Gruzijas mākslinieks miljons koši rožu. Kā sauca izpildītāju no dziesmas “Miljons koši rožu. Nav pazudis - paldies

Nikolajs Aslanovičs Pirosmašvili (Pirosmanašvili) jeb Niko Pirosmani dzimis Kahetijā Mirzaani pilsētā. Uz jautājumu par viņa vecumu Niko atbildēja ar kautrīgu smaidu: "Kā lai es zinu?" Laiks viņam pagāja savā veidā un nemaz neatbilda garlaicīgajiem skaitļiem kalendārā.

Nikolaja tēvs bija dārznieks, ģimene dzīvoja trūcīgi, Niko ganīja aitas, palīdzēja vecākiem, viņam bija brālis un divas māsas. Ciema dzīve bieži parādās viņa gleznās.


Mazajam Niko bija tikai 8 gadi, kad viņš palika bāreņos. Viņa vecāki, vecākais brālis un māsa nomira viens pēc otra. Viņš un māsa Peputsa palika vieni visā plašajā pasaulē. Meiteni uz ciemu aizveda attāli radinieki, un Nikolajs nokļuva bagātā un draudzīgā zemes īpašnieku Kalantarovu ģimenē. Daudzus gadus viņš dzīvoja dīvainā pusdienesta, pusradinieka amatā. Kalantarovi iemīlēja “neatlīdzināto” Niko, viņi ar lepnumu rādīja viesiem viņa zīmējumus, mācīja zēnam gruzīnu un krievu valodas lasītprasmi un godīgi mēģināja viņu piesaistīt kādam amatam, bet “neatlīdzinātais” Niko negribēja izaugt. ...

90. gadu sākumā Niko saprata, ka viņam pienācis laiks pamest viesmīlīgo māju un kļūt par pieaugušo. Viņam izdevās iegūt reālu pozīciju uz dzelzceļa. Viņš kļuva par bremzētāju.Tikai kalpošana viņam nesagādāja prieku. Stāvēt uz pakāpiena, strīdēties ar bezbiļetniekiem, novērsties no kontemplācijas un spiest bremzi, negulēt un uzmanīgi klausīties signālus māksliniekam nav tas labākais. Taču neviens nezināja, ka Niko ir mākslinieks. Izmantojot visus iespēja, Niko neiet uz darbu. Šajā laikā Pirosmani atklāj arī bīstamo aizmirstības šarmu, ko sniedz vīns... Pēc trīs gadu nevainojamas kalpošanas Piromašvili pamet darbu. dzelzceļš.


Un Niko vēlreiz mēģina kļūt par labu pilsoni. Viņš atver piena veikalu. Uz zīmes ir mīļa govs, piens vienmēr svaigs, saldais krējums neatšķaidīts - viss iet diezgan labi. Pirosmašvili ceļ māju savai māsai dzimtajā Mirzaani un pat sedz to ar dzelzs jumtu. Diez vai viņš varēja iedomāties, ka kādreiz šajā mājā atradīsies viņa muzejs.Tirgošanās ir māksliniekam galīgi nepiemērota nodarbošanās... Veikala lietās galvenokārt bija iesaistīts Pirosmašvili partneris Dimitra.



1909. gada martā Ortačalas dārza stendos parādījās plakāts: “Ziņas! Belle Vue teātris. Tikai 7 ekskursijas pa skaisto Margaritu de Sevres Tiflisā. Unikāla dāvana, lai vienlaikus dziedātu šansonus un dejotu kek-walk!”Francūziete Nikolasam iesita uz vietas. "Ne sieviete, pērle no dārga zārka!" - viņš iesaucās.Tiflisā viņiem patika stāstīt stāstu par Niko nelaimīgo mīlestību, un katrs to stāstīja savā veidā.

"Niko mielojās ar draugiem un negāja uz aktrises viesnīcu, lai gan viņa viņu uzaicināja," stāstīja dzērāji. "Margarita pavadīja nakti pie nabaga Nikolaja, un tad viņa nobijās no pārāk spēcīgas sajūtas un aizgāja!" - apgalvoja dzejnieki. "Viņš mīlēja vienu aktrisi, bet viņi dzīvoja atsevišķi," reālisti paraustīja plecus. "Pirosmani nekad neredzēja Margaritu, bet uzzīmēja portretu no plakāta," skeptiķi sagrauj leģendu putekļos. AR viegla roka Alla Pugačova Padomju Savienība dziedāja dziesmu par “miljonu koši rozes”, kurā mākslinieks pārvērta savu dzīvi savas mīļotās sievietes dēļ.


Romantiskais stāsts ir:

Šis vasaras rīts sākumā nebija savādāks. Tikpat nepielūdzami pacēlās saule no Kahetijas, visu aizdedzinot, un pie telegrāfa stabiem piesietie ēzeļi raudāja tāpat. Rīts joprojām snauda vienā no Sololaki alejām, ēna gulēja uz koka zemajām mājām, kas bija pelēkas no vecuma. Vienā no šīm mājām otrajā stāvā bija atvērti mazi lodziņi, un aiz tiem gulēja Margarita, piesedzot acis ar sarkanīgām skropstām.Vispār jau rīts tiešām būtu visparastākais, ja nezinātu, ka ir Niko Pirosmašvili dzimšanas dienas rīts un ja ne tas pats rīts šaurā alejā nebūtu parādījušies rati ar retu un vieglu kravu. Sololaki pilsētā.Ratiņi līdz malām bija piekrauti ar grieztiem ziediem, kas aplieti ar ūdeni. Tas lika šķist, ka ziedus klāj simtiem sīku varavīksņu. Rati apstājās pie Margaritas mājas. Audzētāji, klusām balsīm runādami, sāka novākt puķes un izgāzt tās uz ietves un bruģa pie sliekšņa.Likās, ka rati uz šejieni atveduši ziedus ne tikai no visas Tiflisas, bet arī no visas Gruzijas. Bērnu smiekli un mājsaimnieču kliedzieni pamodināja Margaritu. Viņa piecēlās sēdus gultā un nopūtās. Gaisu piepildīja veseli smaržu ezeri – atsvaidzinoši, mīļi, gaiši un maigi, priecīgi un skumji.Satrauktā Margarita, joprojām neko nesapratusi, ātri saģērbās. Viņa uzvilka savu labāko, greznāko kleitu un smagas rokassprādzes, sakārtoja bronzas matus un, ģērbjoties, smaidīja, viņa nezināja, kāpēc. Viņa uzminēja, ka šie svētki viņai ir sarīkoti. Bet kurš? Un kurā gadījumā?

Šajā laikā vienīgais cilvēks, tievs un bāls, nolēma šķērsot ziedu robežu un lēnām gāja cauri ziediem uz Margaritas māju. Pūlis viņu atpazina un apklusa. Tas bija nabaga mākslinieks Niko Pirosmašvili. Kur viņš ņēma tik daudz naudas, lai nopirktu šīs puķu kupenas? Tik daudz naudas!Viņš devās uz Margaritas māju, ar roku pieskaroties sienām. Ikviens redzēja, kā Margarita izskrēja no mājas, lai viņu sagaidītu - neviens viņu vēl nebija redzējis tik skaistuma ugunī, apskāva Pirosmani aiz tievajiem, sāpīgajiem pleciem un piespiedās pie viņa vecā čekas un pirmo reizi stingri noskūpstīja Niko. lūpas. Skūpstījās pretī saulei, debesīm un vienkāršiem cilvēkiem.

Daži cilvēki novērsās, lai slēptu asaras. Cilvēki domāja, ka liela mīlestība vienmēr atradīs ceļu pie mīļotā, pat ja tā ir auksta sirds.Niko mīlestība Margaritu neiekaroja. Tā vismaz domāja visi. Bet joprojām nebija iespējams saprast, vai tas tiešām tā ir? Niko pats to nevarēja pateikt. Drīz Margarita atrada sev bagātu mīļāko un aizbēga ar viņu no Tiflisas.

Aktrises Margaritas portrets ir skaistas mīlestības liecinieks. Balta seja balta kleita, aizkustinoši izstieptas rokas, baltu ziedu pušķis - un balti vārdi, kas nolikti pie aktrises kājām... "Es piedodu baltajiem cilvēkiem," sacīja Pirosmani.

