Auguste Rodin (François-Auguste-René Rodin) nació el 12 de noviembre de 1840. Al joven Rodin le encantaba ir al Louvre y pintar esculturas antiguas. Y años después, su propia obra será considerada uno de los fenómenos más interesantes y significativos de la historia del arte mundial.
Habiendo destruido tradiciones académicas congeladas, Auguste Rodin es considerado uno de los fundadores de la escultura moderna. lo mas obras famosas Las esculturas "El Pensador", "Ciudadanos de Calais" y "El Beso" se consideran un talentoso francés. En honor al 175 aniversario del natalicio del escultor, te contamos con más detalle sobre cada uno de ellos.
"El Pensador" (Le Penseur), 1880-1882.
Una de las obras escultóricas más famosas de Auguste Rodin se exhibe hoy en el Museo Rodin de París.
En la historia de la escultura, a menudo se ha representado a una persona en un proceso de pensamiento. Pero “El pensador” de Rodin no se parece a ninguna de las formas plásticas creadas anteriormente. Según el plan original del autor, la escultura se llamaba "El Poeta" y formaba parte de la composición "Las puertas del infierno" basada en la "Divina Comedia".
En 1880, el gobierno encargó a Rodin el diseño entrada central al museo en construcción artes decorativas en París. El maestro trabajó en esta obra casi hasta el final de su vida, llamándola "Las puertas del infierno", que se convirtió en la mayor creación de Rodin. En el proceso de trabajar en las "Puertas del Infierno" de siete metros, creó muchas composiciones (más de 180 figuras diferentes), algunas de las cuales luego se convirtieron en obras independientes.
Con el tiempo, el plan de Rodin se volvió más complicado, en particular, la imagen de Dante fue reemplazada por la imagen universal del creador. Su modelo fue (como para muchas otras obras de este escultor) Jean Baud, un boxeador musculoso francés que actuaba principalmente en París. Rodin dotó a su héroe de fuerza física, pero lo representó de manera marcadamente alegórica, sin prototipos reales.
El Pensador se exhibió públicamente por primera vez en 1888 en Copenhague.
Cuatro años más tarde, la escultura fue fundida en bronce y ampliada a 181 cm. Rodin la exhibió en el Salón de París en 1904. Y en 1922, este bronce fue trasladado al Museo Rodin del Hotel Biron.
Además, existen más de 20 copias de bronce y yeso de la estatua en diferentes ciudades repartidas por el mundo.
Ciudadanos de Calais, 1884-1888
Esta escultura de bronce está dedicada a uno de los episodios. Guerra de los Cien Años.
Después de la victoria de Crécy en 1346, el rey inglés Eduardo III sitió la importante fortaleza francesa de Calais. El asedio duró casi un año. Los intentos franceses de romper el bloqueo fracasaron. Finalmente, cuando el hambre obligó a la gente del pueblo a iniciar negociaciones para la rendición, el rey inglés exigió que le entregaran a los seis ciudadanos más nobles, con la intención de ejecutarlos como advertencia para los demás.
El primero en ofrecerse voluntariamente para dar su vida para salvar la ciudad fue uno de los principales ricos, Eustache de Saint-Pierre. Otros siguieron su ejemplo. A petición del rey, los voluntarios tuvieron que llevar las llaves a Calais para encontrarse con él desnudos, con cuerdas atadas al cuello. Este requisito se cumplió. La reina Felipa de Inglaterra se compadeció de estas personas demacradas y, en nombre de su hijo no nacido, pidió perdón a su marido.
La idea de crear un monumento en honor a los franceses destacados estuvo gestada durante mucho tiempo, hasta que el alcalde de Calais Devavrin finalmente organizó una recaudación de fondos para el monumento mediante suscripción y encargó la escultura a Rodin.
Rodin insistió en eliminar el pedestal para que las figuras estuvieran al mismo nivel que el público que las vio por primera vez en 1889. Sin embargo, ante la insistencia de las autoridades de la ciudad, se instaló sobre un pedestal tradicional y con una valla. La idea del escultor se hizo realidad sólo después de su muerte en 1924.
"El beso", 1889
E. A. Bourdelle dijo: “No hubo ni habrá un maestro capaz de poner un chorro de carne en arcilla, bronce y mármol con más sentimiento e intensidad que Rodin”. Dijo esto sobre escultura de mármol, creado y presentado por Rodin en 1889 en la Exposición Universal de París.
Aunque en un principio esta escultura también formaba parte del grupo en relieve que decoraba las grandes puertas escultóricas de bronce de las Puertas del Infierno, pronto fue retirada de allí. Pero luego no se llamó "El Beso", sino "Francesca da Rimini", en honor a la noble dama italiana del siglo XIII representada en él, cuyo nombre fue inmortalizado en la Divina Comedia de Dante.
