Τίτλοι των συμφωνιών του Σούμπερτ. Γενικά χαρακτηριστικά του έργου του Σούμπερτ. Γεγονότα για τον Φραντς Σούμπερτ

Βιογραφία

Παιδική ηλικία

Ο Σούμπερτ αγωνίστηκε με τα μαθηματικά και τα Λατινικά στις σπουδές του και το 1813 αποφάσισε να εγκαταλείψει το παρεκκλήσι. Ο Σούμπερτ επέστρεψε στο σπίτι, μπήκε σε ένα σεμινάριο δασκάλων και στη συνέχεια έπιασε δουλειά ως δάσκαλος στο σχολείο όπου δούλευε ο πατέρας του. Στον ελεύθερο χρόνο του συνέθετε μουσική. Σπούδασε κυρίως Γκλουκ, Μότσαρτ και Μπετόβεν. Πρώτα ανεξάρτητες εργασίες- την όπερα «Satan's Pleasure Castle» και τη Λειτουργία σε Φ μείζονα - έγραψε το 1814.

Λήξη

Το έργο του Σούμπερτ δεν ανταποκρινόταν στο κάλεσμά του και έκανε προσπάθειες να καθιερωθεί ως συνθέτης. Αλλά οι εκδότες αρνήθηκαν να δημοσιεύσουν τα έργα του. Την άνοιξη του 1816, του αρνήθηκαν τη θέση του ομαδάρχη στο Laibach (τώρα Λιουμπλιάνα). Σύντομα ο Joseph von Spaun σύστησε τον Schubert στον ποιητή Franz von Schober. Ο Schober κανόνισε να συναντήσει ο Schubert τον διάσημο βαρύτονο Johann Michael Vogl. Τα τραγούδια του Schubert που ερμήνευσε ο Vogl άρχισαν να απολαμβάνουν μεγάλη δημοτικότητα στα βιεννέζικα σαλόνια. Τον Ιανουάριο του 1818, δημοσιεύτηκε η πρώτη σύνθεση του Σούμπερτ - το τραγούδι Erlafsee(ως συμπλήρωμα της ανθολογίας που επιμελήθηκε ο F. Sartori).

Στη δεκαετία του 1820, ο Σούμπερτ άρχισε να αντιμετωπίζει προβλήματα υγείας. Τον Δεκέμβριο του 1822 αρρώστησε, αλλά μετά από παραμονή στο νοσοκομείο το φθινόπωρο του 1823 η υγεία του βελτιώθηκε.

Τα τελευταία χρόνια

Ο πρώτος τάφος του Σούμπερτ

Δημιουργία

Η δημιουργική κληρονομιά του Σούμπερτ καλύπτει τα περισσότερα διαφορετικά είδη. Δημιούργησε 9 συμφωνίες, πάνω από 25 ορχηστρικά έργα δωματίου, 15 σονάτες για πιάνο, πολλά κομμάτια για πιάνο για δύο και τέσσερα χέρια, 10 όπερες, 6 μάζες, πλήθος έργων για χορωδία, για φωνητικό σύνολο και τέλος, περίπου 600 τραγούδια. Κατά τη διάρκεια της ζωής, και αυτό είναι αρκετό πολύς καιρόςΜετά τον θάνατο του συνθέτη εκτιμήθηκε κυρίως ως τραγουδοποιός. Μόνο από τον 19ο αιώνα οι ερευνητές άρχισαν να κατανοούν σταδιακά τα επιτεύγματά του σε άλλους τομείς της δημιουργικότητας. Χάρη στον Σούμπερτ, το τραγούδι έγινε για πρώτη φορά ίσο σε σημασία με άλλα είδη. Αυτήν ποιητικές εικόνεςαντικατοπτρίζουν σχεδόν ολόκληρη την ιστορία της αυστριακής και γερμανικής ποίησης, συμπεριλαμβανομένων ορισμένων ξένων συγγραφέων.

Το 1897, οι εκδότες Breitkopf και Hertel δημοσίευσαν μια κριτική έκδοση των έργων του συνθέτη, της οποίας ο αρχισυντάκτης ήταν Γιοχάνες Μπραμς. Συνθέτες του εικοστού αιώνα όπως ο Μπέντζαμιν Μπρίτεν, ο Ρίτσαρντ Στράους και ο Τζορτζ Κραμ είτε ήταν επίμονοι εκλαϊκευτές της μουσικής του Σούμπερτ είτε έκαναν νύξεις σε αυτήν στη δική τους μουσική. Ο Μπρίτεν, ο οποίος ήταν καταξιωμένος πιανίστας, συνόδευε παραστάσεις πολλών τραγουδιών του Σούμπερτ και έπαιζε συχνά σόλο και ντουέτα του.

Ημιτελής Συμφωνία

Η ακριβής ημερομηνία δημιουργίας της συμφωνίας σε Β ελάσσονα (Ημιτελής) είναι άγνωστη. Ήταν αφιερωμένο στον ερασιτέχνη μουσική κοινωνίαστο Γκρατς και ο Σούμπερτ παρουσίασε δύο μέρη του το 1824.

Το χειρόγραφο διατηρήθηκε για περισσότερα από 40 χρόνια από τον φίλο του Σούμπερτ, Anselm Hüttenbrenner, μέχρι που το ανακάλυψε ο Βιεννέζος μαέστρος Johann Herbeck και το ερμήνευσε σε μια συναυλία το 1865. Η συμφωνία δημοσιεύτηκε το 1866.

Παραμένει μυστήριο για τον ίδιο τον Σούμπερτ γιατί δεν ολοκλήρωσε την «Ημιτελή» Συμφωνία. Φαίνεται ότι σκόπευε να το φέρει στη λογική του κατάληξη, τα πρώτα σκέρτσο είχαν τελειώσει εντελώς, και τα υπόλοιπα ανακαλύφθηκαν σε σκίτσα.

Από μια άλλη σκοπιά, η συμφωνία «Ημιτελής» είναι ένα εντελώς ολοκληρωμένο έργο, αφού ο κύκλος των εικόνων και η ανάπτυξή τους εξαντλείται σε δύο μέρη. Έτσι, κάποτε ο Μπετόβεν δημιούργησε σονάτες σε δύο μέρη και αργότερα έργα αυτού του είδους έγιναν κοινά μεταξύ των ρομαντικών συνθετών.

Επί του παρόντος, υπάρχουν αρκετές επιλογές για την ολοκλήρωση της Συμφωνίας "Unfinished" (ιδιαίτερα, οι επιλογές του Άγγλου μουσικολόγου Brian Newbauld). Μπράιαν Νιούμπουλντ) και τον Ρώσο συνθέτη Anton Safronov).

Δοκίμια

Οκταφωνία. Αυτόγραφο του Σούμπερτ.