Nikolajs beidzot izšķīrās no veikala un kļuva par klejojošu gleznotāju. Viņa uzvārds arvien biežāk tika izrunāts īsi – Pirosmani. Dimitra savam kompanjonam piešķīra pensiju – rubli dienā, taču Niko ne vienmēr ieradās pēc naudas.Vairāk nekā vienu reizi viņam tika piedāvāts pajumte un pastāvīgs darbs, taču Niko vienmēr atteicās. Visbeidzot Pirosmani nāca klajā ar, viņaprāt, veiksmīgu risinājumu. Vairākās vīna pusdienās un vairākās vakariņās viņš sāka krāsot krāsainas zīmes hercogiem. Daļu no saviem ienākumiem viņš izmantoja skaidrā naudā, lai iegādātos krāsas un samaksātu par izmitināšanu. Viņš strādāja neparasti ātri – Niko prasīja vairākas stundas, lai pabeigtu parastās gleznas, un divas vai trīs dienas, lai pabeigtu lielisks darbs. Tagad viņa gleznas ir miljonu vērtas, taču savas dzīves laikā mākslinieks par saviem darbiem saņēma smieklīgi maz.

Biežāk viņi viņam maksāja ar vīnu un maizi. “Dzīve ir īsa, kā ēzelim aste,” māksliniekam patika atkārtot, un viņš strādāja, strādāja, strādāja... Viņš uzgleznoja ap 2000 gleznu, no kurām ne vairāk kā 300 izdzīvoja nepateicīgie saimnieki, daži sadega revolūcijas ugunī, daži... tad gleznas tika vienkārši pārkrāsotas.

Pirosmani uzņēmās jebkuru darbu. “Ja mēs nestrādāsim ar zemāko, kā mēs spēsim paveikt augstāko? - viņš cienīgi stāstīja par savu arodu un tikpat iedvesmoti gleznoja zīmes un portretus, plakātus un klusās dabas, pacietīgi izpildot savu klientu vēlmes. “Viņi man saka – uzzīmē zaķi. Es brīnos, kāpēc šeit ir zaķis, bet es to velku aiz cieņas.


Pirosmani nekad nežēloja naudu krāsām - viņš pirka tikai labākās, angļu, lai gan gleznās izmantoja ne vairāk kā četras krāsas. Pirosmani gleznoja uz audekla, kartona un skārda, taču viņš deva priekšroku melnam eļļas audumam, nevis visam. Viņš uz tā gleznoja nevis nabadzības dēļ, kā pieņemts uzskatīt, bet gan tāpēc, ka māksliniekam šis materiāls ļoti patika tā faktūras un negaidīto iespēju dēļ, ko viņam pavēra melnā krāsa. Viņš ar otu pārklāja “melnās dzīves melno fonu”, un vīrieši, sievietes, bērni un dzīvnieki piecēlās kā dzīvi. Žirafe caururbjoši skatās uz mums.

Majestātiska lauva, pārzīmēta no sērkociņu kastītes, ar ugunīgu skatienu.

Stirnas un stirnas maigi un neaizsargāti skatās pār skatītājiem.


Tiflisā bija gruzīnu mākslinieku biedrība, bija mākslas pazinēji, bet viņiem Pirosmani neeksistēja. Viņš dzīvoja iekšā paralēlā pasaule stiprie alkoholiskie dzērieni, dzeršanas iestādes un izpriecu dārzi, un, iespējams, pasaule neko par viņu neuzzinātu, ja ne laimīga nelaime.

Tas notika 1912. gadā. Pirosmani jau bija 50 gadus vecs Franču mākslinieks Mišels de Lantu un brāļi Zdaņeviči - dzejnieks Kirils un mākslinieks Iļja - ieradās Tiflisā jaunu iespaidu meklējumos. Viņi bija jauni un gaidīja brīnumu. Tiflis savaldzināja un apdullināja jauniešus. Kādu dienu viņi ieraudzīja zīmi uz Varjagas krodziņu: lepns kreiseris brauca cauri jūras viļņi. Draugi iegāja iekšā un sastinga, apstulbuši.Šokēti skolēni sāka meklēt šedevru autoru.Vairākas dienas Zdaņeviči un de Lantu sekoja Pirosmani takai. "Viņš bija tur, bet bija prom, bet kas zina, kur," viņiem teica. Un visbeidzot - ilgi gaidītā tikšanās. Pirosmani stāvēja uz ielas un uzmanīgi uzrakstīja zīmi “Piena”. Viņš atturīgi paklanījās svešiniekiem un turpināja darbu. Tikai pabeidzis pasūtījumu, Niko pieņēma galvaspilsētas viesu uzaicinājumu pusdienot tuvākajā krodziņā.


Zdaņeviči aizveda uz Pēterburgu 13 Pirosmaņa gleznas, sarīkoja izstādi, un pamazām par viņu sāka runāt Maskavā, Pēterburgā un pat Parīzē. Atzinība nāca arī “savā valstī”: Niko tika uzaicināts uz mākslinieku biedrības tikšanos, viņam iedeva naudu un aizveda fotografēties. Mākslinieks ļoti lepojās ar savu slavu, visur nēsāja līdzi avīzes lapu un ar vienkāršu prieku rādīja draugiem un paziņām.


Taču slava pievērsās Niko tumšā puse... Tajā pašā laikrakstā parādījās ļauna Pirosmani karikatūra. Viņš tika attēlots kreklā, ar kailām kājām, viņam piedāvāja mācīties un pēc 20 gadiem piedalīties topošo mākslinieku izstādē.Maz ticams, ka karikatūras autors iedomājās, kādu iespaidu tā atstās uz nabaga mākslinieku. Niko bija šausmīgi aizvainots, kļuva vēl noslēgtāks, vairījās no cilvēku kompānijas, katrā vārdā un žestā saskatīja ņirgāšanos – un dzēra arvien vairāk. “Šī pasaule ar tevi nav draudzīga, tu šai pasaulē neesi vajadzīgs,” mākslinieks sacerēja rūgtus dzejoļus.

Daudzi mūsdienās zina, ka dziesma “Miljons koši rožu” atstāsta slavenā gruzīnu mākslinieka Niko Pirosmani mīlas stāstu. Ieraugot dziedātāju un dejotāju Margaritu de Sevru, kura ieradās Tiflisā 1909. gada martā, veikalnieks Nikolajs Pirosmašvili iesaucās: "Ne sieviete, pērle no dārga zārka!" pie viesnīcas ar ziedu paklāju dzīvoja viņa dieviete.

Kas notika tālāk? Daži saka, ka Margarita bija šokēta: “Tu pārdevi savu veikalu, lai uzdāvinātu man ziedus? Es to nekad neaizmirsīšu, mans skaistais bruņinieks! Bet pēc dažām dienām viņa pieņēma cita, bagātāka cienītāja avansus un devās kopā ar viņu. Un Nikolajs, palicis bez veikala, kļuva par mākslinieku.

Citi stāsta, ka, nosūtījis Margaritai ziedus, Niko nestāvēja “knapi elpot” zem daiļās dāmas balkona, bet devās mieloties pie dukhana ar savu pēdējo naudu. Margaritas aizkustināta, viņa savam cienītājam nosūtīja zīmīti ar ielūgumu, taču viņš nespēja atrauties no draudzīgā mielasta, un, kad viņš atnāca pie prāta, bija jau par vēlu, aktrise pameta pilsētu.

Ak, viss šis stāsts ir tikai skaista pasaka. Pirosmaņa darba pētnieki ir pārliecināti, ka viņa dzīvē nebija ne šīs nelaimīgās mīlestības, ne veikala pārdošanas, bet slavenais portrets“Aktrise Margarita” tika uzrakstīta nevis no dzīves, bet gan no plakāta. Un stāstu rakstīja Konstantīns Paustovskis, kurš dažus gadus pēc Pirosmani nāves apmeklēja Tbilisi.

Niko Pirosmani. "Aktrise Margarita"

Mākslinieka reālajā dzīvē liktenīga loma izspēlējās pavisam cita drāma.

Kā putns

Nikolajs dzimis zemnieku ģimenē 1862. gadā, jaunākais no četriem bērniem. Viņa tēvs nomira, kad Niko bija 8 gadus vecs, drīz nomira viņa māte un vecākais brālis, un zēnu uzaudzināja Baku rūpnieka Kalantarova atraitne. Ģimene Niko mīlēja kā savējo, taču viņu acīmredzami apgrūtināja doma, ka viņš šeit ir svešinieks un nedzīvo bagātā mājā. Šī sāpīgā aizdomīgums un ar to saistītais pārmērīgais aizkustinājums viņam palika visu mūžu un kļuva arvien pamanāmāks, arvien vairāk atsvešinot viņu no citiem cilvēkiem.

Neskatoties uz to, ka Kalantarovu ģimene bija izglītota, Nikolajs pats nevarēja pielāgoties ne zinātnei, ne kādai amatniecībai. Vairākus mēnešus mācījos tipogrāfijā. Pamazām viņš apguva gleznošanu no ceļojošajiem māksliniekiem. Viņš mēģināja strādāt par dzelzceļa kravas vagonu bremžu vadītāju - tāpēc gandrīz visu viņa algu "apēda" naudas sodi vai nu par kavēšanos, vai par neierašanos darbā. Viņi teica par Niko, ka viņš dzīvo "kā putns", nerūpējoties par pagātni vai nākotni. Un īpaši dīvaini viņā bija tas, ka viņš apgalvoja, ka redz svētos, un pēc šīm parādībām viņa roka pati stiepās, lai zīmētu.

