Zapewnienie im pomocy finansowej ze środków osobistych.
Nazwa pochodzi od imienia szlacheckiego Rzymianina Gajusza Cilnius Maecenas (Mecenata; łac. Gaius Cilnius Maecenas), który był mecenasem sztuki za czasów cesarza Augusta. Jako powiernik cesarza Oktawiana Augusta prowadził sprawy państwowe, nie zajmując żadnego oficjalnego stanowiska, będąc jednak wraz z Agryppą najbardziej wpływowym pomocnikiem Augusta i biorąc najaktywniej we wszystkich działaniach cesarza mających na celu organizację państwa i skonsolidować władzę. W stosunkach z Augustem był wolny od służalczości i niewdzięczności, a swoje poglądy wyrażał z całkowitą swobodą, często zupełnie sprzeczną z planami cesarza.
Jego nazwisko nie bez powodu stało się powszechnie znane – po raz pierwszy w historii wdrożono potężną politykę państwa, której dyrygentem był Mecenas. Przy wsparciu cesarza Mecenas przeznaczył znaczną część finansów zgromadzonych przez Cesarstwo Rzymskie na zachęcanie i wspieranie przemysłów kreatywnych. Tak powstał ustrój państwowy wsparcie finansowe kultury czy świata sztuki. Przy pomocy inwestycji w sztukę rozwiązano problemy polityczne wielkiego Rzymu, wzmacniając pozycję i potęgę Cesarstwa Rzymskiego oraz jego potęgę. Nie można więc zakładać, że filantrop to osoba bezinteresowna, która za darmo czyni dobro dla ludzi. Filantrop to ktoś, kto poprzez wspieranie sztuki rozwija duchowość społeczeństwa jako warunek konieczny realizacji stojących przed nim zadań.
Z biegiem czasu zamożnych mecenasów kultury, sztuki i nauki zaczęto nazywać mecenasami sztuki. Wiele z nich przeszło wraz z historią kultury wybitni artyści, pisarzy, aktorów, ponieważ przyczynili się do rozwoju ich twórczości, dobrobytu sztuki i wprowadzenia szerokich mas do najlepszych osiągnięć kultury. Jak świecący przykład mecenasem sztuki można przywołać ród Medyceuszy, którego przedstawiciele od XIII do XVIII wieku wielokrotnie zostawali władcami Florencji. Największą sławę zdobyli jako sponsorzy najwybitniejszych geniuszy renesansu.
Jako inny przykład [ ] przynieść dynastię bankierów i osoby publiczne Rothschildowie, którzy przez cały XX wiek posiadali największą fortunę w historii nowożytnego świata. Rozpoczęli wspinaczkę do górne warstwy społeczeństwa pod koniec XVIII wieku i ostatecznie wplątała w swoją sieć finansową niemal wszystkie dwory europejskie. Historia sukces finansowy zaczęło się od antykwariatu założyciela dynastii Rothschildów – Mayera Amschela. Po zaoszczędzeniu pieniędzy Mayer otworzył pierwszy bank Rothschildów, w którym można było wymieniać pieniądze niektórych niemieckich księstw na inne, wymieniać i sprzedawać monety i medale, antyki. Z biegiem czasu ten trend tylko się wzmocnił - do połowa 19 wieku Rothschildowie zainwestowali połowę swoich aktywów w dzieła sztuki. Z jednej strony inwestycje te zapewniały rodzinie dobry fundusz na wypadek szoku, z drugiej strony charakteryzowały Rothschildów nie tyle jako gromadzących bogactwo, ale także jako ludzi potrafiących docenić piękno. [ ]
Rozwój filantropii w Rosji rozpoczął się w XVIII wieku, a jej rozkwit nastąpił w drugiej połowie XIX wieku. W wiejskich posiadłościach szlacheckich i pałacach miejskich zgromadzono wspaniałe zbiory zabytków rosyjskich i rosyjskich. Sztuka zachodnioeuropejska, obszerne biblioteki. [ ] Do znanych rosyjskich mecenasów sztuki należą Mamontow, Morozow, Ryabushinsky, Bakhrushin, Smetskoy, Tretiakov i wielu innych. [ ]
Jak pojawiło się słowo „filantrop”? 20 sierpnia 2013
Widzisz, pierwszy z słynna historia patronów nazywano... Mecenami. Tak się nazywał – Gajusz Cilnius Mecenas. Być może sztuka miała innych mecenasów, ale to on stał się w tej dziedzinie tak sławny, że nazwisko to stało się później powszechnie znane.
