Charakterystyka burzy Ostrovsky'ego Kateriny i dzika. Charakterystyka bohaterów spektaklu „Burza z piorunami. Odmienne rozumienie starożytności u Kabanikhy i Kateriny

„Burza z piorunami” A. N. Ostrowskiego wywarła silne i głębokie wrażenie na współczesnych. Wielu krytyków inspirowało się tym dziełem. Jednak nawet w naszych czasach nie przestało to być interesujące i aktualne. Podniesiony do kategorii dramatu klasycznego, wciąż budzi zainteresowanie.

Tyrania „starszego” pokolenia trwa wiele lat, jednak musi nastąpić jakieś wydarzenie, które będzie w stanie przełamać patriarchalną tyranię. Takim wydarzeniem okazuje się protest i śmierć Kateriny, która obudziła innych przedstawicieli młodszego pokolenia.

Przyjrzyjmy się bliżej cechom głównych bohaterów.

Pismo Charakterystyczny Przykłady z tekstu
„Starsze” pokolenie.
Kabanikha (Kabanova Marfa Ignatievna) Bogata wdowa po kupcu, przepojona wierzeniami staroobrzędowców. „Wszystko jest pod przykrywką pobożności” – twierdzi Kudryash. Zmusza do honorowania rytuałów i ślepego podążania za starymi zwyczajami we wszystkim. Domowy tyran, głowa rodziny. Jednocześnie rozumie, że upada patriarchalna struktura, nie są dotrzymywane przymierza – dlatego jeszcze surowiej egzekwuje swoją władzę w rodzinie. „Prudny” – twierdzi Kuligin. Uważa, że ​​przyzwoitość należy za wszelką cenę przedstawiać ludziom. Jej despotyzm jest główny powód rozpad rodziny. Akcja 1, zjawisko 5; Działanie 2, zjawisko 3, 5; Akt 2, zjawisko 6; Akt 2, zjawisko 7.
Dikoj Sawel Prokofiewicz Kupiec, tyran. Jestem przyzwyczajony do zastraszania wszystkich i podejmowania pewnych spraw bezceremonialnie. Prawdziwą przyjemność sprawia mu karcenie; nie ma dla niego większej radości niż poniżanie ludzi. Naruszając godność człowieka, doświadcza niezrównanej przyjemności. Jeśli ta „beszta” spotka kogoś, kogo nie odważy się zbesztać, wyładowuje się na swojej rodzinie. Nieuprzejmość jest integralną częścią jego natury: „nie może oddychać, żeby kogoś nie zbesztać”. Przeklinanie jest dla niego także rodzajem obrony, gdy tylko pojawią się pieniądze. Jest skąpy i niesprawiedliwy, o czym świadczy jego zachowanie wobec siostrzeńca i siostrzenicy. Akt 1, zjawisko 1 - rozmowa Kuligina z Kudryaszem; Akt 1, scena 2 - rozmowa Dikiy'ego i Borysa; Akt 1, zjawisko 3 – słowa o nim Kudryasha i Borysa; Działanie 3, zjawisko 2; Działanie 3, zjawisko 2.
Młode pokolenie.
Katerina Żona Tichona nie sprzeciwia się mężowi i traktuje go życzliwie. Początkowo żyje w niej tradycyjna pokora i posłuszeństwo wobec męża i starszych w rodzinie, ale ostre uczucie niesprawiedliwość pozwala zbliżyć się do „grzechu”. Mówi o sobie, że jest „niezmienna w charakterze zarówno w miejscach publicznych, jak i bez nich”. Jako dziewczynka Katerina żyła swobodnie; matka ją rozpieszczała. Gorąco wierzy w Boga, dlatego bardzo martwi się swoją grzeszną miłością pozamałżeńską do Borysa. Jest marzycielska, ale jej światopogląd jest tragiczny: przewiduje swoją śmierć. „Gorąca”, nieustraszona od dzieciństwa, rzuca wyzwanie moralności Domostrojewskiego zarówno swoją miłością, jak i śmiercią. Namiętna, zakochana, oddaje swoje serce bez śladu. Żyje raczej emocjami niż rozumem. Nie może żyć w grzechu, ukrywając się i ukrywając jak Varvara. Dlatego wyznaje swojemu mężowi swój związek z Borysem. Wykazuje się odwagą, do której nie każdy jest zdolny, pokonując samą siebie i rzucając się do basenu. Akt 1, zjawisko 6; Akcja 1, zjawisko 5; Akt 1, zjawisko 7; Działanie 2, zjawisko 3, 8; Działanie 4, zjawisko 5; Działanie 2, zjawisko 2; Akt 3, scena 2, scena 3; Akt 4, zjawisko 6; Akcja 5, zjawisko 4, 6.
Tichon Iwanowicz Kabanow. Syn Kabanikhy, mąż Kateriny. Cichy, nieśmiały, we wszystkim uległy matce. Z tego powodu często jest niesprawiedliwy wobec swojej żony. Cieszę się, że chociaż na chwilę wyjdę spod pięty mojej mamy, aby pozbyć się nieustannego strachu, dla którego chodzę do miasta się upić. Na swój sposób kocha Katerinę, ale w niczym nie może się oprzeć matce. Jako słaby charakter, pozbawiony jakiejkolwiek woli, zazdrości Katerinie determinacji, pozostając „by żyć i cierpieć”, ale jednocześnie okazuje swego rodzaju protest, obwiniając matkę za śmierć Katarzyny. Akt 1, zjawisko 6; Działanie 2, zjawisko 4; Działanie 2, zjawisko 2, 3; Działanie 5, zjawisko 1; Akcja 5, zjawisko 7.
Borys Grigoriewicz. Bratanek Dikiy, kochanek Kateriny. Dobrze wychowany młody człowiek, sierota. W imię dziedzictwa pozostawionego jemu i siostrze przez babcię, mimowolnie znosi karcenie Dziczy. " Dobry człowiek„Według Kuligina nie jest on zdolny do zdecydowanych działań. Akcja 1, zjawisko 2; Działanie 5, zjawisko 1, 3.
Varwara. Siostra Tichona. Postać jest bardziej żywa niż jego brat. Ale podobnie jak on nie protestuje otwarcie przeciwko arbitralności. Woli potępić matkę po cichu. Praktyczna, twardo stąpająca po ziemi, nie chodząca z głową w chmurach. Potajemnie spotyka się z Kudryashem i nie widzi nic złego w zbliżeniu Borysa i Kateriny: „róbcie, co chcecie, byle było zrobione dobrze i pod presją”. Ale ona też nie toleruje arbitralności wobec siebie i pomimo całej zewnętrznej pokory ucieka z domu z ukochaną. Akcja 1, zjawisko 5; Działanie 2, zjawisko 2; Akcja 5, zjawisko 1.
Kręcona Wania. Sprzedawca Wilda ma, według jego własnych słów, reputację niegrzecznego człowieka. Dla dobra Varvary jest gotowy zrobić wszystko, ale uważa, że ​​zamężne kobiety powinny pozostać w domu. Akcja 1, zjawisko 1; Akt 3, scena 2, zjawisko 2.
Inni bohaterowie.
Kuligina. Handlarz, mechanik samouk, poszukuje perpetuum mobile. Oryginalny, szczery. Głosi zdrowy rozsądek, oświecenie, rozum. Wszechstronny. Jako artysta cieszy się naturalnym pięknem natury, patrząc na Wołgę. Pisze wiersze, własnymi słowami. Opowiada się za postępem dla dobra społeczeństwa. Akcja 1, zjawisko 4; Akcja 1, zjawisko 1; Działanie 3, zjawisko 3; Akcja 1, zjawisko 3; Działanie 4, zjawisko 2, 4.
