Coppeliusova metoda in Coppelia kompleks. Vstopnice za ruski Bolšoj teater Še en poskus Zelenskega, da bi zadovoljil ljudi

Ta projekt pripada umetniškemu vodji baleta Bolšoj teatra Sergeju Filinu. Ima dobre spomine na sodelovanje s francoskim koreografom, ko je bil plesalec - skupaj z Nino Ananiashvili je Filin leta 2000 plesal premiero "Faraonove hčere". V zadnjih 13 letih se je Pierre Lacotte več kot enkrat vrnil v Bolšoj, da bi nadaljeval svoj balet - blagoslovil je nove izvajalce (zlasti Svetlano Zakharovo, s katero je bil posnet DVD "Faraonove hčere").

Zunaj sten Bolšoja so tudi šli Sovjetska doba in zdaj obstajajo različne produkcije Lacotte.

Leta 1979 je koreograf na oder Novosibirskega gledališča postavil La Sylphide, balet, s katerim je zaslovel kot poznavalec in obnovitelj starodavne francoske koreografije. Istega leta je v gledališče Kirov prenesel »Metulja« in »Pas de sis« Maria Taglionija iz »Markitante«, leta 1980 pa je v moskovskem gledališču postavil »Natalie ali švicarsko mlečnico«. klasični balet pod vodstvom N. Kasatkine in V. Vasiljeva za Ekaterino Maksimovo.

Leta 2006 je bila premiera baleta "Ondine" v Mariinskem gledališču, leta 2011 pa "La Sylphide" v MAMT. Rusko občinstvo se je med turnejo seznanilo s slogom koreografa (pripeljali so tako La Sylphide kot Paquito).

Preden opišemo balet "Marco Spada" P. Lacotta v Bolšoj teatru, je vredno identificirati nekaj značilnosti avtorjevega sloga tega francoskega koreografa.

Lacotte je začel v petdesetih letih prejšnjega stoletja kot avantgardni umetnik,

lahko bi celo rekli, da je bil revolucionar, ki se je uprl rutini pariške opere. Želel ga je postaviti sam, a je moral plesati v dolgočasnih baletih Sergea Lifarja, Lacotte pa je zapustil gledališče in se osvobodil.

O tem, kaj točno so bile njegove prve produkcije, ne vemo skoraj nič. Vendar pa je pred kratkim radoveden dokumentarec(zahvaljujoč umetniškemu združenju CoolConnections, ki med drugimi filmskimi projekti predvaja tudi predstave Metropolitanske opere, balete Bolšoj teatra itd.) “Življenje v baletu: Pierre Lacotte in Ghislain Thesmard” francoske režiserke Marlene Ionesco.

Film vsebuje več ohranjenih fragmentov Lacottovih prvih predstav.

Kot smo pričakovali, je mladi Lacotte uprizoril v enaki maniri kot Lifar, le da je bil veliko bolj dolgočasen, a dizajn in aranžmaji so bili res trendovski. Jasno je, da je nadebudni koreograf čutil svojo pot, izhajal iz tega, kar je videl vsak dan, in njegova močna točka v prihodnosti ne bo ustvarjanje novega koreografskega jezika, ampak nekaj povsem drugega.

Pomembno je, da je Lacotte svoja baleta prikazal na televiziji - in »Night the Magician« na glasbo kralja džeza Sidneyja Becheta leta 1954 in »La Sylphide« leta 1971. Mogoče ni uporabil dvojnikov, da bi umetnike prepričal. skoki se zdijo daljši, višji in lepši, poleti silfidov nad odrom pa so bolj fantastični, kot so videti običajno v gledališču, vendar mu je bila všeč že sama ideja o neki »filmski kemiji«, kar je koristilo popularizaciji. smeri, ki jo je vodil Lacotte. Ker

po uspehu La Sylphide se je prebudil kot pravi varuh baletne romantike 19. stoletja.

Lacotte je seveda na novo izumil to romanco, opirajoč se na dokumente tiste dobe – knjige, zapiske, gravure, pisma in kritični članki, zgodbe njihovih slavnih baletnih učiteljev - Carlotta Zambelli, Lyubov Egorova, Gustave Rico, Madame Ruzan, Matilda Kshesinskaya, pa tudi "neoromantična" odkritja koreografov 20. stoletja - Fokine v "Chopinianu", Balanchine v "Serenadi" , Ashton v “ Zaman previdnost« in celo Macmillan v »Manon«.

Za nekatere izgubljene balete preteklosti je našel avtorjeve opombe na robu klavirjev in mentorjev violine, a

V nobenem primeru ne gre za popolno rekreacijo ali rekonstrukcijo predstave v izvirni obliki.

Takšne rekonstrukcije izvajata Sergej Vikharev in Jurij Burlaka, ne pa Lacotte. Lacotte tako rekoč sestavlja balete 19. stoletja v 20. in 21. stoletju. In njegova glavna prednost, ki ga loči od drugih koreografov, ki se prav tako trudijo z odrom slog XIX stoletja, je sposobnost nadarjenega uprizarjanja samih plesov, ne da bi kopirali kogarkoli razen sebe -

Lacotte je do neke mere Rossini plesa.

Njegova metoda ima slabosti. Prvič, šepa kompozicija – arhitektura baletne predstave. Če bi Lacotte uprizoril svojo predstavo, bi zgradil stavbo bodočega baleta v svoji glavi, kot so to storili vsi nadarjeni koreografi pred njim, vendar postavlja balete preteklosti, ne da bi bil njihov prvotni arhitekt.

In druga stvar, ki se izgubi, če rekonstruirate na platonski način, so osebnosti likov. Koreograf iz 19. stoletja je umetnikom v določenem filmu ponudil model obnašanja na odru, nato pa so improvizirali.