La mujer se enamoró del hermano menor de su marido, Giovanni Malatesta, Paolo. Pronto fueron asesinados, de hecho, por su marido. Por cierto, los amantes en realidad no se tocan los labios, como si insinuaran que fueron asesinados sin cometer ningún pecado.
Tuyo nombre moderno La escultura recibió "El beso" (Le Baiser) de manos de los críticos que la vieron por primera vez en 1887.
Una antigua crónica francesa cuenta que durante la Guerra de los Cien Años, en el siglo XIV, la ciudad de Calais fue asediada por las tropas del rey inglés Eduardo III y sufrió hambrunas y crueles privaciones. Los residentes exhaustos y desesperados estaban dispuestos a pedir clemencia al enemigo, pero él impuso una condición cruel: los seis habitantes más respetados tenían que acudir a él y rendirse a su voluntad; y estos seis habitantes de Calais - así lo exigió el arrogante enemigo - se vieron obligados a abandonar la ciudad y presentarse ante el rey únicamente con camisas de lino, con la cabeza desnuda, con una cuerda alrededor del cuello y con las llaves de las puertas de la ciudad en la mano. .
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
El cronista francés continúa diciendo que el burgomaestre sir Jean de Vienne, habiendo recibido esta notificación, ordenó reunir a los ciudadanos tocando las campanas. plaza del mercado. Al escuchar de sus labios la demanda británica, la reunión permaneció en silencio durante mucho tiempo hasta que seis se ofrecieron como voluntarios para ir a una muerte segura. Gritos y gemidos resonaron entre la multitud. Uno de los seis, Eustache de Saint-Pierre, era el hombre más rico de la ciudad, el otro, Jean d'Her, vivía en honor y prosperidad y tenía dos hermosas hijas pequeñas. La tercera y la cuarta, Jean y Pierre de Wissans. - eran hermanos, también de entre ciudadanos ricos.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
No es sorprendente que la historia de los “seis de Calais” se convirtiera en una historia popular de “libro de texto” en Francia. Los hechos descritos tuvieron lugar poco antes de la heroica epopeya de Juana de Arco y estuvieron asociados con el curso de la misma guerra del pueblo francés contra las tropas extranjeras que invadieron Francia. Los héroes de la hazaña fueron representantes de la burguesía urbana. importante para la glorificación y perpetuación del episodio de Calais. Al final, la burguesía del siglo XIX se resistía a recordar a los grandes héroes de su pasado revolucionario: los Marat, los Danton, los Robespierres. Cuanto mayor era el halo que rodeaba la memoria de quienes, Incluso en tiempos muy antiguos, se podía imaginarlo como portador de virtudes cívicas generales, imagen de disposición al sacrificio y de amor a la patria.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
La idea de conmemorar la hazaña de seis ciudadanos instalando un monumento en la plaza principal de la ciudad surgió del municipio de Calais. La intención era erigir una estatua, más bien de carácter alegórico, diseñada para recordar un acontecimiento de larga data que tuvo lugar en la ciudad.
Auguste Rodin, tras recibir este encargo en 1884, creó un grupo de seis figuras. Rechazó la idea de una imagen “colectiva” o simbólica, recurriendo a la imagen real del evento y su realidad. personas actuantes. "Ciudadanos de Calais" resultó ser un nuevo tipo de monumento de múltiples figuras, nuevo no solo en su estructura compositiva, sino también en la comprensión misma de la imagen monumental.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
Rodin trabajó en sus "Ciudadanos de Calais" durante un período en el que la escultura francesa estaba casi completamente dominada por el "salón", un arte suave e irreflexivo que se alimentaba de los restos académicos de un clasicismo que alguna vez estuvo vivo. Un monumento al patriotismo y al autosacrificio cívico fue un acontecimiento raro y significativo en estas condiciones. El tema de la hazaña patriótica requería una encarnación monumental, olvidada hace mucho tiempo en la prosaica vida cotidiana de la Tercera República y su arte oficial.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
Rodin propuso una solución tan inusual como lo era el propio concepto de heroísmo cívico en esta época de pequeñas acciones.
Seis figuras, esculpidas tras una larga búsqueda de bocetos preparatorios, representan una experiencia poco común en la historia de la escultura monumental en la interpretación plástica de una hazaña como drama de personajes humanos.
