रोमांस की अवधारणा. रोमांस। रोमांस क्या है? रोमांस एक प्राचीन शैली है

रोमांस एक चैम्बर गायन कार्य है, जो एक काव्यात्मक रूप और एक प्रेम विषय के साथ गीतात्मक सामग्री की विशेषता है। दूसरे शब्दों में, यह काव्यात्मक रचनाएँवाद्य संगत के साथ गाने के लिए.

रोमांस का रूप एक गीत के करीब है, केवल प्रेम-गीतात्मक प्रकृति के एक सीमित विषय के साथ। रोमांस प्रायः एक ही वाद्ययंत्र के साथ प्रस्तुत किया जाता है। इस प्रकार के कार्यों में मुख्य जोर माधुर्य और शब्दार्थ भार पर होता है।

रोमांस का जन्म

"रोमांस" शब्द की उत्पत्ति स्वयं स्पेन में हुई, जहां इसका उपयोग धर्मनिरपेक्ष गीतों के नाम के लिए किया जाता था स्पैनिश, जिसे लैटिन में गाए जाने वाले धार्मिक भजनों से अलग करना पड़ा। स्पैनिश शब्द "रोमांस" या लेट लैटिन "रोमानिस" का अनुवाद "रोमांस में" या "स्पेनिश में" के रूप में किया जाता है, जो वास्तव में एक ही बात है। "रोमांस" शब्द ने "गीत" शब्द के समानांतर कई भाषाओं में जड़ें जमा ली हैं, हालांकि जर्मन और अंग्रेजी में ये दोनों अवधारणाएं अभी भी अलग नहीं हुई हैं, उन्हें एक ही शब्द (जर्मन झूठ और अंग्रेजी गीत) के साथ दर्शाया गया है।

तो, रोमांस एक प्रकार का गीत है जिसने 15वीं-19वीं शताब्दी की अवधि में आकार लिया।

पश्चिमी यूरोपीय रोमांस

18वीं सदी के मध्य से जर्मनी और फ़्रांस में रोमांस ने विशेष लोकप्रियता हासिल की और बन गया एक अलग शैलीसंगीत और कविता के शिखर पर. इस युग के रोमांस का काव्यात्मक आधार हेइन और गोएथे जैसे महान कवियों की कविताएँ थीं।

पहले से ही 19वीं शताब्दी में, जर्मनी, ऑस्ट्रिया, फ्रांस और रूस में रोमांस के राष्ट्रीय स्कूल बनाए गए थे। इस अवधि के दौरान, ऑस्ट्रियाई शुमान, ब्राह्म्स और शूबर्ट और फ्रांसीसी बर्लियोज़, बिज़ेट और गुनोद के प्रसिद्ध रोमांस बनाए गए थे।

यूरोपीय स्कूलों के लिए रोमांस को संपूर्ण स्वर चक्रों में जोड़ना भी विशिष्ट था। इस तरह का पहला चक्र, "टू अ डिस्टेंट बिलव्ड" बीथोवेन द्वारा बनाया गया था। उनके उदाहरण का अनुसरण शुबर्ट (रोमांस चक्र "विंटररेज़" और "द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ"), शुमान, ब्राह्म्स, वुल्फ ने किया... 19वीं सदी के मध्य से और 20वीं सदी में, रोमांस के राष्ट्रीय स्कूलों का गठन किया गया। चेक गणराज्य, पोलैंड, नॉर्वे, फ़िनलैंड।

धीरे-धीरे, रोमांस के शास्त्रीय चैम्बर रूप के अलावा, ऐसी शैली भी सामने आई रोजमर्रा का रोमांस. इसे गैर-पेशेवर गायकों के लिए डिज़ाइन किया गया था और यह समाज में व्यापक रूप से लोकप्रिय था।

रूसी रोमांस

रोमांस का रूसी स्कूल कला में रोमांटिक भावनाओं के प्रभाव में उत्पन्न हुआ और अंततः 19वीं शताब्दी के मध्य तक गठित हुआ। इसके संस्थापकों को एल्याबयेवा, गुरिलेव, वरलामोवा माना जाता है, जो अक्सर अपने काम में जिप्सी विषयों की ओर रुख करते थे।

