Zgodovina violine inštrumenta za otroke. Tematska lekcija o glasbi "Zgodovina majhne violine"

- glasbilo s strunami. Ima štiri strune, ki so uglašene v kvintah (g, d 1, a 1, e 2). Pojavil okoli sredi 16. stoletja stoletja je bila prototip viola. Glasbenik, ki igra violino, se imenuje violinist.
je sestavljen iz dveh glavnih delov: stanovanja in jastreb, med njimi so napete vrvice.
Okvir
Okvir Violina ima ovalno obliko z zaobljenimi vdolbinami na straneh, ki ustvarjajo "pas" - tako imenovani esi. Zaokroženost zunanjih obrisov in linij es-a zagotavlja lahkotno igranje, zlasti v visokih registrih. Spodnja in zgornja ravnina telesa - paluba - sta med seboj povezani z lesenimi trakovi - školjkami. Imajo konveksno obliko in tvorijo "loke". Geometrija obokov, pa tudi njihova debelina in njena porazdelitev v eni ali drugi meri določata moč in tember zvoka. Vstavljen v ohišje draga, prenos vibracij na spodnji nivo. Brez te malenkosti zven violine izgubi svojo živost in polnost.
Na moč in tember zvoka violine pomembno vplivata material, iz katerega je izdelana, in njena sestava. lak Ko je violina impregnirana z lakom, spremeni gostoto prvotnega lesa. Stopnja vpliva impregnacije na zvok violine ni znana, saj je odvisna predvsem od strukture in lastnosti samega lesa. Po sušenju lak ščiti violino pred bistvenimi spremembami v gostoti lesa pod vplivom okolju. Lak pobarva violino s prozorno barvo v razponu od svetlo zlate do temno rdeče ali rjave.
Spodnja paluba, ali "dno" telesa, je izdelano iz javorja, iz dveh simetričnih polovic.
Zgornja paluba ali “pokrov” je iz smreke. Ima dve resonatorski luknji - f-luknje(po obliki spominjajo na latinsko črko f). Na sredini zgornje palube je stati,čez katere potekajo vrvice, pritrjene na repni del (podvratnik).
Školjke povežite spodnji in zgornji krov, ki tvorijo stransko površino violine. Njihova višina določa glasnost in višino violine, bistveno vpliva na tember zvoka: višje kot so lupine, bolj dolgočasen in mehak je zvok, nižje kot so školjke, bolj prodoren je zvok violine. Školjke, tako kot dno, so iz javorja.
Draga– okrogel smrekov distančnik, ki prenaša tresljaje na podpalubje. Njegova idealna lokacija se najde eksperimentalno, na kateri mojster včasih porabi več ur dela
Piedgriffnik, oz repni del, služi za pritrditev vrvic. Narejen iz trde ebenovine ali mahagonija (običajno ebenovine ali palisandra). Na eni strani ima podstavek zanko, na drugi pa štiri luknje z režami za pritrditev vrvic. Princip zapenjanja je preprost: konec vrvice z gumbom se potegne v okroglo luknjo, nakar se stisne v režo z napenjanjem vrvice proti prstu.
Zanka- zanka iz debele črevesne vrvice ali plastike. Plastična zanka je najboljša, saj ima nastavljivo dolžino zanke. Pri zamenjavi žilne zanke s premerom večjim od 2,2 mm s sintetično (premer 2,2 mm) je potrebno zagozdo zagozditi in ponovno izvrtati luknjo s premerom 2,2 mm, sicer bo točkovni pritisk sintetične vrvice lahko poškoduje leseni vrat.
Gumb– glava lesenega klina, ki se vstavi v luknjo v telesu, ki se nahaja na strani nasproti prstne deske, služi za pritrditev tečajne zanke. Zagozdo vstavimo v stožčasto luknjo, ki ustreza njeni velikosti in obliki, v celoti in na tesno, sicer lahko zagozda in plošča počita. Obremenitev gumba je zelo visoka, približno 24 kg.
Stoj vpliva na tember instrumenta. Eksperimentalno je bilo ugotovljeno, da že majhen premik stojala vodi do bistvene spremembe v tembru (ko se premakne na pegboard, zvok postane dolgočasen, od tam pa postane bolj prodoren. Stojalo dvigne strune nad zgornjo zvočno desko na različne razdalje za igranje vsakega od njih z lokom, jih razporedi na večjo medsebojno razdaljo po ravnini kot zgornji prag, vdolbino za strune v stojalu namažemo z grafitnim lubrikantom, ki vsebuje olje za mehčanje lesa.
Jastreb
Jastreb violina - dolg blok iz trdnega trdega lesa (črna ebenovina ali palisander. Sčasoma se površina prstne ploščice obrabi in postane neenakomerna. Spodnji del prstne ploščice je prilepljen na maternični vrat, ki gre v glava, sestavljen iz Škatle za kljukice in curl.
Zgornji prag- plošča iz ebenovine, ki se nahaja med prstom in glavo, z režami za strune. Vdolbino v matici namažemo z grafitnim mazivom ali grafitom (grafitnim svinčnikom), da zmanjšamo trenje na strunah in njihovo življenjsko dobo. Luknje v matici porazdelijo vrvice na enaki razdalji drug od drugega.
Vrat- polkrožni del, ki ga izvajalec med igro pokriva z roko. Pritrjen na vrat od zgoraj jastreb in zgornji prag.
Škatla za zatiče– del vratu, v katerem je spredaj narejen zarez, na obeh straneh sta vstavljena dva para vložki, s pomočjo katerega se strune uglasijo. Koli so stožčasti klini. Zagozdo vstavimo v zoženo luknjo v škatli s klini. Morajo se prilegati drug drugemu, ne smejo biti pritisnjeni v škatlo brez vrtenja in morajo biti popolnoma vstavljeni v škatlo - neupoštevanje tega pogoja lahko povzroči uničenje strukture. Za tesnejše ali bolj gladko vrtenje se kljukice med vrtenjem rahlo vtisnejo ali odstranijo iz škatle, za gladko vrtenje pa je treba namazati lepilno pasto (ali kredo in milo). Koli ne smejo preveč štrleti iz škatle s količki in se morajo prilegati v stožčasto luknjo. Ogrlice so običajno narejene iz ebenovine in so pogosto okrašene z vložkom iz biserne matice ali kovine (srebro, zlato).
