Kāpēc nevar zīmēt no fotogrāfijas? Kas vainas grupām, kas kritizē zīmējumus?
Nesen man piedāvāja izveidot grupu, kurā katrs ievietotu savus darbus, un es viņus kritizēju. Es sāku interesēties par šo tēmu un nolēmu iepazīties ar esošajām līdzīgām publiskajām lapām.
Un man radās sajūta, ka nav daudz grupu, kas kritizē mākslu un palīdz māksliniekiem ar padomu, bet tās joprojām pastāv. Tāpēc šodien mēs runāsim par tiem, kā arī par to, kāpēc jūs nevarat iemācīties zīmēt no fotoattēla.
Kas ir šīs grupas?
Ideja ir vienkārša: jūs iemetat savus zīmējumus “ieteikumā”, un administrators sagatavo ziņu ar kritiku un pēc tam to publicē. Komentāri parasti ir atspējoti, tāpēc kritikas kritizēšana nav atļauta. Vai arī administratori, gluži pretēji, vispār nepiedalās kritikā, bet vienkārši publicē mākslu. IN šajā gadījumā komentāri tiek ieslēgti un darbu kritizē abonenti, tas ir, visi un dažādi.
Kas ir admini?
Mani ārkārtīgi pārsteidz simpātijas tonis to cilvēku vēstulēs, kuri vada savu darbu. Viņi atvainojas par visu, ko palaiduši garām. Viņi lūdz piedošanu sākumā, vidū un, kontrolējot, beigās. Šķiet, ka tam vajadzētu būt ļoti mīļam, bet tā nav! Kaut kā cukurs liek manām acīm līst kopā.
Un šķiet, ka pēc visu šo ierakstu izlasīšanas man ir pārdozēts vārds "par" un citas pompozas zilbes, piemēram: "Es esmu ļoti pateicīgs, ja jūs, lūdzu, es to tikko uzzīmēju." Puiši, ja neesat pārliecināts, ka varat rakstīt bez kļūdām, tad labāk ir izmantot pazīstamāku un vienkāršāku rakstīšanas stilu. Galu galā, katrs stils uzņemas piemērotību - vai jūs neietu pirkt maizi balles kleitā vai uz pludmali smokingā?
Tas viss nozīmē, ka šādā situācijā administratoriem ir ļoti viegli iedomāties sevi kā zemes nabu. Neskatoties uz to, ka administratori šādās kopienās ir anonīmi. Tas nozīmē, ka viņi var būt pamatskolas skolēni un profesionālā nozīmē neko no sevis nepārstāv. Ne visi admini, kas uzņemas kritikas nastu, var zīmēt pat elementārā līmenī. Es nerunāju par visiem, bet tas ir ļoti bieži.
Es redzēju, kā daži abonenti, atbildot uz klaju administratoru rupjību, rakstīja: "viss ir pareizi, mums ir jābūt stingrākiem, pretējā gadījumā mēs pilnībā tiksim prom" un, starp citu, starp abonentiem. ir daudz pieaugušo. Draugi, jums joprojām ir jāciena sevi vismaz nedaudz.
Es arī pamanīju, ka šādas kopienas sastāda vairāku sējumu noteikumus, piemēram, ANO Drošības padomes sanāksmju protokolus. Un tie pieprasa abonentiem ne tikai tos izlasīt, bet arī iegaumēt! Kuru vispār interesē noteikumu pēdu aptinumi kādā VKontakte kopienā?! Ne es! Jebkurā sabiedrībā pastāv vispārpieņemti uzvedības noteikumi, pieklājība, adekvātums. Tas ir pilnīgi pietiekami. Viss pārējais ir tikai iemesls, lai administratori apliecinātu sevi, viņu veids, kā justies kā mazam lielam priekšniekam. Es pat nezinu, kāds zelta saturs var noturēt mani šādā grupā?
Kāda kritika jūs sagaida?
Ja nolemjat sūtīt savu darbu kritikai, labāk neuztraucieties, es prognozēšu komentārus, kurus saņemsit tieši caur monitoru, izmantojot īpašu maģiju. "Nav slikti, bet jums ir jāapgūst anatomija, acis ir atšķirīgas, strādājiet ar triepieniem un ēnām, varat pievienot sīkāku informāciju." Šis ir tipisks komentārs, ja noņem izsmieklu un apvainojumus. Un viņi atkārto šos modeļus kā mantru no ziņojuma uz ziņu, viņi jums nerakstīs neko citu. Es arī pamanīju, ka kritiķi ultimātu formā raksta piekāpīgi un nolaidīgi: "Jums jādara tas un tas", nevis "Manuprāt, tas un tas trūkst." Citiem vārdiem sakot: "tas, ko es saku, ir patiesība, nevis tikai mans viedoklis."
Un kāda nozīme ir šai kritikai?
Redzēju, kā viena meitene mēģināja jautāt, kas vainas ar ēnām zīmējumā un kur ir kļūdas konstrukcijā, bet viņu vienkārši ignorēja. Vīrietis tev uzsita pa degunu un pazuda miglā, viņam nav svarīgi kaut ko skaidrot, viņš nav tāpēc.
Cienījamie kritiķi, ja cilvēks lūdz jums palīdzēt ar zīmējumu, tad jūs nevarat viņam vienkārši pateikt: “strādājiet pie zīmējuma” - jums ir jābūt konkrētākam, daudz konkrētākam. Izskaidrošana ir dāvana, un, ja jums nav ko teikt, tad neceliet traci. Veiciniet sevi ar savu darbu, nevis nolaidiet citus cilvēkus.
Es redzēju komentāru: "Vāja tonalitāte, tas nozīmē, ka jums ir skaidrāk jāizceļ apgabali, kur jāatrodas ēnām un pusei." Es domāju, ka tas bija pat administrators. Faktiski tonalitāte attiecas uz darba koloristisko raksturu, kā arī krāsu un toņu piesātinājumu un kontrastu. Tas ir, sarežģīts raksturlielumu kopums, kas rada vispārēju iespaidu par darbu, kas piešķir tam noteiktu skanējumu, atstāj noteiktu noskaņu. Tonis var būt silts vai auksts, kontrastējošs, drūms. Tonalitāte, tonis un toņu attiecības nav viens un tas pats. Tas ir, administrators maldināja abonentu un darīja to ar gudru izskatu, analfabēti izmantojot profesionālu žargonu.
"Sasniedziet to vispirms"
Es aicinu jūs neveidot sev autoritāti no zila gaisa un analizēt jums sniegtos padomus. Ieskaitot manējo. Kritizējiet kritiķus! Uzdodiet vairāk jautājumu. Ja cilvēks ir augstprātīgs un pārliecinošs, zina, kā pārliecināt, ka viņam ir taisnība, un ir pārliecināts, ka viņam vienmēr ir taisnība, tas nebūt nenozīmē, ka viņa padomiem ir jēga.
Anonīms var būt jebkurš, un viņam ir zemāks prasmju līmenis nekā jums. Atbildiet sev godīgi: vai jūs klausīsit cilvēka padomu, ja viņa darbs ir vājš un tajā ir daudz kļūdu? Viņš, protams, jums pateiks, ka jums nav jābūt šefpavāram, lai novērtētu ēdienu, ka jūs nevarat teikt “dabū vispirms” utt. Var vērtēt cik grib, bet padomus diezin vai dos!
Man anonīma cilvēka viedoklim praktiski nav nekāda svara. Pārāk daudz reižu esmu redzējis, kā internetā visur ar saviem viedokļiem iet absolūti nevērtīgi cilvēki, kuru viedokli reālajā dzīvē neviens neņem vērā.