Niko Pirosmani. "Ielu tīrītājs"

Beigās, kad Nikolajs nolēma pamest konduktora darbu, dzelzceļa iestādes ar prieku viņam iedeva tik lielu atlaišanas pabalsts ka viņš varēja izveidot piena veikalu. Taču arī tirdzniecībā viņš nepalika ilgi, viņš pameta veikalu un nolēma, ka pelnīs iztiku kā mākslinieks. Tas notika vairākus gadus pirms Margaritas de Sevresas ierašanās Tiflisā – tas ir, Niko vairs nevarēja pārdot veikalu viņas dēļ.

Niko Pirosmani. "Klusā daba"

Viņš zīmēja visu: gleznas, izkārtnes, varēja pat uzkrāsot sienu vai uzrakstīt ielas nosaukumu un mājas numuru. Es arī nekad nerunāju par samaksu. Viens par gleznu samaksāja 30 rubļus, bet cits varēja uzkrāsot zīmi pusdienām un glāzi degvīna. Reizēm naudas vietā viņš lūdza viņam nopirkt krāsu vai eļļas audumu - galu galā, kā zināms, Pirosmani gleznoja nevis uz audekla, bet gan uz eļļas auduma. Vieni apgalvo, ka tās bijušas parastas eļļas lupatas, kas ņemtas no galdiem dukhanos, citi – ka eļļas lupatas bijušas īpašas, ražotas kaut kādām tehniskām vajadzībām. Lai kā arī būtu, tie izrādījās izcils materiāls gleznām: attēli uz tiem laika gaitā nav pārklājušies ar plaisām, kā tas notiek ar audekliem.

Izstumtais

Taču pēkšņi Niko dzīvē radās iespēja iekļūt to cilvēku lokā, kuru vidū viņš vienmēr bija juties kā svešinieks. 1912. gadā brāļi mākslinieki Iļja un Kirils Zdaņeviči uzzināja par viņa gleznām. Kirila draugs, rakstnieks Konstantīns Paustovskis atcerējās: “Kirilam bija paziņas ar zemniekiem, dukhan spēlētājiem, klaiņojošiem mūziķiem un lauku skolotājiem. Viņš lika viņiem visiem meklēt Pirosmana gleznas un zīmes. Sākumā dukhan strādnieki pārdeva zīmes par santīmiem. Taču drīz vien visā Gruzijā izplatījās baumas, ka kāds mākslinieks no Tiflisas tos pērk, domājams, uz ārzemēm, un dukhanu pārdevēji sāka paaugstināt cenu. Gan vecie Zdaņeviči, gan Kirils tajā laikā bija ļoti nabagi. Manā dzīvē bija gadījums, kad Pirosman gleznas iegāde uzlika ģimeni uz maizes un ūdens...”

Niko Pirosmani. "Iļjas Zdaņeviča portrets"

Zdaņeviči pārliecināja Niko, ka viņa gleznas gūs panākumus izglītotā sabiedrībā. Kirils pirkts no Pirosmani liels skaits gleznas, no kurām daudzas tapušas pēc mākslinieka pasūtījuma. 1913. gada februārī Iļja publicēja rakstu Transkaukāza laikrakstā Rech par Pirosmanašvili darbu ar nosaukumu “The Nugget Artist”. Jau martā vairākas viņa gleznas parādījās izstādē Maskavā. Par Pirosmašvili darbu sāka interesēties citi kolekcionāri. Ilustrētajā izdevumā “Sakhalkho Purtseli” bija iekļauta Pirosmani fotogrāfija un viņa “Kāzas Kahetijā” reprodukcija.

"Mākslinieks, kura darbs varētu cildināt tautu un dot tai tiesības piedalīties pašreizējā cīņā par mākslu," teikts rakstā. "Izpratne par krāsu un to izmantošana ierindo Pirosmašvili starp izcilajiem gleznotājiem."

Savādi, bet viņa slava praktiski neietekmēja mākslinieka labklājību. Un kad 1914. gadā pēc kara uzliesmojuma g Krievijas impērija Tika ieviests aizliegums, pasliktinājās Pirosmaņu, kura ienākumu ievērojama daļa bija dzeršanas vietu izkārtņu izgatavošana, situācija.

Un viņa lepnums nebija ilgi. Gara darbinieki un citi paziņas, kuriem viņš gleznoja, uzzinājuši, ka Niko “ir kļuvis par izcilu mākslinieku”, sāka par viņu nicinoši jokot. Viņš nekad nav saņēmis pilnīgu kritiķu un mākslas kritiķu atzinību. Tajā pašā “Sakhalho Purtseli” parādījās karikatūra: Niko stāv vienā garā kreklā ar kailām kājām, un viņam blakus mākslas kritiķis saka: “Tev ir jāmācās, brāli. Pēc 20 gadiem jūs varētu būt ārā labs mākslinieks, tad sūtīsim uz jauniešu izstādi.” Bet Niko tobrīd jau bija pāri piecdesmit.

Sajūtas kā svešinieks - šoreiz ne tikai starp bagātajiem, bet arī pazīstamajā dukhanu pasaulē Pirosmašvili pārtrauca zīmēt, nogrima un pārvērtās par pilnīgu klaidoni. Viņš nesasveicinājās ar paziņām, bezmērķīgi klīda pa ielām, kaut ko murminādams zem deguna. 1918. gada pavasarī viņš tika atrasts kādas mājas pagrabā, guļot tieši uz šķeltiem ķieģeļiem. Viņš vairs nevienu neatpazina slimnīcā, kur viņš tika nogādāts, un viņi pierakstīja: "Apmēram 60 gadus vecs vīrietis, nabadzīgs, izcelsme un reliģija nav zināma." Pēc pāris dienām viņš nomira, un viņš tika apglabāts bez bēru dievkalpojuma kopējā nabago kapā.

Viņš bija primitīvists. Viens no tiem māksliniekiem, par kuru cilvēki, kas ir tālu no mākslas un tās izpratnes, saka: "Es pats būtu varējis zīmēt tikpat labi." Bet tikai akls cilvēks var nesaskatīt visu mākslinieka gleznas asumu.
Aiz šķietamā uz eļļas auduma zīmēto dzīvnieku naivuma un svētku mielastiem slēpjas dziļas jūtas, sāpes caur prieku un prieks caur sāpēm. Un tas viss kļūst vairāk nekā acīmredzams, ja jūs vismaz nedaudz zināt par Niko Pirosmani dzīvi.

Bulats Okudžava lasa savu dzejoli "Pirosmani"

Nikolajs Aslanovičs Pirosmašvili (Pirosmanašvili) jeb Niko Pirosmani dzimis Kahetijā Mirzaani pilsētā. Uz jautājumu par viņa vecumu Niko atbildēja ar kautrīgu smaidu: "Kā lai es zinu?" Laiks viņam pagāja savā veidā un nekādi nekorelēja ar garlaicīgajiem skaitļiem kalendārā.

Nikolaja tēvs bija dārznieks, ģimene dzīvoja trūcīgi, Niko ganīja aitas, palīdzēja vecākiem, viņam bija brālis un divas māsas. Viņa gleznās bieži parādās ciema dzīve.

Mazajam Niko bija tikai 8 gadi, kad viņš palika bāreņos. Viņa vecāki, vecākais brālis un māsa nomira viens pēc otra. Viņš un māsa Peputsa palika vieni visā plašajā pasaulē. Meiteni uz ciemu aizveda attāli radinieki, un Nikolajs nokļuva bagātā un draudzīgā zemes īpašnieku Kalantarovu ģimenē. Daudzus gadus viņš dzīvoja dīvainā pusdienesta, pusradinieka amatā. Kalantarovi iemīlēja “neatlīdzināto” Niko, viņi ar lepnumu rādīja viesiem viņa zīmējumus, mācīja zēnam gruzīnu un krievu valodas lasītprasmi un godīgi mēģināja viņu piesaistīt kādam amatam, bet “neatlīdzinātais” Niko negribēja izaugt. ...

90. gadu sākumā Niko saprata, ka viņam pienācis laiks pamest viesmīlīgo māju un kļūt par pieaugušo. Viņam izdevās iegūt reālu pozīciju uz dzelzceļa. Viņš kļuva par bremzētāju. Tikai kalpošana viņam nesagādāja prieku. Stāvēt uz pakāpiena, strīdēties ar bezbiļetniekiem, novērsties no kontemplācijas un spiest bremzi, negulēt un uzmanīgi klausīties signālus māksliniekam nav tas labākais. Taču neviens nezināja, ka Niko ir mākslinieks. Izmantojot katru iespēju, Niko neiet uz darbu. Šajā laikā Pirosmani atklāj arī bīstamo aizmirstības šarmu, ko sniedz vīns... Pēc trīs gadu nevainojama dienesta Piromašvili pamet dzelzceļu.