  • Σονάτα για πιάνο - Moderato
    Σονάτα για πιάνο - Andante
    Σονάτα για πιάνο - Μενουέτο
    Σονάτα για πιάνο - Αλεγρέτο
    Σονάτα για πιάνο - Moderato
    Σονάτα για πιάνο - Andante
    Σονάτα για πιάνο - Scherzo
    Σονάτα για πιάνο - Αλέγκρο
    Μάζα στο G, κίνηση 1
    Μάζα στο G, κίνηση 2
    Μάζα στο G, κίνηση 3
    Μάζα στο G, κίνηση 4
    Μάζα στο G, κίνηση 5
    Μάζα στο G, κίνηση 6
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 1
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 2
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 3
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 4
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 5
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 6
    Αυτοσχέδια σε B-flat, κίνηση 7
    Impromptu in A-flat, D. 935/2 (Op. 142 No. 2)
    Der Hirt auf dem Felsen
  • Βοήθεια αναπαραγωγής
  • Όπερες - Alfonso and Estrella (1822, σκηνοθεσία 1854, Βαϊμάρη), Fierrabras (1823, σκηνή 1897, Καρλσρούη), 3 ημιτελείς, συμπεριλαμβανομένου του κόμη von Gleichen, κ.λπ.
  • Singspiel (7), συμπεριλαμβανομένης της Claudina von Villa Bella (σε κείμενο του Γκαίτε, 1815, έχει διατηρηθεί η πρώτη από τις 3 πράξεις· ανέβηκε το 1978, Βιέννη), The Twin Brothers (1820, Vienna), The Conspirators ή Home War ( 1823, σκηνοθετημένη 1861, Φρανκφούρτη του Μάιν).
  • Μουσική για θεατρικά έργα - Η μαγική άρπα (1820, Βιέννη), Rosamund, Princess of Cyprus (1823, ό.π.);
  • Για σολίστ, χορωδία και ορχήστρα - 7 μάζες (1814-1828), Γερμανικό Ρέκβιεμ (1818), Magnificat (1815), προσφορές και άλλα πνευματικά έργα, ορατόριο, καντάτες, συμπεριλαμβανομένων Το τραγούδι της νίκης Miriam (1828);
  • Για ορχήστρα - συμφωνικές (1813; 1815; 1815; Tragic, 1816; 1816; Small ντο μείζονα, 1818; 1821, ημιτελές; Unfinished, 1822; Major ντο μείζονα, 1828), 8 υβερτούρες;
  • Ορχηστρικά σύνολα δωματίου - 4 σονάτες (1816-1817), φαντασία (1827) για βιολί και πιάνο. σονάτα για arpeggione και πιάνο (1824), 2 τρίο πιάνου (1827, 1828;), 2 τρίο εγχόρδων (1816, 1817), 14 ή 16 κουαρτέτα εγχόρδων (1811-1826), κουιντέτο πιάνου πέστροφας (1819;), κουιντέτο εγχόρδων 1828), οκτάδα για έγχορδα και πνευστά (1824), κ.λπ.
  • Για πιάνο 2 χέρια - 23 σονάτες (συμπεριλαμβανομένων 6 ημιτελών, 1815-1828), φαντασίας (Wanderer, 1822, κ.λπ.), 11 αυτοσχέδιες (1827-28), 6 μουσικές στιγμές (1823-1828), rondo, παραλλαγές και άλλα κομμάτια , πάνω από 400 χοροί (βαλς, λάντερ, γερμανικοί χοροί, μινουέ, οικοσάζ, γκάλοπ, κ.λπ.; 1812-1827)·
  • Για πιάνο 4 χέρια - σονάτες, οβερτούρες, φαντασιώσεις, ουγγρική διαφοροποίηση (1824), ρόντο, παραλλαγές, πολωνέζες, εμβατήρια κ.λπ.
  • Φωνητικά σύνολα για ανδρικές, γυναικείες φωνές και μικτές συνθέσειςσυνοδευόμενοι και ασυνόδευτοι·
  • Τραγούδια για φωνή και πιάνο, (πάνω από 600) συμπεριλαμβανομένων των κύκλων "The Beautiful Miller's Wife" (1823) και "Winter Retreat" (1827), η συλλογή "Swan Song" (1828), "The Third Song of Ellen" ( «Ellens dritter Gesang», γνωστό και ως «Ave Maria» του Σούμπερτ).

Στην αστρονομία

Ο αστεροειδής (540) Rosamund πήρε το όνομά του από το μουσικό έργο του Franz Schubert Rosamund (Αγγλικά)Ρωσική , άνοιξε το 1904.

δείτε επίσης

Σημειώσεις

  1. Τώρα μέρος του Alsergrund, της 9ης συνοικίας της Βιέννης.
  2. Σούμπερτ Φραντς. Εγκυκλοπαίδεια Collier. - Ανοικτή Κοινωνία. 2000.. Αρχειοθετήθηκε από το πρωτότυπο στις 31 Μαΐου 2012. Ανακτήθηκε στις 24 Μαρτίου 2012.
  3. Walther Dürr, Andreas Krause (Hrsg.): Schubert Handbuch, Bärenreiter/Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
  4. Dietmar Grieser: Der Onkel aus Preßburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
  5. Andreas Otte, Konrad Wink. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Στουτγάρδη/Νέα Υόρκη, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
  6. Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). Φραντς Σούμπερτ, σελ. 297-332
  7. Gibbs, Christopher H. (2000). Η ζωή του Σούμπερτ. Cambridge University Press, pp. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
  8. Για παράδειγμα, ο Kreisl, στη σελίδα 324, περιγράφει το ενδιαφέρον για το έργο του Schubert στη δεκαετία του 1860 και ο Gibbs, στις σελίδες 250–251, περιγράφει την κλίμακα των εορτασμών για την εκατονταετηρίδα του συνθέτη το 1897.
  9. Liszt, Franz; Suttoni, Charles (μεταφραστής, συνεργάτης) (1989). Το ταξίδι ενός καλλιτέχνη: Lettres D'un Bachelier ès Musique, 1835-1841. University of Chicago Press, σελ. 144. ISBN 0-226-48510-2
  10. Newbould, Brian (1999). Σούμπερτ: Η μουσική και τοΑνδρας. University of California Press, pp. 403-404. ISBN 0-520-21957-0
  11. V. Galatskaya. Φραντς Σούμπερτ // Μουσική λογοτεχνία ξένες χώρες. Τομ. III. - Μ.: Μουσική. 1983. - Σελ. 155
  12. V. Galatskaya. Franz Schubert // Μουσική λογοτεχνία ξένων χωρών. Τομ. III. - Μ.: Μουσική. 1983. - Σελ. 212

Βιβλιογραφία

  • Glazunov A.K.Φραντς Σούμπερτ. Εφαρμογή: Ossovsky A.V.Χρονογράφος, κατάλογος έργων και βιβλιογραφία. Φ. Σούμπερτ. - Μ.: Academia, 1928. - 48 σελ.
  • Αναμνήσεις του Φραντς Σούμπερτ. Σύντ., μετάφραση, πρόλογος. και σημειώστε. Yu. N. Khokhlova. - Μ., 1964.
  • Η ζωή του Φραντς Σούμπερτ σε έγγραφα. Comp. Yu. N. Khokhlov. - Μ., 1963.
  • Κόνεν Β.Σούμπερτ. Εκδ. 2ον, προσθέστε. - Μ.: Muzgiz, 1959. - 304 σελ.
  • Wulfius P. Franz Schubert: Δοκίμια για τη ζωή και το έργο. - Μ.: Μουσική, 1983. - 447 σελ.
  • Khokhlov Yu.«Winter Reise» του Φραντς Σούμπερτ. - Μ., 1967.
  • Khokhlov Yu.ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ τελευταία περίοδοέργα του Σούμπερτ. - Μ., 1968.
  • Khokhlov Yu.Σούμπερτ. Μερικά προβλήματα δημιουργικής βιογραφίας. - Μ., 1972.
  • Khokhlov Yu.Τραγούδια του Σούμπερτ: Χαρακτηριστικά του στυλ. - Μ.: Μουσική, 1987. - 302 σελ.
  • Khokhlov Yu.Το στροφικό τραγούδι και η εξέλιξή του από τον Γκλουκ στον Σούμπερτ. - M.: Editorial URSS, 1997.
  • Khokhlov Yu.Σονάτες για πιάνο του Franz Schubert. - M.: Editorial URSS, 1998. - ISBN 5-901006-55-0.
  • Khokhlov Yu.«Η σύζυγος του όμορφου Μίλερ» του Φραντς Σούμπερτ. - M.: Editorial URSS, 2002. - ISBN 5-354-00104-8.
  • Franz Schubert: Για τα 200 χρόνια από τη γέννησή του: Πρακτικά του Διεθνούς Επιστημονικού Συνεδρίου. - Μ.: Prest, 1997. - 126 σελ. - ISBN 5-86203-073-5.
  • Franz Schubert: αλληλογραφία, σημειώσεις, ημερολόγια, ποιήματα. Comp. Yu. N. Khokhlov. - M.: Editorial URSS, 2005.
  • Φραντς Σούμπερτ και Ρώσος μουσική κουλτούρα. Μαλλομέταξο ύφασμα. εκδ. Yu. N. Khokhlov. - Μ., 2009. - ISBN 978-5-89598-219-8.
  • Σούμπερτ και Σουμπερτιανισμός: Συλλογή υλικού από επιστημονικό μουσικολογικό συμπόσιο. Comp. G. I. Ganzburg. - Kharkov, 1994. - 120 p.
  • Άλφρεντ Αϊνστάιν: Σούμπερτ. Ein musicaliches Porträt. - Pan-Verlag, Ζυρίχη, 1952.
  • Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit. - Laaber-Verlag, Laaber, 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
  • Peter Härtling: Schubert. 12 στιγμές musicaux und ein Roman. - Dtv, Μόναχο, 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
  • Ernst Hilmar: Franz Schubert. - Rowohlt, Reinbek, 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
  • Kreissle. Φραντς Σούμπερτ. - Βιέννη, 1861.
  • Φον Χέλμπορν. Φραντς Σούμπερτ.
  • Ρίσσε. Franz Schubert und seine Lieder. - Ανόβερο, 1871.
  • Αύγ. Reissmann. Franz Schubert, sein Leben und seine Werke. - Βερολίνο, 1873.
  • H. Barbedette. F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps. - Παρίσι, 1866.
  • A. Audley. Franz Schubert, sa vie et ses oeuvres. - Π., 1871.

