Оскар Клод Моне бол амьдралынхаа туршид зураг зурсан агуу импрессионист юм. Зураач бол үүсгэн байгуулагч, онолч юм Францын импрессионизм, би үүнийг бүхэлд нь дагаж мөрдсөн бүтээлч зам. Монегийн импрессионизм дахь уран зургийн хэв маягийг сонгодог гэж үздэг. Энэ нь цэвэр өнгөт тусдаа цус харвалтаар тодорхойлогддог бөгөөд агаарын орчныг дамжуулах үед гэрлийн баялаг байдлыг бий болгодог. Зураач уран зурагтаа болж буй үйл явдлын талаархи агшин зуурын сэтгэгдлийг илэрхийлэхийг эрэлхийлжээ.
Хүүхэд нас, залуу нас
Клод Моне 1840 оны 2-р сарын 14-нд Парист төрсөн. Түүнийг 5 настай байхад гэр бүлээрээ Норманди, Гавр руу нүүжээ. Сургуульд байхдаа хүү зурах чадвараас өөр ямар ч онцгой зүйлээр ялгардаггүй байв. Түүний эцэг эх нь хүнсний дэлгүүртэй байсан бөгөөд үүнийгээ хүүдээ үлдээнэ гэж найдаж байв. Эцгийнхээ итгэл найдвараас эсрэгээр Клод ба бага насУран зурагт татагдаж, хүүхэлдэйн кино зурдаг байсан бөгөөд хэзээ ч хүнсний дэлгүүр болох талаар бодож байгаагүй.
Клод Монегийн хөрөг. Зураач Огюст Ренуар
Орон нутгийн нэгэн салонд Клодын зурсан алдартай шог зургуудыг 20 франкаар заржээ. Энэ залуугийн ландшафтын зураач Евгений Боудинтэй танилцсан нь plein air-д дуртай байсан нь түүний хоббид хувь нэмэр оруулсан. Зураач зураач болох хүсэлтэй зураачид амьдралаас зурах үндсэн арга техникийг үзүүлэв. Ээжийгээ нас барсны дараа залууг асарч байсан нагац эгч нь мөн мэргэжил сонгох эрхийг нь хамгаалахад тусалсан.
Боудинтэй хийсэн хичээлүүд нь ирээдүйн зураачдад түүний жинхэнэ дуудлага болох байгалийг амьдралаас зурахыг илчилсэн юм. 1859 онд Клод Парист гэртээ очив. Энд тэрээр ядуу зураачдын студид ажиллаж, үзэсгэлэн, галерейгаар зочилдог. Арми авъяас чадварыг хөгжүүлэхэд саад болжээ. 1861 онд Мониес дуудагдсан цэргийн албаморин цэргүүд рүү орж, Алжир руу илгээв.
Тэрээр алба хаах ёстой долоон жилийнхээ хоёр жилийг нь хижиг өвчнөөр өвчилсөн тул өнгөрөөнө. Зээ хүүгээ цэргийн алба хаасны төлөө авга эгч нь төлсөн 3 мянган франк түүнийг гэртээ харихад нь тусалсан. Өвчнөөсөө эдгэрсэн Моне их сургуулийн урлагийн тэнхимд орсон боловч хурдан сэтгэлээр унасан. Тэнд давамгайлж байсан уран зургийн арга барил түүнд дургүй.
Бүтээлч байдлын эхлэл
Сурах хүсэл нь түүнийг Чарльз Глейрийн зохион байгуулсан студи рүү хөтөлдөг. Энд тэрээр Альфред Сисли, Фредерик Бэзил нартай уулздаг. Академид тэрээр Писарротой уулзав. Залуу уран бүтээлчид нас чацуу, урлагийн талаар ижил төстэй үзэл бодолтой байсан. Тэд удалгүй импрессионистуудыг нэгтгэсэн ноён нуруу болсон.
Зураачийн 1866 онд бүтээж, салонд дэлгэн тавьсан Камилла Донсиерын хөрөг түүнийг алдаршуулжээ. Түүний анхны ноцтой ажил бол Эдуард Манегийн ижил нэртэй бүтээлийн дараа зурсан "Өвсөн дээрх өглөөний цай" (1865-1866) зураг байв. Клодын хувилбар нь дөрөв дахин том хэмжээтэй байсан. Зургийн найрлага нь маш энгийн бөгөөд дэгжин эмэгтэйчүүд, эрэгтэйчүүдийн бүлэг ойн ойролцоох хөндийд байрладаг.
Зургийн үнэ цэнэ нь бүтэцтэй цус харвалтаар сайжруулсан агаарын хөдөлгөөний мэдрэмж юм. Зураач том зотон зурж дуусгаж амжаагүй тул үзэсгэлэнд оруулаагүй. Санхүүгийн хувьд хүндрэлтэй байсан Клод өлсгөлөнг мартаж, найз нөхдөөсөө зээл авахгүйн тулд зургаа зарах шаардлагатай болжээ. Харин оронд нь зураач “Ногоон хувцастай хатагтай” (К.Донсиерийн хөрөг) үзэсгэлэнгээ гаргажээ.
Дараагийн хоёр метрийн зотон зураг болох "Цэцэрлэгт байгаа эмэгтэй" нь бүхэлдээ энгийн байдлаар будсан байв. Зөв гэрэлтүүлгийг авахын тулд зураач шуудуу ухсан бөгөөд энэ нь зотоныг дээш доош хөдөлгөх боломжийг олгосон юм. Би зөв гэрэлтүүлгийг удаан хүлээх хэрэгтэй болсон бөгөөд зөвхөн дараа нь сойз авав. Түүний төгс төгөлдөрт хүрэхийг хүсч байсан ч салоны шүүгчид уг бүтээлээс татгалзав.
Импрессионизм
"Импрессионизм" хэмээх уран зургийн шинэ чиглэл нь уран зургийн хувьсгал болов. Юу болж байгааг шууд мэдэрч, зотон дээр дамжуулах нь импрессионистуудын өөрсдийн тавьсан даалгавар юм. Клод Моне бол энэ чиг хандлагын нэрт төлөөлөгч, үүсгэн байгуулагч юм. Тэрээр хүрээлэн буй орон зайн байгалийн, агшин зуурын гоо сайхныг дамжуулдаг плейрийн зураач байсан.
1869 оны зун тэрээр Ренуартай хамт Бугевиллийн задгай агаарт явав. Том импасто зураасаар зурсан шинэ зургууддаа тэрээр холимог сүүдэрийг орхижээ. Тэрээр цэвэр өнгөөр будаж, будах арга техник, гэрэл, сүүдрийн шинж чанар, хүрээлэн буй орчны сүүдэрүүдийн өнгөт үзүүлэх нөлөө гэх мэт олон нээлтүүдийг хийдэг. Ийнхүү импрессионизм үүсч, хөгжсөн нь шинэлэг чиглэл юм дүрслэх урлаг.
Клод Монегийн “Парламентын барилгууд. нарны гэрэлманан дотор" Франц-Пруссын дайн эхэлснээр армиас зугтахыг оролдсон Клод Моне Англи руу явав. Тэрээр III Наполеоныг дэмжээгүй бөгөөд түүний тууштай өрсөлдөгч байсан юм. Англид тэрээр зургийн худалдагч Пол Дуранд-Руэлтэй уулздаг. Тэд сайн найзууд, түншүүд болно. Паул уран бүтээлийнхээ энэ үеийн ихэнх зургуудыг зураачаас худалдаж авах болно.
Борлуулалтаас олсон мөнгө нь түүнд төрөлх нутагтаа, хэд хэдэн жил амьдарсан Аргентэйлд байшин худалдаж авах боломжийг олгосон. аз жаргалтай жилүүд 1878 он хүртэл. Энэ хугацаанд зураач уран бүтээлээ туурвиж, үр бүтээлтэй ажиллаж байна алдартай бүтээлКлод Моне "Сэтгэгдэл. Нар мандах". Энэхүү шилдэг бүтээлийн нэр нь импрессионизмын мөн чанарыг илэрхийлдэг бөгөөд шүүмжлэгчид уран зургийн шинэ чиглэлийг тодорхойлоход ашигласан. "Нар мандах" үзэсгэлэн 1974 онд Парист тавигдсан.
