Φιόγκοι χορδές. Συνοπτικά για τα έγχορδα μουσικά όργανα. Ποικιλίες της τοξωτής ομάδας

Για γονείς που σχεδιάζουν να στείλουν το παιδί τους στο Μουσική Σχολή, όπως και όλοι οι λάτρεις της τέχνης πρέπει να γνωρίζουν ότι τα όργανα που παίζουν χωρίζονται σε διάφορους τύπους. Οι ηλεκτρικές συσκευές, όπως ένα συνθεσάιζερ, ξεχωρίζουν. Τα πνευστά ηχούν με ταλάντωση αέρα σε έναν κοίλο σωλήνα. Όταν παίζετε το πληκτρολόγιο, πρέπει να ενεργοποιήσετε το σφυρί, το οποίο χτυπά τη χορδή. Αυτό γίνεται συνήθως με την πίεση των δακτύλων.

Το βιολί και οι παραλλαγές του

Υπάρχουν δύο τύποι έγχορδων οργάνων:

  • σκυφτός;
  • μαδημένα

Είναι πολύ δημοφιλείς στους λάτρεις της μουσικής. Τα τοξωτά όργανα παίζουν συχνά τις κύριες μελωδίες σε ορχηστρικά κομμάτια και συμφωνίες. Δικος μου μοντέρνα εμφάνισητο βρήκαν αρκετά αργά. Το βιολί αντικατέστησε το αρχαίο βιολί μόλις τον 17ο αιώνα. Οι υπόλοιπες τοξόφωνες χορδές σχηματίστηκαν ακόμη αργότερα. Εκτός από το κλασικό βιολί, υπάρχουν και άλλες ποικιλίες αυτού του οργάνου. Για παράδειγμα, μπαρόκ. Τα έργα του Μπαχ παίζονται συχνά πάνω του. Υπάρχει επίσης ένα εθνικό ινδικό βιολί. Πάνω του παίζεται λαϊκή μουσική. Στη λαογραφία πολλών εθνοτήτων υπάρχει ένα ηχητικό αντικείμενο παρόμοιο με ένα βιολί.

Κύριο συγκρότημα της συμφωνικής ορχήστρας

Τα έγχορδα όργανα είναι πολύ δημοφιλή σε όλο τον κόσμο. Τα ονόματά τους είναι:

  • βιολί;
  • κοντράλτο;
  • τσέλο;
  • κοντραμπάσο

Αυτά τα εργαλεία αποτελούν ομάδα χορδών Συμφωνική ορχήστρα. Το πιο δημοφιλές από αυτά είναι το βιολί. Είναι αυτή που προσελκύει πολλά παιδιά που θέλουν να μάθουν μουσική. Αυτό είναι λογικό, γιατί υπάρχουν περισσότερα βιολιά στην ορχήστρα από άλλα όργανα. Επομένως, η τέχνη χρειάζεται ειδικούς του κατάλληλου προφίλ.

Τα έγχορδα όργανα, τα ονόματα των οποίων παρατίθενται εδώ, σχηματίστηκαν παράλληλα. Αναπτύχθηκαν σε δύο κατευθύνσεις.

  1. Εμφάνιση και φυσικές και ακουστικές ιδιότητες.
  2. Μουσικές ικανότητες: απόδοση μελωδίας ή μπάσου, τεχνική ευκινησία.

Αντόνιο Στραντιβάρι

Και στις δύο περιπτώσεις, το βιολί ήταν μπροστά από τους «συναδέλφους» του. Η ακμή αυτού του οργάνου ήταν ο 17ος και 18ος αιώνας. Ήταν εκείνη την εποχή που δούλευε Μεγάλος κύριοςΑντόνιο Στραντιβάρι. Ήταν μαθητής του Nicolo Amati. Όταν ο Stradivari άρχισε να μαθαίνει το επάγγελμα, το σχήμα και τα συστατικά του βιολιού είχαν ήδη διαμορφωθεί. Καθιερώθηκε και το μέγεθος του οργάνου, βολικό για τον μουσικό. Ο Stradivarius συνέβαλε στην ανάπτυξη της τέχνης. Εστίασε στο υλικό από το οποίο είναι φτιαγμένο το σώμα και στη σύνθεση που το καλύπτει. Ο κύριος έφτιαχνε μουσικά όργανα με το χέρι. Το βιολί ήταν αποκλειστικό αντικείμενο εκείνη την εποχή. Το έπαιζαν μόνο οι μουσικοί της αυλής. Συχνά έκαναν μεμονωμένες παραγγελίες. Ο Στραντιβάρι γνώριζε τις απαιτήσεις και τις προτιμήσεις όλων των κορυφαίων βιολονιστών. Ο πλοίαρχος έδωσε μεγάλη προσοχή στο υλικό από το οποίο κατασκεύασε το όργανο. Χρησιμοποιούσε συχνά χρησιμοποιημένο ξύλο. Υπάρχει ένας θρύλος ότι ο Stradivari χτυπούσε τους φράχτες με ένα μπαστούνι ενώ περπατούσε. Αν του άρεσε ο ήχος, τότε οι μαθητές, με εντολή του Σινιόρ Αντόνιο, ξέσπασαν κατάλληλα σανίδια.

Τα μυστικά του πλοιάρχου

Τα έγχορδα όργανα επικαλύπτονται με ειδικό βερνίκι. Ο Stradivari ανέπτυξε μια ειδική σύνθεση, την οποία κράτησε μυστική. Φοβόταν τους ανταγωνιστές. Οι ερευνητές έχουν διαπιστώσει ότι ο πλοίαρχος επάλειψε το σώμα με λάδι για να ασταρώσει ξύλινες σανίδες, το οποίο χρησιμοποιούσαν οι ζωγράφοι εκείνης της εποχής. Ο Stradivari πρόσθεσε επίσης διάφορες φυσικές βαφές στη σύνθεση. Έδωσαν στο όργανο όχι μόνο ένα πρωτότυπο χρώμα, αλλά και όμορφος ήχος. Σήμερα τα βιολιά επικαλύπτονται με αλκοολούχα βερνίκια.

Τα έγχορδα όργανα αναπτύχθηκαν πολύ εντατικά. Στα XVII και XVIII αιώνεςΒιρτουόζοι βιολιστές εργάζονταν σε αριστοκρατικά δικαστήρια. Συνέθεσαν μουσική για το όργανό τους. Τέτοιος βιρτουόζος ήταν ο Αντόνιο Βιβάλντι. Το βιολί αναπτύχθηκε ως σόλο όργανο. Απέκτησε πρωτοφανείς τεχνικές δυνατότητες. Το βιολί μπορούσε να παίξει όμορφες μελωδίες, λαμπρά περάσματα, ακόμη και πολυφωνικές συγχορδίες.

Χαρακτηριστικά ήχου

Τα έγχορδα όργανα χρησιμοποιούνταν συχνά σε ορχηστρικά έργα. Οι συνθέτες χρησιμοποιούσαν μια τέτοια ιδιότητα των βιολιών ως συνέχεια του ήχου. Μια ομαλή μετάβαση μεταξύ των νότων είναι δυνατή μετακινώντας το τόξο κατά μήκος των χορδών. Ο ήχος του βιολιού, σε αντίθεση με τον ήχο του πιάνου, δεν σβήνει. Μπορεί να ενισχυθεί ή να εξασθενήσει ρυθμίζοντας την πίεση του τόξου. Ως εκ τούτου, οι χορδές ανατέθηκαν να παίζουν μελωδίες με μεγάλο ήχο σε διαφορετικά επίπεδα έντασης.