El hombre barbudo fijó su mirada pesada en el suelo. Camina con pasos pesados. Es como si no viera nada a su alrededor. Entre seis personas tan inesperadamente conectadas entre sí por el destino, él se queda solo consigo mismo. Su determinación es inquebrantable, pero aún así pregunta: ¿el destino? ¿cielo? -muy probablemente, él mismo sobre el significado o el sinsentido de lo que está sucediendo, sobre cerca de la muerte sin culpa alguna, sobre la imposibilidad de cambiar este fatal curso de las cosas.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Otro tipo humano, un personaje diferente y un drama diferente están representados por la figura de un ciudadano más joven, sujetándose la cabeza con ambas manos. Un pensamiento profundo y amargo, casi desesperación, se expresa en este gesto al primer vistazo a la figura. Al mirar el rostro inclinado, cubierto por ambos lados por las manos desnudas, se puede leer algo más: no el miedo del hombre por su destino personal, sino la amarga ansiedad que se apoderó de todo su ser en esos momentos de derrota.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Un matiz psicológico ligeramente diferente se captura en la figura de un hombre que se lleva la mano a la frente y a los ojos, como si se protegiera de lo inevitable y terrible que lo amenaza a él y a todos. Este gesto lacónico y muy vital habla del choque entre la fe en la vida y la inevitabilidad de una muerte sin sentido, entre el sentido de autoconservación y el deber del autosacrificio, un choque que tal vez transmite en esta figura el más escasos medios.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
EN grado más alto el cuarto héroe está claramente caracterizado: un hombre de mediana edad, de cabeza redonda, con la llave de la ciudad en la mano. Su cabeza obstinada está levantada, mira al frente, su mano agarra con fuerza una llave enorme, símbolo de rendición a merced del ganador. Este hombre lleva la misma camisa ancha y larga que todos los demás, la misma cuerda alrededor del cuello, pero viste la ropa de este prisionero como una sotana sacerdotal, y la vergonzosa soga parece ser parte del atuendo del clérigo.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
A diferencia de las dos figuras vecinas, un hombre con barba y otro que tiene la cabeza entre las manos, este ciudadano aparece inmóvil, como congelado, antes de dar un paso decisivo. Una frente inclinada, una mandíbula inferior ligeramente sobresaliente, labios fuertemente comprimidos, una nariz aguileña: los grandes rasgos de un rostro áspero y afeitado hablan de una voluntad obstinada, tal vez fanatismo. Grandes manos agarran con fuerza una llave pesada, un signo material de la tragedia que se está viviendo, y la mayor tensión está puesta en este gesto simple y aparentemente pasivo, acentuado por la tranquila inmovilidad de la figura.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
La antítesis psicológica de esta estatua es la figura adyacente de un hombre con la mano derecha levantada hacia arriba. Si otros esconden su protesta en lo más profundo de sí mismos, se encierran en sí mismos con su ira y desesperación, entonces este habitante de la ciudad lleva su pensamiento y su voluntad de protesta al mundo, más que al mundo. poderes superiores, quien gobierna el mundo. Una mano levantada hacia el cielo en un gesto interrogativo y de reproche es un desafío a estos poderes superiores, una exigencia de respuesta a la anarquía y la injusticia que han afectado a personas inocentes, sus vidas, sus esposas e hijos, ciudad natal, a su tierra natal.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Movimiento derecha, doblado por el codo, resalta marcadamente esta figura. Aquí, en la primera y último tiempo, el pensamiento de una persona no se limita al círculo terrenal, sino que se abre paso hacia arriba, dirigiéndose a la deidad, además, no con una oración o incluso un llamado a la intervención, sino con un reproche enojado. En este gesto se puede leer tanto una pregunta perpleja como una amarga decepción: la incredulidad en la posibilidad misma de la justicia divina, la existencia misma verdad superior. Esto también lo indica la boca, entreabierta en una curva dolorosa, y la mirada hacia abajo, como discutiendo con el gesto de la mano. Este gesto es el más complejo en significado y expresión: la “referencia” al cielo tiene el carácter de un resultado filosófico de todo el episodio, un resultado que regresa conflicto dramático a su verdadera causa fundamental, arraigada en el hombre mismo y en las relaciones humanas.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Junto a este hombre, frente a los otros cinco, en el borde izquierdo del grupo, se encuentra un hombre con una severa cara noble, Con pelo largo, con las manos bajadas a lo largo del cuerpo y abiertas en un gesto de pregunta y duda. Si personaje anterior, el que levantó la mano se dirige, además del cielo, a uno de sus compañeros, y luego precisamente a este vecino. ¿No es él el primero que respondió a las palabras del burgomaestre y ahora se dirige a sus compañeros que comparten su vocación y su destino, con una confirmación silenciosa de la inevitabilidad? decisión tomada?
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Fragmento
Lo trágico de "Los ciudadanos de Calais" va mucho más allá de la trama de la historia sobre la hazaña de los patriotas franceses del siglo XIV. El mundo interior de la gente de la Edad Media feudal está dotado de los rasgos de la modernidad, contradicciones y dudas de Rodin, bastante característicos de un hombre del fin. siglo XIX. Junto con la tragedia del deber y el autosacrificio, los héroes de Rodin también experimentan otra tragedia: la tragedia de la soledad, insuperable incluso en un momento en el que, al parecer, el público domina todo lo personal. Y aunque los seis que componen este trágico grupo están unidos por una sola voluntad y su comportamiento está dictado por el mismo dictado categórico del deber social, cada uno de ellos permanece inmerso en su propio mundo espiritual estrechamente cerrado. Sacrificando sus vidas, el pueblo de Rodin permanece “solo consigo mismo” incluso en estos momentos de gran elevación moral.
