>

Plakaty, reprodukcje obrazów znanych artystów w wysokiej rozdzielczości, dobrej jakości, kliparty i fotografie wielkoformatowe do pobrania. Obrazy Rose Salvator i biografia obrazów Salvator Rose

Salvatore Rosa. Autoportret

Biografia włoskiego artysty Salvatore Rosa jest bardzo niezwykła. Wydawało się, że los specjalnie przygotował dla niego nieoczekiwane przygody i obdarzył go charakterem buntownika, a to z kolei nie mogło nie wpłynąć na jego działalność twórcza. Nie od razu zainteresował się malarstwem; szukał siebie w duchowości, muzyce i działanie. Róża urodziła się we Włoszech 20 czerwca 1615 roku, w czasie, gdy w sztuce rozwijał się postępowy barok i trwała intensywna walka z manieryzmem.

Biedna rodzina przyszłego artysty mieszkała niedaleko Neapolu. Ojciec, Antonio Vito de Rosa, był prostym geodetą i chciał, aby chłopiec otrzymał dobre wykształcenie, oddał syna do kolegium jezuickiego zgromadzenia Somasca pomiędzy miastami Bergamo i Mediolanem. Będąc w murach zakonu, chłopiec Salvatoriello był przyzwyczajony do rozrywek i gier świeże powietrze, czułem się nieswojo i znudzony. Jednak wiedza, którą otrzymał od duchowych mentorów, przydała mu się w dalsza twórczość. Wśród przedmiotów, które studiowała Rose, znalazły się: literatura włoska, Pismo Święte, historia starożytna i niegrzeczna łacina. Uczelnia stała się jedyną nadzieją ojca Salvatore na zapewnienie synowi dobrego wykształcenia i wyciągnięcie go z biedy.

Wzrosło pragnienie przyjęcia święceń kapłańskich cenione marzenie połącz swoje życie ze sztuką. Dlatego Rosa zaczęła brać lekcje muzyki, a dopiero potem malarstwa. Pierwszymi nauczycielami młodego człowieka byli Francanzone, jego szwagier i wielki Ribera. Oprócz lekcji Salvatore rozwijał swój talent, samodzielnie pisząc małe szkice.
Malarstwo młody artysta wyróżniał się realizmem i naturalnością nie tylko fabuły, ale także kolorystyki. W jego palecie dominowały barwy ochrowo-brązowe i stonowane tony. Bohaterowie mieli nastroje i wyraz twarzy zrozumiały dla przeciętnego człowieka, bez ozdobników i groteski. Mistrz przedstawił nawet swój autoportret (1640) „skromnie” i „wyraźnie”, podążając za wskazówkami neapolitańskiej szkoły malarstwa.

Jak wiecie, Salvatore Rosa był buntownikiem i miał krnąbrny charakter. Temperament jego natury nadawał ton jego twórczości. Artysta szczególnie dobrze radził sobie z malowaniem bitew oraz scen z włóczęgami i bandytami. Co więcej, zarówno wczesne, jak i późne prace Malarz miał ołowiano-czerwoną nutę ochry i technikę Caravadzhin stosowania kontrastujących odcieni - grę cieni i światła („Jazon uspokajający smoka”, „Wybór Diogenesa”, „Aleksander i Diogenes”).

Jazon oswajający smoka. 1665-70

Wybór Diogenesa. 1650

W 1636 roku artysta zdecydował się zostać aktorem, akurat wtedy, gdy cały Rzym wiedział już o Salvatore jako utalentowany artysta. I tutaj mu się to udało. Podczas spektaklu odsłonił twarz, zrywając maskę Coviello, którego grał, a później założył własny teatr w pobliżu Port del Popolo. Będąc nieustanną bojowniczką przeciwko istniejącemu rządowi, Rosa była prześladowana i stała się obiektem inwigilacji wynajętych zabójców krążących po teatrze. W tym okresie pisze słynny obraz„Alegoria kłamstw”, ilustrująca własną weryfikację „Zmywam róż i maluję twarz”. Obraz namalowany jest w niezwykłej, suchej tonacji z „patyną” szmaragdowej farby.