Τα μουσικά όργανα αυτής της ομάδας έχουν περίπου τις ίδιες ιδιότητες. Η βιόλα, το τσέλο και το κοντραμπάσο μοιάζουν πολύ με το βιολί. Διαφέρουν σε μέγεθος, χροιά και εγγραφή.

Η βιόλα είναι μεγαλύτερη από το βιολί. Παίζεται με φιόγκο, πιέζοντας το όργανο με το πηγούνι στον ώμο. Επειδή οι χορδές της βιόλας είναι πιο χοντρές από αυτές του βιολιού, έχει διαφορετικό εύρος. Το όργανο είναι ικανό για χαμηλούς ήχους. Παίζει συχνά συνοδευτικές μελωδίες και υποστηρικτικές νότες. Το μεγάλο μέγεθος παρεμποδίζει την κινητικότητα της βιόλας. Είναι πέρα ​​από τη δύναμη των γρήγορων, βιρτουόζων περασμάτων.

Γίγαντες τόξων

Μουσική υπό ρεύμα

Ο Χάρισον ήταν βιρτουόζος της ηλεκτρικής κιθάρας. Αυτό το όργανο δεν έχει κοίλο σώμα αντηχείου. Ταλαντώσεις μεταλλικές χορδέςμετατρέπονται σε ηλεκτρικό ρεύμα, το οποίο στη συνέχεια μετατρέπεται σε ηχητικά κύματα που γίνονται αντιληπτά από το αυτί. Ο ερμηνευτής μπορεί να αλλάξει τη χροιά του οργάνου του χρησιμοποιώντας ειδικές συσκευές.

Υπάρχει ένας άλλος τύπος ηλεκτρικής κιθάρας που είναι ευρέως δημοφιλής. Ακούγεται αποκλειστικά στο χαμηλό εύρος. Αυτή είναι μια μπάσο κιθάρα. Έχει τέσσερις χοντρές χορδές. Η λειτουργία ενός οργάνου σε ένα σύνολο είναι να υποστηρίζει ένα δυνατό μπάσο.

Τα μουσικά όργανα έχουν σχεδιαστεί για να παράγουν διάφορους ήχους. Εάν ο μουσικός παίζει καλά, τότε αυτοί οι ήχοι μπορούν να ονομαστούν μουσική, αλλά αν όχι, τότε κακοφωνία. Υπάρχουν τόσα πολλά εργαλεία που είναι σαν να τα μαθαίνεις συναρπαστικό παιχνίδιχειρότερο από τη Νάνσυ Ντρου! Στη σύγχρονη μουσική πρακτική, τα όργανα χωρίζονται σε διάφορες κατηγορίες και οικογένειες ανάλογα με την πηγή του ήχου, το υλικό κατασκευής, τη μέθοδο παραγωγής ήχου και άλλα χαρακτηριστικά.

Πνευστικά μουσικά όργανα (αερόφωνα): ομάδα μουσικών οργάνων των οποίων η πηγή ήχου είναι οι δονήσεις της στήλης αέρα στο βαρέλι (σωλήνας). Ταξινομούνται σύμφωνα με πολλά κριτήρια (υλικό, σχεδιασμός, μέθοδοι παραγωγής ήχου κ.λπ.). Σε μια συμφωνική ορχήστρα, μια ομάδα πνευστών μουσικών οργάνων χωρίζεται σε ξύλινα (φλάουτο, όμποε, κλαρινέτο, φαγκότο) και χάλκινα (τρομπέτα, κόρνο, τρομπόνι, τούμπα).

1. Το φλάουτο είναι ένα ξύλινο πνευστό μουσικό όργανο. Ο σύγχρονος τύπος εγκάρσιου φλάουτου (με βαλβίδες) επινοήθηκε από τον Γερμανό μάστορα T. Boehm το 1832 και έχει ποικιλίες: μικρό (ή φλάουτο piccolo), άλτο και μπάσο.

2. Το όμποε είναι ένα πνευστό μουσικό όργανο από καλάμι. Γνωστό από τον 17ο αιώνα. Ποικιλίες: μικρό όμποε, όμποε ντ'αμούρ, αγγλικό κόρνο, heckelphone.

3. Το κλαρινέτο είναι ένα μουσικό όργανο με ξύλινο πνευστό καλάμι. Κατασκευάστηκε στις αρχές 18ος αιώνας Στη σύγχρονη πρακτική, χρησιμοποιούνται κλαρινέτα σοπράνο, κλαρινέτο πικολό (ιταλικό piccolo), άλτο (το λεγόμενο κόρνο μπάσετ) και κλαρινέτα μπάσου.

4. Φαγκότο - ξύλινο πνευστό μουσικό όργανο (κυρίως ορχηστρικό). Εμφανίστηκε στο 1ο ημίχρονο. 16ος αιώνας Η ποικιλία του μπάσου είναι το κοντραφάγο.

5. Τρομπέτα - πνευστό-χάλκινο επιστόμιο μουσικό όργανο, γνωστό από την αρχαιότητα. Ο σύγχρονος τύπος σωλήνα βαλβίδας αναπτύχθηκε στο γκρι. 19ος αιώνας

6. Κόρνο - πνευστό μουσικό όργανο. Εμφανίστηκε στα τέλη του 17ου αιώνα ως αποτέλεσμα της βελτίωσης του κυνηγετικού κέρατος. Ο σύγχρονος τύπος κόρνας με βαλβίδες δημιουργήθηκε το πρώτο τέταρτο του 19ου αιώνα.

7. Τρομπόνι - χάλκινο μουσικό όργανο (κυρίως ορχηστρικό), στο οποίο το ύψος του ήχου ρυθμίζεται από μια ειδική συσκευή - μια τσουλήθρα (το λεγόμενο συρόμενο τρομπόνι ή ζουγκτρομπόνη). Υπάρχουν επίσης τρομπόνια βαλβίδας.

8. Η τούμπα είναι το χαμηλότερο ηχητικό χάλκινο μουσικό όργανο. Σχεδιάστηκε το 1835 στη Γερμανία.

Τα μεταλλόφωνα είναι ένα είδος μουσικού οργάνου, το κύριο στοιχείο του οποίου είναι τα πιάτα-πλήκτρα που χτυπιούνται με σφυρί.

1. Αυτοηχητικά μουσικά όργανα (καμπάνες, γκονγκ, βιμπράφωνα κ.λπ.), πηγή ήχου των οποίων είναι το ελαστικό μεταλλικό σώμα τους. Ο ήχος παράγεται χρησιμοποιώντας σφυριά, μπαστούνια και ειδικά κρουστά (γλώσσες).

2. Όργανα όπως το ξυλόφωνο, σε αντίθεση με το οποίο οι μεταλλόφωνες πλάκες είναι κατασκευασμένες από μέταλλο.