Mecenas urodził się w latach 74-64. PRZED CHRYSTUSEM w zamożnej rodzinie arystokratycznej z uprzywilejowanej klasy jeździeckiej. Był dumny ze swoich etruskich korzeni (jego rodzina wywodziła się ze szlachty Arretium – dzisiejszego Arezzo, miasta w środkowych Włoszech, swoją drogą, miejsca narodzin Petrarki). Właściwie otrzymał imię Tsilnius od swojej matki, ponieważ był to zwyczaj wśród Etrusków.
Zdeklarowany monarchista Gajusz Cilniusz wcześnie wszedł do kręgu Oktawiana, przyszłego cesarza Augusta. Biorąc pod uwagę, że jest najbliżej idealny obraz władca, pomógł mu wstąpić na tron, wspierał go na wszelkie możliwe sposoby, wykazując talent i energię, pomagał rozwiązywać problemy: na przykład zawierał pokój z Antonim, uspokajał niepokoje społeczne i zapobiegał spiskom. Kiedy August opuścił Rzym, pozostawił na swoim miejscu Mecenasa (samego lub razem z Agryppą).
Po raz pierwszy na scenie historycznej Mecenas pojawia się w 42 roku p.n.e., biorąc udział w bitwie pod Filippi. A po 2 latach pomaga Oktawianowi zaaranżować jego małżeństwo ze Skrybonią. Po pomyślnych negocjacjach z Antoniuszem, który na krótki czas opuścił swoją Kleopatrę i zamierzał maszerować z armią na Oktawiana, Mecenas przekonał go i Oktawiana do zawarcia pokoju, a kampanię odwołano. Sojusznicy w walce o tron rzymski nieustannie się kłócili, a w najbardziej napiętych momentach Mecenas raz po raz wyświadczał nieocenione usługi Oktawianowi. Mecenas dwukrotnie musiał uciszyć powstanie ludowe w Rzymie; po bitwie pod Akcjum pokrzyżował plany młodego Lepidusa. Z biegiem czasu, gdy Augustowi Oktawianowi zdarzyło się wyjechać na prowincję w interesach, Mecenas zastąpił go w Rzymie, de facto, na stanowisku wicewładcy.
G. Batista Tiepolo. Patron przedstawia cesarzowi Augustowi wolną sztukę. Kolekcja Ermitażu
Tak naprawdę zajmując pozycję drugiej osoby w państwie, będąc doradcą i powiernikiem cesarza, nigdy nie zajmował żadnego stanowiska publicznego. Jednocześnie nie zabiegał o przychylność monarchy i nie ukrywał swoich poglądów, nawet jeśli były one odmienne lub całkowicie sprzeczne z jego intencjami. Trudno w to uwierzyć, ale była to... sprawa przyjaźni, która okazała się tak silna i silna, że pozwoliła nawet Gajuszowi Cylniuszowi bez ceremonii stłumić wybuchy dostojnego gniewu, któremu władca był winien skłonny.
Zachowały się na przykład interesujące dowody historyczne dotyczące tego, jak Mecenas uniemożliwił Augustowi podpisanie wyroków śmierci. Zatrzymał go słowami: „Surge tandem, carnifex!” (To ci wystarczy, rzeźniku!). I nawet gdy w pokrewny sposób ostrzegł brata swojej żony, uczestnika spisku przeciwko władzy, że tajny zamiar został ujawniony, Gajusz Tsilniusz Mecenas nie stracił przyjaźni cesarza, choć został odsunięty od udziału w państwowych sprawy.
Posiadał luksusowy pałac na Eskwilinie, otoczony równie luksusowymi ogrodami. Podczas wykopalisk odnaleziono tam bardzo wiele wartości artystyczne przy ulicy Merulana do dziś znajduje się „Sala Mecenas”. Tam oddawał się przyjemnościom, nie ukrywając swoich epikurejskich namiętności dla przyjemności: ten człowiek był szczery wszędzie i we wszystkim.
