So mladi, nadarjeni in obsedeni s svojim poklicem. Duet na odru in v življenju. Maria Vinogradova je vodilna solistka Bolšoj teatra. Njen element je lirske junakinje, in v tej vlogi je danes resnično iskana.
Foto: Dmitry Zhuravlev
Ivan Vasiljev - svetovna zvezda balet Vsak njegov nastop, na kateri koli celini, je veličasten dogodek za javnost, ki idolizira Vasiljeva ... Pred kratkim sta imela Maša in Ivan hčerko. Toda Maria je že v službi. 16. decembra na božičnem večeru »Christmas Ballet Gala« v Kremeljska palača njena naslednja premiera je balet Šeherezada. Kdo je partner? Seveda, Ivan Vasiljev!
Zkoliko let sta že skupaj?
Ivan: Decembra sem dopolnil tri leta.
Je to veliko ali malo?
Marija: Odvisno, s katere strani gledaš.
I.: Pri meni - leto ali dve.
Zakaj takšne hitrosti?
I.: Ker sem vesela oseba. ( se smeji.)
Vsak od vas je imel svoje osebno življenje, svojo kariero. Kaj vaju je združilo?
M.: Scena. IN Bolšoj teater skupaj sva plesala v Spartaku, Vanya - glavna stranka Spartak, jaz sem Frigija, njegova ljubljena. Odkar se je vse skupaj začelo. ( Nasmehi.)
V baletnem svetu so mnogi osredotočeni na svoj poklic.
I.: Točno to je tisto, s čimer se borim. To je samo balet, ne celo življenje. Mislim, da sem se tega zares zavedel, ko sem si ustvaril družino, ko se mi je rodila hči. Prideš domov in moraš biti sposoben zamenjati.
M.: Seveda si želim čim več časa preživeti s svojo hčerko, a tudi v svoji karieri moram urediti vse.
Koliko je zdaj stara vaša hči?
I.: Pet mesecev. Zaradi hčerke veliko delam in veliko potujem.
Včasih pridem domov pozno zvečer, ob petih zjutraj pa moram spet nekam leteti. Edina stvar, ki mi daje moč in me prisili, da se notranje zberem, je hči in družina.
Kako hitro ste začutili, da bi se vajina zveza lahko končala s poroko?
I.: Sestavili smo se kot uganka, takoj smo začutili harmonijo. Od prvega tedna, ko sva začela hoditi, nama je bilo tako enostavno biti skupaj. Zdaj smo ta občutek pomnožili, postali smo polnopravna družina, to nas ne more razveseliti. Res je, na Mašo sem skrbel skoraj mesec dni.
Razumem, Ivan, da je s tvojo odzivnostjo en mesec cela večnost.
I.: Zame je ena ura včasih cela večnost, vse je relativno.
M.: In zdi se mi, da se je ta čas nekako počasi vlekel.
I.: Takrat sem bil ves čas na turnejah. Dvorjenje je bilo na daljavo, Maši sem pošiljal pakete in rože.
M.: Večinoma so bile rože.
I.: Spomnim se, da sem ti nekega dne prinesel škatlo in rekel, da jo odpreš, ko sem bil že na vlaku. V Moskvo sem šel takrat dobesedno za deset ur.
In tebi, Masha, je bilo seveda vse to všeč?
M.: No, katera ženska ne mara, če je lepo poskrbljena? ( Nasmehi.) Morda so bili ti znaki pozornosti še posebej dragi in dragoceni, ker so se pojavili pravi občutki.
Ko plešete v duetu, prizor zagotovo poudari pristna čustva. Sta po rojstvu hčerke že plesala skupaj?
M.: Da, 29. novembra smo imeli Spartak. Pravzaprav sem si, ker sem v položaju, zadal cilj, da se zelo hitro vrnem na oder. Sama sem ugotovila, da če grem na porodniški dopust, se ne bom več vrnila.
Naš poklic je delo mladih ljudi in če dolgo časa izpadeš iz procesa, morda ne boš naredil veliko. Torej, takoj ko so zdravniki dovolili telesna aktivnost, začela sem hoditi na tečaj baleta. To se je zgodilo mesec dni po porodu.
Vse se je odvijalo tako hitro, da sem se že na začetku sezone aktivno vključil v delo. Seveda je bilo težko. Vanja je videl moje trpljenje, poleti je šel z mano v gledališče, mi dal tečaj, mi pomagal priti v formo.
I.: Nisem mogel prepričati Maše, da moram še vedno ostati doma. Z veseljem bi sedel na njenem mestu. (Smeh.)
M.: Med porodniškim dopustom sem hodila na predstave, v katerih je Vanja plesala. “Spartak”, “Ivan Grozni” v Bolšoj ... Z njim sem letel v Sankt Peterburg, Novosibirsk, celo na Japonsko. Zelo sem si želel na oder!
Nekoč je bila glasna zgodba, ko je Ivan Vasiliev, ki je že imel premiero baleta in je imel vse možne privilegije v gledališču, nepričakovano zapustil Bolšoj. Se ti, Vanja, kaj želiš vrniti?
I.: Odšel sem, a v bistvu nisem šel nikamor. Kajti mesec dni po »odhodu« iz gledališča sem spet začela sodelovati z Bolšoj kot gostujoča solistka in sodelujem še danes. imam veliko najbolj zanimivi projekti Po vsem svetu. Vklopljeno ta trenutek Situacija z Bolšoj teatrom mi ustreza. Rada prihajam tja, plešem svoje najljubše balete, Bolšoj je moje prvo gledališče, moj dom, moj začetek in tukaj se počutim zelo prijetno.