Έγχορδα μουσικά όργανα (χορδόφωνα): σύμφωνα με τη μέθοδο παραγωγής ήχου, χωρίζονται σε τόξο (για παράδειγμα, βιολί, βιολοντσέλο, gidzhak, kemancha), μαδημένα (άρπα, gusli, κιθάρα, μπαλαλάικα), κρουστά (ντραπού), κρουστά -πλήκτρα (πιάνο), μαδημένα -πλήκτρα (τσέμπαλο).


1. Το βιολί είναι ένα 4χορδο τόξο μουσικό όργανο. Το υψηλότερο σε εγγραφή στην οικογένεια του βιολιού, που αποτέλεσε τη βάση της κλασικής συμφωνικής ορχήστρας και του κουαρτέτου εγχόρδων.

2. Το βιολοντσέλο είναι ένα μουσικό όργανο της οικογένειας βιολιών του μητρώου μπάσου-τενόρου. Εμφανίστηκε τον 15ο-16ο αιώνα. Κλασικά σχέδιαδημιουργήθηκε Ιταλοί δάσκαλοι 17-18 αιώνες: A. and N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidzhak - έγχορδο μουσικό όργανο (Τατζίκ, Ουζμπεκιστάν, Τουρκμενιστάν, Ουιγούρ).

4. Kemancha (kamancha) - ένα 3-4-χορδο τόξο μουσικό όργανο. Διανέμεται στο Αζερμπαϊτζάν, την Αρμενία, τη Γεωργία, το Νταγκεστάν, καθώς και τις χώρες της Μέσης Ανατολής.

5. Η άρπα (από τα γερμανικά Harfe) είναι ένα πολύχορδο μαδημένο μουσικό όργανο. Πρώιμες εικόνες - στην τρίτη χιλιετία π.Χ. Στην απλούστερη μορφή του συναντάται σχεδόν σε όλα τα έθνη. Η σύγχρονη άρπα με πεντάλ εφευρέθηκε το 1801 από τον S. Erard στη Γαλλία.

6. Το Gusli είναι ένα ρωσικό μουσικό όργανο με μαδημένα έγχορδα. Τα ψαλτήρια σε σχήμα φτερού («δακτυλιωμένα») έχουν 4-14 ή περισσότερες χορδές, σε σχήμα κράνους - 11-36, ορθογώνια (σε σχήμα τραπεζιού) - 55-66 χορδές.

7. Η κιθάρα (ισπανική κιθάρα, από το ελληνικό cithara) είναι ένα όργανο με μαδημένα έγχορδα λαούτου. Γνωστό στην Ισπανία από τον 13ο αιώνα, τον 17ο-18ο αιώνα εξαπλώθηκε στις χώρες της Ευρώπης και της Αμερικής, συμπεριλαμβανομένων των λαϊκό όργανο. Από τον 18ο αιώνα, η 6χορδη κιθάρα έχει γίνει ευρέως διαδεδομένη κυρίως στη Ρωσία. Οι ποικιλίες περιλαμβάνουν το λεγόμενο γιουκαλίλι. στα σύγχρονα μουσική ποπχρησιμοποιείται ηλεκτρική κιθάρα.

8. Η Balalaika είναι ένα ρωσικό λαϊκό τρίχορδο μουσικό όργανο. Γνωστό από την αρχή. 18ος αιώνας Βελτιώθηκε τη δεκαετία του 1880. (υπό την ηγεσία του V.V. Andreev) ο V.V. Ivanov και ο F.S.

9. Κύμβαλα (Πολωνικά: cymbaly) - ένα πολύχορδο κρουστό μουσικό όργανο αρχαία προέλευση. Συμπεριλαμβανεται σε λαϊκές ορχήστρεςΟυγγαρία, Πολωνία, Ρουμανία, Λευκορωσία, Ουκρανία, Μολδαβία κ.λπ.

10. Πιάνο (ιταλικό fortepiano, από forte - δυνατά και πιάνο - ήσυχο) - συνηθισμένο όνομαπλήκτρα μουσικά όργανα με μηχανική σφύρας (πιάνο με ουρά, όρθιο πιάνο). Το πιάνο εφευρέθηκε στην αρχή. 18ος αιώνας Εμφάνιση σύγχρονου τύπουπιάνο - με το λεγόμενο διπλή πρόβα - χρονολογείται από τη δεκαετία του 1820. Η ακμή της παράστασης πιάνου - 19-20 αιώνες.

11. Τσέμπαλο (γαλλικό clavecin) - ένα έγχορδο μουσικό όργανο με μαδημένο πληκτρολόγιο, ο προκάτοχος του πιάνου. Γνωστό από τον 16ο αιώνα. Υπήρχαν τσέμπαλα διαφόρων σχημάτων, τύπων και ποικιλιών, συμπεριλαμβανομένου του κύμβαλου, του virginel, του spinet και του clavicytherium.

Μουσικά όργανα πληκτρολογίου: μια ομάδα μουσικών οργάνων που ενώνονται με ένα κοινό χαρακτηριστικό - την παρουσία μηχανικών πληκτρολογίου και πληκτρολογίου. Χωρίζονται σε διάφορες κατηγορίες και είδη. Τα πλήκτρα μουσικών οργάνων μπορούν να συνδυαστούν με άλλες κατηγορίες.

1. Έγχορδα (κρουστά-πλήκτρα και μαδημένα πλήκτρα): πιάνο, τσέλεστα, τσέμπαλο και οι ποικιλίες του.

2. Χάλκινο (πλήκτρο-πνευστό και καλάμι): όργανο και οι ποικιλίες του, αρμόνιο, ακορντεόν με κουμπιά, ακορντεόν, μελωδικά.

3. Ηλεκτρομηχανικά: ηλεκτρικό πιάνο, κλαβινέ

4. Ηλεκτρονικό: ηλεκτρονικό πιάνο

πιάνο (ιταλικά fortepiano, από το forte - δυνατά και πιάνο - ήσυχο) είναι η γενική ονομασία για τα μουσικά όργανα με πλήκτρα με μηχανική σφύρας (πιάνο με ουρά, όρθιο πιάνο). Εφευρέθηκε στις αρχές του 18ου αιώνα. Η ανάδυση ενός σύγχρονου τύπου πιάνου - με το λεγόμενο. διπλή πρόβα - χρονολογείται από τη δεκαετία του 1820. Η ακμή της παράστασης πιάνου - 19-20 αιώνες.

Κρουστά μουσικά όργανα: ομάδα οργάνων που ενώνονται με τη μέθοδο παραγωγής ήχου - κρούσης. Η πηγή του ήχου είναι ένα συμπαγές σώμα, μια μεμβράνη, μια χορδή. Υπάρχουν όργανα με καθορισμένο (τιμπάνι, κουδούνια, ξυλόφωνα) και αόριστο (τύμπανα, ντέφια, καστανιέτες).


1. Το τιμπάνι (τουμπάνι) (από το ελληνικό πολυταύρεια) είναι καζάνι κρουστό μουσικό όργανο με μεμβράνη, συχνά ζευγαρωμένο (νάγκαρα κ.λπ.). Διανέμεται από τα αρχαία χρόνια.