In produkcije Lacotte so podobne mehanskim lutkam znanstvenika Coppeliusa

Opremljene so s čudovito formo, lupino, mehanizmom, torej plesi, a v njih ni duše (duša je veselo odletela skupaj z zadnjim dihom tistih zgodovinskih predstav, ki jih koreograf oživlja).

Vendar pa je Lacotte z izdajo enega starodavnega baleta za drugim - "La Sylphide", "Giselle", "Natalie", "Coppelia", "Butterfly" - sestavil edinstveno banko podatkov, ki vključuje vse možne komponente romantičnega in postromantičnega baleta. uprizoritev 19. stoletja, vključno s tipičnimi nošami (tip steznika, čopinovka, tunike, tunike, pokrivala, barvne kombinacije) in okraski.

Ko je, ko je postal vešč, uprizoril »Marca Spada« v Rimu in Parizu, »Jezero čarovnic« v Berlinu, »Faraonovo hčer« v Bolšoju in »Paquito« v Parizu, se je začela čutiti ugankasta struktura njegovih fantazijskih produkcij. še več, pa tudi njegov slog je postal še bolj avtorski, ekspresivni, lakotovski.

Toda vsako njegovo delo trpi zaradi kompleksa Coppelia. Nimajo živih likov.

Zgodovinski Marco Spada je ena od treh pomembnih predstav francoskega koreografa Josepha Mazilierja. Poznamo tudi druga dva - to sta "Paquita" in "Corsair", vendar sta prešla skozi roke M. Petipaja in postala del druge baletne tradicije.

Mazilierju se je mudilo, da bi se oddaljil od silfičnega stila Taglionijeve koreografije. Opustil je megleno severno mitologijo in "odšel" na jug - v Italijo, Španijo, Turčijo. Miselna potovanja koreografov v te sredozemske regije so balet obogatila z barvitimi južnjaškimi plesi, domišljijskimi orientalskimi prizorišči ter nenavadnimi kostumi in dodatki.

"Marco Spada" ni najboljši svetel zgled Orientalizacija koreografovega stila, balet se dogaja v Laciju, nekje v bližini Rima. Toda to je Rim Poussina in Lorraina, ki sta izumila slikovito Italija XVII stoletja - dežela romantičnih ruševin, ljubkih pastiric in razbojnikov, ki delujejo v gozdovih in mestih.

V to mitsko južno pokrajino vključite zgodbo o plemeniti ropar Marco Spada in njegova pogumna hči Angela, ki očeta ni zapustila, ko je izvedela, kaj v resnici počne, pa tudi dve ljubezni - Angela - princ Federici in markiza Sampietri - kapitan Pepinelli - nista bili težki.

Meščanska pariška javnost je sanjala, da bi se izvila iz pisarniške rutine in uporabila gledališče kot čarobno preprogo v prelepo in neznano Italijo.

Daniel Ober je najprej - leta 1852 - napisal opero "Marco Spada ali razbojniška hči", nato pa - leta 1857 - naredil priredbo za istoimenski balet, pri čemer je partituro opremil z melodijami iz svojih takrat priljubljenih oper. čas. Balet je trajal tri sezone zapored, kar je na splošno pomenilo uspeh, ni pa preprečilo, da bi nenadoma izginil v pozabo - takšna je bila usoda 80 odstotkov takratne operno-baletne produkcije.

Lacotte je leta 1980 začel oživljati Marco Spada iz nič.

Le nekaj skic bi lahko služilo kot priče dobe v njegovih vajah.

Seveda je prva uprizoritev Spade v 20. stoletju potekala v Rimski operi - kje drugje bi lahko prišla prav pozabljena zgodba o rimskem roparju.

Lacottov glavni adut je bila vedno Ghislaine Thesmar – žena in muza,

brez katerega si ni predstavljal svoje produkcije. Edinstvena balerina - pametna, razmišljujoča, zaskrbljena in občutljiva za stil. Vse te lastnosti so bile okronane z genialno obliko balerine Tesmarja. Pomembno je, da je bil Ghislaine Thesmar relativno visok, podolgovatih oblik, in Lacottova misel je delovala v tej smeri - lepota korakov, ki jih je sestavil, se je razkrila v širokem formatu.

Nekoč sta imela kosilo z Lacotte v New Yorku, skupno ustvarjalne načrte, in ko je koreograf spregovoril o prihajajoči premieri baleta o roparju, je Nurejev vzkliknil: "Ja, to sem jaz." Segla sta si v roke, Nurejev je pisno obljubil, da se bo udeležil vseh vaj, in držal besedo.

V vlogo Angeline tekmice (Tesmar je bil Angela) ni bilo mogoče dodeliti Carle Fracci, ki pogosto pleše z Rudolfom, ker je Carlin mož želel sam koreografirati variacije zanjo. To Lacottu ni ustrezalo, saj si je že vse izmislil od začetka do konca (tudi scenografijo in kostume). Ko je Karla izvedela, da Nurejev sodeluje, je zavrnila "vstavljene" variacije, vendar je bila pogodba z drugo balerino že sklenjena.

Uspeh je spremljal produkcijo tako v Rimu kot v Parizu, kamor je Lacotte leta 1984 preselil igro za istega Nurejeva in Tesmarja.

Prizadet je bil le posnetek, saj je RAI predvajal eno zadnjih predstav z Nurejevim sodelovanjem in je plesalčeva bolezen že napredovala, ni pokazal boljšo obliko. Je pa to eden njegovih značilnih posnetkov (bil je digitaliziran in izdan na DVD-ju).