Ko nekad nevajadzētu sūtīt šādām kopienām, ja nevēlaties, lai jūs iebāza Panamas cepurē?
- Insults
Tas ir tad, kad cilvēki zīmē, izmantojot papildu slāņa caurspīdīgumu. Viņi izseko kāda jau izveidota zīmējuma kontūras.
- Pārklājums
Šo paņēmienu izmanto, ja viņi vēlas kaut ko darīt ļoti reālistisks zīmējums no fotogrāfijas. Ir vairāki veidi, kā veikt pārklājumu, tostarp izmantojot dažādus Photoshop rīkus. Vienkāršākais veids ir pārvietot pirkstu pa jebkuru fotoattēlu, izmantojot rīku.
Šajos gadījumos (kontūru, pārklājumu) jūs izmantojat minimālais daudzums prasmes. Zīmējuma unikalitāte ir nulle. Un jūs nesaņemat nekādu attīstību.
- Kopēt, skicēt
Kāda cita gatavu zīmējumu kopēšana, neizmantojot triepienu.
Šāda veida darbs ir slikts tikai tāpēc, ka šāda zīmējuma unikalitāte ir nulle un to nevar parakstīt ar savu vārdu. Turklāt jūs neattīstāt savu radošo iztēli. Taču šāda veida darbam ir arī daudz priekšrocību.
Pirmkārt, jūs pārnesat zīmējumu, kaut arī no divdimensiju telpas uz divdimensiju telpu, bet tomēr izmantojot savu aci, kas nozīmē, ka jūs to attīstāt. Otrkārt, jūs ļoti dziļi analizējat tā autora darbu, kas jums patīk, pētot viņa stila iezīmes, kas parastā skatīšanās laikā var jums izvairīties. Galvenais šeit ir būt godīgam pret sevi, nenodot kāda cita zīmējuma kopiju par savu un saprast, kādiem nolūkiem jūs kopējat citu cilvēku darbus.
Nedomājiet, ka, ja nokopēsit vai iesmērēsiet to no kāda attēla internetā, neviens par to neuzzinās. Kā viņi to var uzzināt! Un pat tad, ja viņi neatrod avotu, joprojām ir daudz veidu, kā noteikt, vai darbs ir kopēts.
- Zīmējums no fotoattēla
Dažās sabiedriskās vietās netiek pieņemti darbi, kas zīmēti no fotogrāfijām. Un te nu mēs nonākam pie galvenā jautājuma...
Kāpēc zīmēt no fotogrāfijas ir slikti?
Jo tu mācies. Jums ir nepieciešama prakse, kas attīstās maksimālais daudzums prasmes. Mācoties, jums nevajadzētu gūt panākumus ar pirmo reizi, jums nevajadzētu justies ērti. Ja jums ir grūti strādāt, ziniet, ka esat uz pareizā ceļa. Ja jums vairs nav grūti, tad mācību process ir apstājies un jums ir nepieciešams sarežģīt uzdevumu.
Zīmējums no fotoattēla nenodrošina pietiekami daudz vingrojumu jūsu acīm un smadzenēm. Zīmējot no trīsdimensiju dzīves, tas ietvers daudz vairāk domāšanas procesi tavā galvā. Es pat ieteiktu skulptūru no dzīves. Tas noteikti dos jums maksimālu stimulu.
Turklāt, zīmējot no dzīves, tu iemācies nogriezt nesvarīgo un atstāt galveno. Strādājiet no vispārīgā uz konkrēto un neaizraujieties ar detaļām, kas var sabojāt jūsu darba integritāti. Un jums būs vēl interesantāk, ja daba ir kustībā un laiks zīmēšanai ir, piemēram, 10 sekundes.
Vēl viens punkts ir sastāvs. Fotogrāfijai jau ir gatava kompozīcija, ko fotogrāfs ir izvēlējies jums. Zīmējot no dzīves, tu pats sev atrisini objektu sakārtošanas problēmas uz lapas. Un šeit jūs arī nogriežat nesvarīgo un izvēlaties galveno, uz ko koncentrējat savu un skatītāja uzmanību. Tas nozīmē, ka jūs strādājat ar akcentiem un pat nozīmēm. Šī ir radošā sastāvdaļa.
Zīmēšana no fotoattēla nekad neuzlabos jūsu rasēšanas prasmes tik daudz, cik zīmēšana no dzīves. Kuru ceļu izvēlies tu: aizraujošu un interesantu, kas noteikti aizvedīs uz mērķi, vai garlaicīgo un mierīgo, kas aizvedīs uz nezināmu galamērķi? Netērējiet savu laiku, izkāpiet no savas komforta zonas.
Bet argumentu, ka “kopēt no fotogrāfijas un pateikt, ka esi mākslinieks, ir tas pats, kas pārrakstīt Karu un mieru un pateikt, ka esi rakstnieks”, es uzskatu, maigi izsakoties, nekorektu. Nav tas pats.
Zīmēšana no fotoattēla prasa daudz vairāk prasmju, un ne visi, kas zina, kā turēt rokās zīmuli, to var izdarīt.
Turklāt viņi raksta par “Karu un mieru” katrā strīdā par zīmēšanu no fotogrāfijām. Draugi, atbildiet man - cik daudz oriģinalitātes ir jūsu vārdos? Tā ir visvienkāršākā ikdienas prasme – izteikt savu viedokli, apspriest. Un jūs pat nevarat to izdarīt ar saviem vārdiem, jūs visu kopējat un ielīmējat. Un tu domā, ka tev ir tiesības spriest par tiem, kas zīmē pēc fotogrāfijām.
Kāpēc es zīmēju no fotogrāfijām?
Viss iepriekš minētais ir aktuāls mācībām un formas uzturēšanai. Risinot citas problēmas, kā palīgrīku izmantoju fotogrāfiju. Tajā pašā laikā man ļoti palīdz prasmes, ko apguvu no dabas.
Ja tu nāc pie sabiedrības un prasi kritiku, redzams, ka tu tikai mācies. Administratoriem ir savs skatījums uz apmācību un viņi nevēlas palīdzēt tiem, kas to neievēro. Viņi domā, ka jūs tērējat savu laiku, kad varētu attīstīties. Līdz ar to arī aizkaitināmība no viņu puses, tāpēc viņi atsakās kritizēt foto darbus. Kopumā viņiem ir tiesības to darīt.
Bet, kad viņi saka: "Kāpēc jums ir vajadzīga kritika? paskatieties uz fotogrāfiju un izlabojiet savas kļūdas," manuprāt, cilvēki ir nedaudz neprātīgi. Ļoti bieži cilvēki, pat ja viņiem ir izlase, nevar atrast un analizēt savas kļūdas.
bez emocijām, tad kritika noder. Ja neesi mazohists, tad nevajag publisku lapu ar bezjēdzīgu kritiku.
11.12.2015
Daudzi no mums ir dzirdējuši, ka dažas ciltis aizliedz fotografēt savus cilts biedrus, jo uzskata, ka portretā ir gabaliņš attēlotā cilvēka dvēseles. Izrādās, arī dažām pasaules reliģijām ir līdzīgs viedoklis, piemēram, islāmā un jūdaismā ir aizliegts zīmēt portretus. Un ir daži fakti, kas apstiprina šī viedokļa pareizību, proti, daudzu sēdētāju skumjais liktenis.