Kiedy Oktawian pokonał Antoniusza, został jedynym władcą państwa i przyjął imię August, Mecenas odszedł z polityki. Mieszka w Rzymie, w luksusowym domu z ogromnym parkiem, trzyma rzeszę służby, obnosi się ze swoją zniewieściałością i dziwactwami, a w odpowiedzi na wyśmiewanie pisze książkę „Tak żyję”. Podobnie jak wszystkie inne jego dzieła, nie zachowało się; i pisał o rzeźbionych kamieniach, o roślinach i zwierzętach wodnych, a także wiersze i dialogi o wszystkim na świecie. Jego styl był pretensjonalny i budził śmiech. Nie przeszkodziło mu to jednak w poznaniu wszystkich młodych poetów i pisarzy oraz zostaniu ich przyjacielem i patronem.
W tym „kręgu Patronów” były trzy główne postacie. Jednym z nich jest Varius Rufus, jego epickie zbiory wierszy - „Ody” i „Epody”, „Satyry” i „List”. Patronowi bardzo zależało, aby któryś z jego poetów napisał o zwycięstwach Augusta, zasugerował to zarówno Wergiliuszowi, jak i młodemu Propertiusowi – ale Wergiliusz zamiast tego napisał Eneidę, a Propertius tylko uwielbiam elegie. A mądrzy Mecenas nie nalegali. Znamy nazwiska kilkunastu innych pisarzy, których można uznać za członków jego kręgu, ale niewiele nam one mówią. Więź, jaka łączyła z nimi Mecenasa, nazywana była w Rzymie „przyjaźnią” i często – jak u Horacego – była to przyjaźń bez cudzysłowu. Ale potomkowie z pewnością widzieli w tej „przyjaźni” przede wszystkim patronat i pomoc materialną. Sto lat później poeta Martial, ironicznie wyjaśniając początek upadku literatury, wypowiedział chwytliwe zdanie:
Gdybyśmy mieli mecenasów sztuki, Wergiliusz od razu by się znalazł!
(Wydaje się, że tutaj po raz pierwszy imię Mecenas „staje się powszechnie znane”).
Okres świetności „koła” trwał piętnaście lat, po czym zaszła gwiazda Mecenasa. Okazało się, że jego żona była kochanką Augusta, a jej brat był spiskiem przeciwko Augustowi; stosunki z cesarzem zaczęły się ochładzać. Wergiliusz zmarł, August zwabił Horacego do własnej służby; uniknął, ale Mecenas był zdenerwowany i Horacy musiał napisać do niego wierszem: „Jeśli twoje dary ograniczają moją wolność, zabierz je z powrotem!” Mój stan zdrowia się pogarszał: gorączka, załamanie nerwowe, trwającą latami bezsenność – zasypiał jedynie przy plusku fontann w ogrodzie. Nie dano mu epikurejczyka „nie bój się śmierci”: pół wieku później surowy Seneka zarzucał mu jego niemęski werset:
Po prostu żyć! Nawet na pikantnej coli całe życie jest cenne!
Fedor Bronnikow
I jak Guy Tsilniy Mecenas dbał o swoich podopiecznych! Wspierał ich i chronił na wszelkie możliwe sposoby. Pomógł Wergiliuszowi w procesie z jednym centurionem i działał na rzecz zwrotu zabranego majątku. Oddał swój majątek Horacemu... A propos, o Wergiliuszu. Swoją „Eneidę” pisał przez 10 lat, nie pokazując ani jednej linijki nawet na pilną prośbę Augusta i przez cały ten czas korzystał z pomocy państwa. Bez udziału Patrona nie byłoby to możliwe.
Trzeba powiedzieć, że skupieni wokół siebie pisarze okazali się wdzięczni (co po raz kolejny potwierdza charakterystykę atmosfery tego środowiska); najwyraźniej tkwił w nich duch szlachetności, który wyróżniał ich dobroczyńcę. Zarówno Wergiliusz, jak i Horacy (i nie tylko oni) wychwalali Mecenasa w swoich dziełach. I sam komponował (choć był bardziej krytykowany późne czasy), ale porwany opieką talentów Rzymu, nie zapewnił bezpieczeństwa własnym dziełom, z których zachowały się jedynie fragmenty.