Feklusza Wędrówka, która dostosowuje się do koncepcji Kabanikhy i stara się zastraszyć otaczających ją ludzi opisem niegodziwego sposobu życia poza miastem, sugerując, że szczęśliwie i cnotliwie mogą żyć tylko „w ziemi obiecanej” Kalinowa. Wieszak i plotka. Akcja 1, zjawisko 3; Akcja 3, zjawisko 1.
    • Katerina Varvara Charakter Szczera, towarzyska, miła, uczciwa, pobożna, ale przesądna. Delikatny, miękki, a jednocześnie zdecydowany. Szorstki, wesoły, ale małomówny: „...nie lubię dużo mówić”. Zdecydowany, potrafi walczyć. Temperament Namiętny, kochający wolność, odważny, porywczy i nieprzewidywalny. Mówi o sobie: „Urodziłam się taka gorąca!” Kochająca wolność, inteligentna, rozważna, odważna i zbuntowana, nie boi się ani kary rodzicielskiej, ani niebiańskiej. Wychowanie, […]
    • W „Burzy” Ostrowski ukazuje życie rosyjskiej rodziny kupieckiej i pozycję w niej kobiet. Postać Kateriny ukształtowała się w prostej rodzinie kupieckiej, gdzie królowała miłość, a córka otrzymała całkowitą swobodę. Nabyła i zachowała wszystkie wspaniałe cechy rosyjskiego charakteru. To czysta, otwarta dusza, która nie umie kłamać. „Nie wiem, jak oszukiwać; Nie mogę niczego ukryć” – mówi Varvara. W religii Katerina znalazła najwyższa prawda i piękno. Jej pragnienie piękna i dobra wyrażało się w modlitwie. Wychodzi […]
    • W Burzy z piorunami Ostrowskiemu, operując niewielką liczbą postaci, udało się ujawnić kilka problemów na raz. Po pierwsze, jest to oczywiście konflikt społeczny, zderzenie „ojców” i „dzieci”, ich punkty widzenia (a jeśli posuniemy się do uogólnień, to dwa epoki historyczne). Kabanova i Dikoy należą do starszego pokolenia, które aktywnie wyraża swoje opinie, a Katerina, Tichon, Varvara, Kudryash i Boris do młodszego pokolenia. Kabanova jest pewna, że ​​kluczem jest porządek w domu i kontrola nad wszystkim, co się w nim dzieje właściwe życie. Prawidłowy […]
    • „Burza” ukazała się w 1859 r. (w przededniu sytuacji rewolucyjnej w Rosji, w epoce „przed burzą”). Jego historyzm tkwi w samym konflikcie, w niemożliwych do pogodzenia sprzecznościach odzwierciedlonych w sztuce. Odpowiada duchowi czasu. „Burza z piorunami” reprezentuje idyllę „ciemnego królestwa”. Tyrania i cisza osiągają w niej skrajność. W spektaklu pojawia się prawdziwa bohaterka ze środowiska ludowego i to właśnie opis jej charakteru skupia uwagę, natomiast w sposób bardziej ogólny opisywany jest mały świat miasta Kalinow i sam konflikt. „Ich życie […]
    • Spektakl „Burza z piorunami” Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego jest dla nas historyczny, ponieważ ukazuje życie filistynizmu. „Burza z piorunami” powstała w 1859 r. Jest to jedyne dzieło z cyklu „Noce nad Wołgą”, wymyślone, ale niezrealizowane przez pisarza. Tematem przewodnim pracy jest opis konfliktu, jaki powstał pomiędzy dwoma pokoleniami. Rodzina Kabanikha jest typowa. Kupcy trzymają się starych obyczajów, nie chcąc zrozumieć młodszego pokolenia. A ponieważ młodzi ludzie nie chcą podążać za tradycjami, są tłumieni. Jestem pewien, […]
    • Zacznijmy od Kateriny. W sztuce „Burza z piorunami” ta pani - główny bohater. Jaki jest problem? tej pracy? Problematyka jest głównym pytaniem, jakie autor stawia w swojej twórczości. Pytanie więc brzmi: kto wygra? Mroczne królestwo, które reprezentują biurokraci z prowincjonalnego miasteczka, lub jasny początek, który reprezentuje nasza bohaterka. Katerina jest czysta duszą, ma delikatną, wrażliwą, kochające serce. Sama bohaterka jest głęboko wrogo nastawiona do tego mrocznego bagna, choć nie do końca jest tego świadoma. Katerina przyszła na świat […]
    • Konflikt to starcie dwóch lub więcej stron, które nie są zbieżne w swoich poglądach i światopoglądach. W sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest kilka konfliktów, ale jak zdecydować, który z nich jest główny? W dobie socjologii w krytyce literackiej uważano, że w sztuce najważniejszy jest konflikt społeczny. Oczywiście, jeśli dostrzeżemy w obrazie Kateriny odzwierciedlenie spontanicznego protestu mas przeciwko krępującym warunkom „ciemnego królestwa” i postrzegamy śmierć Kateriny jako wynik jej zderzenia z teściową tyranką, jedno powinien […]
    • Dramatyczne wydarzenia ze spektaklu A.N. Akcja „Burzy z piorunami” Ostrowskiego rozgrywa się w mieście Kalinow. To miasto położone jest na malowniczym brzegu Wołgi, z wysokiego klifu, z którego otwierają się rozległe rosyjskie przestrzenie i nieograniczone odległości. „Widok jest niezwykły! Uroda! Dusza się raduje” – zachwyca się miejscowy mechanik-samouk Kuligin. Obrazy nieskończonych odległości, powtórzone echem w lirycznej piosence. Wśród płaskich dolin”, które nuci, mają wielka wartość aby przekazać poczucie ogromnych możliwości rosyjskiego […]
    • Katerina – główny bohater Dramat Ostrowskiego „Burza z piorunami”, żona Tichona, synowa Kabanikhy. Główną ideą pracy jest konflikt tej dziewczyny z „ciemnym królestwem”, królestwem tyranów, despotów i ignorantów. Dlaczego doszło do tego konfliktu i dlaczego koniec dramatu jest tak tragiczny, dowiesz się, poznając poglądy Kateriny na życie. Autorka ukazała genezę charakteru bohaterki. Ze słów Kateriny dowiadujemy się o jej dzieciństwie i młodości. Oto idealna wersja relacji patriarchalnych i świata patriarchalnego w ogóle: „Żyłem nie około [...]