Моне цуврал зохиолуудад маш их цаг зарцуулдаг: тэрээр Лондонгийн үзэмжийг дүрсэлдэг. Руэн сүм, Хадлан, намуу цэцэг болон бусад ландшафтууд. Импрессионист байдлаар энэ нь цаг агаар, өдөр, жилийн цаг хугацаа зэргээс шалтгаалан тэгш бус гэрэлтүүлгийг дамжуулж, муж бүрт палитрын өөр өөр өнгө аясыг ашигладаг. Агуу импрессионистуудын зургийг дүрслэх үг олоход хэцүү байдаг, тэдгээрийг мэдрэх, ойлгох хэрэгтэй.
Гиверни дахь амьдрал
Бага зэрэг мөнгө хуримтлуулсан Моне санхүүгийн асуудлыг Э.Гошедад даатгав. Бизнесмэний дампуурал нь гэр бүлүүдийг хөрөнгөө нэгтгэж, Ветейл тосгон руу нүүхэд хүргэдэг. Энд түүний намтарт эхнэр, дараа нь хүү нь нас барсантай холбоотой эмгэнэлт үйл явдлууд байдаг. 1883 онд Монегийн гэр бүл Сена мөрний үзэсгэлэнт эрэг дээр байрлах Гиверный тосгонд нүүжээ. Энэ үед түүний зургууд сайн зарагдаж байсан бөгөөд тэрээр сайн хөрөнгө хуримтлуулж, түүнийхээ нэг хэсгийг цэцэрлэгээ өргөжүүлэхэд зарцуулжээ.
Энэ нь мэдэгдэж байна алдартай зураачТэрээр мөн 43 жилийн турш цэцэрлэгээ байгуулсан цэцэрлэгч байсан. Тэрээр зөвхөн ургамал тариалж, хөдөлмөрийн үр дүнг эргэцүүлэн бодоход сэтгэл хангалуун байсан. IN өнгөрсөн жилАмьдралынхаа туршид Моне тансаг цэцэрлэгтээ мольберт барин гарч, маш их зурдаг байв. Агуу ажилчин, "гар урлалынхаа боол" гэж өөрийгөө нэрлэснээр хүрээлэн буй орчны гоо үзэсгэлэнг зотон даавуунд шилжүүлэхдээ төгс төгөлдөрт хүрэхийг хичээсэн.
Энэ хугацаанд зураач шинэ техникийг эзэмшдэг. Хэд хэдэн зураг нэгэн зэрэг зурдаг. Ийнхүү тэрээр өөрчлөгдөж буй гэрэлтүүлгийг авахыг хичээдэг. Нэг зураг дээр зурах сесс хагас цаг үргэлжилж, дараа нь тэр өөр нэг агшин зуурын сэтгэгдэлийг үлдээхийн тулд нөгөө рүү шилжсэн. Жишээлбэл, Антиб хошууг дүрсэлсэн түүний цуврал зургуудыг өглөө, үдээс хойш, намар, зун, хаврын гэрэлтүүлэгт толилуулж байна.
Хувийн амьдрал
Зураачийн анхны эхнэр нь "Ногоон хувцастай хатагтай" болон бусад уран зурагт зургаа авахуулсан Камилла Донсиер байв. Тэрээр 11 насны зөрүүтэй хоёр хүү төрүүлжээ. Түүний байнгын загвар өмсөгч байсан хайртай эхнэрээ нас барсны дараа зураач Алиса Гошедетэй харилцаа тогтоожээ. Тэд нөхөр Эрнестийг нас барсны дараа албан ёсоор эхнэр, нөхөр болно. Алис 1911 онд нас барсан бөгөөд гурван жилийн дараа түүний том хүү Жан нас баржээ.
Клод Моне, Алис Гошедет нар Венецийн Сан Маркогийн талбайд Клод Монегийн бүтээл нь хамгийн үнэтэй ТОП 3 зураачдын нэг юм. Уран зургийн дундаж үнэ 7,799 сая ам.доллар бөгөөд хамгийн үнэтэй нь ("Усан сараана", (1905)) нь 43 сая доллараар үнэлэгддэг. Эдгээр бүтээлүүд нь дэлхийн музейд хадгалагддаг. Орос, Их Британи, АНУ тэргүүтэй улсууд гэж тооцогддог. зураачийн өвийн эзэд.
Үхэл
Зураач амьдарч байсан урт удаан амьдрал, катаракт арилгах хоёр хагалгаа хийлгэсний дараа түүний өнгөний мэдрэмж өөрчлөгдсөн. Тэрээр хэт ягаан туяаг нил ягаан эсвэл цэнхэр өнгөөр харж эхлэв. Үүнийг мэс заслын дараа зурсан зургуудаас нь харж болно. Ийм ажлын жишээ бол "Усны сараана" юм. Энэ хугацаанд тэрээр ихэнх цагаа цэцэрлэгт өнгөрөөж, зотон дээрээ зурдаг нууцлаг ертөнцус ба ургамал. Түүний сүүлийн үеийн алдартай цуврал хавтан нь усны сараана цэцэг болон бусад усны ургамлуудтай олон төрлийн цөөрөмтэй.
Зураач 1926 оны 12-р сарын 5-нд Гиверни хотод 86 насандаа уушигны хорт хавдраар нас барж, түүнд хайртай олон хүмүүсийг нас баржээ. Түүний шаардсаны дагуу салах ёс гүйцэтгэх ёслол энгийн бөгөөд хөл хөдөлгөөнгүй болжээ. Уран бүтээлчтэй салах ёс гүйцэтгэхээр 50 хүн ирсэн. Монетийг сүмийн оршуулгын газарт оршуулжээ.
Хамгийн алдартай зургууд
- "Цэцэрлэгт байгаа эмэгтэйчүүд" (1866)
- "Сент-Адрес дахь дэнж" (1867)
- "Вестминстерийн доорх Темза (Вестминстерийн гүүр)" (1871)
- "Сэтгэгдэл: Мандах нар"(1872)
- "Аргентейлийн ойролцоох намуу цэцгийн талбай" (1873)
- "Капучинес өргөн чөлөө" (1873)
- "Пурвилл дахь хад руу алхаарай" (1882)
- "Шүхэртэй хатагтай" (1886)
- "Руэн сүм: Нарны гол хаалга" (1894)
- "Усны сараана" ("Nymphaeas") (1916)
Хамгийн үнэтэй зургууд
- "Усан сараана", (1905) - 43 сая доллар.
- "Аргентейл дэх төмөр замын гүүр" (1873) - 41 сая доллар.
- "Усан сараана" (1904) - 36 сая доллар.
- "Уолоо гүүр. Үүлэрхэг" (1904) - 35 сая доллар.
- "Цөөрөмд хүрэх зам" (1900) - 32 сая доллар.
- "Усан сараана цөөрөм" (1917) - 24 сая доллар.
- "Улиас" (1891) - 22 сая доллар.
- "УИХ-ын ордон. Манан дахь нарны гэрэл (1904) - 20 сая доллар.
- "Парламент, нар жаргах" (1904) - 14 сая доллар.
Оскар Клод Моне 1840 оны 11-р сарын 14-нд Парист төрсөн боловч 5 настайдаа Ле Гавр руу нүүж, аав нь хүнсний дэлгүүр, усан онгоцны ханган нийлүүлэгчээр ажиллаж байжээ. Монегийн авьяас анх өсвөр насандаа гарч ирсэн. Энэ бүхэн Гаврын нэр хүндтэй оршин суугчдын шог зургаас эхэлсэн. Хотын нэр хүндтэй хүмүүст өөрсдийнхөө инээдэмтэй хөрөг зураг таалагдсан. Зургийг орон нутгийн урлагийн салонд тус бүрийг нь 20 франкаар заржээ.
Тус салон нь нутгийн зураач Евгений Боудины зургуудыг зардаг байв. Тэрээр пленэрт дуртай нэгэн байсан нь тухайн үед ер бусын байсан. Залуу ч дор ажиллах сонирхолтой болсон задгай талбай. Тэрээр уран бүтээлдээ ойр зуурын мэдрэмжийг төрүүлж, байгалийн гэрэлд сонирхолтой байсан тул plein air зурж эхэлсэн.
Захиалгын тоо нэмэгдэж, удалгүй Моне маш их мөнгө олж эхэлсэн тул эргэн тойрныхоо үзэл бодлыг өөрчилсөн цахилдаг зургийг авах ур чадвар, авъяастай жинхэнэ ландшафтын зураач болох санааг төрүүлжээ.