Guy Tsilnius Mecenas zmarł dokładnie dwa tysiące lat temu, w ósmym roku p.n.e. Jego śmierć poprzedziła poważna choroba. Jego testament przewidywał przeniesienie całego majątku (a był to majątek bardzo bogaty) na Augusta i zawierał ostatnią wolę zmarłego: aby cesarz miał zaopiekować się Horacym (jednak Horacy miał wówczas także tylko dwa miesiące na na żywo).
A jego imię żyje do dziś, oznaczając to, z czego Mecenas za życia słynął najbardziej: mecenat talentów.
źródła
http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-16677/ © Shkolazhizni.ru
http://www.maecenas.ru/docs/2002_1_4.htm
http://www.inshe.org/rome.html
Nie są to najłatwiejsze czasy w naszym kraju. Poziom kultury jest w trudnej sytuacji. Większość teatrów, muzeów i bibliotek, zwłaszcza w miastach wojewódzkich, pilnie potrzebuje wsparcia.
Wcześniej biblioteki i muzea odwiedzała znaczna liczba osób różnym wieku, ale teraz z roku na rok jest ich coraz mniej. I to jest okropne, ponieważ wraz z pojawieniem się globalnego Internetu wielu zapomniało drogi do biblioteki, a wraz z pojawieniem się gadżetów, jak to wygląda stara książka. A ile muzeów w całym kraju zostało zamkniętych z powodu niepotrzebnego użytkowania!
Jeśli przeprowadzisz wśród ludności ankietę społeczną na temat mecenatu, odsetek zrozumiałych odpowiedzi nie będzie wysoki. Słowo to jest znane wielu, ale nie każdy może podać interpretację, niezależnie od wieku. Zdając sobie z tego sprawę, staje się smutne, ponieważ nasze wspaniały kraj znana była z działalności charytatywnej i mecenatu nad sztuką.
Sztuka wymaga darowizn.
Donata Mechika
Termin „Patron”
Filantrop to osoba, która pozostawia znaczący ślad w życiu państwa. Nie jest tajemnicą, że są bogaci ludzie, biznesmeni, przedsiębiorcy, którzy finansują domy dziecka, ośrodki onkologiczne, sport dla dzieci, muzycy, mistrzowie malarstwa, młodzi pisarze itp. Miłosierdzie to hojność w pewnych sprawach, leki i inne źródła.Filantrop to osoba, która przekazała pomoc w kształtowaniu nauki i sztuki oraz udziela pomocy finansowej ze środków osobistych. Mecenas w prostych słowach jest dobroczyńcą, altruistą.
Patronat jest tradycją domową, która odzwierciedla duchową szansę społeczeństwo rosyjskie. Jeśli cofniemy się do początków rozwój kulturalny w naszym kraju warto pamiętać o rosyjskich mecenasach sztuki, dzięki nim rosyjska kultura osiągnęła najwyższy poziom rozwoju. Dzięki pomocy mecenasów otwarto Szkołę Szczukina, Galeria Trietiakowska, Moskiewski Teatr Artystów.
Przywrócenie intelektualizmu pomogło Rosji wyjść z kryzysu gospodarczego. Dzięki dofinansowaniu mecenasów powstały pomniki naszej kultury. Zabytki wciąż nie pozostawiają obojętnym mieszkańców naszego ogromnego państwa.
Kroniki powstania mecenatu w Rosji
Imię Mecenas pochodzi od starożytnego rzymskiego ascety Gajusza Cilniusa Maecenasa. Był dobroczyńcą sztuki za panowania cesarza Augusta. Korzenie filantropii w naszym państwie sięgają czasów starożytnych. Przy budowie świątyń, pałaców pomagali władcy i królowie, a także malarze ikon, pisarze, artyści itp. Za czasów Katarzyny II nastąpił znaczny wzrost udziału mecenasów sztuki. Okres ten można nazwać okresem kolekcjonowania. Na przykład hrabia Orłow stworzył zamek, w którym mieściła się ogromna biblioteka.A.A. Bezborodko był poważnym kolekcjonerem i filantropem. Był właścicielem galerii sztuki, a później wszystko zostało przeniesione na Akademię Sztuk Pięknych. Rodzina Demidowów zajmowała się także filantropią, przekazała Uniwersytetowi Moskiewskiemu znakomitą kolekcję minerałów. Potomek wielkiego dowódcy Rumiancewa-Zadunajskiego zgromadził dużą kolekcję rzadkich rękopisów, książek, medali i monet.