Συνδέσεις

  • Κατάλογος Έργων του Σούμπερτ, Ημιτελής Όγδοη Συμφωνία

Schubert Franz Peter - ένας εξαιρετικός Αυστριακός συνθέτης. ιδρυτής του πρώιμου ρομαντισμού. δημιουργός εννέα διάσημων συμφωνιών. Γεννήθηκε στις 31 Ιανουαρίου 1797 στη Βιέννη στην οικογένεια ενός απλού δασκάλου. Στην αρχή υπήρχαν δεκατέσσερα παιδιά στην οικογένεια, αλλά τα εννέα από αυτά πέθαναν σε νεαρή ηλικία. Κατά τη διάρκεια της σύντομης ζωής του, ο Schubert έγραψε περίπου 600 συνθέσεις τραγουδιών, πολλές από τις οποίες είναι σχετικές μέχρι σήμερα. Στο κτίριο δικο μου στυλβασίστηκε κυρίως στα έργα του Μότσαρτ, του Γκλουκ, του Χάυντν και του Μπετόβεν.

Από την παιδική ηλικία, το αγόρι έλαβε σπιτικό μουσική παιδεία. Στην εκκλησία έμαθε να παίζει όργανο και φωνητικά. Ο Φρειδερίκος ήταν ένας από τους οι καλύτεροι τραγουδιστέςχορωδία του παρεκκλησίου της αυλής. Ο ίδιος ο Σαλιέρι τον πήρε ως μαθητή του, θαυμάζοντας την όμορφη φωνή και το μουσικό του χάρισμα. Σε ηλικία περίπου 13 ετών άρχισε να γράφει την πρώτη του συμφωνία. Πρώτα ανεξάρτητη εργασίαγράφτηκαν από τον ίδιο το 1814.

Μέχρι εκείνη τη στιγμή είχε ήδη αποβληθεί από τη χορωδία, καθώς η φωνή του αγοριού έσπαγε. Επομένως, ο νεαρός Φρειδερίκος μπήκε στο σεμινάριο των δασκάλων, ακολουθώντας τα βήματα του πατέρα του. Ολα δικα σου ελεύθερος χρόνοςαφοσιώθηκε στη σύνθεση μουσικής. Η μουσική του τραγουδιού του συνθέτη ήταν ένα είδος συνέχειας του στυλ του Μπετόβεν. Το έτος 1815 θεωρείται το πιο γόνιμο στην καριέρα του. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου έγραψε περισσότερα από εκατό τραγούδια, έξι όπερες, πολλές συμφωνίες και μουσική για την εκκλησία.

Ένα από τα καλύτερα τραγούδια του βασισμένο στα ποιήματα του Γκαίτε γράφτηκε στα τέλη της ίδιας χρονιάς - "King Earl". Για την καντάτα «Προμηθέας» (1816), ο συνθέτης έλαβε την πρώτη του αμοιβή, όπως γράφτηκε κατά παραγγελία. Η προσωπική ζωή του Σούμπερτ ήταν ανεπιτυχής. Έχοντας γνωρίσει την κόρη ενός κατασκευαστή, την Teresa Grom, που δεν ξεχώριζε σε κάτι αξιόλογο, αλλά αγαπούσε πολύ τη μουσική, ο νεαρός Φρειδερίκος αποφάσισε να την παντρευτεί. Ωστόσο, το εισόδημά του δεν του επέτρεψε να κάνει οικογένεια και η μητέρα της Τερέζα αντιτάχθηκε σε αυτόν τον γάμο.

Το 1816, ο συνθέτης παρουσίασε στο κοινό ένα έργο που του έφερε την πολυαναμενόμενη δημοτικότητα - "The Forest King". Στη συνέχεια, οι διάσημες συμφωνίες του εμφανίστηκαν η μία μετά την άλλη. Σταδιακά ο συνθέτης απέκτησε παγκόσμια φήμη. Στη δεκαετία του 1820. άρχισε να έχει προβλήματα υγείας. Για κάποιο διάστημα εργάστηκε στο κτήμα του κόμη I. Esterhazy, διδάσκοντας μουσική στις κόρες του. Ο συνθέτης πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στη Βιέννη.

Πέθανε στις 19 Νοεμβρίου 1828, μετά από πολύωρη μάχη με τον τυφοειδή πυρετό. Ο συνθέτης έχει δύο τάφους. Αρχικά, σύμφωνα με την τελευταία του διαθήκη, θάφτηκε δίπλα στον ειδωλολατρικό του Μπετόβεν στο νεκροταφείο Wehring (τώρα Schubert Park) και το 1888 οι στάχτες και των δύο συνθετών θάφτηκαν εκ νέου στο Κεντρικό Νεκροταφείο της Βιέννης.

Αν το έργο του Μπετόβεν, του παλαιότερου σύγχρονού του, τροφοδοτήθηκε από τις επαναστατικές ιδέες που διαπέρασαν την κοινωνική συνείδηση ​​της Ευρώπης, τότε η ακμή του ταλέντου του Σούμπερτ συνέβη στα χρόνια της αντίδρασης, όταν για ένα άτομο οι συνθήκες της μοίρας του έγιναν πιο σημαντικές. παρά ο κοινωνικός ηρωισμός που ενσαρκώνει τόσο έντονα η ιδιοφυΐα του Μπετόβεν.

Η ζωή του Σούμπερτ πέρασε στη Βιέννη, η οποία, ακόμη και στις λιγότερο ευνοϊκές στιγμές για τη δημιουργικότητα, παρέμεινε μια από τις μουσικές πρωτεύουσες του πολιτισμένου κόσμου. Διάσημοι βιρτουόζοι έπαιξαν εδώ, όπερες του παγκοσμίως αναγνωρισμένου Rossini ανέβηκαν με μεγάλη επιτυχία και οι ορχήστρες των Lanner και Strauss the Father ήχησαν, ανεβάζοντας το πρωτοφανές ύψοςΒιεννέζικο βαλς. Κι όμως η ασυμφωνία μεταξύ ονείρων και πραγματικότητας, τόσο φανερή εκείνη την εποχή, προκάλεσε δημιουργικούς ανθρώπουςδιαθέσεις μελαγχολίας και απογοήτευσης, και η ίδια η διαμαρτυρία ενάντια στην αδρανή, αυτάρεσκη φιλισταική ζωή είχε ως αποτέλεσμα τη φυγή τους από την πραγματικότητα, σε μια προσπάθεια να δημιουργήσουν τον δικό τους κόσμο από έναν στενό κύκλο φίλων, αληθινούς γνώστες της ομορφιάς...

Ο Φραντς Σούμπερτ γεννήθηκε στις 31 Ιανουαρίου 1797 στα περίχωρα της Βιέννης. Ο πατέρας του ήταν δάσκαλος σχολείου - ένας εργατικός και αξιοσέβαστος άνθρωπος, που προσπαθούσε να μεγαλώσει τα παιδιά του σύμφωνα με τις ιδέες του για την πορεία της ζωής. Οι μεγαλύτεροι γιοι ακολούθησαν τα βήματα του πατέρα τους και ο ίδιος δρόμος προετοιμάστηκε για τον Σούμπερτ. Αλλά υπήρχε και μουσική στο σπίτι. Τις διακοπές, ένας κύκλος ερασιτεχνών μουσικών μαζεύονταν εδώ ο ίδιος ο πατέρας του Φραντς τον έμαθε να παίζει βιολί και ένας από τους αδελφούς του τον έμαθε να παίζει κλαβιέρα. Ο αντιβασιλέας της εκκλησίας δίδαξε στον Φραντς θεωρία της μουσικής και επίσης δίδαξε στο αγόρι πώς να παίζει το όργανο.