Rembrants, lielākais meistars chiaroscuro, mīlēja zīmēt savu sievu un bērnus. Viņa sieva Saskija ir attēlota daudzos slavenās gleznas: « », « Pazudušais dēls krodziņā" un citi. Saskija nomira pēc 8 laulības gadiem, un no četriem kopā dzimušajiem bērniem tikai viens, Tituss, spēja pamest šūpuli, lai gan nodzīvoja tikai 27 gadus. Rembranta otrā sieva Hendrika Stofeldsa bieži parādījās portretos (piemēram, “Flora”), lieki piebilst, ka viņa arī nepārdzīvoja mākslinieku. Līdzīgs liktenis piemeklēja kāda cita slavena radiniekus Holandiešu mākslinieks Pēteris Pols Rubenss. Viņa pirmā sieva Izabella un meita bieži parādījās gleznotāja audeklos. Izabella nenodzīvoja līdz 35 gadu vecumam, un viņas meita nomira 12 gadu vecumā.
Nedomājiet, ka šādas sakritības ir posts Holandiešu gleznotāji viņu modeļiem. Ir zināms vienas no prerafaelītu iecienītākajām modelēm Elizabetes Siddalas bēdīgais liktenis. Viņa īpaši bieži pozēja Dante Rossetti, viņas slavenākais portrets ir “Beatrise svētītā”. Elizabete nomira 32 gadu vecumā no laudanum pārdozēšanas. Nav zināms, vai tā bija pašnāvība vai nelaimes gadījums. Plaši zināmas ir arī Kamila Donsjē maigās attiecības: “Kamilla japāņu kleitā”, “Dāma ar lietussargu”, “Dāma ar lietussargu”. Ir Kamilla portreti, kas piederēja citu impresionistu, piemēram, Renuāra, Manē, otām. Kamila Manē nomira, kad viņai bija 32 gadi, un viņas vīrs uzgleznoja viņas pēcnāves portretu. Modelis visvairāk slaveni darbi Amadeo Modiljāni bija viņa skolniece Žanna Hebutiena. Viņa izdarīja pašnāvību 21 gada vecumā, izlecot pa logu.
.jpg)
Līdzīgi skumji fakti ir sastopami vēsturē. nacionālā glezniecība. Tātad, slavens rakstnieks Vsevolods Garšins pozēja I. Repinam par viņa skandalozo gleznu “Ivans Briesmīgais nogalina savu dēlu Ivanu...”. Zināms, ka rakstnieks izdarījis pašnāvību, nometoties pa kāpnēm, un tas noticis pēc pozēšanas Repinam. Kopumā I. Repinam ir izveidojusies diezgan bēdīga portretu gleznotāja reputācija. Īsi pēc mākslinieka darba beigām priekšlaicīgu nāvi piedzīvoja vismaz 11 viņa portretu varoņi, tostarp I. Pirogovs, M. Musorgskis, P. Stoļipins. Trīs gadus pēc Lopuhinas portreta, V. Borovikova darba pabeigšanas, slavenā modele bez iemesla nomira. Un par šo portretu ilgu laiku klīda sliktas baumas. Bēdīgs liktenis piemeklēja daudzus krievu impresionista V. Serova modeļus. Pēkšņi nomira arī modele K. Somova (“Lady in Blue”) un arī viņa tikai mīlestība. Ir zināmi piemēri par portretu ietekmi uz skatītājiem. Tātad "
Killer kanvas
Alfredam Higinsam bija 47 gadi. Viņš bija viens no piecdesmit bagātākajiem cilvēkiem pasaulē. Viņam bija skaista sieva un jaukas dvīņu meitas. 1996. gada vasarā Alfrēds pasūtīja gleznu, kurā viņš un viņa sieva stāv uz savas iecienītākās jahtas klāja. Attēls izrādījās krāsains, taču drīz pēc darba pabeigšanas Alfrēds piedzīvoja nāvējošu smadzeņu asiņošanu. Pēc nedēļas viņa sieva tika hospitalizēta ar akūtas psihozes lēkmi, un viņa drīz nomira.
Higinsu pāris nomira, jo Marks Kvins viņus uzgleznoja. Viņi stāstīja, ka mākslinieks savu dvēseli pārdevis velnam – visi gleznās attēlotie cilvēki nomira drīz pēc pozēšanas. Higinsi bija pirmie. Mākslinieks nesniedz intervijas un nekomentē savu modeļu traģiskos likteņus. Viņš periodiski zvana vienam vai otram turīgam cilvēkam, kura seja bieži parādās avīzēs: “Zini, es plānoju uzņemt tavu portretu...” Un nāvīgi pārbiedētais miljonārs maksā kārtīgu summu, lai tikai nedarītu. tas...
Portrets var mainīt cilvēka likteni, gan labu, gan sliktu. labā puse. Vēsturnieki mēdz koncentrēties uz traģiskiem gadījumiem, jo tos ir vieglāk fiksēt, lai gan ir zināmi citi.
No dokumentācijas "S.G."
Vēsturnieki zina daudzus gadījumus, kad portretos attēlotie cilvēki nomira priekšlaicīgā vai vardarbīgā nāvē.
Leonardo da Vinči piekrita Florences pilsonim mesīram Frančesko del Džokondo uzgleznot savas sievas Monas Lizas portretu. Tad viņai bija 24 gadi, viņa bija ārkārtīgi skaista... Leonardo pie portreta strādāja četrus gadus, bet nebija laika to pabeigt. Nelielajā nomaļajā Langonero pilsētiņā nomira Mona Liza Džokonda.
Izcilā Rembranta sieva Saskija (viņa bija viņa "Danae" un "Flora" paraugs) nomira trīsdesmit gadu vecumā. Rembrants uzgleznoja savu bērnu portretu – trīs nomira zīdaiņa vecumā, ceturtais 27 gadu vecumā. Arī Rembranta otrā sieva Hendrika Stofeldsa, kas attēlota daudzās gleznās, nedzīvoja ilgi.
Ārstnieciskie audekli
Piecgadīgā Liza Kiseļeva sasita ceļgalu. Rentgenā konstatēts kaula lūzums un uzlikts ģipsis. Kauls ātri sadzija. Bet drīz Liza atkal sūdzējās par sāpēm kājā... Un atkal izmeklējumi, asaras, lūgumi, neziņa. Rudenī skolas vietā Lisa nonāca onkoloģijas centrā - plaušu vēzis, vairākas metastāzes, neatstājot nekādas cerības.
Vecāki, samierinājušies ar savām bēdām, palūdza kādam pazīstamam māksliniekam uzgleznot viņu meitas portretu. Attēlojiet viņu tādu, kāda viņa bija pirms slimības – ar cirtainiem spilgti sarkaniem matiem, spīdīgu zilas acis un sārtiem vaigiem. Kā piemiņai... Portrets izrādījās dzīvs. Mēnesi vēlāk ārsti bija pārsteigti, atklājot, ka audzējs ir pārtraucis augt. Tagad Liza mācās sestajā klasē – rudmataina, zilacaina, sārtaina. Ārsti viņas atveseļošanos sauca par brīnumu. Un vecāki ir pārliecināti: iemesls ir portretā - it kā viņš būtu piespiedis Lizu kļūt līdzīgam viņam pašam.
No dokumentācijas "S.G."
Vairāki piemēri, kā portreti labvēlīgi ietekmēja tajos attēloto cilvēku likteņus.
