Nelieli varoņi A. S. Griboedova komēdijā “Bēdas no asprātības”

A. S. Griboedova komēdija “Bēdas no asprātības” ir sava veida pirmās kārtas “krievu dzīves enciklopēdija”. 19. gadsimta puse gadsimtā. Ievērojami paplašinājis stāstījuma apjomu daudzu maznozīmīgu un ārpus skatuves varoņu dēļ, Griboedovs iezīmē lielisku cilvēku tipi mūsdienu Maskava.

Kā atzīmē O. Millers, gandrīz visi mazie varoņi komēdijā ir sadalīti trīs veidos: "Famusovi, Famusovu kandidāti un Famusovu-lūzeri."

Pirmais no viņiem izrādē parādās pulkvedis Skalozubs, Sofijas “fans”. Tas ir “Famusovs armijas formas tērpā”, bet tajā pašā laikā Sergejs Sergejs ir “daudz ierobežotāks nekā Famusovs”.

Skalozubam ir raksturīgs izskats(“trīs zīlīšu drosminieks”), žesti, manieres, runa, kurā ir daudz militāru terminu (“divīzija”, “brigades ģenerālis”, “majorsseržants”, “distance”, “rinda”).

Varoņa rakstura iezīmes ir tikpat raksturīgas. Gribojedovs Skalozubā uzsver rupjību, nezināšanu, garīgos un garīgos ierobežojumus. Noraidot savu “potenciālo pielūdzēju”, Sofija atzīmē, ka viņš “nekad nav izteicis gudru vārdu”. Nebūdams pārāk izglītots, Skalozubs iebilst pret zinātni un izglītību pret "jaunajiem noteikumiem". "Tu nevari noģībt ar savu mācīšanos..." viņš pārliecinoši paziņo Repetilovam.

Turklāt autors uzsver vēl vienu Skalozuba iezīmi - karjerismu, “rupji izteiktu aizraušanos ar krustiem” (N.K. Piksanovs). Sergejs Sergejs ar tik tikko apzinātu cinismu stāsta Famusovam par viņa paaugstināšanas iemesliem:

Esmu diezgan laimīgs savos biedros,

Vakances ir tikai atvērtas;

Tad vecākie atslēgs citus,

Pārējie, redz, ir nogalināti.

Famusova mājā Skalozubs ir gaidīts viesis: Pāvels Afanasjevičs uzskata viņu par piemērotu līgavaini Sofijai. Tomēr Sofija, tāpat kā Čatskis, nebūt nav sajūsmā par Sergeja Sergeja “nopelniem”. Vecā sieviete Khlestova arī savā veidā atbalsta savu brāļameitu:

Oho! Es noteikti atbrīvojos no cilpas;

Galu galā tavs tēvs ir traks:

Viņam tika dota trīs asas uzdrīkstēšanās, -

Viņš mūs iepazīstina, nejautājot, vai tas mums ir patīkami, vai ne?

Visbeidzot Liza ļoti trāpīgi raksturo Skalozubu: "Un zelta soma, un tā mērķis ir kļūt par ģenerāli."

Skalozuba tēlā ir komiski elementi. Pats varoņa vārds norāda uz to. Liza stāsta par Skalozuba jokiem komēdijā.

Un Skalozubs, griežot savu cekuls,

Viņš pastāstīs par ģībšanu, pievienos simts izrotājumu;

Viņam arī padodas jokot, jo kurš gan mūsdienās nejoko!

Sergeja Sergeja runa bieži ir komiska. Tātad par Maskavu viņš atzīmē: "Milzīgi lieli attālumi", par attiecībām ar Nastasju Nikolajevnu - "Mēs nekalpojām kopā", par Molčaļina kritienu no zirga - "Paskatieties, kā viņš saplaisāja - uz krūtīm vai uz sāniem?"

N.K. Piksanovs uzskatīja, ka Skalozuba tēls ir nepietiekami attīstīts un nepabeigts. Lasītājam nav skaidrs, vai Skalozubs gatavojas precēties ar Sofiju un vai viņš uzminēja par viņas romānu ar Molčalinu, redzot Sofijas reakciju uz Molčalina nokrišanu no zirga. Tomēr, neskatoties uz dažām nepilnībām, Skalozuba tēls ļoti organiski iekļuva lokā rakstzīmes, ko veidojis Gribojedovs.

Gandrīz visi komēdijas varoņi ir attēloti tikpat spilgti un spilgti.

Princis un princese Tugoukhovski ir vieni no pirmajiem, kas ieradušies Famusovā. Viņi cer ballē atrast bagātus pielūdzējus savām meitām. Čatskis pēkšņi nonāk viņu redzeslokā, bet, uzzinājuši, ka viņš nav bagāts, viņi atstāj viņu vienu.

Tugoukhovski pāri satīriski attēlo Gribojedovs. Princis Tugoukhovskis (kā norāda pats uzvārds) gandrīz neko nedzird. Viņa runa sastāv no atsevišķiem izsaukumiem: "Ak-hmm!", "Es-hmm!" Viņš neapšaubāmi izpilda visus sievas norādījumus. Šis varonis iemieso veco Famusovu. Princese Tugoukhovskaya izceļas ar diezgan ļaunu izturēšanos un kodīgumu. Tātad iemeslu grāfienes-mazmeitas augstprātīgajai uzvedībai viņa saskata savā “nelaimīgajā liktenī”: “Viņa ir ļauna, jau veselu gadsimtu ir meiteņu tuvumā, Dievs viņai piedos.” Tāpat kā visi Famusova viesi, princese Tugoukhovska nesaskata izglītības ieguvumu un uzskata, ka zinātne apdraud sabiedrību: "Sanktpēterburgā pedagoģisko institūtu, manuprāt, sauc tā: tur profesori praktizē šķelšanos un neticību!" Tugoukhovski ātri uztver tenkas par Čatska neprātu un pat mēģina par to pārliecināt Repetilovu.

Viesu vidū ir Famusova un grāfiene Khrjumina ar mazmeitu, kuras arī labprāt tic Čatska neprātam. Grāfiene-mazmeita stāsta ziņas Zagoretskim. Vecmāmiņa grāfiene, kas cieš no kurluma, visu, ko dzird, interpretē savā veidā. Viņa pasludina Aleksandru Andrejeviču par “sasodīto voltērieti” un “pusurmani”.

Famusova viesiem pievienojas arī viņa svaine, vecene Khlestova. S. A. Fomičevs šo varoni sauc par Famusovu par sieviešu pusi sabiedrības. Khlestova ir pašpārliecināta dāma, inteliģenta, pieredzējusi un savā veidā saprotoša. Paskatieties uz Zagoretska viņai sniegto aprakstu:

Viņš ir melis, spēlmanis, zaglis...

Es viņu atstāju un aizslēdzu durvis;

Jā, meistars kalpos: es un māsa Praskovja

Es dabūju gadatirgū divus mazus melnus;

Viņš nopirka tēju, viņš saka, un krāpās ar kārtīm;

Un dāvana man, lai Dievs viņu svētī!

Viņa ir arī skeptiska pret Skalozubu un Repetilovu. Ar visu to Khlestova dalās Famusova viesu viedoklī par zinātni un izglītību:

Un jūs patiešām traks no šiem, no dažiem

No internātskolām, skolām, licejiem, jūs saucat,

Jā no lankarda savstarpējās apmācības.