Un Niko vēlreiz mēģina kļūt par labu pilsoni. Viņš atver piena veikalu. Uz zīmes ir mīļa govs, piens vienmēr svaigs, saldais krējums neatšķaidīts - iet diezgan labi. Pirosmašvili ceļ māju savai māsai dzimtajā Mirzaani un pat sedz to ar dzelzs jumtu. Diez vai viņš varēja iedomāties, ka kādreiz šajā mājā atradīsies viņa muzejs. Tirgošanās ir māksliniekam galīgi nepiemērota nodarbošanās... Veikala lietās galvenokārt bija iesaistīts Pirosmašvili partneris Dimitra.

1909. gada martā Ortačalas dārza stendos parādījās plakāts: “Ziņas! Belle Vue teātris. Tikai 7 ekskursijas pa skaisto Margaritu de Sevres Tiflisā. Unikāla dāvana, lai vienlaikus dziedātu šansonus un dejotu kek-walk!” Francūziete Nikolasam iesita uz vietas. "Ne sieviete, pērle no dārga zārka!" - viņš iesaucās.

Nabaga mākslinieka mīlestība viņai bija nasta. Un, lai gan Niko tika mīlēts ne mazāk kā viņa, viņa nevarēja tikt pāri sev un atbildēt ar labvēlību. Viņš mēģināja viņu iekarot ar gleznas palīdzību, kuru nosauca par “Margaritu”, un pēc tam gaidīja viņu mājā. Dažreiz viņa pat nepameta viņam skatienu. Tas viņu iedzina trakā – reizēm viņš nokrita uz putekļainās takas, pa kuru tikko bija paskrējušas burvīgās Margaritas kājas, un, asarām aplaistīdams viņas pēdas, no mīlestības karstuma saplaisātām lūpām krita pie tām...
Tas skaistuli no viņa vēl vairāk atgrūda. Būdama patiesa kristiete, viņa nespēja saprast, kā šis gados vecais, neapšaubāmi talantīgais vīrietis no viņas izveidoja elku. Par ko viņa varētu kļūt par viņu? Sieva? Diez vai. Vispirms viņai būtu jākļūst par viņa māti, pastāvīgi slaukot viņa asaras un atbalstot viņu it visā. Saimniece? Bet vai šis lepnais un nedaudz trakais vīrietis varētu tam piekrist?

Tiflisā viņiem patika stāstīt stāstu par Niko nelaimīgo mīlestību, un katrs to stāstīja savā veidā:

"Niko mielojās ar draugiem un negāja uz aktrises viesnīcu, lai gan viņa viņu uzaicināja," stāstīja dzērāji.

"Margarita pavadīja nakti pie nabaga Nikolaja, un tad viņa nobijās no pārāk spēcīgas sajūtas un aizgāja!" — apgalvoja dzejnieki.

"Viņš mīlēja vienu aktrisi, bet viņi dzīvoja atsevišķi," reālisti paraustīja plecus.

"Pirosmani nekad neredzēja Margaritu, bet uzzīmēja portretu no plakāta," skeptiķi sagrauj leģendu putekļos.

Ar Allas Pugačovas vieglo roku visa Padomju Savienība dziedāja dziesmu par “miljonu koši rožu”, kurā mākslinieks pārvērta savu dzīvi savas mīļotās sievietes dēļ.

Stāsta romantiskā versija ir šāda:

Šis vasaras rīts sākumā nebija savādāks. Tikpat nepielūdzami pacēlās saule no Kahetijas, visu aizdedzinot, un pie telegrāfa stabiem piesietie ēzeļi raudāja tāpat. Rīts joprojām snauda vienā no Sololaki alejām, ēna gulēja uz koka zemajām mājām, kas ar laiku bija pelēkas.

Vienā no šīm mājām otrajā stāvā bija atvērti mazi lodziņi, un aiz tiem gulēja Margarita, piesedzot acis ar sarkanīgām skropstām. Vispār jau rīts tiešām būtu visparastākais, ja nezinātu, ka ir Niko Pirosmašvili dzimšanas dienas rīts un ja ne tas pats rīts šaurā alejā nebūtu parādījušies rati ar retu un vieglu kravu. Sololaki pilsētā.

Ratiņi līdz malām bija piekrauti ar grieztiem ziediem, kas aplieti ar ūdeni. Tas lika šķist, ka ziedus klāj simtiem sīku varavīksņu. Rati apstājās pie Margaritas mājas. Audzētāji, klusām balsīm runādami, sāka novākt puķes un izgāzt tās uz ietves un bruģa pie sliekšņa. Likās, ka rati uz šejieni atveduši ziedus ne tikai no visas Tiflisas, bet arī no visas Gruzijas.

Bērnu smiekli un mājsaimnieču kliedzieni pamodināja Margaritu. Viņa piecēlās sēdus gultā un nopūtās. Gaisu piepildīja veseli smaržu ezeri – atsvaidzinoši, mīļi, gaiši un maigi, priecīgi un skumji. Satrauktā Margarita, joprojām neko nesapratusi, ātri saģērbās. Viņa uzvilka savu labāko, greznāko kleitu un smagas rokassprādzes, sakārtoja bronzas matus un, ģērbjoties, smaidīja, viņa nezināja, kāpēc. Viņa uzminēja, ka šie svētki viņai ir sarīkoti. Bet kurš? Un kurā gadījumā?
Šajā laikā vienīgais cilvēks, tievs un bāls, nolēma šķērsot ziedu robežu un lēnām gāja cauri ziediem uz Margaritas māju. Pūlis viņu atpazina un apklusa. Tas bija nabaga mākslinieks Niko Pirosmašvili. Kur viņš ņēma tik daudz naudas, lai nopirktu šīs puķu kupenas? Tik daudz naudas! Viņš devās uz Margaritas māju, ar roku pieskaroties sienām. Ikviens redzēja, kā Margarita izskrēja no mājas, lai viņu sagaidītu - neviens viņu vēl nebija redzējis tik skaistuma ugunī, apskāva Pirosmani aiz tievajiem, sāpīgajiem pleciem un piespiedās pie viņa vecā čekas un pirmo reizi stingri noskūpstīja Niko. lūpas. Skūpstījās pretī saulei, debesīm un vienkāršiem cilvēkiem.
Daži cilvēki novērsās, lai slēptu asaras. Cilvēki domāja, ka liela mīlestība vienmēr atradīs ceļu pie mīļotā, pat ja tā ir auksta sirds. Niko mīlestība Margaritu neiekaroja. Tā vismaz domāja visi. Bet joprojām nebija iespējams saprast, vai tas tiešām tā ir? Niko pats to nevarēja pateikt. Drīz Margarita atrada sev bagātu mīļāko un aizbēga ar viņu no Tiflisas.

Aktrises Margaritas portrets ir skaistas mīlestības liecinieks. Balta seja, balta kleita, aizkustinoši izstieptas rokas, baltu ziedu pušķis - un balti vārdi, kas nolikti pie aktrises kājām... "Es piedodu baltajiem," sacīja Pirosmani.

Nikolajs beidzot izšķīrās no veikala un kļuva par klejojošu gleznotāju. Viņa uzvārds arvien biežāk tika izrunāts īsi – Pirosmani. Dimitra savam kompanjonam piešķīra pensiju – rubli dienā, taču Niko ne vienmēr ieradās pēc naudas. Vairāk nekā vienu reizi viņam tika piedāvāts pajumte un pastāvīgs darbs, taču Niko vienmēr atteicās.
Visbeidzot Pirosmani nāca klajā ar, viņaprāt, veiksmīgu risinājumu. Vairākās vīna pusdienās un vairākās vakariņās viņš sāka krāsot krāsainas zīmes hercogiem. Daļu no saviem ienākumiem viņš izmantoja skaidrā naudā, lai iegādātos krāsas un samaksātu par izmitināšanu. Viņš strādāja neparasti ātri – Niko prasīja vairākas stundas parastajām gleznām un divas vai trīs dienas lieliem darbiem. Tagad viņa gleznas ir miljonu vērtas, taču savas dzīves laikā mākslinieks par saviem darbiem saņēma smieklīgi maz.

Biežāk viņi viņam maksāja ar vīnu un maizi. “Dzīve ir īsa, kā ēzelim aste,” māksliniekam patika atkārtot, un viņš strādāja, strādāja, strādāja... Viņš uzgleznoja ap 2000 gleznu, no kurām ne vairāk kā 300 izdzīvoja nepateicīgie saimnieki, daži sadega revolūcijas ugunī, daži... tad gleznas tika vienkārši pārkrāsotas.
Vairāki centās palīdzēt Pirosmanim Krievu mākslinieki, jo īpaši brāļi Zdaņeviči. Bet Maskavā ne visi saprata nabaga gruzīnu mākslinieka gleznu. Turklāt šādas bildes varētu izveidot arī skolēni mākslas skola. Vārdu sakot, laimīgs loterijas biļete un palika neparādīts skarbajam Liktenim.
Pirosmani uzņēmās jebkuru darbu.

