Pourquoi ne peux-tu pas dessiner à partir d'une photo ? Quel est le problème avec les groupes qui critiquent les dessins ?

Récemment, on m'a proposé de créer un groupe où chacun publierait son travail, et je les ai critiqués. Je me suis intéressé à ce sujet et j'ai décidé de me familiariser avec les pages publiques similaires existantes.

Et j’ai l’impression qu’il n’y a pas beaucoup de groupes qui critiquent l’art et aident les artistes en leur donnant des conseils, mais ils existent quand même. Aujourd’hui, nous allons en parler, ainsi que pourquoi vous ne pouvez pas apprendre à dessiner à partir d’une photo.

Quels sont ces groupes ?

L'idée est simple : vous jetez vos dessins dans la « suggestion », et l'administrateur prépare un article avec des critiques, puis le publie. Les commentaires sont généralement désactivés, il est donc interdit de critiquer. Ou bien les administrateurs, au contraire, ne participent pas du tout à la critique, mais publient simplement de l'art. DANS dans ce cas les commentaires sont activés et l'œuvre est critiquée par les abonnés, c'est-à-dire par tout le monde.

Qui sont les administrateurs ?

Je suis extrêmement étonné par le ton flagorneur des lettres des personnes qui dirigent leur travail. Ils s'excusent pour tout ce qu'ils ont manqué. Ils demandent pardon au début, au milieu et, contrôle, à la fin. Cela semble être très mignon, mais ce n’est pas le cas ! D'une manière ou d'une autre, le sucre fait que mes yeux se collent.

Et il semble qu'après avoir lu tous ces posts j'ai une overdose du mot « pour » et d'autres syllabes pompeuses, par exemple : « Je suis très reconnaissant, s'il vous plaît, je l'ai dessiné tout à l'heure. Les gars, si vous n'êtes pas sûr de pouvoir écrire sans erreurs, il est préférable d'utiliser un style d'écriture plus familier et plus simple. Après tout, chaque style doit être approprié : vous n’iriez pas acheter du pain en robe de bal ou aller à la plage en smoking ?

Tout cela signifie que dans une telle situation, il est très facile pour les administrateurs de s’imaginer comme le nombril de la terre. Malgré le fait que les administrateurs de ces communautés soient anonymes. Cela signifie qu’ils peuvent être des élèves du primaire et, d’un point de vue professionnel, ne pas représenter quoi que ce soit d’eux-mêmes. Tous les administrateurs qui assument le fardeau de la critique ne peuvent pas dessiner, même à un niveau élémentaire. Je ne parle pas de tout le monde, mais c'est très courant.

J'ai vu comment, en réponse à l'impolitesse pure et simple des administrateurs, certains abonnés ont écrit : « tout est correct, il faut être plus strict avec nous, sinon on s'en sort complètement », et d'ailleurs, parmi les abonnés il y a beaucoup d'adultes. Mes amis, vous devez quand même vous respecter au moins un peu.

J'ai également remarqué que de telles communautés composent des règles en plusieurs volumes, à la manière des procès-verbaux des réunions du Conseil de sécurité de l'ONU. Et ils demandent aux abonnés non seulement de les lire, mais aussi de les mémoriser ! Qui se soucie même des règles des règles dans certaines communautés VKontakte ?! Pas moi! Il existe des règles de comportement généralement acceptées dans toute communauté, de politesse, d'adéquation. C'est largement suffisant. Tout le reste n’est qu’une raison pour les administrateurs de s’affirmer, leur façon de se sentir comme un petit grand patron. Je ne sais même pas quel genre de contenu en or peut me maintenir dans un tel groupe ?

Quel genre de critique vous attend ?

Si vous décidez d'envoyer votre travail pour critique, il vaut mieux ne pas vous déranger, je prédirai les commentaires que vous recevrez directement via le moniteur grâce à une magie spéciale. "Pas mal, mais il faut apprendre l'anatomie, les yeux sont différents, travailler les traits et les ombres, on peut ajouter plus de détails." C'est un commentaire typique, si l'on enlève le ridicule et les insultes. Et ils répètent ces schémas comme un mantra d’un article à l’autre ; ils ne vous écriront rien d’autre. J'ai également remarqué que les critiques écrivent avec condescendance et condescendance sous forme d'ultimatum : « Vous devez faire ceci et cela » au lieu de « Je pense que ceci et cela manque ». En d’autres termes : « ce que je dis est la vérité, et pas seulement mon opinion ».

Et quel sens cette critique a-t-elle ?

J'ai vu une fille essayer de demander ce qui n'allait pas avec les ombres du dessin et où se trouvaient les erreurs de construction, mais elle a simplement été ignorée. L’homme vous a donné un coup sur le nez et a disparu dans le brouillard, il ne lui importe pas d’expliquer quoi que ce soit, il n’est pas là pour ça.

Chers critiques, si une personne vous demande de l'aider avec un dessin, vous ne pouvez pas simplement lui dire : « travaillez sur le dessin » - vous devez être plus précis, beaucoup plus précis. Expliquer est un cadeau, et si vous n’avez rien à dire, ne faites pas d’histoires. Mettez l’accent sur votre travail plutôt que de rabaisser les autres.

J'ai vu un commentaire : "Tonalité faible, cela signifie qu'il faut mettre en évidence plus clairement les zones où les ombres et la pénombre doivent être localisées." Je pense que c'était même l'administrateur. En effet, la tonalité fait référence au caractère coloristique d'une œuvre, ainsi qu'à la saturation et au contraste des couleurs et des tons. C'est-à-dire qu'un ensemble complexe de caractéristiques qui crée une impression générale de l'œuvre, qui lui donne un certain son, laisse une certaine ambiance. Le ton peut être chaud ou froid, contrasté, sombre. La tonalité, le ton et les relations tonales ne sont pas la même chose. Autrement dit, l'administrateur a induit l'abonné en erreur et l'a fait avec un look intelligent, en utilisant analphabètement un jargon professionnel.

"Réalisez-le d'abord"

Je vous exhorte à ne pas vous créer d'autorité à partir de rien et à analyser les conseils qui vous sont donnés. Y compris le mien. Critiquez les critiques ! Posez plus de questions. Si une personne est arrogante et affirmée, sait convaincre qu'elle a raison et est sûre qu'elle a toujours raison, cela ne signifie pas du tout que ses conseils ont du sens.

Anonyme peut être n’importe qui et avoir un niveau de compétence inférieur au vôtre. Répondez-vous honnêtement : écouterez-vous les conseils d’une personne si son travail est faible et comporte de nombreuses erreurs ? Il vous dira bien sûr qu’il n’est pas nécessaire d’être un chef pour évaluer un plat, qu’on ne peut pas dire « prenez-le en premier », etc. Il peut évaluer autant qu'il le souhaite, mais il est peu probable qu'il donne des conseils !

Pour moi, l’opinion d’une personne anonyme n’a pratiquement aucun poids. J’ai trop souvent vu comment des gens absolument sans valeur, dont personne ne tient compte dans la vie réelle, font part de leurs opinions partout sur Internet.