Dobro se spomnim vašega prvega nastopa v Bolšoj leta 2006. Plesali ste v Basilijevem Don Kihotu, glavni moški del, najtežji del, namenjen zrelemu plesalcu, takrat pa ste bili stari komaj sedemnajst let! To je edinstven primer za Bolšoj teater; nič takega se ni zgodilo ne prej ne pozneje.
M.: Vanja je edinstven primer sam po sebi. ( Nasmehi.) Mislim na njegovo sijajno kariero. Na odru je iskren, vedno daje vse od sebe – tudi če pride do poškodb, nikoli ne varčuje z močmi. In v življenju je tako odprt kot na odru.
Gre le za moč in energijo. Nekoč se je na ustvarjalnem večeru balerine Ulyane Lopatkine zgodila zelo dramatična epizoda. Ivan je začel plesati odlomek iz baleta "Pariški plameni", nenadoma izgubil ravnotežje, padel, nato spet začel plesati in posledično izgubil zavest kar na odru. Meni osebno je bilo boleče in strašljivo vse to gledati...
I.: Ja, takrat sem plesala s temperaturo okoli štirideset, šele v zakulisju sem prišla k sebi, na neki postelji. Poklicali so rešilca.
Kdo potrebuje takšne žrtve in zakaj?!
I.: No, ne znam reči "ne". ( Nasmehi.)
Vas je bilo takrat strah?
I.: Ne, ni bilo strašno. Bilo je škoda.
M.: Pred tem ni imun niti en umetnik. So stvari, ki jih na odru ne moreš nadzorovati. Poškodbe se dogajajo. Imel sem zlomljeno nogo. Na vaji nove predstave sem se »polomila«. S tem zlomom sem delal še kakšen teden, ker zdravniki zloma na rentgenu niso videli.
En mesec sem hodil z berglami, potem je trajalo dolgo, da sem okreval. In takrat sem imela v načrtu toliko premier! Seveda morate skrbeti za svoje zdravje. Več časa morate nameniti počitku. Tudi Vanja je že spoznal, da mora poskrbeti zase. Odgovoren sem za zdravje naše družine. Vedno poskrbim, da moj mož jemlje vitamine, ima masaže ...
Še ena stvar. Dobro se spomnim, kako sem pred svojim prvencem v Don Kihotu, tik pred začetkom predstave, vprašal Ivana, ali je bil nervozen, ko je prvič stopil na oder Bolšoj teatra. In Ivan je samozavestno odgovoril: "Zakaj skrbeti?" Ta reakcija me je precej presenetila.
I.: Verjetno je šlo za mladostniški maksimalizem, obrambno reakcijo. Lahko rečem, da če vznemirjenje izgine pred nastopom, lahko zapustiš poklic.
Torej si lagal?
In seveda. Ali pa morda zaradi adrenalina nisem razumel, kako zelo me skrbi. Zdaj razumem, da sem ne glede na to, koliko plešem, vse bolj zaskrbljena. Ko rasteš, ko dosežeš določen nivo, se pojavi odgovornost za to, kar počneš. Vsakič, ko stopiš na oder, moraš postati najboljša verzija sebe.
Pri sedemnajstih ste imeli Don Kihota. Kje rasti naprej?
In ti je uspelo. Imeli ste fenomenalno kariero, ploskajo vam po vsem svetu.
I.: V teh letih sem lahko plesal marsikje. Delal sem z najboljšimi plesnimi skupinami v New Yorku, Londonu, Münchnu, Rimu ... Bil sem Ivan Grozni, pa Spartak, pa princ v Labodjem jezeru, pa tam Zlobni genij. Nimam takega, da, pravijo, kako to, da me postavljaš za Zlobnega genija, jaz pa hočem biti samo princ. Če mi je vloga zanimiva, naj bo drugotnega pomena, kakšna je razlika? Navsezadnje lahko greš ven in ga odplešeš, da postane glavni!
To je prav. Zdi se mi, da imate popolnoma drugačne karakterje. Če je Ivan temperamenten in eksploziven, potem je Maša mirna, nevzdržna ...
I.: V nečem sva si še vedno podobna. Oba sta na primer domača, taka »kavč četa«. Največje navdušenje je, ko lahko skupaj sediš doma in se pogovarjaš...
Vem, da je Maša rojena Moskovčanka, Ivan pa ima bogato geografijo.
I.: Ja, pretreslo me je. Rodil sem se na Primorskem in študiral balet v Minsku. ( Nasmehi.)
Zakaj Minsk in ne Moskva?
I.: Tam so mi svetovali dobre učitelje. Iz Vladivostoka smo se preselili v Ukrajino, ko sem bil star dvanajst let. Od tam naprej v Minsk.
Zanima me, Vanja, ali so ti že od samega začetka rekli, da imaš izjemne baletne sposobnosti?
I.: Pri petih letih sem že plesala variacijo Don Kihota ...
... Vau!
I.: Torej, verjetno je bil potencial. Ne morem reči, da je bilo vse enostavno, vendar sem rad delal že od otroštva.
Nisem maral brezdelnega tekanja po šoli, igranja kegljev ali posedanja v računalniškem klubu, enostavno mi ni bilo zanimivo in kakšen je bil smisel vsega tega? Naredil sem le tisto, kar je lahko prineslo neke rezultate. Vedno sem bil tudi vodja angleški jezik naučili iz tega razloga. Ko sem prišel delat po pogodbi v New York, v American Ballet Theatre, sem pomislil: kako to, da ne bom življenje zabave? In začel sem se učiti jezik. Verjetno je v moji naravi, da sem v središču pozornosti. ( Nasmehi.)
Ste bili po zmagi na moskovskem mednarodnem baletnem tekmovanju povabljeni v Bolšoj? Vsekakor so takrat vsi govorili le o fenomenalnem Ivanu Vasiljevu.