2. Bells - ένα ορχηστρικό κρουστό που ακούγεται αυτόνομα μουσικό όργανο: ένα σύνολο από μέταλ δίσκους.

3. Ξυλόφωνο (από ξυλό... και ελληνικό τηλέφωνο - ήχος, φωνή) - ένα κρουστό, αυτοηχητικό μουσικό όργανο. Αποτελείται από μια σειρά ξύλινα μπλοκδιάφορα μήκη.

4. Τύμπανο - ένα μουσικό όργανο κρουστικής μεμβράνης. Ποικιλίες συναντώνται σε πολλούς λαούς.

5. Ντέφι - ένα μουσικό όργανο κρουστικής μεμβράνης, μερικές φορές με μεταλλικά μενταγιόν.

6. Καστανέτες (ισπανικά: castanetas) - κρουστό μουσικό όργανο. ξύλινες (ή πλαστικές) πλάκες σε σχήμα κοχυλιών, στερεωμένες στα δάχτυλα.

Ηλεκτρομουσικά όργανα: μουσικά όργανα στα οποία ο ήχος δημιουργείται με παραγωγή, ενίσχυση και μετατροπή ηλεκτρικών σημάτων (με χρήση ηλεκτρονικού εξοπλισμού). Έχουν ένα μοναδικό ηχοχρώματος και μπορούν να μιμηθούν διάφορα όργανα. Τα ηλεκτρικά μουσικά όργανα περιλαμβάνουν το θέρεμιν, το emiriton, την ηλεκτρική κιθάρα, τα ηλεκτρικά όργανα κ.λπ.

1. Το Theremin είναι το πρώτο εγχώριο ηλεκτρομουσικό όργανο. Σχεδιασμένο από τον L. S. Theremin. Το βήμα ενός θρεμίν ποικίλλει ανάλογα με την απόσταση δεξί χέριεκτελεστής σε μία από τις κεραίες, ένταση - από την απόσταση του αριστερού χεριού στην άλλη κεραία.

2. Το Emiriton είναι ένα ηλεκτρικό μουσικό όργανο εξοπλισμένο με πληκτρολόγιο τύπου πιάνου. Σχεδιάστηκε στην ΕΣΣΔ από τους εφευρέτες A. A. Ivanov, A. V. Rimsky-Korsakov, V. A. Kreitzer και V. P. Dzerzhkovich (1ο μοντέλο το 1935).

3. Ηλεκτρική κιθάρα - μια κιθάρα, συνήθως κατασκευασμένη από ξύλο, με ηλεκτρικά πικ-απ που μετατρέπουν τους κραδασμούς των μεταλλικών χορδών σε δονήσεις ηλεκτρικό ρεύμα. Το πρώτο μαγνητικό pickup κατασκευάστηκε από τον μηχανικό της Gibson Lloyd Loehr το 1924. Οι πιο συνηθισμένες είναι οι ηλεκτρικές κιθάρες έξι χορδών.


ΑΝΘΡΩΠΙΣΤΙΚΟ ΓΥΜΝΑΣΟΥΙ ΤΑΛΙΝ

Περίληψη με θέμα:

Ιστορία σειρά- τοξωτά όργανακαι την ανάπτυξή τους.

Δάσκαλος: Tatyana Bozhko

Μαθητής: Ilya Livenson 8 a

T a l l i n n

ΕΓΧΟΡΔΑ.

Πολλοί τύποι έγχορδα όργανασυνδυάζονται σύμφωνα με ένα ειδικό χαρακτηριστικό. Ο ήχος τους παράγεται όταν μια τεντωμένη λωρίδα υλικού (συνήθως σύρμα, μετάξι ή έντερο) αρχίζει να δονείται όταν έρθει σε επαφή με ένα τόξο ή άλλο αντικείμενο. Οι παράμετροι του ήχου που παράγεται από μια χορδή εξαρτώνται από το μήκος, την ευκαμψία και την τάση της.

Στις δυτικές χώρες, το εγκεκριμένο υλικό χορδών ήταν το έντερο ή το σύρμα, ενώ στην Ανατολή χρησιμοποιήθηκε μετάξι. Το έντερο χρησιμοποιήθηκε στην αρχαιότητα από τους Αιγύπτιους, τους Έλληνες και τους Ρωμαίους. Το σύρμα δεν χρησιμοποιήθηκε μέχρι τον 14ο αιώνα, όταν εφευρέθηκε το σχέδιο με σύρμα. Αυτή η ανακάλυψη οδήγησε επίσης στην εφεύρεση των οργάνων με πλήκτρα με έγχορδα (clavichord, τσέμπαλο, clavicombalo και πιάνο). Λόγω του γεγονότος ότι μόνο το σύρμα και το έντερο ήταν γνωστά στη Δύση ως υλικά χορδών, τα πληκτρολόγια σήμερα αποτελούνται από τα παραπάνω υλικά.

Λύρα.

Από τα αρχαιότερα έγχορδα όργανα είναι η λύρα. Η πρώτη αναφορά στις λύρες έγινε κατά τον πολιτισμό των Σουμερίων. Αυτά τα όργανα ήταν μεγάλα, περίπου 3 1/2 πόδια (1 μέτρο). Οι χορδές τους αποκλίνονταν από το κουτί ήχου κατά μήκος της γέφυρας στο κουτί ελέγχου. Ο ήχος παρήχθη με το δάχτυλο των χορδών. Μετά από λίγο καιρό, η λύρα έγινε πιο συμπαγής. Όργανο γνωστό στον αιγυπτιακό πολιτισμό τη 2η χιλιετία π.Χ. βρισκόταν σχεδόν οριζόντια. Ο ήχος παρήχθη με το μάδημα των χορδών με ένα ειδικό ραβδί, τον προκάτοχο του σύγχρονου τόξου. Ο αριθμός των χορδών στα όργανα εκείνης της περιόδου κυμαινόταν μεταξύ έξι και δώδεκα.

Άρπες.

Ένα από τα παλαιότερα έγχορδα όργανα είναι η άρπα. Οι άρπες απεικονίζονταν σε αρχαία Αίγυπτοςήδη στην 4η Δυναστεία (περίπου 26ος αιώνας π.Χ.), και ήταν πολύ μεγάλες (πάνω από 1,8 μέτρα). Δύο τύποι άρπας ήταν γνωστοί στον συριακό πολιτισμό (8ος-7ος αιώνας π.Χ.).

Η παλαιότερη άρπα που υπάρχει ακόμα είναι ένα όργανο από τον πολιτισμό των Σουμερίων, περίπου το 3000 π.Χ. Η σύγχρονη άρπα, που χρησιμοποιείται από σολίστ και σε ορχήστρες, έχει εύρος 6 1/2 οκτάβων και χρησιμοποιεί έγχορδα κατασκευασμένα από έντερο.

Άλλου τύπου σύγχρονο όργανο- μια χρωματική άρπα βελτιωμένη στις αρχές του 20ου αιώνα από τον Gustav Lyon. Αυτή η άρπα δεν έχει πεντάλ για να παρέχει χρωματικούς τόνους. Αν και αυτό το όργανο αναγνωρίστηκε, δεν αντικατέστησε την άρπα που βελτιώθηκε από τον Sébastien Erard.