Que ne devriez-vous jamais envoyer à de telles communautés si vous ne voulez pas vous enfermer dans un chapeau Panama ?

• Accident vasculaire cérébral

C’est à ce moment-là que les gens dessinent en utilisant une couche de transparence supplémentaire. Ils tracent les contours d'un dessin déjà réalisé par quelqu'un.

• enrobage

Cette technique est utilisée lorsqu'ils veulent faire quelque chose de très dessin réalisteà partir d'une photographie. Il existe plusieurs façons de réaliser le revêtement, notamment en utilisant différents outils dans Photoshop. Le moyen le plus simple consiste à déplacer votre doigt sur n’importe quelle photo avec l’outil.

Dans ces cas (contour, enduit) vous utilisez quantité minimale compétences. Le caractère unique du dessin est nul. Et vous n'obtenez aucun développement.

• Copie, croquis

Copier les dessins prêts à l'emploi de quelqu'un d'autre, sans utiliser de trait.

Ce type de travail n'est mauvais que parce que le caractère unique d'un tel dessin est nul et vous ne pouvez pas le signer avec votre nom. De plus, vous ne développez pas votre propre imagination créatrice. Mais ce type de travail présente aussi de nombreux avantages.

Tout d'abord, vous transférez le dessin, certes d'un espace bidimensionnel à un espace bidimensionnel, mais toujours en utilisant votre propre œil, ce qui signifie que vous le développez. Deuxièmement, vous analysez très profondément le travail de l'auteur que vous aimez, en étudiant les caractéristiques de son style qui peuvent vous échapper lors d'un visionnage normal. L’essentiel ici est d’être honnête avec vous-même, de ne pas faire passer une copie du dessin de quelqu’un d’autre pour le vôtre et de comprendre les objectifs pour lesquels vous copiez le travail d’autrui.

Ne pensez pas que si vous copiez ou étalez une image sur Internet, personne ne le saura. Comment peuvent-ils le savoir ! Et même s’ils ne trouvent pas la source, il existe encore de nombreuses façons de déterminer que l’œuvre a été copiée.

• Dessiner à partir d'une photo

Certains lieux publics n'acceptent pas les œuvres tirées de photographies. Et là, nous arrivons à la question principale...

Pourquoi dessiner à partir d'une photo est-il mauvais ?

Parce que vous apprenez. Vous avez besoin de pratiques qui développent quantité maximale compétences. Quand on apprend, il ne faut pas tout réussir du premier coup, il ne faut pas être à l’aise. Si vous avez du mal à travailler, sachez que vous l'êtes sur la bonne voie. Si ce n'est plus difficile pour vous, alors le processus d'apprentissage s'est arrêté et vous devez compliquer la tâche.

Dessiner à partir d’une photo ne fournit pas suffisamment d’exercice à vos yeux et à votre cerveau. Dessiner à partir de la vie en 3D impliquera beaucoup plus de processus de réflexion dans votre tête. Je recommanderais même la sculpture sur le vif. Cela vous donnera certainement le maximum de boost.

De plus, lorsque vous vous inspirez de la vie, vous apprenez à couper ce qui n’a pas d’importance et à abandonner l’essentiel. Travaillez du général au particulier et ne vous attardez pas sur les détails, qui peuvent ruiner l'intégrité de votre travail. Et ce sera encore plus intéressant pour vous si la nature est en mouvement et que le temps de dessin est de 10 secondes par exemple.

Un autre point est la composition. La photo a déjà une composition toute faite que le photographe a choisie pour vous. En dessinant d'après nature, vous résolvez vous-même les problèmes de disposition des objets sur une feuille. Et ici, vous coupez également ce qui n’a pas d’importance et choisissez l’essentiel, sur lequel vous concentrez votre attention et celle du spectateur. Cela signifie que vous travaillez avec des accents et même des significations. C'est la composante créative.

Dessiner à partir d'une photo n'améliorera jamais vos compétences en rédaction autant que dessiner d'après la réalité. Quel chemin choisissez-vous : passionnant et intéressant, qui vous mènera certainement à votre objectif, ou ennuyeux et calme, qui vous mènera vers une destination inconnue ? Ne perdez pas votre temps, sortez de votre zone de confort.

Mais l'argument selon lequel « copier à partir d'une photo et dire que vous êtes un artiste équivaut à réécrire Guerre et Paix et dire que vous êtes un écrivain », je le considère, pour le moins, comme incorrect. Pas le même. Dessiner à partir d'une photo nécessite beaucoup plus de compétences, et tous ceux qui savent tenir un crayon dans leurs mains ne peuvent pas le faire.

De plus, ils écrivent sur « Guerre et Paix » à chaque dispute sur le dessin à partir de photos. Mes amis, répondez-moi : quelle est l'originalité de vos propos ? C'est la compétence quotidienne la plus simple : exprimer son opinion, discuter. Et vous ne pouvez même pas le faire avec vos propres mots, vous copiez et collez tout. Et vous pensez que vous avez le droit de juger ceux qui dessinent à partir de photos.

Pourquoi est-ce que je dessine à partir de photos ?

Tout ce qui précède est pertinent pour apprendre et rester en forme. Lorsque je résous d’autres problèmes, j’utilise la photographie comme outil auxiliaire. En même temps, les compétences que j’ai acquises grâce à la nature m’aident beaucoup.

Si vous vous adressez au public et demandez des critiques, il est évident que vous ne faites qu'apprendre. Les administrateurs ont leur propre point de vue sur la formation et ne veulent pas aider ceux qui n'y adhèrent pas. Ils pensent que vous perdez votre temps alors que vous pourriez vous développer. D’où l’irritation de leur part, c’est pourquoi ils refusent de critiquer les travaux photographiques. En général, ils en ont le droit.

Mais quand ils disent « pourquoi avez-vous besoin de critiques ? regardez simplement la photo et corrigez vos erreurs », je pense que les gens sont un peu trompeurs. Très souvent, les gens, même s'ils disposent d'un échantillon, ne peuvent pas trouver et analyser leurs erreurs.

conclusions

Il y a quelques pages publiques avec des administrateurs compétents et une atmosphère saine, mais la plupart des administrateurs sont des écoliers, l'ambiance est grossière, tout le monde ne veut qu'une chose : s'affirmer aux dépens des autres. N'oubliez pas que critiquer ne signifie pas nécessairement humilier l'objet de la critique. Critiqué tête froide sans émotions, alors la critique est utile. Si vous n’êtes pas masochiste, vous n’avez pas besoin d’une page publique contenant des critiques inutiles.

Si vous êtes administrateur ou abonné d'un tel public, mais en même temps tout à fait adéquat, ne soyez pas impoli, critiquez sans détour, alors je n'ai pas parlé de vous dans cette vidéo et cela ne sert tout simplement à rien de vous être offensé par moi et écrire des commentaires en colère.