Khlestova šeit domā par Lankastrijas izglītības sistēmu, tomēr viņas vecumam un dzīvesveidam šī jēdzienu sajaukšana ir diezgan piedodama un ļoti reāla. Turklāt ir vērts atzīmēt, ka šis apgalvojums nesatur kareivīgumu, kas raksturīgs Famusova un Skalozuba runām par apgaismību. Drīzāk šeit viņa vienkārši uztur sarunu.

Khlestova uzskata, ka apkārtējo cilvēku cieņa ir nesaraujami saistīta ar viņu sociālo statusu, bagātību un rangu. Tātad viņa atzīmē par Čatski: "Viņš bija ass cilvēks, viņam bija trīs simti dvēseļu." Viņas intonācijas sarunās ar Molčalinu ir piekāpīgas un aizbildnieciskas. Tomēr Khlestova lieliski saprot Alekseja “vietu” Stepa-nycha un nestāv kopā ar viņu ceremonijā: "Molčalin, tur ir tavs skapis," viņa paziņo, atvadoties.

Tāpat kā daudzi Famusova viesi, Khlestova mīl tenkot: "Es nezinu citu cilvēku īpašumus!" Viņa uzreiz uztver baumas par Čatska neprātu un pat izvirza savu notikumu versiju: ​​"Tēju, viņš dzēra vairāk nekā savus gadus."

Repetilova tēls komēdijā ir kariķēts. Tas ir tieši “Famusova zaudētāja” veids. Šis ir absurds, neuzmanīgs, stulbs un paviršs cilvēks, angļu kluba apmeklētājs, dzeršanas un čakarēšanas cienītājs, filozofēšana trokšņainās kompānijās. Šis varonis komēdijā nosaka “ideoloģiskās modes” tēmu, it kā parodējot Čatska sociālo līniju.

Kā atzīmē O. Millers un A. Grigorjevs, “Repetilovam... neizdevās gūt nekādu reālu profesionālu labumu, apprecoties ar ietekmīgā fon Kloka meitu, un tāpēc viņš iekrita liberālā retorikā...”.

Repetilovs cenšas aizraut Čatski ar “brīvo domāšanu” un apraksta viņam “slepenās tikšanās” angļu klubā, kur runā “par Baironu”, “par svarīgām mātēm”. Repetilovs stāsta Čatskim par “gudru jaunatni”, tostarp par “īsto ģēniju” Ipolitu Uduševu. Šis apraksts izklausās pēc atklātas satīras:

Nakts laupītājs, duelis,

Viņš tika izsūtīts uz Kamčatku, atgriezās kā aleuts,

Un nešķīsta roka ir stipra;

Jā, inteliģents cilvēks nevar būt nelietis.

Kad viņš runā par augstu godīgumu,

Kāds dēmons iedvesmo:

Acis asiņainas, seja degoša,

Viņš pats raud, un mēs visi raudam.

Tā par šo tēlu rakstīja Puškins: “...Kas ir Repetilovs? tajā ir 2, 3, 10 rakstzīmes. Kāpēc padarīt viņu neglītu? Pietiek, ka viņš ir vieglprātīgs un stulbs ar tādu vienkāršību; Pietiek, ka viņš katru minūti atzīstas savā stulbumā, nevis savās negantībās. Šī pazemība teātrī ir ārkārtīgi jauna, vai kāds no mums kādreiz ir juties apmulsis, klausoties līdzīgus grēku nožēlotājus?

Repetilovs komēdijā ir sava veida parodija par Čatski, viņš ir dubultpersona, kas komiski samazina galvenā varoņa idejas. Repetilova literārie “brāļi” ir Grušņickis no Ļermontova romāna “Mūsu laika varonis”, Sitņikovs no Turgeņeva romāna “Tēvi un dēli”, Ļebezjatņikovs no Dostojevska romāna “Noziegums un sods”.

Famusova viesu vidū ir “izveicīgais sabiedriskais cilvēks» Antons Antonihs Zagoreckis. Tas ir arī "Famusova zaudētāja" veids. Nevarot iegūt pakāpes un titulus, viņš paliek sīks blēdis un dāmu vīrietis. Goričs sniedz viņam izsmeļošu aprakstu:

Atklāts blēdis, nelietis: Antons Antonihs Zagoreckis.

Ar to uzmanieties: paciest pārāk daudz,

Un nespēlē kārtis, viņš tevi pārdos.

Vecā sieviete Khlestova arī pievienojas Platonam Mihailovičam: "Viņš ir melis, azartisks, zaglis," viņa saka Sofijai. Tomēr visi Zagoretska “nemieri” aprobežojas ar ikdienas sfēru. “Ideoloģiskā” nozīmē viņš ir pilnīgi “likumpaklausīgs”:

...Kas būtu, ja starp mums

Mani iecēla par densoru,

Es balstītos uz teikām; Ak! pasakas ir mana nāve!

Mūžīga ņirgāšanās par lauvām! pāri ērgļiem!

Lai ko tu teiktu:

Lai gan dzīvnieki, tomēr dod.

Kā atzīmē O. Millers un A. Grigorjevs, Zagoretskis ir Famusova kandidāts, taču viņa apstākļi izvērtās citādi, un viņš uzņēmās citu lomu - universāla kalpa, izpriecinātāja. Tas ir sava veida Molchalin, kas nepieciešams ikvienam.

Zagoretskis ir bēdīgi slavens runātājs un melis. Turklāt viņa meliem komēdijā ir praktiski nepamatoti. Arī viņš ar prieku atbalsta tenkas par Čatski, pat neatceroties, par ko ir runa: “Viņu ārprātā nolika negodprātīgais onkulis... Satvēra, dzeltenajā mājā un uzvilka. ķēde." Tomēr viņš grāfienei Khrjuminai izvirza citu versiju: ​​"Kalnos viņš tika ievainots pierē, viņš kļuva traks no brūces."

Ciemos pie Famusova un Goriča pāra. Goričs ir sens Čatska draugs no laikiem militārais dienests. Varbūt šis ir vienīgais komēdijas varonis, kuru Gribojedovs rakstījis ar līdzjūtību. Šķiet, ka nevaram šo varoni klasificēt kā vienu no iepriekš aprakstītajiem veidiem (Famusovs, Famusovu kandidāti, Famusovs-lūzeri). Goričs ir laipns un pieklājīgs cilvēks, kuram nav ilūziju par morāli laicīgā sabiedrība(atcerieties raksturojumu, ko Goričs sniedz Zagoretskim). Šis ir vienīgais varonis, kurš nopietni šaubās, izdzirdējis tenkas par Čatska neprātu. Tomēr Platons Mihailovičs ir pārāk mīksts. Viņam trūkst Čatska pārliecības un pārliecības, viņa temperamenta un drosmes. Visā paklausījis sievai, viņš kļuva “veselībā vājš”, “mierīgs un slinks”, un aiz garlaicības uzjautrinās, spēlējot flautu. “Zēns-vīrs, kalps-vīrs, viena no sievas lapām” - tieši šis tips ir attēlots Goriča tēlā.

Goriča uzvedība komēdijā ilustrē tēmu par vīriešu pakļaušanos savām valdonīgajām sievām. Arī princis Tugoukhovskis ir padevīgs un kluss “savas sievas, šīs gudrās mātes priekšā”. Molčalins ir arī kautrīgs, kluss un pieticīgs savos randiņos ar Sofiju.