Nabaga maiznieka meita Margherita Luti, saukta par Fornarina (tulkojumā kā maizniece), pozēja itāļu gleznotājam Rafaelam Santi slavenajai Siksta Madonnai un dažām citām gleznām. Pēc tam viņas liktenis nabadzīgās šķiras pārstāvei izvērtās negaidīti labs - viņa apprecējās ar bagātu muižnieku un nodzīvoja ilgu, laimīgu mūžu.
Paraugs Rubensa lieliskajām Madonnām bija viņa sieva, skaistā Elena Fourment. Viņš nepārtraukti gleznoja viņas portretus un bija daudzu varone mitoloģiskie stāsti- viņa kļuva arvien skaistāka, dzemdēja daudz veselīgu bērnu. Viņa daudz pārdzīvoja savu vīru.
Ekspertu viedoklis
Mākslas kritiķe Natālija Siņeļņikova, mākslas vēstures zinātņu kandidāte:
Jā, tie, kuri ir cieši saistīti ar mākslas pasauli, labi zina: radošā komunikācija ar mākslinieku neiziet, neatstājot pēdas portretējamajā. Kāpēc?
Īsts mākslinieks, veidojot attēlu, ieliek tajā savu dvēseli un piesātina to ar milzīgu enerģiju. Šajā laikā viņu noteikti kaut kas baros - no šokolādes tāfelītes līdz kosmiskai enerģijai, ko vien var. Acīmredzot radītāja ietekme uz apkārtējiem cilvēkiem ir atkarīga no šī “savienojuma ar strāvas avotu” pakāpes. Daži mākslinieki izceļas ar kolosālu enerģiju - viņi to izsmidzina uz gleznas un tajā pašā laikā uz saviem sēdētājiem, ģimeni un mīļajiem. Tāds bija, piemēram, Rubenss, kuram blakus uzplauka visas sievietes. Gluži pretēji, citi mākslinieki ir kā sūklis - viņi sūc enerģiju no apkārtējiem, lai to nodotu gleznai, tāpēc modeļi un ģimenes locekļi izšķiež mūsu acu priekšā, kā tas bija, piemēram, Pikaso. Šāda vampīrisma mehānismi mums nav zināmi...
Bet tas nenotiek ar amatniekiem, kuri pārpildītos laukumos glezno tos, kas to vēlas, - viņi neieliek tēlā savu dvēseli. Portrets, kuram patiesi piemīt iekšēja enerģija, atšķiras no pārējiem – tu ieskaties tā acīs un sajūti: vēl mirklis, un tu atklāsi sevi caur skata stiklu, aiz gleznas...
Maskavas Aviācijas institūta Astra dizaina biroja un Kosmopoisk asociācijas vadītājs Vadims Černobrovs:
Zinātnieki ir strādājuši pie “liktenīgo gleznu” noslēpuma dažādās valstīs. Jaunajā un Alte Pinakothek Minhenē, Luvrā Parīzē, in mākslas galerijas Briselē tika uzstādītas īpašas ierīces, kas fiksēja skatītāju acu kustības un gleznas priekšā pavadīto laiku. Pētnieki atklājuši, ka vairākās gleznās nepārprotami ir noteikta enerģija, dvēsele. Izmantojot termogrāfiju, tika fiksēts: radošā ekstāzes stāvoklī mākslinieka smadzenes saņem milzīgs daudzums enerģija – viņam rodas izmainīts apziņas stāvoklis.
Šajā laikā elektroencefalogramma parāda īpašus lēnus viļņus, kas raksturīgi aktīvajam zemapziņas darbam, kas nenotiek parasts cilvēks. Tieši šādā stāvoklī mākslinieks spēj radīt brīnumu.
Tajā pašā laikā vairākos gadījumos tika atzīmēts, ka, pieaugot mākslinieka enerģijai, aukles smadzeņu biopotenciāls strauji samazinās. Mākslinieks “sadedzina” savu modeli un barojas ar tā enerģiju.
Tajā pašā laikā dažos semināros mērījumi parādīja, ka modeļu smadzeņu biopotenciāls palielinājās pozēšanas laikā. Acīmredzot šajos gadījumos mākslinieki, gluži pretēji, dod enerģiju apkārtējiem.
Pētījumu rezultātā tika pierādīts, ka modeli ietekmē mākslinieka radošā enerģija un vairumā gadījumu tas ir bīstami attēlotā cilvēka dzīvībai. Turklāt ir atzīmēts skumjš fakts: kad māksliniekam pozē cilvēks, kas viņam nav tuvs, viņš tērē (un līdz ar to vampīrizē) mazāk enerģijas nekā gleznojot savus bērnus vai sievu.
Profesionālie modeļi, kas katru dienu pozē desmitiem skeču veidotāju, parasti necieš no sava darba - viņi “neielaiž mākslinieku savā dvēselē”.
Jebkurā gadījumā jums jābūt ļoti uzmanīgiem, pozējot. Ne velti no mākslinieku piedāvājumiem atteicās ar augstu jūtīgumu apveltīti cilvēki, piemēram, Vanga, Edgars Keiss un citi.
Viņa pozēja un tika dziedināta
20. gadsimta sākumā astoņpadsmitgadīgā Jeļena Djakova ieradās no Krievijas, lai ārstētos tuberkulozes klīnikā Šveicē. Tomēr izcili ārsti uzskatīja, ka viņai vairs nav iespējams palīdzēt. Tikmēr Elena iepazinās ar topošo mākslinieku un dzejnieku Polu Eluāru - viņš daudz uzgleznoja tievu, patērējošu meiteni, un viņas slimība nedaudz atkāpās. Tad Elena sadraudzējās ar sirreālistu Maksu Ernstu, kurš arī viņu gleznoja. Ārsti bija pārsteigti – sieviete, kurai jau sen vajadzēja mirt, jutās diezgan labi... Četrdesmit gadu vecumā viņa apprecējās ar Salvadoru Dalī, kļūstot par slaveno Galu. Dalī sievu krāsoja gandrīz katru dienu – jaunu un skaistu, bez grumbām un sirmiem matiem. Viņa nomira 88 gadu vecumā.
Nāve un dzīvība
Edgara Po stāsts "Nāve un dzīvība" stāsta par mākslinieku, kurš gleznojis savu sievu. Stāsts sākas ar vārdiem: “Viņa bija reta skaistuma jaunava...”, un beidzas ar to, ka mākslinieks uzliek portretam pēdējo punktu un apbrīnojami izsaucas: “Bet tā taču ir pati dzīve!”, tad pievērš skatienu viņa sieva, un viņa ir mirusi.
Doriana Greja portrets
Portreta un prototipa attiecības ir aprakstītas Oskara Vailda līdzību romānā "Doriana Greja attēls" - dievišķais skaistums uz audekla attēlotais jauneklis pārvērtās par zemisku sirmgalvi, jo viņa prototips Dorians garīgi pagrima. "Portrets ir kā sirdsapziņa..." raksta Vailds.
Kāpēc islāmā ir aizliegts attēlot cilvēkus un dzīvniekus?
Guļnara Karimova.
Tas ir saistīts ar zīmēšanas noslēpumaino ietekmi uz cilvēka psihi.
Korāns neiesaka to darīt tāpēc, ka cilvēks sāk pielūgt nevis Allāhu, bet gan dzīvniekus un cilvēkus. Tādējādi dzīvnieku tēls pamodina mūsos dzīvnieciskos instinktus: uz ģerboņiem, T-krekliem, tetovējumu veidā uz ķermeņa – tas viss ir mēģinājums pārņemt to īpašības. Un cilvēku tēls (sevišķi kailās miesas) liek aizmirst par Dievu un provocē vājprātu.