11.12.2015

Beaucoup d'entre nous ont entendu dire que certaines tribus interdisent de photographier leurs compatriotes, car elles pensent que le portrait contient un morceau de l'âme de la personne représentée. Il s'avère que certaines religions du monde partagent également une opinion similaire, par exemple dans l'Islam et le Judaïsme, il est interdit de dessiner des portraits. Et il y a quelques faits qui confirment l’exactitude de cette opinion, à savoir le triste sort de nombreux participants.

Rembrandt, le plus grand maître clair-obscur, aimait dessiner sa femme et ses enfants. Son épouse, Saskia, est représentée dans de nombreux de célèbres tableaux: « », « Fils prodigueà la taverne" et d'autres. Saskia est décédée après 8 ans de mariage, et parmi les quatre enfants qu'ils ont eu ensemble, un seul, Titus, a pu quitter le berceau, bien qu'il n'ait vécu que jusqu'à 27 ans. La seconde épouse de Rembrandt, Hendricke Stoffelds, est souvent apparue dans des portraits (par exemple, « Flora ») ; il va sans dire qu’elle n’a pas non plus survécu à l’artiste. Un sort similaire est arrivé aux proches d'un autre célèbre artiste néerlandais Pierre Paul Rubens. Sa première épouse Isabella et sa fille apparaissent souvent sur les toiles du peintre. Isabelle n'a pas vécu jusqu'à 35 ans et sa fille est décédée à l'âge de 12 ans.

Ne pensez pas que de telles coïncidences soient un fléau Peintres hollandais leurs modèles. Le triste sort de l’un des modèles préférés des préraphaélites, Elizabeth Siddal, est connu. Elle a surtout souvent posé pour Dante Rossetti ; son portrait le plus célèbre est « Béatrice la Bienheureuse ». Elizabeth est décédée à 32 ans d'une overdose de laudanum. On ne sait pas s'il s'agissait d'un suicide ou d'un accident. La relation tendre de Camille Doncieux est également connue ; les tableaux ensoleillés de Monet dédiés à son épouse sont également connus : « Camilla en robe japonaise », « Dame en vert », « Dame au parapluie ». Il existe des portraits de Camille qui ont appartenu aux pinceaux d'autres impressionnistes, par exemple Renoir, Manet. Camille Manet est décédée à l'âge de 32 ans et son mari a peint son portrait à titre posthume. Modèle pour le plus oeuvres célébres Amadeo Modigliani fut son élève Jeanne Hébutien. Elle s'est suicidée à l'âge de 21 ans en sautant par la fenêtre.

Des faits tristes similaires se produisent dans l’histoire. peinture nationale. Donc, un écrivain célèbre Vsevolod Garshin a posé pour I. Repin pour son tableau scandaleux "Ivan le Terrible tue son fils Ivan...". On sait que l'écrivain s'est suicidé en se jetant dans un escalier, et cela s'est produit après avoir posé pour Repin. En général, I. Repin a développé une réputation plutôt triste de portraitiste. Au moins 11 héros de ses portraits sont décédés prématurément, peu de temps après la fin de l’œuvre de l’artiste, dont I. Pirogov, M. Moussorgski et P. Stolypine. Trois ans après l'achèvement du portrait de Lopukhina, œuvre de V. Borovikov, le célèbre modèle est décédé sans aucune raison. Et de mauvaises rumeurs ont longtemps circulé à propos de ce portrait. Un triste sort est arrivé à de nombreux modèles de l'impressionniste russe V. Serov. Le mannequin K. Somova («Lady in Blue») est également décédé subitement, ainsi que son seulement l'amour. Il existe des exemples connus de l'influence des portraits sur les spectateurs. Donc "

Toiles tueuses

Alfred Higgins avait 47 ans. Il faisait partie des cinquante personnes les plus riches du monde. Il avait une belle épouse et de jolies filles jumelles. À l'été 1996, Alfred a commandé un tableau de lui et de sa femme debout sur le pont de leur yacht préféré. L'image s'est avérée colorée, mais peu de temps après avoir terminé son travail, Alfred a subi une hémorragie cérébrale mortelle. Une semaine plus tard, sa femme a été hospitalisée pour une crise de psychose aiguë et elle est rapidement décédée.

Le couple Higgins est mort parce que Mark Quinn les a peints. Ils ont dit que l'artiste avait vendu son âme au diable - toutes les personnes représentées dans les peintures étaient mortes peu de temps après avoir posé. Les Higgins furent les premiers. L'artiste ne donne pas d'interviews et ne commente pas le destin tragique de ses modèles. Il appelle périodiquement l'une ou l'autre personne riche, dont le visage apparaît souvent dans les journaux : « Vous savez, j'ai l'intention de faire votre portrait... » Et le millionnaire mortellement effrayé paie une jolie somme pour ne pas le faire. il...

Un portrait peut changer le destin d’une personne, en bien comme en mal. bon côté. Les historiens ont tendance à se concentrer sur les cas tragiques parce qu’ils sont plus faciles à enregistrer, même si d’autres sont connus.

Extrait du dossier "S.G."

Les historiens connaissent de nombreux cas où des personnes représentées dans des portraits sont mortes prématurément ou violemment.

Léonard de Vinci accepta de peindre pour le citoyen florentin, messire Francesco del Giocondo, un portrait de son épouse Mona Lisa. Elle avait alors 24 ans, elle était immensément belle... Léonard a travaillé sur le portrait pendant quatre ans, mais n'a pas eu le temps de le terminer. Dans la petite ville isolée de Langonero, Mona Lisa Gioconda est décédée.

L'épouse du grand Rembrandt, Saskia (elle fut le modèle de ses "Danaé" et "Flora"), est décédée à l'âge de trente ans. Rembrandt a peint un portrait de ses enfants : trois sont morts en bas âge, le quatrième à 27 ans. La seconde épouse de Rembrandt, Hendricke Stoffelds, représentée dans de nombreux tableaux, n'a pas non plus vécu longtemps.

Toiles de guérison

Liza Kiseleva, cinq ans, s'est cognée le genou. Une radiographie a révélé une fracture osseuse et un plâtre a été appliqué. L'os a guéri rapidement. Mais bientôt Lisa se plaignit à nouveau de douleurs à la jambe... Et encore des examens, des larmes, des supplications, de l'incertitude. À l'automne, au lieu d'aller à l'école, Lisa est entrée au centre de cancérologie - cancer du poumon, métastases multiples, ne laissant aucun espoir.

Les parents, ayant accepté leur chagrin, ont demandé à un artiste qu'ils connaissaient de dresser le portrait de leur fille. Représentez-la telle qu'elle était avant sa maladie : avec des cheveux bouclés rouge vif, des yeux bleus étincelants et des joues roses. En souvenir... Le portrait s'est avéré comme s'il était vivant. Un mois plus tard, les médecins ont été surpris de découvrir que la tumeur avait cessé de croître. Maintenant, Lisa est en sixième année - rousse, aux yeux bleus, vermeil. Les médecins ont qualifié son rétablissement de miracle. Et les parents en sont sûrs : la raison est dans le portrait - c'est comme s'il forçait Lisa à devenir comme lui.