Warto dodać, że rodzina Szeremietiewów pomagała także teatrom, chórom i zespołom. Dobroczyńcy stworzyli specjalne zasady na rzecz pożytku społecznego. Arystokraci otrzymywali najwyższe odznaczenia państwowe, kupcy tytuły szlacheckie. Wzrastając i umacniając się, wartości przetrwały do dziś.
Jeśli ktoś, kto zraził na jego korzyść kilka milionów rubli, zostanie później nawet filantropem i zbuduje marmurowy pałac, w którym skupi wszystkie cuda nauki i sztuki, to nadal nie można go nazwać zręczną osobą publiczną, a jedynie nazywany zręcznym oszustem.
Michaił Saltykov-Szchedrin. Historia jednego miasta<.cite>
Patroni XIX-XX wieku
Naród rosyjski w przeważającej mierze różnił się od Europejczyków w podejściu do kwestii niesienia pomocy przedstawicielom kultury i sztuki. W naszym kraju mecenat to pomoc materialna, która nie niesie ze sobą żadnego interesu.W Europie to nie dzięki działalności charytatywnej podatki dla filantropów zostały obniżone lub całkowicie wyeliminowane. Dlatego oceńcie sami, czy ich pomoc była bezinteresowna.
- Pierwszym kupcem, który zajął się filantropią w drugiej połowie XIX wieku, był V.A. Kupiec był hodowcą winorośli i przedsiębiorcą kolejowym. Kokorev jako pierwszy założył i zainwestował znaczne sumy pieniędzy w pierwsze repozytorium dzieł malarstwa. Zawierało około 600 obrazów, które sam zebrał. Jego nazwisko zasłynęło także dzięki otwarciu domu dla młodych talentów w regionie Twerskim.
- Niezwykle bystrą osobą był moskiewski biznesmen, udziałowiec fabryk tekstylnych, banku i firmy piwowarskiej – K.T. Soldatenkov. Będąc wydawcą książek, on, bez masteringu szkoła podstawowa, słabo czytam, nie licząc książek staroobrzędowców. Opublikował je, próbując w ten sposób uzupełnić kulturę rosyjską. Zajmuję się tłumaczeniami z francuski, zgromadził około 8 tysięcy książek i 15 tysięcy egzemplarzy czasopism; był właścicielem galerii malarstwa zawierającej około 270 dzieł sztuki. Wszystko to Soldatenkov K.T. przesłane do muzeum przez M. Rumyantseva. Biznesmen ten nie szczędził pieniędzy zarówno na kulturę, jak i na potrzeby społeczeństwa. Starał się pomagać w edukacji i leczeniu ludności, był założycielem Szpitala Botkina.
- Synowie dynastii Szczukinów, w szczególności drugi syn Piotr (a było ich 4: Siergiej, Dmitrij, Piotr. Iwan) kupowali książki podczas stażu w Lyonie pisarze francuscy, ryciny. Kupując śmieci na bazarze Sucharewskiego w stolicy, on długo zanurzyliśmy się w workach wypełnionych zakupami i wyselekcjonowaliśmy wszystko, co najlepsze. Po śmierci ojca jego możliwości znacznie wzrosły. Pojawiły się finanse i podjął się budowy dwupiętrowego domu, w którym miał pomieścić swoją kolekcję. Jesienią 1893 roku otwarto własne muzeum, w którym zgromadzono jedyne w swoim rodzaju dokumenty – XIII-wieczne Ewangelie, starożytną broń, porcelanę gospodarczą, pomniki – sztuka stosowana. W 1896 roku muzeum stało się bezpłatne dla wszystkich bez wyjątku.