Σύντομα έγινε σαφές στους γύρω του ότι μπροστά τους βρισκόταν ένα ασυνήθιστα προικισμένο παιδί. Όταν ο Schubert ήταν 11 ετών, τον έστειλαν σε μια σχολή τραγουδιού στην εκκλησία - konvikt. Είχε τη δική του μαθητική ορχήστρα, όπου ο Schubert άρχισε σύντομα να παίζει το πρώτο μέρος του βιολιού, και μερικές φορές ακόμη και να διευθύνει.

Το 1810, ο Σούμπερτ έγραψε την πρώτη του σύνθεση. Το πάθος για τη μουσική τον αγκάλιαζε όλο και περισσότερο και σταδιακά παραγκωνίζει όλα τα άλλα ενδιαφέροντα. Καταπιέστηκε από την ανάγκη να σπουδάσει κάτι που ήταν μακριά από τη μουσική και μετά από πέντε χρόνια, χωρίς να τελειώσει τον κατάδικο, ο Σούμπερτ το άφησε. Αυτό οδήγησε σε επιδείνωση των σχέσεων με τον πατέρα του, ο οποίος προσπαθούσε ακόμα να καθοδηγήσει τον γιο του «στο σωστό δρόμο». Υποχωρώντας σε αυτόν, ο Φραντς μπήκε στο σεμινάριο των δασκάλων και στη συνέχεια έδρασε ως βοηθός δάσκαλος στο σχολείο του πατέρα του. Αλλά οι προθέσεις του πατέρα να κάνει τον γιο του δάσκαλο με αξιόπιστο εισόδημα δεν έμελλε ποτέ να πραγματοποιηθούν. Ο Σούμπερτ μπήκε στην πιο έντονη περίοδο της δουλειάς του (1814-1817), χωρίς να ακούσει τις προειδοποιήσεις του πατέρα του. Μέχρι το τέλος αυτής της περιόδου, ήταν ήδη συγγραφέας πέντε συμφωνιών, επτά σονάτων και τριακόσιων τραγουδιών, μεταξύ των οποίων υπάρχουν όπως "Margarita at the Spinning Wheel", "The Forest King", "Trout", "Wanderer" - είναι γνωστά και τραγουδισμένα. Του φαίνεται ότι ο κόσμος ετοιμάζεται να του ανοίξει τη φιλική του αγκαλιά και αποφασίζει να κάνει το ακραίο βήμα να εγκαταλείψει την υπηρεσία του. Σε απάντηση, ο αγανακτισμένος πατέρας τον αφήνει χωρίς κανένα μέσο στήριξης και ουσιαστικά διακόπτει τις σχέσεις μαζί του.

Για αρκετά χρόνια, ο Σούμπερτ έπρεπε να ζήσει με τους φίλους του - ανάμεσά τους υπάρχουν και συνθέτες, υπάρχει ένας καλλιτέχνης, ένας ποιητής και ένας τραγουδιστής. Δημιουργείται ένας στενός κύκλος ανθρώπων κοντά ο ένας στον άλλο - ο Σούμπερτ γίνεται η ψυχή του. Ήταν κοντός, κοντός, κοντόφθαλμος, ντροπαλός και διακρινόταν από εξαιρετική γοητεία. Οι περίφημοι «Σουμπερτιάδες» χρονολογούνται από αυτήν την εποχή - βραδιές αφιερωμένες αποκλειστικά στη μουσική του Σούμπερτ, όταν δεν άφηνε το πιάνο, συνθέτοντας μουσική ακριβώς εκεί εν κινήσει... Δημιουργεί καθημερινά, ωριαία, χωρίς κούραση και διακοπή, σαν να ξέρει ότι δεν του έμεινε πολύς χρόνος... Η μουσική δεν τον άφηνε ούτε στον ύπνο του - και πετάχτηκε όρθιος στη μέση της νύχτας για να το γράψει σε κομμάτια χαρτιού. Για να μην ψάχνει κάθε φορά γυαλιά, δεν τα αποχωριζόταν.

Όμως όσο κι αν προσπάθησαν οι φίλοι του να τον βοηθήσουν, αυτά ήταν χρόνια απελπισμένου αγώνα για ύπαρξη, ζωή σε αθερμαινόμενα δωμάτια, μισητά μαθήματα που έπρεπε να δώσει για χάρη των πενιχρών απολαβών... Η φτώχεια δεν του επέτρεπε να παντρευτεί τα δικά του αγαπημένη κοπέλα, που τον προτίμησε από έναν πλούσιο ζαχαροπλαστείο.

Το 1822, ο Schubert έγραψε ένα από τα καλύτερα έργα του - την έβδομη "Unfinished Symphony" και στο επόμενο - ένα αριστούργημα φωνητικών στίχων, έναν κύκλο 20 τραγουδιών "The Beautiful Miller's Wife". Ήταν σε αυτά τα έργα που μια νέα κατεύθυνση στη μουσική - ο ρομαντισμός - εκφράστηκε με εξαντλητική πληρότητα.

Το καλύτερο της ημέρας

Αυτή τη στιγμή, χάρη στις προσπάθειες φίλων, ο Σούμπερτ έκανε ειρήνη με τον πατέρα του και επέστρεψε στην οικογένειά του. Αλλά το οικογενειακό ειδύλλιο ήταν βραχύβιο - μετά από δύο χρόνια, ο Σούμπερτ έφυγε ξανά για να ζήσει χωριστά, παρά την πλήρη πρακτικότητα του στην καθημερινή ζωή. Έμπιστος και αφελής, γινόταν συχνά θύμα των εκδοτών του, οι οποίοι επωφελήθηκαν από αυτόν. Συγγραφέας τεράστιο ποσόγράφοντας έργα, και συγκεκριμένα τραγούδια, που κατά τη διάρκεια της ζωής του έγιναν δημοφιλή στους κύκλους των burgher, μετά βίας τα έβγαζε πέρα. Αν ο Μότσαρτ, ο Μπετόβεν, ο Λιστ, ο Σοπέν, ως εξαιρετικοί μουσικοί που ερμηνεύουν, συνέβαλαν πολύ στην αύξηση της δημοτικότητας των έργων τους, ο Σούμπερτ δεν ήταν βιρτουόζος και τόλμησε μόνο να ενεργήσει ως συνοδός για τα τραγούδια του. Και δεν υπάρχει τίποτα να πούμε για τις συμφωνίες - ούτε μία από αυτές δεν παίχτηκε ποτέ κατά τη διάρκεια της ζωής του συνθέτη. Επιπλέον, τόσο η έβδομη όσο και η όγδοη συμφωνία χάθηκαν. Η όγδοη παρτιτούρα βρέθηκε από τον Robert Schumann δέκα χρόνια μετά το θάνατο του συνθέτη και το περίφημο "Unfinished" παρουσιάστηκε για πρώτη φορά μόλις το 1865.

Όλο και περισσότερο, ο Σούμπερτ βυθιζόταν σε απόγνωση και μοναξιά: ο κύκλος διαλύθηκε, οι φίλοι του έγιναν οικογενειακοί άνθρωποι με θέση στην κοινωνία και μόνο ο Σούμπερτ παρέμεινε αφελώς πιστός στα ιδανικά της νιότης του, που είχαν ήδη περάσει. Ήταν συνεσταλμένος και δεν ήξερε πώς να ρωτήσει, αλλά ταυτόχρονα δεν ήθελε να ταπεινωθεί μπροστά σε άτομα με επιρροή - πολλά μέρη στα οποία είχε το δικαίωμα να βασιστεί και που θα του παρείχαν άνετη ύπαρξη, δόθηκαν τελικά σε άλλους μουσικούς. «Τι θα μου συμβεί…» έγραψε, «στα βαθιά μου γεράματα, ίσως, όπως ο αρπιστής του Γκαίτε, θα πρέπει να πηγαίνω από πόρτα σε πόρτα και να ζητιανεύω για ψωμί...». Δεν ήξερε ότι δεν θα γεράσει. Ο δεύτερος κύκλος τραγουδιών του Σούμπερτ, Winterreise, είναι ο πόνος των ανεκπλήρωτων ελπίδων και των χαμένων ψευδαισθήσεων.