Extrait du dossier "S.G."

Plusieurs exemples de la façon dont les portraits ont eu un effet bénéfique sur le sort des personnes qui y sont représentées.

La fille d'un pauvre boulanger, Margherita Luti, surnommée Fornarina (traduit par boulanger), a posé pour le peintre italien Raphael Santi pour la célèbre Madone Sixtine et quelques autres tableaux. Après cela, son sort s'est avéré étonnamment bon pour un représentant de la classe pauvre - elle a épousé un riche noble et a vécu une vie longue et heureuse.

Le modèle des magnifiques Madones de Rubens était son épouse, la belle Elena Fourment. Il peint continuellement ses portraits et, en tant qu'héroïne de nombreux histoires mythologiques- elle est devenue de plus en plus belle, a donné naissance à de nombreux enfants en bonne santé. Elle a largement survécu à son mari.

L'avis des experts

Critique d'art Natalya Sinelnikova, candidate en histoire de l'art :

Oui, ceux qui sont étroitement liés au monde de l'art le savent bien : la communication créative avec un artiste ne passe pas sans laisser une marque sur la personne représentée. Pourquoi?

Un véritable artiste, lorsqu'il crée une image, y met son âme et l'imprègne d'une énorme énergie. À ce moment-là, il est sûr d'être alimenté par quelque chose - d'une barre de chocolat à l'énergie cosmique, tout ce qu'il peut. Apparemment, l’influence du créateur sur les gens qui l’entourent dépend du degré de cette « connexion à la source d’énergie ». Certains artistes se distinguent par une énergie colossale - ils la déversent sur l'image, et en même temps sur leurs modèles, leur famille et leurs proches. Tel était par exemple Rubens, à côté de qui toutes les femmes s'épanouissaient. D'autres artistes, au contraire, sont comme une éponge : ils aspirent l'énergie de ceux qui les entourent pour la donner au tableau, de sorte que les modèles et les membres de la famille dépérissent sous nos yeux, comme ce fut le cas, par exemple, avec Picasso. Les mécanismes d'un tel vampirisme nous sont inconnus...

Mais cela n'arrive pas avec les artisans qui peignent ceux qui le veulent sur des places bondées - ils ne mettent pas leur âme dans l'image. Un portrait qui a vraiment une énergie interne est différent des autres - vous le regardez dans les yeux et vous ressentez : encore un instant, et vous vous retrouverez à travers le miroir, derrière le tableau...

Chef du bureau de conception Astra à l'Institut de l'aviation de Moscou et de l'association Kosmopoisk Vadim Chernobrov :

Les scientifiques ont travaillé sur le mystère des « peintures fatidiques » différents pays. À la Nouvelle et Ancienne Pinacothèque de Munich, au Louvre à Paris, à galeries d'artÀ Bruxelles, des appareils spéciaux ont été installés pour enregistrer les mouvements oculaires des spectateurs et le temps passé devant le tableau. Les chercheurs ont découvert que dans un certain nombre de tableaux il y a clairement une certaine énergie, une âme. Grâce à la thermographie, elle a été enregistrée : en état d’extase créatrice, le cerveau de l’artiste reçoit grande quantitéénergie - il développe un état de conscience altéré.

A cette époque, l'électroencéphalogramme montre des ondes lentes spéciales, caractéristiques du travail actif du subconscient, qui ne se produisent pas dans personne ordinaire. C'est dans cet état que l'artiste est capable de créer un miracle.

Dans le même temps, dans un certain nombre de cas, il a été constaté que lorsque l’énergie de l’artiste augmente, les biopotentiels cérébraux du modèle diminuent fortement. L'artiste « brûle » son modèle et se nourrit de son énergie.

Parallèlement, dans certains ateliers, des mesures ont montré que les biopotentiels cérébraux des modèles augmentaient lors de la pose. Apparemment, dans ces cas, les artistes, au contraire, donnent de l'énergie à ceux qui les entourent.

À la suite de recherches, il a été prouvé que le modèle est influencé par l'énergie créatrice de l'artiste et que, dans la plupart des cas, cela est dangereux pour la vie de la personne représentée. Par ailleurs, un triste fait a été constaté : lorsqu'une personne qui n'est pas proche de lui pose pour un artiste, elle dépense (et donc vampirise) moins d'énergie que lorsqu'elle peint ses propres enfants ou sa femme.

Les modèles professionnels, qui posent chaque jour pour des dizaines de dessinateurs, ne souffrent généralement pas de leur travail - ils ne « laissent pas l'artiste entrer dans leur âme ».

Dans tous les cas, vous devez faire très attention lorsque vous posez. Ce n’est pas sans raison que des personnes douées d’une grande sensibilité, comme Vanga, Edgar Cayce et d’autres, ont refusé les offres des artistes.

Elle a posé et a été guérie

Au début du XXe siècle, Elena Dyakova, dix-huit ans, est venue de Russie pour être soignée dans une clinique antituberculeuse en Suisse. Cependant, d'éminents médecins estimaient qu'il n'était plus possible de l'aider. Pendant ce temps, Elena a rencontré l'artiste et poète en herbe Paul Eluard - il a beaucoup peint une fille maigre et phtisique, et sa maladie s'est un peu calmée. Elena se lie ensuite d'amitié avec le surréaliste Max Ernst, qui l'a également peinte. Les médecins étaient étonnés : une femme qui aurait dû mourir depuis longtemps se sentait plutôt bien... À quarante ans, elle épousa Salvador Dali, devenant ainsi une célèbre Gala. Dali a peint sa femme presque tous les jours - jeune et belle, sans rides ni cheveux gris. Elle est décédée à l'âge de 88 ans.

La mort et la vie

L'histoire "Mort et vie" d'Edgar Poe raconte l'histoire d'un artiste qui a peint sa femme. L'histoire commence par les mots : « C'était une jeune fille d'une rare beauté... » et se termine lorsque l'artiste met le dernier point sur le portrait et s'exclame avec admiration : « Mais c'est la vie elle-même ! », puis tourne son regard vers sa femme, et elle est morte.

La photo de Dorian Gray

La relation entre le portrait et le prototype est décrite dans le roman parabolique d'Oscar Wilde « Le portrait de Dorian Gray » - beauté divine le jeune homme représenté sur la toile s'est transformé en un vieil homme ignoble alors que son prototype, Dorian, se décomposait spirituellement. « Un portrait est comme une conscience… » écrit Wilde.

Pourquoi est-il interdit de représenter des personnes et des animaux en Islam ?

Gulnara Karimova.

Cela est dû à l’influence mystérieuse du dessin sur le psychisme humain.