Za Bolšoj je Lacotte naredil novo različico, čeprav so razlike opazne le očesu izkušenega baletomana - nekaj novih variacij in drugačna glasba v paradnem pas de deuxu drugega dejanja. Prej sta Angela in Marco plesala na guvernerjevem plesu na Auberjevo glasbo, ki je znana po koncertu "Grand Classical Pa" Gzovskega, zdaj pa je Lacotte za njun ples našel drugo Auberjevo glasbo.

Moč Lacottovih nastopov je vidna, ko so zaposleni dobri plesalci, igralski dejavnik je drugotnega pomena.

Bolšoj teater je v svojem drobovju našel štiri izvajalce naslovne vloge, od katerih so trije prišli v finale. David Hallberg je postal glavni Marco - Američan švedsko poreklo, ki je končal šolo v Pariški operi in je premier ABT v kombinaciji z Bolšoj.

Po definiciji ustreza formatu plesalca za balete Lacotte, saj pozna tako imenovano francosko nožno tehniko in francoske spine bolje od naših. Za razliko od ruskih umetnikov, ki imajo radi premore za igranje, se David počuti zelo naravno v vzdušju nenehnega plesa. Čudovit je tudi v vlogi princa Pepinellija (v drugi zasedbi) - lahkomiselnega mladenič, najprej zaljubljen v Angelo, nato v markizo, nato spet v Angelo. Prvi dan premiere sta z njim plesali Evgenia Obraztsova in Olga Smirnova.

Udeležba Exemplary ni popestrila predstave, saj je vloga Angele zasnovana za visoko balerino.

V nekem trenutku se pomerita dva plesalca (takšni plesi tekmecev so bili najljubši trik koreografov v zgodovini baleta sredi 19. stoletja) in Angela bi morala zmagati, a ne. Smirnova-Sampietri zmaga - zaradi svoje postave, lepote, jasnejšega izrisa plesnih linij in nepričakovanega smisla za komičnost v vedno resni balerini.

Obrazcova pleše zgledno, a zaradi teksturnih napak ne gre. Bila je lepa Ondina v Mariinskem gledališču, vendar ni dorasla razbojniku.

V njihovi sestavi je v vlogi Pepinellija plesal tudi Igor Tsvirko, ki je prejel tudi naslovno vlogo tretji dan, a je vseeno bolj skladno deloval v vlogi kapetana, in ne Spade. Semyon Chudin je v vlogi Federicija dostojno dopolnil prvi igralski kvartet.

Bil je bolj podoben Hallbergu kot Nurejevu, še bolj pa Bradu Pittu, če se je odločil igrati zgodovinskega razbojnika. Hvala vizažistom za neverjetno ustvarjene podobe - izkazalo se je, da so popolnoma drugačni tipi (Holberg, Ovcharenko, Tsvirko). Ljudje redko pišejo o teh domačih delavcih, čeprav bi morali: vizažisti v Bolšoj so eni izmed najboljših na svetu.

Bila je odlična predstava, v kateri sta se združili Ovcharenko-Spada in Hallberg-Federici. Ta skladba je nastala po naključju - zaradi bolezni četrtega Spade - Vladislava Lantratova.

V isti zasedbi je v vlogi Angele blestela Ekaterina Krysanova.

Mazilierjevi baleti so ena izmed njenih prvin. Spomnimo se iskrive Gulnare v "Corsairu", ko balerina hiti diagonalno in skoraj slišimo, kot da jajca na dirigenta - "hitreje, hitreje." Resnično ji ustrezajo najrazličnejši poskusi s pokrivali: razbojniška bandana iz tretjega dejanja v maniri Krysanove je zadnja moda. Angelino tretje dejanje v taboru roparjev je za balerino popoln plesni triumf. Seveda je skrivnost, zakaj ni plesala v prvi postavi?

Andrej Merkurjev je postal harmoničen Pepinelli (častnik, zaljubljen v markizo Sampietri, s katero se bo na koncu poročila pod pritiskom Marka Spade, ki svoji posvojeni hčerki Angeli utrjuje pot uspešnemu zakonu). Z igranjem pošteno in neposredno je Andrey nehote razkril Lacottov vir navdiha za to sliko. Ker Lacotte ustvarja univerzalno predstavo 19. stoletja, si sposoja podobe iz različnih baletov.

Pepinelli je daljni sorodnik Alaina iz "A Vain Precaution".

On in njegova smešna četa korakajo naravnost iz komičnega baleta Dauberval-Ashtona.

Delo dirigentov A. Bogorada in A. Solovjova je plus.

Lacotte medtem upa, da bo kmalu spet nastopil v Bolšoju - ima idejo, da bi uprizoril "Trije mušketirje" in "Coppelio". Če bo prišel, bo lahko skrbel za Marca Spado, ki kot krhek balet ne bo dolgo živel brez zvestega Coppeliusa.

Daniel Francois Esprit Aubert

Član Francoskega inštituta (1829). Kot otrok je igral violino in skladal romance (ki so bile objavljene). V nasprotju z željami staršev, ki so ga pripravljali na komercialno kariero, se je posvetil glasbi. Njegova prva izkušnja z gledališko glasbo je bila komična opera "Julia" (1811), ki jo je odobril Cherubini (pod njegovim vodstvom je Aubert pozneje študiral kompozicijo).

Oberjevi prvi uprizorjeni komični operi - »Vojaštvo na počitku« (1813) in »Testament« (1819) - nista prejeli priznanja. Slavo mu je prinesla komična opera »Pastirica z gradu« (1820). V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je Ober začel dolgoročno plodno sodelovanje z dramatikom Scribeom, avtorjem libreta za večino njegovih oper (prvi sta bili Leicester in Sneg).

