Filologija
Bilten Univerze v Nižnem Novgorodu poimenovan po. N.I. Lobačevski, 2012, št. 1 (2), str. 83-86
MIT O PROMETEJU V INTERPRETACIJI P.B. SHELLEY © 2012 I.B. Kazakova
Državna socialna in humanitarna akademija Volga, Samara
Prejeto v uredniku 09.12.2011
Lirična drama P.B. Shelley "Prometheus Unbound" Posebna pozornost je namenjena pesnikovim pogledom na problem sprememb v vesoljsko življenje in v zgodovini človeštva.
Ključne besede: P.B. Shelley, Prometheus Unbound, angleška književnost, romantika.
Podoba titana Prometeja je ena najbolj priljubljenih v literaturi in umetnosti antike in sodobnega časa. Tradicionalno se razlaga kot podoba demiurga - stvarnika ljudi - ali kulturnega junaka - njihovega dobrotnika, pa tudi kot podoba bogoborca, ki se je uprl krivični oblasti. olimpijski bogovi. Vendar pa v zgodovini literature obstaja primer drugačnega pristopa k interpretaciji te podobe: angleški romantik P.B. Shelley v svoji lirični drami Prometheus Unbound (1819) preučuje zgodovino tega junaka ne toliko v socialnem ali antropološkem vidiku, ampak v kozmološkem. Dogodki iz mita o ujetniškem titanu v Shelleyju vplivajo na življenje vesolja kot celote in ne le na odnos med bogovi in ljudmi. Da bi razumeli, kako angleški pesnik interpretira razmerje med vesoljem in usodo tega junaka in na splošno, kako razume zakone obstoja vesolja, se obrnemo na njegovo lirično dramo.
Raziskovalci Shelleyjevega dela včasih vidijo v "Prometheus Unbound" popolnoma dokončano starodavno, natančneje neoplatonsko sliko sveta (to je stališče L. Winstanleyja ali D. Kin-Helija). Zdi pa se, da mit, ki ga je ustvaril angleški pesnik, le delno sovpada s starodavnim pojmovanjem bivanja, v pomembnih točkah pa se od njega razlikuje.
Eden glavnih problemov drame je vprašanje narave spopada med dobrim in zlim v vesolju. Zemlja v drami pravi Prometeju: Vedi, da obstajata / dva svetova: svet življenja in svet blede smrti. / Eno vidiš, premišljuješ, / drugo je skrito v globinah podzemlja, / v meglenem bivališču senc / vseh oblik, ki dihajo, čutijo in mislijo, / do smrti.
jih ne bo združil / Za vedno na kraj, od koder ni vrnitve (Prevedel K. Balmont).
Izvor teh idej je neposredno naveden v monologu Zemlje, ki trdi, da je med ljudmi to resnico najprej razodel modri Zoroaster. V zoroastrizmu - religiji starega Irana - je pojem dobrega sinonim za pojem življenja, vključno z naravnim življenjem, zlo pa je razpad življenja, smrt in neobstoj. V Shelleyjevi drami je narava zaradi Prometejeve ječe in vzpostavitve krivičnega reda s strani Jupitra v dekadentnem stanju. Azija, na primer, o Zemlji govori takole: In če / si le senca najlepšega duha, / In če je razjeda zla obarvala / Lepo in slabotno bitje, – / Še vedno sem pripravljena. da bi padla na obraz / In molila pred njim in pred teboj.
Šele po Prometejevi osvoboditvi dobi narava popolnost, kar je razvidno iz monologa Zemlje: Od zdaj naprej v mojem nežnem naročju / Vse moje potomstvo, rastline, ribe, / Živali in ptice in družina / plazečih se oblik. in cvetlični metulji, / Na mavričnih krilih lete, / In človeški duhovi, ki so našli strup / V moji usahli skrinji, – / Zdaj bodo namesto strupa grenkih muk / našli drugo sladko hrano… .
Dogodki takšnega kozmičnega obsega, ki vplivajo na kakovost naravnega življenja kot celote, niso bili predvideni v starodavni kozmologiji, v kateri je čutni kozmos kljub materialni komponenti celovito in popolno delo. Gibanje tega kozmosa ni zgodovinsko, ampak krožno; je »v stanju večne rotacije, ki mu daje možnost, da se večno giblje in ostane za vedno na istem mestu in je večno samozadosten,
vrti se v svojem večnem gibanju proti sebi."
Preobrazba narave, ki jo opisuje Shelley, je prehod iz enega obdobja v drugega, nepovraten prehod. "Prometheus Unbound" se konča z nastopom zlate dobe, popolnoma nove dobe za vesolje in človeštvo. Čisto vse se spremeni, od majhnega do velikega; Tukaj je na primer opažanje Duha Zemlje: Nenadoma so kače, močeradi in žabe, / ko so nekoliko spremenile svoj videz in barvo, / postale lepe; vse se je spremenilo; / Slabo v stvareh je bilo zglajeno.... . In Duh Ure izjavlja: Vseprisotna svetloba sonca, redek zrak / Skrivnostno preobrazen povsod, / Kot bi se v njih stopil duh ljubezni / In jih zlil s svetom v sladkem objemu.
L. Winstanley vidi v teh opisih sprememb v naravi vpliv Platona, in sicer vpliv koncepta menjave različnih obdobij v obstoju kozmosa, predstavljenega v dialogu Politik. Vendar se zdi, da se Platonova zgodba, da »Bog bodisi usmerja gibanje vesolja, mu daje sam vrtenje, nato pa mu daje svobodo«, nakar se »to gibanje spontano obrne«, ne ujema preveč s Shelleyjevo dramo o zatonu nepravičnega vladavina in začetek harmonične dobe. V Platonovem dialogu dobro in harmonija prideta na svet po zaslugi božjega vpliva, zlo pa se pojavi v obdobjih vztrajnosti: »Ko se je kozmos ločil od Krmarja, je v bližnji prihodnosti po tej ločitvi naredil vse popolno; po preteku časa in prihodu pozabe se ga polasti stanje starodavne nerednosti, tako da se na koncu izrodi ...« Nato Krmar spet prevzame nadzor in vesolje spet pride v red. Nasprotno, v Shelleyjevi drami propadanje kozmosa ne izhaja iz odsotnosti upravitelja, temveč iz tiranske moči Jupitra, medtem ko je začetek nove dobe označen z začetkom procesa samoorganizacije vesolje, ki temelji na univerzalnem principu ljubezni. Zemlja pravi v finalu: O, sreča! Z uničenjem zla / Izčrpani; stopljeno; opravil; / Vse je pijano, kakor čreda izvirov v puščavi; / In nebesa niso več ista, / In v brezmejni praznini / Ljubezen – ljubezen odslej gori.
Na splošno v "Nevezanem Prometeju" ni mogoče najti veliko podobnosti niti z neoplatonskim učenjem niti s kozmološkim mitom iz Platonovega "Politika". Zoroastrizem, ki je vplival na koncept dobrega in zla, predstavljen v drami, se je odražal tudi v
druge pomembne vidike dela. Bistveno, kar Shelleyjevo dramo približa doktrini zoroastrizma, je prikaz narave kot udeleženke univerzalnega boja svetlobe in teme, življenja in smrti, boja, ki mora iti skozi več zgodovinskih stopenj in se končati s popolnim premagovanjem zlo in zato zmagoslavje življenja. Doba ločitve – tako se ta imenuje zadnje obdobje v zgodovini sveta – prišel bo čas, ko bo materialni kozmos osvobojen vseh pomanjkljivosti, povezanih s smrtnostjo živih bitij. Nekaj podobnega lahko opazimo v finalu Prometheus Unbound, kjer čutna narava v sodelovanju s človeštvom tvori celoto brez napak (čeprav Shelley pusti smrt na tem svetu, vendar poskuša njen učinek na živa bitja popolnoma uveljaviti). neboleče). Zemlja v drami pravi: Zdaj se je duša ljudi zlila v eno / Ljubezen in misel, mogočna vez / In vlada množici naravnih sil, / Kakor sonce v modrem breznu / Sveti kakor kralj nad množica / Planeti in vsa prosta svetila.