Гэсэн хэдий ч эхлээд ноцтой бэрхшээлийг даван туулах шаардлагатай байв. Урлагийн ертөнцөд амжилтанд хүрэх зам нь хамгийн нэр хүндтэй Парисын алдарт салон дахь бүтээлийн үзэсгэлэнгээр дамждаг. урлагийн үзэсгэлэндэлхий дээр. Бүх зүйлийг 1795 онд Масонуудын бүлэг үүсгэн байгуулсан Уран зураг, соёлын академи удирддаг байв. Тэнд очихын тулд та академийн профессоруудын үнэлгээг өгсөн шалгалтанд тэнцэх ёстой байв. Эдгээр хүмүүс Парисын салонд бүтээлээ сонгосон. Салон дээр амжилтанд хүрсэн зураач академичдын зөвлөмжийн дагуу төрийн нэр хүндтэй захиалга авчээ. Хэд хэдэн ноцтой захиалга хийсний дараа хүн академийн гишүүн болж, багшлах эрхээ авсан. Тиймээс хуучин үйл явц давтагдсан. Импрессионистууд үүнийг эсэргүүцэв. Парист олон байдаг урлагийн студиуд, хэний зорилго нь салоны ноёрхлоос ангижрах явдал юм. 1873 онд тэд өөр үзэсгэлэнгээ нээв.
"Сэтгэгдэл. Нар мандах" 1873 он
Уг зураг нь боомт дахь манантай нар мандахыг дүрсэлсэн байдаг. Өтгөн манан дунд үүлний дэвсгэр дээр тод улбар шар нар гарч, завь нь тодорхой тоймгүй байна.
Харин үзэгчид тоглолтын техник, сонгосон өнгөний аль алиныг нь ойлгож чадаагүй. Энэ зургийг хувьсгалт биш, харин инээдтэй гэж үзсэн. Зохиолч яагаад дуусаагүй бүтээлээ үзэсгэлэнд тавьсан бол гэж үзэгчид гайхаж байв. Шүүмжлэгч Луис Лерой "импрессионистууд" гэдэг үгийг доромжилсон утгаар ашигласан. Тиймээс тэр бүх чиглэл рүү санаандгүй нэр өгсөн. 1886 оны найм дахь үзэсгэлэнгийн үеэр энэ нэр томьёо нийтээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн байв.
"Аргентейлийн гүүр" 1874 он
"Аргентэйл дэх гүүр" зураг 1974 оноос эхтэй. Энэ нь Монегийн богино хугацаанд амьдарч байсан Парисын захын нэг хэсгийг дүрсэлсэн байдаг. Хотын захын амьдрал нь зөвхөн хотод өндөр өртөгтэй байснаас гадна тухайн үеийн соёлтой холбоотой байсан. Хүмүүс Парисын түгшүүр, түгшүүрээс зугтаж, амрах гэж энд ирсэн. Энэ зураг ямар их сэтгэл хөдөлгөм байсныг харуулж байна. Моне гадаа зурсан, plein air. Энэ бол импрессионизмын хөгжлийн оргил үе юм. Зураач тодорхой хөлөг онгоц харуулахыг эрэлхийлдэггүй. Зургийн өнгө нь маш баялаг юм. Зураач нь академик ландшафтуудад харагдахад хэцүү өнгийг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь ихэвчлэн дуугүй, холилдсон байдаг. Энд өнгө нь цайвар, тод, урд болон арын хэсэгт таарч байна. Энэхүү гөлгөр болгох арга нь 1870-аад онд нэлээд радикал харагдаж байв. Үнэгүй, хайхрамжгүй мэт санагдах сойз нь зургийн ноорогтой ижил төстэй байдлыг илчилж, тодорхой бүрэн бус байдлыг өгдөг.
Гар Сен-Лазар 1877 он
Моне Парисын захын нэгэн дүүрэг болох Аргентейлд амьдардаг байв. Энэ зураг нь шинэ, орчин үеийн, аж үйлдвэрийн бүх зүйлийн тод тусгал болсон боловч тухайн үеийн хувьд маш радикал байсан. Усны сараана цэцгийн зурагт хүн бүр дассан байдаг хөдөөгийн ландшафтуудМонегийн бүтээлүүдэд. Нүүрс түлшээр ажилладаг зүтгүүрийн дүр төрх тод харагдаж байв. Гэсэн хэдий ч Моне Аргентейлд суурьшиж, байгалийн зураг зурахаас өмнө заримдаа орчин үеийн амьдралын нарийн ширийн зүйлийг дүрсэлсэн байдаг.
Зургийн найрлага нь уламжлалт хэв маягийн ландшафтаас тийм ч их ялгаатай биш юм. Энэ зураг нь гадаргуу болон будаг дээр төвлөрч, туйлын хавтгай юм. Зүтгүүр нь асар том төмөр байгууламжаар дамжин станц руу ордог. Түүний дээрх уур нь зүтгүүр, энэ төмөр маскыг бүрхсэн бөгөөд энэ бол Монегийн тухай, түүний гэрэл, өнгөний тоглоомд анхаарлаа төвлөрүүлэх хүсэл юм.
Моне нь академич уран бүтээлчдээс ялгаатай нь тодорхой өнцөг, хэтийн төлөвийг бий болгох, сэдвийн бүрэн бүтэн байдлыг дамжуулах талаар боддоггүй. Объектууд нь тодорхой тоймгүй, загварууд нь бараг хийсвэр байдаг.
"Пурвилл дэх хад руу алхаарай" 1882 он
Үйл ажиллагаа явагдана далайн эргийн амралтын газарФранцын баруун хойд хэсэгт. Хоёр эмэгтэй байгальд алхаж байна. Уран бүтээлч нь бийрээр цохиход мэдрэгддэг аяндаа мэдрэмжийг өгдөг. Тэр хадны дүрээр дамжуулан сэтгэлийн хөдөлгөөнийг илэрхийлдэг өдрийг сайхан өнгөрүүлээрэй. Хадан цохио нь гүн сүүдэрт байдаг бөгөөд энэ нь хурц тодосгогчийг бий болгодог. Уран зураг аяндаа үүссэн мэт боловч сайтар бодож, төлөвлөсөн байв. Уран зураг нь будгийн хэд хэдэн давхаргаас бүрдэнэ. Моне будгийн шинэ давхаргыг өмнө нь хатаж амжаагүй байгаа будгийн давхаргад түрхдэг.
Киноны баатрууд хад хадаар зугаалж, сэтгэл сэргээдэг. Энэ нь тэдний өмнө нээгддэг үзэсгэлэнт газар нутаг: хад, далай, хөвөгч үүлтэй тэнгэр. Энэ зургийг харуулж байна орчин үеийн ертөнцчөлөөт цагаа барьж авсан дунд давхаргад хамаарах хүний нүдээр.
"Руэн сүм" дугуй 1890-ээд он.
Энэхүү байгууламж нь Парисаас хойд зүгт нэг цагийн зайтай байрладаг. Моне өөрийн дүрээр 30 зураг зуржээ. Өвлийн сүүлээс эхлэн хаврын эхэн 1892, 1893 онд хоёр жилийн турш Моне сүмийн яг эсрэг талд байрлах студи түрээсэлж, янз бүрийн гэрлийн эффектүүдийг дамжуулах боломжтой байв. Тэрээр нэгэн зэрэг хэд хэдэн зураг зурсан бөгөөд тус бүрдээ өдрийн цаг, гэрэлтүүлгээс хамааран өөр өөр мөчүүдийг дамжуулдаг байв. Зураач шинэ цаг агаарт эхэлсэн зураг руугаа буцаж ирэв. Тэрээр Парист буцаж ирээд урландаа зурсан зургуудаа дуусгажээ. Тэдгээр нь асар том, дээр нь будгийн зузаан давхарга байдаг, Моне тэдгээрийг зурахад удаан хугацаа зарцуулсан. Тэр үргэлж тухайн мөчийг гэрэл зургийн хальснаа буулгах сонирхолтой байсан ч эдгээр бүтээлүүдэд энэ нь гол сэдэв болдог. Дундад зууны үеийн сүм хийдшашин шүтлэгтэй байсан түүхэн утга учир. Түүний дүр төрх нь масс, хүч чадлаар тодорхойлогддог боловч Монегийн хувилбарт эдгээр нь филигран хэлбэрүүд бөгөөд гурван хэмжээст хүнд мэдрэмж байдаггүй.