    • Ogólnie historia powstania i koncepcji spektaklu „Burza z piorunami” jest bardzo interesująca. Przez pewien czas zakładano, że dzieło to opiera się na prawdziwych wydarzeniach, które miały miejsce w rosyjskim mieście Kostroma w 1859 roku. „Wczesnym rankiem 10 listopada 1859 r. mieszkanka Kostromy Aleksandra Pawłowna Kłykowa zniknęła ze swojego domu i albo sama rzuciła się do Wołgi, albo została tam uduszona i wrzucona. Dochodzenie ujawniło cichy dramat, który rozegrał się w nietowarzyskiej rodzinie żyjącej wyłącznie z interesów handlowych: […]
    • W dramacie „Burza z piorunami” Ostrowski stworzył bardzo złożony psychologicznie obraz - wizerunek Kateriny Kabanowej. Ta młoda kobieta czaruje widza swoją ogromną, czystą duszą, dziecięcą szczerością i dobrocią. Ale żyje w zatęchłej atmosferze „ciemnego królestwa” moralność kupiecka. Ostrowskiemu udało się stworzyć jasny i poetycki wizerunek Rosjanki z ludu. Główny fabuła sztuki są tragiczny konfliktżywa, czująca dusza Kateriny i martwy sposób życia „ciemnego królestwa”. Szczery i […]
    • Aleksander Nikołajewicz Ostrowski był obdarzony wielkim talentem jako dramaturg. Zasłużenie uważany jest za założyciela języka rosyjskiego teatr narodowy. Jego zróżnicowane tematycznie sztuki gloryfikowały literaturę rosyjską. Twórczość Ostrowskiego miała charakter demokratyczny. Tworzył sztuki ukazujące nienawiść do autokratycznego reżimu pańszczyźnianego. Pisarz nawoływał do ochrony uciskanych i upokarzanych obywateli Rosji i tęsknił za zmianami społecznymi. Ogromną zasługą Ostrowskiego jest to, że otworzył oświecony świat [...]
    • Krytyczna historia „Burzy z piorunami” rozpoczyna się jeszcze przed jej pojawieniem się. Aby spierać się o „promień światła w ciemnym królestwie”, konieczne było otwarcie „Mrocznego królestwa”. Artykuł pod tym tytułem ukazał się w lipcowym i wrześniowym numerze Sovremennika za rok 1859. Został podpisany zwykłym pseudonimem N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Powód tej pracy był niezwykle istotny. W 1859 r. Ostrowski podsumowuje tymczasowe wyniki działalność literacka: pojawiają się jego dwutomowe dzieła zebrane. „Uważamy to za najbardziej [...]
    • Cała, uczciwa, szczera, niezdolna do kłamstwa i fałszu, dlatego w okrutnym świecie, w którym królują dziki i dziki, jej życie okazuje się tak tragiczne. Protest Kateriny przeciwko despotyzmowi Kabanikhy jest walką jasnego, czystego, ludzkiego z ciemnością, kłamstwami i okrucieństwem „ciemnego królestwa”. Nic dziwnego, że Ostrovsky jest bardzo wielka uwaga zwracał uwagę na dobór imion i nazwisk pismo, nadał to imię bohaterce „Burzy”: w tłumaczeniu z greckiego „Ekaterina” oznacza „wiecznie czysta”. Katerina jest osobą poetycką. W […]
    • Wracając do refleksji na tematy ten kierunek przede wszystkim pamiętajcie wszystkie nasze lekcje, na których rozmawialiśmy o problemie „ojców i synów”. Problem ten jest wieloaspektowy. 1. Być może temat zostanie sformułowany w taki sposób, że zmusi Cię do rozmowy wartości rodzinne. Następnie należy pamiętać o dziełach, w których ojcowie i dzieci są spokrewnieni. W takim przypadku będziemy musieli wziąć pod uwagę kwestie psychologiczne i zasady moralne relacje rodzinne, rola tradycje rodzinne, nieporozumienia i […]
    • Powieść powstawała od końca 1862 r. do kwietnia 1863 r., czyli w 3,5 miesiąca, w 35. roku życia autora. Powieść podzieliła czytelników na dwa przeciwstawne obozy. Zwolennikami książki byli Pisarew, Szczedrin, Plechanow, Lenin. Ale tacy artyści jak Turgieniew, Tołstoj, Dostojewski, Leskow uważali, że powieść jest pozbawiona prawdziwego kunsztu. Aby odpowiedzieć na pytanie „Co robić?” Czernyszewski podnosi i rozwiązuje następujące palące problemy ze stanowiska rewolucyjnego i socjalistycznego: 1. Problem społeczno-polityczny […]
    • Jak myję podłogi Aby umyć podłogi do czysta, a nie polewać wodą i rozmazywać brud, robię to: ze spiżarni biorę wiadro, którego używa do tego moja mama, oraz mop. Do miski nalewam gorącą wodę i dodaję do niej łyżkę soli (aby zabić zarazki). Opłukuję mop w misce i dokładnie go wyciskam. Myję podłogi w każdym pokoju zaczynając od dalszej ściany w stronę drzwi. Zaglądam we wszystkie kąty, pod łóżka i stoły, to tam gromadzi się najwięcej okruchów, kurzu i innych złych duchów. Po umyciu każdego […]
    • Na balu Po balu Uczucia bohatera Jest „bardzo” zakochany; podziwiana przez dziewczynę, życie, bal, piękno i wdzięk otaczającego świata (także wnętrz); dostrzega wszystkie szczegóły na fali radości i miłości, jest gotowa wzruszyć się i płakać przy każdej drobnostce. Bez wina – pijany – z miłością. Podziwia Varyę, ma nadzieję, drży, szczęśliwy, że został przez nią wybrany. Lekki, nie czuje własnego ciała, „unosi się”. Zachwyt i wdzięczność (za pióro z wachlarza), „wesoła i zadowolona”, szczęśliwa, „błogosławiona”, życzliwa, „stworzenie nieziemskie”. Z […]
    • Nigdy nie miałam własnego psa. Mieszkamy w mieście, mieszkanie jest małe, budżet ograniczony, a my jesteśmy zbyt leniwi, aby zmienić przyzwyczajenia, przystosowując się do reżimu „spacerowego” psa… Jako dziecko marzyłem o psie. Prosiła żebym kupiła szczeniaka lub zabrała kogokolwiek z ulicy. Byłam gotowa się opiekować, dawać miłość i czas. Rodzice powtarzali: „Kiedy dorośniesz…”, „Kiedy pójdziesz do piątej klasy…”. Przeszłam piątą i szóstą, potem dorosłam i zdałam sobie sprawę, że nikt nigdy nie wpuści psa do domu. Zgodziliśmy się na koty. Od tego czasu […]
    • Historia miłosna urzędnika Mityi i Lyuby Tortsowej rozgrywa się na tle życia w domu kupieckim. Ostrowski w jeszcze raz zachwycił swoich fanów niezwykłą znajomością świata i niezwykle żywym językiem. W przeciwieństwie do wcześniejszych sztuk, w tej komedii występują nie tylko bezduszny fabrykant Korszunow i Gordej Torcow, który przechwala się swoim bogactwem i władzą. Kontrastuje się z tymi, którzy są bliscy sercu ludzi ziemi, prostymi i szczerzy ludzie- miły i kochający Mitya i pijak Lyubim Tortsov, który pomimo upadku pozostał […]