Tātad, Skalozubs, princis un princese Tugoukhovski, grāfiene Hrjumina, vecene Hlestova, Repetilovs un Zagoretskis, Goriči... - "tie visi ir īstā mākslinieka roku radīti tipi; un viņu runa, vārdi, uzruna, manieres, domāšanas veids, izlaušanās no tiem - izcila glezna...". Visi šie attēli ir spilgti, neaizmirstami, oriģināli. Gribojedova varoņi iemieso nesteidzīgo “pagājušo gadsimtu” ar tā dzīves tradīcijām un morāles noteikumiem. Šie cilvēki baidās no jaunām tendencēm, viņiem pārāk nepatīk zinātne un apgaismība, domu un spriedumu drosme. Pateicoties šiem varoņiem, kā arī ārpus skatuves varoņiem, Gribojedovs rada plašu Krievijas dzīves panorāmu. “Divdesmit seju grupā, kas kā gaismas stars atspīd ūdens pilē, visa bijusī Maskava, tās zīmējums, toreizējais gars, vēsturiskais brīdis un morāli."

Millers O., Grigorjevs A. Komēdijā “Sēras” attēlotā vide

no prāta." - Grāmatā: Aleksandrs Sergejevičs Griboedovs. Viņa dzīve un raksti. Vēsturisko un literāro rakstu krājums. Sastādījis V. Pokrovskis. M., 1908. 51. lpp.

Millers O., Grigorjevs A. Vide, kas attēlota komēdijā “Bēdas no asprātības”. - Grāmatā: Aleksandrs Sergejevičs Griboedovs "Viņa dzīve un darbi". Vēsturisko un literāro rakstu krājums. Sastādījis V. Pokrovskis. M., 1908. 52. lpp.

Puškins A. S. Vēstule A. A. Bestuževam. - Grāmatā: A. S. Griboedovs krievu kritikā. M., 1958. 41. lpp.

Ņezelenovs. Sieviešu sabiedrība komēdijā "Bēdas no asprātības". - Grāmatā: Aleksandrs Sergejevičs Griboedovs. Viņa dzīve un raksti. Vēsturisko un literāro rakstu krājums. Sastādījis V. Pokrovskis. M., 1908. 7. lpp.

Beļinskis V.G. Bēdas no asprātības. - Grāmatā: V. G. Beļinskis. Ieskats krievu literatūrā. M., 1987. 241. lpp.

Gončarovs I. A. Miljons moku.

viens no lugas varoņiem izpilda savējo mākslinieciskā funkcija. Epizodiskie varoņi izceļ un papildina galveno varoņu iezīmes. Ārpus skatuves varoņi, lai gan tie nedarbojas tieši, spēlē nozīmīgu lomu: tie norāda, ka Čatskim pretojas spēcīgs un iedarbīgs reakcionārs spēks. Visi varoņi kopā veido spilgtu, pilnasinīgu Maskavas dižciltīgās sabiedrības ainu. Famusova ballē pulcējas cilvēki, kas veido dižciltīgās Maskavas eliti. Viņiem ir daudz seju, bet viņiem visiem ir kopīgas iezīmes: dzimtbūšanas uzskati, neziņa, godināšana, alkatība. Komēdijā parādās epizodiski varoņi, viens otru aizstājot. Apskatīsim tos tādā secībā, kādā tie ir attēloti komēdijā.

Kā pirmie no viesiem ballē parādās Gorich pāris. Šis ir tipisks Maskavas precēts pāris. Čatskis pazina Platonu Mihailoviču pirms pēdējā laulībām. Viņš bija dzīvespriecīgs, dzīvespriecīgs cilvēks, taču pēc laulībām ar Natāliju Dmitrijevnu viņš ļoti mainījās: nokļuva zem sievas papēža, kļuva par “puiku-vīru, kalpu-vīru”. Natālija Dmitrijevna pat neļauj vīram “atvērt muti”: viņa atbild uz Čatska jautājumiem, sarunājas ar viņu kārtīgā tonī: “Paklausies vienreiz, dārgais, piesprādzējiet pogas.” Goričs ļoti labi izprot savu situāciju un jau ir samierinājies ar to.

Viņš rūgti saka Čatskim: "Tagad, brāli, es neesmu tāds pats." Kopumā visu darbu caurvij vīra pakļaušanās sievai motīvs. Griboedovs velk paralēles starp Platonu Mihailoviču un Klusajiem citiem. Natālijas Dmitrijevnas vīrs saka: "Vēl ir ko darīt: / Uz flautas atkārtoju duetu / A-lūgšanu." Ar šo frāzi autors lasītāju atsaucas uz komēdijas sākumu, kad Molčalins un Sofija aiz skatuves spēlē duetu uz klavierēm un flautu. Sofija dod priekšroku Molchalin, lai gan viņa varēja izvēlēties Skalozub vai Chatsky. Molčalins izpelnījās viņas mīlestību, jo viņš ir "nekaunības ienaidnieks". Sofija tika audzināta Famus garā, un viņai ir vajadzīgs tāds vīrs kā Goričs - “vīrs-zēns”, “vīrs-kalps”.

Lakeja Petruša komēdijā gandrīz nerunā, viņam pavēl Famusovs, kurš viņam pavēl: "Ej, steidzies." Un viņš paklausa. Tomēr Lizanka par viņu saka: "Kā jūs nevarat iemīlēties bārmenē Petrušā?" Petruša zina, kā paklausīt, un tas viņam arī patīk: Lizanka viņā iemīlēja.

Uz balli ierodas arī Tugoukhovski ģimene. Princese ir ļoti noraizējusies par to, kā atrast meitām pielūdzējus. Lasītāja to saprot gandrīz no pirmajiem vārdiem. Tiklīdz viņa ierauga Čatski un uzzina, ka viņš nav precējies, viņa nosūta savu vīru, to pašu “vīrs-puika”, “vīrs-kalps”, lai uzaicinātu pie sevis potenciālo līgavaini. Bet, tiklīdz viņa uzzina, ka Čatskis nav bagāts un viņam nav augsta ranga, viņa “uz plaušām” kliedz: “Princi, princi! Atpakaļ!" Princeses Tugoukhovskajas figūra palīdz labāk izprast Famusova raksturu. Pāvels Afanasjevičs vēlas apprecēt savu meitu ar bagātu, spēcīgu, sabiedrībā ievērojamu cilvēku. Princese Tugoukhovskaya tiecas pēc tādiem pašiem savtīgiem mērķiem. Caur princeses Griboedovas figūru viņš akcentē tādas Famusova rakstura iezīmes kā pašlabuma un ranga godināšana. Sabiedrībā Famus līgavaini bagātām līgavām izvēlas pēc šāda principa:

* Esiet zemāks, bet, ja ir divi tūkstoši ģimenes dvēseļu,
* Viņš ir līgavainis, kā arī "Tas, kurš ir nabags, jums neder."

