητα, δεν υπάρχει η παραμικρή σχέση μεταξύ ακουστικής, κλασικής και ηλεκτρικής κιθάρας, εκτός από τον αριθμό των χορδών (και μάλιστα όχι πάντα). Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, κάθε ένα από αυτά τα μουσικά όργανα έχει τις δικές του ιδιαιτερότητες και λειτουργικότητα, που του επιβάλλουν ορισμένα χαρακτηριστικά, που εκφράζονται στην τεχνική της παραγωγής ήχου. Δηλαδή, αν ένας μουσικός είναι καλός, για παράδειγμα, σε μια ακουστική κιθάρα, αυτό δεν σημαίνει ότι θα μπορεί να κατακτήσει την ηλεκτρική κιθάρα ή την κλασική κιθάρα χωρίς προετοιμασία.

Διαφορές μεταξύ κιθάρων ως προς τις τεχνικές παραγωγής ήχου

Σε τι διαφέρει μια ηλεκτρική κιθάρα από την ακουστική και την κλασική; Ας πάρουμε, για παράδειγμα, μια παράμετρο όπως η καθαρότητα της παραγωγής ήχου. Μια ηλεκτρική κιθάρα, σε αντίθεση με την ακουστική ή την κλασική, είναι ουσιαστικά ένα υπερευαίσθητο όργανο, αφού στη συντριπτική πλειονότητα των περιπτώσεων χρησιμοποιείται όταν παίζει με overdrive. Είναι τόσο ευαίσθητο που απαιτεί συνεχή πλήρη έλεγχο της απόσβεσης των περιττών χορδών. Το έντονο βρώμικο παίξιμο σε ακουστική ή κλασική κιθάρα περιλαμβάνει άμεση επίθεση επιπλέον χορδών αντί/μαζί με το παίξιμο χορδών. Με μια ηλεκτρική κιθάρα όλα είναι πολύ πιο περίπλοκα. Ακόμα κι αν η επιλογή χτυπήσει τις χορδές που παίζουν με τέλεια ακρίβεια, οι επιπλέον χορδές απουσία εμπλοκής θα συνεχίσουν να αντηχούν, κάτι που θα ακούγεται αμέσως από το ηχείο του συνδυασμού με τη μορφή ενός σωρού βρωμιάς και όλων των ειδών τους τόνους. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο ένα από τα κύρια προβλήματα που αντιμετωπίζουν στην πορεία των αρχάριων ηλεκτρικών κιθαριστών είναι η παραγωγή καθαρού ήχου. Σε ακουστικές και κλασικές κιθάρες, τέτοιες καταστάσεις είναι επίσης πιθανές, αλλά δεν θα είναι τόσο εμφανείς σε άτομα με μη ανεπτυγμένη ακοή. Για να μάθετε να ακούτε την αντήχηση γειτονικών χορδών σε ακουστικά και κλασικά όργανα και την επικάλυψη παράφωνων (παράφωνων) νότων που προκαλούνται από παράπλευρη δόνηση επιπλέον χορδών, χρειάζεστε κάποια εμπειρία στο παίξιμο αυτών των μουσικών οργάνων, κάτι που φυσικά κάνουν οι αρχάριοι δεν έχω. Κατά συνέπεια, τα χέρια σας θα λειτουργούν με εντελώς διαφορετικό τρόπο όταν παίζετε διαφορετικούς τύπους κιθάρων.

Προφανώς, δεν πρέπει να βασίζεστε στο να παίζετε καθαρά ηλεκτρική κιθάρα ενώ μαθαίνετε μόνο κλασική ή ακουστική κιθάρα. Αυτό δεν σημαίνει απολύτως ότι μια ηλεκτρική κιθάρα είναι καλύτερη από μια ακουστική ή κλασική - είναι απλά διαφορετικές. Αλλά ποιο είναι καλύτερο (ή μάλλον, θα ήταν πιο ακριβές), ο καθένας πρέπει να αποφασίσει μόνος του, βασιζόμενος αποκλειστικά στις γευστικές (μουσικές) προτιμήσεις. Δεν υπάρχει άλλος τρόπος να απαντήσω σε μια τόσο υποκειμενική ερώτηση.

Σχετικά με την ευελιξία των δασκάλων

Το παράδειγμα με την παραγωγή καθαρού ήχου είναι μόνο μία από τις πολλές παραμέτρους, με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, που ερμηνεύονται με τον δικό τους τρόπο όταν παίζουμε διαφορετικούς τύπους κιθάρων. Και κάθε παράμετρος κάνει σημαντικές προσαρμογές στην τεχνική του παιχνιδιού αυτών των οργάνων. Προσωπικά ένιωσα τη σημασία αυτών των διαφορών το 2003, όταν, έχοντας σπουδάσει κλασική κιθάρα για τρία χρόνια με έναν από τους καλύτερους δασκάλους στη Ρωσία, τον Leonid Reznik, δεν μπόρεσα να μάθω την ηλεκτρική κιθάρα, έχοντας αφιερώσει πολύ χρόνο σε μάταιες προσπάθειες να κυριαρχήσει ανεξάρτητα αυτό το μουσικό όργανο. Στη συνέχεια, από το 2004 έως το 2006, μπόρεσα να παρακολουθήσω ένα πλήρες πρόγραμμα εκπαίδευσης στο παίξιμο ηλεκτρικής κιθάρας από έναν από τους καλύτερους και πιο περιζήτητους δασκάλους στη Μόσχα, τον Yuri Sergeev.