Enotnost, ki jo je pridobilo vesolje, mora narediti konec zgodovini, saj vsak premik naprej postane zdaj nepotreben - navsezadnje je bila popolnost dosežena. Časa zdaj ni mogoče razlikovati od večnosti, ljubezen je združila vsa različna življenja in zdi se, da je to vesolje postalo zemeljski odsev platonskega in neoplatonskega idejnega sveta, vendar se takšna primerjava zdi upravičena le z resnimi zadržki. Kozmos ima v platonski filozofiji vse svoje odlične lastnosti, saj obstaja tudi inteligibilna sfera, ki ga obdarja z njimi, medtem ko je v Nevezanem Prometeju kozmos prikazan kot samozadosten. Idealno načelo, ki je prisotno v njem, ne kaže na višje sfere obstoja, ampak je omejeno v njegove meje. Ni naključje, da življenje bogov v tej drami ne samo določa procese, ki se dogajajo v naravi (kar je z antičnega vidika popolnoma skladno z vlogo bogov v vesolju), ampak tudi po drugi strani , se pojavlja izključno v mejah narave in se z njo spreminja. Z drugimi besedami, bogovi v Prometheus Unbound so znotraj kozmosa kot sile, ki ga oživljajo (in morda jih oživlja), vendar ne prebivajo zunaj njegovih meja kot formativni principi - platonske ideje. Prometej, Azija, Panteja, Jona, da ne omenjamo Zemlje ali Oceana, so tako tesno povezani z življenjem narave, da
pridi skupaj z njo. V čudoviti jami riše svojo prihodnost in svoje prijatelje, Prometej pravi: ... Bomo / Z vztrajnostjo besed ljubezni in pohlepnih pogledov / Iskali skrite misli, vzpenjajoči se / Od svetlobe do tistega, v katerem je več svetlobe, / In kot lutnje dotaknjene v nevihti / Z zračnim poljubom ustvarjajmo / Harmonijo vedno novih zvokov ... .
Ti junakovi načrti nakazujejo, da je za bogove na tem svetu mogoča večja ali manjša popolnost, da še vedno lahko dosežejo popolno harmonijo, ki jim je bila odvzeta, kar še enkrat potrjuje idejo, da vesolje v »Prometeju brez vezi« ni zgrajena po neoplatonskih vzorih. Temeljni dualizem dobrega in zla, ki se borita drug proti drugemu v istem svetu, ni enak neoplatonskemu dualizmu idealnega in materialnega principa, ki harmonično sobivata.
Pozitivne spremembe v naravi se v Shelleyjevi drami dogajajo vzporedno s koristnimi spremembami v človeški družbi. Po osvoboditvi Prometeja - zagovornika ljudi - ne samo narava, ampak tudi družba postane idealna: ... Od zdaj naprej / Povsod bo svoboden človek, / Brat bo enak bratu, vse ovire / Izginile med ljudmi. ; plemen, ljudstev, / posestev ni več; Vsi so se zlili v eno, / In vsak nad seboj ima polno oblast; / Prišla je modrost, krotkost, pravičnost ... .
Shelley uresničuje svojo željo po združitvi življenja narave s človeškim svetom z razglasitvijo skupnih ciljev za človeštvo in naravni univerzum ter vključitvijo narave v zgodovino. Na prvi pogled je to naravnost nasprotje starodavnemu razumevanju, po katerem je človeško življenje, čeprav tudi zasnovano zunaj ločenosti od narave, vendar to združenje slone na drugih temeljih. Tu človekovo bivanje ni obravnavano kot nekaj drugega kot naravno življenje z vsemi njegovimi zakoni. A.F. Losev o tem piše: »Osupljiv pokazatelj<...>naravno, povsem astronomsko idejo o človeška osebnost in njegova usoda je splošni orfičko-pitagorejski, platonsko-neoplatonski nauk o svetovnem ciklu duš in njihovih reinkarnacijah, nauk, ki je tudi precej podoben splošnemu antičnemu nauku.<...>o kroženju snovi v naravi." Torej je za antiko zgodovina človeka (in s tem človeštva) »nezgodovinska zgodovina duše, katere bistvo je le v ciklu naravnih procesov«. , Shelley, nasprotno, želi naravi dati linearno dinamiko, podobno linearno gibanje človeško življenje in zgodovino. Toda ta želja pesnika je v nasprotju z njegovo najljubšo idejo o nastopu dobe popolnosti za človeštvo in naravo. Ko bo ideal dosežen, bo vsako nadaljnje linearno gibanje izgubilo smisel in življenja ljudi bodo začela teči samo v skladu z naravni procesi. Tako se v Shelleyjevem delu pojavi paradoksalna situacija: v prizadevanju, da bi naravo vključil v zgodovino človeštva, namesto tega v svojem Prometeju človeštvo dokončno osvobodi zgodovine in ga tako spremeni v podobo narave.
Tako tukaj predstavljeno vesolje spominja na starodavno in zoroastrsko sliko sveta. Pesnik v tej drami ne razlaga vzrokov za nastanek zla, vendar je očitno, da za razliko od neoplatonizma, v katerem ni pojma o trenutku nastanka zla (tako kot ni izhodišča za nastanek vesolja), v svetu, podobnem tistemu, ki je prikazan v "Prometeju brez vezave", mora biti tak trenutek prisoten. Kot smo že omenili, ga ni v tej drami, toda v drugem Shelleyjevem delu je zgodba o začetku boja med dobrim in zlim: govorimo o prejšnji pesmi "The Outrage of Islam" (1817). Na splošno se ta pesem skoraj ne dotika naravoslovnih vprašanj, ampak zadeva vprašanja družbene strukture, vendar, kot je značilno za Shelleyja, so nepopolnosti družbe tukaj posledica nepopolnosti kozmosa, v katerem sta na začetku trčili dve sili, ki jih je ustvaril nek nedoločen izvor bivanja - Nič ("Nič jih je rodilo, Nič je prazno"). Na samem začetku časov sta na nebu trčila dobro in zlo - Predzorna zvezda in ognjeni komet, in v tem trku je zmagalo zlo. Shelley piše: Tako se je zlo veselilo; mnogoličen, / večimenski, močan genij zla / je prevzel oblast; nerazumljivo zapleteno, divje / Zavladalo svetu; povsod je bila tema; / Pleme včeraj rojenih ljudi / Tavalo je, preklinjalo bolečino in temo, / In breme sovraštva vleklo, / Zmerjajoče dobro ... (Prevedel K. Balmont).
Tudi ta fragment potrjuje, da je za pesnika usoda človeštva, narave in celotnega vesolja ena, kar pomeni, da bodo preobrazbe v naravi povzročile spremembe v družbi (kot se zgodi v »Prometeju nevezanem«) ali pa naj bi izboljšanje družbe pripeljalo do harmonizacija narave (kot je to predlagano v "The Outrage of Islam"
ma"). Da bi tako tesno povezali človeštvo in naravo, jih Shelley nekaj najde splošne značilnosti, glavna pa je ljubezen, ki postane edini zakon v spremenjenem svetu. Za pesnika to pomeni prehod narave v etično stanje, saj je morala zanj ljubezen. Tako v finalu Prometheus Unbound vesolje, ki se je podredilo zakonu ljubezni, postane moralno.
Že najbolj bežna analiza filozofske problematike Nevezanega Prometeja pokaže, kako izvirna je interpretacija grškega mita v tej drami. Z uporabo zgodbe o Prometeju je Shelley ustvaril delo, ki je odražalo njegove poglede na vesolje, človeka, zgodovino in njegove etične ideje. To je še ena potrditev, kako velika
možnost vsebuje mit o Prometeju za izražanje specifično nove evropske vsebine.
Reference
1. Winstanley L. Platonism in Shelley // Eseji in študije članov angleškega združenja. vol. 4 / Zbral C.H. Hereford. Oxford, 1913. Str. 72-100.
2. King-Hele D. Shelley: njegova misel in delo. London, 1962. 390 str.
3. Shelley P.B. Izbrana dela: Pesmi. Pesmi. Drame. Filozofske študije. M.: RIPOL CLASSIC, 1998. 800 str.
4. Losev A.F. Zgodovina antične estetike: pozni helenizem. Harkov: Folio; M.: AST, 2000. 960 str.
5. Platon. Politik / Prev. S.Ya. Sheinman-Topshtein // Platon. Zbirka cit.: V 4 zv. T. 4. M.: Mysl, 1994. Str. 3-70.
MIT O PROMETEJU V P.B. SHELLEYJEVA INTERPRETACIJA
Članek predstavlja analizo lirične drame Prometej nevezani P.B. Shelley. Posebna pozornost je namenjena pesnikovim pogledom na problem sprememb v kozmičnem življenju in v človeški zgodovini.
Ključne besede: P.B. Shelley, “Prometheus Unbound”, angleška književnost, romantika.
Shelleyjeva romantična utopična drama je napisana v belem jambskem pentametru.