Ballē parādās Khrjumina grāfienes. Tas ir pilnīgi sarūgtināts pasaule ap mums Grimna-mazmeita ar savu puskurlu vecmāmiņu. Hryumina mazmeita nevar atrast cienīgu līgavaini un tāpēc ir neapmierināta ar visu, kas notiek viņai apkārt. Tiklīdz viņa ierodas ballē, viņa nožēlo, ka ieradusies pārāk agri. Izejot no balles, grāfiene-mazmeita par to runā tā: "Nu, balle!.. Un nav ar ko parunāt, un nav ar ko dejot!" Viņa ir dusmīga, ka ballē nesatika nevienu, ar kuru varētu apprecēties. Hryumina mazmeita izrāda savu apbrīnu par visu svešo un atklāj aizraušanos ar "modes veikaliem". Viņa bieži izmanto Franču vārdi, pat pasaka vairākas veselas frāzes franču valodā, ko neviens cits nedara komēdijā. Griboedova savā personā izsmej vēl vienu tā laika muižniecībai raksturīgu iezīmi: apbrīnu par visu svešo.

Čatskis savā monologā runā par “francūzi no Bordo”, kurš Krievijā jūtas kā “mazais karalis”, lai gan pameta savu valsti “ar bailēm un asarām”. Šis francūzis ne tikai nesatika “barbarus” Krievijā, bet arī visur dzirdēja savu dzimto valodu un redzēja, ka dāmas valkā tādas pašas kleitas kā Francijā. Izmantojot “Franču no Bordo” tēlu, Gribojedovs parāda, ka dižciltīgā sabiedrība tik ļoti atdarina franču morāli un paražas, ka krievu muižniekus nevar atšķirt no frančiem – viņi ir “frančojušies”.

Zagoretskis vairāk nekā citi epizodiski varoņi"iesaistīts" komēdijā. Šī, iespējams, ir visnežēlīgākā persona, kas piedalās Famusova ballē. Visi par viņu atklāti saka: "Viņš ir bēdīgi slavens krāpnieks, nelietis", "Viņš ir melis, azartisks, zaglis." Bet, neskatoties uz tik destruktīvu īpašību, viņš tiek pieņemts gaismā, durvīs Famusovska māja atvērts viņam, pat Khlestova teica par viņu laipns vārds: "Dievs svētī viņu!" Zagoreckis atmaksājas ar savu izpalīdzību, viņš stāsta Sofijai, ka neviens viņai tā nebūtu kalpojis, ka viņš “visus nogāzis no kājām”, saņemot biļetes uz izrādi, viņš atzīst, ka “jau ir viņu nolaupījis ar varu”.

Šī frāze atklāj Zagoretska rakstura zemiskumu. Viņš darīs visu, lai iepriecinātu īstajam cilvēkamīstajā laikā. Kad vecā sieviete Khlestova gribēja, lai “no viņa pat durvis būtu aizslēgtas”, viņš viņai kalpoja, iedodot nedaudz arapu, ko acīmredzot ieguva kaut kādā negodīgā veidā, tādējādi iekarojot viņu. Raksturīga iezīme viens no komēdijas galvenajiem varoņiem - Molčalins - sakrīt ar Gorodetska galvenā varoņa iezīmi. Molčalins saka: "Mans tēvs man novēlēja: Pirmkārt, izpatikt visiem cilvēkiem bez izņēmuma." Čatskis izsaka savu viedokli par Molčalinu: "Viņā Zagoretskis nenomira." Patiešām, Gribojedovs parāda Zagoretski kā “bēdīgi slavenu krāpnieku”, “meli”, “negodisku”, lai skaidrāk atklātu to pašu dvēseles zemiskumu Molčalinā - topošais Zagoretskis.

Uz balli ierodas arī sešdesmitgadīgā dāma Khlestova. Pēc Gončarova domām, šī ir dzimtcilvēka, valdzinoša un apzināta, “Katrīnas gadsimta palieka”. Khlestovas tēlā Gribojedovs atklāj dzimtbūšanas nežēlību, kurā pret cilvēkiem izturas kā pret suņiem. Khlestova uz balli ņem līdzi “melno meiteni un suni”. Viņai dzimtcilvēks ir kā suns. Viņa jautā Sofijai: "Pasaki, lai viņi viņus pabaro, mans draugs," un uzreiz par viņiem aizmirst. Komēdijā ir nemanāmi klātesošs cits varonis, kurš pret sev pakļautajiem cilvēkiem izturas kā pret suņiem. Čatskis runā par viņu, nosaucot viņu par "cēlu neliešu nestoru". Šis cilvēks savus uzticīgos kalpus, kuri izglāba viņa dzīvību un godu, iemainīja pret medību suņiem. Arī “Nestora” tēls demonstrē, cik nežēlīgi pie varas esošie izturas pret viņiem padotajiem.

Sarunā ar Sofiju Čatskis piemin vairākus cilvēkus, ar kuriem pazinis pirms aizbraukšanas uz ārzemēm. Viņš atgādina cilvēku, kurš dzīvo no saviem māksliniekiem (“viņš pats ir resns, viņa mākslinieki ir izdilis”) un tikai izklaidējas. Čatskis par viņu saka: "Uz viņa pieres ir rakstīts: "Teātris un maskarāde." Viņš atcerējās šo “Teātri un maskurādi”, jo kādā ballē viņš paslēpa cilvēku “slepenajā istabā”, lai viņš “noklikšķinātu uz lakstīgalas”. Tad Čatskis stāsta

Lugā attēlotie notikumi risinās pēckara gadi(pēc 1812. gada kara), kad sāk veidoties divas pretējas nometnes. Tie ir progresīvi muižnieki un konservatīvie. Lugā Čatskis pārstāv progresīvos muižniekus un visus konservatīvos

Konflikts

Privātais konflikts atspoguļoja laikmetam raksturīgu konfliktu. Bet sabiedrība nebūtu kļuvusi tik nozīmīga, ja tā nebūtu bijusi saistīta ar konkrētiem, lai arī fiktīviem indivīdiem. Inteliģents, godīgs, atklāts jauneklis cīnās pret ļauno pagātnes laikmetu.

Ir divi sižeti: mīlestība un sociālā. Komēdija sākas ar mīlas dēku. Čatskis, kurš nebija klāt trīs gadus, ierodas Famusova mājā, un viņu sagaida īpašnieka meita Sofija. Dāvanas "Bēdas no asprātības". mīlas stāsts. Čatskis ir iemīlējies un sagaida no meitenes savstarpīgumu. Tālāk mīlestības līnija savijas ar sabiedrību.

Čatskis un Famusovs iemiesoja divas pretējas nometnes sabiedrībā. Aleksandra Andreiha konflikts ar pagājušo gadsimtu kļūst neizbēgams, tiklīdz Čatskis pārkāpj Famusova mājas slieksni. Ar saviem godīgajiem uzskatiem un idejām viņš sastopas ar samaitātību, smeldzību un kalpību.

Varoņu runa un runājošie vārdi

Ja mēs runājam par komēdijas varoņu runu, tas diezgan skaidri raksturo viņu īpašības. Piemēram, Skalozubs bieži izmanto militāro vārdu krājumu, kas norāda uz viņa profesiju. Khlestova izmanto bagātīgu, bagātīgu vārdu krājumu. Galvenais varonisČatskis ir krievu runas meistars, kas ir vērts tikai viņa monologos, kas ir piepildīti ar tādu dzīvīgumu un skaistumu (“Un kas ir tiesneši?”). Čatskis ir ne tikai iemīlējies jauneklis, viņš, pirmkārt, ir dedzīgs netikumu nosodītājs Famusova sabiedrība. Tikai ar vārdiem un neko citu patiesības meklētājs Čatskis stigmatizē apkārtējos. Daudzas galvenās varones mutē ieliktās frāzes kļuva par īsfrāzēm. Čatska runa, no vienas puses, bija tuva Radiščeva valodai, no otras puses, tā bija ļoti oriģināla. A.S. Gribojedovs galvenā varoņa monologos komēdijā principiāli atteicās no grāmatu runas un svešvārdiem.