Tikmēr dabas zīmējumi nomierina un vairo apbrīnu par tās Radītāju.
Ir daudz piemēru, kad cilvēku un dzīvnieku gleznas izraisīja garīgus traucējumus.
Tā starp tālo ziemeļu tautām un dažādiem saliniekiem reliģiskais kults ir šamanisms, kur tiek pielūgtas dzīvnieku un cilvēku figūriņas. Šo kultu pastāvēšanas laikā tās priesteri - burvji iemācījās lietot maģiskais spēks to attēlošanas māksla un kaitē cilvēkam. Ar to bēdīgi slavens ir Āfrikas vudu kults, Eiropas druīdi un magi Krievijā, kuri izmantoja dažādus totēmus, lai kaitētu cilvēku veselībai. Piemēram, amerikāņi pamanīja, ka dažas maskas, kas iegādātas Āfrikā vai dienvidu salās, kur valda vūdū kults, atveda. traģisks liktenis to īpašniekiem. Daudzi no viņiem cieta no nopietnas garīgas slimības vai vēža. Lai gan mūsdienu medicīna to tieši nesaista ar maskām, pacienti uzskatīja, ka tas tā ir.
Interesanti, ka tad, kad Amerika likumīgi uzurpēja valsti, paverdzinātā valsts šādā veidā atriebās.
Ir gleznas, tostarp pasaules šedevri, ar dīvainu likteni: tie nes nelaimi saviem īpašniekiem daudzus gadsimtus. Starp tiem:
Leonardo da Vinči "La Džokonda". Tiek ievērots, ka tas cilvēkiem atņem vitalitāti. Vispirms to atzīmēja rakstnieks Stendāls, kurš sūdzējās par spēka zudumu pēc viņas apbrīnas. Luvras darbinieki apgalvo, ka tūristu prombūtne padara bildi blāvu, bet, kad viņi ierodas, krāsas kļūst spilgtākas un smaids kļūst skaidrāks.
Djego Velaskesa “Venēra pie spoguļa” sagrāva visus tās īpašniekus.
Edvarda Munka “Kliedziens”, kurā attēlots kliedzošs vīrietis, atnesa nāvi tiem, kas ar to bija kaut kādā veidā saistīti.
Pītera Brēgela vecākā glezna “Magu pielūgšana” ir saistīta ar neauglību to pircēju ģimenēs.
Sarakstu var turpināt starp krievu gleznām. Līdzīgi iedarbojas V. Borovikovska gleznas “Marijas Lopuhinas portrets” un S. Taurusa “Lietus sieviete”.
Visām gleznām kopīgs ir tas, ka tajās attēloti cilvēki. Un, ja nav iespējams zinātniski pierādīt viņu kaitīgo likteni, tad tie ietekmē psihi. Cilvēki parasti to pamana, bet viņš nekad nekļūdās.
Ir arī pretējs novērojums: cilvēki, kas bija attēloti gleznās, nedzīvo ilgi. Piemēram, Rembrandts pārdzīvoja divas sievas un visus savus bērnus. Saskija, kas visiem pazīstama no “Danae” un “Flora”, nomira 8 gadus pēc kāzām. Rembrants arī daudz gleznoja bērnus – trīs no viņiem nomira zīdaiņa vecumā. Vienīgais izdzīvojušais Tituss nomira 27 gadu vecumā. Arī otrā sieva Hendrike Stoffels, mākslinieka iecienītākā modele, ātri nomira.
Rubensam bija viņa sieva Izabella kā modele savām slavenajām madonnām. Viņa nomira 35 gadu vecumā. Meita - 12.
Albas hercogiene pozēja spāņa Goijas slavenākajām gleznām - “Kailā mača” un “Tērptā Mača”, kura trīs gadus vēlāk nomira.
Iļja Repins dievināja rakstnieku Garšinu. No tā viņš ievilka princi slavenā glezna par viņa dēla slepkavību, ko veica Ivans Bargais. Tad viņš izveidoja izcilu rakstnieka portretu. Drīz Gāršins metās lejā pa kāpnēm.
Pirmais mākslinieks pēdējās desmitgadēs Krievijā Iļja Glazunovs bieži gleznoja savu sievu Ņinu. Ņina Vinogradova-Benuā izlēca pa logu.
Komentāri par publikāciju: 30
Domāju, ka visu var attēlot pēc mūsdienu principiem, protams, ja bildē viss ir normāli, un ne sliktā nozīmē.
Sveiki, dārgais Raul Habibullovič, pastāstiet man, kā jums vajadzētu justies fotografējot? Galu galā mēs fotografējam savus bērnus no dzimšanas, pēc tam apbrīnojam viņu attēlus. Vai tas viņiem nekaitē. Iespējams, islāmā par to ir kāds viedoklis?
Nekāda kaitējuma, nekāda kaitējuma
Es domāju, ka, ja meitene/sieviete tiek fotografēta, viņai ir jānosedz galva un pleci, kā to prasa islāms.
Allāhs gribēja pasargāt sievietes no vīriešu agresijas pret viņām, tāpēc vēlējās, lai sievietes aizsedz savu ķermeni, Korāns tika sūtīts laikā, kad vīrieši neuzskatīja sievietes par cilvēkiem. jaundzimušās meitenes tika apglabātas dzīvas, ja vecākiem tās nebija vajadzīgas. Bet mūsdienu sievietes vairs neapdraud vīriešu seksuālā agresija, tās gadsimtu gaitā ir tik ļoti novājinātas, ka jau izmirst, un visi uzpūšas. Mūsdienu sieviete vairāk pakļauti un pētīti arābu un lasi Korānu. Paskaties statistiku: cik vīriešu mācās un cik sievietes studē, lai lasītu Korānu. Man ļoti žēl, ka Allāha Radījums ir cilvēks, kurš mūžīgi meklē, kurš ir stiprāks.
Vakar atvedu savus bērnus uz Ufu ekskursijā. Kamēr viņi tusējās Gostiny Dvor, es iegriezos Ļeņina ielas grāmatnīcā Beļaja Reka. Reliģiskās literatūras sadaļā redzu divas jaunas biezas grāmatas, kuras sarakstījis Maskavas muftijs Ravils Gainutdins, un uz abām grāmatām ir viņa portreti. Es redzēju pirmo numuru no savas māsas, kura dzīvo Ufā glancēts žurnāls“Musulmanis”, un pirmās lapas aizmugurē atkal ir viņa portrets. Kad jautāju, kāpēc sieviešu žurnālā ir vīrieša portrets, viņa paraustīja plecus un pēkšņi nosarka, lai gan man nebija ne jausmas par kādiem mājieniem tur...
Paskaidrojiet, kāpēc viņš izkar savus portretus sieviešu žurnālos? Varbūt islāma ienaidnieki to dara speciāli, lai apvainotu tik izcilu cilvēku?