Ja mēs nestrādājam zemākajā līmenī, tad kā mēs varam sasniegt augstāko?
Un ar līdzvērtīgu iedvesmu viņš gleznoja zīmes un portretus, plakātus un klusās dabas, pacietīgi izpildot savu klientu vēlmes.

Viņi man saka – uzzīmē zaķi. Nez kāpēc te ir zaķis, bet es to velku aiz cieņas.

Pēdējo pusotru gadu mākslinieks pastāvīgi slimoja, visi dukhani bankrotēja, pilsētā sākās revolucionāri nemieri, un viņš palika bez iztikas. Gruzijas mākslinieku biedrība nolēma palīdzēt Pirosmani, taču viņa pēdas nevarēja atrast.

1918. gada 5. maijā, pirms 96 gadiem, vienā no Tbilisi trūcīgo slimnīcām mira nabaga mākslinieks. Dienu iepriekš viņa kaimiņi, sapratuši, ka Niko jau nedēļu nav rādījies sabiedrībā, sanāca kopā un atvēra durvis uz skapi, kurā viņš dzīvoja. 56 gadus vecais "gleznotājs", kā viņu sauca viņa draugi, gulēja dziļā, izsalkušā ģībonī. Viņam pat nebija spēka atvērt acis.

Kāpēc jūs nesazinājāties ar mums? Kādam nezvanīji? - satvēra viņu sirmās galvas labi cilvēki. "Mēs neļausim jums nomirt tik nežēlīgā veidā!"

Ak, tas ir mūsu Niko! - paskaidroja viens no maniem tuvākajiem draugiem. "Viņš nekad nevienam neatzītos, ka viņa mājā nebija pat ne kripatiņas maizes...

Mirstošais vīrietis nogādāts slimnīcā, cerot uz brīnumu. Bet brīnumi ir ārkārtīgi reti. Nākamajā dienā Pirosmani nomira. Viņam nebija dokumentu, un slimnīcas reģistrā viņš bija ierakstīts kā nezināms nabags, viņš nebija apbedīts kapsētā. Nav zināms, kur atrodas Pirosmaņa kaps. Tieši pirms nāves viņš uz dažām sekundēm atjēdzās un atvēra acis. Bet vārdiem nepietika spēka, un tikai skopā vīrieša asara klusi noslīdēja uz viņa iegrimušā, neskutā vaiga...

Brāļi Zdaņeviči pa gabalu vāca un sarakstīja Pirosmanim veltītu biogrāfiju un grāmatas, viņu vārdi ir iekļauti visās enciklopēdijās. Viņi savāca gandrīz visus Pirosmaņa darbus, kas darināti uz eļļas lupatām un skārda zīmēm. Tbilisi muzejā glabājas lielākā daļa mākslinieka darbu.

1969. gadā Parīzē, Luvrā, notika viņa darbu izstāde. Īpaša uzmanība Parīziešiem patika glezna “Aktrise Margarita”. Kāda vecāka sieviete katru dienu tuvojās šim attēlam. Tā tas turpinājās, līdz gruzīnu mākslinieki pamanīja, ka starp šo pastāvīgo skatītāju un attēlā attēloto aktrisi ir kaut kas kopīgs - acu formā, sejas izteiksmē, sevis deportācijas manierē. Tā Margarita de Sēvra, dzīva, bet veca, atkal ieraudzīja savu Pirosmani, nožēlojot neaizmirstamos jaunības gadus, apm. liela mīlestība... Viņa tikai ar slēptu lepnumu sacīja sanākušajiem reportieriem: "Nedomājiet, ka Pirosmani pret aktrisi Margaritu izturējās vieglprātīgi, nē, nē, viņš viņu mīlēja kā īstu bruņinieku!"

Dzīvē ir gaiši un rūgti brīži, Man kļuva rūgtāks...

Lauva un saule 1912. gadā franču mākslinieks Mišels Le-Dantu ieradās Gruzijā pēc brāļu Zdaņeviču ielūguma. Vasaras vakarā, "kad saulriets blāva un zilo un purpursarkano kalnu silueti dzeltenajās debesīs zaudēja savu krāsu", viņi trīs nokļuva stacijas laukumā un iegāja Varjagas krodziņā. Iekšpusē viņi atrada daudzas Pirosmānijas gleznas, kas viņus pārsteidza: Zdaņevičs atgādināja, ka Le Dantu salīdzināja Pirosmani ar Itāļu mākslinieks Džoto. Tolaik par Džoto pastāvēja mīts, saskaņā ar kuru viņš bija gans, ganīja aitas un, izmantojot ogles alā, gleznoja attēlus, kas vēlāk tika pamanīti un novērtēti. Šis salīdzinājums sakņojas kultūras pētījumos. (Aina ar “Varyag” apmeklējumu tika iekļauta filmā “Pirosmani”, kur tā parādās gandrīz pašā sākumā) Le Dantu iegādājās vairākas mākslinieka gleznas un aizveda tās uz Franciju, kur to pēdas tika zaudētas. Kirils Zdaņevičs (1892-1969) kļuva par Pirosmaņa darbu pētnieku un pirmo kolekcionāru. Pēc tam viņa kolekcija tika pārvesta uz Tbilisi muzeju, pārvietota uz Mākslas muzeju, un šķiet, ka tagad tā (uz laiku) ir apskatāma Rustaveli Zilajā galerijā. Zdaņevičs pasūtīja savu portretu no Pirosmani, kas arī izdzīvoja: Pirosmani nomira, un viņa gleznas joprojām bija izkaisītas pa Tbilisi hercogiem, un brāļi Zdaņeviči turpināja tos vākt, neskatoties uz viņu grūto finansiālo stāvokli. Ja ticēt Paustovskim, tad tālajā 1922. gadā viņš dzīvoja viesnīcā, kuras sienas bija apkārtas ar Pirosmaņa “eļļas lupatām”. Paustovskis par savu pirmo tikšanos ar šīm gleznām rakstīja: Es laikam ļoti agri pamodos. Bargā un sausā saule šķībi gulēja uz pretējās sienas. Es paskatījos uz šo sienu un uzlēcu. Mana sirds sāka sisties smagi un strauji. No sienas viņš skatījās man tieši acīs – bažīgi, jautājoši un nepārprotami ciešot, bet nespējot runāt par šīm ciešanām – kaut kāds dīvains zvērs – saspringts kā stīga. Tā bija žirafe. Vienkārša žirafe, kuru Pirosmans acīmredzot redzēja vecajā Tiflisas zvērnīcā. Es novērsos. Bet es jutu, zināju, ka žirafe vērīgi skatās uz mani un zināja visu, kas notiek manā dvēselē. Visa māja bija nāvīgi klusa. Visi vēl gulēja. Es novēru acis no žirafes, un man uzreiz likās, ka viņš ir iznācis no vienkārša koka rāmja, stāv man blakus un gaidīja, kad es pateikšu kaut ko ļoti vienkāršu un svarīgu, kam vajadzētu viņu apbēdināt, atdzīvināt un atbrīvo viņu no daudzu gadu pieķeršanās šai sausajai, putekļainai eļļas drānai. Kā uztvert Pirosmani Pirosmani darbi vieniem izraisa apbrīnu, citos – neizpratni. Viņš tiešām nezināja, kā zīmēt, nezināja anatomiju un nestudēja glezniecības tehnikas. Viņa stilu sauc par "primitīvismu", un šeit ir noderīgi zināt, kas tas ir. IN XIX beigas gadsimtā Eiropa piedzīvoja zinātnes un tehnoloģiju revolūciju un vienlaikus attīstījās tehnoloģiskā progresa noraidīšana. No seniem laikiem ir atdzīvojies sens mīts, ka agrāk cilvēki dzīvoja dabiskā vienkāršībā un bija laimīgi. Eiropa iepazinās ar Āzijas un Āfrikas kultūru un pēkšņi nolēma, ka šī primitīvā jaunrade ir ideāla dabiska vienkāršība. 1892. gadā Franču mākslinieks Gogēns atstāj Parīzi un bēg no civilizācijas Taiti, lai dzīvotu dabā, starp vienkāršību un brīvu mīlestību. 1893. gadā Francija vērsa uzmanību uz mākslinieku Anrī Ruso, kurš arī aicināja mācīties tikai no dabas. Šeit viss ir skaidrs – Parīze bija civilizācijas centrs un tur sākās tās nogurums. Bet tajos pašos gados - ap 1894. gadu - Pirosmani sāka gleznot. Ir grūti iedomāties, ka viņš bija noguris no civilizācijas vai ka viņš cieši sekoja kultūras dzīvi Parīze. Pirosmani principā nebija civilizācijas ienaidnieks (un viņa klienti, parfimēri, vēl jo vairāk). Viņš varēja viegli doties uz kalniem un dzīvot lauksaimniecība- kā dzejnieks Važa Pšavela - bet viņš būtībā nevēlējās būt zemnieks un ar visu savu uzvedību lika saprast, ka ir pilsētas cilvēks. Viņš nemācēja zīmēt, bet tajā pašā laikā gribēja zīmēt - un viņš gleznoja. Viņa gleznai nebija ideoloģiska vēstījuma, kā Gogēnam un Ruso. Izrādās, viņš nevis kopēja Gogēnu, bet vienkārši gleznoja - un tas izrādījās kā Gogēns. Viņa žanrs nav aizgūts no kāda, bet gan radīts pats par sevi, dabiski. Tādējādi viņš kļuva nevis par primitīvisma sekotāju, bet gan par tā dibinātāju, un jauna žanra dzimšana tik nomaļā nostūrī kā Džordžija ir dīvaina un gandrīz neticama. Pret savu gribu Pirosmani it kā pierādīja primitīvistu loģikas pareizību – viņi uzskatīja, ka patiesa māksla dzimst ārpus civilizācijas, un tā dzima Aizkaukāzijā. Varbūt tāpēc Pirosmani kļuva tik populāri 20. gadsimta mākslinieku vidū. Grupa Asea soul nolēma izveidot video kopā ar izcilā primitīvisma mākslinieka Niko Pirosmani gleznām. ----