Varoņu vārdus droši var saukt par stāstošiem. Molčalins komēdijā “Bēdas no asprātības” (no vārda “klusēt”) ir kluss, kluss jauneklis. Šo sarakstu var papildināt ar tādiem uzvārdiem kā Tugoukhovsky, Repetilov, Skalozub.

Skalozub

Rakstnieks par galveno komēdijas uzdevumu uzskatīja Famus sabiedrības tēlu attēlošanu. Darbā nav nevajadzīgu personāžu. Visi attēli ir svarīgi, lai raksturotu gan galvenos varoņus, gan visu viņu vidi.

Skalozubs ir rupjš, ar raksturīgām manierēm un izskatu. Runa atklāj šī cilvēka nezināšanu, stulbumu un garīgo nabadzību. Šis tipiskais Famus sabiedrības pārstāvis iebilst pret zinātni un izglītību kā tādu. Protams, Sergejs Sergejs Skalozubs ir gaidīts viesis Famusovu ģimenē un citos viņam līdzīgos. Turklāt tieši Skalozuba tēlā Griboedovs parāda karjerista tipu, kurš, virzoties pa karjeras kāpnēm, nenoniecina nekādus līdzekļus.

Princis un princese Tugoukhovski, Khlestova

Tugoukhovski ir parādīti satīriskā veidā. Princis Tugoukhovskis ir tipiska ķekata sieva. Viņš praktiski neko nedzird un tikai neapšaubāmi pakļaujas princesei. Princis nākotnē pārstāv Famusovu. Viņa sieva ir parasta apkārtējās sabiedrības pārstāve: stulba, nezinoša, ar negatīvu attieksmi pret izglītību. Turklāt abi ir tenkas, jo ir pirmie, kas izplata baumas, ka Čatskis ir kļuvis traks. Nav brīnums, ka kritiķi visus sadalīja nelielas rakstzīmes trīs grupās: Famusovs, Famusova kandidāts, Famusovs zaudētājs.

Khlestova tiek pasniegta kā gudra dāma, tomēr arī viņa ir pakļauta vispārējam viedoklim. Viņasprāt, cilvēka godīgums un inteliģence ir tieši atkarīga no sociālais statuss un bagātība.

Repetilovs un Zagoretskis

Repetilovs ir Famusova tips, zaudētājs komēdijā “Bēdas no asprātības”. Varonis, kuram absolūti nav pozitīvas iezīmes. Viņš ir diezgan stulbs, neuzmanīgs un mīl iedzert. Viņš ir virspusējs filozofs, sava veida parodija par Čatska līniju. Autors Repetilovu padarīja par galvenā varoņa parodijas dubultnieku. Viņš arī popularizē sociālās idejas, bet tā ir tikai sekošana modei un nekas vairāk.

Vēl viens Famusova zaudētājs ir A.A. Raksturlielumos, ko viņam piešķīruši citi varoņi, vairākas reizes var redzēt vārdus, kas ir sinonīmi terminam “krāpnieks”. Piemēram, Goričs saka: "Nepārprotams krāpnieks, nelietis: Antons Antonihs Zagoreckis." Tomēr visa viņa krāpšana un meli paliek ikdienas robežās, pretējā gadījumā viņš ir pilnīgi likumpaklausīgs pilsonis. Zagoretsky ir pat vairāk no Molchalin nekā no Famusova. Viņš ir vajadzīgs visiem, neskatoties uz to, ka viņš ir tenkas un melis. Viņš ne tikai uztver baumas par Čatska neprātu, bet arī papildina to ar savām fantāzijām.

Varonis, pret kuru Griboedovs izrādīja nelielu līdzjūtību, ir Gorichs. “Bēdas no asprātības” uz skatuves izved Čatska draugu, kurš Famusova ballē ieradās kopā ar sievu. Viņš laipns cilvēks, prātīgi novērtējot apkārtējā realitāte. Autors to nav iekļāvis nevienā grupā. Čatska draugs un sabiedrotais agrāk, tagad, dzirdējis par viņa “slimību”, tam netic. Bet tas nav bez trūkumiem. Ar maigu raksturu, pēc laulībām Goričs kļuva par sievu nomākts un aizmirsa savus uzskatus. Viņa tēls ir vīra kalps.

Citiem vārdiem sakot, komēdijā “Bēdas no asprātības” šis varonis un virkne citu personificē “pagājušo” gadsimtu ar tā noteikumiem, ideāliem un paradumiem. Tie visi ir savā attīstībā ierobežoti indivīdi, kuri ir kategoriski pret visu jauno, un galvenais – pret atklāto patiesību.

Atšķirība starp 18. gadsimta komēdiju un literatūru

Milzīgā un fundamentālā atšķirība starp Gribojedova komēdiju un 18. gadsimta darbiem ir tā, ka gandrīz visi tajā redzamie varoņi nav tikai pozitīvi vai negatīvi tipi, tie tiek parādīti dažādos veidos. Filmā “Bēdas no asprātības” Famusova varonis ir attēlots ne tikai kā cilvēks, kas atrodas garīgā stagnācijā; Famusovs - labs tēvs viņa ģimene, īsts džentlmenis. Čatskis ir ļoti kaislīgs un jūtīgs, tajā pašā laikā asprātīgs un inteliģents.

Čatskis komēdijā “Bēdas no asprātības” aiziet, vīlies mīlestības objektā. Uz jautājumu, kas viņš ir - uzvarētājs vai zaudētājs, var atbildēt tā: Čatski salauza vecās varas daudzums, bet viņš uzvarēja pagājušajā gadsimtā jaunu spēku kvalitāte.

Tā izpaužas tēlu sociālā tipizācija. Ja šeit autors atkāpjas no klasicisma, tad mīlas attiecībās, gluži pretēji, viņš cenšas ievērot šī konkrētā virziena likumus. Tur ir varone un divi mīļākie, nenojaušais tēvs un kalpone, kas piesedz savu saimnieci. Bet citādi nav līdzības ar klasisko komēdiju. Pirmā mīļākā lomai neder ne Čatskis, ne Molčalins. Komēdijā "Bēdas no asprātības" nav klasicisma varoņu-mīļu: pirmais zaudē, otrs nav visādā ziņā pozitīvs varonis.

Nevar sazvanīt ideāla varone un Sofija. “Bēdas no asprātības” mūsu uzmanībai piedāvā meiteni, kura nav stulba, bet iemīlējusies nevērtīgajā Molčalinā. Viņš viņai ir ērts. Viņš ir kāds, kuru var stumdīt līdz mūža galam. Viņa nevēlas klausīties Čatski un ir pirmā, kas izplata baumas par viņa neprātu.

Liza iekšā lielākā mērā argumentētājs, nevis subrette. Cita starpā komēdija izseko otru, komisku mīlas līniju un trešo, kas saistīta ar Lizas, Molčalinas, Petrušas un Famusova attiecībām.