Alegoria kłamstw. 1640

Utalentowany malarz, poeta i aktor Salvatore miał wielu przyjaciół w świecie sztuki i literatury. Nazwisko wielkiego artysty często pojawia się w dziełach, pamiętnikach i listach podróżników. Napędzana własnym, niespokojnym charakterem i dobrym towarzystwem, Rosa tworzy historie o różnorodnej tematyce – różnorodne, różniące się od siebie. Są to tematy mityczne i biblijne, pejzaże („Krajobraz leśny z trzema filozofami”) oraz portrety. Technika, w jakiej pisze, nie jest szczególnie błyskotliwa, ale daje spokój i wprowadza widza w odpowiedni nastrój.

Krajobraz leśny z trzema filozofami.

Do tworzenia romantycznych historii Rose motywowała między innymi miłość do kobiety. Jego ukochany przez wiele lat Była Lukrecja, która dała artyście dwóch synów. Dopiero przed śmiercią Salvatore poślubił kobietę, wypełniając w ten sposób swój obowiązek na ziemi, dając kontynuację rodziny i siebie na swoich płótnach.

Śmierć dopadła mistrza w marcu 1673 roku w Rzymie. Twórczość Salvatore Rosy stała się szkołą dla przyszłych, nie mniej wybitnych artystów.

Róża Salwator


    Interpretując horoskop urodzeniowy, najlepszą metodą jest rozpoczęcie analizy od jego horoskopu cechy wspólne, przechodząc do bazujących na nich szczegółów. Oto zwykły plan rozwoju – od ogólnej analizy horoskopu i jego struktury, po opis różnych cech charakteru.

    Dwanaście znaków zodiaku pogrupowano na podstawie ogólna charakterystyka. Pierwszym sposobem jest zjednoczenie się zgodnie z ich naturą, ich podstawą. Taka kombinacja nazywa się grupowaniem według elementów. Istnieją cztery żywioły - Ogień, Ziemia, Powietrze, Woda.

    Rozkład planet w horoskopie według elementów jest określony przez podstawa osobowości jego właściciel i w tym przypadku to jest tak...

Elementy

    Wyrażone pierwiastek ziemi . Podobnie jak większość znaków Ziemi, jesteś skuteczny, konkretny i niezbyt emocjonalny. Oceniasz drzewo po jego owocach. Twoje idee mogą się zmienić, Twoje słowa mogą zniknąć, ale Twoje działania i ich konsekwencje będą widoczne i pozostaną. Spróbuj wyrazić swoją wrażliwość, nawet jeśli pokazuje to Twoją wrażliwość. Nie można zaniedbywać emocji, energii i komunikacji; dane działanie nie ma sensu, jeśli nie jest zgodne z twoim sercem, intelektem lub pasją.

    Obecność Element wody wskazuje na dużą wrażliwość i uniesienie poprzez uczucia. Serce i emocje są Twoje siły napędowe, nie możesz nic zrobić, jeśli nie poczujesz impulsu emocjonalnego (w rzeczywistości słowo „uczucie” jest podstawą twojego charakteru). Musisz kochać, rozumieć i czuć, aby podjąć działanie. Może to być szkodliwe ze względu na Twoją wrażliwość i konieczne jest nauczenie się walki o swoją stabilność emocjonalną.

    Dwanaście znaków zodiaku jest również podzielonych na trzy grupy cech z czterech znaków. Każda grupa zawiera znaki, które mają pewne wspólne cechy. Każda grupa ma swój własny sposób wyrażania się w życiu. Znaki kardynalne dokonać przejścia od jednego do drugiego; pokonywanie, podbój i eliminacja są z nimi związane. Znaki stałe dokonują ucieleśnienia, koncentracji, zawłaszczenia. Znaki zmienne przygotowują przejście do czegoś innego i dokonują adaptacji, zmiany, założenia.

    Określa rozkład planet w horoskopie według jakości sposób wyrażania osobowości jego właściciel, a w tym przypadku jest to...

Właściwości

    Jakość kardynalna jest dominujący i wskazuje na predyspozycję do działania, impuls, zdolność do podejmowania działań: Jesteś energiczny w realizacji planów, które masz w głowie, wprawianiu rzeczy w ruch i ich tworzeniu. To jest najwięcej ważny aspekt, co budzi w Tobie entuzjazm i adrenalinę, bez której szybko możesz się zmęczyć. Jesteś asertywny i indywidualistyczny (może za bardzo?). Pozwalasz innym wzmacniać i ulepszać struktury, które pieczołowicie zbudowałeś.