Curl vedno služil kot nekaj podobnega blagovni znamki - dokaz okusa in spretnosti ustvarjalca. Nekateri mojstri so ga nadomestili s skulpturo - na primer z izrezljano levjo glavo, kot je to storil Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Mojstri 19. stoletja so pri podaljševanju vratu starodavnih violin želeli ohraniti glavo in zvitek kot privilegiran »rojstni list«.
Strune
Strune potekajo od vzglavja skozi podlago nad površino prstne deske in skozi matico do količkov, na katerih so naviti v glavi.
Violina ima štiri strune:
Dodatki in dodatki
Priklon– Lesena palica, ki gre na eni strani v glavo, na drugi pa je pritrjen blok. Dlaka konjskega repa (umetna ali naravna) je raztegnjena med glavo in blokom.
Blazinica za brado. Zasnovan za udobje igranja kot glasbenik. Stranske, srednje in njihove vmesne lokacije so izbrane glede na ergonomske prednosti violinista.
Most. Namenjen je tudi udobju glasbenikovega igranja. Pritrdi se na zadnji del violine in je zasnovan za montažo na igralčevo ramo. Sestavljen je iz stojala (ravnega ali upognjenega, trdega ali prevlečenega z mehko tkanino, lesom, kovino ali karbonom) in pritrdilnih elementov na vsaki strani. Potrebna elektronika, kot je mikrofonski ojačevalnik, je pogosto skrita v kovinski konstrukciji.
Pobiralna naprava. Potrebni so za pretvorbo zvočnih vibracij violine v električne impulze za snemanje ali za ojačanje zvoka violine s posebnimi napravami. Glede na vlogo prevzemnih naprav obstajajo:
Primer za violino in lok ter razni dodatki.
Surdin To je majhen lesen ali gumijast "glavnik" z dvema ali tremi "zobci". Prilega se vrhu stojala in zmanjša njegovo tresenje, zaradi česar je zvok pridušen in zelo mehak. Nemo se običajno uporablja pri izvajanju iger lirične narave. Mute se najpogosteje uporablja v orkestrski in ansambelski glasbi.
"Jammer"- težak gumijast ali kovinski dušilec, ki se uporablja za vadbo doma ali na drugih mestih, kjer je glasen zvok neprimeren. Pri uporabi motilnega instrumenta instrument praktično preneha zveneti in proizvaja komaj opazne tone višine, ki so dovolj, da jih izvajalec zazna in nadzoruje.
pisalni stroj- kovinska naprava, ki je sestavljena iz vijaka, ki se vstavi v luknjice na repu, in kaveljčka, ki se uporablja za pritrditev vrvice, ki se nahaja na drugi strani. Stroj vam omogoča bolj fino nastavitev strun, kar je še posebej pomembno pri mono-kovinskih strunah z nizko razteznostjo. Vsaka velikost violine ima določeno velikost stroja; obstajajo tudi univerzalne. Običajno prevlečen v črno, zlato, nikelj ali krom ali kombinacijo teh. Obstajajo modeli posebej za gut strune, za E strune. Inštrument se lahko naučite in igrate brez strojev: v tem primeru se struna vstavi neposredno v luknjo na vratu. Možno je namestiti stroje ne na vse strune, da bi zmanjšali težo vzglavja. Običajno je v tem primeru stroj postavljen na prvi niz.
Igranje na 17" violino v 3 položajih. Strune pritiskamo s štirimi prsti leve roke na vratu ( palec izključeno). Strune se potegnejo z lokom, ki ga igralec drži v desni roki.
Ob pritisku s prstom se struna skrajša in dobi višji zvok. Imenujejo se strune, ki niso pritisnjene s prstom odprto; igranje na odprte strune je označeno z ničlo, ki je postavljena nad noto. Avtorska glasba in poezija na spletni strani kibber.ru ter spomini in članki.
Violinski part je napisan v violinskem ključu. Razpon violine je od G v mali oktavi do C v četrti oktavi in ​​višje. S polovičnim pritiskom na struno dobimo harmonike. Nekateri harmonični zvoki segajo dlje od zgoraj navedenega obsega violine.
Postavljanje prstov leve roke se imenuje prsti. Kazalec se imenuje prvi, srednji - drugi, četrti - tretji, mali prst - četrti. Položaj imenujemo prstni zapis štirih sosednjih prstov, ki so drug od drugega oddaljeni za ton ali polton. Vsak niz ima lahko sedem ali več položajev. Višji kot je položaj, težje je. Na vsako struno igrajo predvsem le do vključno pete pozicije; na višjih dveh pa uporabljajo višje položaje - od šestega do dvanajstega.
Način držanja loka ima velik vpliv na značaj in moč zvoka ter na fraziranje nasploh. Na violini lahko igrate dve noti hkrati na sosednji struni. (dvojne strune) in ne hkrati, ampak zelo hitro - trije (trojne strune) in štiri. Ta kombinacija, pretežno harmonska, je lažja s praznimi strunami, težja pa brez njih.
Poleg igranja z lokom se z enim od prstov dotikajo strun. desna roka(pizzicato). Za oslabitev zvoka uporabljajo mute – kovinsko, koščeno ali leseno ploščico z utori v spodnjem delu za strune, ki jo pritrdijo na vrh stojala ali žrebičke. Violino je lažje igrati v tistih tipkah, ki omogočajo največji izkoristek praznih strun. Priročni prehodi so tisti, ki so sestavljeni iz lusk ali njihovih delov.
Prototipa violine sta bila arabski rebab in nemška rota, katerih združitev je oblikovala violo. Oblike violine so se ustalile XVI stoletje; v tem stoletju in v začetku naslednjega, 17. stoletja, so delovali izdelovalci violin družine Amati. Njihovi inštrumenti so lepo oblikovani in izdelani iz odličnih materialov. Na splošno je Italija slovela po izdelavi violin, med katerimi so danes izjemno cenjene Stradivarijeve in Guarnerijeve violine.
Violina je solistični inštrument že od 17. stoletja. Za prvi deli za violino štejeta: »Romanesca per violino solo is basso« Marinija iz Brescie (1620) in »Capriccio stravagante« njegovega sodobnika Farina. A. Corelli velja za utemeljitelja umetniškega igranja violine; sledijo Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), Corellijev učenec, ki je razvil bravurozno tehniko igranja violine.