Ārpus skatuves varoņi

Papildus galvenajiem un mazajiem varoņiem, ar prasmīgu roku rakstnieks darbā ieviesa ne skatuves tēlus. Tie ir nepieciešami, lai palielinātu divu gadsimtu konflikta mērogu. Šie tēli iemieso gan pagājušo, gan tagadējo gadsimtu.

Atcerieties tikai kambarkungu Kuzmu Petroviču, kurš pats bija bagāts un bija precējies ar bagātu sievieti. Tie ir Tatjana Jurjevna un Praskovja, šauras domāšanas ārzemnieces, kas ieradās Krievijā, lai nopelnītu naudu. Šie un daudzi citi attēli lasītāju vedina pie idejas par liela mēroga konfliktu, kas spilgti parādīts lugā “Bēdas no asprātības”. Tiek pasniegts arī varonis, kurš parāda lasītājam, ka Čatskis nav viens, aiz viņa stāv tie, kas virzīs viņu atbalstošas ​​idejas, un nevis vienā veidā, bet vairākos. Piemēram, komēdijā pieminēts Skalozubas brālēns no ciema, princeses Tugoukhovskajas radinieks.

Galvenais uzdevums, ko rakstnieks veica, attēlojot lugas varoņus, bija parādīt viņu uzskatus par sabiedrību, nevis tos atklāt. psiholoģiskās īpašības. Gribojedovs pirmām kārtām ir rakstnieks-audzinātājs, tāpēc katrā tēlā viņš skaidri iezīmē noteiktu morālās īpašības vai tā trūkums. Viņš raksturo rakstura iezīmes un īpašības un nekavējoties tās individualizē.

Čatskis it visā ir pārspējis savu vecumu. Tāpēc viņš kļuva par sirsnības un muižniecības paraugu, bet Famusovs un Skalozubs kļuva par vulgaritātes un stagnācijas simbolu. Tādējādi, izmantojot 20 indivīdu piemēru, rakstnieks atspoguļoja veselas paaudzes likteni. Čatska uzskati ir visas nākamo decembristu progresīvās kustības uzskati. Čatskis un Famusovs ir divu paaudžu, divu gadsimtu pārstāvji: apgaismotā gadsimta un novecojušā gadsimta.