अलेक्जेंडर एल्याबयेव

बाद में, रूसी रोमांस की शैली में अलग-अलग प्रवृत्तियाँ बनीं - सैलून रोमांस, क्रूर रोमांस... रूसी रोमांस ने 20वीं सदी की शुरुआत में, वर्टिंस्की और व्याल्टसेवा, प्लेवित्स्काया और पैनिना की रचनात्मकता के युग में अपने विकास के चरम का अनुभव किया। . इन शानदार संगीतकारों द्वारा निर्धारित परंपराओं को अल्ला बायानोवा और प्योत्र लेशचेंको ने सफलतापूर्वक जारी रखा, और पहले से ही अस्तित्व के युग में सोवियत संघ- वादिम कोज़िन, तमारा त्सेरेटेली, इसाबेला यूरीवा।

दुर्भाग्य से, में सोवियत कालपार्टी नेतृत्व द्वारा रोमांस शैली का स्वागत नहीं किया गया, क्योंकि इसे एक गैर-सर्वहारा शैली, जारवाद का अवशेष माना जाता था। और रोमांस के कलाकारों को उत्पीड़न और दमन का शिकार होना पड़ा।

केवल 70 के दशक में. 20वीं सदी में, रोमांस में एक पुनरुद्धार का अनुभव हुआ जब वेलेंटीना पोनोमेरेवा और नानी ब्रेग्वाड्ज़, निकोलाई स्लिचेंको और वैलेन्टिन बाग्लैन्को द्वारा प्रस्तुत रोमांस ने लोकप्रियता हासिल की।

"संगीत कविता की आत्मा है, यह उसे स्पष्ट और खोलता है। बनाता है।" काव्यात्मक शब्दअर्थ में गहरा और समझने में आसान। भावनात्मक पहलू में संगीत की भावना एक रचनात्मक इच्छाशक्ति है जो प्रतिभाशाली लोगों को ध्वनियों की स्थिति बनाने और उन्हें अपने विश्वदृष्टिकोण के रूप में तैयार करने के लिए प्रोत्साहित करती है।"

संगीत में रोमांस गीतात्मक सामग्री, मुख्य रूप से प्रेम की एक छोटी कविता पर लिखी गई एक मुखर रचना है।

शब्द " रोमांस"मध्य युग में स्पेन में उत्पन्न हुआ और मूल रूप से स्पेनिश ("रोमन") भाषा में एक धर्मनिरपेक्ष गीत को दर्शाया गया। रूस में, रोमांस के पहले उदाहरणों को कैंट माना जा सकता है, जो 17 वीं शताब्दी के अंत में व्यापक थे। और 18वीं सदी में. सबसे प्रसिद्ध रूसी कवियों - ए. पी. सुमारोकोव, ए. एफ. मर्ज़लियाकोव, एम. वी. लोमोनोसोव - की कविताओं को तुरंत संगीतकारों द्वारा उठाया गया और शौकिया गायकों द्वारा गाया गया। ऐसे कार्यों को रूसी गीत कहा जाता था।
रोमांस और गाने में क्या अंतर है? इन दो शैलियों के बीच की रेखा खींचना हमेशा आसान नहीं होता है, खासकर जब इसकी बात आती है प्रारंभिक रोमांस. लेकिन, एक नियम के रूप में, रोमांस में हम संगीत और के बीच एक करीबी, अधिक विस्तृत संबंध सुनते हैं काव्यात्मक पाठ. संगीत न केवल पद्य की सामान्य मनोदशा को व्यक्त करता है, बल्कि व्यक्तिगत मनोदशा को भी व्यक्त करता है काव्यात्मक छवियाँ. इस प्रकार, एम. आई. ग्लिंका के गीतात्मक रोमांस "आई रिमेम्बर अ वंडरफुल मोमेंट" में ए.एस. पुश्किन की कविताओं के शब्द:

इतने वर्ष बीत गए। तूफ़ानों के विद्रोही झोंके ने पुराने सपनों को तोड़ दिया...