Τα τελευταία χρόνια της ζωής του αρρώστησε πολύ και βρισκόταν στη φτώχεια, αλλά η δημιουργική του δραστηριότητα δεν εξασθενούσε. Το αντίθετο - η μουσική του γίνεται βαθύτερη, μεγαλύτερη και πιο εκφραστική, είτε μιλάμε για τις σονάτες για πιάνο, τα κουαρτέτα εγχόρδων, την όγδοη συμφωνία ή τα τραγούδια του.

Κι όμως, έστω και μια φορά, ανακάλυψε τι ήταν πραγματική επιτυχία. Το 1828, οι φίλοι του οργάνωσαν μια συναυλία των έργων του στη Βιέννη, η οποία ξεπέρασε κάθε προσδοκία. Ο Σούμπερτ είναι και πάλι γεμάτος τολμηρά σχέδια, δουλεύει εντατικά σε νέες δουλειές. Αλλά απομένουν αρκετοί μήνες πριν από το θάνατο - ο Σούμπερτ αρρωσταίνει από τύφο. Το σώμα, εξασθενημένο από χρόνια ανάγκης, δεν μπορεί να αντισταθεί και στις 19 Νοεμβρίου 1828, ο Φραντς Σούμπερτ πεθαίνει. Η περιουσία του αποτιμάται σε δεκάρες.

Ο Σούμπερτ τάφηκε στο νεκροταφείο της Βιέννης, με την επιγραφή χαραγμένη στο λιτό μνημείο:

Ο θάνατος έθαψε έναν πλούσιο θησαυρό εδώ,

Αλλά ακόμα πιο υπέροχες ελπίδες.

Είπε: «Μην ζητάς ποτέ τίποτα! Ποτέ και τίποτα, και ειδικά ανάμεσα σε αυτούς που είναι πιο δυνατοί από σένα. Θα προσφέρουν και θα τα δώσουν όλα μόνοι τους!».

Αυτό το απόσπασμα από το αθάνατο έργο «Ο Δάσκαλος και η Μαργαρίτα» χαρακτηρίζει τη ζωή του Αυστριακού συνθέτη Φραντς Σούμπερτ, οικείο στους περισσότερους από το τραγούδι «Ave Maria» («Το Τρίτο Τραγούδι της Έλεν»).

Κατά τη διάρκεια της ζωής του, δεν προσπάθησε για φήμη. Αν και τα έργα του Αυστριακού διανεμήθηκαν από όλα τα σαλόνια της Βιέννης, ο Σούμπερτ ζούσε εξαιρετικά φτωχά. Κάποτε ο συγγραφέας κρέμασε το παλτό του στο μπαλκόνι με τις τσέπες γυρισμένες προς τα έξω. Αυτή η χειρονομία απευθυνόταν στους πιστωτές και σήμαινε ότι δεν υπήρχε τίποτα άλλο να πάρουμε από τον Σούμπερτ. Έχοντας γνωρίσει τη γλυκύτητα της φήμης μόνο φευγαλέα, ο Φραντς πέθανε σε ηλικία 31 ετών. Αλλά αιώνες αργότερα, αυτή η μουσική ιδιοφυΐα έγινε αναγνωρισμένη όχι μόνο στην πατρίδα του, αλλά σε όλο τον κόσμο: η δημιουργική κληρονομιά του Σούμπερτ είναι τεράστια, συνέθεσε περίπου χίλια έργα: τραγούδια, βαλς, σονάτες, σερενάτες και άλλες συνθέσεις.

Παιδική και εφηβεία

Ο Franz Peter Schubert γεννήθηκε στην Αυστρία, κοντά στη γραφική πόλη της Βιέννης. Το προικισμένο αγόρι μεγάλωσε σε μια συνηθισμένη φτωχή οικογένεια: ο πατέρας του, ο δάσκαλος Φραντς Θίοντορ, καταγόταν από αγροτική οικογένεια και η μητέρα του, η μαγείρισσα Ελίζαμπεθ (το γένος Φιτζ), ήταν κόρη επισκευαστή από τη Σιλεσία. Εκτός από τον Φραντς, το ζευγάρι μεγάλωσε άλλα τέσσερα παιδιά (από τα 14 παιδιά που γεννήθηκαν, τα 9 πέθαναν στη βρεφική ηλικία).


Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι ο μελλοντικός μαέστρος έδειξε μια πρώιμη αγάπη για τις παρτιτούρες, επειδή η μουσική έρεε συνεχώς στο σπίτι του: ο Σούμπερτ ο πρεσβύτερος αγαπούσε να παίζει βιολί και τσέλο ως ερασιτέχνης και ο αδερφός του Φραντς λάτρευε το πιάνο και το κλαβιέ. Ο Φραντς ο νεότερος περιβαλλόταν από έναν απολαυστικό κόσμο μελωδιών, καθώς η φιλόξενη οικογένεια Σούμπερτ δεχόταν συχνά καλεσμένους, οργανώνοντας μουσικές βραδιές.


Παρατηρώντας το ταλέντο του γιου τους, ο οποίος σε ηλικία επτά ετών έπαιζε μουσική στα πλήκτρα χωρίς να μελετά νότες, οι γονείς έστειλαν τον Φραντς στο δημοτικό σχολείο Lichtenthal, όπου το αγόρι προσπάθησε να μάθει να παίζει το όργανο και ο Μ. Χόλτσερ δίδαξε στον νεαρό Σούμπερτ το φωνητική τέχνη, την οποία κατέκτησε έξοχα.

Όταν ο μελλοντικός συνθέτης έγινε 11 ετών, έγινε δεκτός ως χορωδός στο παρεκκλήσι της αυλής που βρίσκεται στη Βιέννη και γράφτηκε επίσης στο οικοτροφείο Konvikt, όπου απέκτησε ΚΑΛΥΤΕΡΕΣ φιλες. Στο εκπαιδευτικό ίδρυμα, ο Σούμπερτ έμαθε με ζήλο τα βασικά της μουσικής, αλλά το αγόρι δεν ήταν καλό στα μαθηματικά και τη λατινική γλώσσα.


Αξίζει να πούμε ότι κανείς δεν αμφέβαλλε για το ταλέντο του νεαρού Αυστριακού. Ο Wenzel Ruzicka, ο οποίος δίδαξε στον Franz τη μπάσα φωνή της πολυφωνικής μουσικής σύνθεσης, δήλωσε κάποτε:

«Δεν έχω τίποτα να του μάθω! Γνωρίζει ήδη τα πάντα από τον Κύριο Θεό».

Και το 1808, προς χαρά των γονιών του, ο Σούμπερτ έγινε δεκτός στην αυτοκρατορική χορωδία. Όταν το αγόρι ήταν 13 ετών, έγραψε ανεξάρτητα το πρώτο του σοβαρό μουσική σύνθεση, και μετά από 2 χρόνια ο αναγνωρισμένος συνθέτης Antonio Salieri άρχισε να συνεργάζεται με τον νεαρό, ο οποίος δεν πήρε καν χρηματική αποζημίωση από τον νεαρό Φραντς.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Όταν η ηχηρή, αγορίστικη φωνή του Σούμπερτ άρχισε να σπάει, ο νεαρός συνθέτης αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το Konvikt. Ο πατέρας του Φραντς ονειρευόταν ότι θα έμπαινε σε μια σχολή δασκάλων και θα ακολουθούσε τα βήματά του. Ο Σούμπερτ δεν μπόρεσε να αντισταθεί στη θέληση του γονέα του, οπότε μετά την αποφοίτησή του άρχισε να εργάζεται σε ένα σχολείο όπου δίδασκε το αλφάβητο junior classes.


Ωστόσο, ένας άνθρωπος που η ζωή του ήταν πάθος για τη μουσική δεν του άρεσε το ευγενές έργο της διδασκαλίας. Ως εκ τούτου, μεταξύ των μαθημάτων, που δεν προκάλεσαν παρά περιφρόνηση στον Φραντς, κάθισε στο τραπέζι και συνέθεσε έργα και μελέτησε επίσης τα έργα του Γκλουκ.