Katrs no lugas tēliem pilda savu māksliniecisko funkciju. Epizodiskie varoņi izceļ un papildina galveno varoņu iezīmes. Ārpus skatuves varoņi, lai gan tie nedarbojas tieši, spēlē nozīmīgu lomu: tie norāda, ka Čatskim pretojas spēcīgs un iedarbīgs reakcionārs spēks. Visi varoņi kopā veido spilgtu, pilnasinīgu Maskavas dižciltīgās sabiedrības ainu. Famusova ballē pulcējas cilvēki, kas veido dižciltīgās Maskavas eliti. Tie ir daudzpusīgi, taču tiem visiem ir kopīgas iezīmes: dzimtbūšana, neziņa, godināšana un pašlabuma apmierināšana. Komēdijā parādās epizodiski varoņi, viens otru aizstājot. Apskatīsim tos tādā secībā, kādā tie ir attēloti komēdijā. Kā pirmie no viesiem ballē parādās Gorich pāris. Šis ir tipisks Maskavas precēts pāris. Čatskis pazina Platonu Mihailoviču pirms pēdējā laulībām. Viņš bija dzīvespriecīgs, dzīvespriecīgs cilvēks, taču pēc laulībām ar Natāliju Dmitrijevnu viņš ļoti mainījās: nokļuva zem sievas papēža, kļuva par “puiku-vīru, kalpu-vīru”. Natālija Dmitrijevna pat neļauj vīram “atvērt muti”: viņa atbild uz Čatska jautājumiem, sarunājas ar viņu kārtīgā tonī: “Paklausies vienreiz, dārgais, piesprādzējiet pogas.” Goričs ļoti labi izprot savu situāciju un jau ir samierinājies ar to. Viņš rūgti saka Čatskim: "Tagad, brāli, es neesmu tāds pats." Kopumā visu darbu caurvij vīra pakļaušanās sievai motīvs. Griboedovs velk paralēles starp Platonu Mihailoviču un Klusajiem citiem. Natālijas Dmitrijevnas vīrs saka: "Vēl ir ko darīt: / Uz flautas atkārtoju duetu / A-lūgšanu." Ar šo frāzi autors lasītāju atsaucas uz komēdijas sākumu, kad Molčalins un Sofija aiz skatuves spēlē duetu uz klavierēm un flautu. Sofija dod priekšroku Molchalin, lai gan viņa varēja izvēlēties Skalozub vai Chatsky. Molčalins izpelnījās viņas mīlestību, jo viņš ir "nekaunības ienaidnieks". Sofija tika audzināta Famus garā, un viņai ir vajadzīgs tāds vīrs kā Goričs - “vīrs-zēns”, “vīrs-kalps”. Lakeja Petruša komēdijā gandrīz nerunā, viņam pavēl Famusovs, kurš viņam pavēl: "Ej, steidzies." Un viņš paklausa. Tomēr Lizanka par viņu saka: "Kā jūs nevarat iemīlēties bārmenē Petrušā?" Petruša zina, kā paklausīt, un tas viņam arī patīk: Lizanka viņā iemīlēja. Uz balli ierodas arī Tugoukhovski ģimene. Princese ir ļoti noraizējusies par to, kā atrast meitām pielūdzējus. Lasītāja to saprot gandrīz no pirmajiem vārdiem. Tiklīdz viņa ierauga Čatski un uzzina, ka viņš nav precējies, viņa nosūta savu vīru, to pašu “vīrs-puika”, “vīrs-kalps”, lai uzaicinātu pie sevis potenciālo līgavaini. Bet, tiklīdz viņa uzzina, ka Čatskis nav bagāts un viņam nav augsta ranga, viņa “uz plaušām” kliedz: “Princi, princi! Atpakaļ!" Princeses Tugoukhovskajas figūra palīdz labāk izprast Famusova raksturu. Pāvels Afanasjevičs vēlas apprecēt savu meitu ar bagātu, spēcīgu, sabiedrībā ievērojamu cilvēku. Princese Tugoukhovskaya tiecas pēc tādiem pašiem savtīgiem mērķiem. Caur princeses Griboedovas figūru viņš akcentē tādas Famusova rakstura iezīmes kā pašlabuma un ranga godināšana. Famus sabiedrībā līgavaini bagātajām līgavām izvēlas pēc šāda principa: * Esiet zemāks, bet, ja ir divi tūkstoši ģimenes dvēseļu, * viņš ir līgavainis, un arī "Kas nabags, tas jums neder." Ballē parādās Khrjumina grāfienes. Šī ir Krimna, mazmeita, kas ir apbēdināta par visu apkārtējo pasauli ar savu puskurlu vecmāmiņu. Hryumina mazmeita nevar atrast cienīgu līgavaini un tāpēc ir neapmierināta ar visu, kas notiek viņai apkārt. Tiklīdz viņa ierodas ballē, viņa nožēlo, ka ieradusies pārāk agri. Izejot no balles, grāfiene-mazmeita par to runā tā: "Nu, balle!.. Un nav ar ko parunāt, un nav ar ko dejot!" Viņa ir dusmīga, ka ballē nesatika nevienu, ar kuru varētu apprecēties. Hryumina mazmeita izrāda savu apbrīnu par visu svešo un atklāj aizraušanos ar "modes veikaliem". Viņa bieži lieto franču vārdus, pat izrunājot vairākas veselas frāzes franču valodā, ko neviens cits nedara komēdijā. Griboedova savā personā izsmej vēl vienu tā laika muižniecībai raksturīgu iezīmi: apbrīnu par visu svešo. Čatskis savā monologā runā par “francūzi no Bordo”, kurš Krievijā jūtas kā “mazais karalis”, lai gan pameta savu valsti “ar bailēm un asarām”. Šis francūzis ne tikai nesatika “barbarus” Krievijā, bet arī visur dzirdēja savu dzimto valodu un redzēja, ka dāmas valkā tādas pašas kleitas kā Francijā. Izmantojot “Franču no Bordo” tēlu, Gribojedovs parāda, ka dižciltīgā sabiedrība tik ļoti atdarina franču morāli un paražas, ka krievu muižniekus nevar atšķirt no frančiem – viņi ir “frančojušies”. Zagoretskis ir vairāk “iesaistījies” komēdijā nekā citi epizodiski varoņi. Šī, iespējams, ir visnežēlīgākā persona, kas piedalās Famusova ballē. Visi par viņu atklāti saka: "Viņš ir bēdīgi slavens krāpnieks, nelietis", "Viņš ir melis, azartisks, zaglis." Bet, neskatoties uz tik postošo raksturojumu, viņš ir pieņemts pasaulē, Famusova mājas durvis viņam ir atvērtas, pat Khlestova par viņu teica labu vārdu: “Dievs, svētī viņu! "Zagoreckis atmaksājas ar savu izpalīdzību, viņš stāsta Sofijai, ka neviens viņai tā nebūtu kalpojis, ka viņš "visus nogāza no kājām", dabūjot biļetes uz izrādi, viņš atzīst, ka "jau viņus ir nolaupījis ar varu". Šī frāze atklāj Zagoretska rakstura zemiskumu. Viņš darīs visu, lai kalpotu īstajam cilvēkam īstajā laikā. Kad vecā sieviete Khlestova gribēja, lai “no viņa pat durvis būtu aizslēgtas”, viņš viņai kalpoja, iedodot nedaudz arapu, ko acīmredzot ieguva kaut kādā negodīgā veidā, tādējādi iekarojot viņu. Vienam no komēdijas galvenajiem varoņiem - Molčalinam - raksturīga iezīme sakrīt ar Gorodetska varoņa galveno īpašību. Molčalins saka: "Mans tēvs man novēlēja: Pirmkārt, izpatikt visiem cilvēkiem bez izņēmuma." Čatskis izsaka savu viedokli par Molčalinu: "Viņā Zagoretskis nenomira." Patiešām, Gribojedovs parāda Zagoretski kā “bēdīgi slavenu krāpnieku”, “meli”, “negodisku”, lai skaidrāk atklātu to pašu dvēseles zemiskumu Molčalinā - topošais Zagoretskis. Uz balli ierodas arī sešdesmitgadīgā dāma Khlestova. Pēc Gončarova domām, šī ir dzimtcilvēka, valdzinoša un apzināta, “Katrīnas gadsimta palieka”. Khlestovas tēlā Gribojedovs atklāj dzimtbūšanas nežēlību, kurā pret cilvēkiem izturas kā pret suņiem. Khlestova uz balli ņem līdzi “melno meiteni un suni”. Viņai dzimtcilvēks ir kā suns. Viņa jautā Sofijai: "Pasaki, lai viņi viņus pabaro, mans draugs," un uzreiz par viņiem aizmirst. Komēdijā ir nemanāmi klātesošs cits varonis, kurš pret sev pakļautajiem cilvēkiem izturas kā pret suņiem. Čatskis runā par viņu, nosaucot viņu par "cēlu neliešu nestoru". Šis cilvēks savus uzticīgos kalpus, kuri izglāba viņa dzīvību un godu, iemainīja pret medību suņiem. Arī “Nestora” tēls demonstrē, cik nežēlīgi pie varas esošie izturas pret viņiem padotajiem. Sarunā ar Sofiju Čatskis piemin vairākus cilvēkus, ar kuriem pazinis pirms aizbraukšanas uz ārzemēm. Viņš atgādina cilvēku, kurš dzīvo no saviem māksliniekiem (“viņš pats ir resns, viņa mākslinieki ir izdilis”) un tikai izklaidējas. Čatskis par viņu saka: "Uz viņa pieres ir rakstīts: "Teātris un maskarāde." Viņš atcerējās šo “Teātri un maskurādi”, jo kādā ballē viņš paslēpa cilvēku “slepenajā istabā”, lai viņš “noklikšķinātu uz lakstīgalas”. Pēc tam Čatskis stāsta par cilvēku, kurš aizveda vecākiem “nozagtus” bērnus uz “vergu baletu” un “lika visai Maskavai brīnīties par viņu skaistumu”, un pēc tam pārdeva tos pa vienam. Tā atklāj Gribojedovs sociālā nevienlīdzība, kurā bērnus var šķirt no vecākiem. Cits Čatska paziņa “apmetās akadēmiskajā komitejā” un “ar kliedzienu” protestēja pret izglītību. Šis tēls atklāj Famus sabiedrības nezināšanu un izglītības trūkumu. Pēdējais, kurš apmeklē balli, ir Repetnlovs. Šis varonis Griboedova atveidojumā ir cilvēks, kurš vulgarizē un diskreditē tā laika idejas, viņš parādās ar savu "slepeno savienību" un "slepenajām sanāksmēm ceturtdienās", kur viņi tikai "trokšņo" un "dzer šampanieti, lai nogalinātu"; kā nekam nederīgs cilvēks, runātājs, kuram visas progresīvās idejas ir nekas vairāk kā moderns hobijs. Re-pešlovs nosauc Čatski dažus cilvēkus, kuri ir autoritatīvi “visslepenākajā savienībā”, taču lasītājs saprot, ka visi šie cilvēki nevar nest sabiedrībā īstu atjaunotni: viens izceļas ar to, ka viņš “runā ar sakostiem zobiem”, otrs. ar to, ka viņš dzied, vēl divi ir vienkārši "brīnišķīgi puiši", un Ipolits Markeličs Uduševs ir "ģēnijs", jo viņš žurnālā uzrakstīja "izvilkumu, izskatu un kaut ko". Repetilova tēlā Gribojedovs apsmej nejauši cilvēki progresīvās sabiedrības aprindās. Ballē ir arī daudzi citi Famus biedrības pārstāvji. Gribojedovs viņiem pat nenosauca pilnus vārdus. Tādi, piemēram, ir N. un B. kungi. Autors par viņiem neko nesaka, bet viņi piedalās tenku izplatīšanā par Čatska vājprātu. kungs ^. netic, bet interesē, ko par to saka citi. Sofija ļoti labi zināja visu šo mehānismu, un, tiklīdz viņa teica dažus vārdus abiem "kungiem", visa Famusa sabiedrība sāka skaļi runāt par Čatska neprātu. Šo sīko tenku attēlos Griboedovs parāda, ko dara cēlā sabiedrība: izplata tenkas un baumas.