Βιόλα.

Μεταξύ των έγχορδων οργάνων, μέλη της οικογένειας των βιολών κυβέρνησαν σε όλη την Ευρώπη από τον 15ο έως τον 17ο αιώνα, αν και εμφανίστηκαν πολύ νωρίτερα. Στις αρχές του 11ου αιώνα εικονίζονται βιόλες σε εικαστικές τέχνεςκαι αναφέρεται στη βιβλιογραφία. Ενώ η προέλευση των βιόλων είναι ασαφής, είναι πιθανό από τα τέλη του 10ου αιώνα όταν το τόξο αναγνωρίστηκε στην Ευρώπη. Όταν το βιολί και τα όργανα που συνδέονται με αυτό εμφανίστηκαν τον 17ο αιώνα, υπήρξε μια περίοδος κατά την οποία καμία οικογένεια οργάνων δεν ήταν κυρίαρχη, αλλά το βιολί αντικαταστάθηκε σε μεγάλο βαθμό από το βιολί. Ωστόσο, μέχρι τα τέλη του 18ου αιώνα, το κατώτερο μέλος αυτής της οικογένειας, η βιόλα ντα γκάμπα, εξακολουθούσε να χρησιμοποιείται ως σόλο όργανο.

Σε σύγκριση με τα βιολιά, το βιολί είναι μακρύτερο και ελαφρύτερο, με αποτέλεσμα να παράγει έναν ήχο λιγότερο έντονο. Σε αντίθεση με το βιολί, το βιολί δεν έχει χαρακτηριστικό σχήμα. Μερικά όργανα έχουν επίπεδες πλάτες και κεκλιμένους ώμους, μερικά έχουν καμπύλες πλάτες και άλλα πλήρη μορφή. Τα μέλη της οικογένειας των βιολιών έχουν έξι χορδές.

Μια ομάδα τριών έως έξι βιολιών που παίζουν μαζί ονομάζεται σύζυγος και υπάρχουν τέσσερα κύρια μεγέθη: σοπράνο, άλτο, τενόρο και μπάσο. Σε μια ομάδα έξι τέτοιων οργάνων υπάρχουν συνήθως δύο σοπράνο, ένα άλτο, ένας τενόρος και δύο μπάσα.

Βιολί.

Η οικογένεια των βιολιών, που αμφισβήτησε και εκτόπισε μέλη της οικογένειας του βιολιού, εμφανίστηκε στην Ευρώπη στις αρχές του 16ου αιώνα και αναφέρθηκε σε έργα της περιόδου από τα μέσα του 16ου αιώνα. Έκτοτε, αυτά τα όργανα βιολί, βιόλα, βιολοντσέλο (ή τσέλο) και κοντραμπάσο έχουν γίνει κύριο συστατικό των συμφωνικών ορχήστρων και των συνόλων μουσικής δωματίου. Σε σύγκριση με το βιολί, αυτά τα όργανα είναι πιο δυνατά και πιο ευαίσθητα, με χορδές πιο βαριές και τεντωμένες.

Η εμφάνιση των οργάνων της οικογένειας του βιολιού έγινε πιο μοντέρνα στα τέλη του 16ου αιώνα. Στα τέλη του 18ου αιώνα, όταν ανέβηκε ο τόνος και προέκυψε η ανάγκη για δυνατότερο ήχο, το βιολί τροποποιήθηκε. Η γέφυρα σηκώθηκε, ο λαιμός ήταν υπό γωνία και επιμήκυνση και η ένταση της χορδής αυξήθηκε. Το τόξο ήταν παρόμοιο με το τόξο της βιόλας μέχρι τις αρχές του 18ου αιώνα. Προς τα τέλη του 18ου αιώνα, το σύγχρονο τόξο τελειοποιήθηκε από έναν Γάλλο, τον Francois Tourte.

Τα μεγαλύτερα βιολιά ήταν από την Ιταλία και καμία πόλη δεν ήταν πιο διάσημη για τα όργανά της από την Κρεμόνα. Ήταν το σπίτι της οικογένειας Amati, της οποίας τα εργαλεία έφτιαχναν Διεθνές πρότυπογια την ομορφιά του ήχου, και τον Antonio Stradivari, του οποίου το όνομα εξακολουθεί να είναι συνώνυμο με τα καλύτερα βιολιά.

Αν και μόνο τέσσερα μέλη της οικογένειας του βιολιού συναντώνται σήμερα, υπάρχουν και άλλα όργανα που συνδέονται με αυτήν την ομάδα που κάποτε ήταν εξίσου διάσημα. Pochette, ή Taschengeige, είναι ένα βιολί μινιατούρα κουρδισμένο μια οκτάβα ψηλότερα από το κανονικό όργανο, του οποίου η χρήση συνδέεται με τους χορευτές που συνόδευαν τους μαθητές με αυτά τα όργανα.

Κιθάρα.

Οι κιθάρες χαρακτηρίζονται από την επίπεδη πλάτη τους, αν και υπάρχουν και όργανα με πλάτες που δείχνουν απαλά προς τα έξω. Συνήθως οι κιθάρες κατασκευάζονται από σφένδαμο, οξιά, έλατο ή πεύκο. Τα αρχαία όργανα ήταν συχνά διακοσμημένα με ένθετα από ελεφαντόδοντο, έβενο ή φίλντισι. Ενώ vintage όργαναείχαν δέκα ή δώδεκα χορδές, οι σύγχρονες κιθάρες συναυλιών έχουν έξι ξεχωριστές χορδές. Οι τυπικές σύγχρονες κιθάρες έχουν τρεις χορδές από μέταλλο και τρεις από πλαστικό. Οι χορδές κουρδίζονται σε διαστήματα αύξοντα τρία τέταρτα, μείζονα τρίτα και άλλα τέταρτα.

Αν και οι κιθάρες βρέθηκαν σε όλη την Ευρώπη, έγιναν το εθνικό μουσικό όργανο της Ισπανίας. Ο κύριος διανομέας και πιθανός εφευρέτης του οργάνου στο σύγχρονη μορφήΥπήρχε ένας Ισπανός μυθιστοριογράφος του 16ου αιώνα, ο Vicent Espinel. Ενας από διάσημους συνθέτεςγια κιθάρες ήταν οι: Fernando Sor και Mauro Guiliani, που έζησαν τον 19ο αιώνα.

Βιβλιογραφία:

1. Ελίζαμπεθ Κάουλινγκ. «Cello» (Scribner, 1983).

2. Τζορτζ Χαρτ. «The Violin: Famous Makers and Their Imitators» (Longwood, 1977).

3. Siboule Marcuse. «Musical Instruments: A Comprehensive Dictionary» (Norton, 1975).

Τα τοξωτά όργανα είναι η βάση της συμφωνικής και της ορχήστρας δωματίου είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς τη μουσική χωρίς αυτό το γκρουπ. Είναι τοξωτά μουσικά όργανα που δίνουν στη μελωδία ομαλότητα, μήκος και χάρη. Ο ήχος στα όργανα αυτής της ομάδας παράγεται χρησιμοποιώντας ένα τόξο, το οποίο περνάει κατά μήκος τεντωμένων χορδών. Οι χορδές αντηχούν με το σώμα του οργάνου και μεταδίδουν δονήσεις αέρα στους ακροατές. Αντίθετα, τα τοξωτά όργανα δεν έχουν τάστα, κάτι που δυσκολεύει το παίξιμο και την εκπαίδευση για τους μουσικούς. Το να βρεις πού να πατήσεις τη χορδή για να πάρεις τον επιθυμητό ήχο είναι θέμα πολλών ετών μελέτης, ταλέντου, επίπονης δουλειάς και έντονο αυτί στη μουσική.