Cienījamais Ildar! Es nedomāju, ka mums vajadzētu pieķerties šādiem sīkumiem. Jūs paši redzat, ko mūsu pop elite dara. Tas, ko viņi stāsta par sevi, ir vienkārši pretīgi, tāpēc es personīgi TV jau sen neskatos, bet ziņām sekoju caur internetu. Mūsdienās musulmaņu baznīcas elite nav kaut kādi svētie, bet gan pilnīgi normāli politiķi. Viņiem nav nekāda sakara ar islāmu, jo islāms bez politikas ir pavisam cita reliģija, reliģija ar lielo R un apzīmē “saikņu atjaunošanu”. Vārds "Re" grieķu valodā nozīmē "atjaunošana", un vārds "lygos" nozīmē savienojumu. Jautājums, kurš atjaunos savienojumu? Atbilde: "Ar Dievu, ar Allāhu, dabiski." 8. gadsimtā Hazrats Hasans Basri (miris 782. gadā), uz jautājumu: "Kas ir islāms, kas ir musulmanis?", atbildēja: "Islāms ir grāmatās, un musulmanis ir kapā." (Skatiet Farids addins Attars “Tazkirat al-Auliyya jeb Svēto pasakas” — zvaigzne garīgā apvāršņā.) “Fakts, ka musulmaņu kopiena joprojām nespēj ieņemt vietu pasaulē, kas tika piešķirta. Pats Allahs tam kalpo tikai kā pierādījums tam, ka viņa izvēlējās ceļu, kas atšķiras no tā, kas norādīts Korānā. Viņa nespēs izpildīt savu uzdevumu pasaulē, kamēr viņa atkal neparādīs savu gatavību paklausīgi pieņemt Allāha vadību.
Cieņa tev, Raul, par atbildi Ildaram! Izlasot, atcerējos joku: 8.marts. Zālē ir cilvēki, prezidijā ir šokotāji, kolhoznieki piedzērušies kā velns. Raidījuma vadītājs apsveic redakcijas, apbalvo ar sertifikātiem... “Šeit ir Maryivanovna, viņš saka, izcila slaucēja, māja, sava lauku sēta, pateicoties padomju režīmam, un kas viņa bija tieši pirms revolūcijas , ritošā vajadzība... Ņemiet Matrjonu Vasiļjevnu, arī bijušo nabadzību, maizi es neesmu ēdis pietiekami daudz, un tagad es esmu cūkkopis, dzīvoju kā krusttēvs karalim un kā ministres savedējs saruna, kolhoza priekšsēdētājs, turēdams vadītāju aiz jakas priekšpuses, čukst: “Pastāsti par mani, par mani... Vadītājs turpina runāt tādā pašā garā par redakcijām, un priekšsēdētājs pestrē viņu dzird un klusi smejas, un raidījuma vadītājam tas viss apnīk un saka: “Vai ņemam mūsu Vanvaniču, kas viņš bija pirms revolūcijas, bet kurš tagad ir priekšsēdētājs kolhozs...
Uz jautājumu māksliniekam, kurš teica, ka viņš pelna iztiku, veidojot cilvēku attēlus, iesvētīts atbildēja: “Ikvienu, kurš rada (jebkuru) tēlu (jebkurai radībai, kurā ir gars), Allāhs pakļaus viņu spīdzināšanai, līdz viņš neieelpos viņā garu, un viņš nekad (to nevarēs). Bet, ja jūs noteikti vēlaties to turpināt, jums vajadzētu (attēlot) kokus un visu, kam nav gara."
Āzija atbildēja uz visiem jautājumiem ar vienu frāzi!)))
Es jau ilgu laiku meklēju šo informāciju, paldies.
Vai ir iespējams fotografēt? Mana māsa pat nefotografējas hidžabā.
Vai varbūt, ja būtu iespējams uzzīmēt cilvēkus un dzīvniekus, pasaule atpazītu daudzus citus - Leonardo da Vinči, Rembrandtu, Serovu starp islāma pasaulēm. Varbūt tad pasaulē būtu vairāk labestības un civilizācijas, nevis dusmu un atriebības!
Es gribu zīmēt cilvēkus, cilvēkus, bet es zinu, ka islāmā nevar zīmēt... Tomēr es zīmēju, zinot!? Bet man tādu nebija...
Islāms ir sena reliģija, un daudzi tās noteikumi ir pretrunā veselajam saprātam mūsdienu cilvēks. Mūsdienās retais iedomājas zīmēt vardi un pielūgt to kā elku. Allāhs nevar aizliegt zīmēt. Bet ir aizliegts pielūgt elkus, kas aptumšo ticību Allāham.
Kādu dienu man uzdeva jautājumu: kāpēc islāmā ir aizliegts attēlot cilvēkus? Cilvēki ir radīti pēc Dieva līdzības, bet viņu nevar redzēt un tāpēc arī nevar attēlot. Aizliegums netraucēja cilvēkus attēlot vēsturiskajās hronikās un gleznās.
Islāmā ir aizliegts attēlot praviešus, eņģeļus, ģenerāļus vai zinātniekus. Kā mēs varam saglabāt viņu piemiņu nākamajām paaudzēm? Kādai jābūt patiesi izcilu cilvēku godināšanai?
Viņa lietās, grāmatās, atmiņā.
Es zīmēju dzīvniekus... tad uzzināju, ka nevaru... ko man tagad darīt ar šiem zīmējumiem?((
Alaikum assalaam, Amina! Nedari neko. Allahs vērtē cilvēku pēc nodoma, ja jūs nezinājāt par šīs tēmas aizliegumu, tad jūsu pārkāpums bija bezsamaņā, un tā ir pavisam cita vainas pakāpe. Tas nav ļaunprātīgs pārkāpums. Šajā gadījumā pietiek izlasīt dua un lūgt piedošanu no Visvarenā. Šeit ir vēl kaut kas, kas jums jāzina. Islāmā aizliegums attēlot dzīvas būtnes - cilvēkus, dzīvniekus - ir saistīts ar to, ka mākslinieks vienmēr vērš viņu acis, ar kurām viņš cenšas atdzīvināt zīmējumu, un saskaņā ar reliģiskajiem kanoniem tas ir pakļauts tikai Allāham. Tāpēc, to darot, mākslinieks it kā sāk sacensties ar Dievu, cenšoties apveltīt nedzīvas lietas ar dvēseli. Ir kāds hadīss, kurā pravietis Muhameds (pbuh) saka, ka šādi cilvēki dosies uz elli, lai sacenstos ar Radītāju, un tur viņi būs spiesti atdzīvināt savus darbus. Viņi to nevarēs un par to tiks sodīti. Kopumā viņi par to cietīs. Lūk, stāsts. Tāpēc islāmā ir pieņemts lietas - paklājus, traukus, mošejas - dekorēt ar ģeometrisku formu rakstiem. Un attēlot gleznās dabu. Ebreji, kuriem arī ir šāda veida glezniecības aizliegums, no situācijas izgāja savādāk: viņi nāca klajā ar abstrakto mākslu. Tas viss liek domāt, ka Dievs cilvēkam ir devis tikai spēju izteikt domu, ko var nodot arī zīmējuma veidā. Tas ir, ar līniju, formu, krāsu palīdzību. Acīmredzot tāds ir glezniecības mērķis no islāma viedokļa. Simbolisms rosina iztēli un atver vārtus garīgā pasaule. Un no turienes, saskaņā ar Allāha plānu, cilvēkam vajadzēja lejupielādēt savus atklājumus. Galu galā atklājums ir tas, ko Dievs mums atklāj no Savas Debesu planšetes. Neredzamais ved pie neredzamā, tāpēc doma, kas pasniegta simbolu, tikai mājienu veidā, ved mūs pie dievišķā zināšanu avota. Un paustā doma acīmredzot, gluži pretēji, aizver prāta acis, pārtraucot domāt par redzamo. Tāpēc šāda glezna attiecas uz sevis maldināšanu un neved pie laba. Un jūsu gadījumā nav jēgas iznīcināt savus zīmējumus, kā kādam varētu šķist, ka jums ir jāparedz sava domu attēla forma uz audekla. Mākslinieki to sauc par redzēšanu savādāk.