Glej tudi: Violinisti

Obstajajo altovske in sopranske violine - instrumenti, ki igrajo v nizkih oziroma visokih registrih. Tudi violine so lahko lesene - tako imenovane akustične violine, lahko pa so kovinske ali v skrajnem primeru plastične - električne violine.


Violine se tako kot klavirji enako dobro obnesejo tako v ansambelski kot solistični igri, zato je del za Nepregledno število in nastajajo še naprej.


Po nekaterih virih španski fidel velja za prednika violine. Drugi viri pravijo, da sta bila njena prednika arabski rebab in kazahstanski kobyz. Ti instrumenti so sprva tvorili tako imenovano »violo«, od koder izvira latinska beseda »violina«. Razširjeno (kot ljudsko glasbilo) violine so prejeli v Romuniji, Ukrajini in Belorusiji.


Najboljše violine na svetu so violine velikega, nadarjenega italijanskega mojstra - Stradivariusa, oziroma tako imenovano "zlato obdobje" njegovega dela - pozno 17. - začetek 18. stoletja. Violine, ki jih je ustvaril, so zvenele tako čarobno in nenavadno, da so njegovi sodobniki govorili, da je svojo dušo prodal hudiču. Znano je, da je Stradivari ustvaril približno 1000 violin, vendar se je do danes ohranilo le približno 600 violin velikega mojstra, vsaka stane od enega do treh milijonov evrov.


nekaj zanimiva dejstva. Albert Einstein je nekoč nastopal v gostilni in igral violino. En novinar, ki je to spremljal in kasneje izvedel ime tega umetnika, je o tem napisal zapis. Einstein ga je obdržal zase in vsem povedal, da ni velik znanstvenik. Obstaja tudi legenda, da je Leonardo Da Vinci med slikanjem Mona Lise ukazal igrati na violine. Menijo, da je njen nasmeh odraz glasbe.

Violina je godalno glasbilo, brez katerega ne more noben orkester. Učenje igranja violine zahteva leta vadbe pod vodstvom izkušenega učitelja.

Navodila

Rojstni kraj violine je Evropa. Čas rojstva je trinajsto stoletje. Preden je violina dobila znano obliko, je bila deležna različnih sprememb in izboljšav. Lahko rečemo, da se je violina oblikovala skozi stoletja, ta nastanek pa je povezan z razvojem in evolucijo glasbe kot umetnosti. Pojav klasične oblike violine svet dolguje italijanskemu mojstru Andrei Amatiju, ki mu je uspelo doseči ton violine, ki je bil blizu človeškemu glasu. Violina Amati je zaradi svojega močnega in bogatega zvoka stopila na oder velikega koncertne dvorane in je postal eden najbolj priljubljenih instrumentov. Drugi slavni italijanski mojster, Antonio Stradivari, je izboljšal strukturo violine, kar je omogočilo doseganje svetlega zvoka v kombinaciji z mehkobo in nežnostjo, ki je lastna samo temu instrumentu.

V našem času violina ni izgubila svoje priljubljenosti. Je dokaj zapleten inštrument in obvladati ga je veliko težje kot na primer . Da se naučite profesionalno igrati violino, morate porabiti nekaj let in priporočljivo je, da začnete otroštvo. Prej ko se začnete učiti, tem bolje, saj tehnika igranja na ta instrument zahteva veliko gibljivost in gibljivost rok. Za igranje violine sploh ni treba imeti absoluta glasbeno uho, veliko pomembnejši je harmonični sluh. Da bi ga razvili, boste potrebovali redne tečaje solfeggia.