Ο πλησιέστερος πρόγονος του σύγχρονου βιολιού και βιολοντσέλου είναι η βιόλα (ιταλικά σημαίνει λουλούδι), που εμφανίστηκε τον 15ο αιώνα. Περαιτέρω διαμόρφωση και βελτίωση των τοξοφόρων οργάνων, όπως τα βλέπουμε σήμερα, σημειώθηκε στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα. Εξεταζόταν όχι μόνο το παίξιμο, αλλά και η κατασκευή έγχορδων τοξοφόρων οργάνων μεγάλη τέχνη. Τα ονόματα των μεγάλων δασκάλων εκείνης της εποχής - Antonio Stradivari, Nicolo Amati, Giuseppe Guarneri και άλλοι - είναι γνωστά μέχρι σήμερα ακόμη και σε ανθρώπους μακριά από τη μουσική, και τα τοξωτά όργανα του μαέστρου έχουν έναν εκπληκτικό ήχο, για να μην αναφέρουμε κόστος. Υπάρχει ένας κόσμος ένας μεγάλος αριθμός απόέγχορδα τοξικά όργανα. Τα πιο κοινά όργανα είναι αυτά που χρησιμοποιούνται στην ακαδημαϊκή μουσική: βιολί, βιόλα, τσέλο και κοντραμπάσο. Περιστασιακά, οι συμφωνικές παρτιτούρες περιλαμβάνουν ένα μέρος για το πιο χαμηλόφωνο τοξόφωνο όργανο - το οκτόμπασο.

Ακαδημαϊκά μουσικά έγχορδα όργανα


Βιολί.
"Βασίλισσα της Ορχήστρας" Είναι ένα έγχορδο όργανο του ανώτερου μητρώου. Παρά την εξωτερική του ευθραυστότητα και χάρη, κρύβει τεράστιες δυνατότητες και απροσδόκητη δύναμη ήχου και θεωρείται απολύτως επάξια το πιο τέλειο μουσικό όργανο. Το βιολί αποτελείται από δύο κύρια μέρη - ένα σώμα με συγκεκριμένο στρογγυλό σχήμα και ένα λαιμό στον οποίο βρίσκονται οι χορδές και το κουτί με μανταλάκια. Ένα φιόγκο βιολιού είναι φτιαγμένο από ένα ξύλινο καλάμι τεντωμένο με τρίχες αλόγου.


Κοντράλτο.
Παρά τη συνολική δημοτικότητα του βιολιού, η βιόλα είναι ένα σημαντικό συστατικό της συμφωνικής ορχήστρας. Τόσο σε μέγεθος όσο και σε ηλικία (εμφανίστηκε στα τέλη του 15ου αιώνα), η βιόλα μπορεί να ονομαστεί ο "μεγάλος αδερφός" υπέροχο βιολί. Ο ήχος της βιόλας είναι πιο χοντρός, βελούδινος, αλλά λιγότερο φωτεινός. Το μέγεθος του οργάνου απαιτεί ελαφρώς διαφορετικές τεχνικές παιξίματος, μεγαλύτερο τέντωμα των δακτύλων και δύναμη χεριού. Κατά κανόνα, οι βιολίστες δεν γίνονται βιολιστές από την παιδική ηλικία.

Τσέλο.Το βιολοντσέλο είναι σχεδόν τρεις φορές το μέγεθος ενός κανονικού βιολιού. Το όργανο τοποθετείται στο πάτωμα, κάθετα, και παίζεται καθιστό (τους περασμένους αιώνες το τσέλο τοποθετούνταν σε μια ειδική καρέκλα και έπαιζε όρθιο, μετά από αυτό εφευρέθηκε ένας ειδικός μεταλλικός κώνος). Ο ήχος του βιολοντσέλου είναι παχύς, πλούσιος, μελωδικός και η ηχόχρωμα του θυμίζει πολύ την ανθρώπινη φωνή (η χροιά είναι βαρύτονη). Σήμερα, το βιολοντσέλο είναι απαραίτητο όργανο συμφωνικών και έχουν δημιουργηθεί πολλά σόλο έργα που μπορεί να θεωρηθεί το σόλο «The Swan» του συνθέτη Saint-Saëns από τον ορχηστρικό κύκλο «Carnival of the». Των ζώων."


Κοντραμπάσο.
Το πιο χαμηλόφωνο έγχορδο όργανο σε συμφωνική ορχήστρα. Σπάνια εκτελεί ως σόλο όργανο, καθώς είναι δύσκολο να επιτευχθεί η ακρίβεια και η ευκρίνεια του τονισμού, αλλά λειτουργεί ως ένα είδος μουσικού «θεμελίου» πάνω στο οποίο στηρίζεται ο ήχος άλλων οργάνων. Το κοντραμπάσο είναι αναπόσπαστο στοιχείο όχι μόνο μιας συμφωνικής ορχήστρας, αλλά και της τζαζ και της ποπ μουσικά σχήματα. Το όργανο παίζεται όρθιο ή σε ψηλό σκαμπό, το ύψος του οργάνου μπορεί να ρυθμιστεί αλλάζοντας το ύψος του κώνου.

Τοξωτά μουσικά όργανα των λαών της Ευρώπης

Μπιπ.Ρωσικό λαϊκό τόξο όργανο, που χρησιμοποιούνταν συχνά από τους λάτρεις τον 18ο-19ο αιώνα. Αποτελούνταν από ένα ξύλινο κοίλο σώμα ακανόνιστου (σε σχήμα αχλαδιού) σχήματος και ένα επίπεδο ηχείο με οπές αντηχείου. 3-4 χορδές τεντώνονταν σε κοντό λαιμό, η κορυφή του οποίου προοριζόταν να οδηγήσει τη μελωδία και οι υπόλοιπες για συνοδεία.

Ρεβέκκα.Ένα μεσαιωνικό ισπανικό έγχορδο μουσικό όργανο που ήρθε στην Ευρώπη από τα αραβικά κράτη. Στους XIII-XIV αιώνες έγινε ευρέως διαδεδομένο σε χώρες Δυτική Ευρώπη. Κάπως παρόμοιο με το ρωσικό σφύριγμα, έχει σώμα σε σχήμα αχλαδιού και κοντό ηχείο με δύο τεντωμένες χορδές. Το όργανο περιγράφηκε για πρώτη φορά από τον θεωρητικό της μουσικής και ηγέτη της εκκλησίας Ιερώνυμο της Μοραβίας το 1275.