Оскар Клод Моне (1840-1926) - Францын (тиймээс дэлхийн) импрессионизмын хамгийн алдартай төлөөлөгчдийн нэг, үүсгэн байгуулагч, онолч. энэ чиглэл, амьдралынхаа эцэс хүртэл түүнд үнэнч байсан. Хожим импрессионизмын хувьд сонгодог болсон Монегийн уран зургийн хэв маяг нь цэвэр өнгөөр тусад нь зурдаг байсан нь гэрлийн баялаг эффектийг бий болгож, гэрэл-агаарын орчны онцлогийг дамжуулах боломжийг олгосон юм.
КЛОД МОНЕТЫН НАМТАР
Клод Оскар Моне 1840 оны хоёрдугаар сарын 14-нд Парист төржээ. Хүү таван настай байхад гэр бүл нь Нормандид, Ле Гавр руу явсан. Клод эцгийнхээ хүнсний худалдагч болохыг хүссэнийх нь эсрэгээр багаасаа зураг зурах сонирхолтой байсан бөгөөд хүүхэлдэйн кино зурах дуртай байжээ. Францын нарлаг наран шарлагын газар Клод Моне Евгений Будинтай уулзав. алдартай ландшафтын зураачмөн импрессионизмын анхдагчдийн нэг. Боудин залуу Монетэд зарим арга техникийг үзүүлэв будах ажилбайгалиасаа. 1860 онд Клод Моне цэргийн албанд дуудагдаж, Алжир руу явсан боловч шаардлагатай долоон жилийн хорих ялаас хоёр жил хүрэхгүй хугацааг эдэлсэн: тэрээр хижиг өвчнөөр өвчилсөн нь зураачийг цэргээс чөлөөлөхөд тусалсан юм.
Моне их сургуульд Урлагийн факультетэд элсэн орсон боловч тэнд байгаа зураг зурах арга барилд сэтгэл дундуур байв. Явсны дараа боловсролын байгууллага, тэрээр Чарльз Глейрийн зохион байгуулсан уран зургийн студид оров. Тэнд тэрээр Ренуар, Фредерик Базил, Альфред Сисли нартай танилцдаг. Тэд бараг үе тэнгийнхэн байсан бөгөөд уран зургийн талаар ижил төстэй үзэл бодолтой байсан бөгөөд импрессионист зураачдын үндэс суурь болсон. Академи Сюиссе дээр Клод Моне Писарро, Сезанн нартай уулзав. Клод Монегийн Бугивал дахь ажил нь Огюст Ренуартай хамтран La Grenouillere паб байгуулсан нь Клод Монегийн ажилд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Эдгээр зураачдын бүтээсэн зургууд нь шинэ бүтээлийг төрүүлэв урлагийн чиглэл- импрессионизм.
КЛУД МОНЕТЫН БҮТЭЭЛ
1866 онд Клод Моне Камилла Донсиегийн хөргийг бүтээжээ. Дараа нь Камилла зураачийн эхнэр болж, тэд Жан хэмээх хүүтэй болжээ.
Клод Монегийн анхны чухал бүтээл бол Эдуард Манегийн ижил нэртэй зургийн дараа бичсэн "Өвсөн дээрх өдрийн хоол" (1865-1866) юм. Бүтээл нь өөрөө бидэнд хүрээгүй байна: зураач түүний ажиллаж байсан ойролцоох Чайлли тосгонд амьдрахын тулд өр болгон төлсөн. Зургийн өрнөл энгийн: ногоон ойн захад хэд хэдэн эрчүүд дэгжин сууж байна. хувцасласан эмэгтэйчүүд. Агаарын хөдөлгөөний мэдрэмж нь даавууны бүтэцээр нэмэгддэг: энэ нь гөлгөр байхаа больсон, гэхдээ бие даасан толбо, цус харвалтаас бүрддэг. "Өвсөн дээрх үдийн хоол"-оо дуусгаад Клод тухайн үеийн Парисын оршин суугчдын амрах дуртай газар болох "Царцах усан сан"-д урласан олон төрлийн ноорог зургаар олж нээсэн аргаа сайжруулжээ. Франц-Пруссын дайны үеэр (1870-1871) Моне Лондонд амьдарч, Дюранд-Руэльтэй танилцжээ. Англид тэрээр Жон Констебль, Уильям Тернер нарын бүтээлүүдтэй танилцсан.
Камилла Донсиегийн хөрөг Сэлүүрт усан сан дээрх өглөөний цай
Англиас буцаж ирсэн нь Клод Монегийн ажлын хамгийн үр бүтээлтэй үеүүдийн нэг болно. Тэрээр "Аргентюлийн намуу цэцгийн талбай", "Капучины өргөн чөлөө", "Нарны голт борын цэцэг", "Сэтгэгдэл" зэрэг шилдэг зургуудаа зурдаг. Нар мандах". 1874 онд эдгээр зургуудыг Клод Монегийн зохион байгуулж, найруулсан зураач, зураач, сийлбэрчдийн нэргүй нийгэмлэгийн үзэсгэлэнд үзүүлэв. Энэ үзэсгэлэнгийн дараа Монегийн "Сэтгэгдэл. Нар мандах", уран бүтээлчдэд "Импрессионистууд" (Францын сэтгэгдэл - сэтгэгдэл) хоч өгсөн. Эдгээр нь импрессионизмын оргил үеийн алтан он жилүүд байв. Моне олон үзэсгэлэнд оролцсон. Гэсэн хэдий ч Клод Монегийн бүтээлүүд бараг зарагддаггүй. Ядууралд автсан, хааяа зарагдсан уран зургаар амьд үлддэг Клод Моне хэтэвчнийхээ зөвшөөрдөг газар Аргентейл, Ветейл, Пуасси, үлдсэн амьдралаа Гивернид амьдардаг.
Тухайн үеийн бүтээлүүдэд түр зуурын үйл явдлуудын эргэн тойронд болж буй үйл явдлын бүрэн бүтэн байдлын талаархи ойлголт тод харагддаг.
Аргентейлд суурьшсан Клод Моне Сена мөрөн, түүний эргэн тойрон, гүүр, дарвуулт завь зэргийг дурлаж зуржээ. Эцэст нь тэрээр завь бүтээж, түүгээрээ Руэн рүү хөвж, тэнд харсан зүйлдээ маш их гайхаж, хотын зах, боомт руу орж буй хүмүүсийг тойм зураг дээр дүрсэлжээ. далайн хөлөг онгоцууд(“Argenteuil”, “Argenteuil дахь дарвуулт завь”). 1877 онд Клод Монегийн бийрээс (тэдгээр нь Сент-Лазарын галт тэрэгний буудлыг дүрсэлсэн) хэд хэдэн зураг гарч ирэв. шинэ үе шатагуу зураачийн бүтээлд: тойм зургийн ерөнхий ойлголтоос дүрсэлсэн зүйлд аналитик хандлага руу шилжих ("Гар Сен-Лазар").
Argenteuil Argenteuil Gare Saint-Lazare дахь дарвуулт завь
Зураачийн уран зургийн хэв маягийн өөрчлөлт нь түүний амьдралд гарсан өөрчлөлтүүд дагалддаг. Түүний эхнэр Камилла хүнд өвчтэй болжээ. Хоёр дахь хүүхэд төрөхөд гэр бүлийн ядуурал нэмэгддэг.
1879 онд түүний анхны эхнэр Камилла сүрьеэ өвчнөөр нас баржээ. 1892 онд Клод Моне хоёр дахь удаагаа Алис Хошедетэй гэрлэжээ. Өмнө нь, үүнээс өмнө Алис байшингаа удирдаж, Клодын анхны гэрлэлтийн хүүхдүүдийг өсгөсөн. 1883 онд Клод Моне эхнэрийнхээ хамт Парисын ойролцоо орших Гиверни руу нүүжээ. Алис 1911 онд нас барсан ч Клод Моне 1914 онд том хүү Жанынхаа үхлийг тэвчих хэрэгтэй болжээ.