Το 1814 έγραψε την όπερα Satan's Pleasure Castle και μια λειτουργία σε Φ μείζονα. Και σε ηλικία 20 ετών, ο Σούμπερτ είχε γίνει συγγραφέας τουλάχιστον πέντε συμφωνιών, επτά σονάτων και τριακόσιων τραγουδιών. Η μουσική δεν άφησε τις σκέψεις του Σούμπερτ ούτε λεπτό: ο ταλαντούχος συνθέτης ξύπνησε ακόμη και στη μέση της νύχτας για να έχει χρόνο να ηχογραφήσει τη μελωδία που ακουγόταν στον ύπνο του.


Στον ελεύθερο χρόνο του από τη δουλειά, ο Αυστριακός οργάνωνε μουσικές βραδιές: στο σπίτι του Σούμπερτ εμφανίστηκαν γνωστοί και στενοί φίλοι, ο οποίος δεν άφηνε το πιάνο και συχνά αυτοσχεδίαζε.

Την άνοιξη του 1816, ο Φραντς προσπάθησε να βρει δουλειά ως διευθυντής του παρεκκλησιού της χορωδίας, αλλά τα σχέδιά του δεν έμελλε να πραγματοποιηθούν. Σύντομα, χάρη σε φίλους, ο Σούμπερτ γνώρισε τον διάσημο Αυστριακό βαρύτονο Johann Fogal.

Ήταν αυτός ο τραγουδιστής των ρομάντζων που βοήθησε τον Σούμπερτ να καθιερωθεί στη ζωή: ερμήνευσε τραγούδια υπό τη συνοδεία του Φραντς στα μουσικά σαλόνια της Βιέννης.

Αλλά δεν μπορεί να ειπωθεί ότι ο Αυστριακός κατέκτησε το πληκτρολόγιο τόσο αριστοτεχνικά όσο, για παράδειγμα, ο Μπετόβεν. Δεν έκανε πάντα τη σωστή εντύπωση στο κοινό που ακούει, έτσι ο Fogal έλαβε την προσοχή του κοινού στις παραστάσεις του.


Ο Franz Schubert συνθέτει μουσική στη φύση

Το 1817, ο Franz έγινε ο συγγραφέας της μουσικής για το τραγούδι "Trout" βασισμένο στα λόγια του συνονόματός του Christian Schubert. Ο συνθέτης έγινε επίσης διάσημος χάρη στη μουσική για τη διάσημη μπαλάντα του Γερμανού συγγραφέα "The Forest King" και τον χειμώνα του 1818, το έργο του Franz "Erlafsee" δημοσιεύτηκε από τον εκδοτικό οίκο, αν και πριν από τη φήμη του Schubert, οι συντάκτες συνεχώς βρήκε μια δικαιολογία για να αρνηθεί τη νεαρή ερμηνεύτρια.

Αξίζει να σημειωθεί ότι κατά τα χρόνια της αιχμής της δημοτικότητας, ο Φραντς απέκτησε κερδοφόρες γνωριμίες. Έτσι, οι σύντροφοί του (συγγραφέας Bauernfeld, συνθέτης Hüttenbrenner, καλλιτέχνης Schwind και άλλοι φίλοι) βοήθησαν τον μουσικό με χρήματα.

Όταν ο Σούμπερτ πείστηκε τελικά για την κλήση του, άφησε τη δουλειά του στο σχολείο το 1818. Αλλά στον πατέρα του δεν άρεσε η αυθόρμητη απόφαση του γιου του, έτσι στέρησε το ενήλικο πλέον παιδί του από οικονομική βοήθεια. Εξαιτίας αυτού, ο Φραντς έπρεπε να ζητήσει από φίλους ένα μέρος για να κοιμηθεί.

Η τύχη στη ζωή του συνθέτη ήταν πολύ μεταβλητή. Η όπερα Alfonso and Estrella, σε σύνθεση του Schober, την οποία ο Φραντς θεωρούσε επιτυχία του, απορρίφθηκε. Από αυτή την άποψη, η οικονομική κατάσταση του Σούμπερτ επιδεινώθηκε. Επίσης το 1822, ο συνθέτης προσβλήθηκε από μια ασθένεια που υπονόμευσε την υγεία του. Στα μέσα του καλοκαιριού, ο Φραντς μετακόμισε στο Ζελίζ, όπου εγκαταστάθηκε στο κτήμα του κόμη Γιόχαν Εστερχάζυ. Εκεί ο Σούμπερτ έκανε μαθήματα μουσικής στα παιδιά του.

Το 1823, ο Σούμπερτ έγινε επίτιμο μέλος των Μουσικών Ενώσεων της Στυρίας και του Λιντς. Την ίδια χρονιά, ο μουσικός συνέθεσε τον κύκλο τραγουδιών "The Beautiful Miller's Wife" βασισμένος στα λόγια του ρομαντικού ποιητή Wilhelm Müller. Αυτά τα τραγούδια μιλάνε για έναν νεαρό άνδρα που πήγε να αναζητήσει την ευτυχία.

Αλλά ευτυχία νέος άνδραςήταν αγάπη: όταν είδε την κόρη του μυλωνά, το βέλος του Έρως όρμησε στην καρδιά του. Αλλά ο αγαπημένος επέστησε την προσοχή στον αντίπαλό του, έναν νεαρό κυνηγό, έτσι ο χαρούμενος και υπέροχο συναίσθημαη θλίψη του ταξιδιώτη σύντομα μετατράπηκε σε απελπισμένη θλίψη.

Μετά την τεράστια επιτυχία του The Beautiful Miller's Wife το χειμώνα και το φθινόπωρο του 1827, ο Schubert εργάστηκε σε έναν άλλο κύκλο που ονομάζεται Winterreise. Η μουσική που γράφτηκε στα λόγια του Müller χαρακτηρίζεται από απαισιοδοξία. Ο ίδιος ο Φραντς αποκάλεσε το πνευματικό του τέκνο «ένα στεφάνι από ανατριχιαστικά τραγούδια». Είναι αξιοσημείωτο ότι ο Σούμπερτ έγραψε τόσο ζοφερές συνθέσεις για τον ανεκπλήρωτο έρωτα λίγο πριν ο ίδιος ο θάνατος.


Η βιογραφία του Φραντς δείχνει ότι μερικές φορές έπρεπε να ζει σε ερειπωμένες σοφίτες, όπου, με το φως μιας αναμμένης δάδας, συνέθεσε μεγάλα έργα σε κομμάτια λιπαρού χαρτιού. Ο συνθέτης ήταν εξαιρετικά φτωχός, αλλά δεν ήθελε να υπάρχει με την οικονομική βοήθεια φίλων.

«Τι θα μου συμβεί…» έγραψε ο Σούμπερτ, «στα βαθιά μου γεράματα, ίσως, όπως ο αρπιστής του Γκαίτε, θα πρέπει να πηγαίνω από πόρτα σε πόρτα και να ζητιανεύω για ψωμί».

Αλλά ο Φραντς δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι δεν θα γέρασε. Όταν ο μουσικός ήταν στα πρόθυρα της απόγνωσης, η θεά της μοίρας του χαμογέλασε ξανά: το 1828, ο Σούμπερτ εξελέγη μέλος της Εταιρείας Φίλων της Μουσικής της Βιέννης και στις 26 Μαρτίου, ο συνθέτης έδωσε την πρώτη του συναυλία. Η παράσταση ήταν θριαμβευτική και η αίθουσα έσκαγε από δυνατά χειροκροτήματα. Την ημέρα αυτή ο Φραντς πρώτα και τελευταία φοράστη ζωή μου έμαθα τι είναι πραγματική επιτυχία.

Προσωπική ζωή

Στη ζωή σπουδαίος συνθέτηςήταν πολύ συνεσταλμένος και ντροπαλός. Ως εκ τούτου, πολλοί από τον κύκλο του συγγραφέα επωφελήθηκαν από την ευπιστία του. Η οικονομική κατάσταση του Φραντς έγινε εμπόδιο στην πορεία προς την ευτυχία, επειδή η αγαπημένη του επέλεξε έναν πλούσιο γαμπρό.

Η αγάπη του Σούμπερτ ονομαζόταν Teresa Gorb. Ο Φραντς γνώρισε αυτό το άτομο ενώ βρισκόταν στην εκκλησιαστική χορωδία. Αξίζει να σημειωθεί ότι η ξανθιά κοπέλα δεν ήταν γνωστή ως καλλονή, αλλά, αντίθετα, είχε μια συνηθισμένη εμφάνιση: το χλωμό της πρόσωπο ήταν «στολισμένο» από σημάδια ευλογιάς και τα βλέφαρά της «έκαψαν» αραιές και λευκές βλεφαρίδες.


