część trzecia

Pisarzowi trudniej jest opisać codzienność
życie niż ekskluzywna sytuacja.
Ilja Szewielew

Zgodnie z prawami literatury fabuła każdego dzieła musi być zakończony

W wersja klasyczna działkę uważa się za taką, jeżeli zawiera pięć elementów: ekspozycja (i fabuła), rozwój akcji, punkt kulminacyjny, zakończenie akcji I rozwiązanie. Przedmioty dzieła współczesne często budowane według lekkiego schematu: Fabuła – rozwój akcji – punkt kulminacyjny – rozwiązanie lub jeszcze bardziej uproszczona fabuła – akcja – punkt kulminacyjny (czyli rozwiązanie).

Schemat klasyczny bardziej nadaje się do solidnych, powoli rozwijających się fabuł; stosuje się go przy pisaniu grubych książek, scenariuszy do sztuk teatralnych i przemyślanych filmów. Lekki schemat lepiej pasuje do naszego szybkiego świata; służy do pisania scenariuszy do kreskówek i filmów akcji, a także do wszelkiego rodzaju komiksów i innych dzieł graficznych, gdzie jakość fabuły, np. jej szybki rozwój, jest ważne.

To, który schemat wolisz, zależy od Ciebie. Poniżej pokażę Ci różne warianty rozwoju akcji i podpowiem, jak zbudować fabułę w zależności od gatunku dzieła. Ale najpierw najważniejsze rzeczy.

1. Ekspozycja.

Przede wszystkim informujemy czytelnika o tym, gdzie i kiedy toczy się akcja, przedstawiamy bohaterów, krótko opowiadamy ich historię i przedstawiamy czytelnikowi ich postaci. Nie ma tu jeszcze konfliktu jako takiego, ale można zidentyfikować jego przesłanki.
Lorraine przeprowadza się do nowe mieszkanie, spotyka sąsiadów, dzwoni do przyjaciela– to nasza ekspozycja, którą przedstawiliśmy czytelnikowi główna postać, wskazał czas i miejsce akcji, pośrednio opowiedział o reszcie postacie. Początki konfliktu można ukazać poprzez osobliwe relacje dziewcząt, z których wkrótce wyrosną pędy nieporozumień i zazdrości.
Długość ekspozycji zależy wyłącznie od autora i jego intencji. W przypadku dzieł o szybkiej akcji wystarczy kilka linijek, aby wprowadzić czytelnika w istotę sprawy, w przypadku dzieł o rozbudowanej fabule wstęp jest zwykle większy. Staraj się nie przesadzić, nie rozciągać krawata, ale jednocześnie nie zgniatać go zbytnio.

2. Początek.

Nie mylić z ekspozycją! Faktycznie działka– od tego wydarzenia wszystko się zaczyna. Można powiedzieć tak: jeśli konflikt jest przyczyną wojny, to początek jest jej przyczyną, jak naruszenie traktatu pokojowego.
A w naszej historii, co będzie „wyzwalaczem” rozwoju fabuły, jakie wydarzenie? Myślę, że akcja rozpocznie się od poznania naszych bohaterek z przystojnym Dave'em, bo dopiero potem wszystko zacznie się kręcić i kręcić. Oznacza to, że w naszym przypadku za początek fabuły można uznać scenę randkową.
Zwykle fabuła jest momentem, z którym bohater zostaje skonfrontowany ważne zadanie, które musi spełnić, albo on, bohater, musi dokonać wyboru. Autor zwykle korzysta ta sytuacja, aby zdefiniować konflikt, pokazać dokładnie, na czym polega różnica zdań między bohaterem a złoczyńcą, dokładnie opisać, jak każdy z nich postrzega stojący przed nim problem i subtelnie podpowiedzieć, co każdy z nich zamierza zrobić dalej.

Teraz w polu widzenia dziewcząt pojawił się młody mężczyzna, którego oboje lubili, ale on bardziej lubił Lorraine, co doprowadziło Ingę do wściekłości. Lorraine jest zawstydzona, że ​​tak się stało, ale podoba jej się ten facet i zamierza kontynuować ich znajomość. Inga jest zirytowana, ale nie zamierza jeszcze nic zrobić; zdecydowała się odsunąć na bok i pozwolić przyjaciółce robić, co uważa za stosowne.