El individualismo, que intentó diferentes formas preséntate como base filosófica creatividad artística, puso su sello en la búsqueda de Rodin. Es en este sentido que podemos hablar del impacto que tuvo en su obra la decadencia de finales del siglo XIX.
El grupo carece de una base o pedestal común: todas las figuras, según el plan del escultor, debían estar directamente sobre el suelo y crecer a partir de él. Las intenciones del escultor en esta parte se vieron violadas cuando se erigió el monumento en el lugar en 1895: a petición del municipio de Calais y a pesar de las objeciones de Rodin, las figuras fueron elevadas sobre un alto pedestal especialmente construido. Un trozo de la plaza de la ciudad, lugar de un incidente de larga data, es el escenario de la acción escultórica.
Tampoco hay un trasfondo arquitectónico general del monumento, como el pilón frente al cual los voluntarios de la “Marsellesa” de Ryudov emprendieron una campaña. El fondo de “Los ciudadanos de Calais” es sólo aire, sólo espacio libre, legible en los espacios entre las figuras, en los espacios formados por los movimientos de las manos, los giros de las cabezas y las ropas. Este “fondo” envuelve cada figura, obligando al espectador a mirar fijamente no tanto al grupo en su conjunto, sino a cada escultura individual.
Es muy instructivo seguir comparando el grupo escultórico de Rodin con "La Marsellesa" de Rud, el grupo escultórico del Arco del Triunfo en la Place des Stars de París. Esta comparación es tanto más apropiada cuanto que ambas obras, separadas por un intervalo de cincuenta años, son cercanas en su temática; además, en ambos casos este tema se expresa composición escultórica del mismo número de figuras.
El destino de los voluntarios de Ryudov es claro; después de todo, se muestra allí mismo: es ella, la Libertad alada, quien los dirige en una campaña, los inspira y los llama a luchar por un objetivo común. El destino de los seis ciudadanos de Calais es una sentencia oscura y colgante; este destino requiere sacrificio por el sacrificio, es insensatamente cruel, como el capricho mismo de un señor feudal que toma rehenes de una ciudad indefensa.
Por eso los ojos de los voluntarios que emprenden la campaña son tan abiertos y claros, su paso tan confiado, el ritmo de esta procesión es tan alegre, tan aturdidamente estáticas, tan constreñidas internamente, las figuras de los ciudadanos de la ciudad de Calais, yendo al campamento enemigo.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais Calais
El escultor ya no dispone estas figuras en un grupo compacto y muy unido que pasa delante del espectador, sino en forma de un grupo desorganizado de estatuas individuales. Este conjunto no tiene fachada frontal propia; requiere muchos miradores. Además, la composición del grupo no permite ver las seis estatuas simultáneamente; al menos uno de ellos está oscurecido por una figura vecina.
Francois Auguste René Rodin (1840-1917) Ciudadanos de Calais. 1884-1888 Los burgueses de Calais
Por eso no existe ninguna fotografía del monumento a Rodin que muestre a los seis héroes. De cada nuevo punto aparecen nuevas relaciones de figuras, diversos espacios entre ellas. Esta silueta intermitente y el ritmo igualmente intermitente refuerzan la impresión de la complejidad contradictoria de lo que está sucediendo.
DEARKIN. Imágenes de arquitectura e imágenes de escultura. 1990
Asedio de Calais
Artículo principal: Asedio de Calais
Rodin trabajó en el grupo de seis figuras desde 1884 hasta 1888. En aquel momento, la ejecución del monumento por parte de Rodin parecía extremadamente controvertida. Los clientes esperaban una escultura en forma de una sola figura que simbolizara a Eustache de Saint-Pierre. Además, antes de Rodin, los monumentos representaban victorias heroicas y dominaban al público desde sus pedestales. Rodin insistió en abandonar el pedestal para que las figuras estuvieran al mismo nivel que el público (aunque se hicieron algo más grandes que la altura humana).
El monumento se presentó al público por primera vez en 1889 y suscitó una admiración casi universal. Pasaron varios años más antes de que se instalara en Calais: la ceremonia de inauguración tuvo lugar en 1895. Sin embargo, ante la insistencia de las autoridades de la ciudad, se instaló sobre un pedestal tradicional y con una valla. La voluntad del escultor, según la cual los "Ciudadanos de Calais" debían ser colocados en el suelo, no se cumplió hasta su muerte, en 1924.
A medida que avanzaba el siglo XX, aparecieron copias del grupo escultórico de Rodin en muchas ciudades del mundo, incluidas París y Londres.
El sonido dramático de toda la escena en su conjunto, su atmósfera emocional contradictoria, el sentimiento de tensión espiritual de los personajes, la caracterización lacónica y al mismo tiempo profunda de cada uno de ellos nacen gracias al inquieto ritmo fraccionario de la composición. , los marcados contrastes de figuras estáticas y figuras llenas de dinámica, el contraste del peso de las masas con la expresión de poses y gestos.