- Siergiej Szczekin (brat Piotra) zebrał kolekcję obrazów znani artyści takich jak Gauguin, Van Gogh, Matisse, Renoir. Było około 221 obrazów. Dmitrij Szczukin uwielbiał kolekcjonować obrazy, w jego kolekcji znajdowało się 604 obrazów; były to dzieła przedstawiające życie Zachodu XVI i XVII wieku. W przyszłości część kolekcji braci Szczukinów została przekazana muzeum sztuki piękne A.S. Puszkin.
- Wśród mecenasów sztuki znaleźli się także darczyńcy gotówka z miłości do kultury rosyjskiej, ale się tym nie przechwalali. Dynastia Tretiakowów uważana jest za mecenasów sztuki bez ekscesów. Są właścicielami Galerii Trietiakowskiej.
Bracia Tretiakowie, Paweł i Siergiej, urodzili się w rodzimej rodzinie kupieckiej, mieli doskonałe wykształcenie (często bywali w Małych i Teatr Bolszoj). Po zdobyciu wykształcenia z sukcesem rozwinęli biznes rodziców – handel płótnem. Obaj bracia mieli słabość do sztuki.
W ciągu sześćdziesięciu lat życia Siergiej Michajłowicz Tretiakow zebrał 84 dzieła, z czego 52 należało do malarzy zagranicznych. Po jego śmierci wszystko odziedziczył jego brat Paweł Michajłowicz Tretiakow. Następnie wszystkie dzieła podarował opiekunom obrazów. Paweł Michajłowicz wydał sporą fortunę na zakup obrazów. Bardzo sumiennie wydawał pieniądze, nie celebrował luksusu, ale udzielał pomocy finansowej artystom znajdującym się w trudnej sytuacji. Paweł Michajłowicz, o dziwo, uchodził za osobę bardzo skromną, rzadko chodził do swojej galerii w obecności zwiedzających.
- W XIX wieku nie tylko bogaci ludzie utrzymywali się z filantropii, ale także zwykli ludzie. Oczywiście ich wkład nie był ogromny, ale należy zauważyć, że tacy ludzie dali krajowi wiele. Znaczących inwestycji dokonała firma S.I. Mamontow. Na budowie dorobił się fortuny tory kolejowe. Pomógł artystom i aktorom teatralnym stworzyć Moskiewską Operę Prywatną, w której pili później takie osobistości jak Rachmaninow i Czaliapin. SI. Mamontow darzył operę wielkim szacunkiem i z wielką przyjemnością ją finansował. Moskiewska Opera Prywatna, której był właścicielem, z powodzeniem przekroczyła wszelkie oczekiwania w 1896 roku, po czym opera stała się znaczącym wydarzeniem strona kulturalna w kraju.
Nie ma bardziej niezawodnych patronów niż nasze własne możliwości.
Vauvenarguesa
Co teraz?
We współczesnym świecie istnieje miłość, ale jest to środek środki masowego przekazu jest konsekrowany niezwykle rzadko. Istnieją fundacje charytatywne i sponsorzy, ale rzadko o nich wiadomo.Milioner Władimir Potanin jest dobrze znany wielu osobom, ten biznesmen aktywnie uczestniczy w akcjach pomocowych i zapowiedział, że całą swoją milionową fortunę przekaże na cele charytatywne. Fundacja Charytatywna Władimira Potanina angażuje się w wiele projektów z zakresu kultury i edukacji.
Zwracamy również uwagę na O.V. Deripaskę, jest właścicielem fundacji Volnoe Delo, zajmuje się edukacją, kulturą, sportem i nauką. Ponadto fundacja finansuje klasztory, Ermitaż i sporo teatrów w całej Rosji.
Uralsib Corporation Nikola Tsvetkov założył Fundację Victoria, która pomaga sierotom.
Następujące firmy angażują się również w działalność charytatywną:
- Gazpromu;
- „ŁUKOIL”;
- „Bank Alfa”;
- Fundusz Channel One „Gift of Life”, który pomaga dzieciom z wadami rozwojowymi oraz opłaca leczenie skomplikowanych, kosztownych operacji i nie tylko.