Jednocześnie pisarz upewniwszy się, że czytelnik jest wyraźnie zainteresowany jego historią, powoli zaczyna rozwijać swoją intrygę (kto wygra, a komu zostanie z nosem? Jak to się skończy?), a jednocześnie , stopniowo przedstawiając nam główną ideę dzieła („przyjaźń i miłość zwycięży wszystko” lub odwrotnie „żadna przyjaźń, nawet najsilniejsza, nie wytrzyma zdrady”).
Nie musi być tylko jedna przesłanka; W poważnych dziełach autorzy zwykle inwestują dużo na raz historie – linia miłości, rodzinne, detektywistyczne, polityczne i inne, inne. Autorzy serii zazwyczaj ograniczają się do jednej linijki, ale nikt nie stoi na przeszkodzie, aby stworzyć ich kilka. Tak więc, ile będzie wątków, tyle będzie powiązań; można je rozrzucić po całym tekście, ale nie zapominaj: każda sytuacja musi mieć logiczne zakończenie, co oznacza, że ​​każde powiązanie będzie miało kontynuację i rozwiązanie. . Nie powinno być żadnych wątków rozpoczętych, ale niedokończonych.

3. Rozwój działania w sposób rosnący.

Tutaj zaczyna się nieograniczony lot fantazji! Autor wymyśla najbardziej niesamowite ruchy fabularne, umieszcza bohaterów w różnych miejscach trudne sytuacje, opisuje swoje doświadczenia w tej kwestii i opowiada, jak próby wzmacniają charaktery bohaterów, jakie wnioski dla siebie wyciągają.

Bohaterowie muszą się zmienić, to bardzo ważne! Jeśli postać w ogóle się nie zmieniła od pierwszego do ostatniego odcinka, jeśli nadal jest taka sama i postrzega świat w taki sam sposób jak wcześniej, jeśli nie wyciągnęła dla siebie żadnych cennych lekcji, to nie spełniłeś swojego zadania jako pisarz. Dlaczego trzeba było opowiedzieć tę historię? Jakie było jego głębokie znaczenie? Co autor chciał nam powiedzieć? Okazuje się, że nie było sensu nic mówić, nie chciałam nic mówić i w ogóle nie było o czym rozmawiać.

Akcja nie powinna być niespójna: tutaj nasi bohaterowie zostali złapani przez maniaka, ale oni, w niezrozumiały sposób uciekając przed oprawcą, bez powodu trafiają do opuszczonej stacji nuklearnej. Ruchy fabuły powinny „przylgnąć” do siebie, jak pętelki na drutach, wtedy otrzymasz solidną skarpetę, czyli, przepraszam, historię.
Najlepiej byłoby, gdyby przed opisaniem jakiegokolwiek ruchu z wyprzedzeniem nieco „odsłonić karty” i dać skromną, niezauważalną wskazówkę, że z dużym prawdopodobieństwem niedługo wydarzy się to a to. To tylko podpowiedź, nic więcej. Na przykład, jeśli zaplanowałeś, że w odcinku lub dwóch twój bohater będzie groził komuś bronią, miło byłoby ogłosić teraz, że ten uroczy młody człowiek jest dumnym właścicielem broń palna lub ma zwyczaj chodzić na strzelnicę, gdzie zauważono go jako dobrego strzelca. Przynajmniej gdy czytelnik zobaczy, że Twój Cool Walker celuje w przeciwnika i grozi, że odstrzeli mu ważną część ciała, nie będzie miał wrażenia, że ​​on, czytelnik, został uderzony w głowę dziennik. Wręcz przeciwnie, będzie z siebie zadowolony: wow, nadal jestem ostatni odcinek Już się domyśliłem, czego się spodziewać po tym strażniku!

Wszystko, o czym wspomniałeś na wstępie, powinno zostać rozwinięte i dopracowane. Konflikt musi stale eskalować. Niech bohaterowie pokażą się z różnych stron, niech w konflikt włączą się nowi uczestnicy, niech przemówią ci, którzy początkowo milczeli.

Weźmy na przykład nasz konflikt, który już zarysowaliśmy. Dwóch przyjaciół pokłóciło się o faceta i próbuje się nim dzielić, a jednocześnie utrzymywać przyjazne stosunki. A facet? Jak on się czuje w takiej sytuacji? Czego on chce? Jakie są jego zamiary wobec każdej z dziewcząt? A może jest mu to obojętne?