1980-аад оны сүүлээр түүний уран бүтээл үзэгч, шүүмжлэгчдийн анхаарлыг татах болсон. Хүлээн зөвшөөрөх нь материаллаг амжилтыг авчирдаг. Удалгүй Клод Монегийн санхүүгийн байдал маш их сайжирч, амьдралынхаа эцэс хүртэл амьдарч байсан Гиверни хотод байшин худалдаж авах боломжтой болжээ. Энэ хугацаанд зураач бүхэлдээ хэд хэдэн ландшафтын зураг дээр ажиллахад анхаарлаа төвлөрүүлж, хамгийн сайн гэрлийн эффектүүдийг "булангийн ирмэг дээр" байрлуулсан. Тэрээр өнгөт өөрөөр хандаж, зургийнх нь сэдэв өөрчлөгддөг. Монегийн бүх анхаарал сэдвээс тусад нь бийрээр цохих өнгөний гайхалтай өнгөний илэрхийлэлд төвлөрдөг. Гоёл чимэглэлийн хүсэл эрмэлзэл улам бүр нэмэгдэж, эцэст нь самбарын зургийг бүтээхэд хүргэсэн. 1860-1870-аад оны энгийн сэдэвчилсэн зургуудыг бүх төрлийн ассоциатив холболтоор баялаг илүү төвөгтэй зургуудаар сольсон ("Бел-Иле дэх хаднууд", "улиас").
Гиверни дахь цахилдаг Уйлж буй бургасЦагаан усны сараана
Клод Моне цуврал зохиолуудыг сонирхож байна: Хадлан, Руэн сүм, Лондонгийн үзэмж. Тэдэнд импрессионист хэв маягийг дагаж Клод Моне цаг агаарын янз бүрийн нөхцөлд, өдөр, шөнийн өөр өөр цаг үед, палитрын гайхалтай олон янз байдлыг ашиглан объектын гэрэлтүүлгийн тэгш бус байдлыг илэрхийлдэг. Цуврал зургууд нь үүссэн ассоциатив холболтын ачаар цаг хугацаа, орон зайд хөгжиж байгаа мэт янз бүрийн гоёл чимэглэлийн найрлагыг бий болгох боломжийг олгодог. Giverny-д Клод Моне цэцэрлэгт хүрээлэнд ажиллаж, арслангийнхаа цагийг өнгөрөөдөг. урлагийн байгууллага. Энэхүү гайхалтай ажил нь өөрчлөлтөд хүргэсэн өдөр тутмын ертөнц, амьд хүмүүс амьдардаг, нууцлаг, уран зөгнөлийн ертөнцус ба усны ургамал ("Гиверни дахь цахилдаг", "Уйлж буй бургас"). Тиймээс түүний сүүлийн үеийн самбаруудын хамгийн алдартай цувралд усан сараана хөвж буй янз бүрийн цөөрмийн дүр төрхийг дүрсэлсэн нь санамсаргүй хэрэг биш юм (“Цагаан усны сараана”).
"Импрессионизм" гэсэн нэр томъёо нь Монегийн "Сэтгэгдэл" зургийн ачаар гарч ирэв. 1874 оны хавар гэрэл зурагчин Надарын урланд болсон импрессионистуудын анхны томоохон үзэсгэлэнд тавигдсан "Мандах нар"-ыг "Босогчдын үзэсгэлэн" гэж нэрлэжээ. Үзэсгэлэнд нийтдээ гучин зураачийн 165 бүтээл тавигджээ. Тухайн үед Моне болон түүний хамтрагчдын натюрморт, ландшафтуудыг бослого, ёс суртахуунгүй байдал, бүтэлгүйтэл гэж буруутгаж байсныг тэмдэглэх нь зүйтэй. Үзэсгэлэнг шүүмжилж, үл таних сэтгүүлч Луис Лерой Le Charivari сэтгүүлд бичсэн нийтлэлдээ зураачдыг "импрессионистууд" гэж доромжилсон байна. Сорилтоос гадна уран бүтээлчид энэ үгийг хүлээн зөвшөөрсөн. Цаг хугацаа өнгөрөхөд энэ нь анхны сөрөг утгаа алдсан.
Уран зураг дахь импрессионизмын шилдэг бүтээл бол Клод Монегийн зураг гэж тооцогддог нь сонирхолтой юм. Хэдийгээр зураач алдарт "Усан сараана" -г зурж эхлэхэд хараагаа алдаж байсан ч гэсэн.
Хэрэв та Клод Монегийн зурган дээрх эмэгтэйчүүдийг анхааралтай ажиглавал түүний дуртай загвар өмсөгч, эхнэр Камилла Домкус байх нь гарцаагүй. Тэрээр "Ногоон хувцастай хатагтай", "Цэцэрлэгт байгаа эмэгтэйчүүд", "Хатагтай Моне хүүтэйгээ хамт", "Буйдан дээрх Клод Монегийн эхнэрийн хөрөг" зэрэг алдартай зургуудад зориулж түүнд зориулж зургаа авахуулжээ. Хатагтай Моне зураачаас хоёр хүү төрүүлэв (албан ёсны гэрлэлтээс өмнө ууган хүү). Гэвч хоёр дахь хүүхдээ төрүүлснээр түүний эрүүл мэнд муудаж, хоёр дахь удаагаа төрснийхөө дараа удалгүй нас баржээ. Клод Моне эхнэрийнхээ нас барсны дараах хөргийг зуржээ.
Монегийн 1919 онд зурсан "Усан сараана бүхий цөөрөм" эсвэл үүнийг "Усан сараанатай цөөрөм" гэж нэрлэдэг уран зураг нь энэ мастерын хамгийн үнэтэй зураг юм. 2008 онд Лондон дахь Кристигийн дуудлага худалдаагаар энэ зургийг гайхалтай мөнгө буюу 80 сая доллараар заржээ. Өнөөдөр "Усан сараана цэцэгтэй цөөрөм" нь дуудлага худалдаагаар зарагдсан дэлхийн хамгийн үнэтэй зургуудын есдүгээрт бичигдэж байна. Энэ зургийг хэн олж авсан, одоо хаана байгаа нь тодорхойгүй байна. Дүрмээр бол хувийн цуглуулагчид ийм бүтээл худалдаж авахдаа нэрээ нууцлахыг илүүд үздэг.
Клод Монегийн алдартай ишлэлүүд:
- Хүн бүр л миний уран бүтээлийг хэлэлцэж, зүгээр л хайрлах хэрэгтэй юм шиг ойлгосон дүр эсгэдэг.
- Зургийг дуусгасан гэж байгаа хүн үнэхээр их бардам байдаг.
- Ганцаараа байж, өөрийнхөө сэтгэгдлийг дагах үед миний ажил үргэлж сайхан байдаг. Өнгө бол миний өдөр тутмын хүсэл тэмүүлэл, баяр баясгалан, зовлон юм.
- Миний цэцэрлэг бол миний хамгийн үзэсгэлэнтэй бүтээл юм.
- Далайг үнэхээр сайн зурахын тулд та үүнийг цаг тутамд, өдөр бүр нэг газар харж байх ёстой бөгөөд ингэснээр та тухайн газар хэрхэн ажиллах ёстойг ойлгох болно, тийм ч учраас би нэг сэдэв дээр дахин дахин ажилладаг. дахин дахин, дөрөв, бүр зургаан удаа.
- Урд чинь харсан зүйл, мод, байшин, талбай, юу ч байсан мартахыг хичээ. Зүгээр л энэ газарт жижигхэн цэнхэр дөрвөлжин, сунасан ягаан дүрс байдаг гэж бодоод, таны нүдний өмнө байгаа зургийг гэнэн сэтгэгдэл төрүүлэх хүртэл үргэлжлүүлээрэй.
- Би зөвхөн зурсан зургаа л боддог, хэрвээ үүнийгээ орхих шаардлагатай бол би галзуурна гэж боддог.
Клод Моне хамгийн их эхний 3-т багтжээ эрхэм уран бүтээлчидамар амгалан
Клод Моне нээлттэй дуудлага худалдааны дүнгээр 2013 он хүртэл дэлхийн хамгийн үнэтэй уран бүтээлчдийн чансааны гуравдугаар байрыг эзэлжээ. Дуудлага худалдаагаар түүний нийт 208 бүтээл 1,622,200 сая доллараар зарагджээ.
- "Усан сараана" (1905) - 43 сая доллар.
- "Аргентейл дэх төмөр замын гүүр" (1873) - 41 сая доллар.
- "Усан сараана" (1904) - 36 сая доллар.
- "Уолоо гүүр. Үүлэрхэг" (1904) - 35 сая доллар.
- "Цөөрөмд хүрэх зам" (1900) - 32 сая доллар.
- "Усан сараана цөөрөм" (1917) - 24 сая доллар.