Poleg obvladovanja glasbenega izvajanja je pomemben element tudi skrb za instrument. Violina je zelo občutljiva na vremenske razmere, močna temperaturna nihanja in kakršne koli spremembe okolja so zanjo uničujoče. Zaščititi ga je treba pred neposredno sončno svetlobo, vročino in vlago. Zanj je pomembno izbrati kakovostno ohišje. Običajno izberite prostorne in toplotno odporne. Ohišje je treba občasno prezračevati. Violino hranimo v posebni torbi iz zračnega blaga in redno čistimo z mehkimi flanelastimi krpami. Notranja površina violine očistimo s segretim ovsom ali opranim suhim rižem. Poleg tega obstaja veliko tovarniško izdelanih izdelkov za nego violin. Za boljše drsenje je lok podrgnjen s kolofonijo.

Negujte svojo violino z ljubeznijo, ne varčajte z učenjem igranja nanjo in bogato se vam bo povrnila - z odličnim zvokom in dolgo življenjsko dobo!

Violina je najpogostejši ločni inštrument, ki uživa neverjetno popularnost že od 16. stoletja kot solistični in spremljevalni inštrument v orkestru. Violino imenujejo tudi "kraljica orkestra".

Izvor violine

Spori o tem, kdaj in kje je to legendarno glasbilo, ne pojenjajo do danes. Nekateri zgodovinarji domnevajo, da se je lok pojavil v Indiji, od koder je prišel k Arabcem in Perzijcem, od njih pa je prešel v Evropo. Med glasbenim razvojem je bilo veliko različnih različic lokalna glasbila ki je vplivalo moderen videz violine. Med njimi lahko ločimo arabski rebab, nemško podjetje in španski fidel, katerega rojstvo se je zgodilo leta XIII-XV stoletja. Prav ti inštrumenti so postali predniki dveh glavnih ločnih inštrumentov - viole in violine. Viola pojavila prej, je bila različne velikosti, so jo igrali stoje, držali so jo na kolenih, kasneje pa še na ramenih. Ta vrsta igranja viol je pripeljala do pojava violine.


Rebab

Nekateri viri kažejo na izvor violine iz poljskega inštrumenta skripitsa ali iz ruskega skripli, katerega videz sega v 15. stoletje. Dolgo časa je violina veljala za običajen inštrument in ni zvenela solo. Igrali so jo potepuški glasbeniki, glavno mesto njenega zvoka pa so bile gostilne in gostilne.

Preobrazba violine

V 16. stoletju so začeli izdelovati violine Italijanski mojstri, ki se ukvarja z izdelavo violov in lutnj. Inštrument so oblekli noter popolna oblika in napolnjena z najboljšimi materiali. Gasparo Bertolotti velja za prvega mojstra, ki je izdelal prvo moderno violino. Glavni prispevek k preobrazbi in proizvodnji italijanskih violin je dala družina Amati. Ti so naredili zvok violine globlji in občutljivejši, značaj zvoka pa večplasten. Glavno nalogo, ki so si jo zadali mojstri, so odlično opravili - violina je morala tako kot človeški glas skozi glasbo natančno posredovati čustva in občutke. Malo kasneje so tam v Italiji po vsem svetu delali na izboljšanju zvoka violine. znani mojstri Guarnerija in Stradivarija, katerih inštrumenti so danes cenjeni na cela bogastva.


Stradivarius

V 17. stoletju je violina postala solo članica orkestra. V sodobnem orkestru je približno 30 % violinistov iz skupno število glasbeniki. Razpon in lepota zvoka glasbila sta tako široka, da so za violino napisana dela vseh glasbenih zvrsti. Veliki svetovni skladatelji so napisali številne neprekosljive mojstrovine, kjer je bil glavni solistični instrument violina. Prvo delo za violino je leta 1620 napisal skladatelj Marini in se je imenovalo »Romanesca per violino solo e basso«.

Mnogi narodi imajo prototip violine. A moderna oblika in violina je pridobila velikost do šestnajstega stoletja. V istem času je deloval tudi slavni italijanski izdelovalec violin Nicolo Amati ter njegova učenca Andrea Guarneri in Antonio Stradivari. Njihova violina še danes velja za najboljšo na svetu. Menijo, da je veliki Stradivarius ustvaril okoli tisoč sto šestnajst glasbil in mnoga so celo dobila imena. Imena so bila dana v čast znani glasbeniki ki so v svojem času igrali eno ali drugo violino. Navsezadnje je violina samostojen inštrument in številni veliki violinisti so raje imeli en sam inštrument, ki so ga dodobra poznali. Vsak glasbenik je vložil svojo dušo v svojo violino in ta mu je odgovorila enako in ustvarila edinstvene melodije, neprimerljive v svoji lepoti.

Violina stimulira možgane

Veliki znanstvenik Albert Einstein je bil znan kot odličen violinist in je kot otrok celo nastopal na koncertih. Ko je Einstein odrasel, je še vedno rad igral violino in trdil, da mu pomaga razmišljati. In znani Conan Doyle, briljantni detektiv Sherlock Holmes, je igral violino in razmišljal o svojem naslednjem primeru.

Kako sta violina in skrivnosten nasmeh Mona Lisa? Po legendi je Leonardo da Vinci vsakič, ko je Mona Lisa prišla k portretu, povabil violiniste. In veselje do glasbe se je za vedno vtisnilo v nasmeh Gioconde.