Stale rozwijaj fabułę z odcinka na odcinek. Jeśli jest kilka wątków, to jeszcze ciekawiej, niech się przecinają, przeplatają, „pchają” na siebie. Bardziej prawdopodobne jest, że bohaterka popełni samobójstwo, jeśli zdradził ją przyjaciel, zabrakło jej pieniędzy i miała problemy w pracy, niż gdyby którykolwiek z tych problemów miał miejsce.
Tak więc stopniowo budując napięcie, krok po kroku doprowadzamy bohaterów do samego końca ważny etap w całej historii. Ten punkt kulminacyjny.

Początek

Początek

PRZYGOTOWANIE - jeden z początkowych etapów zagospodarowania działki dzieło poetyckie. U Z. powstają („rozpoczynają się”) konflikty, które w trakcie procesu będą się pogłębiać dalszy rozwój działań, aż do rozwiązania, rozwiązując te konflikty. Więc np. Z. „Hamlet” to spotkanie bohatera tragedii z cieniem i późniejsza decyzja Hamleta o zemście na królu za morderstwo jego ojca.
Rodzaje Z. mogą być niezwykle różnorodne. Z logicznie jasnym usposobieniem dzieło sztuki Fabuła następuje bezpośrednio po ekspozycji bohaterów; Jak na przykład Z. tragedie klasyczne, opowiadania włoskiego renesansu itp. Czasem Z. wyprzedza ekspozycję; Przypomnijmy dynamiczny wiersz „Anny Kareniny” L. Tołstoja: „W domu Obłońskich wszystko się pomieszało”. Horrory i powieści kryminalne charakteryzują się tzw. analityczna struktura fabuły: przyczyna ujawnia się czytelnikowi po wywołanym przez nią skutku („Pies Baskerville’a” Conana Doyle’a). Co więcej, zakończenie jednego odcinka może jednocześnie obejmować fabułę nowego odcinka (powieści przygodowe takie jak „Rocambole” Ponsona du Terraila itp.).
Wybór przez pisarza tego lub innego rodzaju pisma zależy od stylistyki i systemie gatunkowym pod względem kroju projektuje swoje prace. Z kolei zarówno styl, jak i gatunek są zdeterminowane psychoideologią określonej grupy klasowej technika kompozytorska Z. zostaje uwarunkowana społecznie.
Tym samym opowiadania romansu rycerskiego, podobnie jak cały ten gatunek, zarówno w formie, jak i w istocie wyrażają psychoideologię arystokracji z jej kultem dworskich przygód, ciągiem kolejnych. Z. powieści mieszczańskie z okresu rozkwitu tematyki wykorzystania kapitału komercyjnego podróż morska, naloty piratów, wraki statków bezludna wyspa, którą bohater później zamieni w kwitnącą kolonię. Nagłe i konwulsyjne Z. Dostojewskiego, wprowadzające czytelnika w sam zamęt wydarzeń, podyktowane są dekadencką psychiką rosyjskiego filistynizmu lat 60. Pozbawiony solidnych konturów i ostrych konfliktów Z. Dramaty Czechowa w pełni pokrywają się z biernością i liryzmem Tuzenbachów, Wojnicynów i innych przedstawicieli drobnomieszczańskiej inteligencji epoki kapitalizmu przemysłowego, których artystą był Czechow. We wszystkich tych przypadkach z. pełni określone funkcje w systemie stylu poetyckiego, w strukturze gatunku literackiego i odpowiada ich orientacji społecznej.

Encyklopedia literacka. - Przy 11 t.; M.: Wydawnictwo Akademii Komunistycznej, Encyklopedia radziecka, Fikcja. Pod redakcją VM Fritsche, AV Lunacharsky. 1929-1939 .

Krawat

Wydarzenie, które zakłóca równowagę pierwotnej sytuacji, ujawniając w niej sprzeczność, która powoduje konflikt i wprawia w ruch działka. Fabuła może być przygotowana i zmotywowana ekspozycja dzieła (na przykład w tragedii „Romeo i Julia” W. Szekspir, gdzie w pierwszych scenach relacjonowana jest wrogość rodów Montague i Capulet), ale może też być nagła, nadając akcji fabularnej szczególne napięcie i wzruszenie (jak w „Generalnym Inspektorze” N.V. Gogola).

Literatura i język. Nowoczesna ilustrowana encyklopedia. - M.: Rosman. Pod redakcją prof. Gorkina A.P. 2006 .