और जीवन, और आँसू, और प्रेम। रोमांस की मुख्य विशेषता - शब्दों और संगीत के बीच अधिक विस्तृत संबंध - दूसरों को निर्धारित करता है। उदाहरण के लिए, पियानो भाग की अधिक सामग्री और कल्पना, जो आवाज के साथ समूह में एक समान भागीदार बनने से विकसित होती है। रोमांस के सुनहरे दिनों की शुरुआत 19वीं सदी के पूर्वार्द्ध में हुई। यह वह अवधि है जिसमें आम तौर पर गीतात्मक शैलियों में विशेष रुचि होती है जो किसी व्यक्ति के व्यक्तिगत अनुभवों की दुनिया को व्यक्त करती है।

इसकी ईमानदारी, ईमानदारी और मधुर सुंदरता के लिए धन्यवाद सर्वोत्तम कार्यग्लिंका और उनके समकालीन पूरे रूस में गाए गए, और कुछ बन गए लोक संगीत: "सड़क पर बर्फ़ीला तूफ़ान चल रहा है" ए. ई. वरलामोव द्वारा; ए.एल. गुरिलेव द्वारा "घंटी नीरस ढंग से बजती है"।

कभी-कभी रोमांस गीत से आगे निकल जाता है, नाटकीयता प्राप्त कर लेता है और ओपेरा एरिया के करीब पहुंच जाता है। ये पी. आई. त्चैकोव्स्की ("डूज़ डे रेन", "सेरेनेड ऑफ़ डॉन जुआन") के कुछ रोमांस हैं। और एम. पी. मुसॉर्स्की की गायन कृतियों को शायद ही रोमांस भी कहा जा सकता है: ये सजीव हैं संगीतमय चित्र, विशिष्ट पात्रों ("सेमिनारिस्ट", "अनाथ", "शरारत") की उपस्थिति और चरित्र को व्यक्त करना। सोवियत लेखकों के कार्यों में शास्त्रीय रोमांस की परंपराएँ जारी हैं: यू.

स्वर रोमांस की विशेषताएं

अपने रूप में, रोमांस एक गीत के समान है; उत्तरार्द्ध की तरह, इसे घुटने टेककर लिखा गया है, लेकिन इसमें आवश्यक रूप से चतुर्भुज, बार की समरूपता नहीं है जो गीत में अपनाई गई है। रोमांस में, तथाकथित विस्तार या सम्मिलन, एक घुटने से दूसरे घुटने तक संक्रमण के रूप में विचलन की अनुमति है। रोमांस के मुखर भाग की स्पष्ट और प्रमुख मधुर रूपरेखा होनी चाहिए और वह मधुर होनी चाहिए। रोमांस में रिफ्रेन या कोरस अक्सर अनुपस्थित होता है। रोमांस में, आपको पाठ के विवरण के विस्तृत चित्रण की तुलना में उसके सामान्य मूड को व्यक्त करने पर अधिक ध्यान देना चाहिए। रुचि मुख्य रूप से राग में होनी चाहिए न कि संगत में।

रोमांस एक वाद्य यंत्र, मुख्य रूप से पियानो की संगत के साथ गाने के लिए लिखा जाता है, और चैम्बर संगीत की श्रेणी में आता है, हालांकि कुछ रोमांस ऑर्केस्ट्रा के साथ होते हैं।

रोमांस की शैली विशेषताएँ

1. रोमांस की विषय-वस्तु गीत के बोल से आगे नहीं बढ़ती। पाठ एक निश्चित अनुभव, आमतौर पर प्रेम, को समर्पित है।
2. रोमांस की विशेषता केवल एक गीतात्मक मनोदशा है। हालाँकि, रोमांस में भावनात्मक स्थितियों का दायरा इतना व्यापक है कि प्रत्येक कलाकार और श्रोता के पास अपने सबसे करीबी को चुनने का अवसर होता है।
3. इस तथ्य के कारण कि रोमांस आम तौर पर एक प्रेम अनुभव को व्यक्त करता है, इसमें या तो एक संबोधनकर्ता होता है या इसका तात्पर्य होता है, और इसलिए शुरू में इसकी सामग्री संवादात्मक होती है।
4. दो नायकों की उपस्थिति रोमांस के सबसे महत्वपूर्ण गुणों में से एक को जन्म देती है - इसकी अंतरंगता और आत्मीयता।
5. स्वर और काव्य शैली के रूप में रोमांस एक त्रि-आयामी संरचना है जिसमें शब्द (पाठ), संगीत और भाषण (प्रदर्शन) समान रूप से महत्वपूर्ण हैं।

योजना:

परिचय

• 1 रोमांस का इतिहास
  • 1.1 रूस में
    • 1.1.1 रूसी रोमांस के प्रकार
• 2 स्वर रोमांस की विशेषताएं
  • 2.1 रोमांस की मुख्य शैली विशेषताएँ
  • 2.2 पाठ
• 3 रोमांस की सूची
• 4 प्रसिद्ध कलाकार
टिप्पणियाँ
.1 साहित्य

परिचय

वसीली ट्रोपिनिन। "गिटार बजाने वाला"

रोमांससंगीत में (स्पेनिश) रोमांस, लेट लैट से। रोमानी, शाब्दिक रूप से - "रोमनस्क्यू में", यानी, "स्पेनिश में") - गीतात्मक सामग्री की एक छोटी कविता पर लिखी गई एक मुखर रचना, मुख्य रूप से प्रेम; वाद्य संगत के साथ आवाज के लिए चैम्बर संगीत और काव्यात्मक कार्य।

1. रोमांस का इतिहास

शब्द "रोमांस" की उत्पत्ति मध्य युग के दौरान स्पेन में हुई थी, जो मूल रूप से लैटिन में एक धार्मिक भजन के बजाय स्पेनिश में एक धर्मनिरपेक्ष गीत ("रोमांस") को दर्शाता था। यह जल्द ही अन्य देशों में उपयोग में आने लगा, हालाँकि कुछ देशों में रोमांस और गीत को अभी भी एक शब्द (जर्मन लीड, इंग्लिश सॉन्ग) से दर्शाया जाता है।

गीत से रोमांस विकसित हुआ। यह 15वीं सदी में प्रकट हुआ और आकार लिया 19वीं शताब्दी. एक सिंथेटिक संगीत और काव्य शैली के रूप में रोमांस का विकास 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में जर्मनी, फ्रांस और रूस में शुरू हुआ। उनके विकास पर रचनात्मकता का बहुत प्रभाव पड़ा महानतम कविगोएथे और हेन.

19वीं सदी में, रोमांस के जीवंत राष्ट्रीय स्कूल उभरे: जर्मन और ऑस्ट्रियाई (शूबर्ट, शुमान, ब्राह्म्स, वुल्फ), फ्रेंच (जी. बर्लियोज़, जे. बिज़ेट, मैसेनेट, गुनोद), और रूसी। संगीतकार अक्सर रोमांस को स्वर चक्रों में जोड़ते हैं: एक प्रारंभिक उदाहरण एल. बीथोवेन ("टू ए डिस्टेंट बिलव्ड," 1816) था, एक परिपक्व उदाहरण शूबर्ट ("द ब्यूटीफुल मिलर्स वाइफ" और "विंटररेज़") था, बाद में शुमान, ब्राह्म्स, जी .महलर, वुल्फ और कई अन्य संगीतकार, जिनमें रूसी भी शामिल हैं: ग्लिंका, मुसॉर्स्की, रिमस्की-कोर्साकोव।

19वीं सदी के उत्तरार्ध में - 20वीं सदी की शुरुआत में। चेक, पोलिश, फ़िनिश और नॉर्वेजियन राष्ट्रीय स्कूलों के उदाहरण ध्यान देने योग्य हैं।

चैम्बर वोकल क्लासिक्स के साथ-साथ इसका विकास हुआ रोजमर्रा का रोमांस, शौकिया गायकों के लिए डिज़ाइन किया गया।

1.1. रूस में

रूस में रोमांस जल्द ही विकसित हो गया राष्ट्रीय लक्षण. रूस में, सबसे पहले, "रोमांस" एक गायन कार्य को दिया गया नाम था फ़्रेंच(यद्यपि एक रूसी संगीतकार द्वारा लिखित), और रूसी में पाठ के साथ एक काम एक "रूसी गीत" है।

फिर रूसी रोमांस की शैली सामने आई, जो रूमानियत की प्रवृत्तियों के मद्देनजर तेजी से लोकप्रिय हो गई। 18वीं सदी में एक भावुक रोमांस था, जब सुमारोकोव या ट्रेडियाकोवस्की जैसे कवियों की कविताएँ इसी पर आधारित लिखी जाती थीं। लोक संगीत.