Le Coran ne recommande pas de le faire car une personne commence à adorer non pas Allah, mais les animaux et les personnes. Ainsi, l'image des animaux éveille en nous les instincts animaux : sur les armoiries, les tee-shirts, sous forme de tatouages ​​sur le corps, tout cela est une tentative d'adopter leurs qualités. Et l'image des gens (surtout des corps nus) fait oublier Dieu et provoque la folie.
Pendant ce temps, les dessins de la nature calment et augmentent l'admiration pour son Créateur.
Il existe de nombreux exemples où des peintures représentant des personnes et des animaux ont provoqué des troubles mentaux.
Ainsi, chez les peuples de l'Extrême-Nord et divers insulaires, le culte religieux est le chamanisme, où sont vénérées des figurines d'animaux et de personnes. Durant l'existence de ces cultes, ses prêtres-sorciers ont appris à utiliser pouvoir magique l'art de leur représentation et au détriment de l'homme. Le culte africain du vaudou, les druides européens et les mages russes sont connus pour cela, qui utilisaient divers totems pour nuire à la santé des gens. Par exemple, les Américains ont remarqué que certains masques achetés en Afrique ou dans les îles du sud, où existe un culte vaudou, apportaient destin tragique leurs propiétaires. Beaucoup d’entre eux souffraient de graves maladies mentales ou d’un cancer. Bien que la médecine moderne ne fasse pas directement le lien entre cela et les masques, les patients ont estimé que tel était le cas.
Il est intéressant de noter que lorsque l’Amérique a légalement usurpé l’État, le pays asservi s’est vengé de cette manière.
Il existe des peintures, y compris des chefs-d'œuvre mondiaux, au destin étrange : elles portent malheur à leurs propriétaires pendant de nombreux siècles. Parmi eux:
"La Joconde" de Léonard de Vinci. On remarque que cela prive les gens de vitalité. Cela a été remarqué pour la première fois par l'écrivain Stendhal, qui se plaignait d'une perte de force après l'avoir admirée. Les employés du Louvre affirment que l'absence de touristes fait pâlir le tableau, mais quand ils viennent, les couleurs deviennent plus vives et le sourire plus net.
« Vénus au miroir » de Diego Velazquez a ruiné tous ses propriétaires.
"Le Cri" d'Edvard Munch, qui représente un homme qui crie, a apporté la mort à ceux qui y étaient liés d'une manière ou d'une autre.
Le tableau « L'Adoration des Mages » de Pieter Bruegel l'Ancien est associé à l'infertilité dans les familles de ceux qui l'ont acheté.
La liste peut être prolongée parmi les peintures russes. Les peintures "Portrait de Maria Lopukhina" de V. Borovikovsky et "Femme de pluie" de S. Taurus ont un effet similaire.
Le point commun de toutes ces peintures est qu’elles représentent des personnes. Et s’il est impossible de prouver scientifiquement leur sort néfaste, alors ils influencent le psychisme. Les gens le remarquent généralement, mais il n’a jamais tort.
Il y a aussi le constat inverse : les personnes représentées dans les peintures ne vivent pas longtemps. Par exemple, Rembrandt a survécu à ses deux femmes et à tous ses enfants. Saskia, familière à tous de « Danae » et « Flora », est décédée 8 ans après le mariage. Rembrandt a également beaucoup peint des enfants : trois d'entre eux sont morts en bas âge. Le seul survivant, Titus, est décédé à 27 ans. La seconde épouse, Hendrike Stoffels, le modèle préféré de l’artiste, est également décédée rapidement.
Rubens avait sa femme Isabelle comme modèle pour ses célèbres Madones. Elle est décédée à l'âge de 35 ans. Fille - à 12 ans.
La duchesse d'Alba a posé pour les tableaux les plus célèbres de l'Espagnol Goya - « Macha nue » et « Macha habillée », décédé trois ans plus tard.
Ilya Repin idolâtrait l'écrivain Garshin. De là, il a attiré le prince peinture célèbre sur le meurtre de son fils par Ivan le Terrible. Il dresse ensuite un brillant portrait de l'écrivain. Bientôt, Garshin se précipita dans les escaliers.
Premier artiste dernières décennies En Russie, Ilya Glazunov peignait souvent sa femme Nina. Nina Vinogradova-Benoit a sauté par la fenêtre.

Commentaires sur la publication : 30

Je pense que tout peut être représenté selon les principes modernes, bien sûr, si tout est normal sur la photo, et pas mal.

Bonjour, cher Raul Khabibullovich ! Dites-moi, que pensez-vous de la prise de photos ? Après tout, nous prenons des photos de nos enfants dès leur naissance, puis admirons leurs images. Quelqu’un accroche-t-il des portraits au mur, cela ne leur fait-il pas de mal ? Il y a probablement une opinion à ce sujet dans l'Islam ?

Pas de mal, pas de mal

Je pense que si une fille/femme est photographiée, elle doit avoir la tête et les épaules couvertes, comme l'exige l'Islam.

Allah voulait protéger les femmes des agressions masculines à leur encontre, c'est pourquoi il voulait que les femmes couvrent leur corps. Le Coran a été envoyé à une époque où les hommes ne considéraient pas les femmes comme des personnes. les filles nouveau-nées étaient enterrées vivantes si leurs parents n'en avaient pas besoin. Mais les femmes modernes ne sont plus menacées par les agressions sexuelles masculines ; au fil des siècles, elles se sont tellement affaiblies qu'elles sont déjà en train de mourir, et tout le monde s'enfle. Femme moderne plus exposé et étudié arabe et lis le Coran. Regardez les statistiques : combien d’hommes et combien de femmes apprennent à lire le Coran. Je suis vraiment désolé que la création d'Allah soit l'homme dans une recherche éternelle de qui est le plus fort.

Hier, j'ai emmené mes enfants à Oufa pour une excursion. Alors qu'ils traînaient dans le Gostiny Dvor, je me suis arrêté à la librairie Belaya Reka, rue Lénine. Dans la section de littérature religieuse, je vois deux nouveaux livres épais écrits par le mufti de Moscou Ravil Gainutdin, et sur les deux livres se trouvent ses portraits. J'ai vu le premier numéro de ma sœur qui vit à Oufa magazine sur papier glacé« Musulman », et au dos de la première page se trouve à nouveau son portrait. Quand je lui ai demandé pourquoi il y avait un portrait d'homme dans un magazine féminin, elle a haussé les épaules et a soudainement rougi, même si je n'avais aucune idée des indices qui s'y trouvaient...

Expliquez pourquoi il accroche ses portraits dans les magazines féminins ? Peut-être que les ennemis de l’Islam font cela exprès pour insulter une personne aussi remarquable ?