Antonimy:

Zobacz, co „krawat” znajduje się w innych słownikach:

Krawat, krawaty, kobiety. 1. tylko jednostki Akcja pod Ch. krawat krawat 1 w wartości 1 (potoczny). Należy usprawnić i przyspieszyć wiązanie paczek. 2. Przedmiot służący do wiązania czegoś; coś, co służyło do zawiązania tego, wstążka, wstążka. Wchodzą szaty… Słownik Uszakowa

Wiązanie, punkt początkowy, punkt początkowy, pociągnięcie, znajomość, wiązanie, koniec, początek, początek, prolog, sznurek, początek Słownik rosyjskich synonimów. fabuła patrz początek Słownik synonimów języka rosyjskiego. Praktyczny przewodnik. M.: Rosyjski... ... Słownik synonimów

działka- TIE i, g. 1. i znak. opowieść Koniec czegoś; określić kiedy z czym l. koniec na zawsze. To tyle, to wszystko, ani grama więcej (nie piję). 2. Znajomość, bezczelna. Być w związkach ze wszystkim i bez dodatków. rzucić coś zrobić, zrezygnować z czegoś na zawsze,... ... Słownik rosyjskiego argotu

Wydarzenie będące początkiem (rozpoczęciem) akcji (rozwoju fabuły); często oznacza pojawienie się konfliktu między postaciami... Wielki słownik encyklopedyczny

Krawat i kobieta. 1. patrz krawat. 2. Co służy do zawiązania (warkocz, wstążka, lina). Fartuch z krawatami. 3. Początek, punkt wyjścia tego, co n. działania, wydarzenia; początek dzieła dramatycznego lub innego dzieła literackiego o złożonej fabule. Z. bitwa. Z.... ... Słownik wyjaśniający Ożegowa

Termin ten ma inne znaczenia, patrz Krawat (znaczenia). Fabuła to wydarzenie będące początkiem akcji. Albo ujawnia istniejące sprzeczności, albo sama tworzy („rozpoczyna”) konflikty. A zatem tragedia... ...Wikipedia

działka- wydarzenie, które zapoczątkowało powstanie i rozwój konfliktu, który stanowi podstawę fabuły dzieła sztuki. Fabuła determinuje dalszy rozwój akcji; to kluczowy element fabuły. Kategoria: kompozycja i fabuła... ... Słownik-tezaurus terminologiczny w badaniach literackich

I; pl. rodzaj. zok, dat. zkam; I. 1. Odblokuj do Tie to tie (1.Z.) i Tie to tie. Z.torby. Znajdź pretekst, aby rozpocząć wakacyjny romans. 2. zwykle liczba mnoga: krawaty, zok. Co służy do zawiązania (lina, wstążka, wstążka). Kapelusz z... ... słownik encyklopedyczny

działka- TIE, oraz, pl. zok, dat. zkam, g Część literacka lub praca teatralna ze złożoną fabułą, która jest początkiem, zawierającą wydarzenia determinujące dalsze działanie, który wyznacza główny konflikt; Mrówka: rozwiązanie. Czytając „Roslavlev”... ... Słownik objaśniający rzeczowników rosyjskich

działka- užuomazga statusas T sritis augalininkystė apibrėžtis Po žydėjimo pradėjusi didėti mezginė. atitikmenys: pol. akrospira; zarodek ruski. strunowy; zarodek; szczątek... Žemės ūkio augalų selekcijos ir sėklininkystės terminų žodynas

[Dramaturgia] - wykład do lekcji 5:
"Kompozycja. Część 2. Kompozycja fabuły”

Co wchodzi w skład fabuły?

Ekspozycja – fabuła – rozwój akcji – kulminacja – rozwiązanie – finał

Wszystkie te punkty są powiązane z prawami percepcji widza.

Pierwsze 10 minut – trzeba się zainteresować.
Następnym krokiem jest utrzymanie jego uwagi.
Następnie zwiększ napięcie, zwiększ uwagę widza.
Następnie doprowadź napięcie do granic możliwości.
I w końcu – żeby nie zawieść widza, żeby zadowolić zakończenie.

EKSPOZYCJA

E x os i n- okres filmu,
poprzedzającego rozwój konfliktu.

Z wystawy widz musi zrozumieć:

• Kim są bohaterowie (kto jest kim)
• Jaka jest sytuacja (gdzie działać)
• Jaka jest sytuacja (która może przerodzić się w konflikt)
• Jaki jest temat filmu
• Jaki gatunek filmu?

Ekspozycja powinna być dobrze napisana, jest jedną z najważniejszych części filmu.