Epizodiski varoņi komēdijā "Bēdas no asprātības"

Famusovs raksturo arī citas sievietes, epizodiski varoņi: “Tiesneši par visu, visur, augstāk par viņiem nav tiesnešu,” - viņi var komandēt armiju, sēdēt Senātā - viņi var visu. Famus sabiedrība, neskatoties uz imperatora pastāvēšanu, dzīvo valstī, kurā valda sievietes.

Autore iepazīstina lasītājus ar ne mazāk nozīmīgām un nozīmīgām dāmām, kuras ieņem augsta pozīcija sabiedrībā - princese Marija Aleksevna un Tatjana Jurjevna. Tāpēc viņa iesaka Čatskim doties pie Tatjanas Jurjevnas, jo "ierēdņi un ierēdņi ir viņas draugi un visi radinieki". Un viņš pats ir ļoti noraizējies par to, “ko teiks princese Marija Aleksevna”. Viņam, valdības ierēdnim, princeses galms ir briesmīgāks, jo viņas vārds sabiedrībā ir ļoti nozīmīgs. Arī daudzi baidās no Khlestovas tiesas, jo arī viņas viedoklis ir publisks. Turklāt viņa, tāpat kā daudzi citi Famus biedrības pārstāvji, mīl tenkot. Grāfiene-mazmeita ir rūgta tenkas, jo viņa ir “meitenēs veselu gadsimtu”. Viņa ir neapmierināta, ka daudzi dodas uz ārzemēm un apprecas tur.

Natālija Dmitrijevna slaidā balsī sveicina princeses, viņas skūpstās un skatās viena uz otru augšup un lejup, cenšoties atrast vainas, kas būs iemesls tenkām. Maskavas bāru sabiedrībā valda tenkas. Tieši tenkas par Čatska neprātu, ko aizsāka viņa mīļotā Sofija, padara varoni par sabiedrisku traku, nolemts. gudrs cilvēks uz izraidīšanu.

Ārpus skatuves varoņu vidū var atšķirt ne tikai “pagājušā gadsimta” pārstāvjus, bet arī Čatska domubiedrus. Šis ir Skalozuba brālēns, kuru sabiedrība nosoda, jo "viņa pakāpe viņam sekoja: viņš pēkšņi pameta dienestu un sāka lasīt grāmatas ciematā". Viņš palaida garām iespēju saņemt rangu, un tas ir nepieņemami no Famus sabiedrības viedokļa, turklāt viņiem "mācīšanās ir sērga". Vai princis Fjodors, princeses Tugoukhovskas brāļadēls - "viņš ir ķīmiķis, viņš ir botāniķis", "bēg no sievietēm", kā arī Pedagoģiskā institūta profesori, "praktizē šķelšanos un ticības trūkumu".

Tas jāsaka arī par Lizu, kalponi Famusova mājā.

Viņai ir praktisks prāts un pasaulīga gudrība. Viņa sniedz trāpīgus varoņu aprakstus: “Tāds ir tavs tēvs, tāpat kā visi Maskavas,” viņa saka Sofijai par Famusovu, kurš “mūku vidū ir pazīstams ar nezināšanu” un neriebjas sist pa Lizu. pēc Petruša sirds. Lizai ir zems viedoklis par Skalozubu: "Viņš ir daiļrunīgs, bet ne pārāk viltīgs." Viņa ir labvēlīgāka pret Čatski: "Kurš ir tik jūtīgs, jautrs un ass." Līza ir otrā prātotāja komēdijā, paužot paša autora viedokli. Lizas dotās varoņu īpašības ir papildu pieskāriens Gribojedova veidotajiem portretiem. Interesanti ir arī tas, ka autors daudziem varoņiem piešķir asociatīvus uzvārdus: Repetilovs, Tugoukhovskis, Skalozubs, Khlestova, Molchalin.

Tādējādi epizodiski un ārpus skatuves varoņi palīdz atklāt galveno varoņu tēlus, paplašina lugas telpisko un laika ietvaru, kā arī palīdz radīt priekšstatu par Maskavas 10. gadu muižniecības dzīvi un dzīves paražām. 19. gadsimta 20. gadi, veicina lugas konflikta – “gadsimta” tagadnes” sadursmes ar “pagājušo gadsimtu” dziļāku atklāšanu.

Pateicoties ārzemju skolotāju un “franču no Bordo” tēliem, var izdarīt secinājumus par Famus sabiedrības attieksmi pret izglītību un audzināšanu, par šīs izglītības kvalitāti, par visa svešā atdarināšanu. “Vecā zelta lēdija” Rozjē kundze, neskatoties uz “retajiem noteikumiem”, “atļāvās citiem pievilināt sevi par papildu piecsimt rubļu gadā”. Un deju meistars, “vēja sists” un Čatska un Sofijas mentors ar “visām mācīšanās pazīmēm” (halāts, cepure un rādītājpirksts) rada diezgan komisku iespaidu. Kādu izglītību tādi cilvēki varētu dot? Ko viņi varētu iemācīt? Viņi tikai iedvesmoja aizraušanos ar franču celulozes romāniem, tālu no dzīves, dejām un visādas kārtības. Un beigās - Rietumu kultūras ārējo atribūtu “tukša, verdziska, akla imitācija”, par kuru runā Čatskis un kuru Maskavā redz “Francis no Bordo”:

• Ak! Francija! Pasaulē nav labāka reģiona! -
• Abas princeses, māsas, nolēma, atkārtojot
• Mācība, kas viņiem tika mācīta no bērnības.

Nav pārsteidzoši, ka cilvēks no Bordo pilsētas Maskavā jūtas kā “mazais karalis”.

Un šeit ir varoņi Čatska apsūdzošajos monologos: “Cēlo neliešu Nestors” un teātra zemes īpašnieks. Tie sniedz priekšstatu par dzimtbūšanu, kas valda starp dzimtcilvēkiem, par viņu patvaļu pret zemniekiem un kalpiem. “Cildeno neliešu Nestors” iemainīja savus uzticīgos kalpus pret “trīs kurtiem”, un baleta cienītājs pa vienam pārdeva savus “Zefīrus” un “Amorus”, lai nomaksātu parādu.

Runājot par jestrajiem varoņiem, ar viņu palīdzību autors demonstrē Famus sabiedrības komiskākās iezīmes. Tā ir Sofijas tante, kura “aizmirsa nomelnot matus un pēc trim dienām kļuva sirma”, zaudējot savu jauno franču mīļāko, un “trīs no bulvāra sejas, kas jau pusgadsimtu ir izskatījušās jaunas”, un teātra skatītājs, kas tur rokās. vīrietis aiz ekrāniem, kurš "noklikšķināja uz lakstīgalu" un "grāmatu ienaidnieks", kurš pieprasīja "zvērestu, lai neviens nezinātu vai nemācās lasīt un rakstīt", un princese Vlasova, kura nokrita no zirga un tagad meklē. vīram "par atbalstu" - viņi visi personificē to cilvēku, kuri aizstāv novecojušas "gadsimtiem vecas" tradīcijas, pilnīgu absurdu, dīkdienu.

Ārpus skatuves varoņu vidū ir arī tādi, kuriem zināmā mērā ir svešas Famusova Maskavas paražas. Piemēram, barons fon Klocs, kurš baidījās no “pārmetumiem par it kā vājumu pret saviem radiniekiem”, vai izglītotais princis Fjodors, ķīmiķis un botāniķis, kurš “bēg no sievietēm” un “nevēlas pazīt ierēdņus”.