Αλλά δεν ήταν η εμφάνιση του Σούμπερτ που τον τράβηξε στην επιλογή μιας κυρίας της καρδιάς του. Κολακεύτηκε που η Τερέζα άκουγε μουσική με δέος και έμπνευση, και σε αυτές τις στιγμές το πρόσωπό της πήρε μια κατακόκκινη εμφάνιση και η ευτυχία έλαμψε στα μάτια της.

Όμως, καθώς το κορίτσι μεγάλωσε χωρίς πατέρα, η μητέρα της επέμενε να επιλέξει το δεύτερο μεταξύ αγάπης και χρημάτων. Ως εκ τούτου, ο Gorb παντρεύτηκε έναν πλούσιο σεφ ζαχαροπλαστικής.


Άλλες πληροφορίες για την προσωπική ζωή του Σούμπερτ είναι πολύ σπάνιες. Σύμφωνα με φήμες, ο συνθέτης προσβλήθηκε από σύφιλη το 1822, μια ανίατη ασθένεια εκείνη την εποχή. Με βάση αυτό, μπορεί να υποτεθεί ότι ο Φραντς δεν περιφρόνησε να επισκέπτεται οίκους ανοχής.

Θάνατος

Το φθινόπωρο του 1828, ο Φραντς Σούμπερτ βασανίστηκε από πυρετό δύο εβδομάδων που προκλήθηκε από μια λοιμώδη εντερική ασθένεια - τυφοειδή πυρετό. 19 Νοεμβρίου σε ηλικία 32 ετών λιγότερο από ένα έτοςπέθανε ο μεγάλος συνθέτης.


Ο Αυστριακός (σύμφωνα με την τελευταία του επιθυμία) ετάφη στο νεκροταφείο Wehring δίπλα στον τάφο του ειδώλου του, Μπετόβεν.

  • Με τα έσοδα από τη θριαμβευτική συναυλία, που έγινε το 1828, ο Φραντς Σούμπερτ αγόρασε ένα πιάνο.
  • Το φθινόπωρο του 1822, ο συνθέτης έγραψε τη «Συμφωνία Νο. 8», η οποία έμεινε στην ιστορία ως «Ημιτελής Συμφωνία». Γεγονός είναι ότι ο Φραντς δημιούργησε πρώτα αυτό το έργο με τη μορφή σκίτσου και μετά στο παρτιτούρα. Αλλά για κάποιο άγνωστο λόγο, ο Σούμπερτ δεν τελείωσε ποτέ να δουλεύει πάνω στο πνευματικό του τέκνο. Σύμφωνα με φήμες, τα υπόλοιπα μέρη του χειρογράφου χάθηκαν και κρατήθηκαν από φίλους του Αυστριακού.
  • Κάποιοι αποδίδουν εσφαλμένα στον Σούμπερτ την πατρότητα του τίτλου του αυτοσχέδιου θεατρικού έργου. Αλλά η φράση «Μουσική στιγμή» επινοήθηκε από τον εκδότη Leydesdorff.
  • Ο Σούμπερτ λάτρευε τον Γκαίτε. Ο μουσικός ονειρευόταν να το γνωρίσει καλύτερα διάσημος συγγραφέας, ωστόσο, το όνειρό του δεν έμελλε να γίνει πραγματικότητα.
  • Η μείζονα ντο μείζονα συμφωνία του Σούμπερτ βρέθηκε 10 χρόνια μετά τον θάνατό του.
  • Ο αστεροειδής, ο οποίος ανακαλύφθηκε το 1904, πήρε το όνομά του από το έργο του Franz Rosamund.
  • Μετά τον θάνατο του συνθέτη, παρέμεινε μια μάζα αδημοσίευτων χειρογράφων. Για πολύ καιρό οι άνθρωποι δεν ήξεραν τι συνέθεσε ο Σούμπερτ.

Δισκογραφία

Τραγούδια (πάνω από 600 συνολικά)

  • Cycle "The Beautiful Miller's Wife" (1823)
  • Κύκλος "Winter Reise" (1827)
  • Συλλογή "Κύκνειο άσμα" (1827-1828, μετά θάνατον)
  • Περίπου 70 τραγούδια βασισμένα σε κείμενα του Γκαίτε
  • Περίπου 50 τραγούδια βασισμένα σε κείμενα του Σίλερ

Συμφωνίες

  • Πρώτη ρε μείζονα (1813)
  • Δεύτερη μείζονα (1815)
  • Τρίτη ρε μείζονα (1815)
  • Τέταρτο ντο ελάσσονα «Tragic» (1816)
  • Πέμπτη μείζονα (1816)
  • Έκτη Ντο μείζονα (1818)

Κουαρτέτα (22 συνολικά)

  • Κουαρτέτο Β μείζονα op. 168 (1814)
  • Κουαρτέτο g minor (1815)
  • Κουαρτέτο a minor op. 29 (1824)
  • Κουαρτέτο σε ρε ελάσσονα (1824-1826)
  • Κουαρτέτο Σολ μείζονα op. 161 (1826)

Ο Franz Peter Schubert ήταν εκπρόσωπος του κινήματος μουσικός ρομαντισμόςστην Αυστρία. Στα έργα του υπήρχε μια λαχτάρα για ένα φωτεινό ιδανικό, που τόσο έλειπε πραγματική ζωή. Η μουσική του Σούμπερτ, εγκάρδια και ψυχή, πήρε πολλά από το παραδοσιακό παραδοσιακή τέχνη. Τα έργα του διακρίνονται από μελωδία και αρμονία, και ιδιαίτερη συναισθηματική διάθεση.

Franz Peter Schubertήταν εκπρόσωπος του κινήματος του μουσικού ρομαντισμού στην Αυστρία. Τα έργα του ακουγόταν μια λαχτάρα για ένα φωτεινό ιδανικό, που τόσο έλειπε στην πραγματική ζωή. Η μουσική του Σούμπερτ, εγκάρδια και ψυχή, πήρε πολλά από την παραδοσιακή λαϊκή τέχνη. Τα έργα του διακρίνονται από μελωδία και αρμονία, και ιδιαίτερη συναισθηματική διάθεση.

Ο Σούμπερτ γεννήθηκε στις 31 Ιανουαρίου 1797 σε οικογένεια Franz Theodor Schubertδασκάλα σχολείουκαι ερασιτέχνης τσελίστας. Το αγόρι ερωτεύτηκε τη μουσική από μικρή ηλικία και κατακτήθηκε εύκολα μουσικά όργανα. Ο νεαρός Σούμπερτ τραγούδησε υπέροχα - είχε εξαιρετική φωνή ως παιδί - έτσι το 1808 έγινε δεκτός στο Αυτοκρατορικό Παρεκκλήσι. Έλαβε τη γενική του εκπαίδευση στο οικοτροφείο Konvikt. Στην ορχήστρα του σχολείου, ο Σούμπερτ ήταν δεύτερο βιολί, αλλά τα λατινικά και τα μαθηματικά δεν του ήταν εύκολα.

Ο Σούμπερτ αποβλήθηκε από τη χορωδία ως έφηβος. Το 1810, ο Σούμπερτ άρχισε να γράφει μουσική. Κατά τη διάρκεια 3 ετών, συνέθεσε πολλά κομμάτια για πιάνο, μια συμφωνία, ακόμη και μια όπερα. Ο ίδιος ο διάσημος άνδρας ενδιαφέρθηκε για το νεαρό ταλέντο Σαλιέρι. (Σπούδασε σύνθεση με τον Σούμπερτ την περίοδο 1812-17.)

Από το 1813, ο Σούμπερτ δίδασκε στο σχολείο. Εκείνη τη χρονιά συνέθεσε την πρώτη του διάσημο αριστούργημα– το τραγούδι Gretchen am Spinnrade (“Gretchen at the spinning wheel”) βασισμένο στα ποιήματα του Γκαίτε.