Rodzaje ekspozycji:

• bezpośredni (przedstawienie bohatera „takim, jakim jest”)
• opóźnione (załóżmy, że najpierw nastąpi morderstwo, a dopiero potem zobaczymy, co i jak)

Pamiętając o Henryku. Gdzie jest wystawa?

W małym bloku na zachód od Washington Square - USTAWIENIE

Jonesy jest zdrobnieniem od Joanny. Jeden pochodził z Maine, drugi z Kalifornii. W efekcie powstało wspólne studio. - BOHATEROWIE

W listopadzie niegościnny nieznajomy, którego lekarze nazywają zapaleniem płuc, przechadzał się niewidocznie po kolonii. - SYTUACJA

Kiedy zakończyła się wystawa?
Kiedy Jonesy zachorował.

Dlaczego to się skończyło?
Ponieważ mieliśmy problem.

KRAWAT

Wniosek- to jest moment początku
główna akcja konfliktu.

Jeśli ekspozycja jest okresem czasu, to początkiem jest pewien PUNKT, od którego wszystko się zaczyna.

Gdzie jest ten moment w historii O. Henry’ego?

„Ma jedną szansę… cóż, powiedzmy, przeciwko dziesięciu” – powiedział, strząsając rtęć z termometru. - I tylko jeśli ona sama chce żyć. Cała nasza farmakopea traci sens, kiedy ludzie zaczynają działać w interesie przedsiębiorcy pogrzebowego. Twoja mała dama zdecydowała, że ​​nigdy nie będzie jej lepiej. O czym ona myśli?

Sam fakt, że zachorowała, dla „widza” nic nie znaczy. Ale wniosek lekarza to już informacja, która nas ekscytuje!

Czasem mówi się, że filmy mają kilka wątków. To prawda – wszak w filmie też jest kilka konfliktów.

Ale początek głównego konfliktu jest JEDEN!

Często akcję poprzedza „wydarzenie prowokujące”, czyli coś, co bezpośrednio przed fabułą eskaluje konflikt. Jeśli chodzi na przykład o Hamleta, jest to pojawienie się cienia jego ojca.

ROZWÓJ DZIAŁAŃ:

Rozwój akcji– To największa część filmu, eskalująca konflikt i prowadząca do jego kulminacji.

Oznacza to, że konflikt eskaluje kilkukrotnie.

Jeśli chodzi o Henryka, bohaterki rozmawiają dwukrotnie, a atmosfera zostaje podkręcona dwukrotnie. Dodawane są tam również odcinki z Bermanem.

Możesz zwiększyć napięcie

• nagła wiadomość
• pojawienie się nowej postaci
• pamięć
• i tak dalej

PUNKT KULMINACYJNY

K u l m i n a j n- za chwilę
najwyższe napięcie konfliktu.

To jest zdjęcie! Za chwilę! PUNKT NAJWYŻSZEGO NAPIĘCIA.

Punkt kulminacyjny nie jest czymś, co już się wydarzyło.

I chwila oczekiwania, co się stanie?!

To znaczy nie wtedy, gdy ktoś zostaje postrzelony, ale kiedy czeka: strzelić czy nie.

Jeśli stwierdzisz, że nastąpił punkt kulminacyjny, ale potem napięcie wciąż rośnie, to jest to błąd, błędnie znalazłeś punkt kulminacyjny.

Dlatego więcej pełna definicja kulminacja wygląda tak:

K u l m i n a j n– moment najwyższy i ostatni
napięcia głównego konfliktu.

Często przed kulminacją tempo filmu albo gwałtownie przyspiesza, albo gwałtownie zwalnia, co zaostrza zainteresowanie widza.

Są też dwie kulminacje. Ale zawsze któryś z nich jest ważniejszy, tak jak w przypadku początku.

I wreszcie, gdzie jest punkt kulminacyjny O Henry?

W momencie podniesienia kurtyny czekamy, czy prześcieradło tam wisi, czy nie. To tak, jakbyśmy słyszeli „podudzia”, zanim nagle dopadnie nas rozwiązanie.

ZAMKNIĘCIE

Dyskusja- końcowy odcinek zagospodarowania działki, jego wynik.

Rozwiązanie z reguły następuje natychmiast (!) po kulminacji.

Na przykład w Pulp Fiction, kiedy Jules wypuszcza złodziei.

Ale czasami tak nie jest. Na przykład Sunset Boulevard zaczyna się od rozwiązania – śmierci głównego bohatera.

Czasami zamiast rozwiązania powinieneś:

Katastrofa- wydarzenie destrukcyjne
rozwiązując wszystkie węzły konfliktów.