Dogajanje se začne v gorovju Kavkaza, kjer titan Prometej v verigah obleži v soteski med z ledom pokritimi skalami. Ob njegovih nogah Oceanidi Panteja in Jona sočutno poslušata njegove očitke, namenjene najvišjemu bogu Jupitru. Prometej spomni samodržca, da mu je nekoč pomagal prevzeti oblast nad bogovi, za kar mu je Jupiter povrnil s črno nehvaležnostjo. Titana je priklenil na skalo, ga obsodil na muke: njegovo telo je mučil krvoločni orel po Jupitrovi volji.
Vendar se mu je zdelo
nekaj. Sovražil je tudi ljudi, ki jim je Prometej podaril ogenj in baklo znanja, zdaj pa pošilja nesrečo vsemu človeštvu. Vendar se Prometej noče podrediti tiranu. Verjame, da bodo zmagale “ljubezen, svoboda, resnica”, se spominja svojega strašno prekletstvo tirana in ne dvomi, da bo despot padel in ga doletelo maščevanje - neskončna muka večne samote.
Prometej se ne boji ne fizičnih muk ne besa, ki muči njegov um in dušo. Trdno verjame v svojo usodo: »biti opora, rešitelj trpečega«. Edina tolažba za titana so njegovi spomini
O ljubljeni, prelepi oceanidi Azije.
Panthea mu sporoča, da ga Azija, ki ga ljubi, vedno čaka v Indiji.
Ko se prikaže Aziji, Panthea govori o Prometejevi ljubezni do nje. Asia se prepušča spominom na pretekle ljubezni in sanja o ponovnem snidenju s svojim dragim.
Skupaj s Pantheo gre Azija v jamo, kjer sedi Demogorgon - "močna tema", ki nima "brez jasnih značilnosti, brez podobe, brez članov." Azija sprašuje Demogorgona o tem, kdo je ustvaril svet, mišljenje, občutke, zločine, sovraštvo in vse, kar je neločljivo povezano z zemeljskim življenjem, Demogorgon pa na vsa vprašanja odgovarja enako: avtokratski Bog. A kdo je potem mojster Jupiter, se sprašuje Azija, Demogorgon pa pravi: »Vsi duhovi, če služijo zlu, so sužnji.
Ali je Jupiter tak ali ne, lahko vidite.”
Z upanjem na osvoboditev izpod tiranske moči Jupitra se Azija sprašuje, kdaj bodo padli Prometejevi sponi. Vendar Demogorgon spet odgovori nejasno in pred Azijo se utripajo meglene vizije.
Medtem na nebeškem prestolu Jupiter uživa svojo moč. Edino, kar ga razdraži, je neposlušnost osebe, ki spodkopava njegovo avtokratsko moč.
Na kočiji Ure se mu prikaže mračni Demogorgon. "Kdo si?" - vpraša Jupiter in v odgovor sliši: "Večnost." Demogorgon povabi Jupitra, naj mu sledi v večno temo. Ogorčeni Jupiter ga zasipa s kletvicami, toda prišla je ura - strmoglavljen je s prestola, elementi, ki jih kliče, ga ne ubogajo več in pade v temo.
Veselje pokriva bogove ob novici o padcu tirana. Na kočiji Duha ure se Azija in Panteja spustita v Kavkaško gorovje. Herkul osvobodi Prometeja iz njegovih verig, Prometej je neizmerno vesel, da vidi svojo prelepo ljubljeno Azijo, in snuje načrte za novo veselo življenje zase in za ljudi, ki jih je rešil.
Zemlja pripoveduje njemu in Aziji o svoji muki, ko je povsod na njej vladal sovražnostni duh.
Na veselje vseh, Duh ure poroča, da je po padcu tirana-avtokrata prišlo do velike spremembe: »prezir in groza, sovraštvo in samoponižanje v očeh ljudi so ugasnili«, »ljubosumje, zavist, izdaja so izginili« ... Ko sta se spustila na zemljo, Prometej in Azija slišita Duhove človeštva Um opeva zmagoslavje svobode in ljubezni. Pred njimi se utripajo čudovite vizije in med njimi je čudoviti Duh Zemlje, otrok Azije.
Zemlja opisuje neverjetno preobrazbo sveta: »...Močvirje misli, ki je spelo stoletja, je ogorčeno zaradi ognja ljubezni... ...Iz mnogih duš se je dvignil en sam duh.«
In končno, Demogorgon, utelešenje večne teme, ki se pojavi pred njimi, naznani, da je po zaslugi Sina Zemlje prišlo kraljestvo potrpežljivosti, modrosti, nežnosti in dobrote. In v tem kraljestvu bo vladala lepota.
(Še ni ocen)
Sorodne objave:
- Shelleyjeva romantična utopična drama je napisana v belem jambskem pentametru. Dogajanje se začne v gorovju Kavkaza, kjer titan Prometej v verigah obleži v soteski med z ledom pokritimi skalami. Ob njegovih nogah Oceanidi Panteja in Jona sočutno poslušata njegove očitke, namenjene najvišjemu bogu Jupitru. Prometej spomni avtokrata, da mu je nekoč pomagal prevzeti oblast nad bogovi, za kar [...]
- P. B. Shelley Prometheus Unbound Shelleyjeva romantična utopična drama je napisana v belem jambskem pentametru. Dogajanje se začne v gorovju Kavkaza, kjer titan Prometej v verigah obleži v soteski med z ledom pokritimi skalami. Ob njegovih nogah Oceanidi Panteja in Jona sočutno poslušata njegove očitke, namenjene najvišjemu bogu Jupitru. Prometej spomni avtokrata, da mu je nekoč pomagal prevzeti oblast […]...
- ANGLEŠKA KNJIŽEVNOST Percy Bisshe Shelley Prometheus Unbound Lyrical drama (1818-1819) Shelleyjeva romantična utopična drama je napisana v belem jambskem pentametru. Dogajanje se začne v gorovju Kavkaza, kjer titan Prometej v verigah obleži v soteski med z ledom pokritimi skalami. Ob njegovih nogah Oceanidi Panthea in Jona sočutno poslušata njegove očitke, naslovljene na vrhovnega boga, […]...
- Shelleyjeva romantična utopična drama je napisana v belem jambskem pentametru. Dogajanje se začne v gorovju Kavkaza, kjer titan Prometej v verigah obleži v soteski med z ledom pokritimi skalami. Ob njegovih nogah Oceanidi Panteja in Jona sočutno poslušata njegove očitke, namenjene najvišjemu bogu Jupitru. Prometej spomni avtokrata, da mu je nekoč pomagal prevzeti oblast nad bogovi, za kar je Jupiter […]...
- PROMETEJ Zaplet dela temelji na starogrškem mitu o upornem titanu, ki ga je Shelley na novo interpretiral v duhu svojega revolucionarnega časa. Glavni patos dela je patos boja, ki se konča s porazom sil zla in tiranije. Prometej stopi v boj ena na ena s tiranom Zevsom: In stal je iz oči v oči z zahrbtno močjo Vladarja transcendentalnih višav. Posmehljivo gleda v tla, [...]
- Zaščitnik ljudi, titan Prometej, je bil najden v delu "Teogonija", ki ga je napisal Hesiod. V pesmi ima Prometej inteligenco in zvitost. Junak poskrbi, da se meso žrtvovanega bika razdeli med vse ljudi in bogove. Po Prometeju bi moralo več mesa dobiti ljudje, ne bogovi. Bog Zevs je bil besen, ker so imeli ljudje možnost [...]
- PROMETEJ Zevsovi služabniki Moč in moč so pripeljali titana Prometeja v zapuščeno deželo Skitov na robu zemlje in po ukazu najvišjega boga ga je Hefajst priklenil na skalo za kazen, ker je bogovom ukradel ogenj in ga dal do ljudi. Prometej ni rekel niti besede, medtem ko ga je Hefajst priklenil na skalo in pustil samega, […]...
- Eshil Priklenjeni Prometej Titana Prometeja, dobrotnika človeštva, smo že srečali v Heziodovi pesnitvi Teogonija. Tam je prebrisan zvit mož, ki poskrbi za razdelitev mesa žrtvenega bika med ljudi in bogove, tako da najboljši delšel ljudem v hrano. In potem, ko jezni Zevs noče, da bi ljudje meso, ki ga dobijo, lahko kuhali in cvreli, in […]...
- Ne bi zamenjal svoje žalosti za suženjsko služenje. Ajshil Res je bil junak, titan v izvirnem pomenu teh besed. Samo pomislite, opevajo ga že več kot petindvajset stoletij! To je samo v Ajshilovi drami, a koliko časa pred tem? In igralci so o njem govorili na buskinsih, morda zato, da bi bile vzvišene besede še bolj vzvišene, na odprtem [...]