Notas
Literatura
- Bernardo Champigneulle Rodín. - Londres: Thames y Hudson, 1999. - 285 p. -ISBN 0500200610
- Dominio Magali, Los seis burgueses de Calais, La Voix du Nord, 2001
- Jean-Marie Moeglin, Les Bourgeois de Calais, ensayo sobre un mito histórico, Albin Michel, 2002
Coordenadas: 51°29′51″ n. w. / 0°07′29.5″O d. 51.4975 ° N. w.51.4975 , -0.124861
0,124861° O d.
(IR)
Fundación Wikimedia.
2010. Vea qué son "Ciudadanos de Calais" en otros diccionarios: Este término tiene otros significados, ver Kale (significados). Ciudad de Calais Calais 300px Bandera Escudo de armas ... Wikipedia
Calais
- (rodin) Auguste (1840, París – 1917, Meudon, Francia), escultor francés. Trabajó en 1857-58. Trabajó como cantero para A. Carrier Bellez, luego comenzó a estudiar escultura. La primera obra significativa de Rodin, "El hombre de la nariz rota" (1864),... ... Enciclopedia de arte
- (Rodin) (1840 1917), escultor francés. Combinó el coraje de las búsquedas plásticas, la vitalidad de las imágenes, el modelado pictórico enérgico, la fluidez de la forma (relacionando la obra de Rodin con el impresionismo) con el dramatismo del concepto, el deseo de lo filosófico... ... Diccionario enciclopédico
- (Rodin) René François Auguste (12/11/1840, París, 17/11/1917, Meudon, cerca de París), escultor francés. Hijo de un funcionario menor. Estudió en París en la Escuela de Dibujo y Matemáticas (en 1854 57) y con A. L. Bari en el Museo de Historia Natural (1864). EN …
- (Kaiser) (1878 1945), dramaturgo expresionista alemán. Dramas: históricos (“Ciudadanos de Calais”, 1914), socialmente críticos (“Gas”, 1918-1920), místicos románticos (“Twice Oliver”, 1926), antimilitaristas (“Soldier Tanaka”, 1940). Comedia. *… … Diccionario enciclopédico
Uno de los principales géneros de bellas artes dedicado a acontecimientos historicos y figuras, fenómenos socialmente significativos en la historia de la sociedad. Dirigido principalmente al pasado, I. J. También incluye imágenes de eventos recientes... ... Gran enciclopedia soviética
Todo el mundo conoce el nombre del gran escultor francés Auguste Rodin. Cuando lo mencionas, "El Pensador", "Eva", "Eterna Primavera", "Beso" aparecen inmediatamente ante tus ojos. Un lugar especial en su obra ocupa el grupo escultórico “Ciudadanos de Calais”.
No hay amor más grande que si
el que da su vida por sus amigos.
En. 15.13
¿Cómo se siente una persona que voluntariamente va a la muerte por el bien de la vida de otras personas? ¿Qué sucede en el alma de un héroe cuando logra una hazaña? Auguste Rodin (1840-1917) respondió a estas preguntas creando el grupo escultórico “Ciudadanos de Calais” y con ello revolucionó la escultura monumental.
La tradición que se había consolidado en la segunda mitad del siglo XIX exigía, ante todo, grandeza de las obras de este género. El héroe (normalmente uno) tenía que elevarse por encima del público y evocar un sentimiento de orgullo y admiración. El monumento no pretendía representar las experiencias emocionales de la persona representada. Con este espíritu tradicional, el municipio de la ciudad francesa de Calais decidió perpetuar la memoria de Eustache de Saint-Pierre, uno de los héroes de la Guerra de los Cien Años. Era el año 1845. El entonces famoso escultor David de Anzhersky se encargó de completar el encargo, pero el trabajo no se completó. Anzhersky murió, ni sus alumnos ni otros escultores pudieron completar la idea, especialmente porque la ciudad también tenía problemas financieros. El proyecto se congeló durante casi cuarenta años.
Cuando al municipio de Calais se le ocurrió la idea de crear un monumento, Auguste Rodin tenía sólo cinco años. Era hijo de un simple empleado, estudió primero en una escuela de la iglesia y luego en una escuela secundaria. El niño descubrió temprano sus pasiones artísticas y sus padres alentaron su interés por el arte. Auguste iba a menudo al Louvre. Al familiarizarse con las obras maestras, aprendió de los maestros del pasado. El niño quería pintar, pero la pobreza se convirtió en un obstáculo. Las pinturas y los lienzos eran caros, pero las escasas finanzas de Rodin disponían de papel y lápiz. Por eso, se concentró en dibujar, haciendo infinitas copias de obras maestras, llenando su mano. Después de la graduación escuela secundaria Rodin intentó tres veces entrar en la Superior escuela de arte París, ¡y no fue aceptado tres veces! Sin embargo, Auguste tenía una tenacidad y una paciencia asombrosas. Se sentía fuerte, por eso confiaba en su destino.