Powiedzmy, że akcja się rozwijała, a potem nastąpiła, powiedzmy, erupcja wulkanu. Zatem rozwiązanie leży właśnie w tej erupcji.

FINAŁ

Finał- końcowy punkt obrazu,
odkrywając jego sens.

Często to zakończenie, a nie punkt kulminacyjny i rozwiązanie, definiuje film. Przecież to w finale można pokazać reakcję bohatera na wydarzenia, które miały miejsce i dać widzowi emocje, jakie chciał zobaczyć.

Rodzaje finałów:

Zamknięty finał.
Do filmu nie ma żadnych pytań. Dobro/zło zwyciężyło, wszystkie konflikty się skończyły.
Na przykład „Pulp Fiction”.

Otwarty finał
Pytania nadal pozostają otwarte, a działania mogą być kontynuowane. Na przykład Blade Runner.

Podwójne zakończenie
Połączenie dwóch poprzednich.
Na przykład „Noce Cabirii”

Kompozycja - to porównanie, kolokacja poszczególnych części dzieła (sztuka, scenariusz, performance). Oznacza to, że kompozycja jest „odpowiedzialna” za konstrukcję dzieła, biorąc bezpośredni udział w tym procesie.

Każde dzieło ma swój własny „kolejność konstrukcji”. Określa to ogólnie przyjęty, znany nam warunkowy podział na „główne momenty akcji”: początek (gdzie jest wydarzenie początkowe), kulminacja (gdzie jest wydarzenie główne), rozwiązanie (gdzie finał „ następuje rozwiązanie” całej akcji/fabuły).

Kompozycja ustanawia pewne wzorce powiązań między poszczególnymi częściami dzieła - głównymi momentami akcji, odcinkami, scenami i, jeśli to konieczne, w ich obrębie. To znaczy ustalenie pewnego związku i współzależności pomiędzy poprzednimi i kolejnymi działaniami, zdarzeniami – w jaki sposób i z czym na siebie wpływają – to „ustalanie wzorców powiązań pomiędzy poszczególnymi częściami dzieła”, co powinno być główna „troska” kompozycji.

W klasycznej wersji dramaturgii wyróżnia się następujące części dzieła sztuki: prolog, ekspozycja, fabuła, rozwinięcie, kulminacja, epilog.

Ta lista i kolejność nie są obowiązkowe. Prolog i epilog mogą nie być obecne w narracji, a ekspozycja może być umiejscowiona w dowolnym miejscu i niekoniecznie w całości.

Fabuła dzieł współczesnych budowana jest często według uproszczonego schematu: fabuła – rozwój akcji – kulminacja – rozwiązanie, lub według jeszcze bardziej uproszczonej fabuły – akcja – kulminacja (tzw. rozwiązanie).

Prolog - wstępna (początkowa) część dzieła literackiego i artystycznego, która przewiduje ogólny sens, podstawę fabularno-fabułową lub główne motywy dzieła lub w skrócie przedstawia wydarzenia poprzedzające główną treść.

Funkcja prologu - przekazać wydarzenia przygotowujące akcję główną, jednak prolog nie jest pierwszym epizodem narracji, który zostaje z niej na siłę odcięty.

Wydarzenia z prologu nie powinny powielać wydarzeń z odcinka początkowego, ale powinny generować intrygę właśnie w połączeniu z nimi.

Ekspozycja - przedstawienie układu postaci i okoliczności bezpośrednio poprzedzających rozwój akcji fabularnej.

Funkcje ekspozycji:

Ustal miejsce i czas opisanych wydarzeń;

Przedstaw postacie;

Wskaż okoliczności, które będą przesłankami konfliktu.

Początek - moment, od którego fabuła zaczyna się poruszać. Początek to pierwsze starcie pomiędzy zwaśnionymi stronami.

Wydarzenie może mieć charakter globalny lub mały, albo bohater w pierwszej chwili może w ogóle nie docenić jego wagi, ale w każdym razie wydarzenie zmienia życie bohaterów. Postacie zaczynają się rozwijać zgodnie z ideą dzieła.

Punkt kulminacyjny - szczyt działki, najwyższy punkt konflikt dzieła, punkt jego rozwiązania.

Rozdzielczość działki - wynik wydarzeń, rozwiązanie sprzeczności fabularnych.

Epilog - część końcowa dodana do gotowego dzieła sztuki i niekoniecznie związana z nim nierozerwalnym rozwojem akcji.