(Nikolajs Pirosmašvili) - slavenākais gruzīnu autodidakts 19. gadsimta beigās - 20. gadsimta sākumā, kurš strādāja primitīvisma stilā. Cilvēks, kurš savas dzīves laikā bija gandrīz nepamanīts un kurš tika pamanīts tikai trīs gadus pirms nāves, kurš radīja gandrīz 2000 gleznu, sienas gleznojumu un izkārtņu, praktiski neko nestrādājot un nomira tumsībā un kurš pusgadsimtu vēlāk tika izstādīts no Parīzes līdz Ņujorka . Viņa dzīve ir skumjš un daļēji traģisks stāsts, kas Krievijā ir pazīstams galvenokārt no dziesmas “Miljons koši rožu”, lai gan ne visi zina, ka dziesmas “Gruzijas mākslinieks” ir tieši Pirosmani.

Ar šo vārdu Gruzijā ir saistītas daudzas lietas, tāpēc ir lietderīgi iegūt priekšstatu par šīs personas dzīvi. Tāpēc es rakstu šo īso tekstu.

Pirosmani skatās Margaritas uzstāšanos. ("Pirosmani", filma 1969)

Agrīnie gadi

Niko Pirosmani dzimis Mirzaani ciemā netālu no Sighnaghi. Viņa tēvs bija dārznieks Aslans Pirosmanishvili, bet māte - Tekle Toklikašvili no kaimiņu ciemata Zemo-Machkhaani. Uzvārds Pirosmanishvili tajos laikos bija slavens un daudzskaitlīgs, un viņi saka, ka pat tagad viņu ir daudz Mirzaani. Pēc tam tas kļūs par kaut ko līdzīgu mākslinieka pseidonīmam. Viņu sauks Pirosman, Pirosmani, Pirosmana, un dažreiz arī viņa vārds - Nikala. Viņš ieies vēsturē kā “Pirosmani”.

Viņa dzimšanas diena nav zināma. Par dzimšanas gadu parasti uzskata 1862. gadu. Viņam bija vecāks brālis Džordžs un divas māsas. Viņa tēvs nomira 1870. gadā, brālis vēl agrāk. Pirosmani dzīvoja Mirzaani pirmos 8 dzīves gadus līdz tēva nāvei, pēc tam viņš tika nosūtīts uz Tbilisi. Kopš tā laika viņš Mirzaani parādījās tikai reizēm. No tiem laikiem ciematā gandrīz nekas nav saglabājies, izņemot to, ka tajos gados savā vietā skaidri stāvēja Mirzaanas templis.

No 1870. līdz 1890. gadam Pirosmaņa biogrāfijā ir milzīga plaisa. Pēc Paustovska teiktā, šajos gados Pirosmani dzīvoja Tbilisi un strādāja par kalpu labā ģimenē. Šī versija daudz ko izskaidro - piemēram, vispārēju iepazīšanos ar glezniecību un snobismu, ar ko Pirosmani izcēlās pusmūžā. Kaut kur pa šiem gadiem viņš pārstāja valkāt zemnieku drēbes un pārgāja uz Eiropas.

Mēs zinām, ka viņš dzīvoja Tbilisi, laiku pa laikam apmeklējot savu ciemu, bet mēs nezinām nekādas detaļas. 20 gadu neskaidrības. 1890. gadā viņš kļuva par dzelzceļa bremzētāju. Ir saglabājusies 1890. gada 1. aprīļa kvīts par kvīti darba apraksts. Pirosmani par diriģentu strādāja apmēram četrus gadus, kuru laikā viņš apmeklēja vairākas Gruzijas un Azerbaidžānas pilsētas. Viņš nekad nav bijis labs diriģents, un 1893. gada 30. decembrī Pirosmani atlaida ar 45 rubļu atlaišanas pabalstu. Tiek uzskatīts, ka tieši šie gadi viņam radīja ideju izveidot gleznu "Vilciens", ko dažreiz sauc par "Kakheti Train".


Konstantīns Paustovskis sniedz citu šo notikumu versiju: ​​Pirosmani, pēc viņa vārdiem, uzgleznoja savu pirmo attēlu - dzelzceļa vadītāja un viņa sievas portretu. Portrets bija kaut kā dīvains, priekšnieks sadusmojās un izmeta Pirosmani no dienesta. Bet tas acīmredzot ir mīts.

Ir viena dīvaina sakritība. Kamēr Pirosmani dienēja uz dzelzceļa, 1891. gadā tur ieradās strādāt krievu klaidonis Peškovs. No 1891. līdz 1892. gadam strādājis Tbilisi dzelzceļa remontdarbnīcās. Šeit Egnate Ninoshvili viņam teica: "Uzraksti, ko tu tik labi stāsti." Peškovs sāka rakstīt un parādījās stāsts “Makar Chudra”, un Peškovs kļuva par Maksimu Gorkiju. Nevienam režisoram nav ienācis prātā filmēt ainu, kurā Gorkijs Pirosmaņa klātbūtnē pievelk uzgriežņus tvaika lokomotīvei.

Kaut kur tajos pašos gados - laikam 80. gados Pirosmani sakrāja naudu un uzcēla a liela māja, kas saglabājusies līdz mūsdienām.

Pirosmani māja Mirzaani

Pirmās gleznas

Pēc dzelzceļa Pirosmani vairākus gadus pārdeva pienu. Sākumā viņam nebija sava veikala, bet tikai galds. Nav precīzi zināms, kur viņš tirgojās - vai Vereisky Spusk (kur tagad atrodas Radisson Hotel), vai Maidanā. Vai varbūt viņš mainīja vietām. Šis brīdis ir svarīgs viņa biogrāfijā - tieši tad viņš sāka gleznot. Pirmie no tiem acīmredzot bija zīmējumi uz viņa veikala sienas. Palikušas atmiņas par viņa pavadoni Dimitaru Alugišvili un viņa sievu. Viens no pirmajiem portretiem bija tieši Alugišvili ("Es biju melns un izskatījos baisi. Bērni nobijās, man vajadzēja to sadedzināt."). Alugišvili sieva vēlāk atcerējās, ka viņš bieži gleznoja kailas sievietes. Interesanti, ka vēlāk šo tēmu Pirosmani pilnībā atteicās un viņa vēlākajās gleznās erotikas pilnībā nav.

Piromani piena tirdzniecība neizdevās. Acīmredzot jau šajā laikā bija manāms viņa snobisms un asocialitāte. Viņš necienīja savu darbu, nesapratās ar cilvēkiem, izvairījās no grupām, un jau tajos gados uzvedās tik dīvaini, ka cilvēki no viņa pat baidījās. Reiz, kad uzaicināja uz vakariņām, viņš atbildēja: "Kāpēc tu mani aicini, ja savā sirdī neglabājat kaut kādu viltību?"

Pamazām Pirosmani pameta darbu un pārgāja uz klaidoņu dzīvesveidu.