Kā būtu, ja es uzzīmēju cilvēka galvu, bet viņš bija neglīts un ne pārāk reālistisks, lai gan es mazliet zināju, ka cilvēkus zīmēt nav ieteicams, bet es nezināju, ka tas ir grēks un aizliegts. Ko man darīt ar zīmējumu Vai to dzēst, izmest, saplēst vai ir par vēlu?
Palīdziet man lūdzu. Kopš agras bērnības dzīvoju ar sapni zīmēt un strādāju par airbrush mākslinieku, es gāju uz savu mērķi, iztērēju daudz naudas un laika, apprecējos, pievērsos islāmam un uzzināju... ka zīmēšana ir Man patīk zīmēt dzīvniekus, jo es apbrīnoju tos kā Visvareno, viņu skaistumu un graciozitāti... Es dzīvoju ar to visu savu dzīvi, un tagad es to nevaru darīt slikti...
Vienkārši atnesiet šo mākslu jauns līmenis izpratne. Cik zināms, aerogrāfija ir fantāzijas stils. Bet tas ir pieņemts arī islāmā. Atceries tikai pasakas “Tūkstoš un viena nakts”, ar ciklopiem, rokputniem un citiem fantastiskiem dzīvniekiem... Īsts mākslinieks vienmēr zīmē neredzamo, tad viņš atklāj, un viņa gleznas kļūst lieliskas. Ņemiet, piemēram, attēlu Japāņu mākslinieks Katsushika Hokusai “Kanagavas dziļumos”, ko žurnālisti 20. gadsimtā nodēvēja par “Lielo vilni pie Kanagavas”. Gleznā ir attēlots milzīgs vilnis, kas rēgojas virs laivas netālu no Kanagavas prefektūras. Vēl 18. gadsimtā Hokusai to attēloja reta parādība daba: katrs viļņa fragments (šļakata, piliens) attēlā atkārto visa kontūras milzu vilnis. Sākumā mūsdienu fiziķi protestēja, sakot, ka tāda parādība neeksistē, bet tad atklāja, ka tā tomēr notiek! Viņš paskatījās uz viņu tikai vienu reizi, iespieda to savās smadzenēs un tēlaini nodeva zinātniskais atklājums kā mākslinieks. Tas ir tas, uz ko mums jātiecas – ieraudzīt kaut ko jaunu. Tas atšķir īstus mākslas darbus no rokdarbiem. Šis vispārējs princips visiem, kas vēlas zīmēt, neatkarīgi no tā, ko viņi zīmē.
Islāmā tas ir šādi: Allāhs spriež cilvēku pēc viņa nodomiem (brīnišķīgs spriedums!). Tāpēc vispirms ievadiet iecerēto attēlu nodoma rangā, abstrakti, saprotiet, ko īsti vēlaties uzzīmēt, un jums uzreiz atklāsies visi jūsu darba plusi un mīnusi, un tajā pašā laikā kļūs skaidrs, kas Visvarenais vēlas no tevis. Sekojiet tam, ka visiem islāma aizliegumiem ir sava nozīme. Jo Allāhs vēlas padarīt mūsu dzīvi vieglāku, nevis grūtāku. Viņš vēlas mums mācīt, kā darīt lietas pareizi. Un labāk. Ne velti musulmaņu gleznu pamatā ir ornamenti. Ja vēlaties, tā ir matemātika glezniecībā, tās formulas ir iekodētas ģeometriskās formas, pats zinātniskais pamatojums tēlotājmāksla. Bet jums nav jādara viss vienādi, tas ir, jānodod dizains ar ornamentu. Vienkārši izprotot pašu principu par to, ko vēlaties parādīt, varat to izdarīt graciozākās, gludākās un dabiskākās formās. Dažreiz pietiek ar krāsu un līniju nodot pašu ideju. Varbūt tas ir tas, ko islāms cenšas mums iemācīt, kaut kam ieviešot ierobežojumus? Un, iespējams, sekojot tiem, jūs atvērsiet jaunu glezniecības virzienu vai pat jauns izskats viņu. Lūk, kā Allāhs māca mums domāt. Mēs ceram, ka mēs esam skaidri un jums palīdzējām.
Liels paldies par jūsu atbildi, bet tie ir attēli, ko vēlas klients gaismas un siltuma piepildīts, es gribu darīt labus, pašaizliedzīgus darbus, un bez tā es jūtos nevērtīgs, ne uz ko nespējīgs. labākais darbs, es Plānoju pārdot ikgadējā gadatirgū, un visus ieņēmumus izmantot slimu bērnu ārstēšanai, piliens jūrā, bet tomēr Dzīvnieki man ir vislabākie, bet es noteikti gribu augt, es gribu gleznot ainavas un izdomāt kaut ko bet pagaidām zīmēt tikai ar fotogrāfijām, krāju pieredzi... Sāku lasīt literatūru ar anatomiju, perspektīvu utt., lai zīmētu no galvas zīmēt rotājumus, jo tas prasa zināmu precizitāti un par nodomiem Visvarenais zina, ka manā sirdī un dvēselē...ka katru reizi uzņemos rokas zīmulis, es Es pateicos viņam, ka viņš man ir devis šādu talantu. Galu galā viņš man deva šo iespēju.
Reizēm nodarbojos ar kokgrebšanu, pat nezināju, ka kokā ir aizliegts veidot cilvēku un dzīvnieku attēlus, bet pēdējais tēls “Pavarda glabātājs” nāca grūtnieces tēls, bez sejas patika izvilkt koka skaisto struktūru. Vai ir attēls bez sejas. Tas ir kā manekeni.
Jakovs rakstīja: “Ja godīgi, raksts ir pilnīgi nepārliecinošs. Ņemot vērā, ka mākslinieku ir simtiem tūkstošu, var veikt jebkuru atlasi. Noteikti būs ducis, kas nodzīvojuši tikai īsu laiku; ducis no tiem, no kuriem veiksme ir novērsusies; un ducis no tiem, kas pozēja bildēm un nesasniedza laimi. Kā ir ar mums pārējiem, kas veiksmīgi un laimīgi zīmēja cilvēkus un pozēja? Ja būtu kaut kāds raksts, kas saka, ka mākslinieki visi kā viens saņem nelaimi kā sodu no Dieva, tad neviens vairs nekrāsotu. Man tā šķiet."
Bet tā ir klasika, Jakov. Tas ir, slavenāko un “veiksmīgāko” piemērs parāda, kā šādi cilvēki nonāk. Pārējie, šajā jomā mazāk slaveni, tikai zināmā mērā atkārto šo cilvēku likteņus. Nav tādu cilvēku, kas dzīvo pilnīgi bez mākoņiem. Kāpēc jūs domājat? Iemesls tam ir norādīts Korānā:
Un mēs nesūtījām jūsu priekšā nevienu sūtni vai pravieti bez viņa, lai tad, kad viņš sapņo, sātans kaut ko iemetīs viņa sapņos. Allāhs izdzēš to, ko sātans iemet, tad Allāhs pārbauda Viņa zīmes. Jo Allāhs ir zinošs, gudrs! (22:52).