I.: Malo kasneje so me povabili. Zlata medalja Prejela sem jo na tekmovanju v Moskvi pri petnajstih letih.
M.: Mimogrede, tam sva se z Ivanom prvič srečala: tistega leta sem postal tudi lavreat.
I.: Ne, prvič sva se srečala prej, ko si prišel z nami na koncert v šolo v Minsku. Se ne spomniš? Sodeloval sem v enodejanki, uprizorjeni posebej zame, Maša pa je plesala v Hrestaču. Res je, takrat se nisva srečala.
Zakaj?
I.: Na splošno sem bil sramežljiv fant. Stopil je na oder, zaplesal, nato pa ostal v svojem svetu. Vsakič, ko so v gledališču v Minsku predvajali balet, sem bil prepričan, da sem zraven avditorij, v galeriji. Moji sošolci so bili presenečeni: "Zakaj hodiš tolikokrat na isto produkcijo?" Vendar mi ni bilo jasno, kako lahko to preskočiš, izvajalci so vsakič drugačni, veliko se je treba naučiti.
Vaš starejši brat Victor se prav tako ukvarja z baletom. Ste šli po njegovih stopinjah?
I.: Ne, raje je sledil mojemu. Tako se je zgodilo, da sva začela skupaj študirati v narodnozabavnem ansamblu in takrat sem bil povsod pred njim. Šel sem v Minsk, leto kasneje je prišel on. Ko sem prišel v Bolšoj, je vstopil na moskovsko akademijo za koreografijo. Zdaj moj brat dela v Bolšoj teatru v mimanci, tako da je v osebju samo Vasiljev! ( Nasmehi.) In trikrat so me poklicali v Bolšoj.
Si res moral prepričevati?!
I.: Prvič so me poklicali na pogovor, ko sem bil na tekmovanju v Permu, tako da nisem mogel priti. Zmagal sem na tekmovanju v Permu in poklicali so me drugič, toda takrat sem imel državne izpite v šoli. In tretjič so mi dejansko poslali karto za vlak. Spoznal sem vodstvo in takoj so mi ponudili, da postanem solist.
Ponavadi vsi začnejo s corps de balletom.
I.: To se je zgodilo prvič v Bolšoj: sedemnajst let, šele iz šole - in takoj postal solist.
Ste mislili, da je vse to v redu stvari, ali ste to dojemali kot darila usode?
I.: Kakšna darila usode? Samo želela sem, da se vse zgodi tako. Pri dvajsetih letih sem že postal premier baleta, mimo položaja vodilnega solista.
Pri Maši gre v tem smislu vse gladko, korak za korakom.
M.: Da, v Bolšoj sem šel skozi vse stopnje: od umetnika »drugega korpusa baleta« do vodilnega solista. najprej glavna vloga postala Anastazija v "Ivanu Groznem", nato "Spartak", nato pa nove zanimive vloge.
In Ivan je zdaj tudi koreograf. Povejte mi, kdaj ste začutili potrebo po postavljanju baletov?
I.: Še pred plesom. Vedno si želim narediti nekaj novega, sicer mi postane dolgčas. Maša je nenehno slišala, da želim staviti, potem pa mi je nekega dne rekla: "Če želiš, stavi." To pomeni, da me je dejansko spodbudila, da uresničim svoje sanje.
M.: Ko Vanja sestavi balet, je to druga zgodba. Človek je popolnoma potopljen v svoj svet. Lahko se zbudi sredi noči, prižge glasbo, mi začne nekaj pripovedovati ali celo kazati.
I.: Več mojih predstav je na repertoarju Mihajlovskega gledališča, kjer danes služim.
In 31. decembra bo na odru gledališča Hermitage premiera mojega baleta v dveh dejanjih "Božična pesem" po Dickensovi zgodbi "Božična pesem", sam plešem junaka po imenu Scrooge.
Če Ivan pleše 31. decembra v Sankt Peterburgu, ali to pomeni, da boste novo leto praznovali ločeno?
I.: Svojo premiero sem posebej načrtoval za šestnajsto uro, da sem potem lahko ujel letalo za Moskvo. torej Novo leto Zagotovo se srečamo!
Foto: Dmitry Zhuravlev. Stil: Polina Shabelnikova. Ličila in pričeske: Natalya Oginskaya/Pro.FashionLab
Ivan Vasiljev (fotografija spodaj) - slavni umetnik balet Sprva je nastopil v Bolšoj teatru, nato pa je postal premiera v gledališču Mikhailovsky. Leta 2014 je prejel naziv Ruske federacije. Pred kratkim je debitiral kot koreograf s predstavo »Balet št. 1«. Članek bo opisal kratka biografija umetnik.
Otroštvo
Ivan Vasiljev se je rodil leta 1989 v vasi Tavrichanka (Primorsko ozemlje). Dečkov oče je bil vojak in družina se je morala pogosto seliti. Kmalu je bil Vasiljev starejši premeščen v Dnepropetrovsk. Ivan je tam preživel otroška leta. Pri štirih letih je šel s starejšim bratom in mamo na avdicijo za otroški narodnozabavni ansambel. Sprva se je plesu želel ukvarjati samo brat, a je bodoči umetnik pokazal tako zanimanje, da so učitelji vpisali tudi njega.
Študije
Pri sedmih letih je deček videl baletno predstavo. Ivan se je takoj zaljubil ta tip umetnost. Prestopil je iz narodnozabavni ansambel v koreografsko šolo, nato pa začel študirati klasični ples v Belorusskem državna visoka šola. Režiser Vasiljeva je bil slavni koreograf Aleksander Koljadenko. Mimogrede, Ivana so takoj v tretjem letniku vpisali na fakulteto, saj je z lahkoto izvajal prvine, za katere njegovi vrstniki sploh niso vedeli.