- Prometej je upornik, ki izziva Zeusovo tiranijo in šibkost vseh človeška rasa ki se izkaže za oporo despotizma. Za razliko od tragedije Aeschylus, ki je služila kot model za Shelleyja, zatiranje ni konceptualizirano kot prekletstvo, temveč kot maščevanje ljudi za lasten strah pred obstojem, ki jim zapoveduje, da dajo prednost nesvobodi in v sebi zadušijo ustvarjalni impulz. P., ki ni sprejel nasilja […]...
- Napisan pod neposrednim vplivom angleškega gotskega romana poznega 18. - zgodnjega 19. stoletja, roman M. Shelleyja v marsičem presega dela H. Walpola, A. Radcliffa in drugih v obsegu humanističnih idej, predstavljenih v njem in psihološki razvoj likov. Victor F., mladi švicarski znanstvenik, obdarjen z izjemnim talentom in nenasitno žejo po razsvetljenju, obvlada skrivnost reprodukcije žive snovi. […]...
- Prometej (iz grškega videc) je v grški mitologiji sin titana Japeta in nimfe Klimene. Zevsu je pomagal premagati Titane in pridobiti oblast nad svetom. Med sporom o zmanjšanju žrtev bogovom se je Prometej postavil na stran ljudi, ki so trpeli zaradi lakote in bili nemočni proti mogočnim Olimpijcem, in razdelil zaklanega bika na dva dela. Na enem kupu […]...
- Preživele tragedije nam omogočajo, da orišemo 3 stopnje v Ajshilovem TV. Srednje obdobje vključuje dela, kot sta "Sedem proti Tebam" in "Prometej zvezan". Tu se pojavi osrednja podoba junaka, za katero je značilno več glavnih značilnosti; dialog je močno razvit, nastajajo prologi; Jasnejše postanejo tudi podobe epizodnih figur. Lastnosti humanističnega umetnika. Prometej, eden od titanov, predstavnikov "starejše generacije". V […]...
- Prometej je mitski junak. Nastal je že v stari Grčiji. Svet okoli je bil krut, nenehno so bile vojne. Vladarji nekaterih držav so poskušali osvojiti druga ljudstva. In v državah so tirani zlorabljali svoje ljudi. Ljudje so potrebovali zaščitnika. In Prometej je postal ta junak. Prometej je hotel pomagati ljudem. Odločil se je, da jim bo dal ogenj, ki je gorel na Olimpu. […]...
- Dobro vedi, da svoje žalosti ne bi zamenjal za suženjsko služenje. Eshilova literatura stare Grčije je imela veliko vlogo pri kulturni razvojčlovečnost. Mnogo let nas loči od razcveta starogrške umetnosti, a še vedno beremo njena najboljša dela. Sem spadajo tragedije velikega dramatika antike Ajshila. Eshilovo najbolj znano delo je [...]
- Tragedija »Oklenjeni Prometej« je najbolj znana tragedija grškega dramatika Eshila, ki je živel na meji 6. in 5. stoletja našega štetja v Atenah, ki so ga stari Grki imenovali »oče«. Grška tragedija" Eshil je tako kot drugi umetniki v stari Grčiji v svojih delih vedno uporabljal mitske teme. To je razloženo z dejstvom, da je imel mit zelo pomembno vlogo v življenju […]...
- Razložite bistvo pojma »prometeizem«. Tragedija Eshila "Oklenjeni Prometej" temelji na starogrških mitih o Titanu, ki je bogovom ukradel ogenj, ga dal ljudem in ga je Zevs za to strogo kaznoval. Predstava je jasno opredelila brezkompromisno vedenje glavnega junaka, njegov nepomirljivi konflikt z Zevsom. Napetost odrskega dogajanja povečujejo monologi, dialogi in zborovski nastopi. Glavni junak pove […]...
- Titana Prometeja, dobrotnika človeštva, smo že srečali v Heziodovi pesnitvi Teogonija. Tam je prebrisan zvit mož, ki poskrbi za razdelitev mesa žrtvenega bika med ljudi in bogove, tako da gre najboljši del ljudem za hrano. In potem, ko jezni Zevs noče, da bi ljudje prejetega mesa skuhali in cvreli, in jim noče dati […]...
- Koliko je moral ukrajinski narod prestati, koliko kalvarije in ustrahovanja ga je doletelo! Toda izkazalo se je, da so bili vsi narodi v tej situaciji. Ruski carizem jim je odvzel svobodo. In takrat so bili narodi kot priklenjeni Prometej, ki se, fizično v dansu, nikoli ni podredil v duši, ne pozna nič boljšega od svobode, od sreče ljudi. Za gorami so gore, [...]
- UMETNIŠKA IZVIRNOST AJSHILOVE IGRE “PROMETEJ PRIKOVAN” obstajala starodavna legenda, po kateri je Ajshil, ko je kot otrok zaspal v očetovem vinogradu, v sanjah videl boga Dioniza. Bog je dečka posvaril, naj postane tragični pesnik. Po naročilu bogov je Aeschylus postal avtor več deset dram, od katerih se je do danes ohranilo le sedem. Med temi […]...
- Titana Prometeja, dobrotnika človeštva, smo že srečali v Heziodovi pesnitvi Teogonija. Tam je prebrisan zvit mož, ki poskrbi za razdelitev mesa žrtvenega bika med ljudi in bogove, tako da gre najboljši del ljudem za hrano. In potem, ko jezni Zevs noče, da bi ljudje prejetega mesa skuhali in cvreli, in jim noče dati […]...
- V pesmi "Prometej" je Byron uporabil starodavno legendo o Prometeju, borcu proti tiraniji bogov, za srečo človeštva. Podoba tega titana je bila ena izmed najljubših podob Byrona in njegovega prijatelja Shelleyja. Prometej je »vedno zaposloval moje misli,« je priznal Byron. K njegovi podobi se je obračal v svojih mladostnih prevodih iz grščine in v tako zrelih delih, kot je »Bronasta doba« […]...
- Protest proti zlu in nepravičnosti, proti despotizmu in krutosti kraljev, boj grškega ljudstva za svobodo in neodvisnost, za človekove pravice do duševnega in fizično delo, o odkritjih in dosežkih na različnih področjih kulture - to so glavna vprašanja, ki jih je v svojih delih zastavil slavni starogrški dramatik Eshil. V svojem delu je odražal celotno fazo v oblikovanju atenskega […]...
- Eshil, ki je ustvaril veliko lepih del, upravičeno velja za »očeta tragedije«. Njegovo delo preseneča s širino njegovega življenja, globino idejne vsebine, bogastvom in monumentalnostjo ustvarjenih podob, samosvojostjo in likovno izvirnostjo njegovih del. Dramatik je v eni osebi nastopal kot pesnik, režiser svojih tragedij, glasbenik in igralec. Zato njegova dela niso namenjena branju, temveč ravno gledanju, […]...
- ...Modrost števil, najpomembnejša med znanostmi, izumil sem ljudem dodajanje črk, bistvo vseh umetnosti, osnova vsega spomina. Sem prvi, ki je živali navadil na jarem, na ovratnico in na trop, da bi ljudi rešili najbolj napornega dela. In vpregel sem konje, povodce poslušne, Lepota in sijaj bogastva, v vozove, Nihče drug kot [...]
- Torquato Tasso je osvobodil Jeruzalem Vsemogočni Gospod je s svojega nebeškega prestola usmeril svoj vsevidni pogled v Sirijo, kjer je bila utaborjena križarska vojska. Že šesto leto so se Kristusovi vojaki bojevali na vzhodu, številna mesta in kraljestva so se jim podredila, a sveto mesto Jeruzalem je bilo še vedno trdnjava nevernikov. Ko je bral v človeških srcih kot v odprti knjigi, je videl, da od [...]
- V zgodovini svetovne književnosti obstajajo imena in naslovi, ki so vsem na ustih. To je roman "Frankenstein ali sodobni Prometej" (1818) angleške pisateljice Mary Wollstonecraft Shelley (1797-1851). Posebno znamenje, da je sčasoma […]...
- Byron je eden najbolj znanih predstavnikov romantičnega gibanja v poeziji 19. stoletja. Življenje tega izjemna oseba je tako rekoč medvrstična referenca na njegovo delo in poezijo. Če plemeniti Anglež, lord, princ iz obubožane družine umre v tuji deželi, utrujen od boja za srečo tujega ljudstva, to že nekaj pomeni. Kljub temu, da Byron velja za tipičnega predstavnika [...]
- Byron je eden najbolj znanih predstavnikov romantičnega gibanja v poeziji 19. stoletja. Življenje te izjemne osebe je tako rekoč medvrstična referenca na njegovo delo in poezijo. Če plemeniti Anglež, lord, pa čeprav iz obubožane družine, umre v tuji deželi, utrujen od boja za srečo tujega ljudstva, to že nekaj pomeni. Kljub temu, da Byron velja za tipičnega predstavnika [...]