Na začetku ustvarjalna pot Na Auberta sta vplivala Rossini in Boieldieu, a komična opera "Zidar" (1825)žepriča o njegovi ustvarjalni samostojnosti in izvirnosti. Leta 1828 je bila z zmagovitim uspehom uprizorjena opera The Mute of Portici (Fenella, libreto Scribe in Delavigne), ki je potrdila njegov sloves. V letih 1842-71 je bil Aubert direktor pariškega konservatorija, od leta 1857 pa tudi dvorni skladatelj.

Aubert je poleg Meyerbeerja eden od ustvarjalcev žanra velika opera. V ta žanr spada opera "Porticijev nemi". Njegov zaplet - upor neapeljskih ribičev leta 1647 proti španskim zasužnjelcem - je ustrezal javnemu razpoloženju na predvečer julijske revolucije leta 1830 v Franciji. S svojo osredotočenostjo se je opera odzivala na zahteve naprednega občinstva in včasih izzvala revolucionarne predstave (domoljubna manifestacija na predstavi leta 1830 v Bruslju je služila kot začetek upora, ki je privedel do osvoboditve Belgije izpod nizozemske oblasti). V Rusiji je izvajanje opere v ruščini carska cenzura dovolila le pod naslovom »Razbojniki iz Palerma« (1857).

To je prva velika opera, ki temelji na resničnem zgodovinskem zapletu, znakov ki ni starodavni junaki, ampak navadni ljudje. Aubert skozi ritmično intonacijo interpretira junaško temo ljudske pesmi, plesi, pa tudi bojne pesmi in koračnice Velikega francoska revolucija. Opera uporablja tehnike kontrastne dramaturgije, uvaja številne zbore, množične žanrske in junaške prizore (na trgu, upor) ter melodramatične situacije (prizor norosti). Vloga junakinje je bila zaupana balerini, kar je skladatelju omogočilo, da je partituro nasičil s figurativnimi in ekspresivnimi orkestrskimi epizodami, ki so spremljale Fenellin odrski nastop, in v opero vnesel elemente učinkovitega baleta. Vplivala je opera "Portiški nemi". nadaljnji razvoj ljudska herojska in romantična opera.

Ober - največji predstavnik francosko komična opera. Njegova opera Fra Diavolo (1830) je zaznamovala nova etapa v zgodovini tega žanra. Med številnimi komičnimi operami izstopa: » Bronasti konj«(1835), »Črna domina« (1837), »Diamanti krone« (1841). Aubert se je opiral na izročila mojstrov francoske komične opere 18. stoletja: Philidorja, Monsignyja, Grétryja, pa tudi svojega starejšega sodobnika Boieldieuja, veliko pa se je naučil iz umetnosti Rossinija.

Ober je v sodelovanju s Scribe ustvaril nov tipžanr komične opere, za katerega so značilne včasih zelo zabavne dogodivščine pravljice, ležerna in hitro razvijajoča se akcija, polna spektakularnih, igrivih, včasih grotesknih situacij.

Oberjeva glasba je duhovita, občutljivo odseva komične preobrate dogajanja in je polna graciozne lahkotnosti, elegance, zabave in briljantnosti. Uteleša intonacije francoske vsakdanje glasbe (pesem in ples). Njegove partiture zaznamujejo melodična svežina in pestrost, ostri, pikantni ritmi ter pogosto pretanjena in živahna orkestracija. Ober je uporabljal raznolike arije in pesemske oblike, mojstrsko uvajal ansamble in zbore, ki jih je interpretiral na igriv, učinkovit način ter ustvarjal živahno, barvito. žanrske scene . Ober je ustvarjalno plodnost združil z darom raznolikosti in novosti.

Pripravil je strokovnjak za starodavno koreografijo Pierre Lacotte nova različica njegov balet "Marco Spada" - svobodna stilizacija pozabljene predstave 19. stoletja z lastno kuliso in kostumi.

Prvič Lacotteleta 1982 v Rimski operi ob 200. obletnici skladatelja Oberja uprizoril "Marco Spada". Glavna vloga- razbojnika Marka Spado je v tej predstavi nastopil Rudolf Nurejev, ki je že presegel vrhunec forme in slave; njegova odrska hči je bila Lacottova žena in muza, balerina Ghislaine Thesmar, ki je bila zaljubljena vanjo, plesal je čedni Mikael Denard.

Baletna legenda pravi, da je bil začetnik rojstva zgodovinskega baleta Napoleon III. IN sredi 19 stoletja sta v Pariški operi tekmovali dve učenki velikega učitelja Carla Blasisa - Amalia Ferraris in Carolina Rosati. Cesarju je prišlo na misel, da bi tekmece pomeril iz oči v oči v enem baletu. Za primeren zaplet je poskrbela Oberjeva opera »Marco Spada« – o izmuzljivem italijanskem roparju, ki oropa duhovščino in aristokrate. Eugene Scribe, avtor operni libreto, ga takoj predelal v balet, baletno partituro je sestavil iz uspešnic iz različnih oberskih oper, prevzel pa je tudi koreografijo glavni koreograf Pariška opera Joseph Mazilier. Najizkušenejšemu zboruumetnik je moral pokazati izjemen diplomatski dar: balerine je združil v samo eno mizansceno, za vsako izmislil najugodnejše korake in z apotekarsko natančnostjo razdelil variacije. Tekmeci so ves čas vaj ljubosumno opazovali uprizoritev in se razjezili iz kakršnega koli razloga: nežni Ferrariji so jokali, odločni Rosati je na predvečer premiere skoraj pobegnil v London.