In najmanjšo violino je ustvaril violinist iz kitajskega mesta Guangzhou. Njena dolžina je le en centimeter, nastajala pa je celih sedem let. Škoda, da se ne da igrati.

Violina upravičeno velja za instrument, saj je zvok, ki ga proizvaja, zelo izrazit in lep. Tonaliteta violine ima nežen zvok, ki lahko vzljubi vsakega človeka s posluhom za glasbo.

Violina izvira iz Indije, kjer so se pojavila prva glasbila z lokom. Čeprav je bil v Evropi v srednjem veku lok v uporabi, nanj pa so igrali na različna glasbila, ki so imela strune.

V katerikoli simfonični orkester, trideset odstotkov glasbenikov igra violine.

Violina- godalno glasbilo z visokimi registri. Je ljudskega izvora, sodobno podobo je dobila v 16. stoletju, razširila pa se je v 17. stoletju. Ima štiri strune, uglašene v kvintah: g, d1, a1, e² (mala oktava G, D, A prve oktave, E druge oktave), obseg od g (mala oktava G) do a4 (A četrte oktava) in višje. Zven violine je gost v nizkem registru, mehak v srednjem in briljanten v zgornjem.

Izvor in zgodovina.

Predniki violine so bili Arabci rebab,španščina fidel, britanski mol, z združitvijo katerih je nastala viola. Oblike violine so se uveljavile do 16. stoletja; Znani izdelovalci violin, družina Amati, segajo v to stoletje in začetek 17. stoletja. Njihovi inštrumenti so lepo oblikovani in izdelani iz odličnih materialov. Nasploh je Italija slovela po izdelavi violin, med katerimi so trenutno izjemno cenjene Stradivarijeve in Guarnerijeve violine.

Violina je solistični inštrument že od 17. stoletja. Za prvi deli za violino štejeta: »Romanesca per violino solo e basso« Marinija iz Brescie (1620) in »Capriccio stravagante« njegovega sodobnika Farina. Arcangelo Corelli velja za utemeljitelja umetniškega igranja violine; sledijo Torelli, Tartini, Pietro Locatelli (1693-1764), Corellijev učenec, ki je razvil bravurozno tehniko igranja violine.


Struktura violine.

Violina je sestavljena iz dveh glavnih delov: telesa in vratu, med katerima so napete strune.

Okvir.

Telo violine ima ovalno obliko z zaobljenimi utori na straneh, ki tvorijo "pas". Zaobljenost zunanjih obrisov in linij pasu zagotavlja udobno igranje, zlasti v visokih registrih. Spodnja in zgornja ravnina telesa - paluba - sta med seboj povezani z lesenimi trakovi - školjkami. Imajo konveksno obliko in tvorijo "loke". Geometrija obokov, pa tudi njihova debelina in njena porazdelitev v eni ali drugi meri določata moč in tember zvoka. V ohišje je vstavljen dušilec, ki prenaša vibracije od pokrova do dna. Brez te malenkosti zven violine izgubi svojo živost in polnost.


Na moč in tember zvoka violine močno vplivata material, iz katerega je izdelana, in sestava laka. Ko je violina impregnirana z lakom, spremeni gostoto prvotnega lesa. Stopnja vpliva impregnacije na zvok violine ni znana, saj je odvisna predvsem od strukture in lastnosti samega lesa. Po sušenju lak ščiti violino pred bistvenimi spremembami gostote lesa pod vplivom okolja. Lak pobarva violino s prozorno barvo od svetlo zlate do temno rdeče ali rjave.

Spodnja paluba oz "spodaj" Telo je izdelano iz javorja, iz dveh simetričnih polovic.

Zgornja paluba oz "pokrov" izdelana iz smreke. Ima dve resonatorski luknji - f-luknje(po obliki spominjajo na latinsko črko f). Na sredini zgornje zvočne plošče je stojalo, preko katerega potekajo strune, pritrjene na končnik (vrat).

Školjke povežite spodnjo in zgornjo zvočno ploščo, tako da tvorite stransko površino violine. Njihova višina določa glasnost in višino violine, bistveno vpliva na tember zvoka: višje kot so lupine, bolj dolgočasen in mehak je zvok, nižje kot so školjke, bolj prodoren je zvok violine. Školjke, tako kot dno, so iz javorja.

Draga- okrogel smrekov distančnik, ki prenaša tresljaje deka na dno. Njegova idealna lokacija se najde eksperimentalno, na kateri mojster včasih porabi več ur dela

Naslon za glavo, oz repni del, služi za pritrditev vrvic. Narejen iz trde ebenovine ali mahagonija (običajno ebenovine ali palisandra). Na eni strani vratu je zanka, na drugi štiri luknje z režami za pritrditev vrvic. Načelo zapenjanja je preprosto: konec vrvice z gumbom se navije v okroglo luknjo, nato pa se z napenjanjem vrvice proti prstu vtisne v režo.

Zanka- zanka iz debele črevesne vrvice ali plastike. Prednostna je plastična zanka, ker ima nastavljivo dolžino zanke. Pri zamenjavi žilne zanke s premerom večjim od 2,2 mm s sintetično (premer 2,2 mm) je treba zagozdo zagozditi in ponovno izvrtati luknjo s premerom 2,2, sicer lahko točkovni pritisk sintetične vrvice zagozdi. poškoduje leseni vrat.