19वीं शताब्दी के पूर्वार्ध में रूसी रोमांस के आधार पर, प्रमुख रूसी संगीतकारों ने इस शैली का निर्माण किया जिप्सी रोमांस, बाद में संशोधित करके लाया गया उच्च स्तरवास्तव में जिप्सियाँ स्वयं।

रूसी संगीतकारों में से, एल्याबयेव, वरलामोव, गुरीलेव, वर्स्टोव्स्की, ग्लिंका, डार्गोमीज़्स्की, रुबिनस्टीन, कुई, त्चिकोवस्की, रिमस्की-कोर्साकोव, बुलाखोव, राचमानिनोव, स्विरिडोव, मेडटनर, बी प्रोज़ोरोव्स्की द्वारा उल्लेखनीय उदाहरण बनाए गए थे।

1.1.1. रूसी रोमांस के प्रकार

इसाबेला यूरीवा

• शहरी रोमांस अपनी रचना पद्धति में लेखक का है, लेकिन अस्तित्व की पद्धति में लोकगीत है।
• जिप्सी रोमांस
• क्रूर रोमांस
• कोसैक रोमांस - कोसैक मूल गीत, कोसैक थीम पर, डॉन में उत्पन्न हुए। "पूर्वज" कोसैक रोमांस", जिसे 19वीं सदी के एक अज्ञात लेखक का गीत माना जाता है, "वसंत मेरे लिए नहीं आएगा..."।

2. स्वर रोमांस की विशेषताएं

रोमांस का स्वरूप गीत के समान होता है; उत्तरार्द्ध की तरह, इसे घुटनों के बल बैठकर लिखा गया है, लेकिन इसमें आवश्यक रूप से वह चतुर्भुज, सलाखों की वह समरूपता नहीं है जो गीत में अपनाई गई है। रोमांस में, तथाकथित विस्तार या सम्मिलन, एक घुटने से दूसरे घुटने तक संक्रमण के रूप में विचलन की अनुमति है। रोमांस के मुखर भाग की स्पष्ट और प्रमुख मधुर रूपरेखा होनी चाहिए और वह मधुर होनी चाहिए। रोमांस में रिफ्रेन या कोरस अक्सर अनुपस्थित होता है। (हालांकि कुछ अपवाद भी हैं, जैसे ए.एस. डार्गोमीज़्स्की का काम "द ओल्ड कॉर्पोरल" - एक पद्य गीत के रूप में कोरस के साथ एक रोमांस)। रोमांस में, आपको पाठ के विवरण के विस्तृत चित्रण की तुलना में उसके सामान्य मूड को व्यक्त करने पर अधिक ध्यान देना चाहिए। रुचि मुख्य रूप से राग में होनी चाहिए न कि संगत में।

रोमांस एक वाद्ययंत्र, मुख्य रूप से पियानो की संगत के साथ गाने के लिए लिखा जाता है, और चैम्बर संगीत की श्रेणी में आता है, हालांकि कुछ रोमांस ऑर्केस्ट्रा के साथ होते हैं। "रोमांस में वाद्य संगत महत्वपूर्ण है, अक्सर मुखर भाग के साथ एकल संपूर्ण का एक समान तत्व होता है।"

2.1. रोमांस की मुख्य शैली विशेषताएँ

• रोमांस की विषय-वस्तु गीत के बोल से आगे नहीं बढ़ती। पाठ कुछ अनुभव, आमतौर पर प्रेम, को समर्पित है।
• रोमांस की विशेषता केवल एक गीतात्मक मनोदशा है। हालाँकि, रोमांस में भावनात्मक स्थितियों का दायरा इतना व्यापक है कि प्रत्येक कलाकार और श्रोता के पास अपने सबसे करीबी को चुनने का अवसर होता है।
• रोमांस में, गीत की तुलना में माधुर्य पद्य के साथ अधिक निकटता से जुड़ा होता है, जो न केवल इसके सामान्य चरित्र और काव्यात्मक संरचना को दर्शाता है, बल्कि व्यक्तिगत छवियों, लयबद्ध और स्वर विवरण को भी दर्शाता है।
• इस तथ्य के कारण कि रोमांस आम तौर पर एक प्रेम अनुभव को व्यक्त करता है, इसमें या तो एक संबोधनकर्ता होता है या इसका तात्पर्य होता है, और इसलिए शुरू में इसकी सामग्री संवादात्मक होती है।
• दो नायकों की उपस्थिति रोमांस के सबसे महत्वपूर्ण गुणों में से एक को जन्म देती है - इसकी अंतरंगता और आत्मीयता।
• स्वर और काव्य शैली के रूप में रोमांस एक त्रिआयामी संरचना है जिसमें शब्द, संगीत और भाषण समान रूप से महत्वपूर्ण हैं।