- ITALIJANSKA KNJIŽEVNOST Torquato Tasso (torquato tasso) 1544-1595 Osvobojeni Jeruzalem (La gerusalemme liberata) - Pesem (1575) Vsemogočni Gospod je s svojega nebeškega prestola obrnil svoj vsevidni pogled v Sirijo, kjer je taborila križarska vojska. Že šesto leto so se Kristusovi vojaki bojevali na vzhodu, številna mesta in kraljestva so se jim podredila, a sveto mesto Jeruzalem je bilo še vedno trdnjava nevernikov. Branje […]...
- (1792-1822) V zgodovini svetovne literature opazimo en pomemben vzorec. Pogosto skoraj istočasno pišeta dva pisatelja, enaka po talentu, a različna, »polarna« po svojem umetniški način. Tvorijo edinstvene »pare«: to so Sofoklej in Evripid, Goethe in Schiller, Dickens in Thackeray, Tolstoj in Dostojevski, Blok in Brjusov, Hemingway in Faulkner, Arthur Miller in […]...
- Dogajanje se odvija v Italiji v 16. stoletju, ko na papeški prestol sede papež Klemen VIII. Grof Cenci, bogat rimski plemič, glava velike družine, je zaslovel s svojo razposajenostjo in podlimi grozodejstvi, ki se mu niti ne zdijo potrebna skrivati. Prepričan je v svojo nekaznovanost, saj je celo papež, ki obsoja njegove grehe, pripravljen odpustiti grofu za njegove velikodušne daritve. V […]...
- Shelley je svojo romantično pesnitev v dvanajstih spevih posvetil »vzroku široke in osvobajajoče morale«, ideji svobode in pravičnosti. Pesem je napisana v tako imenovani Spencerjevi kitici. Med nevihto, ki divja nad zemljo, pesnik nenadoma zagleda vrzel nebeške modrine med oblaki in na tem ozadju njegove oči vidijo boj orla in kače nad morskimi globinami; Orel muči kačo, ki [...]
- Vsemogočni Gospod je s svojega nebeškega prestola usmeril svoj vsevidni pogled v Sirijo, kjer je bila utaborjena križarska vojska. Že šesto leto so se Kristusovi vojaki bojevali na vzhodu, številna mesta in kraljestva so se jim podredila, a sveto mesto Jeruzalem je bilo še vedno trdnjava nevernikov. Ko je bral v človeških srcih kot v odprti knjigi, je videl, da je izmed mnogih slavnih voditeljev le [...]
- Sofoklej (??????????, 496-406 pr. n. št.), - atenski pesnik. Rojen maja 496 pr. e., v atenskem predmestju Jarbon. Pesnik je v tragediji Ojdip v Kolonu opeval svoj rojstni kraj, ki so ga že davno slavili svetišča in oltarji Pozejdona, Atene, Evmenid, Demetre, Prometeja. Izhajal je iz premožne družine Sofill in se dobro izobrazil. Po bitki pri Salamini (480 […]...
- Glavni lik tragedije antičnega dramatika Aeschyla "Prometej priklenjen" je titan Prometej. Zaplet tragedije "Prometheus Bound" temelji na starogrška mitologija. Zaplet temelji na spopadu med Prometejem in vrhovnim bogom Zevsom. Prometej je v nasprotju z Zeusovo voljo prišel na pomoč ljudem. Naučil jih je uporabljati ogenj, krotiti živali, graditi ladje in iskati minerale. Prometej je ljudem dal [...]
Predgovor
Audisne haec, Amphiarae, sub terram abdite?
Ali slišiš to, Amphiareus, skrito pod zemljo?
Grški tragiki, ki so si izposodili svoje ideje nacionalne zgodovine ali mitologije, so pri njihovem razvoju opazili neko zavestno poljubnost. Sploh se niso imeli za dolžne držati se splošno sprejete razlage ali posnemati v pripovedi in naslovu svoje tekmece in predhodnike. Takšna tehnika bi jih pripeljala do tega, da bi se odrekli samim ciljem, ki so služili kot motivacija za ustvarjalnost, želja po doseganju premoči nad tekmeci. Zgodba o Agamemnonu je bila reproducirana na atenskem odru s toliko spremembami, kot je bilo dram.
Podobno svobodo sem si dovolil. Osvobojeni Ajshilov Prometej je spravo Jupitra s svojo žrtvijo prevzel kot plačilo za razkritje nevarnosti, ki je ogrožala njegovo moč zaradi poroke s Tetido. Po tem premisleku o načrtu je bila Tetida dana za ženo Peleju, Prometeja pa je Herkul z Jupitrovim dovoljenjem osvobodil iz ujetništva. Če bi svojo zgodbo zgradil po tem načrtu, ne bi naredil nič drugega kot poskus obnoviti izgubljeno Ajshilovo dramo, in tudi če bi me moja prednost do te oblike razvoja zapleta spodbudila, da sem cenil tako ambiciozen projekt, zgolj pomislila na predrzno primerjavo, ki bi jo tak poskus lahko ustavil. Toda, če povem po pravici, sem čutil gnus nad tako šibko rešitvijo, kot je sprava prvaka človeštva z njegovim zatiralcem. Moralni interes fikcije, tako močno podprt s trpljenjem in neprilagodljivostjo Prometeja, bi izginil, če bi si lahko predstavljali, da je zapustil svoj ponosni jezik in se plaho priklonil pred zmagoslavnim in zahrbtnim sovražnikom. Edino bitje v domišljiji, ki je kakor koli podobno "Prometeju", je Satan, in po mojem mnenju je Prometej "bolj poetičnega značaja kot Satan, saj - da ne omenjam" poguma, veličastnosti in "trdnega odpora vsemogočni sili - je lahko predstavljal, da je prikrajšan za tiste pomanjkljivosti ambicije, zavisti, maščevalnosti in žeje po vzvišenosti, ki so v junaku Izgubljeni raj vstopiti v sovražnost z obresti. Satanov lik poraja v umu škodljivo kazuistiko, ki nas sili, da njegove napake primerjamo z njegovimi nesrečami in prve opravičujemo, ker druge presegajo vsako mero. V glavah tistih, ki na to veličastno zasnovo gledajo z religioznim občutkom, rojeva nekaj še hujšega. Medtem pa je Prometej tip najvišje moralne in duševne popolnosti, ki se pokorava najčistejšim, nesebičnim motivom, ki vodijo do najlepših in plemenitih ciljev.
Ta pesem je bila skoraj v celoti napisana v gorskih ruševinah Karakalinih kopeli, med cvetočimi jasami in gostim grmovjem, poraslim z dišečimi cvetovi, ki se v vedno bolj zastrašujočih labirintih širijo po ogromnih terasah in vrtoglavih obokih, ki visijo v zraku. Svetlo modro nebo Rima, vpliv prebujajoče se pomladi, tako močne v tem božanskem podnebju, in novo življenje, s katerim opija dušo, so bili navdih za to dramo.
Podobe, ki sem jih tukaj razvil, so v mnogih primerih vzete iz področja gibanja človeškega uma ali iz zunanjih dejanj, s katerimi se izražajo. V moderni poeziji je to nenavadna tehnika, čeprav sta Dante in Shakespeare polna podobnih primerov, in Dante se je bolj kot kdorkoli drug in z največjim uspehom zatekel k tej tehniki. Toda grški pesniki so kot pisci, ki so poznali popolnoma vsa sredstva za prebujanje sočutja v srcih svojih sodobnikov, pogosto uporabljali ta močan vzvod. Naj moji bralci pripišejo to značilnost preučevanju bitij Hellade, ker mi bo vsaka druga, višja zasluga verjetno zavrnjena.
Povedati moram nekaj odkritih besed o tem, v kolikšni meri je preučevanje modernih del morda vplivalo na moje delo, kajti prav to je očitek, ki je bil izrečen pesmim, ki so veliko bolj znane od moje in si nedvomno zaslužijo veliko večjo slavo. Nemogoče je, da bi človek, ki živi v istem obdobju s takšnimi pisatelji, kot so tisti, ki stojijo v ospredju naše književnosti, lahko pošteno trdil, da se njegov jezik in smer njegovih misli nista mogla spremeniti zaradi preučevanja stvaritev teh izjemnih mislih.
Gotovo je, da če že ne značaj njihovega genija, pa oblike, v katerih se je manifestiral, niso toliko posledica njihovih osebnih značilnosti kot posebnosti moralnega in intelektualnega stanja tistih umov, med katerimi so bili ustvarjeni. Določeno število pisateljev ima torej zunanjo obliko, manjka pa jim duh tistih, ki jih domnevno posnemajo; pravzaprav je oblika tako rekoč pripomoček dobe, v kateri živijo, duh pa mora biti spontan preblisk njihovega lastnega uma.