Vendar se je vse dobro končalo: oba sta prejela navdušene ocene. Zdi se, da je Amalia kljub vsemu zmagala - pohvale njenemu zračnemu plesu so bile bolj poetične in obilne kot pohvale Carlottini parterni tehniki in njenemu dramskemu daru. Ta premiera se je zapisala v zgodovino baleta kot »dvoboj kril in stopal, duha in mesa, raztelešenja vilenice in plamena bakanke« (estetsko formulo tekmovanja med antagonisti je izpeljal kritik Saint- Viktor). Od leta 1857 do 1859 je bila »Marco Spada« uprizorjena 27-krat, kar kaže na njen nesporen uspeh. In potem se je Carlotta Rosati odpeljala v daljni Sankt Peterburg, kjer je postala ljubica direktorja cesarskih gledališč in pokroviteljica Mariusa Petipaja - zanjo je postavil "Faraonovo hči", svoj prvi celovečerni balet. V Pariški operi ni bilo zamenjave za Rosatija, Marco Spada pa je zapustil oder in zanamcem pustil nič drugega kot spomin na inovativne dvonivojske scenografije, vroče bitke balerin in dogajalno bogat libreto.

Kommersant

Balet "Marco Spada" se je pojavil na repertoarju Bolšoj teatra - poskus rekonstrukcije starodavni balet o roparju, ki mu je v 18. stoletju težko: rad ima tako donosno obrt kot posvojena hči, po nedolžnem trpeča zaradi očetovega poklica. Romantična melodrama z razkošnimi kostumi in spektakularnimi plesi - od klasičnih do gangsterskih plesov - je bila uprizorjena po drami Pierra Lacotta iz leta 1857 posebej za Rudolfa Nurejeva. Moskovska različica se bo razlikovala od produkcije v Rimski operi:

Lacotte je skušal upoštevati velikost odra in velikost skupine, uvedel je nove like, razširil kordebaletne prizore in prišel do številnih novih koreografij.

Bolšoj dobi ekskluzivne pravicena "Marco Spada"za pet let.

8. november 2013

Daniel Auber

Marko Spada

Balet v treh dejanjih

Koreograf - Pierre Lacotte

Scenografija in kostumi - Pierre Lacotte

Odrski dirigent -Aleksej Bogorad

Povzetek

I. dejanje
1. prizor

Vaščani, zbrani na poroki, se pritožijo guvernerju Rima zaradi ogorčenja nekega Marka Spade. Vaščani ga nikoli niso videli, a si med seboj prenašajo govorice o tatvinah, ki jih izvaja v okolici. V vas vstopi dragunski polk. Poveljnik polka grof Pepinelli se ne more upreti čarom guvernerjeve hčerke markize Sampietri. Žal, zaročena je s princem Federicijem ... Marco Spada izkoristi splošno zmedo, neprepoznan v množici, olajša žepe opazovalcev. Prebivalci v paniki! Dež začne razganjati množico. Na trgu je ostal le brat Boromeo, ki mu je razbojnik premeteno ukradel vse zbrane darove.

2. prizor

Markiza, guverner in grof Pepinelli, izgubljeni na gorskem sprehodu, ne vedo, da so našli zatočišče v hiši Marka Spade. Angela, banditova hči, prav tako ne ve ničesar o očetovih roparskih dejavnostih. Spadovi sostorilci, ki se odločijo, da v hiši ni nikogar, hitro napolnijo sobo, nato pa prav tako nenadoma izginejo. Pepinelli, ki je bil prisoten pri tem dogodku, opozori Spado, da so njegovo hišo napadli tatovi. Dragoni zavzamejo obrambne položaje. Spet so se odprla podzemna vrata, poslikave na stenah so se premaknile s svojih mest – a le tako, da so se pred presenečenimi gosti skrivnostno pojavile praznično obložena miza in zapeljive lepote!

dejanje II

Marco Spada in Angela sta povabljena na guvernerjev ples. Prav v trenutku, ko želi Federici zaprositi Spado za roko svoje hčere, se pojavi brat Borromeo, ki se vsem pritožuje nad zločincem, katerega žrtev je nedavno postal. Borromeo pravi, da mu bo uspelo identificirati tatu. Spada, ki se boji razkritja, se raje skrije, vendar ga je Borromeo uspel videti. Angela vse ugiba, je šokirana in zavrne princa Federicija. Princ razdražen obvesti zbrane o svoji skorajšnji poroki z markizo, kar pa Pepinellija ne more razburiti.

dejanje III
1. prizor

Pepinelli noter zadnjič se odloči, da bo markizi izpovedal svojo ljubezen, vendar se mu ona oglasi poročna obleka, se je že odločila. Nenadoma se z vseh strani pojavijo razbojniki in ugrabijo tako dekle kot grofa.

2. prizor

Marco Spada, obkrožen s sostorilci, presenečen sreča Angelo, oblečeno enako kot banditi. »Na življenje ali smrt! Sprejemam svojo usodo in želim živeti s teboj ...« Boromeo se je proti svoji volji prisiljen poročiti z markizo in Pepinellijem. V daljavi se zasliši hrup bližajočega se polka; razbojniki se raje skrijejo v jamo, na poti zgrabijo Federicija in guvernerja, a Angela reši oba. V bližini se slišijo streli. Marco Spada je smrtno ranjen. Vrne se, komaj stoji. Pred smrtjo nagovori osuple vojake in jim sporoči, da Angela ni njegova hči. Ta laž reši Angelo pred aretacijo in omogoči princu Federiciju, da jo vzame za ženo.