Med študijem je Ivan Vasiliev opravil pripravništvo v Beloruskem gledališču. Tam je mladenič igral v produkcijah, kot sta "Corsair" in "Don Quixote". Po končani fakulteti je odšel v Moskvo.
Balet
Leta 2006 je Ivanu Vasiljevu uspelo priti na oder Bolšoj teatra. Za dosego tega cilja je potreboval štiri leta. V tem obdobju je mladenič postal premier skupine. Vasiljev je igral glavne vloge v predstavah, kot so "Giselle", "Petruška", "Hrestač", "Don Kihot" in "Spartak". Tudi skupaj z N. Tsiskaridze je sodeloval pri projektu mednarodnem merilu"Kralji plesa"
Konec leta 2011 so se v medijih pojavile informacije, da se voditelji Bolšoj teatra in Ivan Vasiljev selijo v Sankt Peterburg. In to sploh ni bilo Mariinsko gledališče. Mladi so dobili službo v gledališču Mikhailovsky, katerega ocene so bile nizke. Izkazalo se je, da Ivan potrebuje resen izziv, močno motivacijo za nadaljnjo rast v svojem poklicu.
Občasno se Vasiliev pojavi na odru ameriškega gledališča. Vabijo ga tudi na znane enterprise predstave. Na primer za otvoritveno slovesnost olimpijskih iger v Sočiju (slika "Prva žoga Nataše Rostove") in za projekt "Solo za dva", narejen v sodobnem slogu.
Koreograf
Pravijo, da je Ivan trenutno med najbolje plačanimi plesalci na svetu. Toda Vasiljeva to malo zanima. Najprej je balet zanj umetnost. Pred kratkim se je mladenič preizkusil kot koreograf. Umetnik je uprizoril predstavo z naslovom "Balet št. 1".
Ivan Vasiljev: osebno življenje
Takoj, ko se je mladenič preselil iz Belorusije v Moskvo, je spoznal Natalijo Osipovo, ki je delala kot plesalka. Skupaj sta v gledališču dosegla najvišja mesta - premiera in prima. Natalija in Ivan sta postala par ne le na velik oder, ampak tudi v resnično življenje. Njuni prijatelji so dolga leta čakali na poroko plesalcev, a na koncu sta se Osipova in Vasiljev razšla.
Kmalu se je junak tega članka srečal v Bolšoj teatru nova ljubezen. Izkazalo se je, da je balerina. Plesala je z Ivanom v predstavi "Spartacus". Med mladima se je takoj preskočila iskrica. Smešno je, da jo je Vasiljev povabil na prvi zmenek v Bolšoj teater. Resda ne v balet, ampak v opero.
Čez nekaj časa je Ivan zaprosil svojo ljubljeno. Poleg tega je bilo vse zelo romantično: v sobi, posuti s cvetnimi listi vrtnic, se je Vasiljev spustil na kolena in Mariji izročil prstan znane znamke nakita. Seveda se dekle ni moglo upreti in se je strinjalo. Poroka je potekala junija 2015. Leto kasneje je par imel hčerko Anno.
Ivan Vasiljev – ruski umetnik baleta, zvezdnik peterburškega Mihajlovskega gledališča, ki je pred tem nastopal v Bolšoj teatru, kjer je bil tudi premierno. Vasiliev je debitiral kot koreograf in občinstvu predstavil svojo izvirno predstavo "Balet št. 1".
Ivan se je rodil v vasi Tavrichanka na Primorskem v družini vojaškega častnika Vladimirja Viktoroviča Vasiljeva. Toda kmalu so mojega očeta premestili v ukrajinsko mesto Dnepropetrovsk, kjer je minil Zgodnja leta Vasiljeva. Ko je bil deček star 4 leta, je skupaj z mamo in starejšim bratom Victorjem šel gledat otroški folklorni ansambel. Sprva je tja nameraval iti le njegov brat, a je Vanja tako vneto pokazal zanimanje za ples, da so učitelji vzeli tudi njega.
Od takrat, ne glede na to, kje je Ivan Vasiljev študiral, se je vedno znašel 2-3 leta mlajši od svojih sošolcev. Pri 7 letih je deček prvič videl baletno predstavo in se zaljubil v to umetnost. Iz folklornega ansambla je Vasiliev odšel v Dnepropetrovsko koreografsko šolo, kasneje pa je študiral klasični ples na Beloruski državni koreografski fakulteti pod vodstvom koreografa Aleksandra Kolyadenka. Vasiljeva so takoj sprejeli na fakulteto kot študenta tretjega letnika: mladenič je že lahko izvajal tiste elemente, ki jih njegovi vrstniki še niso začeli.
Med študijem je Ivan stažiral v Nacionalnem akademskem Bolšoj teatru Republike Belorusije in nastopal na odru v predstavah "Don Kihot" in "Korsar". In po fakulteti je mladenič odšel v Moskvo in si pridobil pravico, da se sam pridruži skupini znano gledališče na postsovjetskem ozemlju.
Balet
Leta 2006 se je mlada in nadarjena plesalka pojavila na odru Bolšoj teatra. Umetnik je potreboval le štiri leta, da je zaobšel naziv vodilnega solista in postal premier baletne skupine. Poleg glavnih vlog v predstavah "Spartacus", "Don Quixote", "Hrestač", "Petrushka", "Giselle" je Ivan Vasiliev sodeloval pri mednarodnem projektu "Kings of Dance".