Poseben slog, ki odlikuje moderno angleška književnost- intenzivna in ekspresivna fantastičnost - če jo obravnavamo kot splošno silo, ni bila posledica posnemanja kakšnega posameznega pisca.
Množica sposobnosti v vsakem obdobju ostaja v bistvu enaka; okoliščine, ki jo prebujajo k dejavnosti, se nenehno spreminjajo. Če bi Anglijo razdelili na štirideset republik, od katerih bi bila vsaka po velikosti in prebivalstvu enaka Atenam, ni razloga za dvom, da bi pod institucijami, ki niso bolj popolne od atenskih, vsaka od teh republik ustvarila filozofe in pesnike, enake tistim, ki nikoli niso ni bila presežena, razen če izvzamemo Shakespeara. Velikim pisateljem zlate dobe naše književnosti dolgujemo ognjevito prebujenje javnega mnenja, ki je strmoglavilo najstarejše in najbolj zatiralske oblike ortodoksnih predsodkov. Miltonu dolgujemo rast in razvoj istega duha: naj se vedno spominjamo, da je bil sveti Milton republikanec in drzen učenec morale in vere. Z razlogom domnevamo, da so veliki pisatelji našega časa ustvarjalci in predhodniki neke nepričakovane spremembe v pogojih našega družbenega življenja ali v mnenjih, ki so zanje cement. Umi so se oblikovali v oblak, ta se s svojo zapleteno bliskavo izprazni in ravnovesje med institucijami in mnenji je zdaj ponovno ali skoraj vzpostavljeno.
Kar zadeva posnemanje, je poezija umetnost mimikrije. Ustvarja, a ustvarja skozi kombinacije in podobe. Poetične abstrakcije so lepe in nove ne zato, ker njihovi sestavni deli prej niso obstajali v človeškem umu ali v naravi, ampak ker celota celota, ustvarjena z njihovo kombinacijo, daje neko predstavljivo in izvrstno analogijo s temi viri misli in čutenja in sodobni pogoji njihovega razvoja: velik pesnik je zgledna stvaritev narave in nek drug pesnik bi ga ne le moral preučevati, ampak ga tudi gotovo preučuje. Če bi se odločil iz svoje kontemplacije izločiti vse, kar je lepega v delih kakšnega velikega sodobnika, bi bilo to enako nerazumno in tako težko, kot če bi svojemu umu naročil, naj ne bo ogledalo vsega lepega, kar obstaja v naravi. Takšna naloga bi bila za vsakogar, razen za največjega, prazna ambicija in tudi zanj bi bila posledica napetost, nenaravnost in nemoč. Pesnik je kombinacija nekaterih notranjih sposobnosti, ki spreminjajo naravo drugih, in določenih zunanjih vplivov, ki te sposobnosti vznemirjajo in podpirajo; on je torej poosebitev ne enega nedeljivega, ampak dvojega. V tem pogledu je vsak človeški um spremenjen z vplivom vseh predmetov narave in umetnosti, z vsako besedo, z vsako sugestijo, ki ji je dovolil vplivati na njegovo zavest; on je kot ogledalo, kjer se odsevajo vse oblike, ki se združujejo v eno. Pesniki, pa tudi filozofi, slikarji, kiparji in glasbeniki so v enem pogledu ustvarjalci svoje dobe, v drugem pa njene stvaritve. Takšni podrejenosti se ne morejo izogniti niti najvišji umi. Obstajajo določene podobnosti med Homerjem in Heziodom, Ajshilom in Evripidom, Vergilijem in Horacijem, Dantejem in Petrarko, Shakespearom in Fletcherjem, Drydenom in papežem; Vsak od njih ima skupno generično lastnost, pod prevlado katere se oblikujejo njihove osebnostne lastnosti. Če je takšna podobnost posledica posnemanja, brez težav priznam, da sem posnemal.
To priložnost izkoriščam, da pričam, da me je vodil občutek, ki ga je škotski filozof zelo primerno opredelil kot »strastna želja po preoblikovanju sveta«. Kakšna strast ga je spodbudila, da je napisal in izdal svojo knjigo, ne pojasnjuje. Kar se mene tiče, bi raje bil obsojen s Platonom in Lordom Baconom, kot da bi bil v nebesih s Paleyem in Malthusom. Vendar bi bilo napačno domnevati, da svoja pesniška dela posvečam edini nalogi, da neposredno krepim duha preobrazbe, ali da nanje gledam kot na dela, ki tako ali drugače vsebujejo nekakšno racionalno ustvarjeno shemo. človeškega življenja. Didaktična poezija mi je odvratna; kar je mogoče enako dobro izraziti v prozi, v verzih, je pretenciozno in nagnusno. Moja dosedanja naloga je bila omogočiti najizbranejšemu sloju bralcev s pesniškim okusom, da obogatijo svojo prefinjeno domišljijo z idealnimi lepotami moralne odličnosti; Vem, da dokler se um ne nauči ljubiti, oboževati, verjeti, upati, doseči, bodo racionalni temelji moralnega vedenja semena, vržena na pot življenja, in brezskrbni popotnik jih bo poteptal, čeprav bi morali prinesti žetev za njega sreča. Če bi mi bilo usojeno živeti, da bi sestavil sistematično pripoved o tem, kar se mi zdi pristni element človeške družbe, si zagovorniki nepravičnosti in vraževerja ne bi mogli laskati z mislijo, da jemljem Ajshila za svoj model bolj pripravljen kot Platona.
Uvod
Kot vsak večji pojav družbenega življenja je tudi estetika revolucionarne romantike zakoreninjena v daljni preteklosti evropske literature. Ocenjevanje vrednosti umetniške tradicije za napredno literaturo svojega časa je Shelley zapisal: "Vsi smo Grki. Naši zakoni, naša literatura, naša vera, naše umetnosti imajo svoje korenine v Grčiji."
Torej avtor lirične drame "Prometej brez okovov" sam priznava, da so nova dela zgrajena na podlagi starodavne literature. Shelley se v svojem delu obrača na starodavno ljudsko legendo o Prometeju, ki je dobila svojo klasično utelešenje v Aeschylovi tragediji "Prometej zvezan".
Podoba Prometeja je podoba upornika-rešitelja. Ni čudno, da je Marx Prometeja označil za najplemenitejšega svetnika in mučenca v filozofskem koledarju.
Prometej je res zelo priročen junak za posredovanje določenih revolucionarnih motivov, zato ga Shelley izbere. Ampak bi moral zgodba legende o Prometeju? Je njegov Prometej isti kot v starodavnem mitu?
Junak Prometej, njegove lastnosti, njegov značaj - Shelley je vse to všeč. Sam mit o Prometeju je nekakšna maska, za katero Shelley skriva svoje ideje. Hkrati pa so te ideje precej lahko berljive prav zato, ker je to mit o Prometeju – junaku, ki pooseblja boj in plemenitost.
Glavni del
Prometheus Unchained se začne s predgovorom Shelleyja, ki pojasnjuje, zakaj njegov Prometej je točno tak.
»Grški tragiki, ki so si sposodili svoje ideje iz ruske zgodovine in mitologije, so pri njihovem razvoju opazili določeno samovoljo. Sploh se niso zdeli dolžni držati se splošno sprejete razlage ali posnemati v pripovedi in naslovu svojih tekmecev in. predhodniki."
Shelley torej sam poudarja, da so bili Grki precej svobodni pri interpretaciji dogodkov in to ocenjuje pozitivno.
Eshilov "Prometej" je predlagal spravo Zevsa z njegovo žrtvovanjem, kot hvaležnost za odkritje skrivnosti - nevarnost, ki je grozila njegovi moči zaradi poroke s Tetido. Tetida je bila dana za ženo Peleju, Prometeja pa je z Zevsovim dovoljenjem osvobodil Herkul. Zakaj Shelleyju ni všeč prav ta zgodba?
P.B. Shelley že na začetku zavrača možnost sprave med Prometejem in Zevsom, na katero je računal Ajshil.
"Če bi svojo zgodbo sestavil po tem načrtu, ne bi naredil nič drugega kot poskus obnoviti izgubljeno Ajshilovo dramo, in tudi če bi me moja prednost do te oblike razvoja zapleta spodbudila, da sem cenil tako ambiciozen projekt, že sama misel na drzno primerjavo, ki je vzbudila tak poskus, bi ga lahko ustavila.« Torej, Shelley se ne zadovolji s praznim posnemanjem, ni kreativen in ni "grški". Prav tako ni zadovoljen z dejstvom, da bodo delo primerjali z že nastalim in se mu bo najverjetneje zdela uspešnejša prva različica predelanega mita.