Tak jak prolog przedstawia bohaterów jeszcze przed rozpoczęciem akcji lub relacjonuje to, co ją poprzedziło, tak epilog przedstawia losy bohaterów, którzy zainteresowali go dziełem.

MAMA. Czechow określił kompozycję spektaklu jako trzyczłonową całość. „Początek będziesz doświadczał jako nasiono, z którego rozwija się roślina; koniec jest jak dojrzały owoc, a środek jak proces przekształcania ziarna w dojrzałą roślinę, a początek w koniec”. Twierdził, że „w dobrze skonstruowanej sztuce (lub przedstawieniu) występują trzy kulminacje, odpowiadające trzem głównym częściom. Znajdują się one ze sobą w takim samym związku, jak same te części (początek, rozwój, zakończenie).” Następnie każdą z trzech głównych części całości można podzielić na dowolną liczbę mniejszych, posiadających własne zwieńczenia pomocnicze. Ponadto w innych napiętych momentach konieczne jest umieszczenie akcentów, które pozwolą reżyserowi nie odstąpić od głównej idei i jednocześnie wdrożyć własny plan reżyserski.

Kompozycja to najważniejsza rzecz, która odróżnia twórczość jednego reżysera od drugiego. Kompozycja nigdy nie powinna być sztucznie komponowana, czymś w rodzaju fikcyjnego mikroukładu. To biografia przestrzeni, wyłaniająca się z aktorów, z powietrza i z konkretnej sceny, z relacji wokół spektaklu. Kompozycja jest masą wcieleń w rzeczywistych okolicznościach.

Kompozycja spektaklu „Masza i Witia przeciwko dzikim gitarom”:

Ekspozycja: Czarodziejka zaczyna opowiadać, „tworzyć” bajkę.

Ona przedstawia audytorium z głównymi bohaterami - Maszą, która wierzy w bajki i Vityą, która w nie wierzy. Chłopaki kłócą się, w wyniku czego Masza postanawia udowodnić, że ma rację - bajka istnieje.

Fabuła: Masza i Vitya dowiadują się o porwaniu Śnieżnej Dziewicy.

Ojciec Mróz mówi dzieciom, że Kościej ukradł Śnieżną Dziewicę i teraz Nowy Rok nigdy nie nadejdzie. Uczniowie szkoły podstawowej postanawiają udać się do bajkowego lasu i za wszelką cenę uratować wnuczkę Świętego Mikołaja.

Rozwój fabuły: uczniowie, trafiwszy do baśniowego lasu, spotykają złe duchy, z którymi pomaga im przyjaźń i odwaga.

Dowiedziawszy się, że chłopaki zamierzają uratować Śnieżną Dziewicę, zły duch postanawia ich rozdzielić i pokonać jednego po drugim. Ich głównym zadaniem jest uniemożliwienie chłopakom odnalezienia Królestwa Koshchei. Jednak mieszkańcy lasu, obrażeni przez złe duchy, przybywają z pomocą Maszy i Vicie, które po drodze ratują uczniowie. W podzięce za ocalenie „pozytywni bohaterowie” pomagają dzieciom odnaleźć drogę do Koszchei.

Punkt kulminacyjny: uwolnienie Snow Maiden z niewoli.

Masza, która przybyła do Królestwa Koszczeewa, zawiera umowę z głównym złoczyńcą - wymienia „magiczny” przepis na ból zęba (Koshchey od dawna „walczy” z zębami) na Śnieżną Dziewicę.

Rozwiązanie: Zwycięstwo nad złymi duchami.

Vitya, ratując Maszę ze szponów Koshchei, wdaje się z nim w walkę, w której wygrywa. Baba Jaga, Leshy, Wild Cat Matvey i inne złe duchy wyruszają w pogoń za dziećmi. Czarodziejka i audytorium przybywają z pomocą dzieciom.

Epilog: Dzieci wracają do szkoły, gdzie czekają na nie Ojciec Mróz i Śnieżna Dziewica.

Spektakl kończy się ogólną radością – nadszedł Nowy Rok.

Jeśli w życie człowieka przyczyny i konsekwencje tego, co się dzieje, nie zawsze są jasne i zrozumiałe, wówczas w dziele literackim wszystkie działania bohaterów są ze sobą logicznie powiązane.