Wniosek
Zajęcia, dobrowolna, bezpłatna pomoc mająca na celu rozwój działalność naukowa, sztuka, kultura, zdrowie, edukacja i inne obszary, które pomogły rozkwit naszemu krajowi, uznawano za świętą odpowiedzialność.Działalność charytatywna nie realizowała celów kupieckich i nie miała na celu generowania dochodu. Przy pomocy mecenasów przeprowadzono w mieście liczne przekształcenia. Kliniki, uniwersytety, teatry, galerie sztuki, muzea historyczne, biblioteki itp. Zarówno w centrum, jak i na prowincji naszego niemałego kraju można odnaleźć znaczną liczbę aktów dobroczynności i mecenatu.
Zadajmy sobie pytanie, czy każdy przedsiębiorca i milioner może zostać mecenasem sztuki? Nie słyszałem o żadnym otwarciu współczesnego milionera galeria sztuki lub podarowałby bibliotece ekskluzywne książki. Podsumowując, można powiedzieć, że filantropi nie rodzą się. Stają się ludźmi przez całe życie i słusznie byłoby, gdyby współcześni mecenasi tak ukierunkowali swoje finanse, aby przywrócić to, co stworzyli ich poprzednicy wieki temu.
A Ty, drogi czytelniku, czy możesz podarować komuś na przykład rzadki obraz, książkę, monetę, którą posiadasz?
Kwestia patronatu interesuje wielu. A przede wszystkim dotyczy to tych, którzy chcą pomagać ludziom. Na tym etapie rozpoczyna się podział działalności na sponsoring i mecenat.
Najsłynniejsi mecenasi sztuki
Pierwszym filantropem w historii był Guy Tsilniy Maecenas. To jego nazwisko w końcu stało się powszechnie znane i dało podstawę do pojawienia się terminu „filantropia”. Zasłynął z niezachwianej wiary w ludzi sztuki. Kiedy inni odwracali się od poetów ze strachu przed cesarzem, Mecenas nadal ich chronił i zapewniał wszelkie możliwe wsparcie. Patron nie był jedynym, który zapewnił wsparcie kreatywni ludzie, ale jako pierwszy pozostał wierny do końca.
W średniowieczu tradycję mecenatu kontynuowało wiele znanych domów. Na przykład rodzina Medici patronowała artystom, muzykom i poetom renesansu. Być może dzięki pomocy rodziny Cornaro Wenecja stała się tak piękna, ponieważ udzielała ona wszelkiej pomocy pisarzom, artystom i rzeźbiarzom. Dom Cornaro zamówił u nich liczne posągi.
Ciekawy był przejaw filantropii w Rosji. Książę Włodzimierz Wielki był u początków filantropii.
A.S. jest uważany za pierwszego uznanego filantropa w Rosji. Stroganow. Hrabia był jednym z największych właścicieli ziemskich, a ponadto podróżnikiem. To właśnie pozwoliło mu zbierać duża kolekcja monety i kamienie. Dzięki jego wsparciu stworzyli I. Krylov i G. Derzhavin.
Rodzina Demidowów zasłynęła m.in. dzięki mecenatowi Uniwersytetu Moskiewskiego i ustanowieniu specjalnych stypendiów dla dzieci z rodzin o niskich dochodach.
Wśród skandalicznych mecenasów sztuki w Rosji można wyróżnić hrabiego Szeremietiewa. Jego małżeństwo z własnym poddanym było w stanie uwielbić hrabiego nie gorzej niż inne działania. Dom hospicyjny w Moskwie powstał dzięki hrabiemu Szeremietiewowi.
XIX wiek był jasnym okresem filantropii. W tym czasie zebrały się najsłynniejsze współczesne kolekcje.
Jednym z wybitnych mecenasów sztuki był P.M. Tretiakow i jego brat S.M. Tretiakow. Dzięki nim w XIX wieku powstała jedna z najbardziej unikalnych kolekcji malarstwa. Kupcy tretiakowscy, jak na ówczesne standardy, nie byli zbyt bogaci, ale ich zamiłowanie do malarstwa i oszczędność zaowocowały. PO POŁUDNIU. Tretiakow wydał na dzieła sztuki około miliona rubli, co jest bajeczną sumą tamtych czasów. Jest z lekka ręka Braci Tretiakowskich pojawiła się słynna Galeria Trietiakowska.