- "Алтан гадас" (1891) - 22 сая доллар.
- "УИХ-ын ордон. Манан дахь нарны гэрэл (1904) - 20 сая доллар.
- "Парламент, нар жаргах" (1904) - 14 сая доллар.
Өнөөдөр зураачийн бүтээлүүд дэлхий даяар "тараагдсан" байна. Монегийн зургийг эзэмшдэг хамгийн том улс бол Орос, АНУ, Их Британи юм. Гэсэн хэдий ч та зураачийн зургуудыг Европ болон бусад олон музейгээс олж болно. Клод Монегийн хэд хэдэн зураг Шинэ Зеландын музейд байдаг. Зураачийн бүтээлийн нэлээд хэсэг нь хувийн цуглуулгад багтдаг тул эдгээр зургууд нь олон нийтэд хаалттай байдаг. Зөвхөн заримдаа олж авсан бүтээлүүд нь цуглуулагчдын гараас музейд буцаж ирдэг эсвэл дуудлага худалдаагаар зарагддаг.
Орос улсад Пушкиний музейд. А.С. Пушкинд ийм байдаг алдартай зургууд, "Нарны голт борын цэцэг" 1873, "Өвсөн дээрх өглөөний цай" гэх мэт 1866. "Парламент, манангийн эффект" зураг Санкт-Петербургт Эрмитажид байдаг. Клод Монегийн хэд хэдэн бүтээл Парис дахь Орсей музейд хадгалагддаг. Олон бүтээлүүд АНУ-д, Нью-Йоркийн Метрополитен музей, Нелсон-Аткинсийн урлагийн музей, Филадельфи дахь Урлагийн музейд байрладаг. Лондонд Монегийн зургууд Үндэсний галерейд тавигдсан.
Клод Монегийн зургууд удаа дараа гэмт хэрэгтнүүдийн хүсэл тэмүүллийн объект болсон. Монегийн үзэсгэлэнд тавигдсан "Пурвилл дахь далайн эрэг" зургийг хулгайлсан нь мэдэгдэж байгаа баримт юм. Үндэсний музейПольшчууд алдарт бүтээлийг жаазнаас хайчлан ажилчдаа шоолж инээж, оронд нь муу хуулбарыг оруулав. Сэлгээг 9-р сарын 19-нд анзаарсан боловч яг хэзээ хулгай гарсан нь тодорхойгүй хэвээр байна. Гэмт хэрэгтэн 41 настай эрэгтэй байсан бөгөөд хулгайлсан зураг нь түүний гэрээс олдсон байна.
2012 оны аравдугаар сард Роттердамын Кунстел музейг дээрэмдсэн. 7 шилдэг бүтээл хулгайлагдсаны дотор Клод Монегийн алдарт "Ватерлоо гүүр" байсан. Энэхүү хулгай нь сүүлийн 20 жилийн хамгийн том хулгай болж хувирсан. Мөрдөн байцаалтын дараа шинжээчид хулгайлагдсан зургуудыг шатаасан байж болзошгүй гэж сэжиглэж байна.
Пурвилл Ватерлоо гүүрний намуу талбайн наран шарлагын газар
Клод Моне 173 жилийн өмнө төрсөн бөгөөд түүний зургууд өнөөг хүртэл алдартай хэвээр байгаа бөгөөд ялангуяа импрессионизмын цоглог, авъяаслаг шүтэн бишрэгчид түүнд өөрсдийн бүтээлээ зориулдаг. Үүний нэг жишээ бол Клод Монегийн зургаас сэдэвлэсэн Клод Кормьегийн “Намайн талбай” инсталляц юм.
Мөнгөн ус дээрх тогоо нь Монегийн нэрээр нэрлэгдсэн.
Английн зохиолч Ева Фигес "Гэрэл" романдаа Клод Монегийн амьдралын нэг өдрийг үүр цайхаас үдшийн бүрий хүртэл дүрсэлжээ.
"Гал тогоо" олон ангит киноны рестораныг "Клод Моне" гэж нэрлэдэг - энэ бол Москва дахь "Champagne Life" ресторан юм.
Титаник (1997) киноноос бид Монегийн "Усан сараана" зургийг бас харж болно.
НОМ ЗҮЙ
- I. K. Моне // Цомог. - Л., 1969.
- Георгиевская Е.Б.К. Моне // Цомог - 2-р хэвлэл. - М., 1974.
- Богемийн К.Г.К. Моне. - М., 1984.
- Ревальд Ж. Импрессионизмын түүх. - М., 1994.
- Кулаков В.А.Клод Моне [Цомог]. - М., 1989.
- Тайландын иргэн I. Клод Моне [Цомог]. - М., 1995.
- Бүтээлүүд: Захидал, орчуулга. франц хэлнээс // удиртгал ба ойролцоогоор. Н.В.Яворская, номонд: Урлагийн урлагийн мастерууд, 5-р боть. 1. - М., 1969.
- Reutersvärd O. Claude Monet, [орж. Швед хэлтэй] - М., 1965.
- Хошеде Ж.П. Клод Моне, se mal connu, v. 1-2, Ерөнхий, 1960.
- Forge A. Monet. Чикаго, 1995 он.
- Вилденштейн Д.Клод Моне.Клод Моне. Koeln: 2007. Tashen GmbH.
Энэ нийтлэлийг бичихдээ дараах сайтуудын материалыг ашигласан болно.kulturologia.ru , .
Хэрэв та ямар нэгэн алдаатай зүйл олж эсвэл энэ нийтлэлд нэмэхийг хүсч байвал admin@site цахим шуудангийн хаягаар бидэнд мэдээлэл илгээнэ үү, бид болон манай уншигчид танд маш их талархах болно.
Клод Моне бол дэлхийн урлагийн түүхэн дэх алдартай, алдартай зураачдын нэг юм. Энэ зураач бол 20-р зууны эхэн үеийн шинэ урсгал болох импрессионизмын үүсгэн байгуулагч, тод төлөөлөгч юм. Өнөөдөр боловсролтой хүн бүр, урлагт дуртай хүн бүр Монегийн зургуудыг нэр, зургаараа ойлгож, ойлгодог. Товч танилцуулгабид уулзах ёстой.
1840 онд Парист төрсөн Клод Моне 5 жилийн дараа Нормандид нүүжээ. Бага наснаасаа залуу хүн зурах дуртай байсан ч хүүхэлдэйн киноны төрлийг сонгосон.
Моне 17 настайдаа Евгений Боудинтэй танилцаж, түүнд урлаг заажээ ландшафтын тойм зураг. Түүнтэй уулзахаасаа өмнө амьдралаас зурж, далайн ландшафтуудКлод Моне тэднийг үнэ цэнтэй гэж үзээгүй, бүр жигшиж байсан. 1859 - буцаж ирсэн жил залуу уран бүтээлчгэр, Парис руу. Тэнд тэрээр ядуу зураачдын урланд үргэлжлүүлэн зурсан.
Монегийн хувь заяа, уран бүтээлийн эргэлтийн цэг нь Парисын их сургуулийн урлагийн факультетэд элсэн орсон явдал гэж үздэг. Тэнд тэрээр дэлхийн уран зургийн түүхийг өөрчлөх хувь тавилантай байсан авьяаслаг залуу зураачид болох О.Ренуар, А.Сисли, Ф.Базил нартай танилцжээ.
"Импрессионизм" хөдөлгөөн хэрхэн үүссэн бэ?
Клод Моне гэрлийн шинэ шийдлүүдийг ашиглах, эсвэл зураг зурахдаа зураачийн харах өнцөг, байрлалыг өөрчлөх замаар амьдралаас зурдаг уламжлалт арга барилыг аажмаар өөрчлөхийг оролдож байна. Студийн ажлаас плейрийг илүүд үздэг тэрээр эргэн тойрныхоо ертөнцөөс гоо үзэсгэлэнг эрэлхийлж, тухайн агшин, харж буй зүйлийнхээ талаарх ойлголтыг үлдээхийг хичээдэг.
Шинээр гарч ирж буй импрессионизмын гол ялгааны нэг нь шинэ ажилсүүдэр, өнгөтэй. Моне тодорхой цаг мөчид харж, мэдэрч буй зургуудынхаа өнгөт агуулгыг сонгосон. Тэрээр өмнөх үеийнхнийхээ адил хар биш харин цайвар сүүдэрийг будаж байв дотоод гэрэлтаны зураг.