Każde wydarzenie jest konsekwencją poprzedniego, a wszystkie sceny niezwiązane z akcją są ucinane jako niepotrzebne. Kolejność wydarzeń przedstawiona przez pisarzy jest obiektywny świat utwór literacki lub fabuła pozwalająca zapoznać się z życiem bohaterów w jego przemianach przestrzennych i czasowych.

Co to jest fabuła?

Fabuła stanowi podstawę każdego dzieła literackiego. To on odsłania czytelnikowi ciąg opisywanych wydarzeń, osobowości bohaterów i ich wzajemne relacje. Jeśli porównamy działkę z budową domu, można ją przedstawić w formie ramy, która w miarę rozwoju wydarzeń zarasta cegłami scenicznymi, a pod koniec pracy uzyskuje oddzielenie dachu .

Wiele dzieł literackich zbudowanych jest według jednego schematu chronologicznego, w którym wszystkie wydarzenia następują po sobie. Są to zazwyczaj powieści przygodowe, sagi i wspomnienia. Są też takie, w których sceny łączy nie związek czasowy, ale związek przyczynowo-skutkowy, czyli każde nowe działanie bohaterów jest przyczyną poprzedniego. Koncentryczny schemat jest zwykle charakterystyczny dla kryminałów, thrillerów lub dramatów.


Fabuła będąc złożoną całością składa się z wielu elementów, z których każdy pełni określone funkcje. Na przykład ekspozycja zawiera informacje o bohaterach jeszcze zanim wydarzenia zaczną się rozwijać, ale opowiada o tym, co wydarzyło się po wszystkim, co opisano w dziele.

Nie każda książka zawiera wszystkie elementy fabuły, ale wszystkie mają co najmniej trzy kluczowe punkty zwane fabułą, punktem kulminacyjnym i zakończeniem.

Co to jest krawat?

Początek rozumiany jest jako pewne wydarzenie, które następuje na początku dzieła. Daje impuls do akcji i odgrywa znaczącą rolę w odkrywaniu charakterów bohaterów. W powieściach przygodowych fabuła jest najczęściej sceną popychającą bohaterów do wyczynów, w kryminałach jest to opis przestępstwa, które następnie zostanie rozwiązane przez detektywów.

Jeśli spojrzymy konkretny przykład, możesz sięgnąć do powieści Dumasa „Trzej muszkieterowie”. Fabuła w nim przedstawia scenę, w której d’Artagnan po przybyciu do Paryża spotyka kardynała Richelieu i zdaje sobie sprawę, że ma on poważnego i potężnego wroga.


To właśnie to spotkanie staje się początkiem sekwencyjnego łańcucha wydarzeń, na którym zbudowana jest twórczość autora.

Climax – co to jest?

Punkt kulminacyjny to jedno z najciekawszych i najbardziej znaczących wydarzeń w książce, moment największego napięcia, w którym bohater albo się poddaje, albo otrzymuje nowe siły do ​​dalszej walki. Ten element fabuły występuje we wszystkich dzieła literackie, zaczynając od krótkie historie a kończąc na powieściach wielotomowych.

Jego obecność w fabule uważa się za nieuniknioną, ponieważ w przeciwnym razie czytelnik może stracić zainteresowanie tym, co jest napisane.

W małym formy literackie zwykle występuje tylko jeden kulminacyjny odcinek. Na przykład w bajce o Kopciuszku za intrygujący moment można uznać scenę, w której zła macocha dowiaduje się o wycieczce swojej pasierbicy na bal. Długie historie mogą mieć jeden lub wiele punktów kulminacyjnych, zwłaszcza jeśli składa się z kilku wątków pobocznych.

Jeśli mówimy o Trzech muszkieterach, to kulminacją jest tutaj tragiczne rozwiązanie historii z wisiorkami, gdy Konstancja umiera. Ale w powieści „Mistrz i Małgorzata” jest kilka punktów kulminacyjnych, w szczególności wyjazd Małgorzaty na bal i spotkanie Poncjusza Piłata z Jeszuą.

Co to jest oddzielenie?

Rozwiązanie odnosi się do wydarzenia, w którym rozwiązany zostaje konflikt między bohaterami dzieła. W nim postać może osiągnąć swój cel lub zostać z niczym i umrzeć.


Czasem zdarza się, że w dziele brakuje rozwiązania – w ten sposób autor pozostawia czytelnikom przestrzeń do przemyśleń.

Wracając do Dumasa, rozwiązanie można nazwać sceną ostatnie spotkanie d'Artagnana z kardynałem, w którym Richelieu przyznał odważnemu bohaterowi patent na stopień porucznika muszkieterów.