Vendar to še vedno ni glavni razlog. Gre za to, s čimer se Shelley ne more strinjati takega razplet mita, ki ga ponuja Ajshil: »sprava tega prvaka človeštva z zatiralcem«. Podoba Prometeja je tip moralne večvrednosti in duševne popolnosti, uboganja najčistejših in najbolj nesebičnih motivov, ki vodijo do najlepših in plemenitih ciljev. Za Shelleyja je nelogično, da je Prometej lahko zapustil svoj ponosni jezik in se plaho priklonil pred zmagovitim in zahrbtnim tekmecem. Navsezadnje bi moralni interes fikcije, tako močno podprt s trpljenjem in neprilagodljivostjo Prometeja, izginil.
Ob tem Shelley zanika didaktičnost svojega dela, saj njegova dosedanja naloga je bila omogočiti najizbranejšemu sloju bralcev s poetičnim okusom, da svojo prefinjeno domišljijo obogatijo z idealnimi lepotami moralne superiornosti.
Spopad med Titanom in Zeusom je v P.B. Shelley ima nepopustljiv značaj. Vidimo Shelleyjevega Prometeja, ki je že priklenjen na skalo. Zevsa spomni, da mu je pomagal osvojiti prestol. In odgovoril mu je tako, da je poslal muke nanj in na ljudi. Titan se ne namerava podrediti Zevsu, čeprav njegovo telo po Zevsovi volji muči krvoločni orel, njegov um in dušo pa mučijo besi. Verjame in upa, vidi svojo usodo »biti opora, rešitelj trpečega«. Namerava iti do konca.
Sprva je Prometej, tako v konceptu zapleta mita kot v Shelleyju, neomajen pred usodo. Vendar se v mitu Titan strinja, da bo Zevsu povedal skrivnost, da bi se osvobodil. Tisti. dejansko sklene dogovor z Zlom v lastno korist. Prometheus Shelley tega ne bo storil. Prometej se noče podrediti tiranu. Verjame, da bodo zmagale »ljubezen, svoboda, resnica«, spominja se svojega strašnega prekletstva nad tiranom in ne dvomi, da bo despot padel in ga bo doletelo maščevanje - neskončna muka večne samote.
Zevs, kot ga je upodobil P. B. Shelley nastopa kot utelešenje družbenega zla, zatiranja – skuša se prepričati, da je v njegovem kraljestvu še vse mirno, toda duh ljudskega ogorčenja spodkopava njegovo moč in moti njegov mir.
Vse je podvrženo moji neizmerni moči,
Še vedno gori, se dviga v nebo,
Z očitki, ki se dvigajo v nebo,
Z očitki, z dvomi, z nemiri pritožb,
Z molitvijo nerad - kopičenje
Vstaja, ki bi lahko spodkopala
Pod samimi temelji naše starodavne
Monarhija, ki temelji na veri
In strah, rojen skupaj s peklom.
Shelley Prometheus Unchained drama
Zevs je Prometejev sovražnik, isti tiran, ki ljudem dobesedno preprečuje življenje. Prometej gre do konca - in lahko je trpel Zevsovo strmoglavljenje, prišla je njegova ura obračuna za to, kar je storil.
Raziskovalci dela angleškega romantika so trdili, da je "svet Zevsa v Prometeju, ki ga razdirajo protislovja, univerzalna "arhetipska" podoba sveta, ki živi po zakonih nasilja." .
Tako razumem to izjavo. Zeus, bog neba, je kraljestvo volje in moči.
Oborožen z mogočnim orožjem - strelo - je bil vladar neba, bog dežja, vladar oblakov. Bil je močnejši od vseh drugih bogov skupaj. Zeus je vladal vsemu. Bil je glavni bog in je imel osebne lastnosti, značilne za močne očete in kralje.
Pa vendar ni bil ne vsemogočen ne vseveden.
Božanski Zevs v vsej svoji slavi se nam kaže kot svetloba in ljudem prinaša svetlobo in zavedanje. V svoji temni manifestaciji deluje kot sovražnik vitalnost, - okostenel v pravilih in zakonih, ki se upira vsaki spremembi, boji se vsake spremembe statusa quo.
Muke, ki jih je preživel Prometej, niso zlomile njegove volje in so mu pomagale premagati občutek sovraštva do svojega mučitelja. Verjame, da bodo zmagale »ljubezen, svoboda, resnica«, spominja se svojega strašnega prekletstva nad tiranom in ne dvomi, da bo despot padel in ga bo doletelo maščevanje - neskončna muka večne samote. Prometej se ne boji ne fizičnih muk ne besa, ki muči njegov um in dušo. Trdno verjame v svojo usodo: »biti opora, rešitelj trpečega«.
Shelleyjev Prometej, ki zavrača Zevsovo vsemogočnost, se tudi oboroži proti človeštvu. Junak, ki ga zajame žeja po maščevanju za svoje slabosti in grehe, mora doživeti duhovno katarzo, ozdravljen sovraštva. Šele takrat se bodo uresničile njegove sanje o skupnosti ljudi, ki ne poznajo več egocentričnosti, podrejanja zatiranju in žeje po kompromisih.
Človeški rasi je namenjena večna pomlad, a za to je nujno, da ljudje prepoznajo ljubezen kot svoje najvišje božanstvo, s čimer se konča duhovno suženjstvo, ki v titanu, ki je ukradel ogenj, povzroča grenkobo in prezir.
Upor Prometeja, obdarjenega s pravo močjo duha, ki mu je omogočila, da je prestal vse preizkušnje, ki jih je poslal Zevs (orel, ki muči junaka, priklenjenega na skalo, furije z železnimi krili, sežiganje strele), pa je tragične in obsojene narave. Vodi ga le misel na soočenje, ki opravičuje tako nasilje kot zlo, saj drugače ni mogoče vplivati na inertno in strahopetno človeško naravo. S strmoglavljenjem tirana je Prometej delno podoben njemu v svojih prizadevanjih, da korenito spremeni red stvari.
Šele ko se titan začne zavedati lastne vpletenosti v človeško družino in je pripravljen na svoja mogočna pleča prevzeti trpljenje vseh, Prometej pridobi lastnosti pravi junak. torej ko se osvobodi sovraštva, se Prometej (po avtorju) osvobodi Zevsove moči.
Dejansko se ljudska legenda v Shelleyjevi interpretaciji resno spremeni. Prežema jo z novo zgodovinsko vsebino. Kot izjemno delo svojega časa je bil Shelleyev Nevezani Prometej izraz ne le nacionalne - angleške ali italijanske - ampak tudi vseevropske izkušnje osvobodilnega boja proti fevdalni reakciji in kapitalističnemu zatiranju. Od tod širok razpon pojavov v Prometheus Unbound, kjer se dogajanje odvija v širnem ozadju celotnega vesolja. Shelley kot s pečine, kamor je priklenjen njegov junak, vidi pred očmi raznoliko človeško trpljenje. »Poglej z višine na Zemljo, poglej, ni števila tvojih sužnjev,« vzklikne skozi Prometejeva usta.
Univerzalni človeški pomen tega dramatičnega trka je v tem, da da so razlogi za trpljenje Shelleyjevega Prometeja zgodovinsko razložljivi: koreninijo v položaju zatiranih ljudstev. Spektakel ljudskih nesreč, zasužnjenja in izkoriščanja, propada, lakote, revščine širokih delavskih množic - to je tisto, kar muči Prometeja.
Vidiš mrtva polja.
Vidiš, vidiš vso zemljo
Oblit s krvjo...
Shelley je Prometheus Unbound ustvaril v kontekstu vzpona narodnoosvobodilnega in delavskega gibanja v Evropi, ki je raslo kljub nasprotujočim si reakcijam. To je določilo patos Nevezanega Prometeja. Shelleyjev patos ni patos trpljenja, kot je bil Ajshil, ampak patos boja in zmage.
Shelleyjeva podoba Prometeja nosi idejo, da samo boj proti politični tiraniji in zatiranju vseh vrst lahko reši ljudi pred divjanjem in smrtjo. Pogumni značaj Prometeja vsebuje resnične junaške lastnosti, ki so lastne večini napredni ljudje doba - značilnosti republikanskih revolucionarjev.
Tako kot ti najboljši in edini predstavniki takratnega ljudstva, ki so se sami borili proti zatiranju reakcije, se je junak Shelleyjeve drame, eden na enega, neustrašno
... vstopil v boj
In stal iz oči v oči z zahrbtno silo
Vladar nebesnih višin,
Posmehljivo gleda na Zemljo,
Kjer ječi izčrpanih sužnjev
Prostrane puščave so polne.