Cher Ildar! Je ne pense pas que nous devrions nous attarder sur de si petites choses. Vous voyez par vous-même ce que fait notre élite pop. Les choses qu’ils disent d’eux-mêmes sont tout simplement dégoûtantes, donc personnellement, je n’ai pas regardé la télévision depuis longtemps, mais je suis l’actualité via Internet. Aujourd’hui, l’élite de l’Église musulmane n’est pas constituée de saints, mais de politiciens tout à fait normaux. Ils n’ont rien à voir avec l’Islam, car l’Islam sans politique est une religion complètement différente, une religion avec un R majuscule et signifie « rétablir les liens ». Le mot « Re » en grec signifie « restauration » et le mot « lygos » signifie connexion. La question est : qui rétablira la connexion ? Réponse : « Avec Dieu, avec Allah, naturellement. » Au VIIIe siècle, Hazrat Hasan Basri (mort en 782), à la question : « Qu'est-ce que l'Islam, qui est musulman ? », répondit : « L'Islam est dans les livres et le musulman est dans la tombe. » (Voir « Tazkirat al-Auliyya, ou Contes des saints », de Farid ad-din Attar - une étoile à l'horizon spirituel.) « Le fait que la communauté musulmane soit toujours incapable d'occuper la place qui lui est assignée dans le monde Allah lui-même ne sert que de preuve qu'elle a choisi un chemin différent de celui indiqué dans le Coran. Elle ne pourra pas accomplir sa tâche dans le monde tant qu’elle ne montrera pas à nouveau sa volonté d’accepter docilement la direction d’Allah.

Respect à toi, Raul, pour ta réponse à Ildar ! En le lisant, je me suis souvenu de la blague : le 8 mars. Il y a du monde dans la salle, dans le présidium il y a des ouvriers de choc, les ouvriers des fermes collectives sont ivres comme l'enfer. Le présentateur félicite les éditorialistes, les récompense avec des certificats... « Voici Maryivanovna, dit-il, une excellente laitière, une maison, sa propre ferme grâce au régime soviétique. Et qui était-elle avant la révolution ? C'est vrai, camarades femmes ? , un besoin récurrent... Prenez Matryona Vasilievna, également ancienne pauvre, du pain que je n'ai pas assez mangé, et maintenant je suis éleveur de porcs, vivant comme le parrain du roi et comme l'entremetteuse du ministre tout au long du temps. Dans une conversation, le président du kolkhoze, tenant le chef par le devant de sa veste, murmure : « Parlez-moi de moi, de moi... Le chef continue de parler dans le même esprit des éditoriaux, et le président harcèle. et le harcèle, le public l'entend et rit doucement. Finalement, le présentateur en a assez de tout cela et dit : « Ou prenez notre Vanvanych, qui était-il avant la révolution, c'est vrai - un imbécile, mais maintenant qui est le président de ? la ferme collective ?...

A la question de l'artiste, qui disait qu'il gagnait sa vie en créant des images de personnes, l'initié répondit : « Quiconque crée (une) image (de toute créature dans laquelle il y a un esprit) Allah le soumettra à la torture jusqu'à ce qu'il ne lui insufflera pas d'esprit, et il ne pourra jamais le faire. Mais si vous voulez vraiment continuer à faire cela, alors vous devriez (représenter) les arbres et tout ce qui n'a pas d'esprit.

L'Asie a répondu à toutes les questions en une seule phrase !)))

Je cherchais cette information depuis longtemps, merci.

Est-il possible de prendre des photos ? Ma sœur ne prend même pas de photos en hijab.

Ou peut-être que s'il était possible de dessiner des personnes et des animaux, le monde en reconnaîtrait bien d'autres - Léonard de Vinci, Rembrandt, Serov parmi le monde islamique. Peut-être qu’il y aurait alors plus de bonté et de civilisation dans le monde, et non plus de colère et de vengeance !

Je veux dessiner des gens, des gens, mais je sais qu'en Islam on ne peut pas dessiner... Pourtant, j'ai dessiné en sachant !? Mais je ne les avais pas...

L'Islam est une religion ancienne et bon nombre de ses dispositions contredisent le bon sens. l'homme moderne. De nos jours, peu de gens songeraient à dessiner une grenouille et à la vénérer comme une idole. Allah ne peut pas interdire le dessin. Mais il est interdit d’adorer des idoles qui obscurcissent la foi en Allah.

L’autre jour, on m’a posé une question : pourquoi est-il interdit de représenter des personnes en Islam ? Les gens sont créés à l'image de Dieu, mais il ne peut pas être vu et ne peut donc pas être représenté. L'interdiction n'a pas empêché des personnes d'être représentées dans des chroniques et des peintures historiques.

En Islam, il est interdit de représenter des prophètes, des anges, des généraux ou des scientifiques. Comment préserver leur mémoire pour les générations futures ? Quelle devrait être la vénération de personnes vraiment grandes ?

Dans ses affaires, dans les livres, dans la mémoire.

Je dessinais des animaux... puis j'ai découvert que je ne pouvais pas... que dois-je faire de ces dessins maintenant ?((

Alaykoum assalaam, Amina ! Ne faites rien. Allah juge une personne par intention ; si vous ne connaissiez pas l'interdiction sur ce sujet, alors votre violation était inconsciente, et c'est un degré de culpabilité complètement différent. Il ne s’agit pas d’une violation malveillante. Dans ce cas, il suffit de lire le dua et de demander pardon au Tout-Puissant. Voici autre chose que vous devez savoir. Dans l'Islam, l'interdiction de représenter des êtres vivants - personnes, animaux - est due au fait que l'artiste dessine toujours leurs yeux, avec lesquels il essaie de faire revivre le dessin, et selon les canons religieux, cela n'est soumis qu'à Allah. Par conséquent, en faisant cela, l'artiste, pour ainsi dire, commence à rivaliser avec Dieu dans une tentative de doter les choses inanimées d'une âme. Il existe un hadith dans lequel le Prophète Muhammad (psl) dit que ces personnes iront en Enfer pour avoir rivalisé avec le Créateur, et là elles seront obligées de faire revivre leurs œuvres. Ils ne pourront pas le faire et seront punis pour cela. En général, ils en souffriront. Voici l'histoire. Par conséquent, dans l'Islam, il est d'usage de décorer les objets - tapis, vaisselle, mosquées - avec des motifs de formes géométriques. Et représentez la nature dans les peintures. Les Juifs, qui interdisent également ce type de peinture, s'en sont sortis différemment : ils ont inventé l'art abstrait. Tout cela suggère que Dieu n'a donné à l'homme que la capacité d'exprimer une pensée, qui peut également être véhiculée sous la forme d'un dessin. C'est-à-dire à l'aide de lignes, de formes et de couleurs. Apparemment, c'est le but de la peinture du point de vue de l'Islam. Le symbolisme stimule l'imagination et ouvre les portes de monde spirituel. Et à partir de là, selon le plan d’Allah, une personne était censée télécharger ses découvertes. Après tout, la découverte est ce que Dieu nous révèle à partir de sa tablette céleste. L'invisible mène à l'invisible, donc la pensée présentée sous forme de symboles, de simples allusions, nous conduit à la source divine de la connaissance. Et la pensée exprimée apparemment, au contraire, ferme les yeux de l'esprit, cessant de penser au visible. Par conséquent, une telle peinture fait référence à l’illusion de soi et ne mène pas au bien. Et dans votre cas, cela n’a pas de sens de détruire vos dessins, comme quelqu’un pourrait le penser ; vous devez avoir l’intention de changer la forme de l’image de vos pensées sur la toile. Les artistes appellent cela voir différemment.