  • Katerina jest na zewnątrz delikatną, delikatną i otwartą na uczucia młodą kobietą, wcale nie tak bezbronną, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Jest silna wewnętrznie, walczy z tym.” ciemne królestwo" Katerina to dziewczyna, która potrafi się postawić, która dla swojej miłości jest zdolna do wielu rzeczy. Ale jest sama na tym świecie i jest jej ciężko, dlatego szuka wsparcia. Wydaje jej się, że wsparcie znajduje w Borysie. A ona dąży do niego na wszelkie możliwe sposoby, bez względu na wszystko. Wybrała go, bo Borys wyróżniał się spośród wszystkich młodych ludzi w tym mieście, a oboje mieli podobną sytuację. Ale w finale Borys ją porzuca, a ona zostaje sama przeciwko „ciemnemu królestwu”. Zaakceptować i wrócić do domu Kabanikhy oznaczało nie być sobą. Jedynym wyjściem jest samobójstwo. Katerina umiera, bo nie akceptuje tego świata – świata Kabanikhy, Dikiya, Tichona i Borysa. Kabanikha to zupełnie inna osoba, jest przeciwieństwem Kateriny. Jest całkowicie zadowolona ze świata, w którym żyje. Nikt nigdy nie odważył się jej sprzeciwić, ale wtedy pojawia się Katerina, nie chcąc znosić chamstwa, chamstwa i okrucieństwa Kabanikhy. I dlatego Katerina swoją samooceną nieustannie irytuje Kabanikę. Narasta konflikt między Kateriną i Kabanikhą. Konflikt ten nie wybucha, dopóki nie istnieją ku temu powody. A powodem jest przyznanie się Kateriny do zdrady męża. I Katerina rozumie, że po tym jej życie się skończy, ponieważ Kabanikha będzie wtedy całkowicie ją znęcać. I postanawia popełnić samobójstwo. Po śmierci Kateriny Kabanikha pozostaje usatysfakcjonowana, ponieważ teraz nikt się jej nie oprze. Śmierć Kateriny jest rodzajem protestu przeciwko temu światu, światu kłamstw i obłudy, do którego nie mogła się przyzwyczaić. Ale Katerina i Kabanikha mają coś wspólnego, ponieważ obie potrafią się postawić, obie nie chcą znosić upokorzenia i zniewagi, obie silny charakter. Jednak ich niechęć do bycia poniżanym i obrażanym objawia się na różne sposoby. Katerina nigdy nie zareaguje nieuprzejmością na niegrzeczność. Wręcz przeciwnie, Kabanikha będzie próbował na wszelkie możliwe sposoby poniżyć, urazić i znęcać się nad osobą, która powie coś nieprzyjemnego w jej kierunku. Katerina i Kabanikha mają różne podejście do Boga. Jeśli uczucie Kateriny do Boga jest czymś jasnym, świętym, nienaruszalnym i najwyższym, to dla Kabanikhy jest to jedynie uczucie zewnętrzne, powierzchowne. Nawet chodzenie do kościoła dla Kabanikhy ma na celu jedynie wywarcie wrażenia pobożnej kobiety na otaczających ją osobach. Najbardziej odpowiednim porównaniem pomiędzy Kateriną i Kabanikha jest coś jasnego i coś ciemnego, gdzie Katerina jest jasna, a Kabanikha jest ciemna. Katerina jest promieniem światła w „ ciemne królestwo" Ale ten „promień” nie wystarczy, aby oświetlić tę ciemność, która w końcu całkowicie przygaśnie. Wiotkość psychiczna bohatera i hojność moralna bohaterki są najbardziej widoczne w scenie ich ostatniej randki. Nadzieje Kateriny są płonne: „Gdybym tylko mogła z nim zamieszkać, może dostrzegłabym jakąś radość”. „Gdyby tylko”, „może”, „jakiś”… Małe pocieszenie! Ale nawet tutaj znajduje siłę, by nie myśleć o sobie. To Katerina, która prosi ukochanego o przebaczenie za kłopoty, które mu sprawiła. Borys nie mógł sobie nawet wyobrazić czegoś takiego. Tak naprawdę nie będzie w stanie uratować Kateriny, a nawet współczuć jej: „Kto wiedział, że z powodu naszej miłości będziemy musieli z tobą tak bardzo cierpieć! Wtedy byłoby lepiej, gdybym pobiegł!” Ale czy nie przypomniała Borisowi o cenie, jaką trzeba zapłacić za miłość? zamężna kobieta ludowej pieśni w wykonaniu Kudryasha, czy Kudryash nie ostrzegał go przed tym samym: „Ech, Borys Grigoryich, przestań mnie denerwować! Czy nie to właśnie powiedziałeś Borysowi? Niestety, bohater po prostu nic z tego nie słyszał. Dobrolyubov z duszą dostrzegł epokowe znaczenie w konflikcie „Burza z piorunami”, a w charakterze Kateriny – „nowy etap naszego życie ludowe" Ale idealizując wolną miłość w duchu popularnych wówczas idei emancypacji kobiet, zubożał moralną głębię charakteru Katarzyny. Dobrolyubov uważał wahanie zakochanej w Borysie bohaterki i płonące sumienie za „niewiedzę biednej kobiety, która nie otrzymała wykształcenia teoretycznego”. Obowiązek, lojalność, sumienność, z maksymalizmem charakterystycznym dla rewolucyjnej demokracji, uznano za „uprzedzenia”, „sztuczne kombinacje”, „konwencjonalne instrukcje starej moralności”, „stare szmaty”. Okazało się, że Dobrolubow patrzył na miłość Kateriny z taką samą nierosyjską łatwością jak Borys. Wyjaśniając przyczyny ogólnonarodowej skruchy bohaterki, nie będziemy powtarzać, podążając za słowami Dobrolubowa, o „przesądach”, „niewiedzy” i „uprzedzeniach religijnych”. W „strachu” Kateriny nie dostrzeżemy tchórzostwa i strachu przed karą zewnętrzną. W końcu takie spojrzenie zamienia bohaterkę w ofiarę mrocznego królestwa Dzików. Prawdziwe źródło skruchy bohaterki leży gdzie indziej: w jej wrażliwym sumieniu. „Nie jest tak strasznie, że cię zabije, ale że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami i wszystkimi złymi myślami. Nie boję się śmierci, ale kiedy pomyślę, że nagle stanę przed Bogiem, tak jak jestem tu z tobą, po tej rozmowie, to jest przerażające”. „Serce naprawdę mnie boli” – mówi Katerina w chwili spowiedzi. „Kto się boi, jest i Bóg” – powtarza jej mądrość ludowa. Od niepamiętnych czasów „strach” był rozumiany przez naród rosyjski jako podwyższona samoświadomość moralna. W " Słownik wyjaśniający„Strach” V. I. Dahla interpretowany jest jako „świadomość odpowiedzialności moralnej”. Ta definicja odpowiada stan umysłu bohaterki. W przeciwieństwie do Kabanikhy, Feklushiego i innych bohaterów „Burzy z piorunami”, „strach” Kateriny jest wewnętrznym głosem jej sumienia. Katerina postrzega burzę jako wybraną: to, co dzieje się w jej duszy, jest podobne do tego, co dzieje się na burzliwym niebie. To nie jest niewolnictwo, to jest równość. Katerina wykazała się równie bohaterską postawą zarówno w swoim namiętnym i lekkomyślnym romansie, jak i w swojej głęboko sumiennej publicznej skrusze. „Co za sumienie!.. Cóż za potężne sumienie słowiańskie!.. Cóż za siła moralna… Jakie wielkie, wzniosłe dążenia, pełne mocy i piękna” – pisał o Katarzynie Strepetowej w scenie pokuty W. M. Doroszewicz. A S.V. Maksimov opowiedział, jak zdarzyło mu się usiąść obok Ostrowskiego podczas pierwszego przedstawienia „Burzy z piorunami” z Nikuliną-Kositską w roli Kateriny. Ostrowski oglądał dramat w milczeniu, pogrążony w sobie. Ale w tej „żałosnej scenie, kiedy dręczona wyrzutami sumienia Katerina rzuca się do stóp męża i teściowej, żałując za swój grzech, Ostrowski, cały blady, szepnął: „To nie ja, nie ja: to Bóg !” Ostrowski oczywiście nie wierzył, że uda mu się napisać tak niesamowitą scenę”. Nadszedł czas, abyśmy docenili nie tylko miłość, ale także impuls pokuty Kateriny. Bohaterka po przejściu burzliwych prób zostaje oczyszczona moralnie i opuszcza ten grzeszny świat ze świadomością swojej słuszności: „Kto kocha, będzie się modlił”. „Śmierć z powodu grzechów jest straszna” – mówią ludzie. A jeśli Katerina nie boi się śmierci, to jej grzechy zostały odpokutowane. Jej odejście przenosi nas z powrotem do początku tragedii. Śmierć uświęca ta sama pełnokrwista i kochająca życie religijność, która od dzieciństwa wstąpiła w duszę bohaterki. „Pod drzewem jest grób... Słońce go grzeje... Ptaki przylecą do drzewa, zaśpiewają, wydobędą dzieci...” Katerina umiera zaskakująco. Jej śmierć jest ostatnim przebłyskiem uduchowionej miłości do Bożego świata: drzew, ptaków, kwiatów i ziół. Monolog o grobie - rozbudzone metafory, mitologia ludowa z wiarą w nieśmiertelność. Człowiek umierający zamienia się w drzewo rosnące na grobie, w ptaka budującego gniazdo w jego gałęziach lub w kwiat wywołujący uśmiech na twarzy przechodniów – to stałe motywy pieśni ludowe o śmierci. Wychodząc, Katerina zachowuje wszystkie znaki, które według popularne przekonanie, wyróżniła świętą: umarła, jakby była żywa. „I dokładnie, chłopaki, jak żywy! Na skroni jest tylko mała rana i tylko jedna kropla krwi.