Smeje se mukam in mukam, katerim ga podvrže Jupiter. Prometej črpa svojo moč iz boja ljudstev. In drama se razvija v ozračju intenzivnega boja, v katerega so vključene vse sile vesolja:
Tukaj so prevarani ljudje
Vstal sem iz obupa,
Popoldne je močno sijalo,
Resnico hoče, resnico čaka,
Duh njegove volje ga vodi.
Seveda pa globoko verni Ajshil v razmerah zgodnje sužnjelastniške družbe ni mogel v celoti razkriti revolucionarnih in ateističnih problemov, ki jih je sam začrtal.
Tako Shelley nadaljuje "revolucionarno temo" v svojem "Prometeju", šele zdaj se razvija čisto tiranska tema, ki je pri Shelleyju jasno izražena.
Ko je Zeusa strmoglavil s prestola, Demogorgon izreče čudovite besede, ki izražajo najbolj cenjene misli najboljših umov tistega časa: "V nebesih ne bo tvojega naslednika." Ta stavek ima alegoričen pomen. Pesnik v razmerah hude cenzure tistega časa ni mogel pisati o tem, da bo nasilje izginilo na zemlji, a prav tak pomen je vložil v ta stavek in prav tako so ga razumeli njegovi sodobniki. Ni zaman, da je Shelley v predgovoru k drami zapisal: "... avtor bi lahko izrazil svoje misli s stavkom:" Spremeniti moramo ves svet.
Da bi razkrili načrt P.B. Shelleyja, drama vključuje like, kot so Demogorgon, Azija, Herkul, Zemlja in Duh ure.
Slika Azija, kot utelešenje podobe zemeljske lepote, je v Prometeju brez okovov zelo pomemben. Prometeja ne podpira samo vera v lastno pravost in vera v ljudi, temveč tudi ljubezen do njegove ljubljene Azije. Ona podpira Prometeja; edina tolažba za titana so njegovi spomini nanjo, njegovo ljubljeno, prelepo Oceanido. Prav tako ji avtor zaupa pomembno srečanje z nekim Demogorgonom. Azija je tista, ki gre Demogorgonu, ki izreče precej zanimivo sodbo o svetu in Zevsu.
Demogorgon- To je tudi druga simbolična podoba v Shelleyjevi drami. Zanimivo je, da je Demogorgon grško ime za hudiča, ki smrtnikom ne bi smelo biti znano. Demogorgon je "močna tema", ki nima "brez jasnih značilnosti, brez podobe, brez članov." To je nekaj, kar očitno izraža Zlo. Ko pride k Zevsu, se imenuje "večnost". kaj je to Večno zlo? Je njegov obstoj večen? On je tisti, ki povabi Zevsa, da se z njim spusti v večno temo in tako osvobodi Prometeja in ljudi izpod zatiranja tirana, ker je za to prišla ura. Tisti. podoba Demogorgona je podoba pravičnega kaznovalnega Zla (ki ga v mitologiji seveda ni moglo obstajati), to ni bog podzemlja Had, to je nekaj višjega, kar lahko kaznuje Zevsa.
Prišla je ura za strmoglavljenje Zevsa, za njim se pojavi Demogorgon - in Zevs pade v temo. Veselje pokriva bogove ob novici o padcu tirana. Na kočiji Duha ure, Azija in Panthea. Herkul osvobodi Prometeja iz njegovih verig, Prometej je neverjetno vesel, da vidi svojo čudovito ljubljeno Azijo, snuje načrte za novo veselo življenje zase in za ljudi, ki jih je rešil. Zemlja pripoveduje njemu in Aziji o svojih mukah, ko ji je povsod prevladoval sovražen duh.
Na veselje vseh Duh ure poroča, da so se po padcu tirana-samodržca med ljudmi zgodile velike spremembe: »prezir, groza, sovraštvo in samoponiževanje v očeh ljudi so ugasnili«, »ljubosumje, zavist, zahrbtnost so izginile« ...
Finale "Prometheus Unbound" je napisan v duhu Shelleyjevih socialno-utopičnih pogledov. Bistvo pesniške utopije, s katero se drama konča- slika osvoboditve človeštva.
Ob neuspehu v svojih poskusih ustvarjanja utopije Prometej šele v zadnjih dejanjih drame dojame, da nasilje ne more spremeniti sveta, ki ga je ustvaril despotizem, v čudovito kraljestvo pravice in svobode.
Iskanje tega kraljestva, v katerem bodo razredi in narodi izginili in bo vsak človek postal polnopravni posameznik, obdarjen z ustvarjalnimi težnjami, zahteva moralni podvig. Prometej je dal zgled, ki bo ostal privlačen za vedno.
Novost, ki jo Shelley vnaša v temo Prometeja, je tesno povezana z enim najmočnejših vidikov njegove družbene misli: njegovo vero v napredek, v zmagoslavje maščevanja tiranom za vse muke človeštva. Bolj kot v katerem koli drugem njegovem delu se tu odraža pesnikova ideološka bližina utopičnemu socializmu, s katerim ga povezuje ne le ostra kritika meščanskih odnosov, ampak tudi pogled na sam zgodovinski proces.
Pesnik uteleša sanje o prihodnosti v čudovitih pesniških podobah:
Videl sem, da ni več nasilja,
Povsod bo svoboden človek,
Brat bo bratu enak, vse ovire
Izginil med ljudmi; plemena, ljudstva,
Razredov ni več, vsi so se zlili v enega,
In vsak ima popolno oblast nad sabo...
Zaključek
V lirični drami Odvezani Prometej je znova razrešen problem, ki je bil pomemben za demokracijo v 20. letih 19. stoletja. problem upora in strmoglavljenja reakcionarne oblasti s pomočjo fizične sile: Herkul, poosebljenje moči revolucionarnega ljudstva, osvobodi Jupitrovega ujetnika - Prometeja in mu zlomi verige.
Grozni dogodki leta 1819 v Španiji, Italiji in daljni Angliji, skrajno zaostrovanje razrednega boja, izraženo v številnih krvavih spopadih (Peterloo, Tyne in Wear) - vse to je umetnika prisililo k pogledu na naravo. odnosi z javnostmi bolj trezno, bolj realistično prikazujejo boj med silami napredka in silami despotizma, ki varujejo »fevdalno divjaštvo«.
Pozornost si zasluži koncept Shelleyjevega dela, ki ga je predlagala I. G. Neupokoeva. Na podlagi dobro znane ideje, da sta "celovitost in inovativnost Prometheus Unbound", notranji pomen ki je bil »globoko revolucionaren« (Lunačarski), je določal zgodovinski optimizem pesnikovih idej o prihodnji družbi,« raziskovalec meni, da so se prav v »Prometeju nevezanem« pojavile ideje utopičnega socializma in radikalno demokratične misli o možnosti socialnega boja najbolj polno in poetično prelomljena.
Osvobojeni Prometej je utopija srečne prihodnosti, pot do katere je po pesnikovih besedah dolga in težka, polna muk in pretresov, zahteva junaško potrpežljivost in pogumen odpor zlu ter vodi skozi duhovno povzdigovanje človeštva. . Kozmična veličina zapleta drame in plemenitost idealov, ki jih izpoveduje, ustrezata vzvišeni strukturi pesniškega govora. Jezik "Prometeja" je zaradi močne čustvenosti in skoncentrirane, včasih celo pretirane podobe dvignjen nad običajno raven. Shelleyjev poetičen govor je silovit in hiter; odseva dinamičnost in dialektičnost njegovega dojemanja sveta.
Literatura
- 1. Vse mojstrovine svetovne književnosti v povzetek. Zapleti in liki. Tuje slovstvo XIX stoletja: Enciklopedična izdaja. / Ed. in komp. V.I. Novikov - M.: "Olympus"; LLC "ACT Publishing", 1996.
- 2. Dyakonova N.Y., Chameev A.A. Shelley. - Sankt Peterburg, 1994.
Shelleyjeva besedila. Uvodni članek B. Kolesnikova. - M.: Goslitizdat, 1957.
Marx K., Engels F. Iz zgodnjih del. - M.: Višja šola, 1956.
Marx K., Engels F. Soch. Vol.I. - M., 1974.
Neupokoeva I. G. Revolucionarno-romantična pesnitev prve tretjine 19. stoletja.
Solovyova N.A., Kolesnikov B.I. Zgodovina tuje književnosti 19. stoletja / ur. N.A. Solovyova - M.: Višja šola, 1991.
Shelley P. B. Maskarada anarhije. Osvobojeni Prometej / Prevod: Balmont K. D. - M.: Direct-Media, 2010.