3. 10. 2013. Sankt Peterburg, Mariinsky Theatre.
Gala koncert svetovnih baletnih zvezd.
glasba - Daniel Ober. Koreografija - Viktor Gzovski

Zahvaljujoč neposrednemu televizijskemu prenosu prek satelitskega komunikacijskega sistema bo balet v treh dejanjih »Marco Spada« v postavitvi Pierra Lacotta, izjemnega francoskega koreografa, predvajan v tisočih največjih svetovnih kinematografih na specializiranih HD zaslonih in na Youtube kanalu. V glavnih vlogah bodo nastopili vodilni solisti Bolšoj teatra: David Hallberg (Marco Spada), Evgenija Obrazcova (Angela), Olga Smirnova (Marquise Sampietri). Za dirigentskim stolom je Aleksej Bogorod.

Balet "Marco Spada ali Roparjeva hči" se je rodil na odru Pariške opere: premiera je bila 1. aprila 1857. Zanimiv nastop v treh dejanjih in šestih prizorih je veliki francoski koreograf Joseph Mazilier uprizoril zaplet istoimenske komične opere Daniela Françoisa Esprita Auberta, nastale leta 1852; Libreto je napisal mladi dramatik Eugene Scribe. Občinstvu je bil smešni balet všeč in razmeroma dolgo je ostal na repertoarju pariške opere. K temu je pripomoglo tudi dejstvo, da so glavne vloge odigrale baletne zvezde tistega časa - Carolina Rosati (Angela), Amalia Ferraris (Marquise Sampietri) in Lucien Petipa (Princ Federici), starejši brat velikega koreografa Mariusa Petipaja.

15. marca 1981 je na odru Rimske opere potekala oživitev baleta "Marco Spada". Koreografijo, scenografijo in kostume je po starodavni predstavi ustvaril Pierre Lacotte, znani specialist za obnovo pozabljenih uprizoritev baletnih klasik. Zlasti pred 11 leti je v ruskem Bolšoj teatru postavil balet "Faraonova hči". Balet "Marco Spada" se dolguje svoji obuditvi Rudolfu Nurejevu, ki je želel odplesati junaka te predstave. Ta igra ga je pritegnila z zabavno dvoličnostjo Marca Spade: ali ropar, ki briljantno igra aristokrata, ali aristokrat, ki graciozno in spretno igra roparja. Predstavo sta izvedli znani francoski balerini Gelen Thesmar (Angela) in Francesca Zumbo (Marquise Sampietri).

8. novembra 2013 se je na zgodovinskem odru ruskega Bolšoj teatra pojavil balet "Marco Spada" v uprizoritvi Pierra Lacotta. Zdaj, 30. marca, bo baletna predstava ruskega Bolšoj teatra po zaslugi neposrednega televizijskega prenosa francoskega podjetja Bell Air Media, ki ga vodi Francois Duple, videla po vsem svetu.

Avtorske pravice: Damir Yusupov

E. Obraztsova (Angela) in S. Chudin (Federici) D. Holberg (Marco Spada)

Kratek povzetek baleta

I. dejanje – 1. prizor

Vaščani, zbrani ob poroki, se guvernerju Rima pritožijo zaradi ropa Marca Spade, ki ga nihče ni nikoli videl, vendar se govorice o njegovih tatvinah širijo po okolici. V vas pride dragunski polk. Njegov poveljnik, grof Pepinelli, se zaljubi v markizo Sampietri, hčer guvernerja, vendar je zaročena s princem Federicijem. Neprepoznan v množici, Marco Spada izprazni denarnice opazovalcev. Prebivalci so v paniki. Začne deževati, vsi se razbežijo, ostane le brat Boromeo, ki mu je razbojnik ukradel vse zbrane prispevke.

I. dejanje – 2. prizor

Markiza, guverner in grof Pepinelli, izgubljeni na gorskem sprehodu, ne vedo, da so v hiši Marka Spade. Tudi njegova hčerka ne ve za očetove lopovske dejavnosti. Pepinelli, ki je bil prisoten, ko so se Spadovi sostorilci pojavili in izginili v hiši, opozori Marca, da so tatovi napadli njegovo hišo. Toda pred presenečenimi gosti se pojavi praznično obložena miza in zapeljive lepotice.

dejanje II

Marco Spada in Angela gresta na guvernerjev ples. V tem trenutku princ Federici zaprosi Spado za roko svoje hčere, vendar se pojavi Borromeo in se pritožuje nad razbojnikom, ki ga je pred kratkim oropal. Spada, ki se boji razkritja, se raje skrije, vendar ga Boromeo uspe videti. Angela vse ugiba in princa Federicija zavrne. Jezen obvesti vse o svoji skorajšnji poroki z markizo, vendar to Pepinelliju ni všeč.

III. dejanje – 1. prizor

Pipinelli še zadnjič izpove markizi ljubezen in ta pride k njemu v poročni obleki. Nenadoma se pojavijo razbojniki in ugrabijo dekle in grofa.

III. dejanje – 2. prizor

Marco Spada, obkrožen s sostorilci, sreča Angelo, oblečeno enako kot banditi. Odločila se je živeti in umreti z njimi. Boromeo je proti svoji volji prisiljen poročiti markizo in Pepinellija. Pojavi se polk vojakov, razbojniki se skrijejo v jamo, med potjo ujamejo guvernerja in Federicija, vendar ju Angela reši. Marco Spada je smrtno ranjen. Umirajoči pove osuplim vojakom, da Angela ni njegova hči. Ta laž jo reši aretacije in usmrtitve ter omogoči princu Federiciju, da jo vzame za ženo.