Cuando Rodin tenía 22 años, ocurrió una desgracia. Su querida hermana menor, una monja a la que Rodin era muy cercano, murió. Auguste estaba abrumado por el dolor. Se retiró a un monasterio. Aquí creó su primera obra seria: un busto del fundador del monasterio, el padre Emar. La creatividad devolvió la vida al joven, regresó al mundo y comenzó su andadura como escultor.
Con el tiempo, Rodin se enteró por los rumores sobre el monumento inacabado en Calais. el ya estaba artista famoso, reconocido no sólo en Francia. Ya se habían creado "El Pensador" y "Eva", se estaba trabajando en las grandiosas "Puertas del Infierno"... El núcleo de su obra estaba claramente definido: la búsqueda filosófica de significado. vida humana, expresiones de su esencia como lucha eterna entre el bien y el mal, el caos y el orden, la destrucción y la creación. A Rodin le interesaban los sentimientos fuertes, las situaciones de elección extrema. En esencia, expresó la idea de la responsabilidad humana por todo lo que sucede en el mundo, algo que luego encontró su encarnación en la filosofía del existencialismo. Inspirado por la idea de un monumento en Calais, Rodin se familiarizó con las Crónicas de Jean Froissart. La historia que conoció lo asombró.
Al comienzo de la Guerra de los Cien Años, los británicos lograron avanzar con gran éxito hacia Francia. Pero el intento de tomar la fortaleza clave de Calais fracasó: la ciudad ofreció una tenaz resistencia. Los británicos iniciaron un asedio que duró casi un año. Finalmente quedó claro que los franceses no podían resistir: todos los suministros de alimentos en la ciudad se habían acabado; los residentes incluso comían ratas. Durante las negociaciones para la rendición de la fortaleza, los británicos lanzaron un ultimátum: la ciudad no será destruida y sus habitantes se salvarán si los seis ciudadanos más eminentes de Calais, descalzos, con la cabeza descubierta y con la soga al cuello, entregarles las llaves de la ciudad. Estos seis serán ejecutados, pero no habrá más víctimas.
La campana de la plaza del Ayuntamiento convocó a los vecinos a junta general. El burgomaestre anunció la demanda británica, y luego el vecino más noble de la ciudad, Eustache de Saint-Pierre, fue el primero en dar un paso adelante. Le siguieron Jean d'Her, los hermanos Jean y Pierre de Wissan, Andried Andre y Jean di Fienne, habitantes ricos y respetados. Hicieron todo lo que les exigía el enemigo: se pusieron lazos alrededor del cuello y salieron por las puertas de la ciudad con las llaves.
La idea de que el monumento debería estar dedicado no sólo a Eustache de Saint-Pierre, sino a los seis héroes, quedó clara para Rodin de inmediato. Era una trama en la que se podía mostrar lo que tanto preocupaba al artista: un hombre de manifestación más elevada su esencia. Seis héroes, seis personalidades, cada uno con su propio carácter, y lo que los une a todos es el deber, el autosacrificio, la conciencia de la muerte inminente. Mostrar el momento de la despedida - de la gente, de la ciudad, de la vida - con todos los matices de los sentimientos, en el movimiento de las figuras, como un solo conjunto, fue muy tarea interesante. Sin embargo, el municipio insistió en una única cifra. La razón principal La terquedad de las autoridades de la ciudad se debió a limitaciones financieras. Luego, Rodin, inspirado por la idea de una composición grupal, aceptó los honorarios que se debían por una sola figura.
Por supuesto, no se trataba simplemente de continuar el proyecto de David de Angers. Rodin propuso su proyecto y era fundamentalmente diferente de todo lo que había sucedido antes en la escultura monumental. Durante los cuatro años que Auguste Rodin trabajó en la obra, luchó con el cliente por el derecho a realizar su plan. Al principio le costó mucho convencer al municipio de la necesidad de formar un grupo. El cliente entonces presentó una reclamación sobre apariencia cifras, considerándolas "patéticas y ofensivas". A los habitantes del municipio les gustaría verlos vestidos elegantemente y con una postura orgullosa, como corresponde a un monumento. Rodin representó a casi todos los personajes semidesnudos, con la cabeza inclinada y el tamaño de las figuras no superaba los dos metros.
En el arte de la escultura, el cuerpo desnudo es uno de los exponentes más importantes mundo interior personalidad. La tensión muscular, la dinámica de los gestos: todo esto es un espejo en el que se refleja el alma. Como el gran Miguel Ángel, Rodin en en mayor medida atraído por la textura cuerpo masculino. En él se puede expresar la idea de fuerza más claramente que en la versión femenina, para mostrar a una persona que asume la responsabilidad de la vida y la muerte, de todo lo que sucede en el mundo. “La Edad del Bronce”, “El Pensador” son obras icónicas en este sentido. Muestran a una persona en su desarrollo, desde los primeros pasos de la edad adulta, cuando sus fuerzas aún están despertando, hasta los reflejos de una personalidad madura, plenamente consciente de las contradicciones de la existencia.