Gumb- glava lesenega klina, vstavljena v luknjo v telesu, ki se nahaja na strani nasproti prstne plošče, služi za pritrditev zanke pod vratom. Zagozdo vstavimo v stožčasto luknjo, ki ustreza njeni velikosti in obliki, v celoti in na tesno, sicer lahko zagozda in plošča počijo. Obremenitev gumba je zelo visoka, približno 24 kg.

Stoj vpliva na tember instrumenta. Eksperimentalno je bilo ugotovljeno, da že majhen premik baze povzroči znatno spremembo tembra (ko je premaknjen proti bazi, je zvok medel, od tam pa bolj rezek). Stojalo dvigne strune nad zgornjo zvočno ploščo na različnih razdaljah za igranje vsake od njih z lokom, tako da jih porazdeli na večjo razdaljo druga od druge na ravnini kot zgornje sedlo. Utori za strune v stojalu so namazani z grafitnim mazivom, ki z oljem zmehča les.

Grif.

Violinski vrat- dolg blok iz trdnega trdega lesa (ebenovina ali palisander). Sčasoma se površina prstne plošče obrabi ali postane neravna. Spodnji del vratu je prilepljen na vrat, ki gre v glavo, sestavljen iz škatlice za kljukico in kodra.

Zgornji prag- plošča iz ebenovine, ki se nahaja med prstom in glavo, z režami za strune. Žlebovi v matici so podrgnjeni z grafitnim mazivom ali grafitom (grafitnim svinčnikom) za zmanjšanje trenja na strunah in podaljšanje njihove življenjske dobe. Luknje v matici porazdelijo vrvice na enaki razdalji drug od drugega.

Vrat- polkrožni del, ki ga izvajalec med igro pokriva z roko. Vrat in matica sta pritrjena na vrh vratu.

Škatla za zatiče- del vratu, v katerem je spredaj narejena reža; na obeh straneh sta vstavljena dva para klinov, s pomočjo katerih se strune uglasijo. Klini so stožčasti klini. Zagozdo vstavite v zoženo luknjo v škatli za uglaševanje. Morajo se prilegati drug drugemu, ne smejo biti pritisnjeni v škatlo brez vrtenja in morajo biti popolnoma vstavljeni v škatlo - neupoštevanje tega pogoja lahko povzroči uničenje strukture. Za tesnejše oziroma bolj gladko vrtenje se klina pri vrtenju rahlo pritisnejo oziroma izvlečejo iz škatle, za gladko vrtenje pa jih je treba namazati z lepilno pasto (ali s kredo in milom). Zatiči ne smejo preveč štrleti iz škatle za zatiče in se morajo prilegati v zoženo luknjo. Zatiči so običajno narejeni iz ebenovine in pogosto okrašeni z biserovino ali kovinskimi (srebrnimi, zlatimi) vstavki.

Curl je vedno služil kot nekaj podobnega blagovni znamki - dokaz okusa in spretnosti ustvarjalca. Sprva je koder precej spominjal na žensko nogo v čevlju, sčasoma pa je podobnost postajala vse manjša - prepoznavna je bila samo "peta", "prst" se je spremenil do neprepoznavnosti. Nekateri mojstri so kodre nadomestili s skulpturo - na primer z izrezljano levjo glavo, tako kot Giovanni Paolo Magini (1580-1632). Mojstri 19. stoletja, ki so podaljšali vrat starodavnih violin, so si prizadevali ohraniti glavo in zvitek kot privilegiran "rojstni list"

Strune.

Strune potekajo od vratu skozi stojalo, preko površine prstne deske in skozi matico do zatičev, ki so naviti okoli glave.


Violina ima štiri strune:

prvi(»peti«) - zgornji, uglašen E druge oktave. Trdna kovinska E struna ima zvonek, briljanten ton.

drugo- uglašen na Prva oktava s. Žila (črevesna ali iz posebne zlitine) trdna "A" ima mehak, mat tember.

tretji- uglašen na D prva oktava. Žila (črevesna ali umetna vlakna) "D", prepletena z aluminijasto nitjo, ima mehak, mat tember.

četrti(»bas«) - nižje, uglašeno mala oktava G. Žila (črevesna ali umetna vlakna) "sol", prepletena s srebrno nitjo, ostro in gosto barvo.

Dodatki in potrebščine.

Priklon- Lesena palica, ki gre na eni strani v glavo, na drugi pa je pritrjen blok. Lasje v čop (umetni ali naravni) so raztegnjeni med glavo in blokom. Konjska žima, posebno debela, ima velike luske, med katerimi je kolofonija, ki blagodejno vpliva na zvok.

Blazinica za brado. Zasnovan za udobje igranja kot glasbenik. Stranske, srednje in njihove vmesne lokacije so izbrane na podlagi ergonomskih preferenc violinista.

Most. Namenjen je tudi udobju glasbenikovega igranja. Pritrdi se na zadnji del violine in je zasnovan za montažo na igralčevo ramo. Sestavljen je iz stojala (ravnega ali ukrivljenega, trdega ali prevlečenega z mehko tkanino, lesom, kovino ali karbonom) in pritrdilnih elementov na vsaki strani. Potrebna elektronika, kot je mikrofonski ojačevalnik, je pogosto skrita v kovinski konstrukciji. Glavne znamke sodobnih mostov so WOLF, KUN itd.


Naprave za zajemanje zvoka. Potreben za pretvorbo zvočnih vibracij violine v električne impulze (za snemanje ali ojačanje zvoka violine s posebnimi napravami).