Ples Ivana Vasiljeva po mnenju kritikov odlikuje izraznost, impulzivnost in moč. Plesalčevi skoki v višino in z lebdenjem niso videti kot akrobatski skeč, temveč kot manifestacija čustev, veselja in navdušenja. Predstava "Romeo in Julija" v komorni produkciji, kjer je Ivan Vasiliev plesal glavne vloge, je bila še posebej všeč javnosti. Plesalci so na odru uspeli oživeti tragedijo dveh zaljubljencev. Kritiki so opazili Vasilijevo pripravljenost na izkušnje na odru močna čustva, manifestacija dramskega talenta.
In nenadoma, konec leta 2011, je kot strela z jasnega odjeknila novica: voditelja Bolšoj teatra Ivan Vasiljev in Natalija Osipova se selita v Sankt Peterburg, in niti ne v Mariinski teater, ampak v Mihajlovski. Gledališče, ki je bilo takrat na lestvici precej nižje.
Izkazalo se je, da plesalka potrebuje nov resen izziv, močno motivacijo za nadaljnjo rast. Še več, v novem plesna skupina umetniku so ponudili vloge dramske in lirične vsebine, medtem ko v Velik repertoar Vasiljev je bil sestavljen predvsem iz junaških podob.
Ta poudarek je bil predvsem posledica fizičnih lastnosti umetnika: Ivan Vasiljev ima povprečno višino razvite mišice in široke boke, medtem ko je za lirske podobe Po splošno sprejetih kanonih je potrebna elegantna in prefinjena postava.
V Sankt Peterburgu je Vasiljevu uspelo razširiti meje lastnega repertoarja in preseči meje ene vloge. V gledališču Mikhailovsky je umetnik obvladal vloge princa Désiréja iz Trnuljčice, Frondosa iz Laurencie in Solorja iz La Bayadère.
Poleg gledališča v Sankt Peterburgu Vasiljev redno nastopa na odru Ameriškega baletnega gledališča, sodeluje pa tudi kot gostujoči umetnik v podjetniških predstavah, avtorskih projektih - "Solo za dva" v sodobnem slogu in na otvoritveni slovesnosti Olimpijske igre v Sočiju v filmu "Prva žoga Nataše Rostove". Zadnjo predstavo je postavil koreograf, z Ivanom pa je zaplesala primabalerina Mariinsko gledališče.
Igralec velja za enega najbolje plačanih baletnih plesalcev na svetu. Toda to dejstvo mladi mož malo zanimanja. Ivan Vasiliev na balet gleda predvsem kot na umetnost in je to dokazal, ko se je preizkusil tudi kot koreograf. Ivan je uprizoril nenavadno predstavo "Balet št. 1", v kateri je skušal prikazati zmožnosti človeškega telesa tako v solističnih delih kot v duetih.
Umetnik velikodušno deli informacije o svojih ustvarjalnih dosežkih in načrtih za prihodnost s strani uradne spletne strani. Obstaja tudi biografija in barvite fotografije Ivana Vasiljeva, ki je solist v glavnih vlogah. Plesalka objavlja videe in napovedi novih produkcij na strani v “ Instagram«, kjer so tudi družinske fotografije.
Osebno življenje
Osebno življenje plesalca se razvija vzporedno poklicna dejavnost. Skoraj takoj po tem, ko se je Ivan Vasiljev preselil iz Belorusije v Moskvo, je plesalec začel toplo razmerje z balerino Natalijo Osipovo. Mladi so skupaj prišli do premierja in prima ter postali par na odru in v življenju.
Potem sta skupaj odšla v Sankt Peterburg. Že vrsto let so znanci pričakovali umetnikovo poroko, a na koncu so se mladi ločili. To se je zgodilo predvsem zaradi Natalijine želje, da bi zapustila domovino in odšla v London. Ivan se ni nameraval seliti. Natalija Osipova je sama izpolnila svoje sanje in postala prima londonskega Kraljevega baleta v Covent Gardenu.
V Bolšoj teatru je plesalec spoznal novo ljubezen, balerino Marijo Vinogradovo. Takrat je bila deklica žena Aleksandra Savitskega, lastnika podjetja Trekhmer. Vasiljev in Vinogradova sta skupaj plesala v baletu Spartak in takoj začutila privlačnost drug do drugega. Na prvi zmenek je Ivan povabil dekle v Bolšoj teater, čeprav v opero.
Vasiljev je svojo ljubljeno zaprosil v romantičnem slogu: celotna soba je bila posuta s svežimi cvetnimi listi vrtnic, mladenič je kot vitez iz romana pokleknil in Mariji podaril drag prstan znamke nakita.
Seveda se zaljubljeno dekle ni moglo upreti in se je strinjalo. Uradna poročna slovesnost je potekala junija 2015. In točno leto kasneje je par imel hčerko, ki so jo poimenovali Anna.
Ivan Vasiljev zdaj
Zdaj Ivan Vasiliev še naprej sodeluje z gledališči Mikhailovsky in Bolshoi. V Sankt Peterburgu se plesalec ukvarja z glavnimi vlogami baletov "Corsair", "Pariški plameni", nastopa na Gala koncertih baletnih zvezd, v Moskvi pa Vasiliev pleše v produkcijah "Ivan Grozni", "Bright". Tok”. Ivan Vasiljev skupaj z Marijo Vinogradovo sestavlja duet glavnega znakov v baletu "Giselle".
Par skupaj pripravlja številke za samostojne nastope. Na koncertu Zvezde Benoisa de la Danse – nagrajenci četrt stoletja so se plesalci predstavili z duetom Spomini na glasbo Ludwiga van Beethovna.