Στη ζωή, προσπαθώ πάντα να είμαι επιφυλακτικός με τις λύσεις που ταιριάζουν σε όλους. Ανεξάρτητα από το πόσο όμορφα είναι τα σύγχρονα smartphone, δεν θα ηχογραφήσουν ποτέ τον ήχο με τον τρόπο που θα κάνει ένα ξεχωριστό καλό μικρόφωνο, δεν θα τραβήξουν ποτέ φωτογραφίες όπως θα κάνει μια αξιοπρεπής κάμερα SLR, δεν θα ηχήσουν ποτέ όπως θα κάνει ένα κατάλληλο σύστημα ηχείων, κ.λπ. . Όσο κυνικό κι αν ακούγεται αυτό, κατά τη γνώμη μου, η κατάσταση με τους ειδικούς είναι παρόμοια. Όσο πιο ευέλικτο είναι ένας ειδικός, τόσο χειρότερα εκτελεί κάθε του λειτουργία. Αυτό ισχύει τόσο για τους μουσικούς όσο και για τους δασκάλους. Ωστόσο, μπορεί να υπάρχουν εξαιρέσεις σε αυτόν τον κανόνα (και γνωρίζω άτομα που το έχουν αποδείξει με προσωπικό παράδειγμα), αλλά είναι δυνατές μόνο εάν πληρούνται ορισμένες προϋποθέσεις.

Φυσικά, ένα από τα απαραίτητες απαιτήσειςείναι η ικανότητα να παίζεις με αξιοπρέπεια μουσικό όργανο. Αλλά, όπως γνωρίζετε, ένας καλός μουσικός δεν είναι πάντα καλός δάσκαλος. Κατά την άποψή μου, η ικανότητα ενός δασκάλου έγκειται, πρώτα απ' όλα, στην παρουσία ενός προγράμματος για να του μάθει να παίζει ακριβώς το μουσικό όργανο του οποίου τα μαθήματα προσφέρει. Να σας υπενθυμίσω ότι υπό Εκπαιδευτικό ΠρόγραμμαΚατά την άποψή μου, αυτό σημαίνει ένα ολόκληρο σύμπλεγμα εκπαιδευτικών και μεθοδολογικών στοιχείων, η εφαρμογή των οποίων στοχεύει στην επίτευξη συγκεκριμένων αποτελεσμάτων στην κατάκτηση ενός συγκεκριμένου μουσικού οργάνου. Δεν είναι δύσκολο να μαντέψει κανείς ότι εφόσον η κλασική, η ακουστική και η ηλεκτρική κιθάρες είναι τόσο διαφορετικές μεταξύ τους, τότε τα προγράμματα για την εκμάθηση αυτών των οργάνων θα έχουν λίγα κοινά.

Πριν από πολύ καιρό αποφάσισα να συνδέσω την επαγγελματική μου καριέρα με την ηλεκτρική κιθάρα. Πριν από αρκετά χρόνια κατάφερα να συνθέσω και να κάνω πατινάζ το δικό μου Εκπαιδευτικό Πρόγραμμα, που αποτελεί τη βάση της τρέχουσας διδακτικής μου δραστηριότητας. Ανάπτυξη εκπαιδευτικού προγράμματοςΚατά την άποψή μου, είναι επίπονη εργασία που απαιτεί ορισμένο χρόνο, διδακτική εμπειρία, σταθερή ροή μαθητών, συλλογή στατιστικών δεδομένων, συστηματική ανάλυση των αποτελεσμάτων που προκύπτουν, βάσει των οποίων θα εκσυγχρονιστεί το πρόγραμμα κ.λπ. και ούτω καθεξής. Κατά τη βαθιά μου πεποίθηση, για να διδάξω σε ένα άλλο μουσικό όργανο, χωρίς να μετατραπείς σε άλλον «καθολικό» ειδικό με την κακή έννοια της λέξης, θα χρειαστεί να προχωρήσουμε όλο αυτό τον δρόμο από την αρχή.

συμπέρασμα

Δεν είναι μυστικό ότι η εργασία ενός γενικού εργάτη αμείβεται πολύ λιγότερο από την εργασία ενός ειδικού στενού προφίλ. Σύμπτωση; Όχι, μάλλον ένα αντικειμενικό μοτίβο. Ένας πυγμάχος πρέπει να διδάσκει πυγμαχία, ένας εκπαιδευτής με δίπλωμα κατηγορίας «Β» πρέπει να οδηγεί αυτοκίνητο... Απολύτως, μουσική και ακόμη περισσότερο διδακτική δραστηριότηταδεν αποτελεί εξαίρεση εδώ. Επομένως, εάν θέλετε να μάθετε ακουστική κιθάρα, σας συνιστώ ανεπιφύλακτα να επικοινωνήσετε με έναν δάσκαλο ακουστικής κιθάρας. Αν θέλετε να μάθετε κλασική κιθάρα, αναζητήστε έναν δάσκαλο που ειδικεύεται στην κλασική κιθάρα. Και αν ονειρεύεστε να μάθετε να παίζετε ηλεκτρική κιθάρα, τότε είμαι στη διάθεσή σας!