    W „Burzy z piorunami” Varvara i Katerina są tak naprawdę dwiema postaciami kobiece obrazy. Te dwie dziewczyny uosabiają dwa różne podejścia do życia, do świata, do zasad gry. Błędem byłoby jednak zestawienie ze sobą wizerunków Kateriny i Varvary w Burzy. Z wielu powodów te dwie bohaterki najlepiej uznać za nierozerwalnie powiązane. Działania jednego bohatera barwniej ilustrują charakter drugiego, jakby go cieniując i odwrotnie. Te postacie same w sobie są interesujące, ale analiza i szczegółowa charakterystyka porównawcza Kateriny i Varvary z „Burzy z piorunami” Ostrovsky’ego ujawniają nowe aspekty każdego obrazu. Porównując bohaterki „Burzy z piorunami”, można znacznie lepiej zrozumieć cechy charakteru każdej postaci.

    Co czytelnik może powiedzieć o Varvarze i Katerinie, gdy po raz pierwszy widzi bohaterki w najbardziej znajomym otoczeniu: Tichon posłusznie zgadza się z matką, a Kabanikha obwinia za wszystko Katerinę, jednocześnie uskarżając się na życie? Dziewczyny zachowują się inaczej. Można zauważyć, że wszystkim uwagom Varvary towarzyszy uwaga „do niej samej”.