Avtorske pravice: Damir Yusupov

O. Smirnova (Sampietri) in I. Tsvirko (Pepinelli) E. Obraztsova (Angela)

"Marco Spada" - r Alet v 3 dejanjih na glasbo Daniela Françoisa Esprita Auberta

Leta 1857 je Aubert leta 1852 napisano opero Marco Spada ali Razbojniška hči predelal v balet. Libreto je napisal Eugene Scribe, ki je pred tem napisal libreto za istoimensko opero.

DEJANJE 1

Prizor 1. Vas blizu Rima

Guverner Rima in njegova hči, markiza Sampitri, se udeležita poroke mladih kmetov. Celotna vas izkoristi priložnost in se pritoži guvernerju zaradi tatvin, ki jih je zagrešil Marco Spada. Marca Spade še nihče ni videl. Nihče tega ne more zares opisati. Z lahkoto se izgubi v množici. Ali pa se morda za njegovim imenom skriva skupina razbojnikov? Za boj proti roparjem pride odred pod poveljstvom grofa Pepinellija. Grof izpove svoja čustva do markize. Vendar jih ne deli in njen oče (guverner) jo želi poročiti s princem Federicijem.

Pojavi se Marco Spada s svojimi sostorilci in začne posmehljivo brati obtožbe proti sebi, obešene na stenah hiš. Princ Federici vse tolaži: "Oborožen sem." "Jaz tudi," odvrne Marco Spada in se še naprej norčuje. Medtem brat Borromeo zbira darove, domnevno v korist župnije. Za Marka Spado je to skušnjava in z izkazovanjem spretnosti začne ropati ljudi po zgledu meniha. Kmetje spoznajo, da so bili oropani. Vsi so popolnoma zmedeni. Nenadoma izbruhne močna nevihta. Guverner in njegova hči iščeta zavetje, preden začne deževati. Brat Borromeo ostane sam. Marco Spada se vrne in ga oropa, za spomin mu pusti kos papirja, na katerem napiše svoje ime: MARCO SPADA.

Scena 2. Grad Marka Spade

Guverner, njegova hči in grof Pepinelli so se izgubili v gorah in prišli do gradu Marka Spade. Odkrije ju Spadina hčerka Angela (ne vedo, kaj v resnici počne njen oče) in jima ponudi sobe, v katerih lahko prenočita. Ko namesti goste, Angela odpre okno in zasliši zvoke kitare, ki prihajajo z ulice. Pade v oči Federiciju, ki se ponoči pogosto prikrade pod njena okna in poje serenade. Angela ga noče pustiti notri, a on vztraja. "Če moj oče izve, te bo ubil!" - Angela mu zavpije, na kar princ odgovori: "Vseeno mi je, naj pride tvoj oče, želim ga spoznati, govoriti, da se lahko poročim s teboj!" V daljavi se sliši topot kopit. »Pojdi stran!« reče Angela in ljubimec nejevoljno uboga. Marco Spada vstopi v grad skozi skrivna vrata, da ga hči ne opazi. Nosi elegantno obleko - oblačila, v katerih je Angela navajena videti svojega očeta. Ko izve, kdo bo prenočil v njegovi hiši, ga čaka veliko presenečenje. Njegovo desna roka- butler Geronio ponudi Spadi, da ubije nepričakovane goste, kar Marco zavrne - navsezadnje je njegova ljubljena hčerka Angela v hiši in ne želi, da bi ona vedela za to. "Pozneje," pravi.

Guverner se Spudu zahvali za njegovo gostoljubje in ga predstavi svoji hčerki in Pepinelliju. Povabi njega in njegovo hčerko na sprejem k sebi domov v Rim. Marco Spada zavrača, a Angela vztraja, on pa se strinja, pri čemer upošteva, da bo zdaj treba Angelo učiti plesati. Markiza se zaveže, da jo bo učila. Angela se hitro uči. Marco se navdušeno pridruži plesu, nato pa goste povabi na raziskovanje gradu.

Pepinelli ostane sam. Geronio, misleč, da je soba prazna, da znak svojim sostorilcem. Pepinelli se v grozi skrije za tapiserijo in sanja, da ga roparji ne bi ujeli. Tako hitro, kot se pojavijo, roparji izginejo skozi skrivne prehode. Pojavijo se vojaki. Pepinelli spleza iz osamljenega kota, steče do okna in jih pokliče, naj vstopijo. Vstopi Marco Spada z gosti. Pepinelli poskuša govoriti o tem, kar je videl. Trdi, da je hiša okužena z roparji. Ker pa ne zna pojasniti, kam so šli, mu guverner in vojaki ne verjamejo. Akcija se konča tako, da se vsi norčujejo iz Pepinellija, presenečeni nad njegovo bujno domišljijo.

DEJANJE 2

Scena 1. Guvernerjeva hiša

Vse je pripravljeno za veličasten bal. Prišel je Marco Spada s hčerko. Princ Federici jih pozdravi. Oče vpraša Angelo, kdo je ta gospod. "On je tisti, ki se hoče poročiti z mano," odgovori Angela. "V čem nočna mora si sanjal, da bi se lahko poročil z mojo hčerko?" odvrne Marco. Oče pleše s svojo hčerko, Federici pa medtem pripravi govor, da bi uradno zaprosil Angelino roko od njenega očeta. Nenadoma vstopi brat Borromeo in začne pripovedovati, kako je bil oropan , ki kaže na Marca Spado in trdi, da je zagotovo prepoznal svojega roparja, Marco prebledi in potegne svojo hčer proti izhodu, vendar jih množica prekine, da pobegnejo. papirje, ki mu jih je Marco izročil, ko ga je oropal – z lastno ime. Spada pokliče svoje sostorilce, ki zgrabijo in odvlečejo meniha. Angela spozna, kdo je njen oče, in se noče poročiti s Federicijem. On v obupu naznani gostom svojo zaroko z markizo. Pepinelli je šokiran nad to novico. Spada odpelje svojo vpijočo hčer stran ...