Hardangerfele.Νορβηγική εκδοχή του κλασικού βιολιού. Είναι μικρότερο σε μέγεθος από ένα βιολί, έχει πιο κυρτά soundboards, καθώς και πιο κοντό, φαρδύ λαιμό. 8-9 χορδές τεντώνονται πάνω στην ταστιέρα, τέσσερις από τις οποίες προορίζονται για παιχνίδι και οι υπόλοιπες είναι ηχηρές. Το παλαιότερο hardangerfele χρονολογείται από το 1651 και κατασκευάστηκε από τον Ole Jonsen Yastadom. Συχνά το σώμα του οργάνου ήταν διακοσμημένο με σχέδια και ο λαιμός με ένθετα.

Τοξωτά μουσικά όργανα των λαών της Ασίας


Rebab.
Όργανο αραβικής προέλευσης, υπό διαφορετικά ονόματαπου βρέθηκαν στον πολιτισμό διαφορετικά έθνηΑνατολή, ήρθε στην Ευρώπη με το όνομα rebek. Δεδομένου ότι το rebab χρησιμοποιείται όχι μόνο ως συνοδευτικό στο τραγούδι, αλλά και στην απαγγελία, υπάρχουν δύο ποικιλίες του. Το rebab-eh-haer (rebab για ποιητές) έχει μόνο μία χορδή. Το rebab el moghanni (ρεμπάμπ για τραγουδιστές) έχει δύο χορδές. Το όργανο παίζεται με φιόγκο, ενώ το ρεμπάμπ κρατιέται στα γόνατα.

Χουκίν(γκουκίν). Είδος βιολιού από τη μακρινή Κίνα. Αποτελείται από ένα σώμα που έχει σχήμα στρογγυλό (έξι-οκτώ γωνία) και ένα λαιμό προσαρτημένο στο σώμα. Το σώμα είναι κατασκευασμένο από λεπτό ξύλο ή δέρμα φιδιού. Υπάρχουν περίπου 30 ποικιλίες huqin στην Κίνα, επιπλέον, όργανα παρόμοια με το huqin χρησιμοποιούνται στη γειτονική Κίνα, το Βιετνάμ, το Λάος, την Καμπότζη, την Ιαπωνία και τη Μογγολία.


Καμάντσα
(καμάντσα, κεμάν, γκιτζάκ, ποντιακή λύρα). Τα τοξωτά μουσικά όργανα, πολύ διαδεδομένα στη Δυτική και Κεντρική Ασία, είναι υποχρεωτικά για τα ανατολικά σύνολα. παραδοσιακή μουσική. Συχνά χρησιμοποιείται για σόλο παράσταση. Υπάρχουν πολλές ποικιλίες kamanchi, αλλά το περσικό όργανο θεωρείται ο πρόγονος. Το kemancha αποτελείται από ένα μακρύ ξύλινο λαιμό με μεγάλα μανταλάκια, το ηχείο είναι κατασκευασμένο από λεπτό φίδι, δέρμα ψαριού και κύστη ταύρου. Ο αριθμός των χορδών κυμαίνεται από δύο έως έξι. Η απουσία τάστα στο ταστιχάκι ανοίγει τεράστιες ευκαιρίες στους μουσικούς, τόσο για σόλο όσο και για συνολικές εμφανίσεις.

Στα τοξωτά μουσικά όργανα, οι ήχοι παράγονται με το τρίψιμο των μαλλιών του τόξου στις χορδές. από αυτή την άποψη, τα ηχητικά χαρακτηριστικά τους διαφέρουν σημαντικά από μαδημένα όργανα.

Τα τοξωτά όργανα διακρίνονται για την υψηλή ποιότητα ήχου και τις ατελείωτες δυνατότητες στον τομέα της τεχνικής εκτέλεσης και ως εκ τούτου πρωτοστατούν σε διάφορες ορχήστρες και σύνολα και χρησιμοποιούνται ευρέως για σόλο ερμηνεία.

Αυτή η υποομάδα οργάνων περιλαμβάνει βιολιά, βιόλες, τσέλο, κοντραμπάσο, καθώς και έναν αριθμό εθνικά μέσα 1 (γεωργιανό chianuri, ουζμπεκικό gidzhak, αζερικάνικο kemancha κ.λπ.).

Βιολίμεταξύ των τόξων οργάνων είναι το υψηλότερο όργανο. Ο ήχος του βιολιού στο πάνω μέρος είναι ελαφρύς, ασημί, στη μέση - απαλός, απαλός, μελωδικός και στο κάτω - τεταμένος, χοντρός.

Το βιολί κουρδίζεται σε πέμπτα. Το εύρος του βιολιού είναι 3 3/4 οκτάβες, από το G της μικρής οκτάβας έως το E της τέταρτης οκτάβας.

Παράγουν σόλο βιολιά, μεγέθους 4/4. προπόνηση, μέγεθος 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8. Τα εκπαιδευτικά βιολιά, σε αντίθεση με τα σόλο, έχουν ελαφρώς χειρότερο φινίρισμα και χαμηλότερη ποιότητα ήχου. Με τη σειρά τους, τα εκπαιδευτικά βιολιά, ανάλογα με την ποιότητα του ήχου και το εξωτερικό φινίρισμα, χωρίζονται σε εκπαιδευτικά βιολιά των κλάσεων 1 και 2. Τα βιολιά κατηγορίας 2 διαφέρουν από τα βιολιά κατηγορίας 1 σε χειρότερη ποιότητα ήχου και εξωτερικό φινίρισμα.

Κοντράλτομερικοί περισσότερο βιολί. Στο επάνω μητρώο ακούγεται τεταμένο και σκληρό. στη μεσαία εγγραφή ο ήχος είναι θαμπός (ρινικός), μελωδικός, στην κάτω εγγραφή το άλτο ακούγεται παχύ, κάπως τραχύ.

Οι χορδές της βιόλας κουρδίζονται σε πέμπτα. Εύρος - 3 οκτάβες, από νότα σε δευτερεύουσα οκτάβα σε νότα έως τρίτη οκτάβα.

Οι βιόλες χωρίζονται σε σόλο (μέγεθος 4/4) και εκπαιδευτικές βιόλες της τάξης 1 και 2 (μέγεθος 4/4).

Τσέλοσχεδόν 3 φορές το μέγεθος ενός βιολιού πλήρους μεγέθους, παίζεται ενώ κάθεστε. Το εργαλείο τοποθετείται στο πάτωμα, μετά την εισαγωγή του στοπ.

Ο ήχος του πάνω ρεκόρ του οργάνου είναι ελαφρύς, ανοιχτός, στήθος. Στη μεσαία εγγραφή ακούγεται μελωδικό και χοντρό. Ο κάτω καταχωρητής ακούγεται γεμάτος, χοντρός, πυκνός. Μερικές φορές ο ήχος ενός τσέλο συγκρίνεται με τον ήχο της ανθρώπινης φωνής.

Το τσέλο είναι κουρδισμένο σε πέμπτα, μια οκτάβα κάτω από το άλτο. Το εύρος του βιολοντσέλου είναι 31/3 οκτάβες - από C έως την κύρια οκτάβα έως E της δεύτερης οκτάβας.