    Jakość zmienna (zmienna). najbardziej podkreślony na Twoim horoskopie urodzeniowym, wskazujący na wyłaniający się symbol, który ma tendencję do ciekawości i pragnienia nowych doświadczeń i rozwoju. Jesteś osobą żywą i elastyczną, która woli szybko reagować na okoliczności. Ale nie należy mylić mobilności z atomizacją i poruszeniem; takie jest niebezpieczeństwo takiej konfiguracji. Obrona osobista nie ma znaczenia, dopóki się nie znudzisz. Szybko optymalizujesz i zmieniasz swoje plany, rzeczy i otoczenie.

Twoja planeta (syntetyczna) podpisać - trzy lub więcej znaków

Salwator Róża. Struktura (składniki) energii

Główne cechy

Motywacja: samostanowienie, wola, źródło motywacji, centrum

Salwator Róża

Słońce w Bliźniętach
Jesteś wrażliwy, rozmowny i dociekliwy. Tendencje do zmian i wewnętrzny niepokój mogą utrudniać osiągnięcie celów. Różnorodność jest dla Ciebie najlepszą rzeczą w życiu. Uwielbiasz zawierać przyjaźnie, jesteś elokwentny, uwielbiasz czytać i masz wiele zainteresowań. Pomysłowość i chęć tworzenia nowych rzeczy są Twoje mocna strona, ale powinieneś właściwie wykorzystywać swoje zdolności i umiejętności komunikacyjne, aby ich nie marnować.

Emocje: wrażliwość, wrażliwość, wrażliwość

Salwator Róża

Księżyc w Baranie
Łatwo akceptujesz nowe pomysły, doświadczając doświadczenia jako drogi samorealizacji. Często zmieniasz swój nastrój, łatwo i szybko się zapalasz, a potem równie szybko zapominasz o przyczynie swojej złości. Czasami wyrażasz tendencję - jestem pierwszy. Masz także skłonność do napadów drażliwości i bólów głowy. Ludziom wydaje się, że komunikując się z nimi, utrzymujesz pewien dystans emocjonalny. Masz dobrze rozwinięte zmysły i często wykorzystujesz je świadomie dla własnej korzyści. Jeśli jesteś czymś zainteresowany, możesz być bardzo miły i współczujący, ale jeśli nie czujesz wewnętrznej inspiracji, stajesz się obojętny i pozbawiony twarzy. Twoje uczucia są kontrolowane przez ego. Masz szybką reakcję. Ufasz swoim zmysłom i reagujesz natychmiastowo, bez zastanowienia. Podkreśla to Twoją impulsywność i tendencję do ufania swoim uczuciom, a nie rozsądkowi. Gardzisz władzami i nie lubisz, gdy ktoś ci doradza. Zabłyśniesz we wszystkich sytuacjach, które wymagają umiejętności podejmowania szybkich decyzji. Jesteś oryginalny, pomysłowy, masz niespokojny umysł, ale nie jesteś zbyt odporny. W wielu sytuacjach przejmujesz inicjatywę i okazujesz pewność siebie. Próbujesz dominować emocjonalnie nad innymi i wykorzystywać władzę, ponieważ radzisz sobie znacznie lepiej jako lider niż jako podwładny. Jesteś osobą ambitną i towarzyską o pionierskim duchu.

Inteligencja: umysł, rozum, umysł, mowa, komunikacja

Salwator Róża

Merkury w Bliźniętach
Jesteś wieloaspektowy, całkowicie pozbawiony uprzedzeń i niestrudzony w dążeniu do poznania prawdy. Masz zaskakująco bogate słownictwo, uwielbiasz się uczyć oraz łatwo i sprawnie komunikujesz się z ludźmi. wspólny język. Bardzo wrażliwy układ nerwowy stanowi podstawę Twojego aktywnego umysłu. Jesteś uduchowiony, rozmowny, czarujący i zainteresowany bieżącymi wydarzeniami. Myślisz błyskawicznie i często gestykulujesz. Staraj się kontrolować swoją potrzebę zmian i nowości, ponieważ może to prowadzić do powierzchowności i ograniczania fundamentalności.