Et si je dessinais la tête d’une personne, mais qu’elle était laide et pas très réaliste, même si je savais un peu que dessiner des gens n’était pas recommandé, mais je ne savais pas que c’était un péché et interdit. Que dois-je faire du dessin ? Dois-je l’effacer, le jeter, le déchirer, ou est-ce trop tard ?

Aidez-moi s'il vous plaît. Depuis ma petite enfance, je vis avec le rêve de dessiner et de travailler comme artiste à l'aérographe ! Je suis allé vers mon objectif, j'ai dépensé beaucoup d'argent et de temps, je me suis marié, je me suis converti à l'Islam et j'ai découvert... que le dessin est un péché ! J'adore dessiner des animaux parce que je les admire en tant que création du Tout-Puissant, leur beauté et leur grâce. Maintenant, je suis dans une profonde dépression... J'ai vécu avec ça toute ma vie, et maintenant je n'en peux plus ? mauvais...

Apportez simplement cet art à nouveau niveau compréhension. À notre connaissance, l’aérographe est un style fantastique. Mais cela est également accepté dans l'Islam. Rappelez-vous simplement les contes de fées « Mille et une nuits », avec leurs cyclopes, oiseaux roc et autres animaux fantastiques... Un véritable artiste dessine toujours l'invisible, puis il fait des découvertes et ses tableaux deviennent grands. Prenons par exemple une photo artiste japonais« Dans les profondeurs de Kanagawa » de Katsushika Hokusai, que les journalistes du XXe siècle surnommaient « La grande vague au large de Kanagawa ». Le tableau représente une énorme vague qui plane sur un bateau près de la préfecture de Kanagawa. Au XVIIIe siècle, Hokusai l'a représenté un événement rare nature : chaque fragment d'onde (éclaboussure, goutte) de l'image répète les contours de l'ensemble vague géante. Au début, les physiciens modernes ont protesté en affirmant qu’un tel phénomène n’existait pas, mais ils ont ensuite découvert que cela se produisait ! Il l'a regardée une seule fois, l'a imprimé dans son cerveau et lui a transmis au sens figuré découverte scientifique en tant qu'artiste. C’est ce à quoi nous devrions nous efforcer : voir quelque chose de nouveau. C'est ce qui distingue les véritables œuvres d'art de l'artisanat. Ce principe général pour tous ceux qui veulent dessiner, peu importe ce qu'ils dessinent.

En Islam, c’est comme ça : Allah juge une personne selon ses intentions (merveilleux jugement !). Par conséquent, entrez d'abord l'image souhaitée au rang d'intention, abstraite, comprenez ce que vous voulez vraiment dessiner, et tous les avantages et les inconvénients de votre travail vous seront immédiatement révélés, et en même temps, il deviendra clair ce que Le Tout-Puissant veut de toi. Partez du fait que toutes les interdictions en Islam ont leur sens. Car Allah veut rendre notre vie plus facile, pas plus difficile. Il veut nous apprendre à bien faire les choses. Et mieux. Ce n’est pas pour rien que les peintures musulmanes reposent sur des ornements. Si vous voulez, ce sont les mathématiques en peinture, ses formules codées dans formes géométriques, la base scientifique elle-même arts visuels. Mais vous n’êtes pas obligé de tout faire de la même manière, c’est-à-dire de transmettre le dessin avec un ornement. En comprenant simplement le principe même de ce que vous souhaitez afficher, vous pouvez le faire sous des formes plus gracieuses, plus douces et plus naturelles. Parfois, il suffit de transmettre l’idée elle-même avec de la couleur et des lignes. C’est peut-être ce que l’Islam cherche à nous enseigner en introduisant des restrictions sur quelque chose ? Et peut-être qu'en les suivant, vous ouvrirez une nouvelle direction de la peinture, ou même le nouveau genre son. C'est ainsi qu'Allah nous apprend à penser. Nous espérons avoir été clair et vous avoir aidé.

Merci beaucoup pour votre réponse. Mais l'aérographe n'est pas vraiment de la fantaisie. Ce sont des images de ce que veut le client. Ils peuvent aussi vous demander de dessiner la nature, un animal ou une personne. Je suis déprimé parce que quand je dessine, mon âme. rempli de lumière et de chaleur, je veux faire de bonnes actions altruistes et sans cela, je me sens sans valeur, incapable de rien. meilleur travail, moi J'ai l'intention de le vendre à la foire annuelle et d'utiliser tous les bénéfices pour le traitement des enfants malades, une goutte d'eau dans l'océan, mais quand même, les animaux sont ce que je préfère, mais je veux vraiment grandir, je veux peindre des paysages et inventer. quelque chose. Mais pour l'instant je ne peux dessiner qu'avec des photos, j'acquiers de l'expérience... Je commence à lire de la littérature avec l'anatomie, la perspective, etc. pour dessiner de ma tête, je ne pourrai certainement pas. dessiner des ornements, parce que cela demande une certaine précision et concernant les intentions, le Tout-Puissant le sait dans mon cœur et dans mon âme... qu'à chaque fois que je les saisis. mains crayon, moi Je le remercie de m'avoir donné un tel talent. J'admire la beauté de tout ce qu'il a créé. Après tout, il m'a donné cette opportunité pour une raison ?

Je fais parfois de la sculpture sur bois. Je ne savais même pas qu'il était interdit de créer des images de personnes et d'animaux en bois. Mais la dernière image « Gardienne du foyer » était l'image d'une femme enceinte, sans visage, je l'ai toujours fait. J'ai aimé dessiner la belle structure du bois. Vous pouvez Existe-t-il une image sans visage ? C'est comme des mannequins.

Yakov a écrit : « Pour être honnête, l'article n'est absolument pas convaincant. Étant donné qu’il existe des centaines de milliers d’artistes, n’importe quelle sélection peut être faite. Il y en aura certainement une douzaine qui n’auront vécu que peu de temps ; une douzaine de ceux dont la chance s'est détournée ; et une douzaine de ceux qui ont posé pour des photos et n'ont pas atteint le bonheur. Qu’en est-il du reste d’entre nous qui avons réussi et qui sommes heureux de dessiner des gens et de poser ? S’il existait au moins une sorte de schéma selon lequel les artistes, comme un seul, reçoivent le malheur en guise de punition de Dieu, alors personne ne peindrait plus. Il me semble que oui".

Mais c'est un classique, Yakov. Autrement dit, l'exemple des plus célèbres et des plus « réussis » montre comment ces personnes finissent. Les autres, moins connus dans ce domaine, ne font que répéter dans une certaine mesure le sort de ces personnes. Personne ne vit une vie complètement sans nuages. Pourquoi pensez-vous? La raison en est indiquée dans le Coran :

Et Nous n'avons envoyé avant toi aucun messager ni prophète sans lui, de peur que, lorsqu'il rêvait, Satan ne jette quelque chose dans ses rêves. Allah efface ce que Satan y jette, puis Allah examine Ses signes. Car Allah est Omniscient et Sage ! (22h52).