"Los ciudadanos de Calais" se puede ver en en cierto sentido como un desarrollo del concepto “Pensador”. En “El Pensador” vemos, en primer lugar, la concentración del poder intelectual y físico de una persona, donde la tensión mental se muestra en armonía con la física. En este sentido, la desnudez es la única solución aceptable. Y en "Ciudadanos" podemos hablar de la concentración de fuerzas morales que se revelan en el momento más dramático de la vida: en el momento de darse cuenta de la inevitabilidad de la muerte. Rodin combinó figuras vestidas y desnudas en esta escultura con un tacto asombroso. Las túnicas sueltas enfatizan la monumentalidad del monumento, mientras que los fragmentos desnudos expresan la idea de sacrificio y enfatizan la tragedia de la trama. Los héroes caminan descalzos por el terreno irregular hacia la muerte, cada uno piensa en el suyo, pero todo el grupo está unido por un único impulso y un patetismo común de salvación y despedida. Las expresiones faciales y los gestos de cada persona tienen un gran significado, se complementan entre sí y crean un estado de ánimo general.
Rodin quería que el monumento se colocara sobre un pedestal muy bajo y no estuviera cerrado, para que los espectadores pudieran interactuar con la obra de cerca. eso fue todo diseño artístico maestro: quería acercar las figuras lo más posible al espectador, para crear una sensación de cercanía y realidad de lo que está sucediendo. Al acercarse al monumento, cualquiera podría examinar cuidadosamente tanto la composición completa como los fragmentos individuales. Puede obtener una imagen completa de la obra solo caminando alrededor de ella. Un pedestal muy bajo y figuras de no más de dos metros permitirían a los espectadores mirar los rostros de los representados, literalmente mirarlos a los ojos.
Sin embargo, las autoridades de la ciudad no estuvieron de ninguna manera de acuerdo con la demanda de este artista...
Cuando Rodin completó el trabajo, surgió otro problema: la ciudad no tenía dinero para fundir el monumento en bronce. Era hora de rendirse, pero Rodin supo esperar. Tuvimos que esperar más de cinco años. Languideciendo en los establos (no había lugar en el taller), los “Ciudadanos de Calais” entusiasmados opinión pública. Todos los que vieron la obra quedaron impactados... Finalmente, se anunció una lotería a nivel nacional a favor del monumento; Además, el Ministerio de Arte asignó una subvención y se recaudaron fondos para el casting.
La inauguración del monumento tuvo lugar el 3 de junio de 1895 con una gran multitud de personas y se convirtió en uno de los acontecimientos culturales más importantes de Francia en aquellos años. Rodin tuvo que ceder ante las autoridades municipales, que insistieron en un pedestal alto y vallas. Además, cedió ante ellos en la cuestión de la ubicación del monumento: en lugar de la plaza del Ayuntamiento, se colocó en la plaza Richelieu. En general, esto dejó de ser tan importante en el contexto de lo principal: la composición finalmente se presentó a todos.
El efecto superó todas las expectativas. Incluso en un alto pedestal, detrás de la valla, los “Ciudadanos de Calais” asombraban con su humanidad y eran percibidos como propios, familiares y amigos, sacrificándose por amor. Era un monumento que celebraba la fuerza. espíritu humano, trágico y conmovedor al mismo tiempo. Penetró hasta el corazón mismo, provocando catarsis en las almas.
¿Cuándo empezó el primero? guerra mundial, la composición fue ocultada y luego, siguiendo los deseos del escultor, la colocaron sobre un pedestal bajo en la plaza frente al antiguo ayuntamiento, donde aún se encuentra.
"Los ciudadanos de Calais" se convirtió en un hito en la vida y obra de Auguste Rodin. Esta obra es el resultado de las profundas reflexiones del maestro sobre la naturaleza del heroísmo y el autosacrificio. Mientras trabajaba en la composición, el escultor se acercó tanto a sus héroes que ya no podía imaginar la vida sin ellos. Por ello, hizo una copia del monumento por su cuenta y la instaló en el patio de su taller parisino. Ahora aquí está el Museo Rodin. Otra copia original fue fundida a petición y a expensas del gobierno inglés e instalada en el centro de Londres. Los británicos preguntaron al maestro sobre esto con razón. Para entender por qué, vale la pena volver una vez más a los acontecimientos de 1347.