    Oznacza to, że dziewczyna wyraża swoją opinię i niezadowolenie z obecnej sytuacji, ale woli, aby nikt nie wiedział o jej myślach: „Kabanova. Starsi ludzie nie są dziś zbyt szanowani. Varvara (do siebie). Oczywiście, nie będę cię szanować!”, „Varvara (do siebie). Znalazłem miejsce na instrukcje do przeczytania.” Katerina nie boi się otwarcie mówić o swoich uczuciach. Katia czuje się urażona bezpodstawnymi oskarżeniami o coś, czego nie zrobiła: „Na próżno mówisz to o mnie, Mamo. Czy przed ludźmi, czy bez ludzi, wciąż jestem sam, niczego sobie nie udowadniam.

    Chociaż bardziej logiczne jest założenie, że to córka, czyli Varvara, złoży skargi do matki. Niemniej jednak, kiedy Kabanikha odchodzi, Varvara, w przeciwieństwie do Kateriny, atakuje Tichona: co to za mąż, który nie może chronić swojej żony przed tyranią teściowej. Varvara jest zniesmaczona spojrzeniem na Tichona, rozumie, jaki jest żałosny i pozbawiony inicjatywy. Współczuje Katii, która zmuszona jest mieszkać z Tichonem. Błędem jest wierzyć, że Katya nie zauważa wad Tichona, ale jest ponad użalaniem się nad sobą. I nie szkoda, że ​​potrzebuje Varvary.

    Tutaj ujawnia się inna strona bohaterów, wizerunki Kateriny i Varvary w „Burzy z piorunami” ujawniają się w nowy sposób. Nie chodzi tu tyle o siłę charakteru i cechy osobiste, ile o duchową głębię. Wszyscy mieszkańcy Kalinowa sprzeciwiają się wizerunkowi Kateriny na zasadzie małostkowości - szerokości duszy. Varvara różni się od Kalinowitów, ale nadal nie można mówić o tym samym głębokim rozumieniu świata. Katya niesamowicie subtelnie odczuwa świat, każdy oddech, każdy promień słońca. Jest religijna, dlatego chrześcijańskie obrazy i symbole (na przykład anioły i śpiew) mają ogromne znaczenie w jej światopoglądzie.

    Inaczej wychowana Varvara nie jest w stanie zrozumieć całej metafizyki, nie potrafi zanurzyć się w sferze immanentnej, nie pozwala jej poczuć się jak wolny ptak zamknięty w klatce. Nie, Varvara nie czuje tak dobrze świata, ale bardzo dobrze zna życie. Córka Kabanikhy nie ma złudzeń co do otaczających ją ludzi, postanawia grać według zaproponowanych zasad, zachowując przy tym twarz. Jej główna zasada- żeby wszystko było „w szafie” i nikt się o niczym nie dowiedział. Varvara wydaje się znacznie starsza od Kateriny właśnie ze względu na tak pragmatyczny, a nawet nieco cyniczny stosunek do życia, który nie jest charakterystyczny dla młodego wieku dziewczyny. Istnieje poczucie, że Varvara nie potrzebuje współczucia, ponieważ potrafi się bronić. Ale Katerina, krucha i delikatna, potrzebuje jedynie zrozumienia, którego nikt nie jest jej w stanie dać. Varvara słucha, ale nie słyszy monologów Katii. A życie przed ślubem z Kabanowem wydaje się Varwarze takie samo jak po ślubie: Varvara nie rozumie tragedii utraty wewnętrznej wolności.

    Katerina ma tendencję do większej refleksji na temat relacji i uczuć. Miłość do Borysa początkowo przeraża Katię, więc dziewczyna próbuje porzucić powstałe doświadczenia. Dla Varvary taka sytuacja jest w zasadzie niemożliwa, ponieważ jeśli lubi młodego mężczyznę, to chodzi z nim, a jeśli podoba jej się inny, to odpowiednio, spotyka się z nim. Nauczyła się to ukrywać, więc oferuje tę opcję Katyi. Ale Katerina odmawia. Rozumie odpowiedzialność, jaka niesie za sobą zdrada i kłamstwo. Varvara ciężko jest patrzeć na cierpienie dziewczyny, dlatego w imieniu Katii organizuje spotkanie z Borysem.