Harmonia: miara, koniugacja, sympatia, spójność, wartości

Salwator Róża

Wenus w Raku
Z natury jesteś idealistą i poetą, cieszącym się pięknem życia. Możesz mieć skłonność do nadmiernych przyjemności, ale rzadko marnujesz energię. Jesteś bezbronny, ale starasz się to zatuszować stałą pracą lub udawać, że cię to nie obchodzi. Kochasz dom i bardzo o niego dbasz. Bezpieczeństwo finansowe i rodzinne jest dla Ciebie ważne wielka wartość. Jesteś delikatny, współczujący, uwielbiasz służyć ludziom i masz urok. Twoje reakcje są instynktowne i emocjonalne. Twoja relacja z partnerem jest bardziej macierzyńska niż pełna miłości. Czy chcesz, aby Twój partner otwarcie wyrażał swoje uczucia?

Salvator Rosa był włoskim malarzem, rytownikiem, poetą i muzykiem.

Urodzony w Renella koło Neapolu, 20 czerwca 1615 r. (16150620), wychowywał się w klasztorze i przygotowywał się do przyjęcia święceń kapłańskich, ale wkrótce poczuł nieodparty pociąg do sztuki i zaczął studiować najpierw muzykę, a potem malarstwo. Jego mentorami w tym ostatnim był najpierw szwagier ks. Francanzone, uczeń X. Ribery, potem sam Ribera i wreszcie malarz batalistyczny Agnello Falcone. Oprócz tych artystów rozwój talentu R. znacznie ułatwiło pisanie przez niego szkiców z życia bez niczyjej pomocy. W wieku osiemnastu lat wyruszył na wędrówkę po Apulii i Kalabrii, wpadł w ręce miejscowych zbójców i przez jakiś czas mieszkał wśród nich, studiując ich typy i zwyczaje, po czym podjął pracę w Neapolu.

W 1634 przeniósł się do Rzymu, gdzie nie zwlekając ze zdobyciem sławy dzięki wizerunkom charakterystycznym, pełen życia sceny z życia pasterzy, żołnierzy i bandytów, ale dzięki jego satyrom, a zwłaszcza dwóm obrazom: „Przemijanie życie ludzkie” i „Bogini szczęścia, która roztrwoniła swoje dary na niegodnych”, zraziła społeczeństwo rzymskie do tego stopnia, że ​​musiał udać się na emeryturę do Neapolu. Kiedy wybuchła tam rewolucja Masaniello, brał w niej udział. Od 1650 do 1660 pracował we Florencji, na dworze wielkiego księcia J.-C. Medici, od czasu do czasu odwiedzając Rzym. Wreszcie osiadł ponownie w tym mieście, gdzie zmarł 15 marca 1673 roku.

Należąca do kierunku talentu przyrodników neapolitańskiej szkoły malarstwa, mająca pewne powiązania ze swoimi nauczycielami, Riberą i Falcone, Rosa wykazała się jednak, przy dużej różnorodności w wyborze tematów, dużą oryginalnością w ich interpretacji. Na obrazach na tematy historyczne wiedział, jak połączyć realizm obrazu z szlachetnością żywa kompozycja i z mocnym wyrazem idei. Za najlepszy z tych obrazów uważa się „Spisek Katyliny” (w galerii Pałacu Pitti we Florencji). Wśród innych tego typu dzieł Róży na szczególną uwagę zasługują: „Anioł i Tobiasz” oraz „Pojawienie się cienia Samuela Saulowi” (w Luwrze w Paryżu), „Jonasz w Niniwie” oraz „Kadmus i Minerwa” (w Galerii Kopenhaskiej), „Ukrzyżowanie” (w Muzeum w Brunszwiku), „Prometeusz” (w Galerii w Hadze), „ Syn marnotrawny„, „Odyseusz i Nausicaa” oraz „Demokryt i Protagoras” (w Państwowy Ermitaż) i kilka innych.