Το 1815–16 Ο Σούμπερτ έγραψε πολλά έργα: περισσότερα από μιάμιση τραγούδια, πολλά κουαρτέτα οργάνων και συμφωνίες, τέσσερις οπερέτες, δύο μάζες. Το 1816 γράφτηκε η περίφημη Πέμπτη Συμφωνία του σε Β μείζονα, τα τραγούδια «Forest King» και «Wanderer».

Ο συνθέτης είχε την τύχη να γνωρίσει τον διάσημο βαρύτονο τραγουδιστή Μ. Φόγκλεμ. Ο Vogl άρχισε να ερμηνεύει τα τραγούδια του Schubert και σύντομα κέρδισαν δημοτικότητα σε όλα τα βιεννέζικα σαλόνια.

Το καλοκαίρι του 1818, ο Σούμπερτ άφησε το σχολείο και πήγε στην κατοικία του διάσημου γνώστη της τέχνης και φιλάνθρωπου - Κόμης Johanna Esterhazy. Εκεί δίδαξε και συνέχισε να γράφει μουσική. Την περίοδο αυτή δημιουργήθηκε η Έκτη Συμφωνία. Επιστρέφοντας στη Βιέννη, ο συνθέτης έλαβε μια προσοδοφόρα παραγγελία για την οπερέτα "The Twin Brothers". Πρεμιέρα μουσική παράστασηπραγματοποιήθηκε το 1820 - είχε επιτυχία.

Τα επόμενα δύο χρόνια ήταν δύσκολα οικονομικά για τον συνθέτη. Δεν ήξερε πώς να πετύχει την εύνοια των θαμώνων και δεν ήθελε. Το 1822, ολοκλήρωσε τη δουλειά για την όπερα Alfonso and Estrella, αλλά δεν ανέβηκε ποτέ.

Κατά τη διάρκεια του 1823, ο συνθέτης μαστίστηκε από σοβαρές ασθένειες. Παρά τη σωματική του αδυναμία, έγραψε άλλες δύο όπερες. Αυτά τα έργα επίσης δεν είδαν τη σκηνή. Ο συνθέτης δεν έχασε την καρδιά του και συνέχισε να δημιουργεί. Η μουσική για το έργο Rosamund και ο κύκλος τραγουδιών που ονομάζεται "The Beautiful Miller's Wife" έγιναν δεκτά από το κοινό. Ο Σούμπερτ πήγε πάλι να διδάξει με την οικογένεια Εστερχάζυ και εκεί, στην πριγκιπική εξοχική κατοικία, βελτίωσε ελαφρώς την υγεία του.

Το 1825, ο συνθέτης περιόδευσε εκτενώς με τον Vogl στην Αυστρία. Εκείνη την εποχή γράφτηκε ένας φωνητικός κύκλος με βάση τα λόγια του Σκοτ, ο οποίος περιελάμβανε την περίφημη ωδή «Ave Maria».

Τα τραγούδια και οι φωνητικοί κύκλοι του Σούμπερτ ήταν γνωστά και δημοφιλή στην Αυστρία - τόσο στο ευγενές κοινό όσο και μεταξύ κοινοί άνθρωποι. Εκείνη την εποχή, πολλά ιδιωτικά σπίτια φιλοξενούσαν βραδιές αφιερωμένες αποκλειστικά στα έργα του συνθέτη - τους Σουμπερτιάδες. Το 1827, ο συνθέτης δημιούργησε τον περίφημο κύκλο "Winter Retreat".

Η υγεία του συνθέτη, στο μεταξύ, χειροτέρευε. Το 1828 ένιωσε σημάδια άλλου σοβαρή ασθένεια. Αντί να προσέχει την υγεία του, ο Σούμπερτ συνέχισε πυρετωδώς να εργάζεται. Εκείνη την εποχή είδαν το φως τα κύρια αριστουργήματα του συνθέτη: η περίφημη «Συμφωνία σε ντο μείζονα», το κουιντέτο «σε ντο μείζονα» για έγχορδα όργανα, τρεις σονάτες για πιάνο και ένας φωνητικός κύκλος με συμβολικό όνομα"Κύκνειο άσμα". (Ο κύκλος αυτός εκδόθηκε και εκτελέστηκε μετά το θάνατο του συνθέτη).

Δεν συμφώνησαν όλοι οι εκδότες να δημοσιεύσουν τα έργα του Σούμπερτ. Δεν το έβαλε κάτω και δούλεψε μέχρι τις τελευταίες του μέρες.

Ο Σούμπερτ πέθανε στις 19 Νοεμβρίου 1828. Η αιτία θανάτου ήταν ο τύφος - το σώμα του συνθέτη, εξασθενημένο από τη σκληρή δουλειά, δεν μπόρεσε να αντιμετωπίσει την ασθένεια. Τάφηκε δίπλα στον Μπετόβεν, αλλά στη συνέχεια οι στάχτες μεταφέρθηκαν στο κεντρικό νεκροταφείο της Βιέννης.

Ο συνθέτης έζησε μόλις 31 χρόνια, αλλά η προσφορά του στη μουσική κληρονομιά του 19ου αιώνα είναι τεράστια. Δημιούργησε πολλά στο είδος του τραγουδιού-ρομάντζου. έγραψε περίπου 650 τραγούδια. Εκείνη την εποχή η γερμανική ποίηση άνθιζε – έγινε η πηγή της έμπνευσής του. Ο Σούμπερτ πήρε ποιητικά κείμενα και, με τη βοήθεια της μουσικής, τους έδωσε το δικό τους πλαίσιο, ένα νέο νόημα. Τα τραγούδια του χαρακτηρίστηκαν από άμεσο αντίκτυπο στους ακροατές - δεν έγιναν παρατηρητές, αλλά συμμετέχοντες στην πλοκή της μουσικής σύνθεσης.

Ο Σούμπερτ κατάφερε να κάνει πολλά όχι μόνο στο τραγούδι, αλλά και στο ορχηστρικό είδος. Οι συμφωνίες του εισάγουν τους ακροατές σε ένα νέο, πρωτότυπο μουσικός κόσμος, μακριά από το κλασικό στυλ XIXαιώνας. Όλα τα ορχηστρικά του έργα διακρίνονται από τη φωτεινότητα των συναισθημάτων, τεράστια δύναμηεπίπτωση.

Αρμονικός εσωτερικός κόσμοςΟ Σούμπερτ αντικατοπτρίζεται στα έργα δωματίου του. Ο συνθέτης έγραφε συχνά κομμάτια για να ερμηνευτούν με τέσσερα χέρια, που προορίζονταν για «οικιακή» χρήση. Τα τρίο, τα κουαρτέτα και τα κουιντέτα του αιχμαλωτίζουν με την ειλικρίνεια και τη συναισθηματική τους ανοιχτότητα. Αυτός ήταν ο Σούμπερτ - δεν είχε τίποτα να κρύψει από τον ακροατή του.

Οι σονάτες για πιάνο του Σούμπερτ είναι δεύτερες μόνο μετά του Μπετόβεν στη συναισθηματική τους ένταση και δεξιοτεχνία. Συνδυάζουν παραδοσιακές φόρμες τραγουδιού και χορού με κλασικές μουσικές τεχνικές.

Όλα τα έργα του Σούμπερτ είναι εμποτισμένα με τη γοητεία της αγαπημένης του πόλης - της παλιάς Βιέννης. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, δεν τα είχε πάντα εύκολα και η Βιέννη δεν εκτιμούσε πάντα το ταλέντο του. Μετά τον θάνατό του παρέμειναν πολλά αδημοσίευτα χειρόγραφα. Μουσικοί και κριτικοί, φίλοι και συγγενείς του συνθέτη κατέβαλαν πολλές προσπάθειες για να βρουν, να ενσαρκώσουν και να εκδώσουν σημαντικό αριθμό έργων του. Η εκλαΐκευση αυτής της υπέροχης μουσικής συνεχίστηκε για έναν αιώνα. Οδήγησε σε παγκόσμια αναγνώριση μουσική ιδιοφυΐα– Franz Peter Schubert.

Πώς κάνω οικονομία σε ξενοδοχεία;

Είναι πολύ απλό - κοιτάξτε όχι μόνο κατά την κράτηση. Προτιμώ τη μηχανή αναζήτησης RoomGuru. Ψάχνει για εκπτώσεις ταυτόχρονα στο Booking και σε 70 άλλους ιστότοπους κρατήσεων.