Ziedonis

Pirosmani labākie gadi bija desmitgade no aptuveni 1895. gada līdz 1905. gadam. Viņš pameta darbu un pārgāja uz brīva mākslinieka dzīvesveidu. Mākslinieki bieži dzīvo no mākslas mecenātiem - Tbilisi tie bija dukhan strādnieki. Viņi pabaroja mūziķus, dziedātājus un māksliniekus. Tieši viņiem Pirosmani sāka gleznot attēlus. Viņš ātri zīmēja un lēti pārdeva. Labākie darbi viņi gāja par 30 rubļiem, un tie, kas bija vienkāršāki, - par glāzi degvīna.

Viens no viņa galvenajiem klientiem bija Bego Jaksijevs, kurš turēja dukhanu kaut kur netālu no modernā Baratašvili pieminekļa. Pirosmašvili dzīvoja šajā dukhanā vairākus gadus un pēc tam uzgleznoja gleznu “Bego kampaņa”. Pastāv versija, ka vīrietis cepurē un ar zivi rokās ir pats Pirosmanis.

"The Bego Company", 1907.

Pirosmani pavadīja daudz laika kopā ar Titičevu Eldorado dukhanā Ortačalas dārzos. Tas pat nebija dukhans, bet liels parks izklaide. Šeit Pirosmani radīja savu labākās gleznas- “Žirafe”, “Ortačalas skaistules”, “Sētnieks” un “Melnā lauva”. Pēdējais tika rakstīts parfimērijas dēlam. Lielākā daļa šī perioda gleznu vēlāk kļuva par daļu no Zdaņeviča kolekcijas un tagad atrodas Rustaveli Zilajā galerijā.

Savulaik viņš dzīvoja "Rača" dukhanā - bet nav zināms, vai tas bija tajā pašā "Račā", kas tagad atrodas Ļermontova ielā.

Peļņa pietika pārtikai un krāsai. Mājokli nodrošināja Dukhan strādnieks. Pietika ar to, ka laiku pa laikam aizbrauca uz savu dzimto Mirzaani ciemu vai uz citām pilsētām. Daudzus gadus vēlāk vairākas viņa gleznas tika atrastas Gori un vēl vairākas Zestafoni. Vai Pirosmani ir bijis Sighnaghi? Strīdīgs jautājums. Šķiet, ka viņa gleznas tur nav atrastas, lai gan šī ir lielākā apdzīvotā vieta blakus viņa ciemam.

Bet nekam citam nepietika.

Viņš nekur ilgi nedzīvoja, lai gan viņam piedāvāja labus apstākļus. Viņš pārcēlās no vietas uz vietu, galvenokārt Tbilisi stacijas rajonā - Didube, Chugureti un Kukia kvartālos. Kādu laiku viņš dzīvos Molokanskaya ielā pie stacijas (tagad Pirosmaņu iela).

Pirosmani rakstīja galvenokārt ar krāsām laba kvalitāte- Eiropas vai krievu. Kā pamatu viņš izmantoja sienas, dēļus, skārda loksnes un visbiežāk melnās kroga eļļas lupatas. Tāpēc Pirosmaņa gleznās melnais fons ir nevis krāsa, bet gan eļļas auduma krāsa. Piemēram, slavenais “Melnais lauva” tika nokrāsots ar vienu baltu krāsu uz melna eļļas auduma. Dīvainā materiāla izvēle noveda pie tā, ka Pirosmaņa gleznas bija labi saglabājušās - labāk nekā to mākslinieku gleznas, kuri gleznoja uz audekla.

Stāsts par Margaritu

Pirosmaņa liktenī notika pagrieziena punkts, un tas notika 1905. Šis brīdis ir skaists un skumjš stāsts, kas pazīstams kā "miljons sarkanu rožu". Tajā gadā franču aktrise Margarita de Sēvra ieradās Tbilisi turnejā. Viņa dziedāja izklaides vietās Verei dārzos, lai gan ir arī alternatīvas versijas: Ortachal Gardens un Mushtaid Park. Paustovskis detalizēti un mākslinieciski apraksta, kā Pirosmani iemīlēja aktrisi - plaši zināms un, šķiet, vēsturisks fakts. Arī pati aktrise ir tāda pati vēsturisks raksturs, saglabājušies viņas priekšnesumu plakāti un pat nezināma gada fotogrāfija.


Turklāt bija Pirosmaņa portrets un 1969. gada fotogrāfija. Un saskaņā ar notikumu klasisko versiju Pirosmani nesaprotami nopērk miljonu koši rožu un kādu agru rītu uzdāvina Margaritai. 2010. gadā žurnālisti aprēķināja, ka miljons rožu ir 12 vienistabas dzīvokļu izmaksas Maskavā. Paustovska detalizētajā versijā nav minētas rozes, bet gan visdažādākie ziedi kopumā.

Plašais žests māksliniekam maz palīdzēja: aktrise pameta Tbilisi ar kādu citu. Tiek uzskatīts, ka tieši pēc aktrises aiziešanas Pirosmani uzgleznoja viņas portretu. Daži šī portreta elementi liek domāt, ka tas daļēji ir karikatūra un gleznots atriebības veidā, lai gan ne visi mākslas vēsturnieki tam piekrīt.


Šis ir viens no visvairāk slaveni darbi Pirosmani. Pats stāsts kļuva zināms, pateicoties Paustovskim, un vēlāk šajā sižetā tika uzrakstīta dziesma “Miljons koši rožu” (atbilstoši latviešu dziesmai “Marinja deva dzīvību meitenei”), kuru Pugačova pirmo reizi dziedāja g. 1983, un dziesma uzreiz ieguva mežonīgu popularitāti. Tikai daži cilvēki tolaik zināja par zemes gabala izcelsmi.

Stāsts par Margaritu pēdējos gados kļuva par sava veida kultūras zīmolu un kā atsevišķs stāsts tika iekļauts 2011. gadā tapušajā filmā “Mīlestība ar akcentu”.

Degradācija

Pastāv viedoklis, ka stāsts ar Margaritu izpostīja Pirosmani dzīvi. Viņš pāriet uz pilnīgi klaidoņu dzīvesveidu, nakšņojot pagrabos un kajītēs, zīmējot degvīnu vai maizes gabalu glāzei. Ļoti bieži šajā periodā (1905 - 1910) viņš dzīvo kopā ar Bego Jaksijevu, bet dažreiz pazūd kaut kur nezināmā vietā. Viņu jau pazina Tbilisi, visi dukhani bija apčakarēti ar viņa gleznām, bet pats mākslinieks praktiski pārvērtās par ubagu.

Grēksūdze

1912. gadā franču mākslinieks Mišels Le-Dantu ieradās Gruzijā pēc brāļu Zdaņeviču ielūguma. Vasaras vakarā, "kad saulriets blāva un zilo un purpursarkano kalnu silueti dzeltenajās debesīs zaudēja savu krāsu", viņi trīs nokļuva stacijas laukumā un iegāja Varjagas krodziņā. Iekšpusē viņi atrada daudzas Pirosmani gleznas, kas viņus pārsteidza: Zdaņevičs atgādināja, ka Le Dantu salīdzināja Pirosmani ar itāļu mākslinieku Džoto. Tolaik par Džoto pastāvēja mīts, saskaņā ar kuru viņš bija gans, ganīja aitas un, izmantojot ogles alā, gleznoja attēlus, kas vēlāk tika pamanīti un novērtēti. Šis salīdzinājums sakņojas kultūras pētījumos.

(Aina ar “Varyag” apmeklējumu tika iekļauta filmā “Pirosmani”, kur tā atrodas gandrīz pašā sākumā)

Le Dantu ieguva vairākas mākslinieka gleznas un aizveda tās uz Franciju, kur to pēdas tika zaudētas. Kirils Zdaņevičs (1892-1969) kļuva par Pirosmaņa darbu pētnieku un pirmo kolekcionāru. Pēc tam viņa kolekcija tika pārvesta uz Tbilisi muzeju, pārvietota uz Mākslas muzeju, un šķiet, ka tagad tā (uz laiku) ir apskatāma Rustaveli Zilajā galerijā. Zdaņevičs pasūtīja Pirosmani savu portretu, kas arī ir saglabājies:


Rezultātā Zdaņevičs izdos grāmatu “Niko Pirosmašvili”. 1913. gada 10. februārī viņa brālis Iļja laikrakstā “Transcaucasian Speech” publicēja rakstu “The Nugget Artist”, kurā bija Pirosmani darbu saraksts un norādīts, kurš no tiem ir kurā dukhanā. Tur arī bija norādīts, ka Pirosmani dzīvo pēc adreses: Cellar Kardanakh, Molokanskaya Street, korpuss 23. Pēc šī raksta parādījās vēl vairāki.