Portrety Rosy są bardzo charakterystyczne i wyraziste, co sugeruje ich podobieństwo do pozujących przed nim twarzy. W tych pejzażach, które wyszły spod jego pędzla podczas pobytu we Florencji, jak na przykład w dużym nadmorskim widoku znajdującym się w Galerii Colonna w Rzymie, koneserzy malarstwa dostrzegają wpływ Claude'a Lorraina. W innych obrazach tego typu zauważalna jest pewna sztuczność i letarg. Ale Rose to znakomity, na wskroś oryginalny mistrz, przesiąknięty poezją, gdy przedstawia surowe góry, dzikie wąwozy, głębokie leśne zarośla, zwłaszcza gdy maluje na małych płótnach. Jest wiele jego obrazów, na których gra pejzaż drobna rola, a główną treść stanowią postacie ludzkie – głównie postacie żołnierzy i rabusiów. Takie zdjęcia można zobaczyć m.in Cesarski Ermitaż(„Żołnierze grający w kości”), w Wiedniu, Monachium, Hadze i innych galeriach. Wreszcie Rose pięknie namalowała bardzo skomplikowane obrazy bitew, których wspaniały przykład znajduje się w Luwrze w Paryżu. Jeśli chodzi o kolorystykę R., trzeba powiedzieć, że wcale nie wyróżnia się ona wielkim blaskiem, ale jest niezwykle przyjemna w swoim cieple i konsystencji światłocienia.

W ostatnie lata Przez całe życie Rosa pilnie zajmowała się grawerowaniem. W sumie wykonał 86 rycin własnej kompozycji, z których wiele można rozważyć najlepsze stworzenia artystyczne i w dobrych grafikach cieszą się dużym uznaniem wśród miłośników grafiki, jak na przykład „Św. Wilhelm Pustelnik”, „Platon i jego uczniowie”, „Wojownik siedzący na wzgórzu” itp.

To jest część artykułu w Wikipedii używanego na licencji CC-BY-SA. Pełny tekst artykuły tutaj →

Jego mentorami w tym ostatnim był najpierw szwagier ks. Francanzone, uczeń X. Ribery, potem sam Ribera i wreszcie malarz batalistyczny Aniello Falcone. Oprócz tych artystów rozwój talentu R. znacznie ułatwiło pisanie przez niego szkiców z życia bez niczyjej pomocy. W wieku osiemnastu lat wyruszył na wędrówkę po Apulii i Kalabrii, wpadł w ręce miejscowych zbójców i przez jakiś czas mieszkał wśród nich, studiując ich typy i zwyczaje, po czym podjął pracę w Neapolu.

Należąca do kierunku talentu przyrodników neapolitańskiej szkoły malarstwa, mająca pewne powiązania ze swoimi nauczycielami, Riberą i Falcone, Rosa wykazała się jednak, przy dużej różnorodności w wyborze tematów, dużą oryginalnością w ich interpretacji. W obrazach o tematyce historycznej umiał łączyć realizm obrazu z szlachetnością animowanej kompozycji i mocnym wyrazem idei. Za najlepszy z tych obrazów uważa się „Spisek Katyliny” (w galerii Pałacu Pitti we Florencji). Wśród innych tego typu dzieł Róży na szczególną uwagę zasługują: „Anioł i Tobiasz” oraz „Pojawienie się cienia Samuela Saulowi” (w Luwrze w Paryżu), „Jonasz w Niniwie” oraz „Kadmus i Minerwa” (w galerii w Kopenhadze), „Ukrzyżowanie” (w Muzeum w Brunszwiku), „Prometeusz” (w Galerii w Hadze), „Syn marnotrawny”, „Ulisses i Nausicaa” oraz „Demokryt i Protagoras” (w Imperial Ermitaż) i kilka innych.