Če je na violini zvok iz naprav za zajemanje zvoka, ki opravljajo dodatno funkcijo (ojačitev zvoka ali drugo), nepomemben glede na zvok, ki ga ustvarjajo strukturni elementi (telo, glava itd.), potem je violina akustični .

Če oba pomembno prispevata k nastanku zvoka, potem je to - polakustična violina.

Če strukturni elementi nimajo velikega vpliva na zvok, potem to električna violina .

Primer(ali etui) za violino in lok ter vse vrste dodatkov.

Mute To je majhen lesen ali gumijast "glavnik" z dvema ali tremi "zobci". Prilega se vrhu stojala in zmanjša njegovo tresenje, zaradi česar je zvok pridušen in zelo mehak. Nemo se običajno uporablja pri uprizarjanju iger intimne, lirične narave. Najpogosteje se mute uporablja v orkestrski in ansambelski glasbi.

"Jammer"- to je težka gumijasta ali kovinska dušilka, ki se uporablja za domače vadbe, pa tudi za vadbe v prostorih, ki ne prenašajo hrupa. Pri uporabi motilnega instrumenta instrument praktično preneha zveneti in oddaja komaj slišne tone višine, ki so dovolj, da jih izvajalec zazna in nadzoruje.

pisalni stroj- kovinska naprava, sestavljena iz vijaka, vstavljenega v luknje na vratu, in kavelj za pritrditev vrvice, ki se nahaja na drugi strani. Stroj omogoča natančnejše nastavitve, kar je najbolj kritično pri monometalnih strunah z nizko razteznostjo. Za vsako velikost violine obstaja posebna velikost stroja, obstajajo tudi univerzalne. Običajno imajo črno, pozlačeno, ponikljano ali kromirano ali kombinacijo teh. Obstajajo modeli posebej za gut strune, za E strune. Inštrument se lahko naučite in igrate brez strojev: v tem primeru se struna vstavi neposredno v luknjo na vratu. Možno je namestiti stroje ne na vse strune, da bi olajšali težo vratu. Običajno je v tem primeru stroj postavljen na prvi niz.

Zapis.

Violinski part je napisan v violinskem ključu. Standardni obseg violine je od G male oktave do četrte oktave. Višje zvoke je težko izvajati in se praviloma uporabljajo samo v solistični virtuozni literaturi, ne pa tudi v orkestralnih delih.

Postavitev roke.

Strune pritisnemo na prstno desko s štirimi prsti leve roke (brez palca). Strune se potegnejo z lokom, ki ga igralec drži v desni roki.

Ko pritisnete s prstom, se dolžina vibrirajočega območja strune zmanjša, zaradi česar se frekvenca poveča, to je višji zvok. Strune, ki niso pritisnjene s prstom, se imenujejo odprte in so označene z ničlo, ko označujejo prst.

Z dotikom strune skoraj brez pritiska na določenih mestih dobimo harmonike. Nekateri harmonični zvoki presegajo standardno višino violine.

Postavitev prstov leve roke se imenuje prstni (iz besede prstni). Kazalec se imenuje prvi, sredinec je drugi, prstanec je tretji in mezinec je četrti. Položaj je prstni prijem štirih sosednjih prstov, ki so razmaknjeni za en ton ali polton. Vsak niz ima lahko sedem ali več položajev. Višji kot je položaj, težje je igrati čisto. Na vsaki struni, razen kvint, gredo večinoma le do vključno pete pozicije; toda na petem ali prvem nizu in včasih na drugem se uporabljajo višji položaji - do dvanajstega.

Obstajajo vsaj trije načini držanja loka:

stara(»nemška«) metoda, pri kateri kazalec se dotakne palice loka s svojo spodnjo površino, približno nasproti gube med nohtno falango in sredino; prsti tesno stisnjeni; palec je nasproti sredinca; Pentljasti lasje so zmerno napeti.

Novo("francosko-belgijska") metoda, pri kateri se kazalec dotika palice pod kotom s koncem srednje falange; med kazalcem in srednjim prstom je velika vrzel; palec je nasproti sredinca; močno raztegnjen lok las; nagnjen položaj palice.

Najnovejša(»ruska«) metoda, pri kateri se kazalec dotakne strani palice z upogibom med srednjo falango in metakarpalom; globoko ovije sredino nohtne falange in z njo oblikuje palico oster kot, zdi se, da usmerja lok; med kazalcem in srednjim prstom je velika vrzel; palec je nasproti sredinca; spuščeni pentljasti lasje; raven (ne nagnjen) položaj palice. Takšen način držanja loka je najprimernejši za doseganje najboljših zvočnih rezultatov z najmanjšo porabo energije.

Priklon ima velik vpliv na značaj, moč, tember zvoka in na fraziranje nasploh. Na violini lahko običajno igrate dve noti hkrati na sosednjih strunah (dvojne note), v izjemnih primerih - tri (potreben je močan pritisk loka) in ne hkrati, ampak zelo hitro - tri (trojne note) in štiri. Takšne kombinacije, pretežno harmonske, je lažje izvajati na odprtih strunah in se običajno uporabljajo v solističnih delih.


Položaj leve roke.

"Odprti nizi"- prsti leve roke ne stiskajo strun, to pomeni, da violina igra štiri tone, ločene s kvintami: g, d1, a1, e² (mala oktava G, D, A prve oktave, E druge oktave ).