रोमांस ओपेरा में भी पाया जाता है (उदाहरण के लिए, "द ह्यूजेनोट्स" के पहले एक्ट में राउल का रोमांस)।

रोमांस के रूप में पारित हो गया वाद्य संगीतअधिकारी "रोमांस बिना पैरोल"(= "शब्दों के बिना गीत", "झूठ ओहने वोर्टे", "शब्दों के बिना गीत"): यह एक घुटने तक की लंबाई वाली कृति है जिसका प्रमुख मधुर अर्थ है। ऐसे रोमांस पियानो (मेंडेलसोहन देखें) या संगत के साथ किसी अन्य एकल वाद्ययंत्र के लिए लिखे जाते हैं।

2.2. मूलपाठ

रोमांस की शैली की किस्में - गाथागीत, शोकगीत, बारकारोल, नृत्य लय में रोमांस, आदि। एक रोमांस कविता ठोस से रहित है शैली विशेषताएँ- आमतौर पर यह छोटा होता है गीतात्मक कार्य, स्ट्रोफिक, छंदयुक्त, मध्यम लंबाई के छंदों के साथ, मधुर प्रकार के स्वर के साथ।

3. रोमांस की सूची

• प्लासीर डी'अमोर एक क्लासिक फ्रांसीसी रोमांस है जो 1784 में जीन-पॉल एगाइड मार्टिनी द्वारा जीन-पियरे क्लैरी डी फ्लोरियन के गीतों के साथ लिखा गया था।

4. प्रसिद्ध कलाकार

• अगाफोनोव, वालेरी बोरिसोविच (1941-1984)
• बायानोवा, अल्ला निकोलायेवना (जन्म 1914)
• वर्टिंस्की, अलेक्जेंडर निकोलाइविच (1889-1957)
• लेशचेंको, प्योत्र कोन्स्टेंटिनोविच (1898-1954)
• लाबिंस्की, एंड्री मार्कोविच (1871-1941)
• मालिनिन, अलेक्जेंडर निकोलाइविच (जन्म 1958)
• मोर्फेसी, यूरी स्पिरिडोनोविच (1882-1957)
• मोरोज़ोव, मिखाइल अलेक्जेंड्रोविच (जन्म 1972)
• पोगुडिन, ओलेग एवगेनिविच (जन्म 1968)
• पोनोमेरेवा, वेलेंटीना दिमित्रिग्ना (जन्म 1939)
• प्लेवित्स्काया, नादेज़्दा वासिलिवेना (1884-1940)
• स्लोवत्सोव, प्योत्र इवानोविच (1886-1934)
• यूटेसोव, लियोनिद ओसिपोविच (1895-1982)
• फ़िग्नर, निकोलाई निकोलाइविच (1857-1918)
• ख़िल, एडुअर्ड अनातोलीयेविच (जन्म 1934)
• चालियापिन, फ्योडोर इवानोविच (1873-1938)
• श्टोकोलोव, बोरिस टिमोफीविच (1930-2005)
• यूरीवा, इसाबेला दानिलोव्ना (1899-2000)

रोमांस है संगीत रचनास्वर वर्ण, जो काव्यात्मक रूप का उल्लेख करते हुए लिखा गया है वह बहुत अच्छा नहीं है बढ़िया सामग्रीमूलतः इसका विषय प्रेम है। यह संगीतमय काव्यात्मक चैम्बर कार्य आवाज के लिए और वाद्य यंत्र के साथ बनाया गया है।

इतिहास में रोमांस

यह शब्द पहली बार मध्य युग में स्पेन में सामने आया। सबसे पहले, "रोमांस" को एक धर्मनिरपेक्ष गीत कहा जाता था, लेकिन कुछ समय बाद यह अन्य देशों के क्षेत्रों में फैल गया। उनमें से कुछ में, आज तक, गीत और रोमांस को एक विशिष्ट शब्द के तहत समझा जाता है।