Tas ir, kad cilvēkam klājas labi un ir pamats sapņot, viņš sāk pārkāpt Dieva atļautās robežas. Tikai katrs ir savā jomā, un tas visiem ir psiholoģiski pazīstams. Un tad Dievs cilvēku soda. Līdz ar to nepatikšanas, neveiksmes un pat nāve atkarībā no vainas pakāpes. Šis pants ir tā pati klasika. Jo šeit situāciju ilustrē praviešu — tas ir, labāko cilvēku — piemērs. Bet viņi arī cieta no novirzēm uzvedībā, lai gan vēlāk, vēršoties pie Allāha, viņi “izdzēsa” savas viltīgās fantāzijas. Un tad viņi sāka saskatīt savu kļūdu jēgu un sāka saprast, pie kā tās var novest. Tas ir jādara, ja esat aizgājis nepareizā virzienā, jo cilvēks ir vājš. Cilvēks ir radīts dzīvot paradīzē, bet dzīvo ellē tikai tāpēc, ka pārkāpj morāles robežas, ko viņam noteicis Dievs.
Pēc analoģijas ar pantu mēs esam snieguši šādus datus, bet izmantojot labāko mākslinieku piemēru. It kā mēs paņemtu īpašu gadījumu no pantā teiktā. Rezultāts ir arī klasisks piemērs, bet māksliniekiem. Un, ja mēs ņemsim paraugu no citu gleznotāju dzīves, mēs redzēsim, ka tie būs tikai viņu elku mazākas kopijas. Tas ir, viņi precīzi atkārtos savus likteņus, bet samazinātā versijā. Citiem vārdiem sakot, lai būtu pārliecinošāk, ir nepieciešams atsevišķs socioloģiskais pētījums.
Assalamu Alaikum! Man ir viens jautājums, lūdzu atbildiet uz to... Man patīk zīmēt, īpaši cilvēkus, es ļoti daudz attēloju acis... Daudz... Kad cilvēki teica, ka nevajag attēlot acis, es domāju, ka tā ir tikai kārtējā zīme cilvēku un nepievērsa uzmanību. Man ir bail no elles... Un grēcīgām darbībām, jo to dēļ es neredzēšu Allāha vaigu... Es zinu, ka satikšu Allāhu... Un baidos no atbildes Viņa priekšā...
Allāha dēļ, iedodiet fatvu uz šiem zīmējumiem, ko man ar tiem darīt? Ja tu man liksi tās sadedzināt, es sadedzināšu tos Visvarenā dēļ... Izmest?! Es to darīšu Allāha dēļ! Es atstāšu šo aktu Viņa dēļ... Bet ko man darīt ar tiem, kas jau ir izlozēti?!
Es ļoti gribu Firdavā redzēt Allāha seju... Bet, ja šī rīcība mani novedīs ellē... Tad es nevarēšu redzēt sava Mīļotā seju... Tad es nevarēšu redzēt mana visvarenā seja...
Paldies par uzmanību... Gaidīšu jūsu atbildi uz savu jautājumu
Valeikum salaam wa rahmatullahi wa barakatuhu, Niginabonu khanum. Alhamdulillah, mēs priecājamies par jums, ka esat tik patiesi noraizējies par to, ko iepriekš izdarījāt nezināšanas dēļ, un vēlaties labot situāciju. Visvarenais Allāhs piedod tiem, kas patiesi nožēlo grēkus. Es vēlos jums sniegt dažus hadīsus, lai jūs atbalstītu:
Hadiths par grēkiem un nožēlu
Pravietis Muhameds (lai viņam miers un Dieva svētības) teica: “Cilvēki, nožēlojiet grēkus sava Kunga priekšā! Es, patiesi, [ne tāpēc, ka es grēkotu, bet lai celtu un kā piemēru jums], lūdzu piedošanu no Dieva [sakot "astaghfiru-lah" ("piedod man, Allah")] un atgriežos pie Viņa (es nožēloju grēkus Viņa priekšā) vairāk nekā septiņdesmit reizi dienā."
Nav nepieciešams grēkot, lai lūgtu pasaules Kungu piedošanu un nožēlotu grēkus Viņa priekšā. Sakot "astagfiru-la" ("piedod man, Kungs"), ticīgais cenšas būt tuvāk Dievam un atcerēties Viņu biežāk.
Ja ticīgais ir izdarījis grēku, paklupis, aizmirsis, tad viņam noteikti ir jānožēlo grēki, jādomā tas vairs neatkārtoties un, kas ir ļoti svarīgi, nevilktu līdzi grēka emocionālo smagumu visas dzīves garumā, un to dara daži jaunpienācēji. ticības un reliģiozitātes lietas dara. Ļaujiet man atgādināt pravieša Muhameda teiktos vārdus (miers un Dieva svētības viņam): “Sātans sacīja Tam Kungam: “Es zvēru pie Tava spēka un varenības! Es nemitināšu maldināt [mudināt grēkot] Tavus kalpus (cilvēkus), kamēr viņu dvēseles neatstās viņu ķermeni [līdz pēdējiem dzīves mirkļiem]!” Pasauļu Kungs atbildēja: “Es zvēru pie Sava spēka un diženuma! Es nepārstāšu viņiem (cilvēkiem) piedot [grēkus un nedarbus, kas izdarīti tīši], kamēr viņi lūgs Man piedošanu [nožēlo to, ko viņi izdarīja, un negrasās to atkārtot nākotnē].
Pravieša Muhameda Ibn Masuda biedrs reiz teica: “Patiesi, ticīgais (mu'min) redz savus grēkus kā tas, kurš sēž zem milzīgas klints un baidās, ka tas viņam uzgāzīsies. Ļaunprātīga cilvēka grēka sajūta ir kā muša, kas skraida degunu, kad tā lido garām.”
Pravietis Muhameds (lai viņam miers un Dieva svētības) teica: “Tas, kurš ir nožēlojis grēku [neatgriezeniski to pametis, darījis visu iespējamo, lai tas neatkārtotos nākotnē], ir līdzīgs tam, kuram nav [šā] grēka. [it kā viņš nekad nebūtu izdarījis šo grēku. Ja Allāhs kādu mīl [viņa labajiem darbiem un centieniem, saistībām pret Viņu un cilvēkiem], tad grēks [pēc patiesas nožēlas] viņam nekaitēs. Tad viņš citēja pantu no Korāna: "Patiesi, Allāhs mīl tos, kas patiesi nožēlo grēkus, un mīl tos, kas attīra sevi [pievērš uzmanību garīgās un fiziskās tīrības uzturēšanai]." Pravietim tika jautāts: "Kas ir grēku nožēlas zīme?" Viņš atbildēja: "Nožēlo."
Kas attiecas uz fatwa izdošanu, mēs neesam pilnvaroti to darīt. Mēs dodam vispārējais virziens domas, kā saprast Korānu, hadīsus. Galvenais ir tas, ka jūs nožēlojat grēkus un paklausījāt pravieša (pbuh) hadīsam, pārtraucāt zīmēt nelikumīgus attēlus un neplānojat to darīt nākotnē. Un ko darīt ar jau uzzīmēto - izlemiet paši, izmantojot Allāha doto inteliģenci, izveidojiet dua un lūdziet, lai Viņš jums pastāsta. Ar patiesu cieņu un laipnām lūgšanām Timurs Hazrats Imajevs, Nur pētniecības centra darbinieks. [aizsargāts ar e-pastu]
Vai ir iespējams uzzīmēt kādu, bet bez acīm?
Assalamu Alaikum!
Man ir jautājums: vai ir iespējams uzzīmēt multfilmu varoņus?
Kas ir līdzīgs īsti cilvēki bet tie atšķiras pēc acīm, deguna, sejas formas utt.