Pirmo nelielo Pirosmaņa darbu izstādi Zdaņeviči savā dzīvoklī sarīkoja 1916. gada maijā. Pirosmani pamanīja “Gruzīnu mākslinieku biedrība”, kuru dibināja Dmitrijs Ševardnadze – tas pats, kuru 1937. gadā nošāva par domstarpībām ar Beriju par Metekhi templi. Tad 1916. gada maijā Pirosmani uzaicināja uz biedrības sapulci, kur viņš visu laiku sēdēja klusēdams, skatījās vienā punktā un beigās teica:

Tātad, brāļi, ziniet ko, mums noteikti ir jāuzbūvē liels koka māja pašā pilsētas sirdī, lai visi būtu tuvumā, uzcelsim lielu māju, kur pulcēties kādā vietā, nopirksim lielu samovāru, dzersim tēju un runāsim par mākslu. Bet jūs to nevēlaties, jūs runājat par kaut ko pavisam citu.

Šī frāze raksturo ne tikai pašu Pirosmani, bet arī tējas dzeršanas kultūru, kas pēc tam Gruzijā izmira.

Pēc šīs tikšanās Ševardnadze nolēma aizvest Pirosmani pie fotogrāfa, un tā parādījās mākslinieka fotogrāfija, kas ilgu laiku tika uzskatīta par vienīgo.


Atzīšanās Pirosmaņa dzīvē neko nemainīja. Viņa bēgšana progresēja – viņš nevēlējās neviena palīdzību. "Gruzīnu mākslinieku biedrībai" izdevās savākt 200 rubļus un ar Lado Gudiašvili starpniecību tos viņam pārskaitīt. Tad viņi savāca vēl 300, bet Pirosmani vairs nevarēja atrast.

Tajos vēlākajos gados - 1916., 1917. gadā - Pirosmani dzīvoja galvenokārt Molokanskaya ielā (tagad Pirosmaņu iela). Viņa istaba ir saglabāta un tagad ir daļa no muzeja. Šī ir tā pati istaba, kurā Gudiašvili viņam iedeva 200 rubļus.

Nāve

Pirosmani nomira 1918. gadā, kad viņam bija nedaudz mazāk par 60 gadiem. Šī notikuma apstākļi ir nedaudz neskaidri. Pastāv versija, ka viņš tika atrasts no bada miris Molokanskajas ielas nama Nr.29 pagrabā. Tomēr Ticiānam Tabidzam izdevās nopratināt kurpnieku Arčilu Maisuradzi, kurš bija Pirosmani pēdējo dienu aculiecinieks. Pēc viņa teiktā, Pirosmani pēdējās dienas Es gleznoju attēlus Abašidzes dukhanā netālu no stacijas. Kādu dienu, ieejot savā pagrabā (29. māja), Maisuradze ieraudzīja, ka Pirosmani guļ uz grīdas un vaidēja. "Man ir slikti, es gulēju šeit trīs dienas un nevaru piecelties..." Maisuradze izsauca faetonu, un mākslinieks tika nogādāts Aramjantu slimnīcā.

Kas notiks tālāk, nav zināms. Pirosmani pazuda, un viņa apbedīšanas vieta nav zināma. Mtatsmindas Panteonā var redzēt dēli ar nāves datumu, taču tas guļ viens pats, bez kapa. No Pirosmaņiem nekas nav palicis pāri - pat krāsas nav palikušas. Saskaņā ar baumām, viņš nomira naktī Pūpolu svētdiena 1918. gads ir vienīgais esošais datums.

Sekas

Viņš nomira brīdī, kad viņa slava tikko dzima. Gadu vēlāk, 1919. gadā, Galaktion Tabidze viņu pieminēs vienā pantā kā kādu slavenu.

Pirosmani nomira, un viņa gleznas joprojām bija izkaisītas pa Tbilisi hercogiem, un brāļi Zdaņeviči turpināja tos kolekcionēt, neskatoties uz viņu grūto finansiālo stāvokli. Ja ticēt Paustovskim, tad tālajā 1922. gadā viņš dzīvoja viesnīcā, kuras sienas bija apkārtas ar Pirosmaņa “eļļas lupatām”. Paustovskis rakstīja par savu pirmo tikšanos ar šīm gleznām:

Es laikam ļoti agri pamodos. Bargā un sausā saule šķībi gulēja uz pretējās sienas. Es paskatījos uz šo sienu un uzlēcu. Mana sirds sāka sisties smagi un strauji. No sienas viņš skatījās man tieši acīs – bažīgi, jautājoši un nepārprotami ciešot, bet nespējot runāt par šīm ciešanām – kaut kāds dīvains zvērs – saspringts kā stīga. Tā bija žirafe. Vienkārša žirafe, kuru Pirosmans acīmredzot redzēja vecajā Tiflisas zvērnīcā. Es novērsos. Bet es jutu, zināju, ka žirafe vērīgi skatās uz mani un zināja visu, kas notiek manā dvēselē. Visa māja bija nāvīgi klusa. Visi vēl gulēja. Es novēru acis no žirafes, un man uzreiz likās, ka viņš ir iznācis no vienkārša koka rāmja, stāv man blakus un gaidīja, kad es pateikšu kaut ko ļoti vienkāršu un svarīgu, kam vajadzētu viņu apbēdināt, atdzīvināt un atbrīvo viņu no daudzu gadu pieķeršanās šai sausajai, putekļainai eļļas drānai.

(Punkts ir ļoti dīvains - slavenā “Žirafe” tika izveidota un turēta Eldorado izpriecu dārzā Ortačalā, kur Paustovskis gandrīz nevarēja nakšņot.)

1960. gadā Mirzaani ciemā tika atvērts Pirosmani muzejs un vienlaikus tā filiāle Tbilisi - Pirosmani muzejs Molokanskaya ielā, mājā, kurā viņš nomira.

Viņa slavas gads bija 1969. Šogad Pirosmani izstāde tika atklāta Luvrā – un to personīgi atklāja Francijas kultūras ministrs. Viņi raksta, ka uz šo izstādi ieradās tā pati Margarita, un viņiem pat izdevās viņu nofotografēt vēsturei.

Tajā pašā gadā filmu studija "Georgia-Film" uzņēma filmu "Niko Pirosmani". Filma izdevusies laba, kaut arī zināmā mērā meditatīva. Un aktieris nav īpaši līdzīgs Pirosmanim, it īpaši jaunībā.

Pēc tam bija daudz vairāk izstāžu visās pasaules valstīs, tostarp Japānā. Neskaitāmus šo izstāžu plakātus tagad var aplūkot Pirosmani muzejā Mirzaani.

19. gadsimta beigās Eiropā notika zinātnes un tehnoloģiju revolūcija, un tajā pašā laikā attīstījās tehnoloģiskā progresa noraidīšana. No seniem laikiem ir atdzīvojies sens mīts, ka agrāk cilvēki dzīvoja dabiskā vienkāršībā un bija laimīgi. Eiropa iepazinās ar Āzijas un Āfrikas kultūru un pēkšņi nolēma, ka šī primitīvā jaunrade ir ideāla dabiska vienkāršība. 1892. gadā franču mākslinieks Gogēns pameta Parīzi un izbēga no civilizācijas Taiti, lai dzīvotu dabā, starp vienkāršību un brīvu mīlestību. 1893. gadā Francija vērsa uzmanību uz mākslinieku Anrī Ruso, kurš arī aicināja mācīties tikai no dabas.

Šeit viss ir skaidrs – Parīze bija civilizācijas centrs un tur sākās tās nogurums. Bet tajos pašos gados - ap 1894. gadu - Pirosmani sāka gleznot. Ir grūti iedomāties, ka viņš bija noguris no civilizācijas vai ka viņš cieši sekoja Parīzes kultūras dzīvei. Pirosmani principā nebija civilizācijas ienaidnieks (un viņa klienti, parfimēri, vēl jo vairāk). Viņš būtu varējis doties kalnos un dzīvot ar lauksaimniecību — kā dzejnieks Važa Pšavela —, taču būtībā viņš nevēlējās būt zemnieks un ar visu savu uzvedību lika saprast, ka ir pilsētas cilvēks. Viņš nemācēja zīmēt, bet tajā pašā laikā gribēja zīmēt - un viņš gleznoja. Viņa gleznai nebija ideoloģiska vēstījuma, kā Gogēnam un Ruso. Izrādās, viņš nevis kopēja Gogēnu, bet vienkārši gleznoja - un tas izrādījās kā Gogēns. Viņa žanrs nav aizgūts no kāda, bet gan radīts pats par sevi, dabiski. Tādējādi viņš kļuva nevis par primitīvisma sekotāju, bet gan par tā dibinātāju, un jauna žanra dzimšana tik nomaļā nostūrī kā Džordžija ir dīvaina un gandrīz neticama.

Pret savu gribu Pirosmani it kā pierādīja primitīvistu loģikas pareizību – viņi uzskatīja, ka patiesa māksla dzimst ārpus civilizācijas, un tā dzima Aizkaukāzijā. Varbūt tāpēc Pirosmani kļuva tik populāri 20. gadsimta mākslinieku vidū.