70-80-аад оны байнгын ядуурал, хэрэгцээ, Франц-Пруссын дайны эхэн үед түүнийг Англи руу нүүхэд хүргэв. Энд Моне түүний зургуудыг худалдаж авдаг дилер Пол Дуранд-Рюэлтэй уулздаг. Энэ нь гэртээ буцаж ирээд Аргентейлд жижиг байшин худалдаж авах боломжтой болсон.
"Импрессионизм" хөдөлгөөний албан ёсны эхлэлийг 1874 он гэж үздэг хөнгөн гараарааШүүмжлэгчдийн нэг энэ зургийг "сэтгэгдэл, сэтгэгдэл" гэж нэрлэсэн - impressionnisme. 1883 онд Клод Моне гэр бүлийнхээ хамт Гиверни руу нүүж, хуримтлуулсан мөнгөөрөө газар, цэцэрлэгтэй байшин худалдаж авах боломжтой болжээ. Тэр жижигхэн тосгонд 1926 онд дэлхий дээрх аялалаа дуусгах хувь тавилантай байв.
Моне бага наснаасаа харааны бэрхшээлтэй байсан бөгөөд 1912 онд нэг нүдний линзийг хүртэл авсан. Энэ өвчин нь зураачийн төрөлхийн харах, эргэцүүлэн бодох авьяасыг бий болгоход нөлөөлсөн гэж үздэг ер бусын өнгөмөн байгальд сүүдэрлэдэг.
Монегийн алдар нэрийг өнөөдөр үнэлж баршгүй: өнөөг хүртэл тэрээр дэлхийн хамгийн үнэтэй гурван уран бүтээлчийн нэг юм.
- Хамгийн алдартай нэг ба эртний бүтээлүүдКлод Монегийн 1866 онд бүтээсэн "Цэцэрлэгт эмэгтэйчүүд" зураг. Түүнийг зурахын тулд тэр өнцгийг илүү сайн сонгож, мольбертыг зөв байрлуулж, өөрөө босохын тулд шуудуу ухсан. Зургийн өрнөл нь энгийн: дөрвөн залуу бүсгүй зуны цэцэрлэгт хүрээлэнгээр зугаалж, цэцэг түүж, сайхан яриа өрнүүлж байна. Тэдний нэг болох залуу загвар өмсөгч Камилла Донсиер хожим Монегийн эхнэр болжээ.
- Мөн 1866 он бол “Зүүн тийшээ эргэх шүхэртэй хатагтай” зураг зурсан үе юм. Зургийн сэдэв нь залуу охин, Монегийн өргөмөл охин Сюзанна байв. Зураач загвар өмсөгчийг доороос дээш харж, охины дүр төрх, өвс, цэцэгсийг зуржээ. нарийн үзлэгмөн том тэнгэрийн хэсэг. Зургийн гол дүрүүдийн нэг бол объектын хөдөлгөөнийг удирдаж, эрч хүч, үйл явдлын хөдөлгөөнийг бий болгодог салхи юм.
- 1905 оны "Усан сараана" зургийг үл мэдэгдэх урлагт дурлагч худалдаж авсны дараа 70 гаруй жилийн турш олны нүднээс далд байсан. Энэ нь цөөрөм, дотор нь сараана цэцэг, усны гадаргуу дээр туссан үүлсийг дүрсэлсэн байдаг. Зураач энэ зохиолыг Гиверни дахь цөөрмөөс хуулбарласан гэж үздэг. Энэ зураг Лондонгийн дуудлага худалдаагаар хамгийн үнэтэй нь болох хувь тавилан байв: 54 сая доллараар үнэлэгдсэн.
- Маннпорт (1883) одоо Нью-Йорк хотод, Метрополитен урлагийн музейд байдаг. Энэ зургийн сэдэв нь Нормандын хадан цохио юм. Моне энэ улсад байнга аялж, түүний хүчирхэг, ширүүн байгалийн тухай 60 гаруй уран зураг бүтээжээ.
- "Шүхэртэй хатагтай" (1886) зураг нь Монегийн эхнэр Камилла Донсиерыг дүрсэлсэн байдаг. Зотон даавууг гэж ангилдаг эрт үеБүтээлч байдал: шугамууд нь бүдэг, тодорхой бус, гол онцлох зүйл нь зураачийн өөрийнх нь өнгө, мэдрэмж юм.
- "Сэтгэгдэл" гэсэн бүхэл бүтэн хөдөлгөөнд нэр өгсөн алдартай зураг бол "Сэтгэгдэл. Нар мандах" нь хэнийг ч хайхрамжгүй орхих нь ховор. Ле Гаврын боомт, өглөө эрт, усан гадарга дээрх завь, өглөөний манан дээр бараг харагдахгүй, харанхуй, тодосгогч дэвсгэртэй бараан өнгө тод нар– Уран зураг нь уран зургийн техник, зорилгын талаархи санааг өөрчлөх зорилгоор бүтээгдсэн. Гэсэн хэдий ч анхны үзэгчид шинэлэг зүйлд хүйтэн хандсан бөгөөд үүнийг үнэлээгүй далд хүчболон хэтийн төлөв.
- Зохиол бүтээх талаасаа сонирхолтой нь 1866 оны "Өвсөн дээрх өглөөний цай" зураг юм. Зургийн хэв маяг нь Монегийн импрессионист зургийн онцлог шинж биш юм. Энэ бол шилжилтийн, өөрийгөө олохын дүр зураг юм. Үзэл суртлын өдөөгч нь Эдуард Мане байсан (эдгээрийг бүү андуураарай төрөл бүрийн бүтээлүүдурлаг), хэдэн жилийн өмнө ижил нэртэй зургийг бүтээсэн. Энэ нь нүцгэн эмэгтэйн дүр төрхийг бодитоор харуулсан учраас хүчтэй хариу үйлдэл үзүүлж, дуулиан тарьсан. Клод Моне энэ зурагт маш их баяртай байв. Тэрээр энэхүү зургийн амжилтыг давтаж, үзэгчдийг алмайруулахаар шийджээ. Асаалттай Энэ мөчЗураг дээр бидний харж байгаа зүйл бол Парисын салонд тавигдсан ч дуусаагүй үлдсэн асар том зотон зургийн гурван хэсгийн нэг юм.
- 1916 оны "Усан сараана" бол Монегийн бүтээл дэх ус ба усны шугамын сэдвийн үргэлжлэл бөгөөд усан ландшафтын цувралын нэг хэсэг юм. Энэ нь сонирхолтой найруулгын шийдэлтэй: зохиол нь асар том, эцэс төгсгөлгүй зургаас шүүрч авсан мэт санагддаг. Зураач байгалийн орон зайн хязгааргүй байдлыг харуулахын тулд том төв цэцэгсийг огтолжээ. Баярлалаа тод өнгөмөн ер бусын найрлагатай, энгийн мэт санагдах цөөрөм нь үзэгчдийн сонирхлыг татдаг.
- “Saint-Adresse дахь дэнж” нь зураачийн 1867 онд бүтээгдсэн анхны бүтээлүүдийн нэг юм. Уг зурагт зуны дэнжийг түшлэгтэй сандал дээр сууж буй эрчүүд, хашлага дээр хамтрагчтайгаа хамт зогсож буй охиныг дүрсэлсэн байдаг. Хатуу шугам, бүдэг бадаг, найруулгын шийдэл нь импрессионист хэв маягийн шинж чанар биш юм.
- “Аргентээлийн ойролцоох намуу цэцгийн талбай” 1873. Зургийн баатрууд нь зураачийн хүү, эхнэр юм. Тэд өндөр өвс, тод улаан намуу цэцгийн дундуур явдаг. Цаана нь өөр хоёр дүрс, мөн жижиг дүрс харагдаж байна Цагаан ордонзайд.
Урлаг судлаачид амьдралынхаа сүүлийн жилүүдэд зураач импрессионизмаас давж, уран зургийн цаашдын өөрчлөлтийг урьдчилан таамаглаж, хэтийн төлөвийг тодорхойлсон гэсэн дүгнэлтэд хүрчээ. Дэлхийн уран зургийн түүхэнд хөл тавьж, олон дэмжигч, дагагчтай болсон Монегийн зургууд, бидний уншсан нэр, товч тайлбар нь үзэгчдийн ой санамжинд төдийгүй тэдний зүрх сэтгэлд үлдэж, бодитой, тодорхой зүйлийг бий болгодог. энэ ертөнцийн улиран одох, хоромхон зуурын гоо сайхныг хүсэх.