    Warto wspomnieć, że to właśnie Varvara wpadła na pomysł, jak wieczorem wymknąć się niezauważenie z domu. Zmieniła zamek w bramie i namówiła do niego pokojówkę. Jest mało prawdopodobne, aby Katerina dokonała tak wielu manipulacji i zastosowała tak wiele sztuczek. Dziewczyna przez długi czas nie mogła się zdecydować, żeby po prostu wyjść do kochanka i spojrzeć mu w oczy.

    Varvara do ostatniej chwili próbowała przekonać Katię, aby nie rozmawiała o tajnych spotkaniach z Borysem, jednak Katia była zdecydowana przyznać się do tego, co zrobiła. Dziewczyny patrzą na tę sytuację z różne punkty wizja. Dla Varvary najważniejsze było własne szczęście, które można było skrócić. A zachowując milczenie, tajne spotkania mogłyby być kontynuowane. Katya Kabanova myślała inaczej. Dla niej nie były to tylko nocne spacery z kimś, kogo lubiła. Katia musiała dokonać trudnego wyboru, zdając sobie sprawę, że oszustwo i zdrada są grzechami zarówno w chrześcijaństwie, jak i w społeczeństwie. Dalsze kłamstwa i ukrywanie swoich uczuć mogą pogłębić wewnętrzną niezgodę bohaterki. Dziewczyna nie mogła żyć w zgodzie ze sobą, wiedząc, że oszukuje wszystkich, łącznie z sobą.

    Dziewczyny dążą do wolności, ale dla Varvary ważniejsza jest swoboda ruchu, wolność realizowana w świecie materialnym, podczas gdy Katerina dąży do wolności ducha. Pod koniec spektaklu autor usuwa obie bohaterki z dzieła. Katerina rzuca się do Wołgi, zyskując w ten sposób wolność. Varvara ucieka z domu. Dlaczego ścieżka Varvary jest niemożliwa dla Kateriny? Bo nadal byłoby to okłamywaniem samego siebie, nie zdobyciem długo wyczekiwanej wolności, ale ucieczką. Katerinę będą nawiedzać duchy przeszłości i dręczone będzie sumienie.

    Próba pracy

    Katerina jest na zewnątrz delikatną, delikatną i otwartą na uczucia młodą kobietą, wcale nie tak bezbronną, jak się wydaje na pierwszy rzut oka. Jest silna wewnętrznie, jest wojowniczką przeciwko temu „ciemnemu królestwu”. Katerina to dziewczyna, która potrafi się postawić, która dla swojej miłości jest w stanie wiele. Ale jest sama na tym świecie i jest jej ciężko, dlatego szuka wsparcia. Wydaje jej się, że wsparcie znajduje w Borysie. A ona dąży do niego na wszelkie możliwe sposoby, bez względu na wszystko. Wybrała go, bo Borys wyróżniał się spośród wszystkich młodych ludzi w tym mieście, a oboje mieli podobną sytuację. Ale w finale Borys ją porzuca, a ona zostaje sama przeciwko „ciemnemu królestwu”. Zaakceptować i wrócić do domu Kabanikhy oznaczało nie być sobą. Jedynym wyjściem jest samobójstwo. Katerina umiera, bo nie akceptuje tego świata – świata Kabanikhy, Dikiya, Tichona i Borysa. Kabanikha to zupełnie inna osoba, jest przeciwieństwem Kateriny.

    Jest całkowicie zadowolona ze świata, w którym żyje. Nikt nigdy nie odważył się jej sprzeciwić, ale wtedy pojawia się Katerina, nie chcąca znieść chamstwa, chamstwa i okrucieństwa Kabanikhy. I dlatego Katerina swoją samooceną nieustannie irytuje Kabanikhę. Narasta konflikt między Kateriną i Kabaniką. Konflikt ten nie wybucha, dopóki nie istnieją ku temu powody. A powodem jest przyznanie się Kateriny do zdrady męża. I Katerina rozumie, że po tym jej życie się skończy, ponieważ Kabanikha będzie wtedy całkowicie ją znęcać. I postanawia popełnić samobójstwo. Po śmierci Kateriny Kabanikha pozostaje usatysfakcjonowana, ponieważ teraz nikt się jej nie oprze. Śmierć Kateriny jest rodzajem protestu przeciwko temu światu, światu kłamstw i obłudy, do którego nie mogła się przyzwyczaić.

    Ale Katerina i Kabanikha mają coś wspólnego, ponieważ obie potrafią się postawić, obie nie chcą znosić upokorzenia i zniewagi, obie mają silne charaktery. Jednak ich niechęć do bycia poniżanym i obrażanym objawia się na różne sposoby. Katerina nigdy nie zareaguje nieuprzejmością na niegrzeczność. Wręcz przeciwnie, Kabanikha będzie próbował na wszelkie możliwe sposoby poniżyć, urazić i znęcać się nad osobą, która powie coś nieprzyjemnego w jej kierunku.

    Katerina i Kabanikha mają różne podejście do Boga. Jeśli uczucie Kateriny do Boga jest czymś jasnym, świętym, nienaruszalnym i najwyższym, to dla Kabanikhy jest to jedynie uczucie zewnętrzne, powierzchowne. Nawet chodzenie do kościoła dla Kabanikhy ma na celu jedynie wywarcie wrażenia pobożnej kobiety na otaczających ją osobach.
    Najbardziej odpowiednim porównaniem pomiędzy Kateriną i Kabanikha jest coś jasnego i coś ciemnego, gdzie Katerina jest jasna, a Kabanikha jest ciemna. Katerina jest promieniem światła w „ciemnym królestwie”. Ale ten „promień” nie wystarczy, aby oświetlić tę ciemność, która w końcu całkowicie przygaśnie.

    Wiotkość psychiczna bohatera i hojność moralna bohaterki są najbardziej widoczne w scenie ich ostatniej randki. Nadzieje Kateriny są płonne: „Gdybym tylko mogła z nim zamieszkać, może dostrzegłabym jakąś radość”. „Gdyby tylko”, „być może”, „niektóre”.