Krewny Tretiakowów (S.I. Mamontow) był jednym z ówczesnych filantropów, inwestował pieniądze w rozwój teatru i malarstwa.
Dziś mecenat artystyczny odradza się dopiero po wydarzeniach rewolucji i czasu Związek Radziecki. Można jednak śmiało powiedzieć, że to modne hobby powraca. Przykładami są spółki OJSC Gazprom, JSC Lukoil, CB Alfa Bank, a także prezes Interross V. Potanin czy O.V. Deripaska, założyciel fundacja charytatywna„Darmowy biznes”.
Różnica między patronem a sponsorem
Filantrop to osoba, która całkowicie bezinteresownie pomaga ludziom zawody kreatywne. Sponsorzy wykonują te same działania, ale skorygowane o zainteresowanie. Z reguły nazwiska sponsorów są dość dobrze znane, natomiast patroni często pozostają nieznani ogółowi społeczeństwa.
- Filantrop to osoba, która dobrowolnie i nieodpłatnie przyczynia się do rozwoju nauki i sztuki, udzielając im pomocy materialnej ze środków osobistych.
Nazwa pochodzi od imienia szlachcica Gaiusa Cilnius Maecenas (Mekenata; łac. Gaius Cilnius Maecenas), który był mecenasem sztuki za czasów cesarza Augusta. Jako powiernik cesarza Oktawiana Augusta prowadził sprawy państwowe, nie zajmując żadnego oficjalnego stanowiska, będąc jednak wraz z Agryppą najbardziej wpływowym pomocnikiem Augusta i biorąc najaktywniej we wszystkich działaniach cesarza mających na celu organizację państwa i skonsolidować władzę. W stosunkach z Augustem był wolny od służalczości i niewdzięczności, a swoje poglądy wyrażał z całkowitą swobodą, często zupełnie sprzeczną z planami cesarza.
Magazyn „Świat Sztuki”
Z biegiem czasu zamożnych mecenasów kultury, sztuki i nauki zaczęto nazywać mecenasami sztuki. Wielu z nich przeszło do historii kultury na równi z wybitnymi artystami, pisarzami i aktorami, ponieważ przyczynili się do rozwoju ich twórczości, dobrobytu sztuki i wprowadzenia szerokich mas do najlepszych osiągnięć kultury. Jako uderzający przykład filantropii możemy przytoczyć rodzinę Medyceuszy, której przedstawiciele od XIII do XVIII wieku wielokrotnie byli władcami Florencji. Największą sławę zdobyli jako sponsorzy najwybitniejszych geniuszy renesansu.
Jako kolejny przykład możemy przytoczyć dynastię Rothschildów, składającą się z bankierów i osób publicznych, która przez cały XX wiek posiadała największą fortunę w historii nowożytnego świata. Zaczęli wspinać się do najwyższych warstw społeczeństwa pod koniec XVIII wieku i ostatecznie wplątali swoją sieć finansową niemal wszystkie dwory europejskie. Historia sukcesu finansowego rozpoczęła się od antykwariatu założyciela dynastii Rothschildów, Mayera Amschela. Po zaoszczędzeniu pieniędzy Mayer otworzył pierwszy bank Rothschildów, w którym można było wymieniać pieniądze niektórych niemieckich księstw na inne, wymieniać i sprzedawać monety i medale, antyki. Z biegiem czasu tendencja ta tylko się wzmocniła – do połowy XIX wieku Rothschildowie zainwestowali połowę swoich aktywów w dzieła sztuki. Z jednej strony inwestycje te zapewniały rodzinie dobry fundusz na wypadek szoku, z drugiej strony charakteryzowały Rothschildów nie tyle jako gromadzących bogactwo, ale także jako ludzi potrafiących docenić piękno.
Rozwój filantropii w Rosji rozpoczął się w XVIII wieku, a jej rozkwit nastąpił w drugiej połowie XIX wieku. W wiejskich posiadłościach szlacheckich i pałacach miejskich gromadzono wspaniałe zbiory zabytków sztuki rosyjskiej i zachodnioeuropejskiej oraz obszerne biblioteki. Do znanych rosyjskich filantropów należą Mamontow, Morozow, Ryabuszynski, Bachruszin i Trietiakow.