Maja 2018 umetnik načrtuje premiero predstave »Začetek. Strune. Amadeus" avtorski projekt V.I.V.A.T., ki bo potekal na odru moskovskega gledališča RAMT. To je komorni balet, katerega glavne vloge bodo nastopile zvezde Bolšoj teatra.
Stranke
- 2006 - "Don Kihot" (Bazil)
- 2008 - "Corsair" (Conrad)
- 2008 - "Spartak" (Spartak)
- 2008 - "Bright Stream" (Peter)
- 2009 - "La Bayadère" (Solor)
- 2010 - "Hrestač" (Princ Hrestač)
- 2010 - "Petruška" (Petruška)
- 2011 - "Giselle" (grof Albert)
- 2011 - "Sleeping Beauty" (Prince Desire)
- 2012 - "Laurencia" (Frondoso)
- 2012 - " Labodje jezero"(Zlobni genij)
- 2012 - "Romeo in Julija" (Romeo)
- 2015 - "Ivan Grozni" (Ivan Grozni)
Ivan Vasiljev se je rodil 9. septembra 1989 v vasi Tavrichanka na Primorskem. Fant je odraščal v družini vojaškega častnika Vladimirja Viktoroviča. Kmalu so njegovega očeta premestili v ukrajinsko mesto Dnepr, kjer je mladenič preživel svoja zgodnja leta. Pri štirih letih je skupaj z mamo in starejšim bratom Victorjem odšel na avdicijo za otroški narodnozabavni ansambel. Še več, sprva je moj brat nameraval iti tja, a je Vanya tako vneto pokazal zanimanje za ples, da so učitelji vzeli tudi njega.
Od takrat, ne glede na to, kje je Vasiliev študiral, se je vedno znašel 2-3 leta mlajši od svojih sošolcev. Pri sedmih letih je deček prvič videl baletno predstavo in se zaljubil v to zvrst umetnosti. Iz folklornega ansambla je šel v Dnjeprsko koreografsko šolo, kasneje pa je študiral klasični ples na Beloruski državni koreografski fakulteti pod vodstvom koreografa Aleksandra Koljadenka. Mimogrede, Vasilieva so takoj sprejeli na fakulteto kot študenta tretjega letnika, saj je mladenič tekoče izvajal tiste elemente, ki jih njegovi vrstniki še niso začeli.
Med študijem je Ivan stažiral v Nacionalnem akademskem Bolšoj teatru Republike Belorusije in nastopal na odru v produkcijah, kot sta Don Quijote in Corsair. Po končani fakulteti je mladi plesalec odšel v Moskvo, kjer je iskal pravico, da se pridruži skupini najslavnejšega gledališča na postsovjetskem ozemlju.
Leta 2006 se je na odru Bolšoj teatra pojavil mlad in neverjetno nadarjen plesalec Vasiljev. Potrebovala je le štiri leta, da je, mimo naziva vodilnega solista, postal premier baletne skupine. Poleg glavnih strank v takem legendarne predstave, kot so "Spartacus", "Don Quixote", "Hrestač", "Petrushka", "Giselle", je Ivan skupaj z Nikolajem Tsiskaridzejem sodeloval pri mednarodnem projektu "Kings of Dance".
Konec leta 2011 sta se voditelja Bolšoj teatra, Ivan Vasiljev in Natalija Osipova, preselila v Sankt Peterburg, in niti ne v Mariinsky Theatre, ampak v Mikhailovsky Theatre, ki je bil takrat precej nižji na lestvici. Izkazalo se je, da plesalka potrebuje nov resen izziv, močno motivacijo za nadaljnjo rast.
Poleg gledališča v Sankt Peterburgu je Vasiljev redno nastopal na odru Ameriškega baletnega gledališča, sodeloval pa je tudi kot gostujoči umetnik v znanih podjetnih predstavah. Na primer v projektu "Solo za dva" v sodobnem slogu in na otvoritveni slovesnosti olimpijskih iger v Sočiju v filmu "Prva žoga Nataše Rostove". Zadnjo predstavo je postavil izjemni koreograf Radu Poklitaru, z Ivanom pa je plesala primabalerina Mariinskega gledališča Svetlana Zakharova.
1. marca 2014 je baletni plesalec podpisal poziv ruskih kulturnikov v podporo politiki ruskega predsednika Vladimirja Putina v Ukrajini in na Krimu.
Vasiljev je eden najbolje plačanih baletnih plesalcev na svetu. Vendar to dejstvo mladeniča malo zanima. Ivan Vladimirovič vidi balet predvsem kot umetnost in je to dokazal tako, da se je preizkusil kot koreograf in leta 2015 postavil nenavadno predstavo »Balet št. 1«. V njem je koreograf skušal prikazati zmožnosti človeškega telesa tako v solističnih delih kot v duetih.
Kot gostujoči umetnik je Vasiliev nastopil v vlogi Joseja v produkciji »Carmen Suite« leta 2019, nastopil pa je tudi v vlogi Ferkhada v »The Legend of Love«.