    „byłoby”, „być może”, „jakiś”... Małe pocieszenie! Ale nawet tutaj znajduje siłę, by nie myśleć o sobie. To Katerina, która prosi ukochanego o przebaczenie za kłopoty, które mu sprawiła. Borys nie mógł sobie nawet tego wyobrazić. Tak naprawdę nie będzie w stanie uratować Kateriny, a nawet współczuć jej: „Kto wiedział, że z powodu naszej miłości będziemy musieli z tobą tak bardzo cierpieć! Wtedy byłoby lepiej, gdybym pobiegł!” Ale czy ludowa pieśń śpiewana przez Kudryasza nie przypominała Borysowi o karze za kochanie zamężnej kobiety, czy Kudryasz nie przestrzegał go przed tym samym: „Ech, Borysie Grigoryiczu, przestań mnie denerwować!.. Przecież to oznacza, że ​​chcesz zrujnować ją doszczętnie.. „Czy podczas wieczorów poetyckich nad Wołgą sama Katerina nie rozmawiała o tym z Borysem? Niestety, bohater po prostu nic z tego nie słyszał.

    Dobrolyubov z duszą dostrzegł epokowe znaczenie w konflikcie „Burza z piorunami”, a w charakterze Kateriny – „nowy etap życia naszego ludu”. Ale idealizując wolną miłość w duchu popularnych wówczas idei emancypacji kobiet, zubażał moralną głębię charakteru Katarzyny. Dobrolyubov uważał wahanie zakochanej w Borysie bohaterki i płonące sumienie za „niewiedzę biednej kobiety, która nie otrzymała wykształcenia teoretycznego”. Obowiązek, lojalność, sumienność, z maksymalizmem charakterystycznym dla demokracji rewolucyjnej, uznano za „uprzedzenia”, „sztuczne kombinacje”, „konwencjonalne instrukcje starej moralności”, „stare szmaty”. Okazało się, że Dobrolubow patrzył na miłość Kateriny z taką samą nierosyjską łatwością jak Borys.

    Wyjaśniając przyczyny ogólnonarodowej skruchy bohaterki, nie będziemy powtarzać, podążając za słowami Dobrolubowa, o „przesądach”, „niewiedzy” i „uprzedzeniach religijnych”. W „strachu” Kateriny nie dostrzeżemy tchórzostwa i strachu przed karą zewnętrzną. W końcu takie spojrzenie zamienia bohaterkę w ofiarę mrocznego królestwa Dzików. Prawdziwe źródło skruchy bohaterki leży gdzie indziej: w jej wrażliwym sumieniu. „Nie jest tak strasznie, że cię zabije, ale że śmierć nagle zastanie cię takim, jakim jesteś, ze wszystkimi twoimi grzechami i wszystkimi złymi myślami. Nie boję się śmierci, ale kiedy pomyślę, że nagle stanę przed Bogiem, tak jak jestem tu z tobą, po tej rozmowie, to jest przerażające”. „Serce naprawdę mnie boli” – mówi Katerina w chwili spowiedzi. „Kto się boi, ten jest Bóg” – powtarza popularna mądrość. Od niepamiętnych czasów „strach” był rozumiany przez naród rosyjski jako podwyższona samoświadomość moralna.

    W Słowniku wyjaśniającym V. I. Dahla „strach” interpretowany jest jako „świadomość odpowiedzialności moralnej”. Definicja ta odpowiada stanowi umysłu bohaterki. W przeciwieństwie do Kabanikhy, Feklushiego i innych bohaterów „Burzy z piorunami”, „strach” Kateriny jest wewnętrznym głosem jej sumienia. Katerina postrzega burzę jako wybraną: to, co dzieje się w jej duszy, jest podobne do tego, co dzieje się na burzliwym niebie. To nie jest niewolnictwo, to jest równość. Katerina wykazała się równie bohaterską postawą zarówno w swoim namiętnym i lekkomyślnym romansie, jak i w swojej głęboko sumiennej publicznej skrusze. „Co za sumienie!.. Cóż za potężne sumienie słowiańskie!.. Co za siła moralna… Jakie ogromne, wzniosłe aspiracje, pełne mocy i piękna” – pisała V. o Katerinie Strepetowej w scenie pokuty.

    W. M. Doroszewicz pisał o Katarzynie Strepetowej w scenie pokuty. A S.V. Maksimov opowiedział, jak zdarzyło mu się usiąść obok Ostrowskiego podczas pierwszego przedstawienia „Burzy z piorunami” z Nikuliną-Kositską w roli Kateriny. Ostrowski oglądał dramat w milczeniu, pogrążony w sobie. Ale w tej „żałosnej scenie, kiedy dręczona wyrzutami sumienia Katerina rzuca się do stóp męża i teściowej, żałując za swój grzech, Ostrowski, cały blady, szepnął: „To nie ja, nie ja: to Bóg !” Ostrowski oczywiście nie wierzył, że uda mu się napisać tak niesamowitą scenę”. Nadszedł czas, abyśmy docenili nie tylko miłość, ale także impuls pokuty Kateriny. Bohaterka po przejściu burzliwych prób zostaje oczyszczona moralnie i opuszcza ten grzeszny świat ze świadomością swojej słuszności: „Kto kocha, będzie się modlił”.

    „Śmierć z powodu grzechów jest straszna” – mówią ludzie. A jeśli Katerina nie boi się śmierci, to jej grzechy zostały odpokutowane. Jej odejście przenosi nas z powrotem do początku tragedii. Śmierć uświęca ta sama pełnokrwista i kochająca życie religijność, która od dzieciństwa wstąpiła w duszę bohaterki. „Pod drzewem jest grób... Słońce go grzeje... Ptaki przylecą do drzewa, zaśpiewają, wydobędą dzieci...”

    Katerina umiera w niesamowity sposób. Jej śmierć jest ostatnim przebłyskiem uduchowionej miłości do Bożego świata: drzew, ptaków, kwiatów i ziół. Monolog o grobie - rozbudzone metafory, mitologia ludowa z wiarą w nieśmiertelność. Umierający człowiek zamienia się w drzewo rosnące na grobie, w ptaka budującego gniazdo w jego gałęziach, czy w kwiat wywołujący uśmiech na twarzy przechodniów – to stałe motywy ludowych pieśni o śmierci. Odchodząc, Katerina zachowuje wszystkie znaki, które według powszechnego przekonania wyróżniały świętą: jest martwa, jakby żyła. „I dokładnie, chłopaki, jak żywy! Na skroni jest tylko mała rana i tylko jedna kropla krwi.