Τα βιολοντσέλο χωρίζονται σε σόλο και μελέτη:

♦ Τα σόλο (μέγεθος 4/4) είναι κατασκευασμένα σύμφωνα με ένα από τα μοντέλα Stradivarius και προορίζονται για σόλο, σύνολο και ορχηστρική παράσταση μουσικά έργα;

♦ εκπαιδευτικά τσέλο 1 (μέγεθος 4/4) και 2 τάξεων (μέγεθος 4/4, 3/4, 2/4, 1/4, 1/8) διαφέρουν ως προς την ποιότητα ήχου και την παρουσίαση. Σχεδιασμένο για διδασκαλία μουσικής σε μαθητές διαφόρων ηλικιών.

Κοντραμπάσο- το μεγαλύτερο της οικογένειας τοξοφόρων οργάνων. είναι σχεδόν 31/2 φορές μεγαλύτερο από ένα βιολί πλήρους μεγέθους σε μήκος. Το κοντραμπάσο παίζεται όρθιο, τοποθετημένο στο πάτωμα με τον ίδιο τρόπο όπως το τσέλο. Στη μορφή του, το κοντραμπάσο διατήρησε τα χαρακτηριστικά των αρχαίων βιόλων.

Το κοντραμπάσο είναι το χαμηλότερο ηχητικό όργανο της οικογένειας του τόξου. Ο ήχος του στο μεσαίο record είναι παχύς και αρκετά απαλός. Οι νότες κορυφής ακούγονται υγρές, κοφτερές και έντονες. Η κάτω εγγραφή ακούγεται πολύ πυκνή και παχιά. Σε αντίθεση με άλλα έγχορδα όργανα, το κοντραμπάσο είναι χτισμένο σε τέταρτα και ακούγεται μια οκτάβα χαμηλότερα από το ηχητικό. Το εύρος του κοντραμπάσου είναι 21/2, οκτάβες - από E counter-octave έως B-be-mol μικρή οκτάβα.

Τα κοντραμπάσα χωρίζονται σε: σόλο (μέγεθος 4/4); εκπαιδευτικός βαθμός 1 (μέγεθος 4/4). εκπαιδευτικά 2 τάξεις (μέγεθος 2/4, 3/4, 4/4).

Παράγονται επίσης πεντάχορδα σόλο κοντραμπάσα (μέγεθος 4/4), που κυμαίνονται από νότες μέχρι κόντρα οκτάβα έως νότες στη δεύτερη οκτάβα.

Στο σχέδιό τους, το βιολί, η βιόλα, το τσέλο και το κοντραμπάσο είναι του ίδιου τύπου. Η διαφορά μεταξύ τους είναι κυρίως στο μέγεθος και τη δομή. Ως εκ τούτου, αυτό το άρθρο περιγράφει το σχέδιο ενός μόνο τόξου οργάνου - του βιολιού.

Τα κύρια δομικά στοιχεία ενός βιολιού είναι: σώμα, λαιμός με λαιμό, κεφάλι, ουρά, βάση, κουτί με μανταλάκια, έγχορδα.

Το σώμα σε σχήμα οκτώ ενισχύει τις ηχητικές δονήσεις των χορδών. Αποτελείται από πάνω και κάτω καταστρώματα (14, 17), που είναι τα πιο σημαντικά αντηχητικά μέρη του βιολιού, και κοχύλια (18). Το επάνω κατάστρωμα είναι πιο παχύ στη μέση, μειώνοντας σταδιακά προς τις άκρες. Σε διατομή τα καταστρώματα έχουν σχήμα μικρής καμάρας. Το επάνω ηχείο έχει δύο οπές αντηχείου σε σχήμα όπως το λατινικό γράμμα "f", εξ ου και το όνομά τους - f-holes. Τα καταστρώματα συνδέονται με κοχύλια.

Τα κελύφη εργαλείων αποτελούνται από έξι μέρη και συνδέονται με έξι στύλους σώματος (16, 19). Ένας λαιμός (20) είναι στερεωμένος στον άνω στύλο του σώματος, στον οποίο είναι στερεωμένος ο λαιμός (10). Ο λαιμός χρησιμεύει για να πιέζει τις χορδές κατά την εκτέλεση έχει κωνικό σχήμα κατά μήκος και ελαφρά καμπυλότητα στο τέλος. Συνέχεια του λαιμού και η απόληξή του είναι η κεφαλή (3), η οποία έχει κουτί με μανταλάκια (12) με πλαϊνές τρύπες για την ενίσχυση των μανταλιών. Η μπούκλα (11) είναι η άκρη του κουτιού με μανταλάκια και έχει διαφορετικό σχήμα(συχνά διαμορφωμένο).

Τα μανταλάκια έχουν το σχήμα ράβδων σε σχήμα κώνου με κεφάλι και χρησιμοποιούνται για να τεντώνουν και να κουρδίζουν τις χορδές. Το παξιμάδι (13) στο πάνω μέρος του λαιμού περιορίζει το ηχητικό τμήμα των χορδών και έχει μια καμπυλότητα του λαιμού.

Η ουρά (6) έχει σχεδιαστεί για να ασφαλίζει τα κάτω άκρα των χορδών. Για το σκοπό αυτό έχει αντίστοιχες τρύπες στο φαρδύ τμήμα του.

Η βάση (15) στηρίζει τις χορδές στο απαιτούμενο ύψος από την ταστιέρα, περιορίζει το μήκος ήχου των χορδών και μεταδίδει τη δόνηση των χορδών στις σανίδες ήχου.

Όλα τα τοξωτά όργανα έχουν τέσσερις χορδές (μόνο το κοντραμπάσο μπορεί να έχει πέντε χορδές).

Για την παραγωγή ήχου χρησιμοποιούνται τόξα, τα οποία διαφέρουν σε μέγεθος και σχήμα.

Το τόξο αποτελείται από ένα καλάμι (2) με μια κεφαλή στο πάνω άκρο, ένα μπλοκ βίδας τάσης (5) και μια τρίχα (6). Το φιόγκο καλάμι, πάνω στο οποίο τραβιέται τα ομοιόμορφα μαλλιά, είναι ελαφρώς κυρτή. Έχει κεφαλή (1) στο τελείωμα και ελατήρια προς την αντίθετη κατεύθυνση από τα μαλλιά. Χρησιμοποιείται ένα μπλοκ για τη στερέωση των μαλλιών και στο άλλο άκρο του τόξου τα μαλλιά στερεώνονται στην άκρη του μπαστούνι στο κεφάλι. Το μπλοκ κινείται κατά μήκος του καλαμιού περιστρέφοντας τη βίδα (4), που βρίσκεται στο άκρο του καλαμιού, και παρέχει στα μαλλιά την απαιτούμενη τάση.

Τα τόξα χωρίζονται σε ατομικά και εκπαιδευτικά τόξα 1ης και 2ης τάξης.

Ανταλλακτικά και αξεσουάρ για τόξα

Τα ανταλλακτικά και τα αξεσουάρ για τοξωτά όργανα είναι: ουρά και ταστιέρα, βάσεις, μανταλάκια από λεκιασμένο σκληρό ξύλο ή πλαστικό. σίγαση από πλαστικό ή ξύλο. μηχανές για τη ρύθμιση της τάσης των ορειχάλκινων χορδών. Πλαστικά σαπούνια για βιολί και βιόλα. χορδές? κουμπιά? θήκες και καλύμματα.