Nagrade Ivana Vasiljeva
2004 - nagrajenec mednarodnega baletnega tekmovanja v Varni (III. nagrada, mlajša skupina)
2005 - nagrajenec mednarodnega baletnega tekmovanja v Moskvi (1. nagrada, mlajša skupina)
2006 - zmagovalec odprtega tekmovanja ruskih baletnih plesalcev "Arabesque" v Permu (1. nagrada in nagrada Korejske baletne fundacije)
2006 - nagrajenec mednarodnega baletnega tekmovanja v Varni (posebno priznanje)
2007 - štipendija za mlade Triumph Prize
2008 - Nagrada revije "Balet" "Duša plesa" v kategoriji "Vzhajajoča zvezda"
2008 - National Dance Awards Critics Circle v kategoriji Spotlight Award
2009 - Nagrada Mednarodnega združenja koreografov "Benois de la dance" za izvedbo vlog Conrada v "The Corsair" in Philippe v "The Flames of Paris"
2010 - International Ballet Award Dance Open v kategoriji "Mr. Virtuosity"
2011 - National Dance Awards Critics Circle v kategoriji "Najboljši plesalec"
2011 - Grand Prix mednarodne baletne nagrade Dance Open
2011 - Nagrada Leonid Massine (Positano, Italija)
2014 - Častni umetnik Ruske federacije
Dela Ivana Vasiljeva
Repertoar v Mihajlovskem gledališču
2011 - "Sleeping Beauty", koreograf Nacho Duato - princ Désiré
2012 - “Laurencia”, koreografija Vakhtanga Chabukianija, revizija Mikhail Messerer - Frondoso
2012 - “La Bayadère”, koreografija Mariusa Petipaja, nova verzija Mikhaila Messererja - Solor
2012 - "Don Kihot", koreografija Aleksandra Gorskega, nova izdaja Mihaila Messererja - Basil
2012 - "Labodje jezero", koreografija M. Petipa, L. Ivanov in A. Gorsky, revizija Mikhail Messerer - Evil Genius
2012 - "Romeo in Julija", koreograf Nacho Duato - Romeo
2013 - “Pariški plameni”, koreografija Vasilija Vainonena, nova izdaja Mihaila Messererja - Philip
2014 - " Nesmiselna previdnost", koreografija Frederick Ashton, produkcija Mikhail Messerer in Michael O'Hair - Colen
2014 - »Razredni koncert«, koreografija Asafa Messererja, postavitev Mihaila Messererja - Solist - prvi izvajalec
2014 - "Halt of the Cavalry", koreografija Mariusa Petipaja, revizija Pyotra Guseva - Pyotr
2015 - “Corsair”, koreografija Mariusa Petipaja, postavitev Mikhail Messerer - Conrad
Repertoar v Bolšoj teatru
2006 - "Don Kihot", koreografija Aleksandra Gorskega, revizija Alekseja Fadeečeva - Basil
2006 - “A Vain Precaution”, koreografija Frederick Ashton, produkcija Alexander Grant - Colin
2007 - "La Bayadère", koreografija Nikolaja Zubkovskega - Zlati bog
2007 - “Misericordes”, koreograf Christopher Wheeldon - solist
2007 - “Corsair”, koreografija Mariusa Petipaja, produkcija in nova koreografija Alekseja Ratmanskega in Jurija Burlake - Slave Dance - prvi izvajalec
2007 - "Spartak", koreograf Jurij Grigorovič - Trije pastirji
2007 - »Razredni koncert«, koreografija Asafa Messererja - Solist - prvi izvajalec
2008 - “Corsair”, koreografija Mariusa Petipa, produkcija in nova koreografija Alekseja Ratmanskega in Jurija Burlake - Conrad
2008 - "Pariški plameni", koreografija Alekseja Ratmanskega po koreografiji Vasilija Vainonena - Philip
2008 - "Spartak", koreograf Jurij Grigorovič - Spartak
2008 - "Svetli tok", koreograf Aleksej Ratmanski - Peter
2009 - “La Bayadère”, koreografija Mariusa Petipaja, revizija Jurija Grigoroviča - Solorja
2009 - "Esmeralda", koreografija Agrippine Vaganove - Actaeon - prvi izvajalec
2010 - "Hrestač", koreograf Jurij Grigorovič - Princ Hrestač
2010 - "Mladenič in smrt", koreograf Roland Petit - Mladenič - prvi izvajalec
2010 - "Petrushka", koreografija Mihaila Fokina, revizija Sergeja Vikhareva - Petrushka
2011 - “Raymonda”, koreografija Mariusa Petipaja, revizija Jurija Grigoroviča - Abderakhmana
2011 - "Izgubljene iluzije", koreograf Aleksej Ratmanski - Lucien - prvi izvajalec
2011 - "Giselle", uredil Jurij Grigorovič - grof Albert
2013 - “Coppelia”, koreografija Mariusa Petipaja in Enrica Cecchettija, revizija Sergeja Vihareva - Franza
2015 - “La Sylphide”, koreografija August Bournonville, montaža Johan Kobborg - James
2015 - "Ivan Grozni", koreograf Jurij Grigorovič - Ivan Grozni
Tour
Jubilejni koncert v počastitev 60-letnice Permske državne koreografske šole v Permu
XX Mednarodni festival balet v Havani, pas de deux iz baleta “Pariški plameni” in pas de deux iz baleta “Don Kihot” z Natalijo Osipovo
Gala koncert »Današnje zvezde in jutrišnje zvezde« (pas de deux iz baleta »Pariški plameni« z Nataljo Osipovo), ki je zaključil IX. mednarodno tekmovanještudenti baletne šole Youth America Grand Prix, ki so ga ustanovili nekdanji umetniki Bolšoj balet Gennady in Larisa Savelyev
Vasilij v predstavi "Don Kihot" Mihajlovskega gledališča (Kitri - Irina Perren)
Gala koncerti v Kazanu, ki so sklenili mednarodni festival klasični balet po imenu Rudolfa Nurejeva (pas de deux iz baleta "Pariški plameni", partner - Natalija Osipova)
Gala koncert na odru lyonskega amfiteatra (variacije in koda iz baleta "Don Kihot", pas de deux iz baleta "Pariški plameni", partner - Natalija Osipova)