Залуус аа, бид сайтад сэтгэлээ зориулж байна. Үүний төлөө баярлалаа
Та энэ гоо сайхныг нээж байна. Урам зориг өгсөнд баярлалаа.
Бидэнтэй нэгдээрэй FacebookТэгээд -тай холбоотой
"Моне бол зүгээр л нүд, гэхдээ бурхан минь, ямар нүд юм бэ!" Пол Сезанн
1840 оны арваннэгдүгээр сарын 14Францын зураач, импрессионизмыг үндэслэгчдийн нэг Оскар Клод Моне Парист төржээ. Түүний алдартай усны сараана, намуу цэцгийн талбайнууд, Парламентын ордон нь дэлхийн хамгийн үнэтэй, хүндэтгэлтэй зургуудын нэг юм.
Моне дэлхийн түүхэнд урлагийн хувьсгалч гэдгээрээ алдартай. Тэрээр хамгийн түрүүнд шинийг хөгжүүлсэн техникүсэг, өнгөний шинэ онолыг анх ашигласан бөгөөд янз бүрийн гэрэлтүүлэг, цаг агаарын нөхцөлд объектыг хэд хэдэн удаа дүрсэлсэн анхны хүн юм.
Уран зураг “Сэтгэгдэл. Нар мандах" нь бүх импрессионистуудын ажлын эхлэл болсон.
Гэсэн хэдий ч ихэнх шинийг санаачлагчдын нэгэн адил зураачийн амьдрал амаргүй байв. Насанд хүрсэн хойноо ч харааны бэрхшээлтэй болж, амьдралынхаа эцэс гэхэд давхар катарактын улмаас бүрэн хараагүй болжээ. Гэвч Клод Монегийн үлдээсэн өв нь бүх хүн төрөлхтний жинхэнэ өв гэж тооцогддог бөгөөд дэлхий даяар тархсан байдаг. шилдэг музейнүүдболон дэлхийн галерей.
Энэ өдөр редакци вэб сайтБи та бүхэнд бүтээлийн түүхийг ярихаар шийдлээ шилдэг уран зурагзураач бөгөөд түүний хамгийн алдартай ишлэлүүдийг өгдөг.
Сент-Адрес дахь дэнж, 1867 он
Метрополитан урлагийн музей, Нью-Йорк
Монегийн анхны шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох энэхүү зураг нь зөвхөн уран сайхны үнэлэмжтэй төдийгүй намтар зүйн үнэ цэнэтэй юм. Энэ нь мөнгөгүйн улмаас зовж шаналж байсан зураач Парисыг орхин эцгийнхээ гэрт буцаж ирэхээс өөр аргагүй болсон үед бичигдсэн юм. Сандал дээр сууж буй хоёр дүр бол Монегийн аав, магадгүй түүний нагац эгч юм. Зураачийн үеэл тэдний өмнө үл мэдэгдэх хүнтэй зогсож байна. Энэ хугацаанд Моне зургийг хатуу барихыг хичээсэн хэвээр байна: энэ нь тодорхой бичигдсэн, найрлагаар нь сайтар нягтлагдсан бөгөөд хожмын үеийн бүтээлүүдийн зөөлөн, бүдгэрсэн өнгө аястай бараг төстэй биш юм.
Лондон дахь парламентын ордон, 1904 он
Парис, Орсей музей
Клод Моне 1900-1905 онд Лондонд байх хугацаандаа Их Британийн парламентын байр болох Вестминстерийн ордны хэд хэдэн зургийг зуржээ. Зургууд нь ижил хэмжээтэй, үзэл бодолтой байдаг - Темза мөрнийг харсан Гэгээн Томасын эмнэлгийн Монегийн цонх. Гэсэн хэдий ч тэдгээр нь өдрийн янз бүрийн цаг, байгалийн янз бүрийн нөхцөлд өнгөтэй байдаг. Энэ хугацаанд тэрээр объектын өмнө газар дээр нь зураг зурах анхны ажлын дадлагаа орхисон.
Аргентейлийн ойролцоо намуу цэцгийн талбай, 1873 он
Парис, Орсей музей
Энэ зургийг Моне Парисын ойролцоох Аргентюйл хотод амьдарч байх үед зуржээ. Сайхан цэцэрлэг, жижиг байшин - зураачийн мөрөөдөж чадах бүх зүйл. Уг зурагт Монегийн эхнэр хүү хоёрыг дүрсэлжээ. Моне хөдөлгөөний мэдрэмжийг илэрхийлэхийг хүсч, толгодын орой дээр хоёр дахь хос дүрс нэмж оруулав. Тэд өвс дундуур урсах бараг мэдэгдэхүйц замаар урд талын зургуудтай холбогддог. Эмэгтэй, хүү хоёрын дүрүүд талбайгаас шууд ургаж байх шиг байна.
Зүлгэн дээрх өглөөний цай, 1866 он
Пушкиний нэрэмжит улсын дүрслэх урлагийн музей, Москва
1865 онд Клод Моне Парисын ойролцоо ажиллаж байв том зураг"Өлсөн дээр өглөөний цай." Дууссан зотон зураг зураачийн сэтгэлд нийцээгүй тул тэрээр Парис руу явж, Чаилли дахь байшингийн эзэнд барьцаанд үлдээжээ. Моне буцаж ирэхдээ зотон даавууг чийгэнд маш их гэмтээж байгааг олж хараад зургийг аварч, гурван хэсэгт хуваасан. Дараа нь тэр эцэст нь энэ сэдвээр зураг зурахаар шийдсэн бөгөөд 1866 онд Чаиллид буцаж ирээд том хэмжээний найруулгын жижиг хувилбарыг бүтээжээ.
Шүхэртэй хатагтай зүүн тийш эргэж байна, 1866 он
Парис, Орсей музей
Клод Моне нь түүний ихэнх ландшафтыг тод гэрэлтүүлдэг тул "нарны хүн" гэж нэрлэгддэг байв. “Хатагтай” киноны загвар өмсөгч нь Сюзанна Гошеде байв өргөмөл охинМоне ээжтэйгээ гэрлэсний дараа. “Хатагтай” нь гайхалтай дүр төрх, өвөрмөц дүр төрх, эрч хүчтэй бичих хэв маягаараа бусдаас ялгардаг. Нэг үгээр хэлбэл энэ бол жинхэнэ Моне юм.
Цэцэрлэгт байгаа эмэгтэйчүүд, 1866 он
Хэдийгээр "Цэцэрлэгт байгаа эмэгтэйчүүд" нь импрессионистуудын урьд өмнө зурсан хамгийн том зургуудын нэг (хэмжээ нь 255x201 см) байсан ч Моне үүнийг задгай агаарт хийсэн бөгөөд үүний тулд цэцэрлэгт суваг ухаж, хүзүүвчийг ашиглан зотоныг өсгөх эсвэл буулгах. Бүх дөрвөн эмэгтэйн загвар өмсөгч нь түүний ирээдүйн эхнэр Камилла байв.
Маннпорт, 1883 он
Метрополитан урлагийн музей, Нью-Йорк
Нормандын эрэг дээрх Этретатын ойролцоох гайхалтай шохойн хадан цохио 18-р зуунаас хойш уран бүтээлчдийн анхаарлыг татсаар ирсэн. Моне 1883-1886 онуудад жил бүр энд ирж, 60 гаруй уран зураг зурсаны зургаа нь Маннпорт гэгддэг хамгийн том нуман хаалганы нэг үзэмжийг дүрсэлсэн байдаг.
Усны сараана, 1916 он
Барууны урлагийн үндэсний музей, Токио
Ойролцоогоор 1905 оноос хойш амьдралынхаа эцэс хүртэл Моне усны сараана цэцэгт анхаарлаа төвлөрүүлжээ. Эдгээр нь усны сараана аяга нь давхрагагүй усны гадаргуу дээр шууд утгаараа бүтээгдсэн зургууд юм. Үнэн хэрэгтээ эдгээр цуврал зургууд нь ямар ч гайхалтай урлагийн бүтээлтэй адил тайлбарыг үл тоомсорлодог. Эдгээр нь байгалийг хурц мэдрэмжтэй, түүний сайхныг уран зурагтаа илэрхийлж чаддаг яруу найрагчийн бүтээлүүд юм.