रोमांस गीत से आता है, और इसकी उत्पत्ति पंद्रहवीं सदी में हुई, लेकिन पूरी तरह से उन्नीसवीं सदी में बनी। इसका विशेष प्रकोप अठारहवीं शताब्दी के अंत में रूस, फ्रांस और जर्मनी जैसे देशों में हुआ। उन्होंने रोमांस के विकास पर एक महत्वपूर्ण छाप छोड़ी रचनात्मक कार्यप्रसिद्ध जर्मन कवि - हेइन और गोएथे। रोमांस स्कूल भी बनाए गए, जिन्हें राष्ट्रीय माना जाता था।

उन्नीसवीं सदी के बाद और बीसवीं सदी की शुरुआत में, शास्त्रीय रोमांस के साथ-साथ रोजमर्रा के रोमांस का विकास शुरू हुआ, जो शौकिया गायकों पर केंद्रित था।

रूसी रोमांस के लिए, सबसे कठिन समय 1930 का अंत था, जब इसे जारवाद का अवशेष माना जाता था और उत्पीड़न के अधीन था। कलाकार चुप हो गए और जिन्होंने इसका पालन नहीं किया, उन्हें प्रतिशोध का सामना करना पड़ा। पुनरुद्धार केवल सत्तर के दशक में हुआ।

रोमांस का विचार

अपने रूप में यह रोमांस एक गाने की बहुत याद दिलाता है। अंतर यह है कि यह कामचतुर्भुज और घड़ी की स्पष्टता में विचलन की अनुमति है। आप कुछ विचलन भी पा सकते हैं जिन्हें सम्मिलन या एक्सटेंशन कहा जाता है। यहां स्वर स्पष्ट हैं और माधुर्य द्वारा स्पष्ट रूप से रेखांकित किए गए हैं। इसकी मधुरता भी संगीत के अन्य टुकड़ों से थोड़ी भिन्न है।

ज्यादातर मामलों में, कोरस, लेकिन रोमांस में यह एक परहेज है, गायब है। विशेष अर्थयहां यह विवरण के चित्रण के बजाय पाठ्य मनोदशा का संप्रेषण है। जोर राग पर है, संगत पर नहीं।

रोमांस चैम्बर संगीत से संबंधित है, और यह केवल एक के साथ है संगीत के उपकरण. हालाँकि कभी-कभी यह आर्केस्ट्रा संगत के साथ किया जाता है।

इस प्रकार के कार्य में पाठ और संगीत दोनों का समान अधिकार होता है। यदि आप इसका पालन नहीं करते हैं और एक चीज को प्राथमिकता देते हैं, तो रोमांस अपना सार खो देता है।

रोमांस को कई प्रकार की शैलियों में विभाजित किया गया है:

• शोकगीत।
• गाथागीत.
• Barcaroll.
• नृत्य लय के साथ रोमांस.

रोमांस को कैसे पहचानें?

इस कार्य को निम्नलिखित विशेषताओं से पहचाना जा सकता है:

• रोमांस के लिए गीत ज्यादातर मामलों में प्रकृति में गेय होते हैं, कुछ अनुभव, मुख्य रूप से प्रेम के लिए समर्पित होते हैं।
• रोमांस का मिजाज हमेशा नीरस होता है। भावनात्मक स्पेक्ट्रम बहुत विविध हैं, जो प्रत्येक श्रोता को यह चुनने का अवसर देता है कि उनके सबसे करीब क्या है।
• रोमांस की धुनें गीत की धुनों से इस मायने में भिन्न होती हैं कि वे काव्य पाठ की प्रकृति को अधिक प्रतिबिंबित करती हैं। प्रत्येक छवि को लय और स्वर के साथ व्यक्त करता है।
• यह ध्यान में रखते हुए कि ज्यादातर मामलों में रोमांस प्रेम अनुभवों को व्यक्त करता है, यह अस्पष्ट रूप से एक संवाद जैसा दिखता है। कृति के केंद्र में कुछ नायक हैं और एक उच्च गुणवत्ता वाली रचना सारी आत्मीयता और आत्मीयता को अभिव्यक्त करती है।

रोमांस को एक मुखर और काव्यात्मक शैली के रूप में देखते हुए, आप नोटिस कर सकते हैं। यह त्रिकोणीय संरचना के साथ पूरी तरह से मेल खाता है:

• संगीत।
• भाषण।
• शब्द।

कभी-कभी आप ओपेरा में रोमांस भी पा सकते हैं।

रूसी रोमांस की किस्में

रूस में, शास्त्रीय चैम्बर रोमांस के लगभग उसी समय, घरेलू रोमांस का विकास शुरू हुआ। इसे तीन क्षेत्रों में विभाजित किया गया था:

• एक क्रूर रोमांस.
• शहरी रोमांस.
• जिप्सी रोमांस.