V okviru Prvega sibirskega baletnega festivala - Basil v predstavi Novosibirskega opernega in baletnega gledališča "Don Kihot" (z Natalijo Osipovo) in Albert v baletu "Giselle" (Giselle - Natalija Osipova)
Vloga Solorja v baletu "La Bayadère" (uprizoril Igor Zelenski) v Novosibirskem opernem in baletnem gledališču (Nikia - Natalija Osipova)
Vloga Alberta v baletu Giselle (izdaja Nikite Dolgušina) s skupino Mihajlovskega gledališča v Sankt Peterburgu (Giselle - Natalija Osipova)
Bazilova vloga na drugem sibirskem baletnem festivalu v predstavi Novosibirsk State akademsko gledališče opera in balet "Don Kihot" (Kitri - solistka NGATOB Anna Zharova)
Udeleženec druge serije projekta agencije Ardani Artists "Kings of Dance" (izvedba miniature "Vestris" (koreografija Leonida Yakobsona) in vloga v baletu "For 4" (koreografija Christopherja Wheeldona)
Vloga Frederija v baletu Le Arlesienne (koreografija Rolanda Petita) v Rimu z baletna skupina rimska opera
Gostujoča solista Ameriškega baletnega gledališča v predstavah na odru newyorške Metropolitanske opere: Peter v baletu “Bright Stream” (Zina - Xiomara Reyes) in Franz v baletu “Coppelia” v predelavi F. Franklina (Swanilda - Xiomara Reyes)
Gostujoči umetnik Angleškega nacionalnega baleta v predstavah na odru londonskega Koloseja: Romeo v baletu Fredericka Ashtona "Romeo in Julija" (Julija - Natalija Osipova) in Mladi v baletu Rolanda Petita Petita "Mladenič in smrt" (partner - Zhi Jang)
Gala koncerti v Buenos Airesu na odru teatra Coliseo z Natalijo Osipovo: pas de deux iz baleta Don Kihot in Serenada (koreograf Mauro Bigonzetti)
V okviru Petega sibirskega baletnega festivala s skupino Novosibirsk Theatre: Spartacus (Frigija - solistka NGATOB Anna Zharova) in Solor v baletu "La Bayadère" (Nikia - solistka NGATOB Anna Odintsova).
Gostujoči solist (Mariinsky Theatre, St. Petersburg): Izgubljeni sin v baletu »Izgubljeni sin« (koreografija Georgea Balanchina); Mladenič v baletu "Mladenič in smrt" (koreografija Rolanda Petita) (partnerka - solistka Mariinskega gledališča Victoria Tereshkina); Basil v baletu "Don Kihot" (koreografija Aleksandra Gorskega (1902) po drami Mariusa Petipaja) (Kitris - solistka Mariinskega gledališča Anastasia Matvienko)
Vloga Solorja v baletu "La Bayadère" (uprizorila Natalia Makarova) v Moskvi z baletno skupino Moskovskega glasbenega gledališča. K. S. Stanislavskega in Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Nikia - solistka MAMT Anna Ol, Gamzatti - solistka MAMT Oksana Kardash).
Gostujoči solist (La Scala, Milano): Fantom vrtnice v baletu Vizija vrtnice (koreografija Mihaila Fokina); Rubini v baletu Dragulji (koreografija Georgea Balanchina)
Rekli so mu, da ima prekratke in debele noge
To plesalko so videli tudi tisti, ki je nikoli niso bili glasbeno gledališče: Pred kratkim je zaigral v videospotu pevke Valerie. In pred tem je Ivan nastopil na otvoritveni slovesnosti olimpijskih iger v Sočiju: plesalec v husarskem plašču je izvedel več svojih značilnih skokov.
Edinstveno visoki poleti na robu kaskaderja so postali vizitka tega umetnika. Zaradi neverjetne moške karizme ga imenujejo genij, gospod Testosteron, brutalni mačo. Dvorane na Vasiljevu so razprodane mesece vnaprej. En producent je priznal, da so Ivanovi honorarji tako visoki, da za nekaj turnej zasluži dovolj za nakup stanovanja v Sankt Peterburgu.
Najbolj zanimivo je, da je Vasiljev dosegel svetovno slavo, ne da bi sploh imel baletno figuro. Nazaj v koreografski šoli v Dnepropetrovsku (on, po rodu iz Primorskega ozemlja, je prišel v Ukrajino zaradi svojega vojaškega očeta), nato pa v šoli v Minsku, so "dobroželeči" fanta opozorili, da ima nizke rasti, kratke in debele noge in da tako “nerodnež” ne bi imel kariere v baletu. Čeprav se je »mali« Ivan vedno učil s fanti, dve ali tri leta starejšimi od sebe, in jih hkrati prekašal v tehnologiji.
Da, v primerjavi z drugimi baletnimi zvezdami je Ivan počepen in čokat. Nekateri strogi varuhi baleta celo verjamejo, da so vloge princev v belih hlačnih nogavicah, kjer bi morale biti linije figure prečiščene, zanj kontraindicirane. Vendar Ivanova orkanska energija in šarm, predvsem pa njegovo fenomenalno skakanje in letenje poskrbijo, da pozabite na umetnikovo postavo.
Vasiljevu ne manjka samozavesti. Ko je hitro prevzel vodilne položaje v Bolšoj teatru, je šest let kasneje odšel v Mikhailovsky Theatre. Toda v Bolšoj je še danes dobrodošel gost - nastopa kot gostujoča zvezda. Poleg tega 27-letni Vasiljev ne skriva svojih ambicij kot koreograf: postavil je več številk in celotno predstavo.
Kar se tiče osebnega življenja zvezde, Ivanovo srce vedno pripada nadarjenim balerinam. Po odmevni aferi in ločitvi od Natalije Osipove se je poročil z drugo zvezdnico, Marijo Vinogradovo, ta pa mu je pred letom dni rodila hčerko ...