Scena 2. Markizina spalnica

Pepinelli skuša markizo prepričati o svoji ljubezni. Toda ona noče poslušati in pravi, da se pripravlja na poroko s Federicijem. Nenadoma so v sobo vdrli roparji. Markiza in Pepinelli se nimata časa skriti in roparji ju odpeljejo.

DEJANJE 3

V gozdu ob zori. Marco Spada sedi v roparjevem bivališču in razmišlja o svoji hčerki, medtem ko vsi v okolici plešejo, da bi ga zabavali. Nenadoma se pojavi Angela v čudni obleki in izjavi, da želi tudi ona postati ropar. Oče ji odvrne. Množica spodbuja Angelo z vzkliki podpore. Končno oče, presenečen nad njenim pogumom, objame hčer. Pojavi se Guerronio, vleče markizo in Pepinellija. Prisiljena sta se poročiti. Približuje se množica kmetov in roparji se zatečejo. Federici vstopi. Išče pogrešano Angelo. Roparji ga napadejo v upanju, da bodo zaslužili, toda Angela jih napade in kriči, da ne bo dovolila, da se to zgodi. In če streljajo, bo umrla skupaj s Federicijem. Roparji spustijo puške. Federici jo vpraša, zakaj je tako nenavadno oblečena in kaj počne tukaj, na kar mu Angela priporoča, naj manj govori in čim prej pobegne od tu. Federici se strinja, da bo pobegnil samo z njo.

Zasliši se hrup, roparji lovijo vojake. Marco Spada je ustreljen. Ranjen je. Hčerka plane k njemu, a ji zagotovi, da je vse v redu. Markiza sporoči očetu, da se je poročila s Pepinellijem. Marco Spada se obrne k Federiciju in vsem prisotnim reče: "Jaz sem MARCO SPADA, vendar Angela ni moja hči. Ona je iz plemenite rimske družine. Naj se poroči z moškim, ki ga ljubi." Nato pade v Angelino naročje in umre. S spoštovanjem gleda moža, ki ga je imela za svojega očeta, in se mu zahvaljuje za njegovo zadnjo željo, s katero jo je združil z njenim ljubljenim.

1. prizor
Vaščani, zbrani na poroki, se pritožijo guvernerju Rima zaradi ogorčenja nekega Marka Spade. Vaščani ga nikoli niso videli, a si med seboj prenašajo govorice o tatvinah, ki jih izvaja v okolici. V vas vstopi dragunski polk. Poveljnik polka grof Pepinelli se ne more upreti čarom guvernerjeve hčerke markize Sampietri. Žal, zaročena je s princem Federicijem ... Marco Spada izkoristi splošno zmedo, neprepoznan v množici, olajša žepe opazovalcev. Prebivalci v paniki! Dež začne razganjati množico. Na trgu je ostal le brat Boromeo, ki mu je razbojnik premeteno ukradel vse zbrane darove.

2. prizor
Markiza, guverner in grof Pepinelli, izgubljeni na gorskem sprehodu, ne vedo, da so našli zatočišče v hiši Marka Spade. Angela, banditova hči, prav tako ne ve ničesar o očetovih roparskih dejavnostih. Spadovi sostorilci, ki se odločijo, da v hiši ni nikogar, hitro napolnijo sobo, nato pa prav tako nenadoma izginejo. Pepinelli, ki je bil prisoten pri tem dogodku, opozori Spado, da so njegovo hišo napadli tatovi. Dragoni zavzamejo obrambne položaje. Spet so se odprla podzemna vrata, poslikave na stenah so se premaknile s svojih mest – a le tako, da so se pred presenečenimi gosti skrivnostno pojavile praznično obložena miza in zapeljive lepote!

dejanje II

Marco Spada in Angela sta povabljena na guvernerjev ples. Prav v trenutku, ko želi Federici zaprositi Spado za roko svoje hčere, se pojavi brat Borromeo, ki se vsem pritožuje nad zločincem, katerega žrtev je nedavno postal. Borromeo pravi, da mu bo uspelo identificirati tatu. Spada, ki se boji razkritja, se raje skrije, vendar ga je Borromeo uspel videti. Angela vse ugiba, je šokirana in zavrne princa Federicija. Princ razdražen obvesti zbrane o svoji skorajšnji poroki z markizo, kar pa Pepinellija ne more razburiti.

dejanje III

1. prizor
Pepinelli se odloči markizi še zadnjič izpovedati svojo ljubezen, a ta pride k njemu v poročni obleki, že se je odločila. Nenadoma se z vseh strani pojavijo razbojniki in ugrabijo tako dekle kot grofa.

2. prizor
Marco Spada, obkrožen s sostorilci, presenečen sreča Angelo, oblečeno enako kot banditi. »Na življenje ali smrt! Sprejemam svojo usodo in želim živeti s teboj ...« Boromeo se je proti svoji volji prisiljen poročiti z markizo in Pepinellijem. V daljavi se zasliši hrup bližajočega se polka; razbojniki se raje skrijejo v jamo, na poti zgrabijo Federicija in guvernerja, a Angela reši oba. V bližini se slišijo streli. Marco Spada je smrtno ranjen. Vrne se, komaj stoji. Preden umre, nagovori osuple vojake in jim sporoči, da Angela ni njegova hči. Ta laž reši Angelo pred aretacijo in omogoči princu Federiciju, da jo vzame za ženo.

Tiskanje