Los ciudadanos de Calais, descalzos, con la cabeza descubierta y con lazos alrededor del cuello, se presentaron ante el rey inglés Eduardo III. Ya había dado la orden de ejecutarlos. Y entonces su esposa embarazada, la reina Felipa, sorprendida por el coraje de los seis héroes, se arrodilló ante el rey. Rogó a su marido que perdonara a los condenados, en su nombre aún no niño nacido. Eduardo III no pudo rechazar a su amada esposa. Los ciudadanos de Calais fueron perdonados y liberados.
Así, ahora la obra maestra de Rodin se puede admirar en tres ciudades: Calais, París y Londres, y cada copia es del autor.
Además, se fundieron fragmentos individuales de la composición que se pueden ver en los museos. diferentes paises. También se encuentran en el Museo de Bellas Artes que lleva el nombre de A.S. Pushkin en Moscú.
Continúo mi historia sobre las obras de Auguste Rodin, presentadas en la exposición en la Fortaleza de Pedro y Pablo.
"Ciudadanos de la ciudad de Calais"
En 1884, las autoridades de la ciudad francesa de Calais encargaron un monumento a Rodin en honor a la hazaña de sus eminentes ciudadanos que se sacrificaron para salvar la ciudad.
Este historia dramática Tiene sus raíces en la Guerra de los Cien Años entre Francia e Inglaterra. Luego, en 1346, el rey inglés Eduardo III sitió la fortaleza francesa de Calais y, con el paso del tiempo, ofreció a la ciudad, ya agotada por el hambre, a cambio de levantar el asedio, entregar a seis de sus ciudadanos más notables para su ejecución. Debían salir a él sin ropa, sólo en camisa, descalzos, con la cabeza descubierta, con cuerdas al cuello y con las llaves de la ciudad y de la fortaleza. Los ya exhaustos residentes de Calais quedaron horrorizados por esta propuesta, pero se encontraron personas así: seis personas que estaban dispuestas a dar su vida para salvar a otros.
El primero en ofrecerse voluntario fue Eustache de Saint-Pierre, la persona más distinguida y respetada de la ciudad. Lo apoyaron otros cuyos nombres ahora se conocen: Jean d'Eur, Jean Fien, André Andrew y los hermanos Pierre y Jacques de Wissant. Cumplieron todas las condiciones del rey inglés, llegaron a su campamento y habrían sido ejecutados, pero la esposa de Eduardo III, que entonces estaba embarazada, en nombre del feto, suplicó a su marido que salvara las vidas de los prisioneros. . Aquí está la historia.
Las autoridades de Calais, al encargar un monumento a Rodin, pensaron que sería una estatua de Eustache de Saint-Pierre, como personaje principal de esta historia, quien lideraría el resto. Pero Rodin, al familiarizarse con las crónicas de esos años, decidió que el monumento sería para los seis, porque todos eran héroes. El escultor optó por encarnar el momento más intenso, cuando estas seis personas ya se dirigen hacia el rey, y cada una piensa en acercarse propia muerte, vive estos momentos a su manera.
Eustache de Saint-Pierre
Jean d'Eur
Sin embargo, el monumento presentado por el escultor en 1889 no fue aceptado inmediatamente por las autoridades de Calais. Esto no es sorprendente. En primer lugar, seis cifras en lugar de una no entraban en absoluto en sus planes. En segundo lugar, en el monumento no había ningún sentimiento de bravura o patetismo heroico. Las esculturas creadas por Rodin no son héroes abstractos, sino PERSONAS VIVAS que van hacia la muerte. Aquí pasaron a primer plano sus sentimientos y experiencias en los últimos minutos de sus vidas. Y esta aproximación al tema heroico era todavía demasiado nueva, demasiado inusual.
Pedro de Wissan.
Y las autoridades de la ciudad ciertamente no podían estar de acuerdo con la propuesta de Rodin de erigir este monumento a nivel del suelo, como si acabaran de salir del ayuntamiento y se dirigieran al lugar de ejecución. Y el escultor quería que los héroes permanecieran entre la gente. Además, estaba seguro de que reducir la distancia entre el espectador y el grupo escultórico sólo aumentaba el impacto emocional en el espectador. Y esto también fue una innovación, que fue difícil de aceptar para muchos de los contemporáneos del escultor, y no sólo para los clientes del monumento.
Al final, el monumento no se inauguró hasta 1895, es decir. seis años después de su creación. E incluso entonces, contrariamente a la voluntad de Rodin, las autoridades de la ciudad instalaron el monumento en un pedestal tradicional. Sin embargo, unos años después de la muerte del escultor, en 1924, el monumento de Calais se instaló en el suelo, como quería Rodin. Aquí está la historia.
¡Y qué bueno que "Ciudadanos de la ciudad de Calais" hayan sido traídos a San Petersburgo! Esta es una de mis obras favoritas de Rodin. ¡Tanto poder, tanta expresión! Puedes mirar a cada personaje durante mucho tiempo. Sus rostros, sus poses... la vida real La vida está frente a ti, no un monumento de bronce... ¡Sí, Rodin es genial!
Jean Fien, Jacques de Wissan
andrés andrés