Portrety Rosy są bardzo charakterystyczne i wyraziste, co sugeruje ich podobieństwo do pozujących przed nim twarzy. W tych pejzażach, które wyszły spod jego pędzla podczas pobytu we Florencji, jak na przykład w dużym nadmorskim widoku znajdującym się w Galerii Colonna w Rzymie, koneserzy malarstwa dostrzegają wpływ Claude'a Lorraina. W innych obrazach tego typu zauważalna jest pewna sztuczność i letarg. Ale Róża to znakomity, na wskroś oryginalny mistrz, przesiąknięty poezją, gdy przedstawia surowe góry, dzikie wąwozy, gęste leśne zarośla, zwłaszcza gdy maluje na płótnach o niewielkich rozmiarach. Istnieje wiele jego obrazów, w których pejzaż odgrywa rolę drugorzędną, a główną treścią są postacie ludzkie – głównie postacie żołnierzy i zbójców. Takie obrazy można oglądać w Cesarskim Ermitażu („Żołnierze grający w kości”), w Wiedniu, Monachium, Hadze i innych galeriach. Wreszcie Rose pięknie namalowała bardzo skomplikowane obrazy bitew, których wspaniały przykład znajduje się w Luwrze w Paryżu. Jeśli chodzi o kolorystykę R., trzeba powiedzieć, że wcale nie wyróżnia się ona wielkim blaskiem, ale jest niezwykle przyjemna w swoim cieple i konsystencji światłocienia.

W ostatnich latach życia Rosa pilnie zajmowała się grawerowaniem. W sumie wykonał 86 rycin własnej kompozycji, z których wiele można uznać za najlepsze dzieła artysty i w dobrych drukach cieszą się dużym uznaniem miłośników grafiki, jak np. „Św. Wilhelm Pustelnik”, „Platon i jego uczniowie”, „Wojownik siedzący na wzgórzu” itp.

Rosa skomponowała kilka dramatów, w których czasami występował, a także szereg zjadliwych satyr.

Biografie tego wszechstronnego artysty opublikował ks. Baldinucci (nowe wydanie weneckie, 1830), Fiorillo (z dodatkiem satyry R.; „Sztuka poetycka”, Getynga, 1785) i C. Cantu (Mediolan, 1844).


Fundacja Wikimedia.

  • 2010.
  • Salvatora Cognettiego de Martiisa

Salvatore

Róża Salwator Riman

Słownik encyklopedyczny urodzony w Renella pod Neapolem, wychował się w klasztorze i przygotowywał się do przyjęcia święceń kapłańskich, ale wkrótce Zbawiciel poczuł nieodparty pociąg do sztuki i zaczął uczyć się najpierw muzyki, a następnie malarstwa. Mentorami byli najpierw jego szwagier ks. Francanzone, uczeń X. Ribery, potem sam Ribera i wreszcie malarz batalistyczny Aniello Falcone. Oprócz tych artystów rozwój talentów Zbawiciel Było to znacznie ułatwione przez jego pisanie szkiców z życia bez żadnej pomocy. Osiemnaście lat Zbawiciel wyruszył na wędrówkę po Apulii i Kalabrii, wpadł w ręce miejscowych zbójców i przez jakiś czas mieszkał wśród nich, studiując ich typy i zwyczaje, po czym pracował w Neapolu. W 1634 przeniósł się do Rzymu, gdzie dzięki dwóm obrazom: „Przemijanie życia ludzkiego” i „Bogini szczęścia marnująca swoje dary na niegodnych” zyskał sławę. Od 1650 do 1660 Róża Salwator pracował we Florencji, na dworze wielkiego księcia J.-C. Medici, od czasu do czasu odwiedzając Rzym. Należący do kierunku przyrodników neapolitańskiej szkoły malarstwa, mający pewne powinowactwa ze swoimi nauczycielami, Riberą i Falcone, Zbawiciel Dzięki dużemu wyborowi tematów dokonał oryginalnej interpretacji. W malarstwie historycznym potrafił łączyć realizm obrazu z szlachetnością animowanej kompozycji. W pejzażach, które wyszły spod zarośli Zbawiciel podczas jego pobytu we Florencji koneserzy sztuki dostrzegają wpływ Claude Lorrain . Zbawiciel to znakomity, na wskroś oryginalny mistrz, przesiąknięty poezją, gdy przedstawia surowe góry, dzikie wąwozy, gęste leśne zarośla, zwłaszcza na małych płótnach. Są obrazy, w których pejzaż odgrywa rolę drugorzędną, a główną treść stanowią postacie ludzkie, czy to postać żołnierza, czy zbójnika. W ostatnich latach życia Zbawiciel ciężko pracuje przy grawerowaniu. W sumie wykonał 86 rycin własnej kompozycji, z których wiele zalicza się do najlepszych dzieł artysty i w dobrych grafikach cieszy się dużym uznaniem miłośników grafiki.