Prvi položaj - prsti leve roke, razen palca, lahko stisnejo struno na štirih mestih, ločenih drug od drugega in od odprte strune z diatoničnim tonom. V povezavi z odprte strune tvorijo 20-tonski niz zvokov od note Sol male oktave do B druge oktave.

Prvi položaj.

Palec je usmerjen proti igralcu in tvori "polico", na kateri počiva vrat violine - opravlja le podporno funkcijo. Drugi prsti leve roke so nameščeni na vrhu, pritiskajo na strune, ne da bi držali vrat. Leva roka ima samo sedemnajst "osnovnih" položajev, ki temeljijo na naslednjem:

Prsti se nahajajo v položaju, ki ustreza belim tipkam klavirja;

Prsti se ne premikajo po prstni plošči;

Razdalja med sosednjima prstoma iste strune je ton ali polton;

Razdalja med petim in drugim (skrajno zunanjim delovnim) prstom naslednje strune je en ton.

Osnovne tehnike:

Loči- vsaka nota nastane z ločenim gibom loka, s spreminjanjem njegove smeri;

Martelé- udarec, izveden s potiskom loka, pri katerem je sama dolžina zvoka veliko krajša od obdobja slabljenja zvočnosti;

Staccato dol in gor z lokom - gibanje loka s postankom;

Staccato volant- vrsta staccata. Pri igranju lok poskoči in se odtrga od strun;

Spiccato- poskočna poteza, zelo rahel staccato;

Ricochet-saltato- udarec, ki se izvaja z udarcem dlake dvignjenega loka po struni, praviloma izvaja neprekinjena skupina;

Tremolo- večkratno hitro ponavljanje enega zvoka ali hitro menjavanje dveh nesosednjih glasov, dveh sozvočij (intervali, akordi), ločen zvok in sozvočje.

Legato- skladno izvajanje zvokov, pri katerem je gladek prehod iz enega zvoka v drugega, med zvoki ni premora.

Col legno- udariti po tetivi z drogom loka. Povzroča trkajoči, smrtni zvok, ki ga skladatelji z velikim uspehom uporabljajo tudi v simfonični glasbi.

Poleg igranja z lokom se z enim od prstov desne roke dotikajo strun ( pizzicato). Obstaja tudi pizzicato z levo roko, ki se uporablja predvsem v solistični literaturi.

Obstaja tudi poseben način izolacije prizvoka iz tona zveneče strune - harmonika. Izvaja se z delnim pritiskom na struno na mestu, kjer je njena dolžina deljena z 2 (visina strune se poveča za oktavo), s 4 (dve oktavi) itd.

Znani izvajalci.

17. stoletje

Arcangelo Corelli (1653-1713) - italijanski violinist in skladatelj, ki velja za tvorca umetniškega igranja violine.

Antonio Vivaldi (1678-1741) - beneški skladatelj, violinist, učitelj, dirigent. Eden najbolj znana dela- cikel 4 violinskih koncertov "Letni časi".

Giuseppe Tartini (1692-1770) - italijanski violinist in skladatelj. Izboljšal je zasnovo loka, ga podaljšal in razvil osnovne tehnike loka, ki so jih priznavali vsi sodobni violinisti v Italiji in Franciji in so prišle v splošno uporabo.

XVIII stoletja

Ivan Khandoshkin (1747-1804) - ruski virtuozni violinist, skladatelj in učitelj. Ustanovitelj ruske violinske šole. Prvi ruski virtuoz na violini. V času svojega življenja je bil priljubljen v široki krogi Ruska družba.

Giovanni Battista Viotti (1753-1824) je slavni italijanski violinist generacije pred Niccolòjem Paganinijem. Razen desetih klavirskih koncertov so bila zanj napisana vsa Viottijeva dela godala, med katerimi je najpomembnejših 29 violinskih koncertov.

19. stoletje

Niccolo Paganini (1782-1840) - italijanski violinist in virtuozni kitarist, skladatelj. Ena najvidnejših osebnosti glasbena zgodovina XVIII-XIX stoletja. Priznani genij svetovne glasbene umetnosti.

Henri Vietan (1820-1881) - belgijski violinist in skladatelj, eden od ustanoviteljev nacionalne violinske šole. Vieutang je avtor številnih del za violino, ki so še danes zelo priljubljena: sedem koncertov z orkestrom, vrsta fantazij, variacij, koncertnih etud itd.

Leopold Auer (1845-1930) - madžarski, ruski violinist, pedagog, dirigent in skladatelj. Je utemeljitelj tako imenovane ruske violinske šole.

Eugene Ysaye (1858-1931) - belgijski violinist, dirigent in skladatelj. Napisal je 6 violinskih koncertov, variacije na Paganinijevo temo idr.

XX stoletje

Jascha Heifetz (1901-1987) - ameriški violinist judovskega porekla. Velja za enega največjih violinistov 20. stoletja.

David Oistrakh (1908-1974) - sovjetski violinist, violist, dirigent in učitelj, profesor na Moskovskem konservatoriju, Ljudski umetnik ZSSR.

Yehudi Menuhin (1916-1999) - ameriški violinist in dirigent. Svoj pečat je pustil tudi v filateliji, njemu v čast je poimenovana ena od filatelističnih nagrad.

XXI stoletje

Vanessa Mae (27. oktober 1978) je svetovno znana violinistka in skladateljica. Znana je predvsem po tehno priredbah klasičnih skladb. Stil izvedbe: “tehno-akustična fuzija”

Znana dela za violino.

J. S. Bach. 3 sonate in 3 partite za solo violino