Autrement dit, lorsqu'une personne va bien et qu'il y a une raison de rêver, elle commence à transgresser les limites de ce qui est permis par Dieu. Seul chacun est dans son domaine, et cela est psychologiquement familier à tout le monde. Et puis Dieu punit la personne. D'où des ennuis, des échecs et même la mort, selon le degré de culpabilité. Ce verset est le même classique. Car ici, la situation est illustrée par l’exemple des prophètes, c’est-à-dire des meilleurs des hommes. Mais ils souffraient également de déviations de comportement, même si plus tard, se tournant vers Allah, ils « effacèrent » leurs fantasmes rusés. Et puis ils ont commencé à voir le sens de leurs erreurs et à comprendre à quoi elles pouvaient conduire. C’est ce qu’il aurait fallu faire si vous alliez dans la mauvaise direction, car l’homme est faible. L’homme a été créé pour vivre au Paradis, mais il ne vit en Enfer que parce qu’il transgresse les limites morales établies pour lui par Dieu.

Par analogie avec le vers, nous avons donné de telles données, mais en prenant l'exemple du meilleur des artistes. Comme si nous prenions un cas particulier de ce qui est dit dans le verset. Le résultat est également un exemple classique, mais pour les artistes. Et si nous prenons un échantillon de la vie d’autres peintres, nous verrons qu’ils ne seront que de plus petites copies de leurs idoles. Autrement dit, ils répéteront exactement leur destin, mais dans une version réduite. En d’autres termes, pour être plus convaincant, une étude sociologique distincte est nécessaire.

Assalyamu alaikum! J'ai une question, répondez-y s'il vous plaît... J'aime dessiner, surtout les gens, j'ai beaucoup représenté les yeux... Beaucoup... Quand les gens disaient qu'on ne pouvait pas représenter les yeux, j'ai pensé que c'était juste une autre signe de personnes et n'y prêta pas attention. J'ai peur de l'Enfer... Et des actes pécheurs, car à cause d'eux je ne verrai pas la face d'Allah... Je sais que je rencontrerai Allah... Et j'ai peur de la réponse devant Lui...

Pour l’amour d’Allah, lancez une fatwa sur ces dessins, que dois-je en faire ? Si vous me dites de les brûler, je les brûlerai pour le bien du Tout-Puissant... Les jeter ?! Je le ferai pour l'amour d'Allah ! Je vais laisser cet acte pour Lui... Mais que dois-je faire de ceux qui ont déjà été tirés ?!

Je veux vraiment voir le visage d'Allah dans Firdavs... Mais si cet acte me conduit en Enfer... Alors je ne pourrai pas voir le visage de mon Bien-Aimé... Alors je ne pourrai pas voir le visage de mon Tout-Puissant...

Merci de votre attention... J'attendrai votre réponse à ma question

Valeikum salaam wa rahmatullahi wa barakatuhu, Niginabonu khanum. Alhamdulillah, nous sommes heureux pour vous que vous soyez si sincèrement inquiet de ce que vous avez commis auparavant par ignorance et que vous souhaitiez corriger la situation. Allah Tout-Puissant pardonne à ceux qui se repentent sincèrement. Je voudrais vous donner quelques hadiths pour vous soutenir :

Hadiths sur les péchés et le repentir

Le Prophète Mohammed (que la paix et la bénédiction de Dieu soient sur lui) a dit : « Peuples, repentez-vous devant votre Seigneur ! En vérité, [non pas parce que je pèche, mais pour l'édification et comme exemple pour vous] je demande pardon à Dieu [en disant «astaghfiru-lah» («pardonne-moi, Allah»)] et je reviens à Lui (je me repens devant Lui) plus de soixante-dix fois par jour".

Il n’est pas nécessaire de pécher pour prier le Seigneur des mondes de lui demander pardon et de se repentir devant Lui. En disant « astagfiru-la » (« pardonne-moi, Seigneur »), un croyant essaie de se rapprocher de Dieu et de se souvenir de lui plus souvent.

Si un croyant a commis un péché, trébuché, oublié, alors il doit certainement se repentir, avoir l'intention de ne pas répéter cela et, ce qui est très important, ne pas traîner le poids émotionnel du péché avec lui tout au long de sa vie, et c'est ce que pensent certains nouveaux venus. les questions de foi et de religiosité le sont. Permettez-moi de vous rappeler les paroles transmises par le Prophète Mahomet (que la paix et la bénédiction de Dieu soient sur lui) : « Satan a dit au Seigneur : « Je jure par Ta puissance et Ta grandeur ! Je ne cesserai d’induire en erreur [encourager au péché] vos serviteurs (peuples) jusqu’à ce que leurs âmes quittent leur corps [jusqu’aux derniers instants de la vie] ! » Le Seigneur des Mondes répondit : « Je jure par Ma puissance et Ma grandeur ! Je ne cesserai de leur pardonner (aux gens) [les péchés et les méfaits commis intentionnellement] tant qu'ils Me demandent pardon [se repentent de ce qu'ils ont fait et n'ont pas l'intention de le répéter à l'avenir].

Le compagnon du Prophète Muhammad Ibn Mas'ud a dit un jour : « En vérité, un croyant (mu'min) voit ses péchés comme celui qui est assis sous un énorme rocher et a peur que celui-ci ne lui tombe dessus. Le sentiment de péché d’une personne vicieuse est comme une mouche qui se frôle le nez en passant. »

Le Prophète Muhammad (paix et bénédictions de Dieu sur lui) a dit : « Celui qui s'est repenti d'un péché [l'a irrévocablement abandonné, a fait tout son possible pour ne pas le répéter à l'avenir] est comme celui qui n'a pas [ce ] péché [comme s'il n'avait jamais commis ce péché . Si Allah aime quelqu’un [pour ses bonnes actions et ses aspirations, pour ses obligations envers Lui et envers les gens], alors le péché [après un repentir sincère] ne lui fera pas de mal. » Puis il a cité un verset du Coran : « En vérité, Allah aime ceux qui se repentent sincèrement et aime ceux qui se purifient [attentifs au maintien de la propreté spirituelle et physique] ». On a demandé au Prophète : « Quel est le signe du repentir ? Il a répondu : « Regret. »

Quant à émettre des fatwas, nous ne sommes pas autorisés à le faire. Nous donnons direction générale pensées, comment comprendre le Coran, les hadiths. L'essentiel est que vous vous soyez repenti et que vous ayez obéi au hadith du prophète (psl), que vous ayez arrêté de dessiner des images illégales et que vous n'ayez pas l'intention de le faire à l'avenir. Et que faire de ce qui a déjà été dessiné - décidez vous-même, en utilisant l'intelligence donnée par Allah, faites dua et demandez-lui de vous le dire. Avec mon plus sincère respect et mes aimables prières, Timur Hazrat Imaev, employé du Centre de recherche Nur. [email protégé]

Est-il possible de dessiner quelqu'un mais sans yeux ?

Assalyamu alaikum!

J'ai une question : est-il possible de dessiner des personnages de dessins animés ?

Ce qui ressemble à Vrais gens mais ils diffèrent par les yeux, le nez, la forme du visage, etc.