उनमें से पहला शहर और उपनगरों में पैदा हुआ था, जहां ज्यादातर बुर्जुआ लोग रहते थे। उन्होंने अपना स्वयं का उपसंस्कृति बनाना शुरू किया, जिसमें शुरू में रोमांस सहित डिटिज, नृत्य, बास्ट पर पेंटिंग शामिल थी। चूँकि इस समय ऐसी सभी कार्रवाइयों का स्वागत नहीं किया गया था, यहीं से "क्रूर" शब्द आया है।

इस रोमांस की शैली निर्धारित करना लगभग असंभव है। इसकी मुख्य विशेषताएं एक सीमित कथानक थीं और इसका अंत हमेशा या तो घरेलू हत्या, या आत्महत्या, या किसी प्रकार के दुःख से जुड़ी मृत्यु के साथ होता था, और यदि यह प्यार के बारे में था, तो केवल एकतरफा।

लेकिन कुछ समय बाद, जब सब कुछ शांत हो गया, तो उन्होंने शहरी रोमांस के निर्माण को प्रोत्साहन दिया। हिंसक दिशा के विपरीत, साहित्यिक दृष्टिकोण से, यह अपने पूर्ववर्ती की तुलना में अधिक सामंजस्यपूर्ण है।

शहरी रोमांस से शुरू होकर निम्नलिखित शैलियों का विकास शुरू हुआ:

• चोरों का गाना.
• लेखक का गीत.
• रूसी चांसन.

चोरों का गीत आपराधिक माहौल में रोजमर्रा की जिंदगी की गंभीरता और नैतिकता का महिमामंडन करता है। यह शैली उन लोगों पर केंद्रित है जो जेल में हैं या आपराधिक कृत्यों में बहुत करीब हैं। सबसे पहले उन्हें सोवियत संघ में प्रशंसक मिले, लेकिन कुछ समय बाद वे सीआईएस देशों में लोकप्रिय हो गए।

लेखक के गीत थोड़ी देर बाद सामने आये। उनकी ख़ासियत यह है कि उनका कोई विशिष्ट लेखक नहीं है, और यदि है तो वह "अज्ञात" है। यहां भी, आधार उन दोषियों का जीवन था जो शिविरों में थे, इन स्थानों में अनुपयुक्त रहने की स्थिति के बारे में।

कुछ समय बाद, आपराधिक गीतों के बीच, ऐसे काम सामने आने लगे जो अपराध के विषय से थोड़ा हटकर थे, हालाँकि उनमें भी वही राग, शब्दजाल, दृश्य शामिल थे। दुनिया. इस शैली को रूसी चांसन कहा जाता है।

आजकल आप इसे कहीं भी सुन सकते हैं. रूसी चांसन के प्रशंसकों, कलाकारों की तरह, आवश्यक रूप से दोषी नहीं ठहराए जाते हैं या जो पहले ही अपनी सजा काट चुके हैं।

हालाँकि जिप्सी रोमांस रूस के क्षेत्र में बनाया गया था, इसने रूसी और जिप्सी दोनों ग्रंथों को मिला दिया।

विश्व रोमांस की विविधताएँ

उपरोक्त के अलावा, रोमांस के निम्नलिखित प्रकार भी हैं:

• महान।
• अभिनय।
• Belogvardeisky।
• विडम्बना.
• रोमांस-उत्तर और अन्य।

लेकिन क्लासिक रोमांस को हमेशा अपरिवर्तित माना जाता है और यह कभी भी अपनी लोकप्रियता नहीं खोता है।

कई संगीतकार एक दशक से भी अधिक समय से एक परंपरा के रूप में रोमांस की बुनियादी बातों का पालन करने की कोशिश कर रहे हैं। साथ ही वे इसे कुछ असामान्य और खास देने की कोशिश करते हैं। उदाहरण के लिए, पहले से ही साठ के दशक में ये काम बनाए गए थे जो एक से अधिक आवाज़ों के लिए डिज़ाइन किए गए थे, और यह पहले से ही एक स्वर-